@c -*- coding: utf-8; mode: texinfo; documentlanguage: fr -*-
+
@ignore
- Translation of GIT committish: 40c0295431d0732747d0e37b7911f03fb9daca16
+ Translation of GIT committish: f199e875f7a7beb0afd17eae2038819baab767ff
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. For details, see the Contributors'
Guide, node Updating translation committishes..
@end ignore
-@c \version "2.17.5"
+@c \version "2.17.6"
@c Translators: Valentin Villenave, Jean-Charles Malahieude
@c Translation checkers: Jean-Jacques Gerbaud
d'une commande. En d'autres termes, @strong{ne saisissez pas}
@example
-\override Score.LyricText #'font-shape = #'italic
+\override Score.LyricText.font-shape = #'italic
@end example
@noindent
mais plutôt
@example
-\override Score . LyricText #'font-shape = #'italic
+\override Score.LyricText.font-shape = #'italic
@end example
Pour utiliser des lettres accentuées ou des caractères spéciaux
@funindex \addlyrics
@funindex \lyricsto
-Les paroles peuvent être automatiquement alignées sous
-une mélodie, de trois manières différentes :
+Les paroles peuvent être automatiquement alignées sous une mélodie, de
+trois manières différentes :
@itemize
@c VO: Using associatedVoice
La propriété @code{associatedVoice} permet de basculer de mélodie pour
-la synchronisation des paroles. Elle s'emploie de la manière
-suivante :
+la synchronisation des paroles. Elle s'emploie de la manière suivante :
@example
\set associatedVoice = #"lala"
dernière note de la vocalise. Ceci s'obtient en ajoutant un double
caractère souligné @code{__} après cette syllabe.
-Vous disposez de cinq méthodes pour indiquer la présence d'un
-mélisme :
+Vous disposez de cinq méthodes pour indiquer la présence d'un mélisme :
@itemize
@code{\melismaEnd}.
@endpredefined
-
@seealso
Glossaire musicologique :
@rglos{melisma}.
Un mélisme sur la dernière syllabe d'un mot est indiqué par une longue
ligne horizontale basse s'étirant jusqu'à syllabe suivante. Une telle
ligne, que nous appellerons prolongateur ou extenseur, s'obtient en
-saisissant @samp{ __ } (notez les espaces entourant le double caractère
+saisissant @samp{ __ } (notez les espaces entourant le double caractère
souligné).
@warning{Dans une partition, les mélismes, ou vocalises, sont
@c leave this as samp. -gp
Un trait d'union séparant deux syllabes d'un même mot s'obtient en
-saisissant @samp{ -- } (notez les espaces entourant le tiret double).
+saisissant @samp{ -- } (notez les espaces entourant le tiret double).
Ce trait d'union sera centré entre les deux syllabes et sa longueur
sera proportionnelle à l'espace les séparant.
<<
\new Lyrics = "lyrics" \with {
% lyrics above a staff should have this override
- \override VerticalAxisGroup #'staff-affinity = #DOWN
+ \override VerticalAxisGroup.staff-affinity = #DOWN
}
\new Staff {
\new Voice = "melody" {
\new Lyrics = "sopranos"
\new Lyrics = "contraltos" \with {
% lyrics above a staff should have this override
- \override VerticalAxisGroup #'staff-affinity = #DOWN
+ \override VerticalAxisGroup.staff-affinity = #DOWN
}
\new Staff {
\new Voice = "contraltos" {
@lilypond[relative=1,verbatim,quote,ragged-right]
{
c c c c
- \override Lyrics.LyricSpace #'minimum-distance = #1.0
+ \override Lyrics.LyricSpace.minimum-distance = #1.0
c c c c
}
\addlyrics {
\layout {
\context {
\Lyrics
- \override LyricSpace #'minimum-distance = #1.0
+ \override LyricSpace.minimum-distance = #1.0
}
}
}
fonctionnalité en ajoutant
@example
-\override Score.PaperColumn #'keep-inside-line = ##f
+\override Score.PaperColumn.keep-inside-line = ##f
@end example
Pour s'assurer que les paroles ne seront pas traversées par des barres
\Lyrics
\consists "Bar_engraver"
\consists "Separating_line_group_engraver"
- \override BarLine #'transparent = ##t
+ \override BarLine.transparent = ##t
@}
@}
@end example
}
@end lilypond
-
@cindex alignBelowContext
@funindex alignBelowContext
\voiceOne
\times 2/3 {
% show associations clearly.
- \override NoteColumn #'force-hshift = #-3
+ \override NoteColumn.force-hshift = #-3
f8 f g
}
}
où @code{alternative} désigne le nom du contexte @code{Voice} qui contient
le triolet.
-notez bien où apparaît la commande @code{\set associatedVoice} --
+Notez bien où apparaît la commande @code{\set associatedVoice} --
une syllabe en avance, ce qui est tout à fait correct.
@warning{La commande @code{@bs{}set associatedVoice} @strong{doit}
@translationof Printing stanzas at the end
Il peut parfois s'avérer opportun d'aligner un seul couplet sur la
-mélodie, et de présenter tous les autres en bloc à la fin du morceau.
+mélodie et de présenter tous les autres en bloc à la fin du morceau.
Ces couplets additionnels peuvent être inclus dans une section
@code{\markup} en dehors du bloc @code{\score} principal.
Vous en trouverez un exemple ci-dessous ; notez également les deux
méthodes différentes employées pour indiquer les sauts de ligne,
-entre les couplets (@emph{verses} en anglais) 2 et 3.
+entre les couplets (@emph{verses} en anglais) 2 et 3.
@c KEEP LY
@lilypond[ragged-right,verbatim,quote]
@ref{Gravure des accords}.
@item
-L'impression de diagrammes d'accord lorsque l'accompagnement est fait à
-la guitare est expliqué à la rubrique @qq{Tablatures sous forme
+L'impression de diagrammes d'accord, lorsque l'accompagnement est fait à
+la guitare, est expliqué à la rubrique @qq{Tablatures sous forme
d’étiquette}, au chapitre @ref{Vue d'ensemble des cordes frettées}.
@end itemize
@item
La création pas à pas d'une partition pour chœur se trouve dans le
-manuel d'initiation, au chapitre
+manuel d'initiation, à la rubrique
@rlearning{Partition pour chœur à quatre voix mixtes}.
@item
@item
Lorsque plusieurs pupitres sont regroupés sur la même portée, les
-hampes, liaisons etc. de la voix supérieure sont orientées vers le haut,
-et inversement pour la voix inférieure. L'utilisation de
+hampes, liaisons, etc. de la voix supérieure sont orientées vers le
+haut, et inversement pour la voix inférieure. L'utilisation de
@code{\voiceOne} et @code{\voiceTwo} est expliquée au chapitre
@ref{Polyphonie sur une portée}.
\layout {
\context {
\Score
- \override DynamicText #'direction = #UP
- \override DynamicLineSpanner #'direction = #UP
+ \override DynamicText.direction = #UP
+ \override DynamicLineSpanner.direction = #UP
}
}
}
% position name of cue-ing instrument just before the cue notes,
% and above the staff
\new CueVoice {
- \override InstrumentSwitch #'self-alignment-X = #RIGHT
+ \override InstrumentSwitch.self-alignment-X = #RIGHT
\set instrumentCueName = "Flute"
}
\cueDuring "flute" #UP { g4 bes4 }
\transposition c'
% position name of cue-ing instrument below the staff
\new CueVoice {
- \override InstrumentSwitch #'self-alignment-X = #RIGHT
- \override InstrumentSwitch #'direction = #DOWN
+ \override InstrumentSwitch.self-alignment-X = #RIGHT
+ \override InstrumentSwitch.direction = #DOWN
\set instrumentCueName = "Clar."
}
\cueDuring "clarinet" #DOWN { c4. g8 }
Il est clair, au vu de ces deux exemples, que multiplier le nombre de
citations dans une partition vocale demande un travail fastidieux et que
-relire la partie de piano deviendrait vite un cauchemar. Vous pouvez
+relire la partie de piano deviendra vite un cauchemar. Vous pouvez
néanmoins, comme l'illustre l'exemple suivant, définir une fonction
musicale dans le but de vous épargner de la saisie tout en améliorant
la lisibilité des notes du piano.
\score {
<<
\new Lyrics \with {
- \override LyricText #'font-shape = #'italic
- \override LyricText #'self-alignment-X = #LEFT
+ \override LyricText.font-shape = #'italic
+ \override LyricText.self-alignment-X = #LEFT
}
{ \dialogue }
\new Staff {
rythme et l'accentuation des paroles elles-mêmes.
@lilypond[verbatim,quote]
-stemOff = { \override Staff.Stem #'transparent = ##t }
+stemOff = { \override Staff.Stem.transparent = ##t }
\relative c' {
\stemOff
}
@end lilypond
-L'absence de barre de mesure peut ne concerner que certaines
-portées :
+L'absence de barre de mesure peut ne concerner que certaines portées :
@lilypond[verbatim, quote]
\score {
@lilypond[verbatim,quote]
divisioMinima = {
- \once \override BreathingSign #'stencil = #ly:breathing-sign::divisio-minima
- \once \override BreathingSign #'Y-offset = #0
+ \once \override BreathingSign.stencil = #ly:breathing-sign::divisio-minima
+ \once \override BreathingSign.Y-offset = #0
\breathe
}
divisioMaior = {
- \once \override BreathingSign #'stencil = #ly:breathing-sign::divisio-maior
- \once \override BreathingSign #'Y-offset = #0
+ \once \override BreathingSign.stencil = #ly:breathing-sign::divisio-maior
+ \once \override BreathingSign.Y-offset = #0
\breathe
}
divisioMaxima = {
- \once \override BreathingSign #'stencil = #ly:breathing-sign::divisio-maxima
- \once \override BreathingSign #'Y-offset = #0
+ \once \override BreathingSign.stencil = #ly:breathing-sign::divisio-maxima
+ \once \override BreathingSign.Y-offset = #0
\breathe
}
finalis = {
- \once \override BreathingSign #'stencil = #ly:breathing-sign::finalis
- \once \override BreathingSign #'Y-offset = #0
+ \once \override BreathingSign.stencil = #ly:breathing-sign::finalis
+ \once \override BreathingSign.Y-offset = #0
\breathe
}
\layout {
\context {
\Score
- \override SpacingSpanner
- #'base-shortest-duration = #(ly:make-moment 1 2)
+ \override SpacingSpanner.base-shortest-duration = #(ly:make-moment 1 2)
}
\context {
\Staff
quatorze mesures se répètent par couple de versets. Des marques
insérées dans le texte indiquent comment il s'articule par rapport à la
mélodie. Chaque verset est séparé en deux, et la rupture est indiquée
-par un caractère deux points (@code{:}) correspondant à la double barre
+par un caractère deux points (@code{:}) correspondant à la double barre
de la mélodie. Le texte précédant les deux points se chante sur les
trois premières mesures, celui qui suit sur les quatre dernières
mesures.
projects / lilypond.git / blobdiff