--- /dev/null
+@c -*- coding: utf-8; mode: texinfo; documentlanguage: de -*-
+@ignore
+ Translation of GIT committish: f86f00c1a8de0f034ba48506de2801c074bd5422
+
+ When revising a translation, copy the HEAD committish of the
+ version that you are working on. For details, see the Contributors'
+ Guide, node Updating translation committishes..
+@end ignore
+
+@c \version "2.14.0"
+
+@c Translators: Till Paala
+
+@node Tonhöhen
+@section Tonhöhen
+@translationof Pitches
+
+@lilypondfile[quote]{pitches-headword.ly}
+
+Dieser Abschnitt zeigt, wie man die Tonhöhe notieren kann.
+Es gibt drei Stufen in diesem Prozess: Eingabe, Veränderung und Ausgabe.
+
+@menu
+* Tonhöhen setzen::
+* Viele Tonhöhen gleichzeitig verändern::
+* Tonhöhen anzeigen lassen::
+* Notenköpfe::
+@end menu
+
+
+@node Tonhöhen setzen
+@subsection Tonhöhen setzen
+@translationof Writing pitches
+
+Dieser Abschnitt zeigt, wie man Tonhöhen notiert. Es gibt
+zwei verschiedene Möglichkeiten, Noten in bestimmten
+Oktaven zu notieren: den absoluten und den relativen
+Modus. In den meisten Fällen eignet sich der relative
+Modus besser.
+
+@menu
+* Absolute Oktavenbezeichnung::
+* Relative Oktavenbezeichnung::
+* Versetzungszeichen::
+* Notenbezeichnungen in anderen Sprachen::
+@end menu
+
+@node Absolute Oktavenbezeichnung
+@unnumberedsubsubsec Absolute Oktavenbezeichnung
+@translationof Absolute octave entry
+
+@cindex Tonhöhenbezeichnungen
+@cindex Absoluter Modus: Tonhöhen
+@cindex Absolute Spezifikation von Oktaven
+@cindex Angabe der Oktave: absolut
+
+@c some extra explanation for German users
+Tonhöhenbezeichnungen werden durch Kleinbuchstaben
+von@tie{}@code{a} bis@tie{}@code{g} angegeben. Dabei
+wird ein aus dem Englischen entlehntes Modell benutzt, das sich
+vom Deutschen dadurch unterscheidet, dass@tie{}@code{b}
+für die Note @qq{H} steht. Die Benutzung deutscher
+Notenbezeichnungen mit der Unterscheidung von b und h ist
+auch möglich, siehe @ref{Notenbezeichnungen in anderen Sprachen}.
+Die Notenbezeichnungen @code{c} bis @code{b}
+werden in der Oktave unter dem zweigestrichenen C
+gesetzt.
+
+@c don't use c' here.
+@lilypond[verbatim,quote]
+{
+ \clef bass
+ c4 d e f
+ g4 a b c
+ d4 e f g
+}
+@end lilypond
+
+@cindex Oktavwechsel: Tonhöhe
+@cindex Wechsel der Oktave
+@cindex Tonhöhe: Wechsel der Oktave
+
+@funindex '
+@funindex ,
+
+Andere Oktaven können erreicht werden, indem man ein
+Apostroph@tie{}(@code{'}) oder ein Komma@tie{}(@code{,})
+benutzt. Jedes@tie{}@code{'} erhöht die Tonhöhe um
+eine Oktave, jedes@tie{}@code{,} erniedrigt sie um eine
+Oktave.
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+{
+ \clef treble
+ c'4 c'' e' g
+ d''4 d' d c
+ \clef bass
+ c,4 c,, e, g
+ d,,4 d, d c
+}
+@end lilypond
+
+@seealso
+Glossar:
+@rglos{Pitch names}.
+
+Schnipsel:
+@rlsr{Pitches}.
+
+
+@node Relative Oktavenbezeichnung
+@unnumberedsubsubsec Relative Oktavenbezeichnung
+@translationof Relative octave entry
+
+@cindex Relativ
+@cindex Relative Oktavbestimmung
+@cindex Oktavbestimmung, relativ
+@cindex Noteneingabe: relative Oktavbestimmung
+
+@funindex \relative
+@funindex relative
+
+Wenn Oktaven im absoluten Modus notiert, passiert es
+schnell, eine Note auf der falschen Oktave zu notieren. Mit
+dem relativen Modus kommen solche Fehler seltener vor, weil
+man die Oktave nur noch sehr selten spezifizieren muss.
+Hinzu kommt, dass im absoluten Modus ein einzelner Fehler
+schwer zu finden ist, während er im relativen Modus den
+ganzen Rest des Stückes um eine Oktave verschiebt.
+
+@example
+\relative @var{Anfangstonhöhe} @var{musikalischer Ausdruck}
+@end example
+
+Im relativen Modus wird angenommen, dass sich jede folgende
+Note so dicht wie möglich bei der nächsten befindet. Das bedeutet,
+dass die Oktave jeder Tonhöhe innerhalb eines @var{musikalischen
+Ausdrucks} wie folgt errechnet wird:
+
+@itemize
+@item
+Wenn kein Oktavänderungszeichen an einer Tonhöhe benutzt wird,
+wird ihre Oktave so errechnet, dass das Intervall zur vorigen
+Noten weniger als eine Quinte ist. Das Intervall wird errechnet,
+ohne Versetzungszeichen zu berücksichtigen.
+
+@item
+Ein Oktavänderungszeichen@tie{}@code{'} oder@tie{}@code{,}
+kann hinzugefügt werden, um eine Tonhöhe explizit um eine
+Oktave zu erhöhen bzw. zu erniedrigen, relativ zu der Tonhöhe,
+die ohne das Oktavänderungszeichen errechnet wurde.
+
+@item
+Mehrfache Oktavänderungszeichen können benutzt werden. Die
+Zeichen@code{''}@tie{}und@tie{}@code{,,} ändern zum Beispiel
+die Tonhöhe um zwei Oktaven.
+
+@item
+Die Tonhöhe der ersten Note ist relativ zu
+@code{@var{Anfangstonhöhe}}. Die @var{Anfangstonhöhe} wird
+im absoluten Modus gesetzt, und als Empfehlung gilt, eine
+Oktave von C zu nehmen.
+
+@end itemize
+
+So funktioniert der relative Modus:
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+\relative c {
+ \clef bass
+ c d e f
+ g a b c
+ d e f g
+}
+@end lilypond
+
+Oktavversetzungen müssen für alle Intervalle angezeigt werden,
+die größer als eine Quarte sind.
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+\relative c'' {
+ c g c f,
+ c' a, e'' c
+}
+@end lilypond
+
+Eine Sequenz ohne ein einziges Oktavänderungszeichen kann
+aber trotzdem weite Intervalle umfassen:
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+\relative c {
+ c f b e
+ a d g c
+}
+@end lilypond
+
+Wenn @code{\relative}-Umgebungen geschachtelt werden, gilt
+der innerste @code{\relative}-Abschnitt.
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+\relative c' {
+ c d e f
+ \relative c'' {
+ c d e f
+ }
+}
+@end lilypond
+
+@code{\relative} hat keine Auswirkung auf @code{\chordmode}-Abschnitte.
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+\new Staff {
+ \relative c''' {
+ \chordmode { c1 }
+ }
+ \chordmode { c1 }
+}
+@end lilypond
+
+@code{\relative} darf nicht innerhalb von @code{\chordmode}
+notiert werden.
+
+Tonhöhen innerhalb eines @code{\transpose}-Abschnitts sind absolut,
+es sei denn ein @code{\relativ} wird eingefügt.
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+\relative c' {
+ d e
+ \transpose f g {
+ d e
+ \relative c' {
+ d e
+ }
+ }
+}
+@end lilypond
+
+@cindex Akkorde und relativer Modus
+@cindex relativer Modus und Akkorde
+@cindex Oktavenmodus (relativ) und Akkorde
+
+Wenn der vorherige Ausdruck ein Akkord ist, wird die erste Note
+des Akkordes benutzt, um die erste Note des nächsten Akkordes zu
+bestimmen. Innerhalb von Akkorden ist die nächste Note immer
+relativ zur vorherigen. Betrachten Sie das folgende Beispiel
+aufmerksam, insbesondere die @code{c}-Noten.
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+\relative c' {
+ c
+ <c e g>
+ <c' e g'>
+ <c, e, g''>
+}
+@end lilypond
+
+Wie oben erklärt wurde, wird die Oktave einer Tonhöhe nur
+nach ihrer Notenbezeichnung errechnet, unabhängig von allen
+Versetzungszeichen. Darum wird ein Eisis auf ein H (notiert als @code{b})
+folgend höher gesetzt, während ein Feses tiefer gesetzt wird.
+Anders gesagt wird eine doppelterhöhte Quarte wird als
+kleineres Intervall angesehen als eine doppelterniedrigte
+Quinte, unabhängig von der Anzahl an Halbtönen, die jedes
+Intervall enthält.
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+\relative c'' {
+ c2 fis
+ c2 ges
+ b2 eisis
+ b2 feses
+}
+@end lilypond
+
+
+@seealso
+Musikgossar:
+@rglos{fifth},
+@rglos{interval},
+@rglos{Pitch names}.
+
+Notationsreferenz:
+@ref{Oktavenüberprüfung}.
+
+Schnipsel:
+@rlsr{Pitches}.
+
+Referenz der Interna:
+@rinternals{RelativeOctaveMusic}.
+
+
+@cindex Relativer Oktavenmodus und Transposition
+@cindex Transposition und relativer Modus
+
+@funindex \transpose
+@funindex \chordmode
+@funindex \relative
+@funindex transpose
+@funindex chordmode
+@funindex relative
+
+@c DEPRECATED
+Wenn keine @var{Anfangstonhöhe} für @code{\relative} angegeben
+wird, wird@tie{}@code{c'} angenommen. Das ist aber eine
+veraltete Option, die in späteren Programmversionen verschwinden kann.
+Darum wird von der Benutzung abgeraten.
+
+
+@node Versetzungszeichen
+@unnumberedsubsubsec Versetzungszeichen
+@translationof Accidentals
+
+@cindex Versetzungszeichen
+@cindex Tonart
+@cindex Schlüssel
+@cindex Akzidentien
+
+@warning{Neue Benutzer sind manchmal verwirrt, wie
+Versetzungszeichen und Vorzeichen/Tonarten funktionieren.
+In LilyPond sind Notenbezeichnungen die wirkliche
+Tonhöhe, erst durch Vorzeichen wird bestimmt, wie diese
+Tonhöhe dann im Notenbild dargestellt wird. Eine
+einfache Tonhöhe wie etwa@tie{}@code{c} bedeutet also
+immer das eingestrichene C ohne Versetzungszeichen, egal
+was für Vorzeichen/Tonart oder Schlüssel gesetzt sind.
+Mehr Information dazu in @rlearning{Versetzungszeichen und Tonartbezeichnung (Vorzeichen)}.}
+
+@cindex Notenbezeichnungen, Deutsch
+@cindex Notenbezeichnungen, Holländisch
+@cindex Notenbezeichnungen, Standard
+@cindex Versetzungszeichen, Deutsch
+@cindex Standardnotenbezeichnungen
+@cindex Kreuz
+@cindex B
+@cindex Doppelkreuz
+@cindex Doppel-B
+@cindex Auflösungszeichen
+@cindex wirkliche Tonhöhe
+
+
+Ein @notation{Kreuz} wird eingegeben, indem man @code{-is} an die
+Notenbezeichnung hängt, ein b durch @code{-es}. Doppelkreuze
+und Doppel-Bs werden durch Hinzufügen von @code{-isis} und
+@code{-eses} hinter die Notenbezeichnung erzeugt. Diese
+Syntax leitet sich von den holländischen Notenbezeichnungen
+ab. Um andere Bezeichnungen für Versetzungszeichen zu
+benutzen, siehe @ref{Notenbezeichnungen in anderen Sprachen}.
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+ais1 aes aisis aeses
+@end lilypond
+
+Auch die deutschen Varianten @code{as} für @code{aes} und
+@code{es} für @code{ees} sind erlaubt. Im Unterschied zum
+Deutschen ist aber @code{bes} die einzige Version für den Ton
+B, während his als @code{bis} geschrieben werden muss. Das kann
+aber auch verändert werden, siehe @ref{Notenbezeichnungen in anderen Sprachen}.
+
+Ein Auflösungszeichen macht die Wirkung eines Kreuzes oder Bs
+rückgängig. Diese Auflösungszeichen werden jedoch nicht
+als Suffix einer Tonhöhenbezeichnung eingegeben, sondern
+sie ergeben sich (automatisch) aus dem Kontext, wenn die
+nicht alterierte Notenbezeichnung eingegeben wird.
+
+@lilypond[quote,verbatim,relative=2]
+a4 aes a2
+@end lilypond
+
+
+@cindex Vierteltöne
+@cindex Vorzeichen, Vierteltöne
+@cindex Versetzungszeichen, Vierteltöne
+@cindex Mikrotöne
+@cindex Halbkreuz
+@cindex Halb-B
+
+Versetzungszeichen für Vierteltöne werden durch Anhängen der Endungen
+@code{-eh} (Erniedrigung) und @code{-ih} (Erhöhung) an den
+Tonhöhenbuchstaben erstellt. Das Beispiel zeigt eine in Vierteltönen
+aufsteigende Serie vom eingestrichenen C.
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+ceseh1 ces ceh c cih cis cisih
+@end lilypond
+
+
+@cindex Versetzungszeichen, Erinnerung
+@cindex Versetzungszeichen, Warnung
+@cindex Vorzeichen, Erinnerung
+@cindex Vorzeichen in Klammern
+@cindex Erinnerungsvorzeichen
+@cindex Warnungsvorzeichen
+@cindex Klammern um Vorzeichen
+
+@funindex ?
+@funindex !
+
+Normalerweise werden Versetzungszeichen automatisch gesetzt, aber
+sie können auch manuell hinzugefügt werden. Ein erinnerndes
+Versetzungszeichen kann erzwungen werden, indem man ein Ausrufungszeichen
+(@code{!}) hinter die Notenbezeichnung schreibt. Ein warnendes
+Versetzungszeichen (also ein Vorzeichen in Klammern) wird durch Anfügen
+eines Fragezeichens (@code{?}) erstellt. Mit diesen zusätzlichen
+Zeichen kann man sich auch Auflösungszeichen ausgeben lassen.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=1]
+cis cis cis! cis? c c? c! c
+@end lilypond
+
+@cindex Versetzungszeichen an übergebundener Note
+@cindex Überbindung, Versetzungszeichen
+
+Versetzungzeichen von übergebundenen Noten werden nur
+dann gesetzt, wenn ein neues System begonnen wird:
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+cis1~ cis~
+\break
+cis
+@end lilypond
+
+
+@snippets
+
+@lilypondfile[verbatim,lilyquote,texidoc,doctitle]
+{hiding-accidentals-on-tied-notes-at-the-start-of-a-new-system.ly}
+
+@lilypondfile[verbatim,lilyquote,texidoc,doctitle]
+{preventing-extra-naturals-from-being-automatically-added.ly}
+
+@seealso
+Glossar:
+@rglos{sharp},
+@rglos{flat},
+@rglos{double sharp},
+@rglos{double flat},
+@rglos{Pitch names},
+@rglos{quarter tone}.
+
+Handbuch zum Lernen:
+@rlearning{Versetzungszeichen und Tonartbezeichnung (Vorzeichen)}.
+
+Notationsreferenz:
+@ref{Automatische Versetzungszeichen},
+@ref{Vorgeschlagene Versetzungszeichen (musica ficta)},
+@ref{Notenbezeichnungen in anderen Sprachen}.
+
+Schnipsel:
+@rlsr{Pitches}.
+
+Referenz der Interna:
+@rinternals{Accidental_engraver},
+@rinternals{Accidental},
+@rinternals{AccidentalCautionary},
+@rinternals{accidental-interface}.
+
+
+@cindex Versetzungszeichen, Viertelton
+@cindex Vierteltonversetzungszeichen
+
+@knownissues
+
+Es gibt keine allgemeinen Regeln für die Notation von
+Vierteltönen, die Symbole von LilyPond folgen also
+keinem Standard.
+
+
+@node Notenbezeichnungen in anderen Sprachen
+@unnumberedsubsubsec Notenbezeichnungen in anderen Sprachen
+@translationof Note names in other languages
+
+@cindex Notenbezeichungen, andere Sprachen
+@cindex Tonhöhenbezeichnungen, andere Sprachen
+@cindex Sprache, Tonhöhenbezeichnungn in anderer
+
+Es gibt vordefinierte Bezeichnungen für die Notenbezeichnungen in anderen
+Sprachen als Englisch. Die Sprache für die Notenbezeichnungen wird normalerweise
+zu Beginn einer Datei ausgewählt: das folgende Beispiel zeigt die Verwendung
+von italienischen Notenbezeichnungen:
+
+@lilypond[quote,verbatim]
+\language "italiano"
+
+\relative do' {
+ do re mi sib
+}
+@end lilypond
+
+In der Tabelle sind die existierenden Sprachdefinitionen
+mit den dazugehörigen Notenbezeichnungen dargestellt.
+
+@quotation
+@multitable {@code{nederlands}} {do re mi fa sol la sib si}
+@headitem Sprache
+ @tab Notenbezeichnungen
+@item @code{nederlands}
+ @tab c d e f g a bes b
+@item @code{catalan}
+ @tab do re mi fa sol la sib si
+@item @code{deutsch}
+ @tab c d e f g a b h
+@item @code{english}
+ @tab c d e f g a bf b
+@item @code{espanol}
+ @tab do re mi fa sol la sib si
+@item @code{italiano}
+ @tab do re mi fa sol la sib si
+@item @code{norsk}
+ @tab c d e f g a b h
+@item @code{portugues}
+ @tab do re mi fa sol la sib si
+@item @code{suomi}
+ @tab c d e f g a b h
+@item @code{svenska}
+ @tab c d e f g a b h
+@item @code{vlaams}
+ @tab do re mi fa sol la sib si
+@end multitable
+@end quotation
+
+@noindent
+und die dazugehörigen Versetzungszeichen-Endungen:
+
+@quotation
+@multitable {@code{nederlands}} {-s/-sharp} {-ess/-es} {-ss/-x/-sharpsharp} {-essess/-eses}
+@headitem Sprache
+ @tab Kreuz @tab B @tab Doppelkreuz @tab Doppel-B
+@item @code{nederlands}
+ @tab -is @tab -es @tab -isis @tab -eses
+@item @code{catalan}
+ @tab -d/-s @tab -b @tab -dd/-ss @tab -bb
+@item @code{deutsch}
+ @tab -is @tab -es @tab -isis @tab -eses
+@item @code{english}
+ @tab -s/-sharp @tab -f/-flat @tab -ss/-x/-sharpsharp
+ @tab -ff/-flatflat
+@item @code{espanol}
+ @tab -s @tab -b @tab -ss/-x @tab -bb
+@item @code{italiano}
+ @tab -d @tab -b @tab -dd @tab -bb
+@item @code{norsk}
+ @tab -iss/-is @tab -ess/-es @tab -ississ/-isis
+ @tab -essess/-eses
+@item @code{portugues}
+ @tab -s @tab -b @tab -ss @tab -bb
+@item @code{suomi}
+ @tab -is @tab -es @tab -isis @tab -eses
+@item @code{svenska}
+ @tab -iss @tab -ess @tab -ississ @tab -essess
+@item @code{vlaams}
+ @tab -k @tab -b @tab -kk @tab -bb
+@end multitable
+@end quotation
+
+Auf Holländisch, Deutsch, Norwegisch und Schwedisch (u. a.) wird die
+Erniedrigungen von @q{a} -- @code{aes} -- zu @code{as} zusammengezogen.
+Beide Formen werden jedoch akzeptiert. Genauso gelten auch
+@code{es} und @code{ees}. Das gilt auch für
+@code{aeses}@tie{}/@tie{}@code{ases} und
+@code{eeses}@tie{}/@tie{}@code{eses}.
+In manchen Sprachen sind nur diese Kurzformen definiert.
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+a2 as e es a ases e eses
+@end lilypond
+
+
+@cindex Mikrotöne
+@cindex Halbkreuz
+@cindex Halb-B
+@cindex sesqui-Kreuz
+@cindex sesqui-B
+
+Bestimmte Musik verwendet Alterationen, die Bruchteile von den
+@qq{normalen} Kreuzen oder Bs sind. Die Notenbezeichnungen für
+Vierteltöne für die verschiedenen Sprachen sind in der folgenden
+Tabelle aufgeführt. Die Präfixe @notation{semi-} und @notation{sesqui-} bedeuten
+@qq{halb} bzw. @qq{eineinhalb}. Für Sprachen, die nicht in der Tabelle
+auftauchen, sind noch keine eigenen Namen definiert.
+
+@quotation
+@multitable {@code{nederlands}} {@b{semi-sharp}} {@b{semi-flat}} {@b{sesqui-sharp}} {@b{sesqui-flat}}
+@headitem Sprache
+ @tab Vierteltonkreuz @tab Viertelton-B @tab 3/4-Tonkreuz @tab 3/4-Ton-B
+
+@item @code{nederlands}
+ @tab -ih @tab -eh @tab -isih @tab -eseh
+@item @code{deutsch}
+ @tab -ih @tab -eh @tab -isih @tab -eseh
+@item @code{english}
+ @tab -qs @tab -qf @tab -tqs @tab -tqf
+@item @code{espanol}
+ @tab -cs @tab -cb @tab -tcs @tab -tcb
+@item @code{italiano}
+ @tab -sd @tab -sb @tab -dsd @tab -bsb
+@item @code{portugues}
+ @tab -sqt @tab -bqt @tab -stqt @tab -btqt
+@end multitable
+@end quotation
+
+Die meisten Sprachen, die hier vorkommen, werden normalerweise mit der
+klassischen westlichen Musik assoziiert. Alternative Tonhöhen und
+Stimmungen sind aber auch unterstützt: siehe
+@ref{Übliche Notation für nichteuropäische Musik}
+
+
+@seealso
+Glossar:
+@rglos{Pitch names},
+@rglos{Common Practice Period}.
+
+Notationsreferenz:
+@ref{Übliche Notation für nichteuropäische Musik}.
+
+Installierte Dateien:
+@file{scm/define-note-names.scm}.
+
+Schnipsel:
+@rlsr{Pitches}.
+
+
+@node Viele Tonhöhen gleichzeitig verändern
+@subsection Viele Tonhöhen gleichzeitig verändern
+@translationof Changing multiple pitches
+
+Dieser Abschnitt zeigt, wie man Tonhöhen beeinflusst.
+
+@menu
+* Oktavenüberprüfung::
+* Transposition::
+* Umkehrung::
+* Krebs::
+* Modale Transformierungen::
+@end menu
+
+@node Oktavenüberprüfung
+@unnumberedsubsubsec Oktavenüberprüfung
+@translationof Octave checks
+
+@cindex Oktavenüberprüfung
+@cindex Oktavierungskorrektur
+@cindex Kontroll-Tonhöhe
+
+@funindex =
+@funindex \octaveCheck
+@funindex octaveCheck
+@funindex controlpitch
+
+Im relativen Modus geschieht es recht häufig, dass ein
+Oktavänderungszeichen vergessen wird. Oktavenüberprüfungen
+machen es einfacher, solche Fehler zu entdecken und zu
+korrigieren. Sie geben eine Warnung aus und korrigieren
+die Oktave, wenn eine Note in einer unerwarteten Oktave
+gefunden wird.
+
+Um die Oktave einer Note zu überprüfen, muss die absolute
+Oktave nach dem @code{=}-Symbol angegeben werden. Im
+folgenden Beispiel wird eine Warnung (und eine Tonhöhenänderung)
+generiert, weil die zweite Note als absolute Oktave
+ein @code{d''} anstelle von @code{d'} notiert ist,
+wie es die Oktavierungskorrektur markiert.
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+\relative c'' {
+ c2 d='4 d
+ e2 f
+}
+@end lilypond
+
+Die Oktave von einer Note kann auch mit dem
+@code{\octaveCheck}@tie{}@var{Kontrolltonhöhe}-Befehl
+überprüft werden. @var{Kontrollhöhe} wird im absoluten
+Modus eingegeben. Dabei wird überprüft, ob das
+Intervall zwischen der vorherigen Note und der
+@var{Kontrolltonhöhe} nicht größer als eine Quarte ist
+(die normale Berechnung im relativen Modus). Wenn diese
+Überprüfung einen Fehler ausgibt, wird eine Warnung
+gemeldet, aber die vorigen Note wird nicht verändert.
+Folgende Noten sind dann relativ zur @var{Kontrolltonhöhe}.
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+\relative c'' {
+ c2 d
+ \octaveCheck c'
+ e2 f
+}
+@end lilypond
+
+Vergleichen Sie die zwei Takte im nächsten Beispiel. Die
+erste und dritte @code{\octaveCheck}-Überprüfung gibt
+einen Fehler aus, die zweite dagegen ist erfolgreich:
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+\relative c'' {
+ c4 f g f
+
+ c4
+ \octaveCheck c'
+ f
+ \octaveCheck c'
+ g
+ \octaveCheck c'
+ f
+}
+@end lilypond
+
+@seealso
+Schnipsel:
+@rlsr{Pitches}.
+
+Referenz der Interna:
+@rinternals{RelativeOctaveCheck}.
+
+
+@node Transposition
+@unnumberedsubsubsec Transposition
+@translationof Transpose
+
+@cindex Transposition
+@cindex Transponieren
+@cindex Noten, transponieren
+@cindex Tonhöhen, transponieren
+
+@funindex \transpose
+@funindex transpose
+
+Ein musikalischer Ausdruck kann mit dem Befehl @code{\transpose}
+transponiert werden. Die Syntax lautet:
+
+@example
+\transpose @var{vonTonhöhe} @var{nachTonhöhe} @var{mus. Ausdruck}
+@end example
+
+@noindent
+Das bedeutet, dass der @var{mus. Ausdruck} um das Intervall zwischen den
+Tonhöhen @var{vonTonhöhe} und @var{nachTonhöhe} transponiert wird: Jede Note, die die
+Tonhöhe @var{vonTonhöhe} hat, wird in die Tonhöhe @var{nachTonhöhe} umgewandelt, und alle anderen
+Noten um das gleiche Intervall. Beide Tonhöhen
+werden im absoluten Modus eingegeben.
+
+@warning{Tonhöhen innerhalb einer @code{@bs{}transpose}-Umgebung
+sind absolut, es sei denn, ein @code{@bs{}relative} wird
+eingefügt.}
+
+So kann z. B. ein Stück in D-Dur, wenn es für den Sänger etwas zu
+tief ist, nach E-Dur transponiert werden. Dabei
+werden auch die Vorzeichen entsprechend angepasst:
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+\transpose d e {
+ \relative c' {
+ \key d \major
+ d4 fis a d
+ }
+}
+@end lilypond
+
+@cindex transponierende Instrumente
+@cindex Instrumente, transponierende
+
+Wenn eine Stimme, die in C notiert ist, von einer A-Klarinette
+gespielt werden soll (für die A als C notiert wird,
+aber eine kleine Terz tiefer erklingt als es notiert
+ist), kann die entsprechende Stimme wie folgt erstellt
+werden:
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+\transpose a c' {
+ \relative c' {
+ \key c \major
+ c4 d e g
+ }
+}
+@end lilypond
+
+@noindent
+Beachten Sie, dass @w{@code{\key c \major}} explizit
+angegeben werden muss. Wenn hier keine Tonart angemerkt
+würde, würde die Noten zwar transponiert, aber keine
+Vorzeichen angezeigt werden.
+
+@code{\transpose} unterscheidet enharmonische Verwechslungen: sowohl
+@w{@code{\transpose c cis}} als auch @w{@code{\transpose c des}} transponieren
+die Musik einen Halbton nach oben. Aber die erste Version gibt als
+Versetzungszeichen Kreuze aus, die zweite dagegen B-Versetzungszeichen.
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+music = \relative c' { c d e f }
+\new Staff {
+ \transpose c cis { \music }
+ \transpose c des { \music }
+}
+@end lilypond
+
+@code{\transpose} kann auch benutzt werden, um die geschriebenen
+Noten eines transponierenden Instruments zu notieren. Im vorigen Beispiel wurde die Tonhöhen so eingegeben,
+wie sie erklingen (also in C), aber man kann genauso
+gut auch andersherum aus einer Stimme, die für ein
+transponierendes Instrument in einem anderen Ton als
+C geschrieben wurde, eine Partitur in C erstellen.
+Die Noten einer B-Trompete, die mit einem notierten E
+(also einem klingenden D) anfangen, könnte man also
+auch so eingeben:
+
+@example
+musicInBflat = @{ e4 @dots{} @}
+\transpose c bes, \musicInBflat
+@end example
+
+@noindent
+Um die Noten dann in F zu setzen (um sie etwa für ein
+Horn zu arrangieren), könnte man die schon geschriebenen
+Noten wieder mit einem weiteren @code{\transpose} umgeben:
+
+@example
+musicInBflat = @{ e4 @dots{} @}
+\transpose f c' @{ \transpose c bes, \musicInBflat @}
+@end example
+
+@noindent
+Für mehr Information zu transponierenden Instrumenten
+siehe auch @ref{Transposition von Instrumenten}.
+
+@snippets
+
+@lilypondfile[verbatim,lilyquote,texidoc,doctitle]
+{transposing-pitches-with-minimum-accidentals-smart-transpose.ly}
+
+@seealso
+Notationsreferenz:
+@ref{Relative Oktavenbezeichnung},
+@ref{Transposition von Instrumenten}.
+@ref{Umkehrung}
+@ref{Krebs}
+@ref{Modale Transformierungen}.
+
+Schnipsel:
+@rlsr{Pitches}.
+
+Referenz der Interna:
+@rinternals{TransposedMusic}.
+
+@funindex \transpose
+@funindex \chordmode
+@funindex \relative
+@funindex transpose
+@funindex chordmode
+@funindex relative
+
+@knownissues
+
+Der relative Modus wirkt nicht in @code{\transpose},
+@code{\chordmode} oder @code{\relative}.
+Um auch im relativen Modus transponieren
+zu können, muss ein @code{\relative} innerhalb des
+@code{\tranpose} zusätzlich gesetzt werden.
+
+
+@node Umkehrung
+@unnumberedsubsubsec Umkehrung
+@translationof Inversion
+
+@cindex Umkehrung
+@cindex Melodietransformation, Umkehrung
+
+@funindex \inversion
+@funindex inversion
+
+Ein musikalischer Ausdruck kann in seine Umkehrung transformiert werden:
+
+@example
+\inversion @var{vonTonhöhe} @var{nachTonhöhe} @var{mus. Ausdruck}
+@end example
+
+Der @code{@var{mus. Ausdruck}} wird Intervall für Intervall umgekehrt und dann
+von @code{v@var{vonTonhöhe}} nach @code{@var{nachTonhöhe}} transponiert.
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+music = \relative c' { c d e f }
+\new Staff {
+ \music
+ \inversion d' d' \music
+ \inversion d' ees' \music
+}
+@end lilypond
+
+@seealso
+Notationsreferenz:
+@ref{Modale Transformationen},
+@ref{Krebs},
+@ref{Transposition}.
+
+
+@node Krebs
+@unnumberedsubsubsec Krebs
+@translationof Retrograde
+
+@cindex Krebs
+@cindex Melodietransformation, Krebs
+
+@funindex \retrograde
+@funindex retrograde
+
+Ein musikalischer Ausdruck kann umgekehrt werden, um im Krebsgang dargestellt
+zu werden:
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+music = \relative c' { c8. ees16( fis8. a16 b8.) gis16 f8. d16 }
+
+\new Staff {
+ \music
+ \retrograde \music
+}
+@end lilypond
+
+@knownissues
+Manuell gesetzte Bindebögen innerhalb des Krebsgangs @code{\retrograde} werden
+aufgebrochen und erzeugen Warnungen. Einige Bindebögen können automatisch
+ersetllt werden, indem man @ref{Automatic note splitting} aktiviert.
+
+@seealso
+Notationsreferenz:
+@ref{Modale Transformationen},
+@ref{Umgekehrung},
+@ref{Transposition}.
+
+
+
+@node Modale Transformierungen
+@unnumberedsubsubsec Modale Transformierungen
+@translationof Modal transformations
+
+@cindex modale Transformationen
+@cindex Transformationen, modal
+@cindex Melodietransformationen, modal
+
+In einer Komposition, die auf einer Skala basiert, wird ein Motiv oft in
+unterschiedlicher Weise transformiert. Es kann transponiert werden, um
+von einer anderen Tonhöhe in der Skala zu beginnen, oder beginnend von einer
+bestimmten Tonhöhe der Skala umgekehrt werden. Es kann auch im Krebsgang,
+also rückwärts erscheinen, siehe @ref{Krebs}.
+
+@warning{Alle Noten, die nicht zu der vorgegebenen Skala gehören, werden
+nicht transformiert.}
+
+@subsubheading Modale Transposition
+
+@cindex modale Transposition
+@cindex Transposition, modal
+@cindex Melodietransposition, modal
+
+@funindex \modalTranspose
+@funindex modalTranspose
+
+Ein Motiv kann innerhalb einer Skala transponiert werden:
+
+@example
+\modalTranspose @var{vonTonhöhe} @var{nachTonhöhe} @var{Skala} @var{mus. Ausdruck}
+@end example
+
+Die Noten von @code{@var{mus. Ausdruck}} werden innerhalb von @code{@var{Skala}}
+um die Anzahl von Skalenstufen transponiert, die dem Intervall zwischen
+@code{@var{vonTonhöhe}} und @code{@var{nachTonhöhe}} entspricht.
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+diatonicScale = \relative c' { c d e f g a b }
+motif = \relative c' { c8 d e f g a b c }
+
+\new Staff {
+ \motif
+ \modalTranspose c f \diatonicScale \motif
+ \modalTranspose c b, \diatonicScale \motif
+}
+@end lilypond
+
+Eine absteigende Skala beliebiger Länge und mit beliebigen Intervallen kann
+definiert werden:
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+pentatonicScale = \relative c' { ges aes bes des ees }
+motif = \relative c' { ees8 des ges,4 <ges' bes,> <ges bes,> }
+
+\new Staff {
+ \motif
+ \modalTranspose ges ees' \pentatonicScale \motif
+}
+@end lilypond
+
+Wenn @code{\modalTranspose} mit einer chromatischen Skala benutzt wird,
+entspricht es der Funktion von @code{\transpose} mit dem Unterschied,
+dass die Bezeichnungen der eingesetzten Noten definiert werden können:
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+chromaticScale = \relative c' { c cis d dis e f fis g gis a ais b }
+motif = \relative c' { c8 d e f g a b c }
+
+\new Staff {
+ \motif
+ \transpose c f \motif
+ \modalTranspose c f \chromaticScale \motif
+}
+@end lilypond
+
+
+@subsubheading Modale Umkehrung
+
+@cindex modale Umkehrung
+@cindex Umkehrung, modal
+@cindex Melodieumkehrung, modal
+
+@funindex \modalInversion
+@funindex modalInversion
+
+Ein musikalischer Ausdruck kann innerhalb einer definierten Skala um
+eine Referenznote umgekehrt werden und transponiert werden:
+
+@example
+\modalInversion @var{Umkehrungstonhöhe} @var{nachTonhöhe} @var{Skala} @var{mus. Ausdruck}
+@end example
+
+Die Noten von @code{@var{mus. Ausdruck}} werden mit den gleichen Intervallabständen
+voneinander gesetzt, ausgehend von @code{@var{Umkehrungstonhöhe}}, allerdings
+in die entgegengesetzte Richtung. Das Result wird dann innerhalb der
+@code{@var{Skala}} um das Intervall transponiert, das sich aus dem
+Unterschied von @code{@var{Umkehrungstonhöhe}} und @code{@var{nachTonhöhe}}
+ergibt.
+
+Um also einfach eeine Umkehrung ohne zusätzliche Transposition zu machen,
+sollten @code{@var{Umkehrungstonhöhe}} und @code{@var{nachTonhöhe}} gleich
+sein.
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+octatonicScale = \relative c' { ees f fis gis a b c d }
+motif = \relative c' { c8. ees16 fis8. a16 b8. gis16 f8. d16 }
+
+\new Staff {
+ \motif
+ \modalInversion fis' fis' \octatonicScale \motif
+}
+@end lilypond
+
+Um den Drehpunkt der Umkehrung zwischen zwei Noten der Skala zu definieren,
+wird um eine der Noten die Umkehrung vorgenommen und dann eine Skalenstufe
+transponiert. Die beiden Noten klammern sozusagen den Drehpunkt ein.
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+scale = \relative c' { c g' }
+motive = \relative c' { c c g' c, }
+
+\new Staff {
+ \motive
+ \modalInversion c' g' \scale \motive
+}
+@end lilypond
+
+Die kombinierte Operation von Umkehrung und Krebs erzeugt die
+Krebsumkehrung:
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+octatonicScale = \relative c' { ees f fis gis a b c d }
+motif = \relative c' { c8. ees16 fis8. a16 b8. gis16 f8. d16 }
+
+\new Staff {
+ \motif
+ \retrograde \modalInversion c' c' \octatonicScale \motif
+}
+@end lilypond
+
+@seealso
+Notationsreferenz:
+@ref{Umkehrung},
+@ref{Krebs},
+@ref{Transposition}.
+
+
+@node Tonhöhen anzeigen lassen
+@subsection Tonhöhen anzeigen lassen
+@translationof Displaying pitches
+
+Dieser Abschnitt zeigt, wie die Ausgabe von Tonhöhen
+verändern werden kann.
+
+@menu
+* Notenschlüssel::
+* Tonartbezeichnung::
+* Oktavierungsklammern::
+* Transposition von Instrumenten::
+* Automatische Versetzungszeichen::
+* Tonumfang::
+@end menu
+
+@node Notenschlüssel
+@unnumberedsubsubsec Notenschlüssel
+@translationof Clef
+
+@cindex G-Schlüssel
+@cindex C-Schlüssel
+@cindex F-Schlüssel
+@cindex Sopranschlüssel
+@cindex Violinschlüssel
+@cindex Altschlüssel
+@cindex Bratschenschlüssel
+@cindex Tenorschlüssel
+@cindex Bassschlüssel
+@cindex Französischer Violinschlüssel
+@cindex Mezzosopranschlüssel
+@cindex Sopranschlüssel in C
+@cindex Baritonschlüssel
+@cindex Subbassschlüssel
+@cindex Schlüssel
+@cindex Notenschlüssel
+@cindex Alte Schlüssel
+@cindex Schlüssel Alter Musik
+@cindex Schlüssel, C
+@cindex Schlüssel, G
+@cindex Schlüssel, F
+
+@funindex \clef
+@funindex clef
+
+Der Schlüssel kann verändert werden. Das eingestrichene
+C wird in jedem Beispiel gezeigt:
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=1]
+\clef treble
+c2 c
+\clef alto
+c2 c
+\clef tenor
+c2 c
+\clef bass
+c2 c
+@end lilypond
+
+Andere Schlüssel sind u. A.:
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=1]
+\clef french
+c2 c
+\clef soprano
+c2 c
+\clef mezzosoprano
+c2 c
+\clef baritone
+c2 c
+
+\break
+
+\clef varbaritone
+c2 c
+\clef subbass
+c2 c
+\clef percussion
+c2 c
+
+\break
+
+\clef G % synonym for treble
+c2 c
+\clef F % synonym for bass
+c2 c
+\clef C % synonym for alto
+c2 c
+@end lilypond
+
+@cindex transponierende Schlüssel
+@cindex Schlüssel, transponierend
+@cindex Oktavtransposition
+@cindex Chor-Tenorschlüssel
+@cindex Tenorschlüssel, Chor
+
+Indem @code{_8} oder @code{^8} an die jeweilige Schlüsselbezeichnung
+angehängt wird, wird der Schlüssel um eine Oktave nach oben oder unten
+transponiert, mit @code{_15} oder @code{^15} um zwei Oktaven. Auch
+andere Ganzzahlen können verwendet werden, wenn es gewünscht wird.
+Die Schlüsselbezeichnung muss in Anführungszeichen gesetzt werden,
+wenn nicht-alphabetische Zeichen enthält, siehe Beispiel:
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=1]
+\clef treble
+c2 c
+\clef "treble_8"
+c2 c
+\clef "bass^15"
+c2 c
+\clef "alto_2"
+c2 c
+\clef "G_8"
+c2 c
+\clef "F^5"
+c2 c
+@end lilypond
+
+Weitere unterstützte Schlüssel sind beschrieben in @ref{Mensurale Schlüssel},
+@ref{Gregorianische Schlüssel}, @ref{Standardtabulaturen} und
+@ref{Angepasste Tabulaturen}.
+
+@snippets
+
+@lilypondfile[verbatim,lilyquote,texidoc,doctitle]
+{tweaking-clef-properties.ly}
+
+
+@seealso
+Notationsreferenz:
+@ref{Mensurale Schlüssel},
+@ref{Gregorianische Schlüssel}
+@ref{Standardtabulaturen},
+@ref{Angepasste Tabulaturen}.
+
+Schnipsel:
+@rlsr{Pitches}.
+
+Referenz der Interna:
+@rinternals{Clef_engraver},
+@rinternals{Clef},
+@rinternals{OctavateEight},
+@rinternals{clef-interface}.
+
+
+@node Tonartbezeichnung
+@unnumberedsubsubsec Tonartbezeichnung
+@translationof Key signature
+
+@cindex Tonart
+@cindex Vorzeichen
+
+@funindex \key
+@funindex key
+
+@c duplicated in Key signature and Accidentals
+@warning{Neue Benutzer sind manchmal verwirrt, wie
+Versetzungszeichen und Vorzeichen/Tonarten funktionieren.
+In LilyPond sind Notenbezeichnungen die wirkliche
+Tonhöhe, erst durch Vorzeichen wird bestimmt, wie diese
+Tonhöhe dann im Notenbild dargestellt wird. Eine
+einfache Tonhöhe wie etwa@tie{}@code{c} bedeutet also
+immer das eingestrichene C ohne Versetzungszeichen, egal
+was für Vorzeichen/Tonart oder Schlüssel gesetzt sind.
+Mehr Information dazu in @rlearning{Versetzungszeichen und Tonartbezeichnung (Vorzeichen)}.}
+
+Die Vorzeichen zeigen die Tonart an, in welcher ein Stück notiert ist.
+Es handelt sich um eine Anzahl von Alterationszeichen (Kreuzen oder
+Bs) am Beginn jedes Notensystems.
+
+Die Tonart kann geändert werden:
+
+@example
+@code{\key} @var{Tonhöhe} @var{Modus}
+@end example
+
+@funindex \minor
+@funindex \major
+@funindex \minor
+@funindex \ionian
+@funindex \locrian
+@funindex \aeolian
+@funindex \mixolydian
+@funindex \lydian
+@funindex \phrygian
+@funindex \dorian
+@funindex minor
+@funindex major
+@funindex minor
+@funindex ionian
+@funindex locrian
+@funindex aeolian
+@funindex mixolydian
+@funindex lydian
+@funindex phrygian
+@funindex dorian
+
+@cindex Kirchentonarten
+@cindex Modus
+@cindex Dur
+@cindex Moll
+@cindex Ionisch
+@cindex Lokrisch
+@cindex Äolisch
+@cindex Mixolydisch
+@cindex Aeolisch
+@cindex Dorisch
+@cindex Lydisch
+@cindex Phrygisch
+
+@noindent
+Der Wert @var{Modus} sollte entweder @code{\major} oder @code{\minor}
+sein, um Moll oder Dur der @var{Tonhöhe} zu erhalten. Es können auch
+Modusbezeichnungen für Kirchentonarten verwendet werden: @code{\ionian}
+(Ionisch), @code{\locrian} (Lokrisch), @code{\aeolian} (Aeolisch),
+@code{\mixolydian} (Mixolydisch), @code{\lydian} (Lydisch),
+@code{\phrygian} (Phrygisch) und @code{\dorian} (Dorisch).
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+\key g \major
+fis1
+f
+fis
+@end lilypond
+
+@snippets
+
+@lilypondfile[verbatim,lilyquote,texidoc,doctitle]
+{preventing-natural-signs-from-being-printed-when-the-key-signature-changes.ly}
+
+@lilypondfile[verbatim,lilyquote,texidoc,doctitle]
+{non-traditional-key-signatures.ly}
+
+
+@seealso
+Glossar:
+@rglos{church mode},
+@rglos{scordatura}.
+
+Handbuch zum Lernen:
+@rlearning{Versetzungszeichen und Tonartbezeichnung (Vorzeichen)}.
+
+Schnipsel:
+@rlsr{Pitches}.
+
+Referenz der Interna:
+@rinternals{KeyChangeEvent},
+@rinternals{Key_engraver},
+@rinternals{Key_performer},
+@rinternals{KeyCancellation},
+@rinternals{KeySignature},
+@rinternals{key-cancellation-interface},
+@rinternals{key-signature-interface}.
+
+
+@node Oktavierungsklammern
+@unnumberedsubsubsec Oktavierungsklammern
+@translationof Ottava brackets
+
+@cindex ottava
+@cindex 15ma
+@cindex 8va
+@cindex 8ve
+@cindex Oktavierung
+
+@funindex set-octavation
+@funindex \ottava
+@funindex ottava
+
+@notation{Oktavierungsklammern} zeigen eine zusätzliche
+Transposition von einer Oktave an:
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+a2 b
+\ottava #-2
+a2 b
+\ottava #-1
+a2 b
+\ottava #0
+a2 b
+\ottava #1
+a2 b
+\ottava #2
+a2 b
+@end lilypond
+
+@snippets
+
+@lilypondfile[verbatim,lilyquote,texidoc,doctitle]
+{ottava-text.ly}
+
+
+@seealso
+Glossar:
+@rglos{octavation}.
+
+Schnipsel:
+@rlsr{Pitches}.
+
+Referenz der Interna:
+@rinternals{Ottava_spanner_engraver},
+@rinternals{OttavaBracket},
+@rinternals{ottava-bracket-interface}.
+
+
+@node Transposition von Instrumenten
+@unnumberedsubsubsec Transposition von Instrumenten
+@translationof Instrument transpositions
+
+@cindex Transposition, MIDI
+@cindex Transposition, Instrumente
+@cindex Transponierendes Instrument
+@cindex MIDI
+@cindex MIDI-Transposition
+
+@funindex \transposition
+@funindex transposition
+
+Wenn man Noten setzt, die von transponierenden Instrumenten
+gespielt werden, sind oft einige Stimmen auf einer
+anderen Tonhöhe notiert als dem Kammerton. In diesem
+Fall muss die Tonart des transponierenden Instruments
+gekennzeichnet werden, weil sonst die MIDI-Ausgabe
+und Stichnoten in anderen Stimmen falsche Tonhöhen
+produzieren. Mehr Information zu Stichnoten in
+@ref{Stichnoten}.
+
+@example
+\transposition @var{Tonhöhe}
+@end example
+
+Die Tonhöhe, die für @code{\transposition} benutzt
+wird, muss mit dem wirklichen Ton übereinstimmen,
+der erklingt, wenn das Instrument ein @code{c'}
+in seiner Stimme spielt. Die Tonhöhe wird im
+absoluten Modus angegeben, ein Instrument also,
+dass einen Ton höher erklingt als es notiert wird,
+muss folgenden Befehl benutzen:
+@w{@code{\transposition d'}}. @code{\transposition}
+sollte @emph{nur} dann benutzt werden, wenn sie nicht
+@emph{nicht} in C notiert werden.
+
+Hier einige Noten für Geige und B-Klarinette: die
+Stimmen (Noten und Vorzeichen) sind so notiert, wie sie
+in der Partitur erscheinen. Die zwei Instrumente
+spielen unisono.
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+\new GrandStaff <<
+ \new Staff = "violin" {
+ \relative c'' {
+ \set Staff.instrumentName = #"Vln"
+ \set Staff.midiInstrument = #"violin"
+ % not strictly necessary, but a good reminder
+ \transposition c'
+
+ \key c \major
+ g4( c8) r c r c4
+ }
+ }
+ \new Staff = "clarinet" {
+ \relative c'' {
+ \set Staff.instrumentName = \markup { Cl (B\flat) }
+ \set Staff.midiInstrument = #"clarinet"
+ \transposition bes
+
+ \key d \major
+ a4( d8) r d r d4
+ }
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+Die @code{\transposition} kann während eines Stückes
+geändert werden. Ein Klarinettist zum Beispiel kann
+zwischen B- und A-Klarinette wechseln.
+
+@c KEEP LY
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+\set Staff.instrumentName = #"Cl (A)"
+\key a \major
+\transposition a
+c d e f
+\textLengthOn
+s1*0^\markup { B-Klarinette benutzen }
+R1
+
+\key bes \major
+\transposition bes
+c2 g
+@end lilypond
+
+
+@seealso
+Glossar:
+@rglos{concert pitch},
+@rglos{transposing instrument}.
+
+Notationsreferenz:
+@ref{Stichnoten},
+@ref{Transposition}.
+
+Schnipsel:
+@rlsr{Pitches}.
+
+
+@node Automatische Versetzungszeichen
+@unnumberedsubsubsec Automatische Versetzungszeichen
+@translationof Automatic accidentals
+
+@cindex Akzidentien
+@cindex Versetzungszeichen, Standard
+@cindex Versetzungszeichenstil
+@cindex Automatische Versetzungszeichen
+@cindex Versetzungszeichen, automatisch
+@cindex Standard-Versetzungszeichenstil
+
+@funindex set-accidental-style
+@funindex voice
+@funindex default
+
+Es gibt viele unterschiedliche Regeln, wie Versetzungszeichen
+notiert werden. LilyPond hat eine Funktion, mit der
+spezifiziert werden kann, welcher Stil benutzt werden
+soll. Diese Funktion kann man wie folgt benutzen:
+
+@example
+\new Staff <<
+ #(set-accidental-style 'voice)
+ @{ @dots{} @}
+>>
+@end example
+
+Der Versetzungszeichenstil bezieht sich auf das aktuelle
+Notensystem in der Standardeinstellung (eine Ausnahme
+bilden die Stile @code{piano} und @code{piano-cautionary},
+die weiter unten erklärt werden). Die Funktion kann aber
+auch ein zweites Argument erhalten, mit der spezifiziert
+wird, auf welchen Bereich sich der neue Stil erstreckt.
+Um etwa den neuen Stil in allen Systemen einer
+Stimmgruppe (@code{StaffGroup}) zu benutzen, müsste der Befehl so aussehen:
+
+@example
+#(set-accidental-style 'voice 'StaffGroup)
+@end example
+
+Folgende Versetzungszeichenstile sind unterstützt.
+Um jeden Stil zu erklären, wird folgendes Beispiel
+benützt:
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+musicA = {
+ <<
+ \relative c' {
+ cis'8 fis, bes'4 <a cis>8 f bis4 |
+ cis2. <c, g'>4 |
+ }
+ \\
+ \relative c' {
+ ais'2 cis, |
+ fis8 b a4 cis2 |
+ }
+ >>
+}
+
+musicB = {
+ \clef bass
+ \new Voice {
+ \voiceTwo \relative c' {
+ <fis, a cis>8 <fis a cis>
+ \change Staff = up
+ cis' cis
+ \change Staff = down
+ <fis, a> <fis a>
+ \showStaffSwitch
+ \change Staff = up
+ dis'4 |
+ \change Staff = down
+ <fis, a cis>4 gis <f a d>2 |
+ }
+ }
+}
+
+\new PianoStaff {
+ <<
+ \context Staff = "up" {
+ #(set-accidental-style 'default)
+ \musicA
+ }
+ \context Staff = "down" {
+ #(set-accidental-style 'default)
+ \musicB
+ }
+ >>
+}
+@end lilypond
+
+Die letzten Zeilen des Beispiels könnten auch mit folgendem
+Code ersetzt werden, solange der gleiche Versetzungszeichenstil
+in beiden Systemen benutzt werden soll:
+
+@example
+\new PianoStaff @{
+ <<
+ \context Staff = "up" @{
+ %%% change the next line as desired:
+ #(set-accidental-style 'default 'Score)
+ \musicA
+ @}
+ \context Staff = "down" @{
+ \musicB
+ @}
+ >>
+@}
+@end example
+
+
+@c don't use verbatim in this table.
+@table @code
+@item default (Standard)
+
+@cindex Standard-Versetzungszeichenstil
+@cindex Versetzungszeichenstil, Standard
+
+Das ist das Standardverhalten. Es entspricht der
+Konvention für Notation von Musik des 18. Jahrhunderts:
+Versetzungszeichen werden bis zum Taktende erinnert, in
+dem sie gesetzt wurden, und nur in ihrer eigenen
+Oktave. Im nächsten Beispiel wird also kein
+Auslösungszeichen vor dem@tie{}@code{b} (H) im zweiten
+Takt oder dem letzen@tie{}@code{c} gesetzt:
+
+@lilypond[quote]
+musicA = {
+ <<
+ \relative c' {
+ cis'8 fis, bes'4 <a cis>8 f bis4 |
+ cis2. <c, g'>4 |
+ }
+ \\
+ \relative c' {
+ ais'2 cis, |
+ fis8 b a4 cis2 |
+ }
+ >>
+}
+
+musicB = {
+ \clef bass
+ \new Voice {
+ \voiceTwo \relative c' {
+ <fis, a cis>8 <fis a cis>
+ \change Staff = up
+ cis' cis
+ \change Staff = down
+ <fis, a> <fis a>
+ \showStaffSwitch
+ \change Staff = up
+ dis'4 |
+ \change Staff = down
+ <fis, a cis>4 gis <f a d>2 |
+ }
+ }
+}
+
+\new PianoStaff {
+ <<
+ \context Staff = "up" {
+ #(set-accidental-style 'default)
+ \musicA
+ }
+ \context Staff = "down" {
+ #(set-accidental-style 'default)
+ \musicB
+ }
+ >>
+}
+@end lilypond
+
+@item voice (Stimme)
+
+@cindex Versetzungszeichenstil, Stimme
+@cindex Stimme-Versetzungszeichenstil
+@cindex Voice-Versetzungszeichenstil
+@cindex moderner Versetzungszeichenstil
+@cindex Versetzungszeichenstil modern
+@cindex Versetzungszeichenstil, modern-cautionary
+@cindex modern-Warnung-Versetzungszeichenstil
+
+@funindex voice
+
+Das normale Verhalten ist es, die Versetzungszeichen
+auf der Notensystemebene zu erinnern. In diesem
+Stil aber werden Versetzungszeichen individuell für
+jede Stimme errechnet. Abgesehen davon gelten die
+Regeln des Standardstiles (@code{default}).
+
+Das hat zur Folge, dass Versetzungszeichen von einer
+Stimme in der anderen nicht aufgelöst werden, was oft
+ein unerwünschtes Ergebnis ist: im folgenden Beispiel
+kann man schwer sagen, ob das zweite @code{a} unalteriert
+oder erhöht gespielt werden soll. Die @code{voice}-Option
+sollte also nur benutzt werden, wenn die Stimmen
+separat von unterschiedlichen Musikern gelesen werden.
+Wenn das System nur von einem Musiker benutzt wird
+(etwa der Dirigent oder ein Klavierspieler), dann
+sind die Stile @code{modern} oder @code{modern-cautionary}
+besser.
+
+@lilypond[quote]
+musicA = {
+ <<
+ \relative c' {
+ cis'8 fis, bes'4 <a cis>8 f bis4 |
+ cis2. <c, g'>4 |
+ }
+ \\
+ \relative c' {
+ ais'2 cis, |
+ fis8 b a4 cis2 |
+ }
+ >>
+}
+
+musicB = {
+ \clef bass
+ \new Voice {
+ \voiceTwo \relative c' {
+ <fis, a cis>8 <fis a cis>
+ \change Staff = up
+ cis' cis
+ \change Staff = down
+ <fis, a> <fis a>
+ \showStaffSwitch
+ \change Staff = up
+ dis'4 |
+ \change Staff = down
+ <fis, a cis>4 gis <f a d>2 |
+ }
+ }
+}
+
+\new PianoStaff {
+ <<
+ \context Staff = "up" {
+ #(set-accidental-style 'voice)
+ \musicA
+ }
+ \context Staff = "down" {
+ #(set-accidental-style 'voice)
+ \musicB
+ }
+ >>
+}
+@end lilypond
+
+@item modern (Modern)
+
+@cindex Versetzungszeichen, moderne Stile
+@cindex Moderner Stil, Versetzungszeichen
+
+@funindex modern
+
+Dieser Stil orientiert sich an den üblichen Regeln für
+das 20. Jahrhundert. Hierbei werden einige zusätzliche
+Auflösungszeichen ausgelassen, die traditionell für
+Versetzungszeichen benutzt wurden, welche die Richtung
+des vorherigen Versetzungszeichens verringern oder
+umkehren. Die gleichen Versetzungszeichen
+wie im Standardstil werden gesetzt, allerdings mit zwei
+Ausnahmen, die Uneindeutigkeiten verhindern sollen: nach
+vorübergehenden Versetzungszeichen werden Auflösungszeichen
+auch im folgenden Takt gesetzt (für Noten innerhalb der
+selben Oktave) und im gleichen Takt für Noten in
+unterschiedlichen Oktaven. Daher kommen also die Auflösungszeichen
+vor dem H und dem C im zweiten Takt des oberen Systems:
+
+@lilypond[quote]
+musicA = {
+ <<
+ \relative c' {
+ cis'8 fis, bes'4 <a cis>8 f bis4 |
+ cis2. <c, g'>4 |
+ }
+ \\
+ \relative c' {
+ ais'2 cis, |
+ fis8 b a4 cis2 |
+ }
+ >>
+}
+
+musicB = {
+ \clef bass
+ \new Voice {
+ \voiceTwo \relative c' {
+ <fis, a cis>8 <fis a cis>
+ \change Staff = up
+ cis' cis
+ \change Staff = down
+ <fis, a> <fis a>
+ \showStaffSwitch
+ \change Staff = up
+ dis'4 |
+ \change Staff = down
+ <fis, a cis>4 gis <f a d>2 |
+ }
+ }
+}
+
+\new PianoStaff {
+ <<
+ \context Staff = "up" {
+ #(set-accidental-style 'modern)
+ \musicA
+ }
+ \context Staff = "down" {
+ #(set-accidental-style 'modern)
+ \musicB
+ }
+ >>
+}
+@end lilypond
+
+@item modern-cautionary (Modern mit Warnungen)
+
+@cindex Versetzungszeichen, moderner Stil mit Warnungen
+@cindex moderner Versetzungszeichenstil
+@cindex moderner Versetzungszeichenstil mit Warnungen
+
+@funindex modern-cautionary
+
+Dieser Stil ähnelt @code{modern}, aber die @qq{zusätzlichen}
+Versetzungszeichen (die normalerweise nicht gesetzt werden)
+werden als Warnungen gesetzt. In der Standardeinstellung werden
+sie in Klammern gesetzt, aber sie können auch in kleinerer
+Größe gesetzt werden, wenn man die @code{cautionary-style}-Eigenschaft
+von @code{AccidentalSuggestion} definiert.
+
+@lilypond[quote]
+musicA = {
+ <<
+ \relative c' {
+ cis'8 fis, bes'4 <a cis>8 f bis4 |
+ cis2. <c, g'>4 |
+ }
+ \\
+ \relative c' {
+ ais'2 cis, |
+ fis8 b a4 cis2 |
+ }
+ >>
+}
+
+musicB = {
+ \clef bass
+ \new Voice {
+ \voiceTwo \relative c' {
+ <fis, a cis>8 <fis a cis>
+ \change Staff = up
+ cis' cis
+ \change Staff = down
+ <fis, a> <fis a>
+ \showStaffSwitch
+ \change Staff = up
+ dis'4 |
+ \change Staff = down
+ <fis, a cis>4 gis <f a d>2 |
+ }
+ }
+}
+
+\new PianoStaff {
+ <<
+ \context Staff = "up" {
+ #(set-accidental-style 'modern-cautionary)
+ \musicA
+ }
+ \context Staff = "down" {
+ #(set-accidental-style 'modern-cautionary)
+ \musicB
+ }
+ >>
+}
+@end lilypond
+
+@item modern-voice (Modern für Stimmen)
+
+@cindex Versetzungszeichenstil, modern
+@cindex Versetzungszeichen pro Stimme
+@cindex moderner Versetzungszeichenstil
+@cindex moderne Versetzungszeichen
+@cindex Stimmen, Versetzungszeichen für
+
+@funindex modern-voice
+
+Diese Regel wird für vielstimmige Noten benutzt, die sowohl von
+unterschiedlichen Spielern für jede Stimme als auch von einem Spieler
+für alle Stimmen benutzt. Versetzungszeichen werden für jede
+Stimme gesetzt, aber sie @emph{werden} über die Stimme hinweg
+aufgelöst innerhalb des selben Notensystems. Das @code{a} im letzten
+Takt ist also aufgelöst, weil die vorigen Auflösung in einer anderen
+Stimme stattgefunden hatte, und das @code{d} im unteren System ist
+aufgelöst wegen eines Versetzungszeichens in einer anderen Stimme im
+vorigen Takt:
+
+@lilypond[quote]
+musicA = {
+ <<
+ \relative c' {
+ cis'8 fis, bes'4 <a cis>8 f bis4 |
+ cis2. <c, g'>4 |
+ }
+ \\
+ \relative c' {
+ ais'2 cis, |
+ fis8 b a4 cis2 |
+ }
+ >>
+}
+
+musicB = {
+ \clef bass
+ \new Voice {
+ \voiceTwo \relative c' {
+ <fis, a cis>8 <fis a cis>
+ \change Staff = up
+ cis' cis
+ \change Staff = down
+ <fis, a> <fis a>
+ \showStaffSwitch
+ \change Staff = up
+ dis'4 |
+ \change Staff = down
+ <fis, a cis>4 gis <f a d>2 |
+ }
+ }
+}
+
+\new PianoStaff {
+ <<
+ \context Staff = "up" {
+ #(set-accidental-style 'modern-voice)
+ \musicA
+ }
+ \context Staff = "down" {
+ #(set-accidental-style 'modern-voice)
+ \musicB
+ }
+ >>
+}
+@end lilypond
+
+@cindex Versetzungszeichenstil, modern mit Warnung für Stimmen
+@cindex Stimmen, Versetzungszeichenstil mit Warnung für Stimmen
+@cindex moderner Versetzungszeichenstil mit Warnungen für Stimmen
+
+@funindex modern-voice-cautionary
+
+@item modern-voice-cautionary (modern mit Warnungen für einzelne Stimmen)
+
+Dieser Stil ist der gleiche wie @code{modern-voice}, nur dass hier
+die zusätzlichen Versetzungszeichen (die nicht vom @code{voice}-Stil
+gesetzt werden) als Warnungsversetzungszeichen gesetzt werden.
+Obwohl alle Versetzungszeichen, die mit @code{default} gesetzt werden,
+auch mit diesem Stil gesetzt werden, sind manche Warnungsversetzungszeichen.
+
+@lilypond[quote]
+musicA = {
+ <<
+ \relative c' {
+ cis'8 fis, bes'4 <a cis>8 f bis4 |
+ cis2. <c, g'>4 |
+ }
+ \\
+ \relative c' {
+ ais'2 cis, |
+ fis8 b a4 cis2 |
+ }
+ >>
+}
+
+musicB = {
+ \clef bass
+ \new Voice {
+ \voiceTwo \relative c' {
+ <fis, a cis>8 <fis a cis>
+ \change Staff = up
+ cis' cis
+ \change Staff = down
+ <fis, a> <fis a>
+ \showStaffSwitch
+ \change Staff = up
+ dis'4 |
+ \change Staff = down
+ <fis, a cis>4 gis <f a d>2 |
+ }
+ }
+}
+
+\new PianoStaff {
+ <<
+ \context Staff = "up" {
+ #(set-accidental-style 'modern-voice-cautionary)
+ \musicA
+ }
+ \context Staff = "down" {
+ #(set-accidental-style 'modern-voice-cautionary)
+ \musicB
+ }
+ >>
+}
+@end lilypond
+
+@item piano (Klavier)
+
+@cindex Versetzungszeichenstil, piano
+@cindex Versetzungszeichen für Klavier
+@cindex Klavier-Versetzungszeichenstil
+@cindex Piano-Versetzungszeichenstil
+
+@funindex piano
+
+Dieser Stil orientiert sich an den Regeln im 20. Jahrhundert für die
+Notation von Klaviermusik. Er ist sehr ähnlich mit dem modernen
+Stil, aber Versetzungszeichen werden auch über Notensysteme hinweg
+für die selbe Akkolade (@code{GrandStaff} oder @code{PianoStaff}) aufgelöst.
+
+Dieser Versetzungszeichenstil wirkt sich standardmäßig auf die gesamte
+Akkolade (@code{GrandStaff} oder @code{PianoStaff}) aus.
+
+@lilypond[quote]
+musicA = {
+ <<
+ \relative c' {
+ cis'8 fis, bes'4 <a cis>8 f bis4 |
+ cis2. <c, g'>4 |
+ }
+ \\
+ \relative c' {
+ ais'2 cis, |
+ fis8 b a4 cis2 |
+ }
+ >>
+}
+
+musicB = {
+ \clef bass
+ \new Voice {
+ \voiceTwo \relative c' {
+ <fis, a cis>8 <fis a cis>
+ \change Staff = up
+ cis' cis
+ \change Staff = down
+ <fis, a> <fis a>
+ \showStaffSwitch
+ \change Staff = up
+ dis'4 |
+ \change Staff = down
+ <fis, a cis>4 gis <f a d>2 |
+ }
+ }
+}
+
+\new PianoStaff {
+ <<
+ \context Staff = "up" {
+ #(set-accidental-style 'piano)
+ \musicA
+ }
+ \context Staff = "down" {
+ \musicB
+ }
+ >>
+}
+@end lilypond
+
+@item piano-cautionary (Klavier mit Warnungen)
+
+@funindex piano-cautionary
+
+@cindex Versetzungszeichen, piano cautionary
+@cindex Warnungsversetzungszeichen für Klavier
+@cindex Klavier: Warnungsversetzungszeichen
+@cindex Versetzungszeichenstil Klavier mit Warnungen
+
+Dieser Stil verhält sich wie @code{piano}, aber die zusätzlichen
+Versetzungszeichen werden als Warnungen ausgegeben:
+
+@lilypond[quote]
+musicA = {
+ <<
+ \relative c' {
+ cis'8 fis, bes'4 <a cis>8 f bis4 |
+ cis2. <c, g'>4 |
+ }
+ \\
+ \relative c' {
+ ais'2 cis, |
+ fis8 b a4 cis2 |
+ }
+ >>
+}
+
+musicB = {
+ \clef bass
+ \new Voice {
+ \voiceTwo \relative c' {
+ <fis, a cis>8 <fis a cis>
+ \change Staff = up
+ cis' cis
+ \change Staff = down
+ <fis, a> <fis a>
+ \showStaffSwitch
+ \change Staff = up
+ dis'4 |
+ \change Staff = down
+ <fis, a cis>4 gis <f a d>2 |
+ }
+ }
+}
+
+\new PianoStaff {
+ <<
+ \context Staff = "up" {
+ #(set-accidental-style 'piano-cautionary)
+ \musicA
+ }
+ \context Staff = "down" {
+ \musicB
+ }
+ >>
+}
+@end lilypond
+
+
+@item neo-modern
+
+@funindex neo-modern
+
+@cindex neo-moderner Versetzungszeichenstil
+@cindex Versetzungszeichenstil, neo-modern
+
+Dieser Stil richtet sich nach den Regeln für moderne Musik:
+Versetzungszeichen werden mit im @code{modern}-Stil gesetzt, aber
+sie werden nochmal gesetzt, wenn die gleiche Note später im selben
+Takt auftritt -- außer die Note wird unmittelbar wiederholt.
+
+@lilypond[quote]
+musicA = {
+ <<
+ \relative c' {
+ cis'8 fis, bes'4 <a cis>8 f bis4 |
+ cis2. <c, g'>4 |
+ }
+ \\
+ \relative c' {
+ ais'2 cis, |
+ fis8 b a4 cis2 |
+ }
+ >>
+}
+
+musicB = {
+ \clef bass
+ \new Voice {
+ \voiceTwo \relative c' {
+ <fis, a cis>8 <fis a cis>
+ \change Staff = up
+ cis' cis
+ \change Staff = down
+ <fis, a> <fis a>
+ \showStaffSwitch
+ \change Staff = up
+ dis'4 |
+ \change Staff = down
+ <fis, a cis>4 gis <f a d>2 |
+ }
+ }
+}
+
+\new PianoStaff {
+ <<
+ \context Staff = "up" {
+ #(set-accidental-style 'neo-modern)
+ \musicA
+ }
+ \context Staff = "down" {
+ #(set-accidental-style 'neo-modern)
+ \musicB
+ }
+ >>
+}
+@end lilypond
+
+@item neo-modern-cautionary (neo-modern mit Warnungen)
+
+@funindex neo-modern-cautionary
+
+@cindex neo-modern-cautionary-Versetzungszeichenstil
+@cindex Versetzungszeichenstil neo-modern mit Warnungen
+@cindex Warnungsversetzungszeichen, neo-modern
+
+Dieser Stil ähnelt @code{neo-modern}, aber die zusätzlichen
+Versetzungszeichen werden als Warnungen gesetzt.
+
+@lilypond[quote]
+musicA = {
+ <<
+ \relative c' {
+ cis'8 fis, bes'4 <a cis>8 f bis4 |
+ cis2. <c, g'>4 |
+ }
+ \\
+ \relative c' {
+ ais'2 cis, |
+ fis8 b a4 cis2 |
+ }
+ >>
+}
+
+musicB = {
+ \clef bass
+ \new Voice {
+ \voiceTwo \relative c' {
+ <fis, a cis>8 <fis a cis>
+ \change Staff = up
+ cis' cis
+ \change Staff = down
+ <fis, a> <fis a>
+ \showStaffSwitch
+ \change Staff = up
+ dis'4 |
+ \change Staff = down
+ <fis, a cis>4 gis <f a d>2 |
+ }
+ }
+}
+
+\new PianoStaff {
+ <<
+ \context Staff = "up" {
+ #(set-accidental-style 'neo-modern-cautionary)
+ \musicA
+ }
+ \context Staff = "down" {
+ #(set-accidental-style 'neo-modern-cautionary)
+ \musicB
+ }
+ >>
+}
+@end lilypond
+
+
+@item neo-modern-voice (neo-modern für Stimmen)
+
+@funindex neo-modern-voice
+
+@cindex neo-moderner Versetzungszeichenstil pro Stimme
+@cindex Versetzungszeichenstil, neo-modern-voice
+
+Diese Regel wird für für Versetzungszeichen in mehreren Stimmen
+eingesetzt, wenn die Noten sowohl von Musikern gelesen werden, die
+nur eine Stimme lesen, als auch von Musikern, die alle Stimmen
+lesen. Versetzungszeichen werden für jede Stimme so wie mit der
+@code{neo-modern}-Regel gesetzt, aber innerhalb des gesamten
+Notensystems mit Auflösungszeichen versehen.
+
+@lilypond[quote]
+musicA = {
+ <<
+ \relative c' {
+ cis'8 fis, bes'4 <a cis>8 f bis4 |
+ cis2. <c, g'>4 |
+ }
+ \\
+ \relative c' {
+ ais'2 cis, |
+ fis8 b a4 cis2 |
+ }
+ >>
+}
+
+musicB = {
+ \clef bass
+ \new Voice {
+ \voiceTwo \relative c' {
+ <fis, a cis>8 <fis a cis>
+ \change Staff = up
+ cis' cis
+ \change Staff = down
+ <fis, a> <fis a>
+ \showStaffSwitch
+ \change Staff = up
+ dis'4 |
+ \change Staff = down
+ <fis, a cis>4 gis <f a d>2 |
+ }
+ }
+}
+
+\new PianoStaff {
+ <<
+ \context Staff = "up" {
+ #(set-accidental-style 'neo-modern-voice)
+ \musicA
+ }
+ \context Staff = "down" {
+ #(set-accidental-style 'neo-modern-voice)
+ \musicB
+ }
+ >>
+}
+@end lilypond
+
+@item neo-modern-voice-cautionary
+
+@funindex neo-modern-voice-cautionary
+
+@cindex neo-moderner Versetzungszeichenstil pro Stimme mit Warnungen
+@cindex Versetzungszeichenstil, neo-modern-voice-cautionary
+
+Diese Regel ähnelt @code{neo-modern-voice}, aber die zusätzlichen
+Versetzungszeichen werden hier als warnende Versetzungszeichen
+gesetzt.
+
+@lilypond[quote]
+musicA = {
+ <<
+ \relative c' {
+ cis'8 fis, bes'4 <a cis>8 f bis4 |
+ cis2. <c, g'>4 |
+ }
+ \\
+ \relative c' {
+ ais'2 cis, |
+ fis8 b a4 cis2 |
+ }
+ >>
+}
+
+musicB = {
+ \clef bass
+ \new Voice {
+ \voiceTwo \relative c' {
+ <fis, a cis>8 <fis a cis>
+ \change Staff = up
+ cis' cis
+ \change Staff = down
+ <fis, a> <fis a>
+ \showStaffSwitch
+ \change Staff = up
+ dis'4 |
+ \change Staff = down
+ <fis, a cis>4 gis <f a d>2 |
+ }
+ }
+}
+
+\new PianoStaff {
+ <<
+ \context Staff = "up" {
+ #(set-accidental-style 'neo-modern-voice-cautionary)
+ \musicA
+ }
+ \context Staff = "down" {
+ #(set-accidental-style 'neo-modern-voice-cautionary)
+ \musicB
+ }
+ >>
+}
+@end lilypond
+
+@item dodecaphonic (Zwölftonmusik)
+
+@funindex dodecaphonic
+
+@cindex dodekaphoner Versetzungszeichenstil
+@cindex Zwölftonmusik, Versetzungszeichenstil
+@cindex Versetzungszeichenstil, Zwölftonmusik
+
+Dieser Stil orientiert sich an der Notation von sog. Zwölftonmusik,
+der Stil wurde Anfang des 20. Jahrhunderts in Gebrauch genommen.
+In diesem Stil erhält @emph{jede} Note ein Versetzungszeichen, wozu
+auch Auflösungszeichen zählen.
+
+@lilypond[quote]
+musicA = {
+ <<
+ \relative c' {
+ cis'8 fis, bes'4 <a cis>8 f bis4 |
+ cis2. <c, g'>4 |
+ }
+ \\
+ \relative c' {
+ ais'2 cis, |
+ fis8 b a4 cis2 |
+ }
+ >>
+}
+
+musicB = {
+ \clef bass
+ \new Voice {
+ \voiceTwo \relative c' {
+ <fis, a cis>8 <fis a cis>
+ \change Staff = up
+ cis' cis
+ \change Staff = down
+ <fis, a> <fis a>
+ \showStaffSwitch
+ \change Staff = up
+ dis'4 |
+ \change Staff = down
+ <fis, a cis>4 gis <f a d>2 |
+ }
+ }
+}
+
+\new PianoStaff {
+ <<
+ \context Staff = "up" {
+ #(set-accidental-style 'dodecaphonic)
+ \musicA
+ }
+ \context Staff = "down" {
+ #(set-accidental-style 'dodecaphonic)
+ \musicB
+ }
+ >>
+}
+@end lilypond
+
+
+@item teaching (didaktisch)
+
+@funindex teaching
+
+@cindex teaching-Versetzungszeichenstil
+@cindex Versetzungszeichenstil teaching
+@cindex didaktischer Versetzungszeichenstil
+
+Dieser Stil ist für Lernende bestimmt: der Stil orientiert sich
+am @code{modern}-Stil, aber die Alterationen, die sich durch die
+Tonart ergeben, werden zusätzlich als Warnungsversetzungszeichen
+gesetzt. Eine Ausnahme sind direkt wiederholte Noten.
+
+@lilypond[quote]
+musicA = {
+ <<
+ \relative c' {
+ cis'8 fis, bes'4 <a cis>8 f bis4 |
+ cis2. <c, g'>4 |
+ }
+ \\
+ \relative c' {
+ ais'2 cis, |
+ fis8 b a4 cis2 |
+ }
+ >>
+}
+
+musicB = {
+ \clef bass
+ \new Voice {
+ \voiceTwo \relative c' {
+ <fis, a cis>8 <fis a cis>
+ \change Staff = up
+ cis' cis
+ \change Staff = down
+ <fis, a> <fis a>
+ \showStaffSwitch
+ \change Staff = up
+ dis'4 |
+ \change Staff = down
+ <fis, a cis>4 gis <f a d>2 |
+ }
+ }
+}
+
+\new PianoStaff {
+ <<
+ \context Staff = "up" {
+ \key fis \minor
+ #(set-accidental-style 'teaching)
+ \musicA
+ }
+ \context Staff = "down" {
+ \key fis \minor
+ #(set-accidental-style 'teaching)
+ \musicB
+ }
+ >>
+}
+@end lilypond
+
+
+
+@item no-reset (nicht zurücksetzen)
+
+@funindex no-reset
+
+@cindex Versetzungszeichenstil, no reset
+@cindex Versetzungszeichenstil: nicht zurücksetzen
+
+Das ist der gleiche Stil wie @code{default}, aber die Versetzungszeichen
+dauern für @qq{immer} an, nicht nur im aktuellen Takt:
+
+@lilypond[quote]
+musicA = {
+ <<
+ \relative c' {
+ cis'8 fis, bes'4 <a cis>8 f bis4 |
+ cis2. <c, g'>4 |
+ }
+ \\
+ \relative c' {
+ ais'2 cis, |
+ fis8 b a4 cis2 |
+ }
+ >>
+}
+
+musicB = {
+ \clef bass
+ \new Voice {
+ \voiceTwo \relative c' {
+ <fis, a cis>8 <fis a cis>
+ \change Staff = up
+ cis' cis
+ \change Staff = down
+ <fis, a> <fis a>
+ \showStaffSwitch
+ \change Staff = up
+ dis'4 |
+ \change Staff = down
+ <fis, a cis>4 gis <f a d>2 |
+ }
+ }
+}
+
+\new PianoStaff {
+ <<
+ \context Staff = "up" {
+ #(set-accidental-style 'no-reset)
+ \musicA
+ }
+ \context Staff = "down" {
+ #(set-accidental-style 'no-reset)
+ \musicB
+ }
+ >>
+}
+@end lilypond
+
+@item forget (vergessen)
+
+@funindex forget
+
+@cindex forget-Versetzungszeichenstil
+@cindex Versetzungszeichenstil forget
+@cindex Versetzungszeichenstil Vergessen
+
+Das ist das Gegenteil von @code{no-reset}: Versetzungszeichen
+werden überhaupt nicht erinnert und folgerichtig werden alle
+Versetzungszeichen entsprechend der Tonart gesetzt, unabhängig
+vom Kontext der Noten.
+
+@lilypond[quote]
+musicA = {
+ <<
+ \relative c' {
+ cis'8 fis, bes'4 <a cis>8 f bis4 |
+ cis2. <c, g'>4 |
+ }
+ \\
+ \relative c' {
+ ais'2 cis, |
+ fis8 b a4 cis2 |
+ }
+ >>
+}
+
+musicB = {
+ \clef bass
+ \new Voice {
+ \voiceTwo \relative c' {
+ <fis, a cis>8 <fis a cis>
+ \change Staff = up
+ cis' cis
+ \change Staff = down
+ <fis, a> <fis a>
+ \showStaffSwitch
+ \change Staff = up
+ dis'4 |
+ \change Staff = down
+ <fis, a cis>4 gis <f a d>2 |
+ }
+ }
+}
+
+\new PianoStaff {
+ <<
+ \context Staff = "up" {
+ #(set-accidental-style 'forget)
+ \musicA
+ }
+ \context Staff = "down" {
+ #(set-accidental-style 'forget)
+ \musicB
+ }
+ >>
+}
+@end lilypond
+@end table
+
+@seealso
+Schnipsel:
+@rlsr{Pitches}.
+
+Referenz der Interna:
+@rinternals{Accidental},
+@rinternals{Accidental_engraver},
+@rinternals{GrandStaff},
+@rinternals{PianoStaff},
+@rinternals{Staff},
+@rinternals{AccidentalSuggestion},
+@rinternals{AccidentalPlacement},
+@rinternals{accidental-suggestion-interface}.
+
+
+@cindex Versetzungszeichen und gleichzeitige Noten
+@cindex simultane Noten und Versetzungszeichen
+@cindex Akkorde: Versetzungszeichen
+@cindex gleichzeitige Noten: Versetzungszeichen
+@cindex Versetzungszeichen in Akkorden
+
+@knownissues
+
+Gleichzeitig erklingende Noten werden bei der automatischen Bestimmung
+der Versetzungszeichen nicht berücksichtigt: nur die vorige Note und
+die Vorzeichen werden einbezogen. Man muss die Versetzungszeichen
+mit@tie{}@code{!} oder@tie{}@code{?} schreiben, wenn gleichzeitig
+unterschiedliche Alterationen vorkommen, wie etwa für @samp{<f! fis!>}.
+
+Die warndenden Auflösungzeichen werden gesetzt, indem die vorangegangenen
+Takte betrachtet werden. In der zweiten oder einer weiteren
+Wiederholungsklammer erwartet man jedoch, dass die Auflösungszeichen sich
+aus dem letzten @emph{gespielten} und nicht dem letzten @emph{gesetzten}
+Takt ergeben. Im folgenden Beispiel bräuchte das @code{c} in der zweiten
+Klammer kein Auflösungszeichen:
+
+@lilypond[quote]
+{
+ #(set-accidental-style 'modern)
+ \time 2/4
+ \repeat volta 2 {
+ c'2
+ }
+ \alternative {
+ cis'
+ c'
+ }
+}
+@end lilypond
+
+Die folgende Notlösung kann benutzt werden: Man definiert eine Funktion,
+die den Versetzungszeichenstil kurzzeitig auf @code{forget} umschaltet:
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+forget = #(define-music-function (parser location music) (ly:music?) #{
+ #(set-accidental-style 'forget)
+ $music
+ #(set-accidental-style 'modern)
+#})
+{
+ #(set-accidental-style 'modern)
+ \time 2/4
+ \repeat volta 2 {
+ c'2
+ }
+ \alternative {
+ cis'
+ \forget c'
+ }
+}
+@end lilypond
+
+
+@node Tonumfang
+@unnumberedsubsubsec Tonumfang
+@translationof Ambitus
+
+@cindex Ambitus
+@cindex Stimmumfang
+
+Der Begriff @notation{ambitus} (Pl. ambitus) beschreibt den
+Stimmumfang einer Stimme. Er kann auch die Töne bedeuten, die
+ein Musikinstrument zu spielen in der Lage ist. Ambitus werden
+in Chorpartituren gesetzt, damit die Sänger schnell wissen, ob
+sie die Stimme meistern können.
+
+Ambitus werden zu Beginn des Stückes nahe des ersten Schlüssels
+notiert. Der Stimmumfang wird durch zwei Notenköpfe dargestellt,
+die die tiefste und höchste Note der Stimme repräsentieren.
+Versetzungszeichen werden nur gesetzt, wenn sie nicht durch die
+Tonart definiert werden.
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+\layout {
+ \context {
+ \Voice
+ \consists "Ambitus_engraver"
+ }
+}
+
+\relative c'' {
+ aes c e2
+ cis,1
+}
+@end lilypond
+
+
+@snippets
+
+@lilypondfile[verbatim,lilyquote,texidoc,doctitle]
+{adding-ambitus-per-voice.ly}
+
+@lilypondfile[verbatim,lilyquote,texidoc,doctitle]
+{ambitus-with-multiple-voices.ly}
+
+@lilypondfile[verbatim,lilyquote,texidoc,doctitle]
+{changing-the-ambitus-gap.ly}
+
+
+@seealso
+Glossar:
+@rglos{ambitus}.
+
+Schnipsel:
+@rlsr{Pitches}.
+
+Referenz der Interna:
+@rinternals{Ambitus_engraver},
+@rinternals{Voice},
+@rinternals{Staff},
+@rinternals{Ambitus},
+@rinternals{AmbitusAccidental},
+@rinternals{AmbitusLine},
+@rinternals{AmbitusNoteHead},
+@rinternals{ambitus-interface}.
+
+
+@knownissues
+
+Es gibt keine Kollisionskontrolle bei mehreren Ambitus in einem System.
+
+
+@node Notenköpfe
+@subsection Notenköpfe
+@translationof Note heads
+
+Dieser Abschnitt zeigt, wie man Notenköpfe ändern kann.
+
+@menu
+* Besondere Notenköpfe::
+* Easy-Notation-Notenköpfe::
+* Notenköpfe mit besonderen Formen::
+* Improvisation::
+@end menu
+
+@node Besondere Notenköpfe
+@unnumberedsubsubsec Besondere Notenköpfe
+@translationof Special note heads
+
+@cindex Notenköpfe, besondere
+@cindex besondere Notenköpfe
+@cindex Notenköpfe, Kreuz
+@cindex Notenköpfe, Raute
+@cindex Noten, parlato
+@cindex Notenköpfe, Flageolett
+@cindex Notenköpfe, Gitarre
+@cindex Kreuznotenköpfe
+@cindex Rautennotenköpfe
+@cindex Parlato-Notenköpfe
+@cindex Gitarrennotenköpfe
+@cindex Flageolett-Notenköpfe
+@cindex Stile, Notenköpfe
+
+@funindex cross
+
+Notenköpfe können verändert werden:
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+c4 b
+\override NoteHead #'style = #'cross
+c4 b
+\revert NoteHead #'style
+a b
+\override NoteHead #'style = #'harmonic
+a b
+\revert NoteHead #'style
+c4 d e f
+@end lilypond
+
+Für alle Notenkopfstile siehe @ref{Notenkopfstile}
+
+Der Kreuz-(@code{cross}) Stil wird mit unterschiedlichen
+musikalischen Absichten eingesetzt. Die folgenden
+vordefinierten Befehle verändern die Notenköpfe sowohl
+in Notensystemen als auch in Tabulaturen und können
+benutzt werden, um alle musikalischen Bedeutungen zu
+notieren:
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+c4 b
+\xNotesOn
+ a b c4 b
+\xNotesOff
+c4 d
+@end lilypond
+
+Die Form als musikalische Funktion dieses Befehls kann innerhalb
+und außerhalb von Akkorden benutzt werden, um Notenköpfe mit Kreuzen
+in normalen und Tabulatursystemen zu erstellen:
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+c4 b
+\xNote { e f }
+c b < g \xNote c f > b
+@end lilypond
+
+Als Synonym für @code{\xNote}, @code{\xNotesOn} und @code{\xNotesOff}
+kann @code{\deadNote}, @code{\deadNotesOn} und @code{\deadNotesOff}
+benutzt werden. Der Begriff @notation{dean note} (engl. tote Note)
+wird regelmäßig von Gitaristen benutzt.
+
+Es gibt auch einen Kurzbefehl für die Rautenform, der nur innerhalb
+von Akkorden benutzt werden kann:
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+<c f\harmonic>2 <d a'\harmonic>4 <c g'\harmonic>
+@end lilypond
+
+@predefined
+@code{\harmonic},
+@code{\xNotesOn},
+@code{\xNotesOff},
+@code{\xNote}.
+@endpredefined
+
+@seealso
+Schnipsel:
+@rlsr{Pitches}.
+
+Notationsreferenz:
+@ref{Notenkopfstile},
+@ref{Noten mit Akkorden}
+@ref{Flageolett und gedämpfte Noten}.
+
+Referenz der Interna:
+@rinternals{note-event},
+@rinternals{Note_heads_engraver},
+@rinternals{Ledger_line_engraver},
+@rinternals{NoteHead},
+@rinternals{LedgerLineSpanner},
+@rinternals{note-head-interface},
+@rinternals{ledger-line-spanner-interface}.
+
+
+@node Easy-Notation-Notenköpfe
+@unnumberedsubsubsec Easy-Notation-Notenköpfe
+@translationof Easy notation note heads
+
+@cindex Notenköpfe, Übung
+@cindex Notenköpfe zum Lernen
+@cindex Übungszwecke, Notenköpfe
+@cindex Noteknöpfe, einfache Notation
+@cindex pädagogische Notenköpfe
+@cindex Anfänger, Notenlernen
+@cindex Notenköpfe für Anfänger
+
+@funindex \easyHeadsOn
+@funindex easyHeadsOn
+@funindex \easyHeadsOff
+@funindex easyHeadsOff
+
+Die @qq{einfachen Notenköpfe} haben die Bezeichnung der Note
+im Kopf gedruckt. Das wird eingesetzt, um die Notation beizubringen.
+Damit die Buchstaben noch lesbar sind, müssen sie sehr groß
+gesetzt werden. Wie man eine größere Schriftart einstellt, findet
+sich in @ref{Die Notensystemgröße einstellen}.
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+#(set-global-staff-size 26)
+\relative c' {
+ \easyHeadsOn
+ c2 e4 f
+ g1
+ \easyHeadsOff
+ c,1
+}
+@end lilypond
+
+@funindex \easyHeadsOn
+@funindex \easyHeadsOff
+
+@predefined
+@code{\easyHeadsOn},
+@code{\easyHeadsOff}.
+@endpredefined
+
+@snippets
+
+@lilypondfile[verbatim,lilyquote,texidoc,doctitle]
+{numbers-as-easy-note-heads.ly}
+
+@seealso
+Notationsreferenz:
+@ref{Die Notensystemgröße einstellen}.
+
+Schnipsel:
+@rlsr{Pitches}.
+
+Referenz der Interna:
+@rinternals{note-event},
+@rinternals{Note_heads_engraver},
+@rinternals{NoteHead},
+@rinternals{note-head-interface}.
+
+
+@node Notenköpfe mit besonderen Formen
+@unnumberedsubsubsec Notenköpfe mit besonderen Formen
+@translationof Shape note heads
+
+@cindex Notenköpfe, Formen
+@cindex Notation, Aiken
+@cindex Notenköpfe, sacred harp
+@cindex Form-Notenköpfe
+@cindex Aiken-Notenköpfe
+@cindex sacred harp-Notenköpfe
+@cindex Southern-Harmony-Notenköpfe
+@cindex Funk-Formnotenköpfe
+@cindex Notenköpfe, Funk
+@cindex Notenköpfe, Harmonica Sacra
+@cindex Harmonica Sacra-Notenköpfe
+@cindex Christian Harmony-Notenköpfe
+@cindex Notenköpfe, Christian Harmony
+@cindex Walker-Formnotenköpfe
+@cindex Notenköpfe, Walker
+
+@funindex \aikenHeads
+@funindex \sacredHarpHeads
+@funindex aikenHeads
+@funindex sacredHarpHeads
+@funindex \southernHarmonyHeads
+@funindex southernHarmonyHeads
+@funindex \funkHeads
+@funindex funkHeads
+@funindex \walkerHeads
+@funindex walkerHeads
+
+In dieser Notation haben die Notenköpfe eine Form, die ihrer
+harmonischen Funktion innerhalb der Tonleiter entspricht. Die
+Notation war sehr beliebt in amerikanischen Liederbüchern des
+19. Jahrhunderts. Auf diese Weise können die Formen
+Sacred Harp, Southern Harmony, Funk (Harmonica Sacra), Walker
+und Aiken (Christian Harmony) benutzt werden:
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+\aikenHeads
+c, d e f g2 a b1 c \break
+\sacredHarpHeads
+c,4 d e f g2 a b1 c \break
+\southernHarmonyHeads
+c,4 d e f g2 a b1 c \break
+\funkHeads
+c,4 d e f g2 a b1 c \break
+\walkerHeads
+c,4 d e f g2 a b1 c \break
+@end lilypond
+
+@funindex \key
+@funindex key
+@funindex \aikenHeadsMinor
+@funindex aikenHeadsMinor
+@funindex \sacredHarpHeadsMinor
+@funindex sacredHarpHeadsMinor
+@funindex \southernHarmonyHeadsMinor
+@funindex southernHarmonyHeadsMinor
+@funindex \funkHeadsMinor
+@funindex funkHeadsMinor
+@funindex \walkerHeadsMinor
+@funindex walkerHeadsMinor
+
+Die unterschiedlichen Formen richten sich nach der Stufe in der
+Skala, wobei der Grundton der Skala aus dem @code{\key}-Befehl
+entnommen wird. Wenn man eine Moll-Skala benutzt, ergibt sich
+die Form der Notenköpfe aus der parallelen Dur-Tonleiter:
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+\key a \minor
+\aikenHeads
+a b c d e2 f g1 a \break
+\aikenHeadsMinor
+a,4 b c d e2 f g1 a \break
+\sacredHarpHeadsMinor
+a,2 b c d \break
+\southernHarmonyHeadsMinor
+a2 b c d \break
+\funkHeadsMinor
+a2 b c d \break
+\walkerHeadsMinor
+a2 b c d \break
+@end lilypond
+
+@predefined
+@code{\aikenHeads},
+@code{\aikenHeadsMinor},
+@code{\funkHeads},
+@code{\funkHeadsMinor},
+@code{\sacredHarpHeads},
+@code{\sacredHarpHeadsMinor},
+@code{\southernHarmonyHeads},
+@code{\southernHarmonyHeadsMinor},
+@code{\walkerHeads},
+@code{\walkerHeadsMinor}.
+@endpredefined
+
+@snippets
+
+@lilypondfile[verbatim,lilyquote,texidoc,doctitle]
+{applying-note-head-styles-depending-on-the-step-of-the-scale.ly}
+
+
+Alle Notenkopfstile finden sich in @ref{Notenkopfstile}.
+
+@seealso
+Schnipsel:
+@rlsr{Pitches}.
+
+Notationsreferenz:
+@ref{Notenkopfstile}.
+
+Referenz der Interna:
+@rinternals{note-event},
+@rinternals{Note_heads_engraver},
+@rinternals{NoteHead},
+@rinternals{note-head-interface}.
+
+
+@node Improvisation
+@unnumberedsubsubsec Improvisation
+@translationof Improvisation
+
+@cindex Improvisation
+@cindex schräge Notenköpfe
+@cindex Notenköpfe, Improvisation
+@cindex Strichnotenköpfe
+@cindex Striche: Notenköpfe
+
+@funindex \improvisationOn
+@funindex improvisationOn
+@funindex \improvisationOff
+@funindex improvisationOff
+
+Improvisation wird manchmal angezeigt, indem schräge Notenköpfe
+gesetzt werden, wenn der Spieler eine beliebige Tonhöhe wählen kann
+aber den vorgegebenen Rhythmus spielen soll. Sie können wie folgt
+benutzt werden:
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+\new Voice \with {
+ \consists "Pitch_squash_engraver"
+} {
+ e8 e g a a16( bes) a8 g
+ \improvisationOn
+ e8 ~
+ e2 ~ e8 f4 f8 ~
+ f2
+ \improvisationOff
+ a16( bes) a8 g e
+}
+@end lilypond
+
+@predefined
+@code{\improvisationOn},
+@code{\improvisationOff}.
+@endpredefined
+
+@seealso
+Schnipsel:
+@rlsr{Pitches}.
+
+Referenz der Interna:
+@rinternals{Pitch_squash_engraver},
+@rinternals{Voice},
+@rinternals{RhythmicStaff}.
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