1 @c -*- coding: utf-8; mode: texinfo; documentlanguage: de -*-
3 Translation of GIT committish: f86f00c1a8de0f034ba48506de2801c074bd5422
5 When revising a translation, copy the HEAD committish of the
6 version that you are working on. For details, see the Contributors'
7 Guide, node Updating translation committishes.
12 @c Translators: Till Paala
14 @node Notation von Gesang
15 @section Notation von Gesang
16 @translationof Vocal music
18 @lilypondfile[quote]{vocal-headword.ly}
20 Dieser Abschnitt erklärt, wie Vokalmusik gesetzt werden kann und
21 die Silben von Gesangstext an den Noten ausgerichtet werden.
24 * Übliche Notation für Vokalmusik::
25 * Techniken für die Gesangstextnotation::
30 * Psalmengesänge und Hymnen::
35 @node Übliche Notation für Vokalmusik
36 @subsection Übliche Notation für Vokalmusik
37 @translationof Common notation for vocal music
39 Dieser Abschnitt erklärt Eigenheiten und Probleme, die die meisten Arten
40 an Vokalmusik gemeinsam haben.
43 * Referenz für Vokalmusik::
44 * Gesangstext notieren::
45 * Text an einer Melodie ausrichten::
46 * Automatische Silbendauern::
47 * Manuelle Silbendauern::
48 * Mehrere Silben zu einer Note::
49 * Mehrere Noten zu einer Silbe::
50 * Fülllinien und Trennstriche::
54 @node Referenz für Vokalmusik
55 @unnumberedsubsubsec Referenz für Vokalmusik
56 @translationof References for vocal music
58 Dieser Abschnitt, wo man Lösungen zu den Problemen finden kann, die bei
59 der Notation von Gesang mit Text auftreten können.
64 Die meisten Vokalmusikstile benutzen Text für den Gesangstext. Eine
65 Einleitung hierzu findet sich in @rlearning{Einfache Lieder setzen}.
68 Vokalmusik braucht oft die Benutzung von Textbeschriftung (dem
69 @code{markup}-Modus) für den Gesangstext oder andere Textelemente
70 (Namen von Figuren usw.). Die entsprechende Syntax ist beschrieben in
71 @ref{Textbeschriftung (Einleitung)}.
74 @q{Ambitus} können zu Beginn der Stimmen hinzugefügt werden, dies findet
79 Dynamikbezeichnung werden normalerweise unter das Notensystem platziert,
80 aber in Chormusik werden sie normalerweise über das Notensystem notiert,
81 um Platz für den Text zu schaffen. Siehe @ref{Partiturbeispiele für Chormusik}.
90 @rlearning{Einfache Lieder setzen}.
93 @ref{Textbeschriftung (Einleitung)},
95 @ref{Partiturbeispiele für Chormusik}.
101 @node Eingabe von Text
102 @unnumberedsubsubsec Eingabe von Text
103 @translationof Entering lyrics
108 @cindex Leerzeichen, Gesangstext
109 @cindex Anführungszeichen, Gesangstext
110 @cindex Formatierung von Gesangstext
111 @cindex Gesangstext, Formatierung
113 Gesangstext muss in einem speziellen Modus notiert werden.
114 Der Gesangstextmodus kann mit der Umgebung @code{\lyricmode}
115 angegeben werden, oder indem @code{\addlyrics} bzw.
116 @code{\lyricsto} eingesetzt wird. In diesem Modus kann
117 Text mit Akzenten und Satzzeichen notiert werden, und das
118 Programm liest @code{d} nicht als die Tonhöhe @notation{D},
119 sondern als eine Silbe Text. Anders gesagt:
120 Silben werden wie Noten notiert, aber die Tonhöhen werden
126 \lyricmode @{ Gern4 hätt’4 ich4 dich4 lieb!2 @}
129 Es gibt zwei generelle Methoden, die horizontale Orientierung der
130 Textsilben anzugeben, entweder indem ihre Dauer angegeben wird,
131 wie oben in dem Beispiel, oder indem die Silben automatisch an den
132 Noten ausgerichtet werden. Dazu muss entweder @code{\addlyrics}
133 oder @code{\lyricsto} eingesetzt werden. Die erste Methode ist
134 beschrieben in @ref{Manuelle Silbendauern}, die zweite in
135 @ref{Automatische Silbendauern}.
137 Ein Wort oder eine Silbe beginnt mit einem alphabetischen Zeichen
138 (inklusive einige andere Zeichen, siehe unten) und
139 endet mit einem Leerzeichen oder einer Zahl. Die folgenden Zeichen
140 in der Silbe können beliebig sein, außer Leerzeichen und Zahlen.
142 Jedes Zeichen, das nicht Leerzeichen noch Zahl ist, wird als Bestandteil
143 der Silbe angesehen. Eine Silbe kann also auch mit @code{@}} enden,
144 was oft zu dem Fehler
147 \lyricmode @{ lah- lah@}
151 führen kann. Hier wird @code{@}} als Teil der letzten Silbe gerechnet, so
152 dass die öffnende Klammer keine schließende Klammer hat und die Eingabedatei
153 nicht funktioniert. Klammern sollten deshalb immer von Leerzeichen umgeben
157 \lyricmode @{ lah lah lah @}
160 @cindex Override im Gesangstextmodus
161 @cindex Anpassungen im Gesangstextmodus
162 @funindex \override in \lyricmode
164 Auch ein Punkt, der auf eine Silbe folgt, wird in die Silbe inkorporiert.
165 Infolgedessen müssen auch um Eigenschaftsbezeichnungen Leerzeichen gesetzt
166 werden. Ein Befehl heißt also @emph{nicht}:
169 \override Score.LyricText #'font-shape = #'italic
176 \override Score . LyricText #'font-shape = #'italic
179 Punkte, Gesangstext mit Akzenten, verschiedene lateinische und nicht-lateinische
180 Zeichen sowie auch etwa Sonderzeichen (wie ein Herz-Symbol) könn direkt in
181 die Notationsdatei geschrieben werden. Es muss dabei sichergestell werden, dass
182 die Datei in der UTF-8-Kodierung gespeichert wird. Zu mehr Information siehe
183 @ref{Zeichnkodierung}.
185 @lilypond[quote,verbatim]
186 \relative c'' { d8 c16 a bes8 f e' d c4 }
187 \addlyrics { „Schad’ um das schö -- ne grü -- ne Band, }
190 Normale Anführungszeichen können im Gesangstext auch benutzt werden, aber sie
191 müssen mit einem Backslash und weiteren Anführungszeichen begleitet werden:
193 @lilypond[quote,verbatim]
194 \relative c' { \time 3/4 e4 e4. e8 d4 e d c2. }
195 \addlyrics { "\"I" am so lone -- "ly,\"" said she }
198 Die vollständige Definition des Anfangs eines Wortes in LilyPond ist etwas
199 komplizierter. Ein Wort im Gesangstextmodus beginnt mit einem alphabetischen
200 Zeichen, @code{_}, @code{?}, @code{!}, @code{:},
201 @code{'}, den Kontrollzeichen @code{^A} bis @code{^F},
202 @code{^Q} bis @code{^W}, @code{^Y}, @code{^^}, einem beliebigen 8-bit-Zeichen
203 mit einem ASCII-Code größer als 127 oder einer zwei-Zeichen-Kombination aus
204 einem Backslash, gefolgt von @code{`}, @code{'}, @code{"} oder @code{^}.
206 @c " to balance double quotes for not-so-bright context-sensitive editors
208 Man hat sehr gut Möglichkeiten, die Erscheinung des Gesangstextes zu
209 beeinflussen, wenn man dafür Textbeschriftungsbefehle einsetzt. Siehe
210 hierzu @ref{Text formatieren}.
213 @lilypondfile[verbatim,lilyquote,ragged-right,texidoc,doctitle]
214 {formatting-lyrics-syllables.ly}
222 @ref{Automatische Silbendauern},
225 @ref{Manuelle Silbendauern},
226 @ref{Text formatieren},
227 @ref{Zeichenkodierung}.
229 Referenz der Interna:
230 @rinternals{LyricText}.
237 @node Text an einer Melodie ausrichten
238 @unnumberedsubsubsec Text an einer Melodie ausrichten
239 @translationof Aligning lyrics to a melody
241 @cindex @code{associatedVoice}
242 @cindex Gesangstext, an Melodie ausgerichtet
243 @cindex Text, an Melodie ausgerichtet
249 Gesangstext wird gesetzt, wenn er in einem @code{Lyrics}-Kontext
250 ausgewertet wird, siehe @ref{Was sind Kontexte?}.
253 \new Lyrics \lyricmode @{ @dots{} @}
256 Gesangstext kann an einer Melodie auf zwei Arten ausgerichtet werden:
261 Gesangstext kann automatisch ausgerichtet werden, wobei die Dauern
262 von einer Notenstimme oder (in besonderen Umständen) von einer
263 assoziierten Melodie übernommen werden. Das geschieht mit
264 @code{\addlyrics}, @code{\lyricsto} oder indem man die
265 @code{associatedVoice}-Eigenschaft einsetzt. Mehr Informationen
266 in @ref{Automatische Silbendauern}.
268 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
272 \new Voice = "one" \relative c'' {
274 c4 b8. a16 g4. r8 a4 ( b ) c2
276 \new Voice = "two" \relative c' {
282 % takes durations and alignment from notes in "one"
283 \new Lyrics \lyricsto "one" {
284 Life is __ _ love, live __ life.
287 % takes durations and alignment from notes in "one" initially
288 % then switches to "two"
289 \new Lyrics \lyricsto "one" {
291 \set associatedVoice = "two" % must be set one syllable early
292 sins and sor -- rows grow.
297 Die erste Strophe zeigt, wie normalerweise Text gesetzt wird.
299 Die zweite Strophe zeigt, wie die Stimme (@code{Voice}), von der
300 die Dauern entnommen werden, geändert werden kann. Das ist nützlich,
301 wenn der Text unterschiedlicher Strophen die Noten auf unterschiedliche
302 Weise füllt und alle Dauern als @code{Voice}-Kontexte vorhanden sind.
303 Zu mehr Details siehe @ref{Strophen}.
306 Gesangstext kann unabhängig von den Notendauern platziert werden,
307 indem man die Dauern der Silben explizit vorgibt und den Text
308 innerhalb von @code{\lyricmode} notiert:
310 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
312 \new Voice = "one" \relative c'' {
314 c4 b8. a16 g4. f8 e4 d c2
317 % uses previous explicit duration of 2;
318 \new Lyrics \lyricmode {
322 % explicit durations, set to a different rhythm
323 \new Lyrics \lyricmode {
324 Life4 is love,2. live4 life.2
329 Die erste Strophe wird nicht an den Noten ausgerichtet, weil die
330 Dauern nicht angegeben sind, und der erste Wert 2 für alle Silben
333 Die zweite Strophe zeigt, dass die Silben sehr unabhängig von den Noten
334 notiert werden können. Das ist nützlich, wenn der Text von verschiedenen
335 Strophen die Noten auf unterschiedliche Weise füllt, aber die Dauer nicht
336 in einem Noten-Kontext vorhanden ist. Mehr Details finden sich in
337 @ref{Manuelle Silbendauern}. Diese Technik ist auch nützlich, wenn man
338 Dialog zu einer Musik setzt; ein Beispiel hierzu findet sich in
339 @ref{Dialog zur Musik}.
341 Wenn Text auf diese Weise eingegeben wird, werden die Silben links an den
342 Noten ausgerichtet, können aber auch zentriert werden, indem man eine
343 assoziierte Stimme angibt, wenn eine existiert. Zu Einzelheiten siehe
344 @ref{Manuelle Silbendauern}.
349 @rlearning{Text an einer Melodie ausrichten}.
352 @ref{Was sind Kontexte?},
353 @ref{Automatische Silbendauern}.
355 @ref{Manuelle Silbendauern},
356 @ref{Dialog zur Musik}.
358 Referenz der Interna:
362 @node Automatische Silbendauern
363 @unnumberedsubsubsec Automatische Silbendauern
364 @translationof Automatic syllable durations
366 @cindex automatische Ausrichtung von Silben
367 @cindex Gesangstext, Ausrichtung
368 @cindex Ausrichtung von Gesangstext
372 Die Silben des Gesangstextes können automatisch an einer
373 Melodie ausgerichtet werden. Das ist auf drei Arten möglich:
378 indem man einen benannten @code{Voice}-Kontext mit der Melodie durch
379 @code{\lyricsto} zuweist,
382 indem man den Gesangstext mit @code{\addlyrics} beginnt und direkt nach
383 dem @code{Voice}-Kontext mit der Melodie notiert,
386 indem man die @code{associatedVoice}-Eigenschaft definiert, sodass man
387 die Ausrichtung des Gesangstextes zwischen verschiedenen benannten
388 @code{Voice}-Kontexten gewechselt werden.
392 In allen drei Methoden können Bindestriche zwischen den Silben
393 oder Fülllinien hinter einem Wortende gezogen werden. Zu Einzelheiten
394 siehe @ref{Fülllinien und Trennstriche}.
396 Der @code{Voice}-Kontext, der die Melodie enthält, an der der Text
397 ausgerichtet werden soll, darf noch nicht @qq{gestorben} sein, weil
398 sonst aller Text danach verloren geht. Das kann passieren, wenn es
399 Strecken gibt, in denen die Stimme pausiert. Zu Methoden, wie man Kontexte
400 am Leben erhält, siehe @ref{Kontexte am Leben halten}.
402 @subheading @code{\lyricsto} Benutzen
408 Gesangstext kann an einer Melodie automatisch ausgerichtet werdne, indem
409 man den beannten @code{Voice}-Kontext mit der Melodie durch den Befehl
410 @code{\lyricsto} angibt:
412 @lilypond[quote,verbatim,relative=2]
414 \new Voice = "melody" {
417 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
424 Damit wird der Text an den Noten des benannten @code{Voice}-Kontextes
425 ausgerichtet, der schon vorher existieren muss. Aus diesem Grund
426 wird der @code{Voice}-Kontext normalerweise zuerst definiert, gefolgt
427 vom @code{Lyrics}-Kontext. Der Gesangstext selber folgt dem
428 @code{\lyricsto}-Befehl. Der @code{\lyricsto}-Befehl ruft den
429 Gesangstextmodus automatisch auf, sodass man @code{\lyricmode} in diesem
430 Fall auslassen kann. Standardmäßig werden die Silben unter den Noten
431 angeordnet. Für andere Optionen siehe @ref{Gesangstext vertikal verschieben}.
434 @subheading @code{\addlyrics} benutzen
439 Der @code{\addlyrics}-Befehl ist eigentlich nur eine Abkürzung für eine
440 etwas kompliziertere LilyPond-Struktur, den man manchmal aus Bequemlichkeit
445 \addlyrics @{ Gesangstext @}
449 bedeutet das Gleiche wie
452 \new Voice = "bla" @{ Noten @}
453 \new Lyrics \lyricsto "bla" @{ Gesangstext @}
458 @lilypond[verbatim,quote]
461 \relative c' { c2 e4 g2. }
462 \addlyrics { play the game }
466 Weitere Strophen können mit weiteren @code{\addlyrics}-Abschnitten
469 @lilypond[ragged-right,verbatim,quote]
472 \relative c' { c2 e4 g2. }
473 \addlyrics { play the game }
474 \addlyrics { speel het spel }
475 \addlyrics { joue le jeu }
479 Der Befehl @code{\addlyrics} kann keine polyphonen Situationen bewältigen.
480 In diesen Fällen sollen man @code{\lyricsto} benutzen.
483 @subheading @code{associatedVoice} benutzen
485 Die Melodie, an die der Gesangstext ausgerichtet wird, kann durch Setzen der
486 @code{associatedVoice}-Eigenschaft geändert werden:
489 \set associatedVoice = #"lala"
493 Der Wert der Eigenschaft (hier @code{"lala"}) ist die Bezeichnung eines
494 @code{Voice}-Kontextes. Aus technischen Gründen muss der @code{\set}-Befehl
495 eine Silbe vor der Silbe gesetzt werden, auf die er wirken soll.
497 Ein Beispiel demonstiert das:
499 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
503 \new Voice = "one" \relative c'' {
505 c4 b8. a16 g4. r8 a4 ( b ) c2
507 \new Voice = "two" \relative c' {
512 % takes durations and alignment from notes in "one" initially
513 % then switches to "two"
514 \new Lyrics \lyricsto "one" {
516 \set associatedVoice = "two" % must be set one syllable early
517 sins and sor -- rows grow.
524 @ref{Fülllinien und Trennstriche},
525 @ref{Kontexte am Leben halten},
526 @ref{Gesangstext vertikal verschieben}.
530 @node Manuelle Silbendauer
531 @unnumberedsubsubsec Manuelle Silbendauer
532 @translationof Manual syllable durations
534 In komplexer Vokalmusik kann es nötig sein, den Gesangstext vollkommen
535 unabhängig von den Noten zu positionieren. In diesem Fall sollte man
536 nicht @code{\addlyrics} bzw. @code{\lyricsto} benutzen, und auch keine
537 @code{associatedVoice} definieren. Die Silben werden wie Noten notiert
538 -- indem die Tonhöhen durch den Text der Silbe ersetzt werden -- und
539 die Dauer jeder Silbe muss angegeben werden.
541 Standardmäßig werden die Silben links am entsprechenden musikalischen Moment
542 ausgerichtet. Bindestriche zwischen den Silben können wie üblich
543 gezogen werden, aber Fülllinien hinter dem Wortende können nicht gezogen
544 werden, wenn es keine mit dem Text verknüpfte Melodie gibt.
548 @lilypond[relative=1,verbatim,quote]
550 \new Voice = "melody" {
554 \new Lyrics \lyricmode {
560 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
582 Diese Technik ist nützlich, wenn man Dialog zur Musik schreiben will, siehe
583 @ref{Dialog zur Musik}.
585 Um Silben an den Noten des entsprechenden musikalischen Moments zu zentrieren,
586 muss @code{associatedVoice} auf die Bezeichnung des Stimmen-Kontext eingestellt
587 werden, in dem sich die Noten befinden. Wenn @code{associatedVoice} definiert
588 ist, können doppelte Bindestriche zwischen Silben und doppelte Unterstriche
589 hinter Wörtern für Fülllinien benutzt werden:
591 @lilypond[relative=1,verbatim,quote]
593 \new Voice = "melody" {
597 \new Lyrics \lyricmode {
598 \set associatedVoice = #"melody"
606 @ref{Dialog zur Musik},
607 @ref{Kontexte am Leben halten}.
609 Referenz der Interna:
614 @node Mehrere Silben zu einer Note
615 @unnumberedsubsubsec Mehrere Silben zu einer Note
616 @translationof Multiple syllables to one note
620 @cindex Bindebogen, Gesangstext
621 @cindex Anführungsstriche, Gesangstext
622 @cindex Leerzeichen, Gesangstext
624 Um mehr als eine Silbe zu einer Note zuzuordnen, können die Silben
625 mit geraden Anführungszeichen (@code{"}) umgeben werden oder ein
626 Unterstrich (@code{_}) benutzt werden, um ein Leerzeichen zwischen
627 Silben zu setzen. Mit der Tilde (@code{~}) kann ein Bindebogen
628 gesetzt werden. Dies erfordert, dass eine Schriftart vorhanden ist,
629 die das entsprechende Symbol (U+203F) beinhaltet. Frei erhältliche
630 Schriftarten, die den Bindebogen enthalten, sind @qq{FreeSerif} (ein
631 Times-Klon), @qq{DejaVuSans} (aber nicht DejaVuSerif) oder
632 TeXGyreSchole (ein Century Schoolbook-Klon).
634 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
637 \relative c' { c2 e4 g2 e4 }
638 \addlyrics { gran- de_a- mi- go }
639 \addlyrics { pu- "ro y ho-" nes- to }
640 \addlyrics { pu- ro~y~ho- nes- to }
645 Referenz der Interna:
646 @rinternals{LyricCombineMusic}.
649 @node Mehrere Noten zu einer Silbe
650 @unnumberedsubsubsec Mehrere Noten zu einer Silbe
651 @translationof Multiple notes to one syllable
654 @cindex Phrasierung, Gesang
656 @funindex \melismaEnd
658 Öfters, insbesondere in Alter Musik, wird eine einzige Silbe zu mehreren Noten gesungen, was als Melisma bezeichnet wird. Die Silbe eines Melismas wird
659 normalerweise links an der ersten Note des Melismas ausgerichtet.
661 Melismen können direkt im Gesangstext definiert werden, indem
662 ein Unterstrich (@code{_}) für jede Note notiert wird, die
663 übersprungen werden soll.
665 Wenn ein Melisma an einer Silbe auftritt, die nicht die letzte eines
666 Wortes ist, wird diese Silbe mit der folgenden durch wiederholte Trennstriche
667 verbunden. Dies wird notiert, indem man zwei Trennstriche (@code{--})
668 nach der Silbe notiert.
670 Wenn ein Melisma an der letzten Silbe eines Wortes auftritt, wird eine
671 Fülllinie vom Ende der Silbe bis zur letzten Note des Melismas gezeichnet.
672 Das wird durch zwei Unterstriche (@code{__}) nach der Silbe notiert.
674 Es gibt fünf Arten, auf die ein Melisma angezeigt werden kann:
679 Melismen werden automatisch zu Noten erstellt, die übergebunden sind:
681 @lilypond[quote,relative=2,verbatim]
683 \new Voice = "melody" {
689 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
696 Melismen können automatisch aus den Noten erstellt werden, indem man Legatobögen
697 über den Noten eines Melismas notiert. Auf diese Weise wird Gesangstext
698 üblicherweise notiert:
700 @lilypond[quote,relative=2,verbatim]
702 \new Voice = "melody" {
707 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
714 Noten werden als ein Melisma betrachtet, wenn sie manuell mit einem Balken
715 versehen werden, vorausgesetzt, dass die automatische Bebalkung ausgeschaltet
716 ist. Siehe @ref{Einstellung von automatischen Balken}.
718 @lilypond[quote,relative=2,verbatim]
720 \new Voice = "melody" {
726 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
732 Diese Methode eignet sich natürlich nicht für Noten, die länger als
736 Eine Gruppe von Noten ohne Legatobogen werden als Melisma betrachtet,
737 wenn sie zwischen @code{\melisma} und @code{\melismaEnd} eingeschlossen
740 @lilypond[quote,relative=2,verbatim]
742 \new Voice = "melody" {
750 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
756 Mit dieser Methode können allerdings nicht zwei Melismen notiert werden,
757 wenn sie direkt aufeinander folgen.
760 Ein Melisma kann auch ausschließlich im Gesangstext notiert werden, indem man
761 einzlene Unterstriche (@code{_}) für jede Note eingibt, die zum Melisma
762 hinzugefügt werden soll.
764 @lilypond[verbatim, quote, relative=2]
766 \new Voice = "melody" {
771 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
772 Ky -- ri -- _ _ _ e __ _ _
779 Man kann durchaus auch Binde- und Legatobögen sowie manuelle Balken
780 benutzen, ohne dass sie Melismen bezeichnen, wenn
781 @code{melismaBusyProperties} aufgerufen wird:
783 @lilypond[relative=1,verbatim,quote]
785 \new Voice = "melody" {
787 \set melismaBusyProperties = #'()
791 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
792 Ky -- ri -- e e -- le -- i -- son
797 Andere Einstellungen für @code{melismaBusyProperties} können bneutzt
798 werden, um nur eine Auswahl von Binde-, Legatobögen und Balken zur
799 automatischen Melismenerkennung gelten zu lassen. Siehe
800 @code{melismaBusyProperties} in @rinternals{Tunable context properties}.
802 Alternativ kann auch @code{ignoreMelismata} auf wahr gesetzt werden,
803 wenn alle Melisma-Bezeichnungen ignoriert werden sollen, siehe
804 @ref{Strophen mit unterschiedlichem Rhythmus}.
806 Wenn ein Melisma während einer Passage benötigt wird, in der
807 @code{melismaBusyProperties} aktiviert ist, kann es durch einen
808 einzelnen Unterstrich im Gesangstext für jede Note des Melismas
811 @lilypond[relative=1,verbatim,quote]
813 \new Voice = "melody" {
815 \set melismaBusyProperties = #'()
819 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
820 Ky -- ri -- _ e __ _ _ _
838 @rlearning{Text an einer Melodie ausrichten}.
841 @ref{Kontexte am Leben halten},
842 @ref{Automatische Silbendauern},
843 @ref{Einstellung von automatischen Balken},
844 @ref{Strophen mit unterschiedlichem Rhythmus}.
847 @rinternals{Tunable context properties}.
851 Fülllinien zu Melismen werden nicht automatisch erkannt, sondern müssen
852 manuell gesetzt werden.
855 @node Fülllinien und Trennstriche
856 @unnumberedsubsubsec Fülllinien und Trennstriche
857 @translationof Extenders and hyphens
862 @c leave this as samp. -gp
863 Wenn die letzte Silbe eines Wortes auf ein Melisma fällt, wird
864 das Melisma oft mit einer langen horizontalen Linie angezeigt,
865 die nach dem Wort beginnt und mit der letzten Note des Melismas
866 endet. Derartige Fülllinien werden mit einem doppelten
867 Unterstrich (@code{ __ }) eingegeben, wobei beachtet werden muss,
868 dass er von Leerzeichen umgeben ist.
870 @warning{Melismen werden mit Fülllinien angezeigt, die als doppelter
871 Unterstrich notiert sind. Kurze Melismen können auch notiert werden,
872 indem eine Note übersprungen wird. Hierzu wird ein einfacher
873 Unterstrich notiert und keine Fülllinie gezogen.}
875 @cindex Trennstriche, Gesangstext
877 @c leave this as samp. -gp
878 Zentrierte Bindestriche zwischen den einzelnen Silben werden mit
879 einem doppelten Bindestrich (@code{ -- }) eingegeben, wobei beachtet
880 werden muss, dass er von Leerzeichen umgeben ist. Der Bindestrich
881 wird zwischen den Silben zentriert und seine Länge dem Notenabstand
884 In sehr eng notierter Musik können die Bindestriche ganz wegfallen.
885 Dieses Verhalten kann aber auch unterbunden werden, wenn den Eigenschaften
886 @code{minimum-distance} (minimaler Abstand zwischen Silben) und
887 @code{minimum-length} (Wert, unterhalb von dem Bindestriche wegfallen)
888 andere Werte erhalten. Beide sind Eigenschaften von @code{LyricHyphen}.
891 Referenz der Interna:
892 @rinternals{LyricExtender},
893 @rinternals{LyricHyphen}.
896 @node Techniken für die Gesangstextnotation
897 @subsection Techniken für die Gesangstextnotation
898 @translationof Techniques specific to lyrics
900 @c TODO This whole section is to be reorganized. -vv
903 * Mit Gesangstexten und Bezeichnern arbeiten::
904 * Gesangstext vertikal verschieben::
905 * Silben horizontal verschieben::
906 * Gesangstext und Wiederholungen::
911 @node Mit Gesangstexten und Bezeichnern arbeiten
912 @unnumberedsubsubsec Mit Gesangstexten und Bezeichnern arbeiten
913 @translationof Working with lyrics and variables
915 @cindex Gesangstext, Variablen
916 @cindex Variablen, Gesangstext
918 Um Variablen zu definieren, die Gesangstext beinhalten, muss die
919 @code{\lyricmode}-Umgebung benutzt werden.
921 @lilypond[quote,verbatim]
922 musicOne = \relative c'' {
923 c4 b8. a16 g4. f8 e4 d c2
925 verseOne = \lyricmode {
926 Joy to the world, the Lord is come.
934 \new Lyrics \lyricsto "one" {
941 Dauern müssen nicht angegeben werden, wenn die Variable im Zusammenhang mit
942 @code{\addlyrics} oder @code{\lyricsto} aufgerufen wird.
944 Für eine andere Anordnung oder kompliziertere Situationen bietet
945 es sich an, zuerst Systeme und Gesangstextumgebungen zu definieren, dann die
946 Hierarchie von Systemen und Gesangstextzeilen aufzustellen ohne den Gesangstext
947 selber aufzurufen, und dann den Gesangstext mit @code{\context} darunter
948 aufzurufen. Das stellt sicher, dass die Stimmen, die durch @code{\lyricsto}
949 angefordert werden, auch immer schon definiert sind. Beispielsweise:
951 @lilypond[quote,verbatim]
952 sopranoMusic = \relative c'' { c4 c c c }
953 contraltoMusic = \relative c'' { a4 a a a }
954 sopranoWords = \lyricmode { Sop -- ra -- no words }
955 contraltoWords = \lyricmode { Con -- tral -- to words }
960 \new Voice = "sopranos" {
964 \new Lyrics = "sopranos"
965 \new Lyrics = "contraltos"
967 \new Voice = "contraltos" {
971 \context Lyrics = "sopranos" {
972 \lyricsto "sopranos" {
976 \context Lyrics = "contraltos" {
977 \lyricsto "contraltos" {
988 @ref{Gesangstext vertikal verschieben}.
990 Referenz der Interna:
991 @rinternals{LyricCombineMusic},
995 @node Gesangstext vertikal verschieben
996 @unnumberedsubsubsec Gesangstext vertikal verschieben
997 @translationof Placing lyrics vertically
999 @cindex Platzierung von Gesangstext
1000 @cindex Gesangstext, Platzierung
1001 @cindex Verschiebung von Gesangstext
1003 Abhängig von der Art der Musik kann der Gesangstext über oder
1004 unter einem Notensystem oder zwischen zwei Systemen positioniert
1005 werden. Es ist am einfachsten, den Text unter das verknüpfte
1006 System zu positionieren, was man erreicht, indem man den
1007 @code{Lyrics}-Kontext direkt unter dem System definiert:
1009 @lilypond[quote,verbatim]
1013 \new Voice = "melody" {
1014 \relative c'' { c4 c c c }
1018 \lyricsto "melody" {
1026 Gesangstext kann auch über dem System positioniert werden, indem man eine
1027 der beiden folgenden Methoden benutzt. Die einfachste (und bevorzugte)
1028 Methode ist es, die gleiche Syntax wie oben gezeigt einzusetzen und die
1029 Position des Gesangstextes explizit anzugeben:
1031 @lilypond[quote,verbatim]
1034 \new Staff = "staff" {
1035 \new Voice = "melody" {
1036 \relative c'' { c4 c c c }
1039 \new Lyrics \with { alignAboveContext = "staff" } {
1040 \lyricsto "melody" {
1048 Alternativ kann auch ein zweistufiger Prozess benutzt werden. Zuerst
1049 wird der Gesangstextkontext definiert (ohne jeglichen Inhalt), bevor
1050 Stimm- und Systemkontexte definiert wurden. Dann wird der
1051 @code{\lyricsto}-Befehl nach der Definition der Stimme, auf die er
1052 verweist, mit @code{\context} angegeben:
1054 @lilypond[quote,verbatim]
1057 \new Lyrics = "lyrics" \with {
1058 % lyrics above a staff should have this override
1059 \override VerticalAxisGroup #'staff-affinity = #DOWN
1062 \new Voice = "melody" {
1063 \relative c'' { c4 c c c }
1066 \context Lyrics = "lyrics" {
1067 \lyricsto "melody" {
1075 Wenn zwei Stimmen sich auf unterschiedlichen Systemen befinden, kann
1076 der Text zwischen den Systemen platziert werden, wobei beide der Methoden
1077 einesetzt werden können. Hier ein Beispiel für die zweite Methode:
1079 @lilypond[quote,verbatim]
1083 \new Voice = "sopranos" {
1084 \relative c'' { c4 c c c }
1087 \new Lyrics = "sopranos"
1088 \new Lyrics = "contraltos" \with {
1089 % lyrics above a staff should have this override
1090 \override VerticalAxisGroup #'staff-affinity = #DOWN
1093 \new Voice = "contraltos" {
1094 \relative c'' { a4 a a a }
1097 \context Lyrics = "sopranos" {
1098 \lyricsto "sopranos" {
1099 Sop -- ra -- no words
1102 \context Lyrics = "contraltos" {
1103 \lyricsto "contraltos" {
1104 Con -- tral -- to words
1111 Andere Kombinationen von Gesangstext und System können erstellt werdne,
1112 indem man die gegebenen Beispiele modifiziert oder auch die
1113 @rlearning{Vokalensemble}-Vorlagen im Handbuch zum Lernen heranzieht.
1116 @lilypondfile[verbatim,lilyquote,texidoc,doctitle]
1117 {lyrics-old-spacing-settings.ly}
1120 Handbuch zum Lernen:
1121 @rlearning{Vokalensemble}.
1124 @ref{Kontexte aneinander ausrichten},
1125 @ref{Kontexte erstellen}.
1128 @node Silben horizontal verschieben
1129 @unnumberedsubsubsec Silben horizontal verschieben
1130 @translationof Placing syllables horizontally
1132 @cindex Silben spreizen
1133 @cindex Spreizen von Silben
1134 @cindex Gesangstext, Platz zwischen Silben
1135 @cindex Abstand vergrößern, Gesangstext
1137 Um den Abstand zwischen Silben zu vergrößern, kann die
1138 @code{minimum-distance}-Eigenschaft des
1139 @code{LyricSpace}-Objekts gesetzt werden:
1141 @lilypond[relative=1,verbatim,quote,ragged-right]
1144 \override Lyrics.LyricSpace #'minimum-distance = #1.0
1148 longtext longtext longtext longtext
1149 longtext longtext longtext longtext
1154 Damit diese Einstellung für alle Gesangtextzeilen in einer Partitur
1155 wirkt, muss sie im @code{layout}-Block vorgenommen werden.
1157 @lilypond[verbatim,quote,ragged-right]
1164 longtext longtext longtext longtext
1165 longtext longtext longtext longtext
1170 \override LyricSpace #'minimum-distance = #1.0
1177 @lilypondfile[verbatim,lilyquote,ragged-right,texidoc,doctitle]
1178 {lyrics-alignment.ly}
1180 @c TODO: move to LSR -vv
1183 Eine Überprüfung, mit der sichergestellt wird, dass kein Text in die
1184 Seitenränder ragt, verlangt zusätzliche Computerzeit. Um den
1185 Notensatz etwas zu beschleunigen, kann die Überprüfung abgestellt werden:
1188 \override Score.PaperColumn #'keep-inside-line = ##f
1191 Damit Gesangstext auch nicht mit Taktlinien
1192 zusammenstößt, kann folgende Einstellung gesetzt werden:
1198 \consists "Bar_engraver"
1199 \consists "Separating_line_group_engraver"
1200 \override BarLine #'transparent = ##t
1205 @c TODO Create and add lsr example of lyricMelismaAlignment
1206 @c It's used like this to center-align all lyric syllables,
1207 @c even when notes are tied. -td
1212 \context { \Score lyricMelismaAlignment = #0 }
1218 @node Gesangstext und Wiederholungen
1219 @unnumberedsubsubsec Gesangstext und Wiederholungen
1220 @translationof Lyrics and repeats
1222 @cindex Wiederholungen und Gesangstext
1223 @cindex Gesangstext, Wiederholungen
1225 @subheading Einfache Wiederholungen
1227 Wiederholungen von @emph{Musik} ist vollständig an anderer Stelle
1228 behandelt, siehe @ref{Wiederholungszeichen}. Dieser Abschnitt erklärt,
1229 wie man Gesangstext zu wiederholten Noten hinzufügt.
1231 Gesangstext zu einem Abschnitt, der wiederholt wird, muss in der gleichen
1232 Wiederholungskonstruktion wie die Noten enthalten sein, wenn der Text
1235 @lilypond[verbatim,quote]
1239 \new Voice = "melody" {
1242 \repeat volta 2 { b4 b b b }
1247 \lyricsto "melody" {
1248 Not re -- peat -- ed.
1249 \repeat volta 2 { Re -- peat -- ed twice. }
1256 Der Text wird dann richtig erweitert, wenn die Wiederholung
1257 mit @code{\unfoldRepeats} ausgeklappt wird:
1259 @lilypond[verbatim,quote]
1264 \new Voice = "melody" {
1267 \repeat volta 2 { b4 b b b }
1272 \lyricsto "melody" {
1273 Not re -- peat -- ed.
1274 \repeat volta 2 { Re -- peat -- ed twice. }
1282 Wenn der wiederholte Abschnitt unterschiedlichen Text hat und
1283 ausgeklappt werden soll, müssen alle Wörter notiert werden:
1285 @lilypond[verbatim,quote,ragged-right]
1289 \new Voice = "melody" {
1292 \repeat unfold 2 { b4 b b b }
1297 \lyricsto "melody" {
1298 Not re -- peat -- ed.
1299 The first time words.
1300 Sec -- ond time words.
1307 Wenn der Text in einer Wiederholung mit @code{volta} (also mit punktiertem
1308 Doppelstrich) unterschiedlich ist, muss der Text jeder Wiederholung in
1309 einem eigenen @code{Lyrics}-Kontext notiert werden, der korrekt in
1310 parrallelen Abschnitten geschachtelt wird:
1312 @lilypond[verbatim,quote]
1316 \new Voice = "melody" {
1319 \repeat volta 2 { b4 b b b }
1323 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
1324 Not re -- peat -- ed.
1326 { The first time words. }
1328 \set associatedVoice = "melody"
1329 Sec -- ond time words.
1337 Neue Strophen können auf die gleiche Art hinzugefügt werden:
1339 @lilypond[verbatim,quote]
1343 \new Voice = "singleVoice" {
1346 \repeat volta 3 { b4 b b b }
1351 \new Lyrics \lyricsto "singleVoice" {
1352 Not re -- peat -- ed.
1354 { The first time words. }
1356 \set associatedVoice = "singleVoice"
1357 Sec -- ond time words.
1360 \set associatedVoice = "singleVoice"
1361 The third time words.
1364 The end sec -- tion.
1371 @c TODO positioning a common line of lyrics
1373 @subheading Wiederholungen mit alternativen Endungen
1375 @cindex Gesangstext, Wiederholungen mit alternativen Endungen
1376 @cindex Wiederholung von Gesangstext bei alternativen Endungen
1377 @cindex alternative Endungen und Gesangstext
1379 Wenn der Text des wiederholten Abschnitts der gleiche ist,
1380 kann die gleiche Struktur für Gesangstext und Noten eingesetzt
1383 @lilypond[quote,verbatim]
1388 \new Voice = "melody" {
1391 \repeat volta 2 { b4 b }
1392 \alternative { { b b } { b c } }
1397 \lyricsto "melody" {
1398 Not re -- peat -- ed.
1399 \repeat volta 2 { Re -- peat -- }
1400 \alternative { { ed twice. } { ed twice. } }
1408 @cindex Auslassen von Noten im Gesangstext
1409 @cindex Gesangstext, Auslassen von Noten
1410 @cindex Überspringen von Noten im Gesangstext
1412 Aber wenn der wiederholte Abschnitt unterschiedlichen Text hat,
1413 kann keine @code{repeat}-Konstruktion um den Text eingesetzt
1414 werden und man muss manuell mit @code{\skip}-Befehlen die Noten
1415 überspringen, auf die sich der alternative Text nicht bezieht.
1417 Achtung: hier darf kein Unterstrich (@code{_}) benutzt werden, um
1418 Noten zu überspringen, weil das ein Melisma anzeigen würde und
1419 die vorhergehende Silbe dazu veranlasst, links ausgerichtet zu
1422 @warning{Der @code{@bs{}skip}-Befehl muss von einer Zahl gefolgt
1423 werden, aber diese Zahl wird ignoriert, wenn der Gesangstext
1424 seine Dauern von einer assoziierten Melodie ableitet, die mit
1425 @code{\addlyrics} oder @code{\lyricsto} angefügt wird. Jeder
1426 @code{@bs{}skip}-Befehl überspringt eine einzelne Note beliebiger
1427 Dauer, unabhängig vom Wert der auf den Befehl folgenden Zahl.}
1429 @lilypond[verbatim,quote,ragged-right]
1434 \new Voice = "melody" {
1436 \repeat volta 2 { b4 b }
1437 \alternative { { b b } { b c } }
1443 \lyricsto "melody" {
1444 The first time words.
1445 \repeat unfold 2 { \skip 1 }
1450 \lyricsto "melody" {
1452 \repeat unfold 2 { \skip 1 }
1460 @cindex Gesangstext und übergebundene Noten
1462 @funindex \repeatTie
1464 Wenn eine Note zu zwei oder mehr alternativen Endungen übergebunden
1465 wird, wird ein Bindebogen benutzt, um die Note in die erste
1466 alternative Endung überzubinden, und ein @code{\repeatTie} benutzt,
1467 um in die zweite und alle weiteren Klammern zu überbinden.
1468 Diese Struktur erzeugt problematische Ausrichtungen, wenn ein
1469 Gesangstext hinzu kommt und verlängert die alternativen Klammern,
1470 sodass es besser sein kann, die übergebundenen Noten vollständig in
1471 die Klammern aufzunehmen, um ein besseres Resultat zu erhalten.
1473 Der Bindebogen erstellt ein Melisma zur ersten Klammer, aber nicht
1474 zur zweiten und allen weiteren Klammern, sodass es nötig ist, die
1475 automatische Erstellung von Melismen für die Klammer-Abschnitte
1476 zu deaktivieren und manuell die Noten mit @code{\skip} zu überspringen, um eine
1477 richtige Ausrichtung des Textes zu erreichen.
1479 @lilypond[quote,verbatim]
1484 \new Voice = "melody" {
1486 \set melismaBusyProperties = #'()
1487 \repeat volta 2 { b4 b ~}
1488 \alternative { { b b } { b \repeatTie c } }
1489 \unset melismaBusyProperties
1495 \lyricsto "melody" {
1496 \repeat volta 2 { Here's a __ }
1508 Wenn @code{\unfoldRepeats} in einem Abschnitt eingesetzt wird,
1509 der den @code{\repeatTie}-Befehl enthält, sollte der @code{\repeatTie}
1510 entfernt werden, damit nicht beide Bindestriche ausgegeben werden.
1512 Wenn der wiederholte Abschnitt unterschiedlichen Text hat, kann @code{\repeat}
1513 nicht um den Gesangstext benutzt werden, und @code{\skip}-Befehle
1514 müssen manuell eingegeben werden:
1516 @lilypond[quote,verbatim]
1521 \new Voice = "melody" {
1523 \repeat volta 2 { b4 b ~}
1524 \alternative { { b b } { b \repeatTie c } }
1530 \lyricsto "melody" {
1532 \repeat unfold 2 { \skip 1 }
1536 \lyricsto "melody" {
1538 \repeat unfold 2 { \skip 1 }
1546 Wenn Sie Bindestriche und Fülllinien zwischen Wiederholung und Klammer
1547 benutzen wollen, müssen sie manuell notiert werden:
1549 @lilypond[quote,verbatim]
1554 \new Voice = "melody" {
1556 \repeat volta 2 { b4 b ~}
1557 \alternative { { b b } { b \repeatTie c } }
1563 \lyricsto "melody" {
1565 \repeat unfold 2 { \skip 1 }
1569 \lyricsto "melody" {
1581 @ref{Kontexte am Leben halten},
1582 @ref{Wiederholungszeichen}.
1586 @node Getrennte Texte
1587 @unnumberedsubsubsec Getrennte Texte
1588 @translationof Divisi lyrics
1590 @cindex getrennter Gesangstext
1591 @cindex Divisi, Gesangstext
1592 @cindex unterschiedlicher Gesangstext
1593 @cindex alternativer Gesangstext
1594 @cindex Gesangstext, alternativ
1596 Wenn nur Text und Rhythmus von zwei Texten unterschiedlich sind, während
1597 die Noten gleich bleiben, kann man die automatische Melisma-Erkennung
1598 kurzzeitig ausschalten und das Melisma im Text anzeigen:
1600 @lilypond[quote,verbatim]
1603 \new Voice = "melody" {
1605 \set melismaBusyProperties = #'()
1609 \unset melismaBusyProperties
1613 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
1614 They shall not o -- ver -- come
1616 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
1623 Wenn sich sowohl Noten als auch Worte unterscheiden, kann es besser sein,
1624 die unterschiedlichen Noten und den Text zu notieren, indem man
1625 @code{Voice}-Kontexte benennt und den Text an die enstprechenden Kontexte
1628 @lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
1631 \new Voice = "melody" {
1638 \new Voice = "splitpart" {
1648 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
1649 They shall not o -- ver -- come
1651 \new Lyrics \lyricsto "splitpart" {
1661 @subsection Strophen
1662 @translationof Stanzas
1665 * Strophennummern hinzufügen::
1666 * Lautstärkebezeichnung zu Strophen hinzufügen::
1667 * Sängernamen zu Strophen hinzufügen::
1668 * Strophen mit unterschiedlichem Rhythmus::
1669 * Die Strophen am Ende ausdrucken::
1670 * Die Strophen am Ende in mehreren Spalten drucken::
1674 @node Strophennummern hinzufügen
1675 @unnumberedsubsubsec Strophennummern hinzufügen
1676 @translationof Adding stanza numbers
1678 @cindex Strophennummer
1679 @cindex Nummerierung, Strophen
1681 Strophennummerierung kann hinzugefügt werden:
1683 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim,relative=2]
1685 \time 3/4 g2 e4 a2 f4 g2.
1687 \set stanza = #"1. "
1688 Hi, my name is Bert.
1690 \set stanza = #"2. "
1691 Oh, ché -- ri, je t'aime
1696 Die Zahl wird direkt vor die erste Silbe gesetzt.
1698 @c TODO Create and add snippet to show how two lines of a
1699 @c stanza can be grouped together, along these lines:
1700 @c (might need improving a bit) -td
1703 leftbrace = \markup { \override #'(font-encoding . fetaBraces) \lookup
1707 \set stanza = \markup { "1. " \leftbrace }
1708 \lyricmode { Child, you're mine and I love you.
1709 Lend thine ear to what I say.
1715 % \set stanza = \markup { " "}
1716 \lyricmode { Child, I have no great -- er joy
1717 Than to have you walk in truth.
1723 \repeat volta 2 { c'8 c' c' c' c' c' c'4
1724 c'8 c' c' c' c' c' c'4 }
1725 } \addlyrics { \stanzaOneOne }
1726 \addlyrics { \stanzaOneThree }
1731 @node Lautstärkebezeichnung zu Strophen hinzufügen
1732 @unnumberedsubsubsec Lautstärkebezeichnung zu Strophen hinzufügen
1733 @translationof Adding dynamics marks to stanzas
1735 Dynamikzeichen können zur Strophennummer hinzugefügt werden.
1736 In LilyPond muss alles, was vor einer Strophe gesetzt wird,
1737 im @code{StanzaNumber}-Objekt definiert werden, also
1738 auch Dynamikbezeichnung. Aus technischen Gründen muss die
1739 Strophe außerhalb von @code{lyricmode} gesetzt werden:
1741 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
1743 \set stanza = \markup { \dynamic "ff" "1. " }
1750 \new Voice = "tune" {
1754 \new Lyrics \lyricsto "tune" \text
1759 @node Sängernamen zu Strophen hinzufügen
1760 @unnumberedsubsubsec Sängernamen zu Strophen hinzufügen
1761 @translationof Adding singers' names to stanzas
1764 @cindex Name von Sänger
1766 Namen von Sängern können auch eingefügt werden. Sie werden zu Beginn
1767 der Zeile gesetzt, ähnlich wie eine Instrumentenbezeichnung. Sie
1768 werden mit der @code{vocalName}-Eigenschaft erstellt. Eine Kurzversion
1769 kann mit @code{shortVocalName} definiert werden.
1771 @lilypond[ragged-right,quote,verbatim,relative=2]
1773 \time 3/4 g2 e4 a2 f4 g2.
1775 \set vocalName = #"Bert "
1776 Hi, my name is Bert.
1778 \set vocalName = #"Ernie "
1779 Oh, ché -- ri, je t'aime
1784 @node Strophen mit unterschiedlichem Rhythmus
1785 @unnumberedsubsubsec Strophen mit unterschiedlichem Rhythmus
1786 @translationof Stanzas with different rhythms
1788 Oft haben unterschiedliche Strophen eines Liedes leicht unterschiedliche
1789 Silbenzahlen und werden darum auf andere Art zur Melodie gesungen.
1790 Derartige Variationen können mit @code{\lyricsto} bewältigt werden.
1792 @subsubheading Melismen ignorieren
1794 Teilweise wird zu einer Silbe ein Melisma in einer Strophe
1795 gesungen, während in einer anderen jede Note eine Silbe erhält.
1796 Eine Möglichkeit ist, dass die Strophe mit mehr Text das
1797 Melisma ignoriert. Das wird mit der
1798 @code{ignoreMelismata}-Eigenschaft im @code{Lyrics}-Kontext
1801 @lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
1803 \relative c' \new Voice = "lahlah" {
1804 \set Staff.autoBeaming = ##f
1810 \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
1813 \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
1815 \set ignoreMelismata = ##t
1817 \unset ignoreMelismata
1824 Anders als die meisten @code{\set}-Befehle funktioniert
1825 @code{\set ignoreMelismata} nicht zusammen mit @code{\once}.
1826 Es ist notwendig, explizit @code{\set} und @code{\unset} zu
1827 verwenden, um den Text einzugrenzen, für den Melismen ignoriert
1830 @subsubheading Silben zu Verzierungsnoten hinzufügen
1832 @cindex Verzierungsnoten und Gesangstext
1833 @cindex Gesangstext und Verzierungsnoten
1835 Normalerweise werden Verzierungsnoten (z.B. durch @code{\grace}) bei
1836 @code{\lyricsto} keine Silben zugeordnet. Dieses Verhalten kann
1837 geändert werden, wie das folgende Beispiel zeigt.
1839 @lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
1841 \new Voice = melody \relative c' {
1842 f4 \appoggiatura a32 b4
1843 \grace { f16[ a16] } b2
1844 \afterGrace b2 { f16[ a16] }
1845 \appoggiatura a32 b4
1851 \set includeGraceNotes = ##t
1854 after -- grace case,
1855 \set ignoreMelismata = ##t
1863 Wie bei @code{associatedVoice} muss @code{includeGraceNotes}
1864 spätestens eine Silbe vor derjenigen gesetzt werden, die unter einer
1865 Verzierungsnote stehen soll. Im Fall, dass eine Verzierungsnote
1866 die erste des Musikstückes ist, kann ein @code{\with}- oder
1867 @code{\context}-Block verwendet werden:
1869 @lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
1871 \new Voice = melody \relative c' {
1872 \grace { c16[( d e f] }
1875 \new Lyrics \with { includeGraceNotes = ##t }
1882 @subsubheading Zu einer alternativen Melodie umschalten
1884 Es ist auch möglich, die Silben von verschiedenen Textzeilen an
1885 unterschiedlichen Melodien auszurichten. Das wird mit der
1886 @code{associatedVoice}-Eigenschaft vorgenommen:
1888 @lilypond[verbatim,quote]
1890 \relative c' \new Voice = "lahlah" {
1891 \set Staff.autoBeaming = ##f
1894 \new Voice = "alternative" {
1897 % show associations clearly.
1898 \override NoteColumn #'force-hshift = #-3
1909 \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
1910 Ju -- ras -- sic Park
1912 \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
1913 % Tricky: need to set associatedVoice
1914 % one syllable too soon!
1915 \set associatedVoice = "alternative" % applies to "ran"
1919 \set associatedVoice = "lahlah" % applies to "rus"
1925 Der Text der ersten Strophe wird an der Stimme @qq{lahlah}
1926 ausgerichtet, aber die zweite Strophe wird zuerst zum
1927 @code{lahlah}-Kontext gesetzt und dann zur @code{alternative}-Melodie
1928 für die Silben @qq{ran} bis @qq{sau}:
1931 \set associatedVoice = "alternative" % applies to "ran"
1935 \set associatedVoice = "lahlah" % applies to "rus"
1940 Hier ist @code{alternative} die Bezeichnung des @code{Voice}-Kontexts
1943 Der @code{\set associatedVoice}-Befehl tritt eine Silbe zu früh auf,
1944 aber das ist in diesem Fall richtig.
1946 @warning{Der @code{\set associatedVoice}-Befehl muss eine Silbe @emph{vor}
1947 der Silbe notiert werden, auf welcher der Wechsel zur neuen Stimme
1948 stattfinden soll. Anders gesagt: der Wechsel der assoziierten Stimme
1949 geschieht eine Silber später, als man erwarten würde. Das geschieht
1950 aus technischen Gründen -- es handelt sich nicht um einen Fehler.}
1953 @node Die Strophen am Ende ausdrucken
1954 @unnumberedsubsubsec Die Strophen am Ende ausdrucken
1955 @translationof Printing stanzas at the end
1957 Manchmal soll nur eine Strophe mit der Melodie gesetzt
1958 werden und die weiteren Strophen als Text unter den Noten
1959 hinzugefügt werden. Dazu wird der Text in einer
1960 @code{markup}-Umgebung außerhalb der @code{\score}-Umgebung
1961 gesetzt. Es gibt zwei Arten, die Zeilen auszurichten,
1962 wie das Beispiel zeigt:
1964 @lilypond[ragged-right,verbatim,quote]
1965 melody = \relative c' {
1971 \set stanza = #"1." Ma- ry had a lit- tle lamb,
1972 its fleece was white as snow.
1976 \new Voice = "one" { \melody }
1977 \new Lyrics \lyricsto "one" \text
1983 \line{ All the children laughed and played }
1984 \line{ To see a lamb at school. }
1991 Mary took it home again,
1993 It was against the rule."
1998 @node Die Strophen am Ende in mehreren Spalten drucken
1999 @unnumberedsubsubsec Die Strophen am Ende in mehreren Spalten drucken
2000 @translationof Printing stanzas at the end in multiple columns
2002 Wenn in einem Lied sehr viele Strophen vorkommen, werden sie oft in
2003 mehreren Spalten unter den Noten gesetzt. Eine nach außen versetzte Zahl
2004 zeigt die Strophennummer an. Dieses Beispiel zeigt eine Methode, diese
2005 Art von Notensatz zu produzieren.
2007 @lilypond[ragged-right,quote,verbatim]
2008 melody = \relative c' {
2013 \set stanza = #"1." This is verse one.
2018 \new Voice = "one" { \melody }
2019 \new Lyrics \lyricsto "one" \text
2026 \hspace #0.1 % moves the column off the left margin;
2027 % can be removed if space on the page is tight
2031 "This is verse two."
2035 \hspace #0.1 % adds vertical spacing between verses
2038 "This is verse three."
2043 \hspace #0.1 % adds horizontal spacing between columns;
2044 % if they are still too close, add more " " pairs
2045 % until the result looks good
2049 "This is verse four."
2053 \hspace #0.1 % adds vertical spacing between verses
2056 "This is verse five."
2061 \hspace #0.1 % gives some extra space on the right margin;
2062 % can be removed if page space is tight
2069 Referenz der Interna:
2070 @rinternals{LyricText},
2071 @rinternals{StanzaNumber}.
2077 @translationof Songs
2080 * Verweise für Lieder::
2084 @node Verweise für Lieder
2085 @unnumberedsubsubsec Verweise für Lieder
2086 @translationof References for songs
2088 Lieder werden normalerweise auf drei Systemen notiert: das oberste System
2089 für den Sänger und zwei Systeme für die Klavierbegleitung darunter. Der
2090 Gesangstext der ersten Strophe wird direkt unter dem ersten System ausgegeben.
2091 Wenn es nur eine kleine Anzahl weiterer Strophen gibt, können sie sofort
2092 unter der ersten gesetzt werden, aber wenn es viele Strophen gibt, werden
2093 die zweite und alle weiteren Strophen als Text unter den Noten gesetzt.
2095 Alle Notationselemente, die für die Notation von Liedern benötigt werden,
2096 werden woanders beschrieben:
2101 Um das Systemlayout einzurichten, siehe @ref{Systeme anzeigen lassen}.
2104 Zur Notation von Klaviermusik siehe
2105 @ref{Tasteninstrumente und andere Instrumente mit mehreren Systemen}.
2108 Zur Notation von Gesangstext zu einer Notenzeile siehe
2109 @ref{Übliche Notation für Vokalmusik}.
2112 Zur Platzierung des Gesangstext siehe @ref{Gesangstext vertikal verschieben}.
2115 Zur Notation von Strophen siehe @ref{Strophen}.
2118 Lieder werden oft auch mit Akkorden gesetzt, die als Symbole über
2119 dem Notensystem notiert werden. Das wird in @ref{Akkorde anzeigen}
2123 Zur Notation von Bunddiagrammen für die Akkorde einer Gitarrenbegleitung
2124 oder anderer Bundinstrumente siehe @qq{Bund-Diagramm-Beschriftung}
2125 in @ref{Übliche Notation für Saiteninstrumente mit Bünden}.
2130 Handbuch zum Lernen:
2134 @ref{Übliche Notation für Vokalmusik},
2135 @ref{Akkorde anzeigen},
2136 @ref{Systeme anzeigen lassen},
2137 @ref{Tasteninstrumente und andere Instrumente mit mehreren Systemen},
2138 @ref{Gesangstext vertikal verschieben},
2146 @unnumberedsubsubsec Liedblätter
2147 @translationof Lead sheets
2149 Liedblätter können erstellt werden, indem man Gesangstext mit
2150 Akkorden im Akkord-Modus kombiniert; die Syntax ist erklärt in
2151 @ref{Notation von Akkorden}.
2154 @lilypondfile[verbatim,lilyquote,ragged-right,texidoc,doctitle]
2155 {simple-lead-sheet.ly}
2159 @ref{Notation von Akkorden}.
2164 @subsection Chormusik
2165 @translationof Choral
2168 @cindex Gesangsstimmen
2172 Dieser Abschnitt zeigt Eigenheiten der Notation von Chormusik. Hierzu
2173 gehören Hymnen, mehrstimmige Lieder, Oratorien, Kantaten usw.
2176 * Verweise für Chormusik::
2177 * Partiturbeispiele für Chormusik::
2178 * Geteilte Stimmen::
2181 @node Verweise für Chormusik
2182 @unnumberedsubsubsec Verweise für Chormusik
2183 @translationof References for choral
2185 Chormusik wird normalerweise auf zwei, drei oder vier Systemen
2186 innerhalb einer @code{ChoirStaff}-Gruppe notiert. Begleitung wird
2187 darunter als @code{PianoStaff}-Klaviersystem gesetzt, oft auch in
2188 kleinerer Größe, wenn es sich um eine Übungshilfe für ein
2189 @emph{a capella}-Chorwerk handelt. Die Noten jeder Stimme werden
2190 in einem @code{Voice}-Kontext notiert, welche entweder einzeln
2191 auf einem eigenen Notensytem notiert werden oder zu zweit auf dem gleichen
2192 System gesetzt werden.
2194 Gesangstext wird in @code{Lyrics}-Kontext gesetzt, entweder unter
2195 dem zugehörigen System oder ein Text über dem System, der andere
2196 darunter, wenn das System die Noten von zwei Stimmen enthält.
2198 Einige häufig anzutreffende Sachverhalte für Chormusik sind woanders
2204 Eine Einleitung, um SATB-Chorpartituren zu erstellen, findet sich
2205 in @rlearning{Vierstimmige SATB-Partitur}.
2208 Einige Vorlagen, die sich für unterschiedliche Chormusik eignen,
2209 finden sich im Handbuch zum Lernen, siehe
2210 @rlearning{Vokalensemble}.
2213 Zu Information über @code{ChoirStaff} und @code{PianoStaff} siehe
2214 @ref{Systeme gruppieren}.
2217 Besondere Notenköpfe, wie etwa für die @qq{Sacred Harp}-Notation benutzt,
2218 finden sich in @ref{Notenköpfe mit besonderen Formen}.
2221 Wenn zwei Vokalstimmen sich ein System teilen, werden Hälse, Bögen usw.
2222 der oberen Stimme nach oben gerichtet und die der unteren Stimme nach
2223 unten. Dieses Verhalten erreicht man mit @code{\voiceOne} und @code{\voiceTwo}.
2224 Siehe @ref{Mehrstimmigkeit in einem System}.
2235 Handbuch zum Lernen:
2236 @rlearning{Vierstimmige SATB-Partitur},
2237 @rlearning{Vokalensemble}.
2240 @ref{Systeme gruppieren},
2241 @ref{Reihenfolge des Kontextlayouts},
2242 @ref{Notenköpfe mit besonderen Formen},
2243 @ref{Mehrstimmigkeit in einem System}.
2245 Referenz der Interna:
2246 @rinternals{ChoirStaff},
2247 @rinternals{Lyrics},
2248 @rinternals{PianoStaff}.
2251 @node Partiturbeispiele für Chormusik
2252 @unnumberedsubsubsec Partiturbeispiele für Chormusik
2253 @translationof Score layouts for choral
2255 Chormusik auf vier Systemen, mit oder ohne Klavierbegleitung,
2256 wird meistens mit zwei Systemgruppen pro Seite gesetzt. Abhängig von
2257 der Seitengröße kann das erfordern, dass die Standardgröße der
2258 Notensysteme geändert wird. Die folgenden Einstellungen sollten
2259 in Betracht gezogen werden:
2264 Die globale Systemgröße kann verändert werden, um die Größe aller
2265 Elemente einer Partitur zu ändern. Siehe @ref{Die Notensystemgröße einstellen}.
2268 Die Abstände zwischen den Systemen, den Systemgruppen und den Gesangstexten
2269 können alle einzeln eingestellt werden. Siehe @ref{Vertikale Abstände}.
2272 Die Dimensionen der vertikalen Layout-Variablen können angezeigt werden,
2273 um beim Anpassen der vertikalen Platzverteilung zu helfen. Das und andere
2274 Möglichkeiten, die Noten auf weniger Seiten zu zwingen, finden sich in
2275 @ref{Die Musik auf weniger Seiten zwingen}.
2278 Wenn die Anzahl der Systemgruppen pro Seite zwischen einer und mehreren
2279 wechselt, wird dies üblicherweise mit einem Trennzeichen zwichen den
2280 Systemgruppen angezeigt. Siehe @ref{Systeme trennen}.
2283 Zu Details für andere Eigenschaften der Seitenformatierung siehe
2288 Dynamikzeichen werden in den Grundeinstellungen unter dem System notiert,
2289 aber in Chormusik werden sie oft über dem System gesetzt um nicht mit
2290 dem Gesangstext zu kollidieren. Der vordefiniert Befehl @code{\dynamicUp}
2291 erledigt das für einen @code{Voice}-Kontext auf einem eigenen Notensystem.
2292 Wenn mehrere @code{Voice}-Kontexte vorhanden sind, müsste man den
2293 Befehl in jedem einzeln setzen. Um alle Dynamikzeichen
2294 in einer Partitur über den Systemen zu setzen, kann eine erweiterte
2295 Form genutzt werden, wie das Beispiel zeigt:
2297 @lilypond[verbatim,quote]
2302 \relative c'' { g4\f g g g }
2307 \relative c' { d4 d d\p d }
2314 \override DynamicText #'direction = #UP
2315 \override DynamicLineSpanner #'direction = #UP
2328 @ref{Die Notensystemgröße einstellen},
2329 @ref{Vertikale Abstände},
2330 @ref{Abstände anzeigen lassen},
2331 @ref{Abstände verändern},
2332 @ref{Partiturlayout},
2333 @ref{Eine zusätzliche Stimme für Umbrüche benutzen},
2335 @ref{Systeme trennen},
2336 @ref{Die Musik auf weniger Seiten zwingen}.
2338 Referenz der Interna:
2339 @rinternals{VerticalAxisGroup},
2340 @rinternals{StaffGrouper}.
2343 @node Geteilte Stimmen
2344 @unnumberedsubsubsec Geteilte Stimmen
2345 @translationof Divided voices
2347 @cindex Stimmen, geteilt
2348 @cindex geteilte Stimmen
2350 @lilypondfile[verbatim,lilyquote,ragged-right,texidoc,doctitle]
2351 {using-arpeggiobracket-to-make-divisi-more-visible.ly}
2355 @ref{Ausdrucksbezeichnungen als Linien}.
2359 @node Oper und Musical
2360 @subsection Oper und Musical
2361 @translationof Opera and stage musicals
2363 Noten, Text und Dialoge von Oper und Singspielen werden normalerweise
2364 auf eine der folgenden Weisen notiert:
2369 Eine @emph{Aufführungspartitur} enthält alle Orchester- und Gesangsstimmen
2370 sowie Libretto-Stichworte der gesprochenen Abschnitte.
2373 @emph{Orchesterstimmen} enthalten die Noten für einzelne Instrumente
2374 des Orchesters oder der Band.
2377 Ein @emph{Klavierauszug} enthält alle Gesangsstimmen mit Klavierbegleitung.
2378 Die Begleitung ist normalerweise ein Auszug der Orchesterstimmen, in dem
2379 often das originale Instrument bezeichnet ist. Klavierauszüge enthalten
2380 teilweise auch Regieanweisungen und Libretto-Stichworte.
2383 Ein @emph{Vocal Book} enthält nur die Gesangstimmen (ohne Begleitung),
2384 teilweise zusammen mit dem Libretto.
2387 Ein @emph{Libretto} enthält die ausführlichen gesprochenen Abschnitte,
2388 wie man sie oft in Musicals oder Operetten findet, sowie den gesungenen
2389 Text. Normalerweise sind auch Regieanweisungen enthalten. LilyPond
2390 kann eingesetzt werden, um Libretti zu setzen, aber es kann günstiger
2391 sein, dafür eine andere Methode zu benutzen, da sie keine Noten enthalten.
2395 Die Abschnitte der LilyPond-Dokumentation, die nützlich zum Setzen von
2396 Oper und Musical sind, sind in den Verweisen unten aufgezeigt. Darauf
2397 folgen einige Abschnitte, die bestimmte Techniken behandeln, die besonders
2398 spezifisch für das Setzen von Singspiel-Partituren sind.
2401 * Verweise für Oper und Musical::
2402 * Namen von Figuren::
2403 * Musikalische Stichnoten
2404 * Gesprochene Musik::
2405 * Dialog zur Musik::
2408 @node Verweise für Oper und Musical
2409 @unnumberedsubsubsec Verweise für Oper und Musical
2410 @translationof References for opera and stage musicals
2415 Eine große Partitur hat viele gruppierte Systeme und Gesangstext. Arten,
2416 Notensysteme zu gruppieren, finden sich in @ref{Systeme gruppieren}.
2417 Wie Gruppen geschachtelt werden, findet sich in @ref{Verschachtelte Notensysteme}.
2420 Die Ausgabe von leeren Notensystemen in Paritur und Klavierauszug wird
2421 oft verhindert. Um eine komprimierte Paritur ohne leere Systeme zu erstellen
2422 siehe @ref{Systeme verstecken}.
2425 Wie Orchetserstimmen notiert werden, ist dokumentiert in @ref{Orchesterstimmen erstellen}.
2426 Andere Abschnitte des Kapitels @qq{Spezielle Notation} können auch relevant
2427 sein, abhängig von der benutzten Orchestration. Viele Instrumente sind
2428 transponierend, siehe @ref{Transposition von Instrumenten}.
2431 Wenn die Anzahl der Notensystemgruppen pro Seite sich ändert, wird normalerweise
2432 zwischen zwei Systemgruppen ein Trenner gesetzt. Siehe @ref{Systeme trennen}.
2435 Zu Einzelheiten der Seitenformatierung siehe
2439 Stichworte der Dialoge und Regieanweisungen können mit Textbeschriftungen
2440 eingefügt werden. Siehe @ref{Text}. Ausführliche Regieanweisungen können
2441 mit Abschnitten von alleinstehenden Textbeschriftungen zwischen zwei
2442 @code{\score}-Umgebungen gesetzt werden. Siehe @ref{Separater Text}.
2448 @rglos{Frenched score},
2449 @rglos{Frenched staves},
2450 @rglos{transposing instrument}.
2453 @ref{Systeme gruppieren},
2454 @ref{Systeme verstecken},
2455 @ref{Transposition von Instrumenten},
2456 @ref{Verschachtelte Notensysteme},
2458 @ref{Systeme trennen},
2459 @ref{Transposition},
2460 @ref{Orchesterstimmen erstellen},
2461 @ref{Text eingeben}.
2467 @node Namen von Figuren
2468 @unnumberedsubsubsec Namen von Figuren
2469 @translationof Character names
2471 @cindex Figuren, Namen
2472 @cindex Namen von Figuren
2474 Namen von Figuren werden normalerweise links des Notensystems angezeigt,
2475 wenn auf dem System nur die Stimme einer Figure notiert ist:
2477 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
2481 \set Staff.vocalName = \markup \smallCaps Kaspar
2482 \set Staff.shortVocalName = \markup \smallCaps Kas.
2491 \set Staff.vocalName = \markup \smallCaps Melchior
2492 \set Staff.shortVocalName = \markup \smallCaps Mel
2503 Wenn zwei oder mehr Figuren sich ein System teilen, wird der Name
2504 normalerweise über dem System immer dann gesetzt, wenn der kommende
2505 Abschnitt von der Figur gesungen werden soll. Das kann man mit
2506 Textbeschriftungen vornehmen. Oft wird eine bestimmte Schriftart
2509 @lilypond[quote,verbatim,relative=1]
2511 c4^\markup \fontsize #1 \smallCaps Kaspar
2514 a4^\markup \fontsize #1 \smallCaps Melchior
2517 c4^\markup \fontsize #1 \smallCaps Kaspar
2521 Wenn sehr viele Figurenwechsel vorkommen, kann es auch einfacher
2522 sein, @qq{Instrument}-Definitionen für jeden Namen auf oberster
2523 Dateiebene zu definieren, sodass @code{\instrumentSwitch} der Wechsel
2524 der Figur angezeigt werden kann.
2526 @lilypond[quote,verbatim]
2527 \addInstrumentDefinition #"kaspar"
2528 #`((instrumentTransposition . ,(ly:make-pitch -1 0 0))
2529 (shortInstrumentName . "Kas.")
2530 (clefGlyph . "clefs.G")
2531 (clefOctavation . -7)
2532 (middleCPosition . 1)
2534 (instrumentCueName . ,(markup #:fontsize 1 #:smallCaps "Kaspar"))
2535 (midiInstrument . "voice oohs"))
2537 \addInstrumentDefinition #"melchior"
2538 #`((instrumentTransposition . ,(ly:make-pitch 0 0 0))
2539 (shortInstrumentName . "Mel.")
2540 (clefGlyph . "clefs.F")
2541 (clefOctavation . 0)
2542 (middleCPosition . 6)
2544 (instrumentCueName . ,(markup #:fontsize 1 #:smallCaps "Melchior"))
2545 (midiInstrument . "voice aahs"))
2548 \instrumentSwitch "kaspar"
2550 \instrumentSwitch "melchior"
2552 \instrumentSwitch "kaspar"
2559 @ref{Instrumentenbezeichnungen},
2560 @ref{Scheme-Funktionen},
2562 @ref{Textbeschriftungsbefehle}.
2565 @rextend{Beschriftungskonstruktionen in Scheme}.
2568 @node Musikalische Stichnoten
2569 @unnumberedsubsubsec Musikalische Stichnoten
2570 @translationof Musical cues
2574 Stichnoten können in Klavierauszügen, Vocal Books und Orchesterstimmen
2575 eingesetzt werdne, um anzuziegen, was für Noten eine andere Stimme
2576 direkt vor dem eigenen Einsatz spielt. Stichnoten und Instrumentenbezeichnungen
2577 werden auch im Klavierauszug eingesetzt, um anzuzeigen, welches
2578 Instrument in der Orchesterfassung den Abschnitt spielt. Das hilft
2579 dem Dirigenten, wenn man keine große Partitur parat hat.
2581 Der grundlegende Mechanismus, um Stichnoten einzufügen, findet sich in
2582 @ref{Stichnoten} und @ref{Stichnoten formatieren}. Aber wenn man viele
2583 Stichnoten etwa in einen Klavierauszug einfügen will, um dem Dirigenten
2584 zu helfen, muss man sehr sorgfältig mit der Positionierung der
2585 Instrumentenbezeichnungen sein. Im folgenden Beispiel gibt es dazu
2586 einige Hilfestellungen.
2588 @lilypond[quote,verbatim]
2589 flute = \relative c'' {
2592 \addQuote "flute" { \flute }
2594 pianoRH = \relative c'' {
2596 % position name of cue-ing instrument just before the cue notes,
2597 % and above the staff
2598 s1*0^\markup { \right-align { \tiny "Flute" } }
2599 \cueDuring "flute" #UP { g4 bes4 }
2601 pianoLH = \relative c { c4 <c' e> e, <g c> }
2616 Wenn ein transponierendes Instrument zitiert wird, sollte die
2617 Orchsterstimme die Tonart angeben, damit die Transposition der
2618 Stichnoten automatisch geschehen kann. Das Beispiel unten zeigt,
2619 wie man das vornimmt. Die Noten im Beipiel sind sehr tief auf
2620 dem System, sodass @code{#DOWN} (nach unten) im @code{\cueDuring}
2621 definiert ist, damit die Hälse nach unten zeigen. Die
2622 Instrumentbezeichnung wird auch unter dem System platziert. Auch
2623 die Stimme für die rechte Hand des Klaviers ist explizit definiert.
2624 Das ist wichtig, weil die Stichnoten dieses Beispiels direkt am
2625 Anfang des ersten Taktes beginnen und sonst die gesamte
2626 Rechte Hand der Klaviernoten als @code{CueVoice}-(Stichnoten)-Kontext definiert
2629 @lilypond[quote,verbatim]
2630 clarinet = \relative c' {
2634 \addQuote "clarinet" { \clarinet }
2636 pianoRH = \relative c'' {
2638 % position name of cue-ing instrument below the staff
2639 s1*0_\markup { \right-align { \tiny "Clar." } }
2640 \cueDuring "clarinet" #DOWN { c4. g8 }
2643 pianoLH = \relative c { c4 <c' e> e, <g c> }
2662 Aus diesen zwei Beispielen wird klar, dass es sehr viele Probleme
2663 bereiten kann, ausgiebig Stichnoten in einen Klavierauszug einzufügen,
2664 und die Noten für das Klavier würden unleserlich. Im folgenden
2665 Schnipsel wird jedoch gezeigt, wie man eine Musikfunktion definiert,
2666 die Tipparbeit erspart und die Klaviernoten klarer macht.
2669 @lilypondfile[verbatim,lilyquote,ragged-right,texidoc,doctitle]
2670 {adding-orchestral-cues-to-a-vocal-score.ly}
2677 @ref{Aligning objects},
2678 @ref{Direction and placement},
2679 @ref{Formatting cue notes},
2680 @ref{Quoting other voices},
2681 @ref{Using music functions}.
2686 Referenz der Interna:
2687 @rinternals{InstrumentSwitch},
2688 @rinternals{CueVoice}.
2691 @code{\cueDuring} fügt automatisch einen @code{CueVoice}-Kontext
2692 ein, in dem alle Noten platziert werden. Das heißt, dass es nicht
2693 möglich ist, überlappende Abschnitte an Stichnoten mit dieser
2694 Technik zu haben. Überlappende Abschnitt könnten notiert
2695 werden, indem man explizit unterschiedliche @code{CueVoice}-Kontexte
2696 definiert und mit @code{\quoteDuring} die Noten ausschneidet und
2697 als Stichnoten einfügt.
2701 @node Gesprochene Musik
2702 @unnumberedsubsubsec Gesprochene Musik
2703 @translationof Spoken music
2706 @cindex Sprechgesang
2708 Effekte wie @qq{Parlato} bzw. @qq{Sprechgesang} erfordern, dass die Noten
2709 ohne Tonhöhe, aber mit dem notierten Rhythmus gesprochen werden. Solche
2710 Noten werden mit einem Kreuz als Notenkopf notiert, siehe hierzu
2711 @ref{Besondere Notenköpfe}.
2714 @c TODO add "marking-notes-on-spoken-parts" snippet -vv
2715 @c add "showing the rhythm of a melody" snip
2716 @c add "one staff-line notation"
2717 @c add "improvisation" ref
2718 @c add "lyrics independents of notes" ref
2721 @node Dialog zur Musik
2722 @unnumberedsubsubsec Dialog zur Musik
2723 @translationof Dialogue over music
2725 Dialoge zur Musik wird üblicherweise über den Notensystemen gesetzt,
2726 meistens in kursiver Schrift, wobei der Beginn der Phrasen mit einem
2727 musikalischen Moment verklammert ist.
2729 @lilypond[quote,verbatim,relative=2]
2730 a4^\markup { \smallCaps { Alex - } \italic { He's gone } } a a a
2731 a4 a a^\markup { \smallCaps { Bethan - } \italic Where? } a
2735 Für längere Abschnitt kann es nötig sein, die Noten zu dehnen, damit
2736 die Wörter besser passen. Es gibt keine Möglichkeit, das vollautomatisch
2737 von LilyPond erledigen zu lassen, und einige manuelle Änderungen am
2738 Seitenlayout sind nötig.
2740 Für lange Phrasen und Passagen mit viel dicht gepackten Dialogen
2741 hilft es, einen @code{Lyrics}-Kontext zu benutzen. Der Kontext
2742 sollte nicht mit einer Stimme verknüpft sein, sondern jeder
2743 Abschnitt des Dialogs sollte eine spezifische Dauer haben. Wenn es
2744 eine Pause im Dialog gibt, sollte das letzte Wort vom Rest getrennt werden
2745 und die Dauer zwischen ihnen aufgeteilt werdne, sodass die Noten
2746 darunter sich gut verteilen.
2748 Wenn sich der Dialog über mehr als eine Zeile erstreckt, ist es
2749 nötig, manuell Umbrüche mit @code{\break} einzufügen und die Platzierung
2750 des Dialogs anzupassen, damit er nicht in den rechten Seitenrand läuft.
2751 Das letzte Wort des letzten Taktes einer Zeile sollte wie oben erklärt
2754 Hier ein Beispiel, das zeigt, wie das gesetzt werden kann.
2756 @c This should be a snippet, but it can't be as it needs to be
2757 @c manually adjusted to suit the imposed line length. -td
2759 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
2760 music = \relative c'' {
2761 \repeat unfold 3 { a4 a a a }
2764 dialogue = \lyricmode {
2766 \fontsize #1 \upright \smallCaps Abe:
2767 "Say this over measures one and"
2771 "and this over measure"4*3
2778 \override LyricText #'font-shape = #'italic
2779 \override LyricText #'self-alignment-X = #LEFT
2783 \new Voice { \music }
2789 @c TODO show use of \column to produce dialogue on two lines
2793 @ref{Manuelle Silbendauer},
2796 Referenz der Interna:
2797 @rinternals{LyricText}.
2799 @node Psalmengesänge und Hymnen
2800 @subsection Psalmengesänge und Hymnen
2801 @translationof Chants psalms and hymns
2806 @cindex religious music
2808 Noten und Text für Psalmengesänge, Hymnen und Kirchengesänge haben
2809 eine spezifische Form in jeder Kirche. Auch wenn die Form sich
2810 unterscheidet, sind jedoch die typographischen Probleme sehr
2811 ähnlich und werden hier gesammelt behandelt.
2814 * Verweise für Psalmen und Hymnen::
2815 * Kirchengesang notieren::
2816 * Einen Psalm notieren::
2817 * Unvollständige Takte in Hymnen::
2820 @node Verweise für Psalmen und Hymnen
2821 @unnumberedsubsubsec Verweise für Psalmen und Hymnen
2822 @translationof References for chants and psalms
2824 Wie der Gregorianische Choral in verschiedenen alten Notationsstilen
2825 gesetzt wird, findet sich in @ref{Notation von alter Musik}.
2829 @ref{Notation von alter Musik}.
2835 @node Kirchengesang notieren
2836 @unnumberedsubsubsec Kirchengesang notieren
2837 @translationof Setting a chant
2839 Moderne Kirchengesänge benutzen eine Notation mit einer wechselnden
2840 Anzahl von Notationselementen der Notation alter Musik. Einige
2841 dieser Elemente und Methoden werden hier vorgestellt.
2843 Kirchengesänge werden oft mit Viertelnoten ohne Hälse notiert, um
2844 die Tonhöhen darzustellen, während der Rhythmus sich am Rhythmus
2845 der gesprochenen Worte orientiert.
2847 @lilypond[verbatim,quote]
2848 stemOff = { \override Staff.Stem #'transparent = ##t }
2857 Kirchengesänge verzichten üblicherweise auf die Taktstriche oder
2858 setzen gekürzte oder punktierte Taktstriche ein. Um Taktstriche
2859 auszulassen, kann der @code{Bar_engraver} entfert werden.
2861 @lilypond[verbatim,quote]
2882 \remove Bar_engraver
2888 Taktstriche können auf nur für ein System entfernt werden:
2890 @lilypond[verbatim, quote]
2894 \with { \remove Bar_engraver } {
2912 Um Taktstriche nur von einem Abschnitt zu entfernen, kann die Musik
2913 als Kadenz notiert werdne. Wenn der Abschnitt lang ist, müssen
2914 unsichtbare Taktstriche mit @code{\bar ""} eingefügt werden, wo
2915 Zeilenumbrüche stattfinden sollen.
2917 @lilypond[verbatim,quote,relative=2]
2930 Pausen können als modifizierte Taktlinien notiert werden:
2932 @lilypond[verbatim, quote,relative=2]
2947 Alternativ werden die Pausenzeichen der Notation des Gregorianischen Chorals
2948 eingesetzt, obwohl die Noten selber modern sind. Das erreicht man durch
2949 Veränderung des @code{\breathe}-Zeichens:
2951 @lilypond[verbatim,quote]
2953 \once \override BreathingSign #'stencil = #ly:breathing-sign::divisio-minima
2954 \once \override BreathingSign #'Y-offset = #0
2958 \once \override BreathingSign #'stencil = #ly:breathing-sign::divisio-maior
2959 \once \override BreathingSign #'Y-offset = #0
2963 \once \override BreathingSign #'stencil = #ly:breathing-sign::divisio-maxima
2964 \once \override BreathingSign #'Y-offset = #0
2968 \once \override BreathingSign #'stencil = #ly:breathing-sign::finalis
2969 \once \override BreathingSign #'Y-offset = #0
2987 \remove Bar_engraver
2993 Im Choral wird oft die Taktangabe und teilweise auch der Schlüssel
2996 @lilypond[verbatim,quote]
3008 \remove Bar_engraver
3009 \remove Time_signature_engraver
3010 \remove Clef_engraver
3016 Gesänge für Psalmen der Anglikanischen Kirche werden normalerweise
3017 entweder @emph{einfach}, mit 7 Takten, oder @emph{doppelt}, mit
3018 zwei 7-Takt-Phrasen, notiert. Jede Siebener-Gruppe ist in zwei
3019 Hälften geteilt, die den Hälften jeder Strophe entsprechen, normalerweise
3020 durch eine Doppellinie getrennt. Nur halbe und ganze Noten werden genutzt.
3021 Der erste Takt jeder Hälfte hat immer eine ganze Note. Das ist der
3022 @qq{Rezitationston}. Gesänge werden üblicherweise auf der Seite
3025 @lilypond[verbatim,quote]
3026 SopranoMusic = \relative g' {
3027 g1 | c2 b | a1 | \bar "||"
3028 a1 | d2 c | c b | c1 | \bar "||"
3031 AltoMusic = \relative c' {
3033 f1 | f2 e | d d | e1 |
3036 TenorMusic = \relative a {
3038 d1 | g,2 g | g g | g1 |
3041 BassMusic = \relative c {
3043 d1 | b2 c | g' g | c,1 |
3050 % Use markup to center the chant on the page
3059 \new Voice = "Soprano" <<
3063 \new Voice = "Alto" <<
3071 \new Voice = "Tenor" <<
3075 \new Voice = "Bass" <<
3085 \override SpacingSpanner
3086 #'base-shortest-duration = #(ly:make-moment 1 2)
3090 \remove "Time_signature_engraver"
3098 Einige andere Herangehensweisen derartige Gesänge zu notieren, finden sich
3099 im ersten der folgenden Schnipsel.
3103 @lilypondfile[verbatim,lilyquote,ragged-right,texidoc,doctitle]
3104 {chant-or-psalms-notation.ly}
3106 Cantica und andere liturgische Texte können freier gesetzt werdne,
3107 und können auch Elementer der Notation alter Musik benutzen.
3108 Oft weren die Worte unter den Noten und an ihnen ausgerichtet
3109 gesetzt. In diesem Fall werden die Noten entsprechend der
3110 Ausdehnung des Textes und nicht der Notenlänge gesetzt.
3112 @lilypondfile[verbatim,lilyquote,ragged-right,texidoc,doctitle]
3113 {ancient-notation-template----modern-transcription-of-gregorian-music.ly}
3116 Handbuch zum Lernen:
3117 @rlearning{Sichtbarkeit und Farbe von Objekten},
3118 @rlearning{Vokalensemble}.
3121 @ref{Notation von alter Musik},
3122 @ref{Sichtbarkeit von Objekten},
3124 @ref{Musik ohne Metrum},
3125 @ref{Umgebungs-Plugins verändern},
3126 @ref{Gregorianischen Choral setzen}.
3129 @node Einen Psalm notieren
3130 @unnumberedsubsubsec Einen Psalm notieren
3131 @translationof Pointing a psalm
3133 Der Text zu einem Anglikanischen Psalm wird normalerweise in
3134 separaten Versen zentriert under den Noten gesetzt.
3136 Einfache Gesänge (mit sieben Takten) werden für jeden Vers wiederholt.
3137 Doppelte Gesänge (mit 14 Takten) werden für jeweils zwei Verse
3138 wiederholt. Zeichen zwischen den Wörtern zeigen an, wie man sie
3139 auf die Melodie anpasst. Jeder Vers wird in zwei Hälften geteilt.
3140 Ein Doppelpunkt wird benutzt, um die Teilung anzuzeigen. Das
3141 enstpricht einem doppelten Taktstrich in den Noten. Die Worte
3142 vor dem Doppelpunkt werden zu den ersten drei Takten gesungen, die
3143 Worte nach dem Doppelpunkt zu den vier letzten Takten.
3145 Einfache Taktstriche (oder in einigen Psalmen ein umgedrehtes Komma)
3146 werden zwischen Wörtern eingefügt, um anzuzeigen, wie die Taktstriche
3147 der Noten positioniert werden. Im Beschriftungsmodus kann ein einfacher
3148 Taktstrich mit @code{|} notiert werden.
3150 @lilypond[verbatim,quote]
3155 \line { O come let us sing | unto the | Lord : let }
3156 \line { us heartily rejoice in the | strength of | our }
3157 \line { sal- | -vation. }
3164 Andere Symbole benötigen möglicherweise Zeichen aus den @code{fetaMusic}-Schriftarten.
3165 Siehe @ref{Schriftarten}.
3167 @lilypond[verbatim,quote]
3169 \raise #1 \fontsize #-5 \musicglyph #"scripts.rvarcomma"
3175 \line { O come let us sing \tick unto the \tick Lord : let }
3177 us heartily rejoice in the \tick strength of \tick our
3179 \line { sal \tick vation. }
3186 Wenn in einem Takt nur eine ganze Note notiert ist, werden alle Worte
3187 dieses Taktes auf dieser Note im Sprechrhythmus gesungen. Wenn im
3188 Takt zwei Noten notiert sind, gibt es normalerweise auch nur eine oder
3189 zwei Silben. Wenn mehr Silben auf einen Takt gesungen werden sollen,
3190 wird mit einem Punkt angegeben, an welcher Stelle die Note gewechselt
3193 @lilypond[verbatim,quote]
3195 \raise #0.7 \musicglyph #"dots.dot"
3198 \raise #1 \fontsize #-5 \musicglyph #"scripts.rvarcomma"
3205 O come let us sing \tick unto \dot the \tick Lord : let
3208 us heartily rejoice in the \tick strength of \tick our
3210 \line { sal \tick vation. }
3217 In einigen Psaltern wird ein Asterisk benutzt, um eine Pause in einem
3218 rezitierten Abschnitt anzuzeigen, und betonte oder verlängerte Silben
3219 werden mit fettem Text angezeigt:
3221 @lilypond[verbatim,quote]
3223 \raise #0.7 \musicglyph #"dots.dot"
3226 \raise #1 \fontsize #-5 \musicglyph #"scripts.rvarcomma"
3232 \line { Today if ye will hear his voice * }
3234 \concat { \bold hard en }
3235 | not your | hearts : as in the pro-
3237 \line { vocation * and as in the \bold day of tempt- | }
3238 \line { -ation | in the | wilderness. }
3245 Andere Psalter setzen einen Akzent über die Silbe, um eine Betonung
3248 @lilypond[verbatim,quote]
3250 \raise #2 \fontsize #-5 \musicglyph #"scripts.rvarcomma"
3257 O come let us \concat {
3258 si \combine \tick ng
3260 | unto the | Lord : let
3263 us heartily \concat {
3264 rejo \combine \tick ice
3266 in the | strength of | our
3268 \line { sal- | -vation. }
3275 Der Einsatz von Beschriftung, um den Text zu zentrieren und die
3276 Zeilen in Spalten zu formatieren, findet sich in
3279 Die meisten dieser Elemente werden in einem der beiden Strophen
3280 der @qq{Psalm}-Vorlage demonstriert, siehe
3281 @rlearning{Vokalensemble}.
3285 @rlearning{Vokalensemble}.
3289 @ref{Text formatieren}.
3292 @node Unvollständige Takte in Hymnen
3293 @unnumberedsubsubsec Unvollständige Takte in Hymnen
3294 @translationof Partial measures in hymn tunes
3296 Hymnen beginnen und enden oft jede Zeile der Noten mit einem
3297 unvollständigen Takt, sodass jede Notenzeile exakt mit eine Textzeile
3298 übereinstimmt. Dazu setzt man den @code{\partial}-Befehl zu
3299 Beginn der Musik ein und @code{\bar "|"} oder @code{\bar "||"},
3300 um die schließende Taktlinie am Ende der Zeile zu setzen.
3302 @lilypondfile[verbatim,lilyquote,ragged-right,texidoc,doctitle]
3306 @node Alte Vokalmusik
3307 @subsection Alte Vokalmusik
3308 @translationof Ancient vocal music
3310 Alte Vokalmusik ist unterstützt, wie erklärt in
3311 @ref{Notation von alter Musik}.
3315 @c Add "Printing both the ancient and the modern clef in vocal music" snippet,
3316 @c and "Transcription of Ancient music with incipit" snippet. -vv
3320 @ref{Notation von alter Musik}.