]> git.donarmstrong.com Git - lilypond.git/blobdiff - Documentation/user/tutorial.itely
patch::: 1.4.1.jcn1
[lilypond.git] / Documentation / user / tutorial.itely
index 4a6f5f11a8a584ff76a8a174e1790df0dcaf8e7b..241034151bb44072f95255c6ae65139b505f3825 100644 (file)
 @c -*-texinfo-*-
 
-@c TODO: LilyPond Lilypond lilypond
+@c TODO: LilyPond LilyPond LilyPond
+
 
 @node Tutorial
 @chapter Tutorial
   
-LilyPond prints music from a specification that you, the user, supply.
-You have to give that specification using a textual @emph{language}.  
-This chapter is a gentle introduction to that language.
-
-This tutorial will demonstrate how to use Lilypond by presenting
-examples of input along with resulting output.  We will use English
-terms for notation.  In case you are not familiar with those, you may
-consult the glossary that is distributed with LilyPond.
-
-@cindex examples, tutorial
-
-The examples discussed are included in the distribution, in the
-subdirectory @file{input/tutorial/}@footnote{When we refer
-to filenames, they are relative to the top directory of the source
-package.  In binary installations you should look in your doc section,
-eg, @code{/usr/share/doc/lilypond1.3/examples/input/tutorial}
-@cindex file names
-}. We recommend that you experiment with writing Lilypond input
-yourself, to get a feel for how the program behaves.
-
 @menu
-* Running LilyPond::            Getting started
+* First steps::                 Music language of LilyPond
+* Simple legend::               Small table of music language symbols
+* Running LilyPond::            Printing music
 * The first tune::              The first tune
 * Lyrics and chords::           Lyrics and chords
-* More movements ::             
+* More movements ::             Joining separate pieces of music
 * A piano excerpt::             Piano music
-* An orchestral score::         
-* Part extraction::             
-* Latex and texinfo integration::  
-* end of tutorial::             The end
+* An orchestral score::         Conductor's score and individual parts
+* Other ways to run LilyPond::  Other ways to run LilyPond
+* Integrating text and music::  Integrating text and music
+* End of tutorial::             The end
 @end menu
 
 
-@node Running LilyPond
-@section Running LilyPond
+The music is described in a text file, using a simple music language.
+LilyPond reads that text file and generates music that you can print or
+view.
 
-[FIXME refman: describe all programs involved in one list.]
+Therefore, creating music notation with LilyPond is done in two steps.
+Using a text editor, you write down the notes to print.  Then, you run
+LilyPond to get your printed output.
 
-Before we dive into describing the input language of LilyPond, we first
-show you through the procedure for getting notes on your screen and out
-of your printer.
+This tutorial starts with a small introduction to the LilyPond music
+language.  After this first contact, we will show you how to run
+LilyPond to produce printed output; you should then be able to create
+your first sheets of music.
 
-The first step is creating an input file.  Using your favorite
-text-editor, create @file{test.ly} containing
+The tutorial continues with a bit more elaborate example of real music.
+This piece introduces and explains some finer details of LilyPond.
+Then, a number of more complex examples follow, that will help you to
+produce most complex music with LilyPond.
 
-@ignore
 
-NOTE: if you're reading this, ie, the Texinfo source itself, test.ly
-should of course contain:
+@c title?
 
-   \score{
-     \notes { c'4 e' g' }
-   }
+@node First steps
+@section First steps
 
-@end ignore
+@c @node Music language of LilyPond
+@c @section Music language of LilyPond
+
+This section shows how easy writing music with LilyPond actually is.  If
+you have not seen LilyPond input source before, this section is for you.
+
+The next section has a table (see @ref{Simple legend}) of all symbols
+that are introduced here, you may want to keep an eye on that.
 
+Writing music with LilyPond is explained below by a number of small
+examples.  Each example has a small piece of text; the LilyPond input
+that you should type, with the resulting music printed below it.
+
+You get a simple note by typing its note name, from @code{a} through
+@code{g}:
+
+@quotation
 @example
-\score @{
-  \notes @{ c'4 e' g' @}
-@} 
+c d e f g a b
 @end example
 
-@unnumberedsubsec Unix
-@cindex Unix, Running lilypond on
-@cindex ly2dvi
+@lilypond[fragment]
+\property Score.timing = ##f
+\property Staff.TimeSignature = \turnOff
+\transpose c'' { c d e f g a b }
+@end lilypond
+@end quotation
+@separate
 
-On unix, you invoke ly2dvi to compile your lilypond source file (you can
-omit the @code{.ly}):
+The length of a note is specified by adding a number, ``@code{1}'' for a
+whole note, ``@code{2}'' for a halve note, and so on:
 
+@quotation
 @example
-ly2dvi -P test
+a1 a2 a4 a16 a32
+@end example
+
+@c missing clef seems to raise more questions than actual pitch of notes,
+@c as these are snippets anyway
+@lilypond[fragment]
+\property Score.timing = ##f
+\property Staff.TimeSignature = \turnOff
+\property Staff.noAutoBeaming = ##t
+%\property Staff.Clef = \turnOff
+\transpose c'' { a1 a2 a4 a16 a32 }
+s16_" "
+@end lilypond
+@end quotation
+@separate
+
+If you don't specify a duration, the previous duration is used: 
+
+@quotation
+@example
+a a a2 a
 @end example
 
-You will see the following on your screen:
+@c missing clef seems to raise more questions than actual pitch of notes,
+@c as these are snippets anyway
+@lilypond[fragment]
+\property Score.timing = ##f
+\property Staff.TimeSignature = \turnOff
+%\property Staff.Clef = \turnOff
+\transpose c'' { a a a2 a }
+s16_" "
+@end lilypond
+@end quotation
+@separate
 
+A sharp (@texisharp{}) is made by adding ``@code{is}'', a flat
+(@texiflat{}) by adding ``@code{es}'':
+
+@quotation
 @example
-GNU LilyPond 1.3.145
-Now processing: `/home/fred/ly/test.ly'
-Parsing...
-Interpreting music...[1]
-Preprocessing elements... 
-Calculating column positions... [2]
-paper output to test.tex...
+cis1 ees fisis aeses
+@end example
 
-Analyzing test.tex...
-Running LaTeX...
-Running dvips...
-PS output to test.ps...
-DVI output to test.dvi...
+@lilypond[fragment]
+\property Score.timing = ##f
+\property Staff.TimeSignature = \turnOff
+\transpose c'' { cis1 ees fisis aeses }
+s16_" "
+@end lilypond
+@end quotation
+@separate
+
+Add a dot ``@code{.}'' after the duration to get a dotted note:
+@quotation
+@example
+a2. a4 a8. a16
 @end example
 
-The results of the ly2dvi run are a ``DeVice Independent'' file
-(@file{test.dvi}) and a PostScript file (@file{test.ps}).
+@c missing clef seems to raise more questions than actual pitch of notes,
+@c as these are snippets anyway
+@lilypond[fragment]
+\property Score.timing = ##f
+\property Staff.TimeSignature = \turnOff
+%\property Staff.Clef = \turnOff
+\transpose c'' { a2. a4 a8. a16 }
+s16_" "
+@end lilypond
+@end quotation
+@separate
 
-@cindex DVI file
+The meter (or time signature) can be set with the ``@code{\time}'' command:
 
-@cindex Viewing music
-@cindex xdvi
-@cindex .dvi
+@quotation
+@example
+\time 3/4
+\time 6/8
+\time 4/4
+@end example
+
+@c a clef here may lead to confusion
+@lilypond[fragment]
+\property Staff.Clef = \turnOff
+\time 3/4
+s4_" "
+\time 6/8
+s4_" "
+\time 4/4
+s16_" "
+@end lilypond
+@end quotation
+@separate
 
-To view the @code{test.dvi} output, run Xdvi (you may omit the
-@code{.dvi}):
+The clef can be set using the ``@code{\clef}'' command:
 
+@c what is more common name treble or violin?
+@c in Dutch, its violin.
+@quotation
 @example
-xdvi test
+\clef violin
+\clef bass
+\clef alto
+\clef tenor
+@end example
+
+@lilypond[fragment]
+\property Score.timing = ##f
+\property Staff.TimeSignature = \turnOff
+\clef violin
+s4_" "
+\clef bass
+s4_" "
+\clef alto
+s4_" "
+\clef tenor
+s16_" "
+@end lilypond
+@end quotation
+@separate
+
+From these commands and notes, a piece of music can be formed.  A piece
+of music is made by enclosing it in ``@code{\notes @{ ... @}}''.
+LilyPond then knows that music follows (and not lyrics, for example):
+
+@quotation
+@example
+\notes @{
+   \time 3/4
+   \clef bass
+   c2 e4 g2.
+   f4 e d c2.
+@}
+@end example
+@end quotation
+@separate
+
+At this point, the piece of music is ready to be printed.  This is done
+by combining the music with a printing command.
+
+The printing command is the so-called ``@code{\paper}'' block.  You will
+see later that the \paper block is necessary to customize all kinds of
+printing specifics.  The music and the \paper block are combined by
+enclosing them in ``@code{\score @{ ... @}}''.  This is what a full
+LilyPond source file looks like:
+
+@quotation
+@example
+\score @{
+  \notes @{
+     \time 3/4
+     \clef bass
+     c2 e4 g2.
+     f4 e d c2.
+  @}
+  \paper @{ @}
+@}
 @end example
 
-You should see the following in  a window next to some buttons.
 @lilypond
 \score {
-  \notes { c'4 e' g' }
-} 
+  \notes {
+     \time 3/4
+     \clef bass
+     c2 e4 g2.
+     f4 e d c2.
+  }
+  \paper { linewidth = 60 * \staffspace }
+}
 @end lilypond
+@end quotation
+@separate
 
-When you're satisfied with the result, you can print the PostScript
-file.
 
-@cindex PostScript
-@cindex Printing output
-@cindex .ps
-@cindex GhostScript
-@cindex @code{lpr}
-PostScript is a page description language, similar to PDF. Some printers
-can understand a postscript file directly, but the cheaper ones need the
-intervention of GhostScript, an emulator that runs PostScript on your
-computer instead of your printer. Most Linux distributions nowadays have
-GhostScript running ``in the background'', so any configured printer
-will act as a PostScript printer.  Assuming this, the following command
-will print the file
+We continue with the introduction of the remaining musical constructs.
+
+@c maybe legend here?
+
+Rests are entered just like notes with the name ``@code{r}'':
+
+@quotation
 @example
-lpr test.ps
+r2 r4 r8 r16
 @end example
-If this does not make your printer produce a page of music, then you
-should look into installing and configuring ghostscript.  Refer to
-GhostScript's website at @uref{http://www.ghostscript.com}.  
 
-There are three other routes.  Firstly, there is a script called
-@code{lilypond-book}, that allows you to freely mix LilyPond input with
-Texinfo or LaTeX input. For example, this manual was written using
-@code{lilypond-book}. It is discussed in @ref{lilypond-book}.
+@lilypond[fragment]
+\property Score.timing = ##f
+\property Staff.Clef = \turnOff
+\property Staff.TimeSignature = \turnOff
+r2 r4 r8 r16
+s16_" "
+@end lilypond
+@end quotation
+@separate
 
-@c FIXME: ly2dvi option?
-Secondly, you can generate PostScript directly. This is useful if you
-can not or do not want to run @TeX{} on your system.  To obtain direct
-PostScript output, invoke LilyPond as follows:
-@cindex PostScript output
+@c Tim wants to move this quotes example just before the: quotes-don't-work
+@c score, but we'd need to remove quotes from the other two (key and
+@c tie) examples...
+
+@c better to have this just before the `octaves are bad' snipped
+@c but we'd need to remove the ', from \key and tie 
+To raise a note by an octave, add a high quote @code{'} (apostrophe) to
+the note name, to lower a note one octave, add a ``low quote'' @code{,}
+(a comma).  The central C is @code{c'}:
+
+@quotation
 @example
-lilypond -f ps test.ly
+c'4 c'' c''' \clef bass c c,
+@end example
+
+@lilypond[fragment]
+\property Score.timing = ##f
+\property Staff.TimeSignature = \turnOff
+c'4 c'' c''' \clef bass c c,
+@end lilypond
+@end quotation
+@separate
+
+A tie is created by entering a tilde ``@code{~}'' between the notes to
+be tied.  A tie between two notes means that the second note must not be
+played separately, but just makes the first note sound longer:
+
+@quotation
+@lilypond[fragment,verbatim]
+g'4 ~ g' a'2 ~ a'4
+@end lilypond
+@end quotation
+@separate
+
+The key signature is set with the command ``@code{\key}'':
+@quotation
+@example
+\key d \major
+g'1
+\key c \minor
+g'
+@end example
+
+@lilypond[fragment]
+\property Staff.TimeSignature = \turnOff
+\key d \major
+g'1
+\key c \minor
+g'
+@end lilypond
+@end quotation
+
+
+@c bit on the long/complex/scary taste
+@c cheating a bit: two lines makes for a friendlier look
+This example shows notes, ties, octave marks, and rests in action.
+Don't worry about all the quotes.
+
+@quotation
+@example
+\score @{
+  \notes @{
+    \time 4/4
+    \clef violin
+    \key d \minor
+    r4 r8 d''8 cis''4 e''
+    d''8 a'4. ~ a' b'8
+    cis''4 cis''8 cis'' bis'4 d''8 cis'' ~
+    cis''2 r2
+  @}
+  \paper @{ @}
+@}
+@end example
+
+@lilypond
+\score {
+  \notes {
+    \time 4/4
+    \clef violin
+    \key d \minor
+    r4 r8 d''8 cis''4 e''
+    d''8 a'4. ~ a' b'8
+    cis''4 cis''8 cis'' bis'4 d''8 cis'' ~
+    cis''2 r2
+  }
+  \paper { linewidth = 50*\staffspace }
+}
+@end lilypond
+@end quotation
+
+@c accidentals...
+There are some interesting points to note in this example.  Firstly,
+accidentals (sharps and flats) don't have to be marked explicitly: you
+just enter the note name, and LilyPond determines whether or not to
+print an accidental.  Secondly, bar lines and beams are drawn
+automatically.  Thirdly, LilyPond calculates line breaks for you; it
+doesn't matter where you make new lines in the source file.
+
+The example also indicates that a piece of music written in a high
+register needs lots of quotes.  This makes the input a bit unreadable,
+and is therefore also a potential source of errors.
+
+@separate
+
+The solution is to use ``relative octave'' mode.  In practice, most
+music is entered using this mode.
+
+To use relative mode, add @code{\relative} before the piece of music.
+You must also give a note from which relative starts, in this case
+@code{c''}.
+
+@c In relative ocatave mode, quotes are used to mark large jumps in the
+@c melody.  Without any quotes or commas, the interval between a note and
+@c its predecessor is assumed to be a fourth or less.  Quotes and commas
+@c add octaves in up and down direction.
+
+If you type no octaviation quotes, relative mode chooses the note that
+is closest to the previous one, which is often just the one you need.
+@c don't use commas or quotes in this sentence
+For example: @code{c f} goes up; @code{c g} goes down:
+
+@quotation
+@example
+\relative c'' @{
+  c f c g c
+@}
+@end example
+
+@lilypond[fragment]
+\property Score.timing = ##f
+\property Staff.TimeSignature = \turnOff
+\relative c'' {
+  c f c g c
+}
+@end lilypond
+@end quotation
+@separate
+
+@c needed better, maybe even redundant explanation
+@c grappig: Pa vond het heel logies, en slim toen-i eenmaal begreep.
+@c in eerste instantie drong het `relative' niet door zonder extra uitleg.
+You can make a large interval by adding octaviation quotes.  Note that
+quotes or commas do not determine the absolote height of a note;
+the height of a note is relative to the previous one.
+@c don't use commas or quotes in this sentence
+For example: @code{c f,} goes down; @code{f, f} are both the same;
+@code{c c'} are the same; and @code{c g'} goes up:
+
+@quotation
+@example
+\relative c'' @{
+  c f, f c' c g' c,
+@}
+@end example
+
+@lilypond[fragment]
+\property Score.timing = ##f
+\property Staff.TimeSignature = \turnOff
+\relative c'' {
+  c f, f c' c g' c,
+}
+@end lilypond
+@end quotation
+@separate
+
+A slur is drawn across many notes, and indicates bound articulation
+(legato).  The starting note and ending note are marked with a
+``@code{(}'' and a ``@code{)}'' respectively:
+
+@quotation
+@lilypond[fragment,relative 1, verbatim]
+d4( )c16( cis d e c cis d )e( )d4
+@end lilypond
+@end quotation
+@separate
+
+If you need two slurs at the same time (one for articulation, one for
+phrasing), you can also make a phrasing slur with @code{\(} and
+@code{\)}.
+
+@c lousy example
+@quotation
+@lilypond[fragment,relative 1, verbatim]
+a8(\( ais b ) c cis2 b'2 a4 cis, \) c
+@end lilypond
+@end quotation
+@separate
+
+Beams are drawn automatically, but if you don't like the choices, you
+can enter beams by hand. Surround the notes to be grouped with @code{[}
+and @code{]}:
+@quotation
+@lilypond[fragment,relative 1, verbatim]
+[a8 ais] [d es r d]
+@end lilypond
+@end quotation
+@separate
+
+To print more than one staff, each piece of music that makes up a staff
+is marked by adding @code{\context Staff} before it.  These staffs can
+be grouped inside @code{<} and @code{>}, as is demonstrated here:
+
+@quotation
+@lilypond[fragment,verbatim]
+<
+  \context Staff = staffA { \clef violin c'' }
+  \context Staff = staffB { \clef bass c }
+>
+@end lilypond
+@end quotation
+
+In this example, @code{staffA} and @code{staffB} are names that are
+given to the staffs.  For now, it doesn't matter what names you give, as
+long as each staff has a unique name.
+
+@separate
+
+We can typeset a melody with two staffs now:
+
+@quotation
+@lilypond[verbatim]
+\score {
+  \notes 
+  < \context Staff = staffA {
+      \time 3/4
+      \clef violin
+      \relative c'' { e2 ( d4 c2 b4 [a8 a] [b b] [g g] )a2. }  
+    }
+    \context Staff = staffB {
+       \clef bass
+       c2 e4  g2.
+       f4 e d c2.
+    }
+  >
+  \paper {} 
+}
+@end lilypond
+@end quotation
+
+Notice that the time signature is specified in one melody staff only
+(the top staff), but is printed on both.  LilyPond knows that the time
+signature should be the same for all staffs.
+
+@separate
+
+Common accents can be added to a note using @code{-.}, @code{--}, @code{->}:
+@quotation
+@lilypond[verbatim,relative 1]
+c-. c-- c->
+@end lilypond
+@end quotation
+@separate
+
+Dynamic signs are made by adding the markings to the note:
+@quotation
+@lilypond[verbatim,relative 1]
+c-\ff c-\mf
+@end lilypond
+@end quotation
+@separate
+
+Crescendi are started with the commands @code{\<}  and @code{\>}. The
+command @code{\!} finishes a crescendo on the following.
+@quotation
+@lilypond[verbatim,relative 1]
+c2\<  \!c2-\ff  \>c2  \!c2
+@end lilypond
+@end quotation
+@separate
+
+Chords can be made by surrounding notes with @code{<} and @code{>}:
+@quotation
+@lilypond[relative 0, fragment,verbatim]
+r4 <c e g> <c f a> 
+@end lilypond
+@end quotation
+@separate
+
+@ignore
+@c te diepzinnig?
+@c hmm, te losjes, iig
+In general, @code{ < @var{stuff} > } is used when @var{stuff} all
+happens at the same time, like in chords, or (like in the two-staff
+example above) in a bunch of stacked staffs.
+@end ignore
+
+Of course, you can combine beams and ties with chords.  Notice that
+beam and tie markings are placed outside the chord markers:
+@quotation
+@lilypond[relative 0, fragment,verbatim]
+r4 [<c8 e g> <c8 f a>] ~ <c8 f a>
+@end lilypond
+@end quotation
+
+When you want to combine chords with slurs and dynamics, an annoying
+technical detail crops up: you have type these commands next to the
+notes, which means that they have to be inside the @code{< >}:
+
+@quotation
+@lilypond[relative 0, fragment,verbatim]
+r4 <c8 e g \> ( > <c e g> <c e g>  < ) \! c8 f a>
+@end lilypond
+@end quotation
+@separate
+
+A nasty technical detail also crops up when you start a score with a
+chord:
+
+@quotation
+@lilypond[verbatim,singleline]
+\score { \notes <c'1 e'1> }
+@end lilypond
+@end quotation
+@separate
+
+The program can not guess that you want the notes on only one staff. To
+force the chord on a staff, add @code{\context Staff} like this:
+
+@quotation
+@lilypond[verbatim,singleline]
+\score { \notes \context Staff <c'1 e'1> }
+@end lilypond
+@end quotation
+@separate
+
+
+
+
+@ignore
+[TODO add some more here
+
+* lyrics, chords (?)
+
+* \header
+
+* identifiers?
+
+]
+@end ignore
+
+This is the end of the simple tutorial. You know the basic ingredients
+of a music file, so this is the right moment to try your at hand at
+doing it yourself: try to type some simple examples, and experiment a
+little.
+
+When you're comfortable with the basics, then you might want to read the
+rest of this chapter. It also a manual in tutorial-style, but it is much
+more in-depth. It will also be very intimidating if you're not familiar
+with the basics.  It deals with some of the more advanced features of
+LilyPond. Topics include lyrics, chords, orchestral scores and parts,
+fine tuning output, polyphonic music, and integrating text and music.
+
+
+@c refer to this section
+@node Simple legend
+@section Simple legend
+
+
+@c need texinfo-4.0a or later for this
+
+
+@c both Tim and my father came independently with a request for a
+@c `legend' like this.
+
+@c what should be in it?
+
+
+
+@quotation
+@multitable @columnfractions .10 .20 .40
+
+@item @code{[]}
+@tab beam
+@tab
+@lilypond[fragment, relative 1]
+\property Score.timing = ##f
+\property Staff.TimeSignature = \turnOff
+\property Staff.noAutoBeaming = ##t
+\property Staff.Clef = \turnOff
+[a8 b]
+@end lilypond
+
+@item @code{~}
+@tab tie
+@tab
+@lilypond[fragment, relative 1]
+\property Score.timing = ##f
+\property Staff.TimeSignature = \turnOff
+\property Staff.noAutoBeaming = ##t
+\property Staff.Clef = \turnOff
+d ~ d
+@end lilypond
+
+@item @code{()}
+@tab slur
+@tab
+@lilypond[fragment, relative 1]
+\property Score.timing = ##f
+\property Staff.TimeSignature = \turnOff
+\property Staff.noAutoBeaming = ##t
+\property Staff.Clef = \turnOff
+c( d )e
+@end lilypond
+@item @code{'}
+@tab raise octave
+@tab
+@lilypond[fragment, relative 1]
+\property Score.timing = ##f
+\property Staff.TimeSignature = \turnOff
+\property Staff.noAutoBeaming = ##t
+\property Staff.Clef = \turnOff
+a a'
+@end lilypond
+
+@item @code{,}
+@tab lower octave
+@tab
+@lilypond[fragment, relative 1]
+\property Score.timing = ##f
+\property Staff.TimeSignature = \turnOff
+\property Staff.noAutoBeaming = ##t
+\property Staff.Clef = \turnOff
+c c,
+@end lilypond
+
+@item @code{<>}
+@tab chord
+@tab
+@lilypond[fragment, relative 1]
+\property Score.timing = ##f
+\property Staff.TimeSignature = \turnOff
+\property Staff.noAutoBeaming = ##t
+\property Staff.Clef = \turnOff
+\context Voice { <a c> }
+@end lilypond
+
+@item @code{\< \!}
+@tab crescendo
+@tab
+@lilypond[fragment, relative 1]
+\property Score.timing = ##f
+\property Staff.TimeSignature = \turnOff
+\property Staff.noAutoBeaming = ##t
+\property Staff.Clef = \turnOff
+a\< a \!a
+@end lilypond
+
+@item @code{\> \!}
+@tab decrescendo
+@tab
+@lilypond[fragment, relative 1]
+\property Score.timing = ##f
+\property Staff.TimeSignature = \turnOff
+\property Staff.noAutoBeaming = ##t
+\property Staff.Clef = \turnOff
+a\> a \!a
+@end lilypond
+
+@end multitable
+@end quotation
+
+
+
+@node Running LilyPond
+@section Running LilyPond
+
+You write music with LilyPond as follows: first you edit a text file
+containing a description of the notes.  Then you run LilyPond on the
+file. This leaves you with an output file, which you can view or print.
+
+In this section we explain how to run LilyPond, and view or print the
+output.  If you have not used LilyPond before, want to test your setup
+of LilyPond, or try to run an example file yourself, then read this
+section.
+
+The instructions that follow are for running LilyPond on Unix-like
+systems.  Some additional instructions for running LilyPond on Windows
+are given at the end of this section.
+
+You begin with opening a terminal window, and start up a text editor.
+For example, open an xterm and execute @code{joe}.  In your text editor,
+enter the following input, and save the file as @file{test.ly}:
+
+@quotation
+@example
+\score @{
+  \notes @{ c'4 e' g' @}
+@} 
+@end example
+@end quotation
+
+@cindex ly2dvi
+
+@c now this is weird, running ly2dvi to run LilyPond
+@c (therefore name change proposal) 
+
+To run LilyPond, you invoke ly2dvi to compile your LilyPond source file:
+
+@quotation
+@example
+ly2dvi -P test.ly
+@end example
+@end quotation
+
+You will see the following on your screen:
+
+@quotation
+@example
+GNU LilyPond 1.4.0
+Now processing: `/home/fred/ly/test.ly'
+Parsing...
+Interpreting music...[1]
+ @emph{ ... more interesting stuff ... }
+PS output to `test.ps'...
+DVI output to `test.dvi'...
 @end example
-You have to set some environment variables to view or print this
-output. More information can be found in @ref{Invoking
-LilyPond}.
+@end quotation
+@cindex DVI file
+@cindex Viewing music
+@cindex xdvi
 
-@c FIXME: ly2dvi option?
-Thirdly, if you want to do special things with your output, you can run
-invoke lilypond directly:
+The results of the ly2dvi run are two files, @file{test.dvi} and
+@file{test.ps}.  The PS file (@file{test.ps}) is the one you can print.
+You can view the PS file using the program ghostview.  If a version of
+ghostview is installed on your system, one of these commands will
+produce a window with some music notation on your screen:
+@c eeek
+@quotation
 @example
-lilypond test.ly
+  gv test.ps
+  ghostview test.ps
+  ggv test.ps
+  kghostview test.ps
 @end example
-to produce plain @TeX{}@footnote{@TeX{} is a text-typesetting system
-that is especially suited for typesetting mathematics.}  output.  Note
-that you must run @TeX{} on the resulting @file{test.tex}, ie, not
-LaTeX.
-@cindex @TeX{}
+@end quotation
+If you are satisfied with the looks of the music displayed on your
+screen, you can print the PS file by clicking File/Print inside
+ghostview.
 
+The DVI file (@file{test.dvi}) contains the same sheet music in a
+different format. DVI files are more easily processed by the computer,
+so viewing them usually is quicker.  Execute @code{xdvi test.dvi}
+to view the DVI file.
 
+If your DVI viewer does not have a "Print" button, you can print the
+file by executing @code{lpr test.ps}.
 
-@unnumberedsubsec Windows
+@c volgende alinea schrappen?  
 
-@strong{[TODO]}
+If you can't get the examples to print, then you should look into
+installing and configuring ghostscript.  Refer to GhostScript's website
+at @uref{http://www.ghostscript.com}.
 
-* setting of env vars (TFMINPUTS,MFINPUTS,TEXINPUTS)
+@cindex GhostScript
+@cindex @code{lpr}
+@cindex Printing output
+@cindex PostScript
 
-* dvi viewer doesn't display postscript
+@unnumberedsubsec Windows users
+Windows users start the terminal by clicking on the LilyPond icon.
+Notepad is sufficient for editing the LilyPond file. Viewing the PS file
+can be done with @code{gsview32 test.ps}.  Viewing DVI files can be done
+with @code{yap test.dvi}.  The "print" button in Yap will print files.
+You can also print from the command line by executing @code{gsview32 /s
+test.ps}
 
 
 @node The first tune
 @section The first tune
 
 
+This tutorial will demonstrate how to use Lilypond by presenting
+examples of input along with resulting output.  We will use English
+terms for notation.  In case you are not familiar with those, you may
+consult the glossary that is distributed with LilyPond.
+
+The examples discussed are included in the distribution, in the
+subdirectory @file{input/tutorial/}@footnote{When we refer to filenames,
+they are relative to the top directory of the source package. }
+
 To demonstrate what LilyPond input looks like, we start off with a
 full-fledged, yet simple example. It is a convoluted version
-of the famous menuet in J. S. Bach's @emph{Klavierb@"uchlein}. The file
-is included in the distribution as  @file{menuet.ly}.
+of the famous minuet in J. S. Bach's @emph{Klavierb@"uchlein}. The file
+is included in the distribution as  @file{minuet.ly}.
 @cindex Bach, Johann Sebastian 
 
 @lilypond[verbatim]
-% text preceded by a percent sign is a comment
-% and is ignored by Lilypond
+% all text after a percent sign is a comment
+% and is ignored by LilyPond
 \include "paper16.ly"
 \score {
     \notes                        
-    \relative c'' \sequential{                
-            \time 3/4;                
-            \key g \major;
+    \relative c'' \sequential {
+            \time 3/4                
+            \key g \major
 
         \repeat "volta" 2 {
             d4 g,8 a b c d4 g, g |
             e'4 c8 d e fis g4 g, g |
-            c4 d8()c b a( )b4 c8 b a g |
+            c4 d8( )c b a( )b4 c8 b a g |
             a4 [b8 a] [g fis] g2.  |
         }
 
@@ -215,11 +882,12 @@ is included in the distribution as  @file{menuet.ly}.
         g4 fis e |
         fis a,  r8 cis8
         d2.-\fermata
-        \bar "|.";
+        \bar "|."
     }
     \paper {
-       % standard settings are too wide for a book
-       linewidth = 14.0 \cm;
+       % standard settings are too big and wide for a book
+       indent = 1.0 \cm
+       linewidth = 15.0 \cm
    }
 }
 @end lilypond
@@ -227,12 +895,13 @@ is included in the distribution as  @file{menuet.ly}.
 We will analyse the input, line by line.
 @separate
 @example
-        % text preceded by a percent sign is a comment
+        % all text after a percent sign is a comment
         % and is ignored by LilyPond
 @end example 
-The percent sign, @code{%}, introduces a line comment.  If you want to
-make a comment that use several lines, you can use block comments. These
-are delimited by @code{%@{} and @code{%@}}
+Percent signs introduce comments: everything after a percent sign is
+ignored. You can use this to write down mental notes to yourself.  You
+can also make longer comments by enclosing text in @code{%@{} and
+@code{%@}}.
 @cindex comment
 @cindex block comment
 @cindex line comment
@@ -245,18 +914,17 @@ are delimited by @code{%@{} and @code{%@}}
 @cindex @code{\include}
 @cindex point, printer's
 @cindex staff size setting 
-By default, LilyPond will typeset the music in a size such that each 
-staff is 20 point@footnote{A point is the standard measure of length for
-printing; one point is 1/72.27 inch.} high.  We want smaller
-output (16 point staff height), so we must import the settings for that
-size, which is done here.
+By default, LilyPond will typeset the music in a size such that each
+staff is 20 point (0.7 cm, or 0.27 inch) high.  We want smaller output
+(16 point staff height), so we must import the settings for that size,
+which is done here.
 @separate
 @example 
 
         \score @{
  
 @end example 
-Music is printed by combining a chunk of music with directions for
+Music is printed by combining a piece of music with directions for
 outputting it.  This combination is formed in the @code{\score} block.
 @separate
 @example 
@@ -264,32 +932,32 @@ outputting it.  This combination is formed in the @code{\score} block.
         \notes                
  
 @end example 
- This makes LilyPond ready for accepting notes.
+Prepare LilyPond for accepting notes.
+@cindex octaves, choosing
+@cindex pitch
 @separate
 @example 
 
         \relative c''
  
 @end example
-
-@cindex octaves, choosing
-@cindex pitch
-As we will see, each note is described by its note name, duration,
-octave and possibly a chromatic alteration.  In this scheme, the 
-octave is indicated by using raised quotes (@code{'}) and ``lowered'' 
-quotes (commas: @code{,}).  The central C is denoted by @code{c'}.  
-The C one octave higher is @code{c''}.  One and two octaves below 
-the central C is denoted by @code{c} and @code{c,} respectively.
-
 @cindex relative
-Even though a piece of music often spans a range of several octaves, 
-it mostly moves in small intervals. LilyPond has a special entry
-mode to save typing in this situation.  In this ``relative'' octave 
-mode, octaves of notes
-without quotes are chosen such that a note is as close as possible
-(graphically, on the staff) to the preceding note.  If you add a
-high-quote an extra octave is added.  The lowered quote (a comma) will
-subtract an extra octave.  Because the first note has no predecessor,
+As we will see, each note is described by its note name, duration,
+octave and possibly a chromatic alteration.  In this setup, the octave
+is indicated by using high quotes (@code{'}) and ``lowered quotes''
+(commas: @code{,}).  The central C is denoted by @code{c'}.  The C one
+octave higher is @code{c''}.  One and two octaves below the central C is
+denoted by @code{c} and @code{c,} respectively.
+
+Even though a piece of music often spans a range of several octaves, it
+mostly moves in small intervals.  LilyPond has a special entry mode to
+save typing in this situation.  In this ``relative'' octave mode,
+octaves of notes without quotes are chosen such that a note is as close
+as possible (graphically, on the staff) to the preceding note.  If you
+add a high-quote an extra octave is added.  A lowered quote (a comma)
+will subtract an extra octave.
+
+Because the first note has no predecessor,
 you have to give the (absolute) pitch of the note to start with.
 @separate
 @example 
@@ -303,36 +971,37 @@ notes that are to be played and printed after each other.
 @separate
 @example 
 
-        \time 3/4;
+        \time 3/4
  
 @end example
 @cindex time signature, setting
 @cindex @code{\time}
-  This command sets or changes the time signature of the current piece: 
-a 3/4  sign is printed.  The time signature setting is also used to generate
-bar lines at the right spots.
+Set (or change) the time signature of the current piece: a 3/4 sign is
+printed.  The time signature setting is also used to generate bar lines
+at the right spots.
 @separate
 @example 
 
-        \key g \major;
+        \key g \major
  
 @end example
 @cindex key signature, setting
 @cindex @code{\key}
-  This command changes the current key signature to G-major.  Although this
-command comes after the @code{\time} command, the key signature comes
-before the time signature in the output; LilyPond knows about music
-typesetting conventions.
+Set (or change) the current key signature to G-major.  Although in this
+example, the @code{\key} command happened to be entered after the
+@code{\time} command, in the output the time signature will be printed
+after the key signature; LilyPond knows about music typesetting
+conventions.
 @separate
 @example 
 
         \repeat "volta" 2
  
 @end example 
-  This command tells LilyPond that the following piece of music is
-played twice. The first argument indicates the type of repeat. In this
-case, @code{"volta"} means that prima volta/secunda volta brackets are
-used for the alternative endings---if there were any.
+The following piece of music is played twice.  The first argument
+indicates the type of repeat.  In this case, @code{"volta"} means that
+prima volta/secunda volta brackets are used for the alternative
+endings---if there were any.
 @separate
 @example 
 
@@ -345,21 +1014,25 @@ just leave off @code{\sequential}, and the result is the same.
 @separate
 @example 
 
-        d4
+        d4 g,8
  
 @end example 
- This is a note with pitch @code{d} (determined up to the octave). The
-relative music was started with a @code{c''}, so the real pitch of this
-note is @code{d''}.  A number designates the duration of the note, so
-the @code{4} here represents a quarter note.
+Two notes.  The first note is a quarter note with relative pitch
+@code{d}.  The relative music was started with a @code{c''}, so the real
+pitch of this note is @code{d''}.  The duration of a note is designated
+by a number; the @code{4} here represents a quarter note.
+
+The second note is an eight note with relative pitch @code{g,}.  The
+pitch is taken relative to the previous @code{d''}, making this
+note have real pitch @code{g'}.  The @code{8} represents an eight note.
 @separate
 @example 
 
         a b
  
 @end example 
-These are notes with pitch @code{a} and @code{b}.  Because their
-duration is the same as the @code{g}, there is no need to enter the
+Two more notes, with pitch @code{a} and @code{b}.  Because their
+duration is the same as the @code{g,8}, there is no need to enter the
 duration, but you may enter it anyway, i.e., @code{a4 b4}
 @separate
 @example 
@@ -370,43 +1043,48 @@ duration, but you may enter it anyway, i.e., @code{a4 b4}
 @cindex bar check
 @cindex @code{|}
 @cindex errors, finding 
- Three more notes.  The @code{|} character is a `bar check'.  When
-processing the music, LilyPond will verify that bar checks are found at
-the start of a measure.  This can help you track down typing errors.
+Three more notes.  The @code{|} character is a ``bar check''.  LilyPond
+will verify that bar checks are found at the start of a measure.  This can
+help you track down typing errors.
 
 @cindex alteration, chromatic
 @cindex chromatic alteration
-So far, no notes were chromatically altered.  Here is the first one
-that is: @code{fis}. Lilypond by default uses Dutch note names, and
-``Fis'' is the Dutch note name for ``F sharp''.  However, there is no
-sharp sign in the output. The program keeps track of key signatures,
-and will only print accidentals if they are needed.
 @separate
 @example 
 
         c8 d e fis
+
 @end example 
-LilyPond guesses were beams can be added to eighth and shorter notes.
-In this case, a beam is added over the 4 eights.
+So far, no notes were chromatically altered.  Here is the first one that
+is: @code{fis}.  LilyPond by default uses Dutch@footnote{Note names are
+available in several languages, but we find the Dutch names quite
+convenient.} note names, and ``Fis'' is the Dutch note name for ``F
+sharp''.  However, there is no sharp sign in the output. The program
+keeps track of key signatures, and will only print accidentals if they
+are needed.
+
+For groups of eighth notes and shorter, LilyPond can determine how the
+notes should form a beam.  In this case, the 4 eights are automatically
+printed as a beam.
 @separate
 @example 
 
         c4 d8( )c b a( )b4 c8 b a g |
  
 @end example 
-  The next line shows how to make a slur: the beginning and ending note
-of the slur is marked with an opening and closing parenthesis
-respectively.  In the line shown above, this is done for two slurs.
-Slur markers (parentheses) are entered between the slurred notes.
+The beginning and ending notes of a slur are marked with parentheses,
+@code{(} and @code{)} for start and end respectively.  The line above
+indicates two slurs.  These slur markers (parentheses) are entered
+between the slurred notes.
 @separate
 @example 
 
         a4 [b8 a] [g fis] 
  
 @end example 
-Automatic beaming can be overridden by inserting beam marks
-(brackets).  Brackets are put around the notes you want beamed.
+Automatic beaming can be overridden by inserting beam marks, @code{[}
+and @code{]}.  These beam markers (brackets) are put around the notes
+you want beamed.
 @separate
 @example 
 
@@ -414,25 +1092,24 @@ Automatic beaming can be overridden by inserting beam marks
  
 @end example
 @cindex augmentation dot
-@cindex dot
-A period adds an augmentation dot to the note.
+@cindex dotted note
+A period adds a dot to the note.
 @separate
 @example 
 
         @}
  
 @end example 
-  This ends the sequential music to be repeated.  LilyPond will typeset
-repeat bar.
+The end of the sequential music to be repeated.  LilyPond will typeset a
+repeat bar.
 @separate
 @example 
 
         cis'4 b8 cis a4 |
  
 @end example 
- This line shows that Lily will print an accidental if necessary: 
-the first C sharp of the bar will be printed with an accidental,
-the second one without.
+Accidentals are printed whenever necessary: the first C sharp of the bar
+will be printed with an accidental, the second one without.
 @separate
 @example 
 
@@ -458,7 +1135,7 @@ Rests are denoted by the special notename @code{r}.
         d2.-\fermata
  
 @end example 
- All articulations have a verbose form, like @code{\fermata}.  The
+All articulations have a verbose form, like @code{\fermata}.  The
 command @code{\fermata} is not part of the core of the language, but it
 is a shorthand for a more complicated description of a fermata symbol.
 @code{\fermata} names that description and is therefore called an
@@ -467,28 +1144,27 @@ identifier.
 @cindex @code{\fermata}
 @separate
 @example
-        \bar "|.";
-@end example 
-@separate
-@example 
+        \bar "|."
         @}
 @end example 
-Here the music ends.
+Here the music ends.  LilyPond does not automatically typeset and end
+bar, we must explicitely request one, using @code{"|."}.
 
 @separate
 @example 
 
         \paper @{
-                linewidth = 14.0\cm;
+                % standard settings are too big and wide for a book
+                indent = 1.0\cm
+                linewidth = 15.0\cm
         @}
  
 @end example 
-This specifies how the entered music should be converted to notation
-output.  Most of the details of the conversion (font sizes, dimensions,
-etc.) have 
-been taken care of, but  to fit the output  in this document, it has
-to be narrower.  We do this by setting the line width to 14 centimeters
-(approximately 5.5 inches).
+The @code{\paper} block specifies how entered music should be converted
+to notation output.  Most of the details of the conversion (font sizes,
+dimensions, etc.) have been taken care of, but to fit the output in this
+document, it has to be narrower.  We do this by setting the line width
+to 14 centimeters (approximately 5.5 inches).
 @separate
 @example 
 
@@ -508,17 +1184,17 @@ included as @file{flowing.ly}.
 
 @example 
 \header @{
-        title = "The river is flowing";
-        composer = "Traditional";
+        title = "The river is flowing"
+        composer = "Traditional"
 @}
 \include "paper16.ly"
 melody = \notes \relative c' @{
-        \partial 8;
-        \key c \minor;
+        \partial 8
+        \key c \minor
         g8 |
         c4 c8 d [es () d] c4 | f4 f8 g [es() d] c g |
         c4 c8 d [es () d] c4 | d4 es8 d c4.
-        \bar "|.";
+        \bar "|."
 @}
 
 text = \lyrics @{
@@ -533,7 +1209,7 @@ accompaniment =\chords @{
 
 \score @{
         \simultaneous @{
-%         \accompaniment
+          %\accompaniment
           \context ChordNames \accompaniment
 
           \addlyrics
@@ -544,8 +1220,8 @@ accompaniment =\chords @{
             @}
             \context Lyrics \text
         @}
-        \midi  @{ \tempo 4=72;@}
-        \paper @{ linewidth = 10.0\cm; @}
+        \midi  @{ \tempo 4=72 @}
+        \paper @{ linewidth = 10.0\cm @}
 @} 
 @end example 
 
@@ -559,17 +1235,17 @@ may differ, since the titling in this document is not generated by
 
 @lilypond[center]
 \header {
-        title = "The river is flowing";
-        composer = "Traditional";
+        title = "The river is flowing"
+        composer = "Traditional"
 }
 \include "paper16.ly"
 melody = \notes \relative c' {
-        \partial 8;
-        \key c \minor;
+        \partial 8
+        \key c \minor
         g8 |
         c4 c8 d [es () d] c4 | f4 f8 g [es() d] c g |
         c4 c8 d [es () d] c4 | d4 es8 d c4.
-        \bar "|.";
+        \bar "|."
 }
 
 text = \lyrics {
@@ -584,7 +1260,7 @@ accompaniment =\chords {
 
 \score {
         \simultaneous {
-%         \accompaniment
+          %\accompaniment
           \context ChordNames \accompaniment
 
           \addlyrics
@@ -595,8 +1271,8 @@ accompaniment =\chords {
             }
             \context Lyrics \text
         }
-        \midi  { \tempo 4=72;}
-        \paper { linewidth = 10.0\cm; }
+        \midi  { \tempo 4=72 }
+        \paper { linewidth = 10.0\cm }
 }
 @end lilypond
 
@@ -615,8 +1291,8 @@ information to print titles above the music.
 @separate
 @example 
 
-        title = "The river is flowing";
-        composer = "Traditional (?)"
+        title = "The river is flowing"
+        composer = "Traditional (?)"
 @end example
 @cindex assignments
 @cindex identifier assignment
@@ -624,7 +1300,7 @@ the @code{\header} block contains assignments.  In each assignment, a
 variable is set to a value. Lexically, both the variable name and the
 assigned value are strings. The values have to be quoted here, because
 they contain spaces, the variable names could also be put within quotes
-but it is not necessary. Each assignment is finished with a semicolon.
+but it is not necessary. 
 @separate
 @example 
 
@@ -645,7 +1321,7 @@ construct the music within the score block.
 
 @separate
 @example 
-        \partial 8;
+        \partial 8
 @end example 
 
 @cindex @code{\partial}
@@ -653,7 +1329,7 @@ construct the music within the score block.
 The piece starts with an anacrusis of one eighth.
 @separate
 @example
-        \key c \minor;
+        \key c \minor
 @end example
 The key is C minor: we have three flats.
 
@@ -662,7 +1338,7 @@ The key is C minor: we have three flats.
 
         c4 c8 d [es () d] c4 | f4 f8 g [es() d] c g |
         c4 c8 d [es () d] c4 | d4 es8 d c4.
-        \bar "|.";
+        \bar "|."
  
 @end example 
 
@@ -676,8 +1352,8 @@ beams off, and use explicit beaming where needed.
         @}
  
 @end example 
-This ends the definition of @code{melody}.  Note that there are no
-semicolons after assignments at the top level.
+This ends the definition of @code{melody}.  
+
 @separate
 @example 
 
@@ -801,8 +1477,9 @@ Normally, the notes that you enter are transformed into note heads.
 Note heads alone make no sense, they need surrounding information: a key
 signature, a clef, staff lines, etc.  They need @emph{context}.  In
 LilyPond, these symbols are created by objects called `interpretation
-contexts'.  Interpretation contexts (or `Notation contexts') only exist
-during a run of LilyPond.
+contexts'.  Interpretation contexts exist for generating notation
+(`notation context') and for generating sound (`performance
+context'). These objects only exist during a run of LilyPond.
 
 By default, LilyPond will create a Staff context for you.  If you would
 remove the @code{%} sign in the previous line, you would see that
@@ -835,12 +1512,12 @@ silly.
  
 @end example
 
-This is the argument of @code{\addlyrics}.  We instantiate a
-@code{Staff} context explicitly: should you chose to remove the comment
-before the ``note heads'' version of the accompaniment, the
-accompaniment will be on a nameless staff.  The melody has to be on a
-different staff as the accompaniment.  This is accomplished by giving
-the melody staff a different name.
+The second argument of @code{\addlyrics} is the melody.  We instantiate
+a @code{Staff} context explicitly: should you choose to remove the
+comment before the ``note heads'' version of the accompaniment, the
+accompaniment will be on a nameless staff.  The melody has to be on
+staff different from the accompaniment.  This is accomplished by giving
+the melody and accompaniment staffs different names.
 @separate
 @example 
 
@@ -851,11 +1528,9 @@ the melody staff a different name.
 @cindex context variables
 @cindex setting context variables
 An interpretation context has variables, called properties, that tune
-its behaviour.  One of 
-the variables is @code{noAutoBeaming}.  If set to @code{##t}, which is
-the boolean value @var{true}, LilyPond will not try to put automatic beaming
-on the current staff.
-
+its behaviour.  One of the variables is @code{noAutoBeaming}.  Setting
+this Staff's property to @code{##t}, which is the boolean value @var{true},
+turns the automatic beaming mechanism off for the current staff.
 @cindex GUILE
 @cindex Scheme
 @cindex accessing Scheme
@@ -911,14 +1586,7 @@ Lyrics.
 @separate
 @example 
 
-        @}
-@end example 
-This ends @code{\simultaneous}.
-@separate
-@example 
-
-        \midi  @{ \tempo 4=72;@}
+        \midi  @{ \tempo 4=72@}
  
 @end example 
 MIDI (Musical Instrument Digital Interface) is a standard for
@@ -935,7 +1603,7 @@ also specifies an output method. You can specify the tempo using the
 @separate
 @example 
 
-        \paper @{ linewidth = 10.0\cm; @}
+        \paper @{ linewidth = 10.0\cm @}
  
 @end example 
 We also want notation output.  The linewidth is short so the piece
@@ -944,6 +1612,8 @@ will be set in two lines.
 @node More movements 
 @section More movements
 
+[FIXME: merge here with, or move this to: Other ways to run LilyPond]
+
 You probably ran @file{ly2dvi} on the last example, and ended up with a
 viewable @file{.dvi} file.  However, between there are a few steps of
 which LilyPond is only one. To enhance your understanding of what's
@@ -955,29 +1625,31 @@ The first thing it does, is running LilyPond on the input file. After
 some calculations, a @file{.tex} is produced. The contents
 of this file are very  low-level instructions.
 
-For example,  the following file (@file{miniatures.ly}) 
+For example, the following file (@file{miniatures.ly}) 
 
 @example
-  \version "1.3.124";
-  \header @{ title = "Two miniatures";  @}
-  
-  #(set! point-and-click line-column-location)
-  
-  \paper @{
-        linewidth = -1.0; @}
+\version "1.3.124"
+\header @{
+  title = "Two miniatures"
+  tagline = "small is beautiful"
+@}
 
-  \score @{
+#(set! point-and-click line-column-location)
+
+\paper @{ linewidth = -1.0 @}
+
+\score @{
     \notes @{ c'4 d'4 @}
     \header @{
-        opus = "Opus 1.";
-        piece = "Up"; @}
-  @}
-  \score @{
-    \notes @{ d'4 c'4  @}
+        opus = "Opus 1."
+        piece = "Up" @}
+@}
+\score @{
+    \notes @{ d'4 c'4 @}
     \header @{
-        opus = "Opus 2.";
-        piece = "Down"; @}
-  @}
+        opus = "Opus 2."
+        piece = "Down" @}
+@}
 @end example
 
 The titling in this manual was not generated by ly2dvi, so we can't
@@ -993,8 +1665,7 @@ Opus 1.
 @lilypond
   \score {
     \notes { c'4 d'4 }
-    \paper {
-        linewidth = -1.0; }
+    \paper { linewidth = -1.0 }
   }
 @end lilypond
 @flushright
@@ -1006,51 +1677,22 @@ Opus 2.
 @lilypond
   \score {
     \notes { d'4 c'4 }
-    \paper {
-        linewidth = -1.0; }
+    \paper { linewidth = -1.0 }
   }
 @end lilypond
 
 This file is produced by ly2dvi in a few stages, with the help of text
-formatting tools. LilyPond produces two output files, @file{miniatures.tex}
-and @file{miniatures-1.tex}.  They both look like this:
-
-@example
-        ...
-  \placebox@{-5  \outputscale @}%
-  @{  8.7229  \outputscale @}%
-  @{\magfontWXGEomMMBo\char90 @}%
-  
-  \placebox@{-4  \outputscale @}%
-  @{ 81.0647  \outputscale @}%
-        ...
-@end example
-
-@file{ly2dvi} looks at what output LilyPond produces, and generates a
-file called @file{ly2dvi.out.tex}. This file contains formatting
-instructions for the title and page layout.  A fragment might look like
-
-@example
-
-        \def\lilypondopus@{Opus 1.@}
-        \def\lilypondpiece@{Up@}
-        \def\mustmakelilypondtitle@{@}
-        \input miniatures.tex
-        \def\lilypondtitle@{Two miniatures@}
-
-@end example
-
-@file{ly2dvi} runs it through LaTeX. LaTeX is a text-formatting system
-built on top of @TeX{}. It's very popular in the academic world. If LaTeX
-is successful, this will produce a @file{.dvi} file, containing both the
-titling and the actual music.  @code{ly2dvi} completes its task by
-deleting the two temporary files, leaving only @file{miniatures.dvi}.
+formatting tools. LilyPond produces two output files,
+@file{miniatures.tex} and @file{miniatures-1.tex}.  Both files contain
+only graphical music notation. @file{ly2dvi} looks at what output
+LilyPond produces, and adds page layout and titling to those files.  The
+result is a DVI file called @file{miniatures.dvi}.
 
 Next, now we'll look at the example line by line to explain new things.
 
 @separate
 @example 
-\version "1.3.124";
+\version "1.3.124"
 @end example 
 Lilypond and its language are still under development, and occasionally,
 details of the syntax are changed. This fragment indicates for which
@@ -1064,25 +1706,35 @@ version.
 
 @separate
 @example
-  \header @{ title = "Two miniatures";  @}
+  \header @{
+    title = "Two miniatures"  @}
 @end example
 This sets the titling information for the entire file.
-
+@separate
+@example
+    tagline = "small is beautiful" 
+@end example
+A signature line is printed at the bottom of the last page.
+ This signature is produced from the @code{tagline} field of
+@code{\header}.  Many people find the default "Lily was here,
+@var{version number}" too droll. If that is the case,  assign
+something else to @code{tagline}, as shown above.
 @separate
 @example
         #(set! point-and-click line-column-location)
 @end example
 
-This is Scheme code. It sets the variable @code{point-and-click} to the
-value @var{line-column-location} (which itself is a Scheme procedure). 
+This piece of Scheme code sets the Scheme variable
+@code{point-and-click} to the value @var{line-column-location} (which
+itself is a Scheme procedure).
 
 Editing input files can be quite complicated if you're working with
 large files: if you're digitizing existing music, you have to
 synchronize the .ly file, the sheet music on your lap and the sheet
 music on the screen.  The point-and-click mechanism makes it easy to
-find the origin of an error in the .ly file: when you view the file with
-Xdvi and click on a note , your editor will jump to the spot where that
-note was entered. More information is in @ref{Point and click}
+find the origin of an error in the LY file: when you view the file with
+Xdvi and click on a note, your editor will jump to the spot where that
+note was entered.  For more information, see @ref{Point and click}.
 
 @separate
 @example
@@ -1096,7 +1748,7 @@ default page layout.
 
 @separate
 @example
-  linewidth = -1.0; @}
+  linewidth = -1.0 @}
 @end example
 
 
@@ -1123,8 +1775,8 @@ get @code{c} @code{c,} @code{c,,} etc.  Going up, you get @code{c''}
 
 When you're copying music from existing sheet music, relative octaves
 are probably the easiest to use: it's less typing work and errors are
-easily spotted. However, if you write LilyPond input, either by hand
-(ie. composing) or by computer, absolute octaves are probably less work.
+easily spotted. However, if you write LilyPond input directly, either by
+hand (i.e. composing) or by computer, absolute octaves are easier to use.
 
 
 @separate
@@ -1141,8 +1793,8 @@ files into a big document. The contents of \header blocks specified
 within each score, are used for the titling of each movement.
 @separate
 @example
-        opus = "Opus 1.";
-        piece = "Up"; @}
+        opus = "Opus 1."
+        piece = "Up" @}
 @end example
 For example, the Opus number is put at the right, and the piece string
 will be at the left.
@@ -1152,84 +1804,81 @@ will be at the left.
 @node A piano excerpt
 @section A piano excerpt
 
-Our third subject is a piece of piano music.  The fragment in the input
+Our fourth subject is a piece of piano music.  The fragment in the input
 file is a piano reduction of the G major Sinfonia by Giovanni Battista
 Sammartini.  It was composed around 1740.  It's in the source package
 under  the name @file{sammartini.ly}.
 
 @lilypond[verbatim]
-\include "paper16.ly";
+\include "paper16.ly"
 
 stemDown = \property Voice.Stem \override #'direction = #-1
 stemUp = \property Voice.Stem \override #'direction = #1
 stemBoth = \property Voice.Stem \revert #'direction  
 
 viola = \notes \relative c' \context Voice = viola {
-        <c4-\f-\arpeggio g' c>
-        \stemDown g'8. b,16
-        s1 s2. r4
-        g
+    <c4-\f-\arpeggio g' c>
+    \stemDown g'8. b,16
+    s1 s2. r4
+    g
 }
 
 oboes = \notes \relative c'' \context Voice = oboe {
-        \stemUp s4  g8. b,16 c8 r <e'8.^\p g> <f16 a>
-        \grace <e8( g> <d4 )f> <c2 e> \times 2/3 { <d8 \< f> <e g> <f a> }
-        <
-          { \times 2/3 { a8 g c } \! c2 }
-          \context Voice = oboeTwo {
-               \stemDown
-               \grace {
-                 \property Grace.Stem \override #'direction = #-1
-                 [f,16 g] }
-               f8 e e2
-        } >
-        \stemBoth
-        \grace <c,8( e> <)b8. d8.-\trill> <c16 e> | 
-        [<d ( f> < )f8. a>] <)b,8 d> r [<d16( f> <f8. )a>] <b,8 d> r  |
-        [<c16( e>  < )e8. g>] <c8 e,>
+    \stemUp s4  g8. b,16 c8 r <e'8.^\p g> <f16 a>
+    \grace <e8( g> <d4 )f> <c2 e>
+    \times 2/3 { <d8 \< f> <e g> <f a> }
+    <
+        { \times 2/3 { a8 g c } \! c2 }
+        \context Voice = oboeTwo {
+            \stemDown
+            \grace {
+                \property Grace.Stem \override #'direction = #-1
+                [f,16 g] }
+            f8 e e2
+        }
+    >
+    \stemBoth
+    \grace <c,8( e> <)b8. d8.-\trill> <c16 e> | 
+    [<d ( f> < )f8. a>] <)b,8 d> r [<d16( f> <f8. )a>] <b,8 d> r  |
+    [<c16( e>  < )e8. g>] <c8 e,>
 }
 
-hoomPah  =  \repeat unfold 8
-  \notes \transpose c' { \stemUp c8 \stemBoth \stemDown c'8 \stemBoth }
+hoomPah = \repeat unfold 8 \notes
+    \transpose c' { \stemUp c8 \stemBoth \stemDown c'8 \stemBoth }
 
 bassvoices = \notes \relative c' {
-        c4 g8. b,16
-        \autochange Staff \hoomPah
-        \translator Staff = down
-        \stemDown [c8 c'8] r4
-        <g d'> r4
-        < {\stemUp r2 <e4 c'> <c8 g'> }
-          \context Voice = reallyLow  {\stemDown g2 ~ | g4 c8 } >
+    c4 g8. b,16
+    \autochange Staff \hoomPah
+    \translator Staff = down
+    \stemDown [c8 c'8] r4
+    <g d'> r4
+    < {\stemUp r2 <e4 c'> <c8 g'> }
+        \context Voice = reallyLow  {\stemDown g2 ~ | g4 c8 } >
 }
 
 \score {
-        \context PianoStaff \notes <
-               \context Staff = up < \time 2/2;
-                       \viola
-                       \oboes
-               >
-               \context Staff = down < \time 2/2; \clef bass;
-                       \bassvoices
-               >
+    \context PianoStaff \notes <
+        \context Staff = up < \time 2/2
+            \viola
+            \oboes
         >
-        \midi { }
-        \paper {
-          indent = 0.0;
-          linewidth = 15.0 \cm; }
+        \context Staff = down < \time 2/2 \clef bass
+            \bassvoices
+        >
+    >
+    \midi { }
+    \paper {
+        indent = 0.0
+        linewidth = 15.0 \cm }
 }
 @end lilypond
 
-If it looks like incomprehensible gibberish to you, then you are right.
+If this looks like incomprehensible gibberish to you, you are right.
 This example has been doctored to have as many quirks as possible.
 
-@separate
-@example
- stemDown =  \property Voice.Stem \override #'direction = #-1
-@end example
-
-As you can see, this example features more voices on one staff. To make
-room for those voices, their notes have to be stemmed in opposite
-directions. These are the commands to make that happen.
+As you can see, this example features multiple voices on one staff.  To
+make room for those voices, their notes have to be stemmed in opposite
+directions.
 
 Printed symbols are internally represented by so-called Graphical
 Objects (more colloquially: Grobs).  These statements concern the
@@ -1238,17 +1887,22 @@ setting determine the fonts, offsets, sub-routines to be called on the
 grob, etc.  The initial values of these settings are set in the Scheme
 file @file{scm/grob-description.scm}.
 
-This statement adds a setting for all Stem grobs in the current
-Voice: @code{direction} is set to @code{-1}, which encodes down. The
-setting remains in effect until it is reverted.  
+@separate
+@example
+  stemDown = \property Voice.Stem \override #'direction = #-1
+@end example
+
+Set a proprerty for all Stem grobs in the current Voice:
+@code{direction} is set to @code{-1}, which encodes down.  The setting
+remains in effect until it is reverted.
 
 @separate
 @example
  \property Voice.Stem \revert #'direction  
 @end example
 
-This statement reverts the old setting. If you do this, the effect of
-precisely one @code{\stemDown} or @code{\stemUp} is neutralised.
+Revert the to the previous setting.  The effect of precisely one
+@code{\stemDown} or @code{\stemUp} is neutralised.
 
 
 LilyPond includes the identifiers @code{\stemUp}, @code{\stemDown} along
@@ -1286,8 +1940,8 @@ the whole chord, but the syntax requires that commands like forte and
 arpeggio are attached to a note, so here we attach them to the first
 note.
 
-@code{\arpeggio} draws an vertical wavy line before the chord,
-signifying an arpeggio.
+@code{\arpeggio} typesets an arpeggio sign (a wavy vertical line) before
+the chord.
 
 @separate
 @example 
@@ -1448,7 +2102,7 @@ written out in full eight times.
 @cindex transposing
 @cindex relative mode and transposing
 
-Transposing can be done with @code{\transpose}.  It takes two arguments;
+Transposing can be done with @code{\transpose}.  It takes two arguments
 the first specifies what central C should be transposed to.  The second
 is the to-be-transposed music.  As you can see, in this case, the
 transposition has no effect, as central C stays at central C.
@@ -1470,15 +2124,15 @@ c4 g8. b,16
 Voices can switch between staffs. The easiest way to get this, is to use
 @code{\autochange}. This command looks at the pitch of each note, and if
 necessary, will cross to the other staff. For this to work, the two
-staffs must be called @code{"up"} and @code{"down"}. 
+staffs must be called @code{"up"} and @code{"down"}.
 @separate
 @example
         \translator Staff = down
 @end example
 @cindex staff switch
 @cindex cross staff voice
-The rest of this melody must be in the lower staff, so we do a manual
-staff switch here.
+We want the remaining part of this melody on the lower staff, so we do a
+manual staff switch here.
 
 
 @separate
@@ -1500,12 +2154,12 @@ with one curve.
 context is called @code{PianoStaff}.
 @separate
 @example 
-\context Staff = bottom < \time 2/2; \clef bass; 
+\context Staff = bottom < \time 2/2 \clef bass 
 @end example 
 The bottom staff must have a different clef.
 @separate
 @example 
-indent = 0.0; 
+indent = 0.0 
 @end example 
 To make some more room on the line, the first (in this case the only)
 line is not indented.  The line still looks very cramped, but that is due
@@ -1520,34 +2174,47 @@ to the page layout of this document.
 * Simple part combining in a Hymn
 @end ignore
 
+
 @node An orchestral score
 @section An orchestral score
 
-[explain why declarative nature of lily makes making scores rel. easy]
+@menu
+* The full score::              
+* Extracting an individual part::  
+@end menu
+
+
+Our last two examples show a way to setup the music for an orchestral
+score.  When typesetting a piece for several instruments, you'll want to
+create a conductor's full score, alongside several individual parts.
 
-We will not go through the
-input line by line, but only indicate and explain the new elements.
+LilyPond is well suited for this task.  We will declare the music for
+each instrument individually, giving the music of each instrument its
+own name.  These pieces of music are then combined in different
+@code{\score} blocks to produce different combinations of the score.
 
 This orchestral score example consists of three input files.  In the
 first file, @file{os-music.ly}, we define the music for all instruments.
 This file will be used both for producing the score and the separate
-parts.  If you run lilypond on this file, no output will be produced.
+parts.
 
+If you were to run LilyPond on this file, no printable output would be
+produced.
 
 @example
 % os-music.ly
 \header @{
-  title = "Zo, goed lieverd?";
-  subtitle = "How's, this babe?";
-  composer = "JCN";
-  opus = "1";
-  piece = "Laid back";
+  title = "Zo, goed lieverd?"
+  subtitle = "How's, this babe?"
+  composer = "JCN"
+  opus = "1"
+  piece = "Laid back"
 @}
 global = @{
-  \time 2/4;
-  \skip 2*4; \bar "|.";
+  \time 2/4
+  \skip 2*4 \bar "|."
 @}
-Key = \notes \key as \major;
+Key = \notes \key as \major
 flautoI = \notes\relative c'' @{
   f8 g f g f g f g
   bes as bes as bes as bes as
@@ -1556,7 +2223,7 @@ flautoII = \notes\relative c'' @{
   as8 bes as bes R1 d4 ~ d
 @}
 tromboI = \notes\relative c'' @{
-  c4. c8 c8 c4. es4 R1*1/2 es4
+  c4. c8 c8 c4. es4 r as, r
 @}
 tromboII = \notes\relative c'' @{
   as4. as8 as8 as4. R1*1/2 as4 es'
@@ -1571,19 +2238,44 @@ corno = \notes\relative c' @{
 @}
 @end example
 
-Things to note here are the definition of @code{\global} where we define
-the time signature, and set the end bar.  And the separate definition of
-@code{\Key} that we will use for all staffs except those for transposing
-instruments.
+We will not go through the input line by line, but only indicate and
+explain the new elements.
+
+
+@separate
+@example
+global = @{
+  \time 2/4
+  \skip 2*4 \bar "|.";
+@}
+@end example
+
+Declare setting to be used globally.  The @code{\skip} command produces
+no output, but moves forward in time: in this case, the duration of a
+half note (@code{2}), and that four times (@code{*4}).  This brings us
+to the end of the piece, and we can set the end bar.
+
+@separate
+@example
+Key = \notes \key as \major
+@end example
+Declare the key signature of the piece and assign it to the identifier
+@var{Key}.  Lateron, we'll use @code{\Key} for all staffs except those
+for transposing instruments.
+
+@node The full score
+@subsection The full score
+
 
 The second file, @file{os-score.ly} reads the definitions of the first
 (@file{os-music.ly}), and defines the @code{\score} block for the full
 conductor's score.
 
+
 @example
 % os-score.ly
-\include "os-music.ly";
-\include "paper13.ly";
+\include "os-music.ly"
+\include "paper13.ly"
 
 #(set! point-and-click line-column-location)
 #(define text-flat '((font-relative-size . -2)
@@ -1592,6 +2284,7 @@ conductor's score.
 \score @{
   <
     \global
+    \property Score.BarNumber \override #'padding = #3
     \context StaffGroup = woodwind <
       \context Staff = flauti <
         \property Staff.midiInstrument = #"flute"
@@ -1607,7 +2300,7 @@ conductor's score.
         \property Staff.midiInstrument = #"timpani"
         \property Staff.instrument = #'(lines "Timpani" "(C-G)")
         \property Staff.instr = #"Timp."
-        \clef bass;
+        \clef bass
         \Key
         \timpani
       >
@@ -1625,41 +2318,30 @@ conductor's score.
       \context Staff = corni <
         \property Staff.midiInstrument = #"french horn"
         \property Staff.instrument = #`(lines "Corno"
-          (rows "(E" ,text-flat ")"))
+          (columns "(E" ,text-flat ")"))
         \property Staff.instr = #`(lines "Cor."
-          (rows "(E" ,text-flat ")"))
+          (columns "(E" ,text-flat ")"))
         \property Staff.transposing = #3
-        \notes \key bes \major;
+        \notes \key bes \major
         \context Voice=one \corno
       >
     >
   >
   \paper @{
-    indent = 15 * \staffspace;
-    linewidth = 60 * \staffspace;
-    textheight = 90 * \staffspace;
-    \translator@{
-      \ThreadContext
-      \consists "Rest_engraver";
-    @}
+    indent = 15 * \staffspace
+    linewidth = 60 * \staffspace
+    textheight = 90 * \staffspace
     \translator@{
       \VoiceContext
-      \remove "Rest_engraver";
-      \consists "Multi_measure_rest_engraver";
-      \consists "Bar_engraver";
+      \consists "Multi_measure_rest_engraver"
     @}
     \translator@{
       \HaraKiriStaffContext
-      \remove "Multi_measure_rest_engraver";
-      \remove "Bar_engraver";
-    @}
-    \translator @{
-      \OrchestralScoreContext
-      BarNumber \override #'padding = #3
+      \remove "Multi_measure_rest_engraver"
     @}
   @}
   \midi @{
-    \tempo 4 = 75;
+    \tempo 4 = 75
   @}
 @}
 @end example
@@ -1678,7 +2360,7 @@ Opus 1.
 
 @separate
 @example
-\include "os-music.ly";
+\include "os-music.ly"
 @end example
 First, we need to include the music definitions we made in
 @file{os-music.ly}.
@@ -1696,10 +2378,13 @@ editing.
 #(define text-flat '((font-relative-size . -2)
          (music "accidentals--1")))
 @end example
-[FIXME: what is markup text?] 
 
-We need a flat sign in text to name the tuning of the french horn, so we
-predefine it with bit of scheme markup text (See @ref{Text markup}).
+When naming the tuning of the french horn, we'll need a piece of text
+with a flat sign.  LilyPond has a mechanism for font selection and
+kerning called Scheme markup text (See @ref{Text markup}).  The flat
+sign is taken from the music font, and its name is @code{accidentals--1}
+(The sharp sign is called @code{accidentals-+1}).  The default font is
+too big for text, so we select a relative size of @code{-2}.
 
 @separate
 @example
@@ -1708,20 +2393,43 @@ predefine it with bit of scheme markup text (See @ref{Text markup}).
 @end example
 Of course, all staffs are simultaneous and use the same global settings.
 
+@separate
+@example
+    \property Score.BarNumber \override #'padding = #3
+@end example
+LilyPond prints bar numbers at the start of each line, but
+unfortunately, they end up a bit too close to the staff in this example.
+A bar number internally is a Grob called @var{BarNumber}.  BarNumber
+Grobs can be manipulated through their @var{side-position-interface}.  One
+of the properties of a @var{side-position-interface} that can be tweaked
+is the @var{padding}: the amount of extra space that is put between this
+Grob and other Grobs.  We set the padding to three staff spaces.
+
+You can find all this kind of information in LilyPond's automatically
+generated documentation in
+@ifnottex
+@ref{ (lilypond-internals)lilypond-internals, LilyPond Internals}.
+@end ifnottex
+@iftex
+the online documentation.
+@end iftex
+
 @separate
 @example
     \context StaffGroup = woodwind <
       \context Staff = flauti <
 @end example
-Then, we start a new staff group for the woodwind section (just the
-flutes in this case).  Immediately after that, we start the staff for
-the two flutes, that also play simultaneously.
+A new notation context: the StaffGroup.  StaffGroup can hold one or more
+Staffs, and will print a big bracket at the left of the score.  Start a
+new staff group for the woodwind section (just the flutes in this case).
+Immediately after that, we start the staff for the two flutes, that also
+play simultaneously.
 
 @separate
 @example
         \property Staff.midiInstrument = #"flute"
 @end example
-We specify the instrument for MIDI output (see @ref{MIDI instrument
+Specify the instrument for MIDI output (see @ref{MIDI instrument
 names}).
 
 @separate
@@ -1756,7 +2464,7 @@ directions down.
       >
     >
 @end example
-We close the flutes staff and woodwind staff group.
+Close the flutes staff and woodwind staff group.
 
 @separate
 @example
@@ -1771,7 +2479,10 @@ lines of text.
           \context Thread=one \tromboI
           \context Thread=two \tromboII
 @end example
-[FIXME: what is thread, why is distinction thread/voice necessary?] 
+You have seen the notation contexts Staff and Voice, but here's a new
+one: Thread.  One or more Threads can be part of a Voice.  The Thread
+takes care of note heads and rests, the Voice combine note heads onto a
+stem.
 
 For the trumpets we use the automatic part combiner (see @ref{Automatic
 part combining}) to combine the two simultaneous trumpet parts onto the
@@ -1783,10 +2494,10 @@ when they're different.
 @separate
 @example
        \property Staff.instrument = #`(lines "Corno"
-          (rows "(E" ,text-flat ")"))
+          (columns "(E" ,text-flat ")"))
 @end example
 The french horn has the most complex scheme markup name, made up of two
-lines of text.  The second line has two elements (rows), the @code{E}
+lines of text.  The second line has two elements (columns), the @code{E}
 and the flat sign @code{text-flat} that we defined before.
 
 @separate
@@ -1796,117 +2507,63 @@ and the flat sign @code{text-flat} that we defined before.
 The french horn is to be tuned in E-flat, so we tell the MIDI backend to
 transpose this staff by three steps.
 
-[FIXME: note how we can choose different tuning for entering, printing and
-playing, using \transpose and transposing.]
+Note how we can choose different tuning for entering, printing and
+playing, using @code{\transpose} and the MIDI Staff proprerty
+@var{transposing}.
 
 @separate
 @example
-        \notes \key bes \major;
+        \notes \key bes \major
 @end example
 Therefore, it has a different key.
 
 @separate
 @example
-    indent = 15 * \staffspace;
-    linewidth = 60 * \staffspace;
+    indent = 15 * \staffspace
+    linewidth = 60 * \staffspace
 @end example
 We specify a big indent for the first line and a small linewidth for this
 tutorial.
 
 @separate
-@example
-    \translator@{
-      \ThreadContext
-      \consists "Rest_engraver";
-    @}
-    \translator@{
-      \VoiceContext
-      \remove "Rest_engraver";    
-      \consists "Multi_measure_rest_engraver";
-      \consists "Bar_engraver";
-    @}
-@end example
-[FIXME: explain about overriding contexts.]
 
-Because we have a Thread representing one instrument, we need to move
-the @code{Rest_engraver} from Voice to Thread level.  Similarly, we need
-to move the @code{Multi_measure_rest_engraver} from Staff to Voice
-level.
+Usually, LilyPond's predefined setup of notation contexts (Thread,
+Voice, Staff, Staffgroup, Score) is just fine.  But in this case, we
+want a different type of Staff context.
 
-[FIXME: should put Rest_engraver in threadcontext by default.]
-
-@separate
-@example
-    \translator@{
-      \HaraKiriStaffContext
-      \remove "Multi_measure_rest_engraver";
-      \remove "Bar_engraver";
-    @}
-@end example
 In orchestral scores, it often happens that one instrument has only
 rests during one line of the score.  The @code{HaraKiriStaffContext} can
 be used as a regular @code{StaffContext} drop-in and will take care of
 the automatic removing of empty staffs.
 
-@ignore
-[note how you can use \override in \translator]
-[explain what padding is.]
-
-[note that : (ly/engraver.ly) OrchestralScoreContext is for compatibility.
-
-OrchestralScoreContext= \translator {
-       \ScoreContext
-}
-
-]
-
-@end ignore
-
-
-@separate
-@example
-    \translator @{
-      \OrchestralScoreContext
-      BarNumber \override #'padding = #3
-    @}
-@end example
-FIXME: use \property Score.BarNumber
-
-We want bar numbering at score level and want to move the bar number a
-few staff spaces up.
-
-
-@node Part extraction
-@section Part extraction
+@node Extracting an individual part
+@subsection Extracting an individual part
 
 The third file, @file{os-flute-2.ly} also reads the definitions of the
 first (@file{os-music.ly}), and defines the @code{\score} block for the
 second flute part.
 
 @example
-\include "os-music.ly";
-\include "paper16.ly";
+\include "os-music.ly"
+\include "paper16.ly"
 
 \score @{
   \context Staff <
+    \property Score.skipBars = ##t
     \property Staff.midiInstrument = #"flute"
     \global
     \Key
     \flautoII
   >
   \header @{
-    instrument = "Flauto II";
+    instrument = "Flauto II"
   @}
   \paper @{
-    linewidth = 80 * \staffspace;
-    textheight = 200 * \staffspace;
-    \translator @{
-      \OrchestralScoreContext %%%%FIXME
-      skipBars = ##t
-    @}
+    linewidth = 80 * \staffspace
+    textheight = 200 * \staffspace
   @}
   \midi @{
-    \tempo 4 = 75;
+    \tempo 4 = 75
   @}
 @}
 @end example
@@ -1939,7 +2596,7 @@ so we don't want to force stem or tie directions.
 @separate
 @example
   \header @{
-    instrument = "Flauto II";
+    instrument = "Flauto II"
   @}
 @end example
 The @code{\header} definitions were also read from @file{os-music.ly},
@@ -1947,313 +2604,185 @@ but we need to set the instrument for this particular score.
 
 @separate
 @example
-      skipBars = ##t
+    \property Score.skipBars = ##t
 @end example
 In the conductor's full score, all bars with rests are printed, but for
 the individual parts, we want to contract pieces of consecutive empty
-bars.
-
-[FIXME: Waarom moet skipBars in \translator, waarom niet \property
-Score.skipBars]
-
-
-
-@node Latex and texinfo integration
-@section Latex and texinfo integration
+bars.  LilyPond will do this if Score's @var{skipBars} property to
+true. 
 
 
-[TODO: rewrite completely.]
-
-@menu
-* Songs with additional verses::  
-@end menu
+@node Other ways to run LilyPond
+@section Other ways to run LilyPond
 
+Until now, you have been using @file{ly2dvi} to invoke LilyPond.
+There are three other routes.  Firstly, there is a script called
+@code{lilypond-book}, that allows you to freely mix LilyPond input with
+Texinfo or LaTeX input. For example, this manual was written using
+@code{lilypond-book}. It is discussed in @ref{lilypond-book}.
 
-So what does this look like? Well, here is an example:
-@lilypond[veryverbatim, intertext="produces this music:"]
-\score{
-  \notes\relative c'{
-    \time 5/8;
-    [e16( g b c a g][e a b d] | )e2 d,8 |
-    [e16( g b c a g][e a b d] | )b2 [a16( f] |
-    [e a b d] )e4 c8 | [es16( bes a as g es][d c b! )g] |
-    [f( a b d b a][f a b d] | )e2
-  }
-}
-@end lilypond
-If you are lucky, the above example show a nice feature of LilyPond
-and La@TeX{}. Since LilyPond can output the music as @TeX{} graphics,
-La@TeX{} can insert pagebreaks between the lines of music.
 
-Notice that there is no @code{\paper} statement in the example
-above. Lilypond-book will insert some code for you that defines the
-linewidth and the font to use. If you don't want to change the default, 
-there is no need to put an empty @code{\paper@{@}} inside the @code{\score}.
-In the example above, something like
-this might be inserted before your code:
+Secondly, you can generate PostScript directly. This is useful if you
+can not or do not want to run @TeX{} on your system.  To obtain direct
+PostScript output, invoke LilyPond as follows:
+@cindex PostScript output
 @example
-\include "paper16.ly"
-\paper@{ \paper_sixteen
-    linewidth = 390.\pt;
-    castingalgorithm = \Gourlay;
-@}
+lilypond -f ps test.ly
 @end example
-The actual values for linewidth will differ depending on papersize and
-number of columns. Also, if you use a different fontsize for the
-music, another file than @code{paper16.ly} should be included.
-
-If you want to make the music not so wide, you can insert a
-@code{\paper} statement to set the linewidth:
-
-@lilypond[veryverbatim, intertext="produces this music:"]
-\score{
-  \notes\relative c'{
-    \time 5/8;
-    [e16( g b c a g][e a b d] | )e2 d,8 |
-    [e16( g b c a g][e a b d] | )b2 [a16( f] |
-    [e a b d] )e4 c8 | [es16( bes a as g es][d c b! )g] |
-    [f( a b d b a][f a b d] | )e2
-  }
-  \paper{linewidth = 10.\cm;}
-}
-@end lilypond
-
-Very often, if you mix music and text, the music is often only a 
-few notes or at most a few bars. This music should be as short as
-possible and not stretched to be aligned to the right margin.
-
-If you only write voice-contents in the lilypond block, @command{lilypond-book}
-will set the @code{linewidth} variable to -1, so Lilypond
-will make the music as short as possible but without breaking the
-line. Here is a well know harmonic progression:
-@lilypond[veryverbatim, intertext="produce a well known harmonic progression:"]
-  \context Voice { <c' e g> <b d g> <c2 e g> }
-@end lilypond
-
-If you want to place music examples in the text,
-@lilypond[eps]
-  \context Voice {  <c' e g> <b d g> <c2 e g> }
-@end lilypond
-, you can use the @code{eps} option. This will create the music as
-eps graphics and include it into the document with the 
-@code{\includegraphics} command.
+You have to set some environment variables to view or print this
+output. More information can be found in @ref{Invoking
+LilyPond}.
 
-The code used look like this:
-@example
-@@lilypond[eps]
- \context Voice @{ <c' e g> <b d g> <c2 e g> @}
-@@end lilypond
-@end example
 
-You can also use the @code{eps} option if the block is a complete
-lilypond source. This 5 cm long empty line, 
-@lilypond[eps]
-\score{
-  \notes{s}
-  \paper{ linewidth = 5.\cm;}
-}
-@end lilypond
-was created with this code:
+Thirdly, if you want to do special things with your output, you can run
+invoke LilyPond directly:
 @example
-@@lilypond[eps]
-\score@{
-  \notes@{s@}
-  \paper@{ linewidth = 5.\cm;@}
-@}
-@@end lilypond
+lilypond test.ly
 @end example
+to produce plain @TeX{} output.  Note that La@TeX{} will not work on the
+resulting @file{test.tex}.  You must run plain @TeX{} on it.
 
-To avoid that La@TeX{} places the music on a line of its one, there should
-be no empty lines between the normal text and the lilypond
-environment. 
-
-You can also use @code{lilypondfile} (on a separate line, FIXME), to
-include another file.
-
-@subsection Fontsize options
-
-You can use all lilypond fontsizes in @command{lilypond-book}.  The
-default 16pt fontsize is probably to big to be included in the middle of
-the text, 11pt or 13pt is probably better.
+@cindex @TeX{}
 
-The code can look like this:
-@example
-@@lilypond[13pt, eps]
-<c' e g>
-@@end lilypond
-@end example
 
-The following options set the fontsize:
-@itemize
-@item @code{11pt}
-@lilypond[11pt, eps]
-  \relative c'{
-    r16 [c d e][f d e c] [g'8 c][b-\prall c] |
-    [d16 g, a b][c a b g][d'8 g f-\prall g]
-  }
-@end lilypond
-@item @code{13pt}
-@lilypond[13pt, eps]
-  \relative c'{
-    r16 [c d e][f d e c] [g'8 c][b-\prall c] |
-    [d16 g, a b][c a b g][d'8 g f-\prall g]
-  }
-@end lilypond
-@item @code{16pt}
-@lilypond[16pt, eps]
-  \relative c'{
-    r16 [c d e][f d e c] [g'8 c][b-\prall c] |
-    [d16 g, a b][c a b g][d'8 g f-\prall g]
-  }
-@end lilypond
-@item @code{20pt}
-@lilypond[20pt, eps]
-  \relative c'{
-    r16 [c d e][f d e c] [g'8 c][b-\prall c] |
-    [d16 g, a b][c a b g][d'8 g f-\prall g]
-  }
-@end lilypond
-@item @code{26pt}
-@lilypond[26pt, eps]
-  \relative c'{
-    r16 [c d e][f d e c] [g'8 c][b-\prall c] |
-  }
-@end lilypond
-@end itemize
 
 
-@subsection More options
 
-@itemize
-@item The @code{singleline} option sets @code{linewidth} to -1.0.
-@item The @code{multiline} option sets @code{linewidth} to a value letting
-the music be aligned to the right margin. The music can span several
-lines. 
-@end itemize
+@node Integrating text and music
+@section Integrating text and music
 
-@subsection Just in case...
-The options @code{fragment} and @code{nofragment} will override
-@command{lilypond-book} when it scans the lilypond code to see if it is voice
-contents or complete code. This might be useful if @command{lilypond-book} choose
-wrong. 
+Sometimes, you might want to use music examples in a text that you are
+writing. For example, if you are writing a musicological treatise, a
+songbook, or (like us) the LilyPond manual.  You can make such texts by
+hand, simply by importing a PostScript figure into your wordprocessor.
+However, there is a also an automated procedure:
 
-Since there is no finder's fee which doubles every year, there is no
-need to wait for the price money to grow. So send a bug report today
-if you need this one of these options.
+If you use La@TeX{} or texinfo, you can mix text and LilyPond code. A
+script called @code{lilypond-book} will extract the music fragments, run
+LilyPond on them, and put back the resulting notation.  lilypond-book is
+described fully in @ref{lilypond-book}, but here we show a small
+example. Since the example also contains explanatory text, we won't
+comment on the contents.
 
-@subsection Examples
+@example
+\documentclass[a4paper]@{article@}
+\begin@{document@}
 
-This was all options to @code{\begin}. The rest of the lilypond
-document will show some ways you can use lilypond in
-La@TeX{} documents. It will also act as a simple test-suite for
-lilypond-book. You can place @code{eps} lilypond in and marginspars just
-as any other included eps graphics.
+In a lilypond-book document, you can freely mix music and text. For
+example:
+\begin@{lilypond@}
+  \score @{ \notes \relative c' @{
+     c2 g'2 \times 2/3 @{ f8 e d @} c'2 g4
+  @} @}
+\end@{lilypond@}
+Notice that the music line length matches the margin settings of the
+document.
 
-@lilypond
-\score{
-  \notes\relative c'{ 
-        \time 12/8;  
-        r4-\fermata [b16-.( )b-.] [f'8-- dis16-.( )dis-. gis8--]
-        [f16-.( )f-. dis8-- gis16-.( )gis-.] cis4.-\fermata |
-        
-        r4.-\fermata [cis,16 cis g'8 f16 f b8][g16 g f8 b16 b] dis4.-\fermata
-  }
-  \paper{linewidth = 7.\cm;}
-}
-@end lilypond
+If you have no \verb+\score+ block in the fragment,
+\texttt@{lilypond-book@} will supply one:
 
+\begin@{lilypond@}
+  c'4
+\end@{lilypond@}
 
-To the right you can see some bars from the trumpet fanfara from the
-beginning of the fantastic street opera ``Houdini the Great'', by the
-Danish composer Andy Pape. The music is put inside a
-@code{floatingfigure} environment, and the music will be aligned by
-the right margin if you set floatingfigure width and lilypond linewidth
-to the same value. The code looks like this:
+In the example you see here, a number of things happened: a
+\verb+\score+ block was added, and the line width was set to natural
+length. You can specify many more options using  \LaTeX style options
+in brackets:
 
-@lilypond[verbatim]
-\score{
-  \notes\relative c'{ 
-    \time 12/8;  
-    r4.-\fermata [b16-.( )b-.] [f'8-- dis16-.( )dis-. gis8--]
-    [f16-.( )f-. dis8-- gis16-.( )gis-.] cis8.-\fermata |
-        
-    r4.-\fermata [cis,16 cis g'8 f16 f b8]
-    [g16 g f8 b16 b] dis4.-\fermata
-  }
-  \paper{linewidth = 7.\cm;}
-}
-@end lilypond
+\begin[verbatim,11pt,singleline,
+  fragment,relative,intertext="hi there!"]@{lilypond@}
+  c'4 f bes es
+\end@{lilypond@}
 
-If you have a lot of small music examples like this in the middle of
-your text, you might get a nicer look by using ``double'' line
-spacing. Put the @code{\linespread@{1.6@}} command into the preamble of
-your document. Then the line spacing will not be increased between the
-lines where you have music printed with the smallest font size.
+\texttt@{verbatim@} also shows the LilyPond code, \texttt@{11pt@} selects
+the default music size, \texttt@{fragment@} adds a score block,
+\texttt@{relative@} uses relative mode for the fragment, and
+\texttt@{intertext@} specifies what to print between the
+\texttt@{verbatim@} code and the music.
 
-Lilypond-book does know about @code{\onecolumn} and @code{\twocolumn}. 
-So the music will be adjusted to the new linewidth:
+If you include large examples into the text, it may be more convenient
+to put the example in a separate file:
 
-Verbatim environments will also ignore the page margins. That is
-a feature of La@TeX{}. (But you usually put things inside a verbatim
-environment when you don't want La@TeX{} to do any linebreaking)
+\lilypondfile[printfilename]@{sammartini.ly@}
 
-@node Songs with additional verses
-@subsection Songs with additional verses
+The \texttt@{printfilename@} option adds the file name to the output.
 
-With lilypond-book, you can typeset songs with additional verses.  To
-make lilypond-book print titles like ly2dvi, add
+\end@{document@}
+@end example
 
-[TODO: merge with lilypond-book tutorial]
+Under Unix, you can view the results as follows.
+@example
+$ cd input/tutorial
+$ lilypond-book --outdir=out/ lilbook.tex
+lilypond-book (GNU LilyPond) 1.3.146
+Reading `/home/hanwen/usr/src/lilypond-1.3.146/input/tutorial/lilbook.tex'
+Reading
+`/home/hanwen/usr/src/lilypond-1.3.146/input/tutorial/sammartini.ly'
+@var{lots of stuff deleted}
+Writing `out/lilbook.latex'
+$ cd out
+$ latex lilbook.latex
+@var{lots of stuff deleted}
+$ xdvi lilbook 
+@end example
 
+Notice the @code{outdir} option to lilypond-book. Running lilypond-book
+and running latex creates a lot of temporary files, and you wouldn't
+those to clutter up your working directory. Hence, we have them created
+in a separate subdirectory.
 
+The result more or less looks like this: 
 
+@separate
 
-@example
-\input titledefs.tex
-\def\preLilypondExample@{\def\mustmakelilypondtitle@{@}@}
-@end example
+In a lilypond-book document, you can freely mix music and text. For
+example:
+@lilypond
+  \score { \notes \relative c' {
+     c2 g'2 \times 2/3 { f8 e d } c'2 g4
+  } }
+@end lilypond
+Notice that the music line length matches the margin settings of the
+document.
 
-just before the music fragment.
+If you have no @code{\score} block in the fragment,
+@code{lilypond-book} will supply one:
 
-@c urg: can't show, won't work for .texi docs
+@lilypond
+  c'4
+@end lilypond
 
-@example
-% generate standard lilypond titles
-\input titledefs.tex
-\def\preLilypondExample@{\def\mustmakelilypondtitle@{@}@}
+In the example you see here, a number of things happened: a
+@code{\score} block was added, and the line width was set to natural
+length. You can specify many more options using  La@TeX{} style options
+in brackets:
 
-\begin@{lilypond@}
-\header @{
-  title =      "Title";
-  subtitle =   "Subtitle";
-  subsubtitle =        "Subsubtitle";
-  opus =  "Opus 1";
-  piece = "Piece";
-  composer =    "Composer";
-  enteredby =   "JCN";
-  instrument = "instrument";
-@}
-\paper @{ linewidth = -1.; @}
-\score @{
-  \notes \relative c'' @{ a b c d @}
-@}
-\end@{lilypond@}
+@lilypond[verbatim,11pt,singleline,
+  fragment,relative,intertext="hi there!"]
+  c'4 f bes es
+@end lilypond
 
-\begin@{enumerate@}
-\item Verse one.  aaa aaa aaa aaa aaa aaa aaa aaa aaa aaa 
-\item Verse two.  bbb bbb bbb bbb bbb bbb bbb bbb bbb bbb 
-\end@{enumerate@}
-@end example
+@code{verbatim} also shows the LilyPond code, @code{11pt} selects
+the default music size, @code{fragment} adds a score block,
+@code{relative} uses relative mode for the fragment, and
+@code{intertext} specifies what to print between the
+@code{verbatim} code and the music.
 
+If you include large examples into the text, it may be more convenient
+to put the example in a separate file:
 
+@lilypondfile[printfilename]{sammartini.ly}
 
-@node  end of tutorial
-@section The end        
+The @code{printfilename} option adds the file name to the output.
+@node  End of tutorial
+@section End of tutorial
          
 That's all folks.  From here, you can either try fiddling with input
 files, or you can read the reference manual.  You can find more example
 files in @file{input} and @file{input/test}.  You can also look at some
-Real Music (TM), have a look at the @ref{Mutopia project}.
+real music.  The website @uref{http://www.mutopiaproject.org} has many
+examples of real music typeset by LilyPond.
 
 
 
@@ -2282,10 +2811,10 @@ project}.
 mkdir my-project
 cd my-project
 cp /usr/share/lilypond/make/ly.make GNUmakefile
-cp /usr/share/doc/lilypond/examples/input/tutorial/menuet.ly .
-make menuet
+cp /usr/share/doc/lilypond/examples/input/tutorial/minuet.ly .
+make minuet
 [..]
-Generated out/menuet.ps for target menuet.
+Generated out/minuet.ps for target minuet.
 @end example
 
 Type @samp{make help} to see possible targets.
@@ -2293,5 +2822,15 @@ Type @samp{make help} to see possible targets.
 [TODO]
 @file{/usr/share/lilypond/doc/lilypond/examples/input/mutopia-header.ly}
 
+
+
+
+
+[TODO: rewrite completely.]
+
+@menu
+* Songs with additional verses::  
+@end menu
+
 @end ignore