1 @c -*- coding: utf-8; mode: texinfo; documentlanguage: es -*-
4 Translation of GIT committish: 7fdce4f39834cc8c83f176480cc1d20900eb09f8
6 When revising a translation, copy the HEAD committish of the
7 version that you are working on. For details, see the Contributors'
8 Guide, node Updating translation committishes..
13 @node Conceptos fundamentales
14 @chapter Conceptos fundamentales
15 @translationof Fundamental concepts
17 Ha podido ver en el tutorial cómo producir música bellamente impresa a
18 partir de un simple archivo de texto. Esta sección presenta los
19 conceptos y técnicas que se requieren para producir partituras
20 igualmente bellas pero más complejas.
23 * Cómo funcionan los archivos de entrada de LilyPond::
24 * Las voces contienen música::
25 * Contextos y grabadores::
26 * Extender las plantillas::
30 @node Cómo funcionan los archivos de entrada de LilyPond
31 @section Cómo funcionan los archivos de entrada de LilyPond
32 @translationof How LilyPond input files work
34 El formato de entrada de LilyPond es bastante libre en su forma y
35 concede a los usuarios con experiencia mucha flexibilidad para
36 estructurar sus archivos de la forma que deseen. Sin embargo, toda
37 esta flexibilidad puede hacer que las cosas se vuelvan confusas para
38 los nuevos usuarios. Esta sección le va a explicar parte de esta
39 estructura, pero puede obviar ciertos detalles en aras de la
40 simplicidad. Para ver una descripción completa del formato de
41 entrada, consulte @ruser{Estructura del archivo}.
45 * Introducción a la estructura de los archivos de LilyPond::
46 * La partitura es una (única) expresión musical compuesta::
47 * Anidado de expresiones musicales::
48 * Acerca de la no anidabilidad de llaves y ligaduras::
51 @node Introducción a la estructura de los archivos de LilyPond
52 @subsection Introducción a la estructura de los archivos de LilyPond
53 @translationof Introduction to the LilyPond file structure
55 @cindex entrada, formato de la
56 @cindex archivo, estructura del
58 Un ejemplo básico de archivo de entrada de LilyPond es el siguiente:
61 \version @w{"@version{}"}
66 @var{ @dots{} expresión musical compuesta @dots{} } % toda la música va aquí
73 Existen muchas variaciones de este esquema básico, pero el ejemplo
74 constituye un útil punto de partida.
81 @cindex score (partitura)
85 Hasta el momento, ninguno de los ejemplos que ha podido ver utiliza la
86 instrucción @code{\score@{@}}. Esto es así a causa de que LilyPond
87 añade automáticamente las órdenes adicionales que se requieren cuando
88 le proporcionamos una entrada sencilla. LilyPond trata una entrada
98 como una abreviatura de esta otra:
115 En otras palabras, si la entrada consta de una única expresión
116 musical, LilyPond interpreta el archivo como si la expresión musical
117 estuviera rodeada por un envoltorio hecho por las instrucciones que
120 @cindex contextos implícitos
121 @cindex implícitos, contextos
123 @strong{¡Advertencia!} Muchos de los ejemplos que aparecen en la
124 documentación de LilyPond omiten las instrucciones @code{\new Staff} y
125 @code{\new Voice}, dejando que se creen de forma implícita. Esto
126 funciona bien para ejemplos sencillos, pero para ejemplos más
127 complicados, especialmente cuando se usan instrucciones adicionales,
128 la creación implícita de los contextos puede dar lugar a resultados
129 inesperados, incluso en ocasiones crear pentagramas no deseados. La
130 forma de crear contextos de forma explícita se explica en
131 @ref{Contextos y grabadores}.
133 @warning{Cuando se escriben más de unas pocas líneas de música, se
134 recomienda crear siempre los pentagramas y las voces de forma
137 De todas formas, por ahora vamos a volver al primer ejemplo para
138 examinar la instrucción @code{\score}, dejando las demás en su forma
141 Un bloque @code{\score} siempre debe contener una expresión musical
142 única, que debe aparecer inmediatamente después de la instrucción
143 @code{\score}. Recuerde que una expresión musical podía ser cualquier
144 cosa entre una sola nota hasta una enorme expresión compuesta como
149 @var{ @dots{} inserte aquí la partitura completa de una ópera de Wagner @dots{} }
155 Puesto que todo se encuentra dentro de @code{@{ @dots{} @}}, cuenta como
156 una expresión musical.
158 Como vimos anteriormente, el bloque @code{\score} puede contener otras
181 Observe que estas tres instrucciones (@code{\header}, @code{\layout} y
182 @code{\midi}) son especiales: a diferencia del resto de las
183 instrucciones que comienzan con una barra invertida (@code{\}),
184 @emph{no} son expresiones musicales y no forman parte de ninguna
185 expresión musical. Por tanto, se pueden situar dentro de un bloque
186 @code{\score} o fuera de él. De hecho, estas instrucciones se sitúan
187 por lo general fuera del bloque @code{\score} (por ejemplo,
188 @code{\header} se suele colocar antes de la instrucción @code{\score},
189 como muestra el ejemplo que aparece al principio de la sección.
191 Dos instrucciones más que no hemos visto aún son @code{\layout @{ @}}
192 y @code{\midi @{ @}}. Si aparecen tal y como se muestran aquí, hacen
193 que LilyPond produzca una salida impresa y una salida MIDI,
194 respectivamente. Se describen con todo detalle en el manual de
195 Referencia de la notación, en @ruser{Disposición de la partitura} y en
196 @ruser{Crear archivos MIDI}.
198 @cindex partituras, varias
199 @cindex book, bloque implícito
200 @cindex implícito, bloque book
204 Podemos escribir varios bloques @code{\score}. Cada uno de ellos
205 recibirá el mismo tratamiento que una partitura independiente, pero se
206 combinarán todos juntos en un archivo de salida único. No se necesita
207 ninguna instrucción @code{\book}, se creará una implícitamente. Sin
208 embargo, si quiere archivos de salida separados a partir de un único
209 archivo @file{.ly}, entonces es necesario utilizar la instrucción
210 @code{\book} para separar las distintas secciones: cada bloque
211 @code{\book} produce un archivo de salida distinto.
215 Cada bloque @code{\book} crea un archivo de salida distinto (por
216 ejemplo, un archivo PDF). Si no hemos escrito uno de forma explícita,
217 LilyPond envuelve todo nuestro código de entrada dentro de un bloque
218 @code{\book} de forma implícita.
220 Cada bloque @code{\score} es un trozo de música separado dentro de un
223 @cindex layout, efecto de la situación del bloque
225 Cada bloque @code{\layout} afecta al bloque @code{\score} o
226 @code{\book} dentro del cual aparece (es decir, un bloque
227 @code{\layout} dentro de un bloque @code{\score} afecta solamente a
228 ese bloque @code{\score}, pero un bloque @code{\layout} fuera de un
229 bloque @code{\score} (que por ello está dentro de un bloque
230 @code{\book}, ya sea explícita o implícitamente) afecta a los bloques
231 @code{\score} que están dentro de ese @code{\book}.
233 Para ver más detalles, consulte @ruser{Varias partituras en un libro}.
237 Otro magnífico atajo es la posibilidad de definir variables como
238 se muestra en @ref{Organizar las piezas mediante variables}. Todas las
239 plantillas emplean lo siguiente:
242 melodia = \relative @{
251 Cuando LilyPond examina este archivo, toma el valor de @code{melodia}
252 (todo lo que está después del signo igual) y lo inserta dondequiera
253 que ve @code{\melodia}. No se requiere un cuidado especial con el
254 nombre (puede ser @code{melodia}, @code{global},
255 @code{CompasArmadura}, @code{manoderechadelpiano} o
256 @code{fulanomengano} o cualquier otro). Recuerde que puede usar casi
257 cualquier nombre que se le ocurra, en la medida en que contenga
258 solamente caracteres alfabéticos y sea diferente de cualquiera de los
259 nombres de instrucción de LilyPond. Para ver más detalles, consulte @ref{Ahorrar
260 tecleo mediante variables y funciones}. Las limitaciones exactas que
261 afectan a los nombres de variable se detallan en @ruser{Estructura del
266 Para ver una definición completa del formato del código de entrada,
267 consulte @ruser{Estructura del archivo}.
270 @node La partitura es una (única) expresión musical compuesta
271 @subsection La partitura es una (única) expresión musical compuesta
272 @translationof Score is a (single) compound musical expression
276 @cindex contenido del bloque score
277 @cindex score, contenido del bloque
278 @cindex compuesta, expresión musical
279 @cindex musical, expresión, compuesta
280 @cindex expresión musical compuesta
284 En la sección anterior, @ref{Introducción a la estructura de los
285 archivos de LilyPond}, hemos podido ver la organización general de los
286 archivos de entrada de LilyPond. Pero parece que nos saltamos la
287 parte más importante: ¿cómo averiguamos qué escribir después de
290 No nos hemos saltado nada en absoluto. El gran misterio es,
291 sencillamente, que no hay @emph{ningún} misterio. La siguiente línea
295 @emph{Un bloque @code{\score} debe comenzar con una expresión musical
300 Para comprender lo que se entiende por expresión musical y expresión
301 musical compuesta, quizá encuentre útil dar un repaso al tutorial,
302 @ref{Explicación de las expresiones musicales}. En esta sección vimos cómo
303 elaborar grandes expresiones musicales a partir de pequeñas piezas
304 (comenzábamos con notas, luego acordes, etc.). Ahora partiremos de
305 una gran expresión musical y recorreremos el camino inverso hacia
306 abajo. Por simplicidad, vamos a hacer sólo un cantante y un piano.
307 No necesitamos un @code{StaffGroup} (que simplemente agrupa un cierto
308 número de pautas con un corchete a la izquierda) para este conjunto,
309 así que lo retiramos. Sin embargo, @emph{sí} necesitamos pentagramas
310 para un cantante y un piano.
315 \new Staff = "cantante" <<
317 \new PianoStaff = "piano" <<
324 Aquí hemos asignado nombres a los pentagramas: @qq{cantante} y
325 @qq{piano}. Esto no es esencial en este momento, pero es un hábito
326 que resulta útil cultivar de manera que podamos saber de un vistazo
327 para qué es cada pentagrama.
329 Recuerde que utilizamos @code{<< @dots{} >>} en lugar de @code{@{ @dots{} @}}
330 para presentar la música simultánea. Esto hace que las partes vocal y
331 del piano aparezcan una sobre la otra en la partitura. La
332 construcción @code{<< @dots{} >>} no sería necesaria para el pentagrama
333 del cantante en el ejemplo de arriba si contiene solamente una
334 expresión musical secuencial, pero se necesitarían los @code{<<
335 @dots{} >>} en lugar de las llaves si la música de ese pentagrama fuese a
336 contener dos o más expresiones simultáneas, p.ej. dos voces
337 simultáneas, o una voz con letra. Vamos a tener una voz con letra,
338 por lo que se requieren los ángulos dobles. Después añadiremos algo
339 de música real; por ahora limitémonos a poner unas cuantas notas y
340 texto de relleno. Si ha olvidado cómo añadir la letra, puede releer
341 la sección @code{\addlyrics} de @ref{Elaborar canciones sencillas}.
343 @lilypond[verbatim,quote,ragged-right]
346 \new Staff = "singer" <<
347 \new Voice = "vocal" { c'1 }
350 \new PianoStaff = "piano" <<
351 \new Staff = "upper" { c'1 }
352 \new Staff = "lower" { c'1 }
359 Ahora tenemos muchos más detalles. Tenemos la pauta del cantante:
360 contiene una @code{Voice} o voz (en LilyPond, este término hace
361 referencia a un conjunto de notas, no necesariamente notas vocales --
362 por ejemplo, un violín generalmente toca una voz --) y el texto de la
363 canción. También tenemos una pauta de piano: contiene un pentagrama
364 superior (mano derecha) y un pentagrama inferior (mano izquierda),
365 aunque el pentagrama inferior aún no tiene la clave de Fa.
367 En este momento podríamos comenzar a meter las notas. Dentro de las
368 llaves que siguen a @code{\new Voice = "vocal"}, podríamos empezar
373 r4 d''8\noBeam g, c4 r
377 Pero si lo hiciéramos, la sección @code{\score} se haría bastante
378 larga y sería más difícil comprender lo que ocurre. En lugar de esto
379 utilizaremos identificadores o variables. Recordará que las vimos por
380 primera vez en la sección anterior.
382 Para asegurarnos de que el contenido de la variable @code{text} se
383 interpreta como letra, lo precedemos por @code{\lyricmode}. Como
384 @code{\addlyrics}, esto activa el modo de entrada de letra. Sin ello,
385 LilyPond trataría de interpretar el contenido como notas, lo que
386 generaría errores (Existen algunos otros modos, véase @ruser{Modos de
389 Así pues, escribiendo algunas notas, y una clave de Fa para la mano
390 izquierda, ahora tenemos un fragmento musical de verdad:
392 @lilypond[verbatim,quote,ragged-right]
393 melody = \relative { r4 d''8\noBeam g, c4 r }
394 text = \lyricmode { And God said, }
395 upper = \relative { <g' d g,>2~ <g d g,> }
396 lower = \relative { b,2 e }
400 \new Staff = "singer" <<
401 \new Voice = "vocal" { \melody }
404 \new PianoStaff = "piano" <<
405 \new Staff = "upper" { \upper }
406 \new Staff = "lower" {
416 Cuando escriba una sección @code{\score} o cuando la esté leyendo,
417 hágalo despacio y con cuidado. Comience por el nivel exterior y luego
418 trabaje sobre cada uno de los niveles interiores. También es de gran
419 ayuda ser muy estricto con los márgenes (asegúrese de que en su editor
420 de texto cada elemento del mismo nivel comienza en la misma posición
425 Referencia de la notación:
426 @ruser{Estructura de una partitura}.
429 @node Anidado de expresiones musicales
430 @subsection Anidado de expresiones musicales
431 @translationof Nesting music expressions
433 @cindex pentagramas temporales
434 @cindex temporales, pentagramas
437 No es esencial declarar todos los pentagramas al comienzo; se pueden
438 crear temporalmente en cualquier momento. Esto es de especial
439 utilidad para crear secciones de ossia (véase @rglos{ossia}). A
440 continuación presentamos un ejemplo sencillo que muestra cómo
441 introducir temporalmente un pentagrama nuevo mientras dura un
442 fragmento de tres notas:
444 @lilypond[verbatim,quote,ragged-right]
461 Advierta que el tamaño de la clave es igual al que se imprime en un
462 cambio de clave (ligeramente menor que la clave al principio de una
463 línea). Esto es normal para cualquier clave que se imprime en la
466 @cindex pentagrama, posicionado del
468 La sección ossia se puede colocar encima del pentagrama de la manera
471 @lilypond[verbatim,quote,ragged-right]
472 \new Staff = "main" {
479 alignAboveContext = #"main"
487 Este ejemplo utiliza @code{\with}, que se explica en todo detalle más
488 adelante. Es un medio de modificar el comportamiento predeterminado
489 de un solo pentagrama. Aquí, dice que el pentagrama nuevo se debe
490 colocar por encima del pentagrama llamado @qq{main} en vez de la
491 posición predeterminada que sería por debajo.
495 Los fragmentos de ossia se escriben a menudo sin clave y sin
496 indicación de compás, y generalmente en un tipo más pequeño. Esto
497 necesitaría más instrucciones que aún no se han visto. Véase
498 @ref{Tamaño de los objetos} y @ruser{Pentagramas de Ossia}.
501 @node Acerca de la no anidabilidad de llaves y ligaduras
502 @subsection Acerca de la no anidabilidad de llaves y ligaduras
503 @translationof On the un-nestedness of brackets and ties
505 @cindex corchetes y paréntesis, anidado de
506 @cindex corchetes y paréntesis, tipos de
507 @cindex corchetes y paréntesis, encerrar frente a marcar
508 @cindex paréntesis y corchetes, anidado de
509 @cindex paréntesis y corchetes, tipos de
510 @cindex paréntesis y corchetes, encerrar frente a marcar
512 En la escritura del archivo de entrada de LilyPond, hemos podido ver
513 algunos tipos de paréntesis, llaves o ángulos de distintos tipos.
514 Éstos obedecen a distintas reglas que al principio pueden resultar
515 confusas. Antes de explicar estas reglas, demos un repaso a las
516 distintas clases de corchetes, llaves y paréntesis.
518 @c attempt to force this onto a new page
520 @multitable @columnfractions .3 .7
521 @headitem Tipo de paréntesis
523 @item @code{@{ @dots{} @}}
524 @tab Encierra un fragmento secuencial de música
525 @item @code{< @dots{} >}
526 @tab Encierra las notas de un acorde
527 @item @code{<< @dots{} >>}
528 @tab Encierra expresiones musicales simultáneas
529 @item @code{( @dots{} )}
530 @tab Marca el comienzo y el final de una ligadura de expresión
531 @item @code{\( @dots{} \)}
532 @tab Marca el comienzo y el final de una ligadura de fraseo
533 @item @code{[ @dots{} ]}
534 @tab Marca el comienzo y el final de un barrado manual
537 A las anteriores, debemos añadir otras construcciones que generan
538 líneas entre o a través de las notas: las ligaduras de unión (marcadas
539 con una tilde curva, @code{~}), los grupos especiales que se escriben
540 como @code{\tuplet x/y @{ @dots{} @}}, y las notas de adorno, que se escriben
541 como @code{\grace @{ @dots{} @}}.
543 Fuera de LilyPond, el uso convencional de los paréntesis y otros
544 corchetes requiere que los distintos tipos se encuentren anidados
545 correctamente, como en: @code{<< [ @{ ( @dots{} ) @} ] >>}, de manera que
546 los paréntesis que se cierran deben encontrarse en el orden
547 exactamente opuesto al de los paréntesis que se abren. Esto
548 @strong{es} un requisito para los tres tipos de paréntesis que se
549 describen mediante la palabra @q{Encierra} en la tabla anterior: se
550 deben anidar correctamente. Sin embargo, el resto de las llaves y
551 corchetes, que se encuentran descritos por la palabra @q{Marca} en la
552 misma tabla anterior, @strong{no} tienen por qué anidarse
553 estrictamente con ninguno de los otros paréntesis. De hecho, éstos no
554 son paréntesis en el sentido de que encierran algo: simplemente son
555 marcadores que indican dónde empieza o finaliza algo.
557 Así pues, por ejemplo, una ligadura de fraseo puede dar comienzo
558 antes de una barra insertada manualmente, y acabar antes de que acabe
559 la barra (algo que quizá no sea muy musical, pero es posible):
561 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
562 \relative { g'8\( a b[ c b\) a] g4 }
565 En general, los distintos tipos de corchete, y los implicados en
566 grupos especiales, ligaduras de unión y notas de adorno, se pueden
567 mezclar con total libertad. Este ejemplo muestra una barra que se
568 extiende hacia el interior de un grupo de valoración especial (línea
569 1), una ligadura de expresión que se prolonga hasta el interior de un
570 grupo especial (línea 2), una barra y una ligadura de expresión que se
571 prolongan hasta el interior de un grupo especial, una ligadura de
572 unión que atraviesa dos grupos especiales, y una ligadura de fraseo
573 que sale del interior de un grupo especial (líneas 3 y 4).
575 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
577 r16[ g' \tuplet 3/2 { r16 e'8] }
578 g,16( a \tuplet 3/2 { b16 d) e }
579 g,8[( a \tuplet 3/2 { b8 d) e~] } |
580 \tuplet 5/4 { e32\( a, b d e } a4.\)
585 @node Las voces contienen música
586 @section Las voces contienen música
587 @translationof Voices contain music
589 Igual que los cantantes, LilyPond necesita voces para cantar. En
590 realidad, la música para cualquier instrumento de una partitura está
591 siempre contenida dentro de una voz --el concepto de LilyPond más
592 fundamental de todos--.
597 * Voces y música vocal::
601 @subsection Oigo voces
602 @translationof I'm hearing Voices
607 @cindex voces, varias
608 @cindex Voice (voz), contexto de
609 @cindex contexto Voice (de voz)
610 @cindex simultánea, música
611 @cindex concurrente, música
612 @cindex voces frente a acordes
613 @cindex acordes frente a voces
615 De las capas más profundas de una partitura de LilyPond, las más bajas
616 y más fundamentales reciben el nombre de @q{Voice contexts}
617 («contextos de voz») o, abreviadamente, @q{Voices} («voces»). Las
618 voces reciben a veces el nombre de @q{layers} («capas») en otros
619 programas de edición de partituras.
621 De hecho, una capa o contexto de voz es la única que puede contener
622 música. Si un contexto de voz no se declara explícitamente, se crea
623 uno de forma automática, como vimos al comienzo de este capítulo.
624 Ciertos instrumentos como el oboe solamente pueden tocar una nota cada
625 vez. La música escrita para estos instrumentos
626 solamente requiere una voz. Los instrumentos que pueden tocar
627 más de una nota a la vez, como el piano, con frecuencia necesitarán
628 varias voces para codificar las distintas notas y ritmos concurrentes
629 que son capaces de tocar.
631 Una sola voz puede contener muchas notas dentro de un acorde, por
632 supuesto; entonces ¿cuándo, exactamente, se necesitan varias voces?
633 En primer lugar observe este ejemplo de cuatro acordes:
635 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
638 <d' g>4 <d fis> <d a'> <d g>
642 Esto se puede expresar utilizando sólo símbolos de acorde con ángulos
643 simples, @code{< @dots{} >}, y para este propósito tan sólo se necesita
644 una voz. Pero suponga que el Fa sostenido fuese realmente una corchea
645 seguida de un Sol corchea, una nota de paso que conduce al La. Ahora
646 tenemos dos notas que empiezan en el mismo momento pero tienen
647 distintas duraciones: la negra Re, y la corchea Fa sostenido. ¿Cómo se
648 codifica esto? No se pueden escribir como un acorde porque todas las
649 notas de un acorde deben tener la misma duración. Y no se pueden
650 escribir como dos notas en secuencia porque tienen que empezar en el
651 mismo momento. Aquí es donde se necesitan dos voces.
653 Veamos cómo se hace esto dentro de la sintaxis de entrada de LilyPond.
658 La forma más fácil de introducir fragmentos con más de una voz en un
659 solo pentagrama es escribir cada voz como una secuencia (con
660 @code{@{ @dots{} @}}), y combinarlas simultáneamente con ángulos dobles,
661 @code{<< @dots{} >>}. Los fragmentos también se deben separar mediante una
662 doble barra invertida, @code{\\}, para situarlos en voces separadas.
663 Sin esto, las notas irían a una sola voz, lo que normalmente produce
664 errores. Esta técnica se adapta especialmente bien a piezas de música
665 que son mayormente homofónicas pero ocasionalmente tienen cortas
666 secciones de polifonía.
668 He aquí cómo dividimos los acordes anteriores en dos voces y añadimos
669 la nota de paso y la ligadura:
671 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
674 % Voice = "1" Voice = "2"
675 << { g'4 fis8( g) a4 g } \\ { d4 d d d } >>
679 Observe cómo las plicas de la segunda voz ahora se dirigen hacia
682 A continuación veamos otro ejemplo sencillo:
684 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
687 % Voice = "1" Voice = "2"
688 << { r4 g' g4. a8 } \\ { d,2 d4 g } >> |
689 << { bes4 bes c bes } \\ { g4 g g8( a) g4 } >> |
690 << { a2. r4 } \\ { fis2. s4 } >> |
694 No es necesario usar una construcción @code{<< \\ >>} distinta para
695 cada compás. Para música que tenga unas pocas notas en cada compás,
696 esta disposición podría facilitar la legibilidad del código, pero si
697 hay muchas notas en cada compás podría ser mejor dividirlo en dos
698 voces separadas, de la siguiente manera:
700 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
703 \relative { % Voice = "1"
708 \relative { % Voice = "2"
716 @cindex voces, nombrado de
717 @cindex voces que cruzan corchetes
718 @cindex ligaduras que cruzan corchetes
720 Este ejemplo tiene sólo dos voces, pero la misma construcción se puede
721 usar para codificar tres o más voces mediante la adición de más
722 separadores de barra invertida.
724 Los contextos de voz llevan los nombres de @code{"1"}, @code{"2"},
725 etc. Los primeros contextos establecen las voces @emph{externas}, la
726 voz aguda del contexto @code{"1"} y la voz grave del contexto
727 @code{"2"}. Las voces interiores van en los contextos @code{"3"} y
728 @code{"4"}. En cada uno de estos contextos, la dirección vertical de
729 las ligaduras, plicas, matices dinámicos, etc., se ajusta de forma
732 @lilypond[quote,verbatim]
733 \new Staff \relative {
736 % Voice = "1" Voice = "2" Voice = "3"
737 << { g4 f e } \\ { r8 e4 d c8~ } >> |
738 << { d2 e } \\ { c8 b16 a b8 g~ 2 } \\ { s4 b c2 } >> |
742 Todas estas voces están separadas de la voz principal que contiene las
743 notas justo por fuera de la construcción @code{<< @dots{} >>}. Le
744 llamaremos a esto la @emph{construcción simultánea}. Las ligaduras
745 (de prolongación y de expresión) solamente pueden conectar notas que
746 estén dentro de la misma voz, luego las ligaduras no pueden entrar o
747 salir de una construcción simultánea. A la inversa, las voces
748 paralelas de construcciones simultáneas distintas sobre el mismo
749 pentagrama, son la misma voz. Otras propiedades relativas a las voces
750 también conllevan construcciones simultáneas. A continuación vemos el
751 mismo ejemplo, con colores y cabezas distintos para cada voz. Observe
752 que los cambios en una voz no afectan a otras voces, pero persisten
753 más tarde dentro de la misma voz. Observe también que las notas
754 ligadas se pueden dividir entre las mismas voces de dos
755 construcciones, como se indica aquí en la voz de triángulos azules.
757 @lilypond[quote,verbatim]
758 \new Staff \relative {
787 @funindex \voiceOneStyle
788 @funindex \voiceTwoStyle
789 @funindex \voiceThreeStyle
790 @funindex \voiceFourStyle
791 @funindex \voiceNeutralStyle
793 Las instrucciones @code{\voiceXXXStyle} están pensadas principalmente
794 para usarlas en documentos educativos como este mismo. Modifican el
795 color de la cabeza, la plica y las barras, y el estilo de la cabeza,
796 de forma que las voces se puedan distinguir fácilmente. La voz uno
797 está establecida a rombos rojos, la voz dos a triángulos azules, la
798 voz tres a círculos verdes con aspas, y la voz cuatro (que no se
799 utiliza aquí) a aspas color magenta. @code{\voiceNeutralStyle} (que
800 tampoco se usa aquí) devuelve todo al estilo predeterminado. Veremos
801 más adelante cómo el usuario puede crear instrucciones como éstas.
802 Véase @ref{Visibilidad y color de los objetos} y
803 @ref{Uso de variables para los ajustes de disposición}.
805 @cindex polifonía y modo relativo
806 @cindex relativo, modo, polifonía y
808 La polifonía no cambia la relación de las notas dentro de un bloque
809 @code{\relative}. La altura de cada nota aún se calcula con
810 relación a la nota que le precede inmediatamente, o a la primera nota
811 del acorde precedente. Así, en
814 \relative c' @{ notaA << < notaB notaC > \\ notaD >> notaE @}
818 @code{notaB} es relativa a @code{notaA} @*
819 @code{notaC} es relativa a @code{notaB}, no a @code{notaA}; @*
820 @code{notaD} es relativa a @code{notaB}, no a @code{notaA} ni a
822 @code{notaE} es relativa a @code{notaD}, no a @code{notaA}.
824 Una forma alternativa, que podría ser más clara si las notas en las
825 voces están muy separadas, es colocar una instrucción @code{\relative}
826 al principio de cada voz:
829 \relative c' @{ notaA @dots{} @}
831 \relative c'' @{ < notaB notaC > @dots{} @}
833 \relative g' @{ notaD @dots{} @}
835 \relative c' @{ notaE @dots{} @}
838 Finalmente, analicemos las voces en una pieza de música más compleja.
839 He aquí las notas de los dos primeros compases del segundo de los Dos
840 Nocturnos de Chopin, Op 32. Este ejemplo se utilizará en fases
841 posteriores dentro del presente capítulo y el siguiente, para ilustrar
842 varias técnicas para producir notación, y por tanto le pedimos que
843 ignore por ahora cualquier cosa en el código subyacente que le parezca
844 misterioso y tan sólo se concentre en la música y las voces (todas
845 las complicaciones se explicarán en secciones posteriores).
847 @c The following should appear as music without code
848 @lilypond[quote,ragged-right]
849 \new Staff \relative {
855 % Ignore these for now - they are explained in Ch 4
856 \once \override NoteColumn.ignore-collision = ##t
858 \once \override NoteColumn.force-hshift = #0.5
864 \override NoteColumn.force-hshift = #0
872 Con frecuencia, la dirección de las plicas se utiliza para indicar la
873 continuidad de dos líneas melódicas simultáneas. Aquí, todas las
874 plicas de las notas agudas se dirigen hacia arriba y las de las notas
875 graves hacia abajo. Ésta es la primera indicación de que se requiere
878 Pero la necesidad real de varias voces aflora cuando hay notas que
879 comienzan en el mismo tiempo pero tienen distintas duraciones.
880 Observe las notas que comienzan en la tercera parte del primer compás.
881 El La bemol es una negra con puntillo, el Fa es una negra y el Re
882 bemol es una blanca. Estas notas no se pueden escribir como un acorde
883 porque todas las notas de un acorde deben tener la misma duración.
884 Tampoco se pueden escribir como notas secuenciales, pues deben
885 comenzar al mismo tiempo. Esta sección del compás requiere tres
886 voces, y la práctica común sería escribir todo el compás como tres
887 voces como se muestra abajo, donde hemos usado distintas cabezas y
888 colores para las tres voces. Una vez más, el código que subyace a
889 este ejemplo se explicará más tarde, así pues ignore todo lo que no
892 @c The following should appear as music without code
893 @c The three voice styles should be defined in -init
894 @lilypond[quote,ragged-right]
895 \new Staff \relative {
904 % Ignore these for now - they are explained in Ch 4
905 \once \override NoteColumn.ignore-collision = ##t
907 \once \override NoteColumn.force-hshift = #0.5
910 \\ % No Voice three (we want stems down)
913 \override NoteColumn.force-hshift = #0
922 Vamos a intentar codificar esta música partiendo de cero. Como
923 veremos, esto se topa con ciertas dificultades. Comenzamos tal y como
924 hemos aprendido, usando la construcción @code{<< \\ >>} para
925 introducir la música del primer compás en tres voces:
927 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
928 \new Staff \relative {
931 { c''2 aes4. bes8 } \\ { <ees, c>2 des } \\ { aes'2 f4 fes }
938 @cindex voces y dirección de las plicas
939 @cindex plicas, voces y dirección de las
942 Las direcciones de las plicas se asignan automáticamente de forma que
943 las voces de numeración impar reciben las plicas hacia arriba y las de
944 numeración par hacia abajo. Las plicas de las voces 1 y 2 están
945 correctas, pero las plicas de la voz 3 debería ir hacia abajo en este
946 fragmento en particular. Podemos corregir esto simplemente
947 olvidándonos de la voz tres y situando la música en la voz cuatro.
948 Esto se hace escribiendo otro par de barras invertidas (@code{\\}).
950 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
951 \new Staff \relative {
957 \\ % Omit Voice three
966 Vemos que esto arregla la dirección de la plica, pero la colocación
967 horizontal de las notas no es la deseada. LilyPond desplaza las notas
968 interiores cuando ellas o sus plicas de otro modo colisionarían con
969 las voces exteriores, pero esto no es lo más adecuado para música de
970 piano. En otras situaciones, los desplazamientos que LilyPond aplica
971 pueden no eliminar las colisiones. LilyPond aporta varias formas de
972 ajustar la colocación horizontal de las notas. Aún no estamos
973 preparados para ver cómo se corrige esto, por lo que dejaremos el
974 problema para una sección posterior (véase la propiedad
975 @code{force-hshift} en @ref{Arreglar notación con superposiciones}).
977 @warning{No se pueden crear letras ni objetos de extensión
978 (como ligaduras, reguladores, etc.) @q{entre} voces distintas.}
981 Referencia de la notación:
982 @ruser{Varias voces}.
985 @node Voces explícitas
986 @subsection Voces explícitas
987 @translationof Explicitly instantiating voices
994 @funindex \voiceThree
1000 @funindex \new Voice
1001 @cindex contextos de voz, creación de
1003 Los contextos de voz también se pueden crear manualmente dentro de un
1004 bloque @code{<< >>} para crear música polifónica, utilizando
1005 @code{\voiceOne} @dots{} @code{\voiceFour} para indicar las direcciones
1006 requeridas de plicas, ligaduras, etc. En partituras más largas, este
1007 método es más claro porque permite que las voces estén separadas y
1008 reciban nombres más descriptivos.
1010 Concretamente, la construcción @code{<< \\ >>} que usamos en la
1016 << @{ e'4 f g a @} \\ @{ c,4 d e f @} >>
1026 \new Voice = "1" @{ \voiceOne \relative @{ e'4 f g a @} @}
1027 \new Voice = "2" @{ \voiceTwo \relative @{ c'4 d e f @} @}
1031 Los dos ejemplos anteriores producen:
1033 @c The following example should not display the code
1034 @lilypond[ragged-right,quote]
1036 \new Voice = "1" { \voiceOne \relative { e'4 f g a } }
1037 \new Voice = "2" { \voiceTwo \relative { c'4 d e f } }
1041 @cindex voces, retorno a única
1042 @cindex retorno a voz única
1044 Las instrucciones @code{\voiceXXX} establecen la dirección de las
1045 plicas, ligaduras de expresión, ligaduras de prolongación,
1046 articulaciones, anotaciones de texto, puntillos y digitaciones.
1047 @code{\voiceOne} y @code{\voiceThree} hacen que estos objetos apunten
1048 hacia arriba, mientras que @code{\voiceTwo} y @code{\voiceFour} los
1049 hacen apuntar hacia abajo. Estas instrucciones también producen un
1050 desplazamiento horizontal para cada voz cuando es necesario para
1051 evitar choques entre las cabezas. La instrucción @code{\oneVoice}
1052 devuelve los ajustes de nuevo a los valores normales para una sola
1055 Veamos en algunos ejemplos sencillos exactamente qué efecto tienen
1056 @code{\oneVoice}, @code{\voiceOne} y @code{voiceTwo} sobre el marcado,
1057 las ligaduras de unión y de expresión y las indicaciones de dinámica:
1059 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
1061 % Default behavior or behavior after \oneVoice
1062 c'4 d8~ 8 e4( f | g4 a) b-> c |
1066 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
1069 c'4 d8~ 8 e4( f | g4 a) b-> c |
1071 c,4 d8~ 8 e4( f | g4 a) b-> c |
1075 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
1078 c'4 d8~ 8 e4( f | g4 a) b-> c |
1080 c,4 d8~ 8 e4( f | g4 a) b-> c |
1084 A continuación veremos tres formas distintas de componer la notación
1085 del mismo pasaje polifónico, cada una de las cuales tiene sus ventajas
1086 según la circunstancia, utilizando el ejemplo de la sección anterior.
1088 Una expresión que aparece directamente dentro de @code{<< >>}
1089 pertenece a la voz principal (pero, observe, @strong{no} dentro de una
1090 construcción @code{<< \\ >>}). Esto es útil cuando aparecen voces
1091 nuevas mientras la voz principal está sonando. A continuación podemos
1092 ver una realización más correcta del ejemplo de la sección anterior.
1093 Las notas rojas en forma de rombo muestran que la melodía principal
1094 está ahora dentro de un contexto de una sola voz, haciendo que se
1095 pueda trazar una ligadura por encima de ellas.
1097 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
1098 \new Staff \relative {
1100 % This section is homophonic
1102 % Start simultaneous section of three voices
1104 % Continue the main voice in parallel
1105 { g4 f e | d2 e) | }
1106 % Initiate second voice
1108 % Set stems, etc., down
1110 r8 e4 d c8~ | 8 b16 a b8 g~ 2 |
1112 % Initiate third voice
1114 % Set stems, etc, up
1122 @cindex anidado de expresiones musicales
1123 @cindex anidado de construcciones simultáneas
1124 @cindex anidado de voces
1125 @cindex voces temporales
1126 @cindex voces, anidado de
1128 Son posibles construcciones polifónicas anidadas más profundamente, y
1129 si una voz aparece sólo brevemente podría haber una forma más natural
1130 de tipografiar la música.
1132 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
1133 \new Staff \relative {
1136 { g4 f e | d2 e) | }
1141 { c8 b16 a b8 g~ 2 | }
1152 @cindex espaciadoras, notas
1154 Este método de anidar voces nuevas brevemente es útil cuando sólo hay
1155 secciones polifónicas pequeñas, pero cuando todo el pentagrama es muy
1156 polifónico podría ser más claro usar varias voces todo el tiempo,
1157 usando notas espaciadoras para pasar por encima de las secciones en
1158 que una voz está en silencio, como aquí:
1160 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
1161 \new Staff \relative <<
1162 % Initiate first voice
1165 c'16^( d e f g4 f e | d2 e) |
1167 % Initiate second voice
1169 % Set stems, etc, down
1171 s4 r8 e4 d c8~ | 8 b16 a b8 g~ 2 |
1173 % Initiate third voice
1175 % Set stems, etc, up
1182 @subsubheading Columnas de notas
1184 @cindex columna de notas
1185 @cindex colisiones de notas
1186 @cindex notas, colisiones de
1187 @cindex desplazamiento, instrucciones de
1194 @funindex \shiftOnnn
1197 Las notas cercanas de un acorde, o las notas que se producen al mismo
1198 tiempo en distintas voces, se disponen en dos (y ocasionalmente más)
1199 columnas para evitar el solapamiento de las cabezas. Reciben el
1200 nombre de columnas de notas. Hay columnas distintas para cada voz, y
1201 el desplazamiento especificado en curso dependiente de la voz se
1202 aplica a la columna de la nota si en caso contrario se produjese una
1203 colisión. Esto se puede ver en el ejemplo anterior. En el compás 2 el
1204 Do en la voz dos está desplazado a la derecha respecto del Re de la
1205 voz uno, y en el último acorde el Do de la voz tres también está
1206 desplazado a la derecha respecto de las otras notas.
1208 Las instrucciones @code{\shiftOn}, @code{\shiftOnn}, @code{\shiftOnnn}
1209 y @code{\shiftOff} especifican el grado en que se deben desplazar las
1210 notas y acordes de la voz si en caso contrario ocurriese una
1211 colisión. De forma predeterminada, las voces exteriores (normalmente
1212 las voces uno y dos) llevan especificado @code{\shiftOff}, mientras
1213 que las voces interiores (tres y cuatro) tienen @code{\shiftOn}
1214 especificado. Cuando se aplica un desplazamiento, las voces uno y
1215 tres se desplazan hacia la derecha y las voces dos y cuatro se
1216 desplazan hacia la izquierda.
1218 @code{\shiftOnn} y @code{\shiftOnnn} definen niveles adicionales de
1219 desplazamiento que se pueden especificar temporalmente para resolver
1220 colisiones en situaciones complejas (véase @ref{Ejemplos reales de música}).
1222 Una columna de notas puede contener sólo una nota (o acorde) de una
1223 voz con las plicas hacia arriba y una not (o acorde) de una voz con
1224 las plicas hacia abajo. Si las notas de dos voces que tienen las
1225 plicas en la misma dirección se sitúan en la misma posición y las dos
1226 voces no tienen ningún desplazamiento o llevan especificado el mismo
1227 desplazamiento, se producirá el mensaje de error @qq{Chocan demasiadas
1232 Manual de aprendizaje:
1233 @ref{Mover objetos}.
1235 Referencia de la notación:
1236 @ruser{Varias voces}.
1239 @node Voces y música vocal
1240 @subsection Voces y música vocal
1241 @translationof Voices and vocals
1244 La música vocal presenta una dificultad especial: tenemos que combinar
1245 dos expresiones, a saber, las notas y la letra.
1247 @funindex \new Lyrics
1251 @cindex Lyrics, creación de un contexto
1252 @cindex letra, creación de un contexto de
1253 @cindex letra, enlazar con una voz
1255 Ya ha visto la instrucción @code{\addlyrics@{@}}, que maneja bien
1256 partituras sencillas. Sin embargo esta técnica es algo limitada.
1257 Para música de mayor complejidad, tenemos que introducir la letra en
1258 un contexto @code{Lyrics} utilizando @code{\new Lyrics} y enlazar
1259 explícitamente la letra y las notas mediante @code{\lyricsto@{@}},
1260 usando el nombre asignado a la voz.
1262 @lilypond[quote,verbatim]
1264 \new Voice = "one" {
1268 c''4 b8. a16 | g4. f8 | e4 d | c2 |
1271 \new Lyrics \lyricsto "one" {
1272 No more let | sins and | sor -- rows | grow. |
1277 Observe que la letra se debe enlazar a un contexto de @code{Voice},
1278 @emph{no} a un contexto de @code{Staff}. Este es un caso en que es
1279 necesario crear contextos de @code{Staff} y de @code{Voice}
1282 @cindex letra y barrado
1283 @cindex barrado y letra
1284 @funindex \autoBeamOff
1285 @funindex autoBeamOff
1287 El barrado automático que LilyPond usa de forma predeterminada
1288 funciona bien para la música instrumental, pero no tan bien para
1289 música con letra, donde o bien el barrado no se necesita en absoluto,
1290 o bien se utiliza para indicar los melismas de la letra. En el
1291 ejemplo anterior hemos utilizado la instrucción @code{\autoBeamOff}
1292 para desactivar el barrado automático.
1294 @funindex \new ChoirStaff
1295 @funindex ChoirStaff
1296 @funindex \lyricmode
1298 @cindex vocal, estructura de una partitura
1299 @cindex coro, sistema de
1301 Ahora vamos a reutilizar el ejemplo anterior de «Judas Macabeo» para
1302 ilustrar esta técnica más flexible. Primero la reescribiremos para
1303 que use variables, de manera que la música y la letra se puedan
1304 separar de la estructura de pentagramas. También introduciremos una
1305 llave de grupo de ChoirStaff. La letra en sí se debe introducir con
1306 @code{\lyricmode} para estar seguros de que se interpreta como letra y
1309 @lilypond[quote,verbatim]
1310 global = { \key f \major \time 6/8 \partial 8 }
1312 SopOneMusic = \relative {
1313 c''8 | c8([ bes)] a a([ g)] f | f'4. b, | c4.~ 4
1315 SopOneLyrics = \lyricmode {
1316 Let | flee -- cy flocks the | hills a -- dorn, __
1318 SopTwoMusic = \relative {
1319 r8 | r4. r4 c'8 | a'8([ g)] f f([ e)] d | e8([ d)] c bes'
1321 SopTwoLyrics = \lyricmode {
1322 Let | flee -- cy flocks the | hills a -- dorn,
1328 \new Voice = "SopOne" {
1332 \new Lyrics \lyricsto "SopOne" {
1337 \new Voice = "SopTwo" {
1341 \new Lyrics \lyricsto "SopTwo" {
1349 Ésta es la estructura básica de todas las partituras vocales. Se
1350 pueden añadir más pentagramas según se necesite, se pueden añadir más
1351 voces a los pentagramas y más estrofas a la letra, y las variables que
1352 contienen la música se pueden colocar fácilmente en archivos separados
1353 cuando se hagan demasiado largos.
1355 @cindex himno, estructura de
1356 @cindex SATB, estructura de
1357 @cindex vocal, partitura, varias estrofas
1358 @cindex varias estrofas vocales
1359 @cindex estrofas, varias, vocales
1361 A continuación podemos ver un ejemplo final de la primera línea de un
1362 himno con cuatro estrofas, para coro SATB. En este caso la letra de
1363 las cuatro partes es la misma. Observe cómo utilizamos variables para
1364 separar la notación musical de la estructura de pentagramas. Observe
1365 también cómo se utiliza una variable, para la que hemos elegido el
1366 nombre @q{TimeKey} («compás y tonalidad»), para que contenga varias
1367 instrucciones que se usarán dentro de los dos pentagramas. En otros
1368 ejemplos se le suele dar el nombre de @q{global}.
1372 @lilypond[quote,verbatim]
1373 keyTime = { \key c \major \time 4/4 \partial 4 }
1375 SopMusic = \relative { c'4 | e4. e8 g4 g | a4 a g }
1376 AltoMusic = \relative { c'4 | c4. c8 e4 e | f4 f e }
1377 TenorMusic = \relative { e4 | g4. g8 c4. b8 | a8 b c d e4 }
1378 BassMusic = \relative { c4 | c4. c8 c4 c | f8 g a b c4 }
1381 \lyricmode { E -- | ter -- nal fa -- ther, | strong to save, }
1383 \lyricmode { O | Christ, whose voice the | wa -- ters heard, }
1385 \lyricmode { O | Ho -- ly Spi -- rit, | who didst brood }
1387 \lyricmode { O | Tri -- ni -- ty of | love and pow'r }
1393 \new Voice = "Sop" { \voiceOne \keyTime \SopMusic }
1394 \new Voice = "Alto" { \voiceTwo \AltoMusic }
1395 \new Lyrics \lyricsto "Sop" { \VerseOne }
1396 \new Lyrics \lyricsto "Sop" { \VerseTwo }
1397 \new Lyrics \lyricsto "Sop" { \VerseThree }
1398 \new Lyrics \lyricsto "Sop" { \VerseFour }
1402 \new Voice = "Tenor" { \voiceOne \keyTime \TenorMusic }
1403 \new Voice = "Bass" { \voiceTwo \BassMusic }
1411 Referencia de la notación:
1412 @ruser{Música vocal}.
1415 @node Contextos y grabadores
1416 @section Contextos y grabadores
1417 @translationof Contexts and engravers
1419 Los contextos y grabadores se han mencionado de manera informal en
1420 secciones anteriores; ahora tan sólo vamos a ver estos conceptos con
1421 más detalle, pues son importantes en el ajuste fino de la salida de
1425 * Explicación de los contextos::
1427 * Explicación de los grabadores::
1428 * Modificar las propiedades de los contextos::
1429 * Añadir y eliminar grabadores::
1432 @node Explicación de los contextos
1433 @subsection Explicación de los contextos
1434 @translationof Contexts explained
1436 @cindex contextos, explicación de los
1438 Cuando se imprime la música, se tienen que añadir a la salida una gran
1439 cantidad de elementos notacionales que no aparecen explícitamente en
1440 el archivo de entrada. Por ejemplo, compare la entrada y la salida
1441 del siguiente ejemplo:
1443 @lilypond[quote,verbatim]
1444 \relative { cis''4 cis2. | a4 a2. | }
1447 La entrada es bastante escueta, pero en la salida se han añadido las
1448 líneas divisorias, las alteraciones, la clave y la armadura de la
1449 tonalidad. Cuando LilyPond @emph{interpreta} la entrada, la
1450 información musical se analiza de izquierda a derecha de igual forma
1451 que un intérprete lee la partitura. Mientras se lee el código de
1452 entrada, el programa recuerda dónde están los límites de los compases,
1453 y qué alturas requieren alteraciones accidentales explícitas. Esta
1454 información se debe conservar a varios niveles. Por ejemplo, una
1455 alteración accidental afecta solamente a un pentagrama, mientras que
1456 una línea divisoria debe estar sincronizada a lo largo de todo el
1459 Dentro de LilyPond, estas reglas y pequeñas porciones de información
1460 se agrupan en @emph{Contexts}. Ya hemos visto el contexto de voz,
1461 @code{Voice}. Otros ejemplos de contextos son @code{Staff} (Pauta o
1462 pentagrama) y @code{Score} (Partitura). Los contextos son
1463 jerárquicos, de forma que reflejan la naturaleza jerárquica de una
1464 partitura musical. Por ejemplo: un contexto de @code{Staff} contener
1465 muchos contextos de @code{Voice}, y un contexto de @code{Score} puede
1466 contener muchos contextos de @code{Staff}.
1469 @sourceimage{context-example,5cm,,}
1472 Cada contexto asume la responsabilidad de imponer algunas reglas de
1473 notación, creando ciertos objetos de notación y manteniendo las
1474 propiedades asociadas. Por ejemplo, el contexto @code{Voice} puede
1475 introducir una alteración accidental y entonces el contexto
1476 @code{Staff} mantiene la regla de mostrar o suprimir la alteración
1477 para el resto del compás.
1479 Otro ejemplo lo constituye el hecho de que la sincronización de las
1480 líneas divisorias se gestiona dentro del contexto de la partitura,
1481 @code{Score}, de forma predeterminada. Sin embargo, en algunas
1482 músicas posiblemente no queramos que las líneas divisorias estén
1483 sincronizadas (pensemos en una partitura polimétrica en compases de
1484 4/4 y de 3/4). En tales casos, debemos modificar los ajustes por
1485 omisión de los contextos @code{Score} y @code{Staff}.
1487 Para partituras muy sencillas, los contextos se crean implícitamente y
1488 no debemos preocuparnos por ellos. Para piezas mayores, como por
1489 ejemplo cualquiera que tenga más de un pentagrama, los contextos se
1490 deben crear explícitamente para asegurarnos de que tendremos la
1491 cantidad exacta de pentagramas que necesitamos, y que están en el
1492 orden correcto. Para tipografiar piezas con notación especializada,
1493 es frecuente la modificación de contextos existentes o incluso definir
1494 unos completamente nuevos.
1497 Además de los contextos @code{Score,} @code{Staff} y @code{Voice}, hay
1498 contextos que se sitúan entre los niveles de partitura y de pentagrama
1499 para controlar los grupos de pentagramas, como los contextos
1500 @code{PianoStaff} y @code{ChoirStaff}. También existen contextos
1501 alternativos de pentagrama y de voz, y contextos para la letra, la
1502 percusión, diagramas de trastes, bajo cifrado, etc.
1504 Los nombres de todos los tipos de contextos se componen de una o más
1505 palabras que comienzan con mayúscula y que están unidas unas a otras
1506 sin guión ni barra baja, por ejemplo:
1507 @code{GregorianTranscriptionStaff}.
1511 Referencia de la notación:
1512 @ruser{Explicación de los contextos}.
1515 @node Crear contextos
1516 @subsection Crear contextos
1517 @translationof Creating contexts
1521 @cindex nuevos contextos
1522 @cindex creación de contextos
1523 @cindex contextos, creación de
1525 En un archivo de entrada, el bloque de partitura, que se presenta
1526 precedido por la instrucción @code{\score}, contiene una sola
1527 expresión musical y una definición de salida asociada (bien un bloque
1528 @code{\layout} o bien un bloque @code{\midi}). El contexto
1529 @code{Score} se suele dejar que se cree automáticamente cuando
1530 comienza la interpretación de esa expresión musical.
1532 Para partituras que solamente tienen una voz y un pentagrama, podemos
1533 también dejar que los contextos @code{Voice} y @code{Staff} se creen
1534 automáticamente, pero para partituras más complejas es necesario
1535 crearlos a mano. La instrucción más simple que hace esto es
1536 @code{\new}. Se antepone a una expresión musical, por ejemplo
1539 \new @var{tipo} @var{expresión_musical}
1543 donde @var{tipo} es el nombre de un contexto (como @code{Staff} o
1544 @code{Voice}). Esta instrucción crea un contexto nuevo, y comienza a
1545 interpretar la @var{expresión_musical} que está dentro de ese
1548 @warning{No se debe usar @bs{}@code{new Score} porque el contexto
1549 @code{Score} esencial del nivel superior ya se crea automáticamente al
1550 interpretarse la expresión musical que está dentro del bloque
1551 @bs{}@code{score}. Los valores predeterminados de propiedades de
1552 contexto válidos para toda la partitura se pueden cambiar dentro del
1553 bloque @bs{}@code{layout}. Véase @ref{Modificar las propiedades de
1556 En las secciones anteriores ha podido ver muchos ejemplos prácticos que
1557 creaban nuevos contextos de @code{Staff} y de @code{Voice}, pero para
1558 recordarle cómo se emplean estas instrucciones en la práctica, he aquí
1559 un ejemplo anotado de música real:
1561 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
1562 \score { % start of single compound music expression
1563 << % start of simultaneous staves section
1565 \new Staff { % create RH staff
1568 \new Voice { % create voice for RH notes
1569 \relative { % start of RH notes
1575 \new Staff << % create LH staff; needs two simultaneous voices
1578 \new Voice { % create LH voice one
1580 \relative { % start of LH voice one notes
1581 g8 <bes d> ees, <g c> |
1582 g8 <bes d> ees, <g c> |
1583 } % end of LH voice one notes
1584 } % end of LH voice one
1585 \new Voice { % create LH voice two
1587 \relative { % start of LH voice two notes
1590 } % end of LH voice two notes
1591 } % end of LH voice two
1592 >> % end of LH staff
1593 >> % end of simultaneous staves section
1594 } % end of single compound music expression
1597 (Observe cómo todas las instrucciones que abren un bloque con una
1598 llave curva, @code{@{}, o con ángulos dobles, @code{<<}, están
1599 sangrados (tienen un margen adicional) con dos espacios adicionales, y
1600 la llave de cierre correspondiente tiene un margen exactamente igual.
1601 Aunque no es necesario, la observancia de esta práctica reducirá
1602 considerablemente el número de errores de @q{paréntesis
1603 descompensados}, y se recomienda vivamente. Permite apreciar de un
1604 solo vistazo la estructura de la música, y cualquier paréntesis
1605 descompensado aparecerá con obviedad. Observe también cómo el
1606 pentagrama de la MI se crea usando dobles ángulos porque requiere dos
1607 voces, mientras que el pentagrama de la MD se crea con una expresión
1608 musical única encerrada entre llaves porque sólo requiere una voz.)
1611 @cindex contextos, nombrado
1612 @cindex nombrar contextos
1614 La instrucción @code{\new} también puede otorgar un nombre
1615 identificativo al contexto para distinguirlo de otros contextos del
1619 \new @var{tipo} = @var{identificador} @var{expresión_musical}
1622 Observe la distinción entre el nombre del tipo de contexto,
1623 @code{Staff}, @code{Voice}, etc., y el nombre identificativo de una
1624 instancia en particular de ese tipo, que puede ser cualquier secuencia
1625 de letras inventada por el usuario. En el nombre identificativo
1626 también se pueden utilizar dígitos y espacios, pero en este caso aquél
1627 debe ir entre comillas p.ej. @code{\new Staff = "MiPentagrama 1"
1628 @var{expresión_musical}}. El nombre identificativo se utiliza para
1629 referirnos más tarde a esa instancia en particular de un contexto.
1630 Hemos visto esto en la sección acerca de la letra, en @ref{Voces y música vocal}.
1634 Referencia de la notación:
1635 @ruser{Crear y referenciar contextos}.
1638 @node Explicación de los grabadores
1639 @subsection Explicación de los grabadores
1640 @translationof Engravers explained
1644 Todas y cada una de las marcas de la salida impresa de una partitura
1645 hecha con LilyPond está producida por un @code{Engraver} (grabador).
1646 Así, tenemos un grabador para imprimir pentagramas, otro para imprimir
1647 las cabezas de las notas, otro para las plicas, otro para las barras,
1648 etc, etc. ¡En total hay más de 120 grabadores! Afortunadamente, para
1649 la mayor parte de las partituras no es necesario conocer más que
1650 algunos, y para partituras sencillas no tenemos que saber nada de
1653 Los grabadores residen y operan dentro de Contextos. Los grabadores
1654 como el grabador de la indicación metronómica,
1655 @code{Metronome_mark_engraver}, cuya acción y resultado se aplican a
1656 la partitura como un todo, operan en el contexto del nivel más alto:
1657 el contexto de partitura @code{Score}.
1659 El grabador de la clave @code{Clef_engraver} y el de la armadura
1660 @code{Key_engraver} se encuentran probablemente en todos los contextos
1661 de pentagrama (@code{Staff}), pues los distintos pentagramas podrían
1662 requerir diferentes claves y armaduras.
1664 El grabador de las cabezas de nota @code{Note_heads_engraver} y el de
1665 las plicas @code{Stem_engraver} viven en cada uno de los contextos de
1666 voz @code{Voice}, el contexto de nivel más bajo de todos.
1668 Cada grabador procesa los objetos particulares asociados con su
1669 función, y mantiene las propiedades que están relacionadas con dicha
1670 función. Estas propiedades, como las que están asociadas con los
1671 contextos, se pueden modificar para cambiar el funcionamiento del
1672 grabador o el aspecto de esos elementos en la partitura impresa.
1674 Todos los grabadores tienen nombres compuestos de varias palabras que
1675 describen su función. Sólo está en mayúsculas la inicial de la
1676 primera palabra, y el resto se le une mediante guiones bajos. Así, el
1677 grabador @code{Staff_symbol_engraver} es responsable de la creación de
1678 las líneas del pentagrama, y el @code{Clef_engraver} determina y
1679 establece la altura o el punto de referencia sobre el pentagrama
1680 dibujando un símbolo de clave.
1682 A continuación presentamos algunos de los grabadores más comunes,
1683 junto a su función. Podrá comprobar que es fácil adivinar la función
1684 a partir del nombre (en inglés), y viceversa.
1686 @multitable @columnfractions .3 .7
1689 @item Accidental_engraver
1690 @tab Hace las alteraciones accidentales, de precaución y de sugerencia.
1692 @tab Graba las barras
1694 @tab Graba las claves
1695 @item Completion_heads_engraver
1696 @tab Divide las notas que atraviesan una línea divisoria
1697 @item Dynamic_engraver
1698 @tab Crea reguladores e indicaciones dinámicas textuales
1699 @item Forbid_line_break_engraver
1700 @tab Evita los saltos de línea si queda algún elemento musical activo
1702 @tab Crea la armadura de la tonalidad
1703 @item Metronome_mark_engraver
1704 @tab Graba la indicación metronómica
1705 @item Note_heads_engraver
1706 @tab Graba la cabeza de las notas
1708 @tab Graba los silencios
1709 @item Staff_symbol_engraver
1710 @tab Graba las cinco líneas (de forma predeterminada) del pentagrama
1712 @tab Crea las plicas y los trémolos de una sola plica
1713 @item Time_signature_engraver
1714 @tab Crea las indicaciones de compás
1719 Más adelante veremos cómo la salida de LilyPond se puede cambiar
1720 mediante la modificación del funcionamiento de los Grabadores.
1724 Referencia de funcionamiento interno:
1725 @rinternals{Engravers and Performers}.
1728 @node Modificar las propiedades de los contextos
1729 @subsection Modificar las propiedades de los contextos
1730 @translationof Modifying context properties
1732 @cindex contexto, propiedades de
1733 @cindex contexto, propiedades de, modificación
1734 @cindex modificar las propiedades de contexto
1740 Los contextos se responsabilizan de mantener los valores de un cierto
1741 número de @emph{properties} de contexto. Muchas de ellas se pueden
1742 cambiar para influir en la interpretación del código de entrada y
1743 cambiar así la apariencia de la salida impresa. Se modifican mediante
1744 la instrucción @code{\set}. Esta instrucción toma la forma siguiente:
1747 \set @emph{NombreDelContexto}.@emph{nombreDeLaPropiedad} = #@emph{valor}
1750 Donde el @emph{NombreDelContexto} es normalmente @code{Score},
1751 @code{Staff} o @code{Voice}. Se puede omitir, en cuyo caso se supone
1752 que es el contexto en curso (normalmente @code{Voice}).
1754 Los nombres de las propiedades de contexto consisten en palabras
1755 unidas sin ningún guión o barra baja, y donde todas las palabras
1756 excepto la primera empiezan en mayúscula. A continuación podemos ver
1757 algunos ejemplos de nombres de propiedades utilizadas con frecuencia.
1758 Hay muchas más que las que se muestran aquí.
1760 @c attempt to force this onto a new page
1762 @multitable @columnfractions .25 .15 .45 .15
1763 @headitem nombreDeLaPropiedad
1766 @tab Valor de ejemplo
1769 @tab Si es verdadero, poner becuadros adicionales antes de las alteraciones
1770 @tab @code{#t}, @code{#f}
1771 @item currentBarNumber
1773 @tab Ajustar el número del compás actual
1777 @tab Si es verdadero, imprimir ligaduras de expresión por encima y por debajo de las notas
1778 @tab @code{#t}, @code{#f}
1779 @item instrumentName
1781 @tab Establecer el nombre del pentagrama, situado a la izquierda
1782 @tab @code{"Cello I"}
1785 @tab Aumentar o disminuir el tamaño de la fuente tipográfica
1789 @tab Establecer el texto que se imprime antes del comienzo de una estrofa
1794 donde un valor Booleano es verdadero (@code{#t}, True) o falso
1795 (@code{#f}, False), un Entero es un número entero positivo, un número
1796 Real es un número decimal positivo o negativo, y el texto se encierra
1797 entre comillas dobles. Observe la aparición de signos de cuadradillo,
1798 (@code{#}), en dos lugares diferentes: como parte del valor Booleano
1799 antes de la @code{t} o la @code{f}, y antes del @emph{valor} dentro de
1800 la sentencia @code{\set}. Así pues, cuando se está escribiendo un
1801 valor Booleano, hay que escribir dos signos de cuadradillo, por
1802 ejemplo: @code{##t}.
1804 @cindex propiedades que funcionan en contextos
1805 @cindex establecer propiedades en contextos
1807 Antes de poder establecer cualquiera de estas propiedades, tenemos que
1808 saber en qué contexto operan. A veces es algo obvio, pero en
1809 ocasiones puede ser algo enrevesado. Si especificamos un contexto
1810 equivocado, no se produce ningún mensaje de error, pero el
1811 funcionamiento esperado no tendrá lugar. Por ejemplo, la propiedad
1812 @code{instrumentName} (nombre del instrumento) vive claramente dentro
1813 del contexto de @code{Staff}, puesto que es el pentagrama el que debe
1814 ser nombrado. En este ejemplo, el primer pentagrama resulta
1815 etiquetado, pero no el segundo, porque hemos omitido el nombre del
1818 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
1820 \new Staff \relative {
1821 \set Staff.instrumentName = #"Soprano"
1824 \new Staff \relative {
1825 \set instrumentName = #"Alto" % Wrong!
1831 Recuerde que el nombre del contexto predeterminado es @code{Voice},
1832 así que la segunda instrucción @code{\set} establece la propiedad
1833 @code{instrumentName} del contexto @code{Voice} a @qq{Alto}, pero como
1834 LilyPond no busca esta propiedad en el contexto @code{Voice}, no se
1835 realiza ninguna acción. Esto no es un error, y no se registra ningún
1836 mensaje en el archivo Log de registro de errores.
1838 De forma parecida, si el nombre de la propiedad se escribe con alguna
1839 falta, no se produce ningún mensaje de error, y claramente la acción
1840 esperada no puede tener lugar. De hecho, se puede establecer
1841 cualquier @q{property} (ficticia) usando cualquier nombre que queramos
1842 en cualquier contexto que exista, mediante el uso de la instrucción
1843 @code{\set}. Pero si el nombre no es conocido para LilyPond, no
1844 producirá ninguna acción. Algunos editores de texto que apoyan a los
1845 archivos de entrada de LilyPond de manera especial, documentan los
1846 nombres de propiedades con viñetas cuando pasamos sobre ellos con el
1847 puntero del ratón, como JEdit con la extensión LilyPondTool, o
1848 resaltan los nombres de propiedades desconocidas de manera diferente,
1849 como ConTEXT. Si no se utiliza un editor con tales posibilidades, se
1850 recomienda comprobar la corrección del nombre de la propiedad en el
1851 manual de Referencia de funcionamiento interno: véase
1852 @rinternals{Tunable context properties} o @rinternals{Contexts}.
1854 La propiedad @code{instrumentName} tendrá efecto solamente si se
1855 establece dentro del contexto @code{Staff}, pero algunas propiedades
1856 se pueden establecer en más de un contexto. Por ejemplo, la propiedad
1857 @code{extraNatural} está establecida por defecto al valor @code{##t}
1858 (verdadero) para todos los pentagramas. Si se establece a @code{##f}
1859 (falso) en un contexto de @code{Staff} determinado, se aplicará
1860 solamente a las alteraciones de ese pentagrama. Si se establece a
1861 falso en el contexto de la partitura, @code{Score}, se aplicará a
1862 todos los pentagramas.
1864 Así, esto desactivará los becuadros adicionales en un pentagrama:
1866 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
1868 \new Staff \relative {
1871 \new Staff \relative {
1872 \set Staff.extraNatural = ##f
1879 y esto los desactivará en todos los pentagramas:
1881 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
1883 \new Staff \relative {
1886 \new Staff \relative {
1887 \set Score.extraNatural = ##f
1893 Como un ejemplo más, si se establece @code{clefTransposition} dentro del
1894 contexto de @code{Score}, éste cambia inmediatamente el valor de la
1895 transposición en todos los pentagramas en curso y establece un nuevo
1896 valor predeterminado que se aplicará a todos los pentagramas.
1898 La instrucción opuesta, @code{\unset}, tiene el efecto de suprimir la
1899 propiedad del contexto, lo que ocasiona que la mayoría de las
1900 propiedades vuelvan a su valor predeterminado. Normalmente no es
1901 necesario el uso de @code{\unset}, pues una nueva instrucción
1902 @code{\set} hará el ajuste deseado.
1904 Las instrucciones @code{\set} y @code{\unset} pueden aparecer en
1905 cualquier lugar del archivo de entrada y tendrán efecto a partir del
1906 tiempo en que se encuentran y hasta el final de la partitura o hasta
1907 que la propiedad se establezca de nuevo mediante @code{\set} o
1908 @code{\unset}. Probemos a modificar el tamaño de la fuente
1909 tipográfica, lo que afecta al tamaño de las cabezas de las notas
1910 (entre otras cosas) varias veces. El cambio se toma a partir del
1911 valor predeterminado, no el valor en curso.
1913 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
1916 % make note heads smaller
1919 % make note heads larger
1920 \set fontSize = #2.5
1922 % return to default size
1928 Hemos podido ver cómo establecer los valores de diversos tipos de
1929 propiedad diferentes. Observe que los números enteros y reales van
1930 siempre precedidos de un símbolo de cuadradillo, @code{#}, mientras
1931 que un valor booleano verdadero o falso se especifica mediante
1932 @code{##t} y @code{##f}, con dos cuadradillos. Una propiedad de texto
1933 se debe encerrar entre comillas dobles, como antes, aunque veremos más
1934 adelante que el texto realmente se puede especificar de una forma
1935 mucho más general utilizando la potentísima instrucción @code{markup}.
1937 @subsubheading Cambiar las propiedades de un contexto con @code{\with}
1941 @cindex contexto, propiedades de, establecimiento con \with
1943 El valor predeterminado de las propiedades de contexto se puede establecer en el momento
1944 en que se crea el contexto. A veces esta forma de establecer el valor
1945 de una propiedad es mucho más clara, si ha de quedar fijo durante todo
1946 el tiempo que dure el contexto. Cuando se crea un contexto con una
1947 instrucción @code{\new} puede ir inmediatamente seguido de un bloque
1948 @code{\with @{ @dots{} @}} en el que se establecen los valores predeterminados de las
1949 propiedades. Por ejemplo, si queremos suprimir la impresión de
1950 becuadros adicionales para toda la duración de un pentagrama, podemos
1954 \new Staff \with @{ extraNatural = ##f @}
1958 de la siguiente forma:
1960 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
1964 gisis'4 gis aeses aes
1967 \new Staff \with { extraNatural = ##f } {
1969 gisis'4 gis aeses aes
1975 Las propiedades ajustadas de esta manera aún pueden cambiarse
1976 dinámicamente utilizando @code{\set} y ser devueltas al valor
1977 predeterminados que se estableció en el bloque @code{\with} mediante
1980 @cindex fontSize (tamaño de la tipografía)
1981 @cindex fuente, tamaño de la
1982 @cindex tamaño de la fuente
1984 Así pues, si la propiedad @code{fontSize} se ajusta dentro de una
1985 cláusula @code{\with}, tiene el efecto de reiniciar el valor
1986 predeterminado del tamaño de la fuente tipográfica. Si más tarde se
1987 modifica con @code{\set}, este nuevo valor predeterminado puede
1988 restablecerse con la instrucción @code{\unset fontSize}.
1990 @subsubheading Cambiar las propiedades de un contexto con @code{\context}
1992 @cindex contextos, establecer propiedades de, con \context
1996 Los valores de propiedad de los contextos se pueden establecer para
1997 @emph{todos} los contextos de un tipo determinado, como por ejemplo
1998 todos los contextos de @code{Staff}, con una única instrucción. El
1999 tipo de contexto se identifica mediante la utilización del nombre de
2000 su tipo, como @code{Staff}, precedido de una barra invertida:
2001 @code{\Staff}. El enunciado que establece el valor de la propiedad es
2002 el mismo que el que está en un bloque @code{\with}, presentado
2003 anteriormente. Se coloca en un bloque @code{\context} dentro de un
2004 bloque @code{\layout}. Cada bloque @code{\context} afecta a todos los
2005 contextos del tipo especificado a lo largo del bloque @code{\score} o
2006 @code{\book} en el que aparece el bloque @code{\layout}. A
2007 continuación presentamos un ejemplo que muestra el formato:
2009 @lilypond[verbatim,quote]
2025 Si se quiere aplicar la sobreescritura de propiedades a todos los
2026 pentagramas de la partitura:
2028 @lilypond[quote,verbatim]
2033 gisis'4 gis aeses aes
2038 gisis'4 gis aeses aes
2044 \Score extraNatural = ##f
2051 Las propiedades de contexto establecidas de esta forma se pueden
2052 sobreescribir para ejemplares concretos de contextos mediante
2053 enunciados dentro de un bloque @code{\with}, y mediante instrucciones
2054 @code{\set} intercaladas dentro de enunciados musicales.
2058 Referencia de la notación:
2059 @ruser{Cambiar los valores por omisión de los contextos},
2061 @c uncomment when backslash-node-name issue is resolved -pm
2062 @ruser{La instrucción set}.
2064 Referencia de funcionamiento interno:
2065 @rinternals{Contexts},
2066 @rinternals{Tunable context properties}.
2069 @node Añadir y eliminar grabadores
2070 @subsection Añadir y eliminar grabadores
2071 @translationof Adding and removing engravers
2073 @cindex grabadores, adición
2074 @cindex grabadores, eliminación
2075 @cindex adición de grabadores
2076 @cindex eliminación de grabadores
2083 Hemos visto que cada uno de los contextos contiene varios grabadores,
2084 cada uno de los cuales a su vez es responsable de la producción de una
2085 fracción particular del resultado impreso, como líneas divisorias,
2086 pentagramas, cabezas, plicas, etc. Si un grabador es eliminado de un
2087 contexto, ya no podrá producir su salida impresa. Es una forma algo
2088 radical de modificar la salida, pero a veces puede ser útil.
2090 @subsubheading Cambiar un solo contexto
2092 Para eliminar un grabador de un contexto único, usamos la instrucción
2093 @code{\with} situada inmediatamente después de la instrucción que crea
2094 el contexto, como en la sección anterior.
2096 Como ilustración, repitamos un ejemplo extraído de la sección anterior
2097 con las líneas del pentagrama eliminadas. Recuerde que las líneas del
2098 pentagrama están dibujadas por el grabador
2099 @code{Staff_symbol_engraver}.
2101 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
2103 \remove "Staff_symbol_engraver"
2107 \set fontSize = #-4 % make note heads smaller
2109 \set fontSize = #2.5 % make note heads larger
2111 \unset fontSize % return to default size
2116 @cindex ámbito, grabador del
2118 Los grabadores también se pueden añadir a los contextos individuales
2119 La instrucción que lo hace es
2121 @code{\consists @var{Nombre_del_grabador}},
2123 situada dentro de un bloque @code{\with}. Ciertas partituras vocales
2124 tienen una indicación de ámbito o tesitura situada al principio del
2125 pentagrama para indicar el ámbito de notas en dicho pentagrama, véase
2126 @rglos{ambitus}. El ambitus se produce por parte del grabador
2127 @code{Ambitus_engraver}, que normalmente no está incluido en ningún
2128 contexto. Si lo añadimos al contexto @code{Voice}, calcula el rango a
2129 partir de esa única voz:
2131 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
2134 \consists "Ambitus_engraver"
2151 pero si añadimos el grabador de ámbito al contexto de @code{Staff},
2152 calcula el rango de todas las notas en todas las voces de ese
2155 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
2157 \consists "Ambitus_engraver"
2175 @subsubheading Cambiar todos los contextos del mismo tipo
2180 Los ejemplos anteriores muestran la manera de eliminar o añadir
2181 grabadores a los contextos individuales. También es posible eliminar
2182 o añadir grabadores a todos los contextos de un tipo específico,
2183 situando las instrucciones en el contexto correspondiente dentro de un
2184 bloque @code{\layout}. Por ejemplo, si queremos mostrar los rangos de
2185 tesitura para todos los pentagramas de una partitura de cuatro pautas,
2188 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
2217 \consists "Ambitus_engraver"
2224 Los valores predeterminados de las propiedades de los contextos
2225 también se pueden establecer para todos los contextos de un tipo en
2226 particular incluyendo la instrucción @code{\set} dentro de un bloque
2227 @code{\context} de la misma forma.
2231 Referencia de la notación:
2232 @ruser{Modificar los complementos (plug-ins) de contexto},
2233 @ruser{Cambiar los valores por omisión de los contextos}.
2236 Los grabadores @code{Stem_engraver} y @code{Beam_engraver}
2237 (de plica y de barra) adjuntan a la cabeza de las notas
2238 los objetos que crean. Si se suprime el grabador de cabezas de nota
2239 @code{Note_heads_engraver}, no se produce ninguna cabeza y por tanto
2240 no se crean tampoco plicas ni barras.
2243 @node Extender las plantillas
2244 @section Extender las plantillas
2245 @translationof Extending the templates
2247 Ha leído el tutorial y ahora sabe escribir música. Pero ¿cómo puede
2248 poner los pentagramas que quiere? Las plantillas están muy bien, pero
2249 ¿qué ocurre si quiere algo que no está en una de ellas? Bien, puede
2250 encontrar montañas de plantillas (véase @ref{Plantillas}) que le pueden
2251 servir como punto de partida. Pero ¿y si quiere algo que no está
2252 contemplado aquí? Continúe leyendo.
2256 * Soprano y violoncello::
2257 * Partitura vocal a cuatro voces SATB::
2258 * Crear una partitura partiendo de cero::
2259 * Ahorrar tecleo mediante variables y funciones::
2260 * Partituras y particellas::
2263 @node Soprano y violoncello
2264 @subsection Soprano y violoncello
2265 @translationof Soprano and cello
2267 @cindex plantilla, modificar
2268 @cindex modificar plantillas
2270 Para empezar, tome la plantilla que le parezca más parecida a aquello
2271 que quiere conseguir. Digamos que quiere escribir algo para soprano y
2272 cello. En este caso comenzaríamos con la plantilla @q{Notas y letra}
2273 (para la parte de soprano).
2276 \version @w{"@version{}"}
2277 melodia = \relative @{
2284 texto = \lyricmode @{
2290 \new Voice = "uno" @{
2294 \new Lyrics \lyricsto "uno" \texto
2301 Ahora queremos añadir una parte de violoncello. Veamos el ejemplo
2305 \version @w{"@version{}"}
2306 melodia = \relative @{
2320 No necesitamos dos instrucciones @code{\version}. Vamos a necesitar
2321 la sección @code{melodia}. No queremos dos secciones @code{\score}
2322 (si tuviésemos dos @code{\score}s, acabaríamos con las dos particellas
2323 por separado. Queremos las dos juntas, como un dúo. Dentro de la
2324 sección @code{\score}, no nos hacen falta dos @code{\layout} ni dos
2327 Si nos limitásemos a copiar y pegar la sección @code{melodia},
2328 acabaríamos con dos secciones @code{melodia} separadas, así que vamos
2329 a cambiarles el nombre. Llamaremos @code{musicaSoprano} a la sección
2330 de la soprano y @code{musicaCello} a la sección del violoncello. Al
2331 mismo tiempo cambiaremos el nombre de @code{texto} a
2332 @code{letraSoprano}. Recuerde cambiar el nombre a las dos apariciones
2333 de todos estos nombres -- tanto la definición inicial (la parte
2334 @code{melodia = relative c' @{ }) -- como el uso de ese nombre (en la
2335 sección @code{\score}).
2337 También aprovecharemos para cambiar el pentagrama de la parte del
2338 cello (los violoncellos se escriben normalmente en clave de Fa).
2339 Asimismo, cambiaremos algunas notas del cello.
2342 \version @w{"@version{}"}
2343 musicaSoprano = \relative @{
2350 letraSoprano = \lyricmode @{
2354 musicaCello = \relative @{
2363 \new Voice = "uno" @{
2367 \new Lyrics \lyricsto "uno" \letraSoprano
2374 Esto tiene una apariencia prometedora, pero la parte del cello no sale
2375 en la partitura (no la hemos puesto en la sección @code{\score}). Si
2376 queremos que la parte del cello aparezca debajo de la de soprano,
2380 \new Staff \musicaCello
2384 justo debajo de todo lo de la soprano. También tenemos que poner
2385 @code{<<} y @code{>>} antes y después de la música -- lo que indica a
2386 LilyPond que hay más de una cosa (en este caso, @code{Staff})
2387 sucediendo al mismo tiempo --. La @code{\score} se parecerá ahora a
2390 @c Indentation in this example is deliberately poor
2395 \new Voice = "uno" @{
2399 \new Lyrics \lyricsto "uno" \letraSoprano
2401 \new Staff \musicaCello
2409 Esto parece un poco enrevesado; los márgenes están descuadrados. Esto
2410 tiene fácil solución. Presentamos aquí la plantilla completa para
2413 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right,addversion]
2414 sopranoMusic = \relative {
2421 sopranoLyrics = \lyricmode {
2425 celloMusic = \relative {
2435 \new Voice = "one" {
2439 \new Lyrics \lyricsto "one" \sopranoLyrics
2441 \new Staff \celloMusic
2450 Las plantillas de inicio se pueden encontrar en el apéndice
2451 @q{Plantillas}, véase @ref{Plantillas de pentagrama único}.
2454 @node Partitura vocal a cuatro voces SATB
2455 @subsection Partitura vocal a cuatro voces SATB
2456 @translationof Four-part SATB vocal score
2458 La mayor parte de las partituras vocales escritas para coro mixto a
2459 cuatro voces con acompañamiento orquestal, como el «Elías» de
2460 Mendelssohn o el «Mesías» de Haendel, tienen la música coral y la
2461 letra en cuatro pentagramas para S, A, T y B, respectivamente, con una
2462 reducción de piano del acompañamiento de orquesta, por debajo. He aquí
2463 un ejemplo del «Mesías» de Haendel:
2465 @c The following should appear as music without code
2466 @lilypond[quote,ragged-right]
2467 global = { \key d \major \time 4/4 }
2469 sopranoMusic = \relative {
2471 r4 d''2 a4 | d4. d8 a2 | cis4 d cis2 |
2473 sopranoWords = \lyricmode {
2474 Wor -- thy | is the lamb | that was slain |
2477 altoMusic = \relative {
2479 r4 a'2 a4 | fis4. fis8 a2 | g4 fis e2 |
2481 altoWords = \sopranoWords
2483 tenorMusic = \relative {
2485 r4 fis'2 e4 | d4. d8 d2 | e4 a, cis2 |
2487 tenorWords = \sopranoWords
2489 bassMusic = \relative {
2491 r4 d'2 cis4 | b4. b8 fis2 | e4 d a'2 |
2493 bassWords = \sopranoWords
2498 r4 <a' d fis>2 <a e' a>4 |
2499 <d fis d'>4. <d fis d'>8 <a d a'>2 |
2500 <g cis g'>4 <a d fis> <a cis e>2 |
2506 <d, d'>4 <d d'>2 <cis cis'>4 |
2507 <b b'>4. <b' b'>8 <fis fis'>2 |
2508 <e e'>4 <d d'> <a' a'>2 |
2512 << % combine ChoirStaff and PianoStaff in parallel
2514 \new Staff = "sopranos" <<
2515 \set Staff.instrumentName = #"Soprano"
2516 \new Voice = "sopranos" {
2521 \new Lyrics \lyricsto "sopranos" {
2524 \new Staff = "altos" <<
2525 \set Staff.instrumentName = #"Alto"
2526 \new Voice = "altos" {
2531 \new Lyrics \lyricsto "altos" { \altoWords }
2532 \new Staff = "tenors" <<
2533 \set Staff.instrumentName = #"Tenor"
2534 \new Voice = "tenors" {
2539 \new Lyrics \lyricsto "tenors" { \tenorWords }
2540 \new Staff = "basses" <<
2541 \set Staff.instrumentName = #"Bass"
2542 \new Voice = "basses" {
2547 \new Lyrics \lyricsto "basses" {
2552 \set PianoStaff.instrumentName = #"Piano"
2553 \new Staff = "upper" \upper
2554 \new Staff = "lower" \lower
2560 Ninguna de las plantillas proporciona esta disposición con exactitud.
2561 La más parecida es @ref{Partitura vocal SATB y reducción para piano automática},
2562 pero necesitamos cambiar la
2563 disposición y añadir un acompañamiento de piano que no esté derivado
2564 automáticamente de las partes vocales. Las variables que contienen la
2565 música y la letra de las partes vocales es adecuada, pero tendremos
2566 que añadir variables para la reducción de piano.
2568 El orden en que aparecen los contextos en el ChoirStaff de la
2569 plantilla no se corresponde con el orden de la partitura vocal que
2570 hemos mostrado más arriba. Tenemos que reordenarlas para que haya
2571 cuatro pentagramas con la letra escrita directamente bajo las notas de
2572 cada parte. Todas las voces deben ser @code{\voiceOne}, que es la
2573 predeterminada, para que las instrucciones @code{\voiceXXX} se puedan
2574 eliminar. También tenemos que especificar la clave de tenor (clave de
2575 sol octava baja) en las partes de tenor. Aún no hemos encontrado la
2576 forma en que la letra se especifica en la plantilla, así que tenemos
2577 que utilizar el método que nos resulta familiar. También tenemos que
2578 escribir los nombres de cada pentagrama.
2580 Al hacerlo así obtenemos el ChoirStaff siguiente:
2584 \new Staff = "sopranos" <<
2585 \set Staff.instrumentName = #"Soprano"
2586 \new Voice = "sopranos" @{
2591 \new Lyrics \lyricsto "sopranos" @{
2594 \new Staff = "altos" <<
2595 \set Staff.instrumentName = #"Alto"
2596 \new Voice = "altos" @{
2601 \new Lyrics \lyricsto "altos" @{
2604 \new Staff = "tenors" <<
2605 \set Staff.instrumentName = #"Tenor"
2606 \new Voice = "tenors" @{
2611 \new Lyrics \lyricsto "tenors" @{
2614 \new Staff = "bajos" <<
2615 \set Staff.instrumentName = #"Bajo"
2616 \new Voice = "bajos" @{
2621 \new Lyrics \lyricsto "bajos" @{
2624 >> % fin del ChoirStaff
2627 A continuación debemos trabajar sobre la parte de piano. Es fácil:
2628 tan sólo hay que sacar la parte de piano de la plantilla de @q{Piano
2633 \set PianoStaff.instrumentName = #"Piano"
2634 \new Staff = "superior" \superior
2635 \new Staff = "inferior" \inferior
2639 y escribir las definiciones de variable para @code{superior} e
2642 Los grupos ChoirStaff y PianoStaff se deben combinar utilizando
2643 ángulos dobles, ya queremos apilarlos unos sobre otros:
2646 << % combinar los grupos ChoirStaff y PianoStaff uno sobre el otro
2648 \new Staff = "sopranos" <<
2649 \new Voice = "sopranos" @{
2654 \new Lyrics \lyricsto "sopranos" @{
2657 \new Staff = "altos" <<
2658 \new Voice = "altos" @{
2663 \new Lyrics \lyricsto "altos" @{
2666 \new Staff = "tenores" <<
2667 \clef "G_8" % clave de tenor
2668 \new Voice = "tenores" @{
2673 \new Lyrics \lyricsto "tenores" @{
2676 \new Staff = "bajos" <<
2678 \new Voice = "bajos" @{
2683 \new Lyrics \lyricsto "bajos" @{
2686 >> % fin del ChoirStaff
2689 \set PianoStaff.instrumentName = #"Piano"
2690 \new Staff = "upper" \upper
2691 \new Staff = "lower" \lower
2696 Al combinar todo esto junto y escribir la música de los tres compases
2697 del ejemplo anterior, obtenemos:
2699 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right,addversion]
2700 global = { \key d \major \time 4/4 }
2701 sopranoMusic = \relative {
2703 r4 d''2 a4 | d4. d8 a2 | cis4 d cis2 |
2705 sopranoWords = \lyricmode {
2706 Wor -- thy | is the lamb | that was slain |
2708 altoMusic = \relative {
2710 r4 a'2 a4 | fis4. fis8 a2 | g4 fis fis2 |
2712 altoWords = \sopranoWords
2713 tenorMusic = \relative {
2715 r4 fis'2 e4 | d4. d8 d2 | e4 a, cis2 |
2717 tenorWords = \sopranoWords
2718 bassMusic = \relative {
2720 r4 d'2 cis4 | b4. b8 fis2 | e4 d a'2 |
2722 bassWords = \sopranoWords
2726 r4 <a' d fis>2 <a e' a>4 |
2727 <d fis d'>4. <d fis d'>8 <a d a'>2 |
2728 <g cis g'>4 <a d fis> <a cis e>2 |
2733 <d, d'>4 <d d'>2 <cis cis'>4 |
2734 <b b'>4. <b' b'>8 <fis fis'>2 |
2735 <e e'>4 <d d'> <a' a'>2 |
2739 << % combine ChoirStaff and PianoStaff in parallel
2741 \new Staff = "sopranos" <<
2742 \set Staff.instrumentName = #"Soprano"
2743 \new Voice = "sopranos" {
2748 \new Lyrics \lyricsto "sopranos" {
2751 \new Staff = "altos" <<
2752 \set Staff.instrumentName = #"Alto"
2753 \new Voice = "altos" {
2758 \new Lyrics \lyricsto "altos" {
2761 \new Staff = "tenors" <<
2762 \set Staff.instrumentName = #"Tenor"
2763 \new Voice = "tenors" {
2768 \new Lyrics \lyricsto "tenors" {
2771 \new Staff = "basses" <<
2772 \set Staff.instrumentName = #"Bass"
2773 \new Voice = "basses" {
2778 \new Lyrics \lyricsto "basses" {
2784 \set PianoStaff.instrumentName = #"Piano "
2785 \new Staff = "upper" \upper
2786 \new Staff = "lower" \lower
2793 @node Crear una partitura partiendo de cero
2794 @subsection Crear una partitura partiendo de cero
2795 @translationof Building a score from scratch
2797 @cindex plantilla, escribir su propia
2798 @cindex ejemplo de escritura de una partitura
2799 @cindex escribir una partitura, ejemplo
2800 @cindex partitura, ejemplo de escritura
2802 Después de adquirir algo de soltura en la escritura del código de
2803 LilyPond, se dará cuenta de que es más fácil construir completamente
2804 una partitura partiendo de cero, que modificar una plantilla. También
2805 puede desarrollar su propio estilo de forma que se adapte al tipo de
2806 música que le apetezca. Veamos a continuación cómo confeccionar una
2807 partitura para un preludio de órgano, como ejemplo.
2809 Comenzamos con una sección para el encabezamiento. Aquí es donde van
2810 el título, nombre del compositor, etc., después van las definiciones
2811 de las variables, y finalmente el bloque de partitura. Comencemos a
2812 verlas por encima y más tarde completaremos los detalles.
2814 Utilizaremos los dos primeros compases del preludio de Bach basado en
2815 @emph{Jesu, meine Freude}, que está escrito para órgano con dos
2816 manuales y pedal. Tiene estos dos compases de música al final de la
2817 sección. La parte del manual superior tiene dos voces, y el inferior
2818 y el pedal, una voz cada uno. Así pues, necesitamos cuatro
2819 definiciones para la música y una más para definir el compás y la
2823 \version @w{"@version{}"}
2825 title = "Jesu, meine Freude"
2826 composer = "J S Bach"
2828 keyTime = @{ \key c \minor \time 4/4 @}
2829 MusicaManualUnoVozUno = @{ s1 @}
2830 MusicaManualUnoVozDos = @{ s1 @}
2831 MusicaManualDos = @{ s1 @}
2832 MusicaPedal = @{ s1 @}
2838 Por el momento hemos escrito tan sólo una nota espaciadora, @code{s1},
2839 en lugar de la música de verdad. La añadiremos más adelante.
2841 A continuación veamos qué va en el bloque de partitura.
2842 Sencillamente, reflejaremos la estructura de pentagramas que deseemos.
2843 La música de órgano se escribe por lo general en tres pentagramas, uno
2844 para cada uno de los manuales y otro para el pedal. Los pentagramas
2845 de los manuales se abarcan con una llave, así que los incluiremos en
2846 un grupo PianoStaff. La primera parte de manual tiene dos voces, y la
2851 \new Staff = "ManualUno" <<
2853 \MusicaManualUnoVozUno
2856 \MusicaManualUnoVozDos
2858 >> % fin del contexto de Staff ManualUno
2859 \new Staff = "ManualDos" <<
2863 >> % fin del contexto de Staff ManualDos
2864 >> % fin del contexto de PianoStaff
2867 Después, tenemos que añadir un pentagrama para el órgano de pedal.
2868 Esto va por debajo del PianoStaff, pero debe ser simultáneo con él,
2869 por lo que escribimos dobles ángulos rodeando a los dos. Si esto se
2870 nos olvida, se producirá un error en el archivo log de registro. ¡Es
2871 un error muy común que cometerá antes o después! Intente copiar el
2872 ejemplo final que aparece al final de la sección, borre los dobles
2873 ángulos y procese el archivo para ver qué error produce.
2876 << % el grupo PianoStaff y el pentagrama de Pedal son simultáneos
2878 \new Staff = "ManualUno" <<
2880 \MusicaManualUnoVozUno
2883 \MusicaManualUnoVozDos
2885 >> % fin del contexto de Staff ManualUno
2886 \new Staff = "ManualDos" <<
2890 >> % fin del contexto de Staff ManualDos
2891 >> % fin del contexto de PianoStaff
2892 \new Staff = "OrganoPedal" <<
2900 No es necesario utilizar la construcción simultánea @code{<< @dots{} >>} para
2901 el pentagrama del manual dos y el pentagrama del órgano de pedal, ya
2902 que contienen una única expresión, pero no hace daño, y es una buena
2903 costumbre utilizar siempre dobles ángulos después de @code{\new Staff}
2904 cuando hay varias voces. Lo opuesto es cierto para las voces:
2905 normalmente deben ir seguidas de llaves @code{@{ @dots{} @}} en caso de que
2906 tengamos música codificada como distintas variables que se deben
2907 situar consecutivamente.
2909 Añadamos esta estructura al bloque de partitura, y ajustemos el
2910 sangrado de los márgenes. También escribimos las claves
2911 correspondientes, nos aseguramos de que las plicas y ligaduras de
2912 unión y de expresión en cada una de las voces del pentagrama superior
2913 apuntan en la dirección adecuada con @code{\voiceOne} y
2914 @code{\voiceTwo} y escribimos el compás y la tonalidad en cada uno de
2915 los pentagramas usando nuestra variable previamente definida
2920 << % el grupo PianoStaff y el pentagrama de Pedal son simultáneos
2922 \new Staff = "ManualUno" <<
2923 \keyTime % establecer compás y tonalidad
2927 \MusicaManualUnoVozUno
2931 \MusicaManualUnoVozDos
2933 >> % fin del contexto de Staff ManualUno
2934 \new Staff = "ManualDos" <<
2940 >> % fin del contexto de Staff ManualDos
2941 >> % fin del contexto de PianoStaff
2942 \new Staff = "OrganoPedal" <<
2948 >> % fin del pentagrama de OrganoPedal
2950 @} % fin del contexto Score
2953 @cindex ampliabilidad de las pautas
2954 @cindex pautas, ampliabilidad
2956 La disposición anterior de los pentagramas de órgano es casi perfecta;
2957 sin embargo, existe un ligero defecto que no es visible cuando se
2958 observa un solo sistema: la distancia entre el pentagrama de pedal y
2959 el de la mano izquierda debiera ser aproximadamente la misma que la
2960 que existe entre los pentagramas de las manos izquierda y derecha.
2961 Concretamente, la ampliabilidad de los pentagramas dentro de un
2962 contexto @code{PianoStaff} es limitada (de forma que la distancia
2963 entre los pentagramas de las manos izquierda y derecha nunca crezcan
2964 excesivamente), y el pentagrama de los pedales debería comportarse de
2967 @cindex sub-propiedades
2968 @cindex propiedades, sub-propiedades
2969 @cindex objetos gráficos
2970 @cindex gráficos, objetos
2973 El grado de ampliabilidad o separabilidad de los pentagramas se puede
2974 controlar con la propiedad @code{staff-staff-spacing} del @q{objeto
2975 gráfico} @code{VerticalAxisGroup} (los objetos gráficos reciben por lo
2976 general el nombre de @q{grob}s en la documentación de lilypond); no se
2977 preocupe por el momento de los detalles, pues esto se explica más
2978 tarde de forma exhaustiva. Los más curiosos pueden echar un vistazo a
2979 @ruser{Panorámica de la modificación de las propiedades}. En este
2980 caso, queremos modificar solamente la sub-propiedad
2981 @code{stretchability}.
2982 De nuevo, los curiosos encontrarán los valores
2983 predeterminados para la propiedad staff-staff-spacing
2984 en el archivo @file{scm/define-grobs.scm}
2985 examinando la definición del grob @code{VerticalAxisGroup} grob. El
2986 valor de @code{stretchability} se toma de la definición del contexto
2987 @code{PianoStaff} (en el archivo @file{ly/engraver-init.ly}) de
2988 forma que los valores sean idénticos.
2992 << % el grupo PianoStaff y el pentagrama de Pedal son simultáneos
2994 \new Staff = "ManualUno" <<
2995 \keyTime % establecer compás y tonalidad
2999 \MusicaManualUnoVozUno
3003 \MusicaManualUnoVozDos
3005 >> % % fin del contexto de Staff ManualUno
3006 \new Staff = "ManualDos" \with @{
3007 \override VerticalAxisGroup.staff-staff-spacing.stretchability = 5
3014 >> % fin del contexto de Staff ManualDos
3015 >> % fin del contexto de PianoStaff
3016 \new Staff = "OrganoPedal" <<
3022 >> % fin del pentagrama de OrganoPedal
3024 @} % fin del contexto Score
3027 Con esto se completa la estructura. Toda música para órgano de tres
3028 pentagramas tendrá una estructura similar, aunque el número de voces
3029 puede variar. Todo lo que nos queda es añadir la música, y combinar
3032 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right,addversion]
3034 title = "Jesu, meine Freude"
3035 composer = "J S Bach"
3037 keyTime = { \key c \minor \time 4/4 }
3038 ManualOneVoiceOneMusic = \relative {
3042 ManualOneVoiceTwoMusic = \relative {
3043 ees'16 d ees8~ 16 f ees d c8 d~ d c~ |
3044 8 c4 b8 c8. g16 c b c d |
3046 ManualTwoMusic = \relative {
3047 c'16 b c8~ 16 b c g a8 g~ 16 g aes ees |
3048 f16 ees f d g aes g f ees d ees8~ 16 f ees d |
3050 PedalOrganMusic = \relative {
3051 r8 c16 d ees d ees8~ 16 a, b g c b c8 |
3052 r16 g ees f g f g8 c,2 |
3056 << % PianoStaff and Pedal Staff must be simultaneous
3058 \new Staff = "ManualOne" <<
3059 \keyTime % set key and time signature
3063 \ManualOneVoiceOneMusic
3067 \ManualOneVoiceTwoMusic
3069 >> % end ManualOne Staff context
3070 \new Staff = "ManualTwo" \with {
3071 \override VerticalAxisGroup.staff-staff-spacing.stretchability = 5
3078 >> % end ManualTwo Staff context
3079 >> % end PianoStaff context
3080 \new Staff = "PedalOrgan" <<
3086 >> % end PedalOrgan Staff context
3088 } % end Score context
3095 @node Ahorrar tecleo mediante variables y funciones
3096 @subsection Ahorrar tecleo mediante variables y funciones
3097 @translationof Saving typing with variables and functions
3100 @cindex identificadores
3102 Llegado a este punto, usted ha visto cosas de este tipo:
3104 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
3105 hornNotes = \relative { c''4 b dis c }
3114 Incluso se dará cuenta de que esto puede ser útil en música
3117 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
3118 fragmentA = \relative { a'4 a8. b16 }
3119 fragmentB = \relative { a'8. gis16 ees4 }
3121 violin = \new Staff {
3122 \fragmentA \fragmentA |
3123 \fragmentB \fragmentA |
3133 Sin embargo también puede usar estos identificadores (que también se
3134 conocen como variables, macros o instrucciones definidas por el
3135 usuario) para hacer trucos:
3137 @c TODO Avoid padtext - not needed with skylining
3138 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
3139 dolce = \markup { \italic \bold dolce }
3141 padText = { \once \override TextScript.padding = #5.0 }
3143 \dynamic f \italic \small { 2nd } \hspace #0.1 \dynamic p
3146 violin = \relative {
3148 c''4._\dolce b8 a8 g a b |
3150 c4.^"hi there!" d8 e' f g d |
3151 c,4.\fthenp b8 c4 c-. |
3159 \layout { ragged-right = ##t }
3163 Obviamente estos identificadores son útiles para ahorrar tecleo. Pero
3164 son dignos de tener en cuenta incluso si se van a utilizar una sola
3165 vez: reducen la complejidad. Examinemos el ejemplo anterior reescrito
3166 sin ningún identificador. Encontrará que es mucho más difícil de
3167 leer, sobre todo la última línea.
3170 violin = \relative @{
3172 c''4._\markup @{ \italic \bold dolce @} b8 a8 g a b |
3173 \once \override TextScript.padding = #5.0
3174 c4.^"hi there!" d8 e' f g d |
3176 \dynamic f \italic \small @{ 2nd @} \hspace #0.1 \dynamic p
3183 @c TODO Replace the following with a better example -td
3184 @c Skylining handles this correctly without padText
3186 Hasta ahora hemos contemplado la sustitución estática: cuando LilyPond
3187 se encuentra con @code{\padText}, lo sustituye con aquello que
3188 hemos definido que sea (es decir, todo lo que está a la derecha de
3191 LilyPond también puede manejar sustituciones no estáticas (piense en
3192 ellas como en funciones).
3194 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
3196 #(define-music-function
3200 \once \override TextScript.padding = #padding
3204 c'''4^"piu mosso" b a b |
3206 c4^"piu mosso" d e f |
3208 c4^"piu mosso" fis a g |
3212 La utilización de identificadores también es una buena forma de
3213 reducir el trabajo si la sintaxis de entrada de LilyPond cambia (véase
3214 @rprogram{Actualizar ficheros con convert-ly}). Si tiene una sola
3215 definición (como p.ej. @code{\dolce}) para todos sus archivos (ver
3216 @ref{Hojas de estilo}), y después la sintaxis se modifica, sólo tendrá
3217 que actualizar su definición @code{\dolce} única, en lugar de tener
3218 que hacer cambios en cada uno de los archivos @file{.ly}.
3222 @node Partituras y particellas
3223 @subsection Partituras y particellas
3224 @translationof Scores and parts
3226 En música orquestal, todas las notas se imprimen dos veces. Una vez
3227 en las particellas para los músicos, y otra para la partitura del
3228 director. Los identificadores se pueden usar para evitar la
3229 duplicación del trabajo. La música se escribe una vez y se almacena
3230 en una variable. El contenido de dicha variable se usa después para
3231 generar tanto la particella como la partitura del director.
3233 Es muy conveniente definir las notas en un archivo especial. Por
3234 ejemplo, supongamos que el archivo @file{trompa.ly} contiene la
3235 siguiente parte de un dúo para trompa y fagot:
3238 notasTrompa = \relative @{
3240 r4 f8 a | cis4 f | e4 d |
3245 Luego se hace una particella escribiendo en un archivo lo siguiente
3248 \include "trompa.ly"
3251 instrument = "Trompa en Fa"
3255 \transpose f c' \notasTrompa
3262 \include "trompa.ly"
3266 sustituye el contenido de @file{trompa.ly} en esta posición dentro del
3267 archivo, así que @code{notasTrompa} se define con posterioridad. La
3268 instrucción @code{\transpose f@tie{}c'} indica que el argumento
3269 constituido por @code{\notasTrompa} se debe transponer una quinta
3270 hacia arriba. Lo que suena como @code{f} se escribe como @code{c'},
3271 lo que corresponde con el tono de afinación de una trompa normal
3272 en@tie{}Fa. La transposición se puede ver en la siguiente salida
3274 @lilypond[quote,ragged-right]
3275 \transpose f c' \relative {
3277 r4 f8 a | cis4 f | e4 d |
3281 En piezas para conjunto, con frecuencia una de las voces no suena
3282 durante muchos compases. Esto queda denotado por un silencio
3283 especial, el silencio multicompás. Se introduce con una @code{R}
3284 mayúscula seguida de una duración (@code{1}@tie{}en el caso de la
3285 redonda, @code{2}@tie{}en el caso de una blanca, etc.). Multiplicando
3286 la duración se pueden construir silencios más largos. Por ejemplo,
3287 este silencio ocupa 3@tie{}compases de 2/4
3293 Cuando se imprime la particella tienen que comprimirse los silencios
3294 multicompás. Esto se hace estableciendo una variable en tiempo de
3298 \set Score.skipBars = ##t
3302 Esta instrucción establece el valor de la propiedad @code{skipBars} en
3303 el contexto de @code{Score} a verdadero (@code{##t}). Anteponiendo el
3304 silencio y esta opción a la música anterior, llegamos al siguiente
3307 @lilypond[quote,ragged-right]
3308 \transpose f c' \relative {
3310 \set Score.skipBars = ##t
3312 r4 f8 a | cis4 f | e4 d |
3317 Esta partitura se hace combinando toda la música junta. Suponiendo
3318 que la otra voz se encuentra dentro de @code{notasFagot} en el archivo
3319 @file{fagot.ly}, la partitura se hace con
3323 \include "trompa.ly"
3326 \new Staff \notasTrompa
3327 \new Staff \notasFagot
3334 @lilypond[quote,ragged-right]
3340 r4 f8 a | cis4 f | e4 d |
3345 r4 d,8 f | gis4 c | b4 bes |
3346 a8 e f4 | g4 d | gis4 f |