-@c -*- coding: utf-8; mode: texinfo; -*-
+@c -*- coding: utf-8; mode: texinfo; documentlanguage: es -*-
@ignore
- Translation of GIT committish: cc87a18271e3c4596510618a161892ab2ee3604c
+ Translation of GIT committish: 7ad21bc1c7d8407e8f21088415c1ad117e84fd9d
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
- version that you are working on. See TRANSLATION for details.
+ version that you are working on. For details, see the Contributors'
+ Guide, node Updating translation committishes..
@end ignore
-@c \version "2.13.4"
+@c \version "2.14.0"
@node Grabado musical
@chapter Grabado musical
@translationof Music engraving
-Esta sección describe las metas generales y la arquitectura de
-LilyPond.
+Este ensayo describe porqué se creó LilyPond
+y cómo puede producir partituras musicales tan bellas.
@c TODO:
@c remove 3mm eps bounding box left padding for Sarabande (This will
@c require adding a new snippet option to lilypond-book.py
@c check formatting of HTML output
-@c
-
-@c Notes:
-@c Incorrect beaming in the Sarabande is a known bug.
@menu
* Historia de LilyPond::
-* Detalles acerca del grabado::
+* Detalles del grabado::
* Grabado automatizado::
-* ¿Qué símbolos grabar?::
-* Representación musical::
-* Aplicaciones de ejemplo::
-* Apéndice::
+* Construcción del software::
+* Poner a LilyPond a trabajar::
+* Ejemplos de partituras (BWV 861)::
@end menu
@node Historia de LilyPond
-@unnumberedsec Historia de LilyPond
+@section Historia de LilyPond
@translationof The LilyPond story
-Antes de que LilyPond tuviera una comunidad de usuarios a lo largo y
-ancho del mundo, antes de que se hubiera utilizado para producir
-apuntes de dursos universitarios o partituras de estrenos mundiales de
-óperas, antes de que existiera un ensayo sobre grabado musical o
-cualquier código de programa o incluso algún equipo organizado de
-desarrolladores, LilyPond comenzó con esta pregunta:
+Mucho antes de que LilyPond se hubiese utilizado para editar preciosas
+partituras de trabajo, antes de que pudiese crear apuntes de cursos
+universitarios o incluso melodías sencillas, antes de que tuviera una
+comunidad de usuarios a lo largo y ancho del mundo o incluso un ensayo
+sobre grabado musical, LilyPond comenzó con esta pregunta:
@quotation
¿Por qué casi ninguna de las partituras hechas con ordenador consigue
segunda es una edición moderna hecha con ordenador.
@ifnottex
+@quotation
@noindent
Bärenreiter BA 320, @copyright{}1950:
@sourceimage{baer-suite1-fullpage,,,png}
+@end quotation
+@quotation
@noindent
Henle núm. 666, @copyright{}2000:
@sourceimage{henle-suite1-fullpage,,,png}
+@end quotation
@end ifnottex
Aquí, las notas son idénticas, y proceden de la primera suite para
aprecia como un fragmento de música vivo y palpitante, mientras que la
edición más reciente parece fría y mecánica.
-Es un poco difícil apreciar inmediatamente en qué consiste la
+Es difícil apreciar inmediatamente en qué consiste la
diferencia entra las ediciones antigua y nueva. En ésta todo parece
-pulcro y detallista, posiblemente incluso ``mejor'' a causa de su
+pulcro y ordenado, posiblemente incluso @qq{mejor} a causa de su
aspecto computerizado y uniforme. De hecho, esto nos tuvo confundidos
durante un cierto tiempo. Queríamos mejorar la notación por
ordenador, pero en primer lugar teníamos que averiguar qué era lo que
Existen también otras diferencias: en la edición grabada a mano todas
las líneas verticales son más gruesas, las ligaduras quedan más cerca
-de la cabeza de las notas, y hay más variedad visual en la colocación
+de la cabeza de las notas, y hay más variedad en las inclinaciones
de las barras de corchea. Aunque dichos detalles pueden parecer
minucias, el resultado es una partitura más fácil de leer. En la
partitura de ordenador, todas las líneas son casi idénticas y si el
-músico levanta la mirada por un momento, probablemente se pierda por
+músico levanta la mirada por un momento probablemente se pierda por
la página.
LilyPond se diseñó para resolver los problemas que encontramos en el
software existente y para crear notación musical bella que emulara a
-las mejores partituras trazadas a mano. Al mismo tiempo, hemos
-aprendido una gran lección sobre el trabajo implícito en una partitura
-bien trazada. En este ensayo vamos a describir algunos de esos
-aspectos que hemos tratado de imitar en LilyPond.
+las mejores partituras trazadas a mano.
@iftex
@page
@noindent
Bärenreiter BA 320, @copyright{}1950:
-@sourceimage{baer-suite1-fullpage,16cm,,}
+@sourceimage{baer-suite1-fullpage-hires,16cm,,}
@page
@noindent
Henle núm. 666, @copyright{}2000:
@sp 3
-@sourceimage{henle-suite1-fullpage,16cm,,}
+@sourceimage{henle-suite1-fullpage-hires,16cm,,}
@page
@end iftex
@node Detalles del grabado
-@unnumberedsec Detalles del grabado
+@section Detalles del grabado
@translationof Engraving details
@cindex grabado
El arte de la tipografía musical recibe el nombre de @emph{grabado (en
plancha)}, un término que deriva del proceso manual de la impresión
-musical@footnote{Los impresores europeos de la antigüedad exporaron
+musical@footnote{Los impresores europeos de la antigüedad exploraron
diversos procesos, entre los que se incluían los bloques de madera
tallados a mano, los tipos móviles y planchas finas de metal grabadas.
La composición tipográfica tenía la ventaja de poderse corregir más
completamente a mano y era muy fastidioso hacer una corrección, por lo
que el grabado había de ser casi perfecto a la primera. El grabado
era una habilidad fuertemente especializada; un artesano tenía que
-cursar unos cinco años de entrenamientoo antes de poder obtener el
+cursar unos cinco años de entrenamiento antes de poder obtener el
título de maestro grabador, y se necesitaban otros cinco años para
adquirir una verdadera habilidad en el oficio.
hasta la primera mitad del s.XX, entre ellos Bärenreiter, Duhem,
Durand, Hofmeister, Peters y Schott. En ocasiones se consideran a
éstos como la cima de la práctica del grabado musical tradicional.
+Según hemos estudiado estas ediciones, hemos aprendido una gran
+lección sobre el trabajo implícito en una partitura bien trazada, y
+los aspectos de ella que queríamos tratar de imitar en LilyPond.
@c Now all newly printed music is produced with computers. This has
@c obvious advantages: prints are cheaper to make, editorial work can be
música, publicada en el año 2000. Aunque las dos imágenes están
impresas en el mismo tono de tinta, la versión antigua parece más
oscura: las líneas del pentagrama son más gruesas, y el bemol de
-Bärenreiter tiene una apariencia pesada y redonda, casi voluptiosa.
+Bärenreiter tiene una apariencia pesada y redonda, casi voluptuosa.
La imagen escaneada de la derecha, en cambio, tiene líneas más finas y
una disposición simple con esquinas afiladas.
@cindex equilibrio
Cuando quisimos escribir un programa de ordenador para crear
-tipografía musical, no existína fuentes tipográficas musicales que
+tipografía musical, no existían fuentes tipográficas musicales que
estuviesen libremente disponibles y que igualaran la elegancia de
nuestras partituras favoritas. Sin desanimarnos, creamos una fuente de
símbolos musicales, apoyándonos en música grabada a mano muy bien
experiencia, no nos habríamos dado cuenta de lo feas que eran las
fuentes que en un principio habíamos admirado.
-A continuación podemos ver uan muestra de dos fuentes tipográficas de
+A continuación podemos ver una muestra de dos fuentes tipográficas de
música: el conjunto de arriba es la fuente predeterminada del programa
Sibelius (la fuente @emph{Opus}), y el conjunto inferior es nuestra
propia fuente de LilyPond.
}
music = {
- c'4 e''4 e'4 b'4 |
+ c'4 e''4 e'4 b'4
\stemDown
b'8[ e'' a' e'']
\stemNeutral
arriba. Un grabador maestro ajustaría el espacio según se necesite
para agradar al ojo.
-Otro ejemplo de espaciado óptico es el juego visual entre las barras
-de corchea y semicorchea y las líneas divisorias. Cuando una plica
-hacia arriba precede a la línea divisoria, se necesita un poco más de
-espacio para evitar la sensación de aglomeración:
-
-@lilypond
-\paper {
- ragged-right = ##t
-}
-
-\score {
- {
- c''8 c'' c'' c'' c'' c'' c'' c'' \break
- a' a' a' a' a' a' a' a'
- }
- \layout {
- \context {
- \Staff
- \remove "Time_signature_engraver"
- \override NoteSpacing #'stem-spacing-correction = #0.7
- }
- \context {
- \Score
- \remove "Bar_number_engraver"
- }
- }
-}
-@end lilypond
+Los algoritmos de espaciado de LilyPond tienen incluso en cuenta a las
+líneas divisorias que es la razón por la que la última plica dirigida
+hacia arriba en el ejemplo bien espaciado ha recibido un poco más de
+espacio antes de la línea divisoria para evitar que tenga un aspecto
+aglomerado. Una plica hacia abajo no necesitaría este ajuste.
@node Líneas adicionales
@unnumberedsubsec Líneas adicionales
@noindent
y éste es el mismo fragmento a un tamaño de 11, aumentado
posteriormente en un 236% para que se imprima al mismo tamaño que el
-ejemplo atnerior:
+ejemplo anterior:
@quotation
@iftex
\key c \minor
}
-\new Score <<
- \new Staff \with {
+\score {
+ <<
+ \new Staff \with {
fontSize = #-4
\override StaffSymbol #'staff-space = #(magstep -4)
\override StaffSymbol #'thickness = #(magstep -3)
g8.(^> b16 c ees) g8-.^> r r
R2.
}
- \new PianoStaff <<
- \set PianoStaff.instrumentName = #"Piano"
- \new Staff \relative c' {
- \global
- s2.
- s4. s8 r8 r16 <c f aes c>
- <c f aes c>4.^> <c ees g>8 r r
- }
- \new Staff \relative c {
- \global
- \clef "bass"
- << {
- \once \override DynamicText #'X-offset = #-3
- <ees g c>2.~->^\f
- <ees g c>4.~ <ees g c>8
- } \\ {
- <c g c,>2.~
- <c g c,>4.~ <c g c,>8
- } >>
- r8 r16 <f, c' aes'>16
- <f c' aes'>4.-> <c' g'>8 r r
- }
+ \new PianoStaff <<
+ \set PianoStaff.instrumentName = #"Piano"
+ \new Staff \relative c' {
+ \global
+ s2.
+ s4. s8 r8 r16 <c f aes c>
+ <c f aes c>4.^> <c ees g>8 r r
+ }
+ \new Staff \relative c {
+ \global
+ \clef "bass"
+ <<
+ {
+ \once \override DynamicText #'X-offset = #-3
+ <ees g c>2.~->^\f
+ <ees g c>4.~ <ees g c>8
+ } \\ {
+ <c g c,>2.~
+ <c g c,>4.~ <c g c,>8
+ }
+ >>
+ r8 r16 <f, c' aes'>16
+ <f c' aes'>4.-> <c' g'>8 r r
+ }
+ >>
>>
->>
+}
@end lilypond
@end ignore
La música grabada de forma tradicional utiliza símbolos gruesos sobre
pautas de líneas pesadas para producir una notación de aspecto fuerte
y equilibrado que adquiere gran presencia cuando el papel está lejos
-del lector: por ejemplo, sobre un atril.. Una distribución cuidadosa
+del lector: por ejemplo, sobre un atril. Una distribución cuidadosa
del espacio vacío permite que la música se pueda disponer de forma muy
apretada sin aglomerar los símbolos entre sí. El resultado reduce a
un mínimo el número de saltos de página, lo que es una gran ventaja.
-Ésta es una característica común de la tipgorafía. La disposición
+Ésta es una característica común de la tipografía. La disposición
sobre la página debe ser bonita, no sólo por sí misma, sino
especialmente porque ayuda al lector en su cometido. Para las
partituras musicales esto es de doble importancia porque los músicos
@node Grabado automatizado
-@unnumberedsec Grabado automatizado
+@section Grabado automatizado
@translationof Automated engraving
@cindex grabado automatizado
@cindex automatizado, grabado
-Esta sección describe lo que se necesita para crear un software que
-pueda recrear la disposición de las partituras grabadas: un método de
-explicar las buenas disposiciones al ordenador, comparaciones
-detalladas con grabados reales, y la flexibilidad suficiente para
-enfrentarse al amplio rango de desafíos que puede presentar la música
-impresa.
+Aquí describimos lo que se necesita para crear un software que pueda
+recrear la disposición de las partituras grabadas: un método de
+explicar las buenas disposiciones al ordenador, y gran cantidad de
+comparaciones detalladas con grabados de música reales.
@menu
* Concursos de belleza::
* Mejoras por medio de pruebas::
* Hacer las cosas bien::
-* Arquitectura flexible::
@end menu
@node Concursos de belleza
@lilypond
\relative c {
- \clef bass
- \once \override Slur #'positions = #'(1.5 . 1)
- e8[( f] g[ a b d,)] r4
- \once \override Slur #'positions = #'(2 . 3)
- e8[( f] g[ a b d,)] r4
- e8[( f] g[ a b d,)] r4
+ \clef bass
+ \once \override Slur #'positions = #'(1.5 . 1)
+ e8[( f] g[ a b d,)] r4
+ \once \override Slur #'positions = #'(2 . 3)
+ e8[( f] g[ a b d,)] r4
+ e8[( f] g[ a b d,)] r4
}
@end lilypond
Están a nuestra disposición unos cuantos libros sobre el arte del
grabado musical. Desgraciadamente, contienen unas sencillas reglas
-prácticas y unos pocos ejemmplos. Dichas reglas pueden ser
+prácticas y unos pocos ejemplos. Dichas reglas pueden ser
instructivas, pero están muy lejos de constituir un algoritmo
preparado para poderlo implementar dentro de un programa. Siguiendo
las instrucciones de esta literatura nos lleva a algoritmos con gran
Por ejemplo, tenemos aquí tres configuraciones posibles para la
ligadura, y LilyPond ha otorgado una puntuación a cada una en
@q{puntos de fealdad}. El primer ejemplo obtiene 15.39 puntos por
-rozar una de las notas:
+rozar la cabeza de una de las figuras:
@lilypond
\relative c {
- \clef bass
- \once \override Slur #'positions = #'(1.5 . 1)
- e8[(_"15.39" f] g[ a b d,)] r4
+ \clef bass
+ \once \override Slur #'positions = #'(1.5 . 1)
+ e8[(_"15.39" f] g[ a b d,)] r4
}
@end lilypond
@lilypond
\relative c {
- \clef bass
- \once \override Slur #'positions = #'(2 . 3)
- e8[(_"13.08" f] g[ a b d,)] r4
+ \clef bass
+ \once \override Slur #'positions = #'(2 . 3)
+ e8[(_"13.08" f] g[ a b d,)] r4
}
@end lilypond
La ligadura final obtiene 10.04 puntos por el salto de la derecha y 2
-puntos por la inclinación hacia arriba, pero es la más actractiva de
+puntos por la inclinación hacia arriba, pero es la más atractiva de
las tres configuraciones, así que LilyPond selecciona ésta:
@lilypond
\relative c {
- \clef bass
- e8[(_"12.04" f] g[ a b d,)] r4
+ \clef bass
+ e8[(_"12.04" f] g[ a b d,)] r4
}
@end lilypond
Esta técnica es bastante general, y se utiliza para tomar decisiones
óptimas para la configuración de las barras, ligaduras y puntillos de
los acordes, saltos de línea y saltos de página. El resultado de
-estas decisiones se puede juzgar por conparación con grabados reales.
+estas decisiones se puede juzgar por comparación con grabados reales.
@node Mejoras por medio de pruebas
@unnumberedsubsec Mejoras por medio de pruebas
@translationof Improvement by benchmarking
La salida de LilyPond ha mejorado paulatinamente con el tiempo, y
-continúa mejorando mediante su comparación con poartituras grabadas a
+continúa mejorando mediante su comparación con partituras grabadas a
mano.
Por ejemplo, he aquí una línea de una pieza utilizada como banco de
\key d \minor
\time 3/4
\mergeDifferentlyDottedOn
- << {\slurDashed d8.-\flageolet( e16) e4.-\trill( d16 e)}
- \\ {d4_2 a2}
+ <<
+ { \slurDashed d8.-\flageolet( e16) e4.-\trill( d16 e) }
+ \\
+ { d4_2 a2 }
>>
\slurDashed
<f' a, d,>4. e8( d c)
\slurSolid
- bes g' f e16( f g_1 a_2 bes_3 d,_2)
+ bes8 g' f e16( f g_1 a_2 bes_3 d,_2)
\slurDashed
cis4.-\trill b8_3( a g)
- << {\slurDashed d'8.( e16) e4.-\trill( d16 e)}
- \\ {<f, a>4 a2}
+ <<
+ { \slurDashed d'8.( e16) e4.-\trill( d16 e) }
+ \\
+ { <f, a>4 a2 }
>>
}
@end lilypond
europeo.
Para nuestra comparación elegimos la fuga en Sol menor del Clave bien
-temperado de Bach, libro I, BWV 861, cuyo sujeto incial es
+temperado de Bach, libro I, BWV 861, cuyo sujeto inicial es
@lilypond
\relative c' {
tres partes y conduce a la sección conclusiva. En la versión de
Finale, hemos resistido la tentación de hacer cualquier ajuste sobre
la salida predeterminada porque tratamos de mostrar qué cosas hace
-bien cada programa sin ayuda.
+bien cada programa sin ayuda. Las únicas manipulaciones de
+importancia que hemos hecho ha sido los ajustes del tamaño de la
+página para que se corresponda con este ensayo y forzar que la música
+quepa en dos sistemas para facilitar la comparación. De forma
+predeterminada, Finale habría compuesto dos sistemas de tres compases
+cada uno y un último sistema de plena anchura con un solo compás.
Muchas de las diferencias entre los dos grabados son visibles en los
compases 28 al 29, como se muestra aquí con Finale en primer lugar y
@end ifnottex
@lilypond[staffsize=19.5,line-width=14\cm]
-global = {\key g \minor}
+global = { \key g \minor }
partI = \relative c' {
\voiceOne
d4 r4 r8 d'16 c bes8 c16 d
ees8 d c ees a, r r4
}
+
partIII = \relative c' {
\voiceOne
r2 r8 d ees g, fis4 g r8 a16 bes c8 bes16 a
}
+
partIV = \relative c {
\voiceTwo
d4 r r2
\new Voice = "voiceI" { \partI }
\new Voice = "voiceII" { \partII }
>>
-
- \new Staff = "LH" <<
+ \new Staff = "LH"
+ <<
\clef "bass"
\global
\new Voice = "voiceIII" { \partIII }
}
\context {
\PianoStaff
- \override StaffGrouper #'between-staff-spacing #'padding = #1
+ \override StaffGrouper #'staff-staff-spacing #'padding = #1
}
}
}
@end lilypond
-Entre algunos de los puntos negativos de la salida si retocar de
+Entre algunos de los puntos negativos de la salida sin retocar de
Finale se encuentran los siguientes:
@itemize @bullet
@item Casi todas las barras se salen demasiado del pentagrama.
Una barra que apunta hacia el centro del pentagrama debe tener una
-longitud de una cotava aproximadamente, pero los grabadores acortan
+longitud de una octava aproximadamente, pero los grabadores acortan
esta longitud cuando la barra apunta hacia fuera de la pauta en música
de varias voces. El barrado de Finale se puede mejorar fácilmente con
-el complemento de barras de Patterson, pero hemos decidido saltarnos
+su complemento de barras de Patterson, pero hemos decidido saltarnos
ese paso para este ejemplo.
@item Finale no ajusta las posiciones de las cabezas que se bloquean mutuamente,
lo que hace a la música extremadamente difícil de leer cuando las
voces superior e inferior intercambian temporalmente sus posiciones:
+@c KEEP LY
@lilypond
collide = \once \override NoteColumn #'force-hshift = #0
-\new Score <<
- \new Voice = "sample" \relative c''{
- \key g \minor
- <<
- {\voiceOne g4 \collide g4}
- \new Voice {\voiceTwo bes \collide bes}
- >>
- }
- \new Lyrics \lyricsto "sample" \lyricmode { "good " " bad" }
->>
+
+\score {
+ <<
+ \new Voice = "sample" \relative c''{
+ \key g \minor
+ <<
+ { \voiceOne g4 \collide g4 }
+ \new Voice { \voiceTwo bes \collide bes }
+ >>
+ }
+ \new Lyrics \lyricsto "sample" \lyricmode { "bien " " mal" }
+ >>
+}
@end lilypond
-@item Finale has placed all of the rests at fixed heights on the staff.
-The user is free to adjust them as needed, but the software makes no
-attempt to consider the content of the other voice. As luck would have
-it, there are no true collisions between notes and rests in this example,
-but that has more to do with the positions of the notes than the rest.
-In other words, Bach deserves more credit for avoiding a complete
-collision than Finale does.
+@item Finale ha colocado todos los silencios en alturas fijas sobre el
+pentagrama. El usuario es libre de ajustarlos según se necesite, pero
+el programa no hace ningún intento de tener en consideración el
+contenido de la otra voz. Por suerte, en este ejemplo no se producen
+verdaderas colisiones entre notas y silencios, pero ello tiene que ver
+más con las posiciones de las notas que con otra cosa. Dicho de otro
+modo, Bach se merece algo más de crédito para evitar una colisión
+completa que la que Finale le concede.
@end itemize
-This example is not intended to suggest that Finale cannot be used to
-produce beautiful output. On the contrary, in the hands of a skilled
-user it can and does, but it requires skill and time. One of the
-fundamental differences between LilyPond and commercial score writers is
-that LilyPond hopes to reduce the amount of human intervention to an
-absolute minimum, while other packages try to provide an attractive
-interface in which to make these types of edits.
+Este ejemplo no pretende sugerir que Finale no se pueda usar para
+producir resultados con calidad de producción. Por el contrario, en
+las manos de un usuario hábil puede hacerlo y de hecho lo hace, pero
+requiere destreza y tiempo. Una de las diferencias fundamentales
+entre LilyPond y los editores de partituras comerciales es que
+LilyPond aspira a reducir la cantidad de intervención humana a un
+mínimo absoluto, mientras que otros paquetes pretenden ofrecer un
+interfaz atractivo en el que hacer este tipo de ediciones.
-One particularly glaring omission we found in the Finale sample is a
-missing flat in measure 33:
+Una omisión particularmente flagrante que hemos encontrado por parte
+de Finale es un bemol en el compás 33:
@quotation
@iftex
@end quotation
@noindent
-The flat symbol is required to cancel out the natural in the same
-measure, but Finale misses it because it occurred in a different voice.
-The user must not only remember to run a beaming plug-in and respace the
-note heads and rests, she must also check each measure for cross-voice
-accidentals if she is to avoid interrupting a rehearsal for an engraving
-error.
-
-If you are interested in examining these examples in more detail, the
-full seven-measure excerpt can be found at the end of this essay in
-engravings by Finale and LilyPond along with four different published
-engravings. Close examination reveals that there is some acceptable
-variation among the hand-engravings, but that LilyPond compares
-reasonably well to that acceptable range. There are still some
-shortcomings in the LilyPond output, for example, it appears a bit too
-aggressive in shortening some of the stems, so there is room for further
-development and fine-tuning.
-
-Of course, typography relies on human judgment of appearance, so people
-cannot be replaced completely. However, much of the dull work can be
-automated. If LilyPond solves most of the common situations correctly,
-this will be a huge improvement over existing software. Over the course
-of years, the software can be refined to do more and more things
-automatically, so manual overrides are less and less necessary. Where
-manual adjustments are needed, LilyPond's structure has been designed
-with that flexibility in mind.
+El símbolo del bemol es necesario para cancelar el becuadro que está
+en el mismo compás, pero Finale lo omite porque aparece en una voz
+distinta. De forma que además de ejecutar un complemento de barrado y
+comprobar el espaciado sobre las cabezas de nota y los silencios, el
+usuario también tiene que comprobar las alteraciones entre voces
+cruzadas para cada compás si pretende evitar la interrupción de un
+ensayo a causa de un error en la edición de la partitura.
+
+Si está interesado en examinar estos ejemplos con más detalle, el
+ejemplo de siete compases completo está al final de este ensayo junto
+a cuatro ediciones publicadas distintas. Un examen detenido revela
+que hay una cierta variación aceptable entre los grabados manuales,
+pero también que LilyPond se compara de forma razonablemente buena con
+este rango aceptable. Aún existen algunos inconvenientes en la salida
+de LilyPond, por ejemplo, parece ser un tanto agresiva en acortar
+algunas de las plicas, así que aún hay lugar para un desarrollo y
+ajuste fino posteriores.
+
+Por supuesto, la tipografía se basa en el juicio humano sobre la
+apariencia, de manera que las personas no se pueden sustituir por
+completo. Con todo, gran parte del trabajo tedioso se puede
+automatizar. Si LilyPond resuelve casi todas las situaciones más
+comunes correctamente, esto ya constituirá una enorme ventaja sobre
+los programas existentes. Con el transcurso de los años, software se
+puede refinar de forma que realice más y más cosas automáticamente de
+forma que los ajustes manuales sean también cada vez menos necesarios.
+Donde se necesitan ajustes manuales, la estructura de LilyPond está
+diseñada teniendo en mente esa flexibilidad.
+
+
+@node Construcción del software
+@section Construcción del software
+@translationof Building software
+
+Esta sección describe algunas de las decisiones de programación que
+hicimos cuando diseñamos el programa LilyPond.
-@node Arquitectura flexible
-@unnumberedsubsec Arquitectura flexible
-@translationof Flexible architecture
+@menu
+* Representación musical::
+* ¿Qué símbolos grabar?::
+* Arquitectura flexible::
+@end menu
-When we started, we wrote the LilyPond program entirely in the C++
-programming language; the program's functionality was set in stone
-by the developers. That proved to be unsatisfactory for a number
-of reasons:
-@itemize
+@node Representación musical
+@unnumberedsubsec Representación musical
+@translationof Music representation
-@item When LilyPond makes mistakes, users need to override
-formatting decisions. Therefore, the user must have access to the
-formatting engine. Hence, rules and settings cannot be fixed by
-us at compile-time but must be accessible for users at run-time.
+@cindex sintaxis
+@cindex recursivas, estructuras
-@item Engraving is a matter of visual judgment, and therefore a
-matter of taste. As knowledgeable as we are, users can disagree
-with our personal decisions. Therefore, the definitions of
-typographical style must also be accessible to the user.
+Idealmente, el formato de entrada de cualquier sistema de formateado
+de alto nivel es una descripción abstracta del contenido. En este
+caso, eso sería la propia música. Ello presenta un enorme problema:
+¿cómo podemos definir qué es la música realmente? En lugar de buscar
+una respuesta, le hemos dado la vuelta a la pregunta. Escribimos un
+programa capaz de producir música impresa, y luego ajustamos el
+formato de forma que sea lo más escueto posible. Cuando el formato ya
+no se puede recortar más, por definición nos estamos quedando con el
+propio contenido. Nuestro programa sirve como una definición formal
+de un documento musical.
-@item Finally, we continually refine the formatting algorithms, so
-we need a flexible approach to rules. The C++ language forces a
-certain method of grouping rules that cannot readily be applied to
-formatting music notation.
+La sintaxis es también el interfaz de usuario de LilyPond, de aquí
+que sea tan fácil teclear:
-@end itemize
+@example
+@{
+ c'4 d'8
+@}
+@end example
-@cindex Scheme programming language
+@noindent
+para crear un Do central negra (Do 4) y un Re por encima del Do
+central, corchea (Re 4).
-These problems have been addressed by integrating an interpreter
-for the Scheme programming language and rewriting parts of
-LilyPond in Scheme. The current formatting architecture is built
-around the notion of graphical objects, described by Scheme
-variables and functions. This architecture encompasses formatting
-rules, typographical style and individual formatting decisions.
-The user has direct access to most of these controls.
+@lilypond[quote]
+{
+ c'4 d'8
+}
+@end lilypond
-Scheme variables control layout decisions. For example, many
-graphical objects have a direction variable that encodes the
-choice between up and down (or left and right). Here you see two
-chords, with accents and arpeggios. In the first chord, the
-graphical objects have all directions down (or left). The second
-chord has all directions up (right).
+A una escala microscópica, esta sintaxis es fácil de usar. A una
+escala mayor, la sintaxis necesita también una estructura. ¿De qué
+otra forma podríamos introducir piezas complejas como sinfonías u
+óperas? La estructura se forma por medio del concepto de expresiones
+musicales: combinando pequeños fragmentos de música dentro de otros
+más grandes, se puede expresar una música más compleja. Por ejemplo:
-@lilypond[quote,ragged-right]
-\new Score \with {
- \override SpacingSpanner #'spacing-increment = #3
- \override TimeSignature #'transparent = ##t
-} \relative c' {
- \stemDown <e g b>4_>-\arpeggio
- \override Arpeggio #'direction = #RIGHT
- \stemUp <e g b>4^>-\arpeggio
-}
+@lilypond[quote,verbatim,fragment,relative=1]
+f4
@end lilypond
-@cindex score formatting
-@cindex formatting a score
-@cindex formatting rules
+@noindent
+Las notas simultáneas se pueden construir encerrándolas dentro de
+@code{<<} y @code{>>}:
+
+@example
+<<c4 d4 e4>>
+@end example
+
+@lilypond[quote,fragment,relative=1]
+\new Voice { <<c4 d4 e>> }
+@end lilypond
@noindent
-The process of formatting a score consists of reading and writing
-the variables of graphical objects. Some variables have a preset
-value. For example, the thickness of many lines -- a
-characteristic of typographical style -- is a variable with a
-preset value. You are free to alter this value, giving your score
-a different typographical impression.
+La expresión se pone en secuencia encerrándola dentro de llaves
+@code{@{@tie{}@dots{}@tie{}@}}:
-@lilypond[quote,ragged-right]
-fragment = {
- \clef bass f8 as8
- c'4-~ c'16 as g f e16 g bes c' des'4
-}
+@example
+@{ f4 <<c4 d4 e4>> @}
+@end example
+
+@lilypond[quote,relative=1,fragment]
+{ f4 <<c d e4>> }
+@end lilypond
+
+@noindent
+Esto es también una expresión, y así se puede combinar de nuevo con
+otra expresión simultánea (una blanca) utilizando @code{<<}, @code{\\}
+y @code{>>}:
+
+@example
+<< g2 \\ @{ f4 <<c4 d4 e4>> @} >>
+@end example
+
+@lilypond[quote,fragment,relative=2]
+\new Voice { << g2 \\ { f4 <<c d e>> } >> }
+@end lilypond
+
+Tales estructuras recursivas se pueden especificar limpia y
+formalmente dentro de una gramática independiente del contexto. El
+código del analizador sintáctico también se genera a partir de esta
+gramática. Dicho de otra forma, la sintaxis de LilyPond está definida
+claramente y sin ambigüedades.
+
+Los interfaces de usuario y la sintaxis son aquello que la gente ve y
+con lo que trata más frecuentemente. Son, en parte, cuestión de
+gusto, y también objeto de mucha discusión. Aunque las discusiones
+sobre el gusto tienen su mérito, no son muy productivas. Bajo el
+punto de vista más amplio de LilyPond, la importancia de la sintaxis
+de la entrada es pequeña: inventarse una sintaxis limpia es fácil,
+pero escribir un código de formatead que sea decente es mucho más
+difícil. Esto queda ilustrado por la cantidad de líneas que están
+dedicadas a los componentes respectivos: el análisis sintáctico y la
+representación se llevan menos del 10% del código fuente.
+
+Cuando estábamos diseñando las estructuras utilizadas dentro de
+LilyPond, tomamos algunas decisiones de forma diferente a como es
+aparente en otros programas. Consideremos la naturaleza jerárquica de
+la notación musical:
+
+@lilypond[quote,fragment]
<<
- \new Staff \fragment
- \new Staff \with {
- \override Beam #'beam-thickness = #0.3
- \override Stem #'thickness = #0.5
- \override Bar #'thickness = #3.6
- \override Tie #'thickness = #2.2
- \override StaffSymbol #'thickness = #3.0
- \override Tie #'extra-offset = #'(0 . 0.3)
- }
- \fragment
+ \new Staff \relative c'' {
+ \key g \major
+ \time 3/4
+ d4 g,8 a b c d4 g, g
+ }
+ \new Staff \relative c' {
+ \clef "bass"
+ \key g \major
+ <g b d>2 a4 b2.
+ }
>>
@end lilypond
-Formatting rules are also preset variables: each object has
-variables containing procedures. These procedures perform the
-actual formatting, and by substituting different ones, we can
-change the appearance of objects. In the following example, the
-rule governing which note head objects are used to produce the
-note head symbol is changed during the music fragment.
+En este caso, hay notas agrupadas en acordes que están dentro de
+compases, que pertenecen a pentagramas. Esto se parece a una
+estructura ordenada de cajas anidadas unas dentro de otras:
-@lilypond[quote,ragged-right]
-#(set-global-staff-size 30)
+@quotation
+@iftex
+@sourceimage{pdf/nestedboxes,,4cm,}
+@end iftex
+@ifnottex
+@sourceimage{nestedboxes,,,png}
+@end ifnottex
+@end quotation
-#(define (mc-squared grob orig current)
- (let* ((interfaces (ly:grob-interfaces grob))
- (pos (ly:grob-property grob 'staff-position)))
- (if (memq 'note-head-interface interfaces)
- (begin
- (ly:grob-set-property! grob 'stencil
- (grob-interpret-markup grob
- (make-lower-markup 0.5
- (case pos
- ((-5) "m")
- ((-3) "c ")
- ((-2) (make-smaller-markup (make-bold-markup "2")))
- (else "bla")))))))))
+Desgraciadamente la estructura resulta ordenada porque está basada en
+algunas suposiciones excesivamente restrictivas. Este extremo se hace
+aparente si tenemos en cuenta un ejemplo musical más complejo:
-\new Voice \relative c' {
- \stemUp
- \set autoBeaming = ##f
- \time 2/4
- <d f g>4
- \once \override NoteHead #'stencil = #note-head::brew-ez-stencil
- \once \override NoteHead #'font-size = #-7
- \once \override NoteHead #'font-family = #'sans
- \once \override NoteHead #'font-series = #'bold
- <d f g>4
- \once \override NoteHead #'style = #'cross
- <d f g>4
- \applyOutput #'Voice #mc-squared
- <d f g>4
- <<
- { d8[ es-( fis^^ g] fis2-) }
- \repeat unfold 5 { \applyOutput #'Voice #mc-squared s8 }
- >>
+@lilypond[quote]
+\layout {
+ \context {
+ \Score
+ \remove "Timing_translator"
+ \remove "Default_bar_line_engraver"
+ }
+ \context {
+ \Staff
+ \consists "Timing_translator"
+ \consists "Default_bar_line_engraver"
+ }
}
+
+\new PianoStaff <<
+ \new Staff = "RH" <<
+ \new Voice = "I" \relative c''' {
+ \time 3/4
+ \voiceOne
+ \times 6/7 { g8 g g g g g g }
+ \oneVoice
+ r4 <b,, fis' g bes> r4\fermata
+ }
+ \new Voice = "II" \relative c' {
+ \voiceTwo
+ c4
+ \times 4/5 {
+ <c ees>8 f g
+ \change Staff = "LH" \oneVoice
+ \stemUp g,( c}
+ r4
+ \override Stem #'cross-staff = ##t
+ \override Stem #'length = #12
+ <fis, b>) r\fermata
+ }
+ >>
+ \new Staff = "LH" <<
+ \new Voice = "III" \relative c' {
+ \time 2/4
+ \clef "bass"
+ g4 \stopStaff s
+ \startStaff s2*2
+ }
+ >>
+>>
@end lilypond
+En este ejemplo, los pentagramas parecen iniciarse y terminar a
+capricho, las voces saltan de un pentagrama a otro, y las pautas
+tienen tipos de compás diferentes. Muchos programas se las ven y se
+las desean para reproducir este ejemplo porque están construidos sobre
+la estructura de las cajas anidadas. Con LilyPond, por el contrario,
+hemos tratado de conservar el formato del código de entrada y la
+estructura lo más flexibles posible.
@node ¿Qué símbolos grabar?
-@unnumberedsec ¿Qué símbolos grabar?
+@unnumberedsubsec ¿Qué símbolos grabar?
@translationof What symbols to engrave?
-@cindex engraving
-@cindex typography
-@cindex engraver
-@cindex plug-in
-
-The formatting process decides where to place symbols. However,
-this can only be done once it is decided @emph{what} symbols
-should be printed -- in other words, what notation to use.
-
-Common music notation is a system of recording music that has
-evolved over the past 1000 years. The form that is now in common
-use dates from the early Renaissance. Although the basic form
-(i.e., note heads on a 5-line staff) has not changed, the details
-still evolve to express the innovations of contemporary notation.
-Hence, common music notation encompasses some 500 years of music.
-Its applications range from monophonic melodies to monstrous
-counterpoints for a large orchestra.
-
-How can we get a grip on such a seven-headed beast, and force it
-into the confines of a computer program? Our solution is to break
-up the problem of notation (as opposed to engraving, i.e.,
-typography) into digestible and programmable chunks: every type of
-symbol is handled by a separate module, a so-called plug-in. Each
-plug-in is completely modular and independent, so each can be
-developed and improved separately. Such plug-ins are called
-@code{engraver}s, by analogy with craftsmen who translate musical
-ideas to graphic symbols.
-
-In the following example, we start out with a plug-in for note
-heads, the @code{Note_heads_engraver}.
+@cindex grabado
+@cindex tipografía
+@cindex grabador
+@cindex plug-in o complemento
+@cindex complemento o plug-in
+
+El proceso de formateo decide dónde colocar los símbolos. Sin
+embargo, esto sólo puede hacerse una vez que se ha decidido @emph{qué}
+símbolos se deben imprimir: en otras palabras, qué notación utilizar.
+
+La notación musical común es un sistema de registro de la música que
+ha evolucionado durante los últimos mil años. La forma que es hoy día
+de uso común data del Renacimiento temprano. Aunque la forma básica
+(es decir, puntos sobre una pauta de cinco líneas) no ha cambiado, los
+detalles aún evolucionan para expresar las innovaciones de la notación
+contemporánea. De aquí que la notación musical común abarque unos
+quinientos años de música. El ámbito de sus aplicaciones comprende
+desde melodías monofónicas hasta monstruosos contrapuntos para gran
+orquesta.
+
+¿Cómo podemos ensillar a tal bestia de siete cabezas, y forzarla
+dentro de los confines de un programa de ordenador? Nuestra solución
+es escindir el problema de la notación (en oposición al grabado, es
+decir, a la tipografía) en fragmentos fácilmente digeribles y
+programables: cada tipo de símbolo se maneja por parte de un módulo
+separado conocido como plug-in. Cada plug-in es completamente modular
+e independiente, de manera que cada uno se puede desarrollar y mejorar
+por separado Estos plugines reciben el nombre de @code{engraver}s o
+@qq{grabadores}, por analogía con los artesanos que traducían las
+ideas musicales en símbolos gráficos.
+
+En el ejemplo siguiente, comenzamos con un plug-in para la cabeza de
+las notas, el grabador @code{Note_heads_engraver}.
@lilypond[quote,ragged-right]
\include "engraver-example.ily"
@end lilypond
@noindent
-Then a @code{Staff_symbol_engraver} adds the staff,
+A continuación, un grabador del pentagrama, el
+@code{Staff_symbol_engraver}, añade la pauta:
@lilypond[quote,ragged-right]
\include "engraver-example.ily"
@end lilypond
@noindent
-the @code{Clef_engraver} defines a reference point for the staff,
+el grabador de la clave o @code{Clef_engraver} define un punto de
+referencia para el pentagrama:
@lilypond[quote,ragged-right]
\include "engraver-example.ily"
@end lilypond
@noindent
-and the @code{Stem_engraver} adds stems.
+y el grabador de las plicas @code{Stem_engraver} añade las plicas.
@lilypond[quote,ragged-right]
\include "engraver-example.ily"
@end lilypond
@noindent
-The @code{Stem_engraver} is notified of any note head coming
-along. Every time one (or more, for a chord) note head is seen, a
-stem object is created and connected to the note head. By adding
-engravers for beams, slurs, accents, accidentals, bar lines, time
-signature, and key signature, we get a complete piece of notation.
+El grabador @code{Stem_engraver} que traza las plicas recibe una
+notificación por cada nota que le llega. Cada vez que se ve la cabeza
+de una nota (o más, en el caso de un acorde), se crea un objeto plica
+y se conecta a la cabeza. Añadiendo grabadores para las barras,
+ligaduras, acentos, alteraciones, líneas divisorias, la indicación de
+compás y la armadura, obtenemos un fragmento de notación musical
+completo.
@lilypond[quote,ragged-right]
\include "engraver-example.ily"
\score { \topVoice }
@end lilypond
-@cindex polyphony
-@cindex engraving multiple voices
-@cindex contexts
+@cindex polifonía
+@cindex grabado de varias voces
+@cindex contextos
-This system works well for monophonic music, but what about
-polyphony? In polyphonic notation, many voices can share a staff.
+Este sistema funciona bien para la música a una voz, pero ¿qué tal
+para la polifonía? En la notación polifónica, muchas voces pueden
+llegar a compartir el mismo pentagrama.
@lilypond[quote,ragged-right]
\include "engraver-example.ily"
\new Staff << \topVoice \\ \botVoice >>
@end lilypond
-In this situation, the accidentals and staff are shared, but the
-stems, slurs, beams, etc., are private to each voice. Hence,
-engravers should be grouped. The engravers for note heads, stems,
-slurs, etc., go into a group called @q{Voice context,} while the
-engravers for key, accidental, bar, etc., go into a group called
-@q{Staff context.} In the case of polyphony, a single Staff
-context contains more than one Voice context. Similarly, multiple
-Staff contexts can be put into a single Score context. The Score
-context is the top level notation context.
-
-
-@seealso
-Internals Reference: @rinternals{Contexts}.
-
+En esta situación, las alteraciones accidentales y la pauta se
+comparten, pero las plicas, ligaduras, barras, etc., son privadas para
+cada voz. De aquí que los grabadores deban estar agrupados. Los
+grabadores de la cabeza de las notas, plicas, ligaduras, etc., van a
+un grupo llamado @q{contexto de voz}, mientras que los grabadores de
+la armadura, las alteraciones, los compases, etc., van a un grupo
+llamado @q{contexto de pauta}. En el caso de la polifonía, un solo
+contexto de pauta contiene más de un contexto de voz. De forma
+similar, varios contextos de pentagrama se pueden reunir dentro de un
+único contexto de partitura. El contexto de partitura es el contexto
+de notación del nivel más alto que hay.
@lilypond[quote,ragged-right]
\include "engraver-example.ily"
}
@end lilypond
+@seealso
+Referencia de funcionamiento interno:
+@rinternals{Contexts}.
-@node Representación musical
-@unnumberedsec Representación musical
-@translationof Music representation
+@node Arquitectura flexible
+@unnumberedsubsec Arquitectura flexible
+@translationof Flexible architecture
-@cindex syntax
-@cindex recursive structures
+Al principio escribimos el programa LilyPond completamente en el
+lenguaje de programación C++; la funcionalidad del programa estaba
+grabada en piedra por parte de los desarrolladores. Se comprobó que
+esto no era satisfactorio por unas cuantas razones:
-Ideally, the input format for any high-level formatting system is
-an abstract description of the content. In this case, that would
-be the music itself. This poses a formidable problem: how can we
-define what music really is? Instead of trying to find an answer,
-we have reversed the question. We write a program capable of
-producing sheet music, and adjust the format to be as lean as
-possible. When the format can no longer be trimmed down, by
-definition we are left with content itself. Our program serves as
-a formal definition of a music document.
+@itemize
-The syntax is also the user-interface for LilyPond, hence it is
-easy to type:
+@item Cuando LilyPond comete errores, los usuarios necesitan sobreescribir
+las decisiones de formateo. Por tanto, el usuario debe tener acceso
+al motor de formateo. De aquí que las reglas y los ajustes
+predeterminados no se puedan fijar por nuestra parte en el tiempo de
+compilación sino que deben estar accesibles para los usuarios en el
+tiempo de ejecución.
+
+@item El grabado musical es cuestión de juicio visual, y por tanto está en
+el terreno del buen gusto. Por más entendidos que pretendamos ser,
+nuestros usuarios siempre podrían discrepar de nuestras decisiones
+personales. Por ello, las definiciones del estilo tipográfico debe
+también ser accesible para el usuario.
+
+@item Finalmente, nos encontramos refinando continuamente los algoritmos de
+formateo, por lo que necesitamos un enfoque flexible para las reglas.
+El lenguaje C++ fuerza un cierto método de agrupación de las reglas
+que no está preparado para aplicarse al formateo de la notación
+musical.
-@example
-@{
- c'4 d'8
-@}
-@end example
+@end itemize
-@noindent
-to create a quarter note on middle C (C1) and an eighth note on
-the D above middle C (D1).
+@cindex Scheme, lenguaje de programación
+
+Estos programas se han solucionado integrando un intérprete para el
+lenguaje de programación Scheme y reescribiendo partes de LilyPond en
+Scheme. La arquitectura de formateo actual está construida alrededor
+de la noción de objetos gráficos, descritos por medio de variables y
+funciones de Scheme. Esta arquitectura coordina las reglas de
+formateo, el estilo tipográfico y las decisiones de formateo
+individuales. El usuario tiene acceso directo a la mayoría de esos
+controles.
+
+Las variables de Scheme controlan las decisiones de disposición en la
+página. Por ejemplo, muchos objetos gráficos tienen una variable de
+dirección que codifica la elección entre arriba y abajo (o izquierda y
+derecha). A continuación vemos dos acordes, con acentos y símbolos de
+arpegio. En el primer acorde, los objetos gráficos tienen todas las
+direcciones hacia abajo (o hacia la izquierda). El segundo acorde
+tiene todas las direcciones hacia arriba (o hacia la derecha).
-@lilypond[quote]
-{
- c'4 d'8
+@lilypond[quote,ragged-right]
+\score {
+ \relative c' {
+ \stemDown <e g b>4_>-\arpeggio
+ \override Arpeggio #'direction = #RIGHT
+ \stemUp <e g b>4^>-\arpeggio
+ }
+ \layout {
+ \context {
+ \Score
+ \override SpacingSpanner #'spacing-increment = #3
+ \override TimeSignature #'transparent = ##t
+ }
+ }
}
@end lilypond
-On a microscopic scale, such syntax is easy to use. On a larger
-scale, syntax also needs structure. How else can you enter
-complex pieces like symphonies and operas? The structure is
-formed by the concept of music expressions: by combining small
-fragments of music into larger ones, more complex music can be
-expressed. For example
-
-@lilypond[quote,verbatim,fragment,relative=1]
-f4
-@end lilypond
+@cindex partitura, formateo de
+@cindex formateo de una partitura
+@cindex formateo, reglas de
@noindent
-Simultaneous notes can be constructed by enclosing them with
-@code{<<} and @code{>>}:
-
-@example
-<<c4 d4 e4>>
-@end example
+El proceso de dar formato a una partitura comprende la lectura y
+escritura de las variables de los objetos gráficos. Algunas variables
+tienen un valor preestablecido. Por ejemplo, el grosor de muchas
+líneas (una característica del estilo tipográfico) es una variable con
+un valor preestablecido. Somos libres de alterar este valor, dando a
+nuestra partitura una impresión tipográfica distinta.
-@lilypond[quote,fragment,relative=1]
-\new Voice { <<c4 d4 e>> }
+@lilypond[quote,ragged-right]
+fragment = {
+ \clef bass f8 as8
+ c'4-~ c'16 as g f e16 g bes c' des'4
+}
+<<
+ \new Staff \fragment
+ \new Staff \with {
+ \override Beam #'beam-thickness = #0.3
+ \override Stem #'thickness = #0.5
+ \override Bar #'thickness = #3.6
+ \override Tie #'thickness = #2.2
+ \override StaffSymbol #'thickness = #3.0
+ \override Tie #'extra-offset = #'(0 . 0.3)
+ }
+ \fragment
+>>
@end lilypond
-@noindent
-This expression is put in sequence by enclosing it in curly braces
-@code{@{@tie{}@dots{}@tie{}@}}:
-
-@example
-@{ f4 <<c4 d4 e4>> @}
-@end example
-
-@lilypond[quote,relative=1,fragment]
-{ f4 <<c d e4>> }
-@end lilypond
+Las reglas de formateado también son variables preestablecidas: cada
+objeto tiene variables que contienen procedimientos. Estos
+procedimientos realizan el formateo propiamente dicho, y mediante la
+sustitución de unos u otros, podemos modificar el aspecto de los
+objetos. En el ejemplo siguiente, la regla que gobierna qué objetos
+de cabeza se utilizan para producir el símbolo de la cabeza, se cambia
+a lo largo del fragmento musical.
-@noindent
-The above is also an expression, and so it may be combined again
-with another simultaneous expression (a half note) using
-@code{<<}, @code{\\}, and @code{>>}:
+@lilypond[quote,ragged-right]
+#(set-global-staff-size 30)
-@example
-<< g2 \\ @{ f4 <<c4 d4 e4>> @} >>
-@end example
+#(define (mc-squared grob orig current)
+ (let* ((interfaces (ly:grob-interfaces grob))
+ (pos (ly:grob-property grob 'staff-position)))
+ (if (memq 'note-head-interface interfaces)
+ (begin
+ (ly:grob-set-property! grob 'stencil
+ (grob-interpret-markup grob
+ (make-lower-markup 0.5
+ (case pos
+ ((-5) "m")
+ ((-3) "c ")
+ ((-2) (make-smaller-markup (make-bold-markup "2")))
+ (else "bla")))))))))
-@lilypond[quote,fragment,relative=2]
-\new Voice { << g2 \\ { f4 <<c d e>> } >> }
+\new Voice \relative c' {
+ \stemUp
+ \set autoBeaming = ##f
+ \time 2/4
+ <d f g>4
+ \once \override NoteHead #'stencil = #note-head::brew-ez-stencil
+ \once \override NoteHead #'font-size = #-7
+ \once \override NoteHead #'font-family = #'sans
+ \once \override NoteHead #'font-series = #'bold
+ <d f g>4
+ \once \override NoteHead #'style = #'cross
+ <d f g>4
+ \applyOutput #'Voice #mc-squared
+ <d f g>4
+ <<
+ { d8[ es-( fis^^ g] fis2-) }
+ \repeat unfold 5 { \applyOutput #'Voice #mc-squared s8 }
+ >>
+}
@end lilypond
-Such recursive structures can be specified neatly and formally in
-a context-free grammar. The parsing code is also generated from
-this grammar. In other words, the syntax of LilyPond is clearly
-and unambiguously defined.
-
-User-interfaces and syntax are what people see and deal with most.
-They are partly a matter of taste, and also the subject of much
-discussion. Although discussions on taste do have their merit,
-they are not very productive. In the larger picture of LilyPond,
-the importance of input syntax is small: inventing neat syntax is
-easy, while writing decent formatting code is much harder. This
-is also illustrated by the line-counts for the respective
-components: parsing and representation take up less than 10% of
-the source code.
-@node Aplicaciones de ejemplo
-@unnumberedsec Aplicaciones de ejemplo
-@translationof Example applications
+@node Poner a LilyPond a trabajar
+@section Poner a LilyPond a trabajar
+@translationof Putting LilyPond to work
-@cindex simple examples
-@cindex examples, simple
+@cindex simple, ejemplos
+@cindex ejemplos simples
-We have written LilyPond as an experiment of how to condense the
-art of music engraving into a computer program. Thanks to all
-that hard work, the program can now be used to perform useful
-tasks. The simplest application is printing notes.
+Escribimos LilyPond como un experimento sobre cómo condensar el arte
+del grabado musical dentro de un programa de ordenador. Gracias a
+todo ese duro trabajo, ahora el programa se puede utilizar para que
+realice muchas tareas útiles. La aplicación más simple es la
+impresión de notas.
@lilypond[quote,relative=1]
{
@end lilypond
@noindent
-By adding chord names and lyrics we obtain a lead sheet.
+Añadiendo nombres de acorde y la letra de la canción obtenemos una
+hoja guía de acordes.
+@c KEEP LY
@lilypond[quote,ragged-right]
<<
\chords { c2 c f2 c }
\time 2/4
c4 c g' g a a g2
}
- \addlyrics { twin -- kle twin -- kle lit -- tle star }
+ \addlyrics { Cam -- pa ni -- ta del lu -- gar }
>>
@end lilypond
-Polyphonic notation and piano music can also be printed. The
-following example combines some more exotic constructs.
+También puede imprimirse notación polifónica y música para piano. El
+ejemplo siguiente combina unas pocas construcciones algo más exóticas.
-@lilypond[quote]
+@lilypond[quote,line-width=15.9\cm]
\header {
title = "Screech and boink"
subtitle = "Random complex notation"
}
@end lilypond
-The fragments shown above have all been written by hand, but that
-is not a requirement. Since the formatting engine is mostly
-automatic, it can serve as an output means for other programs that
-manipulate music. For example, it can also be used to convert
-databases of musical fragments to images for use on websites and
-multimedia presentations.
-
-This manual also shows an application: the input format is text,
-and can therefore be easily embedded in other text-based formats
-such as @LaTeX{}, HTML, or in the case of this manual, Texinfo.
-By means of a special program, the input fragments can be replaced
-by music images in the resulting PDF or HTML output files. This
-makes it easy to mix music and text in documents.
-
-
-TODO: add extra chapter for computer aesthetics?
+Los fragmentos que se muestran arriba se han escrito a mano, pero esto
+no es obligatorio. Puesto que el motor de formateado es casi
+totalmente automático, puede servir como un medio de salida para otros
+programas que manipulan música. Por ejemplo, también se puede usar
+para convertir bases de datos de fragmentos musicales en imágenes
+orientadas a su utilización en páginas web y presentaciones
+multimedia.
+
+Este manual muestra también una aplicación: el formato de entrada es
+texto, y puede ser por tanto fácilmente empotrado dentro de otros
+formatos basados en texto como @LaTeX{}, HTML, o en el caso de este
+manual, Texinfo. Utilizando el programa @command{lilypond-book}, que
+viene incluido con LilyPond, los fragmentos de entrada se pueden
+reemplazar por imágenes de la música en los archivos de salida PDF o
+HTML resultantes. Otro ejemplo es la extensión (de terceras partes)
+OOoLilyPond para OpenOffice.org, que hace de la inclusión de ejemplos
+musicales dentro de los documentos, una tarea extremadamente sencilla.
+
+Para ver más ejemplos de LilyPond en acción, la documentación
+completa, y el programa propiamente dicho, visite nuestra página
+principal: www.lilypond.org.
@page
-@node Apéndice
-@unnumberedsec Apéndice
-@translationof Appendix
+@node Ejemplos de partituras (BWV 861)
+@section Ejemplos de partituras (BWV 861)
+@translationof Engraved examples (BWV 861)
-This appendix contains four reference engravings and two
-software-engraved versions of Bach's Fugue in G minor from the
-Well-Tempered Clavier, Book I, BWV 861 (the last seven measures).
+Esta sección contiene cuatro grabados musicales de referencia y dos
+versiones grabadas por ordenador de la fuga en Sol menor del libro I
+del Clave Bien Temperado, BWV 861, de Bach (los últimos siete
+compases).
@noindent
Bärenreiter BA5070 (Neue Ausgabe Sämtlicher Werke, Serie V, Band 6.1,
@noindent
Bärenreiter BA5070 (Neue Ausgabe Sämtlicher Werke, Serie V, Band 6.1,
-1989), an alternate musical source. Aside from the textual differences,
-this demonstrates slight variations in the engraving decisions, even
-from the same publisher and edition:
+1989), una fuente musical alternativa. Aparte de las diferencias
+textuales, esto presenta ligeras variaciones en las decisiones de
+grabado, incluso de la misma editorial y edición:
@iftex
@sourceimage{bwv861-baer-alt,16cm,,}
@end ifnottex
@noindent
-Breitkopf & Härtel, edited by Ferruccio Busoni (Wiesbaden, 1894), also
-available from the Petrucci Music Library (IMSLP #22081). The editorial
-markings (fingerings, articulations, etc.) have been removed for clearer
-comparison with the other editions here:
+Breitkopf & Härtel, editado por Ferruccio Busoni (Wiesbaden, 1894),
+disponible también a través de la Biblioteca Musical Petrucci (IMSLP
+#22081). Las indicaciones editoriales (digitaciones, articulaciones,
+etc.) se han suprimido para una comparación más clara con las otras
+ediciones que presentamos aquí:
@iftex
@sourceimage{bwv861-breitkopf,16cm,,}
@end ifnottex
@noindent
-Bach-Gesellschaft edition (Leipzig, 1866), available from the Petrucci
-Music Library (IMSPL #02221):
+Edición Bach-Gesellschaft (Leipzig, 1866), disponible a través de la
+Biblioteca Musical Petrucci (IMSPL #02221):
@iftex
@sourceimage{bwv861-gessellschaft,16cm,,}
@sp 4
@noindent
-LilyPond, version @version{}:
+LilyPond, versión @version{}:
@lilypond[staffsize=14.3,line-width=15.9\cm]
global = {\key g \minor}
}
\context {
\PianoStaff
- \override StaffGrouper #'between-staff-spacing #'padding = #1
+ \override StaffGrouper #'staff-staff-spacing #'padding = #1
}
}
}
projects / lilypond.git / blobdiff