1 @c -*- coding: utf-8; mode: texinfo; documentlanguage: de -*-
3 Translation of GIT committish: 06f227dd80f3a30cbf33c879b7c125079dfaf5c3
5 When revising a translation, copy the HEAD committish of the
6 version that you are working on. For details, see the Contributors'
7 Guide, node Updating translation committishes.
12 @c Translators: Till Paala
14 @node Notation von Gesang
15 @section Notation von Gesang
16 @translationof Vocal music
18 @lilypondfile[quote]{vocal-headword.ly}
20 Dieser Abschnitt erklärt, wie Vokalmusik gesetzt werden kann und
21 die Silben von Gesangstext an den Noten ausgerichtet werden.
24 * Übliche Notation für Vokalmusik::
25 * Techniken für die Gesangstextnotation::
30 * Psalmengesänge und Hymnen::
35 @node Übliche Notation für Vokalmusik
36 @subsection Übliche Notation für Vokalmusik
37 @translationof Common notation for vocal music
39 Dieser Abschnitt erklärt Eigenheiten und Probleme, die die meisten Arten
40 an Vokalmusik gemeinsam haben.
43 * Referenz für Vokalmusik::
45 * Text an einer Melodie ausrichten::
46 * Automatische Silbendauern::
47 * Manuelle Silbendauern::
48 * Mehrere Silben zu einer Note::
49 * Mehrere Noten zu einer Silbe::
50 * Fülllinien und Trennstriche::
54 @node Referenz für Vokalmusik
55 @unnumberedsubsubsec Referenz für Vokalmusik
56 @translationof References for vocal music
58 Dieser Abschnitt, wo man Lösungen zu den Problemen finden kann, die bei
59 der Notation von Gesang mit Text auftreten können.
64 Die meisten Vokalmusikstile benutzen Text für den Gesangstext. Eine
65 Einleitung hierzu findet sich in @rlearning{Einfache Lieder setzen}.
68 Vokalmusik braucht oft die Benutzung von Textbeschriftung (dem
69 @code{markup}-Modus) für den Gesangstext oder andere Textelemente
70 (Namen von Figuren usw.). Die entsprechende Syntax ist beschrieben in
71 @ref{Textbeschriftung (Einleitung)}.
74 @q{Ambitus} können zu Beginn der Stimmen hinzugefügt werden, dies findet
79 Dynamikbezeichnung werden normalerweise unter das Notensystem platziert,
80 aber in Chormusik werden sie normalerweise über das Notensystem notiert,
81 um Platz für den Text zu schaffen. Siehe @ref{Partiturbeispiele für Chormusik}.
90 @rlearning{Einfache Lieder setzen}.
93 @ref{Textbeschriftung (Einleitung)},
95 @ref{Partiturbeispiele für Chormusik}.
101 @node Eingabe von Text
102 @unnumberedsubsubsec Eingabe von Text
103 @translationof Entering lyrics
108 @cindex Leerzeichen, Gesangstext
109 @cindex Anführungszeichen, Gesangstext
110 @cindex Formatierung von Gesangstext
111 @cindex Gesangstext, Formatierung
113 Gesangstext muss in einem speziellen Modus notiert werden.
114 Der Gesangstextmodus kann mit der Umgebung @code{\lyricmode}
115 angegeben werden, oder indem @code{\addlyrics} bzw.
116 @code{\lyricsto} eingesetzt wird. In diesem Modus kann
117 Text mit Akzenten und Satzzeichen notiert werden, und das
118 Programm liest @code{d} nicht als die Tonhöhe @notation{D},
119 sondern als eine Silbe Text. Anders gesagt:
120 Silben werden wie Noten notiert, aber die Tonhöhen werden
126 \lyricmode @{ Gern4 hätt’4 ich4 dich4 lieb!2 @}
129 Es gibt zwei generelle Methoden, die horizontale Orientierung der
130 Textsilben anzugeben, entweder indem ihre Dauer angegeben wird,
131 wie oben in dem Beispiel, oder indem die Silben automatisch an den
132 Noten ausgerichtet werden. Dazu muss entweder @code{\addlyrics}
133 oder @code{\lyricsto} eingesetzt werden. Die erste Methode ist
134 beschrieben in @ref{Manuelle Silbendauern}, die zweite in
135 @ref{Automatische Silbendauern}.
137 Ein Wort oder eine Silbe beginnt mit einem alphabetischen Zeichen
138 (inklusive einige andere Zeichen, siehe unten) und
139 endet mit einem Leerzeichen oder einer Zahl. Die folgenden Zeichen
140 in der Silbe können beliebig sein, außer Leerzeichen und Zahlen.
142 Jedes Zeichen, das nicht Leerzeichen noch Zahl ist, wird als Bestandteil
143 der Silbe angesehen. Eine Silbe kann also auch mit @code{@}} enden,
144 was oft zu dem Fehler
147 \lyricmode @{ lah- lah@}
151 führen kann. Hier wird @code{@}} als Teil der letzten Silbe gerechnet, so
152 dass die öffnende Klammer keine schließende Klammer hat und die Eingabedatei
153 nicht funktioniert. Klammern sollten deshalb immer von Leerzeichen umgeben
157 \lyricmode @{ lah lah lah @}
160 @cindex Override im Gesangstextmodus
161 @cindex Anpassungen im Gesangstextmodus
162 @funindex \override in \lyricmode
164 Auch ein Punkt, der auf eine Silbe folgt, wird in die Silbe inkorporiert.
165 Infolgedessen müssen auch um Eigenschaftsbezeichnungen Leerzeichen gesetzt
166 werden. Ein Befehl heißt also @emph{nicht}:
169 \override Score.LyricText #'font-shape = #'italic
176 \override Score . LyricText #'font-shape = #'italic
179 Punkte, Gesangstext mit Akzenten, verschiedene lateinische und nicht-lateinische
180 Zeichen sowie auch etwa Sonderzeichen (wie ein Herz-Symbol) könn direkt in
181 die Notationsdatei geschrieben werden. Es muss dabei sichergestell werden, dass
182 die Datei in der UTF-8-Kodierung gespeichert wird. Zu mehr Information siehe
185 @lilypond[quote,verbatim]
186 \relative c'' { d8 c16 a bes8 f e' d c4 }
187 \addlyrics { „Schad’ um das schö -- ne grü -- ne Band, }
190 Normale Anführungszeichen können im Gesangstext auch benutzt werden, aber sie
191 müssen mit einem Backslash und weiteren Anführungszeichen begleitet werden:
193 @lilypond[quote,verbatim]
194 \relative c' { \time 3/4 e4 e4. e8 d4 e d c2. }
195 \addlyrics { "\"I" am so lone -- "ly,\"" said she }
198 Die vollständige Definition des Anfangs eines Wortes in LilyPond ist etwas
199 komplizierter. Ein Wort im Gesangstextmodus beginnt mit einem alphabetischen
200 Zeichen, @code{_}, @code{?}, @code{!}, @code{:},
201 @code{'}, den Kontrollzeichen @code{^A} bis @code{^F},
202 @code{^Q} bis @code{^W}, @code{^Y}, @code{^^}, einem beliebigen 8-bit-Zeichen
203 mit einem ASCII-Code größer als 127 oder einer zwei-Zeichen-Kombination aus
204 einem Backslash, gefolgt von @code{`}, @code{'}, @code{"} oder @code{^}.
206 @c " to balance double quotes for not-so-bright context-sensitive editors
208 Man hat sehr gut Möglichkeiten, die Erscheinung des Gesangstextes zu
209 beeinflussen, wenn man dafür Textbeschriftungsbefehle einsetzt. Siehe
210 hierzu @ref{Text formatieren}.
213 @lilypondfile[verbatim,quote,ragged-right,texidoc,doctitle]
214 {formatting-lyrics-syllables.ly}
221 @ref{Automatische Silbendauern},
224 @ref{Manuelle Silbendauern},
225 @ref{Text formatieren},
228 Referenz der Interna:
229 @rinternals{LyricText}.
235 @node Text an einer Melodie ausrichten
236 @unnumberedsubsubsec Text an einer Melodie ausrichten
237 @translationof Aligning lyrics to a melody
239 @cindex @code{associatedVoice}
240 @cindex Gesangstext, an Melodie ausgerichtet
241 @cindex Text, an Melodie ausgerichtet
247 Gesangstext wird gesetzt, wenn er in einem @code{Lyrics}-Kontext
248 ausgewertet wird, siehe @ref{Was sind Kontexte?}.
251 \new Lyrics \lyricmode @{ @dots{} @}
254 Gesangstext kann an einer Melodie auf zwei Arten ausgerichtet werden:
259 Gesangstext kann automatisch ausgerichtet werden, wobei die Dauern
260 von einer Notenstimme oder (in besonderen Umständen) von einer
261 assoziierten Melodie übernommen werden. Das geschieht mit
262 @code{\addlyrics}, @code{\lyricsto} oder indem man die
263 @code{associatedVoice}-Eigenschaft einsetzt. Mehr Informationen
264 in @ref{Automatische Silbendauern}.
266 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
270 \new Voice = "one" \relative c'' {
272 c4 b8. a16 g4. r8 a4 ( b ) c2
274 \new Voice = "two" \relative c' {
280 % takes durations and alignment from notes in "one"
281 \new Lyrics \lyricsto "one" {
282 Life is __ _ love, live __ life.
285 % takes durations and alignment from notes in "one" initially
286 % then switches to "two"
287 \new Lyrics \lyricsto "one" {
289 \set associatedVoice = "two" % must be set one syllable early
290 sins and sor -- rows grow.
295 Die erste Strophe zeigt, wie normalerweise Text gesetzt wird.
297 Die zweite Strophe zeigt, wie die Stimme (@code{Voice}), von der
298 die Dauern entnommen werden, geändert werden kann. Das ist nützlich,
299 wenn der Text unterschiedlicher Strophen die Noten auf unterschiedliche
300 Weise füllt und alle Dauern als @code{Voice}-Kontexte vorhanden sind.
301 Zu mehr Details siehe @ref{Strophen}.
304 Gesangstext kann unabhängig von den Notendauern platziert werden,
305 indem man die Dauern der Silben explizit vorgibt und den Text
306 innerhalb von @code{\lyricmode} notiert:
308 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
310 \new Voice = "one" \relative c'' {
312 c4 b8. a16 g4. f8 e4 d c2
315 % uses previous explicit duration of 2;
316 \new Lyrics \lyricmode {
320 % explicit durations, set to a different rhythm
321 \new Lyrics \lyricmode {
322 Life4 is love,2. live4 life.2
327 Die erste Strophe wird nicht an den Noten ausgerichtet, weil die
328 Dauern nicht angegeben sind, und der erste Wert 2 für alle Silben
331 Die zweite Strophe zeigt, dass die Silben sehr unabhängig von den Noten
332 notiert werden können. Das ist nützlich, wenn der Text von verschiedenen
333 Strophen die Noten auf unterschiedliche Weise füllt, aber die Dauer nicht
334 in einem Noten-Kontext vorhanden ist. Mehr Details finden sich in
335 @ref{Manuelle Silbendauern}. Diese Technik ist auch nützlich, wenn man
336 Dialog zu einer Musik setzt; ein Beispiel hierzu findet sich in
337 @ref{Dialog zur Musik}.
339 Wenn Text auf diese Weise eingegeben wird, werden die Silben links an den
340 Noten ausgerichtet, können aber auch zentriert werden, indem man eine
341 assoziierte Stimme angibt, wenn eine existiert. Zu Einzelheiten siehe
342 @ref{Manuelle Silbendauern}.
347 @rlearning{Text an einer Melodie ausrichten}.
350 @ref{Was sind Kontexte?},
351 @ref{Automatische Silbendauern},
353 @ref{Manuelle Silbendauern},
354 @ref{Dialog zur Musik}.
356 Referenz der Interna:
360 @node Automatische Silbendauern
361 @unnumberedsubsubsec Automatische Silbendauern
362 @translationof Automatic syllable durations
364 @cindex automatische Ausrichtung von Silben
365 @cindex Gesangstext, Ausrichtung
366 @cindex Ausrichtung von Gesangstext
370 Die Silben des Gesangstextes können automatisch an einer
371 Melodie ausgerichtet werden. Das ist auf drei Arten möglich:
376 indem man einen benannten @code{Voice}-Kontext mit der Melodie durch
377 @code{\lyricsto} zuweist,
380 indem man den Gesangstext mit @code{\addlyrics} beginnt und direkt nach
381 dem @code{Voice}-Kontext mit der Melodie notiert,
384 indem man die @code{associatedVoice}-Eigenschaft definiert, sodass man
385 die Ausrichtung des Gesangstextes zwischen verschiedenen benannten
386 @code{Voice}-Kontexten gewechselt werden.
390 In allen drei Methoden können Bindestriche zwischen den Silben
391 oder Fülllinien hinter einem Wortende gezogen werden. Zu Einzelheiten
392 siehe @ref{Fülllinien und Trennstriche}.
394 Der @code{Voice}-Kontext, der die Melodie enthält, an der der Text
395 ausgerichtet werden soll, darf noch nicht @qq{gestorben} sein, weil
396 sonst aller Text danach verloren geht. Das kann passieren, wenn es
397 Strecken gibt, in denen die Stimme pausiert. Zu Methoden, wie man Kontexte
398 am Leben erhält, siehe @ref{Kontexte am Leben halten}.
400 @subheading @code{\lyricsto} Benutzen
406 Gesangstext kann an einer Melodie automatisch ausgerichtet werdne, indem
407 man den beannten @code{Voice}-Kontext mit der Melodie durch den Befehl
408 @code{\lyricsto} angibt:
410 @lilypond[quote,verbatim,relative=2]
412 \new Voice = "melody" {
415 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
422 Damit wird der Text an den Noten des benannten @code{Voice}-Kontextes
423 ausgerichtet, der schon vorher existieren muss. Aus diesem Grund
424 wird der @code{Voice}-Kontext normalerweise zuerst definiert, gefolgt
425 vom @code{Lyrics}-Kontext. Der Gesangstext selber folgt dem
426 @code{\lyricsto}-Befehl. Der @code{\lyricsto}-Befehl ruft den
427 Gesangstextmodus automatisch auf, sodass man @code{\lyricmode} in diesem
428 Fall auslassen kann. Standardmäßig werden die Silben unter den Noten
429 angeordnet. Für andere Optionen siehe @ref{Gesangstext vertikal verschieben}.
432 @subheading @code{\addlyrics} benutzen
437 Der @code{\addlyrics}-Befehl ist eigentlich nur eine Abkürzung für eine
438 etwas kompliziertere LilyPond-Struktur, den man manchmal aus Bequemlichkeit
443 \addlyrics @{ Gesangstext @}
447 bedeutet das Gleiche wie
450 \new Voice = "bla" @{ Noten @}
451 \new Lyrics \lyricsto "bla" @{ Gesangstext @}
456 @lilypond[verbatim,quote]
459 \relative c' { c2 e4 g2. }
460 \addlyrics { play the game }
464 Weitere Strophen können mit weiteren @code{\addlyrics}-Abschnitten
467 @lilypond[ragged-right,verbatim,quote]
470 \relative c' { c2 e4 g2. }
471 \addlyrics { play the game }
472 \addlyrics { speel het spel }
473 \addlyrics { joue le jeu }
477 Der Befehl @code{\addlyrics} kann keine polyphonen Situationen bewältigen.
478 In diesen Fällen sollen man @code{\lyricsto} benutzen.
481 @subheading @code{associatedVoice} benutzen
483 Die Melodie, an die der Gesangstext ausgerichtet wird, kann durch Setzen der
484 @code{associatedVoice}-Eigenschaft geändert werden:
487 \set associatedVoice = #"lala"
491 Der Wert der Eigenschaft (hier @code{"lala"}) ist die Bezeichnung eines
492 @code{Voice}-Kontextes. Aus technischen Gründen muss der @code{\set}-Befehl
493 eine Silbe vor der Silbe gesetzt werden, auf die er wirken soll.
495 Ein Beispiel demonstiert das:
497 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
501 \new Voice = "one" \relative c'' {
503 c4 b8. a16 g4. r8 a4 ( b ) c2
505 \new Voice = "two" \relative c' {
510 % takes durations and alignment from notes in "one" initially
511 % then switches to "two"
512 \new Lyrics \lyricsto "one" {
514 \set associatedVoice = "two" % must be set one syllable early
515 sins and sor -- rows grow.
522 @ref{Fülllinien und Trennstriche},
523 @ref{Kontexte am Leben halten},
524 @ref{Gesangstext vertikal verschieben}.
528 @node Manuelle Silbendauern
529 @unnumberedsubsubsec Manuelle Silbendauern
530 @translationof Manual syllable durations
532 In komplexer Vokalmusik kann es nötig sein, den Gesangstext vollkommen
533 unabhängig von den Noten zu positionieren. In diesem Fall sollte man
534 nicht @code{\addlyrics} bzw. @code{\lyricsto} benutzen, und auch keine
535 @code{associatedVoice} definieren. Die Silben werden wie Noten notiert
536 -- indem die Tonhöhen durch den Text der Silbe ersetzt werden -- und
537 die Dauer jeder Silbe muss angegeben werden.
539 Standardmäßig werden die Silben links am entsprechenden musikalischen Moment
540 ausgerichtet. Bindestriche zwischen den Silben können wie üblich
541 gezogen werden, aber Fülllinien hinter dem Wortende können nicht gezogen
542 werden, wenn es keine mit dem Text verknüpfte Melodie gibt.
546 @lilypond[relative=1,verbatim,quote]
548 \new Voice = "melody" {
552 \new Lyrics \lyricmode {
558 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
580 Diese Technik ist nützlich, wenn man Dialog zur Musik schreiben will, siehe
581 @ref{Dialog zur Musik}.
583 Um Silben an den Noten des entsprechenden musikalischen Moments zu zentrieren,
584 muss @code{associatedVoice} auf die Bezeichnung des Stimmen-Kontext eingestellt
585 werden, in dem sich die Noten befinden. Wenn @code{associatedVoice} definiert
586 ist, können doppelte Bindestriche zwischen Silben und doppelte Unterstriche
587 hinter Wörtern für Fülllinien benutzt werden:
589 @lilypond[relative=1,verbatim,quote]
591 \new Voice = "melody" {
595 \new Lyrics \lyricmode {
596 \set associatedVoice = #"melody"
604 @ref{Dialog zur Musik},
605 @ref{Kontexte am Leben halten}.
607 Referenz der Interna:
612 @node Mehrere Silben zu einer Note
613 @unnumberedsubsubsec Mehrere Silben zu einer Note
614 @translationof Multiple syllables to one note
618 @cindex Bindebogen, Gesangstext
619 @cindex Anführungsstriche, Gesangstext
620 @cindex Leerzeichen, Gesangstext
622 Um mehr als eine Silbe zu einer Note zuzuordnen, können die Silben
623 mit geraden Anführungszeichen (@code{"}) umgeben werden oder ein
624 Unterstrich (@code{_}) benutzt werden, um ein Leerzeichen zwischen
625 Silben zu setzen. Mit der Tilde (@code{~}) kann ein Bindebogen
628 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
630 \relative c'' { \autoBeamOff
631 r8 b c fis, fis c' b e, }
632 \addlyrics { Che_in ques -- ta_e_in quel -- l'al -- tr'on -- da }
633 \addlyrics { "Che in" ques -- "ta e in" quel -- l'al -- tr'on -- da }
634 \addlyrics { Che~in ques -- ta~e~in quel -- l'al -- tr'on -- da }
639 Referenz der Interna:
640 @rinternals{LyricCombineMusic}.
643 @node Mehrere Noten zu einer Silbe
644 @unnumberedsubsubsec Mehrere Noten zu einer Silbe
645 @translationof Multiple notes to one syllable
648 @cindex Phrasierung, Gesang
650 @funindex \melismaEnd
652 Öfters, insbesondere in Alter Musik, wird eine einzige Silbe zu mehreren Noten gesungen, was als Melisma bezeichnet wird. Die Silbe eines Melismas wird
653 normalerweise links an der ersten Note des Melismas ausgerichtet.
655 Melismen können direkt im Gesangstext definiert werden, indem
656 ein Unterstrich (@code{_}) für jede Note notiert wird, die
657 übersprungen werden soll.
659 Wenn ein Melisma an einer Silbe auftritt, die nicht die letzte eines
660 Wortes ist, wird diese Silbe mit der folgenden durch wiederholte Trennstriche
661 verbunden. Dies wird notiert, indem man zwei Trennstriche (@w{@code{--}})
662 nach der Silbe notiert.
664 Wenn ein Melisma an der letzten Silbe eines Wortes auftritt, wird eine
665 Fülllinie vom Ende der Silbe bis zur letzten Note des Melismas gezeichnet.
666 Das wird durch zwei Unterstriche (@code{__}) nach der Silbe notiert.
668 Es gibt fünf Arten, auf die ein Melisma angezeigt werden kann:
673 Melismen werden automatisch zu Noten erstellt, die übergebunden sind:
675 @lilypond[quote,relative=2,verbatim]
677 \new Voice = "melody" {
683 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
690 Melismen können automatisch aus den Noten erstellt werden, indem man Legatobögen
691 über den Noten eines Melismas notiert. Auf diese Weise wird Gesangstext
692 üblicherweise notiert:
694 @lilypond[quote,relative=2,verbatim]
696 \new Voice = "melody" {
701 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
708 Noten werden als ein Melisma betrachtet, wenn sie manuell mit einem Balken
709 versehen werden, vorausgesetzt, dass die automatische Bebalkung ausgeschaltet
710 ist. Siehe @ref{Einstellung von automatischen Balken}.
712 @lilypond[quote,relative=2,verbatim]
714 \new Voice = "melody" {
720 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
726 Diese Methode eignet sich natürlich nicht für Noten, die länger als
730 Eine Gruppe von Noten ohne Legatobogen werden als Melisma betrachtet,
731 wenn sie zwischen @code{\melisma} und @code{\melismaEnd} eingeschlossen
734 @lilypond[quote,relative=2,verbatim]
736 \new Voice = "melody" {
744 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
750 Mit dieser Methode können allerdings nicht zwei Melismen notiert werden,
751 wenn sie direkt aufeinander folgen.
754 Ein Melisma kann auch ausschließlich im Gesangstext notiert werden, indem man
755 einzlene Unterstriche (@code{_}) für jede Note eingibt, die zum Melisma
756 hinzugefügt werden soll.
758 @lilypond[verbatim, quote, relative=2]
760 \new Voice = "melody" {
765 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
766 Ky -- ri -- _ _ _ e __ _ _
773 Man kann durchaus auch Binde- und Legatobögen sowie manuelle Balken
774 benutzen, ohne dass sie Melismen bezeichnen, wenn
775 @code{melismaBusyProperties} aufgerufen wird:
777 @lilypond[relative=1,verbatim,quote]
779 \new Voice = "melody" {
781 \set melismaBusyProperties = #'()
785 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
786 Ky -- ri -- e e -- le -- i -- son
791 Andere Einstellungen für @code{melismaBusyProperties} können bneutzt
792 werden, um nur eine Auswahl von Binde-, Legatobögen und Balken zur
793 automatischen Melismenerkennung gelten zu lassen. Siehe
794 @code{melismaBusyProperties} in @rinternals{Tunable context properties}.
796 Alternativ kann auch @code{ignoreMelismata} auf wahr gesetzt werden,
797 wenn alle Melisma-Bezeichnungen ignoriert werden sollen, siehe
798 @ref{Strophen mit unterschiedlichem Rhythmus}.
800 Wenn ein Melisma während einer Passage benötigt wird, in der
801 @code{melismaBusyProperties} aktiviert ist, kann es durch einen
802 einzelnen Unterstrich im Gesangstext für jede Note des Melismas
805 @lilypond[relative=1,verbatim,quote]
807 \new Voice = "melody" {
809 \set melismaBusyProperties = #'()
813 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
814 Ky -- ri -- _ e __ _ _ _
832 @rlearning{Text an einer Melodie ausrichten}.
835 @ref{Kontexte am Leben halten},
836 @ref{Automatische Silbendauern},
837 @ref{Einstellung von automatischen Balken},
838 @ref{Strophen mit unterschiedlichem Rhythmus}.
841 @rinternals{Tunable context properties}.
845 Fülllinien zu Melismen werden nicht automatisch erkannt, sondern müssen
846 manuell gesetzt werden.
849 @node Fülllinien und Trennstriche
850 @unnumberedsubsubsec Fülllinien und Trennstriche
851 @translationof Extenders and hyphens
856 @c leave this as samp. -gp
857 Wenn die letzte Silbe eines Wortes auf ein Melisma fällt, wird
858 das Melisma oft mit einer langen horizontalen Linie angezeigt,
859 die nach dem Wort beginnt und mit der letzten Note des Melismas
860 endet. Derartige Fülllinien werden mit einem doppelten
861 Unterstrich (@code{ __ }) eingegeben, wobei beachtet werden muss,
862 dass er von Leerzeichen umgeben ist.
864 @warning{Melismen werden mit Fülllinien angezeigt, die als doppelter
865 Unterstrich notiert sind. Kurze Melismen können auch notiert werden,
866 indem eine Note übersprungen wird. Hierzu wird ein einfacher
867 Unterstrich notiert und keine Fülllinie gezogen.}
869 @cindex Trennstriche, Gesangstext
871 @c leave this as samp. -gp
872 Zentrierte Bindestriche zwischen den einzelnen Silben werden mit
873 einem doppelten Bindestrich (@code{ -- }) eingegeben, wobei beachtet
874 werden muss, dass er von Leerzeichen umgeben ist. Der Bindestrich
875 wird zwischen den Silben zentriert und seine Länge dem Notenabstand
878 In sehr eng notierter Musik können die Bindestriche ganz wegfallen.
879 Dieses Verhalten kann aber auch unterbunden werden, wenn den Eigenschaften
880 @code{minimum-distance} (minimaler Abstand zwischen Silben) und
881 @code{minimum-length} (Wert, unterhalb von dem Bindestriche wegfallen)
882 andere Werte erhalten. Beide sind Eigenschaften von @code{LyricHyphen}.
885 Referenz der Interna:
886 @rinternals{LyricExtender},
887 @rinternals{LyricHyphen}.
890 @node Techniken für die Gesangstextnotation
891 @subsection Techniken für die Gesangstextnotation
892 @translationof Techniques specific to lyrics
894 @c TODO This whole section is to be reorganized. -vv
897 * Mit Gesangstexten und Bezeichnern arbeiten::
898 * Gesangstext vertikal verschieben::
899 * Silben horizontal verschieben::
900 * Gesangstext und Wiederholungen::
905 @node Mit Gesangstexten und Bezeichnern arbeiten
906 @unnumberedsubsubsec Mit Gesangstexten und Bezeichnern arbeiten
907 @translationof Working with lyrics and variables
909 @cindex Gesangstext, Variablen
910 @cindex Variablen, Gesangstext
912 Um Variablen zu definieren, die Gesangstext beinhalten, muss die
913 @code{\lyricmode}-Umgebung benutzt werden.
915 @lilypond[quote,verbatim]
916 musicOne = \relative c'' {
917 c4 b8. a16 g4. f8 e4 d c2
919 verseOne = \lyricmode {
920 Joy to the world, the Lord is come.
928 \new Lyrics \lyricsto "one" {
935 Dauern müssen nicht angegeben werden, wenn die Variable im Zusammenhang mit
936 @code{\addlyrics} oder @code{\lyricsto} aufgerufen wird.
938 Für eine andere Anordnung oder kompliziertere Situationen bietet
939 es sich an, zuerst Systeme und Gesangstextumgebungen zu definieren, dann die
940 Hierarchie von Systemen und Gesangstextzeilen aufzustellen ohne den Gesangstext
941 selber aufzurufen, und dann den Gesangstext mit @code{\context} darunter
942 aufzurufen. Das stellt sicher, dass die Stimmen, die durch @code{\lyricsto}
943 angefordert werden, auch immer schon definiert sind. Beispielsweise:
945 @lilypond[quote,verbatim]
946 sopranoMusic = \relative c'' { c4 c c c }
947 contraltoMusic = \relative c'' { a4 a a a }
948 sopranoWords = \lyricmode { Sop -- ra -- no words }
949 contraltoWords = \lyricmode { Con -- tral -- to words }
954 \new Voice = "sopranos" {
958 \new Lyrics = "sopranos"
959 \new Lyrics = "contraltos"
961 \new Voice = "contraltos" {
965 \context Lyrics = "sopranos" {
966 \lyricsto "sopranos" {
970 \context Lyrics = "contraltos" {
971 \lyricsto "contraltos" {
982 @ref{Gesangstext vertikal verschieben}.
984 Referenz der Interna:
985 @rinternals{LyricCombineMusic},
989 @node Gesangstext vertikal verschieben
990 @unnumberedsubsubsec Gesangstext vertikal verschieben
991 @translationof Placing lyrics vertically
993 @cindex Platzierung von Gesangstext
994 @cindex Gesangstext, Platzierung
995 @cindex Verschiebung von Gesangstext
997 Abhängig von der Art der Musik kann der Gesangstext über oder
998 unter einem Notensystem oder zwischen zwei Systemen positioniert
999 werden. Es ist am einfachsten, den Text unter das verknüpfte
1000 System zu positionieren, was man erreicht, indem man den
1001 @code{Lyrics}-Kontext direkt unter dem System definiert:
1003 @lilypond[quote,verbatim]
1007 \new Voice = "melody" {
1008 \relative c'' { c4 c c c }
1012 \lyricsto "melody" {
1020 Gesangstext kann auch über dem System positioniert werden, indem man eine
1021 der beiden folgenden Methoden benutzt. Die einfachste (und bevorzugte)
1022 Methode ist es, die gleiche Syntax wie oben gezeigt einzusetzen und die
1023 Position des Gesangstextes explizit anzugeben:
1025 @lilypond[quote,verbatim]
1028 \new Staff = "staff" {
1029 \new Voice = "melody" {
1030 \relative c'' { c4 c c c }
1033 \new Lyrics \with { alignAboveContext = "staff" } {
1034 \lyricsto "melody" {
1042 Alternativ kann auch ein zweistufiger Prozess benutzt werden. Zuerst
1043 wird der Gesangstextkontext definiert (ohne jeglichen Inhalt), bevor
1044 Stimm- und Systemkontexte definiert wurden. Dann wird der
1045 @code{\lyricsto}-Befehl nach der Definition der Stimme, auf die er
1046 verweist, mit @code{\context} angegeben:
1048 @lilypond[quote,verbatim]
1051 \new Lyrics = "lyrics" \with {
1052 % lyrics above a staff should have this override
1053 \override VerticalAxisGroup #'staff-affinity = #DOWN
1056 \new Voice = "melody" {
1057 \relative c'' { c4 c c c }
1060 \context Lyrics = "lyrics" {
1061 \lyricsto "melody" {
1069 Wenn zwei Stimmen sich auf unterschiedlichen Systemen befinden, kann
1070 der Text zwischen den Systemen platziert werden, wobei beide der Methoden
1071 einesetzt werden können. Hier ein Beispiel für die zweite Methode:
1073 @lilypond[quote,verbatim]
1077 \new Voice = "sopranos" {
1078 \relative c'' { c4 c c c }
1081 \new Lyrics = "sopranos"
1082 \new Lyrics = "contraltos" \with {
1083 % lyrics above a staff should have this override
1084 \override VerticalAxisGroup #'staff-affinity = #DOWN
1087 \new Voice = "contraltos" {
1088 \relative c'' { a4 a a a }
1091 \context Lyrics = "sopranos" {
1092 \lyricsto "sopranos" {
1093 Sop -- ra -- no words
1096 \context Lyrics = "contraltos" {
1097 \lyricsto "contraltos" {
1098 Con -- tral -- to words
1105 Andere Kombinationen von Gesangstext und System können erstellt werdne,
1106 indem man die gegebenen Beispiele modifiziert oder auch die
1107 @rlearning{Vokalensemble}-Vorlagen im Handbuch zum Lernen heranzieht.
1110 @lilypondfile[verbatim,quote,texidoc,doctitle]
1111 {obtaining-2.12-lyrics-spacing-in-newer-versions.ly}
1114 Handbuch zum Lernen:
1115 @rlearning{Vokalensemble}.
1118 @ref{Reihenfolge des Kontextlayouts},
1119 @ref{Kontexte erstellen}.
1122 @node Silben horizontal verschieben
1123 @unnumberedsubsubsec Silben horizontal verschieben
1124 @translationof Placing syllables horizontally
1126 @cindex Silben spreizen
1127 @cindex Spreizen von Silben
1128 @cindex Gesangstext, Platz zwischen Silben
1129 @cindex Abstand vergrößern, Gesangstext
1131 Um den Abstand zwischen Silben zu vergrößern, kann die
1132 @code{minimum-distance}-Eigenschaft des
1133 @code{LyricSpace}-Objekts gesetzt werden:
1135 @lilypond[relative=1,verbatim,quote,ragged-right]
1138 \override Lyrics.LyricSpace #'minimum-distance = #1.0
1142 longtext longtext longtext longtext
1143 longtext longtext longtext longtext
1148 Damit diese Einstellung für alle Gesangtextzeilen in einer Partitur
1149 wirkt, muss sie im @code{layout}-Block vorgenommen werden.
1151 @lilypond[verbatim,quote,ragged-right]
1158 longtext longtext longtext longtext
1159 longtext longtext longtext longtext
1164 \override LyricSpace #'minimum-distance = #1.0
1171 @lilypondfile[verbatim,quote,ragged-right,texidoc,doctitle]
1172 {lyrics-alignment.ly}
1174 @c TODO: move to LSR -vv
1177 Eine Überprüfung, mit der sichergestellt wird, dass kein Text in die
1178 Seitenränder ragt, verlangt zusätzliche Computerzeit. Um den
1179 Notensatz etwas zu beschleunigen, kann die Überprüfung abgestellt werden:
1182 \override Score.PaperColumn #'keep-inside-line = ##f
1185 Damit Gesangstext auch nicht mit Taktlinien
1186 zusammenstößt, kann folgende Einstellung gesetzt werden:
1192 \consists "Bar_engraver"
1193 \consists "Separating_line_group_engraver"
1194 \override BarLine #'transparent = ##t
1199 @c TODO Create and add lsr example of lyricMelismaAlignment
1200 @c It's used like this to center-align all lyric syllables,
1201 @c even when notes are tied. -td
1206 \context { \Score lyricMelismaAlignment = #0 }
1212 @node Gesangstext und Wiederholungen
1213 @unnumberedsubsubsec Gesangstext und Wiederholungen
1214 @translationof Lyrics and repeats
1216 @cindex Wiederholungen und Gesangstext
1217 @cindex Gesangstext, Wiederholungen
1219 @subheading Einfache Wiederholungen
1221 Wiederholungen von @emph{Musik} ist vollständig an anderer Stelle
1222 behandelt, siehe @ref{Wiederholungszeichen}. Dieser Abschnitt erklärt,
1223 wie man Gesangstext zu wiederholten Noten hinzufügt.
1225 Gesangstext zu einem Abschnitt, der wiederholt wird, muss in der gleichen
1226 Wiederholungskonstruktion wie die Noten enthalten sein, wenn der Text
1229 @lilypond[verbatim,quote]
1233 \new Voice = "melody" {
1236 \repeat volta 2 { b4 b b b }
1241 \lyricsto "melody" {
1242 Not re -- peat -- ed.
1243 \repeat volta 2 { Re -- peat -- ed twice. }
1250 Der Text wird dann richtig erweitert, wenn die Wiederholung
1251 mit @code{\unfoldRepeats} ausgeklappt wird:
1253 @lilypond[verbatim,quote]
1258 \new Voice = "melody" {
1261 \repeat volta 2 { b4 b b b }
1266 \lyricsto "melody" {
1267 Not re -- peat -- ed.
1268 \repeat volta 2 { Re -- peat -- ed twice. }
1276 Wenn der wiederholte Abschnitt unterschiedlichen Text hat und
1277 ausgeklappt werden soll, müssen alle Wörter notiert werden:
1279 @lilypond[verbatim,quote,ragged-right]
1283 \new Voice = "melody" {
1286 \repeat unfold 2 { b4 b b b }
1291 \lyricsto "melody" {
1292 Not re -- peat -- ed.
1293 The first time words.
1294 Sec -- ond time words.
1301 Wenn der Text in einer Wiederholung mit @code{volta} (also mit punktiertem
1302 Doppelstrich) unterschiedlich ist, muss der Text jeder Wiederholung in
1303 einem eigenen @code{Lyrics}-Kontext notiert werden, der korrekt in
1304 parrallelen Abschnitten geschachtelt wird:
1306 @lilypond[verbatim,quote]
1310 \new Voice = "melody" {
1313 \repeat volta 2 { b4 b b b }
1317 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
1318 Not re -- peat -- ed.
1320 { The first time words. }
1322 \set associatedVoice = "melody"
1323 Sec -- ond time words.
1331 Neue Strophen können auf die gleiche Art hinzugefügt werden:
1333 @lilypond[verbatim,quote]
1337 \new Voice = "singleVoice" {
1340 \repeat volta 3 { b4 b b b }
1345 \new Lyrics \lyricsto "singleVoice" {
1346 Not re -- peat -- ed.
1348 { The first time words. }
1350 \set associatedVoice = "singleVoice"
1351 Sec -- ond time words.
1354 \set associatedVoice = "singleVoice"
1355 The third time words.
1358 The end sec -- tion.
1365 @c TODO positioning a common line of lyrics
1367 @subheading Wiederholungen mit alternativen Endungen
1369 @cindex Gesangstext, Wiederholungen mit alternativen Endungen
1370 @cindex Wiederholung von Gesangstext bei alternativen Endungen
1371 @cindex alternative Endungen und Gesangstext
1373 Wenn der Text des wiederholten Abschnitts der gleiche ist,
1374 kann die gleiche Struktur für Gesangstext und Noten eingesetzt
1377 @lilypond[quote,verbatim]
1382 \new Voice = "melody" {
1385 \repeat volta 2 { b4 b }
1386 \alternative { { b b } { b c } }
1391 \lyricsto "melody" {
1392 Not re -- peat -- ed.
1393 \repeat volta 2 { Re -- peat -- }
1394 \alternative { { ed twice. } { ed twice. } }
1402 @cindex Auslassen von Noten im Gesangstext
1403 @cindex Gesangstext, Auslassen von Noten
1404 @cindex Überspringen von Noten im Gesangstext
1406 Aber wenn der wiederholte Abschnitt unterschiedlichen Text hat,
1407 kann keine @code{repeat}-Konstruktion um den Text eingesetzt
1408 werden und man muss manuell mit @code{\skip}-Befehlen die Noten
1409 überspringen, auf die sich der alternative Text nicht bezieht.
1411 Achtung: hier darf kein Unterstrich (@code{_}) benutzt werden, um
1412 Noten zu überspringen, weil das ein Melisma anzeigen würde und
1413 die vorhergehende Silbe dazu veranlasst, links ausgerichtet zu
1416 @warning{Der @code{@bs{}skip}-Befehl muss von einer Zahl gefolgt
1417 werden, aber diese Zahl wird ignoriert, wenn der Gesangstext
1418 seine Dauern von einer assoziierten Melodie ableitet, die mit
1419 @code{\addlyrics} oder @code{\lyricsto} angefügt wird. Jeder
1420 @code{@bs{}skip}-Befehl überspringt eine einzelne Note beliebiger
1421 Dauer, unabhängig vom Wert der auf den Befehl folgenden Zahl.}
1423 @lilypond[verbatim,quote,ragged-right]
1428 \new Voice = "melody" {
1430 \repeat volta 2 { b4 b }
1431 \alternative { { b b } { b c } }
1437 \lyricsto "melody" {
1438 The first time words.
1439 \repeat unfold 2 { \skip 1 }
1444 \lyricsto "melody" {
1446 \repeat unfold 2 { \skip 1 }
1454 @cindex Gesangstext und übergebundene Noten
1456 @funindex \repeatTie
1458 Wenn eine Note zu zwei oder mehr alternativen Endungen übergebunden
1459 wird, wird ein Bindebogen benutzt, um die Note in die erste
1460 alternative Endung überzubinden, und ein @code{\repeatTie} benutzt,
1461 um in die zweite und alle weiteren Klammern zu überbinden.
1462 Diese Struktur erzeugt problematische Ausrichtungen, wenn ein
1463 Gesangstext hinzu kommt und verlängert die alternativen Klammern,
1464 sodass es besser sein kann, die übergebundenen Noten vollständig in
1465 die Klammern aufzunehmen, um ein besseres Resultat zu erhalten.
1467 Der Bindebogen erstellt ein Melisma zur ersten Klammer, aber nicht
1468 zur zweiten und allen weiteren Klammern, sodass es nötig ist, die
1469 automatische Erstellung von Melismen für die Klammer-Abschnitte
1470 zu deaktivieren und manuell die Noten mit @code{\skip} zu überspringen, um eine
1471 richtige Ausrichtung des Textes zu erreichen.
1473 @lilypond[quote,verbatim]
1478 \new Voice = "melody" {
1480 \set melismaBusyProperties = #'()
1481 \repeat volta 2 { b4 b ~}
1482 \alternative { { b b } { b \repeatTie c } }
1483 \unset melismaBusyProperties
1489 \lyricsto "melody" {
1490 \repeat volta 2 { Here's a __ }
1502 Wenn @code{\unfoldRepeats} in einem Abschnitt eingesetzt wird,
1503 der den @code{\repeatTie}-Befehl enthält, sollte der @code{\repeatTie}
1504 entfernt werden, damit nicht beide Bindestriche ausgegeben werden.
1506 Wenn der wiederholte Abschnitt unterschiedlichen Text hat, kann @code{\repeat}
1507 nicht um den Gesangstext benutzt werden, und @code{\skip}-Befehle
1508 müssen manuell eingegeben werden:
1510 @lilypond[quote,verbatim]
1515 \new Voice = "melody" {
1517 \repeat volta 2 { b4 b ~}
1518 \alternative { { b b } { b \repeatTie c } }
1524 \lyricsto "melody" {
1526 \repeat unfold 2 { \skip 1 }
1530 \lyricsto "melody" {
1532 \repeat unfold 2 { \skip 1 }
1540 Wenn Sie Bindestriche und Fülllinien zwischen Wiederholung und Klammer
1541 benutzen wollen, müssen sie manuell notiert werden:
1543 @lilypond[quote,verbatim]
1548 \new Voice = "melody" {
1550 \repeat volta 2 { b4 b ~}
1551 \alternative { { b b } { b \repeatTie c } }
1557 \lyricsto "melody" {
1559 \repeat unfold 2 { \skip 1 }
1563 \lyricsto "melody" {
1575 @ref{Kontexte am Leben halten},
1576 @ref{Wiederholungszeichen}.
1580 @node Getrennte Texte
1581 @unnumberedsubsubsec Getrennte Texte
1582 @translationof Divisi lyrics
1584 @cindex getrennter Gesangstext
1585 @cindex Divisi, Gesangstext
1586 @cindex unterschiedlicher Gesangstext
1587 @cindex alternativer Gesangstext
1588 @cindex Gesangstext, alternativ
1590 Wenn nur Text und Rhythmus von zwei Texten unterschiedlich sind, während
1591 die Noten gleich bleiben, kann man die automatische Melisma-Erkennung
1592 kurzzeitig ausschalten und das Melisma im Text anzeigen:
1594 @lilypond[quote,verbatim]
1597 \new Voice = "melody" {
1599 \set melismaBusyProperties = #'()
1603 \unset melismaBusyProperties
1607 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
1608 They shall not o -- ver -- come
1610 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
1617 Wenn sich sowohl Noten als auch Worte unterscheiden, kann es besser sein,
1618 die unterschiedlichen Noten und den Text zu notieren, indem man
1619 @code{Voice}-Kontexte benennt und den Text an die enstprechenden Kontexte
1622 @lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
1625 \new Voice = "melody" {
1632 \new Voice = "splitpart" {
1642 \new Lyrics \lyricsto "melody" {
1643 They shall not o -- ver -- come
1645 \new Lyrics \lyricsto "splitpart" {
1655 @subsection Strophen
1656 @translationof Stanzas
1659 * Strophennummern hinzufügen::
1660 * Lautstärkebezeichnung zu Strophen hinzufügen::
1661 * Sängernamen zu Strophen hinzufügen::
1662 * Strophen mit unterschiedlichem Rhythmus::
1663 * Die Strophen am Ende ausdrucken::
1664 * Die Strophen am Ende in mehreren Spalten drucken::
1668 @node Strophennummern hinzufügen
1669 @unnumberedsubsubsec Strophennummern hinzufügen
1670 @translationof Adding stanza numbers
1672 @cindex Strophennummer
1673 @cindex Nummerierung, Strophen
1675 Strophennummerierung kann hinzugefügt werden:
1677 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim,relative=2]
1679 \time 3/4 g2 e4 a2 f4 g2.
1681 \set stanza = #"1. "
1682 Hi, my name is Bert.
1684 \set stanza = #"2. "
1685 Oh, ché -- ri, je t'aime
1690 Die Zahl wird direkt vor die erste Silbe gesetzt.
1692 @c TODO Create and add snippet to show how two lines of a
1693 @c stanza can be grouped together, along these lines:
1694 @c (might need improving a bit) -td
1697 leftbrace = \markup { \override #'(font-encoding . fetaBraces) \lookup
1701 \set stanza = \markup { "1. " \leftbrace }
1702 \lyricmode { Child, you're mine and I love you.
1703 Lend thine ear to what I say.
1709 % \set stanza = \markup { " "}
1710 \lyricmode { Child, I have no great -- er joy
1711 Than to have you walk in truth.
1717 \repeat volta 2 { c'8 c' c' c' c' c' c'4
1718 c'8 c' c' c' c' c' c'4 }
1719 } \addlyrics { \stanzaOneOne }
1720 \addlyrics { \stanzaOneThree }
1725 @node Lautstärkebezeichnung zu Strophen hinzufügen
1726 @unnumberedsubsubsec Lautstärkebezeichnung zu Strophen hinzufügen
1727 @translationof Adding dynamics marks to stanzas
1729 Dynamikzeichen können zur Strophennummer hinzugefügt werden.
1730 In LilyPond muss alles, was vor einer Strophe gesetzt wird,
1731 im @code{StanzaNumber}-Objekt definiert werden, also
1732 auch Dynamikbezeichnung. Aus technischen Gründen muss die
1733 Strophe außerhalb von @code{lyricmode} gesetzt werden:
1735 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
1737 \set stanza = \markup { \dynamic "ff" "1. " }
1744 \new Voice = "tune" {
1748 \new Lyrics \lyricsto "tune" \text
1753 @node Sängernamen zu Strophen hinzufügen
1754 @unnumberedsubsubsec Sängernamen zu Strophen hinzufügen
1755 @translationof Adding singers' names to stanzas
1758 @cindex Name von Sänger
1760 Namen von Sängern können auch eingefügt werden. Sie werden zu Beginn
1761 der Zeile gesetzt, ähnlich wie eine Instrumentenbezeichnung. Sie
1762 werden mit der @code{vocalName}-Eigenschaft erstellt. Eine Kurzversion
1763 kann mit @code{shortVocalName} definiert werden.
1765 @lilypond[ragged-right,quote,verbatim,relative=2]
1767 \time 3/4 g2 e4 a2 f4 g2.
1769 \set vocalName = #"Bert "
1770 Hi, my name is Bert.
1772 \set vocalName = #"Ernie "
1773 Oh, ché -- ri, je t'aime
1778 @node Strophen mit unterschiedlichem Rhythmus
1779 @unnumberedsubsubsec Strophen mit unterschiedlichem Rhythmus
1780 @translationof Stanzas with different rhythms
1782 Oft haben unterschiedliche Strophen eines Liedes leicht unterschiedliche
1783 Silbenzahlen und werden darum auf andere Art zur Melodie gesungen.
1784 Derartige Variationen können mit @code{\lyricsto} bewältigt werden.
1786 @subsubheading Melismen ignorieren
1788 Teilweise wird zu einer Silbe ein Melisma in einer Strophe
1789 gesungen, während in einer anderen jede Note eine Silbe erhält.
1790 Eine Möglichkeit ist, dass die Strophe mit mehr Text das
1791 Melisma ignoriert. Das wird mit der
1792 @code{ignoreMelismata}-Eigenschaft im @code{Lyrics}-Kontext
1795 @lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
1797 \relative c' \new Voice = "lahlah" {
1798 \set Staff.autoBeaming = ##f
1804 \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
1807 \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
1809 \set ignoreMelismata = ##t
1811 \unset ignoreMelismata
1818 Anders als die meisten @code{\set}-Befehle funktioniert
1819 @code{\set ignoreMelismata} nicht zusammen mit @code{\once}.
1820 Es ist notwendig, explizit @code{\set} und @code{\unset} zu
1821 verwenden, um den Text einzugrenzen, für den Melismen ignoriert
1824 @subsubheading Silben zu Verzierungsnoten hinzufügen
1826 @cindex Verzierungsnoten und Gesangstext
1827 @cindex Gesangstext und Verzierungsnoten
1829 Normalerweise werden Verzierungsnoten (z.B. durch @code{\grace}) bei
1830 @code{\lyricsto} keine Silben zugeordnet. Dieses Verhalten kann
1831 geändert werden, wie das folgende Beispiel zeigt.
1833 @lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
1835 \new Voice = melody \relative c' {
1836 f4 \appoggiatura a32 b4
1837 \grace { f16[ a16] } b2
1838 \afterGrace b2 { f16[ a16] }
1839 \appoggiatura a32 b4
1845 \set includeGraceNotes = ##t
1848 after -- grace case,
1849 \set ignoreMelismata = ##t
1857 Wie bei @code{associatedVoice} muss @code{includeGraceNotes}
1858 spätestens eine Silbe vor derjenigen gesetzt werden, die unter einer
1859 Verzierungsnote stehen soll. Im Fall, dass eine Verzierungsnote
1860 die erste des Musikstückes ist, kann ein @code{\with}- oder
1861 @code{\context}-Block verwendet werden:
1863 @lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
1865 \new Voice = melody \relative c' {
1866 \grace { c16[( d e f] }
1869 \new Lyrics \with { includeGraceNotes = ##t }
1876 @subsubheading Zu einer alternativen Melodie umschalten
1878 Es ist auch möglich, die Silben von verschiedenen Textzeilen an
1879 unterschiedlichen Melodien auszurichten. Das wird mit der
1880 @code{associatedVoice}-Eigenschaft vorgenommen:
1882 @lilypond[verbatim,quote]
1884 \relative c' \new Voice = "lahlah" {
1885 \set Staff.autoBeaming = ##f
1888 \new Voice = "alternative" {
1891 % show associations clearly.
1892 \override NoteColumn #'force-hshift = #-3
1903 \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
1904 Ju -- ras -- sic Park
1906 \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
1907 % Tricky: need to set associatedVoice
1908 % one syllable too soon!
1909 \set associatedVoice = "alternative" % applies to "ran"
1913 \set associatedVoice = "lahlah" % applies to "rus"
1919 Der Text der ersten Strophe wird an der Stimme @qq{lahlah}
1920 ausgerichtet, aber die zweite Strophe wird zuerst zum
1921 @code{lahlah}-Kontext gesetzt und dann zur @code{alternative}-Melodie
1922 für die Silben @qq{ran} bis @qq{sau}:
1925 \set associatedVoice = "alternative" % applies to "ran"
1929 \set associatedVoice = "lahlah" % applies to "rus"
1934 Hier ist @code{alternative} die Bezeichnung des @code{Voice}-Kontexts
1937 Der @code{\set associatedVoice}-Befehl tritt eine Silbe zu früh auf,
1938 aber das ist in diesem Fall richtig.
1940 @warning{Der @code{\set associatedVoice}-Befehl muss eine Silbe @emph{vor}
1941 der Silbe notiert werden, auf welcher der Wechsel zur neuen Stimme
1942 stattfinden soll. Anders gesagt: der Wechsel der assoziierten Stimme
1943 geschieht eine Silber später, als man erwarten würde. Das geschieht
1944 aus technischen Gründen -- es handelt sich nicht um einen Fehler.}
1947 @node Die Strophen am Ende ausdrucken
1948 @unnumberedsubsubsec Die Strophen am Ende ausdrucken
1949 @translationof Printing stanzas at the end
1951 Manchmal soll nur eine Strophe mit der Melodie gesetzt
1952 werden und die weiteren Strophen als Text unter den Noten
1953 hinzugefügt werden. Dazu wird der Text in einer
1954 @code{markup}-Umgebung außerhalb der @code{\score}-Umgebung
1955 gesetzt. Es gibt zwei Arten, die Zeilen auszurichten,
1956 wie das Beispiel zeigt:
1958 @lilypond[ragged-right,verbatim,quote]
1959 melody = \relative c' {
1965 \set stanza = #"1." Ma- ry had a lit- tle lamb,
1966 its fleece was white as snow.
1970 \new Voice = "one" { \melody }
1971 \new Lyrics \lyricsto "one" \text
1977 \line{ All the children laughed and played }
1978 \line{ To see a lamb at school. }
1985 Mary took it home again,
1987 It was against the rule."
1992 @node Die Strophen am Ende in mehreren Spalten drucken
1993 @unnumberedsubsubsec Die Strophen am Ende in mehreren Spalten drucken
1994 @translationof Printing stanzas at the end in multiple columns
1996 Wenn in einem Lied sehr viele Strophen vorkommen, werden sie oft in
1997 mehreren Spalten unter den Noten gesetzt. Eine nach außen versetzte Zahl
1998 zeigt die Strophennummer an. Dieses Beispiel zeigt eine Methode, diese
1999 Art von Notensatz zu produzieren.
2001 @lilypond[ragged-right,quote,verbatim]
2002 melody = \relative c' {
2007 \set stanza = #"1." This is verse one.
2012 \new Voice = "one" { \melody }
2013 \new Lyrics \lyricsto "one" \text
2020 \hspace #0.1 % moves the column off the left margin;
2021 % can be removed if space on the page is tight
2025 "This is verse two."
2029 \vspace #0.1 % adds vertical spacing between verses
2032 "This is verse three."
2037 \hspace #0.1 % adds horizontal spacing between columns;
2041 "This is verse four."
2045 \vspace #0.1 % adds vertical spacing between verses
2048 "This is verse five."
2053 \hspace #0.1 % gives some extra space on the right margin;
2054 % can be removed if page space is tight
2061 Referenz der Interna:
2062 @rinternals{LyricText},
2063 @rinternals{StanzaNumber}.
2069 @translationof Songs
2072 * Verweise für Lieder::
2076 @node Verweise für Lieder
2077 @unnumberedsubsubsec Verweise für Lieder
2078 @translationof References for songs
2080 Lieder werden normalerweise auf drei Systemen notiert: das oberste System
2081 für den Sänger und zwei Systeme für die Klavierbegleitung darunter. Der
2082 Gesangstext der ersten Strophe wird direkt unter dem ersten System ausgegeben.
2083 Wenn es nur eine kleine Anzahl weiterer Strophen gibt, können sie sofort
2084 unter der ersten gesetzt werden, aber wenn es viele Strophen gibt, werden
2085 die zweite und alle weiteren Strophen als Text unter den Noten gesetzt.
2087 Alle Notationselemente, die für die Notation von Liedern benötigt werden,
2088 werden woanders beschrieben:
2093 Um das Systemlayout einzurichten, siehe @ref{Systeme anzeigen lassen}.
2096 Zur Notation von Klaviermusik siehe
2097 @ref{Tasteninstrumente und andere Instrumente mit mehreren Systemen}.
2100 Zur Notation von Gesangstext zu einer Notenzeile siehe
2101 @ref{Übliche Notation für Vokalmusik}.
2104 Zur Platzierung des Gesangstext siehe @ref{Gesangstext vertikal verschieben}.
2107 Zur Notation von Strophen siehe @ref{Strophen}.
2110 Lieder werden oft auch mit Akkorden gesetzt, die als Symbole über
2111 dem Notensystem notiert werden. Das wird in @ref{Akkorde anzeigen}
2115 Zur Notation von Bunddiagrammen für die Akkorde einer Gitarrenbegleitung
2116 oder anderer Bundinstrumente siehe @qq{Bund-Diagramm-Beschriftung}
2117 in @ref{Übliche Notation für Saiteninstrumente mit Bünden}.
2122 Handbuch zum Lernen:
2126 @ref{Übliche Notation für Vokalmusik},
2127 @ref{Akkorde anzeigen},
2128 @ref{Systeme anzeigen lassen},
2129 @ref{Tasteninstrumente und andere Instrumente mit mehreren Systemen},
2130 @ref{Gesangstext vertikal verschieben},
2138 @unnumberedsubsubsec Liedblätter
2139 @translationof Lead sheets
2141 Liedblätter können erstellt werden, indem man Gesangstext mit
2142 Akkorden im Akkord-Modus kombiniert; die Syntax ist erklärt in
2143 @ref{Notation von Akkorden}.
2146 @lilypondfile[verbatim,quote,ragged-right,texidoc,doctitle]
2147 {simple-lead-sheet.ly}
2151 @ref{Notation von Akkorden}.
2156 @subsection Chormusik
2157 @translationof Choral
2160 @cindex Gesangsstimmen
2164 Dieser Abschnitt zeigt Eigenheiten der Notation von Chormusik. Hierzu
2165 gehören Hymnen, mehrstimmige Lieder, Oratorien, Kantaten usw.
2168 * Verweise für Chormusik::
2169 * Partiturbeispiele für Chormusik::
2170 * Geteilte Stimmen::
2173 @node Verweise für Chormusik
2174 @unnumberedsubsubsec Verweise für Chormusik
2175 @translationof References for choral
2177 Chormusik wird normalerweise auf zwei, drei oder vier Systemen
2178 innerhalb einer @code{ChoirStaff}-Gruppe notiert. Begleitung wird
2179 darunter als @code{PianoStaff}-Klaviersystem gesetzt, oft auch in
2180 kleinerer Größe, wenn es sich um eine Übungshilfe für ein
2181 @emph{a capella}-Chorwerk handelt. Die Noten jeder Stimme werden
2182 in einem @code{Voice}-Kontext notiert, welche entweder einzeln
2183 auf einem eigenen Notensytem notiert werden oder zu zweit auf dem gleichen
2184 System gesetzt werden.
2186 Gesangstext wird in @code{Lyrics}-Kontext gesetzt, entweder unter
2187 dem zugehörigen System oder ein Text über dem System, der andere
2188 darunter, wenn das System die Noten von zwei Stimmen enthält.
2190 Einige häufig anzutreffende Sachverhalte für Chormusik sind woanders
2196 Eine Einleitung, um SATB-Chorpartituren zu erstellen, findet sich
2197 in @rlearning{Vierstimmige SATB-Partitur}.
2200 Einige Vorlagen, die sich für unterschiedliche Chormusik eignen,
2201 finden sich im Handbuch zum Lernen, siehe
2202 @rlearning{Vokalensemble}.
2205 Zu Information über @code{ChoirStaff} und @code{PianoStaff} siehe
2206 @ref{Systeme gruppieren}.
2209 Besondere Notenköpfe, wie etwa für die @qq{Sacred Harp}-Notation benutzt,
2210 finden sich in @ref{Notenköpfe mit besonderen Formen}.
2213 Wenn zwei Vokalstimmen sich ein System teilen, werden Hälse, Bögen usw.
2214 der oberen Stimme nach oben gerichtet und die der unteren Stimme nach
2215 unten. Dieses Verhalten erreicht man mit @code{\voiceOne} und @code{\voiceTwo}.
2216 Siehe @ref{Mehrstimmigkeit in einem System}.
2227 Handbuch zum Lernen:
2228 @rlearning{Vierstimmige SATB-Partitur},
2229 @rlearning{Vokalensemble}.
2232 @ref{Systeme gruppieren},
2233 @ref{Reihenfolge des Kontextlayouts},
2234 @ref{Notenköpfe mit besonderen Formen},
2235 @ref{Mehrstimmigkeit in einem System}.
2237 Referenz der Interna:
2238 @rinternals{ChoirStaff},
2239 @rinternals{Lyrics},
2240 @rinternals{PianoStaff}.
2243 @node Partiturbeispiele für Chormusik
2244 @unnumberedsubsubsec Partiturbeispiele für Chormusik
2245 @translationof Score layouts for choral
2247 Chormusik auf vier Systemen, mit oder ohne Klavierbegleitung,
2248 wird meistens mit zwei Systemgruppen pro Seite gesetzt. Abhängig von
2249 der Seitengröße kann das erfordern, dass die Standardgröße der
2250 Notensysteme geändert wird. Die folgenden Einstellungen sollten
2251 in Betracht gezogen werden:
2256 Die globale Systemgröße kann verändert werden, um die Größe aller
2257 Elemente einer Partitur zu ändern. Siehe @ref{Die Notensystemgröße einstellen}.
2260 Die Abstände zwischen den Systemen, den Systemgruppen und den Gesangstexten
2261 können alle einzeln eingestellt werden. Siehe @ref{Vertikale Abstände}.
2264 Die Dimensionen der vertikalen Layout-Variablen können angezeigt werden,
2265 um beim Anpassen der vertikalen Platzverteilung zu helfen. Das und andere
2266 Möglichkeiten, die Noten auf weniger Seiten zu zwingen, finden sich in
2267 @ref{Die Musik auf weniger Seiten zwingen}.
2270 Wenn die Anzahl der Systemgruppen pro Seite zwischen einer und mehreren
2271 wechselt, wird dies üblicherweise mit einem Trennzeichen zwichen den
2272 Systemgruppen angezeigt. Siehe @ref{Systeme trennen}.
2275 Zu Details für andere Eigenschaften der Seitenformatierung siehe
2280 Dynamikzeichen werden in den Grundeinstellungen unter dem System notiert,
2281 aber in Chormusik werden sie oft über dem System gesetzt um nicht mit
2282 dem Gesangstext zu kollidieren. Der vordefiniert Befehl @code{\dynamicUp}
2283 erledigt das für einen @code{Voice}-Kontext auf einem eigenen Notensystem.
2284 Wenn mehrere @code{Voice}-Kontexte vorhanden sind, müsste man den
2285 Befehl in jedem einzeln setzen. Um alle Dynamikzeichen
2286 in einer Partitur über den Systemen zu setzen, kann eine erweiterte
2287 Form genutzt werden, wie das Beispiel zeigt:
2289 @lilypond[verbatim,quote]
2294 \relative c'' { g4\f g g g }
2299 \relative c' { d4 d d\p d }
2306 \override DynamicText #'direction = #UP
2307 \override DynamicLineSpanner #'direction = #UP
2320 @ref{Die Notensystemgröße einstellen},
2321 @ref{Vertikale Abstände},
2322 @ref{Abstände anzeigen lassen},
2323 @ref{Abstände verändern},
2324 @ref{Partiturlayout},
2325 @ref{Eine zusätzliche Stimme für Umbrüche benutzen},
2327 @ref{Systeme trennen},
2328 @ref{Die Musik auf weniger Seiten zwingen}.
2330 Referenz der Interna:
2331 @rinternals{VerticalAxisGroup},
2332 @rinternals{StaffGrouper}.
2335 @node Geteilte Stimmen
2336 @unnumberedsubsubsec Geteilte Stimmen
2337 @translationof Divided voices
2339 @cindex Stimmen, geteilt
2340 @cindex geteilte Stimmen
2342 @lilypondfile[verbatim,quote,ragged-right,texidoc,doctitle]
2343 {using-arpeggiobracket-to-make-divisi-more-visible.ly}
2347 @ref{Ausdrucksbezeichnungen als Linien}.
2351 @node Oper und Musical
2352 @subsection Oper und Musical
2353 @translationof Opera and stage musicals
2355 Noten, Text und Dialoge von Oper und Singspielen werden normalerweise
2356 auf eine der folgenden Weisen notiert:
2361 Eine @emph{Aufführungspartitur} enthält alle Orchester- und Gesangsstimmen
2362 sowie Libretto-Stichworte der gesprochenen Abschnitte.
2365 @emph{Orchesterstimmen} enthalten die Noten für einzelne Instrumente
2366 des Orchesters oder der Band.
2369 Ein @emph{Klavierauszug} enthält alle Gesangsstimmen mit Klavierbegleitung.
2370 Die Begleitung ist normalerweise ein Auszug der Orchesterstimmen, in dem
2371 often das originale Instrument bezeichnet ist. Klavierauszüge enthalten
2372 teilweise auch Regieanweisungen und Libretto-Stichworte.
2375 Ein @emph{Vocal Book} enthält nur die Gesangstimmen (ohne Begleitung),
2376 teilweise zusammen mit dem Libretto.
2379 Ein @emph{Libretto} enthält die ausführlichen gesprochenen Abschnitte,
2380 wie man sie oft in Musicals oder Operetten findet, sowie den gesungenen
2381 Text. Normalerweise sind auch Regieanweisungen enthalten. LilyPond
2382 kann eingesetzt werden, um Libretti zu setzen, aber es kann günstiger
2383 sein, dafür eine andere Methode zu benutzen, da sie keine Noten enthalten.
2387 Die Abschnitte der LilyPond-Dokumentation, die nützlich zum Setzen von
2388 Oper und Musical sind, sind in den Verweisen unten aufgezeigt. Darauf
2389 folgen einige Abschnitte, die bestimmte Techniken behandeln, die besonders
2390 spezifisch für das Setzen von Singspiel-Partituren sind.
2393 * Verweise für Oper und Musical::
2394 * Namen von Figuren::
2395 * Musikalische Stichnoten
2396 * Gesprochene Musik::
2397 * Dialog zur Musik::
2400 @node Verweise für Oper und Musical
2401 @unnumberedsubsubsec Verweise für Oper und Musical
2402 @translationof References for opera and stage musicals
2407 Eine große Partitur hat viele gruppierte Systeme und Gesangstext. Arten,
2408 Notensysteme zu gruppieren, finden sich in @ref{Systeme gruppieren}.
2409 Wie Gruppen geschachtelt werden, findet sich in @ref{Verschachtelte Notensysteme}.
2412 Die Ausgabe von leeren Notensystemen in Paritur und Klavierauszug wird
2413 oft verhindert. Um eine komprimierte Paritur ohne leere Systeme zu erstellen
2414 siehe @ref{Systeme verstecken}.
2417 Wie Orchetserstimmen notiert werden, ist dokumentiert in @ref{Orchesterstimmen erstellen}.
2418 Andere Abschnitte des Kapitels @qq{Spezielle Notation} können auch relevant
2419 sein, abhängig von der benutzten Orchestration. Viele Instrumente sind
2420 transponierend, siehe @ref{Transposition von Instrumenten}.
2423 Wenn die Anzahl der Notensystemgruppen pro Seite sich ändert, wird normalerweise
2424 zwischen zwei Systemgruppen ein Trenner gesetzt. Siehe @ref{Systeme trennen}.
2427 Zu Einzelheiten der Seitenformatierung siehe
2431 Stichworte der Dialoge und Regieanweisungen können mit Textbeschriftungen
2432 eingefügt werden. Siehe @ref{Fußnoten erstellen}. Ausführliche Regieanweisungen können
2433 mit Abschnitten von alleinstehenden Textbeschriftungen zwischen zwei
2434 @code{\score}-Umgebungen gesetzt werden. Siehe @ref{Separater Text}.
2440 @rglos{Frenched score},
2441 @rglos{Frenched staves},
2442 @rglos{transposing instrument}.
2445 @ref{Systeme gruppieren},
2446 @ref{Systeme verstecken},
2447 @ref{Transposition von Instrumenten},
2448 @ref{Verschachtelte Notensysteme},
2450 @ref{Systeme trennen},
2451 @ref{Transposition},
2452 @ref{Orchesterstimmen erstellen},
2454 @ref{Fußnoten erstellen}.
2460 @node Namen von Figuren
2461 @unnumberedsubsubsec Namen von Figuren
2462 @translationof Character names
2464 @cindex Figuren, Namen
2465 @cindex Namen von Figuren
2467 Namen von Figuren werden normalerweise links des Notensystems angezeigt,
2468 wenn auf dem System nur die Stimme einer Figure notiert ist:
2470 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
2474 \set Staff.vocalName = \markup \smallCaps Kaspar
2475 \set Staff.shortVocalName = \markup \smallCaps Kas.
2484 \set Staff.vocalName = \markup \smallCaps Melchior
2485 \set Staff.shortVocalName = \markup \smallCaps Mel
2496 Wenn zwei oder mehr Figuren sich ein System teilen, wird der Name
2497 normalerweise über dem System immer dann gesetzt, wenn der kommende
2498 Abschnitt von der Figur gesungen werden soll. Das kann man mit
2499 Textbeschriftungen vornehmen. Oft wird eine bestimmte Schriftart
2502 @lilypond[quote,verbatim,relative=1]
2504 c4^\markup \fontsize #1 \smallCaps Kaspar
2507 a4^\markup \fontsize #1 \smallCaps Melchior
2510 c4^\markup \fontsize #1 \smallCaps Kaspar
2514 Wenn sehr viele Figurenwechsel vorkommen, kann es auch einfacher
2515 sein, @qq{Instrument}-Definitionen für jeden Namen auf oberster
2516 Dateiebene zu definieren, sodass @code{\instrumentSwitch} der Wechsel
2517 der Figur angezeigt werden kann.
2519 @lilypond[quote,verbatim]
2520 \addInstrumentDefinition #"kaspar"
2521 #`((instrumentTransposition . ,(ly:make-pitch -1 0 0))
2522 (shortInstrumentName . "Kas.")
2523 (clefGlyph . "clefs.G")
2524 (clefOctavation . -7)
2525 (middleCPosition . 1)
2527 (instrumentCueName . ,(markup #:fontsize 1 #:smallCaps "Kaspar"))
2528 (midiInstrument . "voice oohs"))
2530 \addInstrumentDefinition #"melchior"
2531 #`((instrumentTransposition . ,(ly:make-pitch 0 0 0))
2532 (shortInstrumentName . "Mel.")
2533 (clefGlyph . "clefs.F")
2534 (clefOctavation . 0)
2535 (middleCPosition . 6)
2537 (instrumentCueName . ,(markup #:fontsize 1 #:smallCaps "Melchior"))
2538 (midiInstrument . "voice aahs"))
2541 \instrumentSwitch "kaspar"
2543 \instrumentSwitch "melchior"
2545 \instrumentSwitch "kaspar"
2552 @ref{Instrumentenbezeichnungen},
2553 @ref{Scheme-Funktionen},
2555 @ref{Textbeschriftungsbefehle}.
2558 @rextend{Beschriftungskonstruktionen in Scheme}.
2561 @node Musikalische Stichnoten
2562 @unnumberedsubsubsec Musikalische Stichnoten
2563 @translationof Musical cues
2567 Stichnoten können in Klavierauszügen, Vocal Books und Orchesterstimmen
2568 eingesetzt werdne, um anzuziegen, was für Noten eine andere Stimme
2569 direkt vor dem eigenen Einsatz spielt. Stichnoten und Instrumentenbezeichnungen
2570 werden auch im Klavierauszug eingesetzt, um anzuzeigen, welches
2571 Instrument in der Orchesterfassung den Abschnitt spielt. Das hilft
2572 dem Dirigenten, wenn man keine große Partitur parat hat.
2574 Der grundlegende Mechanismus, um Stichnoten einzufügen, findet sich in
2575 @ref{Andere Stimmen zitieren} und @ref{Stichnoten formatieren}. Aber wenn man viele
2576 Stichnoten etwa in einen Klavierauszug einfügen will, um dem Dirigenten
2577 zu helfen, muss man sehr sorgfältig mit der Positionierung der
2578 Instrumentenbezeichnungen sein. Im folgenden Beispiel gibt es dazu
2579 einige Hilfestellungen.
2581 @lilypond[quote,verbatim]
2582 flute = \relative c'' {
2585 \addQuote "flute" { \flute }
2587 pianoRH = \relative c'' {
2589 % position name of cue-ing instrument just before the cue notes,
2590 % and above the staff
2591 s1*0^\markup { \right-align { \tiny "Flute" } }
2592 \cueDuring "flute" #UP { g4 bes4 }
2594 pianoLH = \relative c { c4 <c' e> e, <g c> }
2609 Wenn ein transponierendes Instrument zitiert wird, sollte die
2610 Orchsterstimme die Tonart angeben, damit die Transposition der
2611 Stichnoten automatisch geschehen kann. Das Beispiel unten zeigt,
2612 wie man das vornimmt. Die Noten im Beipiel sind sehr tief auf
2613 dem System, sodass @code{DOWN} (nach unten) im @code{\cueDuring}
2614 definiert ist, damit die Hälse nach unten zeigen. Die
2615 Instrumentbezeichnung wird auch unter dem System platziert. Auch
2616 die Stimme für die rechte Hand des Klaviers ist explizit definiert.
2617 Das ist wichtig, weil die Stichnoten dieses Beispiels direkt am
2618 Anfang des ersten Taktes beginnen und sonst die gesamte
2619 Rechte Hand der Klaviernoten als @code{CueVoice}-(Stichnoten)-Kontext definiert
2622 @lilypond[quote,verbatim]
2623 clarinet = \relative c' {
2627 \addQuote "clarinet" { \clarinet }
2629 pianoRH = \relative c'' {
2631 % position name of cue-ing instrument below the staff
2632 s1*0_\markup { \right-align { \tiny "Clar." } }
2633 \cueDuring "clarinet" #DOWN { c4. g8 }
2636 pianoLH = \relative c { c4 <c' e> e, <g c> }
2655 Aus diesen zwei Beispielen wird klar, dass es sehr viele Probleme
2656 bereiten kann, ausgiebig Stichnoten in einen Klavierauszug einzufügen,
2657 und die Noten für das Klavier würden unleserlich. Im folgenden
2658 Schnipsel wird jedoch gezeigt, wie man eine Musikfunktion definiert,
2659 die Tipparbeit erspart und die Klaviernoten klarer macht.
2662 @lilypondfile[verbatim,quote,ragged-right,texidoc,doctitle]
2663 {adding-orchestral-cues-to-a-vocal-score.ly}
2670 @ref{Objekte ausrichten},
2671 @ref{Richtung und Platzierung},
2672 @ref{Stichnoten formatieren},
2673 @ref{Andere Stimmen zitieren},
2674 @ref{Musikfunktionen benutzen}.
2679 Referenz der Interna:
2680 @rinternals{InstrumentSwitch},
2681 @rinternals{CueVoice}.
2684 @code{\cueDuring} fügt automatisch einen @code{CueVoice}-Kontext
2685 ein, in dem alle Noten platziert werden. Das heißt, dass es nicht
2686 möglich ist, überlappende Abschnitte an Stichnoten mit dieser
2687 Technik zu haben. Überlappende Abschnitt könnten notiert
2688 werden, indem man explizit unterschiedliche @code{CueVoice}-Kontexte
2689 definiert und mit @code{\quoteDuring} die Noten ausschneidet und
2690 als Stichnoten einfügt.
2694 @node Gesprochene Musik
2695 @unnumberedsubsubsec Gesprochene Musik
2696 @translationof Spoken music
2699 @cindex Sprechgesang
2701 Effekte wie @qq{Parlato} bzw. @qq{Sprechgesang} erfordern, dass die Noten
2702 ohne Tonhöhe, aber mit dem notierten Rhythmus gesprochen werden. Solche
2703 Noten werden mit einem Kreuz als Notenkopf notiert, siehe hierzu
2704 @ref{Besondere Notenköpfe}.
2707 @c TODO add "marking-notes-on-spoken-parts" snippet -vv
2708 @c add "showing the rhythm of a melody" snip
2709 @c add "one staff-line notation"
2710 @c add "improvisation" ref
2711 @c add "lyrics independents of notes" ref
2714 @node Dialog zur Musik
2715 @unnumberedsubsubsec Dialog zur Musik
2716 @translationof Dialogue over music
2718 Dialoge zur Musik wird üblicherweise über den Notensystemen gesetzt,
2719 meistens in kursiver Schrift, wobei der Beginn der Phrasen mit einem
2720 musikalischen Moment verklammert ist.
2722 @lilypond[quote,verbatim,relative=2]
2723 a4^\markup { \smallCaps { Alex - } \italic { He's gone } } a a a
2724 a4 a a^\markup { \smallCaps { Bethan - } \italic Where? } a
2728 Für längere Abschnitt kann es nötig sein, die Noten zu dehnen, damit
2729 die Wörter besser passen. Es gibt keine Möglichkeit, das vollautomatisch
2730 von LilyPond erledigen zu lassen, und einige manuelle Änderungen am
2731 Seitenlayout sind nötig.
2733 Für lange Phrasen und Passagen mit viel dicht gepackten Dialogen
2734 hilft es, einen @code{Lyrics}-Kontext zu benutzen. Der Kontext
2735 sollte nicht mit einer Stimme verknüpft sein, sondern jeder
2736 Abschnitt des Dialogs sollte eine spezifische Dauer haben. Wenn es
2737 eine Pause im Dialog gibt, sollte das letzte Wort vom Rest getrennt werden
2738 und die Dauer zwischen ihnen aufgeteilt werdne, sodass die Noten
2739 darunter sich gut verteilen.
2741 Wenn sich der Dialog über mehr als eine Zeile erstreckt, ist es
2742 nötig, manuell Umbrüche mit @code{\break} einzufügen und die Platzierung
2743 des Dialogs anzupassen, damit er nicht in den rechten Seitenrand läuft.
2744 Das letzte Wort des letzten Taktes einer Zeile sollte wie oben erklärt
2747 Hier ein Beispiel, das zeigt, wie das gesetzt werden kann.
2749 @c This should be a snippet, but it can't be as it needs to be
2750 @c manually adjusted to suit the imposed line length. -td
2752 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
2753 music = \relative c'' {
2754 \repeat unfold 3 { a4 a a a }
2757 dialogue = \lyricmode {
2759 \fontsize #1 \upright \smallCaps Abe:
2760 "Say this over measures one and"
2764 "and this over measure"4*3
2771 \override LyricText #'font-shape = #'italic
2772 \override LyricText #'self-alignment-X = #LEFT
2776 \new Voice { \music }
2782 @c TODO show use of \column to produce dialogue on two lines
2786 @ref{Manuelle Silbendauern},
2789 Referenz der Interna:
2790 @rinternals{LyricText}.
2792 @node Psalmengesänge und Hymnen
2793 @subsection Psalmengesänge und Hymnen
2794 @translationof Chants psalms and hymns
2799 @cindex religious music
2801 Noten und Text für Psalmengesänge, Hymnen und Kirchengesänge haben
2802 eine spezifische Form in jeder Kirche. Auch wenn die Form sich
2803 unterscheidet, sind jedoch die typographischen Probleme sehr
2804 ähnlich und werden hier gesammelt behandelt.
2807 * Verweise für Psalmen und Hymnen::
2808 * Kirchengesang notieren::
2809 * Einen Psalm notieren::
2810 * Unvollständige Takte in Hymnen::
2813 @node Verweise für Psalmen und Hymnen
2814 @unnumberedsubsubsec Verweise für Psalmen und Hymnen
2815 @translationof References for chants and psalms
2817 Wie der Gregorianische Choral in verschiedenen alten Notationsstilen
2818 gesetzt wird, findet sich in @ref{Notation von alter Musik}.
2822 @ref{Notation von alter Musik}.
2828 @node Kirchengesang notieren
2829 @unnumberedsubsubsec Kirchengesang notieren
2830 @translationof Setting a chant
2832 Moderne Kirchengesänge benutzen eine Notation mit einer wechselnden
2833 Anzahl von Notationselementen der Notation alter Musik. Einige
2834 dieser Elemente und Methoden werden hier vorgestellt.
2836 Kirchengesänge werden oft mit Viertelnoten ohne Hälse notiert, um
2837 die Tonhöhen darzustellen, während der Rhythmus sich am Rhythmus
2838 der gesprochenen Worte orientiert.
2840 @lilypond[verbatim,quote]
2841 stemOff = { \override Staff.Stem #'transparent = ##t }
2850 Kirchengesänge verzichten üblicherweise auf die Taktstriche oder
2851 setzen gekürzte oder punktierte Taktstriche ein. Um Taktstriche
2852 auszulassen, kann der @code{Bar_engraver} entfert werden.
2854 @lilypond[verbatim,quote]
2875 \remove Bar_engraver
2881 Taktstriche können auf nur für ein System entfernt werden:
2883 @lilypond[verbatim, quote]
2887 \with { \remove Bar_engraver } {
2905 Um Taktstriche nur von einem Abschnitt zu entfernen, kann die Musik
2906 als Kadenz notiert werdne. Wenn der Abschnitt lang ist, müssen
2907 unsichtbare Taktstriche mit @code{\bar ""} eingefügt werden, wo
2908 Zeilenumbrüche stattfinden sollen.
2910 @lilypond[verbatim,quote,relative=2]
2923 Pausen können als modifizierte Taktlinien notiert werden:
2925 @lilypond[verbatim, quote,relative=2]
2940 Alternativ werden die Pausenzeichen der Notation des Gregorianischen Chorals
2941 eingesetzt, obwohl die Noten selber modern sind. Das erreicht man durch
2942 Veränderung des @code{\breathe}-Zeichens:
2944 @lilypond[verbatim,quote]
2946 \once \override BreathingSign #'stencil = #ly:breathing-sign::divisio-minima
2947 \once \override BreathingSign #'Y-offset = #0
2951 \once \override BreathingSign #'stencil = #ly:breathing-sign::divisio-maior
2952 \once \override BreathingSign #'Y-offset = #0
2956 \once \override BreathingSign #'stencil = #ly:breathing-sign::divisio-maxima
2957 \once \override BreathingSign #'Y-offset = #0
2961 \once \override BreathingSign #'stencil = #ly:breathing-sign::finalis
2962 \once \override BreathingSign #'Y-offset = #0
2980 \remove Bar_engraver
2986 Im Choral wird oft die Taktangabe und teilweise auch der Schlüssel
2989 @lilypond[verbatim,quote]
3001 \remove Bar_engraver
3002 \remove Time_signature_engraver
3003 \remove Clef_engraver
3009 Gesänge für Psalmen der Anglikanischen Kirche werden normalerweise
3010 entweder @emph{einfach}, mit 7 Takten, oder @emph{doppelt}, mit
3011 zwei 7-Takt-Phrasen, notiert. Jede Siebener-Gruppe ist in zwei
3012 Hälften geteilt, die den Hälften jeder Strophe entsprechen, normalerweise
3013 durch eine Doppellinie getrennt. Nur halbe und ganze Noten werden genutzt.
3014 Der erste Takt jeder Hälfte hat immer eine ganze Note. Das ist der
3015 @qq{Rezitationston}. Gesänge werden üblicherweise auf der Seite
3018 @lilypond[verbatim,quote]
3019 SopranoMusic = \relative g' {
3020 g1 | c2 b | a1 | \bar "||"
3021 a1 | d2 c | c b | c1 | \bar "||"
3024 AltoMusic = \relative c' {
3026 f1 | f2 e | d d | e1 |
3029 TenorMusic = \relative a {
3031 d1 | g,2 g | g g | g1 |
3034 BassMusic = \relative c {
3036 d1 | b2 c | g' g | c,1 |
3043 % Use markup to center the chant on the page
3052 \new Voice = "Soprano" <<
3056 \new Voice = "Alto" <<
3064 \new Voice = "Tenor" <<
3068 \new Voice = "Bass" <<
3078 \override SpacingSpanner
3079 #'base-shortest-duration = #(ly:make-moment 1 2)
3083 \remove "Time_signature_engraver"
3091 Einige andere Herangehensweisen derartige Gesänge zu notieren, finden sich
3092 im ersten der folgenden Schnipsel.
3096 @lilypondfile[verbatim,quote,ragged-right,texidoc,doctitle]
3097 {chant-or-psalms-notation.ly}
3099 Cantica und andere liturgische Texte können freier gesetzt werdne,
3100 und können auch Elementer der Notation alter Musik benutzen.
3101 Oft weren die Worte unter den Noten und an ihnen ausgerichtet
3102 gesetzt. In diesem Fall werden die Noten entsprechend der
3103 Ausdehnung des Textes und nicht der Notenlänge gesetzt.
3105 @lilypondfile[verbatim,quote,ragged-right,texidoc,doctitle]
3106 {ancient-notation-template----modern-transcription-of-gregorian-music.ly}
3109 Handbuch zum Lernen:
3110 @rlearning{Sichtbarkeit und Farbe von Objekten},
3111 @rlearning{Vokalensemble}.
3114 @ref{Notation von alter Musik},
3115 @ref{Sichtbarkeit von Objekten},
3117 @ref{Musik ohne Metrum},
3118 @ref{Umgebungs-Plugins verändern},
3119 @ref{Gregorianischen Choral setzen}.
3122 @node Einen Psalm notieren
3123 @unnumberedsubsubsec Einen Psalm notieren
3124 @translationof Pointing a psalm
3126 Der Text zu einem Anglikanischen Psalm wird normalerweise in
3127 separaten Versen zentriert under den Noten gesetzt.
3129 Einfache Gesänge (mit sieben Takten) werden für jeden Vers wiederholt.
3130 Doppelte Gesänge (mit 14 Takten) werden für jeweils zwei Verse
3131 wiederholt. Zeichen zwischen den Wörtern zeigen an, wie man sie
3132 auf die Melodie anpasst. Jeder Vers wird in zwei Hälften geteilt.
3133 Ein Doppelpunkt wird benutzt, um die Teilung anzuzeigen. Das
3134 enstpricht einem doppelten Taktstrich in den Noten. Die Worte
3135 vor dem Doppelpunkt werden zu den ersten drei Takten gesungen, die
3136 Worte nach dem Doppelpunkt zu den vier letzten Takten.
3138 Einfache Taktstriche (oder in einigen Psalmen ein umgedrehtes Komma)
3139 werden zwischen Wörtern eingefügt, um anzuzeigen, wie die Taktstriche
3140 der Noten positioniert werden. Im Beschriftungsmodus kann ein einfacher
3141 Taktstrich mit @code{|} notiert werden.
3143 @lilypond[verbatim,quote]
3148 \line { O come let us sing | unto the | Lord : let }
3149 \line { us heartily rejoice in the | strength of | our }
3150 \line { sal- | -vation. }
3157 Andere Symbole benötigen möglicherweise Zeichen aus den @code{fetaMusic}-Schriftarten.
3158 Siehe @ref{Schriftarten}.
3160 @lilypond[verbatim,quote]
3162 \raise #1 \fontsize #-5 \musicglyph #"scripts.rvarcomma"
3168 \line { O come let us sing \tick unto the \tick Lord : let }
3170 us heartily rejoice in the \tick strength of \tick our
3172 \line { sal \tick vation. }
3179 Wenn in einem Takt nur eine ganze Note notiert ist, werden alle Worte
3180 dieses Taktes auf dieser Note im Sprechrhythmus gesungen. Wenn im
3181 Takt zwei Noten notiert sind, gibt es normalerweise auch nur eine oder
3182 zwei Silben. Wenn mehr Silben auf einen Takt gesungen werden sollen,
3183 wird mit einem Punkt angegeben, an welcher Stelle die Note gewechselt
3186 @lilypond[verbatim,quote]
3188 \raise #0.7 \musicglyph #"dots.dot"
3191 \raise #1 \fontsize #-5 \musicglyph #"scripts.rvarcomma"
3198 O come let us sing \tick unto \dot the \tick Lord : let
3201 us heartily rejoice in the \tick strength of \tick our
3203 \line { sal \tick vation. }
3210 In einigen Psaltern wird ein Asterisk benutzt, um eine Pause in einem
3211 rezitierten Abschnitt anzuzeigen, und betonte oder verlängerte Silben
3212 werden mit fettem Text angezeigt:
3214 @lilypond[verbatim,quote]
3216 \raise #0.7 \musicglyph #"dots.dot"
3219 \raise #1 \fontsize #-5 \musicglyph #"scripts.rvarcomma"
3225 \line { Today if ye will hear his voice * }
3227 \concat { \bold hard en }
3228 | not your | hearts : as in the pro-
3230 \line { vocation * and as in the \bold day of tempt- | }
3231 \line { -ation | in the | wilderness. }
3238 Andere Psalter setzen einen Akzent über die Silbe, um eine Betonung
3241 @lilypond[verbatim,quote]
3243 \raise #2 \fontsize #-5 \musicglyph #"scripts.rvarcomma"
3250 O come let us \concat {
3251 si \combine \tick ng
3253 | unto the | Lord : let
3256 us heartily \concat {
3257 rejo \combine \tick ice
3259 in the | strength of | our
3261 \line { sal- | -vation. }
3268 Der Einsatz von Beschriftung, um den Text zu zentrieren und die
3269 Zeilen in Spalten zu formatieren, findet sich in
3270 @ref{Text formatieren}.
3272 Die meisten dieser Elemente werden in einem der beiden Strophen
3273 der @qq{Psalm}-Vorlage demonstriert, siehe
3274 @rlearning{Vokalensemble}.
3278 @rlearning{Vokalensemble}.
3282 @ref{Text formatieren}.
3285 @node Unvollständige Takte in Hymnen
3286 @unnumberedsubsubsec Unvollständige Takte in Hymnen
3287 @translationof Partial measures in hymn tunes
3289 Hymnen beginnen und enden oft jede Zeile der Noten mit einem
3290 unvollständigen Takt, sodass jede Notenzeile exakt mit eine Textzeile
3291 übereinstimmt. Dazu setzt man den @code{\partial}-Befehl zu
3292 Beginn der Musik ein und @code{\bar "|"} oder @code{\bar "||"},
3293 um die schließende Taktlinie am Ende der Zeile zu setzen.
3295 @lilypondfile[verbatim,quote,ragged-right,texidoc,doctitle]
3299 @node Alte Vokalmusik
3300 @subsection Alte Vokalmusik
3301 @translationof Ancient vocal music
3303 Alte Vokalmusik ist unterstützt, wie erklärt in
3304 @ref{Notation von alter Musik}.
3308 @c Add "Printing both the ancient and the modern clef in vocal music" snippet,
3309 @c and "Transcription of Ancient music with incipit" snippet. -vv
3313 @ref{Notation von alter Musik}.