@c -*- coding: utf-8; mode: texinfo; documentlanguage: fr -*- @ignore Translation of GIT committish: 26375d5016d8d180fc914bfd07cf76f4168f2e37 When revising a translation, copy the HEAD committish of the version that you are working on. For details, see the Contributors' Guide, node Updating translation committishes.. @end ignore @ignore Tutorial guidelines: (different from policy.txt!) - unless you have a really good reason, use either @lilypond[verbatim,quote] or @lilypond[verbatim,quote,relative=2] Don't use any other relative=X commands. - use "aes" and "ees" instead of "as" and "es". I know it's not correct Dutch naming, but let's not confuse people with this until we get to the Basic notation chapter. - Add "Music Glossary: @rglos{foo}" to the *top* of the relevant portions of the tutorial. @end ignore @c \version "2.12.0" @c Translators: Nicolas Grandclaude, Ludovic Sardain, Gauvain Pocentek @c Translation checkers: Jean-Charles Malahieude, Valentin Villenave, John Mandereau @c Translation status: post-GDP @node Bases de notation musicale @chapter Bases de notation musicale @translationof Common notation Suite au premier contact avec le @ref{Tutoriel}, voyons comment créer de belles partitions utilisant une notation musicale courante @menu * Notation sur une seule portée:: * Notes simultanées:: * Chansons:: * Dernières précisions:: @end menu @node Notation sur une seule portée @section Notation sur une seule portée @translationof Single staff notation Cette section présente la notation courante dont on a besoin pour écrire une voix sur une portée. @menu * Contrôle de mesure:: * Altérations et armure:: * Liaisons:: * Articulations et nuances:: * Ajout de texte:: * Barres de ligature automatiques et manuelles:: * Commandes rythmiques avancées:: @end menu @node Contrôle de mesure @subsection Contrôle de mesure @translationof Bar checks Les contrôles de barre de mesure -- @emph{bar checks} en anglais -- ne sont à priori pas strictement nécessaires. Ils permettent cependant d'indiquer directement dans le code saisi -- à l'aide d'une barre verticale @code{|} -- l'emplacement des barres de mesure. Grâce à ces contrôleurs, LilyPond sera capable de déterminer si la durée que vous avez attribuée aux notes correspondent bien à longueur de la mesure qui les contient. Les contrôles de mesure apportent aussi clarté et organisation à votre code. @lilypond[verbatim,quote,relative=2] g1 | e1 | c2. c'4 | g4 c g e | c4 r r2 | @end lilypond @seealso Manuel de notation : @ruser{Vérification des limites et numéros de mesure}. @node Altérations et armure @subsection Altérations et armure @translationof Accidentals and key signatures @warning{Si, comme nombre de nouveaux utilisateurs, ce qui suit vous paraît déroutant, lisez cette partie jusqu'au bout, à plus forte raison si vous n'avez jamais fait de solfège@tie{}!} @subheading Altérations @cindex altérations @cindex dièse @cindex double dièse @cindex dièse, double @cindex bémol @cindex double bémol @cindex bémol, double @funindex es @funindex is @funindex eses @funindex isis Glossaire musicologique : @rglosnamed{sharp,dièse}, @rglosnamed{flat,bémol}, @rglosnamed{double sharp,double dièse}, @rglosnamed{double flat,double bémol}, @rglosnamed{accidental,altération}. Dans la notation par défaut, on obtient un @notation{dièse} en ajoutant @code{is} au nom de la note, et un @notation{bémol} en ajoutant @code{es}. Comme vous pouvez vous y attendre, un double dièse ou double bémol s'obtiennent en ajoutant @code{isis} ou @code{eses}. Cette syntaxe est dérivée de la convention de dénomination des notes dans les langues nordiques et germaniques, comme l'allemand ou le hollandais. @c DIV specific Cependant, si vous utilisez la commande @w{@code{@w{\include@tie{}"italiano.ly"}}} pour entrer les noms de note français au lieu des noms hollandais, il faudra ajouter un @code{d} pour obtenir un dièse, et un @code{b} pour un bémol. Le double dièse et le double bémol s'obtiennent en ajoutant respectivement @code{dd} et @code{bb}. Pour en savoir plus sur les autres langues disponibles, consultez @ruser{Noms de note dans d'autres langues}. @c END DIV @lilypond[verbatim,quote,relative=2] cis1 ees fisis, aeses @end lilypond @subheading Armures @cindex armure, définition de l' @cindex armure, altérations à l' @cindex altérations à l'armure @cindex majeur @cindex mineur @funindex \key @funindex key @funindex \major @funindex major @funindex \minor @funindex minor Glossaire musicologique : @rglosnamed{key signature,armure}, @rglosnamed{major,majeur}, @rglosnamed{minor,mineur}. L'armure est déterminée par la commande @code{\key}, suivie d'une hauteur puis de @code{\major} (majeur) ou @code{\minor} (mineur). @lilypond[verbatim,quote,relative=2] \key d \major a1 \key c \minor a @end lilypond @smallspace @subheading Attention aux armures et aux hauteurs Glossaire musicologique : @rglosnamed{accidental,altération}, @rglosnamed{key signature,armure}, @rglosnamed{pitch,hauteur}, @rglosnamed{flat,bémol}, @rglosnamed{natural,bécarre}, @rglosnamed{sharp,dièse}, @rglos{transposition}, @rglosnamed{Pitch names,Noms de note}. La combinaison de l'@notation{armure} et des hauteurs de note -- y compris les altérations -- permet à LilyPond de déterminer dans quel cas imprimer des @notation{altérations accidentelles}. L'armure n'affecte que les altérations @emph{imprimées}, et non les hauteurs réelles@tie{}! Cette fonctionnalité est souvent source de confusion pour les nouveaux utilisateurs, aussi expliquons-la en détail. LilyPond fait une distinction nette entre le contenu musical et la mise en forme. L'altération d'une note -- @notation{bémol}, @notation{bécarre} ou @notation{dièse} -- fait partie de sa hauteur, et relève donc du contenu musical. La gravure ou non d'une altération accidentelle -- un @emph{signe} bémol, bécarre ou dièse -- devant la note correspondante est une question qui relève de la mise en forme. La gravure d'une partition suit des règles, en particulier des règles d'indication des altérations accidentelles. Les hauteurs de note, en revanche, relèvent de ce que vous voulez entendre@tie{}; et, dans la mesure où la musique que vous entrez est censée être celle que vous voulez entendre, LilyPond, qui n'est chargé que de la gravure, ne les choisira pas à votre place. Dans cet exemple, @lilypond[verbatim,quote,relative=2] \key d \major cis4 d e fis @end lilypond @noindent aucune note n'a d'altération accidentelle, et pourtant vous devrez entrer le @code{is} pour les notes @code{cis} et @code{fis}. Le code @code{b} ne veut pas dire @qq{Imprimez-moi un point noir sur la troisième ligne de la portée.} Cela signifie plutôt@tie{}: @qq{Ici se trouve une note dont la hauteur est un si naturel.} Avec une armure de la bémol majeur, ce @code{si} est flanqué d'un bécarre accidentel@tie{}: @lilypond[verbatim,quote,relative=2] \key aes \major aes4 c b c @end lilypond Prenons un autre exemple@tie{}: imaginez-vous devant un piano@tie{}; dès lors que vous voulez enfoncer l'une des touches noires, il vous faudra @strong{ajouter} un @code{-is} ou un @code{-es} au nom de la note. Ajouter explicitement toutes les altérations demande un peu plus d'effort dans la phase de saisie, mais cela facilite grandement la @notation{transposition}. De plus, les altérations accidentelles peuvent ainsi être imprimées suivant plusieurs conventions. Pour connaître les différentes manières dont les altérations accidentelles peuvent être imprimées, consultez @ruser{Altérations accidentelles automatiques}. @seealso Manuel de notation : @ruser{Noms de note dans d'autres langues}, @ruser{Altérations}, @ruser{Altérations accidentelles automatiques}, @ruser{Armure}. @node Liaisons @subsection Liaisons @translationof Ties and slurs @cindex liaisons de prolongation @cindex liaisons de tenue @cindex prolongation, liaisons de @cindex durée, liaisons de @cindex tenue, liaisons de @funindex ~ @funindex ( ... ) @funindex \( ... \) @subheading Liaisons de prolongation Glossaire musicologique : @rglosnamed{tie,liaison de tenue}. Pour créer une liaison de prolongation -- parfois aussi appelée liaison de tenue --, on ajoute un tilde @code{~} à la première note liée. @lilypond[verbatim,quote,relative=2] g4~ g c2~ | c4 ~ c8 a8 ~ a2 | @end lilypond @cindex liaisons d'articulation @cindex articulation, liaisons d' @subheading Liaisons d'articulation @c Le terme de "slur" a deux sens en français : articulation et phrasé. @c Je garde ici le terme "legato", tel qu'il apparaît dans le texte original, @c car c'est celui qui me semble le plus couramment employé. @c slur = "il zon" (articulation). jcm @c phrasing slur = "ils ont des chapeaux ronds" (phrase). jcm Glossaire musicologique : @rglosnamed{slur,liaison}, @rglosnamed{phrasing,phrasé}. Une liaison d'articulation ou @emph{legato} peut englober plusieurs notes. Les notes de départ et d'arrivée sont suivies respectivement d'un signe @code{(} et @code{)}. @lilypond[verbatim,quote,relative=2] d4( c16) cis( d e c cis d) e( d4) @end lilypond @cindex liaisons de phrasé @cindex phrasé, liaisons de @cindex legato @subheading Liaisons de phrasé De plus longues liaisons, dites de phrasé, sont délimitées par @code{\(} et @code{\)}. Il est possible d'avoir en même temps des legatos et des phrasés, mais pas plusieurs liaisons de phrasé ou de @emph{legato} à la fois. @lilypond[verbatim,quote,relative=2] g4\( g8( a) b( c) b4\) @end lilypond @smallspace @cindex liaisons d'articulation et de prolongation, différences @subheading Attention aux types de liaison Glossaire musicologique : @rglos{articulation}, @rglosnamed{slur,liaison}, @rglosnamed{tie,liaison de tenue}. Une liaison d'articulation ou de phrasé ressemble à une liaison de prolongation, mais n'a pas la même signification. Alors qu'une liaison de prolongation ne peut relier que deux notes de même hauteur, le @emph{legato} indique une articulation de plusieurs notes, éventuellement en grand nombre. Les liaisons de tenue peuvent être enchâssées dans un @emph{legato} ou un phrasé. @lilypond[verbatim,quote,relative=2] c4~( c8 d~ d4 e) @end lilypond @seealso Manuel de notation : @ruser{Liaisons de prolongation}, @ruser{Liaisons d'articulation}, @ruser{Liaisons de phrasé}. @node Articulations et nuances @subsection Articulations et nuances @translationof Articulation and dynamics @subheading Articulations @cindex articulation @cindex accents @cindex staccato Glossaire musicologique : @rglos{articulation}. Des @notation{articulations} peuvent être ajoutées à une note, au moyen d'un tiret @code{-} suivi d'un caractère@tie{}: @lilypond[verbatim,quote,relative=2] c4-^ c-+ c-- c-| c4-> c-. c2-_ @end lilypond @subheading Doigtés @cindex doigtés @funindex ^ @funindex _ Glossaire musicologique : @rglosnamed{fingering,doigté}. De même, des indications de doigté peuvent être ajoutées à une note en utilisant un tiret (@samp{-}) et le chiffre à écrire@tie{}: @lilypond[verbatim,quote,relative=2] c4-3 e-5 b-2 a-1 @end lilypond Articulations et doigtés sont habituellement placés automatiquement, mais vous pouvez spécifier leur positionnement en utilisant @code{^} (en haut) ou @code{_} (en bas). Vous pouvez aussi utiliser plusieurs articulations sur la même note. Dans la plupart des cas, cependant, il est bon de laisser LilyPond déterminer l'emplacement de l'articulation. @lilypond[verbatim,quote,relative=2] c4_-^1 d^. f^4_2-> e^-_+ @end lilypond @subheading Nuances @cindex nuances @cindex decrescendo @cindex crescendo @funindex \f @funindex \ff @funindex \mp @funindex \p @funindex \mf @funindex \pp @funindex \< @funindex < @funindex \> @funindex > @funindex \! @funindex ! Glossaire musicologique : @rglosnamed{dynamics,nuances}, @rglos{crescendo}, @rglos{decrescendo}. On obtient un signe de @notation{nuance} en ajoutant à la note les lettres du signe, précédées d'un anti-slash @code{\}@tie{}: @lilypond[verbatim,quote,relative=2] c4\ff c\mf c\p c\pp @end lilypond @cindex nuances @cindex decrescendo @cindex crescendo @c Pluriel des termes musicaux italiens : @c selon Littré, plutôt à la française (en "-os" qu'en "-i") @notation{Crescendos} et @notation{decrescendos} débutent avec les commandes @code{\<} et @code{\>}. Ils se terminent soit par une nuance d'arrivée, par exemple @code{\f}, soit par la commande @code{\!}@tie{}: @lilypond[verbatim,quote,relative=2] c4\< c\ff\> c c\! @end lilypond @seealso Manuel de notation : @ruser{Articulations et ornements}, @ruser{Doigtés}, @ruser{Nuances}. @node Ajout de texte @subsection Ajout de texte @translationof Adding text @cindex texte, ajout de @cindex ajout de texte @cindex étiquette @funindex \markup @funindex markup On peut ajouter du texte à une partition : @lilypond[verbatim,quote,relative=2] c2^"espr" a_"legato" @end lilypond Pour mettre en forme du texte, on utilise la commande @code{\markup}@tie{}: @lilypond[verbatim,quote,relative=2] c2^\markup{ \bold espr} a2_\markup{ \dynamic f \italic \small { 2nd } \hspace #0.1 \dynamic p } @end lilypond @seealso Manuel de notation : @ruser{Ajout de texte}. @node Barres de ligature automatiques et manuelles @subsection Barres de ligature automatiques et manuelles @translationof Automatic and manual beams @cindex ligature @cindex barre de ligature @cindex ligatures automatiques @cindex ligatures manuelles @cindex ligatures explicites @funindex [ ... ] @funindex [ @funindex ] @funindex \autoBeamOff @funindex autoBeamOff @funindex \autoBeamOn @funindex autoBeamOn Glossaire musicologique : @rglosnamed{beam,ligature}. Toutes les barres de ligature sont dessinées automatiquement@tie{}: @lilypond[verbatim,quote,relative=2] a8 ais d ees r d c16 b a8 @end lilypond @noindent Lorsqu'on n'aime pas la manière dont les notes sont automatiquement groupées, il est possible de les ligaturer manuellement, en marquant la première note à attacher d'un crochet ouvrant @code{[} et la dernière d'un crochet fermant @code{]}. @lilypond[verbatim,quote,relative=2] a8[ ais] d[ ees r d] c16 b a8 @end lilypond Pour désactiver les barres de ligature automatiques pour des passages entiers, utilisez la commande @code{\autoBeamOff}, et utilisez @code{\autoBeamOn} pour les réactiver. @lilypond[verbatim,quote,relative=2] \autoBeamOff a8 c b4 d8. c16 b4 | \autoBeamOn a8 c b4 d8. c16 b4 | @end lilypond @seealso Manuel de notation : @ruser{Barres de ligature automatiques}, @ruser{Barres de ligature manuelles}. @node Commandes rythmiques avancées @subsection Commandes rythmiques avancées @translationof Advanced rhythmic commands @subheading Mesure incomplète @cindex levée @cindex anacrouse @cindex mesure incomplète @funindex \partial @funindex partial Glossaire musicologique : @rglosnamed{anacrusis,anacrouse}. On crée une levée (ou anacrouse) avec la commande @code{\partial}, suivie d'une durée@tie{}: @code{\partial@tie{}4} produit une levée d'une noire et @code{\partial@tie{}8} d'une croche. @lilypond[verbatim,quote,relative=2] \partial 8 f8 | c2 d | @end lilypond @subheading Nolets @cindex nolets @cindex triolets @funindex \times @funindex times Glossaire musicologique : @rglosnamed{note value,valeur d'une note}, @rglosnamed{triplet,triolet}. Les @notation{nolets} sont créés avec la commande @code{\times}, qui prend deux arguments@tie{}: une fraction et une expression musicale. La durée des notes de l'expression musicale est multipliée par la fraction. Par exemple les notes d'un @notation{triolet} durent les deux tiers de la durée de leur notation réelle, cette fraction est donc de 2/3 pour les triolets@tie{}: @lilypond[verbatim,quote,relative=2] \times 2/3 { f8 g a } \times 2/3 { c8 r c } \times 2/3 { f,8 g16[ a g a] } \times 2/3 { d4 a8 } @end lilypond @subheading Notes d'ornement @cindex notes d'ornement @cindex ornementation @cindex appoggiature @cindex acciaccature @funindex \grace @funindex grace @funindex \acciaccatura @funindex acciaccatura @funindex \appoggiatura @funindex acciaccatura Glossaire musicologique : @rglosnamed{grace notes,ornements}, @rglosnamed{acciaccatura,acciacature}, @rglosnamed{appoggiatura,appogiature}. Des @notation{notes d'ornement} s'obtiennent en appliquant la commande @code{\grace}, @code{\appoggiatura} ou @code{\acciaccatura} à une expression musicale@tie{}: @lilypond[verbatim,quote,relative=2] c2 \grace { a32[ b] } c2 | c2 \appoggiatura b16 c2 | c2 \acciaccatura b16 c2 | @end lilypond @seealso Manuel de notation : @ruser{Notes d'ornement}, @ruser{Nolets}, @ruser{Levées}. @node Notes simultanées @section Notes simultanées @translationof Multiple notes at once Cette section traite de situations où l'on a plus d'une note à la fois@tie{}: plusieurs instruments, plusieurs voix ou portées pour un même instrument (le piano, par exemple), et les accords. En théorie musicale, la polyphonie désigne une musique constituée de plusieurs voix@tie{}; dans LilyPond, ce terme désigne les situations où il y a plus d'une voix sur une même portée. @menu * Les expressions musicales en clair:: * Plusieurs portées:: * Regroupements de portées:: * Combinaison de notes en accords:: * Polyphonie sur une portée:: @end menu @node Les expressions musicales en clair @subsection Les expressions musicales en clair @translationof Music expressions explained @cindex expression musicale Dans les fichiers source LilyPond, la musique est représentée par ce qu'on appelle des @emph{expressions musicales}. En soi, une seule note peut constituer une expression musicale@tie{}: @lilypond[verbatim,quote,relative=2] a4 @end lilypond Mettre un groupe de notes entre accolades crée une nouvelle expression musicale, appelée @emph{expression musicale composée}. En voici un exemple avec deux notes@tie{}: @lilypond[verbatim,quote,relative=2] { a4 g4 } @end lilypond La mise entre accolades d'une séquence d'expressions musicales -- des notes par exemple -- signifie qu'elles doivent être jouées successivement, les unes après les autres. Le résultat est une expression, qui peut elle-même être regroupée séquentiellement avec d'autres expressions. Ici, l'expression de l'exemple précédent est combinée à deux notes@tie{}: @lilypond[verbatim,quote,relative=2] { { a4 g } f g } @end lilypond @subheading Analogie avec les expressions mathématiques @cindex expression Ce mécanisme est similaire aux formules mathématiques@tie{}: une grosse formule est créée en assemblant plusieurs petites formules. De telles formules sont appelées expressions, elles ont une définition récursive, de telle sorte que vous pouvez fabriquer des expressions arbitrairement longues et complexes. Par exemple@tie{}: @example 1 1 + 2 (1 + 2) * 3 ((1 + 2) * 3) / (4 * 5) @end example Ceci est une suite d'expressions, où chacune est contenue dans la suivante. Les expressions les plus simples sont les nombres, et de plus grandes expressions sont produites en combinant des expressions avec des opérateurs -- comme @code{+}, @code{*} et @code{/} -- et des parenthèses. Tout comme les expressions mathématiques, les expressions musicales peuvent être imbriquées avec une profondeur arbitraire, ce qui est nécessaire pour des partitions complexes comme de la musique polyphonique. @subheading Expressions musicales simultanées -- plusieurs portées @cindex portées multiples @cindex polyphonie @cindex combinaison d'expressions en parallèle @cindex parallèles, expressions @cindex expressions parallèles @cindex hauteur relative et musique simultanée @cindex musique simultanée et hauteur relative @cindex hauteur relative et expressions parallèles @cindex expressions parallèles et hauteur relative @funindex << @funindex >> @funindex << ... >> Glossaire musicologique : @rglosnamed{polyphony,polyphonie}. Cette technique est utile pour de la musique @notation{polyphonique}. Pour entrer une musique avec plusieurs voix ou plusieurs portées, nous pouvons aussi combiner @emph{en parallèle} les expressions@tie{}: deux voix qui doivent être jouées en même temps, sont entrées comme une combinaison simultanée de deux expressions. Une expression musicale @qq{simultanée} est formée en entourant les expressions entre @code{<<} et @code{>>}. Dans l'exemple suivant, trois expressions (contenant chacune deux notes distinctes) sont combinées simultanément. @lilypond[verbatim,quote] \relative c'' { << { a2 g } { f2 e } { d2 b } >> } @end lilypond Notez que nous avons ici indenté chaque niveau du fichier d'entrée avec un nombre d'espaces différent. LilyPond se moque -- ou presque -- de l'espace qu'il peut y avoir ou non au début d'une ligne, mais un code bien indenté est bien plus lisible par des humains. @warning{La hauteur de chaque note saisie est relative à la précédente, mais pas au @code{c''} de la commande @code{@bs{}relative} de départ.} @subheading Expressions musicales simultanées -- une seule portée Pour déterminer le nombre de portées, LilyPond regarde le début de la première expression. Si c'est une seule note, une seule portée est produite@tie{}; si c'est une expression simultanée, plusieurs portées sont produites. Nous avons dans l'exemple ci-dessous une expression complexe@tie{}; dans la mesure où elle débute par une note seule, elle sera produite sur une unique portée. @lilypond[verbatim,quote] \relative c'' { c2 <> | << { e2 f } { c <> } >> | } @end lilypond @node Plusieurs portées @subsection Plusieurs portées @translationof Multiple staves @cindex multiples portées @cindex portées multiples @cindex contexte @cindex contexte de notation @cindex notation, contexte @funindex \new Staff @funindex new Staff @funindex Staff @funindex \new @funindex new @funindex Score @funindex Voice @funindex Lyrics @funindex ChordNames Comme nous l'avons vu dans @ref{Les expressions musicales en clair}, un fichier d'entrée LilyPond est fait d'expressions musicales. Si la partition commence par plusieurs expressions simultanées, LilyPond créera plusieurs portées. Cependant, il est plus facile de prévoir le nombre de portées si on les crée explicitement, ce que nous allons voir. Pour créer plus d'une portée, on ajoute @code{\new Staff} au début de chaque partie de la musique constituant une portée. Ces éléments @code{Staff} sont ensuite combinés en parallèle avec @code{<<} et @code{>>}, comme ci-dessous. @lilypond[verbatim,quote] \relative c'' { << \new Staff { \clef "treble" c4 } \new Staff { \clef "bass" c,,4 } >> } @end lilypond La commande @code{\new} introduit un @qq{contexte de notation}. Un contexte de notation est un environnement dans lequel les événements musicaux -- comme les notes ou les commandes @code{\clef} -- sont interprétés. Pour des pièces simples, ces contextes sont créés automatiquement. Pour des pièces plus complexes, il est préférable de spécifier explicitement les contextes, afin de s'assurer que chaque fragment aura sa propre portée. Il existe différents types de contextes. Les contextes @code{Score} (partition), @code{Staff} (portée) et @code{Voice} (voix) gèrent la notation de la mélodie, alors que @code{Lyrics} gère les paroles et @code{ChordNames} imprime des noms d'accord. En terme de syntaxe, ajouter @code{\new} devant une expression musicale crée une plus grande expression musicale. En reprenant la comparaison précédente, cela ressemble au signe @emph{moins} en mathématiques. La formule @math{(4+5)} est une expression, donc @math{-(4+5)} constitue une plus grande expression. Les chiffres de métrique indiqués sur une portée affectent toutes les autres portées. En revanche l'armure d'une portée n'affecte @emph{pas} les autres portées. Ces caractéristiques par défaut se justifient par le fait que l'utilisation d'instruments transpositeurs est bien plus fréquente que la musique polyrythmique. @lilypond[verbatim,quote] \relative c'' { << \new Staff { \clef "treble" \key d \major \time 3/4 c4 } \new Staff { \clef "bass" c,,4 } >> } @end lilypond @node Regroupements de portées @subsection Regroupements de portées @translationof Staff groups @cindex portée double @cindex portée pour piano @cindex piano, portée pour @cindex clavier, portée pour @cindex chœur, système pour @cindex système pour chœur @cindex système @cindex portées, regroupement de @cindex regroupement de portées @funindex PianoStaff @funindex GrandStaff @funindex ChoirStaff Glossaire musicologique : @rglosnamed{brace,accolade}. La musique pour piano s'écrit sur deux portées reliées par une @notation{accolade}. La gravure de ce type de portée est semblable à l'exemple de musique polyphonique de @ref{Plusieurs portées}, mais maintenant cette expression entière est interprétée dans un contexte @code{PianoStaff}@tie{}: @example \new PianoStaff << \new Staff @dots{} \new Staff @dots{} >> @end example Voici un bref exemple : @lilypond[verbatim,quote] \relative c'' { \new PianoStaff << \new Staff { \time 2/4 c4 e | g g, | } \new Staff { \clef "bass" c,,4 c' | e c | } >> } @end lilypond Vous pouvez générer d'autres formes de regroupement, avec @w{@code{\new GrandStaff}} pour une partition d'orchestre, ou @w{@code{\new ChoirStaff}} qui sied particulièrement aux partitions chorales. Chacun de ces regroupements constitue un contexte à part entière, avec ses particularités, tant au niveau du signe qui regroupe les portées au sein d'un @notation{système} qu'au niveau de l'étendue des barres de mesure. @seealso Manuel de notation : @ruser{Instruments utilisant des portées multiples}, @ruser{Gravure des portées}. @node Combinaison de notes en accords @subsection Combinaison de notes en accords @translationof Combining notes into chords @cindex accords, notes simultanées @cindex accords et durée @funindex < @funindex > @funindex < ... > Glossaire musicologique : @rglosnamed{chord,accord}. Nous avons vu précédemment comment combiner des notes simultanément, en les encadrant par des chevrons doubles @code{<<} et @code{>>}. Pour produire des accords simples, c'est-à-dire une superposition de notes de même durée, on encadre les hauteurs de notes par des chevrons simples @code{<} et @code{>}, et on écrit la durée juste après. @lilypond[verbatim,quote,relative=2] r4 2 @end lilypond Beaucoup d'éléments de notation que l'on peut attacher à une note simple, comme une liaison, un crochet indiquant un début ou une fin de lien, un signe d'articulation, peuvent être également attachés à un accord@tie{}: il faut ajouter ces indications après les hauteurs et la durée, donc @emph{à l'extérieur} des chevrons. @lilypond[verbatim,quote,relative=2] r4 ~ 2 | 8[ ] \>[ ]\! | r4 8.\p 16( 4-. ) | @end lilypond @seealso Manuel de notation : @ruser{Notes en accords}. @node Polyphonie sur une portée @subsection Polyphonie sur une portée @translationof Single staff polyphony @cindex polyphonie @cindex voix multiples sur une portée @cindex multiples voix sur une portée @cindex silence invisible @cindex invisible, silence @funindex << ... \\ ... >> @funindex << @funindex \\ @funindex >> Bien que LilyPond gère la musique polyphonique sans difficulté, cela fait appel à des concepts que nous n'avons pas encore abordés. C'est la raison pour laquelle nous ne nous étendrons pas tout de suite sur ce sujet et préférons vous inciter à consulter les chapitres dédiés à l'étude de ces concepts. @seealso Manuel d'initiation : @ref{Les voix contiennent la musique}. Manuel de notation : @ruser{Notes simultanées}. @node Chansons @section Chansons @translationof Songs Cette section présente l'écriture vocale et les partitions de variété. @menu * Écriture de chants simples:: * Alignement des paroles sur une mélodie:: * Paroles pour plusieurs portées:: @end menu @node Écriture de chants simples @subsection Écriture de chants simples @translationof Setting simple songs @cindex paroles @cindex chansons @funindex \addlyrics @funindex addlyrics Glossaire musicologique : @rglos{lyrics}. Prenons une mélodie toute simple, la comptine @emph{Girls and boys come out to play}. @lilypond[verbatim,quote] \relative c'' { \key g \major \time 6/8 d4 b8 c4 a8 | d4 b8 g4 } @end lilypond Des @notation{paroles} peuvent être associées à ces notes, en les combinant avec la commande @code{\addlyrics}. On entre les paroles en séparant chaque syllable par une espace@tie{}: @lilypond[verbatim,quote] << \relative c'' { \key g \major \time 6/8 d4 b8 c4 a8 | d4 b8 g4 } \addlyrics { Girls and boys come | out to play, } >> @end lilypond @warning{Il est primordial de séparer l'accolade fermant les paroles de la dernière syllabe -- par une espace ou un saut de ligne -- au risque de voir apparaître une @rprogram{Erreur renvoyant à ../ly/init.ly}.} Notez les doubles chevrons @w{@code{<< ... >>}} encadrant toute la pièce@tie{}; ils indiquent simplement que la musique et les paroles se produisent en même temps. @node Alignement des paroles sur une mélodie @subsection Alignement des paroles sur une mélodie @translationof Aligning lyrics to a melody @cindex mélisme @cindex ligne d'extension @cindex trait d'union (paroles) @cindex caractère souligné (paroles) @cindex paroles, alignement des @cindex alignement des paroles @cindex paroles, mot de plusieurs syllabes Glossaire musicologique : @rglosnamed{melisma,mélisme}, @rglosnamed{extender line,ligne d'extension}. La deuxième ligne de la comptine précédente est @emph{The moon doth shine as bright as day}. Ajoutons-la au code. @lilypond[verbatim,quote] << \relative c'' { \key g \major \time 6/8 d4 b8 c4 a8 | d4 b8 g4 g8 | a4 b8 c b a | d4 b8 g4. | } \addlyrics { Girls and boys come | out to play, The | moon doth shine as | bright as day; | } >> @end lilypond Si vous compilez ce code en l'état, vous verrez apparaître@tie{}: @example song.ly:12:29: Avertissement : échec du contrôle de mesure (barcheck) à : 5/8 The | moon doth shine as | bright as day; | song.ly:12:46: Avertissement : échec du contrôle de mesure (barcheck) à : 3/8 The | moon doth shine as | bright as day; | @end example Voici qui illustre bien l'utilité des contrôles de barre de mesure@tie{}! Remarquez que les paroles ajoutées ne s'alignent pas bien avec les notes. Le mot @emph{shine} devrait être chanté sur deux notes au lieu d'une. On appelle ceci un @notation{mélisme}@tie{}: il s'agit d'une seule syllabe chantée sur plus d'une note. Il existe plusieurs façons d'étaler une sylabe sur plusieurs notes, la plus simple étant de lier les notes du mélisme. Pour les détails, consultez @ref{Liaisons}. @lilypond[verbatim,quote] << \relative c'' { \key g \major \time 6/8 d4 b8 c4 a8 | d4 b8 g4 g8 | a4 b8 c( b) a | d4 b8 g4. | } \addlyrics { Girls and boys come | out to play, The | moon doth shine as | bright as day; | } >> @end lilypond Les paroles sont maintenant correctement alignées, mais les liens de croche automatiques ne conviennent pas pour les notes au-dessus de @emph{shine as}. On peut les corriger en ajoutant des liens de croche manuels@tie{}; pour ceci consultez @ref{Barres de ligature automatiques et manuelles}. @lilypond[verbatim,quote] << \relative c'' { \key g \major \time 6/8 d4 b8 c4 a8 | d4 b8 g4 g8 | a4 b8 c([ b]) a | d4 b8 g4. | } \addlyrics { Girls and boys come | out to play, The | moon doth shine as | bright as day; | } >> @end lilypond Au lieu d'utiliser une liaison, on peut indiquer le mélisme dans les paroles en insérant un caractère souligné @code{_} pour chaque note du mélisme sauf la première. @lilypond[verbatim,quote] << \relative c'' { \key g \major \time 6/8 d4 b8 c4 a8 | d4 b8 g4 g8 | a4 b8 c[ b] a | d4 b8 g4. | } \addlyrics { Girls and boys come | out to play, The | moon doth shine _ as | bright as day; | } >> @end lilypond Si une syllabe s'étend sur un grand nombre de notes ou une note très longue, on représente souvent le mélisme par un @notation{trait de prolongation}, qu'on entre avec double caractère souligné @code{__}. L'exemple suivant montre les trois premières mesures de la plainte de Didon, extraite de @notation{Didon et Énée} de Purcell. @lilypond[verbatim,quote] << \relative c'' { \key g \minor \time 3/2 g2 a bes | bes2( a) b2 | c4.( bes8 a4. g8 fis4.) g8 | fis1 } \addlyrics { When I am | laid, am | laid __ in | earth, } >> @end lilypond Aucun exemple jusqu'à présent n'a utilisé de mots de plus d'une syllabe. Dans des paroles, de tels mots sont écrits en syllabes séparées par des traits d'union. Avec LilyPond, on utilise deux tirets pour produire un trait d'union centré entre deux syllabes. L'exemple suivant montre tout ce que nous avons vu jusqu'à maintenant sur l'alignement de paroles à une mélodie. @c no ragged-right here because otherwise the hyphens get lost, @c but the example is long enough to avoid looking strange. @lilypond[verbatim,quote,noragged-right] << \relative c' { \key g \major \time 3/4 \partial 4 d4 | g4 g a8( b) | g4 g b8( c) | d4 d e | c2 } \addlyrics { A -- | way in a __ | man -- ger, no __ | crib for a | bed, __ } >> @end lilypond Avec certaines paroles, en particulier en italien, il se produit la situation inverse@tie{}: il peut y avoir plusieurs syllabes sur une seule note. On réalise ceci avec LilyPond grâce à un caractère souligné @code{_} sans espace entre les syllabes, ou alors en groupant les syllabes avec des guillemets. L'exemple suivant est extrait de l'air de Figaro @emph{Largo al factotum}, dans @notation{Figaro} de Rossini, où la syllabe @emph{al} est chantée sur la même note que @emph{go}. @c no ragged-right here because otherwise the hyphens get lost, @c but the example is long enough to avoid looking strange. @lilypond[verbatim,quote,noragged-right] << \relative c' { \clef bass \key c \major \time 6/8 c4.~ c8 d b | c8([ d]) b c d b | c8 } \addlyrics { Lar -- go_al fac -- | to -- tum del -- la cit -- | tà } >> @end lilypond @seealso Manuel de notation : @ruser{Musique vocale}. @node Paroles pour plusieurs portées @subsection Paroles pour plusieurs portées @translationof Lyrics to multiple staves @cindex paroles et portées mutiples @cindex portées multiples et paroles La méthode simple d'ajout de paroles avec @code{\addlyrics} peut être également utilisée pour placer des paroles sous plusieurs portées. L'exemple suivant est extrait de @emph{Judas Macchabée} de Händel. @lilypond[verbatim,quote] << \relative c'' { \key f \major \time 6/8 \partial 8 c8 | c8([ bes]) a a([ g]) f | f'4. b, | c4.~ c4 } \addlyrics { Let | flee -- cy flocks the | hills a -- | dorn, __ } \relative c' { \key f \major \time 6/8 \partial 8 r8 | r4. r4 c8 | a'8([ g]) f f([ e]) d | e8([ d]) c bes'4 } \addlyrics { Let | flee -- cy flocks the | hills a -- dorn, } >> @end lilypond Pour produire des partitions plus complexes ou plus longues que cet exemple simple, il est vivement conseillé de séparer la structure de la partition des notes et paroles, grâce à des variables. Ceci sera détaillé plus loin dans @ref{Organisation du code source avec des variables}. @seealso Manuel de notation : @ruser{Musique vocale}. @node Dernières précisions @section Dernières précisions @translationof Final touches L'ultime section de ce tutoriel montre comment ajouter une touche finale à des morceaux simples, et constitue une introduction au reste du manuel. @menu * Organisation du code source avec des variables:: * Ajout de titres:: * Noms de note absolus:: * Après le tutoriel:: @end menu @node Organisation du code source avec des variables @subsection Organisation du code source avec des variables @translationof Organizing pieces with variables @cindex variables @cindex variables, définition @cindex identificateurs @cindex macros @cindex assignation de variables @cindex utilisation de variables @cindex variables, utilisation de @cindex variables, caractères autorisés dans les @cindex caractères autorisés dans les variables Lorsque l'on combine tous les éléments étudiés précédemment pour écrire des partitions plus longues, les expressions musicales prennent de l'ampleur et, dans le cas des pièces polyphoniques, deviennent profondément imbriquées, jusqu'au point où il devient difficile de se repérer dans le fichier source. Cet inconvénient peut être résolu par l'utilisation de @emph{variables}. En utilisant des variables, parfois appelées identificateurs ou macros, on peut scinder des expressions musicales complexes en des expressions plus simples. Une variable se définit comme suit@tie{}: @example musiqueToto = @{ @dots{} @} @end example Le contenu de l'expression musicale @code{musiqueToto} pourra être utilisé plus loin en faisant précéder son nom d'un anti-slash, c'est-à-dire @code{\musiqueToto}, tout comme n'importe quelle commande LilyPond. Toute variable doit être définie @emph{avant} son utilisation dans une autre expression musicale. @lilypond[verbatim,quote] violin = \new Staff { \relative c'' { a4 b c b } } cello = \new Staff { \relative c { \clef bass e2 d } } { << \violin \cello >> } @end lilypond @noindent Le nom d'une variable ne doit comporter que des caractères alphabétiques non accentués, aucun nombre ni tiret ne sont autorisés. On peut utiliser une variable déjà définie autant de fois que l'on veut, y compris dans la définition d'une nouvelle variable@tie{}; par exemple, cela peut servir à saisir un motif qu'une seule fois, même s'il se répète un grand nombre de fois dans la pièce. @lilypond[verbatim,quote] tripletA = \times 2/3 { c,8 e g } barA = { \tripletA \tripletA \tripletA \tripletA } \relative c'' { \barA \barA } @end lilypond Il est possible d'utiliser des variables de types variés. Par exemple, @example largeur = 4.5\cm nom = "Wendy" aFivePaper = \paper @{ paperheight = 21.0 \cm @} @end example En fonction de son contenu, un identificateur peut être utilisé à différents endroits. L'exemple suivant utilise les variables définies ci-dessus. @example \paper @{ \aFivePaper line-width = \largeur @} @{ c4^\nom @} @end example @node Ajout de titres @subsection Ajout de titres @translationof Adding titles @cindex titre @cindex en-têtes @cindex bloc d'en-tête @funindex \header @funindex header On indique les informations bibliographiques -- nom du morceau, du compositeur, numéro d'opus@dots{} -- dans un bloc à part, le bloc d'en-tête @code{\header}, qui existe indépendamment de l'expression musicale principale. Le bloc @code{\header} est habituellement placé en début de fichier, après le numéro de version. @example \version @w{"@version{}"} \header @{ title = "Symphonie" composer = "Moi" opus = "Op. 9" @} @{ @dots{} la musique @dots{} @} @end example Quand LilyPond traite le fichier, le titre et le compositeur sont imprimés au début de la partition. Vous trouverez plus d'informations sur les titres à la section @ruser{Création de titres}. @node Noms de note absolus @subsection Noms de note absolus @translationof Absolute note names @cindex notes, nom des @cindex absolu, mode @cindex mode absolu @cindex hauteurs, valeurs absolues @cindex noms de note absolus Jusqu'ici nous n'avons utilisé que le mode @code{\relative} pour définir les hauteurs de notes. Si c'est souvent le moyen le plus simple de saisir la musique au clavier, il existe une autre façon de procéder@tie{}: le mode de hauteurs absolues. Si vous omettez la commande @code{\relative}, LilyPond considérera toutes les hauteurs comme des hauteurs absolues. Un @code{c'} désigne toujours le do central, un @code{b} se situe une seconde en dessous du do central, et un @code{g,} est situé sur la première ligne de la portée en clé de fa. @lilypond[verbatim,quote] { \clef "bass" c'4 b g, g, | g,4 f, f c' | } @end lilypond Voici une gamme sur 4 octaves : @lilypond[verbatim,quote] { \clef "bass" c,4 d, e, f, | g,4 a, b, c | d4 e f g | a4 b c' d' | \clef "treble" e'4 f' g' a' | b'4 c'' d'' e'' | f''4 g'' a'' b'' | c'''1 | } @end lilypond Comme vous pouvez le voir, il faut beaucoup d'apostrophes pour écrire de la musique dans un registre aigu, comme le montre cet extrait de Mozart. @lilypond[verbatim,quote] { \key a \major \time 6/8 cis''8. d''16 cis''8 e''4 e''8 | b'8. cis''16 b'8 d''4 d''8 | } @end lilypond Toutes ces apostrophes rendent le fichier moins lisible, et surtout il est très probable d'oublier au moins une apostrophe au cours de la frappe. En mode @code{\relative}, le même exemple devient bien plus facile à lire et à saisir. @lilypond[verbatim,quote] \relative c'' { \key a \major \time 6/8 cis8. d16 cis8 e4 e8 | b8. cis16 b8 d4 d8 | } @end lilypond Si d'aventure vous faites une erreur d'octaviation, le mode @code{\relative} la mettra en évidence@tie{}: toutes les notes suivantes seront placées à la mauvaise octave. En mode de hauteurs absolues, une erreur isolée ne serait pas autant visible, et serait donc plus difficile à dénicher. Cependant, le mode de hauteurs absolues reste utile pour les musiques où les intervalles sont étendus, et plus encore pour les fichiers LilyPond créés par des programmes. @node Après le tutoriel @subsection Après le tutoriel @translationof After the tutorial Après avoir parcouru ce tutoriel, vous devriez essayer d'écrire un morceau ou deux. Commencez par copier l'un des modèles types et ajoutez-y des notes -- consultez les @ref{Modèles}. Si vous voulez employer une notation que vous n'avez pas trouvé dans le tutoriel, consultez le manuel de notation, en commençant par la @ruser{Notation musicale générale}. Si vous désirez écrire pour un ensemble instrumental non couvert par les modèles, lisez la section @ref{Extension des modèles}. Après avoir écrit quelques pièces courtes, lisez les chapitres 3 à 5 du manuel d'initiation. Rien ne s'oppose à ce que vous consultiez dès à présent ces chapitres, bien sûr@tie{}! Néanmoins, le reste du manuel d'initiation part du principe que vous avez déjà bien assimilé la syntaxe de base de LilyPond. Vous pouvez toujours survoler ces chapitres 3 à 5, et y revenir plus tard après avoir acquis de l'expérience. Dans ce tutoriel comme dans le reste de ce manuel, se trouve à chaque section un paragraphe @strong{Voir aussi} contenant des références vers d'autres sections@tie{}: il est conseillé de ne pas les suivre en première lecture@tie{}; lorsque vous aurez lu l'ensemble du manuel d'initiation, vous pourrez en relisant certaines sections suivre ces références pour approfondir certains aspects. Si vous ne l'avez pas encore fait, lisez @ref{Vue d'ensemble des manuels}. Les sources de documentation et d'information sur LilyPond sont vastes, il est normal pour un débutant de ne pas savoir où chercher@tie{}; si vous passez quelques minutes à lire attentivement cette section, vous vous épargnerez certainement la frustration causée par des heures de recherches infructueuses.