@c -*- coding: utf-8; mode: texinfo; documentlanguage: es -*-
@ignore
- Translation of GIT committish: 92a62616ff89ab626457d607a3d5ecc81fcd3b81
+ Translation of GIT committish: 7ae1e99ff67432c96faf743bc28ac7b90a47a852
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. For details, see the Contributors'
Guide, node Updating translation committishes..
@end ignore
-@c \version "2.12.0"
+@c \version "2.14.0"
@c Translation status: post-GDP
@cindex acordes
@cindex paréntesis en ángulo
-@cindex ángulo, paréntesis en
-@cindex relativa, altura en acordes
@funindex <
@funindex >
@funindex <...>
Un acorde se forma encerrando un conjunto de notas entre @code{<} y
-@code{>}. Un acorde puede ir seguido de una duración o un conjunto de
-articulaciones, como si fueran simples notas.
+@code{>}. Un acorde puede ir seguido de una duración,
+como si fueran simples notas.
-@lilypond[verbatim,quote,relative=1]
-<c e g>2 <c f a>4-> <e g c>-.
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+<a c e>1 <a c e>2 <f a c e>4 <a c>8. <g c e>16
@end lilypond
+Los acordes también pueden ir seguidos de articulaciones, de nuevo como
+si fueran simples notas.
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+<a c e>1\fermata <a c e>2-> <f a c e>4\prall <a c>8.^| <g c e>16-.
+@end lilypond
+
+Las notas dentro del propio acorde también pueden ir seguidas
+de articulaciones y ornamentos.
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+<a c\prall e>1 <a-> c-^ e>2 <f-. a c-. e-.>4 <a-+ c-->8. <g\fermata c e\turn>16
+@end lilypond
+
+Sin embargo, algunos elementos de notación tales como las
+expresiones de matices dinámicos, los reguladores y las
+ligaduras de espresión, se deben unir al acorde y no a las notas que integran
+el mismo, pues en caso contrario no se imprimirán.
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+<a\f c( e>1 <a c) e>\f <a\< c e>( <a\! c e>) <a c e>\< <a c e> <a c e>\!
+@end lilypond
+
+@cindex relativo, acordes en altura
+@cindex acordes y altura relativa
+
Se puede usar el modo relativo para la altura de las notas de los
-acordes. La octava de cada nota se determina utilizando como
-referencia la nota precedente, excepto en el caso de la primera nota
-de un acorde: la referencia para la primera nota es la @emph{primera}
-nota del acorde anterior.
+acordes. La primera nota del acorde siempre es relativa a la primera nota
+del acorde anterior, o en caso de que el elemento precedente no sea un acorde,
+la altura de la última nota que vino antes del acorde.
+El resto de las notas del acorde son relativas a la nota anterior
+@emph{dentro del mismo acorde}.
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+<a c e>1 <f a c> <a c e> <f' a c> <b, e b,>
+@end lilypond
Para ver más información sobre los acordes, consulte @ref{Notación de acordes}.
-
@seealso
Glosario musical:
@rglos{chord}.
@rlearning{Combinar notas para formar acordes}.
Referencia de la notación:
-@ref{Notación de acordes}.
+@ref{Notación de acordes},
+@ref{Articulaciones y ornamentos},
+@ref{Escritura de octava relativa},
+@ref{Varias voces}.
Fragmentos de código:
@rlsr{Simultaneous notes}.
+@knownissues
+Los acordes que contienen más de dos alturas en el mismo espacio de pentagrama,
+como @samp{<e f! fis!>}, crean notas cuyas cabezas se superponen.
+Dependiendo de la situación, una mejor representación puede requerir:
+
+@itemize
+
+@item
+el uso temporal de varias voces, véase @ref{Varias voces},
+@samp{<< f! \\ <e fis!> >>},
+
+@item
+la transcripción enarmónica de una o más notas,
+@samp{<e f ges>}, or
+
+@item
+Culsters o racimos; véase @ref{Racimos (clusters)}.
+
+@end itemize
@node Repetición de acordes
@unnumberedsubsubsec Repetición de acordes
Para reducir el tecleo, se puede usar una abreviatura de repetición
del acorde anterior. El símbolo de repetición de acordes es @code{q}:
-@lilypond[verbatim,quote,relative=1]
-<c e g>4 q q q
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+<a c e>1 q <f a c>2 q
@end lilypond
Como en los acordes normales, el símbolo de repetición de acordes
puede usarse con duraciones, articulaciones, elementos de marcado, ligaduras
de expresión, barras, etc., pues sólo se duplican las notas del acorde precedente.
-@lilypond[verbatim,quote,relative=1]
-<c e g>4\p q^"text"( q8)[-| q8.] q16-1-2-3
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+<a c e>1\p^"text" q2\<( q8)[-| q8.]\! q16-1-2-3 q8\prall
@end lilypond
El símbolo de repetición de acordes
por lo que es posible repetir el acorde más reciente
incluso si se han escrito en medio otras notas que no están en un acorde, o silencios.
-@lilypond[verbatim,quote,relative=1]
-<c e g>8 c'4 q r8 q
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+<a c e>1 c4 q2 r8 q8
+@end lilypond
+
+Sin embargo, el símbolo de repetición de acordes no retiene los
+matices dinámicos, las articulaciones ni los ornamentos que
+contiene o que están adosados al acorde anterior.
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+<a-. c\prall e>1\sfz c4 q2 r8 q8
@end lilypond
@seealso
+Notation Reference:
+@ref{Notación de acordes},
+@ref{Articulaciones y ornamentos}.
+
Archivos de inicio:
-@file{ly/@/chord-repetition-init@/.ly}.
+@file{ly/chord-repetition-init.ly}.
@node Expresiones simultáneas
@noindent
Aquí se crean explícitamente instancias de voces, cada una de las
-cuales recibe un nombre. Las instrucciones @code{\voiceOne}
-... @code{\voiceFour} (voz uno hasta voz cuatro) preparan las voces de
+cuales recibe un nombre. Las instrucciones @code{\voiceOne}
+@dots{} @code{\voiceFour} (voz uno hasta voz cuatro) preparan las voces de
manera que la primera y segunda voces llevan las plicas hacia arriba,
las voces segunda y cuarta llevan las plicas hacia abajo, las cabezas
de las notas en las voces tercera y cuarta se desplazan
Esta sintaxis se puede usar siempre que no nos importe que se creen
nuevas voces temporales que después serán descartadas. Estas voces
creadas implícitamente reciben ajustes equivalentes al efecto de las
-instrucciones @code{\voiceOne} ... @code{\voiceFour}, en el orden en
+instrucciones @code{\voiceOne} @dots{} @code{\voiceFour}, en el orden en
que aparecen en el código.
En el siguiente ejemplo, la voz intermedia lleva las plicas hacia
contextos @code{Voice} explícitos como aparece explicado en
@rlearning{Contextos y grabadores} y en @rlearning{Voces explícitas}.
+
+@strong{@i{Orden de las voces}}
+
+Al escribir varias voces en el archivo de entrada,
+utilice el orden siguiente:
+
+@example
+Voz 1: las más aguda
+Voz 2: la más grave
+Voz 3: la segunda más aguda
+Voz 4: la segunda más grave
+Voz 5: la tercera más aguda
+Voz 6: la tercera más grave
+etc.
+@end example
+
+A pesar de que esto puede parecer contrario a la intuición,
+simplifica el proceso de disposición automática de las figuras.
+Observe que las voces de numeración impar reciben plicas
+hacia arriba, y las de numeración par reciben plicas hacia abajo:
+
+@lilypond[quote,verbatim]
+\new Staff <<
+ \time 2/4
+ { f''2 } % 1: highest
+ \\
+ { c'2 } % 2: lowest
+ \\
+ { d''2 } % 3: second-highest
+ \\
+ { e'2 } % 4: second-lowest
+ \\
+ { b'2 } % 5: third-highest
+ \\
+ { g'2 } % 6: third-lowest
+>>
+@end lilypond
+
@strong{@i{Duraciones idénticas}}
En el caso especial en que queremos tipografiar fragmentos de música
@end lilypond
También se pueden combinar cabezas con puntillos diferentes, como se
-muestra en el pulso 2 del primer compás:
+muestra en el tercer pulso del primer compás:
@lilypond[quote,relative=2,verbatim]
<<
s1
e8 a b c d2
}
-
>>
@end lilypond
-Las instrucciones @code{\shiftOn}, @code{\shiftOnn} y
-@code{\shiftOnnn} especifican el grado en que se deben desplazar los
-acordes de la voz en curso. Las voces exteriores (normalmente: la voz
-uno y la voz dos) tienen @code{\shiftOff} (desplazamiento
-desactivado), mientras que las voces interiores (tres y cuatro) tienen
-@code{\shiftOn} (desplazamiento activado). @code{\shiftOnn} y
-@code{\shiftOnnn} definen niveles de desplazamiento más grandes.
+La instrucción @code{\shiftOn} permite (aunque no fuerza)
+que las notas de una voz se puedan desplazar. Cuando@code{\shiftOn}
+se aplica a una voz, una nota o acorde de esta voz se desplaza
+solamente si su plica chocase en caso contrario con una plica de otra voz,
+y sólo si las plicas en colisión apuntan en la misma dirección.
+La instrucción @code{\shiftOff} evita la posibilidad de este tipo de desplazamiento.
+
+De forma predeterminada, las voces externas (normalmente las voces uno y dos)
+tienen @code{\shiftOff} especificado (desplazamiento desactivado), mientras
+que las voces interiores (tres y siguientes) tienen especificado
+@code{\shiftOn} (desplazamiento activado). Cuando se aplica un desplazamiento,
+las voces con plicas hacia arriba (voces de numeración impar)
+se desplazan hacia la derecha,
+y las voces con las plicas hacia abajo (voces con numeración par)
+se desplazarn a la izquierda.
+
+He aquí un ejemplo que le ayudará a visualizar
+la forma en que se expanidría internamente una expresión polifónica.
+
+@warning{Observe que con tres o más voces, el orden vertical de
+las mismas dentro de su archivo de entrada ¡no sería el mismo que
+el orden vertical de las voces en el pentagrama!}
+
+@lilypond[quote,verbatim]
+\new Staff \relative c'' {
+ %% abbreviated entry
+ <<
+ { f2 } % 1: highest
+ \\
+ { g,2 } % 2: lowest
+ \\
+ { d'2 } % 3: upper middle
+ \\
+ { b2 } % 4: lower middle
+ >>
+ %% internal expansion of the above
+ <<
+ \new Voice = "1" { \voiceOne \shiftOff f'2 }
+ \new Voice = "2" { \voiceTwo \shiftOff g,2 }
+ \new Voice = "3" { \voiceThree \shiftOn d'2 } % shifts right
+ \new Voice = "4" { \voiceFour \shiftOn b2 } % shifts left
+ >>
+}
+@end lilypond
+
+Dos instrucciones adicionales, @code{\shiftOnn} y @code{\shiftOnnn},
+ofrecen niveles de desplazamiento mayores que se pueden
+especificar temporalmente para resolver colisiones en situaciones
+complejas; véase @rlearning{Ejemplos reales de música}.
Sólo se combinan las notas si tienen la plica en direcciones opuestas
(como la tienen, por ejemplo, en las voces uno y dos de forma
@snippets
-@lilypondfile[verbatim,lilyquote,texidoc,doctitle]
+@lilypondfile[verbatim,quote,texidoc,doctitle]
{additional-voices-to-avoid-collisions.ly}
-@lilypondfile[verbatim,lilyquote,texidoc,doctitle]
+@lilypondfile[verbatim,quote,texidoc,doctitle]
{forcing-horizontal-shift-of-notes.ly}
@rinternals{RestCollision}.
-@knownissues
-
@ignore
+@knownissues
@c TODO investigate! Sometimes it works, sometimes not. --FV
Los requisitos para combinar con éxito cabezas de nota distintas que
tienen también distinto puntillo, no están claros.
@end ignore
-No están contemplados los acordes en que la misma nota se presenta con
-diferentes alteraciones accidentales dentro del mismo. En este caso
-se recomienda usar la transcripción enarmónica, o usar la notación
-especial de racimos (véase @ref{Racimos (clusters)}).
-
@node Combinación automática de las partes
@unnumberedsubsubsec Combinación automática de las partes
@translationof Automatic part combining
@funindex partcombine
La combinación automática de particellas se usa para mezclar dos
-partes musicales sobre un pentagrama. Tiene como objetivo el
-tipografiado de partituras orquestales. Cuando las dos partes son
-idénticas durante un período de tiempo, sólo se presenta una de ellas.
-En los lugares en que las dos partes son diferentes, se tipografían
-como voces separadas, y las direcciones de las plicas se establecen de
-forma automática. También las partes de solo y @notation{a due}
-quedan identificadas y es posible marcarlas.
+partes musicales distintas sobre un pentagrama. Esto puede ser de
+gran ayuda especialmente al tipografiar partituras orquestales.
+Se imprime una sola voz cuando la música de las dos voces es la misma,
+pero en aquellos lugares en que difieren, se imprime una segunda
+voz. Las direcciones de las plicas se establecen hacia arriba o hacia
+abajo según proceda, al tiempo que se identifican y quedan marcadas
+las partes de solista y de dúo.
-La sintaxis para la combinación de las partes es:
+La sintaxis para la combinación automática de las partes es:
@example
\partcombine @var{expresión_musical_1} @var{expresión_musical_2}
@end example
-El ejemplo siguiente ejemplifica la funcionalidad básica del
-combinador de partes: poner las partes en un solo pentagrama, y
-establecer las direcciones de las plicas y la polifonía. Se utilizan
-las mismas variables para las partes independientes y el pentagrama
-combinado.
+El ejemplo siguiente ejemplifica la funcionalidad básica,
+poniendo las partes en un solo pentagrama en forma polifónica, y
+estableciendo las direcciones de las plicas de forma adecuada.
+Se utilizan las mismas variables para las partes
+independientes y el pentagrama combinado.
@lilypond[quote,verbatim]
instrumentOne = \relative c' {
- c4 d e f
- R1
- d'4 c b a
- b4 g2 f4
- e1
+ c4 d e f |
+ R1 |
+ d'4 c b a |
+ b4 g2 f4 |
+ e1 |
}
instrumentTwo = \relative g' {
- R1
- g4 a b c
- d c b a
- g f( e) d
- e1
+ R1 |
+ g4 a b c |
+ d4 c b a |
+ g4 f( e) d |
+ e1 |
}
<<
>>
@end lilypond
-Las notas del tercer compás aparecen solamente una vez a pesar de que
-se han especificado en las dos partes. Las direcciones de las plicas
+Las dos partes tienen notas idénticas en el tercer compás,
+por lo que aparecen solamente una vez. Las direcciones de las plicas
y ligaduras se establecen de forma automática, según se trate de un
solo o de un unísono. Cuando se necesita en situaciones de polifonía,
-la primera parte (que recibe el nombre de contexto @code{one}) siempre
+la primera parte (que recibe el nombre de contexto @code{one})
recibe las plicas hacia arriba, mientras que la segunda (llamada
@code{two}) siempre recibe las plicas hacia abajo. En los fragmentos
-de solo, las partes se marcan con @q{Solo} y @q{Solo II},
+de solo, las partes se marcan con @qq{Solo} y @qq{Solo II},
respectivamente. Las partes en unísono (@notation{a due}) se marcan
-con el texto predeterminado @qq{a2}.
+con el texto @qq{a2}.
Los dos argumentos de @code{\partcombine} se interpretan como
-contextos de @rinternals{Voice}. Si se están usando octavas
-relativas, se debe especificar @code{\relative} para ambas expresiones
-musicales, es decir:
+contextos de @rinternals{Voice} separados, por lo que si la música
+está escrita en modo relativo, entonces @emph{las dos} partes han
+de incluir la función @code{\relative}, es decir:
@example
\partcombine
@noindent
Una sección @code{\relative} que se encuentra fuera de
@code{\partcombine} no tiene ningún efecto sobre las notas de
-@var{expresión_musical_1} y @var{expresión_musical_2}.
+@code{@var{expresión_musical_1}} y @code{@var{expresión_musical_2}}.
+
+@funindex \partcombineChords
+@funindex partcombineChords
+@funindex \partcombineApart
+@funindex partcombineApart
+@funindex \partcombineUnisono
+@funindex partcombineUnisono
+@funindex \partcombineSoloI
+@funindex partcombineSoloI
+@funindex \partcombineSoloII
+@funindex partcombineSoloII
+@funindex \partcombineAutomatic
+@funindex partcombineAutomatic
+
+En las partituras profesionales, las voces con frecuencia se mantienen
+separadas entre sí durante pasajes prolongados incluso si algunas
+notas coninciden entre ambas, y podrían escribirse fácilmente como un
+unísono. Por ello, la combinación de las notas en un acorde, o mostrar
+una voz como solo, no son soluciones ideales porque la función
+@code{\partcombine} considera cada nota de forma individual. En este
+caso, el resultado de la función @code{\partcombine} se puede
+alterar o corregir con las instrucciones siguientes:
+
+Las instrucciones que finalizan en @code{...Once} se aplican
+exclusivamente a la nota siguiente dentro de la expresión musical.
+
+@itemize
+@item
+@code{\partcombineApart} y @code{\partcombineApartOnce}
+mantienen las notas como dos voces separadas incluso si se pueden
+combinar en un acorde o unísono.
+
+@item
+@code{\partcombineChords} y @code{\partcombineChordsOnce}
+combinan las notas en un acorde.
+
+@item
+@code{\partcombineUnisono} y @code{\partcombineUnisonoOnce}
+combinan las dos voces como unísono y marcan el resultado
+como @qq{unison}.
+
+@item
+@code{\partcombineSoloI} y @code{\partcombineSoloIOnce}
+muestran solo la voz uno y la marcan como @qq{Solo}.
+
+@item
+@code{\partcombineSoloII} o @code{\partcombineSoloIIOnce}
+imprimen solo la voz dos y la marcan como @qq{Solo}.
+
+@item
+@code{\partcombineAutomatic} y @code{\partcombineAutomaticOnce}
+terminan el efecto de las instrucciones anteriores y retornan a la
+funcionalidad estándar de @code{\partcombine}.
+
+@end itemize
+
+@lilypond[quote,verbatim]
+instrumentOne = \relative c' {
+ \partcombineApart c2^"apart" e |
+ \partcombineAutomatic e2^"auto" e |
+ \partcombineChords e'2^"chord" e |
+ \partcombineAutomatic c2^"auto" c |
+ \partcombineApart c2^"apart" \partcombineChordsOnce e^"chord once" |
+ c2 c |
+}
+instrumentTwo = \relative c' {
+ c2 c |
+ e2 e |
+ a,2 c |
+ c2 c' |
+ c2 c |
+ c2 c |
+}
+
+<<
+ \new Staff { \instrumentOne }
+ \new Staff { \instrumentTwo }
+ \new Staff { \partcombine \instrumentOne \instrumentTwo }
+>>
+@end lilypond
+
@snippets
-@lilypondfile[verbatim,lilyquote,texidoc,doctitle]
+@lilypondfile[verbatim,quote,texidoc,doctitle]
{combining-two-parts-on-the-same-staff.ly}
-@lilypondfile[verbatim,lilyquote,texidoc,doctitle]
+@lilypondfile[verbatim,quote,texidoc,doctitle]
{changing-partcombine-texts.ly}
@knownissues
-@code{\partcombine} sólo admite dos voces.
-
-Si @code{printPartCombineTexts} está establecido, cuando las dos voces
-tocan y terminan las mismas notas, el combinador de partes puede
-tipografiar @code{a2} más de una vez en el mismo compás.
-
-@code{\partcombine} no puede estar dentro de @code{\times}.
-
-@code{\partcombine} no puede estar dentro de @code{\relative}.
-
-Internamente, el @code{\partcombine} interpreta los dos argumentos
-como @code{Voice}s y decide cuándo se pueden combinar las dos partes.
-Cuando tienen distintas duraciones, no se combinan y reciben los
-nombres @code{one} y @code{two}. Como consecuencia, si los argumentos
-cambian a contextos de @rinternals{Voice} con nombres diferentes, los
-eventos que contienen se ignorarán. De forma similar, la combinación
-de partes no está pensada para que funcione con la letra de las
-canciones; cuando una de las voces recibe un nombre explícito con el
-objeto de adjuntarle una letra, la combinación de partes deja de
-funcionar.
+Toas las funciones @code{\partcombine} admiten exclusivamente dos voces
+y no están diseñadas para funcionar con la letra de las canciones;
+de manera que cuando una de las voces recibe explícitamente un
+nombre para aplicarle una letra, el combinador de partes
+deja de funcionar.
+
+Las funciones @code{\partcombine...} no se pueden escribir dentro
+de los bloques @code{\times} ni @code{\relative}.
+
+Si @code{printPartCombineTexts} está establecido y las dos voces
+tocan y terminan las mismas notas en el mismo compás,
+el combinador de partes puede tipografiar @code{a2} más de una vez
+en ese compás.
+
+@code{\partcombine} solo tiene en cuenta el momento de inicio de las
+notas dentro de una voz @code{Voice}; por ejemplo, no puede recordar
+si una nota dentro de una voz ya ha comenzado cuando las notas que se
+combinan se han iniciado justo ahora en la otra voz. Esto puede
+conducir a cierto número de problemas inesperados entre los que se
+incluye la impresión incorrecta de marcas de @qq{Solo} o de
+@qq{Unison}.
+
+@code{\partcombine} conserva todos los elementos extensos (ligaduras,
+reguladores, etc.) dentro del mismo contexto @code{Voice} de forma que
+si uno cualquiera de estos elementos extensos inicia o termina en un
+contexto @code{Voice} diferente, puede no imprimirse o hacerlo
+incorrectamente.
+
+Si la función @code{\partcombine} no puede combinar las dos
+expresiones musicales (es decir, cuando las dos voces tienen
+duraciones distintas), otorgará internamente sus propios nombres a las
+voces: @code{one} y @code{two} respectivamente. Esto significa que si
+se produce un cambio a un contexto @code{Voice} que tenga un nombre
+distinto, se ignorarán los eventos dentro del contexto @code{Voice}
+que tiene el nombre distinto.
+
+Consulte también el apartado @emph{Advertencias y problemas conocidos}
+en la sección @ref{Tablaturas predeterminadas} al utilizar
+@code{\partcombine} con tablaturas, y la @emph{Nota} de
+@ref{Barras automáticas} al utilizar barrado automático.
-@code{\partcombine} observa solamente los tiempos de ataque de las
-notas. No puede determinar si una nota iniciada previamente está
-sonando o no, lo que origina diversos problemas.
@node Escribir música en paralelo
@unnumberedsubsubsec Escribir música en paralelo
projects / lilypond.git / blobdiff