1 @c -*- coding: utf-8; mode: texinfo; documentlanguage: fr -*-
4 Translation of GIT committish: d46572826e777ed3e9fa4656535a6e9000f2ed9e
6 When revising a translation, copy the HEAD committish of the
7 version that you are working on. For details, see the Contributors'
8 Guide, node Updating translation committishes..
13 @c Translators: Valentin Villenave, Jean-Charles Malahieude
14 @c Translation checkers: Jean-Jacques Gerbaud
17 @section Musique vocale
18 @translationof Vocal music
20 @lilypondfile[quote]{vocal-headword.ly}
22 Ce chapitre traite de la musique vocale : comment la saisir et comment
23 s'assurer que les paroles s'alignent avec les notes de la mélodie
27 * Vue d'ensemble de la musique vocale::
28 * Situations particulières en matière de paroles::
32 * Opéras et musiques de scène::
33 * Chants liturgiques::
34 * Musique vocale ancienne::
38 @node Vue d'ensemble de la musique vocale
39 @subsection Vue d'ensemble de la musique vocale
40 @translationof Common notation for vocal music
42 En complément de généralités, ce sous-chapitre aborde quelques styles
43 particuliers en terme de musique vocale.
46 * Références en matière de musique vocale::
47 * Saisie des paroles::
48 * Alignement des paroles sur la mélodie::
49 * Durée automatique des syllabes::
50 * Durée explicite des syllabes::
51 * Plusieurs syllabes sur une note::
52 * Plusieurs notes pour une même syllabe::
53 * Traits d'union et de prolongation::
57 @node Références en matière de musique vocale
58 @unnumberedsubsubsec Références en matière de musique vocale
59 @translationof References for vocal music and lyrics
61 Graver de la musique vocale soulève plusieurs problèmes ; ils
62 sont abordés soit dans ce chapitre, soit dans d'autres parties de la
63 documentation de LilyPond.
67 La plupart du temps, les paroles ne sont constituées que de texte
68 simple. Cette forme de notation est abordée dans
69 @rlearning{Écriture de chants simples}.
72 La musique vocale nécessite souvent de recourir au mode @code{markup},
73 aussi bien pour des paroles que pour d'autres éléments textuels comme le
74 nom des personnages. Cette syntaxe est expliquée dans
75 @ref{Introduction au formatage de texte}.
78 L'impression d'un @emph{ambitus} -- ou tessiture -- que l'on trouve en
79 tête de certaines partitions, est abordée dans @ref{Ambitus}.
82 Les indications de nuance viennent, par défaut, se placer sous la
83 portée. Il en va différemment pour la musique vocale, de telle sorte
84 qu'elles ne soient pas mélangées avec les paroles. Ceci fait l'objet de
85 la rubrique @ref{Mise en forme d'une partition chorale}.
90 Glossaire musicologique :
94 @rlearning{Écriture de chants simples}.
97 @ref{Introduction au formatage de texte},
99 @ref{Mise en forme d'une partition chorale}.
102 @rlsrnamed{Vocal music,Musique vocale}.
105 @node Saisie des paroles
106 @unnumberedsubsubsec Saisie des paroles
107 @translationof Entering lyrics
111 @cindex espaces, dans les paroles
112 @cindex guillemets, dans les paroles
113 @cindex paroles, mise en forme
114 @cindex ponctuation et paroles
118 @c TODO should we explain hyphens here
120 Il existe un mode de saisie spécialement adapté aux paroles. On
121 l'introduit avec le mot-clé @code{\lyricmode}, ou en utilisant
122 @code{\addlyrics} ou @code{\lyricsto}. Ce mode vous permet de saisir
123 des paroles ainsi que leur ponctuation, de telle sorte que le
124 caractère @code{a} ne sera plus interprété comme une note, un
125 @notation{la} pour les non latinistes, mais comme une syllabe. Les
126 syllabes sont saisies comme des notes, mais les hauteurs sont alors
127 remplacées par du texte. Exemple avec une comptine anglaise :
130 \lyricmode @{ Three4 blind mice,2 three4 blind mice2 @}
133 Il y a deux manières principales de préciser la place exacte des
134 syllabes : soit en spécifiant explicitement la durée de chaque
135 syllabe -- comme dans l'exemple ci-dessus -- soit en alignant
136 automatiquement les paroles sur les notes d'une mélodie ou d'une voix en
137 utilisant @code{\addlyrics} ou @code{\lyricsto}. La première méthode
138 est abordée plus en détail à la rubrique
139 @ref{Durée explicite des syllabes}, et la deuxième à la rubrique
140 @ref{Durée automatique des syllabes}.
142 Dans les paroles, un mot ou une syllabe commence par une lettre de
143 l'alphabet, et se termine par une espace. Toute syllabe doit donc être
144 séparée d'une autre par une espace, tout autre caractère -- chiffre ou
145 ponctuation -- étant considéré comme partie intégrante de cette même
146 syllabe. L'exemple suivant comporte une faute de frappe évidente :
149 \lyricmode @{ lah lah lah@}
153 la dernière syllabe contient une @code{@}} ; il y a de fait un
154 défaut de parité avec l'accolade ouvrante, et la compilation échouera
155 fort probablement. Prenez dès à présent l'habitude de toujours encadrer
156 d'espaces une accolade :
159 \lyricmode @{ lah lah lah @}
162 Pour utiliser des lettres accentuées ou des caractères spéciaux
163 -- cœurs ou guillemets inversés par exemple -- il suffit de les insérer
164 dans le fichier et de veiller à le sauvegarder avec le codage UTF-8.
165 Voir à ce sujet @ref{Caractères spéciaux} pour plus de détails.
167 @lilypond[quote,verbatim]
168 \relative c'' { d8 c16 a bes8 f e' d c4 }
169 \addlyrics { „Schad’ um das schö -- ne grü -- ne Band, }
172 Pour utiliser des guillemets informatiques standard, faites-les
173 précéder d'une barre oblique inverse et encadrez d'une paire de
174 guillemets la syllabe ainsi composée :
176 @lilypond[quote,verbatim]
177 \relative c' { \time 3/4 e4 e4. e8 d4 e d c2. }
178 \addlyrics { "\"I" am so lone- "ly\"" said she }
181 Expliquer exactement comment LilyPond repère le début d'un mot en mode
182 paroles (@emph{Lyrics}) est quelque peu compliqué. En mode
183 @emph{Lyrics}, un mot peut commencer par : tout caractère
184 alphabétique, @code{_}, @code{?}, @code{!}, @code{:}, @code{'}, un des
185 codes de contrôle @code{^A} à @code{^F} et @code{^Q} à @code{^W},
186 @code{^Y}, @code{^^}, tout caractère ASCII de code strictement supérieur
187 à 127, ou enfin l'un des symboles @code{`}, @code{'}, @code{"}, ou
188 @code{^}, s'il est précédé d'une barre oblique inverse.
190 @c " to balance double quotes for not-so-bright context-sensitive editors
192 LilyPond permet de contrôler très finement le rendu des paroles grâce au
193 mode @code{\markup}, utilisable y compris au sein du mode
194 @code{\lyricmode}. Des explications complètes sont disponibles au
195 chapitre @ref{Mise en forme du texte}.
198 @lilypondfile[verbatim,quote,ragged-right,texidoc,doctitle]
199 {formatting-lyrics-syllables.ly}
202 Manuel d'initiation :
206 @ref{Caractères spéciaux},
207 @ref{Durée automatique des syllabes},
208 @ref{Durée explicite des syllabes},
210 @ref{Mise en forme du texte},
211 @ref{Modes de saisie}.
213 Référence des propriétés internes :
214 @rinternals{LyricText}.
217 @node Alignement des paroles sur la mélodie
218 @unnumberedsubsubsec Alignement des paroles sur la mélodie
219 @translationof Aligning lyrics to a melody
221 @cindex paroles, alignement sur la mélodie
222 @cindex @code{associatedVoice}
227 L'impression des paroles est réalisée à partir de l'interprétation d'un
228 contexte @code{Lyrics} -- voir @ref{Tout savoir sur les contextes}.
231 \new Lyrics \lyricmode @{ @dots{} @}
234 Vous disposez de deux méthodes pour aligner des paroles sur une
240 Les paroles peuvent s'aligner automatiquement, la durée des syllabes
241 étant déterminée à partir d'un contexte de voix ou, dans certaines
242 circonstances, une mélodie associée, grâce aux commandes
243 @code{\addlyrics} et @code{\lyricsto} ou en définissant la propriété
244 @code{associatedVoice}. Ceci est détaillé à la rubrique
245 @ref{Durée automatique des syllabes}.
247 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
251 \new Voice = "one" \relative c'' {
253 c4 b8. a16 g4. r8 a4 ( b ) c2
255 \new Voice = "two" \relative c' {
261 % takes durations and alignment from notes in "one"
262 \new Lyrics \lyricsto "one" {
263 Life is __ _ love, live __ life.
266 % takes durations and alignment from notes in "one" initially
267 % then switches to "two"
268 \new Lyrics \lyricsto "one" {
270 \set associatedVoice = "two" % must be set one syllable early
271 sins and sor -- rows grow.
276 La première ligne de paroles est saisie selon la méthode la plus simple.
278 Vous pouvez constater, dans la deuxième ligne, que les paroles
279 s'alignent selon les durées d'une voix différente. Ceci est
280 particulièrement utile lorsque le texte s'agence différemment selon les
281 couplets et que les durées sont accessibles grâce à des contextes
282 @code{Voice} particuliers. Pour de plus amples détails, rendez-vous à
283 la rubrique @ref{Couplets}.
286 Les paroles s'aligneront indépendamment de la valeur des notes dès lors
287 que vous utiliserez le mode @code{\lyricmode} et affecterez
288 explicitement leur durée à chaque syllabe.
290 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
292 \new Voice = "one" \relative c'' {
294 c4 b8. a16 g4. f8 e4 d c2
297 % uses previous explicit duration of 2;
298 \new Lyrics \lyricmode {
302 % explicit durations, set to a different rhythm
303 \new Lyrics \lyricmode {
304 Life4 is love,2. live4 life.2
309 La première ligne de paroles ne s'aligne pas vraiment sur les notes
310 parce qu'aucune durée n'a été spécifiée. En fait, LilyPond adopte la
311 dernière durée mentionnée, un 2, et l'applique à chaque mot.
313 La deuxième ligne illustre la manière d'aligner des paroles sans tenir
314 compte de la durée des notes. Cette façon de procéder permet de traiter
315 un alignement différent selon les couplets lorsqu'il n'y a pas moyen de
316 déduire les durées à partir d'un contexte musical ; la rubrique
317 @ref{Durée explicite des syllabes} aborde ceci plus en détails. Cette
318 technique permet aussi d'ajouter des dialogues, comme indiqué à la rubrique
319 @ref{Dialogue et musique}.
321 Des paroles saisies de cette manière s'aligneront par défaut sur la
322 gauche des notes ; elles seront centrées sur les notes de la
323 mélodie dès lors que vous pourrez les associer à une voix. Tout ceci
324 est abordé plus en détails à la rubrique
325 @ref{Durée explicite des syllabes}.
330 Manuel d'initiation :
331 @rlearning{Alignement des paroles sur une mélodie}.
333 Référence des propriétés internes :
337 @node Durée automatique des syllabes
338 @unnumberedsubsubsec Durée automatique des syllabes
339 @translationof Automatic syllable durations
341 @cindex syllabes, durée automatique
342 @cindex paroles et mélodies
343 @cindex associatedVoice
348 Les paroles peuvent être automatiquement alignées sous une mélodie, de
349 trois manières différentes :
354 en utilisant la commande @code{\lyricsto} pour spécifier le contexte de
355 voix qui contient la mélodie,
358 en introduisant les paroles par la commande @code{\addlyrics}, placée
359 juste après le contexte @code{Voice} qui contient la mélodie,
362 en définissant la propriété @code{associatedVoice} pour synchroniser les
363 paroles avec un autre contexte de voix, ce à n'importe quel moment.
367 Ces trois méthodes permettent d'ajouter les traits d'union séparant les
368 syllabes d'un même mot ainsi que d'indiquer la tenue de la dernière
369 syllabe. Ceci fait l'objet de la rubrique
370 @ref{Traits d'union et de prolongation}.
372 Le contexte @code{Voice} contenant la mélodie sur laquelle les paroles
373 vont s'aligner doit rester actif, au risque de voir la suite du texte
374 disparaître. Ceci peut se produire lorsqu'il y a des moments où l'on ne
375 chante pas. La rubrique @ref{Conservation d'un contexte} vous indiquera
376 comment maintenir un contexte actif.
379 @subheading Utilisation de @code{\lyricsto}
380 @c VO: Using @code{\lyricsto}
385 Vous pouvez aligner automatiquement des paroles sous une mélodie en
386 spécifiant à l'aide de la commande @code{\lyricsto} le contexte de voix
387 qui contient cette mélodie :
390 @lilypond[quote,verbatim,relative=2]
392 \new Voice = "melodie" {
395 \new Lyrics \lyricsto "melodie" {
402 Cette commande adapte les paroles aux notes de la voix (contexte
403 @code{Voice} dans le jargon LilyPond) @var{melodie}. Ce contexte
404 @code{Voice} doit exister avant l'affectation des paroles par
405 @code{\lyricsto}. La commande @code{\lyricsto} introduit
406 automatiquement le mode @code{\lyricmode} ; il n'est alors pas
407 nécessaire de rajouter @code{\lyricmode}. Les paroles viendront par
408 défaut se placer en dessous des notes ; la rubrique
409 @ref{Positionnement vertical des paroles} vous donnera des indications
410 pour d'autres options.
413 @subheading Utilisation de @code{\addlyrics}
414 @c VO: Using @code{\addlyrics}
419 La commande @code{\addlyrics} n'est en fait qu'une manière plus aisée
420 d'écrire de la musique vocale dans une structure Lilypond plus complexe.
424 \addlyrics @{ PAROLES @}
431 \new Voice = "blah" @{ MUSIQUE @}
432 \new Lyrics \lyricsto "blah" @{ PAROLES @}
435 En voici un exemple :
437 @lilypond[verbatim,quote]
440 \relative c' { c2 e4 g2. }
441 \addlyrics { play the game }
445 On peut ajouter davantage de couplets en multipliant le nombre de
446 sections @code{\addlyrics}.
448 @lilypond[ragged-right,verbatim,quote]
451 \relative c' { c2 e4 g2. }
452 \addlyrics { play the game }
453 \addlyrics { speel het spel }
454 \addlyrics { joue le jeu }
458 Cependant, la commande @code{\addlyrics} ne peut pas gérer les
459 constructions polyphoniques et ne permet pas d'associer des
460 paroles à un contexte @code{TabVoice}. Dans ces cas là, mieux vaut
461 employer @code{\lyricsto}.
464 @subheading Utilisation de associatedVoice
465 @c VO: Using associatedVoice
467 La propriété @code{associatedVoice} permet de basculer de mélodie pour
468 la synchronisation des paroles. Elle s'emploie de la manière suivante :
471 \set associatedVoice = #"lala"
475 La valeur que vous attribuez à cette propriété (ici @code{"lala"})
476 doit désigner un contexte @code{Voice} nommé, sans quoi les mélismes
477 ne seront pas imprimés correctement.
479 Voici un exemple de cette manière de procéder :
481 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
485 \new Voice = "one" \relative c'' {
487 c4 b8. a16 g4. r8 a4 ( b ) c2
489 \new Voice = "two" \relative c' {
494 % takes durations and alignment from notes in "one" initially
495 % then switches to "two"
496 \new Lyrics \lyricsto "one" {
498 \set associatedVoice = "two" % must be set one syllable early
499 sins and sor -- rows grow.
506 @ref{Traits d'union et de prolongation},
507 @ref{Conservation d'un contexte}.
510 @node Durée explicite des syllabes
511 @unnumberedsubsubsec Durée explicite des syllabes
512 @translationof Manual syllable durations
514 On peut aussi se passer de @code{\addlyrics}, @code{\lyricsto} et
515 @code{associatedVoice} pour saisir des paroles. Dans ce cas, les
516 syllabes sont entrées comme des notes -- du texte remplaçant les
517 hauteurs -- ce qui veut dire que vous devez définir leur durée
520 Par défaut, les syllabes seront alignées par la gauche sur l'instant
521 musical. Les traits d'union seront imprimés entre les syllabes, à
522 l'inverse des mélismes puisqu'il n'y a pas de voix associée.
524 Voici deux illustrations de cette technique :
526 @lilypond[relative=1,verbatim,quote]
528 \new Voice = "melody" {
532 \new Lyrics \lyricmode {
538 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
560 Cette manière de procéder est tout à fait adaptée lorsqu'un fond musical
561 accompagne des dialogues -- voir @ref{Dialogue et musique}.
563 Les syllabes seront centrées par rapport à l'instant musical dès lors
564 que vous aurez attribué à la propriété @code{associatedVoice} le nom du
565 contexte @code{Voice} contenant les notes. Grâce à l'utilisation de
566 @code{associatedVoice}, les doubles tirets @code{--} ou soulignés
567 @code{__} seront rendus correctement en trait d'union ou indication de
570 @lilypond[relative=1,verbatim,quote]
572 \new Voice = "melody" {
576 \new Lyrics \lyricmode {
577 \set associatedVoice = #"melody"
583 @c TODO see also feature request 707 - show how to do this with manual durations
587 @ref{Dialogue et musique}.
589 Référence des propriétés internes :
594 @node Plusieurs syllabes sur une note
595 @unnumberedsubsubsec Plusieurs syllabes sur une note
596 @translationof Multiple syllables to one note
598 @cindex liaisons, dans les paroles
599 @cindex espaces dans les paroles
600 @cindex guillemets dans les paroles
604 Pour attribuer plus d'une syllabe à une même note, vous pouvez soit les
605 mettre entre guillemets, soit utiliser le caractère souligné
606 (@code{_}) pour obtenir une espace, ou bien encore utiliser un tilde
607 (@code{~}) pour obtenir une liaison entre les syllabes.
609 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim,relative=2]
612 r8 b c fis, fis c' b e,
616 \override LyricHyphen.minimum-distance = #1.0 % Ensure hyphens are visible
617 Che_in ques -- ta_e_in quel -- l'al -- tr'on -- da
619 \addlyrics { "Che in" ques -- "ta e in" quel -- l'al -- tr'on -- da }
620 \addlyrics { Che~in ques -- ta~e~in quel -- l'al -- tr'on -- da }
625 Référence des propriétés internes :
626 @rinternals{LyricCombineMusic}.
629 @node Plusieurs notes pour une même syllabe
630 @unnumberedsubsubsec Plusieurs notes pour une même syllabe
631 @translationof Multiple notes to one syllable
635 @cindex phrasé, pour des paroles
638 @funindex \melismaEnd
640 Parfois, tout particulièrement en musique médiévale ou baroque,
641 plusieurs notes correspondent à une même syllabe. Ces vocalises sont
642 appelées @rglosnamed{melisma,mélismes}. La syllabe à vocaliser est
643 traditionnellement alignée par la gauche sur la première note du mélisme.
645 Lorsqu'un mélisme tombe sur une syllabe autre que la dernière d'un mot,
646 un trait d'union étiré, indiqué par un double tiret @w{@code{--}} dans
647 le fichier source, reliera cette syllabe à la suivante.
649 Lorsqu'un mélisme tombe sur la dernière syllabe d'un mot ou que ce mot
650 n'en comporte qu'une, l'usage est d'indiquer la « tenue » jusqu'à la
651 dernière note de la vocalise. Ceci s'obtient en ajoutant un double
652 caractère souligné @code{__} après cette syllabe.
654 Vous disposez de cinq méthodes pour indiquer la présence d'un mélisme :
659 Une liaison de prolongation constitue de fait un mélisme :
661 @lilypond[quote,relative=2,verbatim]
663 \new Voice = "melody" {
669 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
676 LilyPond considère une liaison d'articulation comme un mélisme -- il
677 s'étendra de la première à la dernière note couvertes par cette
678 liaison. Il s'agit là de la façon traditionnelle de saisir des
681 @lilypond[quote,relative=2,verbatim]
683 \new Voice = "melody" {
688 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
694 Notez bien qu'une liaison de phrasé -- indiquée par @code{\(@dots{}\)}
695 -- n'a aucune incidence sur la gestion des mélismes.
698 LilyPond considère des notes regroupées par une ligature manuelle comme
699 un mélisme, si tant est que la procédure de ligature automatique a été
700 désactivée -- voir @ref{Définition des règles de ligature automatique}.
702 @lilypond[quote,relative=2,verbatim]
704 \new Voice = "melody" {
710 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
716 Ceci ne peut, vous en conviendrez, prendre en compte des durées
717 plus longues que la croche.
720 LilyPond considère un groupe de notes non liées, mais encadrées par
721 @code{\melisma} et @code{\melismaEnd}, comme constituant un
724 @lilypond[quote,relative=2,verbatim]
726 \new Voice = "melody" {
734 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
741 Vous pouvez indiquer un mélisme directement dans les paroles, à l'aide
742 d'un caractère souligné simple @code{_}, pour chaque note faisant partie
745 @lilypond[verbatim, quote, relative=2]
747 \new Voice = "melody" {
752 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
753 Ky -- ri -- _ _ _ e __ _ _
760 Vous pouvez totalement désactiver l'interprétation des liaisons de
761 prolongation ou d'articulation et des ligatures apparaissant dans une
762 mélodie comme fait générateur d'un mélisme. Il suffit en ce cas de
763 définir @code{melismaBusyProperties} :
765 @lilypond[relative=1,verbatim,quote]
767 \new Voice = "melody" {
769 \set melismaBusyProperties = #'()
773 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
774 Ky -- ri -- e e -- le -- i -- son
779 Certains réglages de @code{melismaBusyProperties} permettent de prendre
780 en compte ou non les liaisons de tenue, les liaisons d'articulation et
781 les ligatures dans la détection automatique des mélismes -- voir
782 @code{melismaBusyProperties} à la rubrique
783 @rinternalsnamed{Tunable context properties,
784 propriétés de contexte ajustables (en anglais)}.
786 Dans le cas où les indications de mélisme doivent être totalement
787 ignorées, il vous faudra alors activer @code{ignoreMelismata} -- voir
788 @ref{Rythme différent selon le couplet}.
790 Lorsque, dans un passage où la propriété @code{melismaBusyProperties}
791 est active, survient un mélisme, vous pouvez l'indiquer dans les paroles
792 par un simple caractère souligné pour chaque note à inclure :
794 @lilypond[relative=1,verbatim,quote]
796 \new Voice = "melody" {
798 \set melismaBusyProperties = #'()
802 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
803 Ky -- ri -- _ e __ _ _ _
816 Glossaire musicologique :
819 Manuel d'initiation :
820 @rlearning{Alignement des paroles sur une mélodie}.
823 @ref{Alignement des paroles sur la mélodie},
824 @ref{Durée automatique des syllabes},
825 @ref{Définition des règles de ligature automatique},
826 @ref{Rythme différent selon le couplet}.
828 Référence des propriétés internes :
829 @rinternals{Tunable context properties}.
832 Certains mélismes ne sont pas détectés automatiquement ; vous devrez
833 alors prolonger vous-même les syllabes concernées à l'aide d'un double
837 @node Traits d'union et de prolongation
838 @unnumberedsubsubsec Traits d'union et de prolongation
839 @translationof Extenders and hyphens
845 @c leave this as samp. -gp
846 Un mélisme sur la dernière syllabe d'un mot est indiqué par une longue
847 ligne horizontale basse s'étirant jusqu'à la syllabe suivante. Une
848 telle ligne, que nous appellerons prolongateur ou extenseur, s'obtient
849 en saisissant @samp{ __ } (notez les espaces entourant le double
852 @warning{Dans une partition, les mélismes, ou vocalises, sont
853 matérialisés par une ligne de prolongation. On l'indique par un double
854 caractère souligné. Lorsqu'ils sont assez courts, ces mélismes peuvent
855 s'indiquer par un souligné unique, ce qui aura pour effet de sauter une
856 note à chaque fois et de ne pas imprimer de ligne.}
858 @cindex trait d'union
860 @c leave this as samp. -gp
861 Un trait d'union séparant deux syllabes d'un même mot s'obtient en
862 saisissant @samp{ -- } (notez les espaces entourant le tiret double).
863 Ce trait d'union sera centré entre les deux syllabes et sa longueur
864 sera proportionnelle à l'espace les séparant.
866 Dans les partitions très serrées, les traits d'union peuvent ne pas être
867 imprimés. Cet inconvénient peut être contrôlé par les propriétés
868 @code{minimum-distance} pour gérer l'espace minimum entre deux syllabes,
869 et @code{minimum-length}, seuil en deçà duquel il n'y a pas de trait
870 d'union, toutes deux attachées à l'objet @code{LyricHyphen}.
873 Référence des propriétés internes :
874 @rinternals{LyricExtender},
875 @rinternals{LyricHyphen}
878 @node Situations particulières en matière de paroles
879 @subsection Situations particulières en matière de paroles
880 @translationof Techniques specific to lyrics
882 @c FIXME This whole section is to be reorganized
885 * Travail avec des paroles et variables::
886 * Positionnement vertical des paroles::
887 * Positionnement horizontal des syllabes::
888 * Paroles et reprises::
889 * Paroles alternatives::
890 * Polyphonie et paroles communes::
894 @node Travail avec des paroles et variables
895 @unnumberedsubsubsec Travail avec des paroles et variables
896 @translationof Working with lyrics and variables
898 @cindex paroles, variables
899 @cindex paroles, identificateurs
901 Vous pouvez créer des variables pour contenir les paroles, dès lors que
902 vous faites appel au mode approprié :
904 @lilypond[quote,verbatim]
905 musicOne = \relative c'' {
906 c4 b8. a16 g4. f8 e4 d c2
908 verseOne = \lyricmode {
909 Joy to the world, the Lord is come.
917 \new Lyrics \lyricsto "one" {
924 La fonction @code{\lyricmode} permet de définir une variable pour
925 les paroles. Point n'est besoin de spécifier les durées si vous
926 utilisez @code{\addlyrics} ou @code{\lyricsto} lorsque vous y faites
929 Pour une organisation différente ou plus complexe, mieux vaut
930 commencer par créer et alimenter les variables contenant mélodies et
931 paroles, puis définir la hiérarchie des portées et des lignes de
932 paroles, et enfin combiner correctement mélodies et paroles à l'aide de
933 la commande @code{\context}. Vous serez ainsi assuré que la voix à
934 laquelle il est fait référence par @code{\lyricsto} aura bien été
935 préalablement définie, comme dans l'exemple suivant :
937 @lilypond[quote,verbatim]
938 sopranoMusic = \relative c'' { c4 c c c }
939 contraltoMusic = \relative c'' { a4 a a a }
940 sopranoWords = \lyricmode { Sop -- ra -- no words }
941 contraltoWords = \lyricmode { Con -- tral -- to words }
946 \new Voice = "sopranos" {
950 \new Lyrics = "sopranos"
951 \new Lyrics = "contraltos"
953 \new Voice = "contraltos" {
957 \context Lyrics = "sopranos" {
958 \lyricsto "sopranos" {
962 \context Lyrics = "contraltos" {
963 \lyricsto "contraltos" {
973 @ref{Positionnement vertical des paroles}.
975 Référence des propriétés internes :
976 @rinternals{LyricCombineMusic},
980 @node Positionnement vertical des paroles
981 @unnumberedsubsubsec Positionnement vertical des paroles
982 @translationof Placing lyrics vertically
984 @cindex positionnement des paroles
985 @cindex paroles, positionnement
987 Selon le type de musique, les paroles apparaîtront au-dessus ou
988 au-dessous d'une portée ou bien entre deux portées. Positionner des
989 paroles en dessous de la portée à laquelle elles se rattachent est de
990 loin la chose la plus simple : il suffit de mentionner le contexte
991 de paroles après le contexte de portée :
993 @lilypond[quote,verbatim]
997 \new Voice = "melody" {
998 \relative c'' { c4 c c c }
1002 \lyricsto "melody" {
1010 Positionner les paroles au-dessus de la portée se fait de deux manières
1011 différentes, le plus simple étant d'utiliser la même syntaxe que
1012 ci-dessus, à ceci près que la ligne de paroles sera positionnée de
1015 @lilypond[quote,verbatim]
1018 \new Staff = "staff" {
1019 \new Voice = "melody" {
1020 \relative c'' { c4 c c c }
1023 \new Lyrics \with { alignAboveContext = "staff" } {
1024 \lyricsto "melody" {
1032 Autre façon de procéder, cette fois-ci en deux étapes. Nous commençons
1033 par déclarer un contexte @code{Lyrics} que nous laissons vide, puis
1034 les contextes @code{Staff} et @code{Voice}. Dans un deuxième temps,
1035 nous ajoutons l'instruction @code{\context} et la commande
1036 @code{\lyricsto} pour affecter les paroles au contexte de voix en
1037 question. Voici comment cela se présente :
1039 @lilypond[quote,verbatim]
1042 \new Lyrics = "lyrics" \with {
1043 % lyrics above a staff should have this override
1044 \override VerticalAxisGroup.staff-affinity = #DOWN
1047 \new Voice = "melody" {
1048 \relative c'' { c4 c c c }
1051 \context Lyrics = "lyrics" {
1052 \lyricsto "melody" {
1060 Lorsque deux voix sont isolées chacune sur une portée, vous pouvez
1061 placer les paroles entre les deux portées en utilisant l'une des
1062 méthodes que nous venons de voir. En voici un exemple, basé sur la
1065 @lilypond[quote,verbatim]
1069 \new Voice = "sopranos" {
1070 \relative c'' { c4 c c c }
1073 \new Lyrics = "sopranos"
1074 \new Lyrics = "contraltos" \with {
1075 % lyrics above a staff should have this override
1076 \override VerticalAxisGroup.staff-affinity = #DOWN
1079 \new Voice = "contraltos" {
1080 \relative c'' { a4 a a a }
1083 \context Lyrics = "sopranos" {
1084 \lyricsto "sopranos" {
1085 Sop -- ra -- no words
1088 \context Lyrics = "contraltos" {
1089 \lyricsto "contraltos" {
1090 Con -- tral -- to words
1097 Vous pouvez générer d'autres combinaisons de paroles et portées à partir
1098 de ces exemples, ou en examinant ce qui figure à la rubrique
1099 @rlearning{Modèles pour ensemble vocal} du manuel d'initiation.
1102 @lilypondfile[verbatim,quote,texidoc,doctitle]
1103 {obtaining-2.12-lyrics-spacing-in-newer-versions.ly}
1106 Manuel d'initiation :
1107 @rlearning{Modèles pour ensemble vocal}.
1109 Manuel de notation :
1110 @ref{Ordonnancement des contextes},
1111 @ref{Création et référencement d'un contexte}.
1114 @node Positionnement horizontal des syllabes
1115 @unnumberedsubsubsec Positionnement horizontal des syllabes
1116 @translationof Placing syllables horizontally
1118 @cindex espacement des paroles
1119 @cindex paroles, gestion de l'espacement
1121 La propriété @code{minimum-distance} de l'objet @code{LyricSpace}
1122 permet d'accroître l'espacement des paroles.
1124 @lilypond[relative=1,verbatim,quote,ragged-right]
1127 \override Lyrics.LyricSpace.minimum-distance = #1.0
1131 longtext longtext longtext longtext
1132 longtext longtext longtext longtext
1137 Pour que ce réglage s'applique à toute la partition, définissez-le
1138 dans le bloc @code{\layout}.
1140 @lilypond[verbatim,quote,ragged-right]
1147 longtext longtext longtext longtext
1148 longtext longtext longtext longtext
1153 \override LyricSpace.minimum-distance = #1.0
1160 @lilypondfile[verbatim,quote,ragged-right,texidoc,doctitle]
1161 {lyrics-alignment.ly}
1163 @c TODO: move to LSR -vv
1165 L'assurance que tous les scripts textuels et les paroles resteront bien
1166 à l'intérieur des marges requiert des ressources non négligeables.
1167 Afin de réduire le temps de traitement, vous pouvez désactiver cette
1168 fonctionnalité en ajoutant
1171 \override Score.PaperColumn.keep-inside-line = ##f
1174 Pour s'assurer que les paroles ne seront pas traversées par des barres
1175 de mesure, il faut ajouter
1181 \consists "Bar_engraver"
1182 \consists "Separating_line_group_engraver"
1189 @node Paroles et reprises
1190 @unnumberedsubsubsec Paroles et reprises
1191 @translationof Lyrics and repeats
1193 @cindex reprise et paroles
1194 @cindex paroles et répétition
1196 La répétition de @i{fragments musicaux} est abordée de manière détaillée
1197 dans un @rusernamed{Répétitions et reprises,chapitre spécifique}. Nous
1198 nous intéresserons ici aux moyens d'ajouter des paroles à des reprises.
1201 @subheading Reprises simples
1202 @c VO: Simple repeats
1204 Les paroles attachées à un fragment musical répété devraient adopter
1205 rigoureusement la même construction que la musique, si tant est qu'elles
1206 ne diffèrent pas d'une fois sur l'autre.
1208 @lilypond[verbatim,quote]
1212 \new Voice = "melody" {
1215 \repeat volta 2 { b4 b b b }
1220 \lyricsto "melody" {
1221 Not re -- peat -- ed.
1222 \repeat volta 2 { Re -- peat -- ed twice. }
1229 Les mots seront alors correctement répétés si la reprise est développée.
1231 @lilypond[verbatim,quote]
1236 \new Voice = "melody" {
1239 \repeat volta 2 { b4 b b b }
1244 \lyricsto "melody" {
1245 Not re -- peat -- ed.
1246 \repeat volta 2 { Re -- peat -- ed twice. }
1254 Lorsque la reprise est développée et que les paroles diffèrent,
1255 saisissez le texte normalement :
1257 @lilypond[verbatim,quote,ragged-right]
1261 \new Voice = "melody" {
1264 \repeat unfold 2 { b4 b b b }
1269 \lyricsto "melody" {
1270 Not re -- peat -- ed.
1271 The first time words.
1272 Sec -- ond time words.
1279 Lorsque les paroles diffèrent pour une reprise non développée --
1280 utilisation de @code{volta} au lieu de @code{unfold} -- les paroles en
1281 question doivent être saisies dans des contextes @code{Lyrics}
1282 séparés ; ils seront combinés dans une section parallèle :
1284 @lilypond[verbatim,quote]
1288 \new Voice = "melody" {
1291 \repeat volta 2 { b4 b b b }
1295 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
1296 Not re -- peat -- ed.
1298 { The first time words. }
1300 \set associatedVoice = "melody"
1301 Sec -- ond time words.
1309 Et ce quel que soit le nombre de « couplets » :
1311 @lilypond[verbatim,quote]
1315 \new Voice = "singleVoice" {
1318 \repeat volta 3 { b4 b b b }
1323 \new Lyrics \lyricsto "singleVoice" {
1324 Not re -- peat -- ed.
1326 { The first time words. }
1328 \set associatedVoice = "singleVoice"
1329 Sec -- ond time words.
1332 \set associatedVoice = "singleVoice"
1333 The third time words.
1336 The end sec -- tion.
1342 @cindex alignBelowContext
1343 @funindex alignBelowContext
1345 Cependant, lorsque la partition comporte plusieurs portées, cas typique
1346 d'un @code{ChoirStaff}, les paroles des deuxième et troisième couplets
1347 seront repoussées sous la dernière portée. L'instruction
1348 @code{alignBelowContext} permet alors de les repositionner correctement :
1350 @lilypond[verbatim,quote]
1354 \new Voice = "melody" {
1357 \repeat volta 3 { b4 b b b }
1362 \new Lyrics = "firstVerse" \lyricsto "melody" {
1363 Not re -- peat -- ed.
1365 { The first time words. }
1366 \new Lyrics = "secondVerse"
1367 \with { alignBelowContext = #"firstVerse" } {
1368 \set associatedVoice = "melody"
1369 Sec -- ond time words.
1371 \new Lyrics = "thirdVerse"
1372 \with { alignBelowContext = #"secondVerse" } {
1373 \set associatedVoice = "melody"
1374 The third time words.
1377 The end sec -- tion.
1379 \new Voice = "harmony" {
1381 f4 f f f \repeat volta 2 { g8 g g4 g2 } a4 a8. a16 a2
1388 @c TODO positioning a common line of lyrics
1391 @subheading Reprises avec alternative
1392 @c VO: Repeats with alternative endings
1394 @cindex paroles, reprise avec alternative
1395 @cindex reprise avec alternative et paroles
1396 @cindex alternative et paroles
1398 Les paroles d'un fragment répété, lorsqu'elles sont identiques, peuvent
1399 adopter la même construction que la musique :
1401 @lilypond[quote,verbatim]
1406 \new Voice = "melody" {
1409 \repeat volta 2 { b4 b }
1410 \alternative { { b b } { b c } }
1415 \lyricsto "melody" {
1416 Not re -- peat -- ed.
1417 \repeat volta 2 { Re -- peat -- }
1418 \alternative { { ed twice. } { ed twice. } }
1425 Cette identité de structure n'est toutefois pas possible lorsque les
1426 paroles sont différentes. Des instructions @code{\skip} devront venir
1427 s'insérer dans les paroles pour « sauter » les notes des alternatives
1428 qui ne les concernent pas.
1430 N'utilisez pas de simple caractère souligné pour sauter une note.
1431 N'oubliez pas qu'un caractère souligné indique un mélisme ; la
1432 syllabe précédente sera donc alignée à gauche.
1434 @warning{La commande @code{@bs{}skip} doit comporter une durée quelle
1435 qu'elle soit -- elle sera toujours ignorée lorsque les paroles sont
1436 associées à une mélodie à l'aide de @code{@bs{}addlyrics} ou
1437 @code{@bs{}lyricsto}. Chaque @code{@bs{}skip} correspond à une seule
1438 note quelle qu'en soit la durée.}
1440 @lilypond[verbatim,quote,ragged-right]
1445 \new Voice = "melody" {
1447 \repeat volta 2 { b4 b }
1448 \alternative { { b b } { b c } }
1454 \lyricsto "melody" {
1455 The first time words.
1456 \repeat unfold 2 { \skip 1 }
1461 \lyricsto "melody" {
1463 \repeat unfold 2 { \skip 1 }
1471 @cindex paroles et liaison de prolongation
1472 @funindex \repeatTie
1474 Lorsqu'une note se prolonge sur les alternatives, la tenue est
1475 indiquée normalement pour la première alternative, et à l'aide de
1476 l'instruction @code{\repeatTie} pour les suivantes. Cette liaison
1477 « de répétition » pose problème en matière d'alignement des paroles
1478 puisque la longueur de l'alternative est accrue en raison de la liaison.
1480 D'autre part, une liaison de prolongation crée un mélisme qui sera
1481 effectif pour la première alternative, mais pas pour les autres. La
1482 solution pour « recaler » les paroles consiste à désactiver
1483 temporairement la détection automatique de mélismes et insérer des
1486 @lilypond[quote,verbatim]
1491 \new Voice = "melody" {
1493 \set melismaBusyProperties = #'()
1494 \repeat volta 2 { b4 b ~}
1495 \alternative { { b b } { b \repeatTie c } }
1496 \unset melismaBusyProperties
1502 \lyricsto "melody" {
1503 \repeat volta 2 { Here's a __ }
1515 Notez bien que l'utilisation conjointe de @code{\unfoldRepeats} et de
1516 @code{\repeatTie} entraîne l'impression d'une double liaison, sauf à
1517 supprimer les @code{\repeatTie}.
1519 Lorsque les paroles sont différentes sur le fragment répété, la
1520 construction avec @code{\repeat} est inefficace ; vous devrez alors
1521 insérer des blancs :
1523 @lilypond[quote,verbatim]
1528 \new Voice = "melody" {
1530 \repeat volta 2 { b4 b ~}
1531 \alternative { { b b } { b \repeatTie c } }
1537 \lyricsto "melody" {
1539 \repeat unfold 2 { \skip 1 }
1543 \lyricsto "melody" {
1545 \repeat unfold 2 { \skip 1 }
1553 Les indications de mélisme et traits d'union en début d'alternative
1554 doivent être insérées manuellement :
1556 @lilypond[quote,verbatim]
1561 \new Voice = "melody" {
1563 \repeat volta 2 { b4 b ~}
1564 \alternative { { b b } { b \repeatTie c } }
1570 \lyricsto "melody" {
1572 \repeat unfold 2 { \skip 1 }
1576 \lyricsto "melody" {
1587 Manuel de notation :
1588 @ref{Conservation d'un contexte},
1589 @ref{Répétitions et reprises}.
1592 @node Paroles alternatives
1593 @unnumberedsubsubsec Paroles alternatives
1594 @translationof Divisi lyrics
1596 @cindex division et paroles
1597 @cindex paroles divisées (reprises)
1598 @cindex variante rythmique
1600 Il arrive parfois, dans un fragment répété, qu'une note soit divisée
1601 pour répondre au texte. Vous pouvez indiquer cette adaptation rythmique
1602 en désactivant temporairement la détection automatique des mélismes tout
1603 en spécifiant ces mélismes au niveau des paroles :
1605 @lilypond[quote,verbatim]
1608 \new Voice = "melody" {
1610 \set melismaBusyProperties = #'()
1614 \unset melismaBusyProperties
1618 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
1619 They shall not o -- ver -- come
1621 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
1628 En donnant un nom à chaque voix et en leur attribuant spécifiquement
1629 des paroles, vous pourrez traiter le cas où notes et rythme diffèrent
1630 d'une fois sur l'autre :
1632 @lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
1635 \new Voice = "melody" {
1642 \new Voice = "splitpart" {
1652 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
1653 They shall not o -- ver -- come
1655 \new Lyrics \lyricsto "splitpart" {
1662 Il n'est pas rare, en musique chorale, qu'une voix se divise
1663 pendant plusieurs mesures. Bien qu'une construction du type
1664 @code{<< @{@dots{}@} \\ @{@dots{}@} >>}, où deux expressions
1665 musicales (ou plus) séparées par des doubles obliques inversées
1666 peuvent sembler être le moyen adéquat de définir cette division,
1667 @strong{toutes} les expressions qu'elle contient seront assignées à
1668 de @strong{nouveaux contextes de voix}, ce qui aura pour effet
1669 qu'aucune parole ne leur sera affectée -- les paroles sont
1670 attachées au contexte de voix initial. Il vaut mieux construire
1671 ce passage comme une polyphonie temporaire -- voir
1672 @ref{Polyphonie sur une portée}.
1675 @node Polyphonie et paroles communes
1676 @unnumberedsubsubsec Polyphonie et paroles communes
1677 @translationof Polyphony with shared lyrics
1680 @cindex polyphonie, mêmes paroles
1681 @cindex paroles communes à plusieurs voix
1682 @cindex \partcombine et paroles
1683 @funindex \partcombine
1685 Lorsque deux voix au rythme différent partagent les mêmes paroles,
1686 l'alignement des syllabes sur l'une des voix peut gêner la lecture de
1687 l'autre voix. Par exemple, la deuxième extension de syllabe ci-dessous
1688 est trop courte puisque les paroles ne sont alignées que sur la voix du
1691 @lilypond[quote,verbatim]
1692 soprano = \relative { b'8( c d c) d2 }
1693 alto = \relative { g'2 b8( a g a) }
1694 words = \lyricmode { la __ la __ }
1697 \new Voice = "sopranoVoice" { \voiceOne \soprano }
1698 \new Voice { \voiceTwo \alto }
1699 \new Lyrics \lyricsto "sopranoVoice" \words
1703 Le résultat attendu sera obtenu grâce à l'alignement des paroles sur un
1704 contexte @code{NullVoice} supplémentaire, celui-ci contenant une
1705 combinaison judicieuse des deux voix. Les notes du contexte
1706 @code{NullVoice}, bien que n'apparaissant pas sur la version imprimable,
1707 peuvent servir à aligner correctement les syllabes :
1709 @lilypond[quote,verbatim]
1710 soprano = \relative { b'8( c d c) d2 }
1711 alto = \relative { g'2 b8( a g a) }
1712 aligner = \relative { b'8( c d c) b( a g a) }
1713 words = \lyricmode { la __ la __ }
1716 \new Voice { \voiceOne \soprano }
1717 \new Voice { \voiceTwo \alto }
1718 \new NullVoice = "aligner" \aligner
1719 \new Lyrics \lyricsto "aligner" \words
1723 Le contexte @code{NullVoice} doit prendre place dans un contexte
1724 @code{Staff} et ne saurait contenir que des notes déjà présentes sur la
1725 portée en question et à la même octave. Dans le cas contraire, ce
1726 @code{NullVoice} pourrait interagir avec les autres voix imprimées de
1727 façon inopinée. Par exemple, des notes arbitraires dans un
1728 @code{NullVoice} pourraient entraîner l'apparition ou la disparition
1729 d'altérations sur la portée considérée.
1731 Cette façon de procéder permet par ailleurs d'utiliser la fonction
1732 @code{\partcombine} qui normalement ne peut s'utiliser avec des
1735 @lilypond[quote,verbatim]
1736 soprano = \relative { b'8( c d c) d2 }
1737 alto = \relative { g'2 b8( a g a) }
1738 aligner = \relative { b'8( c d c) b( a g a) }
1739 words = \lyricmode { la __ la __ }
1742 \new Voice \partcombine \soprano \alto
1743 \new NullVoice = "aligner" \aligner
1744 \new Lyrics \lyricsto "aligner" \words
1749 La commande @code{\addLyrics} ne peut traiter que des paroles attachées
1750 à un contexte @code{Voice} ; elle ne peut donc s'utiliser avec un
1754 La fonction @code{\partcombine} est abordée en détails dans
1755 @ref{Regroupement automatique de parties}.
1757 Pour finir, cette méthode est aussi utilisable lorsque les voix sont
1758 sur des portées différentes, et ne se limite pas à deux voix :
1760 @lilypond[quote,verbatim]
1761 soprano = \relative { b'8( c d c) d2 }
1762 altoOne = \relative { g'2 b8( a b4) }
1763 altoTwo = \relative { d'2 g4( fis8 g) }
1764 aligner = \relative { b'8( c d c) d( d d d) }
1765 words = \lyricmode { la __ la __ }
1770 \new NullVoice = "aligner" \aligner
1772 \new Lyrics \lyricsto "aligner" \words
1773 \new Staff \partcombine \altoOne \altoTwo
1777 Vous aurez remarqué que, dans la deuxième partie de la mesure ci-dessus,
1778 les notes du contexte @code{NullVoice} reprennent le rythme de la portée
1779 inférieure sans pour autant dévier une seule fois des hauteurs affichées
1780 dans la voix à laquelle ce @code{NullVoice} est attaché. Bien que ce ne
1781 soit pas nécessaire dans le cadre de cet exemple particulier, nous vous
1782 conseillons de saisir les notes d'un @code{NullVoice} de cette manière.
1786 @subsection Couplets
1787 @translationof Stanzas
1790 * Numérotation des couplets::
1791 * Indication de nuance dans les couplets::
1792 * Indication du personnage et couplets::
1793 * Rythme différent selon le couplet::
1794 * Paroles en fin de partition::
1795 * Paroles sur plusieurs colonnes en fin de partition::
1799 @node Numérotation des couplets
1800 @unnumberedsubsubsec Numérotation des couplets
1801 @translationof Adding stanza numbers
1803 @cindex numéro de couplet
1805 On peut ajouter un numéro aux couplets en définissant la variable
1808 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim,relative=2]
1810 \time 3/4 g2 e4 a2 f4 g2.
1812 \set stanza = #"1. "
1813 Hi, my name is Bert.
1815 \set stanza = #"2. "
1816 Oh, ché -- ri, je t'aime
1821 Ces numéros se placeront juste avant le début de la première syllabe.
1823 @c TODO Create and add snippet to show how two lines of a
1824 @c stanza can be grouped together, along these lines:
1825 @c (might need improving a bit) -td
1828 leftbrace = \markup { \override #'(font-encoding . fetaBraces) \lookup
1832 \set stanza = \markup { "1. " \leftbrace }
1833 \lyricmode { Child, you're mine and I love you.
1834 Lend thine ear to what I say.
1840 % \set stanza = \markup { " "}
1841 \lyricmode { Child, I have no great -- er joy
1842 Than to have you walk in truth.
1848 \repeat volta 2 { c'8 c' c' c' c' c' c'4
1849 c'8 c' c' c' c' c' c'4 }
1850 } \addlyrics { \stanzaOneOne }
1851 \addlyrics { \stanzaOneThree }
1856 @node Indication de nuance dans les couplets
1857 @unnumberedsubsubsec Indication de nuance dans les couplets
1858 @translationof Adding dynamics marks to stanzas
1860 Lorsque des couplets ont des nuances différentes, vous pouvez ajouter
1861 une nuance en regard de chacun d'eux. L'objet @code{StanzaNumber}
1862 contient tout ce qui se place avant les paroles du couplet. Pour des
1863 raisons techniques, vous devrez définir la variable @code{stanza} en
1864 dehors du mode @code{\lyricmode}.
1866 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
1868 \set stanza = \markup { \dynamic "ff" "1. " }
1875 \new Voice = "tune" {
1879 \new Lyrics \lyricsto "tune" \text
1884 @node Indication du personnage et couplets
1885 @unnumberedsubsubsec Indication du personnage et couplets
1886 @translationof Adding singers' names to stanzas
1888 @cindex nom de personnage
1889 @cindex nom du chanteur
1892 On peut également ajouter le nom de chaque rôle ; ils s'imprimeront
1893 au début de chaque ligne comme les noms d'instrument. Il faut pour cela
1894 définir @code{vocalName}, et @code{shortVocalName} pour une version
1897 @lilypond[ragged-right,quote,verbatim,relative=2]
1899 \time 3/4 g2 e4 a2 f4 g2.
1901 \set vocalName = #"Bert "
1902 Hi, my name is Bert.
1904 \set vocalName = #"Ernie "
1905 Oh, ché -- ri, je t'aime
1910 @node Rythme différent selon le couplet
1911 @unnumberedsubsubsec Rythme différent selon le couplet
1912 @translationof Stanzas with different rhythms
1914 Il arrive assez souvent que le paroles de différents couplets, bien
1915 qu'attachées à une même mélodie, ne s'articulent pas de la même manière.
1916 La commande @code{\lyricsto} est cependant capable de gérer de telles
1920 @subsubheading Mélismes dans certaines strophes seulement
1921 @c VO: Ignoring melismata
1923 Il peut survenir que les paroles comportent un mélisme pour l'un des
1924 couplets, mais plusieurs syllabes pour d'autres. Une solution consiste
1925 à ignorer temporairement les mélismes dans le couplet ayant le plus de
1926 syllabes. Il suffit pour cela de définir la propriété
1927 @code{ignoreMelismata} à l'intérieur du contexte @code{Lyrics}.
1929 Petit détail qui a son importance : l'activation de
1930 @code{ignoreMelismata} doit @strong{précéder} la syllabe à partir de
1931 laquelle elle s'appliquera :
1933 @lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
1935 \relative c' \new Voice = "lahlah" {
1936 \set Staff.autoBeaming = ##f
1942 \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
1945 \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
1947 \set ignoreMelismata = ##t
1949 \unset ignoreMelismata
1956 Contrairement aux autres utilisations de l'instruction @code{\set}, il
1957 n'est pas possible de la faire précéder d'un @code{\once} dans le cas de
1958 @code{\set ignoreMelismata}. Les paroles affectées par la
1959 propriété @code{ignoreMelismata} @strong{doivent} être encadrées
1960 respectivement d'un @code{\set} et d'un @code{\unset}.
1963 @subsubheading Syllabe sur note de passage
1964 @c VO: Adding syllables to grace notes
1966 @cindex ornements et paroles
1967 @cindex paroles et ornements
1969 L'utilisation de la commande @code{\lyricsto} ne permet pas, par
1970 défaut, d'assigner une syllabe à des notes d'ornement -- introduites par
1971 la commande @code{\grace}. Vous pouvez cependant y parvenir grâce à la
1972 propriété @code{includeGraceNotes} :
1974 @lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
1976 \new Voice = melody \relative c' {
1977 f4 \appoggiatura a32 b4
1978 \grace { f16 a16 } b2
1979 \afterGrace b2 { f16[ a16] }
1980 \appoggiatura a32 b4
1986 \set includeGraceNotes = ##t
1989 after -- grace case,
1990 \set ignoreMelismata = ##t
1998 Tout comme pour la propriété @code{associatedVoice}, la propriété
1999 @code{includeGraceNotes} doit être activée au moins une syllabe avant
2000 celle qui viendra s'attacher à la note d'ornement. Dans le cas où cette
2001 note se trouve être la première de la pièce, vous devrez recourir à une
2002 clause @code{\with} ou @code{\context} :
2004 @lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
2006 \new Voice = melody \relative c' {
2007 \grace { c16( d e f }
2010 \new Lyrics \with { includeGraceNotes = ##t }
2018 @subsubheading Basculer vers une mélodie alternative
2019 @c VO: Switching to an alternative melody
2021 @cindex associatedVoice
2022 @cindex alternative, bascule sur une mélodie
2023 @cindex mélodie alternative
2025 On peut créer des variations plus complexes à partir d'une mélodie à
2026 plusieurs voix. Les paroles peuvent suivre l'une ou l'autre des
2027 lignes mélodiques, et même basculer de l'une à l'autre si l'on
2028 modifie la propriété @code{associatedVoice}. Dans cet exemple,
2030 @lilypond[verbatim,quote]
2032 \relative c' \new Voice = "lahlah" {
2033 \set Staff.autoBeaming = ##f
2036 \new Voice = "alternative" {
2039 % show associations clearly.
2040 \override NoteColumn.force-hshift = #-3
2051 \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
2052 Ju -- ras -- sic Park
2054 \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
2055 % Tricky: need to set associatedVoice
2056 % one syllable too soon!
2057 \set associatedVoice = alternative % applies to "ran"
2061 \set associatedVoice = lahlah % applies to "rus"
2067 le texte du premier couplet s'aligne de manière habituelle sur la
2068 mélodie nommée « lahlah ». Mais le second couplet, tout d'abord
2069 rattaché au contexte @code{lahlah}, bascule sur la mélodie
2070 @code{alternative} pour les syllabes « ran » à « sau » grâce aux lignes
2073 \new Lyrics \lyricsto "lahlah" @{
2074 \set associatedVoice = alternative % s'applique à "ran"
2078 \set associatedVoice = lahlah % s'applique à "rus"
2084 où @code{alternative} désigne le nom du contexte @code{Voice} qui contient
2087 Notez bien où apparaît la commande @code{\set associatedVoice} --
2088 une syllabe en avance, ce qui est tout à fait correct.
2090 @warning{La commande @code{@bs{}set associatedVoice} @strong{doit}
2091 intervenir une syllabe @i{avant} celle qui sera suivie par la bascule.
2092 Autrement dit, une modification de la voix associée sera effective une
2093 syllabe plus tard que prévu. Il ne s'agit en aucun cas d'un bogue, la
2094 raison en est purement technique.}
2097 @node Paroles en fin de partition
2098 @unnumberedsubsubsec Paroles en fin de partition
2099 @translationof Printing stanzas at the end
2101 Il peut parfois s'avérer opportun d'aligner un seul couplet sur la
2102 mélodie et de présenter tous les autres en bloc à la fin du morceau.
2103 Ces couplets additionnels peuvent être inclus dans une section
2104 @code{\markup} en dehors du bloc @code{\score} principal.
2105 Vous en trouverez un exemple ci-dessous ; notez également les deux
2106 méthodes différentes employées pour indiquer les sauts de ligne,
2107 entre les couplets (@emph{verses} en anglais) 2 et 3.
2110 @lilypond[ragged-right,verbatim,quote]
2111 melody = \relative c'' {
2118 \set stanza = #"1." À la clai- re fon- tai- ne,
2119 M'en al- lant pro- me- ner...
2123 \new Voice = "one" { \melody }
2124 \new Lyrics \lyricsto "one" \text
2130 \line{ Sous les feuilles d'un chêne }
2131 \line{ Je me suis fait sécher... }
2138 Chante, rossignol, chante,
2140 Toi qui as le cœur gai..."
2145 @node Paroles sur plusieurs colonnes en fin de partition
2146 @unnumberedsubsubsec Paroles sur plusieurs colonnes en fin de partition
2147 @translationof Printing stanzas at the end in multiple columns
2149 Si les couplets sont vraiment nombreux, il est possible de les imprimer
2150 sur plusieurs colonnes. L'exemple suivant vous montre comment procéder
2151 pour que le numéro du couplet soit en retrait à gauche, comme c'est
2152 traditionnellement le cas.
2155 @lilypond[ragged-right,quote,verbatim]
2156 melody = \relative c'' {
2163 \set stanza = #"1." À la clai- re fon- tai- ne,
2164 M'en al- lant pro- me- ner...
2168 \new Voice = "one" { \melody }
2169 \new Lyrics \lyricsto "one" \text
2176 \hspace #0.1 % décalage par rapport à la marge de gauche
2177 % peut être supprimé si l'espace sur la page est réduit
2181 "Sous les feuilles d'un chêne"
2182 "Je me suis fait sécher..."
2185 % ajout d'espace vertical entre les couplets
2186 \combine \null \vspace #0.1
2189 "Chante, rossignol, chante,"
2190 "Toi qui as le cœur gai..."
2194 \hspace #0.1 % ajout d'espace horizontal entre les colonnes
2198 "J'ai perdu mon ami"
2199 "Sans l'avoir mérité..."
2202 % ajout d'espace vertical entre les couplets
2203 \combine \null \vspace #0.1
2206 "Je voudrais que la rose"
2207 "Fût encore au rosier..."
2211 \hspace #0.1 % décalage par rapport à la marge de droite
2212 % peut être supprimé si l'espace sur la page est réduit
2218 Référence des propriétés internes :
2219 @rinternals{LyricText},
2220 @rinternals{StanzaNumber}.
2224 @subsection Chansons
2225 @translationof Songs
2228 * Références en matière de chanson::
2229 * Feuille de chant::
2233 @node Références en matière de chanson
2234 @unnumberedsubsubsec Références en matière de chanson
2235 @translationof References for songs
2237 Une chanson se présente la plupart du temps sous la forme de trois
2238 portées : une pour la mélodie surmontant un système pianistique
2239 pour l'accompagnement ; les paroles du premier couplet s'accolent
2240 sous la mélodie. S'il n'y a que deux ou trois couplets, et que cela
2241 n'est pas gênant au niveau de l'aspect général, tous peuvent prendre
2242 place entre la mélodie et l'accompagnement. Dans le cas contraire, le
2243 premier couplet sera imprimé sous la mélodie et les suivants après la
2244 partition, sous forme de blocs de texte indépendants.
2246 Tous les éléments qui permettent d'imprimer des chansons sont examinés à
2247 différents endroits de la documentation de LilyPond :
2252 L'agencement des portées est abordé au chapitre
2253 @ref{Gravure des portées}.
2256 Les spécificités du piano sont abordées au chapitre
2257 @ref{Instruments utilisant des portées multiples}.
2260 L'affectation de paroles à une ligne mélodique est abordée au chapitre
2261 @ref{Vue d'ensemble de la musique vocale}.
2264 Le positionnement des paroles fait l'objet d'une
2265 @rusernamed{Positionnement vertical des paroles, rubrique dédiée}.
2268 La gestion des couplets est abordée dans un
2269 @rusernamed{Couplets,chapitre spécifique}.
2272 L'harmonisation d'une chanson est souvent indiquée par des noms d'accord
2273 en surplomb de la mélodie. Ceci est abordé au chapitre
2274 @ref{Gravure des accords}.
2277 L'impression de diagrammes d'accord, lorsque l'accompagnement est fait à
2278 la guitare, est expliqué à la rubrique « Tablatures sous forme
2279 d’étiquette », au chapitre @ref{Vue d'ensemble des cordes frettées}.
2284 Manuel d'initiation :
2285 @rlearning{Chansons}.
2287 Manuel de notation :
2288 @ref{Vue d'ensemble de la musique vocale},
2289 @ref{Gravure des accords},
2290 @ref{Gravure des portées},
2291 @ref{Instruments utilisant des portées multiples},
2292 @ref{Positionnement vertical des paroles},
2296 @rlsrnamed{Vocal music,Musique vocale}.
2299 @node Feuille de chant
2300 @unnumberedsubsubsec Feuille de chant
2301 @translationof Lead sheets
2303 Une simple feuille de chant s'obtient en combinant une partie vocale et
2304 son harmonisation. La syntaxe appropriée est expliquée en détails au
2305 chapitre @ref{Notation des accords}.
2308 @lilypondfile[verbatim,quote,ragged-right,texidoc,doctitle]
2309 {simple-lead-sheet.ly}
2312 Manuel de notation :
2313 @ref{Notation des accords}.
2318 @translationof Choral
2321 @cindex partie vocale
2322 @cindex chœur, partition de
2326 Nous allons voir, dans les paragraphes qui suivent, les particularités de
2327 la musique chorale, qu'il s'agisse de motet, d'oratorio ou de simple
2331 * Références en matière de chorale::
2332 * Mise en forme d'une partition chorale::
2333 * Division de voix::
2337 @node Références en matière de chorale
2338 @unnumberedsubsubsec Références en matière de chorale
2339 @translationof References for choral
2341 Une partition pour chœur comporte habituellement de deux à quatre
2342 portées regroupées dans un @code{ChoirStaff}. L'accompagnement, s'il y
2343 en a un, se présente sous la forme d'un système pianistique -- un
2344 @code{PianoStaff} -- en dessous du chœur ; il s'agira d'une simple
2345 réduction dans le cas d'une œuvre @emph{a capella}. Les notes de chaque
2346 pupitre font l'objet d'un contexte @code{Voice} distinct. Ces contextes
2347 @code{Voice} peuvent se voir groupés ou non sur une même portée.
2349 Les paroles sont traitées dans des contextes @code{Lyrics} qui viendront
2350 se placer tantôt sous la portée, tantôt au-dessus et au-dessous de la
2351 portée si elle contient deux voix.
2353 Certaines composantes d'une partition pour chœur sont examinées à
2354 différents endroits de la documentation de LilyPond :
2359 La création pas à pas d'une partition pour chœur se trouve dans le
2360 manuel d'initiation, à la rubrique
2361 @rlearning{Partition pour chœur à quatre voix mixtes}.
2364 Plusieurs exemples et canevas sont regroupés dans le manuel
2365 d'initiation, à la rubrique @rlearning{Modèles pour ensemble vocal}.
2368 Des informations détaillées sur les contextes @code{ChoirStaff} et
2369 @code{PianoStaff} sont disponibles au chapitre
2370 @ref{Regroupement de portées}.
2373 Les formes de notation particulière, telle que celle utilisée en
2374 @emph{Sacred Harp} et assimilées, sont abordées au chapitre
2375 @ref{Têtes de note à forme variable}.
2378 Lorsque plusieurs pupitres sont regroupés sur la même portée, les
2379 hampes, liaisons, etc. de la voix supérieure sont orientées vers le
2380 haut, et inversement pour la voix inférieure. L'utilisation de
2381 @code{\voiceOne} et @code{\voiceTwo} est expliquée au chapitre
2382 @ref{Polyphonie sur une portée}.
2385 La division temporaire d'un pupitre, ce qui correspond à un
2386 passage polyphonique temporaire, est expliquée à la section
2387 @ref{Polyphonie sur une portée}.
2397 Manuel d'initiation :
2398 @rlearning{Partition pour chœur à quatre voix mixtes},
2399 @rlearning{Modèles pour ensemble vocal}.
2401 Manuel de notation :
2402 @ref{Ordonnancement des contextes},
2403 @ref{Regroupement de portées},
2404 @ref{Têtes de note à forme variable},
2405 @ref{Polyphonie sur une portée}.
2408 @rlsrnamed{Vocal music,Musique vocale}.
2410 Référence des propriétés internes :
2411 @rinternals{ChoirStaff},
2412 @rinternals{Lyrics},
2413 @rinternals{PianoStaff}.
2416 @node Mise en forme d'une partition chorale
2417 @unnumberedsubsubsec Mise en forme d'une partition chorale
2418 @translationof Score layouts for choral
2420 Une partition pour chœur sur quatre portées, avec ou sans
2421 accompagnement, présente traditionnellement deux systèmes par page.
2422 Selon la taille du papier, vous pourrez être amené à effectuer quelques
2423 ajustements aux réglages par défaut, notamment en raison des points
2429 La taille des portées a des répercussions sur l'ensemble des éléments de
2430 la partition. Voir @ref{Définition de la taille de portée}.
2433 La distance séparant les systèmes, les portées et les paroles peut
2434 s'ajuster de manière séparée, comme expliqué au chapitre
2435 @ref{Espacement vertical}.
2438 La mise en évidence des différentes dimensions permet d'appréhender avec
2439 finesse le réglage des variables d'espacement vertical et, pourquoi pas,
2440 de faire tenir la partition sur moins de pages, comme l'explique la
2441 rubrique @ref{Réduction du nombre de pages de la partition}.
2444 Lorsque le nombre de systèmes varie d'une page à l'autre, il est
2445 judicieux de l'indiquer visuellement, en suivant les instructions de la
2446 rubrique @ref{Séparation des systèmes}.
2449 Pour de plus amples détails quant aux propriétés liées au formatage,
2450 consultez le chapitre @ref{Mise en forme de la page}.
2454 Les indications de nuance se placent traditionnellement sous la portée,
2455 ce qui n'est pas le cas en matière de musique vocale dans le but
2456 d'éviter toute collision avec les paroles. La commande prédéfinie
2457 @code{\dynamicUp} attachée à un contexte @code{Voice} permet de
2458 positionner les nuances au-dessus de la portée. Dans le cas où il y en
2459 aurait plusieurs, cette commande devra apparaître dans chacun des
2460 contextes @code{Voice} qui le requiert. Vous pouvez aussi opter pour la
2461 forme développée, comme dans l'exemple ci-dessous, pour que cela
2462 s'applique à toutes les portées de la partition -- changez
2463 @code{\Score} en @code{\ChoirStaff} s'il y a d'autres parties que celles
2466 @lilypond[verbatim,quote]
2471 \relative c'' { g4\f g g g }
2476 \relative c' { d4 d d\p d }
2483 \override DynamicText.direction = #UP
2484 \override DynamicLineSpanner.direction = #UP
2491 @code{\dynamicUp}, @code{\dynamicDown}, @code{\dynamicNeutral}.
2494 Manuel de notation :
2495 @ref{Modification de l'espacement},
2496 @ref{Mise en évidence de l'espacement},
2497 @ref{Réduction du nombre de pages de la partition},
2498 @ref{Mise en forme de la page},
2499 @ref{Mise en forme de la partition},
2500 @ref{Séparation des systèmes},
2501 @ref{Définition de la taille de portée},
2502 @ref{Recours à une voix supplémentaire pour gérer les sauts},
2503 @ref{Espacement vertical}.
2505 Référence des propriétés internes :
2506 @rinternals{VerticalAxisGroup},
2507 @rinternals{StaffGrouper}.
2510 @node Division de voix
2511 @unnumberedsubsubsec Division de voix
2512 @translationof Divided voices
2514 @cindex voix, division
2516 @lilypondfile[verbatim,quote,ragged-right,texidoc,doctitle]
2517 {using-arpeggiobracket-to-make-divisi-more-visible.ly}
2520 Manuel de notation :
2521 @ref{Signes d'interprétation sous forme de ligne}.
2524 @node Opéras et musiques de scène
2525 @subsection Opéras et musiques de scène
2526 @translationof Opera and stage musicals
2528 Tout ce qui permet d'exécuter un opéra ou une œuvre scénique accompagnée
2529 de musique se présente généralement sous l'une ou plusieurs des formes
2535 Un @emph{Conducteur} destiné au chef d'orchestre. Il comprend
2536 l'intégralité des parties d'orchestre et des chanteurs, ainsi que des
2537 citations du livret pour les passages déclamés.
2540 Un @emph{matériel d'orchestre}, autrement dit une partition pour chacun
2541 des pupitres de l'orchestre ou de l'ensemble instrumental.
2544 Une @emph{partition de chœur} regroupant toutes les parties vocales avec
2545 accompagnement au piano. Cet accompagnement est souvent une réduction
2546 d'orchestre où les différents instruments sont indiqués. Les partitions
2547 de chœur comprennent parfois des indications de mise en scène ainsi que
2548 des extraits du livret.
2551 Une @emph{partition de choriste} qui ne comprend que les parties vocales
2552 -- donc sans accompagnement. Elle peut être augmentée du livret.
2555 Un @emph{livret} contenant l'intégralité des dialogues et le texte des
2556 passages chantés. On y trouve aussi très souvent les indications de
2557 mise en scène. Bien que LilyPond soit capable de « typographier » un
2558 livret, n'oubliez pas qu'il n'y a dans ce cas pas de musique, et que
2559 d'autres outils pourraient être mieux appropriés.
2563 La plupart de ce qui est nécessaire à la mise en forme d'un opéra ou
2564 d'une musique de scène est disséminé dans la somme documentaire de
2565 LilyPond. Nous commencerons par rappeler ces différents éléments, avant
2566 que d'en examiner certaines particularités adaptées aux styles
2567 opératique et scénique.
2570 * Références en matière d'opéra et musique de scène::
2571 * Indication du rôle::
2574 * Dialogue et musique::
2578 @node Références en matière d'opéra et musique de scène
2579 @unnumberedsubsubsec Références en matière d'opéra et musique de scène
2580 @translationof References for opera and stage musicals
2585 Un conducteur contient un certain nombre de portées et de nombreuses
2586 paroles. Les manières d'agencer les portées sont indiquées à la
2587 rubrique @ref{Regroupement de portées}, et les façons de les combiner à
2588 la rubrique @ref{Imbrication de regroupements de portées}.
2591 Les portées vides sont la plupart du temps éliminées d'un conducteur ou
2592 d'une partition de chœur. La réalisation d'une telle partition -- les
2593 anglophones la disent « à la française » -- est expliquée à la rubrique
2594 @ref{Masquage de portées}.
2597 La génération d'un matériel d'orchestre fait l'objet de la rubrique
2598 @ref{Écriture de parties séparées}. D'autres parties du chapitre
2599 consacré à la notation spécialisée vous seront utiles selon
2600 l'orchestration de la pièce. Tous les instruments ne sont pas accordés
2601 pareil ; vous trouverez des informations à ce sujet à la rubrique
2602 @ref{Instruments transpositeurs}.
2605 Lorsque le nombre de systèmes varie d'une page à l'autre, il peut être
2606 judicieux de les mettre en évidence, en suivant les indications de la
2607 rubrique @ref{Séparation des systèmes}.
2610 Les différentes propriétés impliquées dans la mise en page sont
2611 répertoriées au chapitre @ref{Mise en forme de la page}.
2614 L'insertion de dialogues et d'indications de mise en scène peuvent se
2615 réaliser à l'aide de @emph{markups}, en suivant les directives fournies
2616 aux chapitres @ref{Notes de bas de page} et @ref{Texte}. Les
2617 indications de mise en scène peuvent s'intercaler entre deux blocs
2618 @code{\score} selon les préceptes de la rubrique
2619 @ref{Texte indépendant}.
2624 Glossaire musicologique :
2625 @rglosnamed{Frenched score,Partition à la française},
2626 @rglos{Frenched staves},
2627 @rglosnamed{transposing instrument,instrument transpositeur}.
2629 Manuel de notation :
2630 @ref{Ajout de texte},
2631 @ref{Imbrication de regroupements de portées},
2632 @ref{Instruments transpositeurs},
2633 @ref{Masquage de portées},
2634 @ref{Mise en forme de la page},
2635 @ref{Notes de bas de page},
2636 @ref{Regroupement de portées},
2637 @ref{Séparation des systèmes},
2638 @ref{Transposition},
2639 @ref{Écriture de parties séparées}.
2642 @rlsrnamed{Vocal music,Musique vocale}.
2645 @node Indication du rôle
2646 @unnumberedsubsubsec Indication du rôle
2647 @translationof Character names
2649 @cindex rôle, indication
2650 @cindex personnage, indication
2652 Lorsqu'un rôle est distribué sur une portée spécifique, vous pouvez
2653 l'indiquer en regard de cette portée :
2655 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
2659 \set Staff.vocalName = \markup \smallCaps Kaspar
2660 \set Staff.shortVocalName = \markup \smallCaps Kas.
2669 \set Staff.vocalName = \markup \smallCaps Melchior
2670 \set Staff.shortVocalName = \markup \smallCaps Mel
2681 Lorsque la même portée sert à plusieurs personnages, leur nom est
2682 généralement imprimé en surplomb de la portée, à chaque changement de
2683 rôle. L'utilisation d'un @emph{markup} -- dans une fonte réservée à cet
2684 effet -- vous permettra de générer ces indications :
2686 @lilypond[quote,verbatim,relative=1]
2688 c4^\markup \fontsize #1 \smallCaps Kaspar
2691 a4^\markup \fontsize #1 \smallCaps Melchior
2694 c4^\markup \fontsize #1 \smallCaps Kaspar
2698 Dans le cas où les changements de personnage se multiplient, il peut
2699 s'avérer pratique de détourner l'utilisation de la fonction
2700 @code{\instrumentSwitch} pour gérer les différentes interventions de
2701 l'un ou de l'autre ; vous devrez auparavant avoir établi la
2702 définition d'un « instrument » pour chacun des rôles en question :
2704 @lilypond[quote,verbatim]
2705 \addInstrumentDefinition #"kaspar"
2706 #`((instrumentTransposition . ,(ly:make-pitch -1 0 0))
2707 (shortInstrumentName . "Kas.")
2708 (clefGlyph . "clefs.G")
2709 (clefTransposition . -7)
2710 (middleCPosition . 1)
2712 (instrumentCueName . ,(markup #:fontsize 1 #:smallCaps "Kaspar"))
2713 (midiInstrument . "voice oohs"))
2715 \addInstrumentDefinition #"melchior"
2716 #`((instrumentTransposition . ,(ly:make-pitch 0 0 0))
2717 (shortInstrumentName . "Mel.")
2718 (clefGlyph . "clefs.F")
2719 (clefTransposition . 0)
2720 (middleCPosition . 6)
2722 (instrumentCueName . ,(markup #:fontsize 1 #:smallCaps "Melchior"))
2723 (midiInstrument . "choir aahs"))
2726 \instrumentSwitch "kaspar"
2728 \instrumentSwitch "melchior"
2730 \instrumentSwitch "kaspar"
2736 Manuel de notation :
2737 @ref{Noms d'instrument},
2738 @ref{Fonctions Scheme},
2740 @ref{Commandes pour markup}.
2742 Manuel d'extension des fonctionnalités :
2743 @rextend{Construction d'un markup en Scheme}.
2746 @node Citation-repère
2747 @unnumberedsubsubsec Citation-repère
2748 @translationof Musical cues
2750 @cindex musicale, citation
2751 @cindex instrument, citation
2752 @cindex chœur, citation d'instrument
2754 Les citations d'instruments insérées dans les parties vocales, les
2755 partitions de chœur ou les partitions d'un pupitre permettent d'indiquer
2756 ce qui se passe ailleurs juste avant une entrée. On les retrouve
2757 souvent dans la réduction pour piano, ce qui fournit au chef de chœur
2758 de précieuses indications sur qui joue quoi, lorsqu'il ne dispose pas
2759 d'un conducteur en bonne et due forme.
2761 Les mécanismes de base permettant d'insérer des citations sont expliqués
2762 en détail aux rubriques @ref{Citation d'autres voix} et
2763 @ref{Mise en forme d'une citation}. Dans le cas où les citations
2764 concernent différents instruments, faire mention de celui qui intervient
2765 devient une nécessité ; voici une illustration de la manière de
2766 procéder en pareil cas :
2768 @lilypond[quote,verbatim]
2769 flute = \relative c'' {
2772 \addQuote "flute" { \flute }
2774 pianoRH = \relative c'' {
2776 % position name of cue-ing instrument just before the cue notes,
2777 % and above the staff
2779 \override InstrumentSwitch.self-alignment-X = #RIGHT
2780 \set instrumentCueName = "Flute"
2782 \cueDuring "flute" #UP { g4 bes4 }
2784 pianoLH = \relative c { c4 <c' e> e, <g c> }
2799 La citation peut concerner un instrument transpositeur, auquel cas il
2800 faudra mentionner sa tonalité dans sa définition, afin que ses hauteurs
2801 soient automatiquement converties dans la réplique. Ceci est illustré
2802 par l'exemple ci-dessous, dans lequel il est fait appel à une clarinette
2803 en si bémol. Dans la mesure où les notes citées se trouvent vers le bas
2804 de la portée, nous affectons un @code{DOWN} à la commande
2805 @code{\cueDuring}, de telle sorte que les hampes aillent vers le bas et
2806 que le nom de l'instrument cité soit en dessous de la portée. Vous
2807 noterez que la voix contenant la main droite du piano est explicitement
2808 déclarée ; ceci tient au fait que la citation se produit dès le
2809 début de la première mesure -- si nous ne le faisions pas, l'intégralité
2810 de la main droite se verrait placée dans un contexte @code{CueVoice}.
2812 @lilypond[quote,verbatim]
2813 clarinet = \relative c' {
2817 \addQuote "clarinet" { \clarinet }
2819 pianoRH = \relative c'' {
2821 % position name of cue-ing instrument below the staff
2823 \override InstrumentSwitch.self-alignment-X = #RIGHT
2824 \override InstrumentSwitch.direction = #DOWN
2825 \set instrumentCueName = "Clar."
2827 \cueDuring "clarinet" #DOWN { c4. g8 }
2830 pianoLH = \relative c { c4 <c' e> e, <g c> }
2849 Il est clair, au vu de ces deux exemples, que multiplier le nombre de
2850 citations dans une partition vocale demande un travail fastidieux et que
2851 relire la partie de piano deviendra vite un cauchemar. Vous pouvez
2852 néanmoins, comme l'illustre l'exemple suivant, définir une fonction
2853 musicale dans le but de vous épargner de la saisie tout en améliorant
2854 la lisibilité des notes du piano.
2857 @lilypondfile[verbatim,quote,ragged-right,texidoc,doctitle]
2858 {adding-orchestral-cues-to-a-vocal-score.ly}
2861 Glossaire musicologique :
2864 Manuel de notation :
2865 @ref{Alignement des objets},
2866 @ref{Direction et positionnement},
2867 @ref{Mise en forme d'une citation},
2868 @ref{Citation d'autres voix},
2869 @ref{Utilisation de fonctions musicales}.
2872 @rlsrnamed{Vocal music,Musique vocale}.
2874 Référence des propriétés internes :
2875 @rinternals{InstrumentSwitch},
2876 @rinternals{CueVoice}.
2879 @code{\cueDuring} crée automatiquement un contexte @code{CueVoice} qui
2880 accueillera toutes les notes répliquées. Il est par conséquent
2881 impossible de faire se superposer des citations à l'aide de la technique
2882 simplifiée telle que nous venons de le voir. La superposition de
2883 fragments cités requiert que les contextes @code{CueVoice} soient
2884 explicitement déclarés, ainsi que l'utilisation de la commande
2885 @code{\quoteDuring} pour extraire et insérer les notes répliquées.
2888 @node Musique parlée
2889 @unnumberedsubsubsec Musique parlée
2890 @translationof Spoken music
2893 @cindex Sprechgesang
2895 Le @emph{parlato} -- ou @emph{Sprechgesang} pour les germanistes -- est
2896 du texte scandé en rythme, mais sans hauteurs définies ; il est
2897 indiqué par des notes en croix, à l'instar des percussions -- voir
2898 @ref{Têtes de note spécifiques}.
2900 @c TODO add "marking-notes-on-spoken-parts" snippet -vv
2901 @c add "showing the rhythm of a melody" snip
2902 @c add "one staff-line notation"
2903 @c add "improvisation" ref
2904 @c add "lyrics independents of notes" ref
2907 @node Dialogue et musique
2908 @unnumberedsubsubsec Dialogue et musique
2909 @translationof Dialogue over music
2911 Les dialogues que l'on ajoute à la musique sont traditionnellement
2912 imprimés en italique au-dessus des portées, au moment même où ils
2915 Une courte intervention peut se formuler à l'aide d'un simple
2918 @lilypond[quote,verbatim,relative=2]
2919 a4^\markup { \smallCaps { Alex - } \italic { He's gone } } a a a
2920 a4 a a^\markup { \smallCaps { Bethan - } \italic Where? } a
2924 Une intervention un peu plus longue peut nécessiter d'étirer la musique
2925 de telle sorte que le texte ait suffisamment de place. LilyPond ne
2926 disposant d'aucun mécanisme permettant d'automatiser l'étirement, vous
2927 devrez probablement ajuster vous même la mise en forme.
2929 Dans le cas d'une phrase entière ou de passages relativement denses, le
2930 recours à un contexte @code{Lyrics} peut donner de meilleurs résultats.
2931 Le contexte @code{Lyrics} en question ne doit être rattaché à aucune
2932 voix musicale ; chaque fragment de dialogue devra donc comporter
2933 des durées explicites. Lorsque les dialogues comportent des pauses, le
2934 dernier mot devra être séparé du reste et les durées individualisées
2935 pour obtenir un espacement harmonieux de la musique.
2937 Des dialogues qui s'étendent sur plus d'une ligne vous obligeront à
2938 insérer des @code{\break} et ajuster leur placement pour éviter qu'ils
2939 ne débordent dans la marge droite. Le dernier mot de la dernière mesure
2940 d'une ligne doit être saisi sur une ligne à part.
2942 Voici une illustration de tout ce que nous venons de voir :
2944 @c This should be a snippet, but it can't be as it needs to be
2945 @c manually adjusted to suit the imposed line length. -td
2947 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
2948 music = \relative c'' {
2949 \repeat unfold 3 { a4 a a a }
2952 dialogue = \lyricmode {
2954 \fontsize #1 \upright \smallCaps Abe:
2955 "Say this over measures one and"
2959 "and this over measure"4*3
2966 \override LyricText.font-shape = #'italic
2967 \override LyricText.self-alignment-X = #LEFT
2971 \new Voice { \music }
2977 @c TODO show use of \column to produce dialogue on two lines
2980 Manuel de notation :
2981 @ref{Durée explicite des syllabes},
2984 Référence des propriétés internes :
2985 @rinternals{LyricText}.
2988 @node Chants liturgiques
2989 @subsection Chants liturgiques
2990 @translationof Chants psalms and hymns
2995 @cindex religieuse, musique
2996 @cindex liturgie et musique
2998 Selon les chapelles, la mise en forme des cantiques, psaumes et hymnes
2999 répond à des canons bien établis. Bien que différents de par leur
3000 présentation, nous verrons dans ce qui suit que les problèmes qui
3001 surviennent en matière de typographie se ressemblent, quelle que soit
3005 * Références en matière de chant liturgique::
3006 * Cantiques et hymnes::
3008 * Mesure incomplète et musique liturgique::
3012 @node Références en matière de chant liturgique
3013 @unnumberedsubsubsec Références en matière de chant liturgique
3014 @translationof References for chants and psalms
3016 La présentation du plain chant et du grégorien selon différents styles
3017 est abordée au chapitre @ref{Notations anciennes}.
3020 Manuel de notation :
3021 @ref{Notations anciennes}.
3024 @rlsrnamed{Vocal music,Musique vocale}.
3027 @node Cantiques et hymnes
3028 @unnumberedsubsubsec Cantiques et hymnes
3029 @translationof Setting a chant
3031 La mise en forme contemporaine de cantiques utilise à la fois la
3032 notation moderne et un certain nombre d'éléments propres aux notations
3033 anciennes. Nous allons examiner quelques uns de ces éléments et la
3034 méthode consacrée pour les mettre en œuvre.
3036 Les cantiques utilisent souvent des noires dépourvues de hampe pour
3037 indiquer les hauteurs ; le rythme de la mélodie est donné par le
3038 rythme et l'accentuation des paroles elles-mêmes.
3040 @lilypond[verbatim,quote]
3041 stemOff = { \hide Staff.Stem }
3049 Les barres de mesure sont absentes dans la plupart des cas ; celles
3050 que vous rencontrerez seront raccourcies ou en pointillé, dans le but
3051 d'indiquer une « respiration ». Le fait de supprimer le graveur de
3052 barres de mesure produira des portées sans barre :
3054 @lilypond[verbatim,quote]
3075 \remove "Bar_engraver"
3081 L'absence de barre de mesure peut ne concerner que certaines portées :
3083 @lilypond[verbatim, quote]
3087 \with { \remove "Bar_engraver" } {
3105 L'absence de barre de mesure sur un fragment seulement s'obtient en
3106 traitant ce fragment comme une cadence. S'il est relativement long,
3107 pensez à y insérer des barres fantômes -- un simple @code{\bar ""}
3108 -- pour indiquer à LilyPond où serait susceptible de se produire un saut
3111 @lilypond[verbatim,quote,relative=2]
3124 Dans la mélodie d'un cantique, les silences ou pauses s'indiquent à
3125 l'aide de barres de mesure spécifiques :
3127 @lilypond[verbatim, quote,relative=2]
3142 Vous pouvez accessoirement, bien qu'il s'agisse de notation moderne,
3143 emprunter au grégorien des indications de pause et silence. Il vous
3144 suffit pour cela d'adapter la commande @code{\breathe} selon vos
3147 @lilypond[verbatim,quote]
3149 \once \override BreathingSign.stencil = #ly:breathing-sign::divisio-minima
3150 \once \override BreathingSign.Y-offset = #0
3154 \once \override BreathingSign.stencil = #ly:breathing-sign::divisio-maior
3155 \once \override BreathingSign.Y-offset = #0
3159 \once \override BreathingSign.stencil = #ly:breathing-sign::divisio-maxima
3160 \once \override BreathingSign.Y-offset = #0
3164 \once \override BreathingSign.stencil = #ly:breathing-sign::finalis
3165 \once \override BreathingSign.Y-offset = #0
3183 \remove "Bar_engraver"
3189 De nombreux cantiques sont dépourvus de métrique, voire même de clef.
3191 @lilypond[verbatim,quote]
3203 \remove "Bar_engraver"
3204 \remove "Time_signature_engraver"
3205 \remove "Clef_engraver"
3211 L'une des traditions anglicanes est de chanter les psaumes sur la base
3212 d'un fragment de sept mesures -- forme @emph{single} ou simple -- ou de
3213 deux fragments toujours de sept mesures -- forme @emph{double}. Chaque
3214 fragment est divisé en deux parties correspondant aux deux moitiés de
3215 chaque verset et généralement séparées par une double barre. Il n'est
3216 fait usage que de rondes et de blanches, et la première mesure de chaque
3217 moitié contient un simple accord de rondes. Il s'agit donc des notes
3218 correspondant au « récitatif ». Ces cantiques sont traditionnellement
3219 centrés sur la page.
3221 @lilypond[verbatim,quote]
3222 SopranoMusic = \relative g' {
3223 g1 | c2 b | a1 | \bar "||"
3224 a1 | d2 c | c b | c1 | \bar "||"
3227 AltoMusic = \relative c' {
3229 f1 | f2 e | d d | e1 |
3232 TenorMusic = \relative a {
3234 d1 | g,2 g | g g | g1 |
3237 BassMusic = \relative c {
3239 d1 | b2 c | g' g | c,1 |
3246 % Use markup to center the chant on the page
3255 \new Voice = "Soprano" <<
3259 \new Voice = "Alto" <<
3267 \new Voice = "Tenor" <<
3271 \new Voice = "Bass" <<
3281 \override SpacingSpanner.base-shortest-duration = #(ly:make-moment 1/2)
3285 \remove "Time_signature_engraver"
3293 D'autres approches d'une telle mise en forme font l'objet du premier des
3294 exemples qui suivent.
3297 @lilypondfile[verbatim,quote,ragged-right,texidoc,doctitle]
3298 {chant-or-psalms-notation.ly}
3300 Cantiques et autres textes liturgiques peuvent être mis en forme avec
3301 une grande liberté et parfois emprunter des éléments de notation
3302 ancienne. Le texte apparaît souvent sous la mélodie, les mots alors
3303 alignés sur les notes. En pareil cas, les notes sont espacées selon les
3304 syllabes et non leur durée.
3306 @lilypondfile[verbatim,quote,ragged-right,texidoc,doctitle]
3307 {ancient-notation-template----modern-transcription-of-gregorian-music.ly}
3310 Manuel d'initiation :
3311 @rlearning{Visibilité et couleur des objets},
3312 @rlearning{Modèles pour ensemble vocal}.
3314 Manuel de notation :
3315 @ref{Notations anciennes},
3316 @ref{Barres de mesure},
3317 @ref{Modification des greffons de contexte},
3318 @ref{Typographie du chant grégorien},
3319 @ref{Musique sans métrique},
3320 @ref{Visibilité des objets}.
3324 @unnumberedsubsubsec Psalmodie
3325 @translationof Pointing a psalm
3327 Les versets d'un psaume anglican sont habituellement centrées sous la
3330 Dans le cas d'un chant simple, les sept mesures qui le composent sont
3331 répétées pour chaque verset. Dans le cas d'un chant double, les
3332 quatorze mesures se répètent par couple de versets. Des marques
3333 insérées dans le texte indiquent comment il s'articule par rapport à la
3334 mélodie. Chaque verset est séparé en deux, et la rupture est indiquée
3335 par un caractère deux points (@code{:}) correspondant à la double barre
3336 de la mélodie. Le texte précédant les deux points se chante sur les
3337 trois premières mesures, celui qui suit sur les quatre dernières
3340 De simples barres verticales -- remplacées par des virgules inversées
3341 dans certains psautiers -- représentent les barres de mesures portées
3342 sur la mélodie. En mode @emph{markup}, ces barres s'obtiennent en
3343 saisissant le même caractère @code{|} qui sert pour les contrôles de
3346 @lilypond[verbatim,quote]
3351 \line { O come let us sing | unto the | Lord : let }
3352 \line { us heartily rejoice in the | strength of | our }
3353 \line { sal- | -vation. }
3360 Vous pourriez tout à fait utiliser d'autres symboles disponibles au
3361 travers des glyphes de la fonte @code{fetaMusic} -- voir le chapitre
3362 @ref{Fontes} pour plus de détails.
3364 @lilypond[verbatim,quote]
3366 \raise #1 \fontsize #-5 \musicglyph #"scripts.rvarcomma"
3372 \line { O come let us sing \tick unto the \tick Lord : let }
3374 us heartily rejoice in the \tick strength of \tick our
3376 \line { sal \tick vation. }
3383 Lorsqu'une mesure ne comporte qu'une ronde, le texte correspondant à
3384 cette mesure est chanté sur cette même note, selon le rythme naturel de
3385 la phrase. Lorsque la mesure comporte deux notes, celles-ci
3386 correspondent en général à une ou deux syllabes ; dans le cas
3387 contraire, le changement de note est indiqué par un point.
3389 @lilypond[verbatim,quote]
3391 \raise #0.7 \musicglyph #"dots.dot"
3394 \raise #1 \fontsize #-5 \musicglyph #"scripts.rvarcomma"
3401 O come let us sing \tick unto \dot the \tick Lord : let
3404 us heartily rejoice in the \tick strength of \tick our
3406 \line { sal \tick vation. }
3413 Certains psautiers font apparaître, pour indiquer une césure, une
3414 astérisque au lieu d'une virgule, ainsi que des caractères gras pour les
3415 syllabes accentuées ou allongées.
3417 @lilypond[verbatim,quote]
3419 \raise #0.7 \musicglyph #"dots.dot"
3422 \raise #1 \fontsize #-5 \musicglyph #"scripts.rvarcomma"
3428 \line { Today if ye will hear his voice * }
3430 \concat { \bold hard en }
3431 | not your | hearts : as in the pro-
3433 \line { vocation * and as in the \bold day of tempt- | }
3434 \line { -ation | in the | wilderness. }
3441 D'autres psautiers indiquent une syllabe accentuée en la surchargeant
3444 @lilypond[verbatim,quote]
3446 \raise #2 \fontsize #-5 \musicglyph #"scripts.rvarcomma"
3453 O come let us \concat {
3454 si \combine \tick ng
3456 | unto the | Lord : let
3459 us heartily \concat {
3460 rejo \combine \tick ice
3462 in the | strength of | our
3464 \line { sal- | -vation. }
3471 L'utilisation du mode @emph{markup} pour centrer le texte et agencer les
3472 lignes est abordée en détails au chapitre @ref{Mise en forme du texte}.
3474 La plupart de ces éléments sont regroupés dans l'un des versets du modèle
3475 présenté à la rubrique @rlearning{Psalmodie}.
3478 Manuel d'initiation :
3479 @rlearning{Psalmodie},
3480 @rlearning{Modèles pour ensemble vocal}.
3482 Manuel de notation :
3484 @ref{Mise en forme du texte}.
3487 @node Mesure incomplète et musique liturgique
3488 @unnumberedsubsubsec Mesure incomplète et musique liturgique
3489 @translationof Partial measures in hymn tunes
3491 Il arrive fréquemment que les chants liturgiques comportent des mesures
3492 incomplètes aussi bien en début qu'en fin de ligne, de telle sorte qu'à
3493 une portée corresponde une ligne de texte. Ceci requiert donc
3494 l'utilisation de la commande @code{\partial} en début de partition et
3495 d'une commande @code{\bar "|"} ou @code{\bar "||"} à la fin de
3498 @lilypondfile[verbatim,quote,ragged-right,texidoc,doctitle]
3502 @node Musique vocale ancienne
3503 @subsection Musique vocale ancienne
3504 @translationof Ancient vocal music
3506 LilyPond prend en charge la musique vocale ancienne. Elle est abordée
3507 en détails au chapitre @ref{Notations anciennes}.
3511 @c Add "Printing both the ancient and the modern clef in vocal music" snippet,
3512 @c and "Transcription of Ancient music with incipit" snippet. -vv
3515 Manuel de notation :
3516 @ref{Notations anciennes}.