@ignore
Translation of GIT committish: dab80970d8e89571263d16433aff1e6f878a8f62
-
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. See TRANSLATION for details.
@end ignore
@node Ancient notation
@section Ancient notation
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex Vaticana, Editio
+@cindex Medicaea, Editio
+@cindex Editio Vaticana
+@cindex Editio Medicea
+@cindex Hufnagelnotation
+@cindex Petrucci-Notation
+@cindex Mensuralnotation
+
+In gewissem Rahmen unterstützt LilyPond die Notation
+Alter Musik: Mensuralnotation sowie der Gregorianische
+Choral werden unterstützt, dazu kommt noch rudimentäre
+Unterstützung der Generalbassnotation.
+
+Viele graphische Objekte stellen eine Stil- (@code{style})-Eigenschaft
+zur Verfügung, siehe
+@itemize @bullet
+@item
+@ref{Ancient note heads},
+@item
+@ref{Ancient accidentals},
+@item
+@ref{Ancient rests},
+@item
+@ref{Ancient clefs},
+@item
+@ref{Ancient flags},
+@item
+@ref{Ancient time signatures}.
+@end itemize
+
+Indem eine dieser grob- (graph. Obj.)-Eigenschaften verändert wird,
+ändert sich auch die Erscheindung der grafischen Objekte zu einem
+bestimmten Notationsstil, ohne dass neue Notationskonzepte
+bemüht werden müssen.
+
+Zusätzlich zu den Standard-Artikulationszeichen, wie sie in Abschnitt
+@ref{Articulations} beschrieben werden, gibt es auch besondere
+Artikulationszeichen für die Alte Musik.
+
+@itemize @bullet
+@item
+@ref{Ancient articulations}
+@end itemize
+
+Andere Eigenheiten der Notation Alter Musik können nicht so einfach
+verändert werden, als dass es genügte, nur einen Stil eines graphischen
+Objektes umzudefinieren. Bestimmte Konzepte sind speziell für die
+Alte Musik eingeführt worden:
+
+@itemize @bullet
+@item
+@ref{Custodes},
+@item
+@ref{Divisiones},
+@item
+@ref{Ligatures}.
+@end itemize
+
+Sollte Ihnen das zu viel Dokumentation sein, denn Sie wollen eigentlich
+schnell mit dem Notensatz beginnen, ohne sich groß um die Details
+zur Anpassung von Kontexten zu kümmern, können Sie sich auch die
+vordefinierten Kontexte anschauen. Sie können benutzt werden, um
+zwei bestimmte Stile im Stimmen- und Staff-Kontext direkt zu benutzen:
+
+@itemize @bullet
+@item
+@ref{Gregorian Chant contexts},
+@item
+@ref{Mensural contexts}.
+@end itemize
+
+Es gibt auch begrenzte Unterstützung für bezifferten Bass/Generalbass, eine
+Notationstradition, die aus dem Barock stammt.
+
+@itemize @bullet
+@item
+@ref{Figured bass}
+@end itemize
+
+Hier sind alle Unterkapitel auf einen Blick:
+
+@menu
+* Ancient TODO::
+@end menu
+
-@menu
-* Ancient TODO::
-@end menu
@node Ancient TODO
@subsection Ancient TODO
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
-@menu
-* Ancient note heads::
-* Ancient accidentals::
-* Ancient rests::
-* Ancient clefs::
-* Ancient flags::
-* Ancient time signatures::
-* Ancient articulations::
-* Custodes::
-* Divisiones::
-* Ligatures::
-* White mensural ligatures::
-* Gregorian square neumes ligatures::
-* Gregorian Chant contexts::
-* Mensural contexts::
-* Musica ficta accidentals::
-* Figured bass::
-@end menu
+@menu
+* Ancient note heads::
+* Ancient accidentals::
+* Ancient rests::
+* Ancient clefs::
+* Ancient flags::
+* Ancient time signatures::
+* Ancient articulations::
+* Custodes::
+* Divisiones::
+* Ligatures::
+* White mensural ligatures::
+* Gregorian square neumes ligatures::
+* Gregorian Chant contexts::
+* Mensural contexts::
+* Musica ficta accidentals::
+* Figured bass::
+@end menu
+
+
+
@node Ancient note heads
@unnumberedsubsubsec Ancient note heads
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex Notenköpfe, Alte Musik
+
+Für die Notation Alter Musik kann ein Notenkopfstil ausgewählt werden, der sich
+vom Standard (@code{default}) unterscheidet. Dies wird erreicht, indem die
+@code{style}-Eigenschaft der Notenkopf-(@internalsref{NoteHead})-Objekte auf
+einen der Werte @code{baroque}, @code{neomensural}, @code{mensural} oder
+@code{petrucci} gesetzt wird. Der barocke (@code{baroque}) Stil unterscheidet
+sich vom Standard (@code{default}) nur in sofern, als eine viereckige Form für
+die Brevis (@code{\breve}) benutzt wird. Der @code{neomensural}-Stil
+unterscheidet sich vom barocken Stil darin, dass hier rhomboide Notenköpfe für
+ganze Noten und kleinere Notenwerte eingesetzt ewrden. Hälse werden über oder
+unter den Notenköpfen zentriert. Dieser Stil ist vor allem dann sinnvoll, wenn
+mensurale Musik transkribiert werden soll, etwa für ein Incipit. Der
+mensurale (@code{mensural}) Stil erstellt Notenköpfe, die das Aussehen
+historischer Drucke des 16. Jahrhunderts imitieren. Der @code{petrucci}-Stil
+schließlich imitiert auch historische Drucke, verwendet allerdings größere
+Notenköpfe.
+
+Das folgende Beispiel soll den neomensuralen Stil demonstrieren:
+
+@lilypond[quote,fragment,ragged-right,verbatim]
+\set Score.skipBars = ##t
+\override NoteHead #'style = #'neomensural
+a'\longa a'\breve a'1 a'2 a'4 a'8 a'16
+@end lilypond
+
+Für die Notation des Gregorianischen Chorals werden vom
+@internalsref{Gregorian_ligature_engraver} automatisch die richtigen Notenköpfe
+ausgewählt, so dass man den Stil nicht manuell setzen muss. Trotzdem kann
+der Stil manuell verändert werden, z. B. auf den Wert
+@code{vaticana_punctum}, um Punktum-Neumen zu produzieren. Gleichfalls erstellt
+der @internalsref{Mensural_ligature_engraver} automatisch Ligaturen der
+Mensuralnotation. Siehe @ref{Ligatures} zu einer Übersicht über die Funktion
+und Notation von Ligaturen.
+
+@seealso
+
+@ref{Note head styles} stellt einen Überblick über alle verfügbaren
+Notenkopfstile zur Verfügung.
+
@node Ancient accidentals
@unnumberedsubsubsec Ancient accidentals
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex Vorzeichen, Alte Musik
+
+
+Mit der @code{glyph-name-alist}-Eigenschaft der
+Versetzungszeichen-(@internalsref{Accidental})- und
+Vorzeichen-(@internalsref{KeySignature})-Eigenschaften können Vorzeichen
+und Versetzungszeichen für die Alte Musik ausgewählt werden.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,staffsize=26]
+\score {
+{
+ \fatText
+ s^\markup {
+ \column {
+ "vaticana"
+ \line { " " \musicglyph #"accidentals.vaticana-1"
+ " " \musicglyph #"accidentals.vaticana0" }
+ }
+ \column {
+ "medicaea"
+ \line { " " \musicglyph #"accidentals.medicaea-1" }
+ }
+ \column {
+ "hufnagel"
+ \line { " " \musicglyph #"accidentals.hufnagel-1" }
+ }
+ \column {
+ "mensural"
+ \line { " " \musicglyph #"accidentals.mensural-1"
+ " " \musicglyph #"accidentals.mensural1" }
+ }
+ }
+}
+\layout {
+ interscoreline = 1
+ \context { \Score \remove "Bar_number_engraver" }
+ \context { \Staff
+ \remove "Clef_engraver"
+ \remove "Key_engraver"
+ \remove "Time_signature_engraver"
+ \remove "Staff_symbol_engraver"
+ \override VerticalAxisGroup #'minimum-Y-extent = ##f
+ }
+ }
+}
+@end lilypond
+
+Wie zu sehen ist, werden nicht alle Versetzungszeichen von jedem Stil
+unterstützt. Wenn versucht wird, ein Versetzungszeichen zu notieren,
+das von einem bestimmten Stil nicht untersützt wird, wechselt LilyPond zu einem
+anderen Stil, wie in dem Beispiel @lsr{ancient,ancient-accidentals.ly}
+demonstriert wird.
+
+Ähnlich wie Versetzungszeichen können auch die Vorzeichen für die Angabe der
+Tonart verändert werden, indem die @code{glyph-name-alist}-Eigenschaft
+des @internalsref{KeySignature}-Objektes gesetzt wird.
+
+@seealso
+
+In diesem Handbuch: @ref{Pitches}, @ref{Cautionary accidentals} und
+@ref{Automatic accidentals} geben eine allgemeine Einführung in die Benutzung
+von Versetzungszeichen. Der Abschnitt @ref{Key signature} zeigt die allgemeine
+Benutzung von Vorzeichen.
+
+Programmreferenz: @internalsref{KeySignature}.
+
+Beispiele: @lsrdir{ancient}.
@node Ancient rests
@unnumberedsubsubsec Ancient rests
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex Pausen, Alte Musik
+
+Besondere Pausensymbole für die Notation der Alten Musik können mit der
+@code{style}-Eigenschaft des graphischen Objektes (grob) @qq{Pause}
+(@internalsref{Rest}) angewählt werden. Unterstützte Stile sind
+klassisch (@code{classical}), @code{neomensural} und @code{mensural}.
+Der klassische (@code{classical}) Stil unterscheidet sich vom Standardstil
+(@code{default}) nur darin, dass die Viertelpause wie eine gespiegelte
+Achtelpause aussieht. Der neomensurale Stil eignet sich gut, um z. B. das
+Incipit von transkribierter Musik zu notieren. Der mensurale Stil ahmt die
+Form von Pausen nach, wie man sie in Drucken des 16. Jahrhunderts finden kann.
+
+Das nächste Beispiel demonstriert den neomensuralen (@code{neomensural})
+Stil:
+
+@lilypond[quote,fragment,ragged-right,verbatim]
+\set Score.skipBars = ##t
+\override Rest #'style = #'neomensural
+r\longa r\breve r1 r2 r4 r8 r16
+@end lilypond
+
+Es gibt keine 32-stel- und 64-stel-Pausen für den mensuralen oder neomensuralen
+Stil. Anstatt dessen werden die Pausenformen des Standardstiles verwendet.
+Vgl. eine Liste aller vorhandenen Pausen in @lsr{pitches,rests}.
+
+Für die Notation des Gregorianischen Chorals gibt es keine Pausen; anstelle
+dessen werden @ref{Divisiones} verwendet.
+
+@seealso
+
+In diesem Handbuch: Der Abschnitt @ref{Rests} enthält eine allgemeine
+Einführung zur Benutzung von Pausen.
+
@node Ancient clefs
@unnumberedsubsubsec Ancient clefs
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex Schlüssel, Alte Musik
+
+
+LilyPond unterstützt eine große Anzahl von Notenschlüsseln, von denen eine
+ganze Anzahl für die Alte Musik geeignet ist.
+
+In der Tabelle unten werden alle Schlüssel für die Alte Musik gezeigt, die
+mit dem @code{\clef}-Befehl erreicht werden. Manche Schlüssel benutzen den
+selben Schlüssel, unterscheiden sich aber in der Notenlinie, auf der der
+Schlüssel notiert wird. In diesem Fällen ist eine Nummer im Schlüsselnamen
+eingefügt. Man kann aber trotzdem eine beliebige Nummer erzwingen, wie es im
+Abschnitt @ref{Clef} beschrieben wird. Die Note, die rechts von jedem Schlüssel
+gesetzt ist, zeigt das @code{c'} in Bezug zu dem jeweiligen Schlüssel.
+
+@multitable @columnfractions .4 .4 .2
+@item
+@b{Beschreibung}
+@tab
+@b{Unterstützte Schlüssel}
+@tab
+@b{Beispiel}
+
+@item
+Mensuraler C-Schlüssel im modernen Stil
+@tab
+@code{neomensural-c1}, @code{neomensural-c2},@*
+@code{neomensural-c3}, @code{neomensural-c4}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \clef "neomensural-c2" c
+@end lilypond
+
+@item
+Mensuraler C-Schlüssel im Petrucci-Stil, zur Benutzung auf verschiedenen
+Notenlinien (im
+Beispiel den Schlüssel auf der zweiten Linie)
+@tab
+@code{petrucci-c1}, @code{petrucci-c2},@*
+@code{petrucci-c3}, @code{petrucci-c4},@*
+@code{petrucci-c5}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \clef "petrucci-c2"
+ \override NoteHead #'style = #'mensural
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+Mensuraler F-Schlüssel im Petrucci-Stil
+@tab
+@code{petrucci-f}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \clef "petrucci-f"
+ \override NoteHead #'style = #'mensural
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+Mensuraler G-Schlüssel im Petrucci-Stil
+@tab
+@code{petrucci-g}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \clef "petrucci-g"
+ \override NoteHead #'style = #'mensural
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+Mensuraler C-Schlüssel im historischen Stil
+@tab
+@code{mensural-c1}, @code{mensural-c2},@*
+@code{mensural-c3}, @code{mensural-c4}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \clef "mensural-c2"
+ \override NoteHead #'style = #'mensural
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+Mensuraler F-Schlüssel im historischen Stil
+@tab
+@code{mensural-f}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \clef "mensural-f"
+ \override NoteHead #'style = #'mensural
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+Mensuraler G-Schlüssel im historischen Stil
+@tab
+@code{mensural-g}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \clef "mensural-g"
+ \override NoteHead #'style = #'mensural
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+Do-Schlüssel der Editio Vaticana
+@tab
+@code{vaticana-do1}, @code{vaticana-do2},@*
+@code{vaticana-do3}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
+ \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
+ \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
+ \override Voice.Stem #'transparent = ##t
+ \override NoteHead #'style = #'vaticana.punctum
+ \clef "vaticana-do2"
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+Fa-Schlüssel der Editio Vaticana
+@tab
+@code{vaticana-fa1}, @code{vaticana-fa2}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
+ \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
+ \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
+ \override Voice.Stem #'transparent = ##t
+ \override NoteHead #'style = #'vaticana.punctum
+ \clef "vaticana-fa2"
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+Do-Schlüssel der Editio Medicaea
+@tab
+@code{medicaea-do1}, @code{medicaea-do2},@*
+@code{medicaea-do3}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
+ \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
+ \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
+ \override Voice.Stem #'transparent = ##t
+ \override NoteHead #'style = #'medicaea.punctum
+ \clef "medicaea-do2"
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+Fa-Schlüssel der Editio Medicaea
+@tab
+@code{medicaea-fa1}, @code{medicaea-fa2}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
+ \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
+ \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
+ \override Voice.Stem #'transparent = ##t
+ \override NoteHead #'style = #'medicaea.punctum
+ \clef "medicaea-fa2"
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+Hufnagel Do-Schlüssel für den historischen Stil
+@tab
+@code{hufnagel-do1}, @code{hufnagel-do2},@*
+@code{hufnagel-do3}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
+ \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
+ \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
+ \override Voice.Stem #'transparent = ##t
+ \override NoteHead #'style = #'hufnagel.punctum
+ \clef "hufnagel-do2"
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+Hufnagel Fa-Schlüssel für den historischen Stil
+@tab
+@code{hufnagel-fa1}, @code{hufnagel-fa2}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
+ \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
+ \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
+ \override Voice.Stem #'transparent = ##t
+ \override NoteHead #'style = #'hufnagel.punctum
+ \clef "hufnagel-fa2"
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+Kombinierter Do/Fa-Hufnagelschlüssel für den historischen Stil
+@tab
+@code{hufnagel-do-fa}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
+ \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
+ \override Voice.Stem #'transparent = ##t
+ \override NoteHead #'style = #'hufnagel.punctum
+ \clef "hufnagel-do-fa"
+ c
+@end lilypond
+@end multitable
+
+
+
+@emph{Moderner Stil} bedeutet: @qq{Wie in modernen Editionen von
+transkribierter Mensuralmusik benutzt.}
+
+@emph{Petrucci-Stil} bedeutet: @qq{Inspiriert von Drucken, die der berühmte
+Notensetzer Petrucci (1466--1539) produziert hat.}
+
+@emph{Historischer Stil} bedeutet: @qq{Wie in anderen als Petruccis Editionen
+gedruckt oder geschrieben wurde.}
+
+@emph{Editio XXX-Stil} bedeutet: @qq{Wie in der Editio XXX gedruckt
+wird.}
+
+Petrucci verwendete C-Schlüssel mit unterschiedlich balanciertem vertikalen
+Balken auf der linken Seite in Abhängigkeit davon, auf welcher Notenlinie
+der Schlüssel gesetzt wird.
+
+@seealso
+
+In diesem Handbuch: siehe @ref{Clef}.
+
+@refbugs
+
+Der mensurale G-Schlüssel ist als Petrucci-G-schlüssel deklariert.
+
+
@node Ancient flags
@unnumberedsubsubsec Ancient flags
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex Fähnchen, Alte Musik
+
+Mit der Fähnchen-(@code{flag-style})-Eigenschaft der graphischen Objekte
+@qq{Hals} (@internalsref{Stem}) können auch Fähnchen passend zu den Notenköpfen
+der Alten Musik gesetzt werden. Neben dem Standardstil (@code{default}) ist
+auch ein mensuraler Stil (@code{mensural}) unterstützt.
+
+@lilypond[quote,fragment,ragged-right,verbatim]
+\override Stem #'flag-style = #'mensural
+\override Stem #'thickness = #1.0
+\override NoteHead #'style = #'mensural
+\autoBeamOff
+c'8 d'8 e'8 f'8 c'16 d'16 e'16 f'16 c'32 d'32 e'32 f'32 s8
+c''8 d''8 e''8 f''8 c''16 d''16 e''16 f''16 c''32 d''32 e''32 f''32
+@end lilypond
+
+Dabei ist die innerste Fahne immer vertikal auf eine Notenlinie ausgerichtet.
+
+Es gibt keinen eigenen Stil für die @qq{neomensurale} Notation. Insofern sollte
+für das Incipit bei der Transkription mensuraler Musik der Standardstil
+benutzt werden. Für die Notation des Gregorianischen Chorals gibt es keine
+Fähnchen.
+
+@refbugs
+
+Die Positionierung der Fähnchen an den Hälsen ist leicht verschoben seit einer
+Änderung in einer frühen 2.3.x-Version.
+
+Vertikale Ausrichtung der Fähnchen an einer Notenlinie geht von der Annahme
+aus, dass der Hals entweder genau auf einer Notenlinie oder genau zwischen zwei
+Notenlinien endet. Das ist aber nicht unbedingt immer der Fall, weil LilyPond
+komplizierte Methoden zur Ermittlung des besten Layouts verwendet. Diese
+Methoden sollten aber eigentlich nicht zur Notation von mensuraler Musik
+eingesetzt werden.
+
@node Ancient time signatures
@unnumberedsubsubsec Ancient time signatures
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex Taktart, Alte Musik
+@cindex Mensur
+
+LilyPond besitzt grundlegende Untersützung für mensurale Taktangaben. Die
+Symbole sind starr verknüpft mit bestimmten Brüchen. Darum müssen die Werte
+@code{n} und @code{m} der folgenden Tabelle in den Befehl
+@code{\time n/m} eingesetzt werden, um die entsprechenden Symbole zu erhalten.
+
+@lilypond[quote,ragged-right]
+\layout {
+ indent = 0.0
+ \context {
+ \Staff
+ \remove Staff_symbol_engraver
+ \remove Clef_engraver
+ \remove Time_signature_engraver
+ }
+}
+{
+ \set Score.timing = ##f
+ \set Score.barAlways = ##t
+ s_\markup { "\\time 4/4" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural44" }
+ s
+ s_\markup { "\\time 2/2" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural22" }
+ s
+ s_\markup { "\\time 6/4" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural64" }
+ s
+ s_\markup { "\\time 6/8" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural68" }
+ \break
+ s_\markup { "\\time 3/2" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural32" }
+ s
+ s_\markup { "\\time 3/4" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural34" }
+ s
+ s_\markup { "\\time 9/4" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural94" }
+ s
+ s_\markup { "\\time 9/8" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural98" }
+ \break
+ s_\markup { "\\time 4/8" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural48" }
+ s
+ s_\markup { "\\time 2/4" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural24" }
+}
+@end lilypond
+
+Mit der @code{style}-Eigenschaft des Objektes @internalsref{TimeSignature}
+können die Taktarten angewählt werden. Unterstützte Stile sind:
+@code{neomensural} und @code{mensural}. In der Tabelle oben wurde der
+neomensurale Stil verwendet. Dieser Stil ist geeignet, um im Incipt von
+transkribierter Mensuralmusik eingesetzt zu werden. Der mensurale Stil dagegen
+ahmt die Form historischer Druck des 16. Jahrhunderts nach.
+
+Im folgenden Beispiel sind die unterschiedlichen Stile dargestellt.
+
+@lilypond[ragged-right,fragment,relative=1,quote]
+{
+ \fatText
+
+ \time 2/2
+ c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter default }
+
+ \override Staff.TimeSignature #'style = #'numbered
+ \time 2/2
+ c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter numbered }
+
+ \override Staff.TimeSignature #'style = #'mensural
+ \time 2/2
+ c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter mensural }
+
+ \override Staff.TimeSignature #'style = #'neomensural
+ \time 2/2
+ c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter neomensural }
+ \override Staff.TimeSignature #'style = #'single-digit
+ \time 2/2
+ c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter single-digit }
+}
+@end lilypond
+
+@seealso
+
+In diesem Handbuch: @ref{Time signature} bietet eine allgemeine Übersicht über
+den Einsatz von Taktangaben.
+
+@refbugs
+
+Die Verhältnisse der Notenwerte ändern sich nicht, wenn die Taktart (Mensur)
+gewechselt wird. Zum Beispiel muss das Verhältnis 1 brevis = 3 semibrevis
+(tempus perfectum) manuell erstellt werden, indem folgende Variable erstellt
+wird:
+
+@example
+breveTP = #(ly:make-duration -1 0 3 2)
+@dots{}
+@{ c\breveTP f1 @}
+@end example
+
+@noindent
+Hiermit wird die Variable @code{breveTP} auf den Wert
+@qq{3/2 mal 2 = 3 mal eine Ganze} gesetzt.
+
+Das @code{old6/8alt}-Symbol (ein alternatives Symbol für 6/8) kann nicht
+mit dem Befehl @code{\time} angesprochen werden. Verwenden Sie anstatt dessen
+eine Textbeschriftung (@code{\markup}).
+
@node Ancient articulations
@unnumberedsubsubsec Ancient articulations
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex articulations
+
+Zusätzlich zu den Standardartikulationszeichen, wie sie im Abschnitt
+@ref{Articulations} beschrieben werden, werden auch Artikulationszeichen
+für die Alte Musik zur Verfügung gestellt. Diese sind darauf hin geformt, dass
+sie mit der Notation des Editio Vaticana-Stils verwendet werden können.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \new VaticanaVoice {
+ \override TextScript #'font-family = #'typewriter
+ \override TextScript #'font-shape = #'upright
+ \override Script #'padding = #-0.1
+ a\ictus_"ictus" \break
+ a\circulus_"circulus" \break
+ a\semicirculus_"semicirculus" \break
+ a\accentus_"accentus" \break
+ \[ a_"episem" \episemInitium \pes b \flexa a b \episemFinis \flexa a \]
+ }
+}
+@end lilypond
+
+@refbugs
+
+Einige Artikulationszeichen sind vertikal zu dich an den entsprechenden
+Notenköpfen gesetzt.
+
+Die Episem-Linie wird in vielen Fällen nicht angezeigt. Wenn sie angezeigt wird,
+ist das rechte Ende der Episem-Linie oft zu weit rechts.
@node Custodes
@unnumberedsubsubsec Custodes
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex Custodes
+
+Ein @emph{custos} (Plural: @emph{custodes}; Lateinisch: @qq{Beschützer}) ist
+ein Symbol, das am Ende jedes Notensystems erscheint. Es nimmt die Tonhöhe
+der ersten Note der nächsten Zeile vorweg und hilft damit dem Vortragenden,
+die Zeilenwechsel während der Vorführung zu bewältigen.
+
+Custodes wurden bis zum 17. Jahrhundert sehr häufig in der Musiknotation
+eingesetzt. Heute finden sie sich nur noch in einigen bestimmten
+Notationsformen, etwa modernen Editionen des Gregorianischen Chorals wie die
+@emph{editio vaticana}. LilyPond stellt unterschiedliche Custos-Symbole für
+die unterschiedlichen Notationsstile zur Verfügung.
+
+Damit Custodes angezeigt werden, muss ein @internalsref{Custos_engraver}
+im @internalsref{Staff}-Kontext gefordert werden. Der Aufruf folgt im Rahmen
+des Layout-Kontextes, wie das folgende Beispiel zeigt.
+
+@example
+\layout @{
+ \context @{
+ \Staff
+ \consists Custos_engraver
+ Custos \override #'style = #'mensural
+ @}
+@}
+@end example
+
+Das Ergebnis sieht ungefähr folgendermaßen aus:
+
+@lilypond[quote,ragged-right]
+\score {
+{
+ a'1
+ \override Staff.Custos #'style = #'mensural
+ \break
+ g'
+}
+\layout {
+ \context { \Staff \consists Custos_engraver }
+ }
+}
+@end lilypond
+
+Das Custos-Zeichen wird von der @code{style}-Eigenschaft ausgewählt. Die
+unterstützten Stile sind: @code{vaticana}, @code{medicaea}, @code{hufnagel}
+und @code{mensural}. Sie werden im folgenden Fragment demonstriert.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment]
+\new Lyrics \lyricmode {
+ \markup { \column {
+ \typewriter "vaticana"
+ \line { " " \musicglyph #"custodes.vaticana.u0" }
+ } }
+ \markup { \column {
+ \typewriter "medicaea"
+ \line { " " \musicglyph #"custodes.medicaea.u0" }
+ }}
+ \markup { \column {
+ \typewriter "hufnagel"
+ \line { " " \musicglyph #"custodes.hufnagel.u0" }
+ }}
+ \markup { \column {
+ \typewriter "mensural"
+ \line { " " \musicglyph #"custodes.mensural.u0" }
+ }}
+}
+@end lilypond
+
+@seealso
+
+Programmreferenz: @internalsref{Custos}.
+
+Examples:
+@lsr{ancient,custodes@/.ly}.
+
@node Divisiones
@unnumberedsubsubsec Divisiones
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex divisio
+@cindex divisiones
+@cindex finalis
+
+Eine @emph{divisio} (Plural: @emph{divisiones}; Latein: @qq{Teilung}) ist ein
+Symbol des Notensystemkontextes, das benutzt wird, um Phrasierung und
+Abschnitte im Gregorianischen Choral anzuzeigen. Die musikalische Bedeutung
+von @emph{divisio minima}, @emph{divisio maior} und @emph{divisio maxima} kann
+beschrieben werden als kurze, mittlere und lange Pause, ungefähr wie die
+Atemzeichen aus dem Abschnitt @ref{Breath marks}. Das @emph{finalis}-Zeichen
+bezeichnet nicht nur das Ende eines Chorals, sondern wird auch oft innerhalb
+eines Antiphons/Responsoriums benutzt, um das Ende eines Abschnitts anzuzeigen.
+
+Divisiones können benutzt werden, indem die Datei @file{gregorian@/-init@/.ly}
+in die Quelldatei eingefügt wird. Hier sind die entsprechenden Definitionen
+schon abgelegt, so dass es genügt, die Befehle @code{\divisioMinima},
+@code{\divisioMaior}, @code{\divisioMaxima} und @code{\finalis} an den
+entsprechenden Stellen zu schreiben. Einige Editionen verwenden eine
+@emph{virgula} oder @emph{caesura} anstelle der divisio minima. Darum findet
+sich in der Datei @file{gregorian@/-init@/.ly} auch eine Definition für
+@code{\virgula} und @code{\caesura}.
+
+@lilypondfile[quote,ragged-right]{divisiones.ly}
+
+@refcommands
+
+@funindex \virgula
+@code{\virgula},
+@funindex \caesura
+@code{\caesura},
+@funindex \divisioMinima
+@code{\divisioMinima},
+@funindex \divisioMaior
+@code{\divisioMaior},
+@funindex \divisioMaxima
+@code{\divisioMaxima},
+@funindex \finalis
+@code{\finalis}.
+
+@seealso
+
+In diesem Handbuch: @ref{Breath marks}.
+
+Programmreferenz: @internalsref{BreathingSign}.
+
+Beispiele: @lsr{expressive,breathing-sign.ly}.
@node Ligatures
@unnumberedsubsubsec Ligatures
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex Ligaturen
+
+@c TODO: Should double check if I recalled things correctly when I wrote
+@c down the following paragraph by heart.
+
+Eine Ligatur ist ein graphisches Symbol das wenigstens zwei unterschiedliche
+Noten darstellt. Ligaturen treten ursprünglich in Manuskripten des
+Gregorianischen Chorals auf, um auf- oder absteigende Notensequenzen zu
+notieren.
+
+Ligaturen werden eingegeben, indem die dazugehörigen Noten zwischen
+@code{\[} und @code{\]} eingeschlossen werden. Einige Ligaturstile benötigen
+zusätzliche Syntax für eine bestimmte Ligatur. In der Standardeinstellung
+setzt der @internalsref{LigatureBracket} ganz einfach eckige Klammern über
+die Noten der Ligatur.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+\transpose c c' {
+ \[ g c a f d' \]
+ a g f
+ \[ e f a g \]
+}
+@end lilypond
+
+Um einen gestimmten Ligaturstil auszuwählen, muss ein entsprechender
+Ligatur-Engraver zum Stimmkontext hinzugefügt werden, wie in den folgenden
+Abschnitten erklärt wird. Nur weiße Mensuralligaturen sind unterstützt -- mit
+Einschränkungen.
+
+
+@refbugs
+
+Ligaturen benötigen von klassischer Notation unterschiedliche Platzaufteilung,
+was sie aber noch nicht können. Darum ist fast immer zu viel Platz zwischen
+Ligaturen und Zeilenumbrüche sind ungenügend. Text lässt sich auch nicht
+richtig an Ligaturen ausrichten.
+
+Akzidenzien dürfen nicht innerhalb von einer Ligatur gedruckt werden, sondern
+müssen gesammelt und vor der Ligatur ausgegeben werden.
+
+Die Syntax verwendet immer noch den verworfenen Infix-Stil (@code{\[
+musik. Ausdr. \]}). Für die Konsistenz soll dies geändert werden in den
+Postfix-Stil (@code{Note\[ ... Note\]}). Alternativ kann die Datei
+@file{gregorian@/-init@/.ly} eingefügt werden, die eine Scheme-Funktion
+@example
+\ligature @var{musik. Ausdr.}
+@end example
+mit der selben Wirkung zur Verfügung stellt und stabil zu sein scheint.
+
+@menu
+* White mensural ligatures::
+* Gregorian square neumes ligatures::
+@end menu
-@menu
-* White mensural ligatures::
-* Gregorian square neumes ligatures::
-@end menu
@node White mensural ligatures
@unnumberedsubsubsec White mensural ligatures
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex Mensuralligaturen
+@cindex Weiße Mensuralligaturen
+@cindex Ligaturen, weiße Mensuralnotation
+
+Begrenzte Unterstützung für Ligaturen der weißen Mensuralnotation.
+
+Um weiße Mensuralligaturen zu benutzen, muss innerhalb des Layout-Blocks
+im @internalsref{Voice}-Kontext der @internalsref{Mensural_ligature_engraver}
+aktiviert werden und gleichzeitig der
+@internalsref{Ligature_bracket_engraver} (der die Klammern über den Noten
+setzt) entfernt werden, wie im Beispiel.
+
+@example
+\layout @{
+ \context @{
+ \Voice
+ \remove Ligature_bracket_engraver
+ \consists Mensural_ligature_engraver
+ @}
+@}
+@end example
+
+Zusätzlich zu diesen Einstellungen gibt es keine eigenen Befehle, die die
+Form einer Ligatur bestimmen. Die Form wird vielmehr aus Tonhöhen und
+Tondauern der in Klammern gesetzten Noten geschlossen. Diese
+Herangehensweise erfordert einige Eingewöhnung, hat aber den großen
+Vorteil, dass der musikalische Inhalt der Ligatur dem Programm bekannt ist.
+Das ist nicht nur notwendig für korrekte MIDI-Ausgabe, sondern erlaubt
+es auch, automatische Transkriptionen von Ligaturen anzufertigen.
+
+Eine Datei kann zum Beispiel so aussehen:
+
+@example
+\set Score.timing = ##f
+\set Score.defaultBarType = "empty"
+\override NoteHead #'style = #'neomensural
+\override Staff.TimeSignature #'style = #'neomensural
+\clef "petrucci-g"
+\[ c'\maxima g \]
+\[ d\longa c\breve f e d \]
+\[ c'\maxima d'\longa \]
+\[ e'1 a g\breve \]
+@end example
+@lilypond[quote,ragged-right]
+\score {
+ \transpose c c' {
+ \set Score.timing = ##f
+ \set Score.defaultBarType = "empty"
+ \override NoteHead #'style = #'neomensural
+ \override Staff.TimeSignature #'style = #'neomensural
+ \clef "petrucci-g"
+ \[ c'\maxima g \]
+ \[ d\longa c\breve f e d \]
+ \[ c'\maxima d'\longa \]
+ \[ e'1 a g\breve \]
+ }
+ \layout {
+ \context {
+ \Voice
+ \remove Ligature_bracket_engraver
+ \consists Mensural_ligature_engraver
+ }
+ }
+}
+@end lilypond
+
+Wenn der @internalsref{Ligature_bracket_engraver} nicht durch den
+@internalsref{Mensural_ligature_engraver} ersetzt wird, werden die Noten
+wie folgt ausgegeben:
+
+@lilypond[quote,ragged-right]
+\transpose c c' {
+ \set Score.timing = ##f
+ \set Score.defaultBarType = "empty"
+ \override NoteHead #'style = #'neomensural
+ \override Staff.TimeSignature #'style = #'neomensural
+ \clef "petrucci-g"
+ \[ c'\maxima g \]
+ \[ d\longa c\breve f e d \]
+ \[ c'\maxima d'\longa \]
+ \[ e'1 a g\breve \]
+}
+@end lilypond
+
+@refbugs
+
+Die horizontale Positionierung ist sehr schlecht.
@node Gregorian square neumes ligatures
@unnumberedsubsubsec Gregorian square neumes ligatures
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex Quadratische Neumenligaturen
+@cindex Gregorianische quadratische Neumenligaturen
+@cindex Ligaturen der quadratischen Neumennoation
+
+Beschränkte Unterstützung für gregorianische Quadratneumen-Ligaturen
+(nach dem Stil der Editio Vaticana) ist vorhanden. Die wichtigsten
+Ligaturen können schon gesetzt werden, aber wichtige Eigenschaften
+anspruchsvoller Typographie wie horizontale Ausrichtung von mehreren
+Ligaturen, korrekte Silbenpositionierung und richtiger Umgang mit
+Versetzungszeichen fehlen noch.
+
+Die folgende Tabelle enthält die erweiterte Neumenliste des zweiten Bands des
+ Antiphonale Romanum (@emph{Liber Hymnarius}),
+1983 von den Mönchen von Solesmes herausgegeben.
+
+@multitable @columnfractions .4 .2 .2 .2
+
+@item
+@b{Neuma aut@*
+Neumarum Elementa}
+@tab
+@b{Figurae@*
+Rectae}
+@tab
+@b{Figurae@*
+Liquescentes@*
+Auctae}
+@tab
+@b{Figurae@*
+Liquescentes@*
+Deminutae}
+
+@c TODO: \layout block is identical in all of the below examples.
+@c Therefore, it should somehow be included rather than duplicated all
+@c the time. --jr
+
+@c why not make identifiers in ly/engraver-init.ly? --hwn
+
+@c Because it's just used to typeset plain notes without
+@c a staff for demonstration purposes rather than something
+@c special of Gregorian chant notation. --jr
+
+@item
+@code{1. Punctum}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.5\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Punctum
+ \[ b \]
+ \noBreak s^\markup {"a"} \noBreak
+
+ % Punctum Inclinatum
+ \[ \inclinatum b \]
+ \noBreak s^\markup {"b"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=2.5\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Punctum Auctum Ascendens
+ \[ \auctum \ascendens b \]
+ \noBreak s^\markup {"c"} \noBreak
+
+ % Punctum Auctum Descendens
+ \[ \auctum \descendens b \]
+ \noBreak s^\markup {"d"} \noBreak
+
+ % Punctum Inclinatum Auctum
+ \[ \inclinatum \auctum b \]
+ \noBreak s^\markup {"e"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Punctum Inclinatum Parvum
+ \[ \inclinatum \deminutum b \]
+ \noBreak s^\markup {"f"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+
+@item
+@code{2. Virga}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Virga
+ \[ \virga b \]
+ \noBreak s^\markup {"g"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@tab
+
+@item
+@code{3. Apostropha vel Stropha}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Stropha
+ \[ \stropha b \]
+ \noBreak s^\markup {"h"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Stropha Aucta
+ \[ \stropha \auctum b \]
+ \noBreak s^\markup {"i"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+
+@item
+@code{4. Oriscus}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Oriscus
+ \[ \oriscus b \]
+ \noBreak s^\markup {"j"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@tab
+
+@item
+@code{5. Clivis vel Flexa}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Clivis vel Flexa
+ \[ b \flexa g \]
+ s^\markup {"k"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=2.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Clivis Aucta Descendens
+ \[ b \flexa \auctum \descendens g \]
+ \noBreak s^\markup {"l"} \noBreak
+
+ % Clivis Aucta Ascendens
+ \[ b \flexa \auctum \ascendens g \]
+ \noBreak s^\markup {"m"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Cephalicus
+ \[ b \flexa \deminutum g \]
+ s^\markup {"n"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+
+@item
+@code{6. Podatus vel Pes}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Podatus vel Pes
+ \[ g \pes b \]
+ s^\markup {"o"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=2.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Pes Auctus Descendens
+ \[ g \pes \auctum \descendens b \]
+ \noBreak s^\markup {"p"} \noBreak
+
+ % Pes Auctus Ascendens
+ \[ g \pes \auctum \ascendens b \]
+ \noBreak s^\markup {"q"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Epiphonus
+ \[ g \pes \deminutum b \]
+ s^\markup {"r"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+
+@item
+@code{7. Pes Quassus}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Pes Quassus
+ \[ \oriscus g \pes \virga b \]
+ s^\markup {"s"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Pes Quassus Auctus Descendens
+ \[ \oriscus g \pes \auctum \descendens b \]
+ s^\markup {"t"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+
+@item
+@code{8. Quilisma Pes}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Quilisma Pes
+ \[ \quilisma g \pes b \]
+ s^\markup {"u"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Quilisma Pes Auctus Descendens
+ \[ \quilisma g \pes \auctum \descendens b \]
+ s^\markup {"v"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+
+@item
+@code{9. Podatus Initio Debilis}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Pes Initio Debilis
+ \[ \deminutum g \pes b \]
+ s^\markup {"w"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Pes Auctus Descendens Initio Debilis
+ \[ \deminutum g \pes \auctum \descendens b \]
+ s^\markup {"x"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+
+@item
+@code{10. Torculus}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Torculus
+ \[ a \pes b \flexa g \]
+ s^\markup {"y"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Torculus Auctus Descendens
+ \[ a \pes b \flexa \auctum \descendens g \]
+ s^\markup {"z"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Torculus Deminutus
+ \[ a \pes b \flexa \deminutum g \]
+ s^\markup {"A"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+
+@item
+@code{11. Torculus Initio Debilis}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Torculus Initio Debilis
+ \[ \deminutum a \pes b \flexa g \]
+ s^\markup {"B"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Torculus Auctus Descendens Initio Debilis
+ \[ \deminutum a \pes b \flexa \auctum \descendens g \]
+ s^\markup {"C"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Torculus Deminutus Initio Debilis
+ \[ \deminutum a \pes b \flexa \deminutum g \]
+ s^\markup {"D"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+
+@item
+@code{12. Porrectus}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Porrectus
+ \[ a \flexa g \pes b \]
+ s^\markup {"E"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Porrectus Auctus Descendens
+ \[ a \flexa g \pes \auctum \descendens b \]
+ s^\markup {"F"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Porrectus Deminutus
+ \[ a \flexa g \pes \deminutum b \]
+ s^\markup {"G"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+
+@item
+@code{13. Climacus}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Climacus
+ \[ \virga b \inclinatum a \inclinatum g \]
+ s^\markup {"H"}
+ }
+ \layout { \neumeDemoLayout }
+}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Climacus Auctus
+ \[ \virga b \inclinatum a \inclinatum \auctum g \]
+ s^\markup {"I"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Climacus Deminutus
+ \[ \virga b \inclinatum a \inclinatum \deminutum g \]
+ s^\markup {"J"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+
+@item
+@code{14. Scandicus}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Scandicus
+ \[ g \pes a \virga b \]
+ s^\markup {"K"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Scandicus Auctus Descendens
+ \[ g \pes a \pes \auctum \descendens b \]
+ s^\markup {"L"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Scandicus Deminutus
+ \[ g \pes a \pes \deminutum b \]
+ s^\markup {"M"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+
+@item
+@code{15. Salicus}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Salicus
+ \[ g \oriscus a \pes \virga b \]
+ s^\markup {"N"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Salicus Auctus Descendens
+ \[ g \oriscus a \pes \auctum \descendens b \]
+ s^\markup {"O"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+
+@item
+@code{16. Trigonus}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Trigonus
+ \[ \stropha b \stropha b \stropha a \]
+ s^\markup {"P"}
+ }
+ \layout { \neumeDemoLayout }
+}
+@end lilypond
+@tab
+@tab
+
+@end multitable
+
+Anders als in den meisten Neumennotationssystemen zeigt der Quellcode
+von LilyPond nicht das typographische Aussehen der Ligatur an, sondern
+deren musikalischen Inhalt. Der Code @code{\[ a \pes b
+\flexa g \]} etwa ergibt einen Torculus, der aus drei Punctum-Köpfen besteht,
+während @code{\[ a \flexa g \pes b \]} einen Porrectus mit einer gekrümmten
+Flexa und einem einzelnen Punctum ausgibt.
+Es gibt also keinen Befehl, der explizit eine gekrümmte Flexa setzen würde;
+die Entscheidung, wann diese gesetzt werden soll hängt vielmehr davon ab,
+welcher musikalische Inhalt dargestellt werden soll. Der Sinn dieser
+Herangehensweise ist es, den Inhalt von der graphischen Repräsentation zu
+trennen. Auf diese Art kann mit der gleichen Eingabe ein anderer gregorianischer
+Stil gesetzt werden, ohne die Notation zu verändern.
+
+Die folgende Tabelle zeigt Code-Fragmente, mit denen die Ligaturen der vorigen
+Tabelle erstellt werden können. Der Buchstabe in der ersten Spalte jeder Zeile
+der unteren Tabelle zeigt an, auf welche Ligatur in der vorigen Tabelle sie sich
+bezieht. In der zweiten Spalte erscheint die Bezeichnung der Ligatur. Die dritte
+Spalte enthält das Fragment, mit dem die Ligatur erzeugt wurde, wobei
+@code{g}, @code{a} und @code{b} als Beispieltonhöhen eingesetzt werden.
+
+@multitable @columnfractions .02 .31 .67
+@item
+@b{#}
+@tab
+@b{Name}
+@tab
+@b{Input Language}
+
+@item
+a
+@tab
+Punctum
+@tab
+@code{\[ b \]}
+
+@item
+b
+@tab
+Punctum Inclinatum
+@tab
+@code{\[ \inclinatum b \]}
+
+@item
+c
+@tab
+Punctum Auctum@*
+Ascendens
+@tab
+@code{\[ \auctum \ascendens b \]}
+
+@item
+d
+@tab
+Punctum Auctum@*
+Descendens
+@tab
+@code{\[ \auctum \descendens b \]}
+
+@item
+e
+@tab
+Punctum Inclinatum@*
+Auctum
+@tab
+@code{\[ \inclinatum \auctum b \]}
+
+@item
+f
+@tab
+Punctum Inclinatum@*
+Parvum @tab
+@code{\[ \inclinatum \deminutum b \]}
+
+@item
+g
+@tab
+Virga
+@tab
+@code{\[ \virga b \]}
+
+@item
+h
+@tab
+Stropha
+@tab
+@code{\[ \stropha b \]}
+
+@item
+i
+@tab
+Stropha Aucta
+@tab
+@code{\[ \stropha \auctum b \]}
+
+@item
+j
+@tab
+Oriscus
+@tab
+@code{\[ \oriscus b \]}
+
+@item
+k
+@tab
+Clivis vel Flexa
+@tab
+@code{\[ b \flexa g \]}
+
+@item
+l
+@tab
+Clivis Aucta@*
+Descendens
+@tab
+@code{\[ b \flexa \auctum \descendens g \]}
+
+@item
+m
+@tab
+Clivis Aucta@*
+Ascendens
+@tab
+@code{\[ b \flexa \auctum \ascendens g \]}
+
+@item
+n
+@tab
+Cephalicus
+@tab
+@code{\[ b \flexa \deminutum g \]}
+
+@item
+o
+@tab
+Podatus vel Pes
+@tab
+@code{\[ g \pes b \]}
+
+@item
+p
+@tab
+Pes Auctus@*
+Descendens
+@tab
+@code{\[ g \pes \auctum \descendens b \]}
+
+@item
+q
+@tab
+Pes Auctus@*
+Ascendens
+@tab
+@code{\[ g \pes \auctum \ascendens b \]}
+
+@item
+r
+@tab
+Epiphonus
+@tab
+@code{\[ g \pes \deminutum b \]}
+
+@item
+s
+@tab
+Pes Quassus
+@tab
+@code{\[ \oriscus g \pes \virga b \]}
+
+@item
+t
+@tab
+Pes Quassus@*
+Auctus Descendens @tab
+@code{\[ \oriscus g \pes \auctum \descendens b \]}
+
+@item
+u
+@tab
+Quilisma Pes
+@tab
+@code{\[ \quilisma g \pes b \]}
+
+@item
+v
+@tab
+Quilisma Pes@*
+Auctus Descendens
+@tab
+@code{\[ \quilisma g \pes \auctum \descendens b \]}
+
+@item
+w
+@tab
+Pes Initio Debilis
+@tab
+@code{\[ \deminutum g \pes b \]}
+
+@item
+x
+@tab
+Pes Auctus Descendens@*
+Initio Debilis
+@tab
+@code{\[ \deminutum g \pes \auctum \descendens b \]}
+
+@item
+y
+@tab
+Torculus
+@tab
+@code{\[ a \pes b \flexa g \]}
+
+@item
+z
+@tab
+Torculus Auctus@*
+Descendens
+@tab
+@code{\[ a \pes b \flexa \auctum \descendens g \]}
+
+@item
+A
+@tab
+Torculus Deminutus
+@tab
+@code{\[ a \pes b \flexa \deminutum g \]}
+
+@item
+B
+@tab
+Torculus Initio Debilis
+@tab
+@code{\[ \deminutum a \pes b \flexa g \]}
+
+@item
+C
+@tab
+Torculus Auctus@*
+Descendens Initio Debilis
+@tab
+@code{\[ \deminutum a \pes b \flexa \auctum \descendens g \]}
+
+@item
+D
+@tab
+Torculus Deminutus@*
+Initio Debilis
+@tab
+@code{\[ \deminutum a \pes b \flexa \deminutum g \]}
+
+@item
+E
+@tab
+Porrectus
+@tab
+@code{\[ a \flexa g \pes b \]}
+
+@item
+F
+@tab
+Porrectus Auctus@*
+Descendens
+@tab
+@code{\[ a \flexa g \pes \auctum \descendens b \]}
+
+@item
+G
+@tab
+Porrectus Deminutus
+@tab
+@code{\[ a \flexa g \pes \deminutum b \]}
+
+@item
+H
+@tab
+Climacus
+@tab
+@code{\[ \virga b \inclinatum a \inclinatum g \]}
+
+@item
+I
+@tab
+Climacus Auctus
+@tab
+@code{\[ \virga b \inclinatum a \inclinatum \auctum g \]}
+
+@item
+J
+@tab
+Climacus Deminutus
+@tab
+@code{\[ \virga b \inclinatum a \inclinatum \deminutum g \]}
+
+@item
+K
+@tab
+Scandicus
+@tab
+@code{\[ g \pes a \virga b \]}
+
+@item
+L
+@tab
+Scandicus Auctus@*
+Descendens
+@tab
+@code{\[ g \pes a \pes \auctum \descendens b \]}
+
+@item
+M
+@tab
+Scandicus Deminutus
+@tab
+@code{\[ g \pes a \pes \deminutum b \]}
+
+@item
+N
+@tab
+Salicus
+@tab
+@code{\[ g \oriscus a \pes \virga b \]}
+
+@item
+O
+@tab
+Salicus Auctus Descendens
+@tab
+@code{\[ g \oriscus a \pes \auctum \descendens b \]}
+
+@item
+P
+@tab
+Trigonus
+@tab
+@code{\[ \stropha b \stropha b \stropha a \]}
+@end multitable
+
+Die Ligaturen dieser Liste dienen als begrenzter, aber doch
+repräsentativer Vorrat an Ligaturbeispielen des Gregorianischen
+Chorals. Innerhalb der Ligaturbegrenzungen @code{\[} und
+@code{\]} kann jedoch problemlos jede nur mögliche Anzahl an
+Noten gesetzt werden, und Präfixe wie
+@code{\pes}, @code{\flexa}, @code{\virga}, @code{\inclinatum},
+usw können nach Belieben gemischt werden. Die Regeln,
+die der Konstruktion der Ligaturen in den Tabellen zugrunde liegen,
+werden entsprechend angepasst. Auf diese Weise können unendlich
+viele Ligaturen gesetzt werden.
+
+Augmentum-Punkte, auch @emph{morae} genannt, werden mit dem
+Befehl @code{\augmentum} hinzugefügt. @code{\augmentum} ist allerdings
+als eigene musikalische Funktion gebaut und nicht als ein Notenpräfix.
+Insofern hat der Befehl in diesem Kontext:
+@code{\augmentum \virga c} keine sichtbaren Auswirkungen. Erst mit
+@code{\virga \augmentum c} oder @code{\augmentum @{\virga c@}}
+funktionieren beide Befehle. Es ist auch möglich, mit
+@code{\augmentum @{a g@}} die Schreibweise
+@code{\augmentum a \augmentum g} abzukürzen.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \new VaticanaVoice {
+ \[ \augmentum a \flexa \augmentum g \]
+ \augmentum g
+ }
+}
+@end lilypond
+
+@refcommands
+
+Folgende Notenpräfixe sind unterstützt:
+
+@funindex \virga
+@code{\virga},
+@funindex \stropha
+@code{\stropha},
+@funindex \inclinatum
+@code{\inclinatum},
+@funindex \auctum
+@code{\auctum},
+@funindex \descendens
+@code{\descendens},
+@funindex \ascendens
+@code{\ascendens},
+@funindex \oriscus
+@code{\oriscus},
+@funindex \quilisma
+@code{\quilisma},
+@funindex \deminutum
+@code{\deminutum},
+@funindex \cavum
+@code{\cavum},
+@funindex \linea
+@code{\linea}.
+
+Präfixe können kombiniert werden, wenn es hier auch Begrenzungen
+gibt. Zum Beispiel können die Präfixe @code{\descendens} oder
+@code{\ascendens} vor einer Note geschrieben werden, aber nicht
+beide für die selbe Note
+.
+@funindex \pes
+@funindex \flexa
+Zwei benachbarte Noten können mit den @code{\pes} und
+@code{\flexa}-Infixen verbunden werden, um eine steigende bwz.
+fallende Melodielinie zu notieren.
+
+@funindex \augmentum
+Die musikalische Funktion @code{\augmentum} muss benutzt werden, um
+augmentum-Punkte hinzuzufügen.
+
+@refbugs
+
+Wenn ein @code{\augmentum}-Punkt am Ende des letzten Systems innerhalb
+einer Ligatur gesetzt wird, ist er vertikal etwas falsch positioniert. Als
+Abhilfe kann eine unsichtbare Note (z. B. @code{s8}) als letzte Note im
+System eingegeben werden.
+
+@code{\augmentum} sollte als Präfix implementiert sein, nicht als eigene
+musikalische Funktion, so dass @code{\augmentum} mit den anderen
+Präfixen in arbiträrer Reihenfolge notiert werden kann.
@node Gregorian Chant contexts
@unnumberedsubsubsec Gregorian Chant contexts
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex VaticanaVoiceContext
+@cindex VaticanaStaffContext
+
+Die vordefinierten Kontexte @code{VaticanaVoiceContext} (für eine
+gregorianische Stimme) und @code{VaticanaStaffContext} (für ein
+gregorianisches Notensystem) können eingesetzt werden, um
+Gregorianischen Choral im Stil der Editio Vaticana zu setzen. Diese
+Kontexte initialisieren alle relevanten Eigenschaften für das Notensystem
+und die graphischen Objekte, so dass unmittelbar mit der Notation
+begonnen werden kann. Siehe das folgende Beispiel:
+
+@lilypond[quote,ragged-right,packed,verbatim]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ <<
+ \new VaticanaVoice = "cantus" {
+ \[ c'\melisma c' \flexa a \]
+ \[ a \flexa \deminutum g\melismaEnd \]
+ f \divisioMinima
+ \[ f\melisma \pes a c' c' \pes d'\melismaEnd \]
+ c' \divisioMinima \break
+ \[ c'\melisma c' \flexa a \]
+ \[ a \flexa \deminutum g\melismaEnd \] f \divisioMinima
+ }
+ \new Lyrics \lyricsto "cantus" {
+ San- ctus, San- ctus, San- ctus
+ }
+ >>
+}
+@end lilypond
+
@node Mensural contexts
@unnumberedsubsubsec Mensural contexts
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex MensuralVoiceContext
+@cindex MensuralStaffContext
+
+
+Die vordefinierten Kontexte @code{MensuralVoiceContext} und
+@code{MensuralStaffContext} können eingesetzt werden, um
+ein Stück in Mensuralnotations zu schreiben. Die Kontexte
+initialisieren alle relevanten Eigenschaften der Kontexte und
+graphischen Objekte, so dass unmittelbar mit der Notation begonnen
+werden kann. Siehe das folgende Beispiel:
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+\score {
+ <<
+ \new MensuralVoice = "discantus" \transpose c c' {
+ \override Score.BarNumber #'transparent = ##t {
+ c'1\melisma bes a g\melismaEnd
+ f\breve
+ \[ f1\melisma a c'\breve d'\melismaEnd \]
+ c'\longa
+ c'\breve\melisma a1 g1\melismaEnd
+ fis\longa^\signumcongruentiae
+ }
+ }
+ \new Lyrics \lyricsto "discantus" {
+ San -- ctus, San -- ctus, San -- ctus
+ }
+ >>
+}
+@end lilypond
@node Musica ficta accidentals
@unnumberedsubsubsec Musica ficta accidentals
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+In der europäischen Musik vor 1600 wurden vom Sänger oftmals
+chromatische Alterationen erwartet, die nicht notiert wurden.
+Diese Praxis wird @qq{Musica Ficta} genannt. In modernen
+Transkripition werden die Versetzungszeichen üblicherweise
+oberhalb der Noten gesetzt.
+
+@cindex Versetzungszeichen, musica ficta
+@cindex Musica ficta
+
+Unterstützung für solche empfohlenen Versetzungszeichen ist
+implementiert und kann aktiviert werden, indem die
+Eigenschaft @code{suggestAccidentals} auf wahr gesetzt wird.
+Siehe auch das Beispiel.
+
+@funindex suggestAccidentals
+
+@lilypond[verbatim,fragment,relative=1]
+fis gis
+\set suggestAccidentals = ##t
+ais bis
+@end lilypond
+
+@seealso
+
+Programmreferenz: @internalsref{Accidental_engraver}-Setzer und das
+@internalsref{AccidentalSuggestion}-Objekt.
@node Figured bass
@unnumberedsubsubsec Figured bass
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex Basso continuo
+@cindex Generalbass
+@cindex Bezifferter Bass
+
+@c TODO: musicological blurb about FB
+
+
+LilyPond stellt Unterstützung für Generalbassnotation zur Verfügung.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,fragment]
+<<
+ \new Voice { \clef bass dis4 c d ais g fis}
+ \new FiguredBass \figuremode {
+ < 6 >4 < 7\+ >8 < 6+ [_!] >
+ < 6 >4 <6 5 [3+] >
+ < _ >4 < 6 5/>4
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+Die Unterstützung besteht aus zwei Teilen: Es gibt einen Eingabe-Modus,
+aktiviert durch den Befehl @code{\figuremode}, in dem Ziffern für den Bass
+als Nummern eingegeben werden können, und einen Kontext
+ @internalsref{FiguredBass}, der dafür sorgt, dass die entsprechenden
+ @internalsref{BassFigure}-Objekte auch erstellt werden.
+
+Im Eingabemodus wird eine Gruppe von Bassziffern mit den Zeichen
+@code{<} and @code{>} begrenzt. Die Dauer wird nach dem @code{>}-Zeichen
+eingegeben.
+
+@example
+<4 6>
+@end example
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment]
+\new FiguredBass
+\figuremode { <4 6> }
+@end lilypond
+
+Versetzungszeichen werden durch Anhängen von @code{-}, @code{!} und @code{+}
+hinter die Nummern erreicht. Ein Pluszeichen wird mit dem Befehl @code{\+}
+gesetzt, verminderte Quinten und Septimen mit @code{5/} und @code{7/}.
+
+@example
+<4- 6+ 7!> <5++> <3--> <7/> r <6\+ 5/>
+@end example
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment]
+\figures { <4- 6+ 7!> <5++> <3--> <7/> r <6\+ 5/> }
+@end lilypond
+
+Pausen können mit @code{_} notiert werden. Klammern werden mit @code{[}
+und @code{]} gesetzt. Text kann auch eingefügt werden nach den Regeln im
+Abschnitt @ref{Overview of text markup commands}.
+
+@example
+< [4 6] 8 [_! 12] > < 5 \markup @{ \number 6 \super (1) @} >
+@end example
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment]
+\new FiguredBass
+\figuremode { < [4 6] 8 [_! 12] > < 5 \markup{ \tiny \number 6 \super (1)} > }
+@end lilypond
+
+Es ist auch möglich, Vortsetzungslinien für wiederholte Ziffern zu benutzen.
+
+@lilypond[verbatim,relative=1]
+<<
+ \new Staff {
+ \clef bass
+ c4 c c
+ }
+ \figures {
+ \set useBassFigureExtenders = ##t
+ <4 6> <3 6> <3 7>
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+@noindent
+In diesem Fall werden wiederholte Ziffern immer durch eine Linie ersetzt.
+
+Der @code{FiguredBass}-Kontext kümmert sich nicht um die aktuelle Basslinie.
+Als Konsequenz müssen eventuell zusätzliche Ziffern eingefügt werden, um
+Linien unter alle Noten zu erhalten, und die Verwendung von @code{\!}
+kann nötig werden, um zu lange Linien zu stoppen.
+
+@lilypond[relative=1]
+<<
+ \new Voice
+ \figures {
+ \set useBassFigureExtenders = ##t
+ <6 4->4. <6 4->16. <6 4->32 <5>8. r16 <6>8 <6\! 5->
+ }
+ {
+ \clef bass
+ f16. g32 f16. g32 f16. g32 f16. g32 f8. es16 d8 es
+ }
+>>
+@end lilypond
+Bei der Benutzung von Linien werden gemeinsame Ziffern immer in die
+gleiche vertikale Position gesetzt. Wenn dies nicht gewünscht ist,
+können Pausen (@code{r}) eingefügt werden. Dadurch wird die vorangegangene
+Positionierung aufgehoben. So kann man etwa
+
+@example
+ <4 6>8 r8
+@end example
+
+@noindent
+anstelle von
+@example
+ <4 6>4
+@end example
+
+@noindent
+schreiben.
+
+Versetzungszeichen und Pluszeichen können vor oder nach den Ziffern stehen,
+abhängig von den @code{figuredBassAlterationDirection}- und
+@code{figuredBassPlusDirection}-Eigenschaften.
+
+@lilypond
+ \figures {
+ <6\+> <5+> <6 4-> r
+ \set figuredBassAlterationDirection = #1
+ <6\+> <5+> <6 4-> r
+ \set figuredBassPlusDirection = #1
+ <6\+> <5+> <6 4-> r
+ \set figuredBassAlterationDirection = #-1
+ <6\+> <5+> <6 4-> r
+ }
+@end lilypond
+
+Auch wenn die Unterstützung für bezifferten Bass anscheinend an die
+Akkord-Notation erinnert, ist sie doch sehr viel einfacher. Der Modus
+@code{\figuremode} speichert einfach die Ziffern und der
+@internalsref{FiguredBass}-Kontext gibt sie so aus, wie sie notiert
+werden. Es gibt also keine Umrechnung von Tonhöhen und die Notation
+wird in der MIDI-Datei nicht umgesetzt.
+
+Programmintern erstellt die Funktion einfache Textbeschriftung. Somit
+sind alle Textbeschriftungsbefehle verfügbar, um die Formatierungen zu
+verändern. So kann zum Beispiel die vertikale Position der Ziffern mit
+@code{baseline-skip} gesetzt werden.
+
+Bassziffern können auch direkt einem Notensystemkontext (@code{Staff})
+hinzugefügt werden. In diesem Fall wird ihre vertikale Position automatisch
+bestimmt.
+
+@lilypond[ragged-right,fragment,quote]
+<<
+ \new Staff = someUniqueName
+ \relative c'' {
+ c4 c'8 r8 c,4 c'
+ }
+
+ %% send to existing Staff.
+ \context Staff = someUniqueName
+ \figuremode {
+ <4>4 <6 10>8 s8
+
+ \set Staff.useBassFigureExtenders = ##t
+ <4 6>4 <4 6>
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+@commonprop
+
+In der Standardeinstellung werden die Bassziffern über den Noten
+ausgegeben. Um Ziffern unter den Noten zu erhalten, kann der
+Befehl
+
+@example
+\override Staff.BassFigureAlignmentPositioning #'direction = #DOWN
+@end example
+
+@noindent
+benutzt werden.
+
+
+@refbugs
+
+Wenn Bassziffern über dem Notensystem mit Ergänzungslinien und
+@code{implicitBassFigures} benutzt werden, kann es vorkommen, dass
+die Linien vertauscht werden. Besonders kritisch wird es, wenn
+mehrere Bassziffern sich überschneidende Linien haben. Um dieses
+Problem zu vermeiden, sollte @code{stacking-dir}
+im @code{BassFigureAlignment} benutzt werden.
+
+
+@seealso
+
+Programmreferenz: @internalsref{NewBassFigure}-,
+@internalsref{BassFigureAlignment}-, @internalsref{BassFigureLine}-,
+@internalsref{BassFigureBracket}- und
+@internalsref{BassFigureContinuation}-Objekte und der
+@internalsref{FiguredBass}-Kontext.
+
--- SKELETON FILE --
-When you actually translate this file, please remove these lines as
-well as all `UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME' lines.
@ignore
Translation of GIT committish: dab80970d8e89571263d16433aff1e6f878a8f62
-
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. See TRANSLATION for details.
@end ignore
@node Bagpipes
@section Bagpipes
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+This section includes extra information for writing for bagpipes.
@menu
* Bagpipe::
-@end menu
+@end menu
+
@node Bagpipe
@subsection Bagpipe
@menu
* Bagpipe definitions::
* Bagpipe example::
-@end menu
+@end menu
+
@node Bagpipe definitions
@unnumberedsubsubsec Bagpipe definitions
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+LilyPond besitzt spezielle Definitionen, mit der die Musik
+des schottischen Hochland-Dudelsacks notiert wird. Um sie
+zu benutzen, muss
+
+@example
+\include "bagpipe.ly"
+@end example
+
+@noindent
+am Anfang der LilyPond-Quelldatei eingefügt werden. Hierdurch
+können dann bestimmte Verzierungsnoten, die für die Dudelsackmusik
+üblich sind, mit kurzen Befehlen eingefügt werden. So reicht etwa der
+Befehl @code{\taor}, anstatt
+
+@example
+\grace @{ \small G32[ d G e] @}
+@end example
+
+@noindent zu schreiben.
+
+@code{bagpipe.ly} enthält außerdem Definitionen für Tonhöhen von
+Dudelsacknoten in bestimmten Oktoven, so dass man sich nicht mehr um
+@code{\relative} oder @code{\transpose} kümmern muss.
+
+@lilypond[ragged-right,verbatim,quote,notime]
+\include "bagpipe.ly"
+{ \grg G4 \grg a \grg b \grg c \grg d \grg e \grg f \grA g A }
+@end lilypond
+
+Musik für den Dudelsack wird dem Namen nach in D-dur
+ geschrieben (auch wenn das eigentlich nicht stimmt). Weil
+ das aber die einzige Tonart ist, die benutzt werden kann, werden
+ die Vorzeichen meistens nicht geschrieben. Damit das funktioniert,
+ müssen die Noten immer mit @code{\hideKeySignature} beginnen.
+ Wenn die Vorzeichen hingegen angezeigt werden sollen, kann das
+ mithilfe des Befehls @code{\showKeySignature} vorgenommen werden.
+
+Some modern music use cross fingering on c and f to flatten those notes.
+This can be indicated by @code{cflat} or @code{fflat}. Similarly, the
+piobaireachd high g can be written @code{gflat} when it occurs in light
+music.
+
@node Bagpipe example
@unnumberedsubsubsec Bagpipe example
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+So sieht die bekannte Melodie Amazing Grace aus, wenn man sie für
+Dudelsack notiert.
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+\include "bagpipe.ly"
+\layout {
+ indent = 0.0\cm
+ \context { \Score \remove "Bar_number_engraver" }
+}
+
+\header {
+ title = "Amazing Grace"
+ meter = "Hymn"
+ arranger = "Trad. arr."
+}
+
+{
+ \hideKeySignature
+ \time 3/4
+ \grg \partial 4 a8. d16
+ \slurd d2 \grg f8[ e32 d16.]
+ \grg f2 \grg f8 e
+ \thrwd d2 \grg b4
+ \grG a2 \grg a8. d16
+ \slurd d2 \grg f8[ e32 d16.]
+ \grg f2 \grg e8. f16
+ \dblA A2 \grg A4
+ \grg A2 f8. A16
+ \grg A2 \hdblf f8[ e32 d16.]
+ \grg f2 \grg f8 e
+ \thrwd d2 \grg b4
+ \grG a2 \grg a8. d16
+ \slurd d2 \grg f8[ e32 d16.]
+ \grg f2 e4
+ \thrwd d2.
+ \slurd d2
+ \bar "|."
+}
+@end lilypond
--- SKELETON FILE --
-When you actually translate this file, please remove these lines as
-well as all `UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME' lines.
@ignore
Translation of GIT committish: dab80970d8e89571263d16433aff1e6f878a8f62
-
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. See TRANSLATION for details.
@end ignore
@node Chords Blah
@section Chords Blah
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Intro text.
@menu
* TODO chords fix::
-@end menu
+@end menu
+
+
@node TODO chords fix
@subsection TODO chords fix
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@c awkward name; awkward section name.
+@c still, the Basic "chords" seems like a good name... :(
+@menu
+* Introducing chord names::
+* Chords mode::
+* Printing chord names::
+@end menu
-@menu
-* Introducing chord names::
-* Chords mode::
-* Printing chord names::
-@end menu
@node Introducing chord names
@unnumberedsubsubsec Introducing chord names
+@cindex Akkordbezeichnungen
+
+LilyPond bringt Unterstützung zur Ausgabe von Akkordsymbolen
+mit. Akkorde können entweder mithilfe der musikalischen
+Akkordeingabe (also @code{< ... >}) notiert werden, aber sie
+können auch mit ihren Bezeichnungen direkt eingegeben werden.
+Programmintern werden die Akkorde als eine Gruppe von Tonhöhen
+dargestellt und können somit transponiert werden.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,ragged-right]
+twoWays = \transpose c c' {
+ \chordmode {
+ c1 f:sus4 bes/f
+ }
+ <c e g>
+ <f bes c'>
+ <f bes d'>
+}
+
+<< \new ChordNames \twoWays
+ \new Voice \twoWays >>
+@end lilypond
+
+Dieses Beispiel zeigt auch, dass die Ausgaberoutinen für die
+Akkordsymbole nicht besonders klug sind. Der letzte Akkord
+(@code{f bes d}) wird nicht als Umkehrung erkannt.
+
+Achtung: Die Dauer eines Akkordes muss außerhalb der
+spitzen Klammern @code{<>} notiert werden.
+
+@example
+<c e g>2
+@end example
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
@node Chords mode
@unnumberedsubsubsec Chords mode
+@cindex Akkord-Modus
+
+Im Akkord-Modus wird eine Anzahl von Tonhöhen (ein Akkord)
+durch eine normale Notenbezeichnung notiert. Ein Akkord wird
+mit seinem Grundton notiert, der einfach wie eine normale
+Note geschrieben wird:
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\chordmode { es4. d8 c2 }
+@end lilypond
+
+@noindent
+Dieser Modus wird mit dem @code{\chordmode}-Befehl aktiviert.
+
+@cindex Akkord-Notation
+@cindex Eingabe von Akkorden
+
+Andere als die Grundakkorde können notiert werden, indem an
+die Notenbezeichnung ein Doppelpunkt und eine Spezifizierung
+(die auch aus einer Zahl bestehen kann) angefügt wird.
+
+@lilypond[quote,fragment,verbatim]
+\chordmode { e1:m e1:7 e1:m7 }
+@end lilypond
+
+@noindent
+Die erste Zahl, die auf den Grundton folgt, wird als @qq{Art}
+des Akkordes interpretiert: Terzen werden auf dem Grundton
+gestapelt, bis die angegebene Zahl (=Tonhöhe) erreicht ist.
+Eine Ausnahme ist @code{c:13}, weil hier die 11 ausgelassen wird.
+
+@lilypond[quote,fragment,verbatim]
+\chordmode { c:3 c:5 c:6 c:7 c:8 c:9 c:10 c:11 c:13 }
+@end lilypond
+
+@cindex Grundton eines Akkordes
+@cindex Additionen in Akkorden
+@cindex Subtration in Akkorden
+@cindex Hinzufügen von Tönen in Akkorden
+@cindex Entfernen von Tönen aus Akkorden
+
+Kompliziertere Akkorde können auch konstruiert werden, indem
+einzelne Intervalle zu dem Grundton addiert werden.
+Diese Additionen werden nach der ersten Zahl notiert und mit
+Punkten voneinander getrennt.
+
+@lilypond[quote,verbatim,fragment]
+\chordmode { c:5.6 c:3.7.8 c:3.6.13 }
+@end lilypond
+
+@noindent
+Einzelne Intervalle können mit @code{-} oder @code{+} vergrößert
+oder verkleinert werden.
+
+@lilypond[quote,verbatim,fragment]
+\chordmode { c:7+ c:5+.3- c:3-.5-.7- }
+@end lilypond
+
+@noindent
+Zu entfernende Töne werden mit der gleichen Methode notiert,
+allerdings mit einem Dach (@code{^}) vor der Sequenz, die
+nicht erscheinen soll. Sie müssen nach den zu addierenden
+Tönen notiert werden.
+
+@lilypond[quote,verbatim,fragment]
+\chordmode { c^3 c:7^5 c:9^3.5 }
+@end lilypond
+
+Mit weiteren Endungen können Tonhöhen der Akkorde beeinflusst werden.
+Folgende Endungen sind unterstützt:
+
+@table @code
+@item m
+Der Moll-Akkord. Diese Endung erniedrigt die Terz (3) und die Septime (7),
+wenn vorhanden.
+
+@item dim
+Der verminderte Akkord. Diese Endung erniedrigt die Terz (3), Quinte (5)
+und Septime (7), wenn vorhanden.
+
+@item aug
+Der übermäßige Akkord. Diese Endung erhöht die Quinte (5).
+
+@item maj
+Der große Sept-Akkord. Diese Endung erhöht die Septime (7),
+wenn vorhanden.
+
+@item sus
+Der Sekundakkord. Diese Endung entfernt die Terz (3) aus dem
+Akkord. Schreiben Sie @code{2} oder @code{4} hinter die Endung,
+um entweder die Sekunde (2) oder die Quarte (4) zum Akkord
+hinzuzufügen.
+@end table
+
+Die Endungen können mit weiteren hinzugefügten Tönen kombiniert
+werden.
+@lilypond[quote,verbatim,fragment]
+ \chordmode { c:sus4 c:7sus4 c:dim7 c:m6 }
+@end lilypond
+
+@cindex Modi, in Akkorden
+@cindex Akkordmodi
+@funindex aug
+@funindex dim
+@funindex maj
+@funindex sus
+@funindex m
+
+Da der unveränderte elfte Ton in Verbindung mit einem unveränderten
+13. Ton nicht gut klingt, wird die 11 in diesem Fall automatisch
+entfernt (es sei denn, sie wird explizit gefordert).
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\chordmode { c:13 c:13.11 c:m13 }
+@end lilypond
+
+@funindex /
+
+Eine Umkehrung (ein Ton des Akkordes wird unter den Grundton gesetzt)
+sowie auch Bassnoten können mit dem Schrägstrich (@code{/}) markiert
+werden:
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\chordmode { c1 c/g c/f }
+@end lilypond
+@funindex /+
+
+Eine Bassnote kann hinzugefügt werden, anstatt dass sie aus dem Akkord
+entnommen wird, indem noch ein Plus zwischen den Schrägstrich und
+die Tonhöhe gesetzt wird:
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\chordmode { c1 c/+g c/+f }
+@end lilypond
+
+Der Akkord-Modus funktioniert ähnlich wie der Liedtext-Modus
+(@code{\lyricmode}) usw. Die meisten Befehle funktionieren weiter,
+so können etwa @code{r} und @code{\skip} benutzt werden,
+um Pausen und Zwischenräume einzufügen. Mit Eigenschaftsbefehlen
+können verschiedene Einstellungen verändert werden.
+
+
+@refbugs
+
+Jedes Intervall kann nur einmal in einem Akkord vorkommen.
+Im folgenden Beispiel wird nur der erweiterte Akkord erstellt,
+weil @code{5+} als letztes kommt.
+
+@cindex Cluster
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,fragment]
+\chordmode { c:5.5-.5+ }
+@end lilypond
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
@node Printing chord names
@unnumberedsubsubsec Printing chord names
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex Akkordsymbole
+@cindex Ausgabe von Akkordbezeichnungen
+@cindex Akkorde
+@cindex Symbole, Akkord-
+
+Um Akkordsymbole anstelle der Noten zu setzen, muss der
+@internalsref{ChordNames}-Kontext. Die Akkorde können entweder
+mit der Notation aus dem vorigen Abschnitt oder direkt
+mit der Akkordeingabe für Noten (@code{<} und @code{>})
+notiert werden.
+
+@lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
+harmonies = {
+ \chordmode {a1 b c} <d' f' a'> <e' g' b'>
+}
+<<
+ \new ChordNames \harmonies
+ \new Staff \harmonies
+>>
+@end lilypond
+
+Sie können Akkordwiederholungen unterdrücken, so dass nur
+bei einer Änderung des Akkordes ein Symbol ausgegeben wird.
+Das aktuelle Symbol wird auch am Zeilenanfang wiederholt.
+Das geschieht mit dem Befehl @code{\set chordChanges = ##t}.
+
+@lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
+harmonies = \chordmode {
+ c1:m c:m \break c:m c:m d
+}
+<<
+ \new ChordNames {
+ \set chordChanges = ##t
+ \harmonies }
+ \new Staff \transpose c c' \harmonies
+>>
+@end lilypond
+
+In den vorangegangenen Beispielen wurden alle Akkorde über dem
+Notensystem mit den entsprechenden Noten ausgegeben. Das ist aber
+nicht erforderlich. Akkorde können auch alleine gedruckt werden.
+Dabei kann es nötig sein, @internalsref{Volta_engraver} und
+@internalsref{Bar_engraver} einzufügen, damit Wiederholungen
+angezeigt werden.
+
+@lilypond[ragged-right,verbatim]
+\new ChordNames \with {
+ \override BarLine #'bar-size = #4
+ \consists Bar_engraver
+ \consists "Volta_engraver"
+}
+\chordmode { \repeat volta 2 {
+ f1:maj7 f:7 bes:7
+ c:maj7
+} \alternative {
+ es e
+}
+}
+@end lilypond
+
+Die Standardeinstellungen für die Symbole entsprechen den Konventionen
+im Jazz, wie sie von Klaus Ignatzek (siehe @ref{Literature list}).
+vorgeschlagen wurden. Mit den folgenden Befehlen könne aber
+Anpssungen vorgenommen werden:
+
+@table @code
+@funindex chordNameExceptions
+@item chordNameExceptions
+Das ist eine Liste, die alle Akkorder aufführt, die angewöhnliche
+Form haben.
+
+Die Liste muss nach dem Schema
+@example
+@{ <c f g bes>1 \markup @{ \super "7" "wahh" @} @}
+@end example
+@noindent
+gesetzt werden.
+
+Diese Liste in die @code{chordNameExceptions}-Funktion einzulesen
+ist allerdings etwas kompliziert. Mit dem folgenden Code-Abschnitt
+wird @code{chExceptionMusic} (aufeinander folgende
+Noten) in eine Ausnahmeliste umgewandelt:
+@example
+(sequential-music-to-chord-exceptions chExceptionMusic #t)
+@end example
+Dann werden mit dem Code
+@example
+(append
+ (sequential-music-to-chord-exceptions chExceptionMusic #t)
+ ignatzekExceptions)
+@end example
+die neuen Ausnahmen zu den schon vorhandenen hinzugefügt, die in
+der Datei @file{ly/@/chord@/-modifier@/-init@/.ly} definiert sind.
+
+Ein Beispiel für die Benutzung dieser Eigenschaft findet sich
+auch in der Datei @lsr{chords,chord@/-name@/-exceptions@/.ly}.
+@cindex Ausnahmen, Akkordsymbole
+
+
+@funindex majorSevenSymbol
+@item majorSevenSymbol
+Mit dieser Eigenschaft wird das Aussehen der Notation für die
+große Septime (7) bestimmt. Vordefiniert sind die Optionen
+@code{whiteTriangleMarkup} und @code{blackTriangleMarkup}.
+Siehe auch
+@lsr{chords,chord@/-name@/-major7@/.ly} für ein Beispiel.
+
+@funindex chordNameSeparator
+@item chordNameSeparator
+Verschiedene Teile eines Akkordsymboles werden normalerweise
+durch einen Schrägstrich markiert. Indem @code{chordNameSeparator}
+ein anderer Wert zugewiesen wird, kann das Ausehen des Trenners
+verändert werden, z. B.:
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\new ChordNames \chordmode {
+ c:7sus4
+ \set chordNameSeparator
+ = \markup { \typewriter "|" }
+ c:7sus4
+}
+@end lilypond
+
+@funindex chordRootNamer
+@item chordRootNamer
+Der Grundton eines Akkordes wird normalerweise als Buchstabe mit
+optionaler Erhöhung oder Erniedrigung dargestellt. Die Interpretation
+einer Tonhöhe als Buchstabe wird von der @code{chordRootNamer}-Eigenschaft
+übernommen. Besondere Bezeichnungen, wie etwa im Deutschen H für
+einen H-Dur-Akkord (und nicht @qq{B} wie im Englischen), können
+durch Hinzufügen einer neuen Funktion zu dieser Eigenschaft
+erstellt werden.
+
+@funindex chordNoteNamer
+@item chordNoteNamer
+In den Standardeinstellungen wird ein einziger Buchstabe für einen
+Akkord ausgegeben, nämlich sein Grundton, der von der
+@code{chordRootNamer}-Eigenschaft bestimmt wird. Die
+@code{chordNoteNamer}-Eigenschaft hingegen kann das Aussehen dieses
+Buchstaben ändern, ihn etwa als Klein- und nicht als Großbuchstabe
+darstellen.
+
+@funindex chordPrefixSpacer
+@item chordPrefixSpacer
+Das @qq{m} für Moll-Akkorde wird normalerweise direkt hinter dem
+Akkordbuchstaben gesetzt. Mit der Eigenschaft @code{chordPrefixSpacer}
+kann ein Abstand(halter) zwischen den Buchstaben und das @qq{m}
+gesetzt werden. Der Abstandhalter wird nicht verwendet, wenn der
+Grundton erhöht oder erniedrigt ist.
+
+@end table
+
+Die vordefinierten Befehle @code{\germanChords},
+@code{\semiGermanChords}, @code{\italianChords} und @code{\frenchChords}
+benutzen diese Variablen. Die Auswirkungen werden im nächsten Beispiel
+gezeigt.
+
+@lilypondfile[ragged-right]{chord-names-languages.ly}
+
+Zusätzlich sind zwei weitere Vorlagen: eine alternative Jazz-Notation
+und eine systematische Notation, genannt Banter-Akkorde. Die
+alternative Jazz-Notation findet sich auch in der Liste im
+Abschnitt @ref{Chord name chart}. Wie diese Stile verwendet werden,
+wird in der Datei
+@lsr{chords,chord-names-jazz.ly} gezeigt.
+
+@cindex Banter
+@cindex Jazz-Akkorde
+@cindex Akkorde, Jazz
+
+
+@refcommands
+
+@funindex \germanChords
+@code{\germanChords},
+@funindex \semiGermanChords
+@code{\semiGermanChords}.
+@funindex \italianChords
+@code{\italianChords}.
+@funindex \frenchChords
+@code{\frenchChords}.
+
+@seealso
+
+Beispiele: @lsrdir{chords}.
+
+Init-Dateien: @file{scm/@/chords@/-ignatzek@/.scm} und
+@file{scm/@/chord@/-entry@/.scm}.
+
+
+@refbugs
+
+Akkordsymbole werden nur von den Tonhöhenbezeichnungen bestimmt.
+Akkordumkehrungen sind nicht definiert, noch werden Bassnoten
+hinzugefügt. Deshalb kann es zu seltsamen Akkord-Symbolen kommen,
+wenn die Akkorde mit der @code{< ... >} Syntax notiert werden.
--- SKELETON FILE --
-When you actually translate this file, please remove these lines as
-well as all `UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME' lines.
@ignore
Translation of GIT committish: dab80970d8e89571263d16433aff1e6f878a8f62
-
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. See TRANSLATION for details.
@end ignore
@node Guitar
@section Guitar
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex tablature
+@cindex guitar tablature
@menu
* Guitar TODO::
@end menu
+
@node Guitar TODO
@subsection Guitar TODO
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@menu
+* String number indications::
+* Tablatures basic::
+* Non-guitar tablatures::
+* Banjo tablatures::
+* Fret diagrams::
+* Right hand fingerings::
+* Other guitar issues::
+@end menu
-@menu
-* String number indications::
-* Tablatures basic::
-* Non-guitar tablatures::
-* Banjo tablatures::
-* Fret diagrams::
-* Right hand fingerings::
-* Other guitar issues::
-@end menu
@node String number indications
@unnumberedsubsubsec String number indications
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex String numbers
+
+Saitennummerierung kann zu den Akkorden hinzugefügt werden,
+indem die Saitennummer nach einem Backslash als Zahl angegeben
+wird:
+
+@lilypond[relative,relative=1,ragged-right,fragment]
+<c\1 e\2 g\3>
+@end lilypond
+
+
+@seealso
+
+Programmreferenz: @internalsref{StringNumber},
+@lsr{guitar/,string-number.ly}.
+
@node Tablatures basic
@unnumberedsubsubsec Tablatures basic
+@cindex Tablatures basic
+
+Tabulatur-Notation wird für die Notation von Zupfinstrumenten benutzt.
+Tonhöhen werden hier nicht durch Notenköpfe, sondern durch Zahlen
+notiert. Diese Zahlen zeigen an, auf welcher Saite und welchem Bund
+der Ton gespielt werden soll. LilyPond bringt beschränkte Unterstützung
+für Tabulaturen mit.
+
+Die Saitennummer, die mit einer Note assoziiert ist, wird durch einen
+Backslash, gefolgt von einer Zahl, notiert, etwa @code{c4\3} für eine
+Viertelnote C auf der dritten Saite. In der Standardeinstellung ist
+die erste Saite die höchste Saite und als Stimmung wird die übliche
+Gitarrenstimmung auf sechs Saiten angenommen. Die Noten werden in
+einer Tabulatur gesetzt, indem @internalsref{TabStaff} und
+@internalsref{TabVoice}-Kontexte verwendet werden.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\new TabStaff {
+ a,4\5 c'\2 a\3 e'\1
+ e\4 c'\2 a\3 e'\1
+}
+@end lilypond
+
+@funindex minimumFret
+@cindex Bund
+
+Wenn keine Saite angegeben wird, wird die Saite, deren Bund-Zahl
+weniger als der Betrag in @code{minimumFret} beträgt, ausgewählt.
+Der Standardwert für @code{minimumFret} beträgt 0.
+
+
+@example
+e16 fis gis a b4
+\set TabStaff.minimumFret = #8
+e16 fis gis a b4
+@end example
+@lilypond[quote,ragged-right]
+frag = {
+ \key e \major
+ e16 fis gis a b4
+ \set TabStaff.minimumFret = #8
+ e16 fis gis a b4
+}
+ \new StaffGroup <<
+ \new Staff { \clef "G_8" \frag }
+ \new TabStaff { \frag }
+ >>
+@end lilypond
+
+
+@commonprop
+
+Um Tabulaturen mit Hälsen nach unten und horizontalen Balken
+zu erstellen, muss der @code{TabStaff} mit folgenden Parametern
+initialisiert werden:
+
+@example
+\stemDown
+\override Beam #'damping = #100000
+@end example
+
+@seealso
+
+Programmreferenz: @internalsref{TabStaff}, @internalsref{TabVoice}.
+
+@refbugs
+
+Akkorde werden nicht gesondert behandelt, sodass die Saitenauswahlfunktion
+eventuell die selbe Saite für zwei Töne eines Akkordes auswählen kann.
+
+Damit die Kombination von Stimmen (@code{\partcombine}) richtig funktioniert,
+müssen spziell erstellte Stimmen innerhalb des Tabulatursystems
+(@code{TabStaff}) benutzt werden:
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+melodia = \partcombine { e4 g g g }{ e4 e e e }
+<<
+ \new TabStaff <<
+ \new TabVoice = "one" s1
+ \new TabVoice = "two" s1
+ \new TabVoice = "shared" s1
+ \new TabVoice = "solo" s1
+ { \melodia }
+ >>
+>>
+@end lilypond
+
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
@node Non-guitar tablatures
@unnumberedsubsubsec Non-guitar tablatures
+@cindex Non-guitar tablatures
+
+Die Stimmung der Saiten kann verändert werden. Die Stimmung muss als
+eine Scheme-Liste dargestellt werden, in der jeder Saite eine Zahl
+zugewiesen ist, die die Tonhöhe der offenen Saite in Halbtönen
+(gemessen von c') darstellt. Die Liste wird als Definition von
+@code{stringTunings} dargestellt. Die Halbtöne können vom c' aus addiert
+oder subtrahiert werden. Die Reihenfolge der Zahlen bestimmt auch
+die Reihenfolge der Saiten. LilyPond entnimmt aus dieser Liste
+auch die Anzahl der Saiten.
+
+Im nächsten Beispiel wird
+@code{stringTunings} für die Tonhöhen @code{e, a, d,} und @code{g} gesetzt.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\new TabStaff <<
+ \set TabStaff.stringTunings = #'(-5 -10 -15 -20)
+ {
+ a,4 c' a e' e c' a e'
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+LilyPond bringt schon vordefinierte Stimmungen für Banjo, Mandoline,
+Gitarre und Bassgitarre mit.
+
+@example
+\set TabStaff.stringTunings = #bass-tuning
+@end example
+
+Der Standard ist die Gitarrenstimmung (@code{guitar-tuning}) mit den
+Saiten EADGBE. Andere vordefinierte Stimmungen sind
+@code{guitar-open-g-tuning},
+@code{mandolin-tuning} und @code{banjo-open-g-tuning}.
+
+@seealso
+
+In der Datei @file{scm/@/output@/-lib@/.scm} sind die Stimmungen
+definiert.
+Programmreferenz: @internalsref{Tab_note_heads_engraver}.
+
+@refbugs
+
+Spezialeffekte für Gitarren sind noch nicht implementiert.
+
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
@node Banjo tablatures
@unnumberedsubsubsec Banjo tablatures
+@cindex Banjo tablatures
+
+LilyPond unterstützt die Basisnotation für das fünfsaitige Banjo. Die
+Banjo-Tabulatur-Funktion sollte zum Notieren von Banjo-Tabulaturen
+verwendet werden, damit die richtigen Bund-Nummern für die fünfte
+Saite gesetzt werden:
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\new TabStaff <<
+ \set TabStaff.tablatureFormat = #fret-number-tablature-format-banjo
+ \set TabStaff.stringTunings = #banjo-open-g-tuning
+ {
+ \stemDown
+ g8 d' g'\5 a b g e d' |
+ g4 d''8\5 b' a'\2 g'\5 e'\2 d' |
+ g4
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+Eine Anzahl von üblichen Stimmungen für das Banjo sind in LilyPond
+schon vordefiniert:
+@code{banjo-c-tuning} (gCGBD), @code{banjo-modal-tuning} (gDGCD),
+@code{banjo-open-d-tuning} (aDF#AD) und @code{banjo-open-dm-tuning}
+(aDFAD).
+
+Diese Stimmungen können für das viersaitige Banjo angepasst werden,
+indem die @code{four-string-banjo}-Funktion eingesetzt wird:
+
+@example
+\set TabStaff.stringTunings = #(four-string-banjo banjo-c-tuning)
+@end example
+
+@seealso
+
+Die Datei @file{scm/@/output@/-lib@/.scm} enthält vordefinierte
+Banjo-Stimmungen.
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
@node Fret diagrams
@unnumberedsubsubsec Fret diagrams
+@cindex Fret-Diagramme
+@cindex Griffsymbole
+@cindex Gitarrengriffsymbole
+@cindex Akkordtabulartur
+@cindex Akkorddiagramm
+
+Akkordtabulaturen (Fret-Diagramme) können zu Noten als eine Beschriftung
+hinzugefügt werden. Die Beschriftung enthält Information über die
+erwünschte Akkordtabulatur, wie das folgende Beispiel zeigt:
+
+@lilypond[verbatim, ragged-right, quote]
+\new Voice {
+ d'^\markup \fret-diagram #"6-x;5-x;4-o;3-2;2-3;1-2;"
+ d' d' d'
+ fis'^\markup \override #'(size . 0.75) {
+ \override #'(finger-code . below-string) {
+ \fret-diagram-verbose #'((place-fret 6 2 1) (barre 6 1 2)
+ (place-fret 5 4 3) (place-fret 4 4 4)
+ (place-fret 3 3 2) (place-fret 2 2 1)
+ (place-fret 1 2 1))
+ }
+ }
+ fis' fis' fis'
+ c'^\markup \override #'(dot-radius . 0.35) {
+ \override #'(finger-code . in-dot) {
+ \override #'(dot-color . white) {
+ \fret-diagram-terse #"x;3-1-(;5-2;5-3;5-4;3-1-);"
+ }
+ }
+ }
+ c' c' c'
+}
+@end lilypond
+
+Es gibt drei Modi für die Abbildung der Tabulatur: den Standardmodus,
+einen ausführlichen Modus und einen knappen Modus. Die unterschiedlichen
+Modi werden angewählt, indem an den Befehl @code{fret-diagram} die Begriffe
+@code{-standard}, @code{-verbose} bzw. @code{-terse} angehängt werden.
+Die Modi produzieren gleichwertige Ausgaben, haben aber unterschiedliche
+Informationen in dem Beschriftungs-Befehl. Details über die
+Beschriftungsbefehle finden sich im Abschnitt
+ @ref{Overview of text markup commands}. Alle drei Modi werden im obigen
+ Beispiel gezeigt.
+
+Einige graphische Eigenschaften können verändert werden. Genaueres zur
+Schnittstelle für die Griffsymboleigenschaften findet sich unter
+@internalsref{fret-diagram-interface}.
+
+
+@seealso
+
+Examples: @lsrdir{guitar}.
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
@node Right hand fingerings
@unnumberedsubsubsec Right hand fingerings
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Fingersatz für die rechte Hand in Akkorden kann notiert werden, indem
+der Befehl @code{@var{note}-\rightHandFinger @var{finger}}
+benutzt wird.
+
+@lilypond[verbatim,fragment,relative=2]
+ <c-\rightHandFinger #1 e-\rightHandFinger #2 >
+@end lilypond
+
+Zur Erleichterung kann der Befehl @code{\rightHandFinger} zu ein paar
+Buchstaben abgekürzt werden, etwa @code{RH}.
+
+@example
+#(define RH rightHandFinger)
+@end example
+
+@cindex Fingersatz, rechte Hand, Gitarre
+@cindex Rechte Hand-Fingersatz für Gitarre
+
+@commonprop
+
+Größere Kontrolle über den Fingersatz der rechten Hand kann
+mit einer Definition des Befehls @code{strokeFingerOrientations}
+erreicht werden:
+
+@lilypond[quote,verbatim,ragged-right,fragment,relative=1]
+#(define RH rightHandFinger)
+{
+ \set strokeFingerOrientations = #'(up down)
+ <c-\RH #1 es-\RH #2 g-\RH #4 > 4
+ \set strokeFingerOrientations = #'(up right down)
+ <c-\RH #1 es-\RH #2 g-\RH #4 > 4
+}
+@end lilypond
+
+Die Buchstaben, die für den Fingersatz verwendet werden, sind in der
+Eigenschaft @code{digit-names} enthalten, aber sie können auch individuell
+verändert werden, indem @code{\rightHandFinger} mit einer Zeichenfolge als
+Argument eingesetzt wird, wie im nächsten Beispiel:
+
+@lilypond[quote,verbatim,ragged-right,fragment,relative=1]
+#(define RH rightHandFinger)
+{
+ \set strokeFingerOrientations = #'(right)
+ \override StrokeFinger #'digit-names = ##("x" "y" "z" "!" "@")
+ <c-\RH #5 >4
+ <c-\RH "@">4
+}
+@end lilypond
+
+@seealso
+
+Program reference: @internalsref{StrokeFinger}
+
+
@node Other guitar issues
@unnumberedsubsubsec Other guitar issues
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Dieses Beispiel zeigt, wie Griff - und Barre-Angaben
+eingefügt werden können.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=0]
+\clef "G_8"
+b16 d16 g16 b16 e16
+\textSpannerDown
+\override TextSpanner #'bound-details #'left #'text = #"XII "
+ g16\startTextSpan
+ b16 e16 g16 e16 b16 g16\stopTextSpan
+e16 b16 g16 d16
+@end lilypond
+
+Gedämpfte (X) Notenköpfe werden in der Gitarrenmusik benutzt, um
+zu signalisieren, dass der Gitarist eine Note oder einen Akkord spielen
+soll, indem seine Finger die Saiten nur berühren, anstatt sie vollständig
+herunterzudrücken. Damit werden schlagzeugartige Geräusche erreicht,
+die aber noch die ursprüngliche Tonhöhe ahnen lassen. Diese Spielart
+wird mit Kreuz-Notenköpfen notiert, wie im Abschnitt @ref{Special noteheads}
+gezeigt.
--- SKELETON FILE --
-When you actually translate this file, please remove these lines as
-well as all `UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME' lines.
+++ /dev/null
-@c -*- coding: utf-8; mode: texinfo; documentlanguage: de -*-
-@c This file is part of lilypond.tely
-@ignore
- Translation of GIT committish: 1e31973e26eedc61b771826dbe2186f79bbe89ac
-
- When revising a translation, copy the HEAD committish of the
- version that you are working on. See TRANSLATION for details.
-@end ignore
-
-
-@c A menu is needed before every deeper *section nesting of @node's; run
-@c M-x texinfo-all-menus-update
-@c to automatically fill in these menus before saving changes
-
-@node Instrument-specific notation
-@chapter Instrument-specific notation
-
-Dieses Kapitel zeigt Eigenheiten der Notation von spezifischen Instrumenten.
-
-@menu
-* Piano music::
-* Chord names::
-* Vocal music::
-* Rhythmic music::
-* Guitar::
-* Bagpipe::
-* Ancient notation::
-* Other instrument specific notation::
-@end menu
-
-
-
-@node Piano music
-@section Piano music
-
-Ein Pianosystem besteht aus zwei normalen Notensystemen, die durch
-eine Klammer verbunden sind. Die Systeme sind verhältnismäßig
-unabhängig, aber zeitweise können Stimmen zwischen den Systemen
-wechseln. Die gleiche Notation wird auch für andere Tasteninstrumente
-sowie Harfen verwendet. Das Klaviersystem (mit dem Befehl
-@internalsref{PianoStaff} erstellt) ist speziell dazu geschaffen, Stimmen
-zwischen den Systemen wechseln zu lassen. In diesem Abschnitt werden
-das Klaviersystem und andere Eigenheiten der Pianonotation besprochen.
-
-@menu
-* Automatic staff changes::
-* Manual staff switches::
-* Pedals::
-* Staff switch lines::
-* Cross staff stems::
-@end menu
-
-@refbugs
-
-Dynamische Zeichen werden nicht automatisch mittig notiert, aber
-dafür gibt es Lösungen, vgl. die
-@q{piano centered dynamics}-Vorlage in @ref{Piano templates}.
-
-@cindex Hälse über zwei Systeme
-@cindex System querende Hälse
-@cindex Abstand zwischen Systemen in Klaviernoten
-
-
-@node Automatic staff changes
-@unnumberedsubsubsec Automatic staff changes
-@cindex Automatischer Systemwechsel
-
-Stimmen können angewiesen werden, automatisch zwischen dem
-oberen und unteren System zu wechseln. Die Syntax hierfür lautet:
-
-@quotation
-@example
-\autochange @dots{}@var{Noten}@dots{}
-@end example
-@end quotation
-
-@noindent
-Damit werden zwei Notensysteme innerhalb des aktiven Klaviersystems
-erstellt, die @qq{oben} (@code{up}) und @qq{unten} (@code{down}) genannt
-werden. Auf dem unteren System wird als Standard der Bassschlüssel
-gesetzt.
-
-Ein @code{\relative}-Abschnitt, der sich außerhalb des
-@code{\autochange}-Abschnittes befindet, hat keinen Einfluss auf die
-Notenhöhen der @var{Noten}. Es muss also bei Bedarf ein
-weiterer @code{\relative}-Befehl innerhalb des Abschnittes
-benutzt werden.
-
-@quotation
-@example
-\autochange \relative @dots{} @dots{}
-@end example
-@end quotation
-
-Der Wechsel wird automatisch besierend auf der Tonhöhe der Note
-vorgenommen (als Wechselpunkt gilt das eingestrichene C). Dabei
-wird die Richtung auch über Pausen hinweg im Voraus bestimmt.
-
-@lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
-\new PianoStaff
- \autochange \relative c'
- {
- g4 a b c d r4 a g
- }
-@end lilypond
-
-
-@seealso
-
-Im Handbuch: @ref{Manual staff switches}.
-
-Programmreferenz: @internalsref{AutoChangeMusic}.
-
-@refbugs
-
-Der Systemwechsel wird nicht immer an der optimalen Stelle vorgenommen.
-Für hohe Qualität muss der Wechsel mit der Hand eingegeben werden.
-
-@code{\autochange} kann sich nicht innerhalb einer @code{\times}-Umbegung
-befinden.
-
-@node Manual staff switches
-@unnumberedsubsubsec Manual staff switches
-
-@cindex manuelle Systemwechsel
-@cindex Systemwechsel, manuell
-@cindex Wechsel des Systems, manuell
-
-Stimmen können mit dem Befehl
-@example
-\change Staff = @var{Systembezeichnung} @var{Noten}
-@end example
-
-@noindent
-manuell erzielt werden. Die Zeichenkette @var{Systembezeichnung} ist die
-Bezeichnung des Systems. Damit wird die aktuelle Stimme vom aktuellen
-System zu dem System mit der @var{Systembezeichnung} gewechselt.
-Üblicherweise ist die Systembezeichnung @code{"up"} oder
-@code{"down"}. Dieses System (@context{Staff}), auf das verweisen wird,
-muss auch wirklich existieren, weshalb die Aufstellung eines Klaviersystems
-dann überlicherweise damit beginnt, die Systeme zu benennen. Hierbei können
-natürlich beliebige Namen vergeben werden.
-
-@example
-<<
- \new Staff = "up" @{
- \skip 1 * 10 % @emph{keep staff alive}
- @}
- \new Staff = "down" @{
- \skip 1 * 10 % @emph{idem}
- @}
->>
-@end example
-
-@noindent
-Die einzelnen Stimmen werden mit dem @code{Voice}-Befehl
-daraufhin eingefügt.
-
-@example
-\context Staff = down
- \new Voice @{ @dots{} \change Staff = up @dots{} @}
-@end example
-
-
-@node Pedals
-@unnumberedsubsubsec Pedals
-@cindex Pedalbezeichnung
-
-Klaviere haben Pedale, mit denen die Klangeigenschaften beeinflusst werden
-können. Normalerweise besitzt ein Klavier drei Pedale, das linke oder
-Haltepedal, das rechte oder Una-corda-Pedal und das Sostenuto-Pedal.
-
-Spielanweisungen für das Pedal können durch die Befehle
-@code{\sustainDown} (linkes Pedal), @code{\sustainUp} (linkes Pedal
-hoch), @code{\unaCorda} (rechtes Pedal), @code{\treCorde} (rechtes
-Pedal hoch), @code{\sostenutoDown} (mittleres Pedal) und
-@code{\sostenutoUp} (mittleres Pedal hoch) anschließend an eine
-Note oder einen Akkord notiert werden.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-c'4\sustainDown c'4\sustainUp
-@end lilypond
-
-Die Ausgabe kann verändert werden, indem der Wert
-What is printed can be modified by setting @code{pedal@var{X}Strings},
-where @var{X} is one of the pedal types: @code{Sustain},
-@code{Sostenuto} or @code{UnaCorda}. Refer to
-@internalsref{SustainPedal} in the program reference for more
-information.
-
-Pedalbenutzung kann auch durch eine Anzahl von Klammern angezeigt
-werden, wenn die @code{pedalSustainStyle}-Eigenschaft
-auf Klammern (eng. bracket) gesetzt wird.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=2]
-\set Staff.pedalSustainStyle = #'bracket
-c\sustainDown d e
-b\sustainUp\sustainDown
-b g \sustainUp a \sustainDown \bar "|."
-@end lilypond
-
-Eine dritte Art der Pedalnotation besteht aus einer Mischung von Text
-und den Pedalklammern. Sie wird durch setzen von
-@code{pedalSustainStyle} auf @code{mixed} erreicht.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=2]
-\set Staff.pedalSustainStyle = #'mixed
-c\sustainDown d e
-b\sustainUp\sustainDown
-b g \sustainUp a \sustainDown \bar "|."
-@end lilypond
-
-Die Einstellungen für linkes @c ?
-und mittleres Pedal ist überlicherweise ein @code{#'text}-Stil. Für das
-mittlere Pedal ist der gemischte Stil voreingestellt.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=2]
-c\sostenutoDown d e c, f g a\sostenutoUp
-@end lilypond
-
-Die Erscheinung der Pedal-Klammer kann mit den Eigenschaften
-@code{edge-width}, @code{edge-height} und @code{shorten-pair} des
-@code{PianoPedalBracket}-Objekts verändert werden (siehe
-@internalsref{PianoPedalBracket} in der Programmreferenz). Zum
-Beispiel kann die Klammer bis zum rechten Einde eines Notenkopfes
-verlängert werden.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=2]
-\override Staff.PianoPedalBracket #'shorten-pair = #'(0 . -1.0)
-c\sostenutoDown d e c, f g a\sostenutoUp
-@end lilypond
-
-@seealso
-
-Im Handbuch: @ref{Laissez vibrer ties}
-
-@node Staff switch lines
-@unnumberedsubsubsec Staff switch lines
-
-
-@cindex Stimmkreuzung
-@cindex Systemwechsel von Stimmen
-@cindex Wechsel zwischen Systemen
-
-@funindex followVoice
-
-Immer, wenn eine Stimme von einem Klaviersystem zu dem anderen
-wechselt, kann automatisch eine Linie zur Verdeutlichung des
-Stimmenverlaufs ausgegeben werden. Das wird erreicht, indem
-@code{followVoice} aktiviert wird:
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,relative=1,verbatim]
-\new PianoStaff <<
- \new Staff="one" {
- \set followVoice = ##t
- c1
- \change Staff=two
- b2 a
- }
- \new Staff="two" { \clef bass \skip 1*2 }
->>
-@end lilypond
-
-@seealso
-
-Programmreferenz: @internalsref{VoiceFollower}.
-
-@refcommands
-
-@funindex \showStaffSwitch
-@code{\showStaffSwitch},
-@funindex \hideStaffSwitch
-@code{\hideStaffSwitch}.
-
-
-@node Cross staff stems
-@unnumberedsubsubsec Cross staff stems
-
-Akkorde, die über zwei Systeme reichen, können erstellt werden,
-indem die Länge der Hälse im unteren System vergrößert wird,
-bis sie zum oberen System hinauf reichen bzw. umgekehrt bei
-Hälsen, die nach unten zeigen.
-
-@lilypond[ragged-right,verbatim,quote]
-stemExtend = {
- \once \override Stem #'length = #10
- \once \override Stem #'cross-staff = ##t
-}
-noFlag = \once \override Stem #'flag-style = #'no-flag
-\new PianoStaff <<
- \new Staff {
- \stemDown \stemExtend
- f'4
- \stemExtend \noFlag
- f'8
- }
- \new Staff {
- \clef bass
- a4 a8
- }
->>
-@end lilypond
-
-
-
-@node Chord names
-@section Chord names
-
-@menu
-* Introducing chord names::
-* Chords mode::
-* Printing chord names::
-@end menu
-
-
-@node Introducing chord names
-@unnumberedsubsubsec Introducing chord names
-@cindex Akkordbezeichnungen
-
-LilyPond bringt Unterstützung zur Ausgabe von Akkordsymbolen
-mit. Akkorde können entweder mithilfe der musikalischen
-Akkordeingabe (also @code{< ... >}) notiert werden, aber sie
-können auch mit ihren Bezeichnungen direkt eingegeben werden.
-Programmintern werden die Akkorde als eine Gruppe von Tonhöhen
-dargestellt und können somit transponiert werden.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,ragged-right]
-twoWays = \transpose c c' {
- \chordmode {
- c1 f:sus4 bes/f
- }
- <c e g>
- <f bes c'>
- <f bes d'>
-}
-
-<< \new ChordNames \twoWays
- \new Voice \twoWays >>
-@end lilypond
-
-Dieses Beispiel zeigt auch, dass die Ausgaberoutinen für die
-Akkordsymbole nicht besonders klug sind. Der letzte Akkord
-(@code{f bes d}) wird nicht als Umkehrung erkannt.
-
-Achtung: Die Dauer eines Akkordes muss außerhalb der
-spitzen Klammern @code{<>} notiert werden.
-
-@example
-<c e g>2
-@end example
-
-
-@node Chords mode
-@unnumberedsubsubsec Chords mode
-@cindex Akkord-Modus
-
-Im Akkord-Modus wird eine Anzahl von Tonhöhen (ein Akkord)
-durch eine normale Notenbezeichnung notiert. Ein Akkord wird
-mit seinem Grundton notiert, der einfach wie eine normale
-Note geschrieben wird:
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\chordmode { es4. d8 c2 }
-@end lilypond
-
-@noindent
-Dieser Modus wird mit dem @code{\chordmode}-Befehl aktiviert.
-
-@cindex Akkord-Notation
-@cindex Eingabe von Akkorden
-
-Andere als die Grundakkorde können notiert werden, indem an
-die Notenbezeichnung ein Doppelpunkt und eine Spezifizierung
-(die auch aus einer Zahl bestehen kann) angefügt wird.
-
-@lilypond[quote,fragment,verbatim]
-\chordmode { e1:m e1:7 e1:m7 }
-@end lilypond
-
-@noindent
-Die erste Zahl, die auf den Grundton folgt, wird als @qq{Art}
-des Akkordes interpretiert: Terzen werden auf dem Grundton
-gestapelt, bis die angegebene Zahl (=Tonhöhe) erreicht ist.
-Eine Ausnahme ist @code{c:13}, weil hier die 11 ausgelassen wird.
-
-@lilypond[quote,fragment,verbatim]
-\chordmode { c:3 c:5 c:6 c:7 c:8 c:9 c:10 c:11 c:13 }
-@end lilypond
-
-@cindex Grundton eines Akkordes
-@cindex Additionen in Akkorden
-@cindex Subtration in Akkorden
-@cindex Hinzufügen von Tönen in Akkorden
-@cindex Entfernen von Tönen aus Akkorden
-
-Kompliziertere Akkorde können auch konstruiert werden, indem
-einzelne Intervalle zu dem Grundton addiert werden.
-Diese Additionen werden nach der ersten Zahl notiert und mit
-Punkten voneinander getrennt.
-
-@lilypond[quote,verbatim,fragment]
-\chordmode { c:5.6 c:3.7.8 c:3.6.13 }
-@end lilypond
-
-@noindent
-Einzelne Intervalle können mit @code{-} oder @code{+} vergrößert
-oder verkleinert werden.
-
-@lilypond[quote,verbatim,fragment]
-\chordmode { c:7+ c:5+.3- c:3-.5-.7- }
-@end lilypond
-
-@noindent
-Zu entfernende Töne werden mit der gleichen Methode notiert,
-allerdings mit einem Dach (@code{^}) vor der Sequenz, die
-nicht erscheinen soll. Sie müssen nach den zu addierenden
-Tönen notiert werden.
-
-@lilypond[quote,verbatim,fragment]
-\chordmode { c^3 c:7^5 c:9^3.5 }
-@end lilypond
-
-Mit weiteren Endungen können Tonhöhen der Akkorde beeinflusst werden.
-Folgende Endungen sind unterstützt:
-
-@table @code
-@item m
-Der Moll-Akkord. Diese Endung erniedrigt die Terz (3) und die Septime (7),
-wenn vorhanden.
-
-@item dim
-Der verminderte Akkord. Diese Endung erniedrigt die Terz (3), Quinte (5)
-und Septime (7), wenn vorhanden.
-
-@item aug
-Der übermäßige Akkord. Diese Endung erhöht die Quinte (5).
-
-@item maj
-Der große Sept-Akkord. Diese Endung erhöht die Septime (7),
-wenn vorhanden.
-
-@item sus
-Der Sekundakkord. Diese Endung entfernt die Terz (3) aus dem
-Akkord. Schreiben Sie @code{2} oder @code{4} hinter die Endung,
-um entweder die Sekunde (2) oder die Quarte (4) zum Akkord
-hinzuzufügen.
-@end table
-
-Die Endungen können mit weiteren hinzugefügten Tönen kombiniert
-werden.
-@lilypond[quote,verbatim,fragment]
- \chordmode { c:sus4 c:7sus4 c:dim7 c:m6 }
-@end lilypond
-
-@cindex Modi, in Akkorden
-@cindex Akkordmodi
-@funindex aug
-@funindex dim
-@funindex maj
-@funindex sus
-@funindex m
-
-Da der unveränderte elfte Ton in Verbindung mit einem unveränderten
-13. Ton nicht gut klingt, wird die 11 in diesem Fall automatisch
-entfernt (es sei denn, sie wird explizit gefordert).
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\chordmode { c:13 c:13.11 c:m13 }
-@end lilypond
-
-@funindex /
-
-Eine Umkehrung (ein Ton des Akkordes wird unter den Grundton gesetzt)
-sowie auch Bassnoten können mit dem Schrägstrich (@code{/}) markiert
-werden:
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\chordmode { c1 c/g c/f }
-@end lilypond
-@funindex /+
-
-Eine Bassnote kann hinzugefügt werden, anstatt dass sie aus dem Akkord
-entnommen wird, indem noch ein Plus zwischen den Schrägstrich und
-die Tonhöhe gesetzt wird:
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\chordmode { c1 c/+g c/+f }
-@end lilypond
-
-Der Akkord-Modus funktioniert ähnlich wie der Liedtext-Modus
-(@code{\lyricmode}) usw. Die meisten Befehle funktionieren weiter,
-so können etwa @code{r} und @code{\skip} benutzt werden,
-um Pausen und Zwischenräume einzufügen. Mit Eigenschaftsbefehlen
-können verschiedene Einstellungen verändert werden.
-
-
-@refbugs
-
-Jedes Intervall kann nur einmal in einem Akkord vorkommen.
-Im folgenden Beispiel wird nur der erweiterte Akkord erstellt,
-weil @code{5+} als letztes kommt.
-
-@cindex Cluster
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,fragment]
-\chordmode { c:5.5-.5+ }
-@end lilypond
-
-
-@node Printing chord names
-@unnumberedsubsubsec Printing chord names
-
-@cindex Akkordsymbole
-@cindex Ausgabe von Akkordbezeichnungen
-@cindex Akkorde
-@cindex Symbole, Akkord-
-
-Um Akkordsymbole anstelle der Noten zu setzen, muss der
-@internalsref{ChordNames}-Kontext. Die Akkorde können entweder
-mit der Notation aus dem vorigen Abschnitt oder direkt
-mit der Akkordeingabe für Noten (@code{<} und @code{>})
-notiert werden.
-
-@lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
-harmonies = {
- \chordmode {a1 b c} <d' f' a'> <e' g' b'>
-}
-<<
- \new ChordNames \harmonies
- \new Staff \harmonies
->>
-@end lilypond
-
-Sie können Akkordwiederholungen unterdrücken, so dass nur
-bei einer Änderung des Akkordes ein Symbol ausgegeben wird.
-Das aktuelle Symbol wird auch am Zeilenanfang wiederholt.
-Das geschieht mit dem Befehl @code{\set chordChanges = ##t}.
-
-@lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
-harmonies = \chordmode {
- c1:m c:m \break c:m c:m d
-}
-<<
- \new ChordNames {
- \set chordChanges = ##t
- \harmonies }
- \new Staff \transpose c c' \harmonies
->>
-@end lilypond
-
-In den vorangegangenen Beispielen wurden alle Akkorde über dem
-Notensystem mit den entsprechenden Noten ausgegeben. Das ist aber
-nicht erforderlich. Akkorde können auch alleine gedruckt werden.
-Dabei kann es nötig sein, @internalsref{Volta_engraver} und
-@internalsref{Bar_engraver} einzufügen, damit Wiederholungen
-angezeigt werden.
-
-@lilypond[ragged-right,verbatim]
-\new ChordNames \with {
- \override BarLine #'bar-size = #4
- \consists Bar_engraver
- \consists "Volta_engraver"
-}
-\chordmode { \repeat volta 2 {
- f1:maj7 f:7 bes:7
- c:maj7
-} \alternative {
- es e
-}
-}
-@end lilypond
-
-Die Standardeinstellungen für die Symbole entsprechen den Konventionen
-im Jazz, wie sie von Klaus Ignatzek (siehe @ref{Literature list}).
-vorgeschlagen wurden. Mit den folgenden Befehlen könne aber
-Anpssungen vorgenommen werden:
-
-@table @code
-@funindex chordNameExceptions
-@item chordNameExceptions
-Das ist eine Liste, die alle Akkorder aufführt, die angewöhnliche
-Form haben.
-
-Die Liste muss nach dem Schema
-@example
-@{ <c f g bes>1 \markup @{ \super "7" "wahh" @} @}
-@end example
-@noindent
-gesetzt werden.
-
-Diese Liste in die @code{chordNameExceptions}-Funktion einzulesen
-ist allerdings etwas kompliziert. Mit dem folgenden Code-Abschnitt
-wird @code{chExceptionMusic} (aufeinander folgende
-Noten) in eine Ausnahmeliste umgewandelt:
-@example
-(sequential-music-to-chord-exceptions chExceptionMusic #t)
-@end example
-Dann werden mit dem Code
-@example
-(append
- (sequential-music-to-chord-exceptions chExceptionMusic #t)
- ignatzekExceptions)
-@end example
-die neuen Ausnahmen zu den schon vorhandenen hinzugefügt, die in
-der Datei @file{ly/@/chord@/-modifier@/-init@/.ly} definiert sind.
-
-Ein Beispiel für die Benutzung dieser Eigenschaft findet sich
-auch in der Datei @lsr{chords,chord@/-name@/-exceptions@/.ly}.
-@cindex Ausnahmen, Akkordsymbole
-
-
-@funindex majorSevenSymbol
-@item majorSevenSymbol
-Mit dieser Eigenschaft wird das Aussehen der Notation für die
-große Septime (7) bestimmt. Vordefiniert sind die Optionen
-@code{whiteTriangleMarkup} und @code{blackTriangleMarkup}.
-Siehe auch
-@lsr{chords,chord@/-name@/-major7@/.ly} für ein Beispiel.
-
-@funindex chordNameSeparator
-@item chordNameSeparator
-Verschiedene Teile eines Akkordsymboles werden normalerweise
-durch einen Schrägstrich markiert. Indem @code{chordNameSeparator}
-ein anderer Wert zugewiesen wird, kann das Ausehen des Trenners
-verändert werden, z. B.:
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\new ChordNames \chordmode {
- c:7sus4
- \set chordNameSeparator
- = \markup { \typewriter "|" }
- c:7sus4
-}
-@end lilypond
-
-@funindex chordRootNamer
-@item chordRootNamer
-Der Grundton eines Akkordes wird normalerweise als Buchstabe mit
-optionaler Erhöhung oder Erniedrigung dargestellt. Die Interpretation
-einer Tonhöhe als Buchstabe wird von der @code{chordRootNamer}-Eigenschaft
-übernommen. Besondere Bezeichnungen, wie etwa im Deutschen H für
-einen H-Dur-Akkord (und nicht @qq{B} wie im Englischen), können
-durch Hinzufügen einer neuen Funktion zu dieser Eigenschaft
-erstellt werden.
-
-@funindex chordNoteNamer
-@item chordNoteNamer
-In den Standardeinstellungen wird ein einziger Buchstabe für einen
-Akkord ausgegeben, nämlich sein Grundton, der von der
-@code{chordRootNamer}-Eigenschaft bestimmt wird. Die
-@code{chordNoteNamer}-Eigenschaft hingegen kann das Aussehen dieses
-Buchstaben ändern, ihn etwa als Klein- und nicht als Großbuchstabe
-darstellen.
-
-@funindex chordPrefixSpacer
-@item chordPrefixSpacer
-Das @qq{m} für Moll-Akkorde wird normalerweise direkt hinter dem
-Akkordbuchstaben gesetzt. Mit der Eigenschaft @code{chordPrefixSpacer}
-kann ein Abstand(halter) zwischen den Buchstaben und das @qq{m}
-gesetzt werden. Der Abstandhalter wird nicht verwendet, wenn der
-Grundton erhöht oder erniedrigt ist.
-
-@end table
-
-Die vordefinierten Befehle @code{\germanChords},
-@code{\semiGermanChords}, @code{\italianChords} und @code{\frenchChords}
-benutzen diese Variablen. Die Auswirkungen werden im nächsten Beispiel
-gezeigt.
-
-@lilypondfile[ragged-right]{chord-names-languages.ly}
-
-Zusätzlich sind zwei weitere Vorlagen: eine alternative Jazz-Notation
-und eine systematische Notation, genannt Banter-Akkorde. Die
-alternative Jazz-Notation findet sich auch in der Liste im
-Abschnitt @ref{Chord name chart}. Wie diese Stile verwendet werden,
-wird in der Datei
-@lsr{chords,chord-names-jazz.ly} gezeigt.
-
-@cindex Banter
-@cindex Jazz-Akkorde
-@cindex Akkorde, Jazz
-
-
-@refcommands
-
-@funindex \germanChords
-@code{\germanChords},
-@funindex \semiGermanChords
-@code{\semiGermanChords}.
-@funindex \italianChords
-@code{\italianChords}.
-@funindex \frenchChords
-@code{\frenchChords}.
-
-@seealso
-
-Beispiele: @lsrdir{chords}.
-
-Init-Dateien: @file{scm/@/chords@/-ignatzek@/.scm} und
-@file{scm/@/chord@/-entry@/.scm}.
-
-
-@refbugs
-
-Akkordsymbole werden nur von den Tonhöhenbezeichnungen bestimmt.
-Akkordumkehrungen sind nicht definiert, noch werden Bassnoten
-hinzugefügt. Deshalb kann es zu seltsamen Akkord-Symbolen kommen,
-wenn die Akkorde mit der @code{< ... >} Syntax notiert werden.
-
-
-
-@node Vocal music
-@section Vocal music
-
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
-@menu
-* Setting simple songs::
-* Entering lyrics::
-* Aligning lyrics to a melody::
-* Automatic syllable durations::
-* Another way of entering lyrics::
-* Assigning more than one syllable to a single note::
-* More than one note on a single syllable::
-* Extenders and hyphens::
-* Working with lyrics and identifiers::
-* Flexibility in placement::
-* Lyrics to multiple notes of a melisma::
-* Divisi lyrics::
-* Switching the melody associated with a lyrics line::
-* Lyrics independent of notes::
-* Spacing lyrics::
-* More about stanzas::
-* Ambitus::
-* Other vocal issues::
-@end menu
-@node Setting simple songs
-@unnumberedsubsubsec Setting simple songs
-
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
-@node Entering lyrics
-@unnumberedsubsubsec Entering lyrics
-
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
-@node Aligning lyrics to a melody
-@unnumberedsubsubsec Aligning lyrics to a melody
-
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
-@menu
-* Automatic syllable durations::
-* Another way of entering lyrics::
-* Assigning more than one syllable to a single note::
-* More than one note on a single syllable::
-* Extenders and hyphens::
-@end menu
-@node Automatic syllable durations
-@unnumberedsubsubsec Automatic syllable durations
-
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
-@node Another way of entering lyrics
-@unnumberedsubsubsec Another way of entering lyrics
-
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
-@node Assigning more than one syllable to a single note
-@unnumberedsubsubsec Assigning more than one syllable to a single note
-
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
-@node More than one note on a single syllable
-@unnumberedsubsubsec More than one note on a single syllable
-
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
-@node Extenders and hyphens
-@unnumberedsubsubsec Extenders and hyphens
-
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
-@node Working with lyrics and identifiers
-@unnumberedsubsubsec Working with lyrics and identifiers
-
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
-@node Flexibility in placement
-@unnumberedsubsubsec Flexibility in placement
-
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
-@menu
-* Lyrics to multiple notes of a melisma::
-* Divisi lyrics::
-* Switching the melody associated with a lyrics line::
-* Lyrics independent of notes::
-@end menu
-@node Lyrics to multiple notes of a melisma
-@unnumberedsubsubsec Lyrics to multiple notes of a melisma
-
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
-@node Divisi lyrics
-@unnumberedsubsubsec Divisi lyrics
-
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
-@node Switching the melody associated with a lyrics line
-@unnumberedsubsubsec Switching the melody associated with a lyrics line
-
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
-@node Lyrics independent of notes
-@unnumberedsubsubsec Lyrics independent of notes
-
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
-@node Spacing lyrics
-@unnumberedsubsubsec Spacing lyrics
-
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
-@node More about stanzas
-@unnumberedsubsubsec More about stanzas
-
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
-@unnumberedsubsubsec Adding stanza numbers
-@unnumberedsubsubsec Adding dynamics marks
-@unnumberedsubsubsec Adding singer names
-@unnumberedsubsubsec Printing stanzas at the end
-@unnumberedsubsubsec Printing stanzas at the end in multiple columns
-@node Ambitus
-@unnumberedsubsubsec Ambitus
-
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
-@node Other vocal issues
-@unnumberedsubsubsec Other vocal issues
-
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
-
-@node Rhythmic music
-@section Rhythmic music
-
-Rhythmusnotation wird vor allem für Schlaginstrumente eingesetzt,
-aber hiermit kann auch der Rhythmus einer Melodie dargestellt werden.
-
-@menu
-* Showing melody rhythms::
-* Entering percussion::
-* Percussion staves::
-* Ghost notes::
-@end menu
-
-
-@node Showing melody rhythms
-@unnumberedsubsubsec Showing melody rhythms
-
-Manchmal soll nur der Rhythmus einer Melodie dargestellt werden. Das
-erreicht man mit einem Schlagzeug-Notensystem. Alle Tonhöhen werden
-auf eine Linie reduziert und das System hat auch nur eine einzige
-Linie.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,relative=1,verbatim]
-\new RhythmicStaff {
- \time 4/4
- c4 e8 f g2 | r4 g r2 | g1:32 | r1 |
-}
-@end lilypond
-
-@seealso
-
-Programmreferenz: @internalsref{RhythmicStaff}.
-
-
-@node Entering percussion
-@unnumberedsubsubsec Entering percussion
-
-@cindex Percussion
-@cindex Drums
-@cindex Schlagzeug
-
-
-Schlagzeug-Noten können im @code{\drummode}-Modus notiert werden,
-der sich ähnlich verhält wie der Standardmodus für die Noteneingabe.
-Jedes Schlagzeuginstrument hat einen langen Namen und eine Abkürzung,
-und beide können nebeneinander benutzt werden.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-\drums {
- hihat hh bassdrum bd
-}
-@end lilypond
-
-Eine vollständige Liste der Schlagwerk-Bezeichnungen findet sich in
-der Datei @file{ly/@/drumpitch@/-init@/.ly}.
-@c TODO: properly document this.
-
-@seealso
-
-Programmreferenz: @internalsref{note-event}.
-
-@node Percussion staves
-@unnumberedsubsubsec Percussion staves
-@cindex Perkussion
-@cindex Schlagzeug
-
-Ein Schlagzeug-System besteht überlicherweise aus einem Notensystem
-mit mehreren Linien, wobei jede Linie ein bestimmtes Schlagzeug-Instrument
-darstellt.
-
-Um die Noten darstellen zu können, müssen sie sich innerhalb von
-einem @internalsref{DrumStaff}- und einem
-@internalsref{DrumVoice}-Kontext befinden.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-up = \drummode { crashcymbal4 hihat8 halfopenhihat hh hh hh openhihat }
-down = \drummode { bassdrum4 snare8 bd r bd sn4 }
- \new DrumStaff <<
- \new DrumVoice { \voiceOne \up }
- \new DrumVoice { \voiceTwo \down }
- >>
-@end lilypond
-Das Beispiel zeigt ausdrücklich definierte mehrstimmige Notation. Die
-Kurznotation für mehrstimmige Musik, wie sie im Abschnitt
-@ref{Basic polyphony} beschrieben wird, kann auch verwendet werden,
-wenn die @internalsref{DrumVoice} (Schlagzeugstimmen) am Anfang explizit
-initialisiert werden.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\new DrumStaff <<
- \new DrumVoice = "1" { s1 *2 }
- \new DrumVoice = "2" { s1 *2 }
- \drummode {
- bd4 sn4 bd4 sn4
- <<
- { \repeat unfold 16 hh16 }
- \\
- { bd4 sn4 bd4 sn4 }
- >>
- }
->>
-@end lilypond
-
-Es gibt auch weitere Layout-Einstellungen. Um diese zu verwenden,
-muss die Eigenschaft @code{drumStyleTable} im
-@internalsref{DrumVoice}-Kontext entsprechend eingestellt werden.
-Folgende Variablen sind vordefiniert:
-
-@table @code
-@item drums-style
-Das ist die Standardeinstellung. Hiermit wird ein typisches
-Schlagzeug-System auf fünf Notenlinien erstellt.
-
-@lilypond[quote,line-width=10.0\cm]
-nam = \lyricmode {
- cymc cyms cymr hh hhc hho hhho hhp
- cb hc bd sn ss tomh tommh tomml toml tomfh tomfl }
-mus = \drummode {
- cymc cyms cymr hh hhc hho hhho hhp \break
- cb hc bd sn ss tomh tommh tomml toml tomfh tomfl s16 }
-\score {
- << \new DrumStaff \with {
- \remove Bar_engraver
- \remove Time_signature_engraver
- \override Stem #'transparent = ##t
- \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
- \override VerticalAxisGroup #'minimum-Y-extent = #'(-4.0 . 5.0)
- } \mus
- \new Lyrics \nam
- >>
- \layout {
- \context {
- \Score
- \override LyricText #'font-family = #'typewriter
- \override BarNumber #'transparent =##T
- }
- }
-}
-@end lilypond
-Die Schlagzeugdefinitionen unterstützen sechs unterschiedliche
-Tom Toms. Falls eine geringere Anzahl verwendet wird, kann man
-einfach die Tom Toms auswählen, deren Notation man haben will.
-Tom Toms auf den drei mittleren Linien werden mit den Bezeichnungen
-@code{tommh}, @code{tomml} und @code{tomfh} notiert.
-
-@item timbales-style
-Hiermit werden Timbale auf zwei Notenlinien gesetzt.
-
-@lilypond[quote,ragged-right]
-nam = \lyricmode { timh ssh timl ssl cb }
-mus = \drummode { timh ssh timl ssl cb s16 }
-
-<<
- \new DrumStaff \with {
- \remove Bar_engraver
- \remove Time_signature_engraver
- \override Stem #'transparent = ##t
- \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
- \override StaffSymbol #'line-count = #2
- \override StaffSymbol #'staff-space = #2
- \override VerticalAxisGroup #'minimum-Y-extent = #'(-3.0 . 4.0)
- drumStyleTable = #timbales-style
- } \mus
- \new Lyrics {
- \override LyricText #'font-family = #'typewriter
- \nam
- }
->>
-@end lilypond
-
-@item congas-style
-Hiermit werden Congas auf zwei Linien gesetzt.
-
-@lilypond[quote,ragged-right]
-nam = \lyricmode { cgh cgho cghm ssh cgl cglo cglm ssl }
-mus = \drummode { cgh cgho cghm ssh cgl cglo cglm ssl s16 }
-
-<<
- \new DrumStaff \with {
- \remove Bar_engraver
- \remove Time_signature_engraver
- drumStyleTable = #congas-style
- \override StaffSymbol #'line-count = #2
-
- %% this sucks; it will lengthen stems.
- \override StaffSymbol #'staff-space = #2
- \override Stem #'transparent = ##t
- \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
- } \mus
- \new Lyrics {
- \override LyricText #'font-family = #'typewriter
- \nam
- }
->>
-@end lilypond
-
-@item bongos-style
-Hiermit werden Bongos auf zwei Linien gesetzt.
-
-@lilypond[quote,ragged-right]
-nam = \lyricmode { boh boho bohm ssh bol bolo bolm ssl }
-mus = \drummode { boh boho bohm ssh bol bolo bolm ssl s16 }
-
-<<
- \new DrumStaff \with {
- \remove Bar_engraver
- \remove Time_signature_engraver
- \override StaffSymbol #'line-count = #2
- drumStyleTable = #bongos-style
-
- %% this sucks; it will lengthen stems.
- \override StaffSymbol #'staff-space = #2
- \override Stem #'transparent = ##t
- \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
- } \mus
- \new Lyrics {
- \override LyricText #'font-family = #'typewriter
- \nam
- }
->>
-@end lilypond
-
-@item percussion-style
-Dieser Stil ist für alle einfachen Perkussionsinstrumente auf einer Notenlinie.
-
-@lilypond[quote,ragged-right]
-nam = \lyricmode { tri trio trim gui guis guil cb cl tamb cab mar hc }
-mus = \drummode { tri trio trim gui guis guil cb cl tamb cab mar hc s16 }
-
-<<
- \new DrumStaff \with{
- \remove Bar_engraver
- drumStyleTable = #percussion-style
- \override StaffSymbol #'line-count = #1
- \remove Time_signature_engraver
- \override Stem #'transparent = ##t
- \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
- } \mus
- \new Lyrics {
- \override LyricText #'font-family = #'typewriter
- \nam
- }
->>
-@end lilypond
-@end table
-
-Wenn ihnen keine der vordefinierten Stile gefällt, können Sie auch eine
-eigene Liste der Positionen und Notenköpfe am Anfang ihrer Datei erstellen.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-#(define mydrums '(
- (bassdrum default #f -1)
- (snare default #f 0)
- (hihat cross #f 1)
- (pedalhihat xcircle "stopped" 2)
- (lowtom diamond #f 3)))
-up = \drummode { hh8 hh hh hh hhp4 hhp }
-down = \drummode { bd4 sn bd toml8 toml }
-
-\new DrumStaff <<
- \set DrumStaff.drumStyleTable = #(alist->hash-table mydrums)
- \new DrumVoice { \voiceOne \up }
- \new DrumVoice { \voiceTwo \down }
->>
-@end lilypond
-
-
-@seealso
-
-Init-Dateien: @file{ly/@/drumpitch@/-init@/.ly}.
-
-Programmreferenz: @internalsref{DrumStaff}, @internalsref{DrumVoice}.
-
-@refbugs
-
-Weil in den allgemeinen MIDI-Definitionen kein Rimshot enthalten ist,
-wird sidestick für diesen Zweck benutzt.
-
-
-@c FIXME: check name -tr
-@node Ghost notes
-@unnumberedsubsubsec Ghost notes
-
-Geisternoten für Schlagzeug und Perkussion können mit dem
-Klammer- (@code{\parenthesize})-Befehl, beschrieben in @ref{Parentheses},
-erstellt werden. Im Standard-@code{\drummode}-Modus ist aber
-das @code{Parenthesis_engraver}-Plugin nicht automatisch enthalten.
-Sie müssen das Plugin ausdrücklich in den Kontext-Definitionen
-laden, wie im Abschnitt @ref{Changing context properties on the fly}
-detailliert beschrieben.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,fragment]
-\new DrumStaff \with {
- \consists "Parenthesis_engraver"
-} <<
- \context DrumVoice = "1" { s1 *2 }
- \context DrumVoice = "2" { s1 *2 }
- \drummode {
- <<
- {
- hh8[ hh] <hh sn> hh16
- < \parenthesize sn > hh < \parenthesize
- sn > hh8 <hh sn> hh
- } \\ {
- bd4 r4 bd8 bd r8 bd
- }
- >>
- }
->>
-@end lilypond
-
-@noindent
-Um jede Klammer-Definition (@code{\parenthesize}) müssen
- zusätzlich die spitzen
-Klammern für Akkorde (@code{< >}) gesetzt werden.
-
-
-@node Guitar
-@section Guitar
-
-@cindex tablature
-@cindex guitar tablature
-
-@menu
-* String number indications::
-* Tablatures basic::
-* Non-guitar tablatures::
-* Banjo tablatures::
-* Fret diagrams::
-* Right hand fingerings::
-* Other guitar issues::
-@end menu
-
-@node String number indications
-@unnumberedsubsubsec String number indications
-
-@cindex String numbers
-
-Saitennummerierung kann zu den Akkorden hinzugefügt werden,
-indem die Saitennummer nach einem Backslash als Zahl angegeben
-wird:
-
-@lilypond[relative,relative=1,ragged-right,fragment]
-<c\1 e\2 g\3>
-@end lilypond
-
-
-@seealso
-
-Programmreferenz: @internalsref{StringNumber},
-@lsr{guitar/,string-number.ly}.
-
-
-@node Tablatures basic
-@unnumberedsubsubsec Tablatures basic
-@cindex Tablatures basic
-
-Tabulatur-Notation wird für die Notation von Zupfinstrumenten benutzt.
-Tonhöhen werden hier nicht durch Notenköpfe, sondern durch Zahlen
-notiert. Diese Zahlen zeigen an, auf welcher Saite und welchem Bund
-der Ton gespielt werden soll. LilyPond bringt beschränkte Unterstützung
-für Tabulaturen mit.
-
-Die Saitennummer, die mit einer Note assoziiert ist, wird durch einen
-Backslash, gefolgt von einer Zahl, notiert, etwa @code{c4\3} für eine
-Viertelnote C auf der dritten Saite. In der Standardeinstellung ist
-die erste Saite die höchste Saite und als Stimmung wird die übliche
-Gitarrenstimmung auf sechs Saiten angenommen. Die Noten werden in
-einer Tabulatur gesetzt, indem @internalsref{TabStaff} und
-@internalsref{TabVoice}-Kontexte verwendet werden.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\new TabStaff {
- a,4\5 c'\2 a\3 e'\1
- e\4 c'\2 a\3 e'\1
-}
-@end lilypond
-
-@funindex minimumFret
-@cindex Bund
-
-Wenn keine Saite angegeben wird, wird die Saite, deren Bund-Zahl
-weniger als der Betrag in @code{minimumFret} beträgt, ausgewählt.
-Der Standardwert für @code{minimumFret} beträgt 0.
-
-
-@example
-e16 fis gis a b4
-\set TabStaff.minimumFret = #8
-e16 fis gis a b4
-@end example
-@lilypond[quote,ragged-right]
-frag = {
- \key e \major
- e16 fis gis a b4
- \set TabStaff.minimumFret = #8
- e16 fis gis a b4
-}
- \new StaffGroup <<
- \new Staff { \clef "G_8" \frag }
- \new TabStaff { \frag }
- >>
-@end lilypond
-
-
-@commonprop
-
-Um Tabulaturen mit Hälsen nach unten und horizontalen Balken
-zu erstellen, muss der @code{TabStaff} mit folgenden Parametern
-initialisiert werden:
-
-@example
-\stemDown
-\override Beam #'damping = #100000
-@end example
-
-@seealso
-
-Programmreferenz: @internalsref{TabStaff}, @internalsref{TabVoice}.
-
-@refbugs
-
-Akkorde werden nicht gesondert behandelt, sodass die Saitenauswahlfunktion
-eventuell die selbe Saite für zwei Töne eines Akkordes auswählen kann.
-
-Damit die Kombination von Stimmen (@code{\partcombine}) richtig funktioniert,
-müssen spziell erstellte Stimmen innerhalb des Tabulatursystems
-(@code{TabStaff}) benutzt werden:
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-melodia = \partcombine { e4 g g g }{ e4 e e e }
-<<
- \new TabStaff <<
- \new TabVoice = "one" s1
- \new TabVoice = "two" s1
- \new TabVoice = "shared" s1
- \new TabVoice = "solo" s1
- { \melodia }
- >>
->>
-@end lilypond
-
-
-
-@node Non-guitar tablatures
-@unnumberedsubsubsec Non-guitar tablatures
-@cindex Non-guitar tablatures
-
-Die Stimmung der Saiten kann verändert werden. Die Stimmung muss als
-eine Scheme-Liste dargestellt werden, in der jeder Saite eine Zahl
-zugewiesen ist, die die Tonhöhe der offenen Saite in Halbtönen
-(gemessen von c') darstellt. Die Liste wird als Definition von
-@code{stringTunings} dargestellt. Die Halbtöne können vom c' aus addiert
-oder subtrahiert werden. Die Reihenfolge der Zahlen bestimmt auch
-die Reihenfolge der Saiten. LilyPond entnimmt aus dieser Liste
-auch die Anzahl der Saiten.
-
-Im nächsten Beispiel wird
-@code{stringTunings} für die Tonhöhen @code{e, a, d,} und @code{g} gesetzt.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\new TabStaff <<
- \set TabStaff.stringTunings = #'(-5 -10 -15 -20)
- {
- a,4 c' a e' e c' a e'
- }
->>
-@end lilypond
-
-LilyPond bringt schon vordefinierte Stimmungen für Banjo, Mandoline,
-Gitarre und Bassgitarre mit.
-
-@example
-\set TabStaff.stringTunings = #bass-tuning
-@end example
-
-Der Standard ist die Gitarrenstimmung (@code{guitar-tuning}) mit den
-Saiten EADGBE. Andere vordefinierte Stimmungen sind
-@code{guitar-open-g-tuning},
-@code{mandolin-tuning} und @code{banjo-open-g-tuning}.
-
-@seealso
-
-In der Datei @file{scm/@/output@/-lib@/.scm} sind die Stimmungen
-definiert.
-Programmreferenz: @internalsref{Tab_note_heads_engraver}.
-
-@refbugs
-
-Spezialeffekte für Gitarren sind noch nicht implementiert.
-
-
-
-@node Banjo tablatures
-@unnumberedsubsubsec Banjo tablatures
-@cindex Banjo tablatures
-
-LilyPond unterstützt die Basisnotation für das fünfsaitige Banjo. Die
-Banjo-Tabulatur-Funktion sollte zum Notieren von Banjo-Tabulaturen
-verwendet werden, damit die richtigen Bund-Nummern für die fünfte
-Saite gesetzt werden:
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\new TabStaff <<
- \set TabStaff.tablatureFormat = #fret-number-tablature-format-banjo
- \set TabStaff.stringTunings = #banjo-open-g-tuning
- {
- \stemDown
- g8 d' g'\5 a b g e d' |
- g4 d''8\5 b' a'\2 g'\5 e'\2 d' |
- g4
- }
->>
-@end lilypond
-
-Eine Anzahl von üblichen Stimmungen für das Banjo sind in LilyPond
-schon vordefiniert:
-@code{banjo-c-tuning} (gCGBD), @code{banjo-modal-tuning} (gDGCD),
-@code{banjo-open-d-tuning} (aDF#AD) und @code{banjo-open-dm-tuning}
-(aDFAD).
-
-Diese Stimmungen können für das viersaitige Banjo angepasst werden,
-indem die @code{four-string-banjo}-Funktion eingesetzt wird:
-
-@example
-\set TabStaff.stringTunings = #(four-string-banjo banjo-c-tuning)
-@end example
-
-@seealso
-
-Die Datei @file{scm/@/output@/-lib@/.scm} enthält vordefinierte
-Banjo-Stimmungen.
-
-
-@node Fret diagrams
-@unnumberedsubsubsec Fret diagrams
-@cindex Fret-Diagramme
-@cindex Griffsymbole
-@cindex Gitarrengriffsymbole
-@cindex Akkordtabulartur
-@cindex Akkorddiagramm
-
-Akkordtabulaturen (Fret-Diagramme) können zu Noten als eine Beschriftung
-hinzugefügt werden. Die Beschriftung enthält Information über die
-erwünschte Akkordtabulatur, wie das folgende Beispiel zeigt:
-
-@lilypond[verbatim, ragged-right, quote]
-\new Voice {
- d'^\markup \fret-diagram #"6-x;5-x;4-o;3-2;2-3;1-2;"
- d' d' d'
- fis'^\markup \override #'(size . 0.75) {
- \override #'(finger-code . below-string) {
- \fret-diagram-verbose #'((place-fret 6 2 1) (barre 6 1 2)
- (place-fret 5 4 3) (place-fret 4 4 4)
- (place-fret 3 3 2) (place-fret 2 2 1)
- (place-fret 1 2 1))
- }
- }
- fis' fis' fis'
- c'^\markup \override #'(dot-radius . 0.35) {
- \override #'(finger-code . in-dot) {
- \override #'(dot-color . white) {
- \fret-diagram-terse #"x;3-1-(;5-2;5-3;5-4;3-1-);"
- }
- }
- }
- c' c' c'
-}
-@end lilypond
-
-Es gibt drei Modi für die Abbildung der Tabulatur: den Standardmodus,
-einen ausführlichen Modus und einen knappen Modus. Die unterschiedlichen
-Modi werden angewählt, indem an den Befehl @code{fret-diagram} die Begriffe
-@code{-standard}, @code{-verbose} bzw. @code{-terse} angehängt werden.
-Die Modi produzieren gleichwertige Ausgaben, haben aber unterschiedliche
-Informationen in dem Beschriftungs-Befehl. Details über die
-Beschriftungsbefehle finden sich im Abschnitt
- @ref{Overview of text markup commands}. Alle drei Modi werden im obigen
- Beispiel gezeigt.
-
-Einige graphische Eigenschaften können verändert werden. Genaueres zur
-Schnittstelle für die Griffsymboleigenschaften findet sich unter
-@internalsref{fret-diagram-interface}.
-
-
-@seealso
-
-Examples: @lsrdir{guitar}.
-
-
-@node Right hand fingerings
-@unnumberedsubsubsec Right hand fingerings
-
-Fingersatz für die rechte Hand in Akkorden kann notiert werden, indem
-der Befehl @code{@var{note}-\rightHandFinger @var{finger}}
-benutzt wird.
-
-@lilypond[verbatim,fragment,relative=2]
- <c-\rightHandFinger #1 e-\rightHandFinger #2 >
-@end lilypond
-
-Zur Erleichterung kann der Befehl @code{\rightHandFinger} zu ein paar
-Buchstaben abgekürzt werden, etwa @code{RH}.
-
-@example
-#(define RH rightHandFinger)
-@end example
-
-@cindex Fingersatz, rechte Hand, Gitarre
-@cindex Rechte Hand-Fingersatz für Gitarre
-
-@commonprop
-
-Größere Kontrolle über den Fingersatz der rechten Hand kann
-mit einer Definition des Befehls @code{strokeFingerOrientations}
-erreicht werden:
-
-@lilypond[quote,verbatim,ragged-right,fragment,relative=1]
-#(define RH rightHandFinger)
-{
- \set strokeFingerOrientations = #'(up down)
- <c-\RH #1 es-\RH #2 g-\RH #4 > 4
- \set strokeFingerOrientations = #'(up right down)
- <c-\RH #1 es-\RH #2 g-\RH #4 > 4
-}
-@end lilypond
-
-Die Buchstaben, die für den Fingersatz verwendet werden, sind in der
-Eigenschaft @code{digit-names} enthalten, aber sie können auch individuell
-verändert werden, indem @code{\rightHandFinger} mit einer Zeichenfolge als
-Argument eingesetzt wird, wie im nächsten Beispiel:
-
-@lilypond[quote,verbatim,ragged-right,fragment,relative=1]
-#(define RH rightHandFinger)
-{
- \set strokeFingerOrientations = #'(right)
- \override StrokeFinger #'digit-names = ##("x" "y" "z" "!" "@")
- <c-\RH #5 >4
- <c-\RH "@">4
-}
-@end lilypond
-
-@seealso
-
-Program reference: @internalsref{StrokeFinger}
-
-
-
-@node Other guitar issues
-@unnumberedsubsubsec Other guitar issues
-
-Dieses Beispiel zeigt, wie Griff - und Barre-Angaben
-eingefügt werden können.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=0]
-\clef "G_8"
-b16 d16 g16 b16 e16
-\textSpannerDown
-\override TextSpanner #'bound-details #'left #'text = #"XII "
- g16\startTextSpan
- b16 e16 g16 e16 b16 g16\stopTextSpan
-e16 b16 g16 d16
-@end lilypond
-
-Gedämpfte (X) Notenköpfe werden in der Gitarrenmusik benutzt, um
-zu signalisieren, dass der Gitarist eine Note oder einen Akkord spielen
-soll, indem seine Finger die Saiten nur berühren, anstatt sie vollständig
-herunterzudrücken. Damit werden schlagzeugartige Geräusche erreicht,
-die aber noch die ursprüngliche Tonhöhe ahnen lassen. Diese Spielart
-wird mit Kreuz-Notenköpfen notiert, wie im Abschnitt @ref{Special noteheads}
-gezeigt.
-
-
-@node Bagpipe
-@section Bagpipe
-
-@cindex Sackpfeife
-@cindex Dudelsack
-
-@menu
-* Bagpipe definitions::
-* Bagpipe example::
-@end menu
-
-
-@node Bagpipe definitions
-@unnumberedsubsubsec Bagpipe definitions
-
-LilyPond besitzt spezielle Definitionen, mit der die Musik
-des schottischen Hochland-Dudelsacks notiert wird. Um sie
-zu benutzen, muss
-
-@example
-\include "bagpipe.ly"
-@end example
-
-@noindent
-am Anfang der LilyPond-Quelldatei eingefügt werden. Hierdurch
-können dann bestimmte Verzierungsnoten, die für die Dudelsackmusik
-üblich sind, mit kurzen Befehlen eingefügt werden. So reicht etwa der
-Befehl @code{\taor}, anstatt
-
-@example
-\grace @{ \small G32[ d G e] @}
-@end example
-
-@noindent zu schreiben.
-
-@code{bagpipe.ly} enthält außerdem Definitionen für Tonhöhen von
-Dudelsacknoten in bestimmten Oktoven, so dass man sich nicht mehr um
-@code{\relative} oder @code{\transpose} kümmern muss.
-
-@lilypond[ragged-right,verbatim,quote,notime]
-\include "bagpipe.ly"
-{ \grg G4 \grg a \grg b \grg c \grg d \grg e \grg f \grA g A }
-@end lilypond
-
-Musik für den Dudelsack wird dem Namen nach in D-dur
- geschrieben (auch wenn das eigentlich nicht stimmt). Weil
- das aber die einzige Tonart ist, die benutzt werden kann, werden
- die Vorzeichen meistens nicht geschrieben. Damit das funktioniert,
- müssen die Noten immer mit @code{\hideKeySignature} beginnen.
- Wenn die Vorzeichen hingegen angezeigt werden sollen, kann das
- mithilfe des Befehls @code{\showKeySignature} vorgenommen werden.
-
-Some modern music use cross fingering on c and f to flatten those notes.
-This can be indicated by @code{cflat} or @code{fflat}. Similarly, the
-piobaireachd high g can be written @code{gflat} when it occurs in light
-music.
-
-
-@node Bagpipe example
-@unnumberedsubsubsec Bagpipe example
-
-So sieht die bekannte Melodie Amazing Grace aus, wenn man sie für
-Dudelsack notiert.
-
-@lilypond[verbatim,quote]
-\include "bagpipe.ly"
-\layout {
- indent = 0.0\cm
- \context { \Score \remove "Bar_number_engraver" }
-}
-
-\header {
- title = "Amazing Grace"
- meter = "Hymn"
- arranger = "Trad. arr."
-}
-
-{
- \hideKeySignature
- \time 3/4
- \grg \partial 4 a8. d16
- \slurd d2 \grg f8[ e32 d16.]
- \grg f2 \grg f8 e
- \thrwd d2 \grg b4
- \grG a2 \grg a8. d16
- \slurd d2 \grg f8[ e32 d16.]
- \grg f2 \grg e8. f16
- \dblA A2 \grg A4
- \grg A2 f8. A16
- \grg A2 \hdblf f8[ e32 d16.]
- \grg f2 \grg f8 e
- \thrwd d2 \grg b4
- \grG a2 \grg a8. d16
- \slurd d2 \grg f8[ e32 d16.]
- \grg f2 e4
- \thrwd d2.
- \slurd d2
- \bar "|."
-}
-@end lilypond
-
-
-@node Ancient notation
-@section Ancient notation
-
-@cindex Vaticana, Editio
-@cindex Medicaea, Editio
-@cindex Editio Vaticana
-@cindex Editio Medicea
-@cindex Hufnagelnotation
-@cindex Petrucci-Notation
-@cindex Mensuralnotation
-
-In gewissem Rahmen unterstützt LilyPond die Notation
-Alter Musik: Mensuralnotation sowie der Gregorianische
-Choral werden unterstützt, dazu kommt noch rudimentäre
-Unterstützung der Generalbassnotation.
-
-Viele graphische Objekte stellen eine Stil- (@code{style})-Eigenschaft
-zur Verfügung, siehe
-@itemize @bullet
-@item
-@ref{Ancient note heads},
-@item
-@ref{Ancient accidentals},
-@item
-@ref{Ancient rests},
-@item
-@ref{Ancient clefs},
-@item
-@ref{Ancient flags},
-@item
-@ref{Ancient time signatures}.
-@end itemize
-
-Indem eine dieser grob- (graph. Obj.)-Eigenschaften verändert wird,
-ändert sich auch die Erscheindung der grafischen Objekte zu einem
-bestimmten Notationsstil, ohne dass neue Notationskonzepte
-bemüht werden müssen.
-
-Zusätzlich zu den Standard-Artikulationszeichen, wie sie in Abschnitt
-@ref{Articulations} beschrieben werden, gibt es auch besondere
-Artikulationszeichen für die Alte Musik.
-
-@itemize @bullet
-@item
-@ref{Ancient articulations}
-@end itemize
-
-Andere Eigenheiten der Notation Alter Musik können nicht so einfach
-verändert werden, als dass es genügte, nur einen Stil eines graphischen
-Objektes umzudefinieren. Bestimmte Konzepte sind speziell für die
-Alte Musik eingeführt worden:
-
-@itemize @bullet
-@item
-@ref{Custodes},
-@item
-@ref{Divisiones},
-@item
-@ref{Ligatures}.
-@end itemize
-
-Sollte Ihnen das zu viel Dokumentation sein, denn Sie wollen eigentlich
-schnell mit dem Notensatz beginnen, ohne sich groß um die Details
-zur Anpassung von Kontexten zu kümmern, können Sie sich auch die
-vordefinierten Kontexte anschauen. Sie können benutzt werden, um
-zwei bestimmte Stile im Stimmen- und Staff-Kontext direkt zu benutzen:
-
-@itemize @bullet
-@item
-@ref{Gregorian Chant contexts},
-@item
-@ref{Mensural contexts}.
-@end itemize
-
-Es gibt auch begrenzte Unterstützung für bezifferten Bass/Generalbass, eine
-Notationstradition, die aus dem Barock stammt.
-
-@itemize @bullet
-@item
-@ref{Figured bass}
-@end itemize
-
-Hier sind alle Unterkapitel auf einen Blick:
-
-@menu
-* Ancient note heads::
-* Ancient accidentals::
-* Ancient rests::
-* Ancient clefs::
-* Ancient flags::
-* Ancient time signatures::
-* Ancient articulations::
-* Custodes::
-* Divisiones::
-* Ligatures::
-* White mensural ligatures::
-* Gregorian square neumes ligatures::
-* Gregorian Chant contexts::
-* Mensural contexts::
-* Musica ficta accidentals::
-* Figured bass::
-@end menu
-
-
-
-@node Ancient note heads
-@unnumberedsubsubsec Ancient note heads
-
-@cindex Notenköpfe, Alte Musik
-
-Für die Notation Alter Musik kann ein Notenkopfstil ausgewählt werden, der sich
-vom Standard (@code{default}) unterscheidet. Dies wird erreicht, indem die
-@code{style}-Eigenschaft der Notenkopf-(@internalsref{NoteHead})-Objekte auf
-einen der Werte @code{baroque}, @code{neomensural}, @code{mensural} oder
-@code{petrucci} gesetzt wird. Der barocke (@code{baroque}) Stil unterscheidet
-sich vom Standard (@code{default}) nur in sofern, als eine viereckige Form für
-die Brevis (@code{\breve}) benutzt wird. Der @code{neomensural}-Stil
-unterscheidet sich vom barocken Stil darin, dass hier rhomboide Notenköpfe für
-ganze Noten und kleinere Notenwerte eingesetzt ewrden. Hälse werden über oder
-unter den Notenköpfen zentriert. Dieser Stil ist vor allem dann sinnvoll, wenn
-mensurale Musik transkribiert werden soll, etwa für ein Incipit. Der
-mensurale (@code{mensural}) Stil erstellt Notenköpfe, die das Aussehen
-historischer Drucke des 16. Jahrhunderts imitieren. Der @code{petrucci}-Stil
-schließlich imitiert auch historische Drucke, verwendet allerdings größere
-Notenköpfe.
-
-Das folgende Beispiel soll den neomensuralen Stil demonstrieren:
-
-@lilypond[quote,fragment,ragged-right,verbatim]
-\set Score.skipBars = ##t
-\override NoteHead #'style = #'neomensural
-a'\longa a'\breve a'1 a'2 a'4 a'8 a'16
-@end lilypond
-
-Für die Notation des Gregorianischen Chorals werden vom
-@internalsref{Gregorian_ligature_engraver} automatisch die richtigen Notenköpfe
-ausgewählt, so dass man den Stil nicht manuell setzen muss. Trotzdem kann
-der Stil manuell verändert werden, z. B. auf den Wert
-@code{vaticana_punctum}, um Punktum-Neumen zu produzieren. Gleichfalls erstellt
-der @internalsref{Mensural_ligature_engraver} automatisch Ligaturen der
-Mensuralnotation. Siehe @ref{Ligatures} zu einer Übersicht über die Funktion
-und Notation von Ligaturen.
-
-@seealso
-
-@ref{Note head styles} stellt einen Überblick über alle verfügbaren
-Notenkopfstile zur Verfügung.
-
-
-@node Ancient accidentals
-@unnumberedsubsubsec Ancient accidentals
-
-@cindex Vorzeichen, Alte Musik
-
-
-Mit der @code{glyph-name-alist}-Eigenschaft der
-Versetzungszeichen-(@internalsref{Accidental})- und
-Vorzeichen-(@internalsref{KeySignature})-Eigenschaften können Vorzeichen
-und Versetzungszeichen für die Alte Musik ausgewählt werden.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,staffsize=26]
-\score {
-{
- \fatText
- s^\markup {
- \column {
- "vaticana"
- \line { " " \musicglyph #"accidentals.vaticana-1"
- " " \musicglyph #"accidentals.vaticana0" }
- }
- \column {
- "medicaea"
- \line { " " \musicglyph #"accidentals.medicaea-1" }
- }
- \column {
- "hufnagel"
- \line { " " \musicglyph #"accidentals.hufnagel-1" }
- }
- \column {
- "mensural"
- \line { " " \musicglyph #"accidentals.mensural-1"
- " " \musicglyph #"accidentals.mensural1" }
- }
- }
-}
-\layout {
- interscoreline = 1
- \context { \Score \remove "Bar_number_engraver" }
- \context { \Staff
- \remove "Clef_engraver"
- \remove "Key_engraver"
- \remove "Time_signature_engraver"
- \remove "Staff_symbol_engraver"
- \override VerticalAxisGroup #'minimum-Y-extent = ##f
- }
- }
-}
-@end lilypond
-
-Wie zu sehen ist, werden nicht alle Versetzungszeichen von jedem Stil
-unterstützt. Wenn versucht wird, ein Versetzungszeichen zu notieren,
-das von einem bestimmten Stil nicht untersützt wird, wechselt LilyPond zu einem
-anderen Stil, wie in dem Beispiel @lsr{ancient,ancient-accidentals.ly}
-demonstriert wird.
-
-Ähnlich wie Versetzungszeichen können auch die Vorzeichen für die Angabe der
-Tonart verändert werden, indem die @code{glyph-name-alist}-Eigenschaft
-des @internalsref{KeySignature}-Objektes gesetzt wird.
-
-@seealso
-
-In diesem Handbuch: @ref{Pitches}, @ref{Cautionary accidentals} und
-@ref{Automatic accidentals} geben eine allgemeine Einführung in die Benutzung
-von Versetzungszeichen. Der Abschnitt @ref{Key signature} zeigt die allgemeine
-Benutzung von Vorzeichen.
-
-Programmreferenz: @internalsref{KeySignature}.
-
-Beispiele: @lsrdir{ancient}.
-
-@node Ancient rests
-@unnumberedsubsubsec Ancient rests
-
-@cindex Pausen, Alte Musik
-
-Besondere Pausensymbole für die Notation der Alten Musik können mit der
-@code{style}-Eigenschaft des graphischen Objektes (grob) @qq{Pause}
-(@internalsref{Rest}) angewählt werden. Unterstützte Stile sind
-klassisch (@code{classical}), @code{neomensural} und @code{mensural}.
-Der klassische (@code{classical}) Stil unterscheidet sich vom Standardstil
-(@code{default}) nur darin, dass die Viertelpause wie eine gespiegelte
-Achtelpause aussieht. Der neomensurale Stil eignet sich gut, um z. B. das
-Incipit von transkribierter Musik zu notieren. Der mensurale Stil ahmt die
-Form von Pausen nach, wie man sie in Drucken des 16. Jahrhunderts finden kann.
-
-Das nächste Beispiel demonstriert den neomensuralen (@code{neomensural})
-Stil:
-
-@lilypond[quote,fragment,ragged-right,verbatim]
-\set Score.skipBars = ##t
-\override Rest #'style = #'neomensural
-r\longa r\breve r1 r2 r4 r8 r16
-@end lilypond
-
-Es gibt keine 32-stel- und 64-stel-Pausen für den mensuralen oder neomensuralen
-Stil. Anstatt dessen werden die Pausenformen des Standardstiles verwendet.
-Vgl. eine Liste aller vorhandenen Pausen in @lsr{pitches,rests}.
-
-Für die Notation des Gregorianischen Chorals gibt es keine Pausen; anstelle
-dessen werden @ref{Divisiones} verwendet.
-
-@seealso
-
-In diesem Handbuch: Der Abschnitt @ref{Rests} enthält eine allgemeine
-Einführung zur Benutzung von Pausen.
-
-
-@node Ancient clefs
-@unnumberedsubsubsec Ancient clefs
-
-@cindex Schlüssel, Alte Musik
-
-
-LilyPond unterstützt eine große Anzahl von Notenschlüsseln, von denen eine
-ganze Anzahl für die Alte Musik geeignet ist.
-
-In der Tabelle unten werden alle Schlüssel für die Alte Musik gezeigt, die
-mit dem @code{\clef}-Befehl erreicht werden. Manche Schlüssel benutzen den
-selben Schlüssel, unterscheiden sich aber in der Notenlinie, auf der der
-Schlüssel notiert wird. In diesem Fällen ist eine Nummer im Schlüsselnamen
-eingefügt. Man kann aber trotzdem eine beliebige Nummer erzwingen, wie es im
-Abschnitt @ref{Clef} beschrieben wird. Die Note, die rechts von jedem Schlüssel
-gesetzt ist, zeigt das @code{c'} in Bezug zu dem jeweiligen Schlüssel.
-
-@multitable @columnfractions .4 .4 .2
-@item
-@b{Beschreibung}
-@tab
-@b{Unterstützte Schlüssel}
-@tab
-@b{Beispiel}
-
-@item
-Mensuraler C-Schlüssel im modernen Stil
-@tab
-@code{neomensural-c1}, @code{neomensural-c2},@*
-@code{neomensural-c3}, @code{neomensural-c4}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \clef "neomensural-c2" c
-@end lilypond
-
-@item
-Mensuraler C-Schlüssel im Petrucci-Stil, zur Benutzung auf verschiedenen
-Notenlinien (im
-Beispiel den Schlüssel auf der zweiten Linie)
-@tab
-@code{petrucci-c1}, @code{petrucci-c2},@*
-@code{petrucci-c3}, @code{petrucci-c4},@*
-@code{petrucci-c5}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \clef "petrucci-c2"
- \override NoteHead #'style = #'mensural
- c
-@end lilypond
-
-@item
-Mensuraler F-Schlüssel im Petrucci-Stil
-@tab
-@code{petrucci-f}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \clef "petrucci-f"
- \override NoteHead #'style = #'mensural
- c
-@end lilypond
-
-@item
-Mensuraler G-Schlüssel im Petrucci-Stil
-@tab
-@code{petrucci-g}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \clef "petrucci-g"
- \override NoteHead #'style = #'mensural
- c
-@end lilypond
-
-@item
-Mensuraler C-Schlüssel im historischen Stil
-@tab
-@code{mensural-c1}, @code{mensural-c2},@*
-@code{mensural-c3}, @code{mensural-c4}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \clef "mensural-c2"
- \override NoteHead #'style = #'mensural
- c
-@end lilypond
-
-@item
-Mensuraler F-Schlüssel im historischen Stil
-@tab
-@code{mensural-f}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \clef "mensural-f"
- \override NoteHead #'style = #'mensural
- c
-@end lilypond
-
-@item
-Mensuraler G-Schlüssel im historischen Stil
-@tab
-@code{mensural-g}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \clef "mensural-g"
- \override NoteHead #'style = #'mensural
- c
-@end lilypond
-
-@item
-Do-Schlüssel der Editio Vaticana
-@tab
-@code{vaticana-do1}, @code{vaticana-do2},@*
-@code{vaticana-do3}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
- \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
- \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
- \override Voice.Stem #'transparent = ##t
- \override NoteHead #'style = #'vaticana.punctum
- \clef "vaticana-do2"
- c
-@end lilypond
-
-@item
-Fa-Schlüssel der Editio Vaticana
-@tab
-@code{vaticana-fa1}, @code{vaticana-fa2}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
- \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
- \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
- \override Voice.Stem #'transparent = ##t
- \override NoteHead #'style = #'vaticana.punctum
- \clef "vaticana-fa2"
- c
-@end lilypond
-
-@item
-Do-Schlüssel der Editio Medicaea
-@tab
-@code{medicaea-do1}, @code{medicaea-do2},@*
-@code{medicaea-do3}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
- \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
- \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
- \override Voice.Stem #'transparent = ##t
- \override NoteHead #'style = #'medicaea.punctum
- \clef "medicaea-do2"
- c
-@end lilypond
-
-@item
-Fa-Schlüssel der Editio Medicaea
-@tab
-@code{medicaea-fa1}, @code{medicaea-fa2}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
- \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
- \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
- \override Voice.Stem #'transparent = ##t
- \override NoteHead #'style = #'medicaea.punctum
- \clef "medicaea-fa2"
- c
-@end lilypond
-
-@item
-Hufnagel Do-Schlüssel für den historischen Stil
-@tab
-@code{hufnagel-do1}, @code{hufnagel-do2},@*
-@code{hufnagel-do3}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
- \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
- \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
- \override Voice.Stem #'transparent = ##t
- \override NoteHead #'style = #'hufnagel.punctum
- \clef "hufnagel-do2"
- c
-@end lilypond
-
-@item
-Hufnagel Fa-Schlüssel für den historischen Stil
-@tab
-@code{hufnagel-fa1}, @code{hufnagel-fa2}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
- \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
- \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
- \override Voice.Stem #'transparent = ##t
- \override NoteHead #'style = #'hufnagel.punctum
- \clef "hufnagel-fa2"
- c
-@end lilypond
-
-@item
-Kombinierter Do/Fa-Hufnagelschlüssel für den historischen Stil
-@tab
-@code{hufnagel-do-fa}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
- \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
- \override Voice.Stem #'transparent = ##t
- \override NoteHead #'style = #'hufnagel.punctum
- \clef "hufnagel-do-fa"
- c
-@end lilypond
-@end multitable
-
-
-
-@emph{Moderner Stil} bedeutet: @qq{Wie in modernen Editionen von
-transkribierter Mensuralmusik benutzt.}
-
-@emph{Petrucci-Stil} bedeutet: @qq{Inspiriert von Drucken, die der berühmte
-Notensetzer Petrucci (1466--1539) produziert hat.}
-
-@emph{Historischer Stil} bedeutet: @qq{Wie in anderen als Petruccis Editionen
-gedruckt oder geschrieben wurde.}
-
-@emph{Editio XXX-Stil} bedeutet: @qq{Wie in der Editio XXX gedruckt
-wird.}
-
-Petrucci verwendete C-Schlüssel mit unterschiedlich balanciertem vertikalen
-Balken auf der linken Seite in Abhängigkeit davon, auf welcher Notenlinie
-der Schlüssel gesetzt wird.
-
-@seealso
-
-In diesem Handbuch: siehe @ref{Clef}.
-
-@refbugs
-
-Der mensurale G-Schlüssel ist als Petrucci-G-schlüssel deklariert.
-
-
-
-@node Ancient flags
-@unnumberedsubsubsec Ancient flags
-
-@cindex Fähnchen, Alte Musik
-
-Mit der Fähnchen-(@code{flag-style})-Eigenschaft der graphischen Objekte
-@qq{Hals} (@internalsref{Stem}) können auch Fähnchen passend zu den Notenköpfen
-der Alten Musik gesetzt werden. Neben dem Standardstil (@code{default}) ist
-auch ein mensuraler Stil (@code{mensural}) unterstützt.
-
-@lilypond[quote,fragment,ragged-right,verbatim]
-\override Stem #'flag-style = #'mensural
-\override Stem #'thickness = #1.0
-\override NoteHead #'style = #'mensural
-\autoBeamOff
-c'8 d'8 e'8 f'8 c'16 d'16 e'16 f'16 c'32 d'32 e'32 f'32 s8
-c''8 d''8 e''8 f''8 c''16 d''16 e''16 f''16 c''32 d''32 e''32 f''32
-@end lilypond
-
-Dabei ist die innerste Fahne immer vertikal auf eine Notenlinie ausgerichtet.
-
-Es gibt keinen eigenen Stil für die @qq{neomensurale} Notation. Insofern sollte
-für das Incipit bei der Transkription mensuraler Musik der Standardstil
-benutzt werden. Für die Notation des Gregorianischen Chorals gibt es keine
-Fähnchen.
-
-@refbugs
-
-Die Positionierung der Fähnchen an den Hälsen ist leicht verschoben seit einer
-Änderung in einer frühen 2.3.x-Version.
-
-Vertikale Ausrichtung der Fähnchen an einer Notenlinie geht von der Annahme
-aus, dass der Hals entweder genau auf einer Notenlinie oder genau zwischen zwei
-Notenlinien endet. Das ist aber nicht unbedingt immer der Fall, weil LilyPond
-komplizierte Methoden zur Ermittlung des besten Layouts verwendet. Diese
-Methoden sollten aber eigentlich nicht zur Notation von mensuraler Musik
-eingesetzt werden.
-
-
-@node Ancient time signatures
-@unnumberedsubsubsec Ancient time signatures
-
-@cindex Taktart, Alte Musik
-@cindex Mensur
-
-LilyPond besitzt grundlegende Untersützung für mensurale Taktangaben. Die
-Symbole sind starr verknüpft mit bestimmten Brüchen. Darum müssen die Werte
-@code{n} und @code{m} der folgenden Tabelle in den Befehl
-@code{\time n/m} eingesetzt werden, um die entsprechenden Symbole zu erhalten.
-
-@lilypond[quote,ragged-right]
-\layout {
- indent = 0.0
- \context {
- \Staff
- \remove Staff_symbol_engraver
- \remove Clef_engraver
- \remove Time_signature_engraver
- }
-}
-{
- \set Score.timing = ##f
- \set Score.barAlways = ##t
- s_\markup { "\\time 4/4" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural44" }
- s
- s_\markup { "\\time 2/2" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural22" }
- s
- s_\markup { "\\time 6/4" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural64" }
- s
- s_\markup { "\\time 6/8" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural68" }
- \break
- s_\markup { "\\time 3/2" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural32" }
- s
- s_\markup { "\\time 3/4" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural34" }
- s
- s_\markup { "\\time 9/4" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural94" }
- s
- s_\markup { "\\time 9/8" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural98" }
- \break
- s_\markup { "\\time 4/8" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural48" }
- s
- s_\markup { "\\time 2/4" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural24" }
-}
-@end lilypond
-
-Mit der @code{style}-Eigenschaft des Objektes @internalsref{TimeSignature}
-können die Taktarten angewählt werden. Unterstützte Stile sind:
-@code{neomensural} und @code{mensural}. In der Tabelle oben wurde der
-neomensurale Stil verwendet. Dieser Stil ist geeignet, um im Incipt von
-transkribierter Mensuralmusik eingesetzt zu werden. Der mensurale Stil dagegen
-ahmt die Form historischer Druck des 16. Jahrhunderts nach.
-
-Im folgenden Beispiel sind die unterschiedlichen Stile dargestellt.
-
-@lilypond[ragged-right,fragment,relative=1,quote]
-{
- \fatText
-
- \time 2/2
- c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter default }
-
- \override Staff.TimeSignature #'style = #'numbered
- \time 2/2
- c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter numbered }
-
- \override Staff.TimeSignature #'style = #'mensural
- \time 2/2
- c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter mensural }
-
- \override Staff.TimeSignature #'style = #'neomensural
- \time 2/2
- c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter neomensural }
- \override Staff.TimeSignature #'style = #'single-digit
- \time 2/2
- c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter single-digit }
-}
-@end lilypond
-
-@seealso
-
-In diesem Handbuch: @ref{Time signature} bietet eine allgemeine Übersicht über
-den Einsatz von Taktangaben.
-
-@refbugs
-
-Die Verhältnisse der Notenwerte ändern sich nicht, wenn die Taktart (Mensur)
-gewechselt wird. Zum Beispiel muss das Verhältnis 1 brevis = 3 semibrevis
-(tempus perfectum) manuell erstellt werden, indem folgende Variable erstellt
-wird:
-
-@example
-breveTP = #(ly:make-duration -1 0 3 2)
-@dots{}
-@{ c\breveTP f1 @}
-@end example
-
-@noindent
-Hiermit wird die Variable @code{breveTP} auf den Wert
-@qq{3/2 mal 2 = 3 mal eine Ganze} gesetzt.
-
-Das @code{old6/8alt}-Symbol (ein alternatives Symbol für 6/8) kann nicht
-mit dem Befehl @code{\time} angesprochen werden. Verwenden Sie anstatt dessen
-eine Textbeschriftung (@code{\markup}).
-
-
-@node Ancient articulations
-@unnumberedsubsubsec Ancient articulations
-
-@cindex articulations
-
-Zusätzlich zu den Standardartikulationszeichen, wie sie im Abschnitt
-@ref{Articulations} beschrieben werden, werden auch Artikulationszeichen
-für die Alte Musik zur Verfügung gestellt. Diese sind darauf hin geformt, dass
-sie mit der Notation des Editio Vaticana-Stils verwendet werden können.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \new VaticanaVoice {
- \override TextScript #'font-family = #'typewriter
- \override TextScript #'font-shape = #'upright
- \override Script #'padding = #-0.1
- a\ictus_"ictus" \break
- a\circulus_"circulus" \break
- a\semicirculus_"semicirculus" \break
- a\accentus_"accentus" \break
- \[ a_"episem" \episemInitium \pes b \flexa a b \episemFinis \flexa a \]
- }
-}
-@end lilypond
-
-@refbugs
-
-Einige Artikulationszeichen sind vertikal zu dich an den entsprechenden
-Notenköpfen gesetzt.
-
-Die Episem-Linie wird in vielen Fällen nicht angezeigt. Wenn sie angezeigt wird,
-ist das rechte Ende der Episem-Linie oft zu weit rechts.
-
-@node Custodes
-@unnumberedsubsubsec Custodes
-
-@cindex Custodes
-
-Ein @emph{custos} (Plural: @emph{custodes}; Lateinisch: @qq{Beschützer}) ist
-ein Symbol, das am Ende jedes Notensystems erscheint. Es nimmt die Tonhöhe
-der ersten Note der nächsten Zeile vorweg und hilft damit dem Vortragenden,
-die Zeilenwechsel während der Vorführung zu bewältigen.
-
-Custodes wurden bis zum 17. Jahrhundert sehr häufig in der Musiknotation
-eingesetzt. Heute finden sie sich nur noch in einigen bestimmten
-Notationsformen, etwa modernen Editionen des Gregorianischen Chorals wie die
-@emph{editio vaticana}. LilyPond stellt unterschiedliche Custos-Symbole für
-die unterschiedlichen Notationsstile zur Verfügung.
-
-Damit Custodes angezeigt werden, muss ein @internalsref{Custos_engraver}
-im @internalsref{Staff}-Kontext gefordert werden. Der Aufruf folgt im Rahmen
-des Layout-Kontextes, wie das folgende Beispiel zeigt.
-
-@example
-\layout @{
- \context @{
- \Staff
- \consists Custos_engraver
- Custos \override #'style = #'mensural
- @}
-@}
-@end example
-
-Das Ergebnis sieht ungefähr folgendermaßen aus:
-
-@lilypond[quote,ragged-right]
-\score {
-{
- a'1
- \override Staff.Custos #'style = #'mensural
- \break
- g'
-}
-\layout {
- \context { \Staff \consists Custos_engraver }
- }
-}
-@end lilypond
-
-Das Custos-Zeichen wird von der @code{style}-Eigenschaft ausgewählt. Die
-unterstützten Stile sind: @code{vaticana}, @code{medicaea}, @code{hufnagel}
-und @code{mensural}. Sie werden im folgenden Fragment demonstriert.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment]
-\new Lyrics \lyricmode {
- \markup { \column {
- \typewriter "vaticana"
- \line { " " \musicglyph #"custodes.vaticana.u0" }
- } }
- \markup { \column {
- \typewriter "medicaea"
- \line { " " \musicglyph #"custodes.medicaea.u0" }
- }}
- \markup { \column {
- \typewriter "hufnagel"
- \line { " " \musicglyph #"custodes.hufnagel.u0" }
- }}
- \markup { \column {
- \typewriter "mensural"
- \line { " " \musicglyph #"custodes.mensural.u0" }
- }}
-}
-@end lilypond
-
-@seealso
-
-Programmreferenz: @internalsref{Custos}.
-
-Examples:
-@lsr{ancient,custodes@/.ly}.
-
-
-@node Divisiones
-@unnumberedsubsubsec Divisiones
-
-@cindex divisio
-@cindex divisiones
-@cindex finalis
-
-Eine @emph{divisio} (Plural: @emph{divisiones}; Latein: @qq{Teilung}) ist ein
-Symbol des Notensystemkontextes, das benutzt wird, um Phrasierung und
-Abschnitte im Gregorianischen Choral anzuzeigen. Die musikalische Bedeutung
-von @emph{divisio minima}, @emph{divisio maior} und @emph{divisio maxima} kann
-beschrieben werden als kurze, mittlere und lange Pause, ungefähr wie die
-Atemzeichen aus dem Abschnitt @ref{Breath marks}. Das @emph{finalis}-Zeichen
-bezeichnet nicht nur das Ende eines Chorals, sondern wird auch oft innerhalb
-eines Antiphons/Responsoriums benutzt, um das Ende eines Abschnitts anzuzeigen.
-
-Divisiones können benutzt werden, indem die Datei @file{gregorian@/-init@/.ly}
-in die Quelldatei eingefügt wird. Hier sind die entsprechenden Definitionen
-schon abgelegt, so dass es genügt, die Befehle @code{\divisioMinima},
-@code{\divisioMaior}, @code{\divisioMaxima} und @code{\finalis} an den
-entsprechenden Stellen zu schreiben. Einige Editionen verwenden eine
-@emph{virgula} oder @emph{caesura} anstelle der divisio minima. Darum findet
-sich in der Datei @file{gregorian@/-init@/.ly} auch eine Definition für
-@code{\virgula} und @code{\caesura}.
-
-@lilypondfile[quote,ragged-right]{divisiones.ly}
-
-@refcommands
-
-@funindex \virgula
-@code{\virgula},
-@funindex \caesura
-@code{\caesura},
-@funindex \divisioMinima
-@code{\divisioMinima},
-@funindex \divisioMaior
-@code{\divisioMaior},
-@funindex \divisioMaxima
-@code{\divisioMaxima},
-@funindex \finalis
-@code{\finalis}.
-
-@seealso
-
-In diesem Handbuch: @ref{Breath marks}.
-
-Programmreferenz: @internalsref{BreathingSign}.
-
-Beispiele: @lsr{expressive,breathing-sign.ly}.
-
-@node Ligatures
-@unnumberedsubsubsec Ligatures
-
-@cindex Ligaturen
-
-@c TODO: Should double check if I recalled things correctly when I wrote
-@c down the following paragraph by heart.
-
-Eine Ligatur ist ein graphisches Symbol das wenigstens zwei unterschiedliche
-Noten darstellt. Ligaturen treten ursprünglich in Manuskripten des
-Gregorianischen Chorals auf, um auf- oder absteigende Notensequenzen zu
-notieren.
-
-Ligaturen werden eingegeben, indem die dazugehörigen Noten zwischen
-@code{\[} und @code{\]} eingeschlossen werden. Einige Ligaturstile benötigen
-zusätzliche Syntax für eine bestimmte Ligatur. In der Standardeinstellung
-setzt der @internalsref{LigatureBracket} ganz einfach eckige Klammern über
-die Noten der Ligatur.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-\transpose c c' {
- \[ g c a f d' \]
- a g f
- \[ e f a g \]
-}
-@end lilypond
-
-Um einen gestimmten Ligaturstil auszuwählen, muss ein entsprechender
-Ligatur-Engraver zum Stimmkontext hinzugefügt werden, wie in den folgenden
-Abschnitten erklärt wird. Nur weiße Mensuralligaturen sind unterstützt -- mit
-Einschränkungen.
-
-
-@refbugs
-
-Ligaturen benötigen von klassischer Notation unterschiedliche Platzaufteilung,
-was sie aber noch nicht können. Darum ist fast immer zu viel Platz zwischen
-Ligaturen und Zeilenumbrüche sind ungenügend. Text lässt sich auch nicht
-richtig an Ligaturen ausrichten.
-
-Akzidenzien dürfen nicht innerhalb von einer Ligatur gedruckt werden, sondern
-müssen gesammelt und vor der Ligatur ausgegeben werden.
-
-Die Syntax verwendet immer noch den verworfenen Infix-Stil (@code{\[
-musik. Ausdr. \]}). Für die Konsistenz soll dies geändert werden in den
-Postfix-Stil (@code{Note\[ ... Note\]}). Alternativ kann die Datei
-@file{gregorian@/-init@/.ly} eingefügt werden, die eine Scheme-Funktion
-@example
-\ligature @var{musik. Ausdr.}
-@end example
-mit der selben Wirkung zur Verfügung stellt und stabil zu sein scheint.
-
-@menu
-* White mensural ligatures::
-* Gregorian square neumes ligatures::
-@end menu
-
-@node White mensural ligatures
-@unnumberedsubsubsec White mensural ligatures
-
-@cindex Mensuralligaturen
-@cindex Weiße Mensuralligaturen
-@cindex Ligaturen, weiße Mensuralnotation
-
-Begrenzte Unterstützung für Ligaturen der weißen Mensuralnotation.
-
-Um weiße Mensuralligaturen zu benutzen, muss innerhalb des Layout-Blocks
-im @internalsref{Voice}-Kontext der @internalsref{Mensural_ligature_engraver}
-aktiviert werden und gleichzeitig der
-@internalsref{Ligature_bracket_engraver} (der die Klammern über den Noten
-setzt) entfernt werden, wie im Beispiel.
-
-@example
-\layout @{
- \context @{
- \Voice
- \remove Ligature_bracket_engraver
- \consists Mensural_ligature_engraver
- @}
-@}
-@end example
-
-Zusätzlich zu diesen Einstellungen gibt es keine eigenen Befehle, die die
-Form einer Ligatur bestimmen. Die Form wird vielmehr aus Tonhöhen und
-Tondauern der in Klammern gesetzten Noten geschlossen. Diese
-Herangehensweise erfordert einige Eingewöhnung, hat aber den großen
-Vorteil, dass der musikalische Inhalt der Ligatur dem Programm bekannt ist.
-Das ist nicht nur notwendig für korrekte MIDI-Ausgabe, sondern erlaubt
-es auch, automatische Transkriptionen von Ligaturen anzufertigen.
-
-Eine Datei kann zum Beispiel so aussehen:
-
-@example
-\set Score.timing = ##f
-\set Score.defaultBarType = "empty"
-\override NoteHead #'style = #'neomensural
-\override Staff.TimeSignature #'style = #'neomensural
-\clef "petrucci-g"
-\[ c'\maxima g \]
-\[ d\longa c\breve f e d \]
-\[ c'\maxima d'\longa \]
-\[ e'1 a g\breve \]
-@end example
-@lilypond[quote,ragged-right]
-\score {
- \transpose c c' {
- \set Score.timing = ##f
- \set Score.defaultBarType = "empty"
- \override NoteHead #'style = #'neomensural
- \override Staff.TimeSignature #'style = #'neomensural
- \clef "petrucci-g"
- \[ c'\maxima g \]
- \[ d\longa c\breve f e d \]
- \[ c'\maxima d'\longa \]
- \[ e'1 a g\breve \]
- }
- \layout {
- \context {
- \Voice
- \remove Ligature_bracket_engraver
- \consists Mensural_ligature_engraver
- }
- }
-}
-@end lilypond
-
-Wenn der @internalsref{Ligature_bracket_engraver} nicht durch den
-@internalsref{Mensural_ligature_engraver} ersetzt wird, werden die Noten
-wie folgt ausgegeben:
-
-@lilypond[quote,ragged-right]
-\transpose c c' {
- \set Score.timing = ##f
- \set Score.defaultBarType = "empty"
- \override NoteHead #'style = #'neomensural
- \override Staff.TimeSignature #'style = #'neomensural
- \clef "petrucci-g"
- \[ c'\maxima g \]
- \[ d\longa c\breve f e d \]
- \[ c'\maxima d'\longa \]
- \[ e'1 a g\breve \]
-}
-@end lilypond
-
-@refbugs
-
-Die horizontale Positionierung ist sehr schlecht.
-
-@node Gregorian square neumes ligatures
-@unnumberedsubsubsec Gregorian square neumes ligatures
-
-@cindex Quadratische Neumenligaturen
-@cindex Gregorianische quadratische Neumenligaturen
-@cindex Ligaturen der quadratischen Neumennoation
-
-Beschränkte Unterstützung für gregorianische Quadratneumen-Ligaturen
-(nach dem Stil der Editio Vaticana) ist vorhanden. Die wichtigsten
-Ligaturen können schon gesetzt werden, aber wichtige Eigenschaften
-anspruchsvoller Typographie wie horizontale Ausrichtung von mehreren
-Ligaturen, korrekte Silbenpositionierung und richtiger Umgang mit
-Versetzungszeichen fehlen noch.
-
-Die folgende Tabelle enthält die erweiterte Neumenliste des zweiten Bands des
- Antiphonale Romanum (@emph{Liber Hymnarius}),
-1983 von den Mönchen von Solesmes herausgegeben.
-
-@multitable @columnfractions .4 .2 .2 .2
-
-@item
-@b{Neuma aut@*
-Neumarum Elementa}
-@tab
-@b{Figurae@*
-Rectae}
-@tab
-@b{Figurae@*
-Liquescentes@*
-Auctae}
-@tab
-@b{Figurae@*
-Liquescentes@*
-Deminutae}
-
-@c TODO: \layout block is identical in all of the below examples.
-@c Therefore, it should somehow be included rather than duplicated all
-@c the time. --jr
-
-@c why not make identifiers in ly/engraver-init.ly? --hwn
-
-@c Because it's just used to typeset plain notes without
-@c a staff for demonstration purposes rather than something
-@c special of Gregorian chant notation. --jr
-
-@item
-@code{1. Punctum}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.5\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Punctum
- \[ b \]
- \noBreak s^\markup {"a"} \noBreak
-
- % Punctum Inclinatum
- \[ \inclinatum b \]
- \noBreak s^\markup {"b"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=2.5\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Punctum Auctum Ascendens
- \[ \auctum \ascendens b \]
- \noBreak s^\markup {"c"} \noBreak
-
- % Punctum Auctum Descendens
- \[ \auctum \descendens b \]
- \noBreak s^\markup {"d"} \noBreak
-
- % Punctum Inclinatum Auctum
- \[ \inclinatum \auctum b \]
- \noBreak s^\markup {"e"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Punctum Inclinatum Parvum
- \[ \inclinatum \deminutum b \]
- \noBreak s^\markup {"f"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-
-@item
-@code{2. Virga}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Virga
- \[ \virga b \]
- \noBreak s^\markup {"g"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@tab
-
-@item
-@code{3. Apostropha vel Stropha}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Stropha
- \[ \stropha b \]
- \noBreak s^\markup {"h"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Stropha Aucta
- \[ \stropha \auctum b \]
- \noBreak s^\markup {"i"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-
-@item
-@code{4. Oriscus}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Oriscus
- \[ \oriscus b \]
- \noBreak s^\markup {"j"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@tab
-
-@item
-@code{5. Clivis vel Flexa}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Clivis vel Flexa
- \[ b \flexa g \]
- s^\markup {"k"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=2.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Clivis Aucta Descendens
- \[ b \flexa \auctum \descendens g \]
- \noBreak s^\markup {"l"} \noBreak
-
- % Clivis Aucta Ascendens
- \[ b \flexa \auctum \ascendens g \]
- \noBreak s^\markup {"m"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Cephalicus
- \[ b \flexa \deminutum g \]
- s^\markup {"n"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-
-@item
-@code{6. Podatus vel Pes}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Podatus vel Pes
- \[ g \pes b \]
- s^\markup {"o"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=2.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Pes Auctus Descendens
- \[ g \pes \auctum \descendens b \]
- \noBreak s^\markup {"p"} \noBreak
-
- % Pes Auctus Ascendens
- \[ g \pes \auctum \ascendens b \]
- \noBreak s^\markup {"q"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Epiphonus
- \[ g \pes \deminutum b \]
- s^\markup {"r"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-
-@item
-@code{7. Pes Quassus}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Pes Quassus
- \[ \oriscus g \pes \virga b \]
- s^\markup {"s"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Pes Quassus Auctus Descendens
- \[ \oriscus g \pes \auctum \descendens b \]
- s^\markup {"t"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-
-@item
-@code{8. Quilisma Pes}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Quilisma Pes
- \[ \quilisma g \pes b \]
- s^\markup {"u"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Quilisma Pes Auctus Descendens
- \[ \quilisma g \pes \auctum \descendens b \]
- s^\markup {"v"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-
-@item
-@code{9. Podatus Initio Debilis}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Pes Initio Debilis
- \[ \deminutum g \pes b \]
- s^\markup {"w"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Pes Auctus Descendens Initio Debilis
- \[ \deminutum g \pes \auctum \descendens b \]
- s^\markup {"x"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-
-@item
-@code{10. Torculus}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Torculus
- \[ a \pes b \flexa g \]
- s^\markup {"y"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Torculus Auctus Descendens
- \[ a \pes b \flexa \auctum \descendens g \]
- s^\markup {"z"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Torculus Deminutus
- \[ a \pes b \flexa \deminutum g \]
- s^\markup {"A"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-
-@item
-@code{11. Torculus Initio Debilis}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Torculus Initio Debilis
- \[ \deminutum a \pes b \flexa g \]
- s^\markup {"B"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Torculus Auctus Descendens Initio Debilis
- \[ \deminutum a \pes b \flexa \auctum \descendens g \]
- s^\markup {"C"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Torculus Deminutus Initio Debilis
- \[ \deminutum a \pes b \flexa \deminutum g \]
- s^\markup {"D"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-
-@item
-@code{12. Porrectus}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Porrectus
- \[ a \flexa g \pes b \]
- s^\markup {"E"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Porrectus Auctus Descendens
- \[ a \flexa g \pes \auctum \descendens b \]
- s^\markup {"F"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Porrectus Deminutus
- \[ a \flexa g \pes \deminutum b \]
- s^\markup {"G"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-
-@item
-@code{13. Climacus}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Climacus
- \[ \virga b \inclinatum a \inclinatum g \]
- s^\markup {"H"}
- }
- \layout { \neumeDemoLayout }
-}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Climacus Auctus
- \[ \virga b \inclinatum a \inclinatum \auctum g \]
- s^\markup {"I"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Climacus Deminutus
- \[ \virga b \inclinatum a \inclinatum \deminutum g \]
- s^\markup {"J"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-
-@item
-@code{14. Scandicus}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Scandicus
- \[ g \pes a \virga b \]
- s^\markup {"K"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Scandicus Auctus Descendens
- \[ g \pes a \pes \auctum \descendens b \]
- s^\markup {"L"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Scandicus Deminutus
- \[ g \pes a \pes \deminutum b \]
- s^\markup {"M"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-
-@item
-@code{15. Salicus}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Salicus
- \[ g \oriscus a \pes \virga b \]
- s^\markup {"N"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Salicus Auctus Descendens
- \[ g \oriscus a \pes \auctum \descendens b \]
- s^\markup {"O"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-
-@item
-@code{16. Trigonus}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Trigonus
- \[ \stropha b \stropha b \stropha a \]
- s^\markup {"P"}
- }
- \layout { \neumeDemoLayout }
-}
-@end lilypond
-@tab
-@tab
-
-@end multitable
-
-Anders als in den meisten Neumennotationssystemen zeigt der Quellcode
-von LilyPond nicht das typographische Aussehen der Ligatur an, sondern
-deren musikalischen Inhalt. Der Code @code{\[ a \pes b
-\flexa g \]} etwa ergibt einen Torculus, der aus drei Punctum-Köpfen besteht,
-während @code{\[ a \flexa g \pes b \]} einen Porrectus mit einer gekrümmten
-Flexa und einem einzelnen Punctum ausgibt.
-Es gibt also keinen Befehl, der explizit eine gekrümmte Flexa setzen würde;
-die Entscheidung, wann diese gesetzt werden soll hängt vielmehr davon ab,
-welcher musikalische Inhalt dargestellt werden soll. Der Sinn dieser
-Herangehensweise ist es, den Inhalt von der graphischen Repräsentation zu
-trennen. Auf diese Art kann mit der gleichen Eingabe ein anderer gregorianischer
-Stil gesetzt werden, ohne die Notation zu verändern.
-
-Die folgende Tabelle zeigt Code-Fragmente, mit denen die Ligaturen der vorigen
-Tabelle erstellt werden können. Der Buchstabe in der ersten Spalte jeder Zeile
-der unteren Tabelle zeigt an, auf welche Ligatur in der vorigen Tabelle sie sich
-bezieht. In der zweiten Spalte erscheint die Bezeichnung der Ligatur. Die dritte
-Spalte enthält das Fragment, mit dem die Ligatur erzeugt wurde, wobei
-@code{g}, @code{a} und @code{b} als Beispieltonhöhen eingesetzt werden.
-
-@multitable @columnfractions .02 .31 .67
-@item
-@b{#}
-@tab
-@b{Name}
-@tab
-@b{Input Language}
-
-@item
-a
-@tab
-Punctum
-@tab
-@code{\[ b \]}
-
-@item
-b
-@tab
-Punctum Inclinatum
-@tab
-@code{\[ \inclinatum b \]}
-
-@item
-c
-@tab
-Punctum Auctum@*
-Ascendens
-@tab
-@code{\[ \auctum \ascendens b \]}
-
-@item
-d
-@tab
-Punctum Auctum@*
-Descendens
-@tab
-@code{\[ \auctum \descendens b \]}
-
-@item
-e
-@tab
-Punctum Inclinatum@*
-Auctum
-@tab
-@code{\[ \inclinatum \auctum b \]}
-
-@item
-f
-@tab
-Punctum Inclinatum@*
-Parvum @tab
-@code{\[ \inclinatum \deminutum b \]}
-
-@item
-g
-@tab
-Virga
-@tab
-@code{\[ \virga b \]}
-
-@item
-h
-@tab
-Stropha
-@tab
-@code{\[ \stropha b \]}
-
-@item
-i
-@tab
-Stropha Aucta
-@tab
-@code{\[ \stropha \auctum b \]}
-
-@item
-j
-@tab
-Oriscus
-@tab
-@code{\[ \oriscus b \]}
-
-@item
-k
-@tab
-Clivis vel Flexa
-@tab
-@code{\[ b \flexa g \]}
-
-@item
-l
-@tab
-Clivis Aucta@*
-Descendens
-@tab
-@code{\[ b \flexa \auctum \descendens g \]}
-
-@item
-m
-@tab
-Clivis Aucta@*
-Ascendens
-@tab
-@code{\[ b \flexa \auctum \ascendens g \]}
-
-@item
-n
-@tab
-Cephalicus
-@tab
-@code{\[ b \flexa \deminutum g \]}
-
-@item
-o
-@tab
-Podatus vel Pes
-@tab
-@code{\[ g \pes b \]}
-
-@item
-p
-@tab
-Pes Auctus@*
-Descendens
-@tab
-@code{\[ g \pes \auctum \descendens b \]}
-
-@item
-q
-@tab
-Pes Auctus@*
-Ascendens
-@tab
-@code{\[ g \pes \auctum \ascendens b \]}
-
-@item
-r
-@tab
-Epiphonus
-@tab
-@code{\[ g \pes \deminutum b \]}
-
-@item
-s
-@tab
-Pes Quassus
-@tab
-@code{\[ \oriscus g \pes \virga b \]}
-
-@item
-t
-@tab
-Pes Quassus@*
-Auctus Descendens @tab
-@code{\[ \oriscus g \pes \auctum \descendens b \]}
-
-@item
-u
-@tab
-Quilisma Pes
-@tab
-@code{\[ \quilisma g \pes b \]}
-
-@item
-v
-@tab
-Quilisma Pes@*
-Auctus Descendens
-@tab
-@code{\[ \quilisma g \pes \auctum \descendens b \]}
-
-@item
-w
-@tab
-Pes Initio Debilis
-@tab
-@code{\[ \deminutum g \pes b \]}
-
-@item
-x
-@tab
-Pes Auctus Descendens@*
-Initio Debilis
-@tab
-@code{\[ \deminutum g \pes \auctum \descendens b \]}
-
-@item
-y
-@tab
-Torculus
-@tab
-@code{\[ a \pes b \flexa g \]}
-
-@item
-z
-@tab
-Torculus Auctus@*
-Descendens
-@tab
-@code{\[ a \pes b \flexa \auctum \descendens g \]}
-
-@item
-A
-@tab
-Torculus Deminutus
-@tab
-@code{\[ a \pes b \flexa \deminutum g \]}
-
-@item
-B
-@tab
-Torculus Initio Debilis
-@tab
-@code{\[ \deminutum a \pes b \flexa g \]}
-
-@item
-C
-@tab
-Torculus Auctus@*
-Descendens Initio Debilis
-@tab
-@code{\[ \deminutum a \pes b \flexa \auctum \descendens g \]}
-
-@item
-D
-@tab
-Torculus Deminutus@*
-Initio Debilis
-@tab
-@code{\[ \deminutum a \pes b \flexa \deminutum g \]}
-
-@item
-E
-@tab
-Porrectus
-@tab
-@code{\[ a \flexa g \pes b \]}
-
-@item
-F
-@tab
-Porrectus Auctus@*
-Descendens
-@tab
-@code{\[ a \flexa g \pes \auctum \descendens b \]}
-
-@item
-G
-@tab
-Porrectus Deminutus
-@tab
-@code{\[ a \flexa g \pes \deminutum b \]}
-
-@item
-H
-@tab
-Climacus
-@tab
-@code{\[ \virga b \inclinatum a \inclinatum g \]}
-
-@item
-I
-@tab
-Climacus Auctus
-@tab
-@code{\[ \virga b \inclinatum a \inclinatum \auctum g \]}
-
-@item
-J
-@tab
-Climacus Deminutus
-@tab
-@code{\[ \virga b \inclinatum a \inclinatum \deminutum g \]}
-
-@item
-K
-@tab
-Scandicus
-@tab
-@code{\[ g \pes a \virga b \]}
-
-@item
-L
-@tab
-Scandicus Auctus@*
-Descendens
-@tab
-@code{\[ g \pes a \pes \auctum \descendens b \]}
-
-@item
-M
-@tab
-Scandicus Deminutus
-@tab
-@code{\[ g \pes a \pes \deminutum b \]}
-
-@item
-N
-@tab
-Salicus
-@tab
-@code{\[ g \oriscus a \pes \virga b \]}
-
-@item
-O
-@tab
-Salicus Auctus Descendens
-@tab
-@code{\[ g \oriscus a \pes \auctum \descendens b \]}
-
-@item
-P
-@tab
-Trigonus
-@tab
-@code{\[ \stropha b \stropha b \stropha a \]}
-@end multitable
-
-Die Ligaturen dieser Liste dienen als begrenzter, aber doch
-repräsentativer Vorrat an Ligaturbeispielen des Gregorianischen
-Chorals. Innerhalb der Ligaturbegrenzungen @code{\[} und
-@code{\]} kann jedoch problemlos jede nur mögliche Anzahl an
-Noten gesetzt werden, und Präfixe wie
-@code{\pes}, @code{\flexa}, @code{\virga}, @code{\inclinatum},
-usw können nach Belieben gemischt werden. Die Regeln,
-die der Konstruktion der Ligaturen in den Tabellen zugrunde liegen,
-werden entsprechend angepasst. Auf diese Weise können unendlich
-viele Ligaturen gesetzt werden.
-
-Augmentum-Punkte, auch @emph{morae} genannt, werden mit dem
-Befehl @code{\augmentum} hinzugefügt. @code{\augmentum} ist allerdings
-als eigene musikalische Funktion gebaut und nicht als ein Notenpräfix.
-Insofern hat der Befehl in diesem Kontext:
-@code{\augmentum \virga c} keine sichtbaren Auswirkungen. Erst mit
-@code{\virga \augmentum c} oder @code{\augmentum @{\virga c@}}
-funktionieren beide Befehle. Es ist auch möglich, mit
-@code{\augmentum @{a g@}} die Schreibweise
-@code{\augmentum a \augmentum g} abzukürzen.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \new VaticanaVoice {
- \[ \augmentum a \flexa \augmentum g \]
- \augmentum g
- }
-}
-@end lilypond
-
-@refcommands
-
-Folgende Notenpräfixe sind unterstützt:
-
-@funindex \virga
-@code{\virga},
-@funindex \stropha
-@code{\stropha},
-@funindex \inclinatum
-@code{\inclinatum},
-@funindex \auctum
-@code{\auctum},
-@funindex \descendens
-@code{\descendens},
-@funindex \ascendens
-@code{\ascendens},
-@funindex \oriscus
-@code{\oriscus},
-@funindex \quilisma
-@code{\quilisma},
-@funindex \deminutum
-@code{\deminutum},
-@funindex \cavum
-@code{\cavum},
-@funindex \linea
-@code{\linea}.
-
-Präfixe können kombiniert werden, wenn es hier auch Begrenzungen
-gibt. Zum Beispiel können die Präfixe @code{\descendens} oder
-@code{\ascendens} vor einer Note geschrieben werden, aber nicht
-beide für die selbe Note
-.
-@funindex \pes
-@funindex \flexa
-Zwei benachbarte Noten können mit den @code{\pes} und
-@code{\flexa}-Infixen verbunden werden, um eine steigende bwz.
-fallende Melodielinie zu notieren.
-
-@funindex \augmentum
-Die musikalische Funktion @code{\augmentum} muss benutzt werden, um
-augmentum-Punkte hinzuzufügen.
-
-@refbugs
-
-Wenn ein @code{\augmentum}-Punkt am Ende des letzten Systems innerhalb
-einer Ligatur gesetzt wird, ist er vertikal etwas falsch positioniert. Als
-Abhilfe kann eine unsichtbare Note (z. B. @code{s8}) als letzte Note im
-System eingegeben werden.
-
-@code{\augmentum} sollte als Präfix implementiert sein, nicht als eigene
-musikalische Funktion, so dass @code{\augmentum} mit den anderen
-Präfixen in arbiträrer Reihenfolge notiert werden kann.
-
-@node Gregorian Chant contexts
-@unnumberedsubsubsec Gregorian Chant contexts
-
-@cindex VaticanaVoiceContext
-@cindex VaticanaStaffContext
-
-Die vordefinierten Kontexte @code{VaticanaVoiceContext} (für eine
-gregorianische Stimme) und @code{VaticanaStaffContext} (für ein
-gregorianisches Notensystem) können eingesetzt werden, um
-Gregorianischen Choral im Stil der Editio Vaticana zu setzen. Diese
-Kontexte initialisieren alle relevanten Eigenschaften für das Notensystem
-und die graphischen Objekte, so dass unmittelbar mit der Notation
-begonnen werden kann. Siehe das folgende Beispiel:
-
-@lilypond[quote,ragged-right,packed,verbatim]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- <<
- \new VaticanaVoice = "cantus" {
- \[ c'\melisma c' \flexa a \]
- \[ a \flexa \deminutum g\melismaEnd \]
- f \divisioMinima
- \[ f\melisma \pes a c' c' \pes d'\melismaEnd \]
- c' \divisioMinima \break
- \[ c'\melisma c' \flexa a \]
- \[ a \flexa \deminutum g\melismaEnd \] f \divisioMinima
- }
- \new Lyrics \lyricsto "cantus" {
- San- ctus, San- ctus, San- ctus
- }
- >>
-}
-@end lilypond
-
-
-@node Mensural contexts
-@unnumberedsubsubsec Mensural contexts
-
-@cindex MensuralVoiceContext
-@cindex MensuralStaffContext
-
-
-Die vordefinierten Kontexte @code{MensuralVoiceContext} und
-@code{MensuralStaffContext} können eingesetzt werden, um
-ein Stück in Mensuralnotations zu schreiben. Die Kontexte
-initialisieren alle relevanten Eigenschaften der Kontexte und
-graphischen Objekte, so dass unmittelbar mit der Notation begonnen
-werden kann. Siehe das folgende Beispiel:
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-\score {
- <<
- \new MensuralVoice = "discantus" \transpose c c' {
- \override Score.BarNumber #'transparent = ##t {
- c'1\melisma bes a g\melismaEnd
- f\breve
- \[ f1\melisma a c'\breve d'\melismaEnd \]
- c'\longa
- c'\breve\melisma a1 g1\melismaEnd
- fis\longa^\signumcongruentiae
- }
- }
- \new Lyrics \lyricsto "discantus" {
- San -- ctus, San -- ctus, San -- ctus
- }
- >>
-}
-@end lilypond
-
-@node Musica ficta accidentals
-@unnumberedsubsubsec Musica ficta accidentals
-
-In der europäischen Musik vor 1600 wurden vom Sänger oftmals
-chromatische Alterationen erwartet, die nicht notiert wurden.
-Diese Praxis wird @qq{Musica Ficta} genannt. In modernen
-Transkripition werden die Versetzungszeichen üblicherweise
-oberhalb der Noten gesetzt.
-
-@cindex Versetzungszeichen, musica ficta
-@cindex Musica ficta
-
-Unterstützung für solche empfohlenen Versetzungszeichen ist
-implementiert und kann aktiviert werden, indem die
-Eigenschaft @code{suggestAccidentals} auf wahr gesetzt wird.
-Siehe auch das Beispiel.
-
-@funindex suggestAccidentals
-
-@lilypond[verbatim,fragment,relative=1]
-fis gis
-\set suggestAccidentals = ##t
-ais bis
-@end lilypond
-
-@seealso
-
-Programmreferenz: @internalsref{Accidental_engraver}-Setzer und das
-@internalsref{AccidentalSuggestion}-Objekt.
-
-@node Figured bass
-@unnumberedsubsubsec Figured bass
-
-@cindex Basso continuo
-@cindex Generalbass
-@cindex Bezifferter Bass
-
-@c TODO: musicological blurb about FB
-
-
-LilyPond stellt Unterstützung für Generalbassnotation zur Verfügung.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,fragment]
-<<
- \new Voice { \clef bass dis4 c d ais g fis}
- \new FiguredBass \figuremode {
- < 6 >4 < 7\+ >8 < 6+ [_!] >
- < 6 >4 <6 5 [3+] >
- < _ >4 < 6 5/>4
- }
->>
-@end lilypond
-
-Die Unterstützung besteht aus zwei Teilen: Es gibt einen Eingabe-Modus,
-aktiviert durch den Befehl @code{\figuremode}, in dem Ziffern für den Bass
-als Nummern eingegeben werden können, und einen Kontext
- @internalsref{FiguredBass}, der dafür sorgt, dass die entsprechenden
- @internalsref{BassFigure}-Objekte auch erstellt werden.
-
-Im Eingabemodus wird eine Gruppe von Bassziffern mit den Zeichen
-@code{<} and @code{>} begrenzt. Die Dauer wird nach dem @code{>}-Zeichen
-eingegeben.
-
-@example
-<4 6>
-@end example
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment]
-\new FiguredBass
-\figuremode { <4 6> }
-@end lilypond
-
-Versetzungszeichen werden durch Anhängen von @code{-}, @code{!} und @code{+}
-hinter die Nummern erreicht. Ein Pluszeichen wird mit dem Befehl @code{\+}
-gesetzt, verminderte Quinten und Septimen mit @code{5/} und @code{7/}.
-
-@example
-<4- 6+ 7!> <5++> <3--> <7/> r <6\+ 5/>
-@end example
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment]
-\figures { <4- 6+ 7!> <5++> <3--> <7/> r <6\+ 5/> }
-@end lilypond
-
-Pausen können mit @code{_} notiert werden. Klammern werden mit @code{[}
-und @code{]} gesetzt. Text kann auch eingefügt werden nach den Regeln im
-Abschnitt @ref{Overview of text markup commands}.
-
-@example
-< [4 6] 8 [_! 12] > < 5 \markup @{ \number 6 \super (1) @} >
-@end example
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment]
-\new FiguredBass
-\figuremode { < [4 6] 8 [_! 12] > < 5 \markup{ \tiny \number 6 \super (1)} > }
-@end lilypond
-
-Es ist auch möglich, Vortsetzungslinien für wiederholte Ziffern zu benutzen.
-
-@lilypond[verbatim,relative=1]
-<<
- \new Staff {
- \clef bass
- c4 c c
- }
- \figures {
- \set useBassFigureExtenders = ##t
- <4 6> <3 6> <3 7>
- }
->>
-@end lilypond
-
-@noindent
-In diesem Fall werden wiederholte Ziffern immer durch eine Linie ersetzt.
-
-Der @code{FiguredBass}-Kontext kümmert sich nicht um die aktuelle Basslinie.
-Als Konsequenz müssen eventuell zusätzliche Ziffern eingefügt werden, um
-Linien unter alle Noten zu erhalten, und die Verwendung von @code{\!}
-kann nötig werden, um zu lange Linien zu stoppen.
-
-@lilypond[relative=1]
-<<
- \new Voice
- \figures {
- \set useBassFigureExtenders = ##t
- <6 4->4. <6 4->16. <6 4->32 <5>8. r16 <6>8 <6\! 5->
- }
- {
- \clef bass
- f16. g32 f16. g32 f16. g32 f16. g32 f8. es16 d8 es
- }
->>
-@end lilypond
-Bei der Benutzung von Linien werden gemeinsame Ziffern immer in die
-gleiche vertikale Position gesetzt. Wenn dies nicht gewünscht ist,
-können Pausen (@code{r}) eingefügt werden. Dadurch wird die vorangegangene
-Positionierung aufgehoben. So kann man etwa
-
-@example
- <4 6>8 r8
-@end example
-
-@noindent
-anstelle von
-@example
- <4 6>4
-@end example
-
-@noindent
-schreiben.
-
-Versetzungszeichen und Pluszeichen können vor oder nach den Ziffern stehen,
-abhängig von den @code{figuredBassAlterationDirection}- und
-@code{figuredBassPlusDirection}-Eigenschaften.
-
-@lilypond
- \figures {
- <6\+> <5+> <6 4-> r
- \set figuredBassAlterationDirection = #1
- <6\+> <5+> <6 4-> r
- \set figuredBassPlusDirection = #1
- <6\+> <5+> <6 4-> r
- \set figuredBassAlterationDirection = #-1
- <6\+> <5+> <6 4-> r
- }
-@end lilypond
-
-Auch wenn die Unterstützung für bezifferten Bass anscheinend an die
-Akkord-Notation erinnert, ist sie doch sehr viel einfacher. Der Modus
-@code{\figuremode} speichert einfach die Ziffern und der
-@internalsref{FiguredBass}-Kontext gibt sie so aus, wie sie notiert
-werden. Es gibt also keine Umrechnung von Tonhöhen und die Notation
-wird in der MIDI-Datei nicht umgesetzt.
-
-Programmintern erstellt die Funktion einfache Textbeschriftung. Somit
-sind alle Textbeschriftungsbefehle verfügbar, um die Formatierungen zu
-verändern. So kann zum Beispiel die vertikale Position der Ziffern mit
-@code{baseline-skip} gesetzt werden.
-
-Bassziffern können auch direkt einem Notensystemkontext (@code{Staff})
-hinzugefügt werden. In diesem Fall wird ihre vertikale Position automatisch
-bestimmt.
-
-@lilypond[ragged-right,fragment,quote]
-<<
- \new Staff = someUniqueName
- \relative c'' {
- c4 c'8 r8 c,4 c'
- }
-
- %% send to existing Staff.
- \context Staff = someUniqueName
- \figuremode {
- <4>4 <6 10>8 s8
-
- \set Staff.useBassFigureExtenders = ##t
- <4 6>4 <4 6>
- }
->>
-@end lilypond
-
-@commonprop
-
-In der Standardeinstellung werden die Bassziffern über den Noten
-ausgegeben. Um Ziffern unter den Noten zu erhalten, kann der
-Befehl
-
-@example
-\override Staff.BassFigureAlignmentPositioning #'direction = #DOWN
-@end example
-
-@noindent
-benutzt werden.
-
-
-@refbugs
-
-Wenn Bassziffern über dem Notensystem mit Ergänzungslinien und
-@code{implicitBassFigures} benutzt werden, kann es vorkommen, dass
-die Linien vertauscht werden. Besonders kritisch wird es, wenn
-mehrere Bassziffern sich überschneidende Linien haben. Um dieses
-Problem zu vermeiden, sollte @code{stacking-dir}
-im @code{BassFigureAlignment} benutzt werden.
-
-
-@seealso
-
-Programmreferenz: @internalsref{NewBassFigure}-,
-@internalsref{BassFigureAlignment}-, @internalsref{BassFigureLine}-,
-@internalsref{BassFigureBracket}- und
-@internalsref{BassFigureContinuation}-Objekte und der
-@internalsref{FiguredBass}-Kontext.
-
-
-
-@node Other instrument specific notation
-@section Other instrument specific notation
-
-In diesem Abschnitt findet sich zusätzliche instrumentenspezifische
-Information.
-
-@menu
-* Artificial harmonics (strings)::
-@end menu
-
-@node Artificial harmonics (strings)
-@unnumberedsubsubsec Artificial harmonics (strings)
-
-@cindex Flageolett
-
-Flageolett-Töne werden mit einem anderen Notenkopfstil notiert.
-Sie werden eingegeben, indem die Flageolettnote mit dem
-Befehl @code{\harmonic} markiert wird.
-
-@lilypond[ragged-right,verbatim,quote,fragment,relative=1]
-<c g'\harmonic>4
-@end lilypond
-
@ignore
Translation of GIT committish: dab80970d8e89571263d16433aff1e6f878a8f62
-
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. See TRANSLATION for details.
@end ignore
@node Percussion
@section Percussion
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
@menu
* TODO percussion node fix::
-@end menu
+@end menu
+
@node TODO percussion node fix
@subsection TODO percussion node fix
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Rhythmusnotation wird vor allem für Schlaginstrumente eingesetzt,
+aber hiermit kann auch der Rhythmus einer Melodie dargestellt werden.
+
+@menu
+* Showing melody rhythms::
+* Entering percussion::
+* Percussion staves::
+* Ghost notes::
+@end menu
+
-@menu
-* Showing melody rhythms::
-* Entering percussion::
-* Percussion staves::
-* Ghost notes::
-@end menu
@node Showing melody rhythms
@unnumberedsubsubsec Showing melody rhythms
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Manchmal soll nur der Rhythmus einer Melodie dargestellt werden. Das
+erreicht man mit einem Schlagzeug-Notensystem. Alle Tonhöhen werden
+auf eine Linie reduziert und das System hat auch nur eine einzige
+Linie.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,relative=1,verbatim]
+\new RhythmicStaff {
+ \time 4/4
+ c4 e8 f g2 | r4 g r2 | g1:32 | r1 |
+}
+@end lilypond
+
+@seealso
+
+Programmreferenz: @internalsref{RhythmicStaff}.
+
@node Entering percussion
@unnumberedsubsubsec Entering percussion
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex Percussion
+@cindex Drums
+@cindex Schlagzeug
+
+
+Schlagzeug-Noten können im @code{\drummode}-Modus notiert werden,
+der sich ähnlich verhält wie der Standardmodus für die Noteneingabe.
+Jedes Schlagzeuginstrument hat einen langen Namen und eine Abkürzung,
+und beide können nebeneinander benutzt werden.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+\drums {
+ hihat hh bassdrum bd
+}
+@end lilypond
+
+Eine vollständige Liste der Schlagwerk-Bezeichnungen findet sich in
+der Datei @file{ly/@/drumpitch@/-init@/.ly}.
+@c TODO: properly document this.
+
+@seealso
+
+Programmreferenz: @internalsref{note-event}.
@node Percussion staves
@unnumberedsubsubsec Percussion staves
+@cindex Perkussion
+@cindex Schlagzeug
+
+Ein Schlagzeug-System besteht überlicherweise aus einem Notensystem
+mit mehreren Linien, wobei jede Linie ein bestimmtes Schlagzeug-Instrument
+darstellt.
+
+Um die Noten darstellen zu können, müssen sie sich innerhalb von
+einem @internalsref{DrumStaff}- und einem
+@internalsref{DrumVoice}-Kontext befinden.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+up = \drummode { crashcymbal4 hihat8 halfopenhihat hh hh hh openhihat }
+down = \drummode { bassdrum4 snare8 bd r bd sn4 }
+ \new DrumStaff <<
+ \new DrumVoice { \voiceOne \up }
+ \new DrumVoice { \voiceTwo \down }
+ >>
+@end lilypond
+Das Beispiel zeigt ausdrücklich definierte mehrstimmige Notation. Die
+Kurznotation für mehrstimmige Musik, wie sie im Abschnitt
+@ref{Basic polyphony} beschrieben wird, kann auch verwendet werden,
+wenn die @internalsref{DrumVoice} (Schlagzeugstimmen) am Anfang explizit
+initialisiert werden.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\new DrumStaff <<
+ \new DrumVoice = "1" { s1 *2 }
+ \new DrumVoice = "2" { s1 *2 }
+ \drummode {
+ bd4 sn4 bd4 sn4
+ <<
+ { \repeat unfold 16 hh16 }
+ \\
+ { bd4 sn4 bd4 sn4 }
+ >>
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+Es gibt auch weitere Layout-Einstellungen. Um diese zu verwenden,
+muss die Eigenschaft @code{drumStyleTable} im
+@internalsref{DrumVoice}-Kontext entsprechend eingestellt werden.
+Folgende Variablen sind vordefiniert:
+
+@table @code
+@item drums-style
+Das ist die Standardeinstellung. Hiermit wird ein typisches
+Schlagzeug-System auf fünf Notenlinien erstellt.
+
+@lilypond[quote,line-width=10.0\cm]
+nam = \lyricmode {
+ cymc cyms cymr hh hhc hho hhho hhp
+ cb hc bd sn ss tomh tommh tomml toml tomfh tomfl }
+mus = \drummode {
+ cymc cyms cymr hh hhc hho hhho hhp \break
+ cb hc bd sn ss tomh tommh tomml toml tomfh tomfl s16 }
+\score {
+ << \new DrumStaff \with {
+ \remove Bar_engraver
+ \remove Time_signature_engraver
+ \override Stem #'transparent = ##t
+ \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
+ \override VerticalAxisGroup #'minimum-Y-extent = #'(-4.0 . 5.0)
+ } \mus
+ \new Lyrics \nam
+ >>
+ \layout {
+ \context {
+ \Score
+ \override LyricText #'font-family = #'typewriter
+ \override BarNumber #'transparent =##T
+ }
+ }
+}
+@end lilypond
+Die Schlagzeugdefinitionen unterstützen sechs unterschiedliche
+Tom Toms. Falls eine geringere Anzahl verwendet wird, kann man
+einfach die Tom Toms auswählen, deren Notation man haben will.
+Tom Toms auf den drei mittleren Linien werden mit den Bezeichnungen
+@code{tommh}, @code{tomml} und @code{tomfh} notiert.
+
+@item timbales-style
+Hiermit werden Timbale auf zwei Notenlinien gesetzt.
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@lilypond[quote,ragged-right]
+nam = \lyricmode { timh ssh timl ssl cb }
+mus = \drummode { timh ssh timl ssl cb s16 }
+<<
+ \new DrumStaff \with {
+ \remove Bar_engraver
+ \remove Time_signature_engraver
+ \override Stem #'transparent = ##t
+ \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
+ \override StaffSymbol #'line-count = #2
+ \override StaffSymbol #'staff-space = #2
+ \override VerticalAxisGroup #'minimum-Y-extent = #'(-3.0 . 4.0)
+ drumStyleTable = #timbales-style
+ } \mus
+ \new Lyrics {
+ \override LyricText #'font-family = #'typewriter
+ \nam
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+@item congas-style
+Hiermit werden Congas auf zwei Linien gesetzt.
+
+@lilypond[quote,ragged-right]
+nam = \lyricmode { cgh cgho cghm ssh cgl cglo cglm ssl }
+mus = \drummode { cgh cgho cghm ssh cgl cglo cglm ssl s16 }
+
+<<
+ \new DrumStaff \with {
+ \remove Bar_engraver
+ \remove Time_signature_engraver
+ drumStyleTable = #congas-style
+ \override StaffSymbol #'line-count = #2
+
+ %% this sucks; it will lengthen stems.
+ \override StaffSymbol #'staff-space = #2
+ \override Stem #'transparent = ##t
+ \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
+ } \mus
+ \new Lyrics {
+ \override LyricText #'font-family = #'typewriter
+ \nam
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+@item bongos-style
+Hiermit werden Bongos auf zwei Linien gesetzt.
+
+@lilypond[quote,ragged-right]
+nam = \lyricmode { boh boho bohm ssh bol bolo bolm ssl }
+mus = \drummode { boh boho bohm ssh bol bolo bolm ssl s16 }
+
+<<
+ \new DrumStaff \with {
+ \remove Bar_engraver
+ \remove Time_signature_engraver
+ \override StaffSymbol #'line-count = #2
+ drumStyleTable = #bongos-style
+
+ %% this sucks; it will lengthen stems.
+ \override StaffSymbol #'staff-space = #2
+ \override Stem #'transparent = ##t
+ \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
+ } \mus
+ \new Lyrics {
+ \override LyricText #'font-family = #'typewriter
+ \nam
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+@item percussion-style
+Dieser Stil ist für alle einfachen Perkussionsinstrumente auf einer Notenlinie.
+
+@lilypond[quote,ragged-right]
+nam = \lyricmode { tri trio trim gui guis guil cb cl tamb cab mar hc }
+mus = \drummode { tri trio trim gui guis guil cb cl tamb cab mar hc s16 }
+
+<<
+ \new DrumStaff \with{
+ \remove Bar_engraver
+ drumStyleTable = #percussion-style
+ \override StaffSymbol #'line-count = #1
+ \remove Time_signature_engraver
+ \override Stem #'transparent = ##t
+ \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
+ } \mus
+ \new Lyrics {
+ \override LyricText #'font-family = #'typewriter
+ \nam
+ }
+>>
+@end lilypond
+@end table
+
+Wenn ihnen keine der vordefinierten Stile gefällt, können Sie auch eine
+eigene Liste der Positionen und Notenköpfe am Anfang ihrer Datei erstellen.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+#(define mydrums '(
+ (bassdrum default #f -1)
+ (snare default #f 0)
+ (hihat cross #f 1)
+ (pedalhihat xcircle "stopped" 2)
+ (lowtom diamond #f 3)))
+up = \drummode { hh8 hh hh hh hhp4 hhp }
+down = \drummode { bd4 sn bd toml8 toml }
+
+\new DrumStaff <<
+ \set DrumStaff.drumStyleTable = #(alist->hash-table mydrums)
+ \new DrumVoice { \voiceOne \up }
+ \new DrumVoice { \voiceTwo \down }
+>>
+@end lilypond
+
+
+@seealso
+
+Init-Dateien: @file{ly/@/drumpitch@/-init@/.ly}.
+
+Programmreferenz: @internalsref{DrumStaff}, @internalsref{DrumVoice}.
+
+@refbugs
+
+Weil in den allgemeinen MIDI-Definitionen kein Rimshot enthalten ist,
+wird sidestick für diesen Zweck benutzt.
+
+
+@c FIXME: check name -tr
@node Ghost notes
@unnumberedsubsubsec Ghost notes
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Geisternoten für Schlagzeug und Perkussion können mit dem
+Klammer- (@code{\parenthesize})-Befehl, beschrieben in @ref{Parentheses},
+erstellt werden. Im Standard-@code{\drummode}-Modus ist aber
+das @code{Parenthesis_engraver}-Plugin nicht automatisch enthalten.
+Sie müssen das Plugin ausdrücklich in den Kontext-Definitionen
+laden, wie im Abschnitt @ref{Changing context properties on the fly}
+detailliert beschrieben.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,fragment]
+\new DrumStaff \with {
+ \consists "Parenthesis_engraver"
+} <<
+ \context DrumVoice = "1" { s1 *2 }
+ \context DrumVoice = "2" { s1 *2 }
+ \drummode {
+ <<
+ {
+ hh8[ hh] <hh sn> hh16
+ < \parenthesize sn > hh < \parenthesize
+ sn > hh8 <hh sn> hh
+ } \\ {
+ bd4 r4 bd8 bd r8 bd
+ }
+ >>
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+@noindent
+Um jede Klammer-Definition (@code{\parenthesize}) müssen
+ zusätzlich die spitzen
+Klammern für Akkorde (@code{< >}) gesetzt werden.
--- SKELETON FILE --
-When you actually translate this file, please remove these lines as
-well as all `UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME' lines.
@ignore
Translation of GIT committish: dab80970d8e89571263d16433aff1e6f878a8f62
-
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. See TRANSLATION for details.
@end ignore
@node Piano music
@section Piano music
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
@menu
* TODO piano node fix::
-@end menu
+@end menu
+
@node TODO piano node fix
@subsection TODO piano node fix
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Ein Pianosystem besteht aus zwei normalen Notensystemen, die durch
+eine Klammer verbunden sind. Die Systeme sind verhältnismäßig
+unabhängig, aber zeitweise können Stimmen zwischen den Systemen
+wechseln. Die gleiche Notation wird auch für andere Tasteninstrumente
+sowie Harfen verwendet. Das Klaviersystem (mit dem Befehl
+@internalsref{PianoStaff} erstellt) ist speziell dazu geschaffen, Stimmen
+zwischen den Systemen wechseln zu lassen. In diesem Abschnitt werden
+das Klaviersystem und andere Eigenheiten der Pianonotation besprochen.
+
+@menu
+* Automatic staff changes::
+* Manual staff switches::
+* Pedals::
+* Staff switch lines::
+* Cross staff stems::
+@end menu
+
+@refbugs
+
+Dynamische Zeichen werden nicht automatisch mittig notiert, aber
+dafür gibt es Lösungen, vgl. die
+@q{piano centered dynamics}-Vorlage in @ref{Piano templates}.
+
+@cindex Hälse über zwei Systeme
+@cindex System querende Hälse
+@cindex Abstand zwischen Systemen in Klaviernoten
+
-@menu
-* Automatic staff changes::
-* Manual staff switches::
-* Pedals::
-* Staff switch lines::
-* Cross staff stems::
-@end menu
@node Automatic staff changes
@unnumberedsubsubsec Automatic staff changes
+@cindex Automatischer Systemwechsel
+
+Stimmen können angewiesen werden, automatisch zwischen dem
+oberen und unteren System zu wechseln. Die Syntax hierfür lautet:
+
+@quotation
+@example
+\autochange @dots{}@var{Noten}@dots{}
+@end example
+@end quotation
+
+@noindent
+Damit werden zwei Notensysteme innerhalb des aktiven Klaviersystems
+erstellt, die @qq{oben} (@code{up}) und @qq{unten} (@code{down}) genannt
+werden. Auf dem unteren System wird als Standard der Bassschlüssel
+gesetzt.
+
+Ein @code{\relative}-Abschnitt, der sich außerhalb des
+@code{\autochange}-Abschnittes befindet, hat keinen Einfluss auf die
+Notenhöhen der @var{Noten}. Es muss also bei Bedarf ein
+weiterer @code{\relative}-Befehl innerhalb des Abschnittes
+benutzt werden.
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@quotation
+@example
+\autochange \relative @dots{} @dots{}
+@end example
+@end quotation
+
+Der Wechsel wird automatisch besierend auf der Tonhöhe der Note
+vorgenommen (als Wechselpunkt gilt das eingestrichene C). Dabei
+wird die Richtung auch über Pausen hinweg im Voraus bestimmt.
+
+@lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
+\new PianoStaff
+ \autochange \relative c'
+ {
+ g4 a b c d r4 a g
+ }
+@end lilypond
+
+
+@seealso
+
+Im Handbuch: @ref{Manual staff switches}.
+
+Programmreferenz: @internalsref{AutoChangeMusic}.
+
+@refbugs
+
+Der Systemwechsel wird nicht immer an der optimalen Stelle vorgenommen.
+Für hohe Qualität muss der Wechsel mit der Hand eingegeben werden.
+
+@code{\autochange} kann sich nicht innerhalb einer @code{\times}-Umbegung
+befinden.
@node Manual staff switches
@unnumberedsubsubsec Manual staff switches
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex manuelle Systemwechsel
+@cindex Systemwechsel, manuell
+@cindex Wechsel des Systems, manuell
+
+Stimmen können mit dem Befehl
+@example
+\change Staff = @var{Systembezeichnung} @var{Noten}
+@end example
+
+@noindent
+manuell erzielt werden. Die Zeichenkette @var{Systembezeichnung} ist die
+Bezeichnung des Systems. Damit wird die aktuelle Stimme vom aktuellen
+System zu dem System mit der @var{Systembezeichnung} gewechselt.
+Üblicherweise ist die Systembezeichnung @code{"up"} oder
+@code{"down"}. Dieses System (@context{Staff}), auf das verweisen wird,
+muss auch wirklich existieren, weshalb die Aufstellung eines Klaviersystems
+dann überlicherweise damit beginnt, die Systeme zu benennen. Hierbei können
+natürlich beliebige Namen vergeben werden.
+
+@example
+<<
+ \new Staff = "up" @{
+ \skip 1 * 10 % @emph{keep staff alive}
+ @}
+ \new Staff = "down" @{
+ \skip 1 * 10 % @emph{idem}
+ @}
+>>
+@end example
+
+@noindent
+Die einzelnen Stimmen werden mit dem @code{Voice}-Befehl
+daraufhin eingefügt.
+
+@example
+\context Staff = down
+ \new Voice @{ @dots{} \change Staff = up @dots{} @}
+@end example
+
@node Pedals
@unnumberedsubsubsec Pedals
+@cindex Pedalbezeichnung
+
+Klaviere haben Pedale, mit denen die Klangeigenschaften beeinflusst werden
+können. Normalerweise besitzt ein Klavier drei Pedale, das linke oder
+Haltepedal, das rechte oder Una-corda-Pedal und das Sostenuto-Pedal.
+
+Spielanweisungen für das Pedal können durch die Befehle
+@code{\sustainDown} (linkes Pedal), @code{\sustainUp} (linkes Pedal
+hoch), @code{\unaCorda} (rechtes Pedal), @code{\treCorde} (rechtes
+Pedal hoch), @code{\sostenutoDown} (mittleres Pedal) und
+@code{\sostenutoUp} (mittleres Pedal hoch) anschließend an eine
+Note oder einen Akkord notiert werden.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+c'4\sustainDown c'4\sustainUp
+@end lilypond
+
+Die Ausgabe kann verändert werden, indem der Wert
+What is printed can be modified by setting @code{pedal@var{X}Strings},
+where @var{X} is one of the pedal types: @code{Sustain},
+@code{Sostenuto} or @code{UnaCorda}. Refer to
+@internalsref{SustainPedal} in the program reference for more
+information.
+
+Pedalbenutzung kann auch durch eine Anzahl von Klammern angezeigt
+werden, wenn die @code{pedalSustainStyle}-Eigenschaft
+auf Klammern (eng. bracket) gesetzt wird.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=2]
+\set Staff.pedalSustainStyle = #'bracket
+c\sustainDown d e
+b\sustainUp\sustainDown
+b g \sustainUp a \sustainDown \bar "|."
+@end lilypond
+
+Eine dritte Art der Pedalnotation besteht aus einer Mischung von Text
+und den Pedalklammern. Sie wird durch setzen von
+@code{pedalSustainStyle} auf @code{mixed} erreicht.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=2]
+\set Staff.pedalSustainStyle = #'mixed
+c\sustainDown d e
+b\sustainUp\sustainDown
+b g \sustainUp a \sustainDown \bar "|."
+@end lilypond
+
+Die Einstellungen für linkes @c ?
+und mittleres Pedal ist überlicherweise ein @code{#'text}-Stil. Für das
+mittlere Pedal ist der gemischte Stil voreingestellt.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=2]
+c\sostenutoDown d e c, f g a\sostenutoUp
+@end lilypond
+
+Die Erscheinung der Pedal-Klammer kann mit den Eigenschaften
+@code{edge-width}, @code{edge-height} und @code{shorten-pair} des
+@code{PianoPedalBracket}-Objekts verändert werden (siehe
+@internalsref{PianoPedalBracket} in der Programmreferenz). Zum
+Beispiel kann die Klammer bis zum rechten Einde eines Notenkopfes
+verlängert werden.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=2]
+\override Staff.PianoPedalBracket #'shorten-pair = #'(0 . -1.0)
+c\sostenutoDown d e c, f g a\sostenutoUp
+@end lilypond
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@seealso
+
+Im Handbuch: @ref{Laissez vibrer ties}
@node Staff switch lines
@unnumberedsubsubsec Staff switch lines
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+
+@cindex Stimmkreuzung
+@cindex Systemwechsel von Stimmen
+@cindex Wechsel zwischen Systemen
+
+@funindex followVoice
+
+Immer, wenn eine Stimme von einem Klaviersystem zu dem anderen
+wechselt, kann automatisch eine Linie zur Verdeutlichung des
+Stimmenverlaufs ausgegeben werden. Das wird erreicht, indem
+@code{followVoice} aktiviert wird:
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,relative=1,verbatim]
+\new PianoStaff <<
+ \new Staff="one" {
+ \set followVoice = ##t
+ c1
+ \change Staff=two
+ b2 a
+ }
+ \new Staff="two" { \clef bass \skip 1*2 }
+>>
+@end lilypond
+
+@seealso
+
+Programmreferenz: @internalsref{VoiceFollower}.
+
+@refcommands
+
+@funindex \showStaffSwitch
+@code{\showStaffSwitch},
+@funindex \hideStaffSwitch
+@code{\hideStaffSwitch}.
+
@node Cross staff stems
@unnumberedsubsubsec Cross staff stems
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Akkorde, die über zwei Systeme reichen, können erstellt werden,
+indem die Länge der Hälse im unteren System vergrößert wird,
+bis sie zum oberen System hinauf reichen bzw. umgekehrt bei
+Hälsen, die nach unten zeigen.
+
+@lilypond[ragged-right,verbatim,quote]
+stemExtend = {
+ \once \override Stem #'length = #10
+ \once \override Stem #'cross-staff = ##t
+}
+noFlag = \once \override Stem #'flag-style = #'no-flag
+\new PianoStaff <<
+ \new Staff {
+ \stemDown \stemExtend
+ f'4
+ \stemExtend \noFlag
+ f'8
+ }
+ \new Staff {
+ \clef bass
+ a4 a8
+ }
+>>
+@end lilypond
+
--- SKELETON FILE --
-When you actually translate this file, please remove these lines as
-well as all `UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME' lines.
@ignore
Translation of GIT committish: dab80970d8e89571263d16433aff1e6f878a8f62
-
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. See TRANSLATION for details.
@end ignore
@node Orchestral strings
@section Orchestral strings
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+This section includes extra information for writing for orchestral
+strings.
@menu
* Orchestral strings TODO::
-@end menu
+@end menu
+
@node Orchestral strings TODO
@subsection Orchestral strings TODO
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
@menu
* Artificial harmonics (strings)::
-@end menu
+@end menu
+
@node Artificial harmonics (strings)
@unnumberedsubsubsec Artificial harmonics (strings)
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex Flageolett
+
+Flageolett-Töne werden mit einem anderen Notenkopfstil notiert.
+Sie werden eingegeben, indem die Flageolettnote mit dem
+Befehl @code{\harmonic} markiert wird.
+
+@lilypond[ragged-right,verbatim,quote,fragment,relative=1]
+<c g'\harmonic>4
+@end lilypond
--- SKELETON FILE --
-When you actually translate this file, please remove these lines as
-well as all `UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME' lines.
@ignore
Translation of GIT committish: dab80970d8e89571263d16433aff1e6f878a8f62
-
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. See TRANSLATION for details.
@end ignore
@node Ancient notation
@section Ancient notation
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex Vaticana, Editio
+@cindex Medicaea, Editio
+@cindex hufnagel
+@cindex Petrucci
+@cindex mensural
+
+El tratamiento de la notación antigua incluye posibilidades orientadas a la notación mensural
+y de Canto Gregoriano. También se contempla de forma limitada la notación del
+bajo figurado.
+
+Muchos objetos gráficos ofrecen una propiedad @code{style}, consulte
+@itemize @bullet
+@item
+@ref{Ancient note heads},
+@item
+@ref{Ancient accidentals},
+@item
+@ref{Ancient rests},
+@item
+@ref{Ancient clefs},
+@item
+@ref{Ancient flags},
+@item
+@ref{Ancient time signatures}.
+@end itemize
+
+Al manipular la mencionada propiedad del elemento gráfico, la presentación tipográfica de los
+objetos gráficos afectados se puede acomodar a una variedad de notación específica
+sin necesidad de introducir ningún concepto notacional
+nuevo.
+
+Además de los signos de articulación estándar que se describen en la sección
+@ref{Articulations}, se ofrecen signos de articulación específicos para la notación
+antigua.
+
+@itemize @bullet
+@item
+@ref{Ancient articulations}
+@end itemize
+
+Otros aspectos de la notación antigua no se pueden expresar fácilmente
+en términos de cambiar simplemente una propiedad de estilo de un objeto gráfico o añadir
+símbolos de articulación. Ciertos conceptos notacionales se introducen específicamente para
+la notación antigua,
+
+@itemize @bullet
+@item
+@ref{Custodes},
+@item
+@ref{Divisiones},
+@item
+@ref{Ligatures}.
+@end itemize
+
+Si todo esto le supone un exceso de documentación, y lo único que desea es
+navegar por el mar de la composición tipográfica sin tener que preocuparse demasiado de los detalles relativos a la
+manera de personalizar un contexto, puede echarles un vistazo a los contextos
+predefinidos. Úselos para preparar contextos de voz y de pentagrama específicos de un estilo,
+y luego pase directamente a introducir las notas,
+
+@itemize @bullet
+@item
+@ref{Gregorian Chant contexts},
+@item
+@ref{Mensural contexts}.
+@end itemize
+
+Se contempla de forma limitada la notación del bajo figurado que apareció en el
+período barroco.
+
+@itemize @bullet
+@item
+@ref{Figured bass}
+@end itemize
+
+Aquí puede ver de forma resumida todos los apartados relacionados:
+
+@menu
+* Ancient TODO::
+@end menu
+
-@menu
-* Ancient TODO::
-@end menu
@node Ancient TODO
@subsection Ancient TODO
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
-@menu
-* Ancient note heads::
-* Ancient accidentals::
-* Ancient rests::
-* Ancient clefs::
-* Ancient flags::
-* Ancient time signatures::
-* Ancient articulations::
-* Custodes::
-* Divisiones::
-* Ligatures::
-* White mensural ligatures::
-* Gregorian square neumes ligatures::
-* Gregorian Chant contexts::
-* Mensural contexts::
-* Musica ficta accidentals::
-* Figured bass::
-@end menu
+@menu
+* Ancient note heads::
+* Ancient accidentals::
+* Ancient rests::
+* Ancient clefs::
+* Ancient flags::
+* Ancient time signatures::
+* Ancient articulations::
+* Custodes::
+* Divisiones::
+* Ligatures::
+* White mensural ligatures::
+* Gregorian square neumes ligatures::
+* Gregorian Chant contexts::
+* Mensural contexts::
+* Musica ficta accidentals::
+* Figured bass::
+@end menu
+
+
+
@node Ancient note heads
@unnumberedsubsubsec Ancient note heads
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex cabezas de nota antiguas
+
+Para la notación antigua, se puede elegir un estilo de cabezas de notas distinto al @code{default}
+(estilo por defecto). Esto se consigue estableciendo la propiedad @code{style}
+del objeto @internalsref{NoteHead} a los valores @code{baroque},
+@code{neomensural}, @code{mensural} o @code{petrucci}. El estilo
+@code{baroque} se diferencia del estilo por defecto @code{default} únicamente en que usa
+una forma cuadrada para las cabezas de las @code{\breve}. El estilo
+@code{neomensural} se diferencia del estilo @code{baroque} en que
+usa cabezas romboidales para las redondas y todas las figuras de duración menor.
+Las plicas aparecen centradas sobre las cabezas. Este estilo es particularmente
+útil al transcribir música mensural, p.ej. para el incipit. El estilo
+@code{mensural} produce cabezas que imitan el aspecto de aquellas que aparecen en las ediciones impresas
+del siglo XVI. Finalmente, el estilo
+@code{petrucci} también imita las ediciones históricas, pero utiliza unas cabezas
+mayores.
+
+El ejemplo siguiente muestra el estilo @code{neomensural}
+
+@lilypond[quote,fragment,ragged-right,verbatim]
+\set Score.skipBars = ##t
+\override NoteHead #'style = #'neomensural
+a'\longa a'\breve a'1 a'2 a'4 a'8 a'16
+@end lilypond
+
+Cuando se tipografía una pieza en notación de Canto Gregoriano, el grabador
+@internalsref{Gregorian_ligature_engraver} selecciona automáticamente
+las cabezas adecuadas, de manera que no es necesario establecer el estilo de las cabezas
+explícitamente. Aún así, el estilo de las cabezas se puede establecer, p.ej., a
+@code{vaticana_punctum} para producir neumas punctum. De forma similar, se utiliza un grabador
+@internalsref{Mensural_ligature_engraver} para construir automáticamente
+ligaduras mensurales. Consulte @ref{Ligatures} para ver cómo funcionan los grabadores
+de las ligaduras.
+
+@seealso
+
+@ref{Note head styles} ofrece una visión de conjunto sobre la totalidad de los estilos de cabeza disponibles.
+
@node Ancient accidentals
@unnumberedsubsubsec Ancient accidentals
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex alteraciones accidentales
+
+
+Utilice la propiedad @code{glyph-name-alist} del elemento gráfico
+@internalsref{Accidental} y @internalsref{KeySignature} para seleccionar
+los símbolos de alteración de la notación antigua.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,staffsize=26]
+\score {
+{
+ \fatText
+ s^\markup {
+ \column {
+ "vaticana"
+ \line { " " \musicglyph #"accidentals.vaticana-1"
+ " " \musicglyph #"accidentals.vaticana0" }
+ }
+ \column {
+ "medicaea"
+ \line { " " \musicglyph #"accidentals.medicaea-1" }
+ }
+ \column {
+ "hufnagel"
+ \line { " " \musicglyph #"accidentals.hufnagel-1" }
+ }
+ \column {
+ "mensural"
+ \line { " " \musicglyph #"accidentals.mensural-1"
+ " " \musicglyph #"accidentals.mensural1" }
+ }
+ }
+}
+\layout {
+ interscoreline = 1
+ \context { \Score \remove "Bar_number_engraver" }
+ \context { \Staff
+ \remove "Clef_engraver"
+ \remove "Key_engraver"
+ \remove "Time_signature_engraver"
+ \remove "Staff_symbol_engraver"
+ \override VerticalAxisGroup #'minimum-Y-extent = ##f
+ }
+ }
+}
+@end lilypond
+
+Como se muestra aquí, no todas las alteraciones están contempladas por cada uno de los estilos. Cuando
+trate de acceder a una alteración no contemplada, LilyPond cambiará a un estilo diferente,
+como se muestra en
+@lsr{ancient,ancient-accidentals.ly}.
+
+De forma similar a las alteraciones accidentales, el estilo de la armadura de la tonalidad se puede
+controlar a través de la propiedad @code{glyph-name-alist} del elemento gráfico
+@internalsref{KeySignature}.
+
+@seealso
+
+En el presente manual: @ref{Pitches}, @ref{Cautionary accidentals} y
+@ref{Automatic accidentals} proporcionan una introducción general al uso de las
+alteraciones. @ref{Key signature} ofrece una introducción general al uso de
+las armaduras de tonalidad.
+
+Referencia del programa: @internalsref{KeySignature}.
+
+Ejemplos: @lsrdir{ancient}
@node Ancient rests
@unnumberedsubsubsec Ancient rests
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex silencios antiguos
+
+
+Utilice la propiedad @code{style} del elemento gráfico @internalsref{Rest} para seleccionar
+silencios antiguos. Los estilos contemplados son @code{classical},
+@code{neomensural} y @code{mensural}. @code{classical} se diferencia
+del estilo por defecto @code{default} solamente en que el silencio de negra parece
+un silencio de corchea invertido horizontalmente. El estilo @code{neomensural} es adecuado para,
+p.ej., el incipit de una pieza transcrita de música mensural.
+Finalmente, el estilo @code{mensural} reproduce el aspecto de los silencios de las ediciones impresas históricas
+del siglo XVI.
+
+El ejemplo siguiente muestra el estilo @code{neomensural}
+
+@lilypond[quote,fragment,ragged-right,verbatim]
+\set Score.skipBars = ##t
+\override Rest #'style = #'neomensural
+r\longa r\breve r1 r2 r4 r8 r16
+@end lilypond
+
+No existen silencios de fusa y semifusa específicos para los estilos mensural
+ni neo-mensural. En su lugar se tomarán los silencios del estilo por defecto.
+Consulte @lsr{pitches,rests} para ver un cuadro de todos los silencios.
+
+No hay silencios en la notación del Canto Gregoriano; en su lugar, se utilizan
+@ref{Divisiones}.
+
+@seealso
+
+En este manual: @ref{Rests} ofrece una introducción general al uso de los
+silencios.
+
@node Ancient clefs
@unnumberedsubsubsec Ancient clefs
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex claves
+
+
+LilyPond contempla una amplia variedad de claves, muchas de ellas antiguas.
+
+La siguiente tabla presenta todas las claves antiguas que están contempladas a través de la
+instrucción @code{\clef}. Algunas de las claves usan el mismo glifo, pero
+se diferencian sólo en la línea en que se imprimen. En tales casos,
+se usa un número añadido al nombre para enumerar dichas claves.
+Aún así, puede forzar manualmente que se escriba un glifo de clave sobre una
+línea arbitraria, como se encuentra descrito en @ref{Clef}. La nota impresa a la derecha
+de cada clave en la columna de los ejemplos denota la situación del Do central (@code{c'})
+con respecto a dicha clave.
+
+@multitable @columnfractions .4 .4 .2
+@item
+@b{Descripción}
+@tab
+@b{Claves posibles}
+@tab
+@b{Ejemplo}
+
+@item
+clave de Do en estilo mensural moderno
+@tab
+@code{neomensural-c1}, @code{neomensural-c2},@*
+@code{neomensural-c3}, @code{neomensural-c4}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \clef "neomensural-c2" c
+@end lilypond
+
+@item
+claves de Do mensurales en estilo de Petrucci, para su uso sobre diferentes líneas de la pauta
+(los ejemplos muestran la clave de Do en segunda línea)
+@tab
+@code{petrucci-c1}, @code{petrucci-c2},@*
+@code{petrucci-c3}, @code{petrucci-c4},@*
+@code{petrucci-c5}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \clef "petrucci-c2"
+ \override NoteHead #'style = #'mensural
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+clave de Fa mensural en estilo de Petrucci
+@tab
+@code{petrucci-f}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \clef "petrucci-f"
+ \override NoteHead #'style = #'mensural
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+clave de Sol mensural en estilo de Petrucci
+@tab
+@code{petrucci-g}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \clef "petrucci-g"
+ \override NoteHead #'style = #'mensural
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+clave de Do mensural en estilo histórico
+@tab
+@code{mensural-c1}, @code{mensural-c2},@*
+@code{mensural-c3}, @code{mensural-c4}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \clef "mensural-c2"
+ \override NoteHead #'style = #'mensural
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+clave de Fa mensural en estilo histórico
+@tab
+@code{mensural-f}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \clef "mensural-f"
+ \override NoteHead #'style = #'mensural
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+clave de Sol mensural de estilo histórico
+@tab
+@code{mensural-g}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \clef "mensural-g"
+ \override NoteHead #'style = #'mensural
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+clave de Do del estilo de la Editio Vaticana
+@tab
+@code{vaticana-do1}, @code{vaticana-do2},@*
+@code{vaticana-do3}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
+ \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
+ \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
+ \override Voice.Stem #'transparent = ##t
+ \override NoteHead #'style = #'vaticana.punctum
+ \clef "vaticana-do2"
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+clave de Fa del estilo de la Editio Vaticana
+@tab
+@code{vaticana-fa1}, @code{vaticana-fa2}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
+ \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
+ \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
+ \override Voice.Stem #'transparent = ##t
+ \override NoteHead #'style = #'vaticana.punctum
+ \clef "vaticana-fa2"
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+clave de Do del estilo de la Editio Medicaea
+@tab
+@code{medicaea-do1}, @code{medicaea-do2},@*
+@code{medicaea-do3}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
+ \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
+ \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
+ \override Voice.Stem #'transparent = ##t
+ \override NoteHead #'style = #'medicaea.punctum
+ \clef "medicaea-do2"
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+clave de Fa del estilo de la Editio Medicaea
+@tab
+@code{medicaea-fa1}, @code{medicaea-fa2}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
+ \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
+ \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
+ \override Voice.Stem #'transparent = ##t
+ \override NoteHead #'style = #'medicaea.punctum
+ \clef "medicaea-fa2"
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+clave de Do hufnagel de estilo histórico
+@tab
+@code{hufnagel-do1}, @code{hufnagel-do2},@*
+@code{hufnagel-do3}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
+ \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
+ \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
+ \override Voice.Stem #'transparent = ##t
+ \override NoteHead #'style = #'hufnagel.punctum
+ \clef "hufnagel-do2"
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+clave de Fa hufnagel de estilo histórico
+@tab
+@code{hufnagel-fa1}, @code{hufnagel-fa2}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
+ \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
+ \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
+ \override Voice.Stem #'transparent = ##t
+ \override NoteHead #'style = #'hufnagel.punctum
+ \clef "hufnagel-fa2"
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+clave hufnagel de Do y Fa combinados de estilo histórico
+@tab
+@code{hufnagel-do-fa}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
+ \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
+ \override Voice.Stem #'transparent = ##t
+ \override NoteHead #'style = #'hufnagel.punctum
+ \clef "hufnagel-do-fa"
+ c
+@end lilypond
+@end multitable
+
+
+
+@emph{Estilo Moderno} significa @qq{como se encuentra tipografiado en las ediciones contemporáneas de
+música mensural transcrita.}
+
+@emph{Estilo de Petrucci} significa @qq{inspirado por las ediciones impresas del famoso
+grabador Petrucci (1466-1539).}
+
+@emph{Estilo Histórico} significa @qq{como se tipografiaba o se escribía en las ediciones
+históricas (aparte de las de Petrucci).}
+
+@emph{Estilo de la Editio XXX} significa @qq{como se imprime o imprimía en la Editio XXX.}
+
+Petrucci usaba claves de Do que tenían barras verticales en el lado izquierdo en un equilibrio variable,
+dependiendo de la línea de la pauta en que se imprimían.
+
+@seealso
+
+En este manual: consulte @ref{Clef}.
+
+@refbugs
+
+La clave mensural de Sol está reasignada a la clave de Sol de Petrucci.
+
+
@node Ancient flags
@unnumberedsubsubsec Ancient flags
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex corchetes
+
+
+Utilice la propiedad @code{flag-style} del elemento gráfico @internalsref{Stem} para seleccionar
+los corchetes de estilo antiguo. Aparte del estilo de corchete por defecto @code{default},
+sólo está contemplado el estilo @code{mensural}
+
+@lilypond[quote,fragment,ragged-right,verbatim]
+\override Stem #'flag-style = #'mensural
+\override Stem #'thickness = #1.0
+\override NoteHead #'style = #'mensural
+\autoBeamOff
+c'8 d'8 e'8 f'8 c'16 d'16 e'16 f'16 c'32 d'32 e'32 f'32 s8
+c''8 d''8 e''8 f''8 c''16 d''16 e''16 f''16 c''32 d''32 e''32 f''32
+@end lilypond
+
+Dese cuenta de que la bandera más interna de cada uno de los corchetes mensurales siempre
+se alinea verticalmente con una línea de la pauta.
+
+No existe un estilo particular de corchete para la notación neo-mensural. Por ello,
+cuando tipografíe el incipit de una pieza transcrita de música mensural,
+debe usar el estilo de corchete por defecto. No existen corchetes en la notación
+del Canto Gregoriano.
+
+@refbugs
+
+La unión de los corchetes antiguos a las plicas está ligeramente desviada a causa de un
+cambio en la antigua versión 2.3.x.
+
+La alineación vertical de cada uno de los corchetes con una línea de la pauta da por supuesto que las plicas
+siempre terminan exactamente encima o bien exactamente en el medio de dos líneas de la
+pauta. Esto puede no ser siempre cierto cuando se utilizan las posibilidades de disposición
+avanzadas de la notación clásica (que, de todas formas, por lo común se encuentra fuera del ámbito de la
+notación mensural).
@node Ancient time signatures
@unnumberedsubsubsec Ancient time signatures
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex compás, indicación de
+
+
+Las indicaciones de compás mensurales están contempladas de forma limitada. Los
+glifos están configurados de forma fija para determinadas fracciones de tiempo. En otras palabras,
+para obtener un glifo de compás mensural determinado con la instrucción @code{\time n/m},
+se tienen que escoger @code{n} y @code{m} según la siguiente
+tabla
+
+@lilypond[quote,ragged-right]
+\layout {
+ indent = 0.0
+ \context {
+ \Staff
+ \remove Staff_symbol_engraver
+ \remove Clef_engraver
+ \remove Time_signature_engraver
+ }
+}
+{
+ \set Score.timing = ##f
+ \set Score.barAlways = ##t
+ s_\markup { "\\time 4/4" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural44" }
+ s
+ s_\markup { "\\time 2/2" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural22" }
+ s
+ s_\markup { "\\time 6/4" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural64" }
+ s
+ s_\markup { "\\time 6/8" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural68" }
+ \break
+ s_\markup { "\\time 3/2" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural32" }
+ s
+ s_\markup { "\\time 3/4" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural34" }
+ s
+ s_\markup { "\\time 9/4" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural94" }
+ s
+ s_\markup { "\\time 9/8" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural98" }
+ \break
+ s_\markup { "\\time 4/8" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural48" }
+ s
+ s_\markup { "\\time 2/4" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural24" }
+}
+@end lilypond
+
+Utilice la propiedad @code{style} del elemento gráfico @internalsref{TimeSignature} para
+seleccionar las indicaciones de compás de la música antigua. Los estilos contemplados son
+@code{neomensural} y @code{mensural}. La tabla anterior utiliza el
+estilo @code{neomensural}. Este estilo es adecuado para el
+incipit de las transcripciones de piezas mensurales. El estilo @code{mensural}
+reproduce el aspecto de las ediciones impresas históricas del s. XVI.
+
+Los ejemplos siguientes muestran las diferencias que existen entre los estilos:
+
+@lilypond[ragged-right,fragment,relative=1,quote]
+{
+ \fatText
+
+ \time 2/2
+ c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter default }
+
+ \override Staff.TimeSignature #'style = #'numbered
+ \time 2/2
+ c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter numbered }
+
+ \override Staff.TimeSignature #'style = #'mensural
+ \time 2/2
+ c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter mensural }
+
+ \override Staff.TimeSignature #'style = #'neomensural
+ \time 2/2
+ c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter neomensural }
+ \override Staff.TimeSignature #'style = #'single-digit
+ \time 2/2
+ c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter single-digit }
+}
+@end lilypond
+
+@seealso
+
+En el presente manual: @ref{Time signature} ofrece una introducción general al
+uso de las indicaciones de compás.
+
+@refbugs
+
+Las relaciones de duración de las notas no se modifican cuando cambia la indicación de compás. Por
+ejemplo, la razón de 1 breve = 3 semibreves (tiempo perfecto) se debe
+hacer a mano mediante el establecimiento de
+
+@example
+breveTP = #(ly:make-duration -1 0 3 2)
+@dots{}
+@{ c\breveTP f1 @}
+@end example
+
+@noindent
+Esto fija un valor para @code{breveTP} de 3/2 multiplicado por 2 = 3 veces una redonda.
+
+El símbolo @code{old6/8alt} (alternativo al símbolo de 6/8) no se puede
+seleccionar directamente con @code{\time}. En su lugar, utilice un elemento de marcado @code{\markup}.
@node Ancient articulations
@unnumberedsubsubsec Ancient articulations
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex articulaciones
+
+Además de los signos de articulación estándar que se hallan descritos en la sección
+@ref{Articulations}, se proveen signos de articulación para la notación
+antigua. Éstos están pensados específicamente para utilizarlos con la notación del estilo
+Editio Vaticana.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \new VaticanaVoice {
+ \override TextScript #'font-family = #'typewriter
+ \override TextScript #'font-shape = #'upright
+ \override Script #'padding = #-0.1
+ a\ictus_"ictus" \break
+ a\circulus_"circulus" \break
+ a\semicirculus_"semicirculus" \break
+ a\accentus_"accentus" \break
+ \[ a_"episem" \episemInitium \pes b \flexa a b \episemFinis \flexa a \]
+ }
+}
+@end lilypond
+
+@refbugs
+
+Ciertas articulaciones se colocan demasiado cerca verticalmente de las
+cabezas de nota correspondientes.
+
+La línea episemática no se muestra en muchos casos. Si se presenta,
+el extremo derecho de la línea episemática se encuentra a menudo demasiado lejos hacia la derecha.
@node Custodes
@unnumberedsubsubsec Custodes
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex custos
+@cindex custodias
+
+Un @emph{custos} (en plural: @emph{custodias}, que en latín significa @q{guarda}) es un
+símbolo que aparece al final de una pauta. Anticipa la altura
+de la primera o primeras notas de la línea siguiente, ayudando al intérprete con
+los saltos de línea durante la ejecución.
+
+Las custodias se utilizaron mucho en la notación musical hasta el siglo XVII.
+En nuestros días, sobreviven sólo en algunas formas particulares
+de notación musical como las ediciones contemporáneas de Canto Gregoriano
+como la @emph{editio vaticana}. Hay distintos glifos para el custos
+que se utilizan en las diferentes variaciones de estilo notacional.
+
+Para tipografiar las custodias, simplemente coloque un grabador @internalsref{Custos_engraver} dentro del contexto
+@internalsref{Staff} (el contexto del pentagrama) al declarar el bloque de @code{\layout} (el bloque de disposición de la página),
+como se muestra en el ejemplo siguiente:
+
+@example
+\layout @{
+ \context @{
+ \Staff
+ \consists Custos_engraver
+ Custos \override #'style = #'mensural
+ @}
+@}
+@end example
+
+El resultado tendrá el aspecto siguiente:
+
+@lilypond[quote,ragged-right]
+\score {
+{
+ a'1
+ \override Staff.Custos #'style = #'mensural
+ \break
+ g'
+}
+\layout {
+ \context { \Staff \consists Custos_engraver }
+ }
+}
+@end lilypond
+
+El glifo del custos se selecciona mediante la propiedad @code{style}. Los estilos
+contemplados son @code{vaticana}, @code{medicaea}, @code{hufnagel} y
+@code{mensural}. Se muestran en el siguiente fragmento:
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment]
+\new Lyrics \lyricmode {
+ \markup { \column {
+ \typewriter "vaticana"
+ \line { " " \musicglyph #"custodes.vaticana.u0" }
+ } }
+ \markup { \column {
+ \typewriter "medicaea"
+ \line { " " \musicglyph #"custodes.medicaea.u0" }
+ }}
+ \markup { \column {
+ \typewriter "hufnagel"
+ \line { " " \musicglyph #"custodes.hufnagel.u0" }
+ }}
+ \markup { \column {
+ \typewriter "mensural"
+ \line { " " \musicglyph #"custodes.mensural.u0" }
+ }}
+}
+@end lilypond
+
+@seealso
+
+Referencia del programa: @internalsref{Custos}.
+
+Ejemplos:
+@lsr{ancient,custodes@/.ly}.
+
@node Divisiones
@unnumberedsubsubsec Divisiones
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex divisio
+@cindex divisiones
+@cindex finalis
+
+Una @emph{divisio} (en plural: @emph{divisiones}, que en latín significa
+@q{división}) es un símbolo del contexto del pentagrama que se usa para estructurar
+la música Gregoriana en frases y secciones. El significado musical de
+@emph{divisio minima}, @emph{divisio maior} y @emph{divisio maxima}
+se podrían caracterizar como una pausa corta, media y larga (respectivamente), algo así como
+las marcas de respiración de @ref{Breath marks}. El signo de @emph{finalis} no sólo
+marca el final de un canto, sino que se usa también con frecuencia dentro de un único
+canto antifonal o responsorial para marcar el final de cada una de las secciones.
+
+
+Para usar divisiones, incluya el archivo @file{gregorian@/-init@/.ly}. Contiene
+definiciones que podrá aplicar con tan sólo escribir
+@code{\divisioMinima}, @code{\divisioMaior}, @code{\divisioMaxima}
+y @code{\finalis} en los lugares adecuados de la entrada. Algunas ediciones usan
+@emph{virgula} o @emph{caesura} en vez de divisio minima.
+Por ello, @file{gregorian@/-init@/.ly} define también las instrucciones @code{\virgula} y
+@code{\caesura}
+
+@lilypondfile[quote,ragged-right]{divisiones.ly}
+
+@refcommands
+
+@funindex \virgula
+@code{\virgula},
+@funindex \caesura
+@code{\caesura},
+@funindex \divisioMinima
+@code{\divisioMinima},
+@funindex \divisioMaior
+@code{\divisioMaior},
+@funindex \divisioMaxima
+@code{\divisioMaxima},
+@funindex \finalis
+@code{\finalis}.
+
+@seealso
+
+En el presente manual: @ref{Breath marks}.
+
+Referencia del programa: @internalsref{BreathingSign}.
+
+Ejemplos: @lsr{expressive,breathing-sign.ly}.
+
@node Ligatures
@unnumberedsubsubsec Ligatures
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex Ligaduras
+
+@c TODO: Should double check if I recalled things correctly when I wrote
+@c down the following paragraph by heart.
+
+Una ligadura es un símbolo gráfico que representa al menos dos notas
+distintas. Las ligaduras aparecieron originalmente en los manuscritos de la notación del
+Canto Gregoriano para denotar secuencias de notas ascendentes o descendentes.
+
+Las ligaduras se escriben encerrándolas dentro de un par @code{\[} y @code{\]}.
+Ciertos estilos de ligadura podrían necesitar una sintaxis de entrada adicional específica para
+este tipo de ligadura en particular. Por defecto, el grabador
+@internalsref{LigatureBracket} se limita a colocar un corchete recto
+sobre la ligadura
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+\transpose c c' {
+ \[ g c a f d' \]
+ a g f
+ \[ e f a g \]
+}
+@end lilypond
+
+Para seleccionar un estilo de ligaduras específico, se debe añadir el grabador adecuado
+al contexto @internalsref{Voice}, tal y como se explica en los
+sub-apartados siguientes. Solamente están contempladas las ligaduras mensurales
+blancas con ciertas limitaciones.
+
+
+
+@refbugs
+
+Las ligaduras necesitan un espaciado especial que aún no se ha desarrollado. Como
+consecuencia, la mayor parte del tiempo existe una separación excesiva entre las ligaduras,
+y a menudo los cortes de línea no son satisfactorios. Además, la letra de los cantos no se alinea
+correctamente con las ligaduras.
+
+Las alteraciones accidentales no se deben imprimir dentro de las ligaduras, sino que deben
+reunirse e imprimirse juntas delante de ellas.
+
+La sintaxis todavía utiliza el obsoleto estilo infijo @code{\[ música expresión
+\]}. Por motivos de consistencia, esto cambiará algún día al estilo
+postfijo @code{nota\[ ... nota\]}. De forma alternativa, puede incluirse el archivo
+@file{gregorian@/-init@/.ly}; proporciona una función de
+Scheme
+@example
+\ligature @var{música expresión}
+@end example
+que causa el mismo efecto y se supone que es lo bastante estable.
+
+@menu
+* White mensural ligatures::
+* Gregorian square neumes ligatures::
+@end menu
-@menu
-* White mensural ligatures::
-* Gregorian square neumes ligatures::
-@end menu
@node White mensural ligatures
@unnumberedsubsubsec White mensural ligatures
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex ligaduras mensurales
+@cindex ligaduras mensurales blancas
+
+Las ligaduras mensurales blancas están contempladas de forma limitada.
+
+Para grabar ligaduras mensurales blancas, en el bloque layout o de disposición de la página coloque el grabador
+@internalsref{Mensural_ligature_engraver} dentro del contexto
+@internalsref{Voice}, y elimine el grabador
+@internalsref{Ligature_bracket_engraver}, de la siguiente manera:
+
+@example
+\layout @{
+ \context @{
+ \Voice
+ \remove Ligature_bracket_engraver
+ \consists Mensural_ligature_engraver
+ @}
+@}
+@end example
+
+No existe ningún lenguaje de entrada adicional para describir la forma de una
+ligadura mensural blanca. Más bien la forma se determina exclusivamente a partir
+de la altura y duración de las notas comprendidas. Si bien este enfoque podría
+hacer que un usuario con poca experiencia tardase un tiempo en acostumbrarse a él, tiene la gran ventaja de que
+toda la información musical de la ligadura se conoce internamente.
+Esto no se requiere solamente para una salida MIDI correcta, sino que también permite la
+transcripción automática de las ligaduras.
+
+Por ejemplo,
+
+@example
+\set Score.timing = ##f
+\set Score.defaultBarType = "empty"
+\override NoteHead #'style = #'neomensural
+\override Staff.TimeSignature #'style = #'neomensural
+\clef "petrucci-g"
+\[ c'\maxima g \]
+\[ d\longa c\breve f e d \]
+\[ c'\maxima d'\longa \]
+\[ e'1 a g\breve \]
+@end example
+@lilypond[quote,ragged-right]
+\score {
+ \transpose c c' {
+ \set Score.timing = ##f
+ \set Score.defaultBarType = "empty"
+ \override NoteHead #'style = #'neomensural
+ \override Staff.TimeSignature #'style = #'neomensural
+ \clef "petrucci-g"
+ \[ c'\maxima g \]
+ \[ d\longa c\breve f e d \]
+ \[ c'\maxima d'\longa \]
+ \[ e'1 a g\breve \]
+ }
+ \layout {
+ \context {
+ \Voice
+ \remove Ligature_bracket_engraver
+ \consists Mensural_ligature_engraver
+ }
+ }
+}
+@end lilypond
+
+Si no se sustituye el grabador @internalsref{Ligature_bracket_engraver} por el
+@internalsref{Mensural_ligature_engraver}, la misma música se transcribe
+de la siguiente manera:
+
+@lilypond[quote,ragged-right]
+\transpose c c' {
+ \set Score.timing = ##f
+ \set Score.defaultBarType = "empty"
+ \override NoteHead #'style = #'neomensural
+ \override Staff.TimeSignature #'style = #'neomensural
+ \clef "petrucci-g"
+ \[ c'\maxima g \]
+ \[ d\longa c\breve f e d \]
+ \[ c'\maxima d'\longa \]
+ \[ e'1 a g\breve \]
+}
+@end lilypond
+
+@refbugs
+
+El espaciado horizontal es pobre.
@node Gregorian square neumes ligatures
@unnumberedsubsubsec Gregorian square neumes ligatures
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex ligaduras de neumas cuadrados
+@cindex ligaduras gregorianas de neumas cuadrados
+
+La notación de neumas cuadrados gregorianos está contemplada de forma limitada
+(siguiendo el estilo de la Editio Vaticana). El núcleo principal del conjunto de las ligaduras
+ya se pueden tipografiar, pero aún faltan aspectos esenciales para una composición tipográfica seria,
+como (entre otros) la alineación horizontal de varias ligaduras,
+la alineación de la letra y un correcto manejo de las alteraciones accidentales.
+
+
+La tabla siguiente contiene los neumas extendidos del segundo
+volumen del Antiphonale Romanum (@emph{Liber Hymnarius}), publicado
+en el año 1983 por los monjes de Solesmes.
+
+@multitable @columnfractions .4 .2 .2 .2
+
+@item
+@b{Neuma aut@*
+Neumarum Elementa}
+@tab
+@b{Figurae@*
+Rectae}
+@tab
+@b{Figurae@*
+Liquescentes@*
+Auctae}
+@tab
+@b{Figurae@*
+Liquescentes@*
+Deminutae}
+
+@c TODO: \layout block is identical in all of the below examples.
+@c Therefore, it should somehow be included rather than duplicated all
+@c the time. --jr
+
+@c why not make identifiers in ly/engraver-init.ly? --hwn
+
+@c Because it's just used to typeset plain notes without
+@c a staff for demonstration purposes rather than something
+@c special of Gregorian chant notation. --jr
+
+@item
+@code{1. Punctum}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.5\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Punctum
+ \[ b \]
+ \noBreak s^\markup {"a"} \noBreak
+
+ % Punctum Inclinatum
+ \[ \inclinatum b \]
+ \noBreak s^\markup {"b"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=2.5\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Punctum Auctum Ascendens
+ \[ \auctum \ascendens b \]
+ \noBreak s^\markup {"c"} \noBreak
+
+ % Punctum Auctum Descendens
+ \[ \auctum \descendens b \]
+ \noBreak s^\markup {"d"} \noBreak
+
+ % Punctum Inclinatum Auctum
+ \[ \inclinatum \auctum b \]
+ \noBreak s^\markup {"e"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Punctum Inclinatum Parvum
+ \[ \inclinatum \deminutum b \]
+ \noBreak s^\markup {"f"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+
+@item
+@code{2. Virga}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Virga
+ \[ \virga b \]
+ \noBreak s^\markup {"g"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@tab
+
+@item
+@code{3. Apostropha vel Stropha}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Stropha
+ \[ \stropha b \]
+ \noBreak s^\markup {"h"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Stropha Aucta
+ \[ \stropha \auctum b \]
+ \noBreak s^\markup {"i"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+
+@item
+@code{4. Oriscus}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Oriscus
+ \[ \oriscus b \]
+ \noBreak s^\markup {"j"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@tab
+
+@item
+@code{5. Clivis vel Flexa}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Clivis vel Flexa
+ \[ b \flexa g \]
+ s^\markup {"k"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=2.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Clivis Aucta Descendens
+ \[ b \flexa \auctum \descendens g \]
+ \noBreak s^\markup {"l"} \noBreak
+
+ % Clivis Aucta Ascendens
+ \[ b \flexa \auctum \ascendens g \]
+ \noBreak s^\markup {"m"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Cephalicus
+ \[ b \flexa \deminutum g \]
+ s^\markup {"n"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+
+@item
+@code{6. Podatus vel Pes}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Podatus vel Pes
+ \[ g \pes b \]
+ s^\markup {"o"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=2.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Pes Auctus Descendens
+ \[ g \pes \auctum \descendens b \]
+ \noBreak s^\markup {"p"} \noBreak
+
+ % Pes Auctus Ascendens
+ \[ g \pes \auctum \ascendens b \]
+ \noBreak s^\markup {"q"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Epiphonus
+ \[ g \pes \deminutum b \]
+ s^\markup {"r"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+
+@item
+@code{7. Pes Quassus}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Pes Quassus
+ \[ \oriscus g \pes \virga b \]
+ s^\markup {"s"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Pes Quassus Auctus Descendens
+ \[ \oriscus g \pes \auctum \descendens b \]
+ s^\markup {"t"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+
+@item
+@code{8. Quilisma Pes}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Quilisma Pes
+ \[ \quilisma g \pes b \]
+ s^\markup {"u"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Quilisma Pes Auctus Descendens
+ \[ \quilisma g \pes \auctum \descendens b \]
+ s^\markup {"v"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+
+@item
+@code{9. Podatus Initio Debilis}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Pes Initio Debilis
+ \[ \deminutum g \pes b \]
+ s^\markup {"w"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Pes Auctus Descendens Initio Debilis
+ \[ \deminutum g \pes \auctum \descendens b \]
+ s^\markup {"x"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+
+@item
+@code{10. Torculus}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Torculus
+ \[ a \pes b \flexa g \]
+ s^\markup {"y"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Torculus Auctus Descendens
+ \[ a \pes b \flexa \auctum \descendens g \]
+ s^\markup {"z"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Torculus Deminutus
+ \[ a \pes b \flexa \deminutum g \]
+ s^\markup {"A"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+
+@item
+@code{11. Torculus Initio Debilis}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Torculus Initio Debilis
+ \[ \deminutum a \pes b \flexa g \]
+ s^\markup {"B"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Torculus Auctus Descendens Initio Debilis
+ \[ \deminutum a \pes b \flexa \auctum \descendens g \]
+ s^\markup {"C"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Torculus Deminutus Initio Debilis
+ \[ \deminutum a \pes b \flexa \deminutum g \]
+ s^\markup {"D"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+
+@item
+@code{12. Porrectus}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Porrectus
+ \[ a \flexa g \pes b \]
+ s^\markup {"E"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Porrectus Auctus Descendens
+ \[ a \flexa g \pes \auctum \descendens b \]
+ s^\markup {"F"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Porrectus Deminutus
+ \[ a \flexa g \pes \deminutum b \]
+ s^\markup {"G"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+
+@item
+@code{13. Climacus}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Climacus
+ \[ \virga b \inclinatum a \inclinatum g \]
+ s^\markup {"H"}
+ }
+ \layout { \neumeDemoLayout }
+}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Climacus Auctus
+ \[ \virga b \inclinatum a \inclinatum \auctum g \]
+ s^\markup {"I"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Climacus Deminutus
+ \[ \virga b \inclinatum a \inclinatum \deminutum g \]
+ s^\markup {"J"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+
+@item
+@code{14. Scandicus}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Scandicus
+ \[ g \pes a \virga b \]
+ s^\markup {"K"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Scandicus Auctus Descendens
+ \[ g \pes a \pes \auctum \descendens b \]
+ s^\markup {"L"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Scandicus Deminutus
+ \[ g \pes a \pes \deminutum b \]
+ s^\markup {"M"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+
+@item
+@code{15. Salicus}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Salicus
+ \[ g \oriscus a \pes \virga b \]
+ s^\markup {"N"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Salicus Auctus Descendens
+ \[ g \oriscus a \pes \auctum \descendens b \]
+ s^\markup {"O"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+
+@item
+@code{16. Trigonus}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Trigonus
+ \[ \stropha b \stropha b \stropha a \]
+ s^\markup {"P"}
+ }
+ \layout { \neumeDemoLayout }
+}
+@end lilypond
+@tab
+@tab
+
+@end multitable
+
+
+Al contrario que la mayor parte de los otros sistemas de notación de neumas, el lenguaje de entrada
+para los neumas no refleja la apariencia tipográfica, sino que está pensado para
+mantener la atención sobre el significado musical. Por ejemplo, @code{\[ a \pes b
+\flexa g \]} produce un Torculus que consiste en tres cabezas de Punctum,
+mientras que @code{\[ a \flexa g \pes b \]} produce un Porrectus con una forma
+de flexa curvada y una sola cabeza de Punctum. No existe ninguna instrucción para
+tipografiar explícitamente la forma de flexa curvada; la decisión de
+cuándo tipografiar una forma de flexa curvada está basada en la entrada
+musical. La idea de este enfoque es separar los aspectos musicales
+de la entrada, del estilo de notación de la salida. De esta forma, la misma
+entrada se puede reutilizar para tipografiar la misma música en un estilo diferente
+de notación de Canto Gregoriano.
+
+La tabla siguiente muestra los fragmentos de código que producen las
+ligaduras en la anterior tabla de neumas. La letra de la primera columna
+de cada línea en la tabla siguiente, indica a qué ligadura de la tabla anterior se refiere.
+La segunda columna da el nombre de la
+ligadura. La tercera columna muestra el fragmento de código que produce esta ligadura,
+utilizando @code{g}, @code{a} @code{b} (Sol, La y Si) como notas de ejemplo.
+
+@multitable @columnfractions .02 .31 .67
+@item
+@b{#}
+@tab
+@b{Nombre}
+@tab
+@b{Frase de la entrada}
+
+@item
+a
+@tab
+Punctum
+@tab
+@code{\[ b \]}
+
+@item
+b
+@tab
+Punctum Inclinatum
+@tab
+@code{\[ \inclinatum b \]}
+
+@item
+c
+@tab
+Punctum Auctum@*
+Ascendens
+@tab
+@code{\[ \auctum \ascendens b \]}
+
+@item
+d
+@tab
+Punctum Auctum@*
+Descendens
+@tab
+@code{\[ \auctum \descendens b \]}
+
+@item
+e
+@tab
+Punctum Inclinatum@*
+Auctum
+@tab
+@code{\[ \inclinatum \auctum b \]}
+
+@item
+f
+@tab
+Punctum Inclinatum@*
+Parvum @tab
+@code{\[ \inclinatum \deminutum b \]}
+
+@item
+g
+@tab
+Virga
+@tab
+@code{\[ \virga b \]}
+
+@item
+h
+@tab
+Stropha
+@tab
+@code{\[ \stropha b \]}
+
+@item
+i
+@tab
+Stropha Aucta
+@tab
+@code{\[ \stropha \auctum b \]}
+
+@item
+j
+@tab
+Oriscus
+@tab
+@code{\[ \oriscus b \]}
+
+@item
+k
+@tab
+Clivis vel Flexa
+@tab
+@code{\[ b \flexa g \]}
+
+@item
+l
+@tab
+Clivis Aucta@*
+Descendens
+@tab
+@code{\[ b \flexa \auctum \descendens g \]}
+
+@item
+m
+@tab
+Clivis Aucta@*
+Ascendens
+@tab
+@code{\[ b \flexa \auctum \ascendens g \]}
+
+@item
+n
+@tab
+Cephalicus
+@tab
+@code{\[ b \flexa \deminutum g \]}
+
+@item
+o
+@tab
+Podatus vel Pes
+@tab
+@code{\[ g \pes b \]}
+
+@item
+p
+@tab
+Pes Auctus@*
+Descendens
+@tab
+@code{\[ g \pes \auctum \descendens b \]}
+
+@item
+q
+@tab
+Pes Auctus@*
+Ascendens
+@tab
+@code{\[ g \pes \auctum \ascendens b \]}
+
+@item
+r
+@tab
+Epiphonus
+@tab
+@code{\[ g \pes \deminutum b \]}
+
+@item
+s
+@tab
+Pes Quassus
+@tab
+@code{\[ \oriscus g \pes \virga b \]}
+
+@item
+t
+@tab
+Pes Quassus@*
+Auctus Descendens @tab
+@code{\[ \oriscus g \pes \auctum \descendens b \]}
+
+@item
+u
+@tab
+Quilisma Pes
+@tab
+@code{\[ \quilisma g \pes b \]}
+
+@item
+v
+@tab
+Quilisma Pes@*
+Auctus Descendens
+@tab
+@code{\[ \quilisma g \pes \auctum \descendens b \]}
+
+@item
+w
+@tab
+Pes Initio Debilis
+@tab
+@code{\[ \deminutum g \pes b \]}
+
+@item
+x
+@tab
+Pes Auctus Descendens@*
+Initio Debilis
+@tab
+@code{\[ \deminutum g \pes \auctum \descendens b \]}
+
+@item
+y
+@tab
+Torculus
+@tab
+@code{\[ a \pes b \flexa g \]}
+
+@item
+z
+@tab
+Torculus Auctus@*
+Descendens
+@tab
+@code{\[ a \pes b \flexa \auctum \descendens g \]}
+
+@item
+A
+@tab
+Torculus Deminutus
+@tab
+@code{\[ a \pes b \flexa \deminutum g \]}
+
+@item
+B
+@tab
+Torculus Initio Debilis
+@tab
+@code{\[ \deminutum a \pes b \flexa g \]}
+
+@item
+C
+@tab
+Torculus Auctus@*
+Descendens Initio Debilis
+@tab
+@code{\[ \deminutum a \pes b \flexa \auctum \descendens g \]}
+
+@item
+D
+@tab
+Torculus Deminutus@*
+Initio Debilis
+@tab
+@code{\[ \deminutum a \pes b \flexa \deminutum g \]}
+
+@item
+E
+@tab
+Porrectus
+@tab
+@code{\[ a \flexa g \pes b \]}
+
+@item
+F
+@tab
+Porrectus Auctus@*
+Descendens
+@tab
+@code{\[ a \flexa g \pes \auctum \descendens b \]}
+
+@item
+G
+@tab
+Porrectus Deminutus
+@tab
+@code{\[ a \flexa g \pes \deminutum b \]}
+
+@item
+H
+@tab
+Climacus
+@tab
+@code{\[ \virga b \inclinatum a \inclinatum g \]}
+
+@item
+I
+@tab
+Climacus Auctus
+@tab
+@code{\[ \virga b \inclinatum a \inclinatum \auctum g \]}
+
+@item
+J
+@tab
+Climacus Deminutus
+@tab
+@code{\[ \virga b \inclinatum a \inclinatum \deminutum g \]}
+
+@item
+K
+@tab
+Scandicus
+@tab
+@code{\[ g \pes a \virga b \]}
+
+@item
+L
+@tab
+Scandicus Auctus@*
+Descendens
+@tab
+@code{\[ g \pes a \pes \auctum \descendens b \]}
+
+@item
+M
+@tab
+Scandicus Deminutus
+@tab
+@code{\[ g \pes a \pes \deminutum b \]}
+
+@item
+N
+@tab
+Salicus
+@tab
+@code{\[ g \oriscus a \pes \virga b \]}
+
+@item
+O
+@tab
+Salicus Auctus Descendens
+@tab
+@code{\[ g \oriscus a \pes \auctum \descendens b \]}
+
+@item
+P
+@tab
+Trigonus
+@tab
+@code{\[ \stropha b \stropha b \stropha a \]}
+@end multitable
+
+Las ligaduras que se acaban de relacionar sirven principalmente como un conjunto limitado, pero
+representativo, de ejemplos de ligaduras gregorianas. Dentro de los delimitadores de ligadura
+@code{\[} y @code{\]}, prácticamente cualquier cantidad de notas
+se pueden acumular para formar una única ligadura, y los prefijos de cabeza como
+@code{\pes}, @code{\flexa}, @code{\virga}, @code{\inclinatum},
+etc. se pueden intermezclar como se desee. La utilización del conjunto de reglas que subyace
+a la construcción de las ligaduras en la tabla anterior se extrapola de la forma correspondiente.
+De esta manera se pueden crear una cantidad infinita de
+ligaduras diferentes.
+
+Los puntos de aumentación, llamados también @emph{morae}, se escriben con la función
+musical @code{\augmentum}. Dese cuenta de que @code{\augmentum} está
+programado como una función musical unaria y no como un prefijo principal. Se
+aplica solamente a la expresión musical que sigue inmediatamente. Esto es,
+@code{\augmentum \virga c} no tendrá ningún efecto visible. En su lugar, escriba
+@code{\virga \augmentum c} o @code{\augmentum @{\virga c@}}. Tenga en cuenta
+también que puede escribir @code{\augmentum @{a g@}} como abreviatura de
+@code{\augmentum a \augmentum g}.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \new VaticanaVoice {
+ \[ \augmentum a \flexa \augmentum g \]
+ \augmentum g
+ }
+}
+@end lilypond
+
+@refcommands
+
+Están contemplados los siguientes prefijos de cabeza:
+
+@funindex \virga
+@code{\virga},
+@funindex \stropha
+@code{\stropha},
+@funindex \inclinatum
+@code{\inclinatum},
+@funindex \auctum
+@code{\auctum},
+@funindex \descendens
+@code{\descendens},
+@funindex \ascendens
+@code{\ascendens},
+@funindex \oriscus
+@code{\oriscus},
+@funindex \quilisma
+@code{\quilisma},
+@funindex \deminutum
+@code{\deminutum},
+@funindex \cavum
+@code{\cavum},
+@funindex \linea
+@code{\linea}.
+
+Los prefijos de Punctum se pueden acumular entre sí, aunque son de aplicación ciertas restricciones. Por
+ejemplo, se pueden aplicar @code{\descendens} o bien @code{\ascendens} a una cabeza,
+pero no los dos a la misma.
+
+@funindex \pes
+@funindex \flexa
+Dos cabezas adyacentes se pueden ligar entre sí con las instrucciones infijas @code{\pes} y
+@code{\flexa} para una línea melódica ascendente y descendente,
+respectivamente.
+
+@funindex \augmentum
+Utilice la función musical unaria @code{\augmentum} para escribir puntos de aumentación.
+
+@refbugs
+
+Cuando un punto @code{\augmentum} aparece al final de la última pauta
+dentro de una ligadura, a veces se sitúa verticalmente en un lugar equivocado. Como solución
+parcial, escriba una nota de salto adicional (e.g. @code{s8}) como la última nota
+de esa pauta.
+
+@code{\augmentum} debería estar programada como un prefijo de cabeza y no como una
+función musical unaria, de forma que @code{\augmentum} pudiera entremezclarse
+con los prefijos de cabeza en un orden arbitrario.
@node Gregorian Chant contexts
@unnumberedsubsubsec Gregorian Chant contexts
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex VaticanaVoiceContext
+@cindex VaticanaStaffContext
+
+El contexto predefinido de voz @code{VaticanaVoiceContext} y el de
+pauta @code{VaticanaStaffContext} se pueden utilizar para grabar una pieza de
+Canto Gregoriano en el estilo de la Editio Vaticana. Estos contextos
+establecen a unos valores iniciales adecuados todas las propiedades relevantes de los contextos y de los objetos gráficos,
+de forma que pueda inmediatamente comenzar a escribir el canto en sí,
+como lo demuestra el siguiente fragmento
+
+@lilypond[quote,ragged-right,packed,verbatim]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ <<
+ \new VaticanaVoice = "cantus" {
+ \[ c'\melisma c' \flexa a \]
+ \[ a \flexa \deminutum g\melismaEnd \]
+ f \divisioMinima
+ \[ f\melisma \pes a c' c' \pes d'\melismaEnd \]
+ c' \divisioMinima \break
+ \[ c'\melisma c' \flexa a \]
+ \[ a \flexa \deminutum g\melismaEnd \] f \divisioMinima
+ }
+ \new Lyrics \lyricsto "cantus" {
+ San- ctus, San- ctus, San- ctus
+ }
+ >>
+}
+@end lilypond
+
@node Mensural contexts
@unnumberedsubsubsec Mensural contexts
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex MensuralVoiceContext
+@cindex MensuralStaffContext
+
+Los contextos predefinidos de voz @code{MensuralVoiceContext} y de pauta
+@code{MensuralStaffContext} se pueden usar para grabar una pieza en estilo mensural.
+Estos contextos establecen a unos valores iniciales adecuados todas las propiedades relevantes de los contextos y
+de los objetos gráficos, de manera que pueda comenzar inmediatamente a
+escribir el canto, como lo demuestra el siguiente fragmento
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+\score {
+ <<
+ \new MensuralVoice = "discantus" \transpose c c' {
+ \override Score.BarNumber #'transparent = ##t {
+ c'1\melisma bes a g\melismaEnd
+ f\breve
+ \[ f1\melisma a c'\breve d'\melismaEnd \]
+ c'\longa
+ c'\breve\melisma a1 g1\melismaEnd
+ fis\longa^\signumcongruentiae
+ }
+ }
+ \new Lyrics \lyricsto "discantus" {
+ San -- ctus, San -- ctus, San -- ctus
+ }
+ >>
+}
+@end lilypond
@node Musica ficta accidentals
@unnumberedsubsubsec Musica ficta accidentals
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+En la música europea de hasta aprox. 1600, se esperaba de los cantantes que
+alterasen cromáticamente ciertas notas de acuerdo con su propia iniciativa. Esto recibe el nombre
+de @q{Musica Ficta}. En las transcripciones modernas, estas alteraciones accidentales se
+imprimen normalmente encima de la nota.
+
+@cindex Accidental, musica ficta
+@cindex Musica ficta
+
+Están contempladas estas alteraciones sugeridas, y se pueden activar
+estableciendo @code{suggestAccidentals} al valor cierto.
+
+@funindex suggestAccidentals
+
+@lilypond[verbatim,fragment,relative=1]
+fis gis
+\set suggestAccidentals = ##t
+ais bis
+@end lilypond
+
+@seealso
+
+Referencia del programa: el grabador @internalsref{Accidental_engraver} y el objeto
+@internalsref{AccidentalSuggestion}.
@node Figured bass
@unnumberedsubsubsec Figured bass
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex Bajo continuo
+
+@c TODO: musicological blurb about FB
+
+
+LilyPond contempla el bajo figurado
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,fragment]
+<<
+ \new Voice { \clef bass dis4 c d ais g fis}
+ \new FiguredBass \figuremode {
+ < 6 >4 < 7\+ >8 < 6+ [_!] >
+ < 6 >4 <6 5 [3+] >
+ < _ >4 < 6 5/>4
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+El soporte para el bajo figurado consta de dos partes: hay un modo de entrada,
+que se inicia mediante @code{\figuremode}, en el que puede escribir las cifras del bajo
+como números, y hay un contexto llamado @internalsref{FiguredBass} que se ocupa
+de crear los objetos @internalsref{BassFigure} (cifras del bajo).
+
+En el modo de entrada de cifras, un grupo de cifras del bajo se encuentra delimitado por
+los paréntesis en ángulo @code{<} y @code{>}. La duración se introduce después del ángulo de cierre @code{>}
+@example
+<4 6>
+@end example
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment]
+\new FiguredBass
+\figuremode { <4 6> }
+@end lilypond
+
+Las alteraciones se añaden al escribir @code{-}, @code{!} y @code{+}
+después de los números. Se añadirá un signo más plus cuando escriba @code{\+}, y las
+quintas y séptimas disminuidas se pueden obtener con @code{5/} y @code{7/}.
+
+@example
+<4- 6+ 7!> <5++> <3--> <7/> r <6\+ 5/>
+@end example
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment]
+\figures { <4- 6+ 7!> <5++> <3--> <7/> r <6\+ 5/> }
+@end lilypond
+
+Se pueden insertar espacios mediante el uso de @code{_}. Los corchetes se
+escriben con @code{[} y @code{]}. También puede incluir cadenas de
+texto y elementos de marcado textuales, consulte @ref{Overview of text markup commands}.
+
+@example
+< [4 6] 8 [_! 12] > < 5 \markup @{ \number 6 \super (1) @} >
+@end example
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment]
+\new FiguredBass
+\figuremode { < [4 6] 8 [_! 12] > < 5 \markup{ \tiny \number 6 \super (1)} > }
+@end lilypond
+
+
+Además es posible usar líneas de continuación para las cifras que se repiten,
+
+@lilypond[verbatim,relative=1]
+<<
+ \new Staff {
+ \clef bass
+ c4 c c
+ }
+ \figures {
+ \set useBassFigureExtenders = ##t
+ <4 6> <3 6> <3 7>
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+@noindent
+En este caso, las líneas de extensión siempre sustituyen a las cifras existentes.
+
+El contexto @code{FiguredBass} no presta atención a la propia línea del
+bajo. Como consecuencia, quizá tenga que insertar cifras adicionales para
+obtener líneas de extensión bajo todas las notas, y puede que necesite añadir @code{\!}
+para evitar que aparezca una línea de extensión, e.g.
+
+@lilypond[relative=1]
+<<
+ \new Voice
+ \figures {
+ \set useBassFigureExtenders = ##t
+ <6 4->4. <6 4->16. <6 4->32 <5>8. r16 <6>8 <6\! 5->
+ }
+ {
+ \clef bass
+ f16. g32 f16. g32 f16. g32 f16. g32 f8. es16 d8 es
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+Al usar líneas de continuación, las cifras comunes siempre se colocan
+en la misma posición vertical. Si esto no es lo que desea, puede insertar un silencio
+con @code{r}. El silencio borrará cualquier alineación previa. Por
+ejemplo, puede escribir
+
+@example
+ <4 6>8 r8
+@end example
+
+@noindent
+instead of
+@example
+ <4 6>4
+@end example
+
+Las alteraciones y signos más pueden aparecer antes o después de los números,
+dependiendo de las propiedades dirección de la alteración establecida en @code{figuredBassAlterationDirection} y la
+dirección del signo más establecida en @code{figuredBassPlusDirection}
+
+
+@lilypond
+ \figures {
+ <6\+> <5+> <6 4-> r
+ \set figuredBassAlterationDirection = #1
+ <6\+> <5+> <6 4-> r
+ \set figuredBassPlusDirection = #1
+ <6\+> <5+> <6 4-> r
+ \set figuredBassAlterationDirection = #-1
+ <6\+> <5+> <6 4-> r
+ }
+@end lilypond
+
+
+Aunque posiblemente la forma en que está contemplado el bajo figurado se parece superficialmente a los
+acordes, es mucho más simple. El modo @code{\figuremode} sencillamente
+almacena los números, y el contexto @internalsref{FiguredBass} los imprime
+tal y como se han escrito. No hay ninguna conversión a alturas de nota ni se reproduce ninguna realización
+del bajo en el archivo MIDI.
+
+Internamente, el código del programa produce elementos de marcado textual. Puede utilizar cualquiera de las
+propiedades de los elementos de marcado textual para sobreescribir los detalles del formateo. Por ejemplo, el
+espaciado vertical de las cifras se puede establecer con @code{baseline-skip}.
+
+
+El bajo figurado también se puede añadir a contextos @code{Staff} (de pauta)
+directamente. En este caso, su posición vertical se ajusta de
+forma automática.
+
+@lilypond[ragged-right,fragment,quote]
+<<
+ \new Staff = someUniqueName
+ \relative c'' {
+ c4 c'8 r8 c,4 c'
+ }
+
+ %% send to existing Staff.
+ \context Staff = someUniqueName
+ \figuremode {
+ <4>4 <6 10>8 s8
+
+ \set Staff.useBassFigureExtenders = ##t
+ <4 6>4 <4 6>
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+
+@commonprop
+
+Por defecto, este método produce cifras encima de las notas. Para obtener
+cifras por debajo de las notas, utilice
+
+@example
+\override Staff.BassFigureAlignmentPositioning #'direction = #DOWN
+@end example
+
+
+@refbugs
+
+Al usar bajos figurados por encima del pentagrama con líneas de extensión y
+@code{implicitBassFigures}, las líneas podrían intercambiarse.
+Es imposible mantener el orden de forma consistente cuando varias cifras
+tienen líneas de extensión que se superponen. Para evitar este problema, utilice
+@code{stacking-dir} sobre @code{BassFigureAlignment}.
+
+
+@seealso
+
+Referencia del programa: Objetos @internalsref{NewBassFigure},
+@internalsref{BassFigureAlignment}, @internalsref{BassFigureLine},
+@internalsref{BassFigureBracket} y
+@internalsref{BassFigureContinuation} y el contexto
+@internalsref{FiguredBass}.
--- SKELETON FILE --
-When you actually translate this file, please remove these lines as
-well as all `UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME' lines.
@ignore
Translation of GIT committish: dab80970d8e89571263d16433aff1e6f878a8f62
-
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. See TRANSLATION for details.
@end ignore
@node Bagpipes
@section Bagpipes
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+This section includes extra information for writing for bagpipes.
@menu
* Bagpipe::
-@end menu
+@end menu
+
+
@node Bagpipe
@subsection Bagpipe
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
@menu
* Bagpipe definitions::
* Bagpipe example::
-@end menu
+@end menu
+
@node Bagpipe definitions
@unnumberedsubsubsec Bagpipe definitions
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+LilyPond contiene definiciones especiales para la música de gaita escocesa de las
+tierras altas; para usarlas, escriba
+
+@example
+\include "bagpipe.ly"
+@end example
+
+@noindent
+al principio del archivo de entrada. De esta forma podrá escribir las notas de adorno especiales
+que son usuales en la música de gaita, mediante instrucciones breves. Por ejemplo, puede escribir
+@code{\taor} en lugar de
+
+@example
+\grace @{ \small G32[ d G e] @}
+@end example
+
+@code{bagpipe.ly} también contiene definiciones de alturas para las notas de la
+gaita en las octavas adecuadas, de forma que no se tenga que preocupar por
+@code{\relative} o por @code{\transpose}.
+
+@lilypond[ragged-right,verbatim,quote,notime]
+\include "bagpipe.ly"
+{ \grg G4 \grg a \grg b \grg c \grg d \grg e \grg f \grA g A }
+@end lilypond
+
+La música de gaita utiliza siempre la tonalidad de Re mayor (aunque esto no es
+completamente cierto). Sin embargo, puesto que es la única tonalidad que se puede utilizar,
+normalmente la armadura no se escribe. Para configurar esto de forma correcta,
+comience la música siempre con @code{\hideKeySignature} (ocultar armadura). Si, por algún motivo,
+quiere mostrar la armadura, puede usar @code{\showKeySignature}
+en su lugar.
+
+Alguna música moderna utiliza digitaciones cruzadas sobre el Do y el Fa para bemolizar estas notas.
+Se puede indicar esto mediante @code{cflat} o @code{fflat}. De forma parecida, el
+sol agudo piobaireachd se puede escribir @code{gflat} cuando aparece en música
+ligera.
+
@node Bagpipe example
@unnumberedsubsubsec Bagpipe example
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+La conocida melodía Amazing Grace tiene este aspecto en notación de
+gaita.
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+\include "bagpipe.ly"
+\layout {
+ indent = 0.0\cm
+ \context { \Score \remove "Bar_number_engraver" }
+}
+
+\header {
+ title = "Amazing Grace"
+ meter = "Hymn"
+ arranger = "Trad. arr."
+}
+
+{
+ \hideKeySignature
+ \time 3/4
+ \grg \partial 4 a8. d16
+ \slurd d2 \grg f8[ e32 d16.]
+ \grg f2 \grg f8 e
+ \thrwd d2 \grg b4
+ \grG a2 \grg a8. d16
+ \slurd d2 \grg f8[ e32 d16.]
+ \grg f2 \grg e8. f16
+ \dblA A2 \grg A4
+ \grg A2 f8. A16
+ \grg A2 \hdblf f8[ e32 d16.]
+ \grg f2 \grg f8 e
+ \thrwd d2 \grg b4
+ \grG a2 \grg a8. d16
+ \slurd d2 \grg f8[ e32 d16.]
+ \grg f2 e4
+ \thrwd d2.
+ \slurd d2
+ \bar "|."
+}
+@end lilypond
--- SKELETON FILE --
-When you actually translate this file, please remove these lines as
-well as all `UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME' lines.
@ignore
Translation of GIT committish: dab80970d8e89571263d16433aff1e6f878a8f62
-
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. See TRANSLATION for details.
@end ignore
@node Chords Blah
@section Chords Blah
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Intro text.
@menu
* TODO chords fix::
@end menu
+
+
@node TODO chords fix
@subsection TODO chords fix
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@menu
+* Introducing chord names::
+* Chords mode::
+* Printing chord names::
+@end menu
-@menu
-* Introducing chord names::
-* Chords mode::
-* Printing chord names::
-@end menu
+
+@c awkward name; awkward section name.
+@c still, the Basic "chords" seems like a good name... :(
@node Introducing chord names
@unnumberedsubsubsec Introducing chord names
+@cindex acordes, nombres
+
+LilyPond tiene la capacidad de imprimir nombres de acordes. Los acordes se pueden introducir
+en notación musical de acordes, es decir: @code{< .. >}, pero también se pueden
+introducir por su nombre. Internamente los acordes se representan como un conjunto de
+notas, así que se pueden transportar
+
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,ragged-right]
+twoWays = \transpose c c' {
+ \chordmode {
+ c1 f:sus4 bes/f
+ }
+ <c e g>
+ <f bes c'>
+ <f bes d'>
+}
+
+<< \new ChordNames \twoWays
+ \new Voice \twoWays >>
+@end lilypond
+
+Este ejemplo también muestra que las rutinas de impresión de acordes no tratan de
+ser inteligentes. El último acorde (@code{f bes d}) no se interpreta como
+una inversión.
+
+Tenga en cuenta que la duración de los acordes se debe especificar fuera de los
+@code{<>}.
+
+@example
+<c e g>2
+@end example
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
@node Chords mode
@unnumberedsubsubsec Chords mode
+@cindex Acordes, modo de
+
+En el modo de acordes, se introducen conjuntos de notas o acordes con sus nombres usuales.
+Un acorde se introduce por su fundamental, que se escribe como una
+nota normal
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\chordmode { es4. d8 c2 }
+@end lilypond
+
+@noindent
+El modo se inicia mediante la palabra clave @code{\chordmode}.
+
+@cindex acordes, introducción
+@cindex acordes, modo de
+
+Otros acordes se pueden escribir añadiendo al final dos puntos e introduciendo un
+modificador (que puede incluir un número si se desea)
+
+@lilypond[quote,fragment,verbatim]
+\chordmode { e1:m e1:7 e1:m7 }
+@end lilypond
+
+El primer número que sigue a la fundamental se toma como el @q{tipo} de
+acorde, las terceras se añaden a la fundamental hasta que se alcanza el número
+especificado. La excepción es @code{c:13}, para el que se omite el 11.
+
+@lilypond[quote,fragment,verbatim]
+\chordmode { c:3 c:5 c:6 c:7 c:8 c:9 c:10 c:11 c:13 }
+@end lilypond
+
+@cindex fundamental de un acorde
+@cindex adiciones, en acordes
+@cindex omisiones, en acordes
+
+También se pueden construir acordes más complejos añadiendo elementos separados
+a un acorde. Las adiciones se escriben después del número que sigue
+a los dos puntos y van separadas por puntos
+
+@lilypond[quote,verbatim,fragment]
+\chordmode { c:5.6 c:3.7.8 c:3.6.13 }
+@end lilypond
+
+Los elementos de un acorde se pueden alterar añadiendo un signo de @code{-} ó @code{+}
+al número
+
+@lilypond[quote,verbatim,fragment]
+\chordmode { c:7+ c:5+.3- c:3-.5-.7- }
+@end lilypond
+
+Las omisiones se especifican de forma similar y se escriben mediante un circunflejo. Deben
+ir después de las adiciones
+
+@lilypond[quote,verbatim,fragment]
+\chordmode { c^3 c:7^5 c:9^3.5 }
+@end lilypond
+
+Se pueden usar modificadores para cambiar la altura de las notas. Están previstos los siguientes
+modificadores
+
+@table @code
+@item m
+El acorde menor. Este modificador baja la tercera y (si está presente) la séptima.
+
+@item dim
+El acorde disminuido. Este modificador baja la tercera, la quinta y (si está presente)
+la séptima.
+
+@item aug
+El acorde aumentado. Este modificador eleva la quinta.
+
+@item maj
+El acorde de séptima mayor. Este modificador eleva la séptima si está presente.
+
+@item sus
+El acorde suspendido de cuarta o de segunda. Este modificador suprime la tercera.
+Escriba @code{2} ó @code{4} para añadir la segunda o la cuarta al
+acorde.
+@end table
+
+Se pueden mezclar modificadores con adiciones
+@lilypond[quote,verbatim,fragment]
+ \chordmode { c:sus4 c:7sus4 c:dim7 c:m6 }
+@end lilypond
+
+@cindex modificadores, en acordes
+@funindex aug
+@funindex dim
+@funindex maj
+@funindex sus
+@funindex m
+
+Puesto que una 11ª sin alterar no suena bien cuando se combina con una
+13ª sin alterar, la 11ª se suprime en este caso (a no ser que se añada de forma
+explícita)
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\chordmode { c:13 c:13.11 c:m13 }
+@end lilypond
+
+@funindex /
+
+Se puede especificar una inversión (colocar en el bajo una nota del acorde), así como
+notas del bajo, añadiendo
+@code{/}@var{pitch} al acorde
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\chordmode { c1 c/g c/f }
+@end lilypond
+@funindex /+
+
+Un bajo se puede añadir en lugar de moverlo dentro del mismo acorde,
+mediante @code{/+}@var{pitch}.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\chordmode { c1 c/+g c/+f }
+@end lilypond
+
+El modo de acordes es similar a @code{\lyricmode} y demás. La mayoría de
+los comandos siguen funcionando, por ejemplo se pueden usar @code{r} y
+@code{\skip} para insertar silencios y espacios, y las instrucciones
+de propiedades se pueden usar para modificar ciertos valores.
+
+
+
+@refbugs
+
+Cada nota sólo se puede presentar una vez dentro del acorde. Lo siguiente
+simplemente produce el acorde aumentado, ya que el @code{5+} se interpreta en
+último lugar
+@cindex racimos (clusters)
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,fragment]
+\chordmode { c:5.5-.5+ }
+@end lilypond
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
@node Printing chord names
@unnumberedsubsubsec Printing chord names
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex impresión de los nombres de acorde
+@cindex acordes, nombres de
+@cindex acordes
+
+Para la presentación de los nombres de acordes impresos utilice el contexto @internalsref{ChordNames}.
+Los acordes se puede introducir o bien usando la notación
+descrita anteriormente, o directamente usando @code{<} y @code{>}
+
+@lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
+harmonies = {
+ \chordmode {a1 b c} <d' f' a'> <e' g' b'>
+}
+<<
+ \new ChordNames \harmonies
+ \new Staff \harmonies
+>>
+@end lilypond
+
+Puede hacer que los cambios de acorde se hagan notar, estableciendo
+@internalsref{ChordNames}.@code{chordChanges} al valor verdadero. Esto sólo
+mostrará los nombres de los acordes cuando ocurra un cambio en la estructura de acordes y al comienzo
+de una línea
+
+@lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
+harmonies = \chordmode {
+ c1:m c:m \break c:m c:m d
+}
+<<
+ \new ChordNames {
+ \set chordChanges = ##t
+ \harmonies }
+ \new Staff \transpose c c' \harmonies
+>>
+@end lilypond
+
+Todos los ejemplos anteriores muestran los acordes sobre una pauta. Esto no es
+necesario. Los acordes también se pueden imprimir por separado. Puede ser necesario
+añadir @internalsref{Volta_engraver} y @internalsref{Bar_engraver}
+para mostrar las repeticiones.
+
+@lilypond[ragged-right,verbatim]
+\new ChordNames \with {
+ \override BarLine #'bar-size = #4
+ \consists Bar_engraver
+ \consists "Volta_engraver"
+}
+\chordmode { \repeat volta 2 {
+ f1:maj7 f:7 bes:7
+ c:maj7
+} \alternative {
+ es e
+}
+}
+@end lilypond
+
+
+La disposición por defecto de los nombres de acorde en la página es una pauta para el Jazz, propuesta por
+Klaus Ignatzek (véase @ref{Literature list}). Se puede modificar a través de las
+siguientes propiedades
+
+@table @code
+@funindex chordNameExceptions
+@item chordNameExceptions
+He aquí una lista de los acordes que tienen un formateo especial.
+
+La lista de excepciones se debe codificar como
+@example
+@{ <c f g bes>1 \markup @{ \super "7" "wahh" @} @}
+@end example
+
+La incorporación de esta información dentro de @code{chordNameExceptions} requiere algunas
+maniobras. El código siguiente transforma @code{chExceptionMusic}
+(que es música secuencial) en una lista de excepciones.
+@example
+(sequential-music-to-chord-exceptions chExceptionMusic #t)
+@end example
+Después,
+@example
+(append
+ (sequential-music-to-chord-exceptions chExceptionMusic #t)
+ ignatzekExceptions)
+@end example
+añade las nuevas excepciones a las que existen de fábrica, que se encuentran definidas en
+@file{ly/@/chord@/-modifier@/-init@/.ly}.
+
+Para ver un ejemplo de cómo modificar esta propiedad, véase también
+@lsr{chords,chord@/-name@/-exceptions@/.ly}
+@cindex excepciones, nombres de acordes.
+
+
+@funindex majorSevenSymbol
+@item majorSevenSymbol
+Esta propiedad contiene el objeto de marcado usado para la séptima, cuando
+es mayor. Las opciones predefinidas son @code{whiteTriangleMarkup} y
+@code{blackTriangleMarkup}. Consulte
+@lsr{chords,chord@/-name@/-major7@/.ly} para ver un ejemplo.
+
+@funindex chordNameSeparator
+@item chordNameSeparator
+Las distintas partes de un acorde están separadas normalmente por una barra
+inclinada. Estableciendo @code{chordNameSeparator}, puede especificar otros
+separadores, p.ej.
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\new ChordNames \chordmode {
+ c:7sus4
+ \set chordNameSeparator
+ = \markup { \typewriter "|" }
+ c:7sus4
+}
+@end lilypond
+
+@funindex chordRootNamer
+@item chordRootNamer
+La fundamental de un acorde se imprime normalmente como una letra con una alteración
+opcional. La transformación de nota a letra se hace por medio de esta función.
+Los nombres de nota especiales (por ejemplo, la @q{H} alemana para un
+acorde de Si) se puede producir almacenando una nueva función dentro de esta propiedad.
+
+@funindex chordNoteNamer
+@item chordNoteNamer
+La opción por defecto es imprimir una sola nota, p.ej. el bajo, usando el
+@code{chordRootNamer}. La propiedad @code{chordNoteNamer} se puede establecer
+a una función especializada para cambiar este comportamiento. Por ejemplo, la
+nota base se puede imprimir en minúsculas.
+
+@funindex chordPrefixSpacer
+@item chordPrefixSpacer
+La @q{m} que de nota a los acordes menores se imprime normalmente justo después de la fundamental
+del acorde. Estableciendo @code{chordPrefixSpacer}, puede insertar un separador
+entre la fundamental y la @q{m}. El separador no se usa cuando la fundamental
+está alterada.
+
+@end table
+
+Las variables predefinidas @code{\germanChords},
+@code{\semiGermanChords}, @code{\italianChords} y @code{\frenchChords}
+establecen estas variables. El efecto se muestra
+a continuación:
+
+@lilypondfile[ragged-right]{chord-names-languages.ly}
+
+También se encuentran implementados otros dos esquemas de nombres de acorde: una
+notación de acordes alternativa para Jazz, y un esquema sistemático llamado acordes de Banter. La
+notación alternativa de Jazz se muestra también en el cuadro @ref{Chord name
+chart}. El resultado de la activación de estos estilos se muestra en
+@lsr{chords,chord-names-jazz.ly}.
+
+@cindex Banter
+@cindex jazz, acordes de
+@cindex acordes de jazz
+
+
+@refcommands
+
+@funindex \germanChords
+@code{\germanChords},
+@funindex \semiGermanChords
+@code{\semiGermanChords}.
+@funindex \italianChords
+@code{\italianChords}.
+@funindex \frenchChords
+@code{\frenchChords}.
+
+
+
+
+@seealso
+
+Ejemplos:
+@lsrdir{chords}
+
+Archivos de inicio: @file{scm/@/chords@/-ignatzek@/.scm} y
+@file{scm/@/chord@/-entry@/.scm}.
+
+
+@refbugs
+
+Los nombres de acorde se determinan exclusivamente a partir de la lista de notas. No se identifican
+las inversiones de acorde ni las notas del bajo añadidas. Esto puede
+dar como resultado nombres de acorde extraños cuando éstos se introducen con la
+sintaxis @code{< .. >}.
--- SKELETON FILE --
-When you actually translate this file, please remove these lines as
-well as all `UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME' lines.
@ignore
Translation of GIT committish: dab80970d8e89571263d16433aff1e6f878a8f62
-
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. See TRANSLATION for details.
@end ignore
@node Guitar
@section Guitar
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex tablatura
+@cindex guitarra, tablatura de
@menu
* Guitar TODO::
-@end menu
+@end menu
+
@node Guitar TODO
@subsection Guitar TODO
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@menu
+* String number indications::
+* Tablatures basic::
+* Non-guitar tablatures::
+* Banjo tablatures::
+* Fret diagrams::
+* Right hand fingerings::
+* Other guitar issues::
+@end menu
-@menu
-* String number indications::
-* Tablatures basic::
-* Non-guitar tablatures::
-* Banjo tablatures::
-* Fret diagrams::
-* Right hand fingerings::
-* Other guitar issues::
-@end menu
@node String number indications
@unnumberedsubsubsec String number indications
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex Cuerda, número de la
+
+Los números de cuerda se pueden añadir a los acordes especificándolos mediante
+@code{\}@var{número},
+
+@lilypond[relative,relative=1,ragged-right,fragment]
+<c\1 e\2 g\3>
+@end lilypond
+
+
+@seealso
+
+Referencia del programa: @internalsref{StringNumber},
+@lsr{guitar/,string-number.ly}.
+
@node Tablatures basic
@unnumberedsubsubsec Tablatures basic
+@cindex Tablatura, principios básicos
+
+La notación de tablatura se utiliza para la notación de música de instrumentos de cuerda
+pulsada. Las alturas no se denotan mediante cabezas de nota, sino mediante
+números que indican sobre qué cuerda y traste se debe tocar la nota. LilyPond
+contempla las tablaturas de forma limitada.
+
+El número de cuerda asociado a una nota se proporciona en la forma de una barra invertida
+seguida por un número, p.ej. @code{c4\3} es un Do negra sobre la tercera cuerda.
+Por defecto, la cuerda 1 es la más aguda, y la afinación normal
+es la afinación estándar de guitarra (con 6 cuerdas). Las notas
+se imprimen como tablatura, usando lo contextos @internalsref{TabStaff} y
+@internalsref{TabVoice}
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\new TabStaff {
+ a,4\5 c'\2 a\3 e'\1
+ e\4 c'\2 a\3 e'\1
+}
+@end lilypond
+
+@funindex minimumFret
+@cindex traste
+
+Cuando no se especifica ninguna cuerda, se selecciona la primera cuerda que no da un
+número de traste menor de @code{minimumFret} (traste mínimo). El valor por defecto
+de @code{minimumFret} es cero
+
+
+@example
+e16 fis gis a b4
+\set TabStaff.minimumFret = #8
+e16 fis gis a b4
+@end example
+@lilypond[quote,ragged-right]
+frag = {
+ \key e \major
+ e16 fis gis a b4
+ \set TabStaff.minimumFret = #8
+ e16 fis gis a b4
+}
+ \new StaffGroup <<
+ \new Staff { \clef "G_8" \frag }
+ \new TabStaff { \frag }
+ >>
+@end lilypond
+
+
+@commonprop
+
+Para imprimir tablaturas con las plicas hacia abajo y barras horizontales,
+inicialice el @code{TabStaff} (pentagrama de tablatura) con el código siguiente:
+
+@example
+\stemDown
+\override Beam #'damping = #100000
+@end example
+
+@seealso
+
+Referencia del programa: @internalsref{TabStaff}, @internalsref{TabVoice}.
+
+@refbugs
+
+Los acordes no se tratan de una manera especial, de aquí que el
+selector automático de cuerdas podría fácilmente seleccionar la misma cuerda para dos notas
+dentro del mismo acorde.
+
+Para manejar @code{\partcombine}, una pauta de tablatura @code{TabStaff} debe usar
+voces creadas especialmente:
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+melodia = \partcombine { e4 g g g }{ e4 e e e }
+<<
+ \new TabStaff <<
+ \new TabVoice = "one" s1
+ \new TabVoice = "two" s1
+ \new TabVoice = "shared" s1
+ \new TabVoice = "solo" s1
+ { \melodia }
+ >>
+>>
+@end lilypond
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
@node Non-guitar tablatures
@unnumberedsubsubsec Non-guitar tablatures
+@cindex Tablaturas para instr. distintos de la guitarra
+
+Puede cambiar la afinación de las cuerdas. Una afinación de cuerdas se da como
+una lista en lenguaje Scheme con un número entero para cada cuerda, donde el número
+es la altura (medida en semitonos desde el Do central) de una
+cuerda al aire. Los números especificados para @code{stringTunings} son la
+cantidad de semitonos que se deben restar o añadir, comenzando por la altura especificada
+que por defecto es el Do central, y en el orden de las cuerdas. LilyPond calcula automáticamente
+el número de cuerdas leyendo @code{stringTunings}.
+
+En el ejemplo siguiente,
+@code{stringTunings} se establece a los valores Mi, La, Re y Sol
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\new TabStaff <<
+ \set TabStaff.stringTunings = #'(-5 -10 -15 -20)
+ {
+ a,4 c' a e' e c' a e'
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+LilyPond tiene afinaciones predefinidas para el banjo, la mandolina, la guitarra
+y el bajo eléctrico.
+
+@example
+\set TabStaff.stringTunings = #bass-tuning
+@end example
+
+La afinación por omisión es @code{guitar-tuning} (la afinación estándar
+Mi-La-Re-Sol-Si-Mi).
+Otras afinaciones predefinidas son @code{guitar-open-g-tuning} (Sol Mayor al aire, Re-Sol-Re-Sol-Si-Re),
+@code{mandolin-tuning} (mandolina) y @code{banjo-open-g-tuning} (banjo con Sol Mayor al aire).
+
+@seealso
+
+El archivo @file{scm/@/output@/-lib@/.scm} contiene las afinaciones predefinidas
+de las cuerdas.
+Referencia del programa: @internalsref{Tab_note_heads_engraver}.
+
+@refbugs
+
+No se ha implementado ningún efecto especial de guitarra.
+
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
@node Banjo tablatures
@unnumberedsubsubsec Banjo tablatures
+@cindex Banjo, tablaturas de
+
+LilyPond contempla el banjo de cinco cuerdas de una manera básica. Cuando haga tablaturas
+para banjo de cinco cuerdas, utilice la función de formato de tablatura de banjo para obtener
+los números correctos
+de los trastes para la quinta cuerda:
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\new TabStaff <<
+ \set TabStaff.tablatureFormat = #fret-number-tablature-format-banjo
+ \set TabStaff.stringTunings = #banjo-open-g-tuning
+ {
+ \stemDown
+ g8 d' g'\5 a b g e d' |
+ g4 d''8\5 b' a'\2 g'\5 e'\2 d' |
+ g4
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+En LilyPond se encuentran predefinidas varias afinaciones comunes para el banjo:
+@code{banjo-c-tuning} (sol-Do-Sol-Si-Re), @code{banjo-modal-tuning} (sol-Re-Sol-Do-Re),
+@code{banjo-open-d-tuning} (Re Mayor al aire, la-Re-Fa#-La-Re) y @code{banjo-open-dm-tuning}
+(Re menor al aire, la-Re-Fa-La-Re).
+
+Estas afinaciones se pueden convertir a afinaciones para bajo de cuatro cuerdas utilizando la
+función @code{four-string-banjo}:
+
+@example
+\set TabStaff.stringTunings = #(four-string-banjo banjo-c-tuning)
+@end example
+
+@seealso
+
+El archivo @file{scm/@/output@/-lib@/.scm} contiene las afinaciones predefinidas para el banjo.
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
@node Fret diagrams
@unnumberedsubsubsec Fret diagrams
+@cindex trastes, diagramas de
+@cindex acordes, diagramas de
+
+Se pueden añadir diagramas de trastes a la música como elementos de marcado sobre la nota deseada. El
+marcado contiene información sobre el diagrama de trastes deseado, tal y como se muestra en el
+ejemplo siguiente
+
+@lilypond[verbatim, ragged-right, quote]
+\new Voice {
+ d'^\markup \fret-diagram #"6-x;5-x;4-o;3-2;2-3;1-2;"
+ d' d' d'
+ fis'^\markup \override #'(size . 0.75) {
+ \override #'(finger-code . below-string) {
+ \fret-diagram-verbose #'((place-fret 6 2 1) (barre 6 1 2)
+ (place-fret 5 4 3) (place-fret 4 4 4)
+ (place-fret 3 3 2) (place-fret 2 2 1)
+ (place-fret 1 2 1))
+ }
+ }
+ fis' fis' fis'
+ c'^\markup \override #'(dot-radius . 0.35) {
+ \override #'(finger-code . in-dot) {
+ \override #'(dot-color . white) {
+ \fret-diagram-terse #"x;3-1-(;5-2;5-3;5-4;3-1-);"
+ }
+ }
+ }
+ c' c' c'
+}
+@end lilypond
+
+
+Existen tres interfaces distintos para el marcado de los diagramas de trastes: estándar, escueto
+y prolijo. Los tres interfaces producen unos elementos de marcado equivalentes, pero tienen
+cantidades variables de información en la cadena de marcado. Se pueden encontrar
+más detalles sobre los interfaces de marcado en @ref{Overview of text markup commands}.
+
+Puede establecer un cierto número de propiedades gráficas según su elección.
+Se pueden encontrar más detalles sobre el interface de las propiedades de los diagramas de trastes en
+@internalsref{fret-diagram-interface}.
+
+
+@seealso
+
+Ejemplos: @lsrdir{guitar}
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
@node Right hand fingerings
@unnumberedsubsubsec Right hand fingerings
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Se pueden introducir las digitaciones de la mano derecha de los acordes, usando
+@code{@var{nota}-\rightHandFinger @var{dedo}}
+
+@lilypond[verbatim,fragment,relative=2]
+ <c-\rightHandFinger #1 e-\rightHandFinger #2 >
+@end lilypond
+
+Por brevedad, es posible abreviar @code{\rightHandFinger} como algo más corto,
+como por ejemplo @code{RH},
+
+@example
+#(define RH rightHandFinger)
+@end example
+
+@cindex digitaciones, mano derecha, de guitarra
+@cindex mano derecha, digitaciones para guitarra
+
+@commonprop
+
+Puede ejercer un mayor control sobre las digitaciones de la mano derecha estableciendo
+@code{strokeFingerOrientations},
+
+@lilypond[quote,verbatim,ragged-right,fragment,relative=1]
+#(define RH rightHandFinger)
+{
+ \set strokeFingerOrientations = #'(up down)
+ <c-\RH #1 es-\RH #2 g-\RH #4 > 4
+ \set strokeFingerOrientations = #'(up right down)
+ <c-\RH #1 es-\RH #2 g-\RH #4 > 4
+}
+@end lilypond
+
+Las letras utilizadas para las digitaciones se encuentran contenidas dentro de la propiedad
+@code{digit-names} (nombres de los dedos), pero también se pueden fijar individualmente aportando a
+@code{\rightHandFinger} un argumento de cadena, como en el ejemplo siguiente
+
+
+@lilypond[quote,verbatim,ragged-right,fragment,relative=1]
+#(define RH rightHandFinger)
+{
+ \set strokeFingerOrientations = #'(right)
+ \override StrokeFinger #'digit-names = ##("x" "y" "z" "!" "@")
+ <c-\RH #5 >4
+ <c-\RH "@">4
+}
+@end lilypond
+
+@seealso
+
+Referencia del programa: @internalsref{StrokeFinger}
+
+
@node Other guitar issues
@unnumberedsubsubsec Other guitar issues
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Este ejemplo muestra cómo incluir indicaciones de posición y cejilla
+de guitarra:
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=0]
+\clef "G_8"
+b16 d16 g16 b16 e16
+\textSpannerDown
+\override TextSpanner #'bound-details #'left #'text = #"XII "
+ g16\startTextSpan
+ b16 e16 g16 e16 b16 g16\stopTextSpan
+e16 b16 g16 d16
+@end lilypond
+
+
+Las cabezas en aspa (X) se utilizan en la música de guitarra para indicar el lugar donde el
+guitarrista debe tocar una determinada nota o acorde, con sus dedos apenas
+tocando las cuerdas en lugar de pisarlas por completo. Esto produce en el sonido un carácter
+percusivo y ruidoso, sin perder la altura de la nota
+original. Su notación se realiza con cabezas en equis; se muestra
+en @ref{Special noteheads}.
--- SKELETON FILE --
-When you actually translate this file, please remove these lines as
-well as all `UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME' lines.
+++ /dev/null
-@c -*- coding: utf-8; mode: texinfo; -*-
-@c This file is part of lilypond.tely
-@ignore
- Translation of GIT committish: 90541cc59a99d0b53baccedc0327748b760fce68
-
- When revising a translation, copy the HEAD committish of the
- version that you are working on. See TRANSLATION for details.
-@end ignore
-
-
-@c A menu is needed before every deeper *section nesting of @node's; run
-@c M-x texinfo-all-menus-update
-@c to automatically fill in these menus before saving changes
-
-@node Instrument-specific notation
-@chapter Instrument-specific notation
-
-Este capítulo explica cómo hacer notación para instrumentos específicos.
-
-@menu
-* Piano music::
-* Chord names::
-* Vocal music::
-* Rhythmic music::
-* Guitar::
-* Bagpipe::
-* Ancient notation::
-* Other instrument specific notation::
-@end menu
-
-
-
-@node Piano music
-@section Piano music
-
-Los sistemas de piano son dos pentagramas normales agrupados mediante una llave. Los pentagramas
-son hasta cierto punto independientes, pero a veces las voces pueden cruzarse entre los
-dos pentagramas. También se utiliza esta notación para otros instrumentos de teclado y para el
-arpa. El @internalsref{PianoStaff} está preparado especialmente para
-manejar este comportamiento de cruce de pentagramas. En esta sección trataremos el
-@internalsref{PianoStaff} y alguna que otra peculiaridad pianística.
-
-@menu
-* Automatic staff changes::
-* Manual staff switches::
-* Pedals::
-* Staff switch lines::
-* Cross staff stems::
-@end menu
-
-@refbugs
-
-Los matices no se colocan centrados, pero se pueden utilizar ciertas alternativas. Consulte la
-plantilla @q{piano con matices centrados} que está en @ref{Piano templates}.
-
-@cindex plica de pentagrama cruzado
-@cindex pentagrama cruzado, plica de
-@cindex distancia entre pentagramas en música de piano
-
-
-@node Automatic staff changes
-@unnumberedsubsubsec Automatic staff changes
-@cindex Cambio automático de pentagrama
-
-Se puede hacer que las voces cambien automáticamente entre los pentagramas inferior y
-superior. La sintaxis para conseguir esto es
-
-@quotation
-@example
-\autochange @dots{}@var{música}@dots{}
-@end example
-@end quotation
-
-@noindent
-Esto creará dos pentagramas dentro del PianoStaff actual, llamados
-@code{up} (arriba) y @code{down} (abajo). El pentagrama inferior estará en clave de Fa por
-omisión.
-
-Una sección marcada @code{\relative} que se encuentra fuera de @code{\autochange} no tiene
-efecto sobre las notas de la @var{música}, por tanto, en caso necesario escriba
-@code{\relative} dentro de @code{\autochange}, como en
-
-@quotation
-@example
-\autochange \relative @dots{} @dots{}
-@end example
-@end quotation
-
-
-El cambiador automático hace el cambio basándose en la altura (el Do central es el punto
-de inflexión), y se adelanta saltando sobre los silencios para hacer cambios por
-adelantado. He aquí un ejemplo práctico
-
-@lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
-\new PianoStaff
- \autochange \relative c'
- {
- g4 a b c d r4 a g
- }
-@end lilypond
-
-
-@seealso
-
-En este manual: @ref{Manual staff switches}.
-
-Referencia del programa: @internalsref{AutoChangeMusic}.
-
-
-
-@refbugs
-
-Los cambios de pentagrama pueden no acabar en lugares óptimos. Para conseguir
-una salida de alta calidad es mejor especificar manualmente los cambios de pentagrama.
-
-
-@code{\autochange} no puede estar dentro de @code{\times}.
-
-
-@node Manual staff switches
-@unnumberedsubsubsec Manual staff switches
-
-@cindex manual, cambio de pentagrama
-@cindex pentagrama, cambios manuales de
-
-Las voces se pueden cambiar de pentagrama manualmente usando la instrucción
-@example
-\change Staff = @var{nombre_del_pentagrama} @var{música}
-@end example
-
-@noindent
-La cadena @var{nombre_del_pentagrama} es el nombre del pentagrama. Cambia la
-voz actual de su pentagrama en curso al pentagrama de nombre
-@var{nombre_del_pentagrama}. Por lo común @var{nombre_del_pentagrama} es @code{"up"} o
-@code{"down"}. El @context{Staff} referido debe existir previamente, por ello
-normalmente la preparación de una partitura empezará por la preparación de los pentagramas,
-
-@example
-<<
- \new Staff = "up" @{
- \skip 1 * 10 % @emph{mantener vivo el pentagrama}
- @}
- \new Staff = "down" @{
- \skip 1 * 10 % @emph{ídem}
- @}
->>
-@end example
-
-
-y la @context{Voice} se inserta con posterioridad
-
-@example
-\context Staff = down
- \new Voice @{ @dots{} \change Staff = up @dots{} @}
-@end example
-
-
-@node Pedals
-@unnumberedsubsubsec Pedals
-@cindex Pedales
-
-El piano tiene pedales que alteran la forma en que se produce el sonido. Generalmente un
-piano tiene tres pedales: derecho, una corda y tonal (en inglés: sustain, una corda y sostenuto).
-
-
-Se puede expresar una instrucción de pedal de piano adjuntando
-@code{\sustainDown}, @code{\sustainUp}, @code{\unaCorda},
-@code{\treCorde}, @code{\sostenutoDown} y @code{\sostenutoUp} a una
-nota o acorde
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-c'4\sustainDown c'4\sustainUp
-@end lilypond
-
-Es posible modificar lo que se imprime estableciendo @code{pedal@var{X}Strings},
-donde @var{X} es uno de los tipos de pedal: @code{Sustain},
-@code{Sostenuto} o @code{UnaCorda}. Consulte
-@internalsref{SustainPedal} dentro de la referencia del programa para más
-información.
-
-Los pedales se pueden indicar también mediante una secuencia de corchetes, estableciendo la
-propiedad @code{pedalSustainStyle} a objetos corchete
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=2]
-\set Staff.pedalSustainStyle = #'bracket
-c\sustainDown d e
-b\sustainUp\sustainDown
-b g \sustainUp a \sustainDown \bar "|."
-@end lilypond
-
-Un tercer estilo de notación de pedal es una mezcla de texto y corchetes,
-que se obtiene estableciendo la propiedad @code{pedalSustainStyle} a
-@code{mixed}
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=2]
-\set Staff.pedalSustainStyle = #'mixed
-c\sustainDown d e
-b\sustainUp\sustainDown
-b g \sustainUp a \sustainDown \bar "|."
-@end lilypond
-
-El estilo por defecto @q{*Ped.} para los pedales derecho y una corda corresponde al
-estilo @code{#'text}. El pedal tonal usa el estilo @code{mixed} por
-defecto.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=2]
-c\sostenutoDown d e c, f g a\sostenutoUp
-@end lilypond
-
-Para hacer un ajuste fino del aspecto de un corchete de pedal, se pueden modificar las propiedades
-@code{edge-width}, @code{edge-height} y @code{shorten-pair} de los
-objetos @code{PianoPedalBracket} (véase
-@internalsref{PianoPedalBracket} en la Referencia del programa).
-Por ejemplo, el corchete se puede extender hasta el borde derecho de la
-cabeza de la nota
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=2]
-\override Staff.PianoPedalBracket #'shorten-pair = #'(0 . -1.0)
-c\sostenutoDown d e c, f g a\sostenutoUp
-@end lilypond
-
-@seealso
-
-En este manual: @ref{Laissez vibrer ties}.
-
-@node Staff switch lines
-@unnumberedsubsubsec Staff switch lines
-
-
-@cindex seguimiento de voz
-@cindex pentagrama, cambio
-@cindex cruce de pentagramas
-
-@funindex followVoice
-
-Cuando una voz cambia a otro pentagrama, se puede imprimir automáticamente una línea
-que conecte las notas. Esto se activa estableciendo
-@code{followVoice} a verdadero
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,relative=1,verbatim]
-\new PianoStaff <<
- \new Staff="one" {
- \set followVoice = ##t
- c1
- \change Staff=two
- b2 a
- }
- \new Staff="two" { \clef bass \skip 1*2 }
->>
-@end lilypond
-
-@seealso
-
-Referencia del programa: @internalsref{VoiceFollower}.
-
-@refcommands
-
-@funindex \showStaffSwitch
-@code{\showStaffSwitch},
-@funindex \hideStaffSwitch
-@code{\hideStaffSwitch}.
-
-
-@node Cross staff stems
-@unnumberedsubsubsec Cross staff stems
-
-Los acordes que cruzan pentagramas se pueden producir mediante el incremento de la longitud
-de la plica en el pentagrama inferior, de manera que alcance a la plica que está en el pentagrama
-superior, y viceversa.
-
-@lilypond[ragged-right,verbatim,quote]
-stemExtend = {
- \once \override Stem #'length = #10
- \once \override Stem #'cross-staff = ##t
-}
-noFlag = \once \override Stem #'flag-style = #'no-flag
-\new PianoStaff <<
- \new Staff {
- \stemDown \stemExtend
- f'4
- \stemExtend \noFlag
- f'8
- }
- \new Staff {
- \clef bass
- a4 a8
- }
->>
-@end lilypond
-
-
-
-@node Chord names
-@section Chord names
-
-@menu
-* Introducing chord names::
-* Chords mode::
-* Printing chord names::
-@end menu
-
-
-@c awkward name; awkward section name.
-@c still, the Basic "chords" seems like a good name... :(
-@node Introducing chord names
-@unnumberedsubsubsec Introducing chord names
-@cindex acordes, nombres
-
-LilyPond tiene la capacidad de imprimir nombres de acordes. Los acordes se pueden introducir
-en notación musical de acordes, es decir: @code{< .. >}, pero también se pueden
-introducir por su nombre. Internamente los acordes se representan como un conjunto de
-notas, así que se pueden transportar
-
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,ragged-right]
-twoWays = \transpose c c' {
- \chordmode {
- c1 f:sus4 bes/f
- }
- <c e g>
- <f bes c'>
- <f bes d'>
-}
-
-<< \new ChordNames \twoWays
- \new Voice \twoWays >>
-@end lilypond
-
-Este ejemplo también muestra que las rutinas de impresión de acordes no tratan de
-ser inteligentes. El último acorde (@code{f bes d}) no se interpreta como
-una inversión.
-
-Tenga en cuenta que la duración de los acordes se debe especificar fuera de los
-@code{<>}.
-
-@example
-<c e g>2
-@end example
-
-
-@node Chords mode
-@unnumberedsubsubsec Chords mode
-@cindex Acordes, modo de
-
-En el modo de acordes, se introducen conjuntos de notas o acordes con sus nombres usuales.
-Un acorde se introduce por su fundamental, que se escribe como una
-nota normal
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\chordmode { es4. d8 c2 }
-@end lilypond
-
-@noindent
-El modo se inicia mediante la palabra clave @code{\chordmode}.
-
-@cindex acordes, introducción
-@cindex acordes, modo de
-
-Otros acordes se pueden escribir añadiendo al final dos puntos e introduciendo un
-modificador (que puede incluir un número si se desea)
-
-@lilypond[quote,fragment,verbatim]
-\chordmode { e1:m e1:7 e1:m7 }
-@end lilypond
-
-El primer número que sigue a la fundamental se toma como el @q{tipo} de
-acorde, las terceras se añaden a la fundamental hasta que se alcanza el número
-especificado. La excepción es @code{c:13}, para el que se omite el 11.
-
-@lilypond[quote,fragment,verbatim]
-\chordmode { c:3 c:5 c:6 c:7 c:8 c:9 c:10 c:11 c:13 }
-@end lilypond
-
-@cindex fundamental de un acorde
-@cindex adiciones, en acordes
-@cindex omisiones, en acordes
-
-También se pueden construir acordes más complejos añadiendo elementos separados
-a un acorde. Las adiciones se escriben después del número que sigue
-a los dos puntos y van separadas por puntos
-
-@lilypond[quote,verbatim,fragment]
-\chordmode { c:5.6 c:3.7.8 c:3.6.13 }
-@end lilypond
-
-Los elementos de un acorde se pueden alterar añadiendo un signo de @code{-} ó @code{+}
-al número
-
-@lilypond[quote,verbatim,fragment]
-\chordmode { c:7+ c:5+.3- c:3-.5-.7- }
-@end lilypond
-
-Las omisiones se especifican de forma similar y se escriben mediante un circunflejo. Deben
-ir después de las adiciones
-
-@lilypond[quote,verbatim,fragment]
-\chordmode { c^3 c:7^5 c:9^3.5 }
-@end lilypond
-
-Se pueden usar modificadores para cambiar la altura de las notas. Están previstos los siguientes
-modificadores
-
-@table @code
-@item m
-El acorde menor. Este modificador baja la tercera y (si está presente) la séptima.
-
-@item dim
-El acorde disminuido. Este modificador baja la tercera, la quinta y (si está presente)
-la séptima.
-
-@item aug
-El acorde aumentado. Este modificador eleva la quinta.
-
-@item maj
-El acorde de séptima mayor. Este modificador eleva la séptima si está presente.
-
-@item sus
-El acorde suspendido de cuarta o de segunda. Este modificador suprime la tercera.
-Escriba @code{2} ó @code{4} para añadir la segunda o la cuarta al
-acorde.
-@end table
-
-Se pueden mezclar modificadores con adiciones
-@lilypond[quote,verbatim,fragment]
- \chordmode { c:sus4 c:7sus4 c:dim7 c:m6 }
-@end lilypond
-
-@cindex modificadores, en acordes
-@funindex aug
-@funindex dim
-@funindex maj
-@funindex sus
-@funindex m
-
-Puesto que una 11ª sin alterar no suena bien cuando se combina con una
-13ª sin alterar, la 11ª se suprime en este caso (a no ser que se añada de forma
-explícita)
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\chordmode { c:13 c:13.11 c:m13 }
-@end lilypond
-
-@funindex /
-
-Se puede especificar una inversión (colocar en el bajo una nota del acorde), así como
-notas del bajo, añadiendo
-@code{/}@var{pitch} al acorde
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\chordmode { c1 c/g c/f }
-@end lilypond
-@funindex /+
-
-Un bajo se puede añadir en lugar de moverlo dentro del mismo acorde,
-mediante @code{/+}@var{pitch}.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\chordmode { c1 c/+g c/+f }
-@end lilypond
-
-El modo de acordes es similar a @code{\lyricmode} y demás. La mayoría de
-los comandos siguen funcionando, por ejemplo se pueden usar @code{r} y
-@code{\skip} para insertar silencios y espacios, y las instrucciones
-de propiedades se pueden usar para modificar ciertos valores.
-
-
-
-@refbugs
-
-Cada nota sólo se puede presentar una vez dentro del acorde. Lo siguiente
-simplemente produce el acorde aumentado, ya que el @code{5+} se interpreta en
-último lugar
-@cindex racimos (clusters)
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,fragment]
-\chordmode { c:5.5-.5+ }
-@end lilypond
-
-
-@node Printing chord names
-@unnumberedsubsubsec Printing chord names
-
-@cindex impresión de los nombres de acorde
-@cindex acordes, nombres de
-@cindex acordes
-
-Para la presentación de los nombres de acordes impresos utilice el contexto @internalsref{ChordNames}.
-Los acordes se puede introducir o bien usando la notación
-descrita anteriormente, o directamente usando @code{<} y @code{>}
-
-@lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
-harmonies = {
- \chordmode {a1 b c} <d' f' a'> <e' g' b'>
-}
-<<
- \new ChordNames \harmonies
- \new Staff \harmonies
->>
-@end lilypond
-
-Puede hacer que los cambios de acorde se hagan notar, estableciendo
-@internalsref{ChordNames}.@code{chordChanges} al valor verdadero. Esto sólo
-mostrará los nombres de los acordes cuando ocurra un cambio en la estructura de acordes y al comienzo
-de una línea
-
-@lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
-harmonies = \chordmode {
- c1:m c:m \break c:m c:m d
-}
-<<
- \new ChordNames {
- \set chordChanges = ##t
- \harmonies }
- \new Staff \transpose c c' \harmonies
->>
-@end lilypond
-
-Todos los ejemplos anteriores muestran los acordes sobre una pauta. Esto no es
-necesario. Los acordes también se pueden imprimir por separado. Puede ser necesario
-añadir @internalsref{Volta_engraver} y @internalsref{Bar_engraver}
-para mostrar las repeticiones.
-
-@lilypond[ragged-right,verbatim]
-\new ChordNames \with {
- \override BarLine #'bar-size = #4
- \consists Bar_engraver
- \consists "Volta_engraver"
-}
-\chordmode { \repeat volta 2 {
- f1:maj7 f:7 bes:7
- c:maj7
-} \alternative {
- es e
-}
-}
-@end lilypond
-
-
-La disposición por defecto de los nombres de acorde en la página es una pauta para el Jazz, propuesta por
-Klaus Ignatzek (véase @ref{Literature list}). Se puede modificar a través de las
-siguientes propiedades
-
-@table @code
-@funindex chordNameExceptions
-@item chordNameExceptions
-He aquí una lista de los acordes que tienen un formateo especial.
-
-La lista de excepciones se debe codificar como
-@example
-@{ <c f g bes>1 \markup @{ \super "7" "wahh" @} @}
-@end example
-
-La incorporación de esta información dentro de @code{chordNameExceptions} requiere algunas
-maniobras. El código siguiente transforma @code{chExceptionMusic}
-(que es música secuencial) en una lista de excepciones.
-@example
-(sequential-music-to-chord-exceptions chExceptionMusic #t)
-@end example
-Después,
-@example
-(append
- (sequential-music-to-chord-exceptions chExceptionMusic #t)
- ignatzekExceptions)
-@end example
-añade las nuevas excepciones a las que existen de fábrica, que se encuentran definidas en
-@file{ly/@/chord@/-modifier@/-init@/.ly}.
-
-Para ver un ejemplo de cómo modificar esta propiedad, véase también
-@lsr{chords,chord@/-name@/-exceptions@/.ly}
-@cindex excepciones, nombres de acordes.
-
-
-@funindex majorSevenSymbol
-@item majorSevenSymbol
-Esta propiedad contiene el objeto de marcado usado para la séptima, cuando
-es mayor. Las opciones predefinidas son @code{whiteTriangleMarkup} y
-@code{blackTriangleMarkup}. Consulte
-@lsr{chords,chord@/-name@/-major7@/.ly} para ver un ejemplo.
-
-@funindex chordNameSeparator
-@item chordNameSeparator
-Las distintas partes de un acorde están separadas normalmente por una barra
-inclinada. Estableciendo @code{chordNameSeparator}, puede especificar otros
-separadores, p.ej.
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\new ChordNames \chordmode {
- c:7sus4
- \set chordNameSeparator
- = \markup { \typewriter "|" }
- c:7sus4
-}
-@end lilypond
-
-@funindex chordRootNamer
-@item chordRootNamer
-La fundamental de un acorde se imprime normalmente como una letra con una alteración
-opcional. La transformación de nota a letra se hace por medio de esta función.
-Los nombres de nota especiales (por ejemplo, la @q{H} alemana para un
-acorde de Si) se puede producir almacenando una nueva función dentro de esta propiedad.
-
-@funindex chordNoteNamer
-@item chordNoteNamer
-La opción por defecto es imprimir una sola nota, p.ej. el bajo, usando el
-@code{chordRootNamer}. La propiedad @code{chordNoteNamer} se puede establecer
-a una función especializada para cambiar este comportamiento. Por ejemplo, la
-nota base se puede imprimir en minúsculas.
-
-@funindex chordPrefixSpacer
-@item chordPrefixSpacer
-La @q{m} que de nota a los acordes menores se imprime normalmente justo después de la fundamental
-del acorde. Estableciendo @code{chordPrefixSpacer}, puede insertar un separador
-entre la fundamental y la @q{m}. El separador no se usa cuando la fundamental
-está alterada.
-
-@end table
-
-Las variables predefinidas @code{\germanChords},
-@code{\semiGermanChords}, @code{\italianChords} y @code{\frenchChords}
-establecen estas variables. El efecto se muestra
-a continuación:
-
-@lilypondfile[ragged-right]{chord-names-languages.ly}
-
-También se encuentran implementados otros dos esquemas de nombres de acorde: una
-notación de acordes alternativa para Jazz, y un esquema sistemático llamado acordes de Banter. La
-notación alternativa de Jazz se muestra también en el cuadro @ref{Chord name
-chart}. El resultado de la activación de estos estilos se muestra en
-@lsr{chords,chord-names-jazz.ly}.
-
-@cindex Banter
-@cindex jazz, acordes de
-@cindex acordes de jazz
-
-
-@refcommands
-
-@funindex \germanChords
-@code{\germanChords},
-@funindex \semiGermanChords
-@code{\semiGermanChords}.
-@funindex \italianChords
-@code{\italianChords}.
-@funindex \frenchChords
-@code{\frenchChords}.
-
-
-
-
-@seealso
-
-Ejemplos:
-@lsrdir{chords}
-
-Archivos de inicio: @file{scm/@/chords@/-ignatzek@/.scm} y
-@file{scm/@/chord@/-entry@/.scm}.
-
-
-@refbugs
-
-Los nombres de acorde se determinan exclusivamente a partir de la lista de notas. No se identifican
-las inversiones de acorde ni las notas del bajo añadidas. Esto puede
-dar como resultado nombres de acorde extraños cuando éstos se introducen con la
-sintaxis @code{< .. >}.
-
-
-
-@node Vocal music
-@section Vocal music
-
-Puesto que los archivos de entrada de LilyPond son de texto, hay un par de cuestiones dignas de
-consideración cuando se trabaja con música vocal:
-
-@itemize @bullet
-@item
-Los textos de las canciones se deben entrar como texto, no como notas. Por ejemplo,
-la entrada@tie{}@code{d} se debe interpretar como una sílaba de una sola letra, no como la
-nota@tie{}Re.
-
-@item
-Los textos de las canciones se deben alinear con las notas respectivas de la melodía.
-@end itemize
-
-Existen varias formas diferentes de definir la letra; comenzaremos
-examinando el método más simple, y poco a poco iremos aumentando la complejidad.
-
-@menu
-* Setting simple songs::
-* Entering lyrics::
-* Aligning lyrics to a melody::
-* Automatic syllable durations::
-* Another way of entering lyrics::
-* Assigning more than one syllable to a single note::
-* More than one note on a single syllable::
-* Extenders and hyphens::
-* Working with lyrics and identifiers::
-* Flexibility in placement::
-* Lyrics to multiple notes of a melisma::
-* Divisi lyrics::
-* Switching the melody associated with a lyrics line::
-* Lyrics independent of notes::
-* Spacing lyrics::
-* More about stanzas::
-* Ambitus::
-* Other vocal issues::
-@end menu
-
-
-@commonprop
-
-Las comprobaciones que aseguran que las indicaciones textuales y las letras se encuentran dentro de los márgenes
-es una tarea computacional relativamente grande. Para acelerar el procesado, lilypond no realiza
-estos cálculos por defecto; para activarlos, utilice
-
-@example
-\override Score.PaperColumn #'keep-inside-line = ##t
-@end example
-
-Para hacer que la letra evite las líneas divisorias también, utilice
-@example
-\layout @{
- \context @{
- \Lyrics
- \consists "Bar_engraver"
- \consists "Separating_line_group_engraver"
- \override BarLine #'transparent = ##t
- @}
-@}
-@end example
-
-
-@node Setting simple songs
-@unnumberedsubsubsec Setting simple songs
-
-@cindex \addlyrics
-
-La manera más fácil de poner letra a una melodía es añadir
-
-@example
-\addlyrics @{ @var{la letra} @}
-@end example
-
-@noindent
-a la melodía. He aquí un ejemplo:
-
-@lilypond[ragged-right,verbatim,fragment,quote]
-\time 3/4
-\relative { c2 e4 g2. }
-\addlyrics { play the game }
-@end lilypond
-
-Se pueden añadir más versos mediante la adición de más
-secciones @code{\addlyrics}
-
-@lilypond[ragged-right,verbatim,fragment,quote]
-\time 3/4
-\relative { c2 e4 g2. }
-\addlyrics { play the game }
-\addlyrics { speel het spel }
-\addlyrics { joue le jeu }
-@end lilypond
-
-La instrucción @code{\addlyrics} no puede manejar situaciones de polifonía. Para estos
-casos tendrá que usar @code{\lyricsto} y @code{\lyricmode}, tal y como se explicará
-en @ref{Entering lyrics}.
-
-
-
-@node Entering lyrics
-@unnumberedsubsubsec Entering lyrics
-
-@cindex letra
-@funindex \lyricmode
-@cindex puntuación
-@cindex espacios, en la letra
-@cindex comillas, en la letra
-
-La letra de las canciones se introduce en un modo de entrada especial que se inicia
-mediante la palabra clave @code{\lyricmode}, o bien mediante @code{\addlyrics} ó
-@code{\lyricsto}. En este modo puede introducir la letra,
-con puntuación y acentos, y el carácter @code{d} no se analiza como
-una nota, sino más bien como una sílaba de una sola letra. Las sílabas se introducen
-como las notas, pero con texto en lugar de alturas de nota. Por ejemplo,
-
-@example
-\lyricmode @{ Cam-4 pa-4 ni- ta del- lu- gar2 @}
-@end example
-
-Existen dos métodos principales para especificar la colocación horizontal
-de las sílabas, bien especificando la duración de cada sílaba
-de forma explícita, como en el ejemplo anterior, o bien alineando automáticamente
-la letra a la melodía o a cualquier otra voz, usando @code{\addlyrics}
-o @code{\lyricsto}.
-@c TODO: broken
-@c For more details see @ref{The Lyrics context}.
-
-Una palabra o sílaba de la letra comienza con un carácter alfabético, y termina
-con
-cualquier espacio o dígito. Los caracteres que siguen pueden ser cualesquiera excepto
-un dígito o un espacio.
-
-Cualquier carácter excepto un dígito o un espacio en blanco se considera
-parte de una sílaba; esto tiene una importante consecuencia, y es que
-una palabra puede terminar en @code{@}}, lo que con frecuencia conduce al siguiente error:
-
-@example
-\lyricmode @{ la- la@}
-@end example
-
-En este ejemplo, el símbolo @code{@}} se encuentra incluido dentro de la sílaba final, por tanto la
-llave de apertura no se compensa con la correspondiente llave de cierre y el archivo de entrada
-probablemente no se podrá procesar.
-
-
-@funindex \property dentro de \lyricmode
-
-@noindent
-De forma similar, un punto que sigue a una secuencia alfabética queda incluido dentro de
-la cadena resultante. Como consecuencia, se deben insertar espacios antes y después de los
-comandos de propiedades: @emph{no} escriba
-
-@example
-\override Score.LyricText #'font-shape = #'italic
-@end example
-
-@noindent
-sino lo siguiente:
-
-@example
-\override Score . LyricText #'font-shape = #'italic
-@end example
-
-@funindex _
-@cindex espacios, en la letra
-@cindex comillas, en la letra
-@cindex ligaduras, en la letra
-
-Para asignar más de una sílaba a una única nota, puede
-rodearlas por comillas o usar un carácter @code{_} (guión bajo), para obtener espacios
-entre las sílabas, o usar el símbolo de tilde curva (@code{~}) para obtener una ligadura entre sílabas de la letra.
-
-@lilypond[quote,relative=2,ragged-right,fragment,verbatim]
-\time 3/4
-\relative { c2 e4 g2 e4 }
-\addlyrics { gran- de_a- mi- go }
-\addlyrics { pu- "ro y ho-" nes- to }
-\addlyrics { pu- ro~y~ho- nes- to }
-@end lilypond
-
-La ligadura de texto se construye con el carácter Unicode U+203F, por tanto debe
-asegurarse de que tiene instalada una tipografía (como DejaVuLGC) que incluya este
-glifo.
-
-
-Para escribir letra con caracteres de una lengua no inglesa, o que tenga
-caracteres acentuados o especiales (como el símbolo del corazón o comillas inclinadas),
-introduzca simplemente los caracteres directamente en el archivo de entrada y guárdelo
-con una codificación utf-8. Consulte @ref{Text encoding}, para ver más información.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\relative { e4 f e d e f e2 }
-\addlyrics { He said: “Let my peo ple go”. }
-@end lilypond
-
-Para utilizar comillas normales en la letra, escriba una barra invertida antes de las
-comillas. Por ejemplo,
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\relative c' { \time 3/4 e4 e4. e8 d4 e d c2. }
-\addlyrics { "\"I" am so lone- "ly\"" said she }
-@end lilypond
-
-La definición completa del comienzo de una palabra en el modo Lyrics (letra) es algo más
-compleja.
-
-Una palabra en el modo Lyrics comienza por: un carácter alfabético, @code{_},
-@code{?}, @code{!}, @code{:}, @code{'}, los caracteres de control desde @code{^A}
-hasta @code{^F}, desde @code{^Q} hasta @code{^W}, @code{^Y}, @code{^^},
-cualquier carácter de 8 bits con código ASCII por encima del 127, o una combinación de
-dos caracteres consistente en la combinación de una barra invertida seguida por @code{`}, @code{'},
-@code{"} ó @code{^}.
-
-Para definir identificadores que contengan letra, se debe usar la función
-@code{lyricmode}.
-
-@example
-verseOne = \lyricmode @{ Joy to the world the Lord is come @}
-\score @{
- <<
- \new Voice = "one" \relative c'' @{
- \autoBeamOff
- \time 2/4
- c4 b8. a16 g4. f8 e4 d c2
- @}
- \addlyrics @{ \verseOne @}
- >>
-@}
-@end example
-
-
-@seealso
-
-Referencia del programa: @internalsref{LyricText}, @internalsref{LyricSpace}.
-
-
-
-@node Aligning lyrics to a melody
-@unnumberedsubsubsec Aligning lyrics to a melody
-
-@funindex \lyricmode
-@funindex \addlyrics
-@funindex \lyricsto
-
-
-La letra se imprime a través de su interpretación dentro del contexto llamado
-@internalsref{Lyrics}.
-
-@example
-\new Lyrics \lyricmode @dots{}
-@end example
-
-Existen dos métodos principales para especificar la colocación horizontal
-de las sílabas:
-
-@itemize @bullet
-@item
-alineando automáticamente
-el texto a una melodía o a otra voz, utilizando @code{\addlyrics}
-o @code{\lyricsto}.
-
-@item
-o especificando la duración de cada sílaba
-explícitamente, utilizando @code{\lyricmode}
-@end itemize
-
-@menu
-* Automatic syllable durations::
-* Another way of entering lyrics::
-* Assigning more than one syllable to a single note::
-* More than one note on a single syllable::
-* Extenders and hyphens::
-@end menu
-
-@node Automatic syllable durations
-@unnumberedsubsubsec Automatic syllable durations
-
-@cindex duraciones automáticas de las sílabas
-@cindex letra y melodías
-
-La letra se puede alinear automáticamente bajo una melodía
-dada. Esto se consigue combinando la
-melodía y el texto con la expresión @code{\lyricsto}
-
-@example
-\new Lyrics \lyricsto @var{nombre} @dots{}
-@end example
-
-Esto alinea la letra a las
-notas del contexto de @internalsref{Voice} llamado @var{nombre}, que debe
-existir previamente. Por ello la @code{Voice} normalmente se especifica en primer lugar, y
-después se especifica la letra con @code{\lyricsto}. La instrucción
-@code{\lyricsto} cambia automáticamente al modo @code{\lyricmode}, por lo que la
-palabra clave @code{\lyricmode} se puede omitir.
-
-El ejemplo siguiente utiliza comandos diferentes para introducir la letra.
-
-@lilypond[quote,fragment,ragged-right,verbatim]
-<<
- \new Voice = "one" \relative c'' {
- \autoBeamOff
- \time 2/4
- c4 b8. a16 g4. f8 e4 d c2
- }
- \new Lyrics \lyricmode { Joy4 to8. the16 world!4. the8 Lord4 is come.2 }
- \new Lyrics \lyricmode { Joy to the earth! the Sa -- viour reigns. }
- \new Lyrics \lyricsto "one" { No more let sins and sor -- rows grow. }
->>
-@end lilypond
-
-El segundo verso no está bien alineado porque las duraciones
-no se han especificado. Una solución para eso sería usar @code{\lyricsto}.
-
-El comando @code{\addlyrics} es realmente tan sólo una forma cómoda de
-escribir una estructura de LilyPond más complicada que establece la
-letra.
-
-@example
-@{ MÚSICA @}
-\addlyrics @{ LETRA @}
-@end example
-
-@noindent
-es lo mismo que
-
-@example
-\new Voice = "blabla" @{ MÚSICA @}
-\new Lyrics \lyricsto "blabla" @{ LETRA @}
-@end example
-
-@node Another way of entering lyrics
-@unnumberedsubsubsec Another way of entering lyrics
-
-El texto también se puede introducir sin @code{\addlyrics} ni
-@code{\lyricsto}. En este caso,
-las sílabas se escriben como notas (pero con las alturas sustituidas por texto) y la
-duración de cada sílaba se debe escribir explícitamente. Por ejemplo:
-
-@example
-play2 the4 game2.
-sink2 or4 swim2.
-@end example
-
-La alineación respecto de una melodía se puede especificar con la
-propiedad @code{associatedVoice},
-
-@example
-\set associatedVoice = #"lala"
-@end example
-
-@noindent
-El valor de la propiedad (aquí: @code{"lala"}) ha de ser el nombre de
-un contexto de @internalsref{Voice}. Sin este ajuste, las líneas de extensión
-no se formatearán correctamente.
-
-Presentamos a continuación un ejemplo que muestra el uso de las duraciones manuales de las sílabas del texto:
-
-@lilypond[relative=1,ragged-right,verbatim,fragment,quote]
-<< \new Voice = "melody" {
- \time 3/4
- c2 e4 g2.
- }
- \new Lyrics \lyricmode {
- \set associatedVoice = #"melody"
- play2 the4 game2.
- } >>
-@end lilypond
-
-@seealso
-
-Referencia del programa: @internalsref{Lyrics}.
-
-
-@node Assigning more than one syllable to a single note
-@unnumberedsubsubsec Assigning more than one syllable to a single note
-
-
-@funindex _
-@cindex ligaduras, en el texto
-
-Para asignar más de una sílaba a una sola nota, puede
-encerrarlas entre comillas o utilizar un guión bajo (@code{_}), para dejar espacios
-entre las sílabas, o usar el símbolo de tilde curva (@code{~}) para obtener una ligadura en el
-texto@footnote{Las ligaduras de texto están hechas con el carácter de Unicode
-U+203F, por tanto
-debe asegurarse de tener instalada una tipografía (como DejaVuLGC) que incluya este
-glifo.}.
-
-@lilypond[quote,relative=2,ragged-right,fragment,verbatim]
-\time 3/4
-\relative { c2 e4 g2 e4 }
-\addlyrics { gran- de_a- mi- go }
-\addlyrics { pu- "ro y ho-" nes- to }
-\addlyrics { pu- ro~y~ho- nes- to }
-@end lilypond
-
-@seealso
-
-Referencia del programa: @internalsref{LyricCombineMusic}.
-
-@c Here come the section which used to be "Melismata"
-@c the new title might be more self-explanatory
-
-
-@node More than one note on a single syllable
-@unnumberedsubsubsec More than one note on a single syllable
-
-@cindex melisma
-@cindex melismata
-@cindex fraseo, en la letra
-
-A veces, y sobre todo en la música medieval, varias notas se cantan sobre una
-sílaba única; tales vocalizaciones reciben el nombre de melismas, o melismata.
-
-@c this method seems to be the simplest; therefore
-@c it might be better to present it first - vv
-
-Puede definir los melismas completamente dentro de la letra, escribiendo un guión bajo @code{_}
-para cada nota
-que forma parte del melisma.
-
-@lilypond[relative=1,verbatim,fragment,quote]
-{ \set melismaBusyProperties = #'()
- c d( e) f f( e) e e }
-\addlyrics
- { Ky -- _ _ ri __ _ _ _ e }
-@end lilypond
-
-En este caso, también puede tener ligaduras de unión y de expresión en la melodía, si establece
-@code{melismaBusyProperties}, como se hizo en el ejemplo anterior.
-
-Sin embargo la instrucción @code{\lyricsto} también puede
-detectar los melismas automáticamente: sólo pone una sílaba
-debajo de un grupo de notas unidas mediante ligadura de unión o de expresión. Si quiere forzar
-que un grupo de notas sin ligadura sea un melisma, inserte @code{\melisma}
-después de la primera nota del grupo, y @code{\melismaEnd} después de la
-última, p.ej.:
-
-@lilypond[quote,relative=2,ragged-right,fragment,verbatim]
-<<
- \new Voice = "lala" {
- \time 3/4
- f4 g8
- \melisma
- f e f
- \melismaEnd
- e2
- }
- \new Lyrics \lyricsto "lala" {
- la di __ daah
- }
->>
-@end lilypond
-
-Además, las notas se consideran un melisma si están unidas manualmente
-mediante una barra, y el barrado automático (véase @ref{Setting automatic beam
-behavior}) está desactivado.
-
-@c TODO: there might be some more relevant place for
-@c the following link (?)
-
-@cindex SATB
-@cindex coral, partitura
-
-Hay un ejemplo completo de una disposición de partitura SATB en la sección
-@ref{Vocal ensembles}.
-
-
-@refcommands
-
-@code{\melisma}, @code{\melismaEnd}
-@funindex \melismaEnd
-@funindex \melisma
-
-@seealso
-
-Referencia del programa: @internalsref{Melisma_translator}.
-
-@lsr{vocal,lyric@/-combine.ly}.
-
-@refbugs
-
-Los melismas no se detectan automáticamente, y las líneas de extensión se deben
-insertar a mano.
-
-@node Extenders and hyphens
-@unnumberedsubsubsec Extenders and hyphens
-
-@cindex melisma
-@cindex extender
-
-Los melismas se indican mediante una línea horizontal centrada entre una sílaba
-y la siguiente. Esta línea recibe el nombre de línea de extensión, y se escribe
-como @samp{ __ } (fíjese en los espacios antes y después de los dos guiones
-bajos).
-
-@cindex guiones
-
-Los guiones centrados se escriben como @samp{ -- } entre sílabas de una misma palabra
-(fíjese en los espacios antes y después de los dos guiones). El guión
-quedará centrado entre las sílabas, y su longitud se ajustará
-en función del espacio que exista entre ellas.
-
-En la música grabada de modo muy apretado, se pueden quitar los guiones. Se puede
-controlar si esto ocurre o no, mediante la @code{minimum-distance} (distancia
-mínima entre las dos sílabas) y la @code{minimum-length}
-(umbral por debajo del cual se suprimen los guiones).
-
-@seealso
-
-Referencia del programa: @internalsref{LyricExtender},
-@internalsref{LyricHyphen}
-
-
-@node Working with lyrics and identifiers
-@unnumberedsubsubsec Working with lyrics and identifiers
-@cindex letra, identificadores de
-
-Para definir identificadores que contengan texto, se debe usar la función @code{\lyricmode}.
-Si embargo no tendrá que escribir las duraciones, si añade
-@code{\addlyrics} o @code{\lyricsto}
-en el momento de invocar el identificador.
-
-@example
-verseOne = \lyricmode @{ Joy to the world the Lord is come @}
-\score @{
- <<
- \new Voice = "one" \relative c'' @{
- \autoBeamOff
- \time 2/4
- c4 b8. a16 g4. f8 e4 d c2
- @}
- \addlyrics @{ \verseOne @}
- >>
-@}
-@end example
-
-Para arreglos distintos o más complejos, la mejor forma es preparar previamente la
-jerarquía de pautas y textos, p.ej.:
-@example
-\new ChoirStaff <<
- \new Voice = "soprano" @{ @emph{música} @}
- \new Lyrics = "textoSoprano" @{ s1 @}
- \new Lyrics = "textoTenor" @{ s1 @}
- \new Voice = "tenor" @{ @emph{música} @}
->>
-@end example
-
-y después combinar las melodías y líneas de texto apropiadas
-
-@example
-\context Lyrics = textoSoprano \lyricsto "soprano"
-@emph{el texto}
-@end example
-
-@noindent
-
-El código de entrada definitivo sería algo como
-
-@example
-<<\new ChoirStaff << @emph{prepare la música} >>
- \lyricsto "soprano" @emph{etc}
- \lyricsto "alto" @emph{etc}
-@emph{etc}
->>
-@end example
-
-@seealso
-
-@c TODO: document \new Staff << Voice \lyricsto >> bug
-Program reference: @internalsref{LyricCombineMusic},
-@internalsref{Lyrics}.
-
-
-@node Flexibility in placement
-@unnumberedsubsubsec Flexibility in placement
-
-A menudo se aplican a una melodía distintos versos de una canción de formas ligeramente
-distintas. Tales variantes pueden aún captarse mediante
-@code{\lyricsto}.
-
-@menu
-* Lyrics to multiple notes of a melisma::
-* Divisi lyrics::
-* Switching the melody associated with a lyrics line::
-* Lyrics independent of notes::
-@end menu
-
-
-@node Lyrics to multiple notes of a melisma
-@unnumberedsubsubsec Lyrics to multiple notes of a melisma
-
-Existe la posibilidad de que el texto tenga un melisma en un verso, pero
-varias sílabas en otro. Una solución es hacer que la voz más rápida
-ignore el melisma. Esto se consigue estableciendo
-@code{ignoreMelismata} en el contexto Lyrics.
-
-Hay un aspecto delicado: el valor de @code{ignoreMelismata}
-se debe establecer una sílaba @emph{antes} de la sílaba no melismática
-del texto, tal y como se muestra a continuación:
-
-@c FIXME: breaks compile
-@lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
-%{
-<<
- \relative \new Voice = "lahlah" {
- \set Staff.autoBeaming = ##f
- c4
- \slurDotted
- f8.[( g16])
- a4
- }
- \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
- more slow -- ly
- }
- \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
- \set ignoreMelismata = ##t % applies to "fas"
- go fas -- ter
- \unset ignoreMelismata
- still
- }
->>
-%}
-@end lilypond
-
-
-El @code{ignoreMelismata} se aplica a la sílaba @q{fas}, por ello
-se debe introducir antes de @q{go}.
-
-La inversa también es posible: hacer que una línea de letra sea más lenta que la
-normal. Esto se puede conseguir insertando @code{\skip}s (desplazamientos) dentro de la
-letra. Para cada @code{\skip}, el texto se retrasará una nota más.
-Por ejemplo,
-
-@lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
-\relative { c c g' }
-\addlyrics {
- twin -- \skip 4
- kle
-}
-@end lilypond
-
-
-@node Divisi lyrics
-@unnumberedsubsubsec Divisi lyrics
-
-Puede presentar letras alternativas (o divisi) nombrando contextos de
-voz y aplicando la letra a los mencionados contextos específicos.
-
-@lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
-\score{ <<
- \new Voice = "melody" {
- \relative c' {
- c4
- <<
- { \voiceOne c8 e }
- \new Voice = "splitpart" { \voiceTwo c4 }
- >>
- \oneVoice c4 c | c
- }
- }
- \new Lyrics \lyricsto "melody" { we shall not o- ver- come }
- \new Lyrics \lyricsto "splitpart" { will }
->> }
-@end lilypond
-
-
-Puede usar este truco para presentar las distintas letras de una sección
-que se repite.
-
-@lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
-\score{ <<
- \new Voice = "melody" \relative c' {
- c2 e | g e | c1 |
- \new Voice = "verse" \repeat volta 2 {c4 d e f | g1 | }
- a2 b | c1}
- \new Lyrics = "mainlyrics" \lyricsto melody \lyricmode {
- do mi sol mi do
- la si do }
- \context Lyrics = "mainlyrics" \lyricsto verse \lyricmode {
- do re mi fa sol }
- \new Lyrics = "repeatlyrics" \lyricsto verse \lyricmode {
- dodo rere mimi fafa solsol }
->>
-}
-@end lilypond
-
-
-
-@node Switching the melody associated with a lyrics line
-@unnumberedsubsubsec Switching the melody associated with a lyrics line
-
-Son posibles variaciones más complejas en la disposición del texto. Se puede
-cambiar la melodía para una línea de la letra durante el texto. Esto se hace
-estableciendo la propiedad @code{associatedVoice}. En el ejemplo
-
-@lilypond[ragged-right,quote]
-<<
- \relative \new Voice = "lahlah" {
- \set Staff.autoBeaming = ##f
- c4
- <<
- \new Voice = "alternative" {
- \voiceOne
- \times 2/3 {
- % show associations clearly.
- \override NoteColumn #'force-hshift = #-3
- f8 f g
- }
- }
- {
- \voiceTwo
- f8.[ g16]
- \oneVoice
- } >>
- a8( b) c
- }
- \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
- Ju -- ras -- sic Park
- }
- \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
- % Tricky: need to set associatedVoice
- % one syllable too soon!
- \set associatedVoice = alternative % applies to "ran"
- Ty --
- ran --
- no --
- \set associatedVoice = lahlah % applies to "rus"
- sau -- rus Rex
- } >>
-@end lilypond
-
-@noindent
-el texto del primer verso se aplica a una melodía llamada @q{lahlah},
-
-@example
-\new Lyrics \lyricsto "lahlah" @{
- Ju -- ras -- sic Park
-@}
-@end example
-
-
-El segundo verso se aplica en principio al contexto de @code{lahlah}, pero
-para la sílaba @q{ran}, cambia a una melodía diferente.
-Esto se consigue con
-@example
-\set associatedVoice = alternative
-@end example
-
-@noindent
-Aquí, @code{alternative} es el nombre del contexto de @code{Voice}
-que contiene el tresillo.
-
-Una vez más, la instrucción debe ir una sílaba antes de la cuenta, antes de @q{Ty} en
-este caso.
-
-@example
-\new Lyrics \lyricsto "lahlah" @{
- \set associatedVoice = alternative % se aplica al "ran"
- Ty --
- ran --
- no --
- \set associatedVoice = lahlah % se aplica al "rus"
- sau -- rus Rex
-@}
-@end example
-
-@noindent
-La disposición se vuelve a cambiar a la situación inicial mediante la asignación de
-@code{lahlah} a @code{associatedVoice}.
-
-
-@node Lyrics independent of notes
-@unnumberedsubsubsec Lyrics independent of notes
-
-En cierta música vocal compleja, podría ser deseable colocar la
-letra de forma totalmente independiente de las notas. La música que se define
-dentro de @code{lyricrhythm} desaparece dentro del contexto
-@code{Devnull}, pero los valores rítmicos aún se pueden utilizar para
-colocar la letra.
-
-@lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
-voice = {
- c''2
- \tag #'music { c''2 }
- \tag #'lyricrhythm { c''4. c''8 }
- d''1
-}
-
-lyr = \lyricmode { I like my cat! }
-
-<<
- \new Staff \keepWithTag #'music \voice
- \new Devnull="nowhere" \keepWithTag #'lyricrhythm \voice
- \new Lyrics \lyricsto "nowhere" \lyr
- \new Staff { c'8 c' c' c' c' c' c' c'
- c' c' c' c' c' c' c' c' }
->>
-@end lilypond
-
-
-@node Spacing lyrics
-@unnumberedsubsubsec Spacing lyrics
-
-@cindex Spacing lyrics
-@cindex Lyrics, increasing space between
-
-Para aumentar el espaciado entre las sílabas de la letra, establezca la propiedad minimum-distance de
-LyricSpace.
-
-@lilypond[relative,verbatim,fragment,quote,ragged-right]
-{
- c c c c
- \override Lyrics.LyricSpace #'minimum-distance = #1.0
- c c c c
-}
-\addlyrics {
- longtext longtext longtext longtext
- longtext longtext longtext longtext
-}
-@end lilypond
-
-Para que este cambio sea válido para la letra de la partitura completa, establezca la propiedad dentro del
-layout o disposición.
-
-@lilypond[relative,verbatim,quote,ragged-right]
-\score {
- \relative c' {
- c c c c
- c c c c
- }
- \addlyrics {
- longtext longtext longtext longtext
- longtext longtext longtext longtext
- }
- \layout {
- \context {
- \Lyrics
- \override LyricSpace #'minimum-distance = #1.0
- }
- }
-}
-@end lilypond
-
-
-@node More about stanzas
-@unnumberedsubsubsec More about stanzas
-
-@cindex número de verso
-@unnumberedsubsubsec Adding stanza numbers
-
-Los números de los versos se pueden añadir estableciendo @code{stanza}, p.ej.,
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,relative=2,fragment]
-\new Voice {
- \time 3/4 g2 e4 a2 f4 g2.
-} \addlyrics {
- \set stanza = "1. "
- Hi, my name is Bert.
-} \addlyrics {
- \set stanza = "2. "
- Oh, ché -- ri, je t'aime
-}
-@end lilypond
-
-@noindent
-Estos números aparecerán inmediatamente antes de la primera sílaba.
-
-
-@unnumberedsubsubsec Adding dynamics marks
-
-Los versos que difieren en su fuerza se pueden especificar escribiendo una
-indicación dinámica antes de cada verso. En Lilypond, todo lo que aparece delante de
-un verso está dentro del objeto @code{StanzaNumber}; las indicaciones dinámicas
-no son diferentes. Por razones técnicas, tendrá que establecer el valor de la sección stanza (verso)
-fuera de @code{\lyricmode}:
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-text = {
- \set stanza = \markup { \dynamic "ff" "1. " }
- \lyricmode {
- Big bang
- }
-}
-
-<<
- \new Voice = "tune" {
- \time 3/4
- g'4 c'2
- }
-\new Lyrics \lyricsto "tune" \text
->>
-@end lilypond
-
-@cindex cantor, nombre del
-@cindex nombre del cantor
-@unnumberedsubsubsec Adding singer names
-
-También se pueden poner los nombres de los cantantes. Se imprimen al comienzo de la
-línea, igual que los nombres de instrumento. Se crean estableciendo un valor para
-@code{vocalName}. Se puede definir una versión abreviada como @code{shortVocalName}.
-
-@lilypond[fragment,ragged-right,quote,verbatim,relative=2]
-\new Voice {
- \time 3/4 g2 e4 a2 f4 g2.
-} \addlyrics {
- \set vocalName = "Bert "
- Hi, my name is Bert.
-} \addlyrics {
- \set vocalName = "Ernie "
- Oh, che -- ri, je t'aime
-}
-@end lilypond
-
-
-@unnumberedsubsubsec Printing stanzas at the end
-
-En ocasiones es conveniente tener un verso ajustado a la música,
-y el resto añadido en forma de estrofa al final
-de la pieza. Esto se puede conseguir escribiendo
-los versos adicionales dentro de una sección @code{\markup} fuera
-del bloque score principal de la partitura. Tenga en cuenta que existen dos
-formas distintas de forzar los saltos de línea al utilizar
-@code{\markup}.
-
-@lilypond[ragged-right,verbatim,quote]
-melody = \relative c' {
-e d c d | e e e e |
-d d e d | c1 |
-}
-
-text = \lyricmode {
-\set stanza = "1." Ma- ry had a lit- tle lamb,
-its fleece was white as snow.
-}
-
-\score{ <<
- \new Voice = "one" { \melody }
- \new Lyrics \lyricsto "one" \text
->>
- \layout { }
-}
-\markup { \column{
- \line{ Verse 2. }
- \line{ All the children laughed and played }
- \line{ To see a lamb at school. }
- }
-}
-\markup{
- \wordwrap-string #"
- Verse 3.
-
- Mary took it home again,
-
- It was against the rule."
-}
-@end lilypond
-
-
-@unnumberedsubsubsec Printing stanzas at the end in multiple columns
-
-Cuando una pieza tiene muchos versos, a menudo se imprimen
-en varias columnas a lo largo de toda la página. Con frecuencia un número de verso fuera del margen
-precede a cada verso. El ejemplo siguiente muestra cómo producir dicha salida
-en Lilypond.
-
-@lilypond[ragged-right,quote,verbatim]
-melody = \relative c' {
- c c c c | d d d d
-}
-
-text = \lyricmode {
- \set stanza = "1." This is verse one.
- It has two lines.
-}
-
-\score{ <<
- \new Voice = "one" { \melody }
- \new Lyrics \lyricsto "one" \text
- >>
- \layout { }
-}
-
-\markup {
- \fill-line {
- \hspace #0.1 % moves the column off the left margin; can be removed if
- % space on the page is tight
- \column {
- \line { \bold "2."
- \column {
- "This is verse two."
- "It has two lines."
- }
- }
- \hspace #0.1 % adds vertical spacing between verses
- \line { \bold "3."
- \column {
- "This is verse three."
- "It has two lines."
- }
- }
- }
- \hspace #0.1 % adds horizontal spacing between columns; if they are
- % still too close, add more " " pairs until the result
- % looks good
- \column {
- \line { \bold "4."
- \column {
- "This is verse four."
- "It has two lines."
- }
- }
- \hspace #0.1 % adds vertical spacing between verses
- \line { \bold "5."
- \column {
- "This is verse five."
- "It has two lines."
- }
- }
- }
- \hspace #0.1 % gives some extra space on the right margin; can
- % be removed if page space is tight
- }
-}
-@end lilypond
-
-
-@seealso
-
-Program reference: @internalsref{LyricText}, @internalsref{StanzaNumber},
-@internalsref{VocalName}.
-
-
-
-@node Other vocal issues
-@unnumberedsubsubsec Other vocal issues
-
-@ignore
-yeah, I'm giving up somewhat by stuffing a bunch of things in
-here. But at least they're in the manual now; it's easier to
-move them around in the manual once they're already here.
-
-Besides, if users complain about everything stuffed in here, I
-can ask them for specific instructions about where to move these
-examples, and that might get them more involved in the docs. -gp
-@end ignore
-
-@q{Parlato} es texto hablado sin notas pero con ritmo; su notación se
-realiza mediante cabezas de nota en forma de cruz. Esto queda demostrado en
-@ref{Special noteheads}.
-
-
-
-
-
-@node Rhythmic music
-@section Rhythmic music
-
-La notación rítmica se emplea primordialmente para la percusión y la batería, pero también
-se puede utilizar para mostrar los valores rítmicos una melodía.
-
-@menu
-* Showing melody rhythms::
-* Entering percussion::
-* Percussion staves::
-* Ghost notes::
-@end menu
-
-
-@node Showing melody rhythms
-@unnumberedsubsubsec Showing melody rhythms
-
-En ocasiones podría desear que se muestre sólo el ritmo de una melodía. Esto
-se puede hacer con la pauta rítmica. Todas las alturas de las notas en dicha pauta
-se muestran como una barra, y la pauta en sí tiene una sola línea.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,relative=1,verbatim]
-\new RhythmicStaff {
- \time 4/4
- c4 e8 f g2 | r4 g r2 | g1:32 | r1 |
-}
-@end lilypond
-
-@seealso
-
-Referencia del programa: @internalsref{RhythmicStaff}.
-
-
-@node Entering percussion
-@unnumberedsubsubsec Entering percussion
-
-@cindex percusión
-@cindex batería
-
-
-Las notas de percusión se pueden escribir en el modo @code{\drummode}, que es similar
-al modo estándar para introducir notas. Cada elemento de un set de percusión
-lleva un nombre completo y un nombre abreviado, y los dos se pueden usar
-en la entrada
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-\drums {
- hihat hh bassdrum bd
-}
-@end lilypond
-
-La lista completa de nombre de instrumentos de percusión se encuentra en el archivo de inicio
-@file{ly/@/drumpitch@/-init@/.ly}.
-@c TODO: properly document this.
-
-@seealso
-
-Referencia del programa: @internalsref{note-event}.
-
-@node Percussion staves
-@unnumberedsubsubsec Percussion staves
-@cindex percusión
-@cindex batería
-
-Una parte de percusión para más de un instrumento, normalmente utiliza una pauta
-de varias líneas donde cada posición dentro de la pauta se refiere a un elemento
-de percusión.
-
-
-Para tipografiar la música, se deben interpretar las notas dentro de los contextos
-@internalsref{DrumStaff} y @internalsref{DrumVoice}
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-up = \drummode { crashcymbal4 hihat8 halfopenhihat hh hh hh openhihat }
-down = \drummode { bassdrum4 snare8 bd r bd sn4 }
- \new DrumStaff <<
- \new DrumVoice { \voiceOne \up }
- \new DrumVoice { \voiceTwo \down }
- >>
-@end lilypond
-
-El ejemplo anterior muestra una notación polifónica prolija. La notación
-polifónica abreviada, descrita en @ref{Basic polyphony}, también se puede usar si
-las @internalsref{DrumVoice}s se instancian primero a mano. Por ejemplo,
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\new DrumStaff <<
- \new DrumVoice = "1" { s1 *2 }
- \new DrumVoice = "2" { s1 *2 }
- \drummode {
- bd4 sn4 bd4 sn4
- <<
- { \repeat unfold 16 hh16 }
- \\
- { bd4 sn4 bd4 sn4 }
- >>
- }
->>
-@end lilypond
-
-
-También existen otras posibilidades en lo referente a la disposición. Para usarlas, establezca la
-propiedad @code{drumStyleTable} en el contexto @internalsref{DrumVoice}.
-Se han predefinido las siguientes variables:
-
-@table @code
-@item drums-style
-Es la opción por defecto. Tipografía un típico set de percusión sobre una pauta de cinco líneas
-
-@lilypond[quote,line-width=10.0\cm]
-nam = \lyricmode {
- cymc cyms cymr hh hhc hho hhho hhp
- cb hc bd sn ss tomh tommh tomml toml tomfh tomfl }
-mus = \drummode {
- cymc cyms cymr hh hhc hho hhho hhp \break
- cb hc bd sn ss tomh tommh tomml toml tomfh tomfl s16 }
-\score {
- << \new DrumStaff \with {
- \remove Bar_engraver
- \remove Time_signature_engraver
- \override Stem #'transparent = ##t
- \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
- \override VerticalAxisGroup #'minimum-Y-extent = #'(-4.0 . 5.0)
- } \mus
- \new Lyrics \nam
- >>
- \layout {
- \context {
- \Score
- \override LyricText #'font-family = #'typewriter
- \override BarNumber #'transparent =##T
- }
- }
-}
-@end lilypond
-
-El esquema de percusión contempla seis tambores graves (toms) distintos. Cuando haya menos toms,
-sencillamente seleccione aquellos que producen el resultado deseado, es decir, para tener toms
-en las tres líneas centrales utilizará @code{tommh}, @code{tomml} y
-@code{tomfh}.
-
-@item timbales-style
-Esto tipografía timbales en una pauta de dos líneas
-
-@lilypond[quote,ragged-right]
-nam = \lyricmode { timh ssh timl ssl cb }
-mus = \drummode { timh ssh timl ssl cb s16 }
-
-<<
- \new DrumStaff \with {
- \remove Bar_engraver
- \remove Time_signature_engraver
- \override Stem #'transparent = ##t
- \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
- \override StaffSymbol #'line-count = #2
- \override StaffSymbol #'staff-space = #2
- \override VerticalAxisGroup #'minimum-Y-extent = #'(-3.0 . 4.0)
- drumStyleTable = #timbales-style
- } \mus
- \new Lyrics {
- \override LyricText #'font-family = #'typewriter
- \nam
- }
->>
-@end lilypond
-
-@item congas-style
-Esto tipografía congas en una pauta de dos líneas
-
-@lilypond[quote,ragged-right]
-nam = \lyricmode { cgh cgho cghm ssh cgl cglo cglm ssl }
-mus = \drummode { cgh cgho cghm ssh cgl cglo cglm ssl s16 }
-
-<<
- \new DrumStaff \with {
- \remove Bar_engraver
- \remove Time_signature_engraver
- drumStyleTable = #congas-style
- \override StaffSymbol #'line-count = #2
-
- %% this sucks; it will lengthen stems.
- \override StaffSymbol #'staff-space = #2
- \override Stem #'transparent = ##t
- \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
- } \mus
- \new Lyrics {
- \override LyricText #'font-family = #'typewriter
- \nam
- }
->>
-@end lilypond
-
-@item bongos-style
-Esto tipografía bongos sobre una pauta de dos líneas
-
-@lilypond[quote,ragged-right]
-nam = \lyricmode { boh boho bohm ssh bol bolo bolm ssl }
-mus = \drummode { boh boho bohm ssh bol bolo bolm ssl s16 }
-
-<<
- \new DrumStaff \with {
- \remove Bar_engraver
- \remove Time_signature_engraver
- \override StaffSymbol #'line-count = #2
- drumStyleTable = #bongos-style
-
- %% this sucks; it will lengthen stems.
- \override StaffSymbol #'staff-space = #2
- \override Stem #'transparent = ##t
- \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
- } \mus
- \new Lyrics {
- \override LyricText #'font-family = #'typewriter
- \nam
- }
->>
-@end lilypond
-
-@item percussion-style
-Para tipografiar toda clase de percusiones simples sobre pautas de una línea.
-
-@lilypond[quote,ragged-right]
-nam = \lyricmode { tri trio trim gui guis guil cb cl tamb cab mar hc }
-mus = \drummode { tri trio trim gui guis guil cb cl tamb cab mar hc s16 }
-
-<<
- \new DrumStaff \with{
- \remove Bar_engraver
- drumStyleTable = #percussion-style
- \override StaffSymbol #'line-count = #1
- \remove Time_signature_engraver
- \override Stem #'transparent = ##t
- \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
- } \mus
- \new Lyrics {
- \override LyricText #'font-family = #'typewriter
- \nam
- }
->>
-@end lilypond
-@end table
-
-Si no le gusta ninguna de las listas predefinidas, puede definir su propia lista
-al principio de su archivo
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-#(define mydrums '(
- (bassdrum default #f -1)
- (snare default #f 0)
- (hihat cross #f 1)
- (pedalhihat xcircle "stopped" 2)
- (lowtom diamond #f 3)))
-up = \drummode { hh8 hh hh hh hhp4 hhp }
-down = \drummode { bd4 sn bd toml8 toml }
-
-\new DrumStaff <<
- \set DrumStaff.drumStyleTable = #(alist->hash-table mydrums)
- \new DrumVoice { \voiceOne \up }
- \new DrumVoice { \voiceTwo \down }
->>
-@end lilypond
-
-
-@seealso
-
-Archivos de inicio: @file{ly/@/drumpitch@/-init@/.ly}.
-
-Referencia del programa: @internalsref{DrumStaff}, @internalsref{DrumVoice}.
-
-@refbugs
-
-A causa de que el estándar General MIDI no contiene golpes de aro (rim shot), para este propósito se usa
-el golpe lateral de baqueta (sidestick) en su lugar.
-
-
-@c FIXME: check name -gp
-@node Ghost notes
-@unnumberedsubsubsec Ghost notes
-
-Las notas fantasma para la batería e instrumentos de percusión se pueden crear utilizando la instrucción
-@code{\parenthesize} detallada en @ref{Parentheses}. Sin embargo,
-el modo por defecto @code{\drummode} no
-incluye el añadido grabador @code{Parenthesis_engraver} que permite
-esto.
-Debe escribir el grabador añadido explícitamente en la definición de contexto tal y como se explica detalladamente
-en @ref{Changing context properties on the fly}.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,fragment]
-\new DrumStaff \with {
- \consists "Parenthesis_engraver"
-} <<
- \context DrumVoice = "1" { s1 *2 }
- \context DrumVoice = "2" { s1 *2 }
- \drummode {
- <<
- {
- hh8[ hh] <hh sn> hh16
- < \parenthesize sn > hh < \parenthesize
- sn > hh8 <hh sn> hh
- } \\ {
- bd4 r4 bd8 bd r8 bd
- }
- >>
- }
->>
-@end lilypond
-
-@noindent
-Tenga en cuenta, además, que debe añadir acordes (paréntesis en ángulo @code{< >})
-alrededor de cada una de las instrucciones @code{\parenthesize}.
-
-
-@node Guitar
-@section Guitar
-
-@cindex tablatura
-@cindex guitarra, tablatura de
-
-@menu
-* String number indications::
-* Tablatures basic::
-* Non-guitar tablatures::
-* Banjo tablatures::
-* Fret diagrams::
-* Right hand fingerings::
-* Other guitar issues::
-@end menu
-
-@node String number indications
-@unnumberedsubsubsec String number indications
-
-@cindex Cuerda, número de la
-
-Los números de cuerda se pueden añadir a los acordes especificándolos mediante
-@code{\}@var{número},
-
-@lilypond[relative,relative=1,ragged-right,fragment]
-<c\1 e\2 g\3>
-@end lilypond
-
-
-@seealso
-
-Referencia del programa: @internalsref{StringNumber},
-@lsr{guitar/,string-number.ly}.
-
-
-@node Tablatures basic
-@unnumberedsubsubsec Tablatures basic
-@cindex Tablatura, principios básicos
-
-La notación de tablatura se utiliza para la notación de música de instrumentos de cuerda
-pulsada. Las alturas no se denotan mediante cabezas de nota, sino mediante
-números que indican sobre qué cuerda y traste se debe tocar la nota. LilyPond
-contempla las tablaturas de forma limitada.
-
-El número de cuerda asociado a una nota se proporciona en la forma de una barra invertida
-seguida por un número, p.ej. @code{c4\3} es un Do negra sobre la tercera cuerda.
-Por defecto, la cuerda 1 es la más aguda, y la afinación normal
-es la afinación estándar de guitarra (con 6 cuerdas). Las notas
-se imprimen como tablatura, usando lo contextos @internalsref{TabStaff} y
-@internalsref{TabVoice}
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\new TabStaff {
- a,4\5 c'\2 a\3 e'\1
- e\4 c'\2 a\3 e'\1
-}
-@end lilypond
-
-@funindex minimumFret
-@cindex traste
-
-Cuando no se especifica ninguna cuerda, se selecciona la primera cuerda que no da un
-número de traste menor de @code{minimumFret} (traste mínimo). El valor por defecto
-de @code{minimumFret} es cero
-
-
-@example
-e16 fis gis a b4
-\set TabStaff.minimumFret = #8
-e16 fis gis a b4
-@end example
-@lilypond[quote,ragged-right]
-frag = {
- \key e \major
- e16 fis gis a b4
- \set TabStaff.minimumFret = #8
- e16 fis gis a b4
-}
- \new StaffGroup <<
- \new Staff { \clef "G_8" \frag }
- \new TabStaff { \frag }
- >>
-@end lilypond
-
-
-@commonprop
-
-Para imprimir tablaturas con las plicas hacia abajo y barras horizontales,
-inicialice el @code{TabStaff} (pentagrama de tablatura) con el código siguiente:
-
-@example
-\stemDown
-\override Beam #'damping = #100000
-@end example
-
-@seealso
-
-Referencia del programa: @internalsref{TabStaff}, @internalsref{TabVoice}.
-
-@refbugs
-
-Los acordes no se tratan de una manera especial, de aquí que el
-selector automático de cuerdas podría fácilmente seleccionar la misma cuerda para dos notas
-dentro del mismo acorde.
-
-Para manejar @code{\partcombine}, una pauta de tablatura @code{TabStaff} debe usar
-voces creadas especialmente:
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-melodia = \partcombine { e4 g g g }{ e4 e e e }
-<<
- \new TabStaff <<
- \new TabVoice = "one" s1
- \new TabVoice = "two" s1
- \new TabVoice = "shared" s1
- \new TabVoice = "solo" s1
- { \melodia }
- >>
->>
-@end lilypond
-
-
-@node Non-guitar tablatures
-@unnumberedsubsubsec Non-guitar tablatures
-@cindex Tablaturas para instr. distintos de la guitarra
-
-Puede cambiar la afinación de las cuerdas. Una afinación de cuerdas se da como
-una lista en lenguaje Scheme con un número entero para cada cuerda, donde el número
-es la altura (medida en semitonos desde el Do central) de una
-cuerda al aire. Los números especificados para @code{stringTunings} son la
-cantidad de semitonos que se deben restar o añadir, comenzando por la altura especificada
-que por defecto es el Do central, y en el orden de las cuerdas. LilyPond calcula automáticamente
-el número de cuerdas leyendo @code{stringTunings}.
-
-En el ejemplo siguiente,
-@code{stringTunings} se establece a los valores Mi, La, Re y Sol
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\new TabStaff <<
- \set TabStaff.stringTunings = #'(-5 -10 -15 -20)
- {
- a,4 c' a e' e c' a e'
- }
->>
-@end lilypond
-
-LilyPond tiene afinaciones predefinidas para el banjo, la mandolina, la guitarra
-y el bajo eléctrico.
-
-@example
-\set TabStaff.stringTunings = #bass-tuning
-@end example
-
-La afinación por omisión es @code{guitar-tuning} (la afinación estándar
-Mi-La-Re-Sol-Si-Mi).
-Otras afinaciones predefinidas son @code{guitar-open-g-tuning} (Sol Mayor al aire, Re-Sol-Re-Sol-Si-Re),
-@code{mandolin-tuning} (mandolina) y @code{banjo-open-g-tuning} (banjo con Sol Mayor al aire).
-
-@seealso
-
-El archivo @file{scm/@/output@/-lib@/.scm} contiene las afinaciones predefinidas
-de las cuerdas.
-Referencia del programa: @internalsref{Tab_note_heads_engraver}.
-
-@refbugs
-
-No se ha implementado ningún efecto especial de guitarra.
-
-
-
-@node Banjo tablatures
-@unnumberedsubsubsec Banjo tablatures
-@cindex Banjo, tablaturas de
-
-LilyPond contempla el banjo de cinco cuerdas de una manera básica. Cuando haga tablaturas
-para banjo de cinco cuerdas, utilice la función de formato de tablatura de banjo para obtener
-los números correctos
-de los trastes para la quinta cuerda:
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\new TabStaff <<
- \set TabStaff.tablatureFormat = #fret-number-tablature-format-banjo
- \set TabStaff.stringTunings = #banjo-open-g-tuning
- {
- \stemDown
- g8 d' g'\5 a b g e d' |
- g4 d''8\5 b' a'\2 g'\5 e'\2 d' |
- g4
- }
->>
-@end lilypond
-
-En LilyPond se encuentran predefinidas varias afinaciones comunes para el banjo:
-@code{banjo-c-tuning} (sol-Do-Sol-Si-Re), @code{banjo-modal-tuning} (sol-Re-Sol-Do-Re),
-@code{banjo-open-d-tuning} (Re Mayor al aire, la-Re-Fa#-La-Re) y @code{banjo-open-dm-tuning}
-(Re menor al aire, la-Re-Fa-La-Re).
-
-Estas afinaciones se pueden convertir a afinaciones para bajo de cuatro cuerdas utilizando la
-función @code{four-string-banjo}:
-
-@example
-\set TabStaff.stringTunings = #(four-string-banjo banjo-c-tuning)
-@end example
-
-@seealso
-
-El archivo @file{scm/@/output@/-lib@/.scm} contiene las afinaciones predefinidas para el banjo.
-
-
-@node Fret diagrams
-@unnumberedsubsubsec Fret diagrams
-@cindex trastes, diagramas de
-@cindex acordes, diagramas de
-
-Se pueden añadir diagramas de trastes a la música como elementos de marcado sobre la nota deseada. El
-marcado contiene información sobre el diagrama de trastes deseado, tal y como se muestra en el
-ejemplo siguiente
-
-@lilypond[verbatim, ragged-right, quote]
-\new Voice {
- d'^\markup \fret-diagram #"6-x;5-x;4-o;3-2;2-3;1-2;"
- d' d' d'
- fis'^\markup \override #'(size . 0.75) {
- \override #'(finger-code . below-string) {
- \fret-diagram-verbose #'((place-fret 6 2 1) (barre 6 1 2)
- (place-fret 5 4 3) (place-fret 4 4 4)
- (place-fret 3 3 2) (place-fret 2 2 1)
- (place-fret 1 2 1))
- }
- }
- fis' fis' fis'
- c'^\markup \override #'(dot-radius . 0.35) {
- \override #'(finger-code . in-dot) {
- \override #'(dot-color . white) {
- \fret-diagram-terse #"x;3-1-(;5-2;5-3;5-4;3-1-);"
- }
- }
- }
- c' c' c'
-}
-@end lilypond
-
-
-Existen tres interfaces distintos para el marcado de los diagramas de trastes: estándar, escueto
-y prolijo. Los tres interfaces producen unos elementos de marcado equivalentes, pero tienen
-cantidades variables de información en la cadena de marcado. Se pueden encontrar
-más detalles sobre los interfaces de marcado en @ref{Overview of text markup commands}.
-
-Puede establecer un cierto número de propiedades gráficas según su elección.
-Se pueden encontrar más detalles sobre el interface de las propiedades de los diagramas de trastes en
-@internalsref{fret-diagram-interface}.
-
-
-@seealso
-
-Ejemplos: @lsrdir{guitar}
-
-
-@node Right hand fingerings
-@unnumberedsubsubsec Right hand fingerings
-
-Se pueden introducir las digitaciones de la mano derecha de los acordes, usando
-@code{@var{nota}-\rightHandFinger @var{dedo}}
-
-@lilypond[verbatim,fragment,relative=2]
- <c-\rightHandFinger #1 e-\rightHandFinger #2 >
-@end lilypond
-
-Por brevedad, es posible abreviar @code{\rightHandFinger} como algo más corto,
-como por ejemplo @code{RH},
-
-@example
-#(define RH rightHandFinger)
-@end example
-
-@cindex digitaciones, mano derecha, de guitarra
-@cindex mano derecha, digitaciones para guitarra
-
-@commonprop
-
-Puede ejercer un mayor control sobre las digitaciones de la mano derecha estableciendo
-@code{strokeFingerOrientations},
-
-@lilypond[quote,verbatim,ragged-right,fragment,relative=1]
-#(define RH rightHandFinger)
-{
- \set strokeFingerOrientations = #'(up down)
- <c-\RH #1 es-\RH #2 g-\RH #4 > 4
- \set strokeFingerOrientations = #'(up right down)
- <c-\RH #1 es-\RH #2 g-\RH #4 > 4
-}
-@end lilypond
-
-Las letras utilizadas para las digitaciones se encuentran contenidas dentro de la propiedad
-@code{digit-names} (nombres de los dedos), pero también se pueden fijar individualmente aportando a
-@code{\rightHandFinger} un argumento de cadena, como en el ejemplo siguiente
-
-
-@lilypond[quote,verbatim,ragged-right,fragment,relative=1]
-#(define RH rightHandFinger)
-{
- \set strokeFingerOrientations = #'(right)
- \override StrokeFinger #'digit-names = ##("x" "y" "z" "!" "@")
- <c-\RH #5 >4
- <c-\RH "@">4
-}
-@end lilypond
-
-@seealso
-
-Referencia del programa: @internalsref{StrokeFinger}
-
-
-
-@node Other guitar issues
-@unnumberedsubsubsec Other guitar issues
-
-Este ejemplo muestra cómo incluir indicaciones de posición y cejilla
-de guitarra:
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=0]
-\clef "G_8"
-b16 d16 g16 b16 e16
-\textSpannerDown
-\override TextSpanner #'bound-details #'left #'text = #"XII "
- g16\startTextSpan
- b16 e16 g16 e16 b16 g16\stopTextSpan
-e16 b16 g16 d16
-@end lilypond
-
-
-Las cabezas en aspa (X) se utilizan en la música de guitarra para indicar el lugar donde el
-guitarrista debe tocar una determinada nota o acorde, con sus dedos apenas
-tocando las cuerdas en lugar de pisarlas por completo. Esto produce en el sonido un carácter
-percusivo y ruidoso, sin perder la altura de la nota
-original. Su notación se realiza con cabezas en equis; se muestra
-en @ref{Special noteheads}.
-
-
-@node Bagpipe
-@section Bagpipe
-
-@cindex Gaita
-
-@menu
-* Bagpipe definitions::
-* Bagpipe example::
-@end menu
-
-
-@node Bagpipe definitions
-@unnumberedsubsubsec Bagpipe definitions
-
-LilyPond contiene definiciones especiales para la música de gaita escocesa de las
-tierras altas; para usarlas, escriba
-
-@example
-\include "bagpipe.ly"
-@end example
-
-@noindent
-al principio del archivo de entrada. De esta forma podrá escribir las notas de adorno especiales
-que son usuales en la música de gaita, mediante instrucciones breves. Por ejemplo, puede escribir
-@code{\taor} en lugar de
-
-@example
-\grace @{ \small G32[ d G e] @}
-@end example
-
-@code{bagpipe.ly} también contiene definiciones de alturas para las notas de la
-gaita en las octavas adecuadas, de forma que no se tenga que preocupar por
-@code{\relative} o por @code{\transpose}.
-
-@lilypond[ragged-right,verbatim,quote,notime]
-\include "bagpipe.ly"
-{ \grg G4 \grg a \grg b \grg c \grg d \grg e \grg f \grA g A }
-@end lilypond
-
-La música de gaita utiliza siempre la tonalidad de Re mayor (aunque esto no es
-completamente cierto). Sin embargo, puesto que es la única tonalidad que se puede utilizar,
-normalmente la armadura no se escribe. Para configurar esto de forma correcta,
-comience la música siempre con @code{\hideKeySignature} (ocultar armadura). Si, por algún motivo,
-quiere mostrar la armadura, puede usar @code{\showKeySignature}
-en su lugar.
-
-Alguna música moderna utiliza digitaciones cruzadas sobre el Do y el Fa para bemolizar estas notas.
-Se puede indicar esto mediante @code{cflat} o @code{fflat}. De forma parecida, el
-sol agudo piobaireachd se puede escribir @code{gflat} cuando aparece en música
-ligera.
-
-
-@node Bagpipe example
-@unnumberedsubsubsec Bagpipe example
-
-La conocida melodía Amazing Grace tiene este aspecto en notación de
-gaita.
-
-@lilypond[verbatim,quote]
-\include "bagpipe.ly"
-\layout {
- indent = 0.0\cm
- \context { \Score \remove "Bar_number_engraver" }
-}
-
-\header {
- title = "Amazing Grace"
- meter = "Hymn"
- arranger = "Trad. arr."
-}
-
-{
- \hideKeySignature
- \time 3/4
- \grg \partial 4 a8. d16
- \slurd d2 \grg f8[ e32 d16.]
- \grg f2 \grg f8 e
- \thrwd d2 \grg b4
- \grG a2 \grg a8. d16
- \slurd d2 \grg f8[ e32 d16.]
- \grg f2 \grg e8. f16
- \dblA A2 \grg A4
- \grg A2 f8. A16
- \grg A2 \hdblf f8[ e32 d16.]
- \grg f2 \grg f8 e
- \thrwd d2 \grg b4
- \grG a2 \grg a8. d16
- \slurd d2 \grg f8[ e32 d16.]
- \grg f2 e4
- \thrwd d2.
- \slurd d2
- \bar "|."
-}
-@end lilypond
-
-
-@node Ancient notation
-@section Ancient notation
-
-@cindex Vaticana, Editio
-@cindex Medicaea, Editio
-@cindex hufnagel
-@cindex Petrucci
-@cindex mensural
-
-El tratamiento de la notación antigua incluye posibilidades orientadas a la notación mensural
-y de Canto Gregoriano. También se contempla de forma limitada la notación del
-bajo figurado.
-
-Muchos objetos gráficos ofrecen una propiedad @code{style}, consulte
-@itemize @bullet
-@item
-@ref{Ancient note heads},
-@item
-@ref{Ancient accidentals},
-@item
-@ref{Ancient rests},
-@item
-@ref{Ancient clefs},
-@item
-@ref{Ancient flags},
-@item
-@ref{Ancient time signatures}.
-@end itemize
-
-Al manipular la mencionada propiedad del elemento gráfico, la presentación tipográfica de los
-objetos gráficos afectados se puede acomodar a una variedad de notación específica
-sin necesidad de introducir ningún concepto notacional
-nuevo.
-
-Además de los signos de articulación estándar que se describen en la sección
-@ref{Articulations}, se ofrecen signos de articulación específicos para la notación
-antigua.
-
-@itemize @bullet
-@item
-@ref{Ancient articulations}
-@end itemize
-
-Otros aspectos de la notación antigua no se pueden expresar fácilmente
-en términos de cambiar simplemente una propiedad de estilo de un objeto gráfico o añadir
-símbolos de articulación. Ciertos conceptos notacionales se introducen específicamente para
-la notación antigua,
-
-@itemize @bullet
-@item
-@ref{Custodes},
-@item
-@ref{Divisiones},
-@item
-@ref{Ligatures}.
-@end itemize
-
-Si todo esto le supone un exceso de documentación, y lo único que desea es
-navegar por el mar de la composición tipográfica sin tener que preocuparse demasiado de los detalles relativos a la
-manera de personalizar un contexto, puede echarles un vistazo a los contextos
-predefinidos. Úselos para preparar contextos de voz y de pentagrama específicos de un estilo,
-y luego pase directamente a introducir las notas,
-
-@itemize @bullet
-@item
-@ref{Gregorian Chant contexts},
-@item
-@ref{Mensural contexts}.
-@end itemize
-
-Se contempla de forma limitada la notación del bajo figurado que apareció en el
-período barroco.
-
-@itemize @bullet
-@item
-@ref{Figured bass}
-@end itemize
-
-Aquí puede ver de forma resumida todos los apartados relacionados:
-
-@menu
-* Ancient note heads::
-* Ancient accidentals::
-* Ancient rests::
-* Ancient clefs::
-* Ancient flags::
-* Ancient time signatures::
-* Ancient articulations::
-* Custodes::
-* Divisiones::
-* Ligatures::
-* White mensural ligatures::
-* Gregorian square neumes ligatures::
-* Gregorian Chant contexts::
-* Mensural contexts::
-* Musica ficta accidentals::
-* Figured bass::
-@end menu
-
-
-
-@node Ancient note heads
-@unnumberedsubsubsec Ancient note heads
-
-@cindex cabezas de nota antiguas
-
-Para la notación antigua, se puede elegir un estilo de cabezas de notas distinto al @code{default}
-(estilo por defecto). Esto se consigue estableciendo la propiedad @code{style}
-del objeto @internalsref{NoteHead} a los valores @code{baroque},
-@code{neomensural}, @code{mensural} o @code{petrucci}. El estilo
-@code{baroque} se diferencia del estilo por defecto @code{default} únicamente en que usa
-una forma cuadrada para las cabezas de las @code{\breve}. El estilo
-@code{neomensural} se diferencia del estilo @code{baroque} en que
-usa cabezas romboidales para las redondas y todas las figuras de duración menor.
-Las plicas aparecen centradas sobre las cabezas. Este estilo es particularmente
-útil al transcribir música mensural, p.ej. para el incipit. El estilo
-@code{mensural} produce cabezas que imitan el aspecto de aquellas que aparecen en las ediciones impresas
-del siglo XVI. Finalmente, el estilo
-@code{petrucci} también imita las ediciones históricas, pero utiliza unas cabezas
-mayores.
-
-El ejemplo siguiente muestra el estilo @code{neomensural}
-
-@lilypond[quote,fragment,ragged-right,verbatim]
-\set Score.skipBars = ##t
-\override NoteHead #'style = #'neomensural
-a'\longa a'\breve a'1 a'2 a'4 a'8 a'16
-@end lilypond
-
-Cuando se tipografía una pieza en notación de Canto Gregoriano, el grabador
-@internalsref{Gregorian_ligature_engraver} selecciona automáticamente
-las cabezas adecuadas, de manera que no es necesario establecer el estilo de las cabezas
-explícitamente. Aún así, el estilo de las cabezas se puede establecer, p.ej., a
-@code{vaticana_punctum} para producir neumas punctum. De forma similar, se utiliza un grabador
-@internalsref{Mensural_ligature_engraver} para construir automáticamente
-ligaduras mensurales. Consulte @ref{Ligatures} para ver cómo funcionan los grabadores
-de las ligaduras.
-
-@seealso
-
-@ref{Note head styles} ofrece una visión de conjunto sobre la totalidad de los estilos de cabeza disponibles.
-
-
-@node Ancient accidentals
-@unnumberedsubsubsec Ancient accidentals
-
-@cindex alteraciones accidentales
-
-
-Utilice la propiedad @code{glyph-name-alist} del elemento gráfico
-@internalsref{Accidental} y @internalsref{KeySignature} para seleccionar
-los símbolos de alteración de la notación antigua.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,staffsize=26]
-\score {
-{
- \fatText
- s^\markup {
- \column {
- "vaticana"
- \line { " " \musicglyph #"accidentals.vaticana-1"
- " " \musicglyph #"accidentals.vaticana0" }
- }
- \column {
- "medicaea"
- \line { " " \musicglyph #"accidentals.medicaea-1" }
- }
- \column {
- "hufnagel"
- \line { " " \musicglyph #"accidentals.hufnagel-1" }
- }
- \column {
- "mensural"
- \line { " " \musicglyph #"accidentals.mensural-1"
- " " \musicglyph #"accidentals.mensural1" }
- }
- }
-}
-\layout {
- interscoreline = 1
- \context { \Score \remove "Bar_number_engraver" }
- \context { \Staff
- \remove "Clef_engraver"
- \remove "Key_engraver"
- \remove "Time_signature_engraver"
- \remove "Staff_symbol_engraver"
- \override VerticalAxisGroup #'minimum-Y-extent = ##f
- }
- }
-}
-@end lilypond
-
-Como se muestra aquí, no todas las alteraciones están contempladas por cada uno de los estilos. Cuando
-trate de acceder a una alteración no contemplada, LilyPond cambiará a un estilo diferente,
-como se muestra en
-@lsr{ancient,ancient-accidentals.ly}.
-
-De forma similar a las alteraciones accidentales, el estilo de la armadura de la tonalidad se puede
-controlar a través de la propiedad @code{glyph-name-alist} del elemento gráfico
-@internalsref{KeySignature}.
-
-@seealso
-
-En el presente manual: @ref{Pitches}, @ref{Cautionary accidentals} y
-@ref{Automatic accidentals} proporcionan una introducción general al uso de las
-alteraciones. @ref{Key signature} ofrece una introducción general al uso de
-las armaduras de tonalidad.
-
-Referencia del programa: @internalsref{KeySignature}.
-
-Ejemplos: @lsrdir{ancient}
-
-@node Ancient rests
-@unnumberedsubsubsec Ancient rests
-
-@cindex silencios antiguos
-
-
-Utilice la propiedad @code{style} del elemento gráfico @internalsref{Rest} para seleccionar
-silencios antiguos. Los estilos contemplados son @code{classical},
-@code{neomensural} y @code{mensural}. @code{classical} se diferencia
-del estilo por defecto @code{default} solamente en que el silencio de negra parece
-un silencio de corchea invertido horizontalmente. El estilo @code{neomensural} es adecuado para,
-p.ej., el incipit de una pieza transcrita de música mensural.
-Finalmente, el estilo @code{mensural} reproduce el aspecto de los silencios de las ediciones impresas históricas
-del siglo XVI.
-
-El ejemplo siguiente muestra el estilo @code{neomensural}
-
-@lilypond[quote,fragment,ragged-right,verbatim]
-\set Score.skipBars = ##t
-\override Rest #'style = #'neomensural
-r\longa r\breve r1 r2 r4 r8 r16
-@end lilypond
-
-No existen silencios de fusa y semifusa específicos para los estilos mensural
-ni neo-mensural. En su lugar se tomarán los silencios del estilo por defecto.
-Consulte @lsr{pitches,rests} para ver un cuadro de todos los silencios.
-
-No hay silencios en la notación del Canto Gregoriano; en su lugar, se utilizan
-@ref{Divisiones}.
-
-@seealso
-
-En este manual: @ref{Rests} ofrece una introducción general al uso de los
-silencios.
-
-
-@node Ancient clefs
-@unnumberedsubsubsec Ancient clefs
-
-@cindex claves
-
-
-LilyPond contempla una amplia variedad de claves, muchas de ellas antiguas.
-
-La siguiente tabla presenta todas las claves antiguas que están contempladas a través de la
-instrucción @code{\clef}. Algunas de las claves usan el mismo glifo, pero
-se diferencian sólo en la línea en que se imprimen. En tales casos,
-se usa un número añadido al nombre para enumerar dichas claves.
-Aún así, puede forzar manualmente que se escriba un glifo de clave sobre una
-línea arbitraria, como se encuentra descrito en @ref{Clef}. La nota impresa a la derecha
-de cada clave en la columna de los ejemplos denota la situación del Do central (@code{c'})
-con respecto a dicha clave.
-
-@multitable @columnfractions .4 .4 .2
-@item
-@b{Descripción}
-@tab
-@b{Claves posibles}
-@tab
-@b{Ejemplo}
-
-@item
-clave de Do en estilo mensural moderno
-@tab
-@code{neomensural-c1}, @code{neomensural-c2},@*
-@code{neomensural-c3}, @code{neomensural-c4}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \clef "neomensural-c2" c
-@end lilypond
-
-@item
-claves de Do mensurales en estilo de Petrucci, para su uso sobre diferentes líneas de la pauta
-(los ejemplos muestran la clave de Do en segunda línea)
-@tab
-@code{petrucci-c1}, @code{petrucci-c2},@*
-@code{petrucci-c3}, @code{petrucci-c4},@*
-@code{petrucci-c5}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \clef "petrucci-c2"
- \override NoteHead #'style = #'mensural
- c
-@end lilypond
-
-@item
-clave de Fa mensural en estilo de Petrucci
-@tab
-@code{petrucci-f}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \clef "petrucci-f"
- \override NoteHead #'style = #'mensural
- c
-@end lilypond
-
-@item
-clave de Sol mensural en estilo de Petrucci
-@tab
-@code{petrucci-g}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \clef "petrucci-g"
- \override NoteHead #'style = #'mensural
- c
-@end lilypond
-
-@item
-clave de Do mensural en estilo histórico
-@tab
-@code{mensural-c1}, @code{mensural-c2},@*
-@code{mensural-c3}, @code{mensural-c4}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \clef "mensural-c2"
- \override NoteHead #'style = #'mensural
- c
-@end lilypond
-
-@item
-clave de Fa mensural en estilo histórico
-@tab
-@code{mensural-f}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \clef "mensural-f"
- \override NoteHead #'style = #'mensural
- c
-@end lilypond
-
-@item
-clave de Sol mensural de estilo histórico
-@tab
-@code{mensural-g}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \clef "mensural-g"
- \override NoteHead #'style = #'mensural
- c
-@end lilypond
-
-@item
-clave de Do del estilo de la Editio Vaticana
-@tab
-@code{vaticana-do1}, @code{vaticana-do2},@*
-@code{vaticana-do3}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
- \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
- \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
- \override Voice.Stem #'transparent = ##t
- \override NoteHead #'style = #'vaticana.punctum
- \clef "vaticana-do2"
- c
-@end lilypond
-
-@item
-clave de Fa del estilo de la Editio Vaticana
-@tab
-@code{vaticana-fa1}, @code{vaticana-fa2}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
- \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
- \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
- \override Voice.Stem #'transparent = ##t
- \override NoteHead #'style = #'vaticana.punctum
- \clef "vaticana-fa2"
- c
-@end lilypond
-
-@item
-clave de Do del estilo de la Editio Medicaea
-@tab
-@code{medicaea-do1}, @code{medicaea-do2},@*
-@code{medicaea-do3}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
- \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
- \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
- \override Voice.Stem #'transparent = ##t
- \override NoteHead #'style = #'medicaea.punctum
- \clef "medicaea-do2"
- c
-@end lilypond
-
-@item
-clave de Fa del estilo de la Editio Medicaea
-@tab
-@code{medicaea-fa1}, @code{medicaea-fa2}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
- \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
- \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
- \override Voice.Stem #'transparent = ##t
- \override NoteHead #'style = #'medicaea.punctum
- \clef "medicaea-fa2"
- c
-@end lilypond
-
-@item
-clave de Do hufnagel de estilo histórico
-@tab
-@code{hufnagel-do1}, @code{hufnagel-do2},@*
-@code{hufnagel-do3}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
- \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
- \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
- \override Voice.Stem #'transparent = ##t
- \override NoteHead #'style = #'hufnagel.punctum
- \clef "hufnagel-do2"
- c
-@end lilypond
-
-@item
-clave de Fa hufnagel de estilo histórico
-@tab
-@code{hufnagel-fa1}, @code{hufnagel-fa2}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
- \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
- \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
- \override Voice.Stem #'transparent = ##t
- \override NoteHead #'style = #'hufnagel.punctum
- \clef "hufnagel-fa2"
- c
-@end lilypond
-
-@item
-clave hufnagel de Do y Fa combinados de estilo histórico
-@tab
-@code{hufnagel-do-fa}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
- \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
- \override Voice.Stem #'transparent = ##t
- \override NoteHead #'style = #'hufnagel.punctum
- \clef "hufnagel-do-fa"
- c
-@end lilypond
-@end multitable
-
-
-
-@emph{Estilo Moderno} significa @qq{como se encuentra tipografiado en las ediciones contemporáneas de
-música mensural transcrita.}
-
-@emph{Estilo de Petrucci} significa @qq{inspirado por las ediciones impresas del famoso
-grabador Petrucci (1466-1539).}
-
-@emph{Estilo Histórico} significa @qq{como se tipografiaba o se escribía en las ediciones
-históricas (aparte de las de Petrucci).}
-
-@emph{Estilo de la Editio XXX} significa @qq{como se imprime o imprimía en la Editio XXX.}
-
-Petrucci usaba claves de Do que tenían barras verticales en el lado izquierdo en un equilibrio variable,
-dependiendo de la línea de la pauta en que se imprimían.
-
-@seealso
-
-En este manual: consulte @ref{Clef}.
-
-@refbugs
-
-La clave mensural de Sol está reasignada a la clave de Sol de Petrucci.
-
-
-
-@node Ancient flags
-@unnumberedsubsubsec Ancient flags
-
-@cindex corchetes
-
-
-Utilice la propiedad @code{flag-style} del elemento gráfico @internalsref{Stem} para seleccionar
-los corchetes de estilo antiguo. Aparte del estilo de corchete por defecto @code{default},
-sólo está contemplado el estilo @code{mensural}
-
-@lilypond[quote,fragment,ragged-right,verbatim]
-\override Stem #'flag-style = #'mensural
-\override Stem #'thickness = #1.0
-\override NoteHead #'style = #'mensural
-\autoBeamOff
-c'8 d'8 e'8 f'8 c'16 d'16 e'16 f'16 c'32 d'32 e'32 f'32 s8
-c''8 d''8 e''8 f''8 c''16 d''16 e''16 f''16 c''32 d''32 e''32 f''32
-@end lilypond
-
-Dese cuenta de que la bandera más interna de cada uno de los corchetes mensurales siempre
-se alinea verticalmente con una línea de la pauta.
-
-No existe un estilo particular de corchete para la notación neo-mensural. Por ello,
-cuando tipografíe el incipit de una pieza transcrita de música mensural,
-debe usar el estilo de corchete por defecto. No existen corchetes en la notación
-del Canto Gregoriano.
-
-@refbugs
-
-La unión de los corchetes antiguos a las plicas está ligeramente desviada a causa de un
-cambio en la antigua versión 2.3.x.
-
-La alineación vertical de cada uno de los corchetes con una línea de la pauta da por supuesto que las plicas
-siempre terminan exactamente encima o bien exactamente en el medio de dos líneas de la
-pauta. Esto puede no ser siempre cierto cuando se utilizan las posibilidades de disposición
-avanzadas de la notación clásica (que, de todas formas, por lo común se encuentra fuera del ámbito de la
-notación mensural).
-
-@node Ancient time signatures
-@unnumberedsubsubsec Ancient time signatures
-
-@cindex compás, indicación de
-
-
-Las indicaciones de compás mensurales están contempladas de forma limitada. Los
-glifos están configurados de forma fija para determinadas fracciones de tiempo. En otras palabras,
-para obtener un glifo de compás mensural determinado con la instrucción @code{\time n/m},
-se tienen que escoger @code{n} y @code{m} según la siguiente
-tabla
-
-@lilypond[quote,ragged-right]
-\layout {
- indent = 0.0
- \context {
- \Staff
- \remove Staff_symbol_engraver
- \remove Clef_engraver
- \remove Time_signature_engraver
- }
-}
-{
- \set Score.timing = ##f
- \set Score.barAlways = ##t
- s_\markup { "\\time 4/4" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural44" }
- s
- s_\markup { "\\time 2/2" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural22" }
- s
- s_\markup { "\\time 6/4" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural64" }
- s
- s_\markup { "\\time 6/8" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural68" }
- \break
- s_\markup { "\\time 3/2" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural32" }
- s
- s_\markup { "\\time 3/4" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural34" }
- s
- s_\markup { "\\time 9/4" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural94" }
- s
- s_\markup { "\\time 9/8" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural98" }
- \break
- s_\markup { "\\time 4/8" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural48" }
- s
- s_\markup { "\\time 2/4" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural24" }
-}
-@end lilypond
-
-Utilice la propiedad @code{style} del elemento gráfico @internalsref{TimeSignature} para
-seleccionar las indicaciones de compás de la música antigua. Los estilos contemplados son
-@code{neomensural} y @code{mensural}. La tabla anterior utiliza el
-estilo @code{neomensural}. Este estilo es adecuado para el
-incipit de las transcripciones de piezas mensurales. El estilo @code{mensural}
-reproduce el aspecto de las ediciones impresas históricas del s. XVI.
-
-Los ejemplos siguientes muestran las diferencias que existen entre los estilos:
-
-@lilypond[ragged-right,fragment,relative=1,quote]
-{
- \fatText
-
- \time 2/2
- c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter default }
-
- \override Staff.TimeSignature #'style = #'numbered
- \time 2/2
- c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter numbered }
-
- \override Staff.TimeSignature #'style = #'mensural
- \time 2/2
- c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter mensural }
-
- \override Staff.TimeSignature #'style = #'neomensural
- \time 2/2
- c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter neomensural }
- \override Staff.TimeSignature #'style = #'single-digit
- \time 2/2
- c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter single-digit }
-}
-@end lilypond
-
-@seealso
-
-En el presente manual: @ref{Time signature} ofrece una introducción general al
-uso de las indicaciones de compás.
-
-@refbugs
-
-Las relaciones de duración de las notas no se modifican cuando cambia la indicación de compás. Por
-ejemplo, la razón de 1 breve = 3 semibreves (tiempo perfecto) se debe
-hacer a mano mediante el establecimiento de
-
-@example
-breveTP = #(ly:make-duration -1 0 3 2)
-@dots{}
-@{ c\breveTP f1 @}
-@end example
-
-@noindent
-Esto fija un valor para @code{breveTP} de 3/2 multiplicado por 2 = 3 veces una redonda.
-
-El símbolo @code{old6/8alt} (alternativo al símbolo de 6/8) no se puede
-seleccionar directamente con @code{\time}. En su lugar, utilice un elemento de marcado @code{\markup}.
-
-@node Ancient articulations
-@unnumberedsubsubsec Ancient articulations
-
-@cindex articulaciones
-
-Además de los signos de articulación estándar que se hallan descritos en la sección
-@ref{Articulations}, se proveen signos de articulación para la notación
-antigua. Éstos están pensados específicamente para utilizarlos con la notación del estilo
-Editio Vaticana.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \new VaticanaVoice {
- \override TextScript #'font-family = #'typewriter
- \override TextScript #'font-shape = #'upright
- \override Script #'padding = #-0.1
- a\ictus_"ictus" \break
- a\circulus_"circulus" \break
- a\semicirculus_"semicirculus" \break
- a\accentus_"accentus" \break
- \[ a_"episem" \episemInitium \pes b \flexa a b \episemFinis \flexa a \]
- }
-}
-@end lilypond
-
-@refbugs
-
-Ciertas articulaciones se colocan demasiado cerca verticalmente de las
-cabezas de nota correspondientes.
-
-La línea episemática no se muestra en muchos casos. Si se presenta,
-el extremo derecho de la línea episemática se encuentra a menudo demasiado lejos hacia la derecha.
-
-@node Custodes
-@unnumberedsubsubsec Custodes
-
-@cindex custos
-@cindex custodias
-
-Un @emph{custos} (en plural: @emph{custodias}, que en latín significa @q{guarda}) es un
-símbolo que aparece al final de una pauta. Anticipa la altura
-de la primera o primeras notas de la línea siguiente, ayudando al intérprete con
-los saltos de línea durante la ejecución.
-
-Las custodias se utilizaron mucho en la notación musical hasta el siglo XVII.
-En nuestros días, sobreviven sólo en algunas formas particulares
-de notación musical como las ediciones contemporáneas de Canto Gregoriano
-como la @emph{editio vaticana}. Hay distintos glifos para el custos
-que se utilizan en las diferentes variaciones de estilo notacional.
-
-Para tipografiar las custodias, simplemente coloque un grabador @internalsref{Custos_engraver} dentro del contexto
-@internalsref{Staff} (el contexto del pentagrama) al declarar el bloque de @code{\layout} (el bloque de disposición de la página),
-como se muestra en el ejemplo siguiente:
-
-@example
-\layout @{
- \context @{
- \Staff
- \consists Custos_engraver
- Custos \override #'style = #'mensural
- @}
-@}
-@end example
-
-El resultado tendrá el aspecto siguiente:
-
-@lilypond[quote,ragged-right]
-\score {
-{
- a'1
- \override Staff.Custos #'style = #'mensural
- \break
- g'
-}
-\layout {
- \context { \Staff \consists Custos_engraver }
- }
-}
-@end lilypond
-
-El glifo del custos se selecciona mediante la propiedad @code{style}. Los estilos
-contemplados son @code{vaticana}, @code{medicaea}, @code{hufnagel} y
-@code{mensural}. Se muestran en el siguiente fragmento:
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment]
-\new Lyrics \lyricmode {
- \markup { \column {
- \typewriter "vaticana"
- \line { " " \musicglyph #"custodes.vaticana.u0" }
- } }
- \markup { \column {
- \typewriter "medicaea"
- \line { " " \musicglyph #"custodes.medicaea.u0" }
- }}
- \markup { \column {
- \typewriter "hufnagel"
- \line { " " \musicglyph #"custodes.hufnagel.u0" }
- }}
- \markup { \column {
- \typewriter "mensural"
- \line { " " \musicglyph #"custodes.mensural.u0" }
- }}
-}
-@end lilypond
-
-@seealso
-
-Referencia del programa: @internalsref{Custos}.
-
-Ejemplos:
-@lsr{ancient,custodes@/.ly}.
-
-
-@node Divisiones
-@unnumberedsubsubsec Divisiones
-
-@cindex divisio
-@cindex divisiones
-@cindex finalis
-
-Una @emph{divisio} (en plural: @emph{divisiones}, que en latín significa
-@q{división}) es un símbolo del contexto del pentagrama que se usa para estructurar
-la música Gregoriana en frases y secciones. El significado musical de
-@emph{divisio minima}, @emph{divisio maior} y @emph{divisio maxima}
-se podrían caracterizar como una pausa corta, media y larga (respectivamente), algo así como
-las marcas de respiración de @ref{Breath marks}. El signo de @emph{finalis} no sólo
-marca el final de un canto, sino que se usa también con frecuencia dentro de un único
-canto antifonal o responsorial para marcar el final de cada una de las secciones.
-
-
-Para usar divisiones, incluya el archivo @file{gregorian@/-init@/.ly}. Contiene
-definiciones que podrá aplicar con tan sólo escribir
-@code{\divisioMinima}, @code{\divisioMaior}, @code{\divisioMaxima}
-y @code{\finalis} en los lugares adecuados de la entrada. Algunas ediciones usan
-@emph{virgula} o @emph{caesura} en vez de divisio minima.
-Por ello, @file{gregorian@/-init@/.ly} define también las instrucciones @code{\virgula} y
-@code{\caesura}
-
-@lilypondfile[quote,ragged-right]{divisiones.ly}
-
-@refcommands
-
-@funindex \virgula
-@code{\virgula},
-@funindex \caesura
-@code{\caesura},
-@funindex \divisioMinima
-@code{\divisioMinima},
-@funindex \divisioMaior
-@code{\divisioMaior},
-@funindex \divisioMaxima
-@code{\divisioMaxima},
-@funindex \finalis
-@code{\finalis}.
-
-@seealso
-
-En el presente manual: @ref{Breath marks}.
-
-Referencia del programa: @internalsref{BreathingSign}.
-
-Ejemplos: @lsr{expressive,breathing-sign.ly}.
-
-
-@node Ligatures
-@unnumberedsubsubsec Ligatures
-
-@cindex Ligaduras
-
-@c TODO: Should double check if I recalled things correctly when I wrote
-@c down the following paragraph by heart.
-
-Una ligadura es un símbolo gráfico que representa al menos dos notas
-distintas. Las ligaduras aparecieron originalmente en los manuscritos de la notación del
-Canto Gregoriano para denotar secuencias de notas ascendentes o descendentes.
-
-Las ligaduras se escriben encerrándolas dentro de un par @code{\[} y @code{\]}.
-Ciertos estilos de ligadura podrían necesitar una sintaxis de entrada adicional específica para
-este tipo de ligadura en particular. Por defecto, el grabador
-@internalsref{LigatureBracket} se limita a colocar un corchete recto
-sobre la ligadura
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-\transpose c c' {
- \[ g c a f d' \]
- a g f
- \[ e f a g \]
-}
-@end lilypond
-
-Para seleccionar un estilo de ligaduras específico, se debe añadir el grabador adecuado
-al contexto @internalsref{Voice}, tal y como se explica en los
-sub-apartados siguientes. Solamente están contempladas las ligaduras mensurales
-blancas con ciertas limitaciones.
-
-
-
-@refbugs
-
-Las ligaduras necesitan un espaciado especial que aún no se ha desarrollado. Como
-consecuencia, la mayor parte del tiempo existe una separación excesiva entre las ligaduras,
-y a menudo los cortes de línea no son satisfactorios. Además, la letra de los cantos no se alinea
-correctamente con las ligaduras.
-
-Las alteraciones accidentales no se deben imprimir dentro de las ligaduras, sino que deben
-reunirse e imprimirse juntas delante de ellas.
-
-La sintaxis todavía utiliza el obsoleto estilo infijo @code{\[ música expresión
-\]}. Por motivos de consistencia, esto cambiará algún día al estilo
-postfijo @code{nota\[ ... nota\]}. De forma alternativa, puede incluirse el archivo
-@file{gregorian@/-init@/.ly}; proporciona una función de
-Scheme
-@example
-\ligature @var{música expresión}
-@end example
-que causa el mismo efecto y se supone que es lo bastante estable.
-
-@menu
-* White mensural ligatures::
-* Gregorian square neumes ligatures::
-@end menu
-
-@node White mensural ligatures
-@unnumberedsubsubsec White mensural ligatures
-
-@cindex ligaduras mensurales
-@cindex ligaduras mensurales blancas
-
-Las ligaduras mensurales blancas están contempladas de forma limitada.
-
-Para grabar ligaduras mensurales blancas, en el bloque layout o de disposición de la página coloque el grabador
-@internalsref{Mensural_ligature_engraver} dentro del contexto
-@internalsref{Voice}, y elimine el grabador
-@internalsref{Ligature_bracket_engraver}, de la siguiente manera:
-
-@example
-\layout @{
- \context @{
- \Voice
- \remove Ligature_bracket_engraver
- \consists Mensural_ligature_engraver
- @}
-@}
-@end example
-
-No existe ningún lenguaje de entrada adicional para describir la forma de una
-ligadura mensural blanca. Más bien la forma se determina exclusivamente a partir
-de la altura y duración de las notas comprendidas. Si bien este enfoque podría
-hacer que un usuario con poca experiencia tardase un tiempo en acostumbrarse a él, tiene la gran ventaja de que
-toda la información musical de la ligadura se conoce internamente.
-Esto no se requiere solamente para una salida MIDI correcta, sino que también permite la
-transcripción automática de las ligaduras.
-
-Por ejemplo,
-
-@example
-\set Score.timing = ##f
-\set Score.defaultBarType = "empty"
-\override NoteHead #'style = #'neomensural
-\override Staff.TimeSignature #'style = #'neomensural
-\clef "petrucci-g"
-\[ c'\maxima g \]
-\[ d\longa c\breve f e d \]
-\[ c'\maxima d'\longa \]
-\[ e'1 a g\breve \]
-@end example
-@lilypond[quote,ragged-right]
-\score {
- \transpose c c' {
- \set Score.timing = ##f
- \set Score.defaultBarType = "empty"
- \override NoteHead #'style = #'neomensural
- \override Staff.TimeSignature #'style = #'neomensural
- \clef "petrucci-g"
- \[ c'\maxima g \]
- \[ d\longa c\breve f e d \]
- \[ c'\maxima d'\longa \]
- \[ e'1 a g\breve \]
- }
- \layout {
- \context {
- \Voice
- \remove Ligature_bracket_engraver
- \consists Mensural_ligature_engraver
- }
- }
-}
-@end lilypond
-
-Si no se sustituye el grabador @internalsref{Ligature_bracket_engraver} por el
-@internalsref{Mensural_ligature_engraver}, la misma música se transcribe
-de la siguiente manera:
-
-@lilypond[quote,ragged-right]
-\transpose c c' {
- \set Score.timing = ##f
- \set Score.defaultBarType = "empty"
- \override NoteHead #'style = #'neomensural
- \override Staff.TimeSignature #'style = #'neomensural
- \clef "petrucci-g"
- \[ c'\maxima g \]
- \[ d\longa c\breve f e d \]
- \[ c'\maxima d'\longa \]
- \[ e'1 a g\breve \]
-}
-@end lilypond
-
-@refbugs
-
-El espaciado horizontal es pobre.
-
-@node Gregorian square neumes ligatures
-@unnumberedsubsubsec Gregorian square neumes ligatures
-
-@cindex ligaduras de neumas cuadrados
-@cindex ligaduras gregorianas de neumas cuadrados
-
-La notación de neumas cuadrados gregorianos está contemplada de forma limitada
-(siguiendo el estilo de la Editio Vaticana). El núcleo principal del conjunto de las ligaduras
-ya se pueden tipografiar, pero aún faltan aspectos esenciales para una composición tipográfica seria,
-como (entre otros) la alineación horizontal de varias ligaduras,
-la alineación de la letra y un correcto manejo de las alteraciones accidentales.
-
-
-La tabla siguiente contiene los neumas extendidos del segundo
-volumen del Antiphonale Romanum (@emph{Liber Hymnarius}), publicado
-en el año 1983 por los monjes de Solesmes.
-
-@multitable @columnfractions .4 .2 .2 .2
-
-@item
-@b{Neuma aut@*
-Neumarum Elementa}
-@tab
-@b{Figurae@*
-Rectae}
-@tab
-@b{Figurae@*
-Liquescentes@*
-Auctae}
-@tab
-@b{Figurae@*
-Liquescentes@*
-Deminutae}
-
-@c TODO: \layout block is identical in all of the below examples.
-@c Therefore, it should somehow be included rather than duplicated all
-@c the time. --jr
-
-@c why not make identifiers in ly/engraver-init.ly? --hwn
-
-@c Because it's just used to typeset plain notes without
-@c a staff for demonstration purposes rather than something
-@c special of Gregorian chant notation. --jr
-
-@item
-@code{1. Punctum}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.5\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Punctum
- \[ b \]
- \noBreak s^\markup {"a"} \noBreak
-
- % Punctum Inclinatum
- \[ \inclinatum b \]
- \noBreak s^\markup {"b"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=2.5\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Punctum Auctum Ascendens
- \[ \auctum \ascendens b \]
- \noBreak s^\markup {"c"} \noBreak
-
- % Punctum Auctum Descendens
- \[ \auctum \descendens b \]
- \noBreak s^\markup {"d"} \noBreak
-
- % Punctum Inclinatum Auctum
- \[ \inclinatum \auctum b \]
- \noBreak s^\markup {"e"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Punctum Inclinatum Parvum
- \[ \inclinatum \deminutum b \]
- \noBreak s^\markup {"f"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-
-@item
-@code{2. Virga}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Virga
- \[ \virga b \]
- \noBreak s^\markup {"g"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@tab
-
-@item
-@code{3. Apostropha vel Stropha}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Stropha
- \[ \stropha b \]
- \noBreak s^\markup {"h"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Stropha Aucta
- \[ \stropha \auctum b \]
- \noBreak s^\markup {"i"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-
-@item
-@code{4. Oriscus}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Oriscus
- \[ \oriscus b \]
- \noBreak s^\markup {"j"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@tab
-
-@item
-@code{5. Clivis vel Flexa}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Clivis vel Flexa
- \[ b \flexa g \]
- s^\markup {"k"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=2.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Clivis Aucta Descendens
- \[ b \flexa \auctum \descendens g \]
- \noBreak s^\markup {"l"} \noBreak
-
- % Clivis Aucta Ascendens
- \[ b \flexa \auctum \ascendens g \]
- \noBreak s^\markup {"m"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Cephalicus
- \[ b \flexa \deminutum g \]
- s^\markup {"n"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-
-@item
-@code{6. Podatus vel Pes}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Podatus vel Pes
- \[ g \pes b \]
- s^\markup {"o"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=2.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Pes Auctus Descendens
- \[ g \pes \auctum \descendens b \]
- \noBreak s^\markup {"p"} \noBreak
-
- % Pes Auctus Ascendens
- \[ g \pes \auctum \ascendens b \]
- \noBreak s^\markup {"q"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Epiphonus
- \[ g \pes \deminutum b \]
- s^\markup {"r"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-
-@item
-@code{7. Pes Quassus}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Pes Quassus
- \[ \oriscus g \pes \virga b \]
- s^\markup {"s"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Pes Quassus Auctus Descendens
- \[ \oriscus g \pes \auctum \descendens b \]
- s^\markup {"t"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-
-@item
-@code{8. Quilisma Pes}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Quilisma Pes
- \[ \quilisma g \pes b \]
- s^\markup {"u"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Quilisma Pes Auctus Descendens
- \[ \quilisma g \pes \auctum \descendens b \]
- s^\markup {"v"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-
-@item
-@code{9. Podatus Initio Debilis}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Pes Initio Debilis
- \[ \deminutum g \pes b \]
- s^\markup {"w"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Pes Auctus Descendens Initio Debilis
- \[ \deminutum g \pes \auctum \descendens b \]
- s^\markup {"x"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-
-@item
-@code{10. Torculus}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Torculus
- \[ a \pes b \flexa g \]
- s^\markup {"y"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Torculus Auctus Descendens
- \[ a \pes b \flexa \auctum \descendens g \]
- s^\markup {"z"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Torculus Deminutus
- \[ a \pes b \flexa \deminutum g \]
- s^\markup {"A"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-
-@item
-@code{11. Torculus Initio Debilis}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Torculus Initio Debilis
- \[ \deminutum a \pes b \flexa g \]
- s^\markup {"B"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Torculus Auctus Descendens Initio Debilis
- \[ \deminutum a \pes b \flexa \auctum \descendens g \]
- s^\markup {"C"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Torculus Deminutus Initio Debilis
- \[ \deminutum a \pes b \flexa \deminutum g \]
- s^\markup {"D"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-
-@item
-@code{12. Porrectus}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Porrectus
- \[ a \flexa g \pes b \]
- s^\markup {"E"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Porrectus Auctus Descendens
- \[ a \flexa g \pes \auctum \descendens b \]
- s^\markup {"F"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Porrectus Deminutus
- \[ a \flexa g \pes \deminutum b \]
- s^\markup {"G"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-
-@item
-@code{13. Climacus}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Climacus
- \[ \virga b \inclinatum a \inclinatum g \]
- s^\markup {"H"}
- }
- \layout { \neumeDemoLayout }
-}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Climacus Auctus
- \[ \virga b \inclinatum a \inclinatum \auctum g \]
- s^\markup {"I"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Climacus Deminutus
- \[ \virga b \inclinatum a \inclinatum \deminutum g \]
- s^\markup {"J"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-
-@item
-@code{14. Scandicus}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Scandicus
- \[ g \pes a \virga b \]
- s^\markup {"K"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Scandicus Auctus Descendens
- \[ g \pes a \pes \auctum \descendens b \]
- s^\markup {"L"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Scandicus Deminutus
- \[ g \pes a \pes \deminutum b \]
- s^\markup {"M"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-
-@item
-@code{15. Salicus}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Salicus
- \[ g \oriscus a \pes \virga b \]
- s^\markup {"N"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Salicus Auctus Descendens
- \[ g \oriscus a \pes \auctum \descendens b \]
- s^\markup {"O"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-
-@item
-@code{16. Trigonus}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Trigonus
- \[ \stropha b \stropha b \stropha a \]
- s^\markup {"P"}
- }
- \layout { \neumeDemoLayout }
-}
-@end lilypond
-@tab
-@tab
-
-@end multitable
-
-
-Al contrario que la mayor parte de los otros sistemas de notación de neumas, el lenguaje de entrada
-para los neumas no refleja la apariencia tipográfica, sino que está pensado para
-mantener la atención sobre el significado musical. Por ejemplo, @code{\[ a \pes b
-\flexa g \]} produce un Torculus que consiste en tres cabezas de Punctum,
-mientras que @code{\[ a \flexa g \pes b \]} produce un Porrectus con una forma
-de flexa curvada y una sola cabeza de Punctum. No existe ninguna instrucción para
-tipografiar explícitamente la forma de flexa curvada; la decisión de
-cuándo tipografiar una forma de flexa curvada está basada en la entrada
-musical. La idea de este enfoque es separar los aspectos musicales
-de la entrada, del estilo de notación de la salida. De esta forma, la misma
-entrada se puede reutilizar para tipografiar la misma música en un estilo diferente
-de notación de Canto Gregoriano.
-
-La tabla siguiente muestra los fragmentos de código que producen las
-ligaduras en la anterior tabla de neumas. La letra de la primera columna
-de cada línea en la tabla siguiente, indica a qué ligadura de la tabla anterior se refiere.
-La segunda columna da el nombre de la
-ligadura. La tercera columna muestra el fragmento de código que produce esta ligadura,
-utilizando @code{g}, @code{a} @code{b} (Sol, La y Si) como notas de ejemplo.
-
-@multitable @columnfractions .02 .31 .67
-@item
-@b{#}
-@tab
-@b{Nombre}
-@tab
-@b{Frase de la entrada}
-
-@item
-a
-@tab
-Punctum
-@tab
-@code{\[ b \]}
-
-@item
-b
-@tab
-Punctum Inclinatum
-@tab
-@code{\[ \inclinatum b \]}
-
-@item
-c
-@tab
-Punctum Auctum@*
-Ascendens
-@tab
-@code{\[ \auctum \ascendens b \]}
-
-@item
-d
-@tab
-Punctum Auctum@*
-Descendens
-@tab
-@code{\[ \auctum \descendens b \]}
-
-@item
-e
-@tab
-Punctum Inclinatum@*
-Auctum
-@tab
-@code{\[ \inclinatum \auctum b \]}
-
-@item
-f
-@tab
-Punctum Inclinatum@*
-Parvum @tab
-@code{\[ \inclinatum \deminutum b \]}
-
-@item
-g
-@tab
-Virga
-@tab
-@code{\[ \virga b \]}
-
-@item
-h
-@tab
-Stropha
-@tab
-@code{\[ \stropha b \]}
-
-@item
-i
-@tab
-Stropha Aucta
-@tab
-@code{\[ \stropha \auctum b \]}
-
-@item
-j
-@tab
-Oriscus
-@tab
-@code{\[ \oriscus b \]}
-
-@item
-k
-@tab
-Clivis vel Flexa
-@tab
-@code{\[ b \flexa g \]}
-
-@item
-l
-@tab
-Clivis Aucta@*
-Descendens
-@tab
-@code{\[ b \flexa \auctum \descendens g \]}
-
-@item
-m
-@tab
-Clivis Aucta@*
-Ascendens
-@tab
-@code{\[ b \flexa \auctum \ascendens g \]}
-
-@item
-n
-@tab
-Cephalicus
-@tab
-@code{\[ b \flexa \deminutum g \]}
-
-@item
-o
-@tab
-Podatus vel Pes
-@tab
-@code{\[ g \pes b \]}
-
-@item
-p
-@tab
-Pes Auctus@*
-Descendens
-@tab
-@code{\[ g \pes \auctum \descendens b \]}
-
-@item
-q
-@tab
-Pes Auctus@*
-Ascendens
-@tab
-@code{\[ g \pes \auctum \ascendens b \]}
-
-@item
-r
-@tab
-Epiphonus
-@tab
-@code{\[ g \pes \deminutum b \]}
-
-@item
-s
-@tab
-Pes Quassus
-@tab
-@code{\[ \oriscus g \pes \virga b \]}
-
-@item
-t
-@tab
-Pes Quassus@*
-Auctus Descendens @tab
-@code{\[ \oriscus g \pes \auctum \descendens b \]}
-
-@item
-u
-@tab
-Quilisma Pes
-@tab
-@code{\[ \quilisma g \pes b \]}
-
-@item
-v
-@tab
-Quilisma Pes@*
-Auctus Descendens
-@tab
-@code{\[ \quilisma g \pes \auctum \descendens b \]}
-
-@item
-w
-@tab
-Pes Initio Debilis
-@tab
-@code{\[ \deminutum g \pes b \]}
-
-@item
-x
-@tab
-Pes Auctus Descendens@*
-Initio Debilis
-@tab
-@code{\[ \deminutum g \pes \auctum \descendens b \]}
-
-@item
-y
-@tab
-Torculus
-@tab
-@code{\[ a \pes b \flexa g \]}
-
-@item
-z
-@tab
-Torculus Auctus@*
-Descendens
-@tab
-@code{\[ a \pes b \flexa \auctum \descendens g \]}
-
-@item
-A
-@tab
-Torculus Deminutus
-@tab
-@code{\[ a \pes b \flexa \deminutum g \]}
-
-@item
-B
-@tab
-Torculus Initio Debilis
-@tab
-@code{\[ \deminutum a \pes b \flexa g \]}
-
-@item
-C
-@tab
-Torculus Auctus@*
-Descendens Initio Debilis
-@tab
-@code{\[ \deminutum a \pes b \flexa \auctum \descendens g \]}
-
-@item
-D
-@tab
-Torculus Deminutus@*
-Initio Debilis
-@tab
-@code{\[ \deminutum a \pes b \flexa \deminutum g \]}
-
-@item
-E
-@tab
-Porrectus
-@tab
-@code{\[ a \flexa g \pes b \]}
-
-@item
-F
-@tab
-Porrectus Auctus@*
-Descendens
-@tab
-@code{\[ a \flexa g \pes \auctum \descendens b \]}
-
-@item
-G
-@tab
-Porrectus Deminutus
-@tab
-@code{\[ a \flexa g \pes \deminutum b \]}
-
-@item
-H
-@tab
-Climacus
-@tab
-@code{\[ \virga b \inclinatum a \inclinatum g \]}
-
-@item
-I
-@tab
-Climacus Auctus
-@tab
-@code{\[ \virga b \inclinatum a \inclinatum \auctum g \]}
-
-@item
-J
-@tab
-Climacus Deminutus
-@tab
-@code{\[ \virga b \inclinatum a \inclinatum \deminutum g \]}
-
-@item
-K
-@tab
-Scandicus
-@tab
-@code{\[ g \pes a \virga b \]}
-
-@item
-L
-@tab
-Scandicus Auctus@*
-Descendens
-@tab
-@code{\[ g \pes a \pes \auctum \descendens b \]}
-
-@item
-M
-@tab
-Scandicus Deminutus
-@tab
-@code{\[ g \pes a \pes \deminutum b \]}
-
-@item
-N
-@tab
-Salicus
-@tab
-@code{\[ g \oriscus a \pes \virga b \]}
-
-@item
-O
-@tab
-Salicus Auctus Descendens
-@tab
-@code{\[ g \oriscus a \pes \auctum \descendens b \]}
-
-@item
-P
-@tab
-Trigonus
-@tab
-@code{\[ \stropha b \stropha b \stropha a \]}
-@end multitable
-
-Las ligaduras que se acaban de relacionar sirven principalmente como un conjunto limitado, pero
-representativo, de ejemplos de ligaduras gregorianas. Dentro de los delimitadores de ligadura
-@code{\[} y @code{\]}, prácticamente cualquier cantidad de notas
-se pueden acumular para formar una única ligadura, y los prefijos de cabeza como
-@code{\pes}, @code{\flexa}, @code{\virga}, @code{\inclinatum},
-etc. se pueden intermezclar como se desee. La utilización del conjunto de reglas que subyace
-a la construcción de las ligaduras en la tabla anterior se extrapola de la forma correspondiente.
-De esta manera se pueden crear una cantidad infinita de
-ligaduras diferentes.
-
-Los puntos de aumentación, llamados también @emph{morae}, se escriben con la función
-musical @code{\augmentum}. Dese cuenta de que @code{\augmentum} está
-programado como una función musical unaria y no como un prefijo principal. Se
-aplica solamente a la expresión musical que sigue inmediatamente. Esto es,
-@code{\augmentum \virga c} no tendrá ningún efecto visible. En su lugar, escriba
-@code{\virga \augmentum c} o @code{\augmentum @{\virga c@}}. Tenga en cuenta
-también que puede escribir @code{\augmentum @{a g@}} como abreviatura de
-@code{\augmentum a \augmentum g}.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \new VaticanaVoice {
- \[ \augmentum a \flexa \augmentum g \]
- \augmentum g
- }
-}
-@end lilypond
-
-@refcommands
-
-Están contemplados los siguientes prefijos de cabeza:
-
-@funindex \virga
-@code{\virga},
-@funindex \stropha
-@code{\stropha},
-@funindex \inclinatum
-@code{\inclinatum},
-@funindex \auctum
-@code{\auctum},
-@funindex \descendens
-@code{\descendens},
-@funindex \ascendens
-@code{\ascendens},
-@funindex \oriscus
-@code{\oriscus},
-@funindex \quilisma
-@code{\quilisma},
-@funindex \deminutum
-@code{\deminutum},
-@funindex \cavum
-@code{\cavum},
-@funindex \linea
-@code{\linea}.
-
-Los prefijos de Punctum se pueden acumular entre sí, aunque son de aplicación ciertas restricciones. Por
-ejemplo, se pueden aplicar @code{\descendens} o bien @code{\ascendens} a una cabeza,
-pero no los dos a la misma.
-
-@funindex \pes
-@funindex \flexa
-Dos cabezas adyacentes se pueden ligar entre sí con las instrucciones infijas @code{\pes} y
-@code{\flexa} para una línea melódica ascendente y descendente,
-respectivamente.
-
-@funindex \augmentum
-Utilice la función musical unaria @code{\augmentum} para escribir puntos de aumentación.
-
-@refbugs
-
-Cuando un punto @code{\augmentum} aparece al final de la última pauta
-dentro de una ligadura, a veces se sitúa verticalmente en un lugar equivocado. Como solución
-parcial, escriba una nota de salto adicional (e.g. @code{s8}) como la última nota
-de esa pauta.
-
-@code{\augmentum} debería estar programada como un prefijo de cabeza y no como una
-función musical unaria, de forma que @code{\augmentum} pudiera entremezclarse
-con los prefijos de cabeza en un orden arbitrario.
-
-@node Gregorian Chant contexts
-@unnumberedsubsubsec Gregorian Chant contexts
-
-@cindex VaticanaVoiceContext
-@cindex VaticanaStaffContext
-
-El contexto predefinido de voz @code{VaticanaVoiceContext} y el de
-pauta @code{VaticanaStaffContext} se pueden utilizar para grabar una pieza de
-Canto Gregoriano en el estilo de la Editio Vaticana. Estos contextos
-establecen a unos valores iniciales adecuados todas las propiedades relevantes de los contextos y de los objetos gráficos,
-de forma que pueda inmediatamente comenzar a escribir el canto en sí,
-como lo demuestra el siguiente fragmento
-
-@lilypond[quote,ragged-right,packed,verbatim]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- <<
- \new VaticanaVoice = "cantus" {
- \[ c'\melisma c' \flexa a \]
- \[ a \flexa \deminutum g\melismaEnd \]
- f \divisioMinima
- \[ f\melisma \pes a c' c' \pes d'\melismaEnd \]
- c' \divisioMinima \break
- \[ c'\melisma c' \flexa a \]
- \[ a \flexa \deminutum g\melismaEnd \] f \divisioMinima
- }
- \new Lyrics \lyricsto "cantus" {
- San- ctus, San- ctus, San- ctus
- }
- >>
-}
-@end lilypond
-
-
-@node Mensural contexts
-@unnumberedsubsubsec Mensural contexts
-
-@cindex MensuralVoiceContext
-@cindex MensuralStaffContext
-
-Los contextos predefinidos de voz @code{MensuralVoiceContext} y de pauta
-@code{MensuralStaffContext} se pueden usar para grabar una pieza en estilo mensural.
-Estos contextos establecen a unos valores iniciales adecuados todas las propiedades relevantes de los contextos y
-de los objetos gráficos, de manera que pueda comenzar inmediatamente a
-escribir el canto, como lo demuestra el siguiente fragmento
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-\score {
- <<
- \new MensuralVoice = "discantus" \transpose c c' {
- \override Score.BarNumber #'transparent = ##t {
- c'1\melisma bes a g\melismaEnd
- f\breve
- \[ f1\melisma a c'\breve d'\melismaEnd \]
- c'\longa
- c'\breve\melisma a1 g1\melismaEnd
- fis\longa^\signumcongruentiae
- }
- }
- \new Lyrics \lyricsto "discantus" {
- San -- ctus, San -- ctus, San -- ctus
- }
- >>
-}
-@end lilypond
-
-@node Musica ficta accidentals
-@unnumberedsubsubsec Musica ficta accidentals
-
-En la música europea de hasta aprox. 1600, se esperaba de los cantantes que
-alterasen cromáticamente ciertas notas de acuerdo con su propia iniciativa. Esto recibe el nombre
-de @q{Musica Ficta}. En las transcripciones modernas, estas alteraciones accidentales se
-imprimen normalmente encima de la nota.
-
-@cindex Accidental, musica ficta
-@cindex Musica ficta
-
-Están contempladas estas alteraciones sugeridas, y se pueden activar
-estableciendo @code{suggestAccidentals} al valor cierto.
-
-@funindex suggestAccidentals
-
-@lilypond[verbatim,fragment,relative=1]
-fis gis
-\set suggestAccidentals = ##t
-ais bis
-@end lilypond
-
-@seealso
-
-Referencia del programa: el grabador @internalsref{Accidental_engraver} y el objeto
-@internalsref{AccidentalSuggestion}.
-
-@node Figured bass
-@unnumberedsubsubsec Figured bass
-
-@cindex Bajo continuo
-
-@c TODO: musicological blurb about FB
-
-
-LilyPond contempla el bajo figurado
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,fragment]
-<<
- \new Voice { \clef bass dis4 c d ais g fis}
- \new FiguredBass \figuremode {
- < 6 >4 < 7\+ >8 < 6+ [_!] >
- < 6 >4 <6 5 [3+] >
- < _ >4 < 6 5/>4
- }
->>
-@end lilypond
-
-El soporte para el bajo figurado consta de dos partes: hay un modo de entrada,
-que se inicia mediante @code{\figuremode}, en el que puede escribir las cifras del bajo
-como números, y hay un contexto llamado @internalsref{FiguredBass} que se ocupa
-de crear los objetos @internalsref{BassFigure} (cifras del bajo).
-
-En el modo de entrada de cifras, un grupo de cifras del bajo se encuentra delimitado por
-los paréntesis en ángulo @code{<} y @code{>}. La duración se introduce después del ángulo de cierre @code{>}
-@example
-<4 6>
-@end example
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment]
-\new FiguredBass
-\figuremode { <4 6> }
-@end lilypond
-
-Las alteraciones se añaden al escribir @code{-}, @code{!} y @code{+}
-después de los números. Se añadirá un signo más plus cuando escriba @code{\+}, y las
-quintas y séptimas disminuidas se pueden obtener con @code{5/} y @code{7/}.
-
-@example
-<4- 6+ 7!> <5++> <3--> <7/> r <6\+ 5/>
-@end example
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment]
-\figures { <4- 6+ 7!> <5++> <3--> <7/> r <6\+ 5/> }
-@end lilypond
-
-Se pueden insertar espacios mediante el uso de @code{_}. Los corchetes se
-escriben con @code{[} y @code{]}. También puede incluir cadenas de
-texto y elementos de marcado textuales, consulte @ref{Overview of text markup commands}.
-
-@example
-< [4 6] 8 [_! 12] > < 5 \markup @{ \number 6 \super (1) @} >
-@end example
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment]
-\new FiguredBass
-\figuremode { < [4 6] 8 [_! 12] > < 5 \markup{ \tiny \number 6 \super (1)} > }
-@end lilypond
-
-
-Además es posible usar líneas de continuación para las cifras que se repiten,
-
-@lilypond[verbatim,relative=1]
-<<
- \new Staff {
- \clef bass
- c4 c c
- }
- \figures {
- \set useBassFigureExtenders = ##t
- <4 6> <3 6> <3 7>
- }
->>
-@end lilypond
-
-@noindent
-En este caso, las líneas de extensión siempre sustituyen a las cifras existentes.
-
-El contexto @code{FiguredBass} no presta atención a la propia línea del
-bajo. Como consecuencia, quizá tenga que insertar cifras adicionales para
-obtener líneas de extensión bajo todas las notas, y puede que necesite añadir @code{\!}
-para evitar que aparezca una línea de extensión, e.g.
-
-@lilypond[relative=1]
-<<
- \new Voice
- \figures {
- \set useBassFigureExtenders = ##t
- <6 4->4. <6 4->16. <6 4->32 <5>8. r16 <6>8 <6\! 5->
- }
- {
- \clef bass
- f16. g32 f16. g32 f16. g32 f16. g32 f8. es16 d8 es
- }
->>
-@end lilypond
-
-Al usar líneas de continuación, las cifras comunes siempre se colocan
-en la misma posición vertical. Si esto no es lo que desea, puede insertar un silencio
-con @code{r}. El silencio borrará cualquier alineación previa. Por
-ejemplo, puede escribir
-
-@example
- <4 6>8 r8
-@end example
-
-@noindent
-instead of
-@example
- <4 6>4
-@end example
-
-Las alteraciones y signos más pueden aparecer antes o después de los números,
-dependiendo de las propiedades dirección de la alteración establecida en @code{figuredBassAlterationDirection} y la
-dirección del signo más establecida en @code{figuredBassPlusDirection}
-
-
-@lilypond
- \figures {
- <6\+> <5+> <6 4-> r
- \set figuredBassAlterationDirection = #1
- <6\+> <5+> <6 4-> r
- \set figuredBassPlusDirection = #1
- <6\+> <5+> <6 4-> r
- \set figuredBassAlterationDirection = #-1
- <6\+> <5+> <6 4-> r
- }
-@end lilypond
-
-
-Aunque posiblemente la forma en que está contemplado el bajo figurado se parece superficialmente a los
-acordes, es mucho más simple. El modo @code{\figuremode} sencillamente
-almacena los números, y el contexto @internalsref{FiguredBass} los imprime
-tal y como se han escrito. No hay ninguna conversión a alturas de nota ni se reproduce ninguna realización
-del bajo en el archivo MIDI.
-
-Internamente, el código del programa produce elementos de marcado textual. Puede utilizar cualquiera de las
-propiedades de los elementos de marcado textual para sobreescribir los detalles del formateo. Por ejemplo, el
-espaciado vertical de las cifras se puede establecer con @code{baseline-skip}.
-
-
-El bajo figurado también se puede añadir a contextos @code{Staff} (de pauta)
-directamente. En este caso, su posición vertical se ajusta de
-forma automática.
-
-@lilypond[ragged-right,fragment,quote]
-<<
- \new Staff = someUniqueName
- \relative c'' {
- c4 c'8 r8 c,4 c'
- }
-
- %% send to existing Staff.
- \context Staff = someUniqueName
- \figuremode {
- <4>4 <6 10>8 s8
-
- \set Staff.useBassFigureExtenders = ##t
- <4 6>4 <4 6>
- }
->>
-@end lilypond
-
-
-@commonprop
-
-Por defecto, este método produce cifras encima de las notas. Para obtener
-cifras por debajo de las notas, utilice
-
-@example
-\override Staff.BassFigureAlignmentPositioning #'direction = #DOWN
-@end example
-
-
-@refbugs
-
-Al usar bajos figurados por encima del pentagrama con líneas de extensión y
-@code{implicitBassFigures}, las líneas podrían intercambiarse.
-Es imposible mantener el orden de forma consistente cuando varias cifras
-tienen líneas de extensión que se superponen. Para evitar este problema, utilice
-@code{stacking-dir} sobre @code{BassFigureAlignment}.
-
-
-@seealso
-
-Referencia del programa: Objetos @internalsref{NewBassFigure},
-@internalsref{BassFigureAlignment}, @internalsref{BassFigureLine},
-@internalsref{BassFigureBracket} y
-@internalsref{BassFigureContinuation} y el contexto
-@internalsref{FiguredBass}.
-
-
-
-@node Other instrument specific notation
-@section Other instrument specific notation
-
-Esta sección incluye información adicional para la escritura de partituras destinadas a instrumentos.
-
-@menu
-* Artificial harmonics (strings)::
-@end menu
-
-@node Artificial harmonics (strings)
-@unnumberedsubsubsec Artificial harmonics (strings)
-
-@cindex armónicos artificiales
-
-Los armónicos artificiales se tipografían con un estilo de cabeza distinto. Se
-introducen marcando la nota que es un armónico mediante @code{\harmonic}.
-
-@lilypond[ragged-right,verbatim,quote,fragment,relative=1]
-<c g'\harmonic>4
-@end lilypond
-
@ignore
Translation of GIT committish: dab80970d8e89571263d16433aff1e6f878a8f62
-
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. See TRANSLATION for details.
@end ignore
@node Percussion
@section Percussion
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
@menu
* TODO percussion node fix::
-@end menu
+@end menu
+
@node TODO percussion node fix
@subsection TODO percussion node fix
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+La notación rítmica se emplea primordialmente para la percusión y la batería, pero también
+se puede utilizar para mostrar los valores rítmicos una melodía.
+
+@menu
+* Showing melody rhythms::
+* Entering percussion::
+* Percussion staves::
+* Ghost notes::
+@end menu
+
-@menu
-* Showing melody rhythms::
-* Entering percussion::
-* Percussion staves::
-* Ghost notes::
-@end menu
@node Showing melody rhythms
@unnumberedsubsubsec Showing melody rhythms
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+En ocasiones podría desear que se muestre sólo el ritmo de una melodía. Esto
+se puede hacer con la pauta rítmica. Todas las alturas de las notas en dicha pauta
+se muestran como una barra, y la pauta en sí tiene una sola línea.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,relative=1,verbatim]
+\new RhythmicStaff {
+ \time 4/4
+ c4 e8 f g2 | r4 g r2 | g1:32 | r1 |
+}
+@end lilypond
+
+@seealso
+
+Referencia del programa: @internalsref{RhythmicStaff}.
+
@node Entering percussion
@unnumberedsubsubsec Entering percussion
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex percusión
+@cindex batería
+
+
+Las notas de percusión se pueden escribir en el modo @code{\drummode}, que es similar
+al modo estándar para introducir notas. Cada elemento de un set de percusión
+lleva un nombre completo y un nombre abreviado, y los dos se pueden usar
+en la entrada
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+\drums {
+ hihat hh bassdrum bd
+}
+@end lilypond
+
+La lista completa de nombre de instrumentos de percusión se encuentra en el archivo de inicio
+@file{ly/@/drumpitch@/-init@/.ly}.
+@c TODO: properly document this.
+
+@seealso
+
+Referencia del programa: @internalsref{note-event}.
@node Percussion staves
@unnumberedsubsubsec Percussion staves
+@cindex percusión
+@cindex batería
+
+Una parte de percusión para más de un instrumento, normalmente utiliza una pauta
+de varias líneas donde cada posición dentro de la pauta se refiere a un elemento
+de percusión.
+
+
+Para tipografiar la música, se deben interpretar las notas dentro de los contextos
+@internalsref{DrumStaff} y @internalsref{DrumVoice}
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+up = \drummode { crashcymbal4 hihat8 halfopenhihat hh hh hh openhihat }
+down = \drummode { bassdrum4 snare8 bd r bd sn4 }
+ \new DrumStaff <<
+ \new DrumVoice { \voiceOne \up }
+ \new DrumVoice { \voiceTwo \down }
+ >>
+@end lilypond
+
+El ejemplo anterior muestra una notación polifónica prolija. La notación
+polifónica abreviada, descrita en @ref{Basic polyphony}, también se puede usar si
+las @internalsref{DrumVoice}s se instancian primero a mano. Por ejemplo,
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\new DrumStaff <<
+ \new DrumVoice = "1" { s1 *2 }
+ \new DrumVoice = "2" { s1 *2 }
+ \drummode {
+ bd4 sn4 bd4 sn4
+ <<
+ { \repeat unfold 16 hh16 }
+ \\
+ { bd4 sn4 bd4 sn4 }
+ >>
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+
+También existen otras posibilidades en lo referente a la disposición. Para usarlas, establezca la
+propiedad @code{drumStyleTable} en el contexto @internalsref{DrumVoice}.
+Se han predefinido las siguientes variables:
+
+@table @code
+@item drums-style
+Es la opción por defecto. Tipografía un típico set de percusión sobre una pauta de cinco líneas
+
+@lilypond[quote,line-width=10.0\cm]
+nam = \lyricmode {
+ cymc cyms cymr hh hhc hho hhho hhp
+ cb hc bd sn ss tomh tommh tomml toml tomfh tomfl }
+mus = \drummode {
+ cymc cyms cymr hh hhc hho hhho hhp \break
+ cb hc bd sn ss tomh tommh tomml toml tomfh tomfl s16 }
+\score {
+ << \new DrumStaff \with {
+ \remove Bar_engraver
+ \remove Time_signature_engraver
+ \override Stem #'transparent = ##t
+ \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
+ \override VerticalAxisGroup #'minimum-Y-extent = #'(-4.0 . 5.0)
+ } \mus
+ \new Lyrics \nam
+ >>
+ \layout {
+ \context {
+ \Score
+ \override LyricText #'font-family = #'typewriter
+ \override BarNumber #'transparent =##T
+ }
+ }
+}
+@end lilypond
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+El esquema de percusión contempla seis tambores graves (toms) distintos. Cuando haya menos toms,
+sencillamente seleccione aquellos que producen el resultado deseado, es decir, para tener toms
+en las tres líneas centrales utilizará @code{tommh}, @code{tomml} y
+@code{tomfh}.
+@item timbales-style
+Esto tipografía timbales en una pauta de dos líneas
+
+@lilypond[quote,ragged-right]
+nam = \lyricmode { timh ssh timl ssl cb }
+mus = \drummode { timh ssh timl ssl cb s16 }
+
+<<
+ \new DrumStaff \with {
+ \remove Bar_engraver
+ \remove Time_signature_engraver
+ \override Stem #'transparent = ##t
+ \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
+ \override StaffSymbol #'line-count = #2
+ \override StaffSymbol #'staff-space = #2
+ \override VerticalAxisGroup #'minimum-Y-extent = #'(-3.0 . 4.0)
+ drumStyleTable = #timbales-style
+ } \mus
+ \new Lyrics {
+ \override LyricText #'font-family = #'typewriter
+ \nam
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+@item congas-style
+Esto tipografía congas en una pauta de dos líneas
+
+@lilypond[quote,ragged-right]
+nam = \lyricmode { cgh cgho cghm ssh cgl cglo cglm ssl }
+mus = \drummode { cgh cgho cghm ssh cgl cglo cglm ssl s16 }
+
+<<
+ \new DrumStaff \with {
+ \remove Bar_engraver
+ \remove Time_signature_engraver
+ drumStyleTable = #congas-style
+ \override StaffSymbol #'line-count = #2
+
+ %% this sucks; it will lengthen stems.
+ \override StaffSymbol #'staff-space = #2
+ \override Stem #'transparent = ##t
+ \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
+ } \mus
+ \new Lyrics {
+ \override LyricText #'font-family = #'typewriter
+ \nam
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+@item bongos-style
+Esto tipografía bongos sobre una pauta de dos líneas
+
+@lilypond[quote,ragged-right]
+nam = \lyricmode { boh boho bohm ssh bol bolo bolm ssl }
+mus = \drummode { boh boho bohm ssh bol bolo bolm ssl s16 }
+
+<<
+ \new DrumStaff \with {
+ \remove Bar_engraver
+ \remove Time_signature_engraver
+ \override StaffSymbol #'line-count = #2
+ drumStyleTable = #bongos-style
+
+ %% this sucks; it will lengthen stems.
+ \override StaffSymbol #'staff-space = #2
+ \override Stem #'transparent = ##t
+ \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
+ } \mus
+ \new Lyrics {
+ \override LyricText #'font-family = #'typewriter
+ \nam
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+@item percussion-style
+Para tipografiar toda clase de percusiones simples sobre pautas de una línea.
+
+@lilypond[quote,ragged-right]
+nam = \lyricmode { tri trio trim gui guis guil cb cl tamb cab mar hc }
+mus = \drummode { tri trio trim gui guis guil cb cl tamb cab mar hc s16 }
+
+<<
+ \new DrumStaff \with{
+ \remove Bar_engraver
+ drumStyleTable = #percussion-style
+ \override StaffSymbol #'line-count = #1
+ \remove Time_signature_engraver
+ \override Stem #'transparent = ##t
+ \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
+ } \mus
+ \new Lyrics {
+ \override LyricText #'font-family = #'typewriter
+ \nam
+ }
+>>
+@end lilypond
+@end table
+
+Si no le gusta ninguna de las listas predefinidas, puede definir su propia lista
+al principio de su archivo
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+#(define mydrums '(
+ (bassdrum default #f -1)
+ (snare default #f 0)
+ (hihat cross #f 1)
+ (pedalhihat xcircle "stopped" 2)
+ (lowtom diamond #f 3)))
+up = \drummode { hh8 hh hh hh hhp4 hhp }
+down = \drummode { bd4 sn bd toml8 toml }
+
+\new DrumStaff <<
+ \set DrumStaff.drumStyleTable = #(alist->hash-table mydrums)
+ \new DrumVoice { \voiceOne \up }
+ \new DrumVoice { \voiceTwo \down }
+>>
+@end lilypond
+
+
+@seealso
+
+Archivos de inicio: @file{ly/@/drumpitch@/-init@/.ly}.
+
+Referencia del programa: @internalsref{DrumStaff}, @internalsref{DrumVoice}.
+
+@refbugs
+
+A causa de que el estándar General MIDI no contiene golpes de aro (rim shot), para este propósito se usa
+el golpe lateral de baqueta (sidestick) en su lugar.
+
+
+@c FIXME: check name -gp
@node Ghost notes
@unnumberedsubsubsec Ghost notes
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Las notas fantasma para la batería e instrumentos de percusión se pueden crear utilizando la instrucción
+@code{\parenthesize} detallada en @ref{Parentheses}. Sin embargo,
+el modo por defecto @code{\drummode} no
+incluye el añadido grabador @code{Parenthesis_engraver} que permite
+esto.
+Debe escribir el grabador añadido explícitamente en la definición de contexto tal y como se explica detalladamente
+en @ref{Changing context properties on the fly}.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,fragment]
+\new DrumStaff \with {
+ \consists "Parenthesis_engraver"
+} <<
+ \context DrumVoice = "1" { s1 *2 }
+ \context DrumVoice = "2" { s1 *2 }
+ \drummode {
+ <<
+ {
+ hh8[ hh] <hh sn> hh16
+ < \parenthesize sn > hh < \parenthesize
+ sn > hh8 <hh sn> hh
+ } \\ {
+ bd4 r4 bd8 bd r8 bd
+ }
+ >>
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+@noindent
+Tenga en cuenta, además, que debe añadir acordes (paréntesis en ángulo @code{< >})
+alrededor de cada una de las instrucciones @code{\parenthesize}.
--- SKELETON FILE --
-When you actually translate this file, please remove these lines as
-well as all `UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME' lines.
@ignore
Translation of GIT committish: dab80970d8e89571263d16433aff1e6f878a8f62
-
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. See TRANSLATION for details.
@end ignore
@node Piano music
@section Piano music
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
@menu
* TODO piano node fix::
@end menu
+
@node TODO piano node fix
@subsection TODO piano node fix
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Los sistemas de piano son dos pentagramas normales agrupados mediante una llave. Los pentagramas
+son hasta cierto punto independientes, pero a veces las voces pueden cruzarse entre los
+dos pentagramas. También se utiliza esta notación para otros instrumentos de teclado y para el
+arpa. El @internalsref{PianoStaff} está preparado especialmente para
+manejar este comportamiento de cruce de pentagramas. En esta sección trataremos el
+@internalsref{PianoStaff} y alguna que otra peculiaridad pianística.
+
+@menu
+* Automatic staff changes::
+* Manual staff switches::
+* Pedals::
+* Staff switch lines::
+* Cross staff stems::
+@end menu
+
+@refbugs
+
+Los matices no se colocan centrados, pero se pueden utilizar ciertas alternativas. Consulte la
+plantilla @q{piano con matices centrados} que está en @ref{Piano templates}.
+
+@cindex plica de pentagrama cruzado
+@cindex pentagrama cruzado, plica de
+@cindex distancia entre pentagramas en música de piano
+
-@menu
-* Automatic staff changes::
-* Manual staff switches::
-* Pedals::
-* Staff switch lines::
-* Cross staff stems::
-@end menu
@node Automatic staff changes
@unnumberedsubsubsec Automatic staff changes
+@cindex Cambio automático de pentagrama
+
+Se puede hacer que las voces cambien automáticamente entre los pentagramas inferior y
+superior. La sintaxis para conseguir esto es
+
+@quotation
+@example
+\autochange @dots{}@var{música}@dots{}
+@end example
+@end quotation
+
+@noindent
+Esto creará dos pentagramas dentro del PianoStaff actual, llamados
+@code{up} (arriba) y @code{down} (abajo). El pentagrama inferior estará en clave de Fa por
+omisión.
+
+Una sección marcada @code{\relative} que se encuentra fuera de @code{\autochange} no tiene
+efecto sobre las notas de la @var{música}, por tanto, en caso necesario escriba
+@code{\relative} dentro de @code{\autochange}, como en
+
+@quotation
+@example
+\autochange \relative @dots{} @dots{}
+@end example
+@end quotation
+
+
+El cambiador automático hace el cambio basándose en la altura (el Do central es el punto
+de inflexión), y se adelanta saltando sobre los silencios para hacer cambios por
+adelantado. He aquí un ejemplo práctico
+
+@lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
+\new PianoStaff
+ \autochange \relative c'
+ {
+ g4 a b c d r4 a g
+ }
+@end lilypond
+
+
+@seealso
+
+En este manual: @ref{Manual staff switches}.
+
+Referencia del programa: @internalsref{AutoChangeMusic}.
+
+
+
+@refbugs
+
+Los cambios de pentagrama pueden no acabar en lugares óptimos. Para conseguir
+una salida de alta calidad es mejor especificar manualmente los cambios de pentagrama.
+
+
+@code{\autochange} no puede estar dentro de @code{\times}.
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
@node Manual staff switches
@unnumberedsubsubsec Manual staff switches
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex manual, cambio de pentagrama
+@cindex pentagrama, cambios manuales de
+
+Las voces se pueden cambiar de pentagrama manualmente usando la instrucción
+@example
+\change Staff = @var{nombre_del_pentagrama} @var{música}
+@end example
+
+@noindent
+La cadena @var{nombre_del_pentagrama} es el nombre del pentagrama. Cambia la
+voz actual de su pentagrama en curso al pentagrama de nombre
+@var{nombre_del_pentagrama}. Por lo común @var{nombre_del_pentagrama} es @code{"up"} o
+@code{"down"}. El @context{Staff} referido debe existir previamente, por ello
+normalmente la preparación de una partitura empezará por la preparación de los pentagramas,
+
+@example
+<<
+ \new Staff = "up" @{
+ \skip 1 * 10 % @emph{mantener vivo el pentagrama}
+ @}
+ \new Staff = "down" @{
+ \skip 1 * 10 % @emph{ídem}
+ @}
+>>
+@end example
+
+
+y la @context{Voice} se inserta con posterioridad
+
+@example
+\context Staff = down
+ \new Voice @{ @dots{} \change Staff = up @dots{} @}
+@end example
+
@node Pedals
@unnumberedsubsubsec Pedals
+@cindex Pedales
+
+El piano tiene pedales que alteran la forma en que se produce el sonido. Generalmente un
+piano tiene tres pedales: derecho, una corda y tonal (en inglés: sustain, una corda y sostenuto).
+
+
+Se puede expresar una instrucción de pedal de piano adjuntando
+@code{\sustainDown}, @code{\sustainUp}, @code{\unaCorda},
+@code{\treCorde}, @code{\sostenutoDown} y @code{\sostenutoUp} a una
+nota o acorde
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+c'4\sustainDown c'4\sustainUp
+@end lilypond
+
+Es posible modificar lo que se imprime estableciendo @code{pedal@var{X}Strings},
+donde @var{X} es uno de los tipos de pedal: @code{Sustain},
+@code{Sostenuto} o @code{UnaCorda}. Consulte
+@internalsref{SustainPedal} dentro de la referencia del programa para más
+información.
+
+Los pedales se pueden indicar también mediante una secuencia de corchetes, estableciendo la
+propiedad @code{pedalSustainStyle} a objetos corchete
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=2]
+\set Staff.pedalSustainStyle = #'bracket
+c\sustainDown d e
+b\sustainUp\sustainDown
+b g \sustainUp a \sustainDown \bar "|."
+@end lilypond
+
+Un tercer estilo de notación de pedal es una mezcla de texto y corchetes,
+que se obtiene estableciendo la propiedad @code{pedalSustainStyle} a
+@code{mixed}
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=2]
+\set Staff.pedalSustainStyle = #'mixed
+c\sustainDown d e
+b\sustainUp\sustainDown
+b g \sustainUp a \sustainDown \bar "|."
+@end lilypond
+
+El estilo por defecto @q{*Ped.} para los pedales derecho y una corda corresponde al
+estilo @code{#'text}. El pedal tonal usa el estilo @code{mixed} por
+defecto.
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=2]
+c\sostenutoDown d e c, f g a\sostenutoUp
+@end lilypond
+
+Para hacer un ajuste fino del aspecto de un corchete de pedal, se pueden modificar las propiedades
+@code{edge-width}, @code{edge-height} y @code{shorten-pair} de los
+objetos @code{PianoPedalBracket} (véase
+@internalsref{PianoPedalBracket} en la Referencia del programa).
+Por ejemplo, el corchete se puede extender hasta el borde derecho de la
+cabeza de la nota
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=2]
+\override Staff.PianoPedalBracket #'shorten-pair = #'(0 . -1.0)
+c\sostenutoDown d e c, f g a\sostenutoUp
+@end lilypond
+
+@seealso
+
+En este manual: @ref{Laissez vibrer ties}.
@node Staff switch lines
@unnumberedsubsubsec Staff switch lines
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+
+@cindex seguimiento de voz
+@cindex pentagrama, cambio
+@cindex cruce de pentagramas
+
+@funindex followVoice
+
+Cuando una voz cambia a otro pentagrama, se puede imprimir automáticamente una línea
+que conecte las notas. Esto se activa estableciendo
+@code{followVoice} a verdadero
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,relative=1,verbatim]
+\new PianoStaff <<
+ \new Staff="one" {
+ \set followVoice = ##t
+ c1
+ \change Staff=two
+ b2 a
+ }
+ \new Staff="two" { \clef bass \skip 1*2 }
+>>
+@end lilypond
+
+@seealso
+
+Referencia del programa: @internalsref{VoiceFollower}.
+
+@refcommands
+
+@funindex \showStaffSwitch
+@code{\showStaffSwitch},
+@funindex \hideStaffSwitch
+@code{\hideStaffSwitch}.
+
@node Cross staff stems
@unnumberedsubsubsec Cross staff stems
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Los acordes que cruzan pentagramas se pueden producir mediante el incremento de la longitud
+de la plica en el pentagrama inferior, de manera que alcance a la plica que está en el pentagrama
+superior, y viceversa.
+
+@lilypond[ragged-right,verbatim,quote]
+stemExtend = {
+ \once \override Stem #'length = #10
+ \once \override Stem #'cross-staff = ##t
+}
+noFlag = \once \override Stem #'flag-style = #'no-flag
+\new PianoStaff <<
+ \new Staff {
+ \stemDown \stemExtend
+ f'4
+ \stemExtend \noFlag
+ f'8
+ }
+ \new Staff {
+ \clef bass
+ a4 a8
+ }
+>>
+@end lilypond
--- SKELETON FILE --
-When you actually translate this file, please remove these lines as
-well as all `UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME' lines.
@ignore
Translation of GIT committish: dab80970d8e89571263d16433aff1e6f878a8f62
-
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. See TRANSLATION for details.
@end ignore
@node Orchestral strings
@section Orchestral strings
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+This section includes extra information for writing for orchestral
+strings.
@menu
* Orchestral strings TODO::
-@end menu
+@end menu
+
@node Orchestral strings TODO
@subsection Orchestral strings TODO
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
@menu
* Artificial harmonics (strings)::
-@end menu
+@end menu
+
@node Artificial harmonics (strings)
@unnumberedsubsubsec Artificial harmonics (strings)
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex armónicos artificiales
+
+Los armónicos artificiales se tipografían con un estilo de cabeza distinto. Se
+introducen marcando la nota que es un armónico mediante @code{\harmonic}.
+
+@lilypond[ragged-right,verbatim,quote,fragment,relative=1]
+<c g'\harmonic>4
+@end lilypond
--- SKELETON FILE --
-When you actually translate this file, please remove these lines as
-well as all `UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME' lines.
@ignore
Translation of GIT committish: dab80970d8e89571263d16433aff1e6f878a8f62
-
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. See TRANSLATION for details.
@end ignore
@node Vocal music
@section Vocal music
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Puesto que los archivos de entrada de LilyPond son de texto, hay un par de cuestiones dignas de
+consideración cuando se trabaja con música vocal:
+
+@itemize @bullet
+@item
+Los textos de las canciones se deben entrar como texto, no como notas. Por ejemplo,
+la entrada@tie{}@code{d} se debe interpretar como una sílaba de una sola letra, no como la
+nota@tie{}Re.
+
+@item
+Los textos de las canciones se deben alinear con las notas respectivas de la melodía.
+@end itemize
+
+Existen varias formas diferentes de definir la letra; comenzaremos
+examinando el método más simple, y poco a poco iremos aumentando la complejidad.
+
+@menu
+* TODO subsection vocal music::
+@end menu
+
+
+@commonprop
+
+Las comprobaciones que aseguran que las indicaciones textuales y las letras se encuentran dentro de los márgenes
+es una tarea computacional relativamente grande. Para acelerar el procesado, lilypond no realiza
+estos cálculos por defecto; para activarlos, utilice
+
+@example
+\override Score.PaperColumn #'keep-inside-line = ##t
+@end example
+
+Para hacer que la letra evite las líneas divisorias también, utilice
+@example
+\layout @{
+ \context @{
+ \Lyrics
+ \consists "Bar_engraver"
+ \consists "Separating_line_group_engraver"
+ \override BarLine #'transparent = ##t
+ @}
+@}
+@end example
+
-@menu
-* TODO subsection vocal music::
-@end menu
@node TODO subsection vocal music
@subsection TODO subsection vocal music
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
-@menu
-* Setting simple songs::
-* Entering lyrics::
-* Aligning lyrics to a melody::
-* Automatic syllable durations::
-* Another way of entering lyrics::
-* Assigning more than one syllable to a single note::
-* More than one note on a single syllable::
-* Extenders and hyphens::
-* Working with lyrics and identifiers::
-* Flexibility in placement::
-* Lyrics to multiple notes of a melisma::
-* Divisi lyrics::
-* Switching the melody associated with a lyrics line::
-* Lyrics independent of notes::
-* Spacing lyrics::
-* More about stanzas::
-* Other vocal issues::
-@end menu
+@menu
+* Setting simple songs::
+* Entering lyrics::
+* Aligning lyrics to a melody::
+* Automatic syllable durations::
+* Another way of entering lyrics::
+* Assigning more than one syllable to a single note::
+* More than one note on a single syllable::
+* Extenders and hyphens::
+* Working with lyrics and identifiers::
+* Flexibility in placement::
+* Lyrics to multiple notes of a melisma::
+* Divisi lyrics::
+* Switching the melody associated with a lyrics line::
+* Lyrics independent of notes::
+* Spacing lyrics::
+* More about stanzas::
+* Other vocal issues::
+@end menu
+
@node Setting simple songs
@unnumberedsubsubsec Setting simple songs
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex \addlyrics
+
+La manera más fácil de poner letra a una melodía es añadir
+
+@example
+\addlyrics @{ @var{la letra} @}
+@end example
+
+@noindent
+a la melodía. He aquí un ejemplo:
+
+@lilypond[ragged-right,verbatim,fragment,quote]
+\time 3/4
+\relative { c2 e4 g2. }
+\addlyrics { play the game }
+@end lilypond
+
+Se pueden añadir más versos mediante la adición de más
+secciones @code{\addlyrics}
+
+@lilypond[ragged-right,verbatim,fragment,quote]
+\time 3/4
+\relative { c2 e4 g2. }
+\addlyrics { play the game }
+\addlyrics { speel het spel }
+\addlyrics { joue le jeu }
+@end lilypond
+
+La instrucción @code{\addlyrics} no puede manejar situaciones de polifonía. Para estos
+casos tendrá que usar @code{\lyricsto} y @code{\lyricmode}, tal y como se explicará
+en @ref{Entering lyrics}.
+
+
@node Entering lyrics
@unnumberedsubsubsec Entering lyrics
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex letra
+@funindex \lyricmode
+@cindex puntuación
+@cindex espacios, en la letra
+@cindex comillas, en la letra
+
+La letra de las canciones se introduce en un modo de entrada especial que se inicia
+mediante la palabra clave @code{\lyricmode}, o bien mediante @code{\addlyrics} ó
+@code{\lyricsto}. En este modo puede introducir la letra,
+con puntuación y acentos, y el carácter @code{d} no se analiza como
+una nota, sino más bien como una sílaba de una sola letra. Las sílabas se introducen
+como las notas, pero con texto en lugar de alturas de nota. Por ejemplo,
+
+@example
+\lyricmode @{ Cam-4 pa-4 ni- ta del- lu- gar2 @}
+@end example
+
+Existen dos métodos principales para especificar la colocación horizontal
+de las sílabas, bien especificando la duración de cada sílaba
+de forma explícita, como en el ejemplo anterior, o bien alineando automáticamente
+la letra a la melodía o a cualquier otra voz, usando @code{\addlyrics}
+o @code{\lyricsto}.
+@c TODO: broken
+@c For more details see @ref{The Lyrics context}.
+
+Una palabra o sílaba de la letra comienza con un carácter alfabético, y termina
+con
+cualquier espacio o dígito. Los caracteres que siguen pueden ser cualesquiera excepto
+un dígito o un espacio.
+
+Cualquier carácter excepto un dígito o un espacio en blanco se considera
+parte de una sílaba; esto tiene una importante consecuencia, y es que
+una palabra puede terminar en @code{@}}, lo que con frecuencia conduce al siguiente error:
+
+@example
+\lyricmode @{ la- la@}
+@end example
+
+En este ejemplo, el símbolo @code{@}} se encuentra incluido dentro de la sílaba final, por tanto la
+llave de apertura no se compensa con la correspondiente llave de cierre y el archivo de entrada
+probablemente no se podrá procesar.
+
+
+@funindex \property dentro de \lyricmode
+
+@noindent
+De forma similar, un punto que sigue a una secuencia alfabética queda incluido dentro de
+la cadena resultante. Como consecuencia, se deben insertar espacios antes y después de los
+comandos de propiedades: @emph{no} escriba
+
+@example
+\override Score.LyricText #'font-shape = #'italic
+@end example
+
+@noindent
+sino lo siguiente:
+
+@example
+\override Score . LyricText #'font-shape = #'italic
+@end example
+
+@funindex _
+@cindex espacios, en la letra
+@cindex comillas, en la letra
+@cindex ligaduras, en la letra
+
+Para asignar más de una sílaba a una única nota, puede
+rodearlas por comillas o usar un carácter @code{_} (guión bajo), para obtener espacios
+entre las sílabas, o usar el símbolo de tilde curva (@code{~}) para obtener una ligadura entre sílabas de la letra.
+
+@lilypond[quote,relative=2,ragged-right,fragment,verbatim]
+\time 3/4
+\relative { c2 e4 g2 e4 }
+\addlyrics { gran- de_a- mi- go }
+\addlyrics { pu- "ro y ho-" nes- to }
+\addlyrics { pu- ro~y~ho- nes- to }
+@end lilypond
+
+La ligadura de texto se construye con el carácter Unicode U+203F, por tanto debe
+asegurarse de que tiene instalada una tipografía (como DejaVuLGC) que incluya este
+glifo.
+
+
+Para escribir letra con caracteres de una lengua no inglesa, o que tenga
+caracteres acentuados o especiales (como el símbolo del corazón o comillas inclinadas),
+introduzca simplemente los caracteres directamente en el archivo de entrada y guárdelo
+con una codificación utf-8. Consulte @ref{Text encoding}, para ver más información.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\relative { e4 f e d e f e2 }
+\addlyrics { He said: “Let my peo ple go”. }
+@end lilypond
+
+Para utilizar comillas normales en la letra, escriba una barra invertida antes de las
+comillas. Por ejemplo,
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\relative c' { \time 3/4 e4 e4. e8 d4 e d c2. }
+\addlyrics { "\"I" am so lone- "ly\"" said she }
+@end lilypond
+
+La definición completa del comienzo de una palabra en el modo Lyrics (letra) es algo más
+compleja.
+
+Una palabra en el modo Lyrics comienza por: un carácter alfabético, @code{_},
+@code{?}, @code{!}, @code{:}, @code{'}, los caracteres de control desde @code{^A}
+hasta @code{^F}, desde @code{^Q} hasta @code{^W}, @code{^Y}, @code{^^},
+cualquier carácter de 8 bits con código ASCII por encima del 127, o una combinación de
+dos caracteres consistente en la combinación de una barra invertida seguida por @code{`}, @code{'},
+@code{"} ó @code{^}.
+
+Para definir identificadores que contengan letra, se debe usar la función
+@code{lyricmode}.
+
+@example
+verseOne = \lyricmode @{ Joy to the world the Lord is come @}
+\score @{
+ <<
+ \new Voice = "one" \relative c'' @{
+ \autoBeamOff
+ \time 2/4
+ c4 b8. a16 g4. f8 e4 d c2
+ @}
+ \addlyrics @{ \verseOne @}
+ >>
+@}
+@end example
+
+
+@seealso
+
+Referencia del programa: @internalsref{LyricText}, @internalsref{LyricSpace}.
+
+
@node Aligning lyrics to a melody
@unnumberedsubsubsec Aligning lyrics to a melody
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@funindex \lyricmode
+@funindex \addlyrics
+@funindex \lyricsto
+
+
+La letra se imprime a través de su interpretación dentro del contexto llamado
+@internalsref{Lyrics}.
+
+@example
+\new Lyrics \lyricmode @dots{}
+@end example
+
+Existen dos métodos principales para especificar la colocación horizontal
+de las sílabas:
+
+@itemize @bullet
+@item
+alineando automáticamente
+el texto a una melodía o a otra voz, utilizando @code{\addlyrics}
+o @code{\lyricsto}.
+
+@item
+o especificando la duración de cada sílaba
+explícitamente, utilizando @code{\lyricmode}
+@end itemize
+
+@menu
+* Automatic syllable durations::
+* Another way of entering lyrics::
+* Assigning more than one syllable to a single note::
+* More than one note on a single syllable::
+* Extenders and hyphens::
+@end menu
-@menu
-* Automatic syllable durations::
-* Another way of entering lyrics::
-* Assigning more than one syllable to a single note::
-* More than one note on a single syllable::
-* Extenders and hyphens::
-@end menu
@node Automatic syllable durations
@unnumberedsubsubsec Automatic syllable durations
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex duraciones automáticas de las sílabas
+@cindex letra y melodías
+
+La letra se puede alinear automáticamente bajo una melodía
+dada. Esto se consigue combinando la
+melodía y el texto con la expresión @code{\lyricsto}
+
+@example
+\new Lyrics \lyricsto @var{nombre} @dots{}
+@end example
+
+Esto alinea la letra a las
+notas del contexto de @internalsref{Voice} llamado @var{nombre}, que debe
+existir previamente. Por ello la @code{Voice} normalmente se especifica en primer lugar, y
+después se especifica la letra con @code{\lyricsto}. La instrucción
+@code{\lyricsto} cambia automáticamente al modo @code{\lyricmode}, por lo que la
+palabra clave @code{\lyricmode} se puede omitir.
+
+El ejemplo siguiente utiliza comandos diferentes para introducir la letra.
+
+@lilypond[quote,fragment,ragged-right,verbatim]
+<<
+ \new Voice = "one" \relative c'' {
+ \autoBeamOff
+ \time 2/4
+ c4 b8. a16 g4. f8 e4 d c2
+ }
+ \new Lyrics \lyricmode { Joy4 to8. the16 world!4. the8 Lord4 is come.2 }
+ \new Lyrics \lyricmode { Joy to the earth! the Sa -- viour reigns. }
+ \new Lyrics \lyricsto "one" { No more let sins and sor -- rows grow. }
+>>
+@end lilypond
+
+El segundo verso no está bien alineado porque las duraciones
+no se han especificado. Una solución para eso sería usar @code{\lyricsto}.
+
+El comando @code{\addlyrics} es realmente tan sólo una forma cómoda de
+escribir una estructura de LilyPond más complicada que establece la
+letra.
+
+@example
+@{ MÚSICA @}
+\addlyrics @{ LETRA @}
+@end example
+
+@noindent
+es lo mismo que
+
+@example
+\new Voice = "blabla" @{ MÚSICA @}
+\new Lyrics \lyricsto "blabla" @{ LETRA @}
+@end example
@node Another way of entering lyrics
@unnumberedsubsubsec Another way of entering lyrics
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+El texto también se puede introducir sin @code{\addlyrics} ni
+@code{\lyricsto}. En este caso,
+las sílabas se escriben como notas (pero con las alturas sustituidas por texto) y la
+duración de cada sílaba se debe escribir explícitamente. Por ejemplo:
+
+@example
+play2 the4 game2.
+sink2 or4 swim2.
+@end example
+
+La alineación respecto de una melodía se puede especificar con la
+propiedad @code{associatedVoice},
+
+@example
+\set associatedVoice = #"lala"
+@end example
+
+@noindent
+El valor de la propiedad (aquí: @code{"lala"}) ha de ser el nombre de
+un contexto de @internalsref{Voice}. Sin este ajuste, las líneas de extensión
+no se formatearán correctamente.
+
+Presentamos a continuación un ejemplo que muestra el uso de las duraciones manuales de las sílabas del texto:
+
+@lilypond[relative=1,ragged-right,verbatim,fragment,quote]
+<< \new Voice = "melody" {
+ \time 3/4
+ c2 e4 g2.
+ }
+ \new Lyrics \lyricmode {
+ \set associatedVoice = #"melody"
+ play2 the4 game2.
+ } >>
+@end lilypond
+
+@seealso
+
+Referencia del programa: @internalsref{Lyrics}.
+
@node Assigning more than one syllable to a single note
@unnumberedsubsubsec Assigning more than one syllable to a single note
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+
+@funindex _
+@cindex ligaduras, en el texto
+
+Para asignar más de una sílaba a una sola nota, puede
+encerrarlas entre comillas o utilizar un guión bajo (@code{_}), para dejar espacios
+entre las sílabas, o usar el símbolo de tilde curva (@code{~}) para obtener una ligadura en el
+texto@footnote{Las ligaduras de texto están hechas con el carácter de Unicode
+U+203F, por tanto
+debe asegurarse de tener instalada una tipografía (como DejaVuLGC) que incluya este
+glifo.}.
+
+@lilypond[quote,relative=2,ragged-right,fragment,verbatim]
+\time 3/4
+\relative { c2 e4 g2 e4 }
+\addlyrics { gran- de_a- mi- go }
+\addlyrics { pu- "ro y ho-" nes- to }
+\addlyrics { pu- ro~y~ho- nes- to }
+@end lilypond
+
+@seealso
+
+Referencia del programa: @internalsref{LyricCombineMusic}.
+
+@c Here come the section which used to be "Melismata"
+@c the new title might be more self-explanatory
+
@node More than one note on a single syllable
@unnumberedsubsubsec More than one note on a single syllable
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex melisma
+@cindex melismata
+@cindex fraseo, en la letra
+
+A veces, y sobre todo en la música medieval, varias notas se cantan sobre una
+sílaba única; tales vocalizaciones reciben el nombre de melismas, o melismata.
+
+@c this method seems to be the simplest; therefore
+@c it might be better to present it first - vv
+
+Puede definir los melismas completamente dentro de la letra, escribiendo un guión bajo @code{_}
+para cada nota
+que forma parte del melisma.
+
+@lilypond[relative=1,verbatim,fragment,quote]
+{ \set melismaBusyProperties = #'()
+ c d( e) f f( e) e e }
+\addlyrics
+ { Ky -- _ _ ri __ _ _ _ e }
+@end lilypond
+
+En este caso, también puede tener ligaduras de unión y de expresión en la melodía, si establece
+@code{melismaBusyProperties}, como se hizo en el ejemplo anterior.
+
+Sin embargo la instrucción @code{\lyricsto} también puede
+detectar los melismas automáticamente: sólo pone una sílaba
+debajo de un grupo de notas unidas mediante ligadura de unión o de expresión. Si quiere forzar
+que un grupo de notas sin ligadura sea un melisma, inserte @code{\melisma}
+después de la primera nota del grupo, y @code{\melismaEnd} después de la
+última, p.ej.:
+
+@lilypond[quote,relative=2,ragged-right,fragment,verbatim]
+<<
+ \new Voice = "lala" {
+ \time 3/4
+ f4 g8
+ \melisma
+ f e f
+ \melismaEnd
+ e2
+ }
+ \new Lyrics \lyricsto "lala" {
+ la di __ daah
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+Además, las notas se consideran un melisma si están unidas manualmente
+mediante una barra, y el barrado automático (véase @ref{Setting automatic beam
+behavior}) está desactivado.
+
+@c TODO: there might be some more relevant place for
+@c the following link (?)
+
+@cindex SATB
+@cindex coral, partitura
+
+Hay un ejemplo completo de una disposición de partitura SATB en la sección
+@ref{Vocal ensembles}.
+
+
+@refcommands
+
+@code{\melisma}, @code{\melismaEnd}
+@funindex \melismaEnd
+@funindex \melisma
+
+@seealso
+
+Referencia del programa: @internalsref{Melisma_translator}.
+
+@lsr{vocal,lyric@/-combine.ly}.
+
+@refbugs
+
+Los melismas no se detectan automáticamente, y las líneas de extensión se deben
+insertar a mano.
@node Extenders and hyphens
@unnumberedsubsubsec Extenders and hyphens
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex melisma
+@cindex extender
+
+Los melismas se indican mediante una línea horizontal centrada entre una sílaba
+y la siguiente. Esta línea recibe el nombre de línea de extensión, y se escribe
+como @samp{ __ } (fíjese en los espacios antes y después de los dos guiones
+bajos).
+
+@cindex guiones
+
+Los guiones centrados se escriben como @samp{ -- } entre sílabas de una misma palabra
+(fíjese en los espacios antes y después de los dos guiones). El guión
+quedará centrado entre las sílabas, y su longitud se ajustará
+en función del espacio que exista entre ellas.
+
+En la música grabada de modo muy apretado, se pueden quitar los guiones. Se puede
+controlar si esto ocurre o no, mediante la @code{minimum-distance} (distancia
+mínima entre las dos sílabas) y la @code{minimum-length}
+(umbral por debajo del cual se suprimen los guiones).
+
+@seealso
+
+Referencia del programa: @internalsref{LyricExtender},
+@internalsref{LyricHyphen}
+
@node Working with lyrics and identifiers
@unnumberedsubsubsec Working with lyrics and identifiers
+@cindex letra, identificadores de
+
+Para definir identificadores que contengan texto, se debe usar la función @code{\lyricmode}.
+Si embargo no tendrá que escribir las duraciones, si añade
+@code{\addlyrics} o @code{\lyricsto}
+en el momento de invocar el identificador.
+
+@example
+verseOne = \lyricmode @{ Joy to the world the Lord is come @}
+\score @{
+ <<
+ \new Voice = "one" \relative c'' @{
+ \autoBeamOff
+ \time 2/4
+ c4 b8. a16 g4. f8 e4 d c2
+ @}
+ \addlyrics @{ \verseOne @}
+ >>
+@}
+@end example
+
+Para arreglos distintos o más complejos, la mejor forma es preparar previamente la
+jerarquía de pautas y textos, p.ej.:
+@example
+\new ChoirStaff <<
+ \new Voice = "soprano" @{ @emph{música} @}
+ \new Lyrics = "textoSoprano" @{ s1 @}
+ \new Lyrics = "textoTenor" @{ s1 @}
+ \new Voice = "tenor" @{ @emph{música} @}
+>>
+@end example
+
+y después combinar las melodías y líneas de texto apropiadas
+
+@example
+\context Lyrics = textoSoprano \lyricsto "soprano"
+@emph{el texto}
+@end example
+
+@noindent
+
+El código de entrada definitivo sería algo como
+
+@example
+<<\new ChoirStaff << @emph{prepare la música} >>
+ \lyricsto "soprano" @emph{etc}
+ \lyricsto "alto" @emph{etc}
+@emph{etc}
+>>
+@end example
+
+@seealso
+
+@c TODO: document \new Staff << Voice \lyricsto >> bug
+Program reference: @internalsref{LyricCombineMusic},
+@internalsref{Lyrics}.
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
@node Flexibility in placement
@unnumberedsubsubsec Flexibility in placement
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+A menudo se aplican a una melodía distintos versos de una canción de formas ligeramente
+distintas. Tales variantes pueden aún captarse mediante
+@code{\lyricsto}.
+
+@menu
+* Lyrics to multiple notes of a melisma::
+* Divisi lyrics::
+* Switching the melody associated with a lyrics line::
+* Lyrics independent of notes::
+@end menu
+
-@menu
-* Lyrics to multiple notes of a melisma::
-* Divisi lyrics::
-* Switching the melody associated with a lyrics line::
-* Lyrics independent of notes::
-@end menu
@node Lyrics to multiple notes of a melisma
@unnumberedsubsubsec Lyrics to multiple notes of a melisma
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Existe la posibilidad de que el texto tenga un melisma en un verso, pero
+varias sílabas en otro. Una solución es hacer que la voz más rápida
+ignore el melisma. Esto se consigue estableciendo
+@code{ignoreMelismata} en el contexto Lyrics.
+
+Hay un aspecto delicado: el valor de @code{ignoreMelismata}
+se debe establecer una sílaba @emph{antes} de la sílaba no melismática
+del texto, tal y como se muestra a continuación:
+
+@c FIXME: breaks compile
+@lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
+%{
+<<
+ \relative \new Voice = "lahlah" {
+ \set Staff.autoBeaming = ##f
+ c4
+ \slurDotted
+ f8.[( g16])
+ a4
+ }
+ \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
+ more slow -- ly
+ }
+ \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
+ \set ignoreMelismata = ##t % applies to "fas"
+ go fas -- ter
+ \unset ignoreMelismata
+ still
+ }
+>>
+%}
+@end lilypond
+
+
+El @code{ignoreMelismata} se aplica a la sílaba @q{fas}, por ello
+se debe introducir antes de @q{go}.
+
+La inversa también es posible: hacer que una línea de letra sea más lenta que la
+normal. Esto se puede conseguir insertando @code{\skip}s (desplazamientos) dentro de la
+letra. Para cada @code{\skip}, el texto se retrasará una nota más.
+Por ejemplo,
+
+@lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
+\relative { c c g' }
+\addlyrics {
+ twin -- \skip 4
+ kle
+}
+@end lilypond
+
@node Divisi lyrics
@unnumberedsubsubsec Divisi lyrics
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Puede presentar letras alternativas (o divisi) nombrando contextos de
+voz y aplicando la letra a los mencionados contextos específicos.
+
+@lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
+\score{ <<
+ \new Voice = "melody" {
+ \relative c' {
+ c4
+ <<
+ { \voiceOne c8 e }
+ \new Voice = "splitpart" { \voiceTwo c4 }
+ >>
+ \oneVoice c4 c | c
+ }
+ }
+ \new Lyrics \lyricsto "melody" { we shall not o- ver- come }
+ \new Lyrics \lyricsto "splitpart" { will }
+>> }
+@end lilypond
+
+
+Puede usar este truco para presentar las distintas letras de una sección
+que se repite.
+
+@lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
+\score{ <<
+ \new Voice = "melody" \relative c' {
+ c2 e | g e | c1 |
+ \new Voice = "verse" \repeat volta 2 {c4 d e f | g1 | }
+ a2 b | c1}
+ \new Lyrics = "mainlyrics" \lyricsto melody \lyricmode {
+ do mi sol mi do
+ la si do }
+ \context Lyrics = "mainlyrics" \lyricsto verse \lyricmode {
+ do re mi fa sol }
+ \new Lyrics = "repeatlyrics" \lyricsto verse \lyricmode {
+ dodo rere mimi fafa solsol }
+>>
+}
+@end lilypond
+
+
@node Switching the melody associated with a lyrics line
@unnumberedsubsubsec Switching the melody associated with a lyrics line
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Son posibles variaciones más complejas en la disposición del texto. Se puede
+cambiar la melodía para una línea de la letra durante el texto. Esto se hace
+estableciendo la propiedad @code{associatedVoice}. En el ejemplo
+
+@lilypond[ragged-right,quote]
+<<
+ \relative \new Voice = "lahlah" {
+ \set Staff.autoBeaming = ##f
+ c4
+ <<
+ \new Voice = "alternative" {
+ \voiceOne
+ \times 2/3 {
+ % show associations clearly.
+ \override NoteColumn #'force-hshift = #-3
+ f8 f g
+ }
+ }
+ {
+ \voiceTwo
+ f8.[ g16]
+ \oneVoice
+ } >>
+ a8( b) c
+ }
+ \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
+ Ju -- ras -- sic Park
+ }
+ \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
+ % Tricky: need to set associatedVoice
+ % one syllable too soon!
+ \set associatedVoice = alternative % applies to "ran"
+ Ty --
+ ran --
+ no --
+ \set associatedVoice = lahlah % applies to "rus"
+ sau -- rus Rex
+ } >>
+@end lilypond
+
+@noindent
+el texto del primer verso se aplica a una melodía llamada @q{lahlah},
+
+@example
+\new Lyrics \lyricsto "lahlah" @{
+ Ju -- ras -- sic Park
+@}
+@end example
+
+
+El segundo verso se aplica en principio al contexto de @code{lahlah}, pero
+para la sílaba @q{ran}, cambia a una melodía diferente.
+Esto se consigue con
+@example
+\set associatedVoice = alternative
+@end example
+
+@noindent
+Aquí, @code{alternative} es el nombre del contexto de @code{Voice}
+que contiene el tresillo.
+
+Una vez más, la instrucción debe ir una sílaba antes de la cuenta, antes de @q{Ty} en
+este caso.
+
+@example
+\new Lyrics \lyricsto "lahlah" @{
+ \set associatedVoice = alternative % se aplica al "ran"
+ Ty --
+ ran --
+ no --
+ \set associatedVoice = lahlah % se aplica al "rus"
+ sau -- rus Rex
+@}
+@end example
+
+@noindent
+La disposición se vuelve a cambiar a la situación inicial mediante la asignación de
+@code{lahlah} a @code{associatedVoice}.
+
@node Lyrics independent of notes
@unnumberedsubsubsec Lyrics independent of notes
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+En cierta música vocal compleja, podría ser deseable colocar la
+letra de forma totalmente independiente de las notas. La música que se define
+dentro de @code{lyricrhythm} desaparece dentro del contexto
+@code{Devnull}, pero los valores rítmicos aún se pueden utilizar para
+colocar la letra.
+
+@lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
+voice = {
+ c''2
+ \tag #'music { c''2 }
+ \tag #'lyricrhythm { c''4. c''8 }
+ d''1
+}
+
+lyr = \lyricmode { I like my cat! }
+
+<<
+ \new Staff \keepWithTag #'music \voice
+ \new Devnull="nowhere" \keepWithTag #'lyricrhythm \voice
+ \new Lyrics \lyricsto "nowhere" \lyr
+ \new Staff { c'8 c' c' c' c' c' c' c'
+ c' c' c' c' c' c' c' c' }
+>>
+@end lilypond
+
@node Spacing lyrics
@unnumberedsubsubsec Spacing lyrics
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex Spacing lyrics
+@cindex Lyrics, increasing space between
+
+Para aumentar el espaciado entre las sílabas de la letra, establezca la propiedad minimum-distance de
+LyricSpace.
+
+@lilypond[relative,verbatim,fragment,quote,ragged-right]
+{
+ c c c c
+ \override Lyrics.LyricSpace #'minimum-distance = #1.0
+ c c c c
+}
+\addlyrics {
+ longtext longtext longtext longtext
+ longtext longtext longtext longtext
+}
+@end lilypond
+
+Para que este cambio sea válido para la letra de la partitura completa, establezca la propiedad dentro del
+layout o disposición.
+
+@lilypond[relative,verbatim,quote,ragged-right]
+\score {
+ \relative c' {
+ c c c c
+ c c c c
+ }
+ \addlyrics {
+ longtext longtext longtext longtext
+ longtext longtext longtext longtext
+ }
+ \layout {
+ \context {
+ \Lyrics
+ \override LyricSpace #'minimum-distance = #1.0
+ }
+ }
+}
+@end lilypond
+
@node More about stanzas
@unnumberedsubsubsec More about stanzas
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
+@cindex número de verso
@unnumberedsubsubsec Adding stanza numbers
+
+Los números de los versos se pueden añadir estableciendo @code{stanza}, p.ej.,
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,relative=2,fragment]
+\new Voice {
+ \time 3/4 g2 e4 a2 f4 g2.
+} \addlyrics {
+ \set stanza = "1. "
+ Hi, my name is Bert.
+} \addlyrics {
+ \set stanza = "2. "
+ Oh, ché -- ri, je t'aime
+}
+@end lilypond
+
+@noindent
+Estos números aparecerán inmediatamente antes de la primera sílaba.
+
+
@unnumberedsubsubsec Adding dynamics marks
+
+Los versos que difieren en su fuerza se pueden especificar escribiendo una
+indicación dinámica antes de cada verso. En Lilypond, todo lo que aparece delante de
+un verso está dentro del objeto @code{StanzaNumber}; las indicaciones dinámicas
+no son diferentes. Por razones técnicas, tendrá que establecer el valor de la sección stanza (verso)
+fuera de @code{\lyricmode}:
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+text = {
+ \set stanza = \markup { \dynamic "ff" "1. " }
+ \lyricmode {
+ Big bang
+ }
+}
+
+<<
+ \new Voice = "tune" {
+ \time 3/4
+ g'4 c'2
+ }
+\new Lyrics \lyricsto "tune" \text
+>>
+@end lilypond
+
+@cindex cantor, nombre del
+@cindex nombre del cantor
@unnumberedsubsubsec Adding singer names
+
+También se pueden poner los nombres de los cantantes. Se imprimen al comienzo de la
+línea, igual que los nombres de instrumento. Se crean estableciendo un valor para
+@code{vocalName}. Se puede definir una versión abreviada como @code{shortVocalName}.
+
+@lilypond[fragment,ragged-right,quote,verbatim,relative=2]
+\new Voice {
+ \time 3/4 g2 e4 a2 f4 g2.
+} \addlyrics {
+ \set vocalName = "Bert "
+ Hi, my name is Bert.
+} \addlyrics {
+ \set vocalName = "Ernie "
+ Oh, che -- ri, je t'aime
+}
+@end lilypond
+
+
@unnumberedsubsubsec Printing stanzas at the end
+
+En ocasiones es conveniente tener un verso ajustado a la música,
+y el resto añadido en forma de estrofa al final
+de la pieza. Esto se puede conseguir escribiendo
+los versos adicionales dentro de una sección @code{\markup} fuera
+del bloque score principal de la partitura. Tenga en cuenta que existen dos
+formas distintas de forzar los saltos de línea al utilizar
+@code{\markup}.
+
+@lilypond[ragged-right,verbatim,quote]
+melody = \relative c' {
+e d c d | e e e e |
+d d e d | c1 |
+}
+
+text = \lyricmode {
+\set stanza = "1." Ma- ry had a lit- tle lamb,
+its fleece was white as snow.
+}
+
+\score{ <<
+ \new Voice = "one" { \melody }
+ \new Lyrics \lyricsto "one" \text
+>>
+ \layout { }
+}
+\markup { \column{
+ \line{ Verse 2. }
+ \line{ All the children laughed and played }
+ \line{ To see a lamb at school. }
+ }
+}
+\markup{
+ \wordwrap-string #"
+ Verse 3.
+
+ Mary took it home again,
+
+ It was against the rule."
+}
+@end lilypond
+
+
@unnumberedsubsubsec Printing stanzas at the end in multiple columns
+
+Cuando una pieza tiene muchos versos, a menudo se imprimen
+en varias columnas a lo largo de toda la página. Con frecuencia un número de verso fuera del margen
+precede a cada verso. El ejemplo siguiente muestra cómo producir dicha salida
+en Lilypond.
+
+@lilypond[ragged-right,quote,verbatim]
+melody = \relative c' {
+ c c c c | d d d d
+}
+
+text = \lyricmode {
+ \set stanza = "1." This is verse one.
+ It has two lines.
+}
+
+\score{ <<
+ \new Voice = "one" { \melody }
+ \new Lyrics \lyricsto "one" \text
+ >>
+ \layout { }
+}
+
+\markup {
+ \fill-line {
+ \hspace #0.1 % moves the column off the left margin; can be removed if
+ % space on the page is tight
+ \column {
+ \line { \bold "2."
+ \column {
+ "This is verse two."
+ "It has two lines."
+ }
+ }
+ \hspace #0.1 % adds vertical spacing between verses
+ \line { \bold "3."
+ \column {
+ "This is verse three."
+ "It has two lines."
+ }
+ }
+ }
+ \hspace #0.1 % adds horizontal spacing between columns; if they are
+ % still too close, add more " " pairs until the result
+ % looks good
+ \column {
+ \line { \bold "4."
+ \column {
+ "This is verse four."
+ "It has two lines."
+ }
+ }
+ \hspace #0.1 % adds vertical spacing between verses
+ \line { \bold "5."
+ \column {
+ "This is verse five."
+ "It has two lines."
+ }
+ }
+ }
+ \hspace #0.1 % gives some extra space on the right margin; can
+ % be removed if page space is tight
+ }
+}
+@end lilypond
+
+
+@seealso
+
+Program reference: @internalsref{LyricText}, @internalsref{StanzaNumber},
+@internalsref{VocalName}.
+
+
+
@node Other vocal issues
@unnumberedsubsubsec Other vocal issues
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@ignore
+yeah, I'm giving up somewhat by stuffing a bunch of things in
+here. But at least they're in the manual now; it's easier to
+move them around in the manual once they're already here.
+
+Besides, if users complain about everything stuffed in here, I
+can ask them for specific instructions about where to move these
+examples, and that might get them more involved in the docs. -gp
+@end ignore
+
+@q{Parlato} es texto hablado sin notas pero con ritmo; su notación se
+realiza mediante cabezas de nota en forma de cruz. Esto queda demostrado en
+@ref{Special noteheads}.
--- SKELETON FILE --
-When you actually translate this file, please remove these lines as
-well as all `UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME' lines.
@ignore
Translation of GIT committish: dab80970d8e89571263d16433aff1e6f878a8f62
-
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. See TRANSLATION for details.
@end ignore
@node Ancient notation
@section Ancient notation
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex Vaticana, Editio
+@cindex Medicaea, Editio
+@cindex hufnagel
+@cindex Petrucci
+@cindex mensural
+
+La gestion par LilyPond des formes de notation ancienne inclut des
+fonctionnalités spécifiques à la notation mensurale et au chant
+grégorien. La basse chiffrée est également partiellement prise en
+charge.
+
+De nombreux objets graphiques --- @qq{grobs} dans le jargon de LilyPond
+--- disposent d'une propriété @code{style}, comme nous le verrons dans
+@itemize @bullet
+@item
+@ref{Ancient note heads},
+@item
+@ref{Ancient accidentals},
+@item
+@ref{Ancient rests},
+@item
+@ref{Ancient clefs},
+@item
+@ref{Ancient flags},
+@item
+@ref{Ancient time signatures}.
+@end itemize
+
+Manipuler cette propriété permet d'adapter l'aspect typographique des
+grobs à une forme de notation particulière, ce qui évite la création de
+nouveaux concepts de notation.
+
+En plus des signes d'articulation standards décrits à la section
+@ref{Articulations}, la notation ancienne dispose de signes particuliers.
+
+@itemize @bullet
+@item
+@ref{Ancient articulations}
+@end itemize
+
+D'autres aspects de la notation ancienne ne peuvent pas être gérés
+aussi simplement qu'en jouant sur les propriétés d'un style appliqué à
+un objet graphique ou en lui ajoutant des articulations. Certains
+concepts sont spécifiques à la notation ancienne.
+
+@itemize @bullet
+@item
+@ref{Custodes},
+@item
+@ref{Divisiones},
+@item
+@ref{Ligatures}.
+@end itemize
+
+Si tout cela vous dépasse et que vous désirez plonger dans le vif du
+sujet sans trop vous préoccuper d'ajuster des contextes, consultez les
+pages dédiées aux contextes prédéfinis. Ils vous permettront d'adapter
+vos contextes de voix et de portée, et vous n'aurez plus qu'à saisir les
+notes.
+
+@itemize @bullet
+@item
+@ref{Gregorian Chant contexts},
+@item
+@ref{Mensural contexts}.
+@end itemize
+
+LilyPond gère partiellement la représentation de basses chiffrées,
+typiques de l'époque baroque, mais également employées de nos jours en
+harmonie et en analyse.
+
+@itemize @bullet
+@item
+@ref{Figured bass}
+@end itemize
+
+Voici les points que nous allons aborder :
+
+@menu
+* Ancient TODO::
+@end menu
-@menu
-* Ancient TODO::
-@end menu
@node Ancient TODO
@subsection Ancient TODO
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
-@menu
-* Ancient note heads::
-* Ancient accidentals::
-* Ancient rests::
-* Ancient clefs::
-* Ancient flags::
-* Ancient time signatures::
-* Ancient articulations::
-* Custodes::
-* Divisiones::
-* Ligatures::
-* White mensural ligatures::
-* Gregorian square neumes ligatures::
-* Gregorian Chant contexts::
-* Mensural contexts::
-* Musica ficta accidentals::
-* Figured bass::
-@end menu
+@menu
+* Ancient note heads::
+* Ancient accidentals::
+* Ancient rests::
+* Ancient clefs::
+* Ancient flags::
+* Ancient time signatures::
+* Ancient articulations::
+* Custodes::
+* Divisiones::
+* Ligatures::
+* White mensural ligatures::
+* Gregorian square neumes ligatures::
+* Gregorian Chant contexts::
+* Mensural contexts::
+* Musica ficta accidentals::
+* Figured bass::
+@end menu
+
+
+
@node Ancient note heads
@unnumberedsubsubsec Ancient note heads
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex têtes de note, musique ancienne
+
+Pour de la musique ancienne, vous disposez de plusieurs styles de tête
+de note, en plus du style par défaut @code{default}. Vous pouvez
+affecter à la propriété @code{style} de l'objet @internalsref{NoteHead}
+les valeurs @code{baroque}, @code{neomensural}, @code{mensural} ou
+@code{petrucci}. En style @code{baroque}, la seule différence par
+rapport au style @code{default} concerne la @code{\breve} qui sera
+carrée et non pas ovoïde. Le style @code{neomensural} ajoute au
+@code{baroque} le fait que les notes de durée inférieure ou égale à une
+ronde sont en forme de losange, et les hampes centrées sur la tête. Ce
+style est particulièrement adapté à la transcription de la musique
+mesurée dans les incipits. Le style @code{mensural} permet de
+reproduire les têtes de note telles qu'imprimées au XVIe siècle. Enfin,
+le style @code{petrucci} imite des partitions historiques, bien
+qu'il utilise de plus grosses têtes de note.
+
+L'exemple suivant illustre le style @code{neomensural}.
+
+
+@lilypond[quote,fragment,ragged-right,verbatim]
+\set Score.skipBars = ##t
+\override NoteHead #'style = #'neomensural
+a'\longa a'\breve a'1 a'2 a'4 a'8 a'16
+@end lilypond
+
+Si vous écrivez en notation grégorienne, le
+@internalsref{Gregorian_ligature_engraver} se chargera de sélectionner
+les têtes de note appropriées ; il est donc inutile de spécifier le
+style à utiliser. Vous pouvez cependant spécifier par exemple le style
+@code{vaticana_punctum} pour obtenir des neumes punctums. De même,
+c'est le @internalsref{Mensural_ligature_engraver} qui se chargera des
+ligatures mensurales. Consultez la section @ref{Ligatures} pour savoir
+comment fonctionnent les graveurs de ligature.
+
+@seealso
+
+Pour un aperçu de toutes les possibilités,
+consultez @ref{Note head styles}.
+
@node Ancient accidentals
@unnumberedsubsubsec Ancient accidentals
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex altérations
+
+
+Pour utiliser les formes anciennes d'altération, utilisez la propriété
+@code{glyph-name-alist} des objets graphiques @internalsref{Accidental}
+et @internalsref{KeySignature}.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,staffsize=26]
+\score {
+{
+ \fatText
+ s^\markup {
+ \column {
+ "vaticana"
+ \line { " " \musicglyph #"accidentals.vaticana-1"
+ " " \musicglyph #"accidentals.vaticana0" }
+ }
+ \column {
+ "medicaea"
+ \line { " " \musicglyph #"accidentals.medicaea-1" }
+ }
+ \column {
+ "hufnagel"
+ \line { " " \musicglyph #"accidentals.hufnagel-1" }
+ }
+ \column {
+ "mensural"
+ \line { " " \musicglyph #"accidentals.mensural-1"
+ " " \musicglyph #"accidentals.mensural1" }
+ }
+ }
+}
+\layout {
+ interscoreline = 1
+ \context { \Score \remove "Bar_number_engraver" }
+ \context { \Staff
+ \remove "Clef_engraver"
+ \remove "Key_engraver"
+ \remove "Time_signature_engraver"
+ \remove "Staff_symbol_engraver"
+ \override VerticalAxisGroup #'minimum-Y-extent = ##f
+ }
+ }
+}
+@end lilypond
+
+Vous noterez que chacun de ces styles ne comporte pas toutes les
+altérations. LilyPond changera de style s'il y a besoin d'une
+altération indisponible dans le style utilisé, comme vous pouvez le
+constater dans @lsr{ancient,ancient-accidentals.ly}.
+
+À l'instar des altérations accidentelles, le style d'armure est géré
+par la propriété @code{glyph-name-alist} de l'objet
+@internalsref{KeySignature}.
+
+@seealso
+
+Dans ce manuel : @ref{Pitches}, @ref{Cautionary accidentals}, et
+@ref{Automatic accidentals}, pour les principes généraux d'utilisation
+des altérations ; @ref{Key signature} pour les armures.
+
+Référence du programme : @internalsref{KeySignature}.
+
+Exemples : @lsrdir{ancient}
+
@node Ancient rests
@unnumberedsubsubsec Ancient rests
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex silences, musique ancienne
+
+La propriété @code{style} de l'objet @internalsref{Rest} permet
+d'obtenir des silences de type ancien. Vous disposez des styles
+@code{classical}, @code{neomensural} et @code{mensural}. Le style
+@code{classical} ne se distingue du style @code{default} que par le
+soupir (demi-soupir en miroir). Le style @code{neomensural} convient
+tout à fait à l'incipit lors de la transcription de musique mensurale.
+Le style @code{mensural}, enfin, imite la gravure des silences dans
+certaines éditions du XVIe siècle.
+
+L'exemple suivant illustre le style @code{neomensural}.
+
+@lilypond[quote,fragment,ragged-right,verbatim]
+\set Score.skipBars = ##t
+\override Rest #'style = #'neomensural
+r\longa r\breve r1 r2 r4 r8 r16
+@end lilypond
+
+Les styles @code{mensural} et @code{neomensural} ne disposent pas des 8e
+et 16e de soupir ; LilyPond utilise dans de tels cas le style par
+défaut. @lsr{pitches,rests} donne une liste exhaustive des silences.
+
+Les silences sont absents de la notation grégorienne ; par contre, cette
+notation utilise des @ref{Divisiones}.
+
+@seealso
+
+Dans ce manuel : @ref{Rests} expose les principes généraux sur
+l'utilisation des silences.
+
@node Ancient clefs
@unnumberedsubsubsec Ancient clefs
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex clefs
+@cindex clés
+
+Avec LilyPond, de nombreuses clés sont disponibles, dont certaines sont
+dédiées à la musique ancienne.
+
+Le tableau suivant présente les différentes clés anciennes que vous
+pouvez sélectionner avec la commande @code{\clef}. Certaines de ces
+clés utilisent le même glyphe, attaché à l'une ou l'autre des lignes
+de la portée. Le chiffre porté en suffixe permet alors de les
+différencier. Vous pouvez néanmoins forcer le positionnement du
+glyphe sur une ligne, comme expliqué à la section @ref{Clef}. Dans la
+colonne exemple, la note suivant la clé montre le do médium.
+
+@multitable @columnfractions .4 .4 .2
+@item
+@b{Description}
+@tab
+@b{Clé disponible}
+@tab
+@b{Exemple}
+
+@item
+Clé d'ut, style mensural moderne
+@tab
+@code{neomensural-c1}, @code{neomensural-c2},@*
+@code{neomensural-c3}, @code{neomensural-c4}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \clef "neomensural-c2" c
+@end lilypond
+
+@item
+Clé d'ut, style mensural Petrucci, positionnable sur différentes
+lignes (clé d'ut seconde pour l'exemple)
+@tab
+@code{petrucci-c1}, @code{petrucci-c2},@*
+@code{petrucci-c3}, @code{petrucci-c4},@*
+@code{petrucci-c5}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \clef "petrucci-c2"
+ \override NoteHead #'style = #'mensural
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+Clé de fa, style mensural Petrucci
+@tab
+@code{petrucci-f}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \clef "petrucci-f"
+ \override NoteHead #'style = #'mensural
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+Clé de sol, style mensural Petrucci
+@tab
+@code{petrucci-g}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \clef "petrucci-g"
+ \override NoteHead #'style = #'mensural
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+Clé d'ut, style mensural historique
+@tab
+@code{mensural-c1}, @code{mensural-c2},@*
+@code{mensural-c3}, @code{mensural-c4}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \clef "mensural-c2"
+ \override NoteHead #'style = #'mensural
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+Clé de fa, style mensural historique
+@tab
+@code{mensural-f}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \clef "mensural-f"
+ \override NoteHead #'style = #'mensural
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+Clé de sol, style mensural historique
+@tab
+@code{mensural-g}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \clef "mensural-g"
+ \override NoteHead #'style = #'mensural
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+Clé d'ut, style Editio Vaticana
+@tab
+@code{vaticana-do1}, @code{vaticana-do2},@*
+@code{vaticana-do3}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
+ \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
+ \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
+ \override Voice.Stem #'transparent = ##t
+ \override NoteHead #'style = #'vaticana.punctum
+ \clef "vaticana-do2"
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+Clé de fa, style Editio Vaticana
+@tab
+@code{vaticana-fa1}, @code{vaticana-fa2}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
+ \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
+ \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
+ \override Voice.Stem #'transparent = ##t
+ \override NoteHead #'style = #'vaticana.punctum
+ \clef "vaticana-fa2"
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+Clé d'ut, style Editio Medicaea
+@tab
+@code{medicaea-do1}, @code{medicaea-do2},@*
+@code{medicaea-do3}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
+ \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
+ \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
+ \override Voice.Stem #'transparent = ##t
+ \override NoteHead #'style = #'medicaea.punctum
+ \clef "medicaea-do2"
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+Clé de fa, style Editio Medicaea
+@tab
+@code{medicaea-fa1}, @code{medicaea-fa2}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
+ \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
+ \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
+ \override Voice.Stem #'transparent = ##t
+ \override NoteHead #'style = #'medicaea.punctum
+ \clef "medicaea-fa2"
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+Clé d'ut, style historique Hufnagel
+@tab
+@code{hufnagel-do1}, @code{hufnagel-do2},@*
+@code{hufnagel-do3}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
+ \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
+ \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
+ \override Voice.Stem #'transparent = ##t
+ \override NoteHead #'style = #'hufnagel.punctum
+ \clef "hufnagel-do2"
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+Clé de fa, style historique Hufnagel
+@tab
+@code{hufnagel-fa1}, @code{hufnagel-fa2}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
+ \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
+ \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
+ \override Voice.Stem #'transparent = ##t
+ \override NoteHead #'style = #'hufnagel.punctum
+ \clef "hufnagel-fa2"
+ c
+@end lilypond
+
+@item
+Clé combinée ut/fa, style historique Hufnagel
+@tab
+@code{hufnagel-do-fa}
+@tab
+@lilypond[fragment,relative=1,notime]
+ \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
+ \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
+ \override Voice.Stem #'transparent = ##t
+ \override NoteHead #'style = #'hufnagel.punctum
+ \clef "hufnagel-do-fa"
+ c
+@end lilypond
+@end multitable
+
+
+
+@emph{Moderne} signifie @qq{gravé comme dans les transcriptions
+contemporaines de musique mesurée.}
+
+@emph{Petrucci} signifie @qq{inspiré des éditions réalisées par le
+maître graveur Petrucci (1466-1539).}
+
+@emph{Historique} signifie @qq{gravé comme dans les éditions
+historiques, manuscrites ou non, autres que celles de Petrucci.}
+
+@emph{Editio XXX} signifie @qq{gravé comme dans les ouvrages estampillés
+Editio XXX.}
+
+Les clés d'ut de Petrucci avaient une hampe gauche différente selon
+leur ligne de rattachement.
+
+@seealso
+
+Dans ce manuel : voir @ref{Clef}.
+
+@refbugs
+
+La clé de sol mensurale est calquée sur celle de Petrucci.
+
+
@node Ancient flags
@unnumberedsubsubsec Ancient flags
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex crochets
+
+Le réglage de la propriété @code{flag-style} de l'objet hampe
+(@internalsref{Stem}) donne accès aux crochets de style ancien. Les
+seuls styles actuellement pris en charge sont @code{default} et
+@code{mensural}.
+
+@lilypond[quote,fragment,ragged-right,verbatim]
+\override Stem #'flag-style = #'mensural
+\override Stem #'thickness = #1.0
+\override NoteHead #'style = #'mensural
+\autoBeamOff
+c'8 d'8 e'8 f'8 c'16 d'16 e'16 f'16 c'32 d'32 e'32 f'32 s8
+c''8 d''8 e''8 f''8 c''16 d''16 e''16 f''16 c''32 d''32 e''32 f''32
+@end lilypond
+
+Notez que pour chaque crochet mensural, l'extrémité la plus proche de
+la tête de note sera toujours attachée à une ligne de la portée.
+
+Il n'existe pas de crochet spécifique au style néo-mensural. Nous vous
+conseillons donc, lorsque vous réalisez l'incipit d'une transcription,
+d'utiliser le style par défaut. Les crochets n'existent pas en notation
+grégorienne.
+
+@refbugs
+
+Les crochets anciens s'attachent aux hampes avec un léger décalage,
+suite à des modifications intervenues au début de la série 2.3.
+
+L'alignement vertical des crochets par rapport aux lignes de la portée
+sous-entend que les hampes se terminent toujours soit sur une ligne,
+soit à l'exact milieu d'un interligne. Ceci n'est pas toujours
+réalisable, surtout si vous faites appel à des fonctionnalités avancées
+de présentation de la notation classique, qui, par définition, ne sont
+pas prévues pour être appliquées à la notation mensurale.
+
@node Ancient time signatures
@unnumberedsubsubsec Ancient time signatures
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex métrique
+
+Les chiffrages de métrique mensurale sont partiellement pris en charge.
+Les glyphes ne font que représenter des métriques particulières. En
+d'autres termes, pour obtenir le glyphe correspondant à une métrique
+mensurale particulière à l'aide de la commande @code{\time n/m}, vous
+devez choisir la paire @code{(n,m)} parmi les valeurs suivantes :
+
+@lilypond[quote,ragged-right]
+\layout {
+ indent = 0.0
+ \context {
+ \Staff
+ \remove Staff_symbol_engraver
+ \remove Clef_engraver
+ \remove Time_signature_engraver
+ }
+}
+{
+ \set Score.timing = ##f
+ \set Score.barAlways = ##t
+ s_\markup { "\\time 4/4" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural44" }
+ s
+ s_\markup { "\\time 2/2" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural22" }
+ s
+ s_\markup { "\\time 6/4" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural64" }
+ s
+ s_\markup { "\\time 6/8" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural68" }
+ \break
+ s_\markup { "\\time 3/2" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural32" }
+ s
+ s_\markup { "\\time 3/4" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural34" }
+ s
+ s_\markup { "\\time 9/4" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural94" }
+ s
+ s_\markup { "\\time 9/8" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural98" }
+ \break
+ s_\markup { "\\time 4/8" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural48" }
+ s
+ s_\markup { "\\time 2/4" }^\markup { " " \musicglyph
+#"timesig.neomensural24" }
+}
+@end lilypond
+
+La propriété @code{style} de l'objet @internalsref{TimeSignature} permet
+d'accéder aux indicateurs de métrique anciens. Les styles
+@code{neomensural} et @code{mensural} sont disponibles. Vous avez vu
+ci-dessus le style @code{neomensural}, particulièrement utilisé pour
+l'incipit des transcriptions. Le style @code{mensural} imite l'aspect
+de certaines éditions du XVIe siècle.
+
+Voici les différences entre les styles :
+
+@lilypond[ragged-right,fragment,relative=1,quote]
+{
+ \fatText
+
+ \time 2/2
+ c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter default }
+
+ \override Staff.TimeSignature #'style = #'numbered
+ \time 2/2
+ c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter numbered }
+
+ \override Staff.TimeSignature #'style = #'mensural
+ \time 2/2
+ c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter mensural }
+
+ \override Staff.TimeSignature #'style = #'neomensural
+ \time 2/2
+ c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter neomensural }
+ \override Staff.TimeSignature #'style = #'single-digit
+ \time 2/2
+ c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter single-digit }
+}
+@end lilypond
+
+@seealso
+
+Dans ce manuel : @ref{Time signature} expose les principes généraux sur
+l'utilisation des indications de métrique.
+
+@refbugs
+
+Les équivalences de durées de note ne sont pas modifiées par un
+changement de métrique. Par exemple, l'équivalence 1 brève pour 3
+semi-brèves (tempus perfectum) doit s'effectuer à la main en entrant :
+
+@example
+breveTP = #(ly:make-duration -1 0 3 2)
+@dots{}
+@{ c\breveTP f1 @}
+@end example
+
+@noindent
+Ce qui définira @code{breveTP} à 3/2 fois 2 = 3 fois une ronde.
+
+Le symbole @code{old6/8alt} --- symbole alternatif pour la métrique 6/8
+--- ne peut être utilisé grâce à une commande @code{\time}. Utilisez
+plutôt un @code{\markup}.
+
@node Ancient articulations
@unnumberedsubsubsec Ancient articulations
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex articulations
+
+En plus des signes d'articulation standards décrits à la section
+@ref{Articulations}, LilyPond fournit des articulations pour la musique
+ancienne. Elles sont spécifiquement destinées au style Editio Vaticana.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \new VaticanaVoice {
+ \override TextScript #'font-family = #'typewriter
+ \override TextScript #'font-shape = #'upright
+ \override Script #'padding = #-0.1
+ a\ictus_"ictus" \break
+ a\circulus_"circulus" \break
+ a\semicirculus_"semicirculus" \break
+ a\accentus_"accentus" \break
+ \[ a_"episem" \episemInitium \pes b \flexa a b \episemFinis \flexa a \]
+ }
+}
+@end lilypond
+
+@refbugs
+
+Certaines articulations sont verticalement trop proches de leurs têtes
+de note.
+
+Le trait d'un episem n'est bien souvent pas apparent et, lorsqu'il
+l'est, son extension à droite est trop longue.
@node Custodes
@unnumberedsubsubsec Custodes
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex custos
+@cindex custodes
+@cindex guidon
+
+Un guidon --- @emph{custos}, pluriel @emph{custodes} en latin --- est un
+symbole qui apparaît à la fin d'une portée. Il montre la hauteur de la
+ou des premières notes de la portée suivante, donnant une indication
+judicieuse à l'exécutant.
+
+Les guidons étaient couramment utilisés jusqu'au XVIIe siècle. De nos
+jours, on les retrouve uniquement dans quelques formes particulières de
+notation telles que les éditions contemporaines de chant grégorien comme
+les @emph{editio vaticana}. Différents glyphes existent selon le style
+de notation.
+
+L'impression de guidons s'obtient en affectant, dans un bloc
+@code{\layout}, le @internalsref{Custos_engraver} au contexte
+@code{Staff}, comme le montre l'exemple suivant.
+
+@example
+\layout @{
+ \context @{
+ \Staff
+ \consists Custos_engraver
+ Custos \override #'style = #'mensural
+ @}
+@}
+@end example
+
+Le résultat ressemblera à
+
+@lilypond[quote,ragged-right]
+\score {
+{
+ a'1
+ \override Staff.Custos #'style = #'mensural
+ \break
+ g'
+}
+\layout {
+ \context { \Staff \consists Custos_engraver }
+ }
+}
+@end lilypond
+
+Le glyphe du guidon est déterminé par la propriété @code{style}. Les
+styles disponibles sont @code{vaticana}, @code{medicaea},
+@code{hufnagel} et @code{mensural}. En voici un aperçu :
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment]
+\new Lyrics \lyricmode {
+ \markup { \column {
+ \typewriter "vaticana"
+ \line { " " \musicglyph #"custodes.vaticana.u0" }
+ } }
+ \markup { \column {
+ \typewriter "medicaea"
+ \line { " " \musicglyph #"custodes.medicaea.u0" }
+ }}
+ \markup { \column {
+ \typewriter "hufnagel"
+ \line { " " \musicglyph #"custodes.hufnagel.u0" }
+ }}
+ \markup { \column {
+ \typewriter "mensural"
+ \line { " " \musicglyph #"custodes.mensural.u0" }
+ }}
+}
+@end lilypond
+
+@seealso
+
+Référence du programme : @internalsref{Custos}.
+
+Exemples : @lsr{ancient,custodes@/.ly}.
+
@node Divisiones
@unnumberedsubsubsec Divisiones
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex divisio
+@cindex divisiones
+@cindex finalis
+
+Une division --- @emph{divisio}, pluriel @emph{divisiones} en latin ---
+est un symbole ajouté à la portée et utilisé en chant grégorien pour
+séparer les phrases ou parties. @emph{Divisio minima}, @emph{divisio
+maior} et @emph{divisio maxima} peuvent respectivement s'interpréter
+comme une pauses courte, moyenne ou longue, à l'image des marques de
+respiration --- cf. @ref{Breath marks}. Le signe @emph{finalis} n'est
+pas uniquement une marque de fin de chant ; il sert aussi à indiquer la
+fin de chaque partie dans une structure verset/répons.
+
+Les divisions sont disponibles après inclusion du fichier
+@file{gregorian@/-init@/.ly}. Ce fichier définit les commandes
+@code{\divisioMinima}, @code{\divisioMaior}, @code{\divisioMaxima} et
+@code{\finalis}. Certaines éditions utilisent @emph{virgula} ou
+@emph{caesura} en lieu et place de @emph{divisio minima} ; c'est
+pourquoi @file{gregorian@/-init@/.ly} définit aussi @code{\virgula} et
+@code{\caesura}.
+
+@lilypondfile[quote,ragged-right]{divisiones.ly}
+
+@refcommands
+
+@funindex \virgula
+@code{\virgula},
+@funindex \caesura
+@code{\caesura},
+@funindex \divisioMinima
+@code{\divisioMinima},
+@funindex \divisioMaior
+@code{\divisioMaior},
+@funindex \divisioMaxima
+@code{\divisioMaxima},
+@funindex \finalis
+@code{\finalis}.
+
+@seealso
+
+Dans ce manuel : @ref{Breath marks}.
+
+Référence du programme : @internalsref{BreathingSign}.
+
+Exemples : @lsr{expressive,breathing-sign.ly}.
+
@node Ligatures
@unnumberedsubsubsec Ligatures
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex Ligatures
+
+@c TODO: Should double check if I recalled things correctly when I wrote
+@c down the following paragraph by heart.
+
+Une ligature est un symbole graphique qui représente un groupe d'au
+moins deux notes. Les ligatures ont commencé à apparaître dans les
+manuscrits de chant grégorien, pour indiquer des suites ascendantes ou
+descendantes de notes.
+
+Les ligatures s'indiquent par une inclusion entre @code{\[} et
+@code{\]}. Certains styles de ligature peuvent demander un complément
+de syntaxe spécifique. Par défaut, le graveur
+@internalsref{LigatureBracket} place un simple crochet au dessus de
+la ligature :
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+\transpose c c' {
+ \[ g c a f d' \]
+ a g f
+ \[ e f a g \]
+}
+@end lilypond
+
+Selon le style de ligature désiré, il faut ajouter au contexte
+@internalsref{Voice} le graveur de ligature approprié, comme nous le
+verrons plus loin. Seules sont disponibles les ligatures mensurales
+blanches, avec quelques limitations.
+
+
+@refbugs
+
+La gestion de l'espacement spécifique aux ligatures n'est à ce jour
+pas implémentée. En conséquence, les ligatures sont trop espacées les
+unes des autres et les sauts de ligne mal ajustés. De plus, les
+paroles ne s'alignent pas de manière satisfaisante en présence de ligatures.
+
+Les altérations ne pouvant être imprimées à l'intérieur d'une
+ligature, il faut les rassembler et les imprimer juste avant.
+
+La syntaxe utilisée correspond à l'ancienne convention de préfixage
+@code{\[ expr. musicale\]}. Pour des raisons d'uniformité, nous
+opterons probablement pour le style en suffixe (postfix) @code{note\[
+... note\]}.
+En attendant, vous pouvez inclure le fichier
+@file{gregorian@/-init@/.ly}, qui fournit une fonction Scheme
+@example
+\ligature @var{expr. musicale}
+@end example
+qui produit le même résultat, et dont la pérennité est assurée.
+
+@menu
+* White mensural ligatures::
+* Gregorian square neumes ligatures::
+@end menu
-@menu
-* White mensural ligatures::
-* Gregorian square neumes ligatures::
-@end menu
@node White mensural ligatures
@unnumberedsubsubsec White mensural ligatures
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex Ligatures mensurales
+@cindex Ligatures mensurales blanches
+
+Les ligatures mensurales blanches sont prises en charge, avec des
+limitations.
+
+La gravure des ligatures mensurales blanches s'obtient après avoir
+ajouté le @internalsref{Mensural_ligature_engraver} et enlevé le
+@internalsref{Ligature_bracket_engraver} dans le contexte
+@internalsref{Voice}, comme ici :
+
+@example
+\layout @{
+ \context @{
+ \Voice
+ \remove Ligature_bracket_engraver
+ \consists Mensural_ligature_engraver
+ @}
+@}
+@end example
+
+Lorsque le code ci-dessus est employé, l'aspect d'une ligature mensurale
+blanche est déterminé à partir des hauteurs et durées des notes qui la
+composent. Bien que cela demande un temps d'adaptation au nouvel
+utilisateur, cette méthode offre l'avantage que toute l'information
+musicale incluse dans la ligature est connue en interne. Ceci est non
+seulement important pour le rendu MIDI, mais aussi pour des questions de
+transcription automatisée d'une ligature.
+
+Par exemple,
+
+@example
+\set Score.timing = ##f
+\set Score.defaultBarType = "empty"
+\override NoteHead #'style = #'neomensural
+\override Staff.TimeSignature #'style = #'neomensural
+\clef "petrucci-g"
+\[ c'\maxima g \]
+\[ d\longa c\breve f e d \]
+\[ c'\maxima d'\longa \]
+\[ e'1 a g\breve \]
+@end example
+@lilypond[quote,ragged-right]
+\score {
+ \transpose c c' {
+ \set Score.timing = ##f
+ \set Score.defaultBarType = "empty"
+ \override NoteHead #'style = #'neomensural
+ \override Staff.TimeSignature #'style = #'neomensural
+ \clef "petrucci-g"
+ \[ c'\maxima g \]
+ \[ d\longa c\breve f e d \]
+ \[ c'\maxima d'\longa \]
+ \[ e'1 a g\breve \]
+ }
+ \layout {
+ \context {
+ \Voice
+ \remove Ligature_bracket_engraver
+ \consists Mensural_ligature_engraver
+ }
+ }
+}
+@end lilypond
+
+Si on ne remplace pas le @internalsref{Ligature_bracket_engraver}
+par le @internalsref{Mensural_ligature_engraver}, on obtient
+
+@lilypond[quote,ragged-right]
+\transpose c c' {
+ \set Score.timing = ##f
+ \set Score.defaultBarType = "empty"
+ \override NoteHead #'style = #'neomensural
+ \override Staff.TimeSignature #'style = #'neomensural
+ \clef "petrucci-g"
+ \[ c'\maxima g \]
+ \[ d\longa c\breve f e d \]
+ \[ c'\maxima d'\longa \]
+ \[ e'1 a g\breve \]
+}
+@end lilypond
+
+@refbugs
+
+L'espacement horizontal n'est pas des meilleurs.
+
@node Gregorian square neumes ligatures
@unnumberedsubsubsec Gregorian square neumes ligatures
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex neumes carrés et ligatures
+@cindex grégorien, ligatures de neumes carrés
+
+Les neumes grégoriens conformément au style des Editio Vaticana sont
+pris en charge de façon assez limitée. Les ligatures élémentaires sont
+déjà disponibles, mais beaucoup de règles typographiques ne sont pas
+encore implémentées, notamment l'espacement horizontal des enchaînements
+de ligatures, l'alignement des paroles ou une gestion convenable des
+altérations.
+
+Le tableau ci-dessous inventorie les différents neumes contenus dans
+le second tome de l'Antiphonale Romanum (@emph{Liber Hymnarius}) publié
+par l'abbaye de Solesmes en 1983.
+
+@multitable @columnfractions .4 .2 .2 .2
+
+@item
+@b{Neuma aut@*
+Neumarum Elementa}
+@tab
+@b{Figurae@*
+Rectae}
+@tab
+@b{Figurae@*
+Liquescentes@*
+Auctae}
+@tab
+@b{Figurae@*
+Liquescentes@*
+Deminutae}
+
+@c TODO: \layout block is identical in all of the below examples.
+@c Therefore, it should somehow be included rather than duplicated all
+@c the time. --jr
+
+@c why not make identifiers in ly/engraver-init.ly? --hwn
+
+@c Because it's just used to typeset plain notes without
+@c a staff for demonstration purposes rather than something
+@c special of Gregorian chant notation. --jr
+
+@item
+@code{1. Punctum}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.5\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Punctum
+ \[ b \]
+ \noBreak s^\markup {"a"} \noBreak
+
+ % Punctum Inclinatum
+ \[ \inclinatum b \]
+ \noBreak s^\markup {"b"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=2.5\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Punctum Auctum Ascendens
+ \[ \auctum \ascendens b \]
+ \noBreak s^\markup {"c"} \noBreak
+
+ % Punctum Auctum Descendens
+ \[ \auctum \descendens b \]
+ \noBreak s^\markup {"d"} \noBreak
+
+ % Punctum Inclinatum Auctum
+ \[ \inclinatum \auctum b \]
+ \noBreak s^\markup {"e"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Punctum Inclinatum Parvum
+ \[ \inclinatum \deminutum b \]
+ \noBreak s^\markup {"f"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+
+@item
+@code{2. Virga}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Virga
+ \[ \virga b \]
+ \noBreak s^\markup {"g"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@tab
+
+@item
+@code{3. Apostropha vel Stropha}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Stropha
+ \[ \stropha b \]
+ \noBreak s^\markup {"h"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Stropha Aucta
+ \[ \stropha \auctum b \]
+ \noBreak s^\markup {"i"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+
+@item
+@code{4. Oriscus}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Oriscus
+ \[ \oriscus b \]
+ \noBreak s^\markup {"j"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@tab
+
+@item
+@code{5. Clivis vel Flexa}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Clivis vel Flexa
+ \[ b \flexa g \]
+ s^\markup {"k"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=2.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Clivis Aucta Descendens
+ \[ b \flexa \auctum \descendens g \]
+ \noBreak s^\markup {"l"} \noBreak
+
+ % Clivis Aucta Ascendens
+ \[ b \flexa \auctum \ascendens g \]
+ \noBreak s^\markup {"m"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Cephalicus
+ \[ b \flexa \deminutum g \]
+ s^\markup {"n"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+
+@item
+@code{6. Podatus vel Pes}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Podatus vel Pes
+ \[ g \pes b \]
+ s^\markup {"o"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=2.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Pes Auctus Descendens
+ \[ g \pes \auctum \descendens b \]
+ \noBreak s^\markup {"p"} \noBreak
+
+ % Pes Auctus Ascendens
+ \[ g \pes \auctum \ascendens b \]
+ \noBreak s^\markup {"q"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Epiphonus
+ \[ g \pes \deminutum b \]
+ s^\markup {"r"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+
+@item
+@code{7. Pes Quassus}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Pes Quassus
+ \[ \oriscus g \pes \virga b \]
+ s^\markup {"s"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Pes Quassus Auctus Descendens
+ \[ \oriscus g \pes \auctum \descendens b \]
+ s^\markup {"t"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+
+@item
+@code{8. Quilisma Pes}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Quilisma Pes
+ \[ \quilisma g \pes b \]
+ s^\markup {"u"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Quilisma Pes Auctus Descendens
+ \[ \quilisma g \pes \auctum \descendens b \]
+ s^\markup {"v"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+
+@item
+@code{9. Podatus Initio Debilis}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Pes Initio Debilis
+ \[ \deminutum g \pes b \]
+ s^\markup {"w"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Pes Auctus Descendens Initio Debilis
+ \[ \deminutum g \pes \auctum \descendens b \]
+ s^\markup {"x"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+
+@item
+@code{10. Torculus}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Torculus
+ \[ a \pes b \flexa g \]
+ s^\markup {"y"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Torculus Auctus Descendens
+ \[ a \pes b \flexa \auctum \descendens g \]
+ s^\markup {"z"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Torculus Deminutus
+ \[ a \pes b \flexa \deminutum g \]
+ s^\markup {"A"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+
+@item
+@code{11. Torculus Initio Debilis}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Torculus Initio Debilis
+ \[ \deminutum a \pes b \flexa g \]
+ s^\markup {"B"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Torculus Auctus Descendens Initio Debilis
+ \[ \deminutum a \pes b \flexa \auctum \descendens g \]
+ s^\markup {"C"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Torculus Deminutus Initio Debilis
+ \[ \deminutum a \pes b \flexa \deminutum g \]
+ s^\markup {"D"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+
+@item
+@code{12. Porrectus}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Porrectus
+ \[ a \flexa g \pes b \]
+ s^\markup {"E"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Porrectus Auctus Descendens
+ \[ a \flexa g \pes \auctum \descendens b \]
+ s^\markup {"F"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Porrectus Deminutus
+ \[ a \flexa g \pes \deminutum b \]
+ s^\markup {"G"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+
+@item
+@code{13. Climacus}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Climacus
+ \[ \virga b \inclinatum a \inclinatum g \]
+ s^\markup {"H"}
+ }
+ \layout { \neumeDemoLayout }
+}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Climacus Auctus
+ \[ \virga b \inclinatum a \inclinatum \auctum g \]
+ s^\markup {"I"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Climacus Deminutus
+ \[ \virga b \inclinatum a \inclinatum \deminutum g \]
+ s^\markup {"J"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+
+@item
+@code{14. Scandicus}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Scandicus
+ \[ g \pes a \virga b \]
+ s^\markup {"K"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Scandicus Auctus Descendens
+ \[ g \pes a \pes \auctum \descendens b \]
+ s^\markup {"L"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Scandicus Deminutus
+ \[ g \pes a \pes \deminutum b \]
+ s^\markup {"M"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+
+@item
+@code{15. Salicus}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Salicus
+ \[ g \oriscus a \pes \virga b \]
+ s^\markup {"N"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Salicus Auctus Descendens
+ \[ g \oriscus a \pes \auctum \descendens b \]
+ s^\markup {"O"}
+ }
+\layout { \neumeDemoLayout }}
+@end lilypond
+@tab
+
+@item
+@code{16. Trigonus}
+@tab
+@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \transpose c c' {
+ % Trigonus
+ \[ \stropha b \stropha b \stropha a \]
+ s^\markup {"P"}
+ }
+ \layout { \neumeDemoLayout }
+}
+@end lilypond
+@tab
+@tab
+
+@end multitable
+
+
+Contrairement à la majorité des autres systèmes de notation neumatique,
+la manière de saisir les neumes n'a rien à voir avec leur apparence
+typographique ; elle se concentre plutôt sur le sens musical. Ainsi,
+@code{\[ a \pes b \flexa g \]} produit un @emph{torculus} constitué de
+trois @emph{punctums}, alors que @code{\[ a \flexa g \pes b \]} produit
+un @emph{porrectus} avec une flexe incurvée et un seul @emph{punctum}.
+Il n'existe pas de commande à proprement parler qui permette de
+spécifier la courbe d'une flexe ; c'est la source musicale qui va le
+déterminer. Le fondement d'une telle approche réside dans la
+distinction que nous faisons entre les aspects musicaux de la source et
+le style de notation que nous voulons obtenir. De ce fait, la même
+source pourra être utilisée pour imprimer dans un autre style de
+notation grégorienne.
+
+Le tableau suivant présente les fragments de code qui ont permis de
+générer les neumes ligaturés du tableau précédent. Les lettres de la
+première colonne renvoient aux ligatures ci-dessus. La seconde
+colonne énumère le nom des ligatures, et la troisième le code ayant
+permis de les générer, se basant ici sur sol, la, si.
+
+@multitable @columnfractions .02 .31 .67
+@item
+@b{#}
+@tab
+@b{Nom}
+@tab
+@b{Code source}
+
+@item
+a
+@tab
+Punctum
+@tab
+@code{\[ b \]}
+
+@item
+b
+@tab
+Punctum Inclinatum
+@tab
+@code{\[ \inclinatum b \]}
+
+@item
+c
+@tab
+Punctum Auctum@*
+Ascendens
+@tab
+@code{\[ \auctum \ascendens b \]}
+
+@item
+d
+@tab
+Punctum Auctum@*
+Descendens
+@tab
+@code{\[ \auctum \descendens b \]}
+
+@item
+e
+@tab
+Punctum Inclinatum@*
+Auctum
+@tab
+@code{\[ \inclinatum \auctum b \]}
+
+@item
+f
+@tab
+Punctum Inclinatum@*
+Parvum @tab
+@code{\[ \inclinatum \deminutum b \]}
+
+@item
+g
+@tab
+Virga
+@tab
+@code{\[ \virga b \]}
+
+@item
+h
+@tab
+Stropha
+@tab
+@code{\[ \stropha b \]}
+
+@item
+i
+@tab
+Stropha Aucta
+@tab
+@code{\[ \stropha \auctum b \]}
+
+@item
+j
+@tab
+Oriscus
+@tab
+@code{\[ \oriscus b \]}
+
+@item
+k
+@tab
+Clivis vel Flexa
+@tab
+@code{\[ b \flexa g \]}
+
+@item
+l
+@tab
+Clivis Aucta@*
+Descendens
+@tab
+@code{\[ b \flexa \auctum \descendens g \]}
+
+@item
+m
+@tab
+Clivis Aucta@*
+Ascendens
+@tab
+@code{\[ b \flexa \auctum \ascendens g \]}
+
+@item
+n
+@tab
+Cephalicus
+@tab
+@code{\[ b \flexa \deminutum g \]}
+
+@item
+o
+@tab
+Podatus vel Pes
+@tab
+@code{\[ g \pes b \]}
+
+@item
+p
+@tab
+Pes Auctus@*
+Descendens
+@tab
+@code{\[ g \pes \auctum \descendens b \]}
+
+@item
+q
+@tab
+Pes Auctus@*
+Ascendens
+@tab
+@code{\[ g \pes \auctum \ascendens b \]}
+
+@item
+r
+@tab
+Epiphonus
+@tab
+@code{\[ g \pes \deminutum b \]}
+
+@item
+s
+@tab
+Pes Quassus
+@tab
+@code{\[ \oriscus g \pes \virga b \]}
+
+@item
+t
+@tab
+Pes Quassus@*
+Auctus Descendens @tab
+@code{\[ \oriscus g \pes \auctum \descendens b \]}
+
+@item
+u
+@tab
+Quilisma Pes
+@tab
+@code{\[ \quilisma g \pes b \]}
+
+@item
+v
+@tab
+Quilisma Pes@*
+Auctus Descendens
+@tab
+@code{\[ \quilisma g \pes \auctum \descendens b \]}
+
+@item
+w
+@tab
+Pes Initio Debilis
+@tab
+@code{\[ \deminutum g \pes b \]}
+
+@item
+x
+@tab
+Pes Auctus Descendens@*
+Initio Debilis
+@tab
+@code{\[ \deminutum g \pes \auctum \descendens b \]}
+
+@item
+y
+@tab
+Torculus
+@tab
+@code{\[ a \pes b \flexa g \]}
+
+@item
+z
+@tab
+Torculus Auctus@*
+Descendens
+@tab
+@code{\[ a \pes b \flexa \auctum \descendens g \]}
+
+@item
+A
+@tab
+Torculus Deminutus
+@tab
+@code{\[ a \pes b \flexa \deminutum g \]}
+
+@item
+B
+@tab
+Torculus Initio Debilis
+@tab
+@code{\[ \deminutum a \pes b \flexa g \]}
+
+@item
+C
+@tab
+Torculus Auctus@*
+Descendens Initio Debilis
+@tab
+@code{\[ \deminutum a \pes b \flexa \auctum \descendens g \]}
+
+@item
+D
+@tab
+Torculus Deminutus@*
+Initio Debilis
+@tab
+@code{\[ \deminutum a \pes b \flexa \deminutum g \]}
+
+@item
+E
+@tab
+Porrectus
+@tab
+@code{\[ a \flexa g \pes b \]}
+
+@item
+F
+@tab
+Porrectus Auctus@*
+Descendens
+@tab
+@code{\[ a \flexa g \pes \auctum \descendens b \]}
+
+@item
+G
+@tab
+Porrectus Deminutus
+@tab
+@code{\[ a \flexa g \pes \deminutum b \]}
+
+@item
+H
+@tab
+Climacus
+@tab
+@code{\[ \virga b \inclinatum a \inclinatum g \]}
+
+@item
+I
+@tab
+Climacus Auctus
+@tab
+@code{\[ \virga b \inclinatum a \inclinatum \auctum g \]}
+
+@item
+J
+@tab
+Climacus Deminutus
+@tab
+@code{\[ \virga b \inclinatum a \inclinatum \deminutum g \]}
+
+@item
+K
+@tab
+Scandicus
+@tab
+@code{\[ g \pes a \virga b \]}
+
+@item
+L
+@tab
+Scandicus Auctus@*
+Descendens
+@tab
+@code{\[ g \pes a \pes \auctum \descendens b \]}
+
+@item
+M
+@tab
+Scandicus Deminutus
+@tab
+@code{\[ g \pes a \pes \deminutum b \]}
+
+@item
+N
+@tab
+Salicus
+@tab
+@code{\[ g \oriscus a \pes \virga b \]}
+
+@item
+O
+@tab
+Salicus Auctus Descendens
+@tab
+@code{\[ g \oriscus a \pes \auctum \descendens b \]}
+
+@item
+P
+@tab
+Trigonus
+@tab
+@code{\[ \stropha b \stropha b \stropha a \]}
+@end multitable
+
+Les ligatures que nous venons de voir, bien que rudimentaires, donnent
+un aperçu des possibilités de former des ligatures grégoriennes. En
+théorie, vous pouvez inclure entre les délimiteurs @code{\[} et
+@code{\]}, autant de sons que nécessaires à la ligature, ainsi que de
+préfixes tels que @code{\pes}, @code{\flexa}, @code{\virga},
+@code{\inclinatum}, @dots{} Bien sûr, les règles de construction
+présentées ci-dessus peuvent se combiner, ce qui permet la création
+d'une infinité de ligatures.
+
+Les points d'@emph{augmentum}, ou @emph{morae}, s'obtiennent avec la
+fonction @code{\augmentum}. Notez que cette fonction @code{\augmentum}
+est implémentée en tant que fonction unaire plutôt que comme un préfixe
+de note. Par conséquent, @code{\augmentum \virga c} ne donnera rien de
+particulier. Il faut l'utiliser avec la syntaxe @code{\virga \augmentum
+c} ou @code{\augmentum @{\virga c@}}. Par ailleurs, l'expression
+@code{\augmentum @{a g@}} constitue une forme abrégée de
+@code{\augmentum a \augmentum g}.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ \new VaticanaVoice {
+ \[ \augmentum a \flexa \augmentum g \]
+ \augmentum g
+ }
+}
+@end lilypond
+
+@refcommands
+
+LilyPond dispose des préfixes suivants :
+
+@funindex \virga
+@code{\virga},
+@funindex \stropha
+@code{\stropha},
+@funindex \inclinatum
+@code{\inclinatum},
+@funindex \auctum
+@code{\auctum},
+@funindex \descendens
+@code{\descendens},
+@funindex \ascendens
+@code{\ascendens},
+@funindex \oriscus
+@code{\oriscus},
+@funindex \quilisma
+@code{\quilisma},
+@funindex \deminutum
+@code{\deminutum},
+@funindex \cavum
+@code{\cavum},
+@funindex \linea
+@code{\linea}.
+
+Les préfixes de note peuvent s'agglutiner, modulo quelques restrictions.
+Par exemple, on peut appliquer un @code{\descendens} ou un
+@code{\ascendens} à une note, mais pas les deux simultanément à une même
+note.
+
+@funindex \pes
+@funindex \flexa
+Deux notes adjacentes peuvent être reliées grâce aux commandes
+@code{\pes} ou @code{\flexa} pour marquer une ligne mélodique
+respectivement ascendante ou descendante.
+
+@funindex \augmentum
+Utilisez la fonction musicale unaire @code{\augmentum} pour ajouter
+des points d'augmentum.
+
+@refbugs
+
+Lorsqu'un @code{\augmentum} apparaît dans une ligature en fin de
+portée, son placement vertical peut être erroné. Pour y remédier,
+ajoutez un silence invisible, @code{s8} par exemple, comme dernière note de
+cette portée.
+
+L'@code{\augmentum} devrait être implémenté en tant que préfixe plutôt
+qu'en tant que fonction unaire, afin qu'@code{\augmentum} puisse
+s'intégrer avec d'autres préfixes dans n'importe quel ordre.
+
@node Gregorian Chant contexts
@unnumberedsubsubsec Gregorian Chant contexts
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex VaticanaVoiceContext
+@cindex VaticanaStaffContext
+
+Les contextes @code{VaticanaVoiceContext} et
+@code{VaticanaStaffContext} permettent de graver le chant grégorien
+dans le style des éditions vaticanes. Ces contextes initialisent
+les propriétés de tous les autres contextes et objets graphiques à des
+valeurs adéquates, de telle sorte que vous pouvez tout de suite vous
+lancer dans la saisie de votre chant, comme ci-dessous :
+
+@lilypond[quote,ragged-right,packed,verbatim]
+\include "gregorian-init.ly"
+\score {
+ <<
+ \new VaticanaVoice = "cantus" {
+ \[ c'\melisma c' \flexa a \]
+ \[ a \flexa \deminutum g\melismaEnd \]
+ f \divisioMinima
+ \[ f\melisma \pes a c' c' \pes d'\melismaEnd \]
+ c' \divisioMinima \break
+ \[ c'\melisma c' \flexa a \]
+ \[ a \flexa \deminutum g\melismaEnd \] f \divisioMinima
+ }
+ \new Lyrics \lyricsto "cantus" {
+ San- ctus, San- ctus, San- ctus
+ }
+ >>
+}
+@end lilypond
+
@node Mensural contexts
@unnumberedsubsubsec Mensural contexts
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex MensuralVoiceContext
+@cindex MensuralStaffContext
+
+Les contextes @code{MensuralVoiceContext} et
+@code{MensuralStaffContext} permettent de graver des chants
+dans le style mesuré. Ces contextes initialisent
+les propriétés de tous les autres contextes et objets graphiques à des
+valeurs adéquates, de telle sorte que vous pouvez tout de suite vous
+lancer dans la saisie de votre chant comme ci-après :
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+\score {
+ <<
+ \new MensuralVoice = "discantus" \transpose c c' {
+ \override Score.BarNumber #'transparent = ##t {
+ c'1\melisma bes a g\melismaEnd
+ f\breve
+ \[ f1\melisma a c'\breve d'\melismaEnd \]
+ c'\longa
+ c'\breve\melisma a1 g1\melismaEnd
+ fis\longa^\signumcongruentiae
+ }
+ }
+ \new Lyrics \lyricsto "discantus" {
+ San -- ctus, San -- ctus, San -- ctus
+ }
+ >>
+}
+@end lilypond
+
@node Musica ficta accidentals
@unnumberedsubsubsec Musica ficta accidentals
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Dans la musique européenne antérieure au XVIIe siècle, les chanteurs
+étaient censés altérer les notes de leur propre initiative. On appelait
+cela @emph{musica ficta}. Dans les transcriptions modernes, on a
+l'habitude de placer ces altérations au-dessus de la note concernée.
+
+@cindex altérations, musica ficta
+@cindex musica ficta
+
+De telles altérations suggérées sont disponibles et peuvent être
+activées en assignant à la propriété @code{suggestAccidentals} la valeur
+vrai (@code{#t} pour @q{true}).
+
+@funindex suggestAccidentals
+
+@lilypond[verbatim,fragment,relative=1]
+fis gis
+\set suggestAccidentals = ##t
+ais bis
+@end lilypond
+
+@seealso
+
+Référence du programme : le graveur @internalsref{Accidental_engraver}
+et l'objet @internalsref{AccidentalSuggestion}.
+
@node Figured bass
@unnumberedsubsubsec Figured bass
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex basse continue
+@cindex basse chiffrée
+
+@c TODO: musicological blurb about FB
+@c librement adapté de
+@c http://en.wikipedia.org/wiki/Basso_continuo#Basso_continuo
+Les parties de basse continue étaient très répandues dans la musique
+baroque et jusqu'à la fin du XVIIIe siècle. Comme son nom
+l'indique, le @emph{continuo} constitue une partie à lui seul, qui
+se déroule tout au long de l'œuvre pour en donner la structure harmonique.
+
+Les musiciens du @emph{continuo} jouent des claviers (clavecin,
+orgue) ou de tout autre instrument pouvant réaliser des accords. Leur
+partie est constituée d'une portée de basse aux notes agrémentées de
+combinaisons de chiffres et signes indiquant le développement des
+accords à jouer, ainsi que leur éventuel renversement. Cette notation
+était avant tout un guide, invitant le musicien à improviser de
+lui-même l'accompagnement.
+
+LilyPond gère la basse chiffrée.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,fragment]
+<<
+ \new Voice { \clef bass dis4 c d ais g fis}
+ \new FiguredBass \figuremode {
+ < 6 >4 < 7\+ >8 < 6+ [_!] >
+ < 6 >4 <6 5 [3+] >
+ < _ >4 < 6 5/>4
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+La gestion de la basse chiffrée se décompose en deux parties. Dans un
+premier temps, le mode @code{\figuremode} permet de saisir les accords
+sous forme chiffrée. Le contexte @internalsref{FiguredBass} s'occupera
+ensuite de gérer les objets @internalsref{BassFigure}.
+
+En mode de saisie, un chiffrage est délimité par @code{<} et
+@code{>}. La durée est indiquée après le @code{>} :
+
+@example
+<4 6>
+@end example
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment]
+\new FiguredBass
+\figuremode { <4 6> }
+@end lilypond
+
+Les altérations s'obtiennent en ajoutant aux chiffres les caractères
+@code{-}, @code{!} ou @code{+}. Un signe plus s'obtient grâce à
+@code{\+}, et une quinte ou septième diminuée par @code{5/} ou
+@code{7/} respectivement.
+
+@example
+<4- 6+ 7!> <5++> <3--> <7/> r <6\+ 5/>
+@end example
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment]
+\figures { <4- 6+ 7!> <5++> <3--> <7/> r <6\+ 5/> }
+@end lilypond
+
+Le caractère @code{_} insère un espace, et l'on peut imprimer des
+crochets avec @code{[} et @code{]}. Vous pouvez aussi ajouter des
+chaînes de caractères ou des étiquettes --- cf. @ref{Overview of text
+markup commands}.
+
+@example
+<[4 6] 8 [_! 12] > <5 \markup @{ \number 6 \super (1) @} >
+@end example
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment]
+\new FiguredBass
+\figuremode { < [4 6] 8 [_! 12] > < 5 \markup{ \tiny \number 6 \super (1)} > }
+@end lilypond
+
+
+Lorsque des chiffrages se répètent, vous pouvez utiliser des lignes de
+prolongation.
+
+@lilypond[verbatim,relative=1]
+<<
+ \new Staff {
+ \clef bass
+ c4 c c
+ }
+ \figures {
+ \set useBassFigureExtenders = ##t
+ <4 6> <3 6> <3 7>
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+@noindent
+En pareil cas, la ligne de prolongation masquera toujours le chiffre
+qu'elle rappelle dans le chiffrage suivant.
+
+Le contexte @code{FiguredBass} ne tient aucun compte de la ligne de
+basse. Par conséquent, il vous faudra peut être insérer des chiffrages
+supplémentaires pour imprimer les prolongations, ou utiliser des
+@code{\!} pour les éviter, comme dans l'exemple suivant :
+
+@lilypond[relative=1]
+<<
+ \new Voice
+ \figures {
+ \set useBassFigureExtenders = ##t
+ <6 4->4. <6 4->16. <6 4->32 <5>8. r16 <6>8 <6\! 5->
+ }
+ {
+ \clef bass
+ f16. g32 f16. g32 f16. g32 f16. g32 f8. es16 d8 es
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+Lorsque vous utilisez des lignes de prolongation, les chiffres communs
+seront verticalement alignés. Pour l'éviter, insérez un silence avec
+@code{r} afin de réinitialiser l'alignement. Par exemple, saisissez
+
+@example
+ <4 6>8 r8
+@end example
+
+@noindent
+au lieu de
+@example
+ <4 6>4
+@end example
+
+On peut choisir d'impriemr les altérations et signes plus aussi bien
+avant qu'après les chiffres, en réglant les propriétés
+@code{figuredBassAlterationDirection} et
+@code{figuredBassPlusDirection}.
+
+@lilypond
+ \figures {
+ <6\+> <5+> <6 4-> r
+ \set figuredBassAlterationDirection = #1
+ <6\+> <5+> <6 4-> r
+ \set figuredBassPlusDirection = #1
+ <6\+> <5+> <6 4-> r
+ \set figuredBassAlterationDirection = #-1
+ <6\+> <5+> <6 4-> r
+ }
+@end lilypond
+
+
+Bien que la gestion de la basse chiffrée ressemble beaucoup à celle
+des accords, elle est beaucoup plus simpliste. Le mode
+@code{\figuremode} ne fait que stocker des chiffres que le contexte
+@internalsref{FiguredBass} se chargera d'imprimer tels quels. En
+aucune manière ils ne sont transformés en son, et ils ne sont pas
+rendus dans un fichier MIDI.
+
+En interne, ce code produit des étiquettes de texte que vous
+pouvez formater à votre convenance grâce aux propriétés des
+étiquettes. Par exemple, l'espacement vertical des chiffrages est
+déterminé par la propriété @code{baseline-skip}.
+
+
+On peut également ajouter une basse chiffrée directement à un contexte
+@code{Staff}. L'alignement vertical est alors automatiquement ajusté.
+
+@lilypond[ragged-right,fragment,quote]
+<<
+ \new Staff = someUniqueName
+ \relative c'' {
+ c4 c'8 r8 c,4 c'
+ }
+
+ %% send to existing Staff.
+ \context Staff = someUniqueName
+ \figuremode {
+ <4>4 <6 10>8 s8
+
+ \set Staff.useBassFigureExtenders = ##t
+ <4 6>4 <4 6>
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+
+@commonprop
+
+Par défaut, les chiffres sont imprimés au-dessus de la portée. Pour les
+imprimer dessous, ajoutez
+
+@example
+\override Staff.BassFigureAlignmentPositioning #'direction = #DOWN
+@end example
+
+
+@refbugs
+
+Si vous positionnez la basse chiffrée au dessus de la portée en ayant
+recours aux lignes d'extension et @code{implicitBassFigures}, les lignes
+peuvent se mélanger. Préserver l'ordre des prolongateurs peut s'avérer
+impossible lorsque plusieurs chiffrages qui se chevauchent en possèdent.
+Ce problème peut être contourné en jouant sur l'empilement, avec la
+propriété @code{stacking-dir} de l'objet @code{BassFigureAlignment}.
+
+
+@seealso
+
+Référence du programme : les objets @internalsref{NewBassFigure},
+@internalsref{BassFigureAlignment}, @internalsref{BassFigureLine},
+@internalsref{BassFigureBracket} et
+@internalsref{BassFigureContinuation}, ainsi que le contexte
+@internalsref{FiguredBass}.
--- SKELETON FILE --
-When you actually translate this file, please remove these lines as
-well as all `UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME' lines.
@ignore
Translation of GIT committish: dab80970d8e89571263d16433aff1e6f878a8f62
-
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. See TRANSLATION for details.
@end ignore
@node Bagpipes
@section Bagpipes
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+This section includes extra information for writing for bagpipes.
@menu
* Bagpipe::
-@end menu
+@end menu
+
+
@node Bagpipe
@subsection Bagpipe
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
@menu
* Bagpipe definitions::
* Bagpipe example::
-@end menu
+@end menu
+
@node Bagpipe definitions
@unnumberedsubsubsec Bagpipe definitions
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+LilyPond inclut des définitions spécifiques destinées à la notation pour
+cornemuse écossaise ; pour les utiliser, il suffit d'ajouter
+
+@example
+\include "bagpipe.ly"
+@end example
+
+@noindent
+en début de fichier. Ainsi, vous bénéficierez de commandes courtes pour
+les appogiatures spéciales et idiomatiques de la cornemuse. Par
+exemple, @code{\taor} est un raccourci pour
+
+@example
+\grace @{ \small G32[ d G e] @}
+@end example
+
+@code{bagpipe.ly} prend également en charge les définitions de hauteurs
+pour la cornemuse ; vous n'avez donc pas à vous soucier d'employer
+@code{\relative} ou @code{\transpose}.
+
+@lilypond[ragged-right,verbatim,quote,notime]
+\include "bagpipe.ly"
+{ \grg G4 \grg a \grg b \grg c \grg d \grg e \grg f \grA g A }
+@end lilypond
+
+La musique pour cornemuse est traditionnellement écrite en ré majeur.
+Dans la mesure où c'est la seule tonalité possible, l'usage est de ne
+pas indiquer l'armure explicitement. À cet effet, pensez à commencer
+votre partition par @code{\hideKeySignature} -- ou bien
+@code{\showKeySignature} si, pour une raison ou pour une autre, vous
+tenez à afficher l'armure.
+
+Des compositions actuelles peuvent ne pas respecter cette tonalité
+traditionnelle, auquel cas les do et fa devraient être abaissés en
+utilisant @code{cflat} ou @code{fflat} ; ils seront représenté par une
+note en forme de croix.
+
+Lorsqu'on joue des œuvres moins cérémonieuses que pour une parade
+ou un défilé, peut survenir un sol aigu, au doux nom de
+@qq{piobaireachd}, et que l'on indiquera par @code{gflat}.
+
@node Bagpipe example
@unnumberedsubsubsec Bagpipe example
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Et voici en guise d'exemple, à quoi ressemble le chant populaire
+@emph{Amazing Grace}, noté dans l'idiome de la cornemuse.
+
+@lilypond[verbatim,quote]
+\include "bagpipe.ly"
+\layout {
+ indent = 0.0\cm
+ \context { \Score \remove "Bar_number_engraver" }
+}
+
+\header {
+ title = "Amazing Grace"
+ meter = "Hymn"
+ arranger = "Trad. arr."
+}
+
+{
+ \hideKeySignature
+ \time 3/4
+ \grg \partial 4 a8. d16
+ \slurd d2 \grg f8[ e32 d16.]
+ \grg f2 \grg f8 e
+ \thrwd d2 \grg b4
+ \grG a2 \grg a8. d16
+ \slurd d2 \grg f8[ e32 d16.]
+ \grg f2 \grg e8. f16
+ \dblA A2 \grg A4
+ \grg A2 f8. A16
+ \grg A2 \hdblf f8[ e32 d16.]
+ \grg f2 \grg f8 e
+ \thrwd d2 \grg b4
+ \grG a2 \grg a8. d16
+ \slurd d2 \grg f8[ e32 d16.]
+ \grg f2 e4
+ \thrwd d2.
+ \slurd d2
+ \bar "|."
+}
+@end lilypond
--- SKELETON FILE --
-When you actually translate this file, please remove these lines as
-well as all `UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME' lines.
@ignore
Translation of GIT committish: dab80970d8e89571263d16433aff1e6f878a8f62
-
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. See TRANSLATION for details.
@end ignore
@node Chords Blah
@section Chords Blah
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Intro text.
@menu
* TODO chords fix::
-@end menu
+@end menu
+
@node TODO chords fix
@subsection TODO chords fix
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-@menu
-* Introducing chord names::
-* Chords mode::
-* Printing chord names::
-@end menu
+
+@c awkward name; awkward section name.
+@c still, the Basic "chords" seems like a good name... :(
@node Introducing chord names
@unnumberedsubsubsec Introducing chord names
+@cindex accords, chiffrage jazz
+
+LilyPond permet de désigner les accords par leur chiffrage jazz.
+S'il est possible d'entrer un accord sous sa forme musicale, avec
+@code{<.. >}, on peut aussi le saisir par son nom. Le logiciel traite
+les accords comme des ensembles de hauteurs, donc les accords peuvent
+être transposés.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,ragged-right]
+twoWays = \transpose c c' {
+ \chordmode {
+ c1 f:sus4 bes/f
+ }
+ <c e g>
+ <f bes c'>
+ <f bes d'>
+}
+
+<< \new ChordNames \twoWays
+ \new Voice \twoWays >>
+@end lilypond
+
+Cet exemple montre également que les jeux d'instructions qui permettent
+à LilyPond d'imprimer des accords ne cherchent pas à se montrer
+intelligents. Ici, le dernier accord n'est pas interprété comme étant
+renversé.
+
+Notez bien que la valeur rythmique des accords doit être indiquée
+@emph{à l'extérieur} des symboles @code{<>}.
+
+@example
+<c e g>2
+@end example
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
@node Chords mode
@unnumberedsubsubsec Chords mode
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Dans le mode accords, introduit par la commande @code{\chordmode}, les
+accords ne sont indiqués que par leur note fondamentale.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\chordmode { es4. d8 c2 }
+@end lilypond
+
+@cindex saisir des accords
+@cindex mode accords
+
+On peut cependant obtenir des accords différents, en utilisant le
+caractère deux points (@code{:}).
+
+@lilypond[quote,fragment,verbatim]
+\chordmode { e1:m e1:7 e1:m7 }
+@end lilypond
+
+Le nombre accolé à la note fondamentale est considéré comme chiffrage
+jazz de l'accord, qui est de ce fait construit par un empilement de
+tierces. Notez l'exception que constitue @code{c:13} dans lequel la
+onzième est délibérément omise.
+
+@lilypond[quote,fragment,verbatim]
+\chordmode { c:3 c:5 c:6 c:7 c:8 c:9 c:10 c:11 c:13 }
+@end lilypond
+
+@cindex note fondamentale
+@cindex notes ajoutées
+@cindex accords incomplets
+
+Des accords encore plus complexes peuvent être élaborés en plusieurs
+étapes séparées. Ainsi, on peut enrichir l'accord par des notes
+ajoutées, que l'on indique après le chiffrage principal et que l'on
+sépare par des points :
+
+@lilypond[quote,verbatim,fragment]
+\chordmode { c:5.6 c:3.7.8 c:3.6.13 }
+@end lilypond
+
+On peut augmenter ou diminuer certains intervalles au moyen des
+signes @code{-} ou @code{+} :
+
+@lilypond[quote,verbatim,fragment]
+\chordmode { c:7+ c:5+.3- c:3-.5-.7- }
+@end lilypond
+
+On peut aussi enlever certaines notes de l'accord, en les spécifiant
+après un signe @code{^} --- les notes ajoutées doivent être indiquées
+@emph{avant} les notes à enlever.
+
+@lilypond[quote,verbatim,fragment]
+\chordmode { c^3 c:7^5 c:9^3.5 }
+@end lilypond
+
+Voici les différents chiffrages disponibles, en plus des nombres que
+nous venons de voir :
+
+@table @code
+@item m
+Accord mineur. Ce chiffrage minorise la tierce, et la septième s'il y
+en a une.
+
+@item dim
+Accord diminué. Ce chiffrage minorise la tierce, diminue la quinte et
+la septième s'il y en a.
+
+@item aug
+Accord augmenté. Ce chiffrage augmente la quinte.
+
+@item maj
+Accord de septième majeure. Ce chiffrage majorise la septième s'il y
+en a une (dans le cas d'un accord parfait, ce chiffrage est facultatif).
+
+@item sus
+Accord de suspension. Ce chiffrage supprime la tierce, et y ajoute,
+suivant que vous spécifiez @code{2} ou @code{4}, la seconde ou la
+quarte.
+@end table
+
+Il est bien sûr possible de mélanger ces chiffrages avec des notes ajoutées.
+@lilypond[quote,verbatim,fragment]
+ \chordmode { c:sus4 c:7sus4 c:dim7 c:m6 }
+@end lilypond
+
+@cindex chiffrages des accords
+@funindex aug
+@funindex dim
+@funindex maj
+@funindex sus
+@funindex m
+
+Dans la mesure où un accord de treizième majeure ne sonne pas très bien
+avec la onzième, la onzième est enlevée automatiquement, à moins que
+vous ne le spécifiez explicitement.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\chordmode { c:13 c:13.11 c:m13 }
+@end lilypond
+
+@funindex /
+
+Les accords peuvent être renversés ou combinés avec une note étrangère à
+la basse, au moyen de @code{@var{accord}/}@var{note}
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\chordmode { c1 c/g c/f }
+@end lilypond
+@funindex /+
+
+Si la note de basse précisée appartient à l'accord, la doublure
+supérieure sera supprimée. Pour l'éviter, utilisez la syntaxe
+@code{/+}@var{note}.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\chordmode { c1 c/+g c/+f }
+@end lilypond
+
+Le mode accords est semblable à @code{\lyricmode} ou autre, c'est-à-dire que
+la plupart des commandes sont encore disponibles ; ainsi, @code{r} ou
+@code{\skip} peuvent servir à insérer des silences ou des silences
+invisibles. De plus, les propriétés des objets peuvent être ajustées
+ou modifiées.
+
+
+
+@refbugs
+
+Aucun nom de note ne peut être indiqué deux fois dans un accord. Ainsi,
+dans l'accord suivant, seule la quinte augmentée est prise en compte,
+car elle est indiquée en dernier :
+
+@cindex agrégats
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,fragment]
+\chordmode { c:5.5-.5+ }
+@end lilypond
+
@node Printing chord names
@unnumberedsubsubsec Printing chord names
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex chiffrages d'accords
+@cindex accords
+
+Les chiffrages d'accords sont liés au contexte
+@internalsref{ChordNames}. Les accords peuvent être saisis soit au
+moyen de la notation indiquée ci-dessus, soit directement avec les
+symboles @code{<} et @code{>}.
+
+@lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
+harmonies = {
+ \chordmode {a1 b c} <d' f' a'> <e' g' b'>
+}
+<<
+ \new ChordNames \harmonies
+ \new Staff \harmonies
+>>
+@end lilypond
+
+Vous pouvez faire ressortir les chiffrages d'accords en assignant la
+valeur vrai à la propriété @code{chordChanges} dans le contexte
+@internalsref{ChordNames}. De cette façon, les chiffrages ne sont
+imprimés qu'aux changements d'accord ou en début de ligne.
+
+@lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
+harmonies = \chordmode {
+ c1:m c:m \break c:m c:m d
+}
+<<
+ \new ChordNames {
+ \set chordChanges = ##t
+ \harmonies }
+ \new Staff \transpose c c' \harmonies
+>>
+@end lilypond
+
+Les exemples précédents montrent des chiffrages placés au-dessus de la
+portée, mais ce n'est pas obligatoire : les accords peuvent également
+être imprimés séparément -- auquel cas vous aurez peut-être besoin
+d'ajouter le @internalsref{Volta_engraver} et le
+@internalsref{Bar_engraver} afin que les éventuelles barres de reprises
+s'affichent correctement.
+
+@lilypond[ragged-right,verbatim]
+\new ChordNames \with {
+ \override BarLine #'bar-size = #4
+ \consists Bar_engraver
+ \consists "Volta_engraver"
+}
+\chordmode { \repeat volta 2 {
+ f1:maj7 f:7 bes:7
+ c:maj7
+} \alternative {
+ es e
+}
+}
+@end lilypond
+
+Le modèle par défaut des chiffrages d'accord est celui de
+Klaus Ignatzek pour le jazz (cf. @ref{Literature list}). Il s'agit
+d'une notation anglo-saxonne ; cependant vous pouvez
+indiquer vos chiffrages en notation française au moyen de
+la commande \frenchChords (voir plus bas).
+
+Il est possible de créer votre propre modèle de chiffrages en
+réglant les propriétés suivantes :
+
+@table @code
+@funindex chordNameExceptions
+@item chordNameExceptions
+C'est la liste des accords mis en forme de manière particulière.
+
+Cette liste d'exceptions s'indique de la façon suivante.
+On commence par créer une expression musicale telle que
+@example
+@code{chExceptionMusic} = @{ <c f g bes>1 \markup @{ \super "7" "wahh" @} @}
+@end example
+puis on la transforme en liste d'exceptions au moyen du code
+@example
+(sequential-music-to-chord-exceptions chExceptionMusic #t)
+@end example
+Pour qu'elles soient effectives, on ajoute ces exceptions aux exceptions
+par défaut définies dans @file{ly/@/chord@/-modifier@/-init@/.ly} :
+@example
+(append
+ (sequential-music-to-chord-exceptions chExceptionMusic #t)
+ ignatzekExceptions)
+@end example
+
+Exemple de manipulation de cette propriété :
+@lsr{chords/,chord@/-name@/-exceptions@/.ly}
+@cindex exceptions, chiffrages d'accords.
+
+
+@funindex majorSevenSymbol
+@item majorSevenSymbol
+Cette propriété définit l'objet employé pour indiquer une septième
+majeure. Les options prédéfinies sont @code{whiteTriangleMarkup}
+(triangle blanc) et @code{blackTriangleMarkup} (triangle noir). Voir aussi
+l'exemple @lsr{chords,chord@/-name@/-major7@/.ly}.
+
+@funindex chordNameSeparator
+@item chordNameSeparator
+Les différents termes d'un chiffrage jazz (par exemple les notes de
+l'accord et la basse) sont habituellement séparés par une barre oblique.
+La propriété @code{chordNameSeparator} permet d'indiquer un autre
+séparateur, par exemple
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\new ChordNames \chordmode {
+ c:7sus4
+ \set chordNameSeparator
+ = \markup { \typewriter "|" }
+ c:7sus4
+}
+@end lilypond
+
+@funindex chordRootNamer
+@item chordRootNamer
+Dans les chiffrages d'accord jazz, la note fondamentale de chaque accord
+est exprimée par une lettre capitale, parfois suivie d'une altération,
+correspondant à la notation anglo-saxonne de la musique. Cette
+propriété a pour valeur la fonction qui transforme la hauteur de la note
+foncdamentale en nom de note ; c'est donc en assignant une nouvelle
+fonction à cette propriété que l'on peut produire des noms de note
+spéciaux, adaptés par exemple aux systèmes de notation d'autres pays.
+
+@funindex chordNoteNamer
+@item chordNoteNamer
+Lorsqu'un chiffrage mentionne une note ajoutée (par exemple la basse),
+les règles utilisées sont par défaut celles définies par la propriété
+@code{chordRootNamer} ci-dessus. Cependant, la propriété @code{chordNoteNamer}
+permet de régler cet élément indépendamment, par exemple pour imprimer la basse
+en caractères minuscules.
+
+@funindex chordPrefixSpacer
+@item chordPrefixSpacer
+Le petit @q{m} qui indique un accord mineur est, dans la notation anglo-saxonne,
+attaché à la lettre de l'accord. Cependant il est possible d'ajouter un espace
+en assignant la valeur vrai à la propriété @code{chordPrefixSpacer}. Cet
+espace sera omis si une altération est présente.
+
+@end table
+
+Les propriétés ci-dessus font l'objet de commandes prédéfinies
+adaptées aux notations de différents pays : @code{\germanChords} et
+@code{\semiGermanChords} pour la notation allemande,
+@code{\italianChords} pour la notation italienne et enfin
+@code{\frenchChords} pour la notation française.
+
+@lilypondfile[ragged-right]{chord-names-languages.ly}
+
+LilyPond intègre également deux autres modèles de chiffrages : une
+notation Jazz alternative, et un modèle systématique appelé système
+Banter. Voir @ref{Chord name chart} et @lsr{chords,chord-names-jazz.ly}
+pour la mise en œuvre de ces modèles.
+
+@cindex Banter
+@cindex jazz, chiffrages d'accords
+@cindex accords jazz, chiffrage
+
+
+@refcommands
+
+@funindex \germanChords
+@code{\germanChords},
+@funindex \semiGermanChords
+@code{\semiGermanChords}.
+@funindex \italianChords
+@code{\italianChords}.
+@funindex \frenchChords
+@code{\frenchChords}.
+
+
+@seealso
+
+Exemples :
+@lsrdir{chords}
+
+Fichiers internes : @file{scm/@/chords@/-ignatzek@/.scm}, et
+@file{scm/@/chord@/-entry@/.scm}.
+
+
+@refbugs
+
+Les chiffrages d'accords ne sont déterminés que par la succession des
+hauteurs de notes. En d'autres termes, les accords inversés ne sont pas
+reconnus, ni les notes ajoutées à la basse. C'est pourquoi les accords
+saisis au moyen de la syntaxe @code{<.. >} peuvent produire des
+chiffrages étranges.
--- SKELETON FILE --
-When you actually translate this file, please remove these lines as
-well as all `UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME' lines.
@ignore
Translation of GIT committish: dab80970d8e89571263d16433aff1e6f878a8f62
-
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. See TRANSLATION for details.
@end ignore
@node Guitar
@section Guitar
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex tablature
+@cindex tablature de guitare
@menu
* Guitar TODO::
-@end menu
+@end menu
+
@node Guitar TODO
@subsection Guitar TODO
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
@menu
* String number indications::
* Tablatures basic::
* Fret diagrams::
* Right hand fingerings::
* Other guitar issues::
-@end menu
+@end menu
+
@node String number indications
@unnumberedsubsubsec String number indications
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex cordes numérotées
+@cindex numéro de corde
+
+On peut ajouter aux accords les numéros de cordes, en les indiquant avec
+@code{\}@var{number} :
+
+@lilypond[relative,relative=1,ragged-right,fragment]
+<c\1 e\2 g\3>
+@end lilypond
+
+
+@seealso
+
+Référence du programme : @internalsref{StringNumber},
+@lsr{guitar/,string-number.ly}.
+
@node Tablatures basic
@unnumberedsubsubsec Tablatures basic
+@cindex tablatures de base
+
+La notation en tablature est utilisée pour certains instruments à cordes
+pincées. Les hauteurs n'y sont pas indisuées par des têtes de note,
+mais par des chiffres qui indiquent sur quelle corde, et à quelle case
+chaque note doit être jouée. Dans certaines limites, LilyPond vous
+permet d'écrire des tablatures.
+
+Chaque numéro de corde associé à une note doit être précédé d'une barre
+oblique inverse (ou @qq{antislash}). Ainsi, @code{c4\3} donnera un do
+noire à jouer sur la troisième corde. Par défaut, la première corde est
+la plus aigüe, et les cordes suivent l'accord traditionnel d'une guitare
+à six cordes. Les notes sont imprimées sous forme de tablature, dans
+les contextes @internalsref{TabStaff} et @internalsref{TabVoice}.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\new TabStaff {
+ a,4\5 c'\2 a\3 e'\1
+ e\4 c'\2 a\3 e'\1
+}
+@end lilypond
+
+@funindex minimumFret
+@cindex cases
+
+Quand aucune corde n'est précisée, LilyPond choisit automatiquement la
+corde où la position est la moins élevée et qui donne un numéro de case
+supérieur à la valeur de la propriété @code{minimumFret}. On peut
+régler cette propriété, selon qu'on désire une position plus ou moins
+haute. La valeur par défaut de cette propriété est fixée à 0, ce qui
+correspond à la position la plus basse.
+
+
+@example
+e16 fis gis a b4
+\set TabStaff.minimumFret = #8
+e16 fis gis a b4
+@end example
+@lilypond[quote,ragged-right]
+frag = {
+ \key e \major
+ e16 fis gis a b4
+ \set TabStaff.minimumFret = #8
+ e16 fis gis a b4
+}
+ \new StaffGroup <<
+ \new Staff { \clef "G_8" \frag }
+ \new TabStaff { \frag }
+ >>
+@end lilypond
+
+
+@commonprop
+
+Pour obtenir des tablatures où les hampes seront dirigées vers le bas et
+les ligatures horizontales, réglez le contexte @code{TabStaff}
+comme suit :
+
+@example
+\stemDown
+\override Beam #'damping = #100000
+@end example
+
+@seealso
+
+Référence du programme : @internalsref{TabStaff}, @internalsref{TabVoice}.
+
+@refbugs
+
+Les accords ne subsissent ausun traitement particulier ; de ce fait, la
+sélection automatique des cordes peut attribuer une même corde pour deux
+notes différentes de l'accord.
+
+Afin que @code{\partcombine} fonctionne avec des tablatures, on doit
+ajouter au contexte @code{TabStaff} des voix fantômes :
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+melodia = \partcombine { e4 g g g }{ e4 e e e }
+<<
+ \new TabStaff <<
+ \new TabVoice = "one" s1
+ \new TabVoice = "two" s1
+ \new TabVoice = "shared" s1
+ \new TabVoice = "solo" s1
+ { \melodia }
+ >>
+>>
+@end lilypond
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
@node Non-guitar tablatures
@unnumberedsubsubsec Non-guitar tablatures
+@cindex tablatures, autres
+
+Vous pouvez bien sûr accorder vos cordes différemment. Cet accord est
+enregistré dans la propriété @code{stringTunings}. La valeur de cette
+propriété doit être indiquée sous forme d'une liste en langage Scheme,
+où chaque corde est représentée par un nombre entier qui indique sa
+hauteur à vide, comptée en demi-tons à partir du do central. Cette
+propriété permet aussi à LilyPond de déterminer le nombre de cordes.
+
+Dans l'exemple suivant, on a réglé @code{stringTunings} pour l'accord de
+la guitare basse, c'est-à-dire mi la ré sol.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\new TabStaff <<
+ \set TabStaff.stringTunings = #'(-5 -10 -15 -20)
+ {
+ a,4 c' a e' e c' a e'
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+Toutefois, LilyPond possède des jeux de cordes prédéfinis pour le banjo,
+la mandoline, la guitare et la guitare basse ; ainsi, l'accord précédent
+peut également s'indiquer par
+
+@example
+\set TabStaff.stringTunings = #bass-tuning
+@end example
+
+Le jeu par défaut est celui de la guitare : @code{guitar-tuning},
+c'est-à-dire le célèbre mi la ré sol si mi. D'autres jeux prédéfinis
+sont @code{guitar-open-g-tuning}, @code{mandolin-tuning} et
+@code{banjo-open-g-tuning}.
+
+@seealso
+
+Vous trouverez une liste complète des jeux prédéfinis dans le fichier
+@file{scm/@/output@/-lib@/.scm}.
+
+Référence du programme : @internalsref{Tab_note_heads_engraver}.
+
+@refbugs
+
+Aucun effet spécial de guitare n'a été implémenté à ce jour.
+
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
@node Banjo tablatures
@unnumberedsubsubsec Banjo tablatures
+@cindex Tablatures de banjo
+
+LilyPond permet d'écrire des tablatures de base pour le banjo à cinq
+cordes. Pour ce faire, pensez à utiliser le format de tablature pour
+banjo, afin d'avoir le bon nombre de cordes et le bon accord :
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\new TabStaff <<
+ \set TabStaff.tablatureFormat = #fret-number-tablature-format-banjo
+ \set TabStaff.stringTunings = #banjo-open-g-tuning
+ {
+ \stemDown
+ g8 d' g'\5 a b g e d' |
+ g4 d''8\5 b' a'\2 g'\5 e'\2 d' |
+ g4
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+LilyPond connaît un certain nombre de manières d'accorder un banjo :
+@code{banjo-c-tuning} (sol do sol si ré),
+@code{banjo-modal-tuning} (sol ré sol do ré),
+@code{banjo-open-d-tuning} (la ré fa-dièse la ré)
+et @code{banjo-open-dm-tuning} (la ré fa la ré).
+
+Tous ces accords peuvent être convertis en accords pour banjo à quatre
+cordes, si l'on utilise la fonction @code{four-string-banjo} :
+
+@example
+\set TabStaff.stringTunings = #(four-string-banjo banjo-c-tuning)
+@end example
+
+@seealso
+
+Vous trouverez une liste complète des jeux de cordes prédéfinis pour le banjo
+dans le fichier @file{scm/@/output@/-lib@/.scm}.
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
@node Fret diagrams
@unnumberedsubsubsec Fret diagrams
+@cindex schémas d'accords
+@cindex schémas de barrés
+
+On peut ajouter des diagrammes d'accords au-dessus de n'importe quelle
+note, en tant qu'objets @code{\markup}. Ces objets donnent toutes
+les informations sur le doigté et les éventuels barrés :
+
+@lilypond[verbatim, ragged-right, quote]
+\new Voice {
+ d'^\markup \fret-diagram #"6-x;5-x;4-o;3-2;2-3;1-2;"
+ d' d' d'
+ fis'^\markup \override #'(size . 0.75) {
+ \override #'(finger-code . below-string) {
+ \fret-diagram-verbose #'((place-fret 6 2 1) (barre 6 1 2)
+ (place-fret 5 4 3) (place-fret 4 4 4)
+ (place-fret 3 3 2) (place-fret 2 2 1)
+ (place-fret 1 2 1))
+ }
+ }
+ fis' fis' fis'
+ c'^\markup \override #'(dot-radius . 0.35) {
+ \override #'(finger-code . in-dot) {
+ \override #'(dot-color . white) {
+ \fret-diagram-terse #"x;3-1-(;5-2;5-3;5-4;3-1-);"
+ }
+ }
+ }
+ c' c' c'
+}
+@end lilypond
+
+
+Vous pouvez indiquer vos diagrammes de trois manières différentes :
+@qq{standard}, @qq{terse} ou @qq{verbeux}. Ces trois interfaces
+produisent des schémas similaires, mais demandent d'entrer plus ou moins
+d'informations. Vous trouverez tout les détails dans
+@ref{Overview of text markup commands}.
+
+Par ailleurs, plusieurs propriétés permettent d'ajuster le graphisme
+à votre convenance. Vous en trouverez les détails dans
+@internalsref{fret-diagram-interface}.
+
+
+@seealso
+
+Exemples : @lsrdir{guitar}
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
@node Right hand fingerings
@unnumberedsubsubsec Right hand fingerings
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Les doigtés de la main droite, dans les accords, peuvent être ajoutés au moyen
+de @code{@var{note}-\rightHandFinger @var{doigté}}
+
+@lilypond[verbatim,fragment,relative=2]
+ <c-\rightHandFinger #1 e-\rightHandFinger #2 >
+@end lilypond
+
+Pour plus de clarté, vous pouvez traduire ou abréger la commande
+@code{\rightHandFinger}, par exemple en @code{\doigtMainDroite} ou
+même @code{\MD} :
+
+@example
+#(define MD rightHandFinger)
+@end example
+
+@cindex doigtés, main droite, guitare
+@cindex mains droite, doigtés guitare
+
+@commonprop
+
+Pour contrôler plus précisément les doigtés de main droite, réglez la
+propriété @code{strokeFingerOrientations} :
+
+@lilypond[quote,verbatim,ragged-right,fragment,relative=1]
+#(define RH rightHandFinger)
+{
+ \set strokeFingerOrientations = #'(up down)
+ <c-\RH #1 es-\RH #2 g-\RH #4 > 4
+ \set strokeFingerOrientations = #'(up right down)
+ <c-\RH #1 es-\RH #2 g-\RH #4 > 4
+}
+@end lilypond
+
+Les lettres utilisées dans ces doigtés sont définies par la propriété
+@code{digit-names}, mais on peut bien sûr les changer en utilisant une
+chaîne de caractères comme argument de @code{\rightHandFinger}.
+
+@lilypond[quote,verbatim,ragged-right,fragment,relative=1]
+#(define RH rightHandFinger)
+{
+ \set strokeFingerOrientations = #'(right)
+ \override StrokeFinger #'digit-names = ##("x" "y" "z" "!" "@")
+ <c-\RH #5 >4
+ <c-\RH "@">4
+}
+@end lilypond
+
+@seealso
+
+Référence du programme : @internalsref{StrokeFinger}
+
+
@node Other guitar issues
@unnumberedsubsubsec Other guitar issues
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+
+Voici comment insérer des indications de position.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=0]
+\clef "G_8"
+b16 d16 g16 b16 e16
+\textSpannerDown
+\override TextSpanner #'bound-details #'left #'text = #"XII "
+ g16\startTextSpan
+ b16 e16 g16 e16 b16 g16\stopTextSpan
+e16 b16 g16 d16
+@end lilypond
+
+
+Lorsque des notes doivent être jouées détimbrées --- le doigt effleurant
+la corde sans la presser, en un effet presque percussif, mais où la
+hauteur est encore perceptible ---, on peut employer des têtes de notes
+spéciales en forme de croix.
+Vous trouverez plus de détails dans @ref{Special noteheads}.
--- SKELETON FILE --
-When you actually translate this file, please remove these lines as
-well as all `UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME' lines.
+++ /dev/null
-@c -*- coding: utf-8; mode: texinfo; documentlanguage: fr -*-
-@c This file is part of ../user/lilypond.tely
-@ignore
- Translation of GIT committish: a4cf6aed7bf79f3cc1892dbc92b642b2514c1674
-
- When revising a translation, copy the HEAD committish of the
- version that you are working on. See TRANSLATION for details.
-@end ignore
-
-
-@node Instrument-specific notation
-@chapter Instrument-specific notation
-
-Ce chapitre traite de la notation spécifique à certains instruments.
-
-@menu
-* Piano music::
-* Chord names::
-* Vocal music::
-* Rhythmic music::
-* Guitar::
-* Bagpipe::
-* Ancient notation::
-* Other instrument specific notation::
-@end menu
-
-
-@node Piano music
-@section Piano music
-
-Les systèmes de piano comprennent deux portées réunies par une accolade.
-Les portées sont largement autonomes, mais il arrive que des voix passent
-de l'une à l'autre. Cette notation sert également à la harpe ou à d'autres
-instruments à clavier. Le contexte @internalsref{PianoStaff} est précisément
-conçu pour gérer la notation spécifique au piano, notamment ces croisements.
-
-@menu
-* Automatic staff changes::
-* Manual staff switches::
-* Pedals::
-* Staff switch lines::
-* Cross staff stems::
-@end menu
-
-@refbugs
-
-Les nuances ne sont pas centrées verticalement, mais il existe
-des astuces. Voir à ce sujet le modèle @q{alignement des nuances au
-piano} au chapitre @ref{Piano templates}.
-
-@cindex hampe, enjambement portées
-@cindex distance entre deux portées de piano
-
-
-@node Automatic staff changes
-@unnumberedsubsubsec Automatic staff changes
-@cindex Changements de portées automatiques
-
-Les voix peuvent passer automatiquement d'une portée à l'autre, au moyen
-de la syntaxe suivante :
-
-@quotation
-@example
-\autochange @dots{}@var{musique}@dots{}
-@end example
-@end quotation
-
-@noindent
-Deux portées seront alors créées au sein du contexte @code{PianoStaff},
-nommées respectivement @code{up} et @code{down}. La portée du bas, par
-défaut, sera en clé de fa.
-
-Une section en mode @code{\relative} se situant en dehors de la commande
-@code{\autochange} n'aura pas d'effet sur les hauteurs de l'expression
-@var{musique} ; si on utilise @code{\relative}, il est donc préférable
-de mettre @code{\relative} @emph{après} @code{\autochange} et non avant :
-
-@quotation
-@example
-\autochange \relative @dots{} @dots{}
-@end example
-@end quotation
-
-La commande @code{\autochange} bascule les notes d'une portée à l'autre
-en fonction de leur hauteur (le do du milieu servant de charnière), et
-place les silences en fonction des notes qui les suivront. Ainsi :
-
-@lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
-\new PianoStaff
- \autochange \relative c'
- {
- g4 a b c d r4 a g
- }
-@end lilypond
-
-
-@seealso
-
-Dans ce même manuel : @ref{Manual staff switches}.
-
-Référence du programme : @internalsref{AutoChangeMusic}.
-
-
-
-@refbugs
-
-Les changements de portée automatiques n'interviennent pas toujours à
-l'endroit le plus opportun. Pour un résultat de meilleure qualité, il
-vaut mieux indiquer soi-même ces changements.
-
-
-@code{\autochange} ne peut intervenir à l'intérieur d'une commande
-@code{\times}.
-
-
-@node Manual staff switches
-@unnumberedsubsubsec Manual staff switches
-
-@cindex changements de portées manuels
-@cindex changement de portée, manuel
-
-Il est possible de passer d'une portée à l'autre de façon manuelle, au
-moyen de la commande
-
-@example
-\change Staff = @var{nomDeLaPortee} @var{musique}
-@end example
-
-@noindent
-La valeur @var{nomDeLaPortee} est le nom de la portée sur laquelle va se
-déplacer la voix courante. Pour des raisons pratiques, on nomme la portée
-supérieure @code{"haut"} et la portée inférieure @code{"bas"}, donc
-@var{nomDeLaPortee} désigne habituellement @code{"haut"} ou
-@code{"bas"}. Dans tous les cas, le contexte de portée ainsi utilisé
-doit exister au préalable. C'est pourquoi il est d'usage de commencer
-par définir les portées
-
-@example
-<<
- \new Staff = "haut" @{
- \skip 1 * 10 % @emph{de façon à prolonger la portée}
- @}
- \new Staff = "bas" @{
- \skip 1 * 10 % @emph{idem}
- @}
->>
-@end example
-
-
-avant d'insérer une mélodie au moyen d'un contexte @context{Voice} :
-
-@example
-\context Staff = bas
- \new Voice @{ @dots{} \change Staff = haut @dots{} @}
-@end example
-
-
-@node Pedals
-@unnumberedsubsubsec Pedals
-@cindex Pédales
-
-Le piano possède deux pédales, parfois trois, permettant de modifier
-l'émission du son. Il est possible d'indiquer précisément chacune
-d'entre elles, en ajoutant à une note ou un accord les commandes
-suivantes :
-@multitable {enfoncerr} {pédale de tenuee} {pédale una cordaa} {\sostenutoDownnnn}
-@item @tab pédale de tenue @tab pédale @emph{una corda} @tab pédale tonale
-@item enfoncer @tab @code{\sustainDown} @tab @code{\unaCorda} @tab @code{\sostenutoDown}
-@item relâcher @tab @code{\sustainUp} @tab @code{\treCorde} @tab @code{\sostenutoUp}
-@end multitable
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-c'4\sustainDown c'4\sustainUp
-@end lilypond
-
-Les modalités d'impression de ces indications sont définies par la
-propriété @code{pedal@var{X}Strings}, @var{X} étant l'une des trois
-pédales @code{Sustain}, @code{Sostenuto} ou @code{UnaCorda}. Voyez
-la référence du programme, section @internalsref{SustainPedal}, pour en
-savoir plus.
-
-La propriété @code{pedalSustainStyle} permet différentes notations de
-pédale, en utilisant des crochets
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=2]
-\set Staff.pedalSustainStyle = #'bracket
-c\sustainDown d e
-b\sustainUp\sustainDown
-b g \sustainUp a \sustainDown \bar "|."
-@end lilypond
-
-@noindent
-ou en mélangeant indications textuelles et crochets
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=2]
-\set Staff.pedalSustainStyle = #'mixed
-c\sustainDown d e
-b\sustainUp\sustainDown
-b g \sustainUp a \sustainDown \bar "|."
-@end lilypond
-
-@code{text} est le style de notation par défaut pour la pédale de
-tenue --- le traditionnel @q{*Ped.}. La pédale tonale, en revanche,
-utilise @code{mixed} par défaut.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=2]
-c\sostenutoDown d e c, f g a\sostenutoUp
-@end lilypond
-
-Il est possible de d'affiner l'apparence d'un crochet de pédale, au
-moyen des propriétés @code{edge-width}, @code{edge-height}, et
-@code{shorten-pair}, appliquées aux objets @code{PianoPedalBracket} ---
-voir la référence du programme, section
-@internalsref{PianoPedalBracket}. Par exemple, on peut étirer le crochet
-jusqu'à l'extrémité droite de la dernière note :
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=2]
-\override Staff.PianoPedalBracket #'shorten-pair = #'(0 . -1.0)
-c\sostenutoDown d e c, f g a\sostenutoUp
-@end lilypond
-
-@seealso
-
-Dans ce manuel : @ref{Laissez vibrer ties}.
-
-@node Staff switch lines
-@unnumberedsubsubsec Staff switch lines
-
-
-@cindex voix entre deux portées
-@cindex changements de portée
-@cindex mélodie d'une portée à une autre
-
-@funindex followVoice
-
-Lorsqu'une voix change de portée, il est possible d'imprimer
-automatiquement une ligne reliant les notes, en attribuant à la variable
-@code{followVoice} la valeur @emph{vrai} :
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,relative=1,verbatim]
-\new PianoStaff <<
- \new Staff="one" {
- \set followVoice = ##t
- c1
- \change Staff=two
- b2 a
- }
- \new Staff="two" { \clef bass \skip 1*2 }
->>
-@end lilypond
-
-@seealso
-
-Référence du programme : @internalsref{VoiceFollower}.
-
-@refcommands
-
-@funindex \showStaffSwitch
-@code{\showStaffSwitch},
-@funindex \hideStaffSwitch
-@code{\hideStaffSwitch}.
-
-
-@node Cross staff stems
-@unnumberedsubsubsec Cross staff stems
-
-Pour écrire des accords qui enjambent deux portées, on allonge la hampe
-de l'accord de l'une des deux portées de façon à ce qu'elle rejoigne celle de
-l'autre portée.
-
-@lilypond[ragged-right,verbatim,quote]
-stemExtend = {
- \once \override Stem #'length = #10
- \once \override Stem #'cross-staff = ##t
-}
-noFlag = \once \override Stem #'flag-style = #'no-flag
-\new PianoStaff <<
- \new Staff {
- \stemDown \stemExtend
- f'4
- \stemExtend \noFlag
- f'8
- }
- \new Staff {
- \clef bass
- a4 a8
- }
->>
-@end lilypond
-
-
-
-@node Chord names
-@section Chord names
-
-@menu
-* Introducing chord names::
-* Chords mode::
-* Printing chord names::
-@end menu
-
-
-@c awkward name; awkward section name.
-@c still, the Basic "chords" seems like a good name... :(
-@node Introducing chord names
-@unnumberedsubsubsec Introducing chord names
-@cindex accords, chiffrage jazz
-
-LilyPond permet de désigner les accords par leur chiffrage jazz.
-S'il est possible d'entrer un accord sous sa forme musicale, avec
-@code{<.. >}, on peut aussi le saisir par son nom. Le logiciel traite
-les accords comme des ensembles de hauteurs, donc les accords peuvent
-être transposés.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,ragged-right]
-twoWays = \transpose c c' {
- \chordmode {
- c1 f:sus4 bes/f
- }
- <c e g>
- <f bes c'>
- <f bes d'>
-}
-
-<< \new ChordNames \twoWays
- \new Voice \twoWays >>
-@end lilypond
-
-Cet exemple montre également que les jeux d'instructions qui permettent
-à LilyPond d'imprimer des accords ne cherchent pas à se montrer
-intelligents. Ici, le dernier accord n'est pas interprété comme étant
-renversé.
-
-Notez bien que la valeur rythmique des accords doit être indiquée
-@emph{à l'extérieur} des symboles @code{<>}.
-
-@example
-<c e g>2
-@end example
-
-
-@node Chords mode
-@unnumberedsubsubsec Chords mode
-
-Dans le mode accords, introduit par la commande @code{\chordmode}, les
-accords ne sont indiqués que par leur note fondamentale.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\chordmode { es4. d8 c2 }
-@end lilypond
-
-@cindex saisir des accords
-@cindex mode accords
-
-On peut cependant obtenir des accords différents, en utilisant le
-caractère deux points (@code{:}).
-
-@lilypond[quote,fragment,verbatim]
-\chordmode { e1:m e1:7 e1:m7 }
-@end lilypond
-
-Le nombre accolé à la note fondamentale est considéré comme chiffrage
-jazz de l'accord, qui est de ce fait construit par un empilement de
-tierces. Notez l'exception que constitue @code{c:13} dans lequel la
-onzième est délibérément omise.
-
-@lilypond[quote,fragment,verbatim]
-\chordmode { c:3 c:5 c:6 c:7 c:8 c:9 c:10 c:11 c:13 }
-@end lilypond
-
-@cindex note fondamentale
-@cindex notes ajoutées
-@cindex accords incomplets
-
-Des accords encore plus complexes peuvent être élaborés en plusieurs
-étapes séparées. Ainsi, on peut enrichir l'accord par des notes
-ajoutées, que l'on indique après le chiffrage principal et que l'on
-sépare par des points :
-
-@lilypond[quote,verbatim,fragment]
-\chordmode { c:5.6 c:3.7.8 c:3.6.13 }
-@end lilypond
-
-On peut augmenter ou diminuer certains intervalles au moyen des
-signes @code{-} ou @code{+} :
-
-@lilypond[quote,verbatim,fragment]
-\chordmode { c:7+ c:5+.3- c:3-.5-.7- }
-@end lilypond
-
-On peut aussi enlever certaines notes de l'accord, en les spécifiant
-après un signe @code{^} --- les notes ajoutées doivent être indiquées
-@emph{avant} les notes à enlever.
-
-@lilypond[quote,verbatim,fragment]
-\chordmode { c^3 c:7^5 c:9^3.5 }
-@end lilypond
-
-Voici les différents chiffrages disponibles, en plus des nombres que
-nous venons de voir :
-
-@table @code
-@item m
-Accord mineur. Ce chiffrage minorise la tierce, et la septième s'il y
-en a une.
-
-@item dim
-Accord diminué. Ce chiffrage minorise la tierce, diminue la quinte et
-la septième s'il y en a.
-
-@item aug
-Accord augmenté. Ce chiffrage augmente la quinte.
-
-@item maj
-Accord de septième majeure. Ce chiffrage majorise la septième s'il y
-en a une (dans le cas d'un accord parfait, ce chiffrage est facultatif).
-
-@item sus
-Accord de suspension. Ce chiffrage supprime la tierce, et y ajoute,
-suivant que vous spécifiez @code{2} ou @code{4}, la seconde ou la
-quarte.
-@end table
-
-Il est bien sûr possible de mélanger ces chiffrages avec des notes ajoutées.
-@lilypond[quote,verbatim,fragment]
- \chordmode { c:sus4 c:7sus4 c:dim7 c:m6 }
-@end lilypond
-
-@cindex chiffrages des accords
-@funindex aug
-@funindex dim
-@funindex maj
-@funindex sus
-@funindex m
-
-Dans la mesure où un accord de treizième majeure ne sonne pas très bien
-avec la onzième, la onzième est enlevée automatiquement, à moins que
-vous ne le spécifiez explicitement.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\chordmode { c:13 c:13.11 c:m13 }
-@end lilypond
-
-@funindex /
-
-Les accords peuvent être renversés ou combinés avec une note étrangère à
-la basse, au moyen de @code{@var{accord}/}@var{note}
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\chordmode { c1 c/g c/f }
-@end lilypond
-@funindex /+
-
-Si la note de basse précisée appartient à l'accord, la doublure
-supérieure sera supprimée. Pour l'éviter, utilisez la syntaxe
-@code{/+}@var{note}.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\chordmode { c1 c/+g c/+f }
-@end lilypond
-
-Le mode accords est semblable à @code{\lyricmode} ou autre, c'est-à-dire que
-la plupart des commandes sont encore disponibles ; ainsi, @code{r} ou
-@code{\skip} peuvent servir à insérer des silences ou des silences
-invisibles. De plus, les propriétés des objets peuvent être ajustées
-ou modifiées.
-
-
-
-@refbugs
-
-Aucun nom de note ne peut être indiqué deux fois dans un accord. Ainsi,
-dans l'accord suivant, seule la quinte augmentée est prise en compte,
-car elle est indiquée en dernier :
-
-@cindex agrégats
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,fragment]
-\chordmode { c:5.5-.5+ }
-@end lilypond
-
-
-@node Printing chord names
-@unnumberedsubsubsec Printing chord names
-
-@cindex chiffrages d'accords
-@cindex accords
-
-Les chiffrages d'accords sont liés au contexte
-@internalsref{ChordNames}. Les accords peuvent être saisis soit au
-moyen de la notation indiquée ci-dessus, soit directement avec les
-symboles @code{<} et @code{>}.
-
-@lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
-harmonies = {
- \chordmode {a1 b c} <d' f' a'> <e' g' b'>
-}
-<<
- \new ChordNames \harmonies
- \new Staff \harmonies
->>
-@end lilypond
-
-Vous pouvez faire ressortir les chiffrages d'accords en assignant la
-valeur vrai à la propriété @code{chordChanges} dans le contexte
-@internalsref{ChordNames}. De cette façon, les chiffrages ne sont
-imprimés qu'aux changements d'accord ou en début de ligne.
-
-@lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
-harmonies = \chordmode {
- c1:m c:m \break c:m c:m d
-}
-<<
- \new ChordNames {
- \set chordChanges = ##t
- \harmonies }
- \new Staff \transpose c c' \harmonies
->>
-@end lilypond
-
-Les exemples précédents montrent des chiffrages placés au-dessus de la
-portée, mais ce n'est pas obligatoire : les accords peuvent également
-être imprimés séparément -- auquel cas vous aurez peut-être besoin
-d'ajouter le @internalsref{Volta_engraver} et le
-@internalsref{Bar_engraver} afin que les éventuelles barres de reprises
-s'affichent correctement.
-
-@lilypond[ragged-right,verbatim]
-\new ChordNames \with {
- \override BarLine #'bar-size = #4
- \consists Bar_engraver
- \consists "Volta_engraver"
-}
-\chordmode { \repeat volta 2 {
- f1:maj7 f:7 bes:7
- c:maj7
-} \alternative {
- es e
-}
-}
-@end lilypond
-
-Le modèle par défaut des chiffrages d'accord est celui de
-Klaus Ignatzek pour le jazz (cf. @ref{Literature list}). Il s'agit
-d'une notation anglo-saxonne ; cependant vous pouvez
-indiquer vos chiffrages en notation française au moyen de
-la commande \frenchChords (voir plus bas).
-
-Il est possible de créer votre propre modèle de chiffrages en
-réglant les propriétés suivantes :
-
-@table @code
-@funindex chordNameExceptions
-@item chordNameExceptions
-C'est la liste des accords mis en forme de manière particulière.
-
-Cette liste d'exceptions s'indique de la façon suivante.
-On commence par créer une expression musicale telle que
-@example
-@code{chExceptionMusic} = @{ <c f g bes>1 \markup @{ \super "7" "wahh" @} @}
-@end example
-puis on la transforme en liste d'exceptions au moyen du code
-@example
-(sequential-music-to-chord-exceptions chExceptionMusic #t)
-@end example
-Pour qu'elles soient effectives, on ajoute ces exceptions aux exceptions
-par défaut définies dans @file{ly/@/chord@/-modifier@/-init@/.ly} :
-@example
-(append
- (sequential-music-to-chord-exceptions chExceptionMusic #t)
- ignatzekExceptions)
-@end example
-
-Exemple de manipulation de cette propriété :
-@lsr{chords/,chord@/-name@/-exceptions@/.ly}
-@cindex exceptions, chiffrages d'accords.
-
-
-@funindex majorSevenSymbol
-@item majorSevenSymbol
-Cette propriété définit l'objet employé pour indiquer une septième
-majeure. Les options prédéfinies sont @code{whiteTriangleMarkup}
-(triangle blanc) et @code{blackTriangleMarkup} (triangle noir). Voir aussi
-l'exemple @lsr{chords,chord@/-name@/-major7@/.ly}.
-
-@funindex chordNameSeparator
-@item chordNameSeparator
-Les différents termes d'un chiffrage jazz (par exemple les notes de
-l'accord et la basse) sont habituellement séparés par une barre oblique.
-La propriété @code{chordNameSeparator} permet d'indiquer un autre
-séparateur, par exemple
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\new ChordNames \chordmode {
- c:7sus4
- \set chordNameSeparator
- = \markup { \typewriter "|" }
- c:7sus4
-}
-@end lilypond
-
-@funindex chordRootNamer
-@item chordRootNamer
-Dans les chiffrages d'accord jazz, la note fondamentale de chaque accord
-est exprimée par une lettre capitale, parfois suivie d'une altération,
-correspondant à la notation anglo-saxonne de la musique. Cette
-propriété a pour valeur la fonction qui transforme la hauteur de la note
-foncdamentale en nom de note ; c'est donc en assignant une nouvelle
-fonction à cette propriété que l'on peut produire des noms de note
-spéciaux, adaptés par exemple aux systèmes de notation d'autres pays.
-
-@funindex chordNoteNamer
-@item chordNoteNamer
-Lorsqu'un chiffrage mentionne une note ajoutée (par exemple la basse),
-les règles utilisées sont par défaut celles définies par la propriété
-@code{chordRootNamer} ci-dessus. Cependant, la propriété @code{chordNoteNamer}
-permet de régler cet élément indépendamment, par exemple pour imprimer la basse
-en caractères minuscules.
-
-@funindex chordPrefixSpacer
-@item chordPrefixSpacer
-Le petit @q{m} qui indique un accord mineur est, dans la notation anglo-saxonne,
-attaché à la lettre de l'accord. Cependant il est possible d'ajouter un espace
-en assignant la valeur vrai à la propriété @code{chordPrefixSpacer}. Cet
-espace sera omis si une altération est présente.
-
-@end table
-
-Les propriétés ci-dessus font l'objet de commandes prédéfinies
-adaptées aux notations de différents pays : @code{\germanChords} et
-@code{\semiGermanChords} pour la notation allemande,
-@code{\italianChords} pour la notation italienne et enfin
-@code{\frenchChords} pour la notation française.
-
-@lilypondfile[ragged-right]{chord-names-languages.ly}
-
-LilyPond intègre également deux autres modèles de chiffrages : une
-notation Jazz alternative, et un modèle systématique appelé système
-Banter. Voir @ref{Chord name chart} et @lsr{chords,chord-names-jazz.ly}
-pour la mise en œuvre de ces modèles.
-
-@cindex Banter
-@cindex jazz, chiffrages d'accords
-@cindex accords jazz, chiffrage
-
-
-@refcommands
-
-@funindex \germanChords
-@code{\germanChords},
-@funindex \semiGermanChords
-@code{\semiGermanChords}.
-@funindex \italianChords
-@code{\italianChords}.
-@funindex \frenchChords
-@code{\frenchChords}.
-
-
-@seealso
-
-Exemples :
-@lsrdir{chords}
-
-Fichiers internes : @file{scm/@/chords@/-ignatzek@/.scm}, et
-@file{scm/@/chord@/-entry@/.scm}.
-
-
-@refbugs
-
-Les chiffrages d'accords ne sont déterminés que par la succession des
-hauteurs de notes. En d'autres termes, les accords inversés ne sont pas
-reconnus, ni les notes ajoutées à la basse. C'est pourquoi les accords
-saisis au moyen de la syntaxe @code{<.. >} peuvent produire des
-chiffrages étranges.
-
-
-
-@node Vocal music
-@section Vocal music
-
-Dans la mesure où les fichiers LilyPond sont constitués de texte,
-traiter de la musique vocale demande de prendre en compte deux spécificités :
-
-@itemize @bullet
-@item
-Les paroles sont saisies comme étant du texte, non des notes.
-Ainsi, le code@tie{}@code{d} sera interprété comme une syllabe, et non
-comme la note@tie{}ré (D pour les non latinistes).
-
-@item
-Les paroles doivent s'aligner avec les notes de la mélodie correspondante.
-@end itemize
-
-Plusieurs solutions existent pour ajouter des paroles ; nous les
-examinerons par degré croissant de complexité.
-
-@menu
-* Setting simple songs::
-* Entering lyrics::
-* Aligning lyrics to a melody::
-* Automatic syllable durations::
-* Another way of entering lyrics::
-* Assigning more than one syllable to a single note::
-* More than one note on a single syllable::
-* Extenders and hyphens::
-* Working with lyrics and identifiers::
-* Flexibility in placement::
-* Lyrics to multiple notes of a melisma::
-* Divisi lyrics::
-* Switching the melody associated with a lyrics line::
-* Lyrics independent of notes::
-* Spacing lyrics::
-* More about stanzas::
-* Ambitus::
-* Other vocal issues::
-@end menu
-
-
-@commonprop
-
-S'assurer que tous les éléments textuels et les paroles respectent
-les marges du document requiert des calculs relativement lourds ; c'est
-la raison pour laquelle LilyPond, par défaut, ne s'en préoccupe pas.
-Vous pouvez cependant l'y forcer en ajoutant le code
-
-@example
-\override Score.PaperColumn #'keep-inside-line = ##t
-@end example
-
-Pour que les paroles évitent également les barres de mesure, ajoutez
-@example
-\layout @{
- \context @{
- \Lyrics
- \consists "Bar_engraver"
- \consists "Separating_line_group_engraver"
- \override BarLine #'transparent = ##t
- @}
-@}
-@end example
-
-
-@node Setting simple songs
-@unnumberedsubsubsec Setting simple songs
-
-@cindex \addlyrics
-
-Le plus simple pour ajouter des paroles à une mélodie est d'adjoindre
-
-@example
-\addlyrics @{ @var{les paroles} @}
-@end example
-
-@noindent
-à la mélodie. En voici un exemple :
-
-@lilypond[ragged-right,verbatim,fragment,quote]
-\time 3/4
-\relative { c2 e4 g2. }
-\addlyrics { play the game }
-@end lilypond
-
-On peut ajouter davantage de couplets en multipliant le nombre de
-sections @code{\addlyrics}.
-
-@lilypond[ragged-right,verbatim,fragment,quote]
-\time 3/4
-\relative { c2 e4 g2. }
-\addlyrics { play the game }
-\addlyrics { speel het spel }
-\addlyrics { joue le jeu }
-@end lilypond
-
-Cependant, la commande @code{\addlyrics} ne peut gérer les
-constructions polyphoniques. Dans ce cas, mieux vaut employer
-@code{\lyricsto} et @code{\lyricmode}, comme nous le verrons dans
-@ref{Entering lyrics}.
-
-
-
-@node Entering lyrics
-@unnumberedsubsubsec Entering lyrics
-
-@cindex paroles
-@funindex \lyricmode
-@cindex ponctuation
-@cindex espaces, dans les paroles
-@cindex guillemets, dans les paroles
-
-Il existe un mode de saisie spécialement adapté aux paroles. On
-l'introduit avec le mot-clé @code{\lyricmode}, ou en utilisant
-@code{\addlyrics} ou @code{\lyricsto}. Ce mode vous permet de saisir
-des paroles, ainsi que leur ponctuation, et le caractère @code{d} ne
-sera plus interprété comme une note, mais comme une syllabe. Les
-syllabes sont saisies comme des notes, mais les hauteurs sont alors
-remplacées par du texte. Exemple avec une comptine anglaise :
-
-@example
-\lyricmode @{ Twin-4 kle4 twin- kle litt- le star2 @}
-@end example
-
-Ici on a choisi de saisir explicitement la durée de chaque syllabe. Cependant,
-il est aussi possible d'attribuer automatiquement chaque syllabe à une
-note d'une mélodie ou d'une voix existante, avec @code{\addlyrics} ou
-@code{\lyricsto}.
-@c TODO: broken but exists Aligning lyrics
-@c For more details see @ref{The Lyrics context}.
-
-Dans les paroles, un mot ou une syllabe commence par une lettre de
-l'alphabet, et se termine par un espace (éventuellement précédé d'un
-chiffre). Toute syllabe doit donc être séparée d'une autre par un
-espace, tout autre caractère étant considéré comme partie intégrante
-de cette même syllabe. L'exemple suivant comporte une faute de frappe
-évidente :
-
-@example
-\lyricmode @{ lah- lah@}
-@end example
-
-la dernière syllabe contient une @code{@}}, il y a de fait un défaut de
-parité avec l'accolade ouvrante, et la compilation échouera fort
-probablement.
-
-
-@funindex \property dans \lyricmode
-
-@noindent
-De la même manière, un point concluant une suite de lettres sera
-partie intégrante de la chaîne résultante. Par conséquent, il est
-impératif d'insérer des espaces lorsque vous modifiez les propriétés
-d'une commande. En d'autres termes, ne saisissez pas
-
-@example
-\override Score.LyricText #'font-shape = #'italic
-@end example
-
-@noindent
-mais plutôt
-
-@example
-\override Score . LyricText #'font-shape = #'italic
-@end example
-
-@funindex _
-@cindex espaces, dans les paroles
-@cindex guillemets, dans les paroles
-@cindex liaisons, dans les paroles
-
-Pour attribuer plus d'une syllabe à une même note, vous pouvez mettre
-ces syllabes entre guillemets, ou bien remplacer l'espace par un
-caractère souligné (@code{_}), ou encore utiliser un tilde (@code{~})
-pour obtenir une liaison entre les syllabes.
-
-@lilypond[quote,relative=2,ragged-right,fragment,verbatim]
-\time 3/4
-\relative { c2 e4 g2 e4 }
-\addlyrics { gran- de_a- mi- go }
-\addlyrics { pu- "ro y ho-" nes- to }
-\addlyrics { pu- ro~y~ho- nes- to }
-@end lilypond
-
-Cette liaison adaptée aux paroles correspond au caractère Unicode
-U+203F, et n'apparaîtra dans la partition que s'il existe une police
-incluant ce symbole (par exemple DejaVuLGC) installée sur le système.
-
-
-Pour utiliser des lettres accentuées ou des caractères spéciaux
---- cœurs ou guillemets inversés par exemple --- il suffit de les insérer
-dans le fichier et de veiller à sauvegarder ce dernier avec le codage
-utf-8. Voir à ce sujet @ref{Text encoding} pour plus de détails.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\relative { e4 f e d e f e2 }
-\addlyrics { He said: “Let my peo ple go”. }
-@end lilypond
-
-Pour utiliser des guillemets informatiques standard, faites-les
-précéder d'une barre oblique inverse :
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\relative c' { \time 3/4 e4 e4. e8 d4 e d c2. }
-\addlyrics { "\"I" am so lone- "ly\"" said she }
-@end lilypond
-
-Expliquer exactement comment LilyPond repère le début d'un mot en mode
-paroles (Lyrics) est quelque peu compliqué.
-
-En mode Lyrics, un mot peut commencer par : tout caractère alphabétique,
-@code{_}, @code{?}, @code{!}, @code{:}, @code{'}, un des codes de
-contrôle @code{^A} à @code{^F} et @code{^Q} à @code{^W}, @code{^Y},
-@code{^^}, tout caractère ASCII de code strictement supérieur à 127, ou
-enfin un des symboles @code{`}, @code{'}, @code{"}, ou @code{^}, s'il
-est précédé d'une barre oblique inverse.
-
-Pour définir un identificateur contenant des paroles, il faut utiliser
-la fonction @code{lyricmode}.
-
-@example
-verseOne = \lyricmode @{ Joy to the world the Lord is come @}
-\score @{
- <<
- \new Voice = "one" \relative c'' @{
- \autoBeamOff
- \time 2/4
- c4 b8. a16 g4. f8 e4 d c2
- @}
- \addlyrics @{ \verseOne @}
- >>
-@}
-@end example
-
-
-@seealso
-
-Référence du programme : @internalsref{LyricText}, @internalsref{LyricSpace}.
-
-
-
-@node Aligning lyrics to a melody
-@unnumberedsubsubsec Aligning lyrics to a melody
-
-@funindex \lyricmode
-@funindex \addlyrics
-@funindex \lyricsto
-
-
-Avant d'être imprimées, les paroles sont interprétées par le programme
-dans le contexte @internalsref{Lyrics}.
-
-@example
-\new Lyrics \lyricmode @dots{}
-@end example
-
-Il y a deux grandes méthodes pour gérer le placement horizontal des
-syllabes :
-
-@itemize @bullet
-@item
-en alignant automatiquement les paroles sur une mélodie ou une autre
-voix, en ayant recours à @code{\addlyrics} ou @code{\lyricsto} ;
-
-@item
-en affectant explicitement à chaque syllabe une durée, au sein du
-contexte @code{\lyricmode}
-@end itemize
-
-@menu
-* Automatic syllable durations::
-* Another way of entering lyrics::
-* Assigning more than one syllable to a single note::
-* More than one note on a single syllable::
-* Extenders and hyphens::
-@end menu
-
-@node Automatic syllable durations
-@unnumberedsubsubsec Automatic syllable durations
-
-@cindex durée automatique des syllabes
-@cindex paroles et mélodies
-
-Les paroles peuvent être automatiquement alignées sous
-une mélodie. Il suffit pour cela de combiner la mélodie et les
-paroles avec la commande @code{\lyricsto}.
-
-@example
-\new Lyrics \lyricsto @var{nom} @dots{}
-@end example
-
-Cette commande adapte les paroles aux notes de la voix (contexte
-@internalsref{Voice} dans le jargon LilyPond) @var{nom}. Ce contexte
-@code{Voice} doit exister avant l'indication des paroles avec
-@code{\lyricsto}. La commande @code{\lyricsto} introduit
-automatiquement le mode @code{\lyricmode}, donc dans ce cas vous n'avez
-pas à ajouter vous-même @code{\lyricmode}.
-
-L'exemple suivant récapitule les différentes manières de saisir des paroles.
-
-@lilypond[quote,fragment,ragged-right,verbatim]
-<<
- \new Voice = "one" \relative c'' {
- \autoBeamOff
- \time 2/4
- c4 b8. a16 g4. f8 e4 d c2
- }
- \new Lyrics \lyricmode { Joy4 to8. the16 world!4. the8 Lord4 is come.2 }
- \new Lyrics \lyricmode { Joy to the earth! the Sa -- viour reigns. }
- \new Lyrics \lyricsto "one" { No more let sins and sor -- rows grow. }
->>
-@end lilypond
-
-Le deuxième couplet n'est pas correctement disposé, aucune durée
-n'ayant été spécifiée. Dans un tel cas, il aurait mieux valu utiliser
-@code{\lyricsto}, comme dans le troisième couplet.
-
-La commande @code{\addlyrics} n'est en fait qu'une simplification de
-la structure employée par LilyPond pour définir les paroles.
-
-@example
-@{ MUSIQUE @}
-\addlyrics @{ PAROLES @}
-@end example
-
-@noindent
-est exactement la même chose que
-
-@example
-\new Voice = "blah" @{ musique @}
-\new Lyrics \lyricsto "blah" @{ PAROLES @}
-@end example
-
-@node Another way of entering lyrics
-@unnumberedsubsubsec Another way of entering lyrics
-
-On peut aussi se passer de @code{\addlyrics} et de @code{\lyricsto} pour
-saisir des paroles. Dans ce cas, les syllabes sont entrées comme des
-notes --- du texte remplaçant les hauteurs --- ce qui veut dire que vous
-devez définir leur durée explicitement :
-
-@example
-play2 the4 game2.
-sink2 or4 swim2.
-@end example
-
-La mélodie associée à ces paroles peut être spécifiée par la propriété
-@code{associatedVoice} :
-
-@example
-\set associatedVoice = #"lala"
-@end example
-
-@noindent
-La valeur que vous attribuez à cette propriété (ici @code{"lala"})
-doit désigner un contexte @internalsref{Voice}, sans quoi les mélismes
-ne seront pas imprimés correctement.
-
-Voici un exemple de cette manière de procéder :
-
-@lilypond[relative=1,ragged-right,verbatim,fragment,quote]
-<< \new Voice = "melody" {
- \time 3/4
- c2 e4 g2.
- }
- \new Lyrics \lyricmode {
- \set associatedVoice = #"melody"
- play2 the4 game2.
- } >>
-@end lilypond
-
-@seealso
-
-Référence du programme : @internalsref{Lyrics}.
-
-
-@node Assigning more than one syllable to a single note
-@unnumberedsubsubsec Assigning more than one syllable to a single note
-
-
-@funindex _
-@cindex liaisons, dans les paroles
-
-Pour attribuer plus d'une syllabe à une même note, vous pouvez les
-mettre entre guillemets, remplacer une espace par un caractère souligné
-(@code{_}) pour obtenir une espace, ou bien encore utiliser un tilde
-(@code{~}) pour obtenir une liaison entre les syllabes@footnote{Une
-liaison adaptée aux paroles correspond au caractère Unicode U+203F, et
-n'apparaîtra dans la partition que si le système dispose d'une police
-installée qui contient ce symbole(par exemple DejaVuLGC).}.
-
-@lilypond[quote,relative=2,ragged-right,fragment,verbatim]
-\time 3/4
-\relative { c2 e4 g2 e4 }
-\addlyrics { gran- de_a- mi- go }
-\addlyrics { pu- "ro y ho-" nes- to }
-\addlyrics { pu- ro~y~ho- nes- to }
-@end lilypond
-
-@seealso
-
-Référence du programme : @internalsref{LyricCombineMusic}.
-
-@c Here come the section which used to be "Melismata"
-@c the new title might be more self-explanatory
-
-
-@node More than one note on a single syllable
-@unnumberedsubsubsec More than one note on a single syllable
-
-@cindex mélisme
-@cindex vocalise
-@c better here
-@cindex phrasé, pour des paroles
-
-
-Parfois, tout particulièrement dans la musique médiévale, plusieurs
-notes correspondent à une même syllabe. Ces vocalises sont appelées mélismes.
-
-@c this method seems to be the simplest; therefore
-@c it might be better to present it first - vv
-
-Il est possible d'indiquer tous les mélismes lors de la saisie des
-paroles. Il suffit pour cela d'utiliser le caractère @code{_} pour
-chaque note du mélisme.
-
-@lilypond[relative=1,verbatim,fragment,quote]
-{ \set melismaBusyProperties = #'()
- c d( e) f f( e) e e }
-\addlyrics
- { Ky -- _ _ ri __ _ _ _ e }
-@end lilypond
-
-En définissant, comme dans l'exemple ci-dessus, la propriété
-@code{melismaBusyProperties}, vous obtiendrez automatiquement toutes
-les liaisons de tenue et de phrasé requises.
-
-D'autre part, la commande @code{\lyricsto} arrive aussi à détecter
-automatiquement les mélismes : une seule syllabe sera placée sous un
-groupe de notes comprenant des liaisons de tenue ou de phrasé. Au cas
-où un mélisme doit s'appliquer à des notes non liées, il suffit
-d'adjoindre @code{\melisma} à la première note du groupe, et
-@code{\melismaEnd} à la dernière :
-
-@lilypond[quote,relative=2,ragged-right,fragment,verbatim]
-<<
- \new Voice = "lala" {
- \time 3/4
- f4 g8
- \melisma
- f e f
- \melismaEnd
- e2
- }
- \new Lyrics \lyricsto "lala" {
- la di __ daah
- }
->>
-@end lilypond
-
-Enfin, lorsque la fonction de ligature automatique (cf.
-@ref{Setting automatic beam behavior}) est désactivée, le fait de les
-connecter manuellement créera un mélisme.
-
-@c TODO: there might be some more relevant place for
-@c the following link (?)
-
-@cindex SATB
-@cindex choral score
-
-Vous trouverez un exemple complet de partition pour chœur dans la
-section @ref{Vocal ensembles}.
-
-
-@refcommands
-
-@code{\melisma}, @code{\melismaEnd}
-@funindex \melismaEnd
-@funindex \melisma
-
-@seealso
-
-Référence du programme : @internalsref{Melisma_translator}.
-
-@lsr{vocal,lyric@/-combine.ly}.
-
-@refbugs
-
-Certains mélismes ne sont pas détectés automatiquement ; vous devrez
-alors prolonger vous-même les syllabes concernées.
-
-@node Extenders and hyphens
-@unnumberedsubsubsec Extenders and hyphens
-
-@cindex mélisme
-@cindex extenseur
-@cindex prolongateur
-
-Un mélisme est indiqué par une ligne horizontale basse centrée
-entre une syllabe et la suivante. Une telle ligne, que nous
-appellerons prolongateur ou extenseur, s'obtient en saisissant
-@samp{ __ } (notez les espaces entourant le souligné double).
-
-@cindex trait d'union
-
-Un trait d'union séparant deux syllabes d'un même mot s'obtient en
-saisissant @samp{ -- } (notez les espaces entourant le tiret double).
-Ce trait d'union sera centré entre les deux syllabes et sa longueur
-sera proportionnelle à l'espace les séparant.
-
-Dans les partitions très serrées, les traits d'union peuvent ne pas être
-imprimés. Cet inconvénient peut être contrôlé par
-@code{minimum-distance} pour gérer l'espace minimum entre deux syllabes,
-et @code{minimum-length}, seuil en deçà duquel il n'y a pas de trait
-d'union.
-
-@seealso
-
-Référence du programme : @internalsref{LyricExtender},
-@internalsref{LyricHyphen}
-
-
-@node Working with lyrics and identifiers
-@unnumberedsubsubsec Working with lyrics and identifiers
-@cindex paroles, identificateurs
-
-La fonction @code{\lyricmode} permet de définir un identificateur pour
-les paroles. Point n'est besoin de spécifier les durées si vous
-utilisez @code{\addlyrics} ou @code{\lyricsto} lorsque vous y faites référence.
-
-@example
-verseOne = \lyricmode @{ Joy to the world the Lord is come @}
-\score @{
- <<
- \new Voice = "one" \relative c'' @{
- \autoBeamOff
- \time 2/4
- c4 b8. a16 g4. f8 e4 d c2
- @}
- \addlyrics @{ \verseOne @}
- >>
-@}
-@end example
-
-Pour une organisation différente ou plus complexe, mieux vaut
-commencer par définir la hiérarchie des portées et des paroles,
-@example
-\new ChoirStaff <<
- \new Voice = "soprano" @{ @emph{musique} @}
- \new Lyrics = "sopranoParoles" @{ s1 @}
- \new Lyrics = "tenorParoles" @{ s1 @}
- \new Voice = "tenor" @{ @emph{musique} @}
->>
-@end example
-
-puis combiner correctement les mélodies et les paroles :
-
-@example
-\context Lyrics = sopranoParoles \lyricsto "soprano"
-@emph{les paroles}
-@end example
-
-@noindent
-
-Le résultat donnera ainsi quelque chose comme
-
-@example
-<<\new ChoirStaff << @emph{définition de la musique} >>
- \lyricsto "soprano" @emph{etc}
- \lyricsto "alto" @emph{etc}
-@emph{etc}
->>
-@end example
-
-@seealso
-
-@c TODO: document \new Staff << Voice \lyricsto >> bug
-
-Référence du programme : @internalsref{LyricCombineMusic},
-@internalsref{Lyrics}.
-
-
-@node Flexibility in placement
-@unnumberedsubsubsec Flexibility in placement
-
-Une même mélodie peut se voir traitée différemment suivant les couplets.
-La commande @code{\lyricsto} permet de prendre en compte ces variantes.
-
-@menu
-* Lyrics to multiple notes of a melisma::
-* Divisi lyrics::
-* Switching the melody associated with a lyrics line::
-* Lyrics independent of notes::
-@end menu
-
-
-@node Lyrics to multiple notes of a melisma
-@unnumberedsubsubsec Lyrics to multiple notes of a melisma
-
-Il peut survenir que les paroles comportent un mélisme pour l'un des
-couplets, mais plusieurs syllabes pour d'autres. Une solution consiste à
-temporairement ignorer les mélismes dans le couplet ayant plus de
-syllabes. Il suffit pour cela de définir la propriété
-@code{ignoreMelismata} à l'intérieur du contexte Lyrics.
-
-Petit détail qui a son importance : la définition de
-@code{ignoreMelismata} doit intervenir une syllabe @emph{avant} les
-syllabes auxquelles elle s'appliquera :
-
-@c FIXME: breaks compile
-@lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
-%{
-<<
- \relative \new Voice = "lahlah" {
- \set Staff.autoBeaming = ##f
- c4
- \slurDotted
- f8.[( g16])
- a4
- }
- \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
- more slow -- ly
- }
- \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
- \set ignoreMelismata = ##t % applies to "fas"
- go fas -- ter
- \unset ignoreMelismata
- still
- }
->>
-%}
-@end lilypond
-
-
-Ici la fonction @code{ignoreMelismata} concerne la syllabe @q{fas},
-bien qu'elle ait été définie avant la syllabe @q{go}.
-
-L'inverse est aussi possible : prendre une mélodie syllabique pour en
-faire un mélisme. Il faudra alors insérer des sauts invisibles
-@code{\skip} dans vos paroles. Chaque @code{\skip} décale le texte
-suivant d'une note :
-
-@lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
-\relative { c c g' }
-\addlyrics {
- twin -- \skip 4
- kle
-}
-@end lilypond
-
-
-@node Divisi lyrics
-@unnumberedsubsubsec Divisi lyrics
-
-En donnant un nom à chaque voix et en leur attribuant spécifiquement
-des paroles, on peut créer des paroles alternatives --- également
-qualifiées de @q{divisi}.
-
-@lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
-\score{ <<
- \new Voice = "melody" {
- \relative c' {
- c4
- <<
- { \voiceOne c8 e }
- \new Voice = "splitpart" { \voiceTwo c4 }
- >>
- \oneVoice c4 c | c
- }
- }
- \new Lyrics \lyricsto "melody" { we shall not o- ver- come }
- \new Lyrics \lyricsto "splitpart" { will }
->> }
-@end lilypond
-
-
-Cette astuce permet de faire varier les paroles lorsqu'une section est reprise.
-
-@lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
-\score{ <<
- \new Voice = "melody" \relative c' {
- c2 e | g e | c1 |
- \new Voice = "verse" \repeat volta 2 {c4 d e f | g1 | }
- a2 b | c1}
- \new Lyrics = "mainlyrics" \lyricsto melody \lyricmode {
- do mi sol mi do
- la si do }
- \context Lyrics = "mainlyrics" \lyricsto verse \lyricmode {
- do re mi fa sol }
- \new Lyrics = "repeatlyrics" \lyricsto verse \lyricmode {
- dodo rere mimi fafa solsol }
->>
-}
-@end lilypond
-
-
-
-@node Switching the melody associated with a lyrics line
-@unnumberedsubsubsec Switching the melody associated with a lyrics line
-
-On peut créer des variations plus complexes à partir d'une mélodie à
-plusieurs voix. Les paroles peuvent suivre l'une ou l'autre des
-lignes mélodiques, et même basculer de l'une à l'autre si l'on
-modifie la propriété @code{associatedVoice}. Dans cet exemple,
-
-@lilypond[ragged-right,quote]
-<<
- \relative \new Voice = "lahlah" {
- \set Staff.autoBeaming = ##f
- c4
- <<
- \new Voice = "alternative" {
- \voiceOne
- \times 2/3 {
- % show associations clearly.
- \override NoteColumn #'force-hshift = #-3
- f8 f g
- }
- }
- {
- \voiceTwo
- f8.[ g16]
- \oneVoice
- } >>
- a8( b) c
- }
- \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
- Ju -- ras -- sic Park
- }
- \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
- % Tricky: need to set associatedVoice
- % one syllable too soon!
- \set associatedVoice = alternative % applies to "ran"
- Ty --
- ran --
- no --
- \set associatedVoice = lahlah % applies to "rus"
- sau -- rus Rex
- } >>
-@end lilypond
-
-@noindent
-le texte du premier couplet s'aligne sur la mélodie nommée
-@q{lahlah},
-
-@example
-\new Lyrics \lyricsto "lahlah" @{
- Ju -- ras -- sic Park
-@}
-@end example
-
-
-Le second couplet est tout d'abord rattaché au contexte @code{lahlah},
-mais bascule sur une autre mélodie sur la syllabe @q{ran}. Pour cela,
-nous utilisons
-@example
-\set associatedVoice = alternative
-@end example
-
-@noindent
-où @code{alternative} désigne le nom du contexte @code{Voice} qui contient
-le triolet.
-
-Encore une fois, cette commande doit être spécifiée une syllabe en
-avance, c'est-à-dire ici avant la syllabe @q{Ty}.
-
-@example
-\new Lyrics \lyricsto "lahlah" @{
- \set associatedVoice = alternative % applies to "ran"
- Ty --
- ran --
- no --
- \set associatedVoice = lahlah % applies to "rus"
- sau -- rus Rex
-@}
-@end example
-
-@noindent
-Comme vous pouvez le voir, nous revenons ensuite à l'alignement sur la
-mélodie d'origine, en assignant à la propriété @code{associatedVoice}
-la valeur @code{lahlah}.
-
-
-@node Lyrics independent of notes
-@unnumberedsubsubsec Lyrics independent of notes
-
-Dans certaines musiques vocales assez complexes, on peut avoir intérêt à
-imprimer les paroles indépendamment des notes. La mélodie sur laquelle
-s'aligne les paroles --- marquée par le tag @code{lyricrhythm} dans
-l'exemple suivant --- peut être insérée dans un contexte @code{Devnull},
-ce qui indique à LilyPond de na pas imprimer cette mélodie dans la
-partition. Seules subsistent alors de cette mélodie les valeurs
-rythmiques, sur lesquelles s'alignent les paroles.
-
-@lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
-voice = {
- c''2
- \tag #'music { c''2 }
- \tag #'lyricrhythm { c''4. c''8 }
- d''1
-}
-
-lyr = \lyricmode { I like my cat! }
-
-<<
- \new Staff \keepWithTag #'music \voice
- \new Devnull="nowhere" \keepWithTag #'lyricrhythm \voice
- \new Lyrics \lyricsto "nowhere" \lyr
- \new Staff { c'8 c' c' c' c' c' c' c'
- c' c' c' c' c' c' c' c' }
->>
-@end lilypond
-
-
-@node Spacing lyrics
-@unnumberedsubsubsec Spacing lyrics
-
-@cindex espacer des paroles
-@cindex paroles, accroître l'espacement
-
-La propriété @code{#'minimum-distance} de l'objet LyricSpace permet
-d'accroître l'espacement des paroles.
-
-@lilypond[relative,verbatim,fragment,quote,ragged-right]
-{
- c c c c
- \override Lyrics.LyricSpace #'minimum-distance = #1.0
- c c c c
-}
-\addlyrics {
- longtext longtext longtext longtext
- longtext longtext longtext longtext
-}
-@end lilypond
-
-Pour que ce réglage s'applique à toute la partition, définissez-le
-dans le bloc @code{\layout}.
-
-@lilypond[relative,verbatim,quote,ragged-right]
-\score {
- \relative c' {
- c c c c
- c c c c
- }
- \addlyrics {
- longtext longtext longtext longtext
- longtext longtext longtext longtext
- }
- \layout {
- \context {
- \Lyrics
- \override LyricSpace #'minimum-distance = #1.0
- }
- }
-}
-@end lilypond
-
-
-@node More about stanzas
-@unnumberedsubsubsec More about stanzas
-
-@cindex numéro de couplet
-@unnumberedsubsubsec Adding stanza numbers
-
-On peut ajouter un numéro aux couplets en définissant la variable
-@code{stanza} :
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,relative=2,fragment]
-\new Voice {
- \time 3/4 g2 e4 a2 f4 g2.
-} \addlyrics {
- \set stanza = "1. "
- Hi, my name is Bert.
-} \addlyrics {
- \set stanza = "2. "
- Oh, ché -- ri, je t'aime
-}
-@end lilypond
-
-@noindent
-Ces numéros se placeront juste avant le début de la première syllabe.
-
-@unnumberedsubsubsec Adding dynamics marks
-
-Lorsque des couplets ont des nuances différentes, vous pouvez ajouter
-une nuance devant chaque numéro. L'objet @code{StanzaNumber} contient
-tout ce qui se place au début du couplet. Pour des raisons techniques,
-vous devrez définir la variable @code{stanza} en dehors du mode
-@code{\lyricmode}.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-text = {
- \set stanza = \markup { \dynamic "ff" "1. " }
- \lyricmode {
- Big bang
- }
-}
-
-<<
- \new Voice = "tune" {
- \time 3/4
- g'4 c'2
- }
-\new Lyrics \lyricsto "tune" \text
->>
-@end lilypond
-
-@cindex nom de personnage
-@cindex nom du chanteur
-@unnumberedsubsubsec Adding singer names
-
-On peut également ajouter le nom de chaque rôle ; ils s'imprimeront au
-début de chaque ligne comme les noms d'instruments. Il faut pour cela
-définir @code{vocalName}, et @code{shortVocalName} pour une version
-abrégée.
-
-@lilypond[fragment,ragged-right,quote,verbatim,relative=2]
-\new Voice {
- \time 3/4 g2 e4 a2 f4 g2.
-} \addlyrics {
- \set vocalName = "Bert "
- Hi, my name is Bert.
-} \addlyrics {
- \set vocalName = "Ernie "
- Oh, che -- ri, je t'aime
-}
-@end lilypond
-
-
-@unnumberedsubsubsec Printing stanzas at the end
-
-Il peut parfois s'avérer opportun d'aligner un seul couplet sur la
-mélodie, et de présenter tous les autres en bloc à la fin du morceau.
-Ces couplets additionnels peuvent être inclus dans une section
-@code{\markup} en dehors du bloc @code{\score} principal.
-Vous en trouverez un exemple ci-dessous ; notez également les deux
-méthodes différentes employées pour indiquer les sauts de ligne,
-entre les couplets (@q{verses} en anglais) 2 et 3.
-
-@c keeply?
-@lilypond[ragged-right,verbatim,quote]
-melody = \relative c' {
-e d c d | e e e e |
-d d e d | c1 |
-}
-
-text = \lyricmode {
-\set stanza = "1." Ma- ry had a lit- tle lamb,
-its fleece was white as snow.
-}
-
-\score{ <<
- \new Voice = "one" { \melody }
- \new Lyrics \lyricsto "one" \text
->>
- \layout { }
-}
-\markup { \column{
- \line{ Verse 2. }
- \line{ All the children laughed and played }
- \line{ To see a lamb at school. }
- }
-}
-\markup{
- \wordwrap-string #"
- Verse 3.
-
- Mary took it home again,
-
- It was against the rule."
-}
-@end lilypond
-
-
-@unnumberedsubsubsec Printing stanzas at the end in multiple columns
-
-Si les couplets sont vraiment nombreux, il est possible de les imprimer
-sur plusieurs colonnes. De plus, l'exemple suivant vous montrera
-comment faire en sorte que le numéro du couplet soit en retrait à
-gauche, comme c'est traditionnellement le cas.
-
-@c keeply?
-@lilypond[ragged-right,quote,verbatim]
-melody = \relative c' {
- c c c c | d d d d
-}
-
-text = \lyricmode {
- \set stanza = "1." This is verse one.
- It has two lines.
-}
-
-\score{ <<
- \new Voice = "one" { \melody }
- \new Lyrics \lyricsto "one" \text
- >>
- \layout { }
-}
-
-\markup {
- \fill-line {
- \hspace #0.1 % moves the column off the left margin; can be removed if
- % space on the page is tight
- \column {
- \line { \bold "2."
- \column {
- "This is verse two."
- "It has two lines."
- }
- }
- \hspace #0.1 % adds vertical spacing between verses
- \line { \bold "3."
- \column {
- "This is verse three."
- "It has two lines."
- }
- }
- }
- \hspace #0.1 % adds horizontal spacing between columns; if they are
- % still too close, add more " " pairs until the result
- % looks good
- \column {
- \line { \bold "4."
- \column {
- "This is verse four."
- "It has two lines."
- }
- }
- \hspace #0.1 % adds vertical spacing between verses
- \line { \bold "5."
- \column {
- "This is verse five."
- "It has two lines."
- }
- }
- }
- \hspace #0.1 % gives some extra space on the right margin; can
- % be removed if page space is tight
- }
-}
-@end lilypond
-
-
-@seealso
-
-Référence du programme : @internalsref{LyricText},
-@internalsref{StanzaNumber}, @internalsref{VocalName}.
-
-
-
-@node Other vocal issues
-@unnumberedsubsubsec Other vocal issues
-
-@ignore
-yeah, I'm giving up somewhat by stuffing a bunch of things in
-here. But at least they're in the manual now; it's easier to
-move them around in the manual once they're already here.
-
-Besides, if users complain about everything stuffed in here, I
-can ask them for specific instructions about where to move these
-examples, and that might get them more involved in the docs. -gp
-@end ignore
-
-Le @emph{parlato} est du texte scandé en rythme, mais sans hauteurs
-définies ; il est indiqué par des notes en croix, à l'instar des
-percussions --- voir @ref{Special noteheads}.
-
-
-@node Rhythmic music
-@section Rhythmic music
-
-La notation rythmique sert avant tout aux parties de percussions ou de
-batterie, mais on peut aussi s'en servir à des fins pédagogiques, pour
-montrer le rythme d'une mélodie.
-
-@menu
-* Showing melody rhythms::
-* Entering percussion::
-* Percussion staves::
-* Ghost notes::
-@end menu
-
-
-@node Showing melody rhythms
-@unnumberedsubsubsec Showing melody rhythms
-
-Au moyen d'une portée rythmique -- @q{rhythmic staff} en anglais -- on
-peut montrer seulement le rythme d'une mélodie : toutes les notes sont
-ramenées à la même hauteur, sur une portée d'une seule ligne.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,relative=1,verbatim]
-\new RhythmicStaff {
- \time 4/4
- c4 e8 f g2 | r4 g r2 | g1:32 | r1 |
-}
-@end lilypond
-
-@seealso
-
-Référence du programme : @internalsref{RhythmicStaff}.
-
-
-@node Entering percussion
-@unnumberedsubsubsec Entering percussion
-
-@cindex percussions
-@cindex batterie
-
-Les parties de percussions peuvent être saisies avec le mode @code{\drummode},
-qui est l'équivalent du mode standard utilisé pour les notes à hauteur
-déterminée. Chaque instrument de percussion peut avoir, dans le
-fichier LilyPond, un nom complet et un nom raccourci.
-
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-\drums {
- hihat hh bassdrum bd
-}
-@end lilypond
-
-Ces noms sont inventoriés dans le fichier d'initialisation
-@file{ly/@/drumpitch@/-init@/.ly}.
-@c TODO: properly document this.
-
-@seealso
-
-Référence du Programme : @internalsref{note-event}.
-
-@node Percussion staves
-@unnumberedsubsubsec Percussion staves
-@cindex percussions
-@cindex batterie
-
-Une partie de percussions utilisant plusieurs instruments requiert en
-général une portée de plusieurs lignes, où chaque hauteur sur la
-portée représente un instrument à percussion.
-
-Pour saisir cette musique, il faut que les notes soient situées dans
-des contextes @internalsref{DrumStaff} et @internalsref{DrumVoice}.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-up = \drummode { crashcymbal4 hihat8 halfopenhihat hh hh hh openhihat }
-down = \drummode { bassdrum4 snare8 bd r bd sn4 }
- \new DrumStaff <<
- \new DrumVoice { \voiceOne \up }
- \new DrumVoice { \voiceTwo \down }
- >>
-@end lilypond
-
-L'exemple ci-dessus montre une notation polyphonique détaillée. La
-notation polyphonique abrégée peut être employée lorsque le contexte
-@internalsref{DrumVoice} est spécifié explicitement :
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\new DrumStaff <<
- \new DrumVoice = "1" { s1 *2 }
- \new DrumVoice = "2" { s1 *2 }
- \drummode {
- bd4 sn4 bd4 sn4
- <<
- { \repeat unfold 16 hh16 }
- \\
- { bd4 sn4 bd4 sn4 }
- >>
- }
->>
-@end lilypond
-
-On peut choisir d'autres mises en forme si l'on définit la propriété
-@code{drumStyleTable} dans le contexte @internalsref{DrumVoice}.
-Quelques variables prédéfinies sont disponibles :
-
-@table @code
-@item drums-style
-La notation par défaut : une batterie standard, sur une portée de cinq lignes.
-
-
-@lilypond[quote,line-width=10.0\cm]
-nam = \lyricmode {
- cymc cyms cymr hh hhc hho hhho hhp
- cb hc bd sn ss tomh tommh tomml toml tomfh tomfl }
-mus = \drummode {
- cymc cyms cymr hh hhc hho hhho hhp \break
- cb hc bd sn ss tomh tommh tomml toml tomfh tomfl s16 }
-\score {
- << \new DrumStaff \with {
- \remove Bar_engraver
- \remove Time_signature_engraver
- \override Stem #'transparent = ##t
- \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
- \override VerticalAxisGroup #'minimum-Y-extent = #'(-4.0 . 5.0)
- } \mus
- \new Lyrics \nam
- >>
- \layout {
- \context {
- \Score
- \override LyricText #'font-family = #'typewriter
- \override BarNumber #'transparent =##T
- }
- }
-}
-@end lilypond
-
-Le plan de la batterie peut inclure jusqu'à six toms différents. Bien
-sûr, vous n'êtes pas obligé de tous les utiliser si la musique en
-prévoit moins ; par exemple, les trois toms des lignes du milieu sont
-@code{tommh}, @code{tomml}, et @code{tomfh}.
-
-@item timbales-style
-Ce style permet de saisir une partie de timbales, sur une portée à deux
-lignes.
-
-@lilypond[quote,ragged-right]
-nam = \lyricmode { timh ssh timl ssl cb }
-mus = \drummode { timh ssh timl ssl cb s16 }
-
-<<
- \new DrumStaff \with {
- \remove Bar_engraver
- \remove Time_signature_engraver
- \override Stem #'transparent = ##t
- \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
- \override StaffSymbol #'line-count = #2
- \override StaffSymbol #'staff-space = #2
- \override VerticalAxisGroup #'minimum-Y-extent = #'(-3.0 . 4.0)
- drumStyleTable = #timbales-style
- } \mus
- \new Lyrics {
- \override LyricText #'font-family = #'typewriter
- \nam
- }
->>
-@end lilypond
-
-@item congas-style
-Ce style produit une portée à deux lignes pour une partie de congas.
-
-@lilypond[quote,ragged-right]
-nam = \lyricmode { cgh cgho cghm ssh cgl cglo cglm ssl }
-mus = \drummode { cgh cgho cghm ssh cgl cglo cglm ssl s16 }
-
-<<
- \new DrumStaff \with {
- \remove Bar_engraver
- \remove Time_signature_engraver
- drumStyleTable = #congas-style
- \override StaffSymbol #'line-count = #2
-
- %% this sucks; it will lengthen stems.
- \override StaffSymbol #'staff-space = #2
- \override Stem #'transparent = ##t
- \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
- } \mus
- \new Lyrics {
- \override LyricText #'font-family = #'typewriter
- \nam
- }
->>
-@end lilypond
-
-@item bongos-style
-Ce style produit une portée à deux lignes pour une partie de bongos.
-
-
-@lilypond[quote,ragged-right]
-nam = \lyricmode { boh boho bohm ssh bol bolo bolm ssl }
-mus = \drummode { boh boho bohm ssh bol bolo bolm ssl s16 }
-
-<<
- \new DrumStaff \with {
- \remove Bar_engraver
- \remove Time_signature_engraver
- \override StaffSymbol #'line-count = #2
- drumStyleTable = #bongos-style
-
- %% this sucks; it will lengthen stems.
- \override StaffSymbol #'staff-space = #2
- \override Stem #'transparent = ##t
- \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
- } \mus
- \new Lyrics {
- \override LyricText #'font-family = #'typewriter
- \nam
- }
->>
-@end lilypond
-
-@item percussion-style
-Ce style permet de saisir toute sorte de percussions sur des portées
-d'une ligne.
-
-@lilypond[quote,ragged-right]
-nam = \lyricmode { tri trio trim gui guis guil cb cl tamb cab mar hc }
-mus = \drummode { tri trio trim gui guis guil cb cl tamb cab mar hc s16 }
-
-<<
- \new DrumStaff \with{
- \remove Bar_engraver
- drumStyleTable = #percussion-style
- \override StaffSymbol #'line-count = #1
- \remove Time_signature_engraver
- \override Stem #'transparent = ##t
- \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
- } \mus
- \new Lyrics {
- \override LyricText #'font-family = #'typewriter
- \nam
- }
->>
-@end lilypond
-@end table
-
-Cependant, si aucun des styles prédéfinis ne vous convient, il est aisé
-de définir le vôtre en début de fichier.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-#(define mydrums '(
- (bassdrum default #f -1)
- (snare default #f 0)
- (hihat cross #f 1)
- (pedalhihat xcircle "stopped" 2)
- (lowtom diamond #f 3)))
-up = \drummode { hh8 hh hh hh hhp4 hhp }
-down = \drummode { bd4 sn bd toml8 toml }
-
-\new DrumStaff <<
- \set DrumStaff.drumStyleTable = #(alist->hash-table mydrums)
- \new DrumVoice { \voiceOne \up }
- \new DrumVoice { \voiceTwo \down }
->>
-@end lilypond
-
-
-@seealso
-
-Fichier d'initialisation : @file{ly/@/drumpitch@/-init@/.ly}.
-
-Référence du programme : @internalsref{DrumStaff}, @internalsref{DrumVoice}.
-
-@refbugs
-
-La bibliothèque MIDI générale ne contient pas les @emph{rimshots} --- coups
-sur le bord de la caisse claire --- donc ils sont remplacés par des
-@emph{sidesticks,} largement équivalents.
-
-
-
-@c FIXME: check name -gp
-@node Ghost notes
-@unnumberedsubsubsec Ghost notes
-
-Des notes fantômes peuvent être créées pour les parties de percussion,
-grâce à la commande @code{\parenthesize} décrite dans
-@ref{Parentheses}. Cependant, le mode @code{\drummode} n'inclut pas par
-défaut le graveur @code{Parenthesis_engraver} qui permet d'imprimer ces
-signes. Il faut donc l'ajouter explicitement dans la définition du
-contexte, suivant la manœuvre indiquée dans @ref{Changing context
-properties on the fly}.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,fragment]
-\new DrumStaff \with {
- \consists "Parenthesis_engraver"
-} <<
- \context DrumVoice = "1" { s1 *2 }
- \context DrumVoice = "2" { s1 *2 }
- \drummode {
- <<
- {
- hh8[ hh] <hh sn> hh16
- < \parenthesize sn > hh < \parenthesize
- sn > hh8 <hh sn> hh
- } \\ {
- bd4 r4 bd8 bd r8 bd
- }
- >>
- }
->>
-@end lilypond
-
-@noindent
-Notez que les commandes @code{\parenthesize} obligent à ajouter des
-accords --- sous la forme @code{< >} --- autour de chaque élément.
-
-@node Guitar
-@section Guitar
-
-@cindex tablature
-@cindex tablature de guitare
-
-@menu
-* String number indications::
-* Tablatures basic::
-* Non-guitar tablatures::
-* Banjo tablatures::
-* Fret diagrams::
-* Right hand fingerings::
-* Other guitar issues::
-@end menu
-
-@node String number indications
-@unnumberedsubsubsec String number indications
-
-@cindex cordes numérotées
-@cindex numéro de corde
-
-On peut ajouter aux accords les numéros de cordes, en les indiquant avec
-@code{\}@var{number} :
-
-@lilypond[relative,relative=1,ragged-right,fragment]
-<c\1 e\2 g\3>
-@end lilypond
-
-
-@seealso
-
-Référence du programme : @internalsref{StringNumber},
-@lsr{guitar/,string-number.ly}.
-
-
-@node Tablatures basic
-@unnumberedsubsubsec Tablatures basic
-@cindex tablatures de base
-
-La notation en tablature est utilisée pour certains instruments à cordes
-pincées. Les hauteurs n'y sont pas indisuées par des têtes de note,
-mais par des chiffres qui indiquent sur quelle corde, et à quelle case
-chaque note doit être jouée. Dans certaines limites, LilyPond vous
-permet d'écrire des tablatures.
-
-Chaque numéro de corde associé à une note doit être précédé d'une barre
-oblique inverse (ou @qq{antislash}). Ainsi, @code{c4\3} donnera un do
-noire à jouer sur la troisième corde. Par défaut, la première corde est
-la plus aigüe, et les cordes suivent l'accord traditionnel d'une guitare
-à six cordes. Les notes sont imprimées sous forme de tablature, dans
-les contextes @internalsref{TabStaff} et @internalsref{TabVoice}.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\new TabStaff {
- a,4\5 c'\2 a\3 e'\1
- e\4 c'\2 a\3 e'\1
-}
-@end lilypond
-
-@funindex minimumFret
-@cindex cases
-
-Quand aucune corde n'est précisée, LilyPond choisit automatiquement la
-corde où la position est la moins élevée et qui donne un numéro de case
-supérieur à la valeur de la propriété @code{minimumFret}. On peut
-régler cette propriété, selon qu'on désire une position plus ou moins
-haute. La valeur par défaut de cette propriété est fixée à 0, ce qui
-correspond à la position la plus basse.
-
-
-@example
-e16 fis gis a b4
-\set TabStaff.minimumFret = #8
-e16 fis gis a b4
-@end example
-@lilypond[quote,ragged-right]
-frag = {
- \key e \major
- e16 fis gis a b4
- \set TabStaff.minimumFret = #8
- e16 fis gis a b4
-}
- \new StaffGroup <<
- \new Staff { \clef "G_8" \frag }
- \new TabStaff { \frag }
- >>
-@end lilypond
-
-
-@commonprop
-
-Pour obtenir des tablatures où les hampes seront dirigées vers le bas et
-les ligatures horizontales, réglez le contexte @code{TabStaff}
-comme suit :
-
-@example
-\stemDown
-\override Beam #'damping = #100000
-@end example
-
-@seealso
-
-Référence du programme : @internalsref{TabStaff}, @internalsref{TabVoice}.
-
-@refbugs
-
-Les accords ne subsissent ausun traitement particulier ; de ce fait, la
-sélection automatique des cordes peut attribuer une même corde pour deux
-notes différentes de l'accord.
-
-Afin que @code{\partcombine} fonctionne avec des tablatures, on doit
-ajouter au contexte @code{TabStaff} des voix fantômes :
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-melodia = \partcombine { e4 g g g }{ e4 e e e }
-<<
- \new TabStaff <<
- \new TabVoice = "one" s1
- \new TabVoice = "two" s1
- \new TabVoice = "shared" s1
- \new TabVoice = "solo" s1
- { \melodia }
- >>
->>
-@end lilypond
-
-
-@node Non-guitar tablatures
-@unnumberedsubsubsec Non-guitar tablatures
-@cindex tablatures, autres
-
-Vous pouvez bien sûr accorder vos cordes différemment. Cet accord est
-enregistré dans la propriété @code{stringTunings}. La valeur de cette
-propriété doit être indiquée sous forme d'une liste en langage Scheme,
-où chaque corde est représentée par un nombre entier qui indique sa
-hauteur à vide, comptée en demi-tons à partir du do central. Cette
-propriété permet aussi à LilyPond de déterminer le nombre de cordes.
-
-Dans l'exemple suivant, on a réglé @code{stringTunings} pour l'accord de
-la guitare basse, c'est-à-dire mi la ré sol.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\new TabStaff <<
- \set TabStaff.stringTunings = #'(-5 -10 -15 -20)
- {
- a,4 c' a e' e c' a e'
- }
->>
-@end lilypond
-
-Toutefois, LilyPond possède des jeux de cordes prédéfinis pour le banjo,
-la mandoline, la guitare et la guitare basse ; ainsi, l'accord précédent
-peut également s'indiquer par
-
-@example
-\set TabStaff.stringTunings = #bass-tuning
-@end example
-
-Le jeu par défaut est celui de la guitare : @code{guitar-tuning},
-c'est-à-dire le célèbre mi la ré sol si mi. D'autres jeux prédéfinis
-sont @code{guitar-open-g-tuning}, @code{mandolin-tuning} et
-@code{banjo-open-g-tuning}.
-
-@seealso
-
-Vous trouverez une liste complète des jeux prédéfinis dans le fichier
-@file{scm/@/output@/-lib@/.scm}.
-
-Référence du programme : @internalsref{Tab_note_heads_engraver}.
-
-@refbugs
-
-Aucun effet spécial de guitare n'a été implémenté à ce jour.
-
-
-
-@node Banjo tablatures
-@unnumberedsubsubsec Banjo tablatures
-@cindex Tablatures de banjo
-
-LilyPond permet d'écrire des tablatures de base pour le banjo à cinq
-cordes. Pour ce faire, pensez à utiliser le format de tablature pour
-banjo, afin d'avoir le bon nombre de cordes et le bon accord :
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
-\new TabStaff <<
- \set TabStaff.tablatureFormat = #fret-number-tablature-format-banjo
- \set TabStaff.stringTunings = #banjo-open-g-tuning
- {
- \stemDown
- g8 d' g'\5 a b g e d' |
- g4 d''8\5 b' a'\2 g'\5 e'\2 d' |
- g4
- }
->>
-@end lilypond
-
-LilyPond connaît un certain nombre de manières d'accorder un banjo :
-@code{banjo-c-tuning} (sol do sol si ré),
-@code{banjo-modal-tuning} (sol ré sol do ré),
-@code{banjo-open-d-tuning} (la ré fa-dièse la ré)
-et @code{banjo-open-dm-tuning} (la ré fa la ré).
-
-Tous ces accords peuvent être convertis en accords pour banjo à quatre
-cordes, si l'on utilise la fonction @code{four-string-banjo} :
-
-@example
-\set TabStaff.stringTunings = #(four-string-banjo banjo-c-tuning)
-@end example
-
-@seealso
-
-Vous trouverez une liste complète des jeux de cordes prédéfinis pour le banjo
-dans le fichier @file{scm/@/output@/-lib@/.scm}.
-
-
-@node Fret diagrams
-@unnumberedsubsubsec Fret diagrams
-@cindex schémas d'accords
-@cindex schémas de barrés
-
-On peut ajouter des diagrammes d'accords au-dessus de n'importe quelle
-note, en tant qu'objets @code{\markup}. Ces objets donnent toutes
-les informations sur le doigté et les éventuels barrés :
-
-@lilypond[verbatim, ragged-right, quote]
-\new Voice {
- d'^\markup \fret-diagram #"6-x;5-x;4-o;3-2;2-3;1-2;"
- d' d' d'
- fis'^\markup \override #'(size . 0.75) {
- \override #'(finger-code . below-string) {
- \fret-diagram-verbose #'((place-fret 6 2 1) (barre 6 1 2)
- (place-fret 5 4 3) (place-fret 4 4 4)
- (place-fret 3 3 2) (place-fret 2 2 1)
- (place-fret 1 2 1))
- }
- }
- fis' fis' fis'
- c'^\markup \override #'(dot-radius . 0.35) {
- \override #'(finger-code . in-dot) {
- \override #'(dot-color . white) {
- \fret-diagram-terse #"x;3-1-(;5-2;5-3;5-4;3-1-);"
- }
- }
- }
- c' c' c'
-}
-@end lilypond
-
-
-Vous pouvez indiquer vos diagrammes de trois manières différentes :
-@qq{standard}, @qq{terse} ou @qq{verbeux}. Ces trois interfaces
-produisent des schémas similaires, mais demandent d'entrer plus ou moins
-d'informations. Vous trouverez tout les détails dans
-@ref{Overview of text markup commands}.
-
-Par ailleurs, plusieurs propriétés permettent d'ajuster le graphisme
-à votre convenance. Vous en trouverez les détails dans
-@internalsref{fret-diagram-interface}.
-
-
-@seealso
-
-Exemples : @lsrdir{guitar}
-
-
-@node Right hand fingerings
-@unnumberedsubsubsec Right hand fingerings
-
-Les doigtés de la main droite, dans les accords, peuvent être ajoutés au moyen
-de @code{@var{note}-\rightHandFinger @var{doigté}}
-
-@lilypond[verbatim,fragment,relative=2]
- <c-\rightHandFinger #1 e-\rightHandFinger #2 >
-@end lilypond
-
-Pour plus de clarté, vous pouvez traduire ou abréger la commande
-@code{\rightHandFinger}, par exemple en @code{\doigtMainDroite} ou
-même @code{\MD} :
-
-@example
-#(define MD rightHandFinger)
-@end example
-
-@cindex doigtés, main droite, guitare
-@cindex mains droite, doigtés guitare
-
-@commonprop
-
-Pour contrôler plus précisément les doigtés de main droite, réglez la
-propriété @code{strokeFingerOrientations} :
-
-@lilypond[quote,verbatim,ragged-right,fragment,relative=1]
-#(define RH rightHandFinger)
-{
- \set strokeFingerOrientations = #'(up down)
- <c-\RH #1 es-\RH #2 g-\RH #4 > 4
- \set strokeFingerOrientations = #'(up right down)
- <c-\RH #1 es-\RH #2 g-\RH #4 > 4
-}
-@end lilypond
-
-Les lettres utilisées dans ces doigtés sont définies par la propriété
-@code{digit-names}, mais on peut bien sûr les changer en utilisant une
-chaîne de caractères comme argument de @code{\rightHandFinger}.
-
-@lilypond[quote,verbatim,ragged-right,fragment,relative=1]
-#(define RH rightHandFinger)
-{
- \set strokeFingerOrientations = #'(right)
- \override StrokeFinger #'digit-names = ##("x" "y" "z" "!" "@")
- <c-\RH #5 >4
- <c-\RH "@">4
-}
-@end lilypond
-
-@seealso
-
-Référence du programme : @internalsref{StrokeFinger}
-
-
-
-@node Other guitar issues
-@unnumberedsubsubsec Other guitar issues
-
-
-Voici comment insérer des indications de position.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=0]
-\clef "G_8"
-b16 d16 g16 b16 e16
-\textSpannerDown
-\override TextSpanner #'bound-details #'left #'text = #"XII "
- g16\startTextSpan
- b16 e16 g16 e16 b16 g16\stopTextSpan
-e16 b16 g16 d16
-@end lilypond
-
-
-Lorsque des notes doivent être jouées détimbrées --- le doigt effleurant
-la corde sans la presser, en un effet presque percussif, mais où la
-hauteur est encore perceptible ---, on peut employer des têtes de notes
-spéciales en forme de croix.
-Vous trouverez plus de détails dans @ref{Special noteheads}.
-
-
-@node Bagpipe
-@section Bagpipe
-
-@cindex cornemuse
-
-@menu
-* Bagpipe definitions::
-* Bagpipe example::
-@end menu
-
-
-@node Bagpipe definitions
-@unnumberedsubsubsec Bagpipe definitions
-
-LilyPond inclut des définitions spécifiques destinées à la notation pour
-cornemuse écossaise ; pour les utiliser, il suffit d'ajouter
-
-@example
-\include "bagpipe.ly"
-@end example
-
-@noindent
-en début de fichier. Ainsi, vous bénéficierez de commandes courtes pour
-les appogiatures spéciales et idiomatiques de la cornemuse. Par
-exemple, @code{\taor} est un raccourci pour
-
-@example
-\grace @{ \small G32[ d G e] @}
-@end example
-
-@code{bagpipe.ly} prend également en charge les définitions de hauteurs
-pour la cornemuse ; vous n'avez donc pas à vous soucier d'employer
-@code{\relative} ou @code{\transpose}.
-
-@lilypond[ragged-right,verbatim,quote,notime]
-\include "bagpipe.ly"
-{ \grg G4 \grg a \grg b \grg c \grg d \grg e \grg f \grA g A }
-@end lilypond
-
-La musique pour cornemuse est traditionnellement écrite en ré majeur.
-Dans la mesure où c'est la seule tonalité possible, l'usage est de ne
-pas indiquer l'armure explicitement. À cet effet, pensez à commencer
-votre partition par @code{\hideKeySignature} -- ou bien
-@code{\showKeySignature} si, pour une raison ou pour une autre, vous
-tenez à afficher l'armure.
-
-Des compositions actuelles peuvent ne pas respecter cette tonalité
-traditionnelle, auquel cas les do et fa devraient être abaissés en
-utilisant @code{cflat} ou @code{fflat} ; ils seront représenté par une
-note en forme de croix.
-
-Lorsqu'on joue des œuvres moins cérémonieuses que pour une parade
-ou un défilé, peut survenir un sol aigu, au doux nom de
-@qq{piobaireachd}, et que l'on indiquera par @code{gflat}.
-
-
-@node Bagpipe example
-@unnumberedsubsubsec Bagpipe example
-
-Et voici en guise d'exemple, à quoi ressemble le chant populaire
-@emph{Amazing Grace}, noté dans l'idiome de la cornemuse.
-
-@lilypond[verbatim,quote]
-\include "bagpipe.ly"
-\layout {
- indent = 0.0\cm
- \context { \Score \remove "Bar_number_engraver" }
-}
-
-\header {
- title = "Amazing Grace"
- meter = "Hymn"
- arranger = "Trad. arr."
-}
-
-{
- \hideKeySignature
- \time 3/4
- \grg \partial 4 a8. d16
- \slurd d2 \grg f8[ e32 d16.]
- \grg f2 \grg f8 e
- \thrwd d2 \grg b4
- \grG a2 \grg a8. d16
- \slurd d2 \grg f8[ e32 d16.]
- \grg f2 \grg e8. f16
- \dblA A2 \grg A4
- \grg A2 f8. A16
- \grg A2 \hdblf f8[ e32 d16.]
- \grg f2 \grg f8 e
- \thrwd d2 \grg b4
- \grG a2 \grg a8. d16
- \slurd d2 \grg f8[ e32 d16.]
- \grg f2 e4
- \thrwd d2.
- \slurd d2
- \bar "|."
-}
-@end lilypond
-
-
-@node Ancient notation
-@section Ancient notation
-
-@cindex Vaticana, Editio
-@cindex Medicaea, Editio
-@cindex hufnagel
-@cindex Petrucci
-@cindex mensural
-
-La gestion par LilyPond des formes de notation ancienne inclut des
-fonctionnalités spécifiques à la notation mensurale et au chant
-grégorien. La basse chiffrée est également partiellement prise en
-charge.
-
-De nombreux objets graphiques --- @qq{grobs} dans le jargon de LilyPond
---- disposent d'une propriété @code{style}, comme nous le verrons dans
-@itemize @bullet
-@item
-@ref{Ancient note heads},
-@item
-@ref{Ancient accidentals},
-@item
-@ref{Ancient rests},
-@item
-@ref{Ancient clefs},
-@item
-@ref{Ancient flags},
-@item
-@ref{Ancient time signatures}.
-@end itemize
-
-Manipuler cette propriété permet d'adapter l'aspect typographique des
-grobs à une forme de notation particulière, ce qui évite la création de
-nouveaux concepts de notation.
-
-En plus des signes d'articulation standards décrits à la section
-@ref{Articulations}, la notation ancienne dispose de signes particuliers.
-
-@itemize @bullet
-@item
-@ref{Ancient articulations}
-@end itemize
-
-D'autres aspects de la notation ancienne ne peuvent pas être gérés
-aussi simplement qu'en jouant sur les propriétés d'un style appliqué à
-un objet graphique ou en lui ajoutant des articulations. Certains
-concepts sont spécifiques à la notation ancienne.
-
-@itemize @bullet
-@item
-@ref{Custodes},
-@item
-@ref{Divisiones},
-@item
-@ref{Ligatures}.
-@end itemize
-
-Si tout cela vous dépasse et que vous désirez plonger dans le vif du
-sujet sans trop vous préoccuper d'ajuster des contextes, consultez les
-pages dédiées aux contextes prédéfinis. Ils vous permettront d'adapter
-vos contextes de voix et de portée, et vous n'aurez plus qu'à saisir les
-notes.
-
-@itemize @bullet
-@item
-@ref{Gregorian Chant contexts},
-@item
-@ref{Mensural contexts}.
-@end itemize
-
-LiliyPond gère partiellement la représentation de basses chiffrées,
-typiques de l'époque baroque, mais également employées de nos jours en
-harmonie et en analyse.
-
-@itemize @bullet
-@item
-@ref{Figured bass}
-@end itemize
-
-Voici les points que nous allons aborder :
-
-@menu
-* Ancient note heads::
-* Ancient accidentals::
-* Ancient rests::
-* Ancient clefs::
-* Ancient flags::
-* Ancient time signatures::
-* Ancient articulations::
-* Custodes::
-* Divisiones::
-* Ligatures::
-* White mensural ligatures::
-* Gregorian square neumes ligatures::
-* Gregorian Chant contexts::
-* Mensural contexts::
-* Musica ficta accidentals::
-* Figured bass::
-@end menu
-
-
-
-@node Ancient note heads
-@unnumberedsubsubsec Ancient note heads
-
-@cindex têtes de note, musique ancienne
-
-Pour de la musique ancienne, vous disposez de plusieurs styles de tête
-de note, en plus du style par défaut @code{default}. Vous pouvez
-affecter à la propriété @code{style} de l'objet @internalsref{NoteHead}
-les valeurs @code{baroque}, @code{neomensural}, @code{mensural} ou
-@code{petrucci}. En style @code{baroque}, la seule différence par
-rapport au style @code{default} concerne la @code{\breve} qui sera
-carrée et non pas ovoïde. Le style @code{neomensural} ajoute au
-@code{baroque} le fait que les notes de durée inférieure ou égale à une
-ronde sont en forme de losange, et les hampes centrées sur la tête. Ce
-style est particulièrement adapté à la transcription de la musique
-mesurée dans les incipits. Le style @code{mensural} permet de
-reproduire les têtes de note telles qu'imprimées au XVIe siècle. Enfin,
-le style @code{petrucci} imite des partitions historiques, bien
-qu'il utilise de plus grosses têtes de note.
-
-L'exemple suivant illustre le style @code{neomensural}.
-
-
-@lilypond[quote,fragment,ragged-right,verbatim]
-\set Score.skipBars = ##t
-\override NoteHead #'style = #'neomensural
-a'\longa a'\breve a'1 a'2 a'4 a'8 a'16
-@end lilypond
-
-Si vous écrivez en notation grégorienne, le
-@internalsref{Gregorian_ligature_engraver} se chargera de sélectionner
-les têtes de note appropriées ; il est donc inutile de spécifier le
-style à utiliser. Vous pouvez cependant spécifier par exemple le style
-@code{vaticana_punctum} pour obtenir des neumes punctums. De même,
-c'est le @internalsref{Mensural_ligature_engraver} qui se chargera des
-ligatures mensurales. Consultez la section @ref{Ligatures} pour savoir
-comment fonctionnent les graveurs de ligature.
-
-@seealso
-
-Pour un aperçu de toutes les possibilités,
-consultez @ref{Note head styles}.
-
-
-@node Ancient accidentals
-@unnumberedsubsubsec Ancient accidentals
-
-@cindex altérations
-
-
-Pour utiliser les formes anciennes d'altération, utilisez la propriété
-@code{glyph-name-alist} des objets graphiques @internalsref{Accidental}
-et @internalsref{KeySignature}.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,staffsize=26]
-\score {
-{
- \fatText
- s^\markup {
- \column {
- "vaticana"
- \line { " " \musicglyph #"accidentals.vaticana-1"
- " " \musicglyph #"accidentals.vaticana0" }
- }
- \column {
- "medicaea"
- \line { " " \musicglyph #"accidentals.medicaea-1" }
- }
- \column {
- "hufnagel"
- \line { " " \musicglyph #"accidentals.hufnagel-1" }
- }
- \column {
- "mensural"
- \line { " " \musicglyph #"accidentals.mensural-1"
- " " \musicglyph #"accidentals.mensural1" }
- }
- }
-}
-\layout {
- interscoreline = 1
- \context { \Score \remove "Bar_number_engraver" }
- \context { \Staff
- \remove "Clef_engraver"
- \remove "Key_engraver"
- \remove "Time_signature_engraver"
- \remove "Staff_symbol_engraver"
- \override VerticalAxisGroup #'minimum-Y-extent = ##f
- }
- }
-}
-@end lilypond
-
-Vous noterez que chacun de ces styles ne comporte pas toutes les
-altérations. LilyPond changera de style s'il y a besoin d'une
-altération indisponible dans le style utilisé, comme vous pouvez le
-constater dans @lsr{ancient,ancient-accidentals.ly}.
-
-À l'instar des altérations accidentelles, le style d'armure est géré
-par la propriété @code{glyph-name-alist} de l'objet
-@internalsref{KeySignature}.
-
-@seealso
-
-Dans ce manuel : @ref{Pitches}, @ref{Cautionary accidentals}, et
-@ref{Automatic accidentals}, pour les principes généraux d'utilisation
-des altérations ; @ref{Key signature} pour les armures.
-
-Référence du programme : @internalsref{KeySignature}.
-
-Exemples : @lsrdir{ancient}
-
-
-@node Ancient rests
-@unnumberedsubsubsec Ancient rests
-
-@cindex silences, musique ancienne
-
-La propriété @code{style} de l'objet @internalsref{Rest} permet
-d'obtenir des silences de type ancien. Vous disposez des styles
-@code{classical}, @code{neomensural} et @code{mensural}. Le style
-@code{classical} ne se distingue du style @code{default} que par le
-soupir (demi-soupir en miroir). Le style @code{neomensural} convient
-tout à fait à l'incipit lors de la transcription de musique mensurale.
-Le style @code{mensural}, enfin, imite la gravure des silences dans
-certaines éditions du XVIe siècle.
-
-L'exemple suivant illustre le style @code{neomensural}.
-
-@lilypond[quote,fragment,ragged-right,verbatim]
-\set Score.skipBars = ##t
-\override Rest #'style = #'neomensural
-r\longa r\breve r1 r2 r4 r8 r16
-@end lilypond
-
-Les styles @code{mensural} et @code{neomensural} ne disposent pas des 8e
-et 16e de soupir ; LilyPond utilise dans de tels cas le style par
-défaut. @lsr{pitches,rests} donne une liste exhaustive des silences.
-
-Les silences sont absents de la notation grégorienne ; par contre, cette
-notation utilise des @ref{Divisiones}.
-
-@seealso
-
-Dans ce manuel : @ref{Rests} expose les principes généraux sur
-l'utilisation des silences.
-
-
-@node Ancient clefs
-@unnumberedsubsubsec Ancient clefs
-
-@cindex clefs
-@cindex clés
-
-Avec LilyPond, de nombreuses clés sont disponibles, dont certaines sont
-dédiées à la musique ancienne.
-
-Le tableau suivant présente les différentes clés anciennes que vous
-pouvez sélectionner avec la commande @code{\clef}. Certaines de ces
-clés utilisent le même glyphe, attaché à l'une ou l'autre des lignes
-de la portée. Le chiffre porté en suffixe permet alors de les
-différencier. Vous pouvez néanmoins forcer le positionnement du
-glyphe sur une ligne, comme expliqué à la section @ref{Clef}. Dans la
-colonne exemple, la note suivant la clé montre le do médium.
-
-@multitable @columnfractions .4 .4 .2
-@item
-@b{Description}
-@tab
-@b{Clé disponible}
-@tab
-@b{Exemple}
-
-@item
-Clé d'ut, style mensural moderne
-@tab
-@code{neomensural-c1}, @code{neomensural-c2},@*
-@code{neomensural-c3}, @code{neomensural-c4}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \clef "neomensural-c2" c
-@end lilypond
-
-@item
-Clé d'ut, style mensural Petrucci, positionnable sur différentes
-lignes (clé d'ut seconde pour l'exemple)
-@tab
-@code{petrucci-c1}, @code{petrucci-c2},@*
-@code{petrucci-c3}, @code{petrucci-c4},@*
-@code{petrucci-c5}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \clef "petrucci-c2"
- \override NoteHead #'style = #'mensural
- c
-@end lilypond
-
-@item
-Clé de fa, style mensural Petrucci
-@tab
-@code{petrucci-f}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \clef "petrucci-f"
- \override NoteHead #'style = #'mensural
- c
-@end lilypond
-
-@item
-Clé de sol, style mensural Petrucci
-@tab
-@code{petrucci-g}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \clef "petrucci-g"
- \override NoteHead #'style = #'mensural
- c
-@end lilypond
-
-@item
-Clé d'ut, style mensural historique
-@tab
-@code{mensural-c1}, @code{mensural-c2},@*
-@code{mensural-c3}, @code{mensural-c4}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \clef "mensural-c2"
- \override NoteHead #'style = #'mensural
- c
-@end lilypond
-
-@item
-Clé de fa, style mensural historique
-@tab
-@code{mensural-f}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \clef "mensural-f"
- \override NoteHead #'style = #'mensural
- c
-@end lilypond
-
-@item
-Clé de sol, style mensural historique
-@tab
-@code{mensural-g}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \clef "mensural-g"
- \override NoteHead #'style = #'mensural
- c
-@end lilypond
-
-@item
-Clé d'ut, style Editio Vaticana
-@tab
-@code{vaticana-do1}, @code{vaticana-do2},@*
-@code{vaticana-do3}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
- \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
- \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
- \override Voice.Stem #'transparent = ##t
- \override NoteHead #'style = #'vaticana.punctum
- \clef "vaticana-do2"
- c
-@end lilypond
-
-@item
-Clé de fa, style Editio Vaticana
-@tab
-@code{vaticana-fa1}, @code{vaticana-fa2}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
- \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
- \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
- \override Voice.Stem #'transparent = ##t
- \override NoteHead #'style = #'vaticana.punctum
- \clef "vaticana-fa2"
- c
-@end lilypond
-
-@item
-Clé d'ut, style Editio Medicaea
-@tab
-@code{medicaea-do1}, @code{medicaea-do2},@*
-@code{medicaea-do3}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
- \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
- \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
- \override Voice.Stem #'transparent = ##t
- \override NoteHead #'style = #'medicaea.punctum
- \clef "medicaea-do2"
- c
-@end lilypond
-
-@item
-Clé de fa, style Editio Medicaea
-@tab
-@code{medicaea-fa1}, @code{medicaea-fa2}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
- \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
- \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
- \override Voice.Stem #'transparent = ##t
- \override NoteHead #'style = #'medicaea.punctum
- \clef "medicaea-fa2"
- c
-@end lilypond
-
-@item
-Clé d'ut, style historique Hufnagel
-@tab
-@code{hufnagel-do1}, @code{hufnagel-do2},@*
-@code{hufnagel-do3}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
- \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
- \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
- \override Voice.Stem #'transparent = ##t
- \override NoteHead #'style = #'hufnagel.punctum
- \clef "hufnagel-do2"
- c
-@end lilypond
-
-@item
-Clé de fa, style historique Hufnagel
-@tab
-@code{hufnagel-fa1}, @code{hufnagel-fa2}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \override Staff.StaffSymbol #'line-count = #4
- \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
- \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
- \override Voice.Stem #'transparent = ##t
- \override NoteHead #'style = #'hufnagel.punctum
- \clef "hufnagel-fa2"
- c
-@end lilypond
-
-@item
-Clé combinée ut/fa, style historique Hufnagel
-@tab
-@code{hufnagel-do-fa}
-@tab
-@lilypond[fragment,relative=1,notime]
- \override Staff.StaffSymbol #'color = #red
- \override Staff.LedgerLineSpanner #'color = #red
- \override Voice.Stem #'transparent = ##t
- \override NoteHead #'style = #'hufnagel.punctum
- \clef "hufnagel-do-fa"
- c
-@end lilypond
-@end multitable
-
-
-
-@emph{Moderne} signifie @qq{gravé comme dans les transcriptions
-contemporaines de musique mesurée.}
-
-@emph{Petrucci} signifie @qq{inspiré des éditions réalisées par le
-maître graveur Petrucci (1466-1539).}
-
-@emph{Historique} signifie @qq{gravé comme dans les éditions
-historiques, manuscrites ou non, autres que celles de Petrucci.}
-
-@emph{Editio XXX} signifie @qq{gravé comme dans les ouvrages estampillés
-Editio XXX.}
-
-Les clés d'ut de Petrucci avaient une hampe gauche différente selon
-leur ligne de rattachement.
-
-@seealso
-
-Dans ce manuel : voir @ref{Clef}.
-
-@refbugs
-
-La clé de sol mensurale est calquée sur celle de Petrucci.
-
-
-
-@node Ancient flags
-@unnumberedsubsubsec Ancient flags
-
-@cindex crochets
-
-Le réglage de la propriété @code{flag-style} de l'objet hampe
-(@internalsref{Stem}) donne accès aux crochets de style ancien. Les
-seuls styles actuellement pris en charge sont @code{default} et
-@code{mensural}.
-
-@lilypond[quote,fragment,ragged-right,verbatim]
-\override Stem #'flag-style = #'mensural
-\override Stem #'thickness = #1.0
-\override NoteHead #'style = #'mensural
-\autoBeamOff
-c'8 d'8 e'8 f'8 c'16 d'16 e'16 f'16 c'32 d'32 e'32 f'32 s8
-c''8 d''8 e''8 f''8 c''16 d''16 e''16 f''16 c''32 d''32 e''32 f''32
-@end lilypond
-
-Notez que pour chaque crochet mensural, l'extrémité la plus proche de
-la tête de note sera toujours attachée à une ligne de la portée.
-
-Il n'existe pas de crochet spécifique au style néo-mensural. Nous vous
-conseillons donc, lorsque vous réalisez l'incipit d'une transcription,
-d'utiliser le style par défaut. Les crochets n'existent pas en notation
-grégorienne.
-
-@refbugs
-
-Les crochets anciens s'attachent aux hampes avec un léger décalage,
-suite à des modifications intervenues au début de la série 2.3.
-
-L'alignement vertical des crochets par rapport aux lignes de la portée
-sous-entend que les hampes se terminent toujours soit sur une ligne,
-soit à l'exact milieu d'un interligne. Ceci n'est pas toujours
-réalisable, surtout si vous faites appel à des fonctionnalités avancées
-de présentation de la notation classique, qui, par définition, ne sont
-pas prévues pour être appliquées à la notation mensurale.
-
-
-@node Ancient time signatures
-@unnumberedsubsubsec Ancient time signatures
-
-@cindex métrique
-
-Les chiffrages de métrique mensurale sont partiellement pris en charge.
-Les glyphes ne font que représenter des métriques particulières. En
-d'autres termes, pour obtenir le glyphe correspondant à une métrique
-mensurale particulière à l'aide de la commande @code{\time n/m}, vous
-devez choisir la paire @code{(n,m)} parmi les valeurs suivantes :
-
-@lilypond[quote,ragged-right]
-\layout {
- indent = 0.0
- \context {
- \Staff
- \remove Staff_symbol_engraver
- \remove Clef_engraver
- \remove Time_signature_engraver
- }
-}
-{
- \set Score.timing = ##f
- \set Score.barAlways = ##t
- s_\markup { "\\time 4/4" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural44" }
- s
- s_\markup { "\\time 2/2" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural22" }
- s
- s_\markup { "\\time 6/4" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural64" }
- s
- s_\markup { "\\time 6/8" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural68" }
- \break
- s_\markup { "\\time 3/2" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural32" }
- s
- s_\markup { "\\time 3/4" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural34" }
- s
- s_\markup { "\\time 9/4" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural94" }
- s
- s_\markup { "\\time 9/8" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural98" }
- \break
- s_\markup { "\\time 4/8" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural48" }
- s
- s_\markup { "\\time 2/4" }^\markup { " " \musicglyph
-#"timesig.neomensural24" }
-}
-@end lilypond
-
-La propriété @code{style} de l'objet @internalsref{TimeSignature} permet
-d'accéder aux indicateurs de métrique anciens. Les styles
-@code{neomensural} et @code{mensural} sont disponibles. Vous avez vu
-ci-dessus le style @code{neomensural}, particulièrement utilisé pour
-l'incipit des transcriptions. Le style @code{mensural} imite l'aspect
-de certaines éditions du XVIe siècle.
-
-Voici les différences entre les styles :
-
-@lilypond[ragged-right,fragment,relative=1,quote]
-{
- \fatText
-
- \time 2/2
- c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter default }
-
- \override Staff.TimeSignature #'style = #'numbered
- \time 2/2
- c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter numbered }
-
- \override Staff.TimeSignature #'style = #'mensural
- \time 2/2
- c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter mensural }
-
- \override Staff.TimeSignature #'style = #'neomensural
- \time 2/2
- c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter neomensural }
- \override Staff.TimeSignature #'style = #'single-digit
- \time 2/2
- c1^\markup { \hspace #-2.0 \typewriter single-digit }
-}
-@end lilypond
-
-@seealso
-
-Dans ce manuel : @ref{Time signature} expose les principes généraux sur
-l'utilisation des indications de métrique.
-
-@refbugs
-
-Les équivalences de durées de note ne sont pas modifiées par un
-changement de métrique. Par exemple, l'équivalence 1 brève pour 3
-semi-brèves (tempus perfectum) doit s'effectuer à la main en entrant :
-
-@example
-breveTP = #(ly:make-duration -1 0 3 2)
-@dots{}
-@{ c\breveTP f1 @}
-@end example
-
-@noindent
-Ce qui définira @code{breveTP} à 3/2 fois 2 = 3 fois une ronde.
-
-Le symbole @code{old6/8alt} --- symbole alternatif pour la métrique 6/8
---- ne peut être utilisé grâce à une commande @code{\time}. Utilisez
-plutôt un @code{\markup}.
-
-
-@node Ancient articulations
-@unnumberedsubsubsec Ancient articulations
-
-@cindex articulations
-
-En plus des signes d'articulation standards décrits à la section
-@ref{Articulations}, LilyPond fournit des articulations pour la musique
-ancienne. Elles sont spécifiquement destinées au style Editio Vaticana.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \new VaticanaVoice {
- \override TextScript #'font-family = #'typewriter
- \override TextScript #'font-shape = #'upright
- \override Script #'padding = #-0.1
- a\ictus_"ictus" \break
- a\circulus_"circulus" \break
- a\semicirculus_"semicirculus" \break
- a\accentus_"accentus" \break
- \[ a_"episem" \episemInitium \pes b \flexa a b \episemFinis \flexa a \]
- }
-}
-@end lilypond
-
-@refbugs
-
-Certaines articulations sont verticalement trop proches de leurs têtes
-de note.
-
-Le trait d'un episem n'est bien souvent pas apparent et, lorsqu'il
-l'est, son extension à droite est trop longue.
-
-@node Custodes
-@unnumberedsubsubsec Custodes
-
-@cindex custos
-@cindex custodes
-@cindex guidon
-
-Un guidon --- @emph{custos}, pluriel @emph{custodes} en latin --- est un
-symbole qui apparaît à la fin d'une portée. Il montre la hauteur de la
-ou des premières notes de la portée suivante, donnant une indication
-judicieuse à l'exécutant.
-
-Les guidons étaient couramment utilisés jusqu'au XVIIe siècle. De nos
-jours, on les retrouve uniquement dans quelques formes particulières de
-notation telles que les éditions contemporaines de chant grégorien comme
-les @emph{editio vaticana}. Différents glyphes existent selon le style
-de notation.
-
-L'impression de guidons s'obtient en affectant, dans un bloc
-@code{\layout}, le @internalsref{Custos_engraver} au contexte
-@code{Staff}, comme le montre l'exemple suivant.
-
-@example
-\layout @{
- \context @{
- \Staff
- \consists Custos_engraver
- Custos \override #'style = #'mensural
- @}
-@}
-@end example
-
-Le résultat ressemblera à
-
-@lilypond[quote,ragged-right]
-\score {
-{
- a'1
- \override Staff.Custos #'style = #'mensural
- \break
- g'
-}
-\layout {
- \context { \Staff \consists Custos_engraver }
- }
-}
-@end lilypond
-
-Le glyphe du guidon est déterminé par la propriété @code{style}. Les
-styles disponibles sont @code{vaticana}, @code{medicaea},
-@code{hufnagel} et @code{mensural}. En voici un aperçu :
-
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment]
-\new Lyrics \lyricmode {
- \markup { \column {
- \typewriter "vaticana"
- \line { " " \musicglyph #"custodes.vaticana.u0" }
- } }
- \markup { \column {
- \typewriter "medicaea"
- \line { " " \musicglyph #"custodes.medicaea.u0" }
- }}
- \markup { \column {
- \typewriter "hufnagel"
- \line { " " \musicglyph #"custodes.hufnagel.u0" }
- }}
- \markup { \column {
- \typewriter "mensural"
- \line { " " \musicglyph #"custodes.mensural.u0" }
- }}
-}
-@end lilypond
-
-@seealso
-
-Référence du programme : @internalsref{Custos}.
-
-Exemples : @lsr{ancient,custodes@/.ly}.
-
-
-@node Divisiones
-@unnumberedsubsubsec Divisiones
-
-@cindex divisio
-@cindex divisiones
-@cindex finalis
-
-Une division --- @emph{divisio}, pluriel @emph{divisiones} en latin ---
-est un symbole ajouté à la portée et utilisé en chant grégorien pour
-séparer les phrases ou parties. @emph{Divisio minima}, @emph{divisio
-maior} et @emph{divisio maxima} peuvent respectivement s'interpréter
-comme une pauses courte, moyenne ou longue, à l'image des marques de
-respiration --- cf. @ref{Breath marks}. Le signe @emph{finalis} n'est
-pas uniquement une marque de fin de chant ; il sert aussi à indiquer la
-fin de chaque partie dans une structure verset/répons.
-
-Les divisions sont disponibles après inclusion du fichier
-@file{gregorian@/-init@/.ly}. Ce fichier définit les commandes
-@code{\divisioMinima}, @code{\divisioMaior}, @code{\divisioMaxima} et
-@code{\finalis}. Certaines éditions utilisent @emph{virgula} ou
-@emph{caesura} en lieu et place de @emph{divisio minima} ; c'est
-pourquoi @file{gregorian@/-init@/.ly} définit aussi @code{\virgula} et
-@code{\caesura}.
-
-@lilypondfile[quote,ragged-right]{divisiones.ly}
-
-@refcommands
-
-@funindex \virgula
-@code{\virgula},
-@funindex \caesura
-@code{\caesura},
-@funindex \divisioMinima
-@code{\divisioMinima},
-@funindex \divisioMaior
-@code{\divisioMaior},
-@funindex \divisioMaxima
-@code{\divisioMaxima},
-@funindex \finalis
-@code{\finalis}.
-
-@seealso
-
-Dans ce manuel : @ref{Breath marks}.
-
-Référence du programme : @internalsref{BreathingSign}.
-
-Exemples : @lsr{expressive,breathing-sign.ly}.
-
-
-@node Ligatures
-@unnumberedsubsubsec Ligatures
-
-@cindex Ligatures
-
-@c TODO: Should double check if I recalled things correctly when I wrote
-@c down the following paragraph by heart.
-
-Une ligature est un symbole graphique qui représente un groupe d'au
-moins deux notes. Les ligatures ont commencé à apparaître dans les
-manuscrits de chant grégorien, pour indiquer des suites ascendantes ou
-descendantes de notes.
-
-Les ligatures s'indiquent par une inclusion entre @code{\[} et
-@code{\]}. Certains styles de ligature peuvent demander un complément
-de syntaxe spécifique. Par défaut, le graveur
-@internalsref{LigatureBracket} place un simple crochet au dessus de
-la ligature :
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-\transpose c c' {
- \[ g c a f d' \]
- a g f
- \[ e f a g \]
-}
-@end lilypond
-
-Selon le style de ligature désiré, il faut ajouter au contexte
-@internalsref{Voice} le graveur de ligature approprié, comme nous le
-verrons plus loin. Seules sont disponibles les ligatures mensurales
-blanches, avec quelques limitations.
-
-
-@refbugs
-
-La gestion de l'espacement spécifique aux ligatures n'est à ce jour
-pas implémentée. En conséquence, les ligatures sont trop espacées les
-unes des autres et les sauts de ligne mal ajustés. De plus, les
-paroles ne s'alignent pas de manière satisfaisante en présence de ligatures.
-
-Les altérations ne pouvant être imprimées à l'intérieur d'une
-ligature, il faut les rassembler et les imprimer juste avant.
-
-La syntaxe utilisée correspond à l'ancienne convention de préfixage
-@code{\[ expr. musicale\]}. Pour des raisons d'uniformité, nous
-opterons probablement pour le style en suffixe (postfix) @code{note\[
-... note\]}.
-En attendant, vous pouvez inclure le fichier
-@file{gregorian@/-init@/.ly}, qui fournit une fonction Scheme
-@example
-\ligature @var{expr. musicale}
-@end example
-qui produit le même résultat, et dont la pérennité est assurée.
-
-@menu
-* White mensural ligatures::
-* Gregorian square neumes ligatures::
-@end menu
-
-@node White mensural ligatures
-@unnumberedsubsubsec White mensural ligatures
-
-@cindex Ligatures mensurales
-@cindex Ligatures mensurales blanches
-
-Les ligatures mensurales blanches sont prises en charge, avec des
-limitations.
-
-La gravure des ligatures mensurales blanches s'obtient après avoir
-ajouté le @internalsref{Mensural_ligature_engraver} et enlevé le
-@internalsref{Ligature_bracket_engraver} dans le contexte
-@internalsref{Voice}, comme ici :
-
-@example
-\layout @{
- \context @{
- \Voice
- \remove Ligature_bracket_engraver
- \consists Mensural_ligature_engraver
- @}
-@}
-@end example
-
-Lorsque le code ci-dessus est employé, l'aspect d'une ligature mensurale
-blanche est déterminé à partir des hauteurs et durées des notes qui la
-composent. Bien que cela demande un temps d'adaptation au nouvel
-utilisateur, cette méthode offre l'avantage que toute l'information
-musicale incluse dans la ligature est connue en interne. Ceci est non
-seulement important pour le rendu MIDI, mais aussi pour des questions de
-transcription automatisée d'une ligature.
-
-Par exemple,
-
-@example
-\set Score.timing = ##f
-\set Score.defaultBarType = "empty"
-\override NoteHead #'style = #'neomensural
-\override Staff.TimeSignature #'style = #'neomensural
-\clef "petrucci-g"
-\[ c'\maxima g \]
-\[ d\longa c\breve f e d \]
-\[ c'\maxima d'\longa \]
-\[ e'1 a g\breve \]
-@end example
-@lilypond[quote,ragged-right]
-\score {
- \transpose c c' {
- \set Score.timing = ##f
- \set Score.defaultBarType = "empty"
- \override NoteHead #'style = #'neomensural
- \override Staff.TimeSignature #'style = #'neomensural
- \clef "petrucci-g"
- \[ c'\maxima g \]
- \[ d\longa c\breve f e d \]
- \[ c'\maxima d'\longa \]
- \[ e'1 a g\breve \]
- }
- \layout {
- \context {
- \Voice
- \remove Ligature_bracket_engraver
- \consists Mensural_ligature_engraver
- }
- }
-}
-@end lilypond
-
-Si on ne remplace pas le @internalsref{Ligature_bracket_engraver}
-par le @internalsref{Mensural_ligature_engraver}, on obtient
-
-@lilypond[quote,ragged-right]
-\transpose c c' {
- \set Score.timing = ##f
- \set Score.defaultBarType = "empty"
- \override NoteHead #'style = #'neomensural
- \override Staff.TimeSignature #'style = #'neomensural
- \clef "petrucci-g"
- \[ c'\maxima g \]
- \[ d\longa c\breve f e d \]
- \[ c'\maxima d'\longa \]
- \[ e'1 a g\breve \]
-}
-@end lilypond
-
-@refbugs
-
-L'espacement horizontal n'est pas des meilleurs.
-
-
-@node Gregorian square neumes ligatures
-@unnumberedsubsubsec Gregorian square neumes ligatures
-
-@cindex neumes carrés et ligatures
-@cindex grégorien, ligatures de neumes carrés
-
-Les neumes grégoriens conformément au style des Editio Vaticana sont
-pris en charge de façon assez limitée. Les ligatures élémentaires sont
-déjà disponibles, mais beaucoup de règles typographiques ne sont pas
-encore implémentées, notamment l'espacement horizontal des enchaînements
-de ligatures, l'alignement des paroles ou une gestion convenable des
-altérations.
-
-Le tableau ci-dessous inventorie les différents neumes contenus dans
-le second tome de l'Antiphonale Romanum (@emph{Liber Hymnarius}) publié
-par l'abbaye de Solesmes en 1983.
-
-@multitable @columnfractions .4 .2 .2 .2
-
-@item
-@b{Neuma aut@*
-Neumarum Elementa}
-@tab
-@b{Figurae@*
-Rectae}
-@tab
-@b{Figurae@*
-Liquescentes@*
-Auctae}
-@tab
-@b{Figurae@*
-Liquescentes@*
-Deminutae}
-
-@c TODO: \layout block is identical in all of the below examples.
-@c Therefore, it should somehow be included rather than duplicated all
-@c the time. --jr
-
-@c why not make identifiers in ly/engraver-init.ly? --hwn
-
-@c Because it's just used to typeset plain notes without
-@c a staff for demonstration purposes rather than something
-@c special of Gregorian chant notation. --jr
-
-@item
-@code{1. Punctum}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.5\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Punctum
- \[ b \]
- \noBreak s^\markup {"a"} \noBreak
-
- % Punctum Inclinatum
- \[ \inclinatum b \]
- \noBreak s^\markup {"b"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=2.5\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Punctum Auctum Ascendens
- \[ \auctum \ascendens b \]
- \noBreak s^\markup {"c"} \noBreak
-
- % Punctum Auctum Descendens
- \[ \auctum \descendens b \]
- \noBreak s^\markup {"d"} \noBreak
-
- % Punctum Inclinatum Auctum
- \[ \inclinatum \auctum b \]
- \noBreak s^\markup {"e"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Punctum Inclinatum Parvum
- \[ \inclinatum \deminutum b \]
- \noBreak s^\markup {"f"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-
-@item
-@code{2. Virga}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Virga
- \[ \virga b \]
- \noBreak s^\markup {"g"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@tab
-
-@item
-@code{3. Apostropha vel Stropha}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Stropha
- \[ \stropha b \]
- \noBreak s^\markup {"h"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Stropha Aucta
- \[ \stropha \auctum b \]
- \noBreak s^\markup {"i"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-
-@item
-@code{4. Oriscus}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Oriscus
- \[ \oriscus b \]
- \noBreak s^\markup {"j"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@tab
-
-@item
-@code{5. Clivis vel Flexa}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Clivis vel Flexa
- \[ b \flexa g \]
- s^\markup {"k"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=2.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Clivis Aucta Descendens
- \[ b \flexa \auctum \descendens g \]
- \noBreak s^\markup {"l"} \noBreak
-
- % Clivis Aucta Ascendens
- \[ b \flexa \auctum \ascendens g \]
- \noBreak s^\markup {"m"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Cephalicus
- \[ b \flexa \deminutum g \]
- s^\markup {"n"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-
-@item
-@code{6. Podatus vel Pes}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Podatus vel Pes
- \[ g \pes b \]
- s^\markup {"o"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=2.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Pes Auctus Descendens
- \[ g \pes \auctum \descendens b \]
- \noBreak s^\markup {"p"} \noBreak
-
- % Pes Auctus Ascendens
- \[ g \pes \auctum \ascendens b \]
- \noBreak s^\markup {"q"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Epiphonus
- \[ g \pes \deminutum b \]
- s^\markup {"r"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-
-@item
-@code{7. Pes Quassus}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Pes Quassus
- \[ \oriscus g \pes \virga b \]
- s^\markup {"s"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Pes Quassus Auctus Descendens
- \[ \oriscus g \pes \auctum \descendens b \]
- s^\markup {"t"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-
-@item
-@code{8. Quilisma Pes}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Quilisma Pes
- \[ \quilisma g \pes b \]
- s^\markup {"u"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Quilisma Pes Auctus Descendens
- \[ \quilisma g \pes \auctum \descendens b \]
- s^\markup {"v"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-
-@item
-@code{9. Podatus Initio Debilis}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Pes Initio Debilis
- \[ \deminutum g \pes b \]
- s^\markup {"w"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Pes Auctus Descendens Initio Debilis
- \[ \deminutum g \pes \auctum \descendens b \]
- s^\markup {"x"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-
-@item
-@code{10. Torculus}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Torculus
- \[ a \pes b \flexa g \]
- s^\markup {"y"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Torculus Auctus Descendens
- \[ a \pes b \flexa \auctum \descendens g \]
- s^\markup {"z"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Torculus Deminutus
- \[ a \pes b \flexa \deminutum g \]
- s^\markup {"A"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-
-@item
-@code{11. Torculus Initio Debilis}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Torculus Initio Debilis
- \[ \deminutum a \pes b \flexa g \]
- s^\markup {"B"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Torculus Auctus Descendens Initio Debilis
- \[ \deminutum a \pes b \flexa \auctum \descendens g \]
- s^\markup {"C"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Torculus Deminutus Initio Debilis
- \[ \deminutum a \pes b \flexa \deminutum g \]
- s^\markup {"D"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-
-@item
-@code{12. Porrectus}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Porrectus
- \[ a \flexa g \pes b \]
- s^\markup {"E"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Porrectus Auctus Descendens
- \[ a \flexa g \pes \auctum \descendens b \]
- s^\markup {"F"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Porrectus Deminutus
- \[ a \flexa g \pes \deminutum b \]
- s^\markup {"G"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-
-@item
-@code{13. Climacus}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Climacus
- \[ \virga b \inclinatum a \inclinatum g \]
- s^\markup {"H"}
- }
- \layout { \neumeDemoLayout }
-}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Climacus Auctus
- \[ \virga b \inclinatum a \inclinatum \auctum g \]
- s^\markup {"I"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Climacus Deminutus
- \[ \virga b \inclinatum a \inclinatum \deminutum g \]
- s^\markup {"J"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-
-@item
-@code{14. Scandicus}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Scandicus
- \[ g \pes a \virga b \]
- s^\markup {"K"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Scandicus Auctus Descendens
- \[ g \pes a \pes \auctum \descendens b \]
- s^\markup {"L"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Scandicus Deminutus
- \[ g \pes a \pes \deminutum b \]
- s^\markup {"M"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-
-@item
-@code{15. Salicus}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Salicus
- \[ g \oriscus a \pes \virga b \]
- s^\markup {"N"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Salicus Auctus Descendens
- \[ g \oriscus a \pes \auctum \descendens b \]
- s^\markup {"O"}
- }
-\layout { \neumeDemoLayout }}
-@end lilypond
-@tab
-
-@item
-@code{16. Trigonus}
-@tab
-@lilypond[staffsize=26,line-width=1.0\cm]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \transpose c c' {
- % Trigonus
- \[ \stropha b \stropha b \stropha a \]
- s^\markup {"P"}
- }
- \layout { \neumeDemoLayout }
-}
-@end lilypond
-@tab
-@tab
-
-@end multitable
-
-
-Contrairement à la majorité des autres systèmes de notation neumatique,
-la manière de saisir les neumes n'a rien à voir avec leur apparence
-typographique ; elle se concentre plutôt sur le sens musical. Ainsi,
-@code{\[ a \pes b \flexa g \]} produit un @emph{torculus} constitué de
-trois @emph{punctums}, alors que @code{\[ a \flexa g \pes b \]} produit
-un @emph{porrectus} avec une flexe incurvée et un seul @emph{punctum}.
-Il n'existe pas de commande à proprement parler qui permette de
-spécifier la courbe d'une flexe ; c'est la source musicale qui va le
-déterminer. Le fondement d'une telle approche réside dans la
-distinction que nous faisons entre les aspects musicaux de la source et
-le style de notation que nous voulons obtenir. De ce fait, la même
-source pourra être utilisée pour imprimer dans un autre style de
-notation grégorienne.
-
-Le tableau suivant présente les fragments de code qui ont permis de
-générer les neumes ligaturés du tableau précédent. Les lettres de la
-première colonne renvoient aux ligatures ci-dessus. La seconde
-colonne énumère le nom des ligatures, et la troisième le code ayant
-permis de les générer, se basant ici sur sol, la, si.
-
-@multitable @columnfractions .02 .31 .67
-@item
-@b{#}
-@tab
-@b{Nom}
-@tab
-@b{Code source}
-
-@item
-a
-@tab
-Punctum
-@tab
-@code{\[ b \]}
-
-@item
-b
-@tab
-Punctum Inclinatum
-@tab
-@code{\[ \inclinatum b \]}
-
-@item
-c
-@tab
-Punctum Auctum@*
-Ascendens
-@tab
-@code{\[ \auctum \ascendens b \]}
-
-@item
-d
-@tab
-Punctum Auctum@*
-Descendens
-@tab
-@code{\[ \auctum \descendens b \]}
-
-@item
-e
-@tab
-Punctum Inclinatum@*
-Auctum
-@tab
-@code{\[ \inclinatum \auctum b \]}
-
-@item
-f
-@tab
-Punctum Inclinatum@*
-Parvum @tab
-@code{\[ \inclinatum \deminutum b \]}
-
-@item
-g
-@tab
-Virga
-@tab
-@code{\[ \virga b \]}
-
-@item
-h
-@tab
-Stropha
-@tab
-@code{\[ \stropha b \]}
-
-@item
-i
-@tab
-Stropha Aucta
-@tab
-@code{\[ \stropha \auctum b \]}
-
-@item
-j
-@tab
-Oriscus
-@tab
-@code{\[ \oriscus b \]}
-
-@item
-k
-@tab
-Clivis vel Flexa
-@tab
-@code{\[ b \flexa g \]}
-
-@item
-l
-@tab
-Clivis Aucta@*
-Descendens
-@tab
-@code{\[ b \flexa \auctum \descendens g \]}
-
-@item
-m
-@tab
-Clivis Aucta@*
-Ascendens
-@tab
-@code{\[ b \flexa \auctum \ascendens g \]}
-
-@item
-n
-@tab
-Cephalicus
-@tab
-@code{\[ b \flexa \deminutum g \]}
-
-@item
-o
-@tab
-Podatus vel Pes
-@tab
-@code{\[ g \pes b \]}
-
-@item
-p
-@tab
-Pes Auctus@*
-Descendens
-@tab
-@code{\[ g \pes \auctum \descendens b \]}
-
-@item
-q
-@tab
-Pes Auctus@*
-Ascendens
-@tab
-@code{\[ g \pes \auctum \ascendens b \]}
-
-@item
-r
-@tab
-Epiphonus
-@tab
-@code{\[ g \pes \deminutum b \]}
-
-@item
-s
-@tab
-Pes Quassus
-@tab
-@code{\[ \oriscus g \pes \virga b \]}
-
-@item
-t
-@tab
-Pes Quassus@*
-Auctus Descendens @tab
-@code{\[ \oriscus g \pes \auctum \descendens b \]}
-
-@item
-u
-@tab
-Quilisma Pes
-@tab
-@code{\[ \quilisma g \pes b \]}
-
-@item
-v
-@tab
-Quilisma Pes@*
-Auctus Descendens
-@tab
-@code{\[ \quilisma g \pes \auctum \descendens b \]}
-
-@item
-w
-@tab
-Pes Initio Debilis
-@tab
-@code{\[ \deminutum g \pes b \]}
-
-@item
-x
-@tab
-Pes Auctus Descendens@*
-Initio Debilis
-@tab
-@code{\[ \deminutum g \pes \auctum \descendens b \]}
-
-@item
-y
-@tab
-Torculus
-@tab
-@code{\[ a \pes b \flexa g \]}
-
-@item
-z
-@tab
-Torculus Auctus@*
-Descendens
-@tab
-@code{\[ a \pes b \flexa \auctum \descendens g \]}
-
-@item
-A
-@tab
-Torculus Deminutus
-@tab
-@code{\[ a \pes b \flexa \deminutum g \]}
-
-@item
-B
-@tab
-Torculus Initio Debilis
-@tab
-@code{\[ \deminutum a \pes b \flexa g \]}
-
-@item
-C
-@tab
-Torculus Auctus@*
-Descendens Initio Debilis
-@tab
-@code{\[ \deminutum a \pes b \flexa \auctum \descendens g \]}
-
-@item
-D
-@tab
-Torculus Deminutus@*
-Initio Debilis
-@tab
-@code{\[ \deminutum a \pes b \flexa \deminutum g \]}
-
-@item
-E
-@tab
-Porrectus
-@tab
-@code{\[ a \flexa g \pes b \]}
-
-@item
-F
-@tab
-Porrectus Auctus@*
-Descendens
-@tab
-@code{\[ a \flexa g \pes \auctum \descendens b \]}
-
-@item
-G
-@tab
-Porrectus Deminutus
-@tab
-@code{\[ a \flexa g \pes \deminutum b \]}
-
-@item
-H
-@tab
-Climacus
-@tab
-@code{\[ \virga b \inclinatum a \inclinatum g \]}
-
-@item
-I
-@tab
-Climacus Auctus
-@tab
-@code{\[ \virga b \inclinatum a \inclinatum \auctum g \]}
-
-@item
-J
-@tab
-Climacus Deminutus
-@tab
-@code{\[ \virga b \inclinatum a \inclinatum \deminutum g \]}
-
-@item
-K
-@tab
-Scandicus
-@tab
-@code{\[ g \pes a \virga b \]}
-
-@item
-L
-@tab
-Scandicus Auctus@*
-Descendens
-@tab
-@code{\[ g \pes a \pes \auctum \descendens b \]}
-
-@item
-M
-@tab
-Scandicus Deminutus
-@tab
-@code{\[ g \pes a \pes \deminutum b \]}
-
-@item
-N
-@tab
-Salicus
-@tab
-@code{\[ g \oriscus a \pes \virga b \]}
-
-@item
-O
-@tab
-Salicus Auctus Descendens
-@tab
-@code{\[ g \oriscus a \pes \auctum \descendens b \]}
-
-@item
-P
-@tab
-Trigonus
-@tab
-@code{\[ \stropha b \stropha b \stropha a \]}
-@end multitable
-
-Les ligatures que nous venons de voir, bien que rudimentaires, donnent
-un aperçu des possibilités de former des ligatures grégoriennes. En
-théorie, vous pouvez inclure entre les délimiteurs @code{\[} et
-@code{\]}, autant de sons que nécessaires à la ligature, ainsi que de
-préfixes tels que @code{\pes}, @code{\flexa}, @code{\virga},
-@code{\inclinatum}, @dots{} Bien sûr, les règles de construction
-présentées ci-dessus peuvent se combiner, ce qui permet la création
-d'une infinité de ligatures.
-
-Les points d'@emph{augmentum}, ou @emph{morae}, s'obtiennent avec la
-fonction @code{\augmentum}. Notez que cette fonction @code{\augmentum}
-est implémentée en tant que fonction unaire plutôt que comme un préfixe
-de note. Par conséquent, @code{\augmentum \virga c} ne donnera rien de
-particulier. Il faut l'utiliser avec la syntaxe @code{\virga \augmentum
-c} ou @code{\augmentum @{\virga c@}}. Par ailleurs, l'expression
-@code{\augmentum @{a g@}} constitue une forme abrégée de
-@code{\augmentum a \augmentum g}.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- \new VaticanaVoice {
- \[ \augmentum a \flexa \augmentum g \]
- \augmentum g
- }
-}
-@end lilypond
-
-@refcommands
-
-LilyPond dispose des préfixes suivants :
-
-@funindex \virga
-@code{\virga},
-@funindex \stropha
-@code{\stropha},
-@funindex \inclinatum
-@code{\inclinatum},
-@funindex \auctum
-@code{\auctum},
-@funindex \descendens
-@code{\descendens},
-@funindex \ascendens
-@code{\ascendens},
-@funindex \oriscus
-@code{\oriscus},
-@funindex \quilisma
-@code{\quilisma},
-@funindex \deminutum
-@code{\deminutum},
-@funindex \cavum
-@code{\cavum},
-@funindex \linea
-@code{\linea}.
-
-Les préfixes de note peuvent s'agglutiner, modulo quelques restrictions.
-Par exemple, on peut appliquer un @code{\descendens} ou un
-@code{\ascendens} à une note, mais pas les deux simultanément à une même
-note.
-
-@funindex \pes
-@funindex \flexa
-Deux notes adjacentes peuvent être reliées grâce aux commandes
-@code{\pes} ou @code{\flexa} pour marquer une ligne mélodique
-respectivement ascendante ou descendante.
-
-@funindex \augmentum
-Utilisez la fonction musicale unaire @code{\augmentum} pour ajouter
-des points d'augmentum.
-
-@refbugs
-
-Lorsqu'un @code{\augmentum} apparaît dans une ligature en fin de
-portée, son placement vertical peut être erroné. Pour y remédier,
-ajoutez un silence invisible, @code{s8} par exemple, comme dernière note de
-cette portée.
-
-L'@code{\augmentum} devrait être implémenté en tant que préfixe plutôt
-qu'en tant que fonction unaire, afin qu'@code{\augmentum} puisse
-s'intégrer avec d'autres préfixes dans n'importe quel ordre.
-
-
-@node Gregorian Chant contexts
-@unnumberedsubsubsec Gregorian Chant contexts
-
-@cindex VaticanaVoiceContext
-@cindex VaticanaStaffContext
-
-Les contextes @code{VaticanaVoiceContext} et
-@code{VaticanaStaffContext} permettent de graver le chant grégorien
-dans le style des éditions vaticanes. Ces contextes initialisent
-les propriétés de tous les autres contextes et objets graphiques à des
-valeurs adéquates, de telle sorte que vous pouvez tout de suite vous
-lancer dans la saisie de votre chant, comme ci-dessous :
-
-@lilypond[quote,ragged-right,packed,verbatim]
-\include "gregorian-init.ly"
-\score {
- <<
- \new VaticanaVoice = "cantus" {
- \[ c'\melisma c' \flexa a \]
- \[ a \flexa \deminutum g\melismaEnd \]
- f \divisioMinima
- \[ f\melisma \pes a c' c' \pes d'\melismaEnd \]
- c' \divisioMinima \break
- \[ c'\melisma c' \flexa a \]
- \[ a \flexa \deminutum g\melismaEnd \] f \divisioMinima
- }
- \new Lyrics \lyricsto "cantus" {
- San- ctus, San- ctus, San- ctus
- }
- >>
-}
-@end lilypond
-
-
-@node Mensural contexts
-@unnumberedsubsubsec Mensural contexts
-
-@cindex MensuralVoiceContext
-@cindex MensuralStaffContext
-
-Les contextes @code{MensuralVoiceContext} et
-@code{MensuralStaffContext} permettent de graver des chants
-dans le style mesuré. Ces contextes initialisent
-les propriétés de tous les autres contextes et objets graphiques à des
-valeurs adéquates, de telle sorte que vous pouvez tout de suite vous
-lancer dans la saisie de votre chant comme ci-après :
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
-\score {
- <<
- \new MensuralVoice = "discantus" \transpose c c' {
- \override Score.BarNumber #'transparent = ##t {
- c'1\melisma bes a g\melismaEnd
- f\breve
- \[ f1\melisma a c'\breve d'\melismaEnd \]
- c'\longa
- c'\breve\melisma a1 g1\melismaEnd
- fis\longa^\signumcongruentiae
- }
- }
- \new Lyrics \lyricsto "discantus" {
- San -- ctus, San -- ctus, San -- ctus
- }
- >>
-}
-@end lilypond
-
-
-@node Musica ficta accidentals
-@unnumberedsubsubsec Musica ficta accidentals
-
-Dans la musique européenne antérieure au XVIIe siècle, les chanteurs
-étaient censés altérer les notes de leur propre initiative. On appelait
-cela @emph{musica ficta}. Dans les transcriptions modernes, on a
-l'habitude de placer ces altérations au-dessus de la note concernée.
-
-@cindex altérations, musica ficta
-@cindex musica ficta
-
-De telles altérations suggérées sont disponibles et peuvent être
-activées en assignant à la propriété @code{suggestAccidentals} la valeur
-vrai (@code{#t} pour @q{true}).
-
-@funindex suggestAccidentals
-
-@lilypond[verbatim,fragment,relative=1]
-fis gis
-\set suggestAccidentals = ##t
-ais bis
-@end lilypond
-
-@seealso
-
-Référence du programme : le graveur @internalsref{Accidental_engraver}
-et l'objet @internalsref{AccidentalSuggestion}.
-
-
-@node Figured bass
-@unnumberedsubsubsec Figured bass
-
-@cindex basse continue
-@cindex basse chiffrée
-
-@c TODO: musicological blurb about FB
-@c librement adapté de
-@c http://en.wikipedia.org/wiki/Basso_continuo#Basso_continuo
-Les parties de basse continue étaient très répandues dans la musique
-baroque et jusqu'à la fin du XVIIIe siècle. Comme son nom
-l'indique, le @emph{continuo} constitue une partie à lui seul, qui
-se déroule tout au long de l'œuvre pour en donner la structure harmonique.
-
-Les musiciens du @emph{continuo} jouent des claviers (clavecin,
-orgue) ou de tout autre instrument pouvant réaliser des accords. Leur
-partie est constituée d'une portée de basse aux notes agrémentées de
-combinaisons de chiffres et signes indiquant le développement des
-accords à jouer, ainsi que leur éventuel renversement. Cette notation
-était avant tout un guide, invitant le musicien à improviser de
-lui-même l'accompagnement.
-
-LilyPond gère la basse chiffrée.
-
-@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,fragment]
-<<
- \new Voice { \clef bass dis4 c d ais g fis}
- \new FiguredBass \figuremode {
- < 6 >4 < 7\+ >8 < 6+ [_!] >
- < 6 >4 <6 5 [3+] >
- < _ >4 < 6 5/>4
- }
->>
-@end lilypond
-
-La gestion de la basse chiffrée se décompose en deux parties. Dans un
-premier temps, le mode @code{\figuremode} permet de saisir les accords
-sous forme chiffrée. Le contexte @internalsref{FiguredBass} s'occupera
-ensuite de gérer les objets @internalsref{BassFigure}.
-
-En mode de saisie, un chiffrage est délimité par @code{<} et
-@code{>}. La durée est indiquée après le @code{>} :
-
-@example
-<4 6>
-@end example
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment]
-\new FiguredBass
-\figuremode { <4 6> }
-@end lilypond
-
-Les altérations s'obtiennent en ajoutant aux chiffres les caractères
-@code{-}, @code{!} ou @code{+}. Un signe plus s'obtient grâce à
-@code{\+}, et une quinte ou septième diminuée par @code{5/} ou
-@code{7/} respectivement.
-
-@example
-<4- 6+ 7!> <5++> <3--> <7/> r <6\+ 5/>
-@end example
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment]
-\figures { <4- 6+ 7!> <5++> <3--> <7/> r <6\+ 5/> }
-@end lilypond
-
-Le caractère @code{_} insère un espace, et l'on peut imprimer des
-crochets avec @code{[} et @code{]}. Vous pouvez aussi ajouter des
-chaînes de caractères ou des étiquettes --- cf. @ref{Overview of text
-markup commands}.
-
-@example
-<[4 6] 8 [_! 12] > <5 \markup @{ \number 6 \super (1) @} >
-@end example
-@lilypond[quote,ragged-right,fragment]
-\new FiguredBass
-\figuremode { < [4 6] 8 [_! 12] > < 5 \markup{ \tiny \number 6 \super (1)} > }
-@end lilypond
-
-
-Lorsque des chiffrages se répètent, vous pouvez utiliser des lignes de
-prolongation.
-
-@lilypond[verbatim,relative=1]
-<<
- \new Staff {
- \clef bass
- c4 c c
- }
- \figures {
- \set useBassFigureExtenders = ##t
- <4 6> <3 6> <3 7>
- }
->>
-@end lilypond
-
-@noindent
-En pareil cas, la ligne de prolongation masquera toujours le chiffre
-qu'elle rappelle dans le chiffrage suivant.
-
-Le contexte @code{FiguredBass} ne tient aucun compte de la ligne de
-basse. Par conséquent, il vous faudra peut être insérer des chiffrages
-supplémentaires pour imprimer les prolongations, ou utiliser des
-@code{\!} pour les éviter, comme dans l'exemple suivant :
-
-@lilypond[relative=1]
-<<
- \new Voice
- \figures {
- \set useBassFigureExtenders = ##t
- <6 4->4. <6 4->16. <6 4->32 <5>8. r16 <6>8 <6\! 5->
- }
- {
- \clef bass
- f16. g32 f16. g32 f16. g32 f16. g32 f8. es16 d8 es
- }
->>
-@end lilypond
-
-Lorsque vous utilisez des lignes de prolongation, les chiffres communs
-seront verticalement alignés. Pour l'éviter, insérez un silence avec
-@code{r} afin de réinitialiser l'alignement. Par exemple, saisissez
-
-@example
- <4 6>8 r8
-@end example
-
-@noindent
-au lieu de
-@example
- <4 6>4
-@end example
-
-On peut choisir d'impriemr les altérations et signes plus aussi bien
-avant qu'après les chiffres, en réglant les propriétés
-@code{figuredBassAlterationDirection} et
-@code{figuredBassPlusDirection}.
-
-@lilypond
- \figures {
- <6\+> <5+> <6 4-> r
- \set figuredBassAlterationDirection = #1
- <6\+> <5+> <6 4-> r
- \set figuredBassPlusDirection = #1
- <6\+> <5+> <6 4-> r
- \set figuredBassAlterationDirection = #-1
- <6\+> <5+> <6 4-> r
- }
-@end lilypond
-
-
-Bien que la gestion de la basse chiffrée ressemble beaucoup à celle
-des accords, elle est beaucoup plus simpliste. Le mode
-@code{\figuremode} ne fait que stocker des chiffres que le contexte
-@internalsref{FiguredBass} se chargera d'imprimer tels quels. En
-aucune manière ils ne sont transformés en son, et ils ne sont pas
-rendus dans un fichier MIDI.
-
-En interne, ce code produit des étiquettes de texte que vous
-pouvez formater à votre convenance grâce aux propriétés des
-étiquettes. Par exemple, l'espacement vertical des chiffrages est
-déterminé par la propriété @code{baseline-skip}.
-
-
-On peut également ajouter une basse chiffrée directement à un contexte
-@code{Staff}. L'alignement vertical est alors automatiquement ajusté.
-
-@lilypond[ragged-right,fragment,quote]
-<<
- \new Staff = someUniqueName
- \relative c'' {
- c4 c'8 r8 c,4 c'
- }
-
- %% send to existing Staff.
- \context Staff = someUniqueName
- \figuremode {
- <4>4 <6 10>8 s8
-
- \set Staff.useBassFigureExtenders = ##t
- <4 6>4 <4 6>
- }
->>
-@end lilypond
-
-
-@commonprop
-
-Par défaut, les chiffres sont imprimés au-dessus de la portée. Pour les
-imprimer dessous, ajoutez
-
-@example
-\override Staff.BassFigureAlignmentPositioning #'direction = #DOWN
-@end example
-
-
-@refbugs
-
-Si vous positionnez la basse chiffrée au dessus de la portée en ayant
-recours aux lignes d'extension et @code{implicitBassFigures}, les lignes
-peuvent se mélanger. Préserver l'ordre des prolongateurs peut s'avérer
-impossible lorsque plusieurs chiffrages qui se chevauchent en possèdent.
-Ce problème peut être contourné en jouant sur l'empilement, avec la
-propriété @code{stacking-dir} de l'objet @code{BassFigureAlignment}.
-
-
-@seealso
-
-Référence du programme : les objets @internalsref{NewBassFigure},
-@internalsref{BassFigureAlignment}, @internalsref{BassFigureLine},
-@internalsref{BassFigureBracket} et
-@internalsref{BassFigureContinuation}, ainsi que le contexte
-@internalsref{FiguredBass}.
-
-
-@node Other instrument specific notation
-@section Other instrument specific notation
-
-Cette section dispense des informations supplémentaires et utiles à
-l'écriture pour certains instruments.
-
-@menu
-* Artificial harmonics (strings)::
-@end menu
-
-@node Artificial harmonics (strings)
-@unnumberedsubsubsec Artificial harmonics (strings)
-
-@cindex harmoniques
-
-La plupart des instruments à cordes peuvent produire des harmoniques
-artificiels, lorsque l'instrumentiste effleure simplement la corde pour
-une note donnée. Le son émis sera un harmonique, que l'on peut indiquer
-par @code{\harmonic}.
-
-@lilypond[ragged-right,verbatim,quote,fragment,relative=1]
-<c g'\harmonic>4
-@end lilypond
-
@ignore
Translation of GIT committish: dab80970d8e89571263d16433aff1e6f878a8f62
-
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. See TRANSLATION for details.
@end ignore
@node Percussion
@section Percussion
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
@menu
* TODO percussion node fix::
-@end menu
+@end menu
+
@node TODO percussion node fix
@subsection TODO percussion node fix
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+La notation rythmique sert avant tout aux parties de percussions ou de
+batterie, mais on peut aussi s'en servir à des fins pédagogiques, pour
+montrer le rythme d'une mélodie.
+
+@menu
+* Showing melody rhythms::
+* Entering percussion::
+* Percussion staves::
+* Ghost notes::
+@end menu
+
-@menu
-* Showing melody rhythms::
-* Entering percussion::
-* Percussion staves::
-* Ghost notes::
-@end menu
@node Showing melody rhythms
@unnumberedsubsubsec Showing melody rhythms
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Au moyen d'une portée rythmique -- @q{rhythmic staff} en anglais -- on
+peut montrer seulement le rythme d'une mélodie : toutes les notes sont
+ramenées à la même hauteur, sur une portée d'une seule ligne.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,relative=1,verbatim]
+\new RhythmicStaff {
+ \time 4/4
+ c4 e8 f g2 | r4 g r2 | g1:32 | r1 |
+}
+@end lilypond
+
+@seealso
+
+Référence du programme : @internalsref{RhythmicStaff}.
+
@node Entering percussion
@unnumberedsubsubsec Entering percussion
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex percussions
+@cindex batterie
+
+Les parties de percussions peuvent être saisies avec le mode @code{\drummode},
+qui est l'équivalent du mode standard utilisé pour les notes à hauteur
+déterminée. Chaque instrument de percussion peut avoir, dans le
+fichier LilyPond, un nom complet et un nom raccourci.
+
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+\drums {
+ hihat hh bassdrum bd
+}
+@end lilypond
+
+Ces noms sont inventoriés dans le fichier d'initialisation
+@file{ly/@/drumpitch@/-init@/.ly}.
+@c TODO: properly document this.
+
+@seealso
+
+Référence du Programme : @internalsref{note-event}.
@node Percussion staves
@unnumberedsubsubsec Percussion staves
+@cindex percussions
+@cindex batterie
+
+Une partie de percussions utilisant plusieurs instruments requiert en
+général une portée de plusieurs lignes, où chaque hauteur sur la
+portée représente un instrument à percussion.
+
+Pour saisir cette musique, il faut que les notes soient situées dans
+des contextes @internalsref{DrumStaff} et @internalsref{DrumVoice}.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+up = \drummode { crashcymbal4 hihat8 halfopenhihat hh hh hh openhihat }
+down = \drummode { bassdrum4 snare8 bd r bd sn4 }
+ \new DrumStaff <<
+ \new DrumVoice { \voiceOne \up }
+ \new DrumVoice { \voiceTwo \down }
+ >>
+@end lilypond
+
+L'exemple ci-dessus montre une notation polyphonique détaillée. La
+notation polyphonique abrégée peut être employée lorsque le contexte
+@internalsref{DrumVoice} est spécifié explicitement :
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\new DrumStaff <<
+ \new DrumVoice = "1" { s1 *2 }
+ \new DrumVoice = "2" { s1 *2 }
+ \drummode {
+ bd4 sn4 bd4 sn4
+ <<
+ { \repeat unfold 16 hh16 }
+ \\
+ { bd4 sn4 bd4 sn4 }
+ >>
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+On peut choisir d'autres mises en forme si l'on définit la propriété
+@code{drumStyleTable} dans le contexte @internalsref{DrumVoice}.
+Quelques variables prédéfinies sont disponibles :
+
+@table @code
+@item drums-style
+La notation par défaut : une batterie standard, sur une portée de cinq lignes.
+
+
+@lilypond[quote,line-width=10.0\cm]
+nam = \lyricmode {
+ cymc cyms cymr hh hhc hho hhho hhp
+ cb hc bd sn ss tomh tommh tomml toml tomfh tomfl }
+mus = \drummode {
+ cymc cyms cymr hh hhc hho hhho hhp \break
+ cb hc bd sn ss tomh tommh tomml toml tomfh tomfl s16 }
+\score {
+ << \new DrumStaff \with {
+ \remove Bar_engraver
+ \remove Time_signature_engraver
+ \override Stem #'transparent = ##t
+ \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
+ \override VerticalAxisGroup #'minimum-Y-extent = #'(-4.0 . 5.0)
+ } \mus
+ \new Lyrics \nam
+ >>
+ \layout {
+ \context {
+ \Score
+ \override LyricText #'font-family = #'typewriter
+ \override BarNumber #'transparent =##T
+ }
+ }
+}
+@end lilypond
+
+Le plan de la batterie peut inclure jusqu'à six toms différents. Bien
+sûr, vous n'êtes pas obligé de tous les utiliser si la musique en
+prévoit moins ; par exemple, les trois toms des lignes du milieu sont
+@code{tommh}, @code{tomml}, et @code{tomfh}.
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@item timbales-style
+Ce style permet de saisir une partie de timbales, sur une portée à deux
+lignes.
+@lilypond[quote,ragged-right]
+nam = \lyricmode { timh ssh timl ssl cb }
+mus = \drummode { timh ssh timl ssl cb s16 }
+
+<<
+ \new DrumStaff \with {
+ \remove Bar_engraver
+ \remove Time_signature_engraver
+ \override Stem #'transparent = ##t
+ \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
+ \override StaffSymbol #'line-count = #2
+ \override StaffSymbol #'staff-space = #2
+ \override VerticalAxisGroup #'minimum-Y-extent = #'(-3.0 . 4.0)
+ drumStyleTable = #timbales-style
+ } \mus
+ \new Lyrics {
+ \override LyricText #'font-family = #'typewriter
+ \nam
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+@item congas-style
+Ce style produit une portée à deux lignes pour une partie de congas.
+
+@lilypond[quote,ragged-right]
+nam = \lyricmode { cgh cgho cghm ssh cgl cglo cglm ssl }
+mus = \drummode { cgh cgho cghm ssh cgl cglo cglm ssl s16 }
+
+<<
+ \new DrumStaff \with {
+ \remove Bar_engraver
+ \remove Time_signature_engraver
+ drumStyleTable = #congas-style
+ \override StaffSymbol #'line-count = #2
+
+ %% this sucks; it will lengthen stems.
+ \override StaffSymbol #'staff-space = #2
+ \override Stem #'transparent = ##t
+ \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
+ } \mus
+ \new Lyrics {
+ \override LyricText #'font-family = #'typewriter
+ \nam
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+@item bongos-style
+Ce style produit une portée à deux lignes pour une partie de bongos.
+
+
+@lilypond[quote,ragged-right]
+nam = \lyricmode { boh boho bohm ssh bol bolo bolm ssl }
+mus = \drummode { boh boho bohm ssh bol bolo bolm ssl s16 }
+
+<<
+ \new DrumStaff \with {
+ \remove Bar_engraver
+ \remove Time_signature_engraver
+ \override StaffSymbol #'line-count = #2
+ drumStyleTable = #bongos-style
+
+ %% this sucks; it will lengthen stems.
+ \override StaffSymbol #'staff-space = #2
+ \override Stem #'transparent = ##t
+ \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
+ } \mus
+ \new Lyrics {
+ \override LyricText #'font-family = #'typewriter
+ \nam
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+@item percussion-style
+Ce style permet de saisir toute sorte de percussions sur des portées
+d'une ligne.
+
+@lilypond[quote,ragged-right]
+nam = \lyricmode { tri trio trim gui guis guil cb cl tamb cab mar hc }
+mus = \drummode { tri trio trim gui guis guil cb cl tamb cab mar hc s16 }
+
+<<
+ \new DrumStaff \with{
+ \remove Bar_engraver
+ drumStyleTable = #percussion-style
+ \override StaffSymbol #'line-count = #1
+ \remove Time_signature_engraver
+ \override Stem #'transparent = ##t
+ \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
+ } \mus
+ \new Lyrics {
+ \override LyricText #'font-family = #'typewriter
+ \nam
+ }
+>>
+@end lilypond
+@end table
+
+Cependant, si aucun des styles prédéfinis ne vous convient, il est aisé
+de définir le vôtre en début de fichier.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+#(define mydrums '(
+ (bassdrum default #f -1)
+ (snare default #f 0)
+ (hihat cross #f 1)
+ (pedalhihat xcircle "stopped" 2)
+ (lowtom diamond #f 3)))
+up = \drummode { hh8 hh hh hh hhp4 hhp }
+down = \drummode { bd4 sn bd toml8 toml }
+
+\new DrumStaff <<
+ \set DrumStaff.drumStyleTable = #(alist->hash-table mydrums)
+ \new DrumVoice { \voiceOne \up }
+ \new DrumVoice { \voiceTwo \down }
+>>
+@end lilypond
+
+
+@seealso
+
+Fichier d'initialisation : @file{ly/@/drumpitch@/-init@/.ly}.
+
+Référence du programme : @internalsref{DrumStaff}, @internalsref{DrumVoice}.
+
+@refbugs
+
+La bibliothèque MIDI générale ne contient pas les @emph{rimshots} --- coups
+sur le bord de la caisse claire --- donc ils sont remplacés par des
+@emph{sidesticks,} largement équivalents.
+
+
+
+@c FIXME: check name -gp
@node Ghost notes
@unnumberedsubsubsec Ghost notes
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Des notes fantômes peuvent être créées pour les parties de percussion,
+grâce à la commande @code{\parenthesize} décrite dans
+@ref{Parentheses}. Cependant, le mode @code{\drummode} n'inclut pas par
+défaut le graveur @code{Parenthesis_engraver} qui permet d'imprimer ces
+signes. Il faut donc l'ajouter explicitement dans la définition du
+contexte, suivant la manœuvre indiquée dans @ref{Changing context
+properties on the fly}.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,fragment]
+\new DrumStaff \with {
+ \consists "Parenthesis_engraver"
+} <<
+ \context DrumVoice = "1" { s1 *2 }
+ \context DrumVoice = "2" { s1 *2 }
+ \drummode {
+ <<
+ {
+ hh8[ hh] <hh sn> hh16
+ < \parenthesize sn > hh < \parenthesize
+ sn > hh8 <hh sn> hh
+ } \\ {
+ bd4 r4 bd8 bd r8 bd
+ }
+ >>
+ }
+>>
+@end lilypond
+@noindent
+Notez que les commandes @code{\parenthesize} obligent à ajouter des
+accords --- sous la forme @code{< >} --- autour de chaque élément.
--- SKELETON FILE --
-When you actually translate this file, please remove these lines as
-well as all `UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME' lines.
@ignore
Translation of GIT committish: dab80970d8e89571263d16433aff1e6f878a8f62
-
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. See TRANSLATION for details.
@end ignore
@node Piano music
@section Piano music
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
@menu
* TODO piano node fix::
-@end menu
+@end menu
+
@node TODO piano node fix
@subsection TODO piano node fix
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Les systèmes de piano comprennent deux portées réunies par une accolade.
+Les portées sont largement autonomes, mais il arrive que des voix passent
+de l'une à l'autre. Cette notation sert également à la harpe ou à d'autres
+instruments à clavier. Le contexte @internalsref{PianoStaff} est précisément
+conçu pour gérer la notation spécifique au piano, notamment ces croisements.
+
+@menu
+* Automatic staff changes::
+* Manual staff switches::
+* Pedals::
+* Staff switch lines::
+* Cross staff stems::
+@end menu
+
+@refbugs
+
+Les nuances ne sont pas centrées verticalement, mais il existe
+des astuces. Voir à ce sujet le modèle @q{alignement des nuances au
+piano} au chapitre @ref{Piano templates}.
+
+@cindex hampe, enjambement portées
+@cindex distance entre deux portées de piano
+
-@menu
-* Automatic staff changes::
-* Manual staff switches::
-* Pedals::
-* Staff switch lines::
-* Cross staff stems::
-@end menu
@node Automatic staff changes
@unnumberedsubsubsec Automatic staff changes
+@cindex Changements de portées automatiques
+
+Les voix peuvent passer automatiquement d'une portée à l'autre, au moyen
+de la syntaxe suivante :
+
+@quotation
+@example
+\autochange @dots{}@var{musique}@dots{}
+@end example
+@end quotation
+
+@noindent
+Deux portées seront alors créées au sein du contexte @code{PianoStaff},
+nommées respectivement @code{up} et @code{down}. La portée du bas, par
+défaut, sera en clé de fa.
+
+Une section en mode @code{\relative} se situant en dehors de la commande
+@code{\autochange} n'aura pas d'effet sur les hauteurs de l'expression
+@var{musique} ; si on utilise @code{\relative}, il est donc préférable
+de mettre @code{\relative} @emph{après} @code{\autochange} et non avant :
+
+@quotation
+@example
+\autochange \relative @dots{} @dots{}
+@end example
+@end quotation
+
+La commande @code{\autochange} bascule les notes d'une portée à l'autre
+en fonction de leur hauteur (le do du milieu servant de charnière), et
+place les silences en fonction des notes qui les suivront. Ainsi :
+
+@lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
+\new PianoStaff
+ \autochange \relative c'
+ {
+ g4 a b c d r4 a g
+ }
+@end lilypond
+
+
+@seealso
+
+Dans ce même manuel : @ref{Manual staff switches}.
+
+Référence du programme : @internalsref{AutoChangeMusic}.
+
+
+
+@refbugs
+
+Les changements de portée automatiques n'interviennent pas toujours à
+l'endroit le plus opportun. Pour un résultat de meilleure qualité, il
+vaut mieux indiquer soi-même ces changements.
+
+
+@code{\autochange} ne peut intervenir à l'intérieur d'une commande
+@code{\times}.
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
@node Manual staff switches
@unnumberedsubsubsec Manual staff switches
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex changements de portées manuels
+@cindex changement de portée, manuel
+
+Il est possible de passer d'une portée à l'autre de façon manuelle, au
+moyen de la commande
+
+@example
+\change Staff = @var{nomDeLaPortee} @var{musique}
+@end example
+
+@noindent
+La valeur @var{nomDeLaPortee} est le nom de la portée sur laquelle va se
+déplacer la voix courante. Pour des raisons pratiques, on nomme la portée
+supérieure @code{"haut"} et la portée inférieure @code{"bas"}, donc
+@var{nomDeLaPortee} désigne habituellement @code{"haut"} ou
+@code{"bas"}. Dans tous les cas, le contexte de portée ainsi utilisé
+doit exister au préalable. C'est pourquoi il est d'usage de commencer
+par définir les portées
+
+@example
+<<
+ \new Staff = "haut" @{
+ \skip 1 * 10 % @emph{de façon à prolonger la portée}
+ @}
+ \new Staff = "bas" @{
+ \skip 1 * 10 % @emph{idem}
+ @}
+>>
+@end example
+
+
+avant d'insérer une mélodie au moyen d'un contexte @context{Voice} :
+
+@example
+\context Staff = bas
+ \new Voice @{ @dots{} \change Staff = haut @dots{} @}
+@end example
+
@node Pedals
@unnumberedsubsubsec Pedals
+@cindex Pédales
+
+Le piano possède deux pédales, parfois trois, permettant de modifier
+l'émission du son. Il est possible d'indiquer précisément chacune
+d'entre elles, en ajoutant à une note ou un accord les commandes
+suivantes :
+@multitable {enfoncerr} {pédale de tenuee} {pédale una cordaa} {\sostenutoDownnnn}
+@item @tab pédale de tenue @tab pédale @emph{una corda} @tab pédale tonale
+@item enfoncer @tab @code{\sustainDown} @tab @code{\unaCorda} @tab @code{\sostenutoDown}
+@item relâcher @tab @code{\sustainUp} @tab @code{\treCorde} @tab @code{\sostenutoUp}
+@end multitable
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+c'4\sustainDown c'4\sustainUp
+@end lilypond
+
+Les modalités d'impression de ces indications sont définies par la
+propriété @code{pedal@var{X}Strings}, @var{X} étant l'une des trois
+pédales @code{Sustain}, @code{Sostenuto} ou @code{UnaCorda}. Voyez
+la référence du programme, section @internalsref{SustainPedal}, pour en
+savoir plus.
+
+La propriété @code{pedalSustainStyle} permet différentes notations de
+pédale, en utilisant des crochets
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=2]
+\set Staff.pedalSustainStyle = #'bracket
+c\sustainDown d e
+b\sustainUp\sustainDown
+b g \sustainUp a \sustainDown \bar "|."
+@end lilypond
+
+@noindent
+ou en mélangeant indications textuelles et crochets
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=2]
+\set Staff.pedalSustainStyle = #'mixed
+c\sustainDown d e
+b\sustainUp\sustainDown
+b g \sustainUp a \sustainDown \bar "|."
+@end lilypond
+
+@code{text} est le style de notation par défaut pour la pédale de
+tenue --- le traditionnel @q{*Ped.}. La pédale tonale, en revanche,
+utilise @code{mixed} par défaut.
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=2]
+c\sostenutoDown d e c, f g a\sostenutoUp
+@end lilypond
+
+Il est possible de d'affiner l'apparence d'un crochet de pédale, au
+moyen des propriétés @code{edge-width}, @code{edge-height}, et
+@code{shorten-pair}, appliquées aux objets @code{PianoPedalBracket} ---
+voir la référence du programme, section
+@internalsref{PianoPedalBracket}. Par exemple, on peut étirer le crochet
+jusqu'à l'extrémité droite de la dernière note :
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim,relative=2]
+\override Staff.PianoPedalBracket #'shorten-pair = #'(0 . -1.0)
+c\sostenutoDown d e c, f g a\sostenutoUp
+@end lilypond
+
+@seealso
+
+Dans ce manuel : @ref{Laissez vibrer ties}.
@node Staff switch lines
@unnumberedsubsubsec Staff switch lines
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+
+@cindex voix entre deux portées
+@cindex changements de portée
+@cindex mélodie d'une portée à une autre
+
+@funindex followVoice
+
+Lorsqu'une voix change de portée, il est possible d'imprimer
+automatiquement une ligne reliant les notes, en attribuant à la variable
+@code{followVoice} la valeur @emph{vrai} :
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,relative=1,verbatim]
+\new PianoStaff <<
+ \new Staff="one" {
+ \set followVoice = ##t
+ c1
+ \change Staff=two
+ b2 a
+ }
+ \new Staff="two" { \clef bass \skip 1*2 }
+>>
+@end lilypond
+
+@seealso
+
+Référence du programme : @internalsref{VoiceFollower}.
+
+@refcommands
+
+@funindex \showStaffSwitch
+@code{\showStaffSwitch},
+@funindex \hideStaffSwitch
+@code{\hideStaffSwitch}.
+
@node Cross staff stems
@unnumberedsubsubsec Cross staff stems
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Pour écrire des accords qui enjambent deux portées, on allonge la hampe
+de l'accord de l'une des deux portées de façon à ce qu'elle rejoigne celle de
+l'autre portée.
+
+@lilypond[ragged-right,verbatim,quote]
+stemExtend = {
+ \once \override Stem #'length = #10
+ \once \override Stem #'cross-staff = ##t
+}
+noFlag = \once \override Stem #'flag-style = #'no-flag
+\new PianoStaff <<
+ \new Staff {
+ \stemDown \stemExtend
+ f'4
+ \stemExtend \noFlag
+ f'8
+ }
+ \new Staff {
+ \clef bass
+ a4 a8
+ }
+>>
+@end lilypond
--- SKELETON FILE --
-When you actually translate this file, please remove these lines as
-well as all `UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME' lines.
@ignore
Translation of GIT committish: dab80970d8e89571263d16433aff1e6f878a8f62
-
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. See TRANSLATION for details.
@end ignore
@node Orchestral strings
@section Orchestral strings
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Cette section dispense des informations supplémentaires et utiles à
+l'écriture pour les cordes frottées.
@menu
* Orchestral strings TODO::
-@end menu
+@end menu
+
+
@node Orchestral strings TODO
@subsection Orchestral strings TODO
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
@menu
* Artificial harmonics (strings)::
-@end menu
+@end menu
+
@node Artificial harmonics (strings)
@unnumberedsubsubsec Artificial harmonics (strings)
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@node Artificial harmonics (strings)
+@unnumberedsubsubsec Artificial harmonics (strings)
+
+@cindex harmoniques
+
+La plupart des instruments à cordes peuvent produire des harmoniques
+artificiels, lorsque l'instrumentiste effleure simplement la corde pour
+une note donnée. Le son émis sera un harmonique, que l'on peut indiquer
+par @code{\harmonic}.
+
+@lilypond[ragged-right,verbatim,quote,fragment,relative=1]
+<c g'\harmonic>4
+@end lilypond
--- SKELETON FILE --
-When you actually translate this file, please remove these lines as
-well as all `UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME' lines.
@ignore
Translation of GIT committish: dab80970d8e89571263d16433aff1e6f878a8f62
-
When revising a translation, copy the HEAD committish of the
version that you are working on. See TRANSLATION for details.
@end ignore
@node Vocal music
@section Vocal music
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Dans la mesure où les fichiers LilyPond sont constitués de texte,
+traiter de la musique vocale demande de prendre en compte deux spécificités :
+
+@itemize @bullet
+@item
+Les paroles sont saisies comme étant du texte, non des notes.
+Ainsi, le code@tie{}@code{d} sera interprété comme une syllabe, et non
+comme la note@tie{}ré (D pour les non latinistes).
+
+@item
+Les paroles doivent s'aligner avec les notes de la mélodie correspondante.
+@end itemize
+
+Plusieurs solutions existent pour ajouter des paroles ; nous les
+examinerons par degré croissant de complexité.
@menu
* TODO subsection vocal music::
-@end menu
+@end menu
+
+@commonprop
+
+S'assurer que tous les éléments textuels et les paroles respectent
+les marges du document requiert des calculs relativement lourds ; c'est
+la raison pour laquelle LilyPond, par défaut, ne s'en préoccupe pas.
+Vous pouvez cependant l'y forcer en ajoutant le code
+
+@example
+\override Score.PaperColumn #'keep-inside-line = ##t
+@end example
+
+Pour que les paroles évitent également les barres de mesure, ajoutez
+@example
+\layout @{
+ \context @{
+ \Lyrics
+ \consists "Bar_engraver"
+ \consists "Separating_line_group_engraver"
+ \override BarLine #'transparent = ##t
+ @}
+@}
+@end example
+
+
@node TODO subsection vocal music
@subsection TODO subsection vocal music
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
@menu
* Setting simple songs::
* Entering lyrics::
* Spacing lyrics::
* More about stanzas::
* Other vocal issues::
-@end menu
+@end menu
+
@node Setting simple songs
@unnumberedsubsubsec Setting simple songs
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex \addlyrics
+
+Le plus simple pour ajouter des paroles à une mélodie est d'adjoindre
+
+@example
+\addlyrics @{ @var{les paroles} @}
+@end example
+
+@noindent
+à la mélodie. En voici un exemple :
+
+@lilypond[ragged-right,verbatim,fragment,quote]
+\time 3/4
+\relative { c2 e4 g2. }
+\addlyrics { play the game }
+@end lilypond
+
+On peut ajouter davantage de couplets en multipliant le nombre de
+sections @code{\addlyrics}.
+
+@lilypond[ragged-right,verbatim,fragment,quote]
+\time 3/4
+\relative { c2 e4 g2. }
+\addlyrics { play the game }
+\addlyrics { speel het spel }
+\addlyrics { joue le jeu }
+@end lilypond
+
+Cependant, la commande @code{\addlyrics} ne peut gérer les
+constructions polyphoniques. Dans ce cas, mieux vaut employer
+@code{\lyricsto} et @code{\lyricmode}, comme nous le verrons dans
+@ref{Entering lyrics}.
+
+
@node Entering lyrics
@unnumberedsubsubsec Entering lyrics
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex paroles
+@funindex \lyricmode
+@cindex ponctuation
+@cindex espaces, dans les paroles
+@cindex guillemets, dans les paroles
+
+Il existe un mode de saisie spécialement adapté aux paroles. On
+l'introduit avec le mot-clé @code{\lyricmode}, ou en utilisant
+@code{\addlyrics} ou @code{\lyricsto}. Ce mode vous permet de saisir
+des paroles, ainsi que leur ponctuation, et le caractère @code{d} ne
+sera plus interprété comme une note, mais comme une syllabe. Les
+syllabes sont saisies comme des notes, mais les hauteurs sont alors
+remplacées par du texte. Exemple avec une comptine anglaise :
+
+@example
+\lyricmode @{ Twin-4 kle4 twin- kle litt- le star2 @}
+@end example
+
+Ici on a choisi de saisir explicitement la durée de chaque syllabe. Cependant,
+il est aussi possible d'attribuer automatiquement chaque syllabe à une
+note d'une mélodie ou d'une voix existante, avec @code{\addlyrics} ou
+@code{\lyricsto}.
+@c TODO: broken but exists Aligning lyrics
+@c For more details see @ref{The Lyrics context}.
+
+Dans les paroles, un mot ou une syllabe commence par une lettre de
+l'alphabet, et se termine par un espace (éventuellement précédé d'un
+chiffre). Toute syllabe doit donc être séparée d'une autre par un
+espace, tout autre caractère étant considéré comme partie intégrante
+de cette même syllabe. L'exemple suivant comporte une faute de frappe
+évidente :
+
+@example
+\lyricmode @{ lah- lah@}
+@end example
+
+la dernière syllabe contient une @code{@}}, il y a de fait un défaut de
+parité avec l'accolade ouvrante, et la compilation échouera fort
+probablement.
+
+
+@funindex \property dans \lyricmode
+
+@noindent
+De la même manière, un point concluant une suite de lettres sera
+partie intégrante de la chaîne résultante. Par conséquent, il est
+impératif d'insérer des espaces lorsque vous modifiez les propriétés
+d'une commande. En d'autres termes, ne saisissez pas
+
+@example
+\override Score.LyricText #'font-shape = #'italic
+@end example
+
+@noindent
+mais plutôt
+
+@example
+\override Score . LyricText #'font-shape = #'italic
+@end example
+
+@funindex _
+@cindex espaces, dans les paroles
+@cindex guillemets, dans les paroles
+@cindex liaisons, dans les paroles
+
+Pour attribuer plus d'une syllabe à une même note, vous pouvez mettre
+ces syllabes entre guillemets, ou bien remplacer l'espace par un
+caractère souligné (@code{_}), ou encore utiliser un tilde (@code{~})
+pour obtenir une liaison entre les syllabes.
+
+@lilypond[quote,relative=2,ragged-right,fragment,verbatim]
+\time 3/4
+\relative { c2 e4 g2 e4 }
+\addlyrics { gran- de_a- mi- go }
+\addlyrics { pu- "ro y ho-" nes- to }
+\addlyrics { pu- ro~y~ho- nes- to }
+@end lilypond
+
+Cette liaison adaptée aux paroles correspond au caractère Unicode
+U+203F, et n'apparaîtra dans la partition que s'il existe une police
+incluant ce symbole (par exemple DejaVuLGC) installée sur le système.
+
+
+Pour utiliser des lettres accentuées ou des caractères spéciaux
+--- cœurs ou guillemets inversés par exemple --- il suffit de les insérer
+dans le fichier et de veiller à sauvegarder ce dernier avec le codage
+utf-8. Voir à ce sujet @ref{Text encoding} pour plus de détails.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\relative { e4 f e d e f e2 }
+\addlyrics { He said: “Let my peo ple go”. }
+@end lilypond
+
+Pour utiliser des guillemets informatiques standard, faites-les
+précéder d'une barre oblique inverse :
+
+@lilypond[quote,ragged-right,fragment,verbatim]
+\relative c' { \time 3/4 e4 e4. e8 d4 e d c2. }
+\addlyrics { "\"I" am so lone- "ly\"" said she }
+@end lilypond
+
+Expliquer exactement comment LilyPond repère le début d'un mot en mode
+paroles (Lyrics) est quelque peu compliqué.
+
+En mode Lyrics, un mot peut commencer par : tout caractère alphabétique,
+@code{_}, @code{?}, @code{!}, @code{:}, @code{'}, un des codes de
+contrôle @code{^A} à @code{^F} et @code{^Q} à @code{^W}, @code{^Y},
+@code{^^}, tout caractère ASCII de code strictement supérieur à 127, ou
+enfin un des symboles @code{`}, @code{'}, @code{"}, ou @code{^}, s'il
+est précédé d'une barre oblique inverse.
+
+Pour définir un identificateur contenant des paroles, il faut utiliser
+la fonction @code{lyricmode}.
+
+@example
+verseOne = \lyricmode @{ Joy to the world the Lord is come @}
+\score @{
+ <<
+ \new Voice = "one" \relative c'' @{
+ \autoBeamOff
+ \time 2/4
+ c4 b8. a16 g4. f8 e4 d c2
+ @}
+ \addlyrics @{ \verseOne @}
+ >>
+@}
+@end example
+
+
+@seealso
+
+Référence du programme : @internalsref{LyricText}, @internalsref{LyricSpace}.
+
+
@node Aligning lyrics to a melody
@unnumberedsubsubsec Aligning lyrics to a melody
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@funindex \lyricmode
+@funindex \addlyrics
+@funindex \lyricsto
+
+
+Avant d'être imprimées, les paroles sont interprétées par le programme
+dans le contexte @internalsref{Lyrics}.
+
+@example
+\new Lyrics \lyricmode @dots{}
+@end example
+
+Il y a deux grandes méthodes pour gérer le placement horizontal des
+syllabes :
+
+@itemize @bullet
+@item
+en alignant automatiquement les paroles sur une mélodie ou une autre
+voix, en ayant recours à @code{\addlyrics} ou @code{\lyricsto} ;
+
+@item
+en affectant explicitement à chaque syllabe une durée, au sein du
+contexte @code{\lyricmode}
+@end itemize
+
+@menu
+* Automatic syllable durations::
+* Another way of entering lyrics::
+* Assigning more than one syllable to a single note::
+* More than one note on a single syllable::
+* Extenders and hyphens::
+@end menu
-@menu
-* Automatic syllable durations::
-* Another way of entering lyrics::
-* Assigning more than one syllable to a single note::
-* More than one note on a single syllable::
-* Extenders and hyphens::
-@end menu
@node Automatic syllable durations
@unnumberedsubsubsec Automatic syllable durations
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex durée automatique des syllabes
+@cindex paroles et mélodies
+
+Les paroles peuvent être automatiquement alignées sous
+une mélodie. Il suffit pour cela de combiner la mélodie et les
+paroles avec la commande @code{\lyricsto}.
+
+@example
+\new Lyrics \lyricsto @var{nom} @dots{}
+@end example
+
+Cette commande adapte les paroles aux notes de la voix (contexte
+@internalsref{Voice} dans le jargon LilyPond) @var{nom}. Ce contexte
+@code{Voice} doit exister avant l'indication des paroles avec
+@code{\lyricsto}. La commande @code{\lyricsto} introduit
+automatiquement le mode @code{\lyricmode}, donc dans ce cas vous n'avez
+pas à ajouter vous-même @code{\lyricmode}.
+
+L'exemple suivant récapitule les différentes manières de saisir des paroles.
+
+@lilypond[quote,fragment,ragged-right,verbatim]
+<<
+ \new Voice = "one" \relative c'' {
+ \autoBeamOff
+ \time 2/4
+ c4 b8. a16 g4. f8 e4 d c2
+ }
+ \new Lyrics \lyricmode { Joy4 to8. the16 world!4. the8 Lord4 is come.2 }
+ \new Lyrics \lyricmode { Joy to the earth! the Sa -- viour reigns. }
+ \new Lyrics \lyricsto "one" { No more let sins and sor -- rows grow. }
+>>
+@end lilypond
+
+Le deuxième couplet n'est pas correctement disposé, aucune durée
+n'ayant été spécifiée. Dans un tel cas, il aurait mieux valu utiliser
+@code{\lyricsto}, comme dans le troisième couplet.
+
+La commande @code{\addlyrics} n'est en fait qu'une simplification de
+la structure employée par LilyPond pour définir les paroles.
+
+@example
+@{ MUSIQUE @}
+\addlyrics @{ PAROLES @}
+@end example
+
+@noindent
+est exactement la même chose que
+
+@example
+\new Voice = "blah" @{ musique @}
+\new Lyrics \lyricsto "blah" @{ PAROLES @}
+@end example
@node Another way of entering lyrics
@unnumberedsubsubsec Another way of entering lyrics
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+On peut aussi se passer de @code{\addlyrics} et de @code{\lyricsto} pour
+saisir des paroles. Dans ce cas, les syllabes sont entrées comme des
+notes --- du texte remplaçant les hauteurs --- ce qui veut dire que vous
+devez définir leur durée explicitement :
+
+@example
+play2 the4 game2.
+sink2 or4 swim2.
+@end example
+
+La mélodie associée à ces paroles peut être spécifiée par la propriété
+@code{associatedVoice} :
+
+@example
+\set associatedVoice = #"lala"
+@end example
+
+@noindent
+La valeur que vous attribuez à cette propriété (ici @code{"lala"})
+doit désigner un contexte @internalsref{Voice}, sans quoi les mélismes
+ne seront pas imprimés correctement.
+
+Voici un exemple de cette manière de procéder :
+
+@lilypond[relative=1,ragged-right,verbatim,fragment,quote]
+<< \new Voice = "melody" {
+ \time 3/4
+ c2 e4 g2.
+ }
+ \new Lyrics \lyricmode {
+ \set associatedVoice = #"melody"
+ play2 the4 game2.
+ } >>
+@end lilypond
+
+@seealso
+
+Référence du programme : @internalsref{Lyrics}.
+
@node Assigning more than one syllable to a single note
@unnumberedsubsubsec Assigning more than one syllable to a single note
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+
+@funindex _
+@cindex liaisons, dans les paroles
+
+Pour attribuer plus d'une syllabe à une même note, vous pouvez les
+mettre entre guillemets, remplacer une espace par un caractère souligné
+(@code{_}) pour obtenir une espace, ou bien encore utiliser un tilde
+(@code{~}) pour obtenir une liaison entre les syllabes@footnote{Une
+liaison adaptée aux paroles correspond au caractère Unicode U+203F, et
+n'apparaîtra dans la partition que si le système dispose d'une police
+installée qui contient ce symbole(par exemple DejaVuLGC).}.
+
+@lilypond[quote,relative=2,ragged-right,fragment,verbatim]
+\time 3/4
+\relative { c2 e4 g2 e4 }
+\addlyrics { gran- de_a- mi- go }
+\addlyrics { pu- "ro y ho-" nes- to }
+\addlyrics { pu- ro~y~ho- nes- to }
+@end lilypond
+
+@seealso
+
+Référence du programme : @internalsref{LyricCombineMusic}.
+
+@c Here come the section which used to be "Melismata"
+@c the new title might be more self-explanatory
+
@node More than one note on a single syllable
@unnumberedsubsubsec More than one note on a single syllable
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex mélisme
+@cindex vocalise
+@c better here
+@cindex phrasé, pour des paroles
+
+
+Parfois, tout particulièrement dans la musique médiévale, plusieurs
+notes correspondent à une même syllabe. Ces vocalises sont appelées mélismes.
+
+@c this method seems to be the simplest; therefore
+@c it might be better to present it first - vv
+
+Il est possible d'indiquer tous les mélismes lors de la saisie des
+paroles. Il suffit pour cela d'utiliser le caractère @code{_} pour
+chaque note du mélisme.
+
+@lilypond[relative=1,verbatim,fragment,quote]
+{ \set melismaBusyProperties = #'()
+ c d( e) f f( e) e e }
+\addlyrics
+ { Ky -- _ _ ri __ _ _ _ e }
+@end lilypond
+
+En définissant, comme dans l'exemple ci-dessus, la propriété
+@code{melismaBusyProperties}, vous obtiendrez automatiquement toutes
+les liaisons de tenue et de phrasé requises.
+
+D'autre part, la commande @code{\lyricsto} arrive aussi à détecter
+automatiquement les mélismes : une seule syllabe sera placée sous un
+groupe de notes comprenant des liaisons de tenue ou de phrasé. Au cas
+où un mélisme doit s'appliquer à des notes non liées, il suffit
+d'adjoindre @code{\melisma} à la première note du groupe, et
+@code{\melismaEnd} à la dernière :
+
+@lilypond[quote,relative=2,ragged-right,fragment,verbatim]
+<<
+ \new Voice = "lala" {
+ \time 3/4
+ f4 g8
+ \melisma
+ f e f
+ \melismaEnd
+ e2
+ }
+ \new Lyrics \lyricsto "lala" {
+ la di __ daah
+ }
+>>
+@end lilypond
+
+Enfin, lorsque la fonction de ligature automatique (cf.
+@ref{Setting automatic beam behavior}) est désactivée, le fait de les
+connecter manuellement créera un mélisme.
+
+@c TODO: there might be some more relevant place for
+@c the following link (?)
+
+@cindex SATB
+@cindex choral score
+
+Vous trouverez un exemple complet de partition pour chœur dans la
+section @ref{Vocal ensembles}.
+
+
+@refcommands
+
+@code{\melisma}, @code{\melismaEnd}
+@funindex \melismaEnd
+@funindex \melisma
+
+@seealso
+
+Référence du programme : @internalsref{Melisma_translator}.
+
+@lsr{vocal,lyric@/-combine.ly}.
+
+@refbugs
+
+Certains mélismes ne sont pas détectés automatiquement ; vous devrez
+alors prolonger vous-même les syllabes concernées.
@node Extenders and hyphens
@unnumberedsubsubsec Extenders and hyphens
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex mélisme
+@cindex extenseur
+@cindex prolongateur
+
+Un mélisme est indiqué par une ligne horizontale basse centrée
+entre une syllabe et la suivante. Une telle ligne, que nous
+appellerons prolongateur ou extenseur, s'obtient en saisissant
+@samp{ __ } (notez les espaces entourant le souligné double).
+
+@cindex trait d'union
+
+Un trait d'union séparant deux syllabes d'un même mot s'obtient en
+saisissant @samp{ -- } (notez les espaces entourant le tiret double).
+Ce trait d'union sera centré entre les deux syllabes et sa longueur
+sera proportionnelle à l'espace les séparant.
+
+Dans les partitions très serrées, les traits d'union peuvent ne pas être
+imprimés. Cet inconvénient peut être contrôlé par
+@code{minimum-distance} pour gérer l'espace minimum entre deux syllabes,
+et @code{minimum-length}, seuil en deçà duquel il n'y a pas de trait
+d'union.
+
+@seealso
+
+Référence du programme : @internalsref{LyricExtender},
+@internalsref{LyricHyphen}
+
@node Working with lyrics and identifiers
@unnumberedsubsubsec Working with lyrics and identifiers
+@cindex paroles, identificateurs
+
+La fonction @code{\lyricmode} permet de définir un identificateur pour
+les paroles. Point n'est besoin de spécifier les durées si vous
+utilisez @code{\addlyrics} ou @code{\lyricsto} lorsque vous y faites référence.
+
+@example
+verseOne = \lyricmode @{ Joy to the world the Lord is come @}
+\score @{
+ <<
+ \new Voice = "one" \relative c'' @{
+ \autoBeamOff
+ \time 2/4
+ c4 b8. a16 g4. f8 e4 d c2
+ @}
+ \addlyrics @{ \verseOne @}
+ >>
+@}
+@end example
+
+Pour une organisation différente ou plus complexe, mieux vaut
+commencer par définir la hiérarchie des portées et des paroles,
+@example
+\new ChoirStaff <<
+ \new Voice = "soprano" @{ @emph{musique} @}
+ \new Lyrics = "sopranoParoles" @{ s1 @}
+ \new Lyrics = "tenorParoles" @{ s1 @}
+ \new Voice = "tenor" @{ @emph{musique} @}
+>>
+@end example
+
+puis combiner correctement les mélodies et les paroles :
+
+@example
+\context Lyrics = sopranoParoles \lyricsto "soprano"
+@emph{les paroles}
+@end example
+
+@noindent
+
+Le résultat donnera ainsi quelque chose comme
+
+@example
+<<\new ChoirStaff << @emph{définition de la musique} >>
+ \lyricsto "soprano" @emph{etc}
+ \lyricsto "alto" @emph{etc}
+@emph{etc}
+>>
+@end example
+
+@seealso
+
+@c TODO: document \new Staff << Voice \lyricsto >> bug
+
+Référence du programme : @internalsref{LyricCombineMusic},
+@internalsref{Lyrics}.
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
@node Flexibility in placement
@unnumberedsubsubsec Flexibility in placement
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Une même mélodie peut se voir traitée différemment suivant les couplets.
+La commande @code{\lyricsto} permet de prendre en compte ces variantes.
+
+@menu
+* Lyrics to multiple notes of a melisma::
+* Divisi lyrics::
+* Switching the melody associated with a lyrics line::
+* Lyrics independent of notes::
+@end menu
+
-@menu
-* Lyrics to multiple notes of a melisma::
-* Divisi lyrics::
-* Switching the melody associated with a lyrics line::
-* Lyrics independent of notes::
-@end menu
@node Lyrics to multiple notes of a melisma
@unnumberedsubsubsec Lyrics to multiple notes of a melisma
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Il peut survenir que les paroles comportent un mélisme pour l'un des
+couplets, mais plusieurs syllabes pour d'autres. Une solution consiste à
+temporairement ignorer les mélismes dans le couplet ayant plus de
+syllabes. Il suffit pour cela de définir la propriété
+@code{ignoreMelismata} à l'intérieur du contexte Lyrics.
+
+Petit détail qui a son importance : la définition de
+@code{ignoreMelismata} doit intervenir une syllabe @emph{avant} les
+syllabes auxquelles elle s'appliquera :
+
+@c FIXME: breaks compile
+@lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
+%{
+<<
+ \relative \new Voice = "lahlah" {
+ \set Staff.autoBeaming = ##f
+ c4
+ \slurDotted
+ f8.[( g16])
+ a4
+ }
+ \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
+ more slow -- ly
+ }
+ \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
+ \set ignoreMelismata = ##t % applies to "fas"
+ go fas -- ter
+ \unset ignoreMelismata
+ still
+ }
+>>
+%}
+@end lilypond
+
+
+Ici la fonction @code{ignoreMelismata} concerne la syllabe @q{fas},
+bien qu'elle ait été définie avant la syllabe @q{go}.
+
+L'inverse est aussi possible : prendre une mélodie syllabique pour en
+faire un mélisme. Il faudra alors insérer des sauts invisibles
+@code{\skip} dans vos paroles. Chaque @code{\skip} décale le texte
+suivant d'une note :
+
+@lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
+\relative { c c g' }
+\addlyrics {
+ twin -- \skip 4
+ kle
+}
+@end lilypond
+
@node Divisi lyrics
@unnumberedsubsubsec Divisi lyrics
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+En donnant un nom à chaque voix et en leur attribuant spécifiquement
+des paroles, on peut créer des paroles alternatives --- également
+qualifiées de @q{divisi}.
+
+@lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
+\score{ <<
+ \new Voice = "melody" {
+ \relative c' {
+ c4
+ <<
+ { \voiceOne c8 e }
+ \new Voice = "splitpart" { \voiceTwo c4 }
+ >>
+ \oneVoice c4 c | c
+ }
+ }
+ \new Lyrics \lyricsto "melody" { we shall not o- ver- come }
+ \new Lyrics \lyricsto "splitpart" { will }
+>> }
+@end lilypond
+
+
+Cette astuce permet de faire varier les paroles lorsqu'une section est reprise.
+
+@lilypond[verbatim,ragged-right,quote]
+\score{ <<
+ \new Voice = "melody" \relative c' {
+ c2 e | g e | c1 |
+ \new Voice = "verse" \repeat volta 2 {c4 d e f | g1 | }
+ a2 b | c1}
+ \new Lyrics = "mainlyrics" \lyricsto melody \lyricmode {
+ do mi sol mi do
+ la si do }
+ \context Lyrics = "mainlyrics" \lyricsto verse \lyricmode {
+ do re mi fa sol }
+ \new Lyrics = "repeatlyrics" \lyricsto verse \lyricmode {
+ dodo rere mimi fafa solsol }
+>>
+}
+@end lilypond
+
+
@node Switching the melody associated with a lyrics line
@unnumberedsubsubsec Switching the melody associated with a lyrics line
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+On peut créer des variations plus complexes à partir d'une mélodie à
+plusieurs voix. Les paroles peuvent suivre l'une ou l'autre des
+lignes mélodiques, et même basculer de l'une à l'autre si l'on
+modifie la propriété @code{associatedVoice}. Dans cet exemple,
+
+@lilypond[ragged-right,quote]
+<<
+ \relative \new Voice = "lahlah" {
+ \set Staff.autoBeaming = ##f
+ c4
+ <<
+ \new Voice = "alternative" {
+ \voiceOne
+ \times 2/3 {
+ % show associations clearly.
+ \override NoteColumn #'force-hshift = #-3
+ f8 f g
+ }
+ }
+ {
+ \voiceTwo
+ f8.[ g16]
+ \oneVoice
+ } >>
+ a8( b) c
+ }
+ \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
+ Ju -- ras -- sic Park
+ }
+ \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
+ % Tricky: need to set associatedVoice
+ % one syllable too soon!
+ \set associatedVoice = alternative % applies to "ran"
+ Ty --
+ ran --
+ no --
+ \set associatedVoice = lahlah % applies to "rus"
+ sau -- rus Rex
+ } >>
+@end lilypond
+
+@noindent
+le texte du premier couplet s'aligne sur la mélodie nommée
+@q{lahlah},
+
+@example
+\new Lyrics \lyricsto "lahlah" @{
+ Ju -- ras -- sic Park
+@}
+@end example
+
+
+Le second couplet est tout d'abord rattaché au contexte @code{lahlah},
+mais bascule sur une autre mélodie sur la syllabe @q{ran}. Pour cela,
+nous utilisons
+@example
+\set associatedVoice = alternative
+@end example
+
+@noindent
+où @code{alternative} désigne le nom du contexte @code{Voice} qui contient
+le triolet.
+
+Encore une fois, cette commande doit être spécifiée une syllabe en
+avance, c'est-à-dire ici avant la syllabe @q{Ty}.
+
+@example
+\new Lyrics \lyricsto "lahlah" @{
+ \set associatedVoice = alternative % applies to "ran"
+ Ty --
+ ran --
+ no --
+ \set associatedVoice = lahlah % applies to "rus"
+ sau -- rus Rex
+@}
+@end example
+
+@noindent
+Comme vous pouvez le voir, nous revenons ensuite à l'alignement sur la
+mélodie d'origine, en assignant à la propriété @code{associatedVoice}
+la valeur @code{lahlah}.
+
@node Lyrics independent of notes
@unnumberedsubsubsec Lyrics independent of notes
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+Dans certaines musiques vocales assez complexes, on peut avoir intérêt à
+imprimer les paroles indépendamment des notes. La mélodie sur laquelle
+s'aligne les paroles --- marquée par le tag @code{lyricrhythm} dans
+l'exemple suivant --- peut être insérée dans un contexte @code{Devnull},
+ce qui indique à LilyPond de na pas imprimer cette mélodie dans la
+partition. Seules subsistent alors de cette mélodie les valeurs
+rythmiques, sur lesquelles s'alignent les paroles.
+
+@lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
+voice = {
+ c''2
+ \tag #'music { c''2 }
+ \tag #'lyricrhythm { c''4. c''8 }
+ d''1
+}
+
+lyr = \lyricmode { I like my cat! }
+
+<<
+ \new Staff \keepWithTag #'music \voice
+ \new Devnull="nowhere" \keepWithTag #'lyricrhythm \voice
+ \new Lyrics \lyricsto "nowhere" \lyr
+ \new Staff { c'8 c' c' c' c' c' c' c'
+ c' c' c' c' c' c' c' c' }
+>>
+@end lilypond
+
@node Spacing lyrics
@unnumberedsubsubsec Spacing lyrics
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@cindex espacer des paroles
+@cindex paroles, accroître l'espacement
+
+La propriété @code{#'minimum-distance} de l'objet LyricSpace permet
+d'accroître l'espacement des paroles.
+
+@lilypond[relative,verbatim,fragment,quote,ragged-right]
+{
+ c c c c
+ \override Lyrics.LyricSpace #'minimum-distance = #1.0
+ c c c c
+}
+\addlyrics {
+ longtext longtext longtext longtext
+ longtext longtext longtext longtext
+}
+@end lilypond
+
+Pour que ce réglage s'applique à toute la partition, définissez-le
+dans le bloc @code{\layout}.
+
+@lilypond[relative,verbatim,quote,ragged-right]
+\score {
+ \relative c' {
+ c c c c
+ c c c c
+ }
+ \addlyrics {
+ longtext longtext longtext longtext
+ longtext longtext longtext longtext
+ }
+ \layout {
+ \context {
+ \Lyrics
+ \override LyricSpace #'minimum-distance = #1.0
+ }
+ }
+}
+@end lilypond
+
@node More about stanzas
@unnumberedsubsubsec More about stanzas
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
-
+@cindex numéro de couplet
@unnumberedsubsubsec Adding stanza numbers
+
+On peut ajouter un numéro aux couplets en définissant la variable
+@code{stanza} :
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim,relative=2,fragment]
+\new Voice {
+ \time 3/4 g2 e4 a2 f4 g2.
+} \addlyrics {
+ \set stanza = "1. "
+ Hi, my name is Bert.
+} \addlyrics {
+ \set stanza = "2. "
+ Oh, ché -- ri, je t'aime
+}
+@end lilypond
+
+@noindent
+Ces numéros se placeront juste avant le début de la première syllabe.
+
@unnumberedsubsubsec Adding dynamics marks
+
+Lorsque des couplets ont des nuances différentes, vous pouvez ajouter
+une nuance devant chaque numéro. L'objet @code{StanzaNumber} contient
+tout ce qui se place au début du couplet. Pour des raisons techniques,
+vous devrez définir la variable @code{stanza} en dehors du mode
+@code{\lyricmode}.
+
+@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
+text = {
+ \set stanza = \markup { \dynamic "ff" "1. " }
+ \lyricmode {
+ Big bang
+ }
+}
+
+<<
+ \new Voice = "tune" {
+ \time 3/4
+ g'4 c'2
+ }
+\new Lyrics \lyricsto "tune" \text
+>>
+@end lilypond
+
+@cindex nom de personnage
+@cindex nom du chanteur
@unnumberedsubsubsec Adding singer names
+
+On peut également ajouter le nom de chaque rôle ; ils s'imprimeront au
+début de chaque ligne comme les noms d'instruments. Il faut pour cela
+définir @code{vocalName}, et @code{shortVocalName} pour une version
+abrégée.
+
+@lilypond[fragment,ragged-right,quote,verbatim,relative=2]
+\new Voice {
+ \time 3/4 g2 e4 a2 f4 g2.
+} \addlyrics {
+ \set vocalName = "Bert "
+ Hi, my name is Bert.
+} \addlyrics {
+ \set vocalName = "Ernie "
+ Oh, che -- ri, je t'aime
+}
+@end lilypond
+
+
@unnumberedsubsubsec Printing stanzas at the end
+
+Il peut parfois s'avérer opportun d'aligner un seul couplet sur la
+mélodie, et de présenter tous les autres en bloc à la fin du morceau.
+Ces couplets additionnels peuvent être inclus dans une section
+@code{\markup} en dehors du bloc @code{\score} principal.
+Vous en trouverez un exemple ci-dessous ; notez également les deux
+méthodes différentes employées pour indiquer les sauts de ligne,
+entre les couplets (@q{verses} en anglais) 2 et 3.
+
+@c keeply?
+@lilypond[ragged-right,verbatim,quote]
+melody = \relative c' {
+e d c d | e e e e |
+d d e d | c1 |
+}
+
+text = \lyricmode {
+\set stanza = "1." Ma- ry had a lit- tle lamb,
+its fleece was white as snow.
+}
+
+\score{ <<
+ \new Voice = "one" { \melody }
+ \new Lyrics \lyricsto "one" \text
+>>
+ \layout { }
+}
+\markup { \column{
+ \line{ Verse 2. }
+ \line{ All the children laughed and played }
+ \line{ To see a lamb at school. }
+ }
+}
+\markup{
+ \wordwrap-string #"
+ Verse 3.
+
+ Mary took it home again,
+
+ It was against the rule."
+}
+@end lilypond
+
+
@unnumberedsubsubsec Printing stanzas at the end in multiple columns
+
+Si les couplets sont vraiment nombreux, il est possible de les imprimer
+sur plusieurs colonnes. De plus, l'exemple suivant vous montrera
+comment faire en sorte que le numéro du couplet soit en retrait à
+gauche, comme c'est traditionnellement le cas.
+
+@c keeply?
+@lilypond[ragged-right,quote,verbatim]
+melody = \relative c' {
+ c c c c | d d d d
+}
+
+text = \lyricmode {
+ \set stanza = "1." This is verse one.
+ It has two lines.
+}
+
+\score{ <<
+ \new Voice = "one" { \melody }
+ \new Lyrics \lyricsto "one" \text
+ >>
+ \layout { }
+}
+
+\markup {
+ \fill-line {
+ \hspace #0.1 % moves the column off the left margin; can be removed if
+ % space on the page is tight
+ \column {
+ \line { \bold "2."
+ \column {
+ "This is verse two."
+ "It has two lines."
+ }
+ }
+ \hspace #0.1 % adds vertical spacing between verses
+ \line { \bold "3."
+ \column {
+ "This is verse three."
+ "It has two lines."
+ }
+ }
+ }
+ \hspace #0.1 % adds horizontal spacing between columns; if they are
+ % still too close, add more " " pairs until the result
+ % looks good
+ \column {
+ \line { \bold "4."
+ \column {
+ "This is verse four."
+ "It has two lines."
+ }
+ }
+ \hspace #0.1 % adds vertical spacing between verses
+ \line { \bold "5."
+ \column {
+ "This is verse five."
+ "It has two lines."
+ }
+ }
+ }
+ \hspace #0.1 % gives some extra space on the right margin; can
+ % be removed if page space is tight
+ }
+}
+@end lilypond
+
+
+@seealso
+
+Référence du programme : @internalsref{LyricText},
+@internalsref{StanzaNumber}, @internalsref{VocalName}.
+
+
+
@node Other vocal issues
@unnumberedsubsubsec Other vocal issues
-UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME
+@ignore
+yeah, I'm giving up somewhat by stuffing a bunch of things in
+here. But at least they're in the manual now; it's easier to
+move them around in the manual once they're already here.
+
+Besides, if users complain about everything stuffed in here, I
+can ask them for specific instructions about where to move these
+examples, and that might get them more involved in the docs. -gp
+@end ignore
+Le @emph{parlato} est du texte scandé en rythme, mais sans hauteurs
+définies ; il est indiqué par des notes en croix, à l'instar des
+percussions --- voir @ref{Special noteheads}.
--- SKELETON FILE --
-When you actually translate this file, please remove these lines as
-well as all `UNTRANSLATED NODE: IGNORE ME' lines.
* TODO chords fix::
@end menu
+
@node TODO chords fix
@subsection TODO chords fix
-
@c awkward name; awkward section name.
@c still, the Basic "chords" seems like a good name... :(
@menu
@code{< .. >} syntax.
-
-
-
-
projects / lilypond.git / commitdiff