1 @c -*- coding: utf-8; mode: texinfo; documentlanguage: es -*-
2 @c This file is part of lilypond-learning.tely
4 Translation of GIT committish: 4d5a7de63d4f5d4d94d9339e20a46840e0498031
6 When revising a translation, copy the HEAD committish of the
7 version that you are working on. See TRANSLATION for details.
13 @node Fundamental concepts
14 @chapter Fundamental concepts
16 Ha podido ver en el tutorial cómo producir música bellamente impresa a
17 partir de un simple archivo de texto. Esta sección presenta los
18 conceptos y técnicas que se requieren para producir partituras
19 igualmente bellas pero más complejas.
22 * How LilyPond input files work::
23 * Voices contain music::
24 * Contexts and engravers::
25 * Extending the templates::
29 @node How LilyPond input files work
30 @section How LilyPond input files work
32 El formato de entrada de LilyPond es bastante libre en su forma y
33 concede a los usuarios con experiencia mucha flexibilidad para
34 estructurar sus archivos de la forma que deseen. Sin embargo, toda
35 esta flexibilidad puede hacer que las cosas se vuelvan confusas para
36 los nuevos usuarios. Esta sección le va a explicar parte de esta
37 estructura, pero puede obviar ciertos detalles en aras de la
38 simplicidad. Para ver una descripción completa del formato de
39 entrada, consulte @ruser{File structure}.
43 * Introduction to the LilyPond file structure::
44 * Score is a (single) compound musical expression::
45 * Nesting music expressions::
46 * On the un-nestedness of brackets and ties::
49 @node Introduction to the LilyPond file structure
50 @subsection Introduction to the LilyPond file structure
52 @cindex entrada, formato de la
53 @cindex archivo, estructura del
55 Un ejemplo básico de archivo de entrada de LilyPond es el siguiente:
58 \version @w{"@version{}"}
61 @var{...expresión musical compuesta...} % toda la música viene aquí
68 Existen muchas variaciones de este esquema básico, pero el ejemplo
69 constituye un útil punto de partida.
76 @cindex score (partitura)
80 Hasta el momento, ninguno de los ejemplos que ha podido ver utiliza la
81 instrucción @code{\score@{@}}. Esto es así a causa de que LilyPond
82 añade automáticamente las órdenes adicionales que se requieren cuando
83 le proporcionamos una entrada sencilla. LilyPond trata una entrada
93 como una abreviatura de esta otra:
110 En otras palabras, si la entrada consta de una única expresión
111 musical, LilyPond interpreta el archivo como si la expresción musical
112 estuviera rodeada por un envoltorio hecho por las instrucciones que
115 @cindex contextos implícitos
116 @cindex implícitos, contextos
118 @strong{¡Advertencia!} Muchos de los ejemplos que aparecen en la
119 documentación de LilyPond omiten las instrucciones @code{\new Staff} y
120 @code{\new Voice}, dejando que se creen de forma implícita. Esto
121 funciona bien para ejemplos sencillos, pero para ejemplos más
122 complicados, especialmente cuando se usan instrucciones adicionales,
123 la creación implícita de los contextos puede dar lugar a resultados
124 inesperados, incluso en ocasiones crear pentagramas no deseados. La
125 forma de crear contextos de forma explícita se explica en
126 @ref{Contexts and engravers}.
128 @warning{Cuando se escriben más de unas pocas líneas de música, se
129 recomienda crear siempre los pentagramas y las voces de forma
132 De todas formas, por ahora vamos a volver al primer ejemplo para
133 examinar la instrucción @code{\score}, dejando las demás en su forma
136 Un bloque @code{\score} siempre debe contener una expresión musical
137 única, que debe aparecer inmediatamente después de la instrucción
138 @code{\score}. Recuerde que una expresión musical podía ser cualquier
139 cosa entre una sola nota hasta una enorme expresión compuesta como
144 @var{...inserte aquí la partitura completa de una ópera de Wagner...}
150 Puesto que todo se encuentra dentro de @code{@{ ... @}}, cuenta como
151 una expresión musical.
153 Como vimos anteriormente, el bloque @code{\score} puede contener otras
178 Observe que estas tres instrucciones (@code{\header}, @code{\layout} y
179 @code{\midi}) son especiales: a diferencia del resto de las
180 instrucciones que comienzan con una barra invertida (@code{\}),
181 @emph{no} son expresiones musicales y no forman parte de ninguna
182 expresión musical. Por tanto, se pueden situar dentro de un bloque
183 @code{\score} o fuera de él. De hecho, estas instrucciones se sitúan
184 por lo general fuera del bloque @code{\score} (por ejemplo,
185 @code{\header} se suele colocar antes de la instrucción @code{\score},
186 como muestra el ejemplo que aparece al principio de la sección.
188 Dos instrucciones más que no hemos visto aún son @code{\layout @{ @}}
189 y @code{\midi @{@}}. Si aparecen tal y como se muestran aquí, hacen
190 que LilyPond produzca una salida impresa y una salida MIDI,
191 respectivamente. Se describen con todo detalle en el manual de
192 Referencia de la notación, en @ruser{Score layout} y en
193 @ruser{Creating MIDI files}.
195 @cindex partituras, varias
196 @cindex book, bloque implícito
197 @cindex implícito, bloque book
201 Podemos escribir varios bloques @code{\score}. Cada uno de ellos
202 recibirá el mismo tratamiento que una partitura independiente, pero se
203 combinarán todos juntos en un archivo de salida único. No se necesita
204 ninguna instrucción @code{\book}, se creará una implícitamente. Sin
205 embargo, si quiere archivos de salida separados a partir de un único
206 archivo @code{.ly}, entonces es necesario utilizar la instrucción
207 @code{\book} para separar las distintas secciones: cada bloque
208 @code{\book} produce un archivo de salida distinto.
212 Cada bloque @code{\book} crea un archivo de salida distinto (por
213 ejemplo, un archivo PDF). Si no hemos escrito uno de forma explícita,
214 LilyPond envuelve todo nuestro código de entrada dentro de un bloque
215 @code{\book} de forma implícita.q
217 Cada bloque @code{\score} es un trozo de música separado dentro de un
220 @cindex layout, efecto de la situación del bloque
222 Cada bloque @code{\layout} afecta al bloque @code{\score} o
223 @code{\book} dentro del cual aparece (es decir, un bloque
224 @code{\layout} dentro de un bloque @code{\score} afecta solamente a
225 ese bloque @code{\score}, pero un bloque @code{\layout} fuera de un
226 bloque @code{\score} (que por ello está dentro de un bloque
227 @code{\book}, ya sea explícita o implícitamente) afecta a los bloques
228 @code{\score} que están dentro de ese @code{\book}.
230 Para ver más detalles, consulte @ruser{Multiple scores in a book}.
234 Otro atajo genial es la posibilidad de definir variables. Todas las
235 plantillas emplean lo siguiente:
238 melodia = \relative c' @{
247 Cuando LilyPond examina este archivo, toma el valor de @code{melodia}
248 (todo lo que está después del signo igual) y lo inserta dondequiera
249 que ve @code{\melodia}. No se requiere un cuidado especial con los
250 nombres (puede ser @code{melodia}, @code{global},
251 @code{CompasArmadura}, @code{manoderechadelpiano} o
252 @code{fulanomengano}). Para ver más detalles, consulte @ref{Saving
253 typing with variables and functions}. Recuerde que puede usar casi
254 cualquier nombre que se le ocurra, en la medida en que contenga
255 solamente caracteres alfabéticos y sea diferente de cualquiera de los
256 nombres de instrucción de LilyPond. Las limitaciones exactas que
257 afectan a los nombres de variable se detallan en @ruser{File
262 Para ver una definición completa del formato del código de entrada,
263 consulte @ruser{File structure}.
265 @node Score is a (single) compound musical expression
266 @subsection Score is a (single) compound musical expression
270 @cindex contenido del bloque score
271 @cindex score, contenido del bloque
272 @cindex compuesta, expresión musical
273 @cindex musical, expresión, compuesta
274 @cindex expresión musical compuesta
278 En la sección anterior, @ref{Introduction to the LilyPond file
279 structure}, hemos podido ver la organización general de los archivos
280 de entrada de LilyPond. Pero parece que nos saltamos la parte más
281 importante: ¿cómo averiguamos qué escribir después de @code{\score}?
283 No nos hemos saltado nada en absoluto. El gran misterio es, sencillamente,
284 que no hay @emph{ningún} misterio. La siguiente línea lo explica
288 @emph{Un bloque @code{\score} debe comenzar con una expresión musical
293 Para comprender lo que se entiende por expresión musical y expresión
294 musical compuesta, quizá encuentre útil dar un repaso al tutorial,
295 @ref{Music expressions explained}. En esta sección, vimos cómo
296 elaborar grandes expresiones musicales a partir de pequeñas piezas
297 (comenzábamos con notas, luego acordes, etc.). Ahora partiremos de
298 una gran expresión musical y recorreremos el camino inverso hacia
303 @{ % esta llave da inicio a toda la expresión musical compuesta
305 @var{...introduzca aquí la partitura completa de una ópera de Wagner...}
307 @} % esta llave da por terminada toda expresión musical completa
312 Una ópera de Wagner completa puede ser fácilmente el doble de larga
313 que este manual, por tanto vamos a hacer sólo un cantante y un piano.
314 No necesitamos un @code{GrandStaff} para este conjunto, así que lo
315 retiramos. Sin embargo, sí que @emph{necesitamos} un cantante y un
321 \new Staff = "cantante" <<
323 \new PianoStaff = "piano" <<
330 Recuerde que usamos @code{<<} y @code{>>} en vez de @code{@{ ... @}}
331 para presentar música simultánea. Y, por supuesto, queremos presentar
332 las partes vocal y del piano al mismo tiempo, ¡no una después de otra!
333 Observe que la construcción @code{<< ... >>} no es realmente necesaria
334 para el pentagrama del cantante (pues contiene una sola expresión
335 musical); sin embargo, el uso de @code{<< ... >>} en lugar de llaves
336 sigue siendo necesario si la música que debe ir en el pentagrama está
337 compuesta por dos expresiones simultáneas, por ejemplo dos voces
338 simultáneas o una voz con letra. Escribiremos algo de música real más
339 tarde; por ahora limitémonos a poner algunas notas y letra de relleno.
341 @lilypond[verbatim,quote,ragged-right]
344 \new Staff = "singer" <<
345 \new Voice = "vocal" { c'1 }
348 \new PianoStaff = "piano" <<
349 \new Staff = "upper" { c'1 }
350 \new Staff = "lower" { c'1 }
357 Ahora tenemos muchos más detalles. Tenemos la pauta del cantante:
358 contiene una @code{Voice} o voz (en LilyPond, este término hace
359 referencia a un conjunto de notas, no necesariamente notas vocales --
360 por ejemplo, un violín generalmente toca una voz --) y el texto de la
361 canción. También tenemos una pauta de piano: contiene un pentagrama
362 superior (mano derecha) y un pentagrama inferior (mano izquierda).
364 En este momento podríamos comenzar a meter las notas. Dentro de las
365 llaves que siguen a @code{\new Voice = "vocal"}, podríamos empezar
374 Pero si lo hiciéramos, la sección @code{\score} se haría bastante
375 larga y sería más difícil comprender lo que ocurre. En lugar de esto
376 utilizaremos identificadores o variables. Recordará que las vimos por
377 primera vez en la sección anterior. Así pues, escribiendo algunas
378 notas, ahora tenemos un fragmento musical de verdad:
380 @lilypond[verbatim,quote,ragged-right]
381 melody = \relative c'' { r4 d8\noBeam g, c4 r }
382 text = \lyricmode { And God said, }
383 upper = \relative c'' { <g d g,>2~ <g d g,> }
384 lower = \relative c { b2 e2 }
388 \new Staff = "singer" <<
389 \new Voice = "vocal" { \melody }
392 \new PianoStaff = "piano" <<
393 \new Staff = "upper" { \upper }
394 \new Staff = "lower" {
404 Tenga cuidado con la diferencia entre las notas, que van precedidas de
405 @code{\relative} o insertadas directamente en la expresión musical, y
406 la letra, que va precedida de @code{\lyricmode}. Estas instrucciones
407 son esenciales para decirle a LilyPond que interprete el contenido que
408 viene a continuación como música y texto, respectivamente.
410 Cuando escriba una sección @code{\score} o cuando la esté leyendo,
411 hágalo despacio y con cuidado. Comience por el nivel exterior y luego
412 trabaje sobre cada uno de los niveles interiores. También es de gran
413 ayuda ser muy estricto con los márgenes (asegúrese de que en su editor
414 de texto cada elemento del mismo nivel comienza en la misma posición
419 Referencia de la notación:
420 @ruser{Structure of a score}.
423 @node Nesting music expressions
424 @subsection Nesting music expressions
426 @cindex pentagramas temporales
427 @cindex temporales, pentagramas
430 No es esencial declarar todos los pentagramas al comienzo; se pueden
431 crear temporalmente en cualquier momento. Esto es de especial
432 utilidad para crear secciones de ossia (véase @rglos{ossia}). A
433 continuación presentamos un ejemplo sencillo que muestra cómo
434 introducir temporalmente un pentagrama nuevo mientras dura un
435 fragmento de tres notas:
437 @lilypond[verbatim,quote,ragged-right]
454 Advierta que el tamaño de la clave es igual al que se imprime en un
455 cambio de clave (ligeramente menor que la clave al principio de una
456 línea). Esto es normal para cualquier clave que se imprime en la
459 @cindex pentagrama, posicionado del
461 La sección ossia se puede colocar encima del pentagrama de la manera
464 @lilypond[verbatim,quote,ragged-right]
465 \new Staff = "main" {
472 alignAboveContext = "main" }
480 Este ejemplo utiliza @code{\with}, que se explica en todo detalle más
481 adelante. Es un medio de modificar el comportamiento predeterminado
482 de un solo pentagrama. Aquí, dice que el pentagrama nuevo se debe
483 colocar por encima del pentagrama llamado @qq{main} en vez de la
484 posición predeterminada que sería por debajo.
488 Los fragmentos de ossia se escriben a menudo sin clave y sin
489 indicación de compás, y generalmente en un tipo más pequeño. Esto
490 necesitaría más instrucciones que aún no se han visto. Véase
491 @ref{Size of objects} y @ruser{Ossia staves}.
494 @node On the un-nestedness of brackets and ties
495 @subsection On the un-nestedness of brackets and ties
497 @cindex corchetes y paréntesis, anidado de
498 @cindex corchetes y paréntesis, tipos de
499 @cindex corchetes y paréntesis, encerrar frente a marcar
500 @cindex paréntesis y corchetes, anidado de
501 @cindex paréntesis y corchetes, tipos de
502 @cindex paréntesis y corchetes, encerrar frente a marcar
504 En la escritura del archivo de entrada de LilyPond, hemos podido ver
505 algunos tipos de paréntesis, llaves o ángulos de distintos tipos.
506 Éstos obedecen a distintas reglas que al principio pueden resultar
507 confusas. Antes de explicar estas reglas, demos un repaso a las
508 distintas clases de corchetes, llaves y paréntesis.
510 @c attempt to force this onto a new page
512 @multitable @columnfractions .3 .7
513 @headitem Tipo de paréntesis
515 @item @code{@{ .. @}}
516 @tab Encierra un fragmento secuencial de música
518 @tab Encierra las notas de un acorde
519 @item @code{<< .. >>}
520 @tab Encierra expresiones musicales simultáneas
522 @tab Marca el comienzo y el final de una ligadura de expresión
523 @item @code{\( .. \)}
524 @tab Marca el comienzo y el final de una ligadura de fraseo
526 @tab Marca el comienzo y el final de un barrado manual
529 A las anteriores, debemos añadir otras construcciones que generan
530 líneas entre o a través de las notas: las ligaduras de unión (marcadas
531 con una tilde curva, @code{~}), los grupos especiales que se escriben
532 como @code{\times x/y @{..@}}, y las notas de adorno, que se escriben
533 como @code{\grace@{..@}}.
535 Fuera de LilyPond, el uso convencional de los paréntesis y otros
536 corchetes requiere que los distintos tipos se encuentren anidados
537 correctamente, como en: @code{<< [ @{ ( .. ) @} ] >>}, de manera que
538 los paréntesis que se cierran deben encontrarse en el orden
539 exactamente opuesto al de los paréntesis que se abren. Esto
540 @strong{es} un requisito para los tres tipos de paréntesis que se
541 describen mediante la palabra @q{Encierra} en la tabla anterior: se
542 deben anidar correctamente. Sin embargo, el resto de las llaves y
543 corchetes, que se encuentran descritos por la palabra @q{Marca} en la
544 misma tabla anterior, @strong{no} tienen por qué anidarse
545 estrictamente con ninguno de los otros paréntesis. De hecho, éstos no
546 son paréntesis en el sentido de que encierran algo: simplemente son
547 marcadores que indican dónde empieza o finaliza algo.
549 Así pues, por ejemplo, una ligadura de fraseo puede dar comienzo
550 antes de una barra insertada manualmente, y acabar antes de que acabe
551 la barra (algo que quizá no sea muy musical, pero es posible):
553 @lilypond[quote,verbatim,fragment,ragged-right,relative=2]
554 { g8\( a b[ c b\) a] }
557 En general, los distintos tipos de corchete, y los implicados en
558 grupos especiales, ligaduras de unión y notas de adorno, se pueden
559 mezclar con total libertad. Este ejemplo muestra una barra que se
560 extiende hacia el interior de un grupo de valoración especial (línea
561 1), una ligadura de expresión que se prolonga hasta el interior de un
562 grupo especial (línea 2), una barra y una ligadura de expresión que se
563 prolongan hasta el interior de un grupo especial, una ligadura de
564 unión que atraviesa dos grupos especiales, y una ligadura de fraseo
565 que sale del interior de un grupo especial (líneas 3 y 4).
567 @lilypond[quote,verbatim,fragment,ragged-right]
569 r16[ g16 \times 2/3 {r16 e'8] }
570 g16( a \times 2/3 {b d) e' }
571 g8[( a \times 2/3 {b d') e'~]}
572 \times 4/5 {e'32\( a b d' e'} a'4.\)
577 @node Voices contain music
578 @section Voices contain music
580 Igual que los cantantes, LilyPond necesita voces para cantar. En
581 realidad, la música para cualquier instrumento de una partitura está
582 siempre contenida dentro de una voz --el concepto de LilyPond más
583 fundamental de todos--.
586 * I'm hearing Voices::
587 * Explicitly instantiating voices::
588 * Voices and vocals::
591 @node I'm hearing Voices
592 @subsection I'm hearing Voices
597 @cindex voces, varias
598 @cindex Voice (voz), contexto de
599 @cindex contexto Voice (de voz)
600 @cindex simultánea, música
601 @cindex concurrente, música
602 @cindex voces frente a acordes
603 @cindex acordes frente a voces
605 De las capas más profundas de una partitura de LilyPond, las más bajas
606 y más fundamentales reciben el nombre de @q{Voice contexts}
607 («contextos de voz») o, abreviadamente, @q{Voices} («voces»). Las
608 voces reciben a veces el nombre de @q{layers} («capas») en otros
609 programas de edición de partituras.
611 De hecho, una capa o contexto de voz es la única que puede contener
612 música. Si un contexto de voz no se declara explícitamente, se crea
613 uno de forma automática, como vimos al comienzo de este capítulo.
614 Ciertos instrumentos como el oboe solamente pueden tocar una nota cada
615 vez. La música escrita para estos instrumentos es monofónica y
616 solamente requiere una voz única. Los instrumentos que pueden tocar
617 más de una nota a la vez, como el piano, con frecuencia necesitarán
618 varias voces para codificar las distintas notas y ritmos concurrentes
619 que son capaces de tocar.
621 Una sola voz puede contener muchas notas dentro de un acorde, por
622 supuesto; entonces ¿cuándo, exactamente, se necesitan varias voces?
623 En primer lugar observe este ejemplo de cuatro acordes:
625 @lilypond[quote,verbatim,fragment,ragged-right,relative=1]
627 <d g>4 <d fis> <d a'> <d g>
630 Esto se puede expresar utilizando sólo símbolos de acorde con ángulos
631 simples, @code{< ... >}, y para este propósito tan sólo se necesita
632 una voz. Pero suponga que el Fa sostenido fuese realmente una corchea
633 seguida de un Sol corchea, una nota de paso que conduce al La. Ahora
634 tenemos dos notas que empiezan en el mismo momento pero tienen
635 distintas duraciones: la negra Re, y la corchea Fa sostenido. ¿Cómo se
636 codifica esto? No se pueden escribir como un acorde porque todas las
637 notas de un acorde deben tener la misma duración. Y no se pueden
638 escribir como dos notas en secuencia porque tienen que empezar en el
639 mismo momento. Aquí es donde se necesitan dos voces.
641 Veamos cómo se hace esto dentro de la sintaxis de entrada de LilyPond.
646 La forma más fácil de introducir fragmentos con más de una voz en un
647 solo pentagrama es escribir cada voz como una secuencia (con
648 @code{@{...@}}), y combinarlas simultáneamente con ángulos dobles,
649 @code{<<...>>}. Los fragmentos también se deben separar mediante una
650 doble barra invertida, @code{\\}, para situarlos en voces separadas.
651 Sin esto, las notas irían a una sola voz, lo que normalmente producirá
652 errores. Esta técnica se adapta especialmente bien a piezas de música
653 que son mayormente monofónicas pero ocasionalmente tienen cortas
654 secciones de polifonía.
656 He aquí cómo dividimos los acordes anteriores en dos voces y añadimos
657 la nota de paso y la ligadura:
659 @lilypond[quote,verbatim,fragment,ragged-right,relative=2]
661 % Voice "1" Voice "2"
662 << { g4 fis8( g) a4 g } \\ { d4 d d d } >> |
665 Observe cómo las plicas de la segunda voz ahora se dirigen hacia
668 A continuación veamos otro ejemplo sencillo:
670 @lilypond[quote,verbatim,fragment,ragged-right,relative=2]
672 % Voice "1" Voice "2"
673 << { r4 g g4. a8 } \\ { d,2 d4 g } >> |
674 << { bes4 bes c bes } \\ { g4 g g8( a) g4 } >> |
675 << { a2. r4 } \\ { fis2. s4 } >> |
678 No es necesario usar una construcción @code{<< \\ >>} distinta para
679 cada compás. Para música que tenga unas pocas notas en cada compás,
680 esta disposición podría facilitar la legibilidad del código, pero si
681 hay muchas notas en cada compás podría ser mejor dividirlo en dos
682 voces separadas, de la siguiente manera:
684 @lilypond[quote,verbatim,fragment,ragged-right,relative=2]
699 @cindex voces, nombrado de
700 @cindex voces que cruzan corchetes
701 @cindex ligaduras que cruzan corchetes
703 Este ejemplo tiene sólo dos voces, pero la misma construcción se puede
704 usar para codificar tres o más voces mediante la adición de más
705 separadores de barra invertida.
707 Los contextos de voz llevan los nombres de @code{"1"}, @code{"2"},
708 etc. En cada uno de estos contextos, la dirección vertical de las
709 ligaduras, plicas, matices dinámicos, etc., se ajusta de la forma
712 @lilypond[quote,verbatim,fragment]
713 \new Staff \relative c' {
716 % Voice "1" Voice "2" Voice "3"
717 << { g4 f e } \\ { r8 e4 d c8 ~ } >> |
718 << { d2 e2 } \\ { c8 b16 a b8 g ~ g2 } \\ { s4 b4 c2 } >> |
722 Todas estas voces están separadas de la voz principal que contiene las
723 notas justo por fuera de la construcción @code{<< .. >>}. Le
724 llamaremos a esto la @emph{construcción simultánea}. Las ligaduras
725 (de prolongación y de expresión) solamente pueden conectar notas que
726 estén dentro de la misma voz, luego las ligaduras no pueden entrar o
727 salir de una construcción simultánea. A la inversa, las voces
728 paralelas de construcciones simultáneas distintas sobre el mismo
729 pentagrama, son la misma voz. Otras propiedades relativas a las voces
730 también conllevan construcciones simultáneas. A continuación vemos el
731 mismo ejemplo, con colores y cabezas distintos para cada voz. Observe
732 que los cambios en una voz no afectan a otras voces, pero persisten
733 más tarde dentro de la misma voz. Observe también que las notas
734 ligadas se pueden dividir entre las mismas voces de dos
735 construcciones, como se indica aquí en la voz de triángulos azules.
737 @lilypond[quote,verbatim]
738 \new Staff \relative c' {
757 { c8 b16 a b8 g ~ g2 }
767 @funindex \voiceOneStyle
768 @funindex \voiceTwoStyle
769 @funindex \voiceThreeStyle
770 @funindex \voiceFourStyle
771 @funindex \voiceNeutralStyle
773 Las instrucciones @code{\voiceXXXStyle} están pensadas principalmente
774 para usarlas en documentos educativos como este mismo. Modifican el
775 color de la cabeza, la plica y las barras, y el estilo de la cabeza,
776 de forma que las voces se puedan distinguir fácilmente. La voz uno
777 está establecida a rombos rojos, la voz dos a triángulos azules, la
778 voz tres a círculos verdes con aspas, y la voz cuatro (que no se
779 utiliza aquí) a aspas color magenta. @code{\voiceNeutralStyle} (also
780 not used here) reverts the style back to the default.
781 Veremos más adelante cómo el usuario puede crear instrucciones como
783 @ref{Visibility and color of objects} y
784 @ref{Using variables for tweaks}.
786 @cindex polifonía y modo relativo
787 @cindex relativo, modo, polifonía y
789 La polifonía no cambia la relación de las notas dentro de un bloque
790 @code{\relative @{ @}}. La altura de cada nota aún se calcula con
791 relación a la nota que le precede inmediatamente, o a la primera nota
792 del acorde precedente. Así, en
795 \relative c' @{ notaA << < notaB notaC > \\ notaD >> notaE @}
799 @code{notaB} es relativa a @code{notaA} @*
800 @code{notaC} es relativa a @code{notaB}, no a @code{notaA}; @*
801 @code{notaD} es relativa a @code{notaB}, no a @code{notaA} ni a
803 @code{notaE} es relativa a @code{notaD}, no a @code{notaA}.
805 Una forma alternativa, que podría ser más clara si las notas en las
806 voces están muy separadas, es colocar una instrucción @code{\relative}
807 al principio de cada voz:
810 \relative c' @{ notaA ... @}
812 \relative c'' @{ < notaB notaC > ... @}
814 \relative g' @{ notaD ... @}
816 \relative c' @{ notaE ... @}
819 Finalmente, analicemos las voces en una pieza de música más compleja.
820 He aquí las notas de los dos primeros compases del segundo de los Dos
821 Nocturnos de Chopin, Op 32. Este ejemplo se utilizará en fases
822 posteriores dentro del presente capítulo y el siguiente, para ilustrar
823 varias técnicas para producir notación, y por tanto le pedimos que
824 ignore por ahora cualquier cosa en el código subyacente que le parezca
825 misterioso y tan sólo se concentre en la música y las voces (todas
826 las complicaciones se explicarán en secciones posteriores).
828 @c The following should appear as music without code
829 @lilypond[quote,ragged-right]
830 \new Staff \relative c'' {
839 % Ignore these for now - they are explained in Ch 4
840 \once \override NoteColumn #'force-hshift = #0
842 \once \override NoteColumn #'force-hshift = #0.5
850 Con frecuencia, la dirección de las plicas se utiliza para indicar la
851 continuidad de dos líneas melódicas simultáneas. Aquí, todas las
852 plicas de las notas agudas se dirigen hacia arriba y las de las notas
853 graves hacia abajo. Ésta es la primera indicación de que se requiere
856 Pero la necesidad real de varias voces aflora cuando hay notas que
857 comienzan en el mismo tiempo pero tienen distintas duraciones.
858 Observe las notas que comienzan en la tercera parte del primer compás.
859 El La bemol es una negra con puntillo, el Fa es una negra y el Re
860 bemol es una blanca. Estas notas nos e pueden escribir como un acorde
861 porque todas las notas de un acorde deben tener la misma duración.
862 Tampoco se pueden escribir como notas secuenciales, pues deben
863 comenzar al mismo tiempo. Esta sección del compás requiere tres
864 voces, y la práctica común sería escribir todo el compás como tres
865 voces como se muestra abajo, donde hemos usado distintas cabezas y
866 colores para las tres voces. Una vez más, el código que subyace a
867 este ejemplo se explicará más tarde, así pues ignore todo lo que no
870 @c The following should appear as music without code
871 @c The three voice styles should be defined in -init
872 @lilypond[quote,ragged-right]
873 \new Staff \relative c'' {
884 \\ % No Voice three (we want stems down)
887 % Ignore these for now - they are explained in Ch 4
888 \once \override NoteColumn #'force-hshift = #0
890 \once \override NoteColumn #'force-hshift = #0.5
899 Vamos a intentar codificar esta música partiendo de cero. Como
900 veremos, esto se topa con ciertas dificultades. Comenzamos tal y como
901 hemos aprendido, usando la construcción @code{<< \\ >>} para
902 introducir la música del primer compás en tres voces:
904 @lilypond[quote,verbatim,fragment,ragged-right]
905 \new Staff \relative c'' {
908 { c2 aes4. bes8 } \\ { aes2 f4 fes } \\ { <ees c>2 des2 }
915 @cindex voces y dirección de las plicas
916 @cindex plicas, voces y dirección de las
919 Las direcciones de las plicas se asignan automáticamente de forma que
920 las voces de numeración impar reciben las plicas hacia arriba y las de
921 numeración par hacia abajo. Las plicas de las voces 1 y 2 están
922 correctas, pero las plicas de la voz 3 debería ir hacia abajo en este
923 fragmento en particular. Podemos corregir esto simplemente
924 olvidándonos de la voz tres y situando la música en la voz cuatro:
926 @lilypond[quote,verbatim,fragment,ragged-right]
927 \new Staff \relative c'' {
933 \\ % Omit Voice three
942 Vemos que esto arregla la dirección de la plica, pero presenta un
943 problema que se encuentra a veces con varias voces: las plicas de las
944 notas en una voz pueden colisionar con las cabezas de otras voces. Al
945 disponer las notas, LilyPond permite que las notas o acordes de dos
946 voces ocupen la misma columna vertical de notas teniendo en cuenta que
947 las plicas están en direcciones opuestas, pero las notas de la tercera
948 y cuarta voces se desplazan si es necesario para evitar la colisión
949 entre las cabezas. Esto funciona bien por lo general, pero en este
950 ejemplo claramente las notas de la voz inferior no están bien
951 colocadas de forma predeterminada. LilyPond proporciona diversas
952 maneras de ajustar la colocación horizontal de las notas. Aún no
953 estamos preparados para ver cómo corregir esto, así que dejaremos este
954 problema aparcado hasta una sección posterior (véase la propiedad
955 @code{force-hshift} en @ref{Fixing overlapping notation}).
959 Referencia de la notación:
960 @ruser{Multiple voices}.
963 @node Explicitly instantiating voices
964 @subsection Explicitly instantiating voices
971 @funindex \voiceThree
978 @cindex contextos de voz, creación de
980 Los contextos de voz también se pueden crear manualmente dentro de un
981 bloque @code{<< >>} para crear música polifónica, utilizando
982 @code{\voiceOne} ... @code{\voiceFour} para indicar las direcciones
983 requeridas de plicas, ligaduras, etc. En partituras más largas, este
984 método es más claro porque permite que las voces estén separadas y
985 reciban nombres más descriptivos.
987 Concretamente, la construcción @code{<< \\ >>} que usamos en la
993 << @{ e4 f g a @} \\ @{ c,4 d e f @} >>
1003 \new Voice = "1" @{ \voiceOne \relative c' @{ e4 f g a @} @}
1004 \new Voice = "2" @{ \voiceTwo \relative c' @{ c4 d e f @} @}
1008 Los dos ejemplos anteriores producirán:
1010 @c The following example should not display the code
1011 @lilypond[ragged-right,quote]
1013 \new Voice = "1" { \voiceOne \relative c' { e4 f g a } }
1014 \new Voice = "2" { \voiceTwo \relative c' { c4 d e f } }
1018 @cindex voces, retorno a única
1019 @cindex retorno a voz única
1021 Las instrucciones @code{\voiceXXX} establecen la dirección de las
1022 plicas, ligaduras de expresión, ligaduras de prolongación,
1023 articulaciones, anotaciones de texto, puntillos y digitaciones.
1024 @code{\voiceOne} y @code{\voiceThree} hacen que estos objetos apunten
1025 hacia arriba, mientras que @code{\voiceTwo} y @code{\voiceFour} los
1026 hacen apuntar hacia abajo. Estas instrucciones también producen un
1027 desplazamiento horizontal para cada voz cuando es necesario para
1028 evitar choques entre las cabezas. La instrucción @code{\oneVoice}
1029 devuelve los ajustes de nuevo a los valores normales para una sola
1032 Veamos en algunos ejemplos sencillos exactamente qué efecto tienen
1033 @code{\oneVoice}, @code{\voiceOne} y @code{voiceTwo} sobre el marcado,
1034 las ligaduras de unión y de expresión y las indicaciones de dinámica:
1036 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
1038 % Default behaviour or behaviour after \oneVoice
1039 c d8 ~ d e4 ( f g a ) b-> c
1043 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
1046 c d8 ~ d e4 ( f g a ) b-> c
1048 c, d8 ~ d e4 ( f g a ) b-> c
1052 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
1055 c d8 ~ d e4 ( f g a ) b-> c
1057 c, d8 ~ d e4 ( f g a ) b-> c
1061 A continuación veremos tres formas distintas de componer la notación
1062 del mismo pasaje polifónico, cada una de las cuales tiene sus ventajas
1063 según la circunstancia, utilizando el ejemplo de la sección anterior.
1065 Una expresión que aparece directamente dentro de @code{<< >>}
1066 pertenece a la voz principal (pero, observe, @strong{no} dentro de una
1067 construcción @code{<< \\ >>}). Esto es útil cuando aparecen voces
1068 nuevas mientras la voz principal está sonando. A continuación podemos
1069 ver una realización más correcta del ejemplo de la sección anterior.
1070 Las notas rojas en forma de rombo muestran que la melodía principal
1071 está ahora dentro de un contexto de una sola voz, haciendo que se
1072 pueda trazar una ligadura por encima de ellas.
1074 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
1075 \new Staff \relative c' {
1077 % The following notes are monophonic
1079 % Start simultaneous section of three voices
1081 % Continue the main voice in parallel
1083 % Initiate second voice
1085 % Set stems, etc, down
1087 r8 e4 d c8 ~ | c8 b16 a b8 g ~ g2
1089 % Initiate third voice
1091 % Set stems, etc, up
1099 @cindex anidado de expresiones musicales
1100 @cindex anidado de construcciones simultáneas
1101 @cindex anidado de voces
1102 @cindex voces temporales
1103 @cindex voces, anidado de
1105 Son posibles construcciones polifónicas anidadas más profundamente, y
1106 si una voz aparece sólo brevemente podría haber una forma más natural
1107 de tipografiar la música.
1109 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
1110 \new Staff \relative c' {
1118 {c8 b16 a b8 g ~ g2}
1129 @cindex espaciadoras, notas
1131 Este método de anidar voces nuevas brevemente es útil cuando sólo hay
1132 secciones polifónicas pequeñas, pero cuando todo el pentagrama es muy
1133 polifónico podría ser más claro usar varias voces todo el tiempo,
1134 usando notas espaciadoras para pasar por encima de las secciones en
1135 que una voz está en silencio, como aquí:
1137 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
1138 \new Staff \relative c' <<
1139 % Initiate first voice
1142 c16^( d e f g4 f e | d2 e2) |
1144 % Initiate second voice
1146 % Set stems, etc, down
1148 s4 r8 e4 d c8 ~ | c8 b16 a b8 g ~ g2 |
1150 % Initiate third voice
1152 % Set stems, etc, up
1159 @subsubheading Note columns
1161 @cindex columna de notas
1162 @cindex colisiones de notas
1163 @cindex notas, colisiones de
1164 @cindex desplazamiento, instrucciones de
1171 @funindex \shiftOnnn
1174 Las notas cercanas de un acorde, o las notas que se producen al mismo
1175 tiempo en distintas voces, se disponen en dos (y ocasionalmente más)
1176 columnas para evitar el solapamiento de las cabezas. Reciben el
1177 nombre de columnas de notas. Hay columnas distintas para cada voz, y
1178 el desplazamiento especificado en curso dependiente de la voz se
1179 aplica a la columna de la nota si en caso contrario se produjese una
1180 colisión. Esto se puede ver en el ejemplo anterior. En el compás 2 el
1181 Do en la voz dos está desplazado a la derecha respecto del Re de la
1182 voz uno, y en el último acorde el Do de la voz tres también está
1183 desplazado a la derecha respecto de las otras notas.
1185 Las instrucciones @code{\shiftOn}, @code{\shiftOnn}, @code{\shiftOnnn}
1186 y @code{\shiftOff} especifican el grado en que se deben desplazar las
1187 notas y acordes de la voz si en caso contrario ocurriese una
1188 colisión. De forma predeterminada, las voces exteriores (normalmente
1189 las voces uno y dos) llevan especificado @code{\shiftOff}, mientras
1190 que las voces interiores (tres y cuatro) tienen @code{\shiftOn}
1191 especificado. Cuando se aplica un desplazamiento, las voces uno y
1192 tres se desplazan hacia la derecha y las voces dos y cuatro se
1193 desplazan hacia la izquierda.
1195 @code{\shiftOnn} y @code{\shiftOnnn} definen niveles adicionales de
1196 desplazamiento que se pueden especificar temporalmente para resolver
1197 colisiones en situaciones complejas (véase @ref{Real music example}).
1199 Una columna de notas puede contener sólo una nota (o acorde) de una
1200 voz con las plicas hacia arriba y una not (o acorde) de una voz con
1201 las plicas hacia abajo. Si las notas de dos voces que tienen las
1202 plicas en la misma dirección se sitúan en la misma posición y las dos
1203 voces no tienen ningún desplazamiento o llevan especificado el mismo
1204 desplazamiento, se producirá el mensaje de error @qq{Chocan demasiadas
1209 Referencia de la notación:
1210 @ruser{Multiple voices}.
1213 @node Voices and vocals
1214 @subsection Voices and vocals
1217 La música vocal presenta una dificultad especial: tenemos que combinar
1218 dos expresiones, a saber, las notas y la letra.
1220 @funindex \new Lyrics
1224 @cindex Lyrics, creación de un contexto
1225 @cindex letra, creación de un contexto de
1226 @cindex letra, enlazar con una voz
1228 Ya ha visto la instrucción @code{\addlyrics@{@}}, que maneja bien
1229 partituras sencillas. Sin embargo esta técnica es algo limitada.
1230 Para música de mayor complejidad, tenemos que introducir la letra en
1231 un contexto @code{Lyrics} utilizando @code{\new Lyrics} y enlazar
1232 explícitamente la letra y las notas mediante @code{\lyricsto@{@}},
1233 usando el nombre asignado a la voz.
1235 @lilypond[quote,verbatim,fragment]
1237 \new Voice = "one" \relative c'' {
1240 c4 b8. a16 g4. f8 e4 d c2
1242 \new Lyrics \lyricsto "one" {
1243 No more let sins and sor -- rows grow.
1248 Observe que la letra se debe enlazar a un contexto de @code{Voice},
1249 @emph{no} a un contexto de @code{Staff}. Este es un caso en que es
1250 necesario crear contextos de @code{Staff} y de @code{Voice}
1253 @cindex letra y barrado
1254 @cindex barrado y letra
1255 @funindex \autoBeamOff
1256 @funindex autoBeamOff
1258 El barrado automático que LilyPond usa de forma predeterminada
1259 funciona bien para la música instrumental, pero no tan bien para
1260 música con letra, donde o bien el barrado no se necesita en absoluto,
1261 o bien se utiliza para indicar los melismas de la letra. En el
1262 ejemplo anterior hemos utilizado la instrucción @code{\autoBeamOff}
1263 para desactivar el barrado automático.
1265 @funindex \new ChoirStaff
1266 @funindex ChoirStaff
1267 @funindex \lyricmode
1269 @cindex vocal, estructura de una partitura
1270 @cindex coro, sistema de
1272 Ahora vamos a reutilizar el ejemplo anterior de «Judas Macabeo» para
1273 ilustrar esta técnica más flexible. Primero la reescribiremos para
1274 que use variables de manera que la música y la letra se pueda separar
1275 de la estructura de pentagramas. También introduciremos una llave de
1276 grupo de ChoirStaff. La letra en sí se debe introducir con
1277 @code{\lyricmode} para estar seguros de que se interpreta como letra y
1280 @lilypond[quote,verbatim]
1281 global = { \time 6/8 \partial 8 \key f \major}
1282 SopOneMusic = \relative c'' {
1283 c8 | c([ bes)] a a([ g)] f | f'4. b, | c4.~ c4 }
1284 SopTwoMusic = \relative c' {
1285 r8 | r4. r4 c8 | a'([ g)] f f([ e)] d | e([ d)] c bes' }
1286 SopOneLyrics = \lyricmode {
1287 Let | flee -- cy flocks the | hills a -- dorn, __ }
1288 SopTwoLyrics = \lyricmode {
1289 Let | flee -- cy flocks the | hills a -- dorn, }
1294 \new Voice = "SopOne" {
1298 \new Lyrics \lyricsto "SopOne" {
1303 \new Voice = "SopTwo" {
1307 \new Lyrics \lyricsto "SopTwo" {
1315 Ésta es la estructura básica de todas las partituras vocales. Se
1316 pueden añadir más pentagramas según se necesite, se pueden añadir más
1317 voces a los pentagramas y más estrofas a la letra, y las variables que
1318 contienen la música se pueden colocar fácilmente en archivos separados
1319 cuando se hagan demasiado largos.
1321 @cindex himno, estructura de
1322 @cindex SATB, estructura de
1323 @cindex vocal, partitura, varias estrofas
1324 @cindex varias estrofas vocales
1325 @cindex estrofas, varias, vocales
1327 A continuación podemos ver un ejemplo final de la primera línea de un
1328 himno con cuatro estrofas, para coro SATB. En este caso la letra de
1329 las cuatro partes es la misma. Observe cómo utilizamos variables para
1330 separar la notación musical de la estructura de pentagramas. Observe
1331 también cómo se utiliza una variable, para la que hemos elegido el
1332 nombre @q{TimeKey} («compás y tonalidad»), para que contenga varias
1333 instrucciones que se usarán dentro de los dos pentagramas. En otros
1334 ejemplos se le suele dar el nombre de @q{global}.
1338 @lilypond[quote,verbatim]
1339 TimeKey = { \time 4/4 \partial 4 \key c \major}
1340 SopMusic = \relative c' { c4 | e4. e8 g4 g | a a g }
1341 AltoMusic = \relative c' { c4 | c4. c8 e4 e | f f e }
1342 TenorMusic = \relative c { e4 | g4. g8 c4. b8 | a8 b c d e4 }
1343 BassMusic = \relative c { c4 | c4. c8 c4 c | f8 g a b c4 }
1344 VerseOne = \lyricmode {
1345 E -- | ter -- nal fa -- ther, | strong to save, }
1346 VerseTwo = \lyricmode {
1347 O | Christ, whose voice the | wa -- ters heard, }
1348 VerseThree = \lyricmode {
1349 O | Ho -- ly Spi -- rit, | who didst brood }
1350 VerseFour = \lyricmode {
1351 O | Tri -- ni -- ty of | love and pow'r }
1357 \new Voice = "Sop" { \voiceOne \TimeKey \SopMusic }
1358 \new Voice = "Alto" { \voiceTwo \AltoMusic }
1359 \new Lyrics \lyricsto "Sop" { \VerseOne }
1360 \new Lyrics \lyricsto "Sop" { \VerseTwo }
1361 \new Lyrics \lyricsto "Sop" { \VerseThree }
1362 \new Lyrics \lyricsto "Sop" { \VerseFour }
1366 \new Voice = "Tenor" { \voiceOne \TimeKey \TenorMusic }
1367 \new Voice = "Bass" { \voiceTwo \BassMusic }
1373 @cindex estrofa y estribillo
1375 Finalizamos con un ejemplo que muestra cómo podemos codificar una
1376 estrofa para solista seguida de un estribillo en dos partes sobre dos
1377 pentagramas. El posicionado de las secciones secuencial y simultánea
1378 para conseguirlo dentro de una sola partitura es un poco enrevesado,
1379 por tanto siga esta explicación con todo cuidado.
1381 Comenzamos el ejemplo con un bloque de partitura que contiene un
1382 @code{ChoirStaff}, pues queremos que aparezca un corchete al comienzo
1383 de la parte de coro. Normalmente necesitaríamos dobles ángulos
1384 después de @code{\new ChoirStaff} para meter dentro todos los
1385 pentagramas en paralelo, pero aquí queremos postponer el paralelismo
1386 mientras dura el solo y por ello usaremos llaves, aunque aquí unos
1387 ángulos dobles no harían daño. Dentro del @code{ChoirStaff} queremos
1388 en primer lugar el pentagrama que va a contener la estrofa. Debe
1389 contener notas y letra en paralelo, así que necesitamos dobles ángulos
1390 encerrando el @code{\new Voice} y el @code{\new Lyrics} para que den
1391 comienzo al mismo tiempo:
1393 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
1394 versenotes = \relative c'' {
1397 \time 3/4 g g g b b b
1399 versewords = \lyricmode {
1400 One two three four five six
1405 \new Voice = "verse" {
1408 \new Lyrics \lyricsto verse {
1416 Con esto tenemos la línea de la estrofa.
1418 Ahora deseamos continuar con refrainA (la primera parte del
1419 estribillo) sobre el mismo pentagrama, mientras un segundo pentagrama
1420 aparece en paralelo con él para refrainB (estribillo, segunda parte),
1421 por lo que ésta es una sección paralela que se debe situar
1422 inmediatamente a continuación del salto de línea @code{\break} en la
1423 voz de la estrofa. ¡Sí, @emph{dentro} de la voz de la estrofa! He
1424 aquí dicha sección paralela. Se podrían introducir más pentagramas de
1430 \new Lyrics \lyricsto verse @{
1434 \new Voice = "refrainB" @{
1437 \new Lyrics \lyricsto "refrainB" @{
1444 Aquí tenemos el resultado final con dos pentagramas en el estribillo
1445 mostrando cómo la sección paralela se posiciona dentro de la voz de la
1448 @lilypond[quote,verbatim, ragged-right]
1449 versenotes = \relative c'' {
1452 \time 3/4 g g g b b b
1454 refrainnotesA = \relative c'' {
1458 refrainnotesB = \relative c {
1463 versewords = \lyricmode {
1464 One two three four five six
1466 refrainwordsA = \lyricmode {
1469 refrainwordsB = \lyricmode {
1475 \context Voice = "verse" {
1479 \new Lyrics \lyricsto "verse" {
1483 \new Voice = "refrainB" {
1486 \new Lyrics \lyricsto "refrainB" {
1492 \new Lyrics \lyricsto "verse" {
1501 @cindex book, ejemplo de su uso
1505 Sin embargo, y aunque esto es un interesante y útil ejercicio
1506 destinado a ayudarle a comprender cómo funcionan los bloques
1507 secuenciales y simultáneos, en la práctica quizá nos decidiríamos por
1508 codificarlo como dos bloques @code{\score} dentro de un bloque
1509 @code{\book} implícito, como sigue:
1511 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
1512 versenotes = \relative c'' {
1515 \time 3/4 g g g b b b
1517 refrainnotesA = \relative c'' {
1521 refrainnotesB = \relative c {
1526 versewords = \lyricmode {
1527 One two three four five six
1529 refrainwordsA = \lyricmode {
1532 refrainwordsB = \lyricmode {
1537 \new Voice = "verse" {
1540 \new Lyrics \lyricsto "verse" {
1549 \new Voice = "refrainA" {
1552 \new Lyrics \lyricsto "refrainA" {
1557 \new Voice = "refrainB" {
1560 \new Lyrics \lyricsto "refrainB" {
1570 Referencia de la notación:
1571 @ruser{Vocal music}.
1574 @node Contexts and engravers
1575 @section Contexts and engravers
1577 Los contextos y grabadores se han mencionado de manera informal en
1578 secciones anteriores; ahora tan sólo vamos a ver estos conceptos con
1579 más detalle, pues son importantes en el ajuste fino de la salida de
1583 * Contexts explained::
1584 * Creating contexts::
1585 * Engravers explained::
1586 * Modifying context properties::
1587 * Adding and removing engravers::
1590 @node Contexts explained
1591 @subsection Contexts explained
1593 @cindex contextos, explicación de los
1595 Cuando se imprime la música, se tienen que añadir a la salida una gran
1596 cantidad de elementos notacionales que no aparecen explícitamente en
1597 el archivo de entrada. Por ejemplo, compare la entrada y la salida
1598 del siguiente ejemplo:
1600 @lilypond[quote,verbatim,relative=2,fragment]
1604 La entrada es bastante escueta, pero en la salida se añaden líneas
1605 divisorias, alteraciones accidentales, la clave y la indicación de
1606 compás. LilyPond @emph{interpreta} la entrada. En esta fase se
1607 inspecciona la información musical en orden temporal, de forma
1608 parecida a la lectura de una partitura de izquierda a
1609 derecha. Mientras se lee la entrada, el programa recuerda dónde se
1610 encuentran los límites de los compases, y qué notas requieren
1611 alteraciones explícitas. Esta información se puede presentar sobre
1612 varios niveles. Por ejemplo, el efecto de una alteración accidental
1613 se encuentra limitada a un solo pentagrama, mientras que una barra
1614 divisoria debe estar sincronizada a través de la partitura de arriba a
1617 Dentro de LilyPond, estas reglas y pequeñas porciones de información
1618 se agrupan en @emph{Contexts}. Algunos ejemplos de contextos son
1619 @code{Voice} (Voz), @code{Staff} (Pauta o pentagrama) y @code{Score}
1620 (Partitura). Los contextos son jerárquicos, de forma que reflejan la
1621 naturaleza jerárquica de una partitura musical. Por ejemplo: un
1622 contexto de @code{Staff} contener muchos contextos de @code{Voice}, y
1623 un contexto de @code{Score} puede contener muchos contextos de
1627 @sourceimage{context-example,5cm,,}
1630 Cada contexto asume la responsabilidad de imponer algunas reglas de
1631 notación, creando ciertos objetos de notación y manteniendo las
1632 propiedades asociadas. Por ejemplo, el contexto @code{Voice} puede
1633 introducir una alteración accidental y entonces el contexto
1634 @code{Staff} mantiene la regla de mostrar o suprimir la alteración
1635 para el resto del compás.
1637 Otro ejemplo lo constituye el hecho de que la sincronización de las
1638 líneas divisorias se gestiona dentro del contexto de la partitura,
1639 @code{Score}, de forma predeterminada. Sin embargo, en algunas
1640 músicas posiblemente no queramos que las líneas divisorias estén
1641 sincronizadas (pensemos en una partitura polimétrica en compases de
1642 4/4 y de 3/4). En tales casos, debemos modificar los ajustes por
1643 omisión de los contextos @code{Score} y @code{Staff}.
1645 Para partituras muy sencillas, los contextos se crean implícitamente y
1646 no debemos preocuparnos por ellos. Para piezas mayores, como por
1647 ejemplo cualquiera que tenga más de un pentagrama, los contextos se
1648 deben crear explícitamente para asegurarnos de que tendremos la
1649 cantidad exacta de pentagramas que necesitamos, y que están en el
1650 orden correcto. Para tipografiar piezas con notación especializada,
1651 es frecuente la modificación de contextos existentes o incluso definir
1652 unos completamente nuevos.
1655 Además de los contextos @code{Score,} @code{Staff} y @code{Voice}, hay
1656 contextos que se sitúan entre los niveles de partitura y de pentagrama
1657 para controlar los grupos de pentagraamas, como los contextos
1658 @code{PianoStaff} y @code{ChoirStaff}. También existen contextos
1659 alternativos de pentagrama y de voz, y contextos para la letra, la
1660 percusión, diagramas de trastes, bajo cifrado, etc.
1662 Los nombres de todos los tipos de contextos se componen de una o más
1663 palabras que comienzan con mayúscula y que están unidas unas a otras
1664 sin guión ni barra baja, por ejemplo:
1665 @code{GregorianTranscriptionStaff}.
1669 Referencia de la notación:
1670 @ruser{Contexts explained}.
1672 @node Creating contexts
1673 @subsection Creating contexts
1677 @cindex nuevos contextos
1678 @cindex creación de contextos
1679 @cindex contextos, creación de
1681 Sólo puede haber un contexto en el nivel más alto: el contexto de
1682 partitura @code{Score}. Se crea con la instrucción @code{\score} o,
1683 en partituras sencillas, se crea automáticamente.
1685 Para partituras que solamente tienen una voz y un pentagrama, podemos
1686 dejar que los contextos @code{Voice} y @code{Staff} se creen
1687 automáticamente, pero para partituras más complejas es necesario
1688 crearlos a mano. La instrucción más simple que hace esto es
1689 @code{\new}. Se antepone a una expresión musical, por ejemplo
1692 \new @var{tipo} @var{expresión_musical}
1696 donde @var{tipo} es el nombre de un contexto (como @code{Staff} o
1697 @code{Voice}). Esta instrucción crea un contexto nuevo, y comienza a
1698 interpretar la @var{expresión_musical} que está dentro de ese
1701 Observe que no hay ninguna instrucción @code{\new Score}; el contexto
1702 @code{Score} único en el nivel más alto se introduce con
1706 En las secciones anteriore ha podido ver muchos ejemplos prácticos que
1707 creaban nuevos contextos de @code{Staff} y de @code{Voice}, pero para
1708 recordarle cómo se emplean estas instrucciones en la práctica, he aquí
1709 un ejemplo anotado de música real:
1711 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
1712 \score { % start of single compound music expression
1713 << % start of simultaneous staves section
1715 \new Staff { % create RH staff
1718 \new Voice { % create voice for RH notes
1719 \relative c'' { % start of RH notes
1725 \new Staff << % create LH staff; needs two simultaneous voices
1728 \new Voice { % create LH voice one
1730 \relative g { % start of LH voice one notes
1731 g8 <bes d> ees, <g c> |
1732 g8 <bes d> ees, <g c> |
1733 } % end of LH voice one notes
1734 } % end of LH voice one
1735 \new Voice { % create LH voice two
1737 \relative g { % start of LH voice two notes
1740 } % end of LH voice two notes
1741 } % end of LH voice two
1742 >> % end of LH staff
1743 >> % end of simultaneous staves section
1744 } % end of single compound music expression
1747 (Observe cómo todas las instrucciones que abren un bloque con una
1748 llave curva, @code{@{}, o con ángulos dobles, @code{<<}, están
1749 sangrados (tienen un margen adicional) con dos espacios adicionales, y
1750 la llave de cierre correspondiente tiene un margen exactamente igual.
1751 Aunque no es necesario, la observancia de esta práctica reducirá
1752 considerablemente el número de errores de @q{paréntesis
1753 descompensados}, y se recomienda vivamente. Permite apreciar de un
1754 solo vistazo la estructura de la música, y cualquier paréntesis
1755 descompensado aprecerá con obviedad. Observe también cómo el
1756 pentagrama de la MI se crea usando dobles ángulos porque requiere dos
1757 voces, mientras que el pentagrama de la MD se crea con una expresión
1758 musical única encerrada entre llaves porque sólo requiere una voz.)
1761 @cindex contextos, nombrado
1762 @cindex nombrar contextos
1764 La instrucción @code{\new} también puede otorgar un nombre
1765 identificativo al contexto para distinguirlo de otros contextos del
1769 \new @var{tipo} = @var{identificador} @var{expresión_musical}
1772 Observe la distinción entre el nombre del tipo de contexto,
1773 @code{Staff}, @code{Voice}, etc., y el nombre identificativo de una
1774 instancia en particular de ese tipo, que puede ser cualquier secuencia
1775 de letras inventada por el usuario. En el nombre identificativo
1776 también se pueden utilizar dígitos y espacios, pero en este caso aquél
1777 debe ir entre comillas p.ej. @code{\new Staff = "MiPentagrama 1"
1778 @var{expresión_musical}}. El nombre identificativo se utiliza para
1779 referirnos más tarde a esa instancia en particular de un contexto.
1780 Hemos visto esto en la sección acerca de la letra, en @ref{Voices and
1785 Referencia de la notación:
1786 @ruser{Creating contexts}.
1789 @node Engravers explained
1790 @subsection Engravers explained
1794 Todas y cada una de las marcas de la salida impresa de una partitura
1795 hecha con LilyPond está producida por un @code{Engraver} (grabador).
1796 Así, tenemos un grabador para imprimir pentagramas, otro para imprimir
1797 las cabezas de las notas, otro para las plicas, otro para las barras,
1798 etc, etc. ¡En total hay más de 120 grabadores! Afortunadamente, para
1799 la mayor parte de las partituras no es necesario conocer más que
1800 algunos, y para partituras sencillas no tenemos que saber nada de
1803 Los grabadores residen y operan dentro de Contextos. Los grabadores
1804 como el grabador de la indicación metronómica,
1805 @code{Metronome_mark_engraver}, cuya acción y resultado se aplican a
1806 la partitura como un todo, operan en el contexto del nivel más alto:
1807 el contexto de partitura @code{Score}.
1809 El grabador de la clave @code{Clef_engraver} y el de la armadura
1810 @code{Key_engraver} se encuentran probablemente en todos los contextos
1811 de pentagrama (@code{Staff}), pues los distintos pentagramas podrían
1812 requerir diferentes claves y armaduras.
1814 El grabador de las cabezas de nota @code{Note_heads_engraver} y el de
1815 las plicas @code{Stem_engraver} viven en cada uno de los contextos de
1816 voz @code{Voice}, el contexto de nivel más bajo de todos.
1818 Cada grabador procesa los objetos particulares asociados con su
1819 función, y mantiene las propiedades que están relacionadas con dicha
1820 función. Estas propiedades, como las que están asociadas con los
1821 contextos, se pueden modificar para cambiar el funcionamiento del
1822 grabador o el aspecto de esos elementos en la partitura impresa.
1824 Todos los grabadores tienen nombres compuestos de varias palabras que
1825 describen su función. Sólo está en mayúsculas la inicial de la
1826 primera palabra, y el resto se le une mediante guiones bajos. Así, el
1827 grabador @code{Staff_symbol_engraver} es responsable de la creación de
1828 las líneas del pentagrama, y el @code{Clef_engraver} determina y
1829 establece la altura o el punto de referencia sobre el pentagrama
1830 dibujando un símbolo de clave.
1832 A continuación presentamos algunos de los grabadores más comunes,
1833 junto a su función. Podrá comprobar que es fácil adivinar la función
1834 a partir del nombre (en inglés), y viceversa.
1836 @multitable @columnfractions .3 .7
1839 @item Accidental_engraver
1840 @tab Hace las alteraciones accidentales, de precaución y de sugerencia.
1842 @tab Graba las barras
1844 @tab Graba las claves
1845 @item Completion_heads_engraver
1846 @tab Splits notes which cross bar lines
1847 @c The old Dynamic_engraver is deprecated. -jm
1848 @item New_dynamic_engraver
1849 @tab Crea reguladores e indicaciones dinámicas textuales
1850 @item Forbid_line_break_engraver
1851 @tab Prevents line breaks if a musical element is still active
1853 @tab Crea la armadura de la tonalidad
1854 @item Metronome_mark_engraver
1855 @tab Graba la indicación metronómica
1856 @item Note_heads_engraver
1857 @tab Graba la cabeza de las notas
1859 @tab Graba los silencios
1860 @item Staff_symbol_engraver
1861 @tab Graba las cinco líneas (de forma predeterminada) del pentagrama
1863 @tab Crea las plicas y los trémolos de una sola plica
1864 @item Time_signature_engraver
1865 @tab Crea las indicaciones de compás
1870 Más adelante veremos cómo la salida de LilyPond se puede cambiar
1871 mediante la modificación del funcionamiento de los Grabadores.
1875 Referencia de funcionamiento interno:
1876 @rinternals{Engravers and Performers}.
1879 @node Modifying context properties
1880 @subsection Modifying context properties
1882 @cindex contexto, propiedades de
1883 @cindex contexto, propiedades de, modificación
1884 @cindex modificar las propiedades de contexto
1890 Los contextos se responsabilizan de mantener los valores de un cierto
1891 número de @emph{properties} de contexto. Muchas de ellas se pueden
1892 cambiar para influir en la interpretación del código de entrada y
1893 cambiar así la apariencia de la salida impresa. Se modifican mediante
1894 la instrucción @code{\set}. Esta instrucción toma la forma siguiente:
1897 \set @emph{NombreDelContexto}.@emph{nombreDeLaPropiedad} = #@emph{valor}
1900 Donde el @emph{NombreDelContexto} es normalmente @code{Score},
1901 @code{Staff} o @code{Voice}. Se puede omitir, en cuyo caso se supone
1902 que es @code{Voice}.
1904 Los nombres de las propiedades de contexto consisten en palabras
1905 unidas sin ningún guión o barra baja, y donde todas las palabras
1906 excepto la primera empiezan en mayúscula. A continuación podemos ver
1907 algunos ejemplos de nombres de propiedades utilizadas con frecuencia.
1908 Hay muchas más que las que se muestran aquí.
1910 @c attempt to force this onto a new page
1912 @multitable @columnfractions .25 .15 .45 .15
1913 @headitem nombreDeLaPropiedad
1916 @tab Valor de ejemplo
1919 @tab Si es verdadero, poner becuadros adicionales antes de las alteraciones
1920 @tab @code{#t}, @code{#f}
1921 @item currentBarNumber
1923 @tab Ajustar el número del compás actual
1927 @tab Si es verdadero, imprimir ligaduras de expresión por encima y por debajo de las notas
1928 @tab @code{#t}, @code{#f}
1929 @item instrumentName
1931 @tab Establecer el nombre del pentagrama, situado a la izquierda
1932 @tab @code{"Cello I"}
1935 @tab Aumentar o disminuir el tamaño de la fuente tipográfica
1939 @tab Establecer el texto que se imprime antes del comienzo de una estrofa
1944 donde un valor Booleano es verdadero (@code{#t}, True) o falso
1945 (@code{#f}, False), un Entero es un número entero positivo, un número
1946 Real es un número decimal positivo o negativo, y el texto se encierra
1947 entre comillas dobles. Observe la aparición de signos de cuadradillo,
1948 (@code{#}), en dos lugares diferentes: como parte del valor Booleano
1949 antes de la @code{t} o la @code{f}, y antes del @emph{valor} dentro de
1950 la sentencia @code{\set}. Así pues, cuando se está escribiendo un
1951 valor Booleano, hay que escribir dos signos de cuadradillo, por
1952 ejemplo: @code{##t}.
1954 @cindex propiedades que funcionan en contextos
1955 @cindex establecer propiedades en contextos
1957 Antes de poder establecer cualquiera de estas propiedades, tenemos que
1958 saber en qué contexto operan. A veces es algo obvio, pero en
1959 ocasiones puede ser algo enrevesado. Si especificamos un contexto
1960 equivocado, no se produce ningún mensaje de error, pero el
1961 funcionamiento esperado no tendrá lugar. Por ejemplo, la propiedad
1962 @code{instrumentName} (nombre del instrumento) vive claramente dentro
1963 del contexto de @code{Staff}, puesto que es el pentagrama el que debe
1964 ser nombrado. En este ejemplo, el primer pentagrama resulta
1965 etiquetado, pero no el segundo, porque hemos omitido el nombre del
1968 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
1970 \new Staff \relative c'' {
1971 \set Staff.instrumentName = #"Soprano"
1974 \new Staff \relative c' {
1975 \set instrumentName = #"Alto" % Wrong!
1981 Recuerde que el nombre del contexto predeterminado es @code{Voice},
1982 así que la segunda instrucción @code{\set} establece la propiedad
1983 @code{instrumentName} del contexto @code{Voice} a @qq{Alto}, pero como
1984 LilyPond no busca esta propiedad en el contexto @code{Voice}, no se
1985 realiza ninguna acción. Esto no es un error, y no se registra ningún
1986 mensaje en el archivo Log de registro de errores.
1988 De forma parecida, si el nombre de la propiedad se escribe con alguna
1989 falta, no se produce ningún mensaje de error, y claramente la acción
1990 esperada no puede tener lugar. De hecho, se puede establecer
1991 cualquier @q{property} (ficticia) usando cualquier nombre que queramos
1992 en cualquier contexto que exista, mediante el uso de la instrucción
1993 @code{\set}. Pero si el nombre no es conocido para LilyPond, no
1994 producirá ninguna acción. Algunos editores de texto que apoyan a los
1995 archivos de entrada de LilyPond de manera especial, documentan los
1996 nombres de propiedades con viñetas cuando psamos sobre ellos con el
1997 puntero del ratón, como JEdit con la extensión LilyPondTool, o
1998 resaltan los nombres de propiedades desconocidas de manera diferente,
1999 como ConTEXT. Si no se utiliza un editor con tales posibilidades, se
2000 recomienda comprobar la corrección del nombre de la propiedad en el
2001 manual de Referencia de funcionamiento interno: véase
2002 @rinternals{Tunable context properties} o @rinternals{Contexts}.
2004 La propiedad @code{instrumentName} tendrá efecto solamente si se
2005 establece dentro del contexto @code{Staff}, pero algunas propiedades
2006 se pueden establecer en más de un contexto. Por ejemplo, la propiedad
2007 @code{extraNatural} está establecida por defecto al valor @code{##t}
2008 (verdadero) para todos los pentagramas. Si se establece a @code{##f}
2009 (falso) en un contexto de @code{Staff} determinado, se aplicará
2010 solamente a las alteraciones de ese pentagrama. Si se establece a
2011 falso en el contexto de la partitura, @code{Score}, se aplicará a
2012 todos los pentagramas.
2014 Así, esto desactivará los becuadros adicionales en un pentagrama:
2016 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
2018 \new Staff \relative c'' {
2021 \new Staff \relative c'' {
2022 \set Staff.extraNatural = ##f
2029 y esto los desactivará en todos los pentagramas:
2031 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
2033 \new Staff \relative c'' {
2036 \new Staff \relative c'' {
2037 \set Score.extraNatural = ##f
2043 Como un ejemplo más, si se establece @code{clefOctavation} dentro del
2044 contexto de @code{Score}, éste cambia inmediatamente el valor de la
2045 octavación en todos los pentagramas en curso y establece un nuevo
2046 valor predeterminado que se aplicará a todos los pentagramas.
2048 La instrucción opuesta, @code{\unset}, tiene el efecto de suprimir la
2049 propiedad del contexto, lo que ocasiona que la mayoría de las
2050 porpiedades vuelvan a su valor predeterminado. Normalmente no es
2051 necesario el uso de @code{\unset}, pues una nueva instrucción
2052 @code{\set} hará el ajuste deseado.
2054 Las instrucciones @code{\set} y @code{\unset} pueden aparecer en
2055 cualquier lugar del archivo de entrada y tendrán efecto a partir del
2056 tiempo en que se encuentran y hasta el final de la partitura o hasta
2057 que la propiedad se establezca de nuevo mediante @code{\set} o
2058 @code{\unset}. Probemos a modificar el tamaño de la fuente
2059 tipográfica, lo que afecta al tamaño de las cabezas de las notas
2060 (entre otras cosas) varias veces. El cambio se toma a partir del
2061 valor predeterminado, no el valor en curso.
2063 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right,relative=1,fragment]
2065 % make note heads smaller
2068 % make note heads larger
2069 \set fontSize = #2.5
2071 % return to original size
2076 Hemos podido ver cómo establecer los valores de diversos tipos de
2077 propiedad diferentes. Observe que los números enteros y reales van
2078 siempre precedidos de un símbolo de cuadradillo, @code{#}, mientras
2079 que un valor booleano verdadero o falso se especifica mediante
2080 @code{##t} y @code{##f}, con dos cuadradillos. Una propiedad de texto
2081 se debe encerrar entre comillas dobles, como antes, aunque veremos más
2082 adelante que el texto realmente se puede especificar de una forma
2083 mucho más general utilizando la potentísima instrucción @code{markup}.
2085 @unnumberedsubsubsec Setting context properties with @code{\with}
2089 @cindex contexto, propiedades de, establecimiento con \with
2091 Las propiedades de contexto también se pueden establecer en el momento
2092 en que se crea el contexto. A veces esta forma de establecer el valor
2093 de una propiedad es mucho más clara, si ha de quedar fijo durante todo
2094 el tiempo que dure el contexto. Cuando se crea un contexto con una
2095 instrucción @code{\new} puede ir inmediatamente seguido de un bloque
2096 @code{\with @{ .. @}} en el que se establecen los valores de las
2097 propiedades. Por ejemplo, si queremos suprimir la impresión de
2098 becuadros adicionales para toda la duración de un pentagrama, podemos
2102 \new Staff \with @{ extraNatural = ##f @}
2106 de la siguiente forma:
2108 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
2114 \new Staff \with { extraNatural = ##f }
2121 Las propiedades ajustadas de esta manera aún pueden cambiarse
2122 dinámicamente utilizando @code{\set} y ser devueltas a sus valores
2123 predeterminados mediante @code{\unset}.
2125 @cindex fontSize (tamaño de la tipografía)
2126 @cindex fuente, tamaño de la
2127 @cindex tamaño de la fuente
2129 La propiedad @code{fontSize} se trata de forma distinta. Si se ajusta
2130 dentro de una cláusula @code{\with}, tiene el efecto de reiniciar el
2131 valor predeterminado del tamaño de la fuente tipográfica. Si más
2132 tarde se modifica con @code{\set}, este nuevo valor predeterminado
2133 puede restablecerse con la instrucción @code{\unset fontSize}.
2135 @unnumberedsubsubsec Setting context properties with @code{\context}
2137 @cindex contextos, establecer propiedades de, con \context
2141 Los valores de propiedad de los contextos se pueden establecer para
2142 @emph{todos} los contextos de un tipo determinado, como por ejemplo
2143 todos los contextos de @code{Staff}, con una única instrucción. El
2144 tipo de contexto se identifica mediante la utilización del nombre de
2145 su tipo, como @code{Staff}, precedido de una barra invertida:
2146 @code{\Staff}. El enunciado que establece el valor de la propiedad es
2147 el mismo que el que está en un bloque @code{\with}, presentado
2148 anteriormente. Se coloca en un bloque @code{\context} dentro de un
2149 bloque @code{\layout}. Cada bloque @code{\context} afecta a todos los
2150 contextos del tipo especificado a lo largo del bloque @code{\score} o
2151 @code{\book} en el que aparece el bloque @code{\layout}. A
2152 continuación presentamos un ejemplo que muestra el formato:
2154 @lilypond[verbatim,quote]
2171 Las propiedades de contexto establecidas de esta forma se pueden
2172 sobreescribir para ejemplares concretos de contextos mediante
2173 enunciados dentro de un bloque @code{\with}, y mediante instrucciones
2174 @code{\set} intercaladas dentro de enunciados musicales.
2178 Referencia de la notación:
2179 @ruser{Changing context default settings}.
2181 @c uncomment when backslash-node-name issue is resolved -pm
2182 @c @ruser{The set command}.
2184 Referencia de funcionamiento interno:
2185 @rinternals{Contexts},
2186 @rinternals{Tunable context properties}.
2189 @node Adding and removing engravers
2190 @subsection Adding and removing engravers
2192 @cindex grabadores, adición
2193 @cindex grabadores, eliminación
2194 @cindex adición de grabadores
2195 @cindex eliminación de grabadores
2202 Hemos visto que cada uno de los contextos contiene varios grabadores,
2203 cada uno de los cuales a su vez es responsable de la producción de una
2204 fracción particular del resultado impreso, como líneas divisorias,
2205 pentagramas, cabezas, plicas, etc. Si un grabador es eliminado de un
2206 contexto, ya no podrá producir su salida impresa. Es una forma algo
2207 radical de modificar la salida, pero a veces puede ser útil.
2209 @subsubheading Changing a single context
2211 Para eliminar un grabador de un contexto único, usamos la instrucción
2212 @code{\with} situada inmediatamente después de la instrucción que crea
2213 el contexto, como en la sección anterior.
2215 Como ilustración, repitamos un ejemplo extraído de la sección anterior
2216 con las líneas del pentagrama eliminadas. Recuerde que las líneas del
2217 pentagrama están dibujadas por el grabador
2218 @code{Staff_symbol_engraver}.
2220 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
2222 \remove Staff_symbol_engraver
2226 \set fontSize = #-4 % make note heads smaller
2228 \set fontSize = #2.5 % make note heads larger
2230 \unset fontSize % return to default size
2235 @cindex ámbito, grabador del
2237 Los grabadores también se pueden añadir a los contextos individuales
2238 La instrucción que lo hace es
2240 @code{\consists @var{Nombre_del_grabador}},
2242 situada dentro de un bloque @code{\with}. Ciertas partituras vocales
2243 tienen una indicación de ámbito o tesitura situada al principio del
2244 pentagrama para indicar el ámbito de notas en dicho pentagrama, véase
2245 @rglos{ambitus}. El ambitus se produce por parte del grabador
2246 @code{Ambitus_engraver}, que normalmente no está incluido en ningún
2247 contexto. Si lo añadimos al contexto @code{Voice}, calcula el rango a
2248 partir de esa única voz:
2250 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
2253 \consists Ambitus_engraver
2268 pero si añadimos el grabador de ámbito al contexto de @code{Staff},
2269 calcula el rango de todas las notas en todas las voces de ese
2272 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
2274 \consists Ambitus_engraver
2290 @subsubheading Changing all contexts of the same type
2295 Los ejemplos anteriores muestran la manera de eliminar o añadir
2296 grabadores a los contextos individuales. También es posible eliminar
2297 o añadir grabadores a todos los contextos de un tipo específico,
2298 situando las instrucciones en el contexto correspondiente dentro de un
2299 bloque @code{\layout}. Por ejemplo, si queremos mostrar los rangos de
2300 tesitura para todos los pentagramas de una partitura de cuatro pautas,
2303 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
2307 \relative c'' { c a b g }
2310 \relative c' { c a b g }
2314 \relative c' { c a b g }
2318 \relative c { c a b g }
2324 \consists Ambitus_engraver
2331 Los valores predeterminados de las propiedades de los contextos
2332 también se pueden establecer para todos los contextos de un tipo en
2333 particular incluyendo la instrucción @code{\set} dentro de un bloque
2334 @code{\context} de la misma forma.
2338 Referencia de la notación:
2339 @ruser{Modifying context plug-ins},
2340 @ruser{Changing context default settings}.
2343 @node Extending the templates
2344 @section Extending the templates
2346 Ha leído el tutorial y ahora sabe escribir música. Pero ¿cómo puede
2347 poner los pentagramas que quiere? Las plantillas están muy bien, pero
2348 ¿qué ocurre si quiere algo que no está en una de ellas? Bien, puede
2349 encontrar montañas de plantillas (véase @ref{Templates}) que le pueden
2350 servir como punto de partida. Pero ¿y si quiere algo que no está
2351 contemplado aquí? Continúe leyendo.
2355 * Soprano and cello::
2356 * Four-part SATB vocal score::
2357 * Building a score from scratch::
2360 @node Soprano and cello
2361 @subsection Soprano and cello
2363 @cindex plantilla, modificar
2364 @cindex modificar plantillas
2366 Para empezar, tome la plantilla que le parezca más parecida a aquello
2367 que quiere conseguir. Digamos que quiere escribir algo para soprano y
2368 cello. En este caso comenzaríamos con la plantilla @q{Notas y letra}
2369 (para la parte de soprano).
2372 \version @w{"@version{}"}
2373 melodia = \relative c' @{
2380 texto = \lyricmode @{
2386 \new Voice = "uno" @{
2390 \new Lyrics \lyricsto "uno" \texto
2397 Ahora queremos añadir una parte de violoncello. Veamos el ejemplo
2401 \version @w{"@version{}"}
2402 melodia = \relative c' @{
2416 No necesitamos dos instrucciones @code{\version}. Vamos a necesitar
2417 la sección @code{melodia}. No queremos dos secciones @code{\score}
2418 (si tuviésemos dos @code{\score}s, acabaríamos con las dos particellas
2419 por separado. Queremos las dos juntas, como un dúo. Dentro de la
2420 sección @code{\score}, no nos hacen falta dos @code{\layout} ni dos
2423 Si nos limitásemos a copiar y pegar la sección @code{melodia},
2424 acabaríamos con dos secciones @code{melodia} separadas, así que vamos
2425 a cambiarles el nombre. Llamaremos @code{musicaSoprano} a la sección
2426 de la soprano y @code{musicaCello} a la sección del violoncello. Al
2427 mismo tiempo cambiaremos el nombre de @code{texto} a
2428 @code{letraSoprano}. Recuerde cambiar el nombre a las dos apariciones
2429 de todos estos nombres -- tanto la definición inicial (la parte
2430 @code{melodia = relative c' @{ }) -- como el uso de ese nombre (en la
2431 sección @code{\score}).
2433 También aprovecharemos para cambiar el pentagrama de la parte del
2434 cello (los violoncellos se escriben normalmente en clave de Fa).
2435 Asimismo, cambiaremos algunas notas del cello.
2438 \version @w{"@version{}"}
2439 musicaSoprano = \relative c' @{
2446 letraSoprano = \lyricmode @{
2450 musicaCello = \relative c @{
2460 \new Voice = "uno" @{
2464 \new Lyrics \lyricsto "uno" \letraSoprano
2471 Esto tiene una apariencia prometedora, pero la parte del cello no sale
2472 en la partitura (no la hemos puesto en la sección @code{\score}). Si
2473 queremos que la parte del cello aparezca debajo de la de soprano,
2477 \new Staff \musicaCello
2481 justo debajo de todo lo de la soprano. También tenemos que poner
2482 @code{<<} y @code{>>} antes y después de la música -- lo que indica a
2483 LilyPond que hay más de una cosa (en este caso, @code{Staff})
2484 sucediendo al mismo tiempo --. La @code{\score} se parecerá ahora a
2487 @c Indentation in this example is deliberately poor
2492 \new Voice = "uno" @{
2496 \new Lyrics \lyricsto "uno" \letraSoprano
2498 \new Staff \musicaCello
2506 Esto parece un poco enrevesado; los márgenes están descuadrados. Esto
2507 tiene fácil solución. Presentamos aquí la plantilla completa para
2510 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right,addversion]
2511 sopranoMusic = \relative c' {
2519 sopranoLyrics = \lyricmode {
2523 celloMusic = \relative c {
2534 \new Voice = "one" {
2538 \new Lyrics \lyricsto "one" \sopranoLyrics
2540 \new Staff \celloMusic
2549 Las plantillas de inicio se pueden encontrar en el apéndice
2550 @q{Templates}, véase @ref{Single staff}.
2553 @node Four-part SATB vocal score
2554 @subsection Four-part SATB vocal score
2556 La mayor parte de las partituras vocales escritas para coro mixto a
2557 cuatro voces con acompañamiento orquestal, como el «Elías» de
2558 Mendelssohn o el «Mesías» de Haendel, tienen la música coral y la
2559 letra en cuatro pentagramas para S, A, T y B, respectivamente, con una
2560 reducción de piano del acompañamiento de orquesta, por debajo. He aquí
2561 un ejemplo del «Mesías» de Haendel:
2563 @c The following should appear as music without code
2564 @lilypond[quote,ragged-right]
2565 global = { \key d \major \time 4/4 }
2566 sopranoMusic = \relative c'' {
2568 r4 d2 a4 | d4. d8 a2 | cis4 d cis2 |
2570 sopranoWords = \lyricmode {
2571 Wor -- thy is the lamb that was slain
2573 altoMusic = \relative a' {
2575 r4 a2 a4 | fis4. fis8 a2 | g4 fis e2 |
2577 altoWords = \sopranoWords
2578 tenorMusic = \relative c' {
2580 r4 fis2 e4 | d4. d8 d2 | e4 a, cis2 |
2582 tenorWords = \sopranoWords
2583 bassMusic = \relative c' {
2585 r4 d2 cis4 | b4. b8 fis2 | e4 d a'2 |
2587 bassWords = \sopranoWords
2588 upper = \relative a' {
2591 r4 <a d fis>2 <a e' a>4 |
2592 <d fis d'>4. <d fis d'>8 <a d a'>2 |
2593 <g cis g'>4 <a d fis> <a cis e>2 |
2595 lower = \relative c, {
2598 <d d'>4 <d d'>2 <cis cis'>4 |
2599 <b b'>4. <b' b'>8 <fis fis'>2 |
2600 <e e'>4 <d d'> <a' a'>2 |
2604 << % combine ChoirStaff and PianoStaff in parallel
2606 \new Staff = "sopranos" <<
2607 \set Staff.instrumentName = "Soprano"
2608 \new Voice = "sopranos" { \global \sopranoMusic }
2610 \new Lyrics \lyricsto "sopranos" { \sopranoWords }
2611 \new Staff = "altos" <<
2612 \set Staff.instrumentName = "Alto"
2613 \new Voice = "altos" { \global \altoMusic }
2615 \new Lyrics \lyricsto "altos" { \altoWords }
2616 \new Staff = "tenors" <<
2617 \set Staff.instrumentName = "Tenor"
2618 \new Voice = "tenors" { \global \tenorMusic }
2620 \new Lyrics \lyricsto "tenors" { \tenorWords }
2621 \new Staff = "basses" <<
2622 \set Staff.instrumentName = "Bass"
2623 \new Voice = "basses" { \global \bassMusic }
2625 \new Lyrics \lyricsto "basses" { \bassWords }
2629 \set PianoStaff.instrumentName = "Piano"
2630 \new Staff = "upper" \upper
2631 \new Staff = "lower" \lower
2637 Ninguna de las plantillas proporciona esta disposición con exactitud.
2638 La más parecida es @q{partitura vocal SATB y reducción de piano
2639 automática} (véase @ref{Vocal ensembles}), pero necesitamos cambiar la
2640 disposición y añadir un acompañamiento de piano que no esté derviado
2641 automáticamente de las partes vocales. Las variables que contienen la
2642 música y la letra de las partes vocales es adecuada, pero tendremos
2643 que añadir variables para la reducción de piano.
2645 El orden en que aparecen los contextos en el ChoirStaff de la
2646 plantilla no se corresponde con el orden de la partitura vocal que
2647 hemos mostrado más arriba. Tenemos que reordenarlas para que haya
2648 cuatro pentagramas con la letra escrita directamente bajo las notas de
2649 cada parte. Todas las voces deben ser @code{\voiceOne}, que es la
2650 predeterminada, para que las instrucciones @code{\voiceXXX} se puedan
2651 eliminar. También tenemos que especificar la clave de tenor (clave de
2652 sol octava baja) en las partes de tenor. Aún no hemos encontrado la
2653 forma en que la letra se especifica en la plantilla, así que tenemos
2654 que utilizar el método que nos resulta familiar. También tenemos que
2655 escribir los nombres de cada pentagrama.
2657 Al hacerlo así obtenemos el ChoirStaff siguiente:
2661 \new Staff = "sopranos" <<
2662 \set Staff.instrumentName = "Soprano"
2663 \new Voice = "sopranos" @{ \global \musicaSoprano @}
2665 \new Lyrics \lyricsto "sopranos" @{ \latraSoprano @}
2666 \new Staff = "altos" <<
2667 \set Staff.instrumentName = "Alto"
2668 \new Voice = "altos" @{ \global \musicaAlto @}
2670 \new Lyrics \lyricsto "altos" @{ \letraAlto @}
2671 \new Staff = "tenores" <<
2672 \set Staff.instrumentName = "Tenor"
2673 \new Voice = "tenores" @{ \global \musicaTenor @}
2675 \new Lyrics \lyricsto "tenores" @{ \letraTenor @}
2676 \new Staff = "bajos" <<
2677 \set Staff.instrumentName = "Bass"
2678 \new Voice = "bajos" @{ \global \musicaBajo @}
2680 \new Lyrics \lyricsto "bajos" @{ \letraBajo @}
2681 >> % fin del ChoirStaff
2684 A continuación debemos trabajar sobre la parte de piano. Es fácil:
2685 tan sólo hay que sacar la parte de piano de la plantilla de @q{Piano
2690 \set PianoStaff.instrumentName = "Piano"
2691 \new Staff = "superior" \superior
2692 \new Staff = "inferior" \inferior
2696 y escribir las definiciones de variable para @code{superior} e
2699 Los grupos ChoirStaff y PianoStaff se deben combinar utilizando
2700 ángulos dobles, ya queremos apilarlos unos sobre otros:
2703 << % combinar los grupos ChoirStaff y PianoStaff uno sobre el otro
2705 \new Staff = "sopranos" <<
2706 \new Voice = "sopranos" @{ \global \musicaSoprano @}
2708 \new Lyrics \lyricsto "sopranos" @{ \letraSoprano @}
2709 \new Staff = "altos" <<
2710 \new Voice = "altos" @{ \global \musicaAlto @}
2712 \new Lyrics \lyricsto "altos" @{ \letraAlto @}
2713 \new Staff = "tenores" <<
2714 \clef "G_8" % clave de tenor
2715 \new Voice = "tenores" @{ \global \musicaTenor @}
2717 \new Lyrics \lyricsto "tenores" @{ \letraTenor @}
2718 \new Staff = "bajos" <<
2720 \new Voice = "bajos" @{ \global \musicaBajo @}
2722 \new Lyrics \lyricsto "bajos" @{ \letraBajo @}
2723 >> % fin del ChoirStaff
2726 \set PianoStaff.instrumentName = "Piano"
2727 \new Staff = "upper" \upper
2728 \new Staff = "lower" \lower
2733 Al combinar todo esto junto y escribir la música de los tres compases
2734 del ejemplo anterior, obtenemos:
2736 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right,addversion]
2737 global = { \key d \major \time 4/4 }
2738 sopMusic = \relative c'' {
2740 r4 d2 a4 | d4. d8 a2 | cis4 d cis2 |
2742 sopWords = \lyricmode {
2743 Wor -- thy is the lamb that was slain
2745 altoMusic = \relative a' {
2747 r4 a2 a4 | fis4. fis8 a2 | g4 fis fis2 |
2749 altoWords = \sopWords
2750 tenorMusic = \relative c' {
2752 r4 fis2 e4 | d4. d8 d2 | e4 a, cis2 |
2754 tenorWords = \sopWords
2755 bassMusic = \relative c' {
2757 r4 d2 cis4 | b4. b8 fis2 | e4 d a'2 |
2759 bassWords = \sopWords
2760 upper = \relative a' {
2763 r4 <a d fis>2 <a e' a>4 |
2764 <d fis d'>4. <d fis d'>8 <a d a'>2 |
2765 <g cis g'>4 <a d fis> <a cis e>2 |
2767 lower = \relative c, {
2770 <d d'>4 <d d'>2 <cis cis'>4 |
2771 <b b'>4. <b' b'>8 <fis fis'>2 |
2772 <e e'>4 <d d'> <a' a'>2 |
2776 << % combine ChoirStaff and PianoStaff in parallel
2778 \new Staff = "sopranos" <<
2779 \set Staff.instrumentName = "Soprano"
2780 \new Voice = "sopranos" { \global \sopMusic }
2782 \new Lyrics \lyricsto "sopranos" { \sopWords }
2783 \new Staff = "altos" <<
2784 \set Staff.instrumentName = "Alto"
2785 \new Voice = "altos" { \global \altoMusic }
2787 \new Lyrics \lyricsto "altos" { \altoWords }
2788 \new Staff = "tenors" <<
2789 \set Staff.instrumentName = "Tenor"
2790 \new Voice = "tenors" { \global \tenorMusic }
2792 \new Lyrics \lyricsto "tenors" { \tenorWords }
2793 \new Staff = "basses" <<
2794 \set Staff.instrumentName = "Bass"
2795 \new Voice = "basses" { \global \bassMusic }
2797 \new Lyrics \lyricsto "basses" { \bassWords }
2801 \set PianoStaff.instrumentName = "Piano"
2802 \new Staff = "upper" \upper
2803 \new Staff = "lower" \lower
2810 @node Building a score from scratch
2811 @subsection Building a score from scratch
2813 @cindex plantilla, escribir su propia
2814 @cindex ejemplo de escritura de una partitura
2815 @cindex escribir una partitura, ejemplo
2816 @cindex partitura, ejemplo de escritura
2818 Después de adquirir algo de soltura en la escritura del código de
2819 LilyPond, se dará cuenta de que es más fácil construir completamente
2820 una partitura partiendo de cero, que modificar una plantilla. También
2821 puede desarrollar su propio estilo de forma que se adapte al tipo de
2822 música que le apetezca. Veamos a continuación cómo confeccionar una
2823 partitura para un preludio de órgano, como ejemplo.
2825 Comenzamos con una sección para el encabezamiento. Aquí es donde van
2826 el título, nombre del compositor, etc., después van las definiciones
2827 de las variables, y finalmente el bloque de partitura. Comencemos a
2828 verlas por encima y más tarde completaremos los detalles.
2830 Utilizaremos los dos primeros compases del preludio de Bach basado en
2831 @emph{Jesu, meine Freude}, que está escrito para órgano con dos
2832 manuales y pedal. Tiene estos dos compases de música al final de la
2833 sección. La parte del manual superior tiene dos voces, y el inferior
2834 y el pedal, una voz cada uno. Así pues, necesitamos cuatro
2835 definiciones para la música y una más para definir el compás y la
2839 \version @w{"@version{}"}
2841 title = "Jesu, meine Freude"
2842 composer = "J S Bach"
2844 TimeKey = @{ \time 4/4 \key c \minor @}
2845 MusicaManualUnoVozUno = @{s1@}
2846 MusicaManualUnoVozDos = @{s1@}
2847 MusicaManualDos = @{s1@}
2848 MusicaPedal = @{s1@}
2854 Por el momento hemos escrito tan sólo una nota espaciadora, @code{s1},
2855 en lugar de la música de verdad. La añadiremos más adelante.
2857 A continuación veamos qué va en el bloque de partitura.
2858 Sencillamente, reflejaremos la estructura de pentagramas que deseemos.
2859 La música de órgano se escribe por lo general en tres pentagramas, uno
2860 para cada uno de los manuales y otro para el pedal. Los pentagramas
2861 de los manuales se abarcan con una llave, así que los incluiremos en
2862 un grupo PianoStaff. La primera parte de manual tiene dos voces, y la
2867 \new Staff = "ManualUno" <<
2868 \new Voice @{ \MusicaManualUnoVozUno @}
2869 \new Voice @{ \MusicaManualUnoVozDos @}
2870 >> % fin del contexto de Staff ManualUno
2871 \new Staff = "ManualDos" <<
2872 \new Voice @{ \MusicaManualDos @}
2873 >> % fin del contexto de Staff ManualDos
2874 >> % fin del contexto de PianoStaff
2877 Después, tenemos que añadir un pentagrama para el órgano de pedal.
2878 Esto va por debajo del PianoStaff, pero debe ser simultáneo con él,
2879 por lo que escribimos dobles ángulos rodeando a los dos. Si esto se
2880 nos olvida, se producirá un error en el archivo log de registro. ¡Es
2881 un error muy común que cometerá antes o después! Intente copiar el
2882 ejemplo final que aparece al final de la sección, borre los dobles
2883 ángulos y procese el archivo para ver qué error produce.
2886 << % el grupo PianoStaff y el pentagrama de Pedal son simultáneos
2888 \new Staff = "ManualUno" <<
2889 \new Voice @{ \MusicaManualUnoVozUno @}
2890 \new Voice @{ \MusicaManualUnoVozDos @}
2891 >> % fin del contexto de Staff ManualUno
2892 \new Staff = "ManualDos" <<
2893 \new Voice @{ \MusicaManualDos @}
2894 >> % fin del contexto de Staff ManualDos
2895 >> % fin del contexto de PianoStaff
2896 \new Staff = "OrganoPedal" <<
2897 \new Voice @{ \MusicaOrganoPedal @}
2902 No es necesario utilizar la construcción simultánea @code{<< >>} para
2903 el pentagrama del manual dos y el pentagrama del órgano de pedal, ya
2904 que contienen una única expresión, pero no hace daño, y es una buena
2905 costumbre utilizar siempre dobles ángulos después de @code{\new Staff}
2906 cuando hay varias voces. Lo opuesto es cierto para las voces:
2907 normalmente deben ir seguidas de llaves @code{@{ .. @}} en caso de que
2908 tengamos música codificada como distintas variables que se deben
2909 situar consecutivamente.
2911 Añadamos esta estructura al bloque de partitura, y ajustemos el
2912 sangrado de los márgenes. También escribimos las claves
2913 correspondientes, nos aseguramos de que las plicas y ligaduras de
2914 unión y de expresión en cada una de las voces del pentagrama superior
2915 apuntan en la dirección adecuada con @code{\voiceOne} y
2916 @code{\voiceTwo} y escribimos el compás y la tonalidad en cada uno de
2917 los pentagramas usando nuestra variable previamente definida
2922 << % el grupo PianoStaff y el pentagrama de Pedal son simultáneos
2924 \new Staff = "ManualUno" <<
2925 \TimeKey % establecer compás y tonalidad
2927 \new Voice @{ \voiceOne \MusicaManualUnoVozUno @}
2928 \new Voice @{ \voiceTwo \MusicaManualUnoVozDos @}
2929 >> % fin del contexto de Staff ManualUno
2930 \new Staff = "ManualDos" <<
2933 \new Voice @{ \MusicaManualDos @}
2934 >> % fin del contexto de Staff ManualDos
2935 >> % fin del contexto de PianoStaff
2936 \new Staff = "OrganoPedal" <<
2939 \new Voice @{ \MusicaOrganoPedal @}
2940 >> % fin del pentagrama de OrganoPedal
2942 @} % end Score context
2945 Con esto se completa la estructura. Toda música para órgano de tres
2946 pentagramas tendrá una estructura similar, aunque el número de voces
2947 puede variar. Todo lo que nos queda es añadir la música, y combinar
2950 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right,addversion]
2952 title = "Jesu, meine Freude"
2953 composer = "J S Bach"
2955 TimeKey = { \time 4/4 \key c \minor }
2956 ManualOneVoiceOneMusic = \relative g' {
2957 g4 g f ees | d2 c2 |
2959 ManualOneVoiceTwoMusic = \relative c' {
2960 ees16 d ees8~ ees16 f ees s c8 d~ d c~ |
2961 c c4 b8 c8. g16 c b c d |
2963 ManualTwoMusic = \relative c' {
2964 c16 b c8~ c16 b c g a8 g~ g16 g aes ees |
2965 f ees f d g aes g f ees d e8~ ees16 f ees d |
2967 PedalOrganMusic = \relative c {
2968 r8 c16 d ees d ees8~ ees16 a, b g c b c8 |
2969 r16 g ees f g f g8 c,2 |
2973 << % PianoStaff and Pedal Staff must be simultaneous
2975 \new Staff = "ManualOne" <<
2976 \TimeKey % set time signature and key
2978 \new Voice { \voiceOne \ManualOneVoiceOneMusic }
2979 \new Voice { \voiceTwo \ManualOneVoiceTwoMusic }
2980 >> % end ManualOne Staff context
2981 \new Staff = "ManualTwo" <<
2984 \new Voice { \ManualTwoMusic }
2985 >> % end ManualTwo Staff context
2986 >> % end PianoStaff context
2987 \new Staff = "PedalOrgan" <<
2990 \new Voice { \PedalOrganMusic }
2991 >> % end PedalOrgan Staff context
2993 } % end Score context