@c -*- coding: utf-8; mode: texinfo; documentlanguage: es -*-
@ignore
- Translation of GIT committish: f1d318170db686e9215c391a448975d5e88fad91
+ Translation of GIT committish: 3c169262c8f580c0f42c09f3a61b9ae9f0d6261c
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. For details, see the Contributors'
Guide, node Updating translation committishes..
@end ignore
-@c \version "2.14.0"
+@c \version "2.16.0"
@node Conceptos fundamentales
música. Si un contexto de voz no se declara explícitamente, se crea
uno de forma automática, como vimos al comienzo de este capítulo.
Ciertos instrumentos como el oboe solamente pueden tocar una nota cada
-vez. La música escrita para estos instrumentos es monofónica y
-solamente requiere una voz única. Los instrumentos que pueden tocar
+vez. La música escrita para estos instrumentos
+solamente requiere una voz. Los instrumentos que pueden tocar
más de una nota a la vez, como el piano, con frecuencia necesitarán
varias voces para codificar las distintas notas y ritmos concurrentes
que son capaces de tocar.
doble barra invertida, @code{\\}, para situarlos en voces separadas.
Sin esto, las notas irían a una sola voz, lo que normalmente produce
errores. Esta técnica se adapta especialmente bien a piezas de música
-que son mayormente monofónicas pero ocasionalmente tienen cortas
+que son mayormente homofónicas pero ocasionalmente tienen cortas
secciones de polifonía.
He aquí cómo dividimos los acordes anteriores en dos voces y añadimos
@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
\new Staff \relative c' {
\voiceOneStyle
- % The following notes are monophonic
+ % This section is homophonic
c16^( d e f
% Start simultaneous section of three voices
<<
(parser location padding)
(number?)
#{
- \once \override TextScript #'padding = $padding
+ \once \override TextScript #'padding = #padding
#})
\relative c''' {