@c -*- coding: utf-8; mode: texinfo; documentlanguage: it -*-
@ignore
- Translation of GIT committish: 11cf358d3e89f42616c4361fc3203add5662cf4e
+ Translation of GIT committish: 01980ec7e46ccd03ff7a379b6299842d788b8f8a
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. For details, see the Contributors'
Guide, node Updating translation committishes..
@end ignore
-@c \version "2.17.29"
+@c \version "2.19.2"
@node Concetti fondamentali
@chapter Concetti fondamentali
Ora però torniamo al primo esempio ed esaminiamo il comando
@code{\score}, lasciando gli altri comandi secondo l'impostazione predefinita.
-Un blocco @code{\score} deve sempre contenere una sola espressione musicale,
-e questa deve trovarsi subito dopo il comando @code{\score}.
+Un blocco @code{\score} deve sempre contenere una sola espressione musicale.
Ricorda che un'espressione musicale può essere qualsiasi cosa, da una
singola nota a una grande espressione composta come
che si trova dentro un blocco @code{\score} riguarda solo quel blocco
@code{\score}, mentre un blocco @code{\layout} che si trova fuori da un
blocco @code{\score} (e quindi in un blocco @code{\book}, esplicitamente
-o implicitamente) riguraderà ogni @code{\score} in quel @code{\book}.
+o implicitamente) riguarderà ogni @code{\score} in quel @code{\book}.
Per maggiori dettagli si veda @ruser{Multiple scores in a book}.
semplicemente, che @emph{non c'è} alcun mistero. La seguente frase spiega tutto:
@quotation
-@emph{Un blocco @code{\score} deve iniziare con un'espressione musicale composta.}
+@emph{Un blocco @code{\score} deve contenere una sola espressione musicale.}
@end quotation
@noindent
-Per capire cosa si intende per espressione musicale e per espressione
-musicale composta, potrebbe esserti utile ripassare il tutorial,
-@ref{Espressioni musicali}. In quella sezione, abbiamo visto
-come costruire grandi espressioni musicali a partire da piccoli brani -- abbiamo
-iniziato con le note, poi gli accordi, etc. Adesso inzieremo da una grande
-espressione musicale e proseguiremo poi a spiegarne i dettagli. Per semplicità,
-nel nostro esempio useremo soltanto un canto e un pianoforte. Per questa formazione
-non abbiamo bisogno di @code{StaffGroup}, che non fa altro che raggruppare un insieme
-di righi con una parentesi graffa a sinistra, ma abbiamo comunque bisogno dei
-righi per il canto e per il pianoforte.
+Per capire cosa si intende per espressione musicale, potrebbe esserti utile
+ripassare il tutorial, @ref{Espressioni musicali}. In quella sezione, abbiamo
+visto come costruire grandi espressioni musicali a partire da piccoli brani --
+abbiamo iniziato con le note, poi gli accordi, etc. Adesso inizieremo da una
+grande espressione musicale e proseguiremo poi a spiegarne i dettagli. Per
+semplicità, nel nostro esempio useremo soltanto un canto e un pianoforte. Per
+questa formazione non abbiamo bisogno di @code{StaffGroup}, che non fa altro che
+raggruppare un insieme di righi con una parentesi graffa a sinistra, ma abbiamo
+comunque bisogno dei righi per il canto e per il pianoforte.
@example
\score @{
c16 d e f
% Voice "1" Voice "2" Voice "3"
<< { g4 f e } \\ { r8 e4 d c8~ } >> |
- << { d2 e } \\ { c8 b16 a b8 g~ g2 } \\ { s4 b c2 } >> |
+ << { d2 e } \\ { c8 b16 a b8 g~ 2 } \\ { s4 b c2 } >> |
}
@end lilypond
{ d2 e }
\\
% Voice 2 continues
- { c8 b16 a b8 g~ g2 }
+ { c8 b16 a b8 g~ 2 }
\\
{
\voiceThreeStyle
@lilypond[quote,ragged-right]
\new Staff \relative c'' {
\key aes \major
- << % Voice one
+ << % Prima voce
{ c2 aes4. bes8 }
- \\ % Voice two
+ \\ % Voce due
{
- % Ignore these for now - they are explained in Ch 4
- \once \override NoteColumn.ignore-collision = ##t
+ % Puoi ignorare questi per ora, saranno spiegati nel capitolo 4
+ \once \override NoteColumn.force-hshift = #0
<ees, c>2
\once \override NoteColumn.force-hshift = #0.5
des2
}
- \\ % No voice three
- \\ % Voice four
+ \\ % Nessuna terza voce
+ \\ % Quarta voce
{
\override NoteColumn.force-hshift = #0
aes'2 f4 fes
\new Staff \relative c'' {
\key aes \major
<<
- { % Voice one
+ { % Prima voce
\voiceOneStyle
c2 aes4. bes8
}
- \\ % Voice two
+ \\ % Seconda voce
{ \voiceTwoStyle
- % Ignore these for now - they are explained in Ch 4
- \once \override NoteColumn.ignore-collision = ##t
+ % Puoi ignorare questi per ora, saranno spiegati nel capitolo 4
+ \once \override NoteColumn.force-hshift = #0
<ees, c>2
\once \override NoteColumn.force-hshift = #0.5
des2
}
- \\ % No Voice three (we want stems down)
- \\ % Voice four
+ \\ % Nessuna terza voce (vogliamo i gambi in giù)
+ \\ % Quarta voce
{ \voiceThreeStyle
\override NoteColumn.force-hshift = #0
aes'2 f4 fes
}
@end lilypond
-
Proviamo a scrivere il codice di questa musica da zero. Come
vedremo, questo pone alcune difficoltà. Come abbiamo imparato,
iniziamo usando il costrutto @code{<< \\ >>} per inserire la musica
@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
\relative c'{
% Default behavior or behavior after \oneVoice
- c4 d8~ d e4( f | g4 a) b-> c |
+ c4 d8~ 8 e4( f | g4 a) b-> c |
}
@end lilypond
@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
\relative c' {
\voiceOne
- c4 d8~ d e4( f | g4 a) b-> c |
+ c4 d8~ 8 e4( f | g4 a) b-> c |
\oneVoice
- c,4 d8~ d e4( f | g4 a) b-> c |
+ c,4 d8~ 8 e4( f | g4 a) b-> c |
}
@end lilypond
@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
\relative c' {
\voiceTwo
- c4 d8~ d e4( f | g4 a) b-> c |
+ c4 d8~ 8 e4( f | g4 a) b-> c |
\oneVoice
- c,4 d8~ d e4( f | g4 a) b-> c |
+ c,4 d8~ 8 e4( f | g4 a) b-> c |
}
@end lilypond
\new Voice {
% Set stems, etc., down
\voiceTwo
- r8 e4 d c8~ | c8 b16 a b8 g~ g2 |
+ r8 e4 d c8~ | 8 b16 a b8 g~ 2 |
}
% Initiate third voice
\new Voice {
\voiceTwo
r8 e4 d c8~ |
<<
- { c8 b16 a b8 g~ g2 | }
+ { c8 b16 a b8 g~ 2 | }
\new Voice {
\voiceThree
s4 b c2 |
\new Voice {
% Set stems, etc, down
\voiceTwo
- s4 r8 e4 d c8~ | c8 b16 a b8 g~ g2 |
+ s4 r8 e4 d c8~ | 8 b16 a b8 g~ 2 |
}
% Initiate third voice
\new Voice {
@seealso
+Manuale di apprendimento:
+@ref{Moving objects}.
+
Guida alla notazione: @ruser{Più voci}.
global = { \key f \major \time 6/8 \partial 8 }
SopOneMusic = \relative c'' {
- c8 | c8([ bes)] a a([ g)] f | f'4. b, | c4.~ c4
+ c8 | c8([ bes)] a a([ g)] f | f'4. b, | c4.~ 4
}
SopOneLyrics = \lyricmode {
Let | flee -- cy flocks the | hills a -- dorn, __
All'interno di LilyPond, queste regole e pezzi di informazione sono raggruppati
nei @emph{Contesti}. Abbiamo già presentato il contesto @code{Voice}.
Altri contesti sono @code{Staff} e @code{Score}. I contesti sono strutturati
-gerarchicicamente per riflettere la natura gerarchica di una partitura musicale.
+gerarchicamente per riflettere la natura gerarchica di una partitura musicale.
Ad esempio: un contesto @code{Staff} può contenere molti contesti @code{Voice},
e un contesto @code{Score} può contenere molti contesti @code{Staff}.
@noindent
L'aspetto è un po' confuso; l'indentazione non è pulita. Ma si
-può correggere facilmente. Ecco il template completo per soprano
+può correggere facilmente. Ecco il modello completo per soprano
e violoncello.
@lilypond[quote,verbatim,ragged-right,addversion]
}
@end lilypond
-Nessun modello fornisce esattamente questo assetto. Quello più simile
-è @q{Partitura vocale SATB e riduzione automatica per pianoforte}, ma
+@warning{Questa struttura può essere ottenuta facilmente usando il modello
+integrato @code{satb.ly}, descritto in @ref{Built-in templates}. Ma per
+facilità d'uso tale modello nasconde deliberatamente la necessaria struttura
+dei contesti, dato che la fornisce automaticamente. Dunque a scopo di
+apprendimento vediamo come costruire questa struttura da zero. Potresti
+aver bisogno di far ciò se il modello integrato non soddisfa le tue
+necessità.}
+
+Il modello @qq{copia e modifica} più simile a questa struttura
+è @ref{SATB vocal score and automatic piano reduction}, ma
abbiamo bisogno di modificare l'assetto e aggiungere
un accompagnamento per pianoforte che non sia derivato automaticamente dalle
parti vocali. Le variabili che si riferiscono alla musica e alle parole per
d2 c |
}
ManualOneVoiceTwoMusic = \relative c' {
- ees16 d ees8~ ees16 f ees d c8 d~ d c~ |
- c8 c4 b8 c8. g16 c b c d |
+ ees16 d ees8~ 16 f ees d c8 d~ d c~ |
+ 8 c4 b8 c8. g16 c b c d |
}
ManualTwoMusic = \relative c' {
- c16 b c8~ c16 b c g a8 g~ g16 g aes ees |
- f16 ees f d g aes g f ees d ees8~ ees16 f ees d |
+ c16 b c8~ 16 b c g a8 g~ 16 g aes ees |
+ f16 ees f d g aes g f ees d ees8~ 16 f ees d |
}
PedalOrganMusic = \relative c {
- r8 c16 d ees d ees8~ ees16 a, b g c b c8 |
+ r8 c16 d ees d ees8~ 16 a, b g c b c8 |
r16 g ees f g f g8 c,2 |
}
@}
@end example
-@c TODO Replace the following with a better example -td
-@c Skylining handles this correctly without padText
-
Finora abbiamo visto la sostituzione statica -- quando LilyPond
vede @code{\padText}, lo sostituisce con quel che noi abbiamo
definito che sia (ovvero tutto ciò che sta a destra di
}
>>
@end lilypond
-
-
projects / lilypond.git / blobdiff