@c -*- coding: utf-8; mode: texinfo; documentlanguage: es -*-
@ignore
- Translation of GIT committish: d4f58bb3ad4e7fe1967a6b48f25e3addffc8aa14
+ Translation of GIT committish: 8dec1b16ae6daff5b9a0f9fb806db66cf87bc5bd
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
- version that you are working on. See TRANSLATION for details.
+ version that you are working on. For details, see the Contributors'
+ Guide, node Updating translation committishes..
@end ignore
-@c \version "2.12.0"
+@c \version "2.14.0"
@c Translation status: post-GDP
-@node Simultaneous notes
-@section Simultaneous notes
+@node Notas simultáneas
+@section Notas simultáneas
+@translationof Simultaneous notes
@lilypondfile[quote]{simultaneous-headword.ly}
a tener más de una voz en el mismo pentagrama.
@menu
-* Single voice::
-* Multiple voices::
+* Una voz única::
+* Varias voces::
@end menu
-@node Single voice
-@subsection Single voice
+@node Una voz única
+@subsection Una voz única
+@translationof Single voice
Esta sección trata de la notas simultáneas dentro de la misma voz.
@menu
-* Chorded notes::
-* Simultaneous expressions::
-* Clusters::
+* Notas en acorde::
+* Repetición de acordes::
+* Expresiones simultáneas::
+* Racimos (clusters)::
@end menu
-@node Chorded notes
-@unnumberedsubsubsec Chorded notes
+@node Notas en acorde
+@unnumberedsubsubsec Notas en acorde
+@translationof Chorded notes
@cindex acordes
@cindex paréntesis en ángulo
-@cindex ángulo, paréntesis en
-@cindex relativa, altura en acordes
@funindex <
@funindex >
@funindex <...>
Un acorde se forma encerrando un conjunto de notas entre @code{<} y
-@code{>}. Un acorde puede ir seguido de una duración o un conjunto de
-articulaciones, como si fueran simples notas.
+@code{>}. Un acorde puede ir seguido de una duración,
+como si fueran simples notas.
-@lilypond[verbatim,quote,relative=1]
-<c e g>2 <c f a>4-> <e g c>-.
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+<a c e>1 <a c e>2 <f a c e>4 <a c>8. <g c e>16
@end lilypond
-Se puede usar el modo relativo para la altura de las notas de los
-acordes. La octava de cada nota se determina utilizando como
-referencia la nota precedente, excepto en el caso de la primera nota
-de un acorde: la referencia para la primera nota es la @emph{primera}
-nota del acorde anterior.
+Los acordes también pueden ir seguidos de articulaciones, de nuevo como
+si fueran simples notas.
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+<a c e>1\fermata <a c e>2-> <f a c e>4\prall <a c>8.^| <g c e>16-.
+@end lilypond
+
+Las notas dentro del propio acorde también pueden ir seguidas
+de articulaciones y ornamentos.
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+<a c\prall e>1 <a-> c-^ e>2 <f-. a c-. e-.>4 <a-+ c-->8. <g\fermata c e\turn>16
+@end lilypond
-Para ver más información sobre los acordes, consulte @ref{Chord
-notation}.
+Sin embargo, algunos elementos de notación tales como las
+expresiones de matices dinámicos, los reguladores y las
+ligaduras de espresión, se deben unir al acorde y no a las notas que integran
+el mismo, pues en caso contrario no se imprimirán.
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+<a\f c( e>1 <a c) e>\f <a\< c e>( <a\! c e>) <a c e>\< <a c e> <a c e>\!
+@end lilypond
+
+@cindex relativo, acordes en altura
+@cindex acordes y altura relativa
+
+Se puede usar el modo relativo para la altura de las notas de los
+acordes. La primera nota del acorde siempre es relativa a la primera nota
+del acorde anterior, o en caso de que el elemento precedente no sea un acorde,
+la altura de la última nota que vino antes del acorde.
+El resto de las notas del acorde son relativas a la nota anterior
+@emph{dentro del mismo acorde}.
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+<a c e>1 <f a c> <a c e> <f' a c> <b, e b,>
+@end lilypond
+Para ver más información sobre los acordes, consulte @ref{Notación de acordes}.
@seealso
Glosario musical:
@rglos{chord}.
Manual de aprendizaje:
-@rlearning{Combining notes into chords}.
+@rlearning{Combinar notas para formar acordes}.
Referencia de la notación:
-@ref{Chord notation}.
+@ref{Notación de acordes},
+@ref{Articulaciones y ornamentos},
+@ref{Escritura de octava relativa},
+@ref{Varias voces}.
Fragmentos de código:
@rlsr{Simultaneous notes}.
+@knownissues
+Los acordes que contienen más de dos alturas en el mismo espacio de pentagrama,
+como @samp{<e f! fis!>}, crean notas cuyas cabezas se superponen.
+Dependiendo de la situación, una mejor representación puede requerir:
+
+@itemize
+
+@item
+el uso temporal de varias voces, véase @ref{Varias voces},
+@samp{<< f! \\ <e fis!> >>},
+
+@item
+la transcripción enarmónica de una o más notas,
+@samp{<e f ges>}, or
+
+@item
+Culsters o racimos; véase @ref{Racimos (clusters)}.
+
+@end itemize
+
+@node Repetición de acordes
+@unnumberedsubsubsec Repetición de acordes
+@translationof Chord repetition
+
+Para reducir el tecleo, se puede usar una abreviatura de repetición
+del acorde anterior. El símbolo de repetición de acordes es @code{q}:
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+<a c e>1 q <f a c>2 q
+@end lilypond
-@node Simultaneous expressions
-@unnumberedsubsubsec Simultaneous expressions
+Como en los acordes normales, el símbolo de repetición de acordes
+puede usarse con duraciones, articulaciones, elementos de marcado, ligaduras
+de expresión, barras, etc., pues sólo se duplican las notas del acorde precedente.
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+<a c e>1\p^"text" q2\<( q8)[-| q8.]\! q16-1-2-3 q8\prall
+@end lilypond
+
+El símbolo de repetición de acordes
+siempre recuerda la última ocurrencia de un acorde,
+por lo que es posible repetir el acorde más reciente
+incluso si se han escrito en medio otras notas que no están en un acorde, o silencios.
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+<a c e>1 c4 q2 r8 q8
+@end lilypond
+
+Sin embargo, el símbolo de repetición de acordes no retiene los
+matices dinámicos, las articulaciones ni los ornamentos que
+contiene o que están adosados al acorde anterior.
+
+@lilypond[verbatim,quote,relative=2]
+<a-. c\prall e>1\sfz c4 q2 r8 q8
+@end lilypond
+
+@seealso
+Notation Reference:
+@ref{Notación de acordes},
+@ref{Articulaciones y ornamentos}.
+
+Archivos de inicio:
+@file{ly/chord-repetition-init.ly}.
+
+
+@node Expresiones simultáneas
+@unnumberedsubsubsec Expresiones simultáneas
+@translationof Simultaneous expressions
Una o más expresiones musicales encerradas entre ángulos dobles se
entienden como simultáneas. Si la primera expresión comienza con una
Aquí no hay problema en tener distintas duraciones.
-@node Clusters
-@unnumberedsubsubsec Clusters
+@node Racimos (clusters)
+@unnumberedsubsubsec Racimos (clusters)
+@translationof Clusters
@cindex cluster
@cindex racimo (cluster)
Los clusters no producen ninguna salida MIDI.
-@node Multiple voices
-@subsection Multiple voices
+@node Varias voces
+@subsection Varias voces
+@translationof Multiple voices
Esta sección trata las notas simultáneas en varias voces o varios
pentagramas.
@menu
-* Single-staff polyphony::
-* Voice styles::
-* Collision resolution::
-* Automatic part combining::
-* Writing music in parallel::
+* Polifonía en un solo pentagrama::
+* Estilos de voz::
+* Resolución de las colisiones::
+* Combinación automática de las partes::
+* Escribir música en paralelo::
@end menu
-@node Single-staff polyphony
-@unnumberedsubsubsec Single-staff polyphony
+@node Polifonía en un solo pentagrama
+@unnumberedsubsubsec Polifonía en un solo pentagrama
+@translationof Single-staff polyphony
@cindex pentagrama único, polifonía de
@cindex polifonía en un solo pentagrama
>>
@end lilypond
+@noindent
Aquí se crean explícitamente instancias de voces, cada una de las
-cuales recibe un nombre. Las instrucciones @code{\voiceOne}
+cuales recibe un nombre. Las instrucciones @code{\voiceOne}
... @code{\voiceFour} (voz uno hasta voz cuatro) preparan las voces de
manera que la primera y segunda voces llevan las plicas hacia arriba,
las voces segunda y cuarta llevan las plicas hacia abajo, las cabezas
>> \oneVoice
@end example
+@noindent
Aquí, la primera expresión dentro de un pasaje polifónico temporal se
coloca en el contexto @code{Voice} que estaba en uso inmediatamente
antes del pasaje polifónico, y ese mismo contexto @code{Voice}
>>
@end lilypond
+@noindent
Aquí, las instrucciones @code{\voiceOne} y @code{\voiceTwo} son
necesarias para definir los ajustes de cada voz.
En todas las partituras excepto las más simples, se recomienda crear
contextos @code{Voice} explícitos como aparece explicado en
-@rlearning{Contexts and engravers} y en @rlearning{Explicitly
-instantiating voices}.
+@rlearning{Contextos y grabadores} y en @rlearning{Voces explícitas}.
+
+
+@strong{@i{Orden de las voces}}
+
+Al escribir varias voces en el archivo de entrada,
+utilice el orden siguiente:
+
+@example
+Voz 1: las más aguda
+Voz 2: la más grave
+Voz 3: la segunda más aguda
+Voz 4: la segunda más grave
+Voz 5: la tercera más aguda
+Voz 6: la tercera más grave
+etc.
+@end example
+
+A pesar de que esto puede parecer contrario a la intuición,
+simplifica el proceso de disposición automática de las figuras.
+Observe que las voces de numeración impar reciben plicas
+hacia arriba, y las de numeración par reciben plicas hacia abajo:
+
+@lilypond[quote,verbatim]
+\new Staff <<
+ \time 2/4
+ { f''2 } % 1: highest
+ \\
+ { c'2 } % 2: lowest
+ \\
+ { d''2 } % 3: second-highest
+ \\
+ { e'2 } % 4: second-lowest
+ \\
+ { b'2 } % 5: third-highest
+ \\
+ { g'2 } % 6: third-lowest
+>>
+@end lilypond
@strong{@i{Duraciones idénticas}}
@seealso
Manual de aprendizaje:
-@rlearning{Voices contain music},
-@rlearning{Explicitly instantiating voices}.
+@rlearning{Las voces contienen música},
+@rlearning{Voces explícitas}.
Referencia de la notación:
-@ref{Percussion staves},
-@ref{Invisible rests},
-@ref{Stems}.
+@ref{Pautas de percusión},
+@ref{Silencios invisibles},
+@ref{Plicas}.
Fragmentos de código:
@rlsr{Simultaneous notes}.
-@node Voice styles
-@unnumberedsubsubsec Voice styles
+@node Estilos de voz
+@unnumberedsubsubsec Estilos de voz
+@translationof Voice styles
@cindex voice styles
@cindex styles, voice
@end lilypond
Para recuperar la presentación normal se utiliza la instrucción
-@code{\voiceNeutralstyle}.
+@code{\voiceNeutralStyle}.
@predefined
@seealso
Manual de aprendizaje:
-@rlearning{I'm hearing Voices},
-@rlearning{Other sources of information}.
+@rlearning{Oigo voces},
+@rlearning{Otras fuentes de información}.
Fragmentos de código:
@rlsr{Simultaneous notes}.
-@node Collision resolution
-@unnumberedsubsubsec Collision resolution
+@node Resolución de las colisiones
+@unnumberedsubsubsec Resolución de las colisiones
+@translationof Collision resolution
@cindex mezclar notas
@cindex notas, colisiones de
combinan automáticamente, pero las que tienen cabezas distintas o la
misma dirección de la plica no se combinan. Los silencios que se
encuentran en el lado opuesto de una plica en otra voz se desplazan
-verticalmente.
+verticalmente. El ejemplo siguiente muestra tres circunstancias
+distintas, sobre los pulsos 1 y 3 en el primer compás y sobre el pulso
+1 del segundo compás, donde la combinación automática falla.
+
@lilypond[quote,verbatim,relative=2]
<<
@end lilypond
Las cabezas de notas diferentes se pueden combinar, con la excepción
-de blancas con negras:
+de blancas con negras, como se muestra más abajo. Aquí las cabezas
+del pulso 1 del primer compás sí se combinan:
@lilypond[quote,verbatim,relative=2]
<<
>>
@end lilypond
-Se pueden combinar cabezas con puntillos diferentes:
+También se pueden combinar cabezas con puntillos diferentes, como se
+muestra en el tercer pulso del primer compás:
@lilypond[quote,relative=2,verbatim]
<<
@end lilypond
La blanca y la corchea en el comienzo del segundo compás no están
-correctamente combinadas porque @code{\mergeDifferentlyHeadedOn} no es
-capaz de completar satisfactoriamente la combinación cuando se
-encuentran tres o más notas alineadas en la misma columna, y en este
-caso se obtiene una advertencia. Para conseguir que la combinación
-funcione adecuadamente, se debe aplicar un @code{\shift} o
-desplazamiento a la nota que no se debe combinar. Aquí, se aplica
-@code{\shiftOn} para mover el sol agudo fuera de la columna, y
-entonces @code{\mergeDifferentlyHeadedOn} hace su trabajo
-correctamente.
+correctamente combinadas porque la combinación automática no es capaz
+de completarse satisfactoriamente cuando se encuentran tres o más
+notas alineadas en la misma columna de notas, y en este caso la cabeza
+combinada es incorrecta. Para conseguir que la combinación seleccione
+la cabeza correcta, se debe aplicar un @code{\shift} o desplazamiento
+a la nota que no se debe combinar. Aquí, se aplica @code{\shiftOn}
+para mover el sol agudo fuera de la columna, y entonces
+@code{\mergeDifferentlyHeadedOn} hace su trabajo correctamente.
@lilypond[quote,relative=2,verbatim]
<<
s1
e8 a b c d2
}
-
>>
@end lilypond
-Las instrucciones @code{\shiftOn}, @code{\shiftOnn} y
-@code{\shiftOnnn} especifican el grado en que se deben desplazar los
-acordes de la voz en curso. Las voces exteriores (normalmente: la voz
-uno y la voz dos) tienen @code{\shiftOff} (desplazamiento
-desactivado), mientras que las voces interiores (tres y cuatro) tienen
-@code{\shiftOn} (desplazamiento activado). @code{\shiftOnn} y
-@code{\shiftOnnn} definen niveles de desplazamiento más grandes.
+La instrucción @code{\shiftOn} permite (aunque no fuerza)
+que las notas de una voz se puedan desplazar. Cuando@code{\shiftOn}
+se aplica a una voz, una nota o acorde de esta voz se desplaza
+solamente si su plica chocase en caso contrario con una plica de otra voz,
+y sólo si las plicas en colisión apuntan en la misma dirección.
+La instrucción @code{\shiftOff} evita la posibilidad de este tipo de desplazamiento.
+
+De forma predeterminada, las voces externas (normalmente las voces uno y dos)
+tienen @code{\shiftOff} especificado (desplazamiento desactivado), mientras
+que las voces interiores (tres y siguientes) tienen especificado
+@code{\shiftOn} (desplazamiento activado). Cuando se aplica un desplazamiento,
+las voces con plicas hacia arriba (voces de numeración impar)
+se desplazan hacia la derecha,
+y las voces con las plicas hacia abajo (voces con numeración par)
+se desplazarn a la izquierda.
+
+He aquí un ejemplo que le ayudará a visualizar
+la forma en que se expanidría internamente una expresión polifónica.
+
+@warning{Observe que con tres o más voces, el orden vertical de
+las mismas dentro de su archivo de entrada ¡no sería el mismo que
+el orden vertical de las voces en el pentagrama!}
+
+@lilypond[quote,verbatim]
+\new Staff \relative c'' {
+ %% abbreviated entry
+ <<
+ { f2 } % 1: highest
+ \\
+ { g,2 } % 2: lowest
+ \\
+ { d'2 } % 3: upper middle
+ \\
+ { b2 } % 4: lower middle
+ >>
+ %% internal expansion of the above
+ <<
+ \new Voice = "1" { \voiceOne \shiftOff f'2 }
+ \new Voice = "2" { \voiceTwo \shiftOff g,2 }
+ \new Voice = "3" { \voiceThree \shiftOn d'2 } % shifts right
+ \new Voice = "4" { \voiceFour \shiftOn b2 } % shifts left
+ >>
+}
+@end lilypond
+
+Dos instrucciones adicionales, @code{\shiftOnn} y @code{\shiftOnnn},
+ofrecen niveles de desplazamiento mayores que se pueden
+especificar temporalmente para resolver colisiones en situaciones
+complejas; véase @rlearning{Ejemplos reales de música}.
Sólo se combinan las notas si tienen la plica en direcciones opuestas
-(por ejemplo, en las @code{Voice}s 1 y 2).
+(como la tienen, por ejemplo, en las voces uno y dos de forma
+predeterminada o cuando las plicas se establecen explícitamente en
+direcciones opuestas).
@predefined
@snippets
-@lilypondfile[verbatim,lilyquote,texidoc,doctitle]
+@lilypondfile[verbatim,quote,texidoc,doctitle]
{additional-voices-to-avoid-collisions.ly}
-@lilypondfile[verbatim,lilyquote,texidoc,doctitle]
+@lilypondfile[verbatim,quote,texidoc,doctitle]
{forcing-horizontal-shift-of-notes.ly}
@rglos{polyphony}.
Manual de aprendizaje:
-@rlearning{Multiple notes at once},
-@rlearning{Voices contain music},
-@rlearning{Collisions of objects}.
+@rlearning{Varias notas a la vez},
+@rlearning{Las voces contienen música},
+@rlearning{Ejemplos reales de música}.
Fragmentos de código:
@rlsr{Simultaneous notes}.
@rinternals{RestCollision}.
-@knownissues
-
@ignore
+@knownissues
@c TODO investigate! Sometimes it works, sometimes not. --FV
Los requisitos para combinar con éxito cabezas de nota distintas que
tienen también distinto puntillo, no están claros.
@end ignore
-No están contemplados los acordes en que la misma nota se presenta con
-diferentes alteraciones accidentales dentro del mismo. En este caso
-se recomienda usar la transcripción enarmónica, o usar la notación
-especial de racimos (véase @ref{Clusters}).
-
-@node Automatic part combining
-@unnumberedsubsubsec Automatic part combining
+@node Combinación automática de las partes
+@unnumberedsubsubsec Combinación automática de las partes
+@translationof Automatic part combining
@cindex automática, combinación de partes
@cindex partes, combinación automática
@funindex partcombine
La combinación automática de particellas se usa para mezclar dos
-partes musicales sobre un pentagrama. Tiene como objetivo el
-tipografiado de partituras orquestales. Cuando las dos partes son
-idénticas durante un período de tiempo, sólo se presenta una de ellas.
-En los lugares en que las dos partes son diferentes, se tipografían
-como voces separadas, y las direcciones de las plicas se establecen de
-forma automática. También las partes de solo y @notation{a due}
-quedan identificadas y es posible marcarlas.
+partes musicales distintas sobre un pentagrama. Esto puede ser de
+gran ayuda especialmente al tipografiar partituras orquestales.
+Se imprime una sola voz cuando la música de las dos voces es la misma,
+pero en aquellos lugares en que difieren, se imprime una segunda
+voz. Las direcciones de las plicas se establecen hacia arriba o hacia
+abajo según proceda, al tiempo que se identifican y quedan marcadas
+las partes de solista y de dúo.
-La sintaxis para la combinación de las partes es:
+La sintaxis para la combinación automática de las partes es:
@example
\partcombine @var{expresión_musical_1} @var{expresión_musical_2}
@end example
-El ejemplo siguiente ejemplifica la funcionalidad básica del
-combinador de partes: poner las partes en un solo pentagrama, y
-establecer las direcciones de las plicas y la polifonía. Se utilizan
-las mismas variables para las partes independientes y el pentagrama
-combinado.
+El ejemplo siguiente ejemplifica la funcionalidad básica,
+poniendo las partes en un solo pentagrama en forma polifónica, y
+estableciendo las direcciones de las plicas de forma adecuada.
+Se utilizan las mismas variables para las partes
+independientes y el pentagrama combinado.
@lilypond[quote,verbatim]
instrumentOne = \relative c' {
- c4 d e f
- R1
- d'4 c b a
- b4 g2 f4
- e1
+ c4 d e f |
+ R1 |
+ d'4 c b a |
+ b4 g2 f4 |
+ e1 |
}
instrumentTwo = \relative g' {
- R1
- g4 a b c
- d c b a
- g f( e) d
- e1
+ R1 |
+ g4 a b c |
+ d4 c b a |
+ g4 f( e) d |
+ e1 |
}
<<
>>
@end lilypond
-Las notas del tercer compás aparecen solamente una vez a pesar de que
-se han especificado en las dos partes. Las direcciones de las plicas
+Las dos partes tienen notas idénticas en el tercer compás,
+por lo que aparecen solamente una vez. Las direcciones de las plicas
y ligaduras se establecen de forma automática, según se trate de un
solo o de un unísono. Cuando se necesita en situaciones de polifonía,
-la primera parte (que recibe el nombre de contexto @code{one}) siempre
+la primera parte (que recibe el nombre de contexto @code{one})
recibe las plicas hacia arriba, mientras que la segunda (llamada
@code{two}) siempre recibe las plicas hacia abajo. En los fragmentos
-de solo, las partes se marcan con @q{Solo} y @q{Solo II},
+de solo, las partes se marcan con @qq{Solo} y @qq{Solo II},
respectivamente. Las partes en unísono (@notation{a due}) se marcan
-con el texto predeterminado @qq{a2}.
+con el texto @qq{a2}.
Los dos argumentos de @code{\partcombine} se interpretan como
-contextos de @rinternals{Voice}. Si se están usando octavas
-relativas, se debe especificar @code{\relative} para ambas expresiones
-musicales, es decir:
+contextos de @rinternals{Voice} separados, por lo que si la música
+está escrita en modo relativo, entonces @emph{las dos} partes han
+de incluir la función @code{\relative}, es decir:
@example
\partcombine
@noindent
Una sección @code{\relative} que se encuentra fuera de
@code{\partcombine} no tiene ningún efecto sobre las notas de
-@var{expresión_musical_1} y @var{expresión_musical_2}.
+@code{@var{expresión_musical_1}} y @code{@var{expresión_musical_2}}.
+
+@funindex \partcombineChords
+@funindex partcombineChords
+@funindex \partcombineApart
+@funindex partcombineApart
+@funindex \partcombineUnisono
+@funindex partcombineUnisono
+@funindex \partcombineSoloI
+@funindex partcombineSoloI
+@funindex \partcombineSoloII
+@funindex partcombineSoloII
+@funindex \partcombineAutomatic
+@funindex partcombineAutomatic
+
+En las partituras profesionales, las voces con frecuencia se mantienen
+separadas entre sí durante pasajes prolongados incluso si algunas
+notas coninciden entre ambas, y podrían escribirse fácilmente como un
+unísono. Por ello, la combinación de las notas en un acorde, o mostrar
+una voz como solo, no son soluciones ideales porque la función
+@code{\partcombine} considera cada nota de forma individual. En este
+caso, el resultado de la función @code{\partcombine} se puede
+alterar o corregir con las instrucciones siguientes:
+
+Las instrucciones que finalizan en @code{...Once} se aplican
+exclusivamente a la nota siguiente dentro de la expresión musical.
+
+@itemize
+@item
+@code{\partcombineApart} y @code{\partcombineApartOnce}
+mantienen las notas como dos voces separadas incluso si se pueden
+combinar en un acorde o unísono.
+
+@item
+@code{\partcombineChords} y @code{\partcombineChordsOnce}
+combinan las notas en un acorde.
+
+@item
+@code{\partcombineUnisono} y @code{\partcombineUnisonoOnce}
+combinan las dos voces como unísono y marcan el resultado
+como @qq{unison}.
+
+@item
+@code{\partcombineSoloI} y @code{\partcombineSoloIOnce}
+muestran solo la voz uno y la marcan como @qq{Solo}.
+
+@item
+@code{\partcombineSoloII} o @code{\partcombineSoloIIOnce}
+imprimen solo la voz dos y la marcan como @qq{Solo}.
+
+@item
+@code{\partcombineAutomatic} y @code{\partcombineAutomaticOnce}
+terminan el efecto de las instrucciones anteriores y retornan a la
+funcionalidad estándar de @code{\partcombine}.
+
+@end itemize
+
+@lilypond[quote,verbatim]
+instrumentOne = \relative c' {
+ \partcombineApart c2^"apart" e |
+ \partcombineAutomatic e2^"auto" e |
+ \partcombineChords e'2^"chord" e |
+ \partcombineAutomatic c2^"auto" c |
+ \partcombineApart c2^"apart" \partcombineChordsOnce e^"chord once" |
+ c2 c |
+}
+instrumentTwo = \relative c' {
+ c2 c |
+ e2 e |
+ a,2 c |
+ c2 c' |
+ c2 c |
+ c2 c |
+}
+
+<<
+ \new Staff { \instrumentOne }
+ \new Staff { \instrumentTwo }
+ \new Staff { \partcombine \instrumentOne \instrumentTwo }
+>>
+@end lilypond
+
@snippets
-@lilypondfile[verbatim,lilyquote,texidoc,doctitle]
+@lilypondfile[verbatim,quote,texidoc,doctitle]
{combining-two-parts-on-the-same-staff.ly}
-@lilypondfile[verbatim,lilyquote,texidoc,doctitle]
+@lilypondfile[verbatim,quote,texidoc,doctitle]
{changing-partcombine-texts.ly}
@rglos{part}.
Referencia de la notación:
-@ref{Writing parts}.
+@ref{Escritura de las particellas}.
Fragmentos de código:
@rlsr{Simultaneous notes}.
@knownissues
-@code{\partcombine} sólo admite dos voces.
-
-Si @code{printPartCombineTexts} está establecido, cuando las dos voces
-tocan y terminan las mismas notas, el combinador de partes puede
-tipografiar @code{a2} más de una vez en el mismo compás.
-
-@code{\partcombine} no puede estar dentro de @code{\times}.
-
-@code{\partcombine} no puede estar dentro de @code{\relative}.
-
-Internamente, el @code{\partcombine} interpreta los dos argumentos
-como @code{Voice}s y decide cuándo se pueden combinar las dos partes.
-Cuando tienen distintas duraciones, no se combinan y reciben los
-nombres @code{one} y @code{two}. Como consecuencia, si los argumentos
-cambian a contextos de @rinternals{Voice} con nombres diferentes, los
-eventos que contienen se ignorarán. De forma similar, la combinación
-de partes no está pensada para que funcione con la letra de las
-canciones; cuando una de las voces recibe un nombre explícito con el
-objeto de adjuntarle una letra, la combinación de partes deja de
-funcionar.
-
-@code{\partcombine} observa solamente los tiempos de ataque de las
-notas. No puede determinar si una nota iniciada previamente está
-sonando o no, lo que origina diversos problemas.
-
-@node Writing music in parallel
-@unnumberedsubsubsec Writing music in parallel
+Toas las funciones @code{\partcombine} admiten exclusivamente dos voces
+y no están diseñadas para funcionar con la letra de las canciones;
+de manera que cuando una de las voces recibe explícitamente un
+nombre para aplicarle una letra, el combinador de partes
+deja de funcionar.
+
+Las funciones @code{\partcombine...} no se pueden escribir dentro
+de los bloques @code{\times} ni @code{\relative}.
+
+Si @code{printPartCombineTexts} está establecido y las dos voces
+tocan y terminan las mismas notas en el mismo compás,
+el combinador de partes puede tipografiar @code{a2} más de una vez
+en ese compás.
+
+@code{\partcombine} solo tiene en cuenta el momento de inicio de las
+notas dentro de una voz @code{Voice}; por ejemplo, no puede recordar
+si una nota dentro de una voz ya ha comenzado cuando las notas que se
+combinan se han iniciado justo ahora en la otra voz. Esto puede
+conducir a cierto número de problemas inesperados entre los que se
+incluye la impresión incorrecta de marcas de @qq{Solo} o de
+@qq{Unison}.
+
+@code{\partcombine} conserva todos los elementos extensos (ligaduras,
+reguladores, etc.) dentro del mismo contexto @code{Voice} de forma que
+si uno cualquiera de estos elementos extensos inicia o termina en un
+contexto @code{Voice} diferente, puede no imprimirse o hacerlo
+incorrectamente.
+
+Si la función @code{\partcombine} no puede combinar las dos
+expresiones musicales (es decir, cuando las dos voces tienen
+duraciones distintas), otorgará internamente sus propios nombres a las
+voces: @code{one} y @code{two} respectivamente. Esto significa que si
+se produce un cambio a un contexto @code{Voice} que tenga un nombre
+distinto, se ignorarán los eventos dentro del contexto @code{Voice}
+que tiene el nombre distinto.
+
+Consulte también el apartado @emph{Advertencias y problemas conocidos}
+en la sección @ref{Tablaturas predeterminadas} al utilizar
+@code{\partcombine} con tablaturas, y la @emph{Nota} de
+@ref{Barras automáticas} al utilizar barrado automático.
+
+
+@node Escribir música en paralelo
+@unnumberedsubsubsec Escribir música en paralelo
+@translationof Writing music in parallel
@cindex escribir música en paralelo
@cindex música intercalada
@seealso
Manual de aprendizaje:
-@rlearning{Organizing pieces with variables}
+@rlearning{Organizar las piezas mediante variables}
Fragmentos de código:
@rlsr{Simultaneous notes}.
projects / lilypond.git / blobdiff