+@cindex polyphonie
+@cindex calques (layers)
+@cindex voix multiples
+@cindex Voice, contexte
+@cindex contexte de voix
+@cindex musique simultanée
+@cindex musique concurrente
+
+Dans une partition gérée par LilyPond, le niveau le plus bas, ou bien
+élémentaire ou fondamental, est le @q{contexte de voix} -- @emph{Voice
+context} en anglais --. Pour d'autres logiciels, on fait tantôt
+référence à la notion de @q{couche} ou de @q{calque}.
+
+En réalité, le contexte de voix est le seul à pouvoir contenir de la
+musique. S'il n'est pas déclaré explicitement, il sera créé
+automatiquement comme nous l'avons vu au début de ce chapitre. Certains
+instruments, le hautbois par exemple, ne peuvent jouer qu'une seule note
+à la fois. On dit en pareil cas qu'il s'agit de musique monophonique,
+et nous n'aurons alors besoin que d'une seule voix. Les intruments qui,
+comme le piano, peuvent émettre plusieurs sons en même temps, nécessitent
+de recourir à plusieurs voix pour gérer efficacement l'alignement des
+notes et rythmes différents.
+
+Si une voix unique peut tout à fat contenir plusieurs notes dans un
+accord, à partir de quand aurons-nous vraiment besoin de plusieurs
+voix ? Considérons déjà ces quatre accords :
+
+@lilypond[quote,verbatim,fragment,ragged-right,relative=1]
+\key g \major
+<d g>4 <d fis> <d a'> <d g>
+@end lilypond
+
+Nous exprimons ici chacun des accords par l'utilisation de
+symboles inférieur et supérieur simples, @code{< ... >}, puisque nous
+n'avons besoin que d'une seule voix. Supposons maintenant que le fa
+dièse soit une croche, suivie d'un sol croche -- une note de passage
+vers le la ? Nous avons alors deux notes qui débutent au même moment,
+mais dont la durée est différente : un ré noire et un fa dièse croche.
+Comment coder cela ? Dans la mesure où toutes les notes d'un accord
+doivent avoir la même durée, nous ne pouvons pas écrire un accord. Nous
+ne pouvons pas non plus écrire deux notes séparées, puisqu'elles
+débutent en même temps. Nous avons alors besoin de deux voix.
+
+Voyons comment cela se pratique selon la grammaire de LilyPond.
+
+@funindex << \\ >>
+@funindex \\
+
+Le plus sûr moyen de saisir un fragment où plusieurs voix cohabitent
+sur la même portée, consiste à saisir chacune des voix séquentiellement
+(avec @code{@{...@}}), puis à les combiner en simultané à l'aide de
+symboles supérieur et inférieur doubles, @code{<<...>>}. Les fragments
+devront être séparés par une double oblique inversée, @code{\\}, pour
+les affecter à des voix séparées. Dans le cas contraire, les notes
+seraient toutes affectées à une même voix, ce qui pourait générer des
+erreurs. Cette manière de procéder est tout à fait indiquée dans le cas
+d'une pièce ne comportant que quelques courts passages de polyphonie.
+
+Voici comment éclater les accords en deux voix, avec la note de passage
+et la liaison :
+
+@lilypond[quote,verbatim,fragment,ragged-right,relative=2]
+\key g \major
+% Voice "1" Voice "2"
+<< { g4 fis8( g) a4 g } \\ { d4 d d d } >> |
+@end lilypond
+
+Notez que les hampes de la seconde voix sont dirigées vers le bas.
+
+Autre exemple :
+
+@lilypond[quote,verbatim,fragment,ragged-right,relative=2]
+\key d \minor
+% Voice "1" Voice "2"
+<< { r4 g g4. a8 } \\ { d,2 d4 g } >> |
+<< { bes4 bes c bes } \\ { g4 g g8( a) g4 } >> |
+<< { a2. r4 } \\ { fis2. s4 } >> |
+@end lilypond
+
+Le recours à une construction @code{<< \\ >>} particulière à chaque
+mesure n'est pas nécessaire. Bien qu'on y gagne en lisibilité si chaque
+mesure ne contient que quelques notes, il est plus judicieux de
+carrément séparer chaque voix :
+
+@lilypond[quote,verbatim,fragment,ragged-right,relative=2]
+\key d \minor
+<< {
+ % Voice "1"
+ r4 g g4. a8 |
+ bes4 bes c bes |
+ a2. r4 |
+} \\ {
+ % Voice "2"
+ d,2 d4 g |
+ g4 g g8( a) g4 |
+ fis2. s4 |
+} >>
+@end lilypond
+
+
+Cet exemple ne comporte que deux voix, mais il peut être étendu pour
+traiter trois voix ou plus en ajoutant autant de séparateurs @code{\\}
+que de besoin.
+
+Les contextes @code{Voice} portent les noms @code{"1"}, @code{"2"}, etc.
+Pour chacun de ces contextes, la direction et l'orientation des
+liaisons, hampes, nuances, etc. est définie automatiquement.
+
+@lilypond[quote,verbatim,fragment]
+\new Staff \relative c' {
+ % Main voice
+ c16 d e f
+ % Voice "1" Voice "2" Voice "3"
+ << { g4 f e } \\ { r8 e4 d c8 ~ } >> |
+ << { d2 e2 } \\ { c8 b16 a b8 g ~ g2 } \\ { s4 b4 c2 } >> |
+}
+@end lilypond
+
+Ces voix sont séparées de la voix principale qui contient les notes en
+dehors de la construction @code{<< .. >>} -- que nous appellerons
+@emph{construction simultanée}. Les liaisons, de prolongation ou non,
+ne peuvent relier des notes que si elles appartiennent à la même voix ;
+elles ne peuvent ni pénétrer une contruction simultanée, ni en sortir.
+Inversement, les voix parallèles issues de constructions
+simultanées apparaissant sur une même portée appartiennent à la même
+voix. Les autres propriétés liées au contexte de voix s'appliquent
+tout au long des constructions simultanées. Reprenons notre exemple, en
+affectant une couleur et une allure différentes aux notes de chacune des
+voix. Vous noterez qu'un changement apporté à une voix ne se propage
+pas aux autres, et qu'il se reporte jusqu'au bout, et que la voix aux
+triangles bleus comporte une liaison de prolongation entre deux
+constructions.
+
+@lilypond[quote,verbatim]
+\new Staff \relative c' {
+ % Main voice
+ c16 d e f
+ << % Bar 1
+ {
+ \voiceOneStyle
+ g4 f e
+ }
+ \\
+ {
+ \voiceTwoStyle
+ r8 e4 d c8 ~
+ }
+ >>
+ << % Bar 2
+ % Voice 1 continues
+ { d2 e2 }
+ \\
+ % Voice 2 continues
+ { c8 b16 a b8 g ~ g2 }
+ \\
+ {
+ \voiceThreeStyle
+ s4 b4 c2
+ }
+ >>
+}
+@end lilypond
+
+@funindex \voiceOneStyle
+@funindex \voiceTwoStyle
+@funindex \voiceThreeStyle
+@funindex \voiceFourStyle
+@funindex \voiceNeutralStyle
+
+Les commandes @code{\voiceXXXStyle} sont principalement dédiées à une
+utilisation pédagogique, comme l'est ce document. Elles modifient la
+couleur des hampes et ligatures et le style de tête des notes, pour
+permettre une meilleure distinction entre les différentes voix. La
+première voix comporte des têtes en losange rouge, la deuxième en
+triangle bleu, la troisième en cercles barré vert, la quatrième (non
+utilisée ici) en croix magenta ; @code{\voiceNeutralStyle} (non utilisé
+ici) revient au style par défaut. Nous verrons plus tard comment créer
+de telles commandes.
+Voir @ref{Visibility and color of objects} et
+@ref{Using variables for tweaks}.
+
+La polyphonie ne modifie en rien la relation entre les notes au sein
+d'un bloc @code{\relative @{ @}}. Chaque note est calculée par rapport
+à celle qui la précède, ou bien par rapport à la première note de
+l'accord qui précède. Ainsi, dans
+
+@example
+\relative c' @{ noteA << < noteB noteC > \\ noteD >> noteE @}
+@end example
+
+@noindent
+@code{noteB} est relative à @code{noteA} @*
+@code{noteC} est relative à @code{noteB}, pas à @code{noteA} @*
+@code{noteD} est relative à @code{noteB}, pas à @code{noteA} ni
+@code{noteC} @*
+@code{noteE} est relative à @code{noteD}, pas à @code{noteA}
+
+Une méthode alternative, et qui peut simplifier les choses si les notes
+des différentes voix sont espacées, consiste à placer une commande
+@code{\relative} au début de chacune des voix :
+
+@example
+\relative c' @{ noteA ... @}
+<<
+ \relative c'' @{ < noteB noteC > ... @}
+\\
+ \relative g' @{ noteD ... @}
+>>
+\relative c' @{ noteE ... @}
+@end example
+
+Pour finir, analysons le principe d'utilisation des voix dans une pièce
+complexe. Nous allons nous concentrer sur les deux premières mesures du
+second des Deux nocturnes, opus 32 de Chopin. Cet exemple nous servira
+à plusieurs reprises, y compris dans le chapitre suivant, pour illustrer
+certaines techniques de notation. Aussi, ne prétez pas trop d'attention
+à ce qui pour l'instant pourrait vous paraître vraiment mystérieux dans
+le code, et intéressons-nous uniquement à ce qui concerne la musique et
+les voix -- ce qui est plus compliqué sera décortiqué plus tard.
+
+@c The following should appear as music without code
+@lilypond[quote,ragged-right]
+\new Staff \relative c'' {
+ \key aes \major
+ << % Voice one
+ { c2 aes4. bes8 }
+ \\ % Voice two
+ { aes2 f4 fes }
+ \\ % No voice three
+ \\ % Voice four
+ {
+ % Ignore these for now - they are explained in Ch 4
+ \once \override NoteColumn #'force-hshift = #0
+ <ees c>2
+ \once \override NoteColumn #'force-hshift = #0.5
+ des2
+ }
+ >> |
+ <c ees aes c>1 |
+}
+@end lilypond
+
+La direction des hampes sert souvent à indiquer dans la continuité deux
+lignes mélodiques simultanées. Ici, les hampes des notes les plus
+hautes vont vers le haut, et celles des notes plus basses vers le
+bas. C'est une première incation que nous avons eu recours à plus d'une
+voix.
+
+Mais le réel besoin de multiples voix se fait sentir dès lors que
+plusieurs notes qui débutent en même temps ont des durées différentes.
+C'est évident au troisième temps de la première mesure : le la bémol est
+une noire pointée, le fa une noire, et le ré bémol une blanche. On ne
+peut les grouper dans un accord, puisque toutes les notes composant un
+accord doivent être de même durée. On ne peut non plus les ecrire
+séquentiellement, puisqu'elles débutent toutes au même instant. Ce
+fragment de mesure nécessite trois voix, et une bonne pratique voudrait
+que l'intégralité de la mesure soit sur trois voix, comme ci-dessous où
+nous avons une allure et une couleur différentes aux motes de chacune
+d'entre elles. Une fois de plus, nous reviendrons plus tard sur le code
+que vous ne comprendriez pas.
+
+@c The following should appear as music without code
+@c The three voice styles should be defined in -init
+@lilypond[quote,ragged-right]
+\new Staff \relative c'' {
+ \key aes \major
+ <<
+ { % Voice one
+ \voiceOneStyle
+ c2 aes4. bes8
+ }
+ \\ % Voice two
+ { \voiceTwoStyle
+ aes2 f4 fes
+ }
+ \\ % No Voice three (we want stems down)
+ \\ % Voice four
+ { \voiceThreeStyle
+ % Ignore these for now - they are explained in Ch 4
+ \once \override NoteColumn #'force-hshift = #0
+ <ees c>2
+ \once \override NoteColumn #'force-hshift = #0.5
+ des2
+ }
+ >> |
+ <c ees aes c>1 |
+}
+@end lilypond
+
+Essayons à présent de coder cette musique en partant de zéro. Comme
+nous le verrons, certaines difficultés vont se présenter. Partons de ce
+que nous avons appris : utilisons la construction @code{<< \\ >>} pour
+saisir la première mesure dans trois voix :
+
+@lilypond[quote,verbatim,fragment,ragged-right]
+\new Staff \relative c'' {
+ \key aes \major
+ <<
+ { c2 aes4. bes8 } \\ { aes2 f4 fes } \\ { <ees c>2 des2 }
+ >>
+ <c ees aes c>1
+}
+@end lilypond
+
+@cindex stem down
+@cindex hampes en bas
+@cindex stem up
+@cindex hampes en haut
+
+La direction des hampes est attribuée automatiquement : les voix
+impaires portent des hampes vers le haut, les voix paires des hampes
+vers le bas. Les hampes des voix 1 et 2 sont orientées comme il faut
+mais celles de la voix 3 devraient, dans le cas qui nous occupe, aller
+vers le bas. Nous pouvons corriger cela en sautant la voix 3 et en
+plaçant la musique dans la voix 4 :
+
+@lilypond[quote,verbatim,fragment,ragged-right]
+\new Staff \relative c'' {
+ \key aes \major
+ << % Voice one
+ { c2 aes4. bes8 }
+ \\ % Voice two
+ { aes2 f4 fes }
+ \\ % Omit Voice three
+ \\ % Voice four
+ { <ees c>2 des2 }
+ >> |
+ <c ees aes c>1 |
+}
+@end lilypond
+
+@noindent
+Cette manipulation nous permet de régler la direction des hampes, mais
+engendre un problème que l'on rencontre parfois avec de multiples voix,
+à savoir que les hampes d'une voix peuvent chevaucher les têtes de note
+des autres voix. En matière de mise en forme des notes, LilyPond
+tolère que des notes ou accords appartenant à deux voix se retrouvent
+dans le même empilement de notes (@emph{note column} en anglais) si tant
+est que ces hampes vont dans des directions opposées ; néanmoins les
+notes des troisième et quatrième voix seront décalées si nécessaire pour
+éviter que les têtes ne se chevauchent. Cela marche plutôt bien, mais
+dans notre exemple, les notes de la voix la plus basse ne sont vraiment
+pas correctement placées. LilyPond met à notre disposition plusieurs
+moyens d'ajuster le positionnement horizontal des notes. Nous ne sommes
+pas encore tout à fait prêts pour voir comment corriger cela, aussi nous
+examinerons ce problème dans un autre chapitre (voir la propriété
+force-hshift dans @ref{Fixing overlapping notation}).
+
+@seealso
+
+Manuel de notation : @ruser{Multiple voices}.
+