]> git.donarmstrong.com Git - lilypond.git/commitdiff
Reorg of Instrument.
authorGraham Percival <graham@percival-music.ca>
Wed, 2 Mar 2005 18:33:07 +0000 (18:33 +0000)
committerGraham Percival <graham@percival-music.ca>
Wed, 2 Mar 2005 18:33:07 +0000 (18:33 +0000)
ChangeLog
Documentation/user/basic-notation.itely
Documentation/user/instrument-notation.itely

index 25f78f26d9d9029aa99bdac7eac118e719bcc480..dd978830042f814e846fc3a4b2c1eb7895adc87d 100644 (file)
--- a/ChangeLog
+++ b/ChangeLog
@@ -1,3 +1,7 @@
+2005-03-02  Graham Percival  <gperlist@shaw.ca>
+
+       * Documentation/user/instrument-notation.itely: reorg.
+
 2005-03-02  Jan Nieuwenhuizen  <janneke@gnu.org>
 
        * scm/output-gnome.scm:
index 6076976abd804f029db6b0d0cf1c1e62f5ac5504..ce149bfff291fafd9def5f689d77149f2090d722 100644 (file)
@@ -192,6 +192,7 @@ flats, so LilyPond's symbol does not conform to any standard.
 
 @node Chords
 @subsection Chords
+@cindex Chords
 
 A chord is formed by a enclosing a set of pitches in @code{<} and
 @code{>}.  A chord may be followed by a duration, and a set of
@@ -201,6 +202,9 @@ articulations, just like simple notes
 <c e g>4 <c>8
 @end lilypond
 
+For more information about chords, see @ref{Chords names}.
+
+
 @node Rests
 @subsection Rests
 @cindex Rests
index 203e10b55c17dbf01a99200b59a0d1f98243855c..ed1ecbe416e2a986f2a693574bf95f6c2bb6ac8b 100644 (file)
 This chapter explains how to use notation for specific instruments.
 
 @menu
-* Rhythmic music::              
 * Piano music::                 
+* Chord names::                 
 * Vocal music::                 
-* Other instrument specific notation::  
+* Rhythmic music::              
 * Tablatures::                  
-* Popular music::               
 * Ancient notation::            
+* Other instrument specific notation::  
 @end menu
 
 
-@node Rhythmic music
-@section Rhythmic music
 
-Rhythmic music is primarily used for percussion and drum notation, but it can
-also be used to show the rhythms of melodies.
+@node Piano music
+@section Piano music
+
+Piano staves are two normal staves coupled with a brace.  The staves
+are largely independent, but sometimes voices can cross between the
+two staves.  The same notation is also used for harps and other key
+@c Is this `harp' or `harpsichord'?
+@c    both.  -gp
+instruments.  The @internalsref{PianoStaff} is especially built to
+handle this cross-staffing behavior.  In this section we discuss the
+@internalsref{PianoStaff} and some other pianistic peculiarities.
+
 
 @menu
-* Showing melody rhythms::      
-* Entering percussion::         
-* Percussion staves::           
+* Automatic staff changes::     
+* Manual staff switches::       
+* Pedals::                      
+* Staff switch lines::          
+* Cross staff stems::           
 @end menu
 
+@refbugs
 
-@node Showing melody rhythms
-@subsection Showing melody rhythms
+Dynamics are not centered, but workarounds do exist.  See the
+``piano centered dynamics'' template in @ref{Piano templates}.
 
-Sometimes you might want to show only the rhythm of a melody.  This
-can be done with the rhythmic staff.  All pitches of notes on such a
-staff are squashed, and the staff itself has a single line
+@cindex cross staff stem
+@cindex stem, cross staff
+@cindex distance between staves in piano music
 
-@lilypond[quote,raggedright,fragment,relative=1,verbatim]
-\context RhythmicStaff {
-  \time 4/4
-  c4 e8 f g2 | r4 g r2 | g1:32 | r1 |
-}
-@end lilypond
+The distance between the two staves is the same for all systems in the
+score.  It is possible to override this per system, but it does require
+an arcane command incantation.  See
+@inputfileref{input/@/test,piano@/-staff@/-distance@/.ly}.
 
-@seealso
 
-Program reference: @internalsref{RhythmicStaff}.
+@node Automatic staff changes
+@subsection Automatic staff changes
+@cindex Automatic staff changes
 
-Examples: @inputfileref{input/@/regression,rhythmic@/-staff@/.ly}.
+Voices can be made to switch automatically between the top and the bottom
+staff.  The syntax for this is
 
+@quotation
+@example
+\autochange @dots{}@var{music}@dots{}
+@end example
+@end quotation
 
-@node Entering percussion
-@subsection Entering percussion
+@noindent
+This will create two staves inside the current PianoStaff, called
+@code{up} and @code{down}.  The lower staff will be in bass clef by
+default.
 
-@cindex percussion
-@cindex drums
+A @code{\relative} section that is outside of @code{\autochange} has
+no effect on the pitches of @var{music}, so, if necessary, put
+@code{\relative} inside @code{\autochange} like
 
+@quotation
+@example
+\autochange \relative @dots{} @dots{}
+@end example
+@end quotation
 
-Percussion notes may be entered in @code{\drummode} mode, which is
-similar to the standard mode for entering notes.  Each piece of
-percussion has a full name and an abbreviated name, and both can be used
-in input files
 
-@lilypond[quote,raggedright,verbatim]
-\drums {
-  hihat hh bassdrum bd
-}
+The autochanger switches on basis of the pitch (middle C is the turning
+point), and it looks ahead skipping over rests to switch in
+advance.  Here is a practical example
+
+@lilypond[quote,verbatim,raggedright]
+\context PianoStaff
+  \autochange \relative c'
+  {
+    g4 a b c d r4 a g
+  }
 @end lilypond
 
-The complete list of drum names is in the init file
-@file{ly/@/drumpitch@/-init@/.ly}.
-@c TODO: properly document this.
 
 @seealso
 
-Program reference: @internalsref{DrumNoteEvent}.
-
-@node Percussion staves
-@subsection Percussion staves
-@cindex percussion
-@cindex drums
+In this manual: @ref{Manual staff switches}.
 
-A percussion part for more than one instrument typically uses a
-multiline staff where each position in the staff refers to one piece
-of percussion.
+Program reference: @internalsref{AutoChangeMusic}.
 
 
-To typeset the music, the notes must be interpreted in a
-@internalsref{DrumStaff} and @internalsref{DrumVoice} contexts
 
-@lilypond[quote,raggedright,verbatim]
-up = \drummode { crashcymbal4 hihat8 halfopenhihat hh hh hh openhihat }
-down = \drummode { bassdrum4 snare8 bd r bd sn4 }
-  \new DrumStaff <<
-    \new DrumVoice { \voiceOne \up }
-    \new DrumVoice { \voiceTwo \down }
-  >>
-@end lilypond
+@refbugs
 
-The above example shows verbose polyphonic notation.  The short
-polyphonic notation, described in @ref{Polyphony}, can also be used if
-the @internalsref{DrumVoices} are instantiated by hand first.  For example,
+The staff switches may not end up in optimal places.  For high
+quality output, staff switches should be specified manually.
 
-@lilypond[quote,raggedright,fragment,verbatim]
-\new DrumStaff <<
-  \context DrumVoice = "1" { s1 *2 }
-  \context DrumVoice = "2" { s1 *2 }
-  \drummode {
-    bd4 sn4 bd4 sn4
-    <<
-      { \repeat unfold 16 hh16 }
-      \\
-      { bd4 sn4 bd4 sn4 }
-    >>
-  }
->>
-@end lilypond
 
+@code{\autochange} cannot be inside @code{\times}.
 
-There are also other layout possibilities.  To use these, set the
-property @code{drumStyleTable} in context @internalsref{DrumVoice}.
-The following variables have been predefined
+Internally, the @code{\partcombine} interprets both arguments as
+@code{Voice}s named @code{one} and @code{two}, and then decides when
+the parts can be combined.  Consequently, if the arguments switch to
+differently named @internalsref{Voice} contexts, the events in those
+will be ignored.
 
-@table @code
-@item drums-style
-This is the default.  It typesets a typical drum kit on a five-line staff
 
-@lilypond[quote,linewidth=10.0\cm]
-nam = \lyricmode {
-  cymc cyms cymr hh hhc hho hhho hhp
-  cb hc bd sn ss tomh tommh tomml toml tomfh tomfl }
-mus = \drummode {
-  cymc cyms cymr hh hhc hho hhho hhp \break
-  cb hc bd sn ss tomh tommh tomml toml tomfh tomfl s16 }
-\score {
-  << \new DrumStaff \with {
-       \remove Bar_engraver
-       \remove Time_signature_engraver
-       \override Stem #'transparent = ##t
-       \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
-       minimumVerticalExtent = #'(-4.0 . 5.0)
-     } \mus
-     \context Lyrics \nam
-  >>
-  \layout {
-    \context {
-      \Score
-      \override LyricText #'font-family = #'typewriter
-      \override BarNumber #'transparent =##T
-    }
-  }
-}
-@end lilypond
+@node Manual staff switches
+@subsection Manual staff switches
 
-The drum scheme supports six different toms.  When there are fewer toms,
-simply select the toms that produce the desired result, i.e., to get toms
-on the three middle lines you use @code{tommh}, @code{tomml}, and
-@code{tomfh}.
+@cindex manual staff switches
+@cindex staff switch, manual
 
-@item timbales-style
-This typesets timbales on a two line staff
+Voices can be switched between staves manually, using the command
+@example
+\change Staff = @var{staffname} @var{music}
+@end example
 
-@lilypond[quote,raggedright]
-nam = \lyricmode { timh ssh timl ssl cb }
-mus = \drummode { timh ssh timl ssl cb s16 }
+@noindent
+The string @var{staffname} is the name of the staff.  It switches the
+current voice from its current staff to the Staff called
+@var{staffname}.  Typically @var{staffname} is @code{"up"} or
+@code{"down"}.  The @context{Staff} referred to must already exist, so
+usually the setup for a score will start with a setup of the staves,
 
+@example
 <<
-  \context DrumStaff \with {
-    \remove Bar_engraver
-    \remove Time_signature_engraver
-    \override Stem #'transparent = ##t
-    \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
-    \override StaffSymbol #'line-count = #2
-    \override StaffSymbol #'staff-space = #2
-    minimumVerticalExtent = #'(-3.0 . 4.0)
-    drumStyleTable = #timbales-style
-  } \mus
-  \context Lyrics {
-    \override LyricText #'font-family = #'typewriter
-    \nam
-  }
+  \context Staff = up @{
+    \skip 1 * 10  % @emph{keep staff alive}
+    @}
+  \context Staff = down @{
+    \skip 1 * 10  % @emph{idem}
+    @}
 >>
-@end lilypond
+@end example
 
-@item congas-style
-This typesets congas on a two line staff
 
-@lilypond[quote,raggedright]
-nam = \lyricmode { cgh cgho cghm ssh cgl cglo cglm ssl }
-mus = \drummode { cgh cgho cghm ssh cgl cglo cglm ssl s16 }
+and the @context{Voice} is inserted afterwards
 
-<<
-  \context DrumStaff \with {
-    \remove Bar_engraver
-    \remove Time_signature_engraver
-    drumStyleTable = #congas-style
-    \override StaffSymbol #'line-count = #2
+@example
+\context Staff = down
+  \new Voice @{ @dots{} \change Staff = up @dots{} @}
+@end example
 
-    %% this sucks; it will lengthen stems.
-    \override StaffSymbol #'staff-space = #2
-    \override Stem #'transparent = ##t
-    \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
-  } \mus
-  \context Lyrics {
-    \override LyricText #'font-family = #'typewriter
-    \nam
-  }
->>
-@end lilypond
 
-@item bongos-style
-This typesets bongos on a two line staff
-
-@lilypond[quote,raggedright]
-nam = \lyricmode { boh boho bohm ssh bol bolo bolm ssl }
-mus = \drummode { boh boho bohm ssh bol bolo bolm ssl s16 }
-
-<<
-  \context DrumStaff\with {
-    \remove Bar_engraver
-    \remove Time_signature_engraver
-    \override StaffSymbol #'line-count = #2
-    drumStyleTable = #bongos-style
-
-    %% this sucks; it will lengthen stems.
-    \override StaffSymbol #'staff-space = #2
-    \override Stem #'transparent = ##t
-    \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
-  } \mus
-  \context Lyrics {
-    \override LyricText #'font-family = #'typewriter
-    \nam
-  }
->>
-@end lilypond
-
-@item percussion-style
-To typeset all kinds of simple percussion on one line staves.
-
-@lilypond[quote,raggedright]
-nam = \lyricmode { tri trio trim gui guis guil cb cl tamb cab mar hc }
-mus = \drummode { tri trio trim gui guis guil cb cl tamb cab mar hc s16 }
-
-<<
-  \context DrumStaff\with{
-    \remove Bar_engraver
-    drumStyleTable = #percussion-style
-    \override StaffSymbol #'line-count = #1
-    \remove Time_signature_engraver
-    \override Stem #'transparent = ##t
-    \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
-  } \mus
-  \context Lyrics {
-    \override LyricText #'font-family = #'typewriter
-    \nam
-  }
->>
-@end lilypond
-@end table
-
-If you do not like any of the predefined lists you can define your own
-list at the top of your file
-
-@lilypond[quote,raggedright,verbatim]
-#(define mydrums '(
-         (bassdrum     default   #f         -1)
-         (snare        default   #f         0)
-         (hihat        cross     #f         1)
-         (pedalhihat   xcircle   "stopped"  2)
-         (lowtom       diamond   #f         3)))
-up = \drummode { hh8 hh hh hh hhp4 hhp }
-down = \drummode { bd4 sn bd toml8 toml }
-
-\new DrumStaff <<
-  \set DrumStaff.drumStyleTable = #(alist->hash-table mydrums)
-  \new DrumVoice { \voiceOne \up }
-  \new DrumVoice { \voiceTwo \down }
->>
-@end lilypond
-
-
-@seealso
-
-Init files: @file{ly/@/drumpitch@/-init@/.ly}.
-
-Program reference: @internalsref{DrumStaff}, @internalsref{DrumVoice}.
-
-@refbugs
-
-Because general MIDI does not contain rim shots, the sidestick is used
-for this purpose instead.
-
-
-@node Piano music
-@section Piano music
-
-Piano staves are two normal staves coupled with a brace.  The staves
-are largely independent, but sometimes voices can cross between the
-two staves.  The same notation is also used for harps and other key
-@c Is this `harp' or `harpsichord'?
-instruments.  The @internalsref{PianoStaff} is especially built to
-handle this cross-staffing behavior.  In this section we discuss the
-@internalsref{PianoStaff} and some other pianistic peculiarities.
-
-
-@menu
-* Automatic staff changes::     
-* Manual staff switches::       
-* Pedals::                      
-* Staff switch lines::          
-* Cross staff stems::           
-@end menu
-
-@refbugs
-
-Dynamics are not centered, but workarounds do exist.  See the
-``piano centered dynamics'' template in @ref{Piano templates}.
-
-@cindex cross staff stem
-@cindex stem, cross staff
-@cindex distance between staves in piano music
-
-The distance between the two staves is the same for all systems in the
-score.  It is possible to override this per system, but it does require
-an arcane command incantation.  See
-@inputfileref{input/@/test,piano@/-staff@/-distance@/.ly}.
-
-
-@node Automatic staff changes
-@subsection Automatic staff changes
-@cindex Automatic staff changes
-
-Voices can be made to switch automatically between the top and the bottom
-staff.  The syntax for this is
-
-@quotation
-@example
-\autochange @dots{}@var{music}@dots{}
-@end example
-@end quotation
-
-@noindent
-This will create two staves inside the current PianoStaff, called
-@code{up} and @code{down}.  The lower staff will be in bass clef by
-default.
-
-A @code{\relative} section that is outside of @code{\autochange} has
-no effect on the pitches of @var{music}, so, if necessary, put
-@code{\relative} inside @code{\autochange} like
-
-@quotation
-@example
-\autochange \relative @dots{} @dots{}
-@end example
-@end quotation
-
-
-The autochanger switches on basis of the pitch (middle C is the turning
-point), and it looks ahead skipping over rests to switch in
-advance.  Here is a practical example
-
-@lilypond[quote,verbatim,raggedright]
-\context PianoStaff
-  \autochange \relative c'
-  {
-    g4 a b c d r4 a g
-  }
-@end lilypond
-
-
-@seealso
-
-In this manual: @ref{Manual staff switches}.
-
-Program reference: @internalsref{AutoChangeMusic}.
-
-
-
-@refbugs
-
-The staff switches may not end up in optimal places.  For high
-quality output, staff switches should be specified manually.
-
-
-@code{\autochange} cannot be inside @code{\times}.
-
-Internally, the @code{\partcombine} interprets both arguments as
-@code{Voice}s named @code{one} and @code{two}, and then decides when
-the parts can be combined.  Consequently, if the arguments switch to
-differently named @internalsref{Voice} contexts, the events in those
-will be ignored.
-
-
-@node Manual staff switches
-@subsection Manual staff switches
-
-@cindex manual staff switches
-@cindex staff switch, manual
-
-Voices can be switched between staves manually, using the command
-@example
-\change Staff = @var{staffname} @var{music}
-@end example
-
-@noindent
-The string @var{staffname} is the name of the staff.  It switches the
-current voice from its current staff to the Staff called
-@var{staffname}.  Typically @var{staffname} is @code{"up"} or
-@code{"down"}.  The @context{Staff} referred to must already exist, so
-usually the setup for a score will start with a setup of the staves,
-
-@example
-<<
-  \context Staff = up @{
-    \skip 1 * 10  % @emph{keep staff alive}
-    @}
-  \context Staff = down @{
-    \skip 1 * 10  % @emph{idem}
-    @}
->>
-@end example
-
-
-and the @context{Voice} is inserted afterwards
-
-@example
-\context Staff = down
-  \new Voice @{ @dots{} \change Staff = up @dots{} @}
-@end example
-
-
-@node Pedals
-@subsection Pedals
-@cindex Pedals
+@node Pedals
+@subsection Pedals
+@cindex Pedals
 
 Pianos have pedals that alter the way sound is produced.  Generally, a
 piano has three pedals, sustain, una corda, and sostenuto.
@@ -562,1212 +288,1479 @@ noFlag = \once \override Stem #'flag-style = #'no-flag
 @end lilypond
 
 
-@node Vocal music
-@section Vocal music
-
-There are three different issues when printing vocal music
+@node Chord names
+@section Chord names
 
-@itemize @bullet
-@item
-Song texts must be entered as text, not notes.  For example, the
-input@tie{}@code{d} should be interpreted as a one letter syllable, not the
-note@tie{}D.
+@menu
+* Printing chord names::        
+* Chords mode::                 
+* Printing chord names::        
+@end menu
 
-@item
-Song texts must be printed as text, not as notes.
 
-@item
-Song texts must be aligned with the notes of their melody.
-@end itemize
+@c  awkward name; awkward section name.
+@c  still, the Basic "chords" seems like a good name...  :(
+@node Printing chord names
+@subsection Printing chord names
+@cindex Chord names
 
-The simplest solution for printing music uses the @code{\addlyrics}
-function to solve all these problems at once.  However, these
-three functions can be controlled separately, which is necessary
-for complex vocal music.
+LilyPond has support for printing chord names.  Chords may be entered
+in musical chord notation, i.e., @code{< .. >}, but they can also be
+entered by name.  Internally, the chords are represented as a set of
+pitches, so they can be transposed
 
 
-@menu
-* Setting simple songs::        
-* Entering lyrics::             
-* Hyphens and extenders::       
-* The Lyrics context::          
-* Flexibility in alignment::    
-* More stanzas::                
-* Ambitus::                     
-* Other vocal issues::          
-@end menu
-
-@node Setting simple songs
-@subsection Setting simple songs
-
-The easiest way to add lyrics to a melody is to append
-@cindex \addlyrics
-@example
-\addlyrics @{ @var{the lyrics} @}
-@end example
-
-@noindent
-to a melody.  Here is an example,
+@lilypond[quote,raggedright,verbatim,raggedright]
+twoWays = \transpose c c' {
+  \chordmode {
+    c1 f:sus4 bes/f
+  }
+  <c e g>
+  <f bes c'>
+  <f bes d'>
+}
 
-@lilypond[raggedright,verbatim,fragment,quote]
-\time 3/4
-\relative { c2 e4 g2. }
-\addlyrics { play the game }
+<< \context ChordNames \twoWays
+   \context Voice \twoWays >>
 @end lilypond
 
-More stanzas can be added by adding more
-@code{\addlyrics} sections
+This example also shows that the chord printing routines do not try to
+be intelligent.  The last chord (@code{f bes d}) is not interpreted as
+an inversion.
 
-@lilypond[raggedright,verbatim,fragment,quote]
-\time 3/4
-\relative { c2 e4 g2. }
-\addlyrics { play the game }
-\addlyrics { speel het spel }
-\addlyrics { joue le jeu }
-@end lilypond
 
-@c TODO - this isn't such a great place for this note, but I can't
-@c  find a better place without rearranging a lot of lyric stuff.
-@c  It's yet another thing to look at post-3.0.
+@node Chords mode
+@subsection Chords mode
+@cindex Chords mode
 
-The @code{\addlyrics} command is actually just a convienient way
-to write a more complicated LilyPond structure that sets up the
-lyrics.  You should use @code{\addlyrics} unless you need to do
-fancy things, in which case you should investigate
-@code{\lyricsto} or @code{\lyricmode}.
+In chord mode sets of pitches (chords) are entered with normal note
+names.  A chord is entered by the root, which is entered like a
+normal pitch
 
-@example
-@{ MUSIC @}
-\addlyrics @{ LYRICS @}
-@end example
+@lilypond[quote,raggedright,fragment,verbatim]
+\chordmode { es4. d8 c2 }
+@end lilypond
 
 @noindent
-is the same as
-
-@example
-\context Voice = blah @{ music @}
-\lyricsto "blah" \new lyrics @{ LYRICS @}
-@end example
-
-@refbugs
+The mode is introduced by the keyword @code{\chordmode}.
 
-@code{\addlyrics} cannot handle polyphony.
+@cindex chord entry
+@cindex chord mode
 
+Other chords may be entered by suffixing a colon and introducing a
+modifier (which may include a number if desired)
+@lilypond[quote,fragment,verbatim]
+\chordmode { e1:m e1:7 e1:m7 }
+@end lilypond
+The first number following the root is taken to be the `type' of the
+chord, thirds are added to the root until it reaches the specified
+number
+@lilypond[quote,fragment,verbatim]
+\chordmode { c:3 c:5 c:6 c:7 c:8 c:9 c:10 c:11 }
+@end lilypond
 
-@node Entering lyrics
-@subsection Entering lyrics
+@cindex root of chord
+@cindex additions, in chords
+@cindex removals, in chords
 
+More complex chords may also be constructed adding separate steps
+to a chord.  Additions are added after the number following
+the colon and are separated by dots
+@lilypond[quote,verbatim,fragment]
+\chordmode { c:5.6 c:3.7.8 c:3.6.13 }
+@end lilypond
+Chord steps can be altered by suffixing a @code{-} or @code{+} sign
+to the number
+@lilypond[quote,verbatim,fragment]
+\chordmode { c:7+ c:5+.3- c:3-.5-.7- }
+@end lilypond
+Removals are specified similarly and are introduced by a caret.  They
+must come after the additions
+@lilypond[quote,verbatim,fragment]
+\chordmode { c^3 c:7^5 c:9^3.5 }
+@end lilypond
 
-@cindex lyrics
-@cindex @code{\lyricmode}
-@cindex punctuation
+Modifiers can be used to change pitches.  The following modifiers are
+supported
 
-Lyrics are entered in a special input mode.  This mode is introduced
-by the keyword @code{\lyricmode}, or by using @code{addlyrics} or
-@code{lyricsto}.  In this mode you can enter lyrics,
-with punctuation and accents, and the input @code{d} is not parsed as
-a pitch, but rather as a one letter syllable.  Syllables are entered
-like notes, but with pitches replaced by text.  For example,
-@example
-\lyricmode @{ Twin-4 kle4 twin- kle litt- le star2 @}
-@end example
+@table @code
+@item m
+The minor chord.  This modifier lowers the 3rd and (if present) the 7th step.
 
+@item dim
+The diminished chord.  This modifier lowers the 3rd, 5th and (if present)
+the 7th step.
 
-A word lyrics mode begins with an alphabetic character, and ends with
-any space or digit.  The following characters can be any character
-that is not a digit or white space.  One important consequence of this
-is that a word can end with @code{@}}.  The following example is
-usually a mistake in the input file.  The syllable includes a @code{@}}, so the
-opening brace is not balanced
-@example
-\lyricmode @{ twinkle@}
-@end example
+@item aug
+The augmented chord.  This modifier raises the 5th step.
 
-@cindex @code{\property}, in @code{\lyricmode}
-@noindent
-Similarly, a period which follows an alphabetic sequence is included in
-the resulting string.  As a consequence, spaces must be inserted around
-property commands
-@example
-\override Score . LyricText #'font-shape = #'italic
-@end example
+@item maj
+The major 7th chord.  This modifier raises the 7th step if present.
 
-@cindex @code{_}
-@cindex spaces, in lyrics
-@cindex quotes, in lyrics
+@item sus
+The suspended 4th or 2nd.  This modifier removes the 3rd
+step.  Append either @code{2} or @code{4} to add the 2nd or 4th step to
+the chord.
+@end table
 
-Any @code{_} character that appears in an unquoted word is converted
-to a space.  This provides a mechanism for introducing spaces into words
-without using quotes.  Quoted words can also be used in Lyrics mode to
-specify words that cannot be written with the above rules.  The
-following example incorporates double quotes
+Modifiers can be mixed with additions
+@lilypond[quote,verbatim,fragment]
+  \chordmode { c:sus4 c:7sus4 c:dim7 c:m6 }
+@end lilypond
 
-@example
-\lyricmode @{ He said: "\"Let" my peo ple "go\"" @}
-@end example
+@cindex modifiers, in chords.
+@cindex @code{aug}
+@cindex @code{dim}
+@cindex @code{maj}
+@cindex @code{sus}
+@cindex @code{m}
 
-This example is slightly academic, since it gives better looking
-results using single quotes, @code{``} and @code{''}
-@example
-\lyricmode @{ He said: ``Let my peo ple go'' @}
-@end example
+Since an unaltered 11 does not sound good when combined with an
+unaltered 3, the 11 is removed in this case (unless it is added
+explicitly)
+@lilypond[quote,raggedright,fragment,verbatim]
+\chordmode { c:13 c:13.11 c:m13 }
+@end lilypond
 
+@cindex @code{/}
 
-The full definition of a word start in Lyrics mode is somewhat more
-complex.
+An inversion (putting one pitch of the chord on the bottom), as well
+as bass notes, can be specified by appending
+@code{/}@var{pitch} to the chord
+@lilypond[quote,raggedright,fragment,verbatim]
+\chordmode { c1 c/g c/f }
+@end lilypond
+@cindex @code{/+}
 
-A word in Lyrics mode begins with: an alphabetic character, @code{_},
-@code{?}, @code{!}, @code{:}, @code{'}, the control characters @code{^A}
-through @code{^F}, @code{^Q} through @code{^W}, @code{^Y}, @code{^^},
-any 8-bit character with ASCII code over 127, or a two-character
-combination of a backslash followed by one of @code{`}, @code{'},
-@code{"}, or @code{^}.
+A bass note can be added instead transposed out of the chord,
+by using @code{/+}@var{pitch}.
 
+@lilypond[quote,raggedright,fragment,verbatim]
+\chordmode { c1 c/+g c/+f }
+@end lilypond
 
+Chords is a mode similar to @code{\lyricmode}, etc.  Most
+of the commands continue to work, for example, @code{r} and
+@code{\skip} can be used to insert rests and spaces, and property
+commands may be used to change various settings.
 
-@seealso
 
-Program reference: events @internalsref{LyricEvent}, and
-@internalsref{LyricText}.
 
 @refbugs
 
-The definition of lyrics mode is too complex.
+Each step can only be present in a chord once.  The following
+simply produces the augmented chord, since @code{5+} is interpreted
+last
+@cindex clusters
+@lilypond[quote,raggedright,verbatim,fragment]
+\chordmode { c:5.5-.5+ }
+@end lilypond
 
-@node Hyphens and extenders
-@subsection Hyphens and extenders
 
-@cindex hyphens
+@node Printing chord names
+@subsection Printing chord names
 
-Centered hyphens are entered as `@code{-}@code{-}' between syllables.
-The hyphen will have variable length depending on the space between
-the syllables and it will be centered between the syllables.
+@cindex printing chord names
+@cindex chord names
+@cindex chords
 
-@cindex melisma
-@cindex extender
+For displaying printed chord names, use the @internalsref{ChordNames} context.
+The chords may be entered either using the notation
+described above, or directly using @code{<} and @code{>}
 
-When a lyric is sung over many notes (this is called a melisma), this is
-indicated with a horizontal line centered between a syllable and the
-next one.  Such a line is called an extender line, and it is entered as
-@code{__}.
+@lilypond[quote,verbatim,raggedright]
+harmonies = {
+  \chordmode {a1 b c} <d' f' a'> <e' g' b'>
+}
+<<
+  \context ChordNames \harmonies
+  \context Staff \harmonies
+>>
+@end lilypond
 
-@ignore
-FIXME: check that this compiles and displays correctly.  I don't want
-to commit this part blindly.
-
-In tighly engraved music, hyphens can be removed.  In some languages
-(e.g. German and Hungarian), hyphens should not disappear, since
-spelling depends on hyphenation.  For that purpose, hyphens can be
-forced to remain by overriding @code{minimum-length} of
-the @code{LyricHyphen} grob.
-
-(code from 2.2)
-\score {
-<<    \notes \new Staff \relative c'' { \time 1/4 c16[ c c  c]
-\time 1/4
-c16[ c c c]
-\time 1/4
-c16[ c c c]
+You can make the chord changes stand out by setting
+@internalsref{ChordNames}.@code{chordChanges} to true.  This will only
+display chord names when there is a change in the chords scheme and at
+the start of a new line
 
+@lilypond[quote,verbatim,raggedright]
+harmonies = \chordmode {
+  c1:m c:m \break c:m c:m d
 }
-    \lyrics \new Lyrics \with {
-       % Otherwise lyrics are so far apart that hyphens don't disappear
-       \override SeparationItem #'padding = #0.0
-       }{ bla -- bla -- bla -- bla --
-          bla -- bla -- bla -- bla --
-
-          \override LyricHyphen  #'minimum-length = #0.7
-          \override LyricHyphen  #'spacing-procedure =
-                  #Hyphen_spanner::set_spacing_rods
+<<
+  \context ChordNames {
+    \set chordChanges = ##t
+    \harmonies }
+  \context Staff \transpose c c' \harmonies
+>>
+@end lilypond
 
-          bla -- bla -- bla -- bla 
-       }>>
-    \paper   {
-       indent = 0.0 \cm
-       linewidth = 3.4 \cm
+The previous examples all show chords over a staff.  This is not
+necessary.  Chords may also be printed separately.  It may be necessary
+to add @internalsref{Volta_engraver} and @internalsref{Bar_engraver}
+for showing repeats.
 
-       \context {
-           \StaffContext \remove "Time_signature_engraver"
-       }
-       
-    }
-      
+@lilypond[raggedright,verbatim]
+\new ChordNames \with {
+  \override BarLine #'bar-size = #4
+  voltaOnThisStaff = ##t
+  \consists Bar_engraver
+  \consists "Volta_engraver"
 }
-@end ignore
-
-
-@seealso
-
-Program reference: @internalsref{HyphenEvent},
-@internalsref{ExtenderEvent}, @internalsref{LyricHyphen}, and
-@internalsref{LyricExtender}
-
-
-
-@node The Lyrics context
-@subsection The Lyrics context
+\repeat volta 2 \chordmode {
+  f1:maj f:7 bes:7
+  c:maj
+} \alternative {
+  es e
+}
+@end lilypond
 
 
-Lyrics are printed by interpreting them in a @internalsref{Lyrics} context
-@example
-\context Lyrics \lyricmode @dots{}
-@end example
+The default chord name layout is a system for Jazz music, proposed by
+Klaus Ignatzek (see @ref{Literature list}).  It can be tuned through the
+following properties
 
-@cindex automatic syllable durations
-@cindex @code{\lyricsto}
-@cindex lyrics and melodies
+@table @code
+@cindex @code{chordNameExceptions}
+@item chordNameExceptions
+This is a list that contains the chords that have special formatting.
 
-This will place the lyrics according to the durations that were
-entered.  The lyrics can also be aligned under a given melody
-automatically.  In this case, it is no longer necessary to enter the
-correct duration for each syllable.  This is achieved by combining the
-melody and the lyrics with the @code{\lyricsto} expression
+The exceptions list should be encoded as
 @example
-\lyricsto @var{name} \new Lyrics @dots{}
+@{ <c f g bes>1 \markup @{ \super "7" "wahh" @} @}
 @end example
 
-This aligns the lyrics to the
-notes of the @internalsref{Voice} context called @var{name}, which has
-to exist.  Therefore, normally the @code{Voice} is specified first, and
-then the lyrics are specified with @code{\lyricsto}.  The command
-@code{\lyricsto} switches to @code{\lyricmode} mode automatically, so the
-@code{\lyricmode} keyword may be omitted.
-
-For different or more complex orderings, the best way is to setup the
-hierarchy of staves and lyrics first, e.g.,
+To get this information into @code{chordNameExceptions} takes a little
+manoeuvring.  The following code transforms @code{chExceptionMusic}
+(which is a sequential music) into a list of exceptions.
 @example
-\context ChoirStaff <<
-  \context Lyrics = sopranoLyrics @{ s1 @}
-  \context Voice = soprano @{ @emph{music} @}
-  \context Lyrics = tenorLyrics @{ s1 @}
-  \context Voice = tenor @{ @emph{music} @}
->>
+(sequential-music-to-chord-exceptions chExceptionMusic #t)
 @end example
-and then combine the appropriate melodies and lyric lines
+Then,
 @example
-\lyricsto "soprano" \context Lyrics = sopranoLyrics
-  @emph{the lyrics}
+(append
+ (sequential-music-to-chord-exceptions chExceptionMusic #t)
+ ignatzekExceptions)
 @end example
+adds the new exceptions to the default ones, which are defined in
+@file{ly/@/chord@/-modifier@/-init@/.ly}.
 
-@noindent
-The final input would resemble
-
-@example
-<<\context ChoirStaff << @emph{setup the music} >>
-  \lyricsto "soprano" @emph{etc}
-  \lyricsto "alto" @emph{etc}
-  @emph{etc}
->>
-@end example
+For an example of tuning this property, see also
+@inputfileref{input/@/regression,chord@/-name@/-exceptions@/.ly}.
+@cindex exceptions, chord names.
 
 
-The @code{\lyricsto} command detects melismata: it only puts one
-syllable under a tied or slurred group of notes.  If you want to force
-an unslurred group of notes to be a melisma, insert @code{\melisma}
-after the first note of the group, and @code{\melismaEnd} after the
-last one, e.g.,
+@cindex @code{majorSevenSymbol}
+@item majorSevenSymbol
+This property contains the markup object used for the 7th step, when
+it is major.  Predefined options are @code{whiteTriangleMarkup} and
+@code{blackTriangleMarkup}.  See
+@inputfileref{input/@/regression,chord@/-name@/-major7@/.ly} for an example.
 
-@lilypond[quote,relative=2,raggedright,fragment,verbatim]
-<<
-  \context Voice = "lala" {
-    \time 3/4
-    f4 g8
-    \melisma
-    f e f
-    \melismaEnd
-    e2
-  }
-  \lyricsto "lala" \new Lyrics {
-    la di __ daah
-  }
->>
+@cindex @code{chordNameSeparator}
+@item chordNameSeparator
+Different parts of a chord name are normally separated by a
+slash.  By setting @code{chordNameSeparator}, you can specify other
+separators, e.g.,
+@lilypond[quote,raggedright,fragment,verbatim]
+\context ChordNames \chordmode {
+  c:7sus4
+  \set chordNameSeparator
+    = \markup { \typewriter "|" }
+  c:7sus4
+}
 @end lilypond
 
-In addition, notes are considered a melisma if they are manually
-beamed, and automatic beaming (see @ref{Setting automatic beam
-behavior}) is switched off.
+@cindex @code{chordRootNamer}
+@item chordRootNamer
+The root of a chord is usually printed as a letter with an optional
+alteration.  The transformation from pitch to letter is done by this
+function.  Special note names (for example, the German ``H'' for a
+B-chord) can be produced by storing a new function in this property.
 
-@ignore
+@cindex @code{chordNoteNamer}
+@item chordNoteNamer
+The default is to print single pitch, e.g., the bass note, using the
+@code{chordRootNamer}.  The @code{chordNoteNamer} property can be set
+to a specialized function to change this behavior.  For example, the
+base can be printed in lower case.
 
-@c nonformation:
+@end table
 
-The criteria for deciding melismata can
-be tuned with the property @code{melismaBusyProperties}.  See
-@internalsref{Melisma_translator} in the program reference for more
-information.
+The predefined variables @code{\germanChords},
+@code{\semiGermanChords} set these variables.  The effect is
+demonstrated here,
 
-@end ignore
+@lilypondfile[raggedright]{chord-names-german.ly}
 
-Lyrics can also be entered without @code{\lyricsto}.  In this case the
-duration of each syllable must be entered explicitly, for example,
+There are also two other chord name schemes implemented: an alternate
+Jazz chord notation, and a systematic scheme called Banter chords.  The
+alternate Jazz notation is also shown on the chart in @ref{Chord name
+chart}.  Turning on these styles is described in the input file
+@inputfileref{input/@/test,chord@/-names@/-jazz@/.ly}.
 
-@example
-play2 the4 game2.
-sink2 or4 swim2.
-@end example
+@cindex Banter
+@cindex jazz chords
+@cindex chords, jazz
 
-The alignment to a melody can be specified with the
-@code{associatedVoice} property,
 
-@example
-\set associatedVoice = #"lala"
-@end example
+@refcommands
 
-@noindent
-The value of the property (here: @code{"lala"}) should be the name of
-a @internalsref{Voice} context.  Without this setting, extender lines
-will not be formatted properly.
+@cindex @code{\germanChords}
+@code{\germanChords},
+@cindex @code{\semiGermanChords}
+@code{\semiGermanChords}.
 
-Here is an example demonstrating manual lyric durations,
 
-@lilypond[relative=1,raggedright,verbatim,fragment,quote]
-<< \context Voice = melody {
-     \time 3/4
-     c2 e4 g2.
-  }
-  \new Lyrics \lyricmode {
-    \set associatedVoice = #"melody"
-    play2 the4 game2.
-  } >>
-@end lilypond
 
-@cindex SATB
-@cindex choral score
 
-A complete example of a SATB score setup is in section
-@ref{Vocal ensembles}.
+@seealso
 
+Examples: @inputfileref{input/@/regression,chord@/-name@/-major7@/.ly},
+@inputfileref{input/@/regression,chord@/-name@/-exceptions@/.ly},
+@inputfileref{input/@/test,chord@/-names@/-jazz@/.ly}.
 
-@refcommands
 
-@code{\melisma}, @code{\melismaEnd}
-@cindex @code{\melismaEnd}
-@cindex @code{\melisma}
+Init files: @file{scm/@/chords@/-ignatzek@/.scm}, and
+@file{scm/@/chord@/-entry@/.scm}.
 
-@seealso
 
-Program reference: @internalsref{LyricCombineMusic},
-@internalsref{Lyrics}, @internalsref{Melisma_translator}.
+@refbugs
 
+Chord names are determined solely from the list of pitches.  Chord
+inversions are not identified, and neither are added bass notes.  This
+may result in strange chord names when chords are entered with the
+@code{< .. >} syntax.
 
-@inputfileref{input/@/regression,lyric@/-combine@/-new@/.ly}.
-@c TODO: make separate section for melismata
 
-@refbugs
+@node Vocal music
+@section Vocal music
 
-Melismata are not detected automatically, and extender lines must be
-inserted by hand.
+There are three different issues when printing vocal music
 
+@itemize @bullet
+@item
+Song texts must be entered as text, not notes.  For example, the
+input@tie{}@code{d} should be interpreted as a one letter syllable, not the
+note@tie{}D.
 
-@c TODO: document \new Staff << Voice \lyricsto >> bug
+@item
+Song texts must be printed as text, not as notes.
 
-@node Flexibility in alignment
-@subsection Flexibility in alignment
+@item
+Song texts must be aligned with the notes of their melody.
+@end itemize
 
+The simplest solution for printing music uses the @code{\addlyrics}
+function to solve all these problems at once.  However, these
+three functions can be controlled separately, which is necessary
+for complex vocal music.
 
-Often, different stanzas of one song are put to one melody in slightly
-differing ways.  Such variations can still be captured with
-@code{\lyricsto}.
 
-One possibility is that the text has a melisma in one stanza, but
-multiple syllables in another one.  One solution is to make the faster
-voice ignore the melisma.  This is done by setting
-@code{ignoreMelismata} in the Lyrics context.
+@menu
+* Setting simple songs::        
+* Entering lyrics::             
+* Hyphens and extenders::       
+* The Lyrics context::          
+* Flexibility in alignment::    
+* More stanzas::                
+* Ambitus::                     
+* Other vocal issues::          
+@end menu
 
-There has one tricky aspect.  The setting for @code{ignoreMelismata}
-must be set one syllable @emph{before} the non-melismatic syllable
-in the text, as shown here,
+@node Setting simple songs
+@subsection Setting simple songs
 
-@lilypond[verbatim,raggedright,quote]
-<<
-  \relative \context Voice = "lahlah" {
-    \set Staff.autoBeaming = ##f
-    c4
-    \slurDotted
-    f8.[( g16])
-    a4
-  }
-  \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
-    more slow -- ly
-  }
-  \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
-    \set ignoreMelismata = ##t % applies to "fas"
-    go fas -- ter
-    \unset ignoreMelismata
-    still
-  }
->>
-@end lilypond
+The easiest way to add lyrics to a melody is to append
+@cindex \addlyrics
+@example
+\addlyrics @{ @var{the lyrics} @}
+@end example
 
+@noindent
+to a melody.  Here is an example,
 
-The @code{ignoreMelismata} applies to the syllable ``fas'', so it
-should be entered before ``go''.
+@lilypond[raggedright,verbatim,fragment,quote]
+\time 3/4
+\relative { c2 e4 g2. }
+\addlyrics { play the game }
+@end lilypond
 
-The reverse is also possible: making a lyric line slower than the
-standard.  This can be achieved by insert @code{\skip}s into the
-lyrics.  For every @code{\skip}, the text will be delayed another note.
-For example,
+More stanzas can be added by adding more
+@code{\addlyrics} sections
 
-@lilypond[verbatim,raggedright,quote]
-\relative { c c g' }
-\addlyrics {
-  twin -- \skip 4
-  kle
-}
+@lilypond[raggedright,verbatim,fragment,quote]
+\time 3/4
+\relative { c2 e4 g2. }
+\addlyrics { play the game }
+\addlyrics { speel het spel }
+\addlyrics { joue le jeu }
 @end lilypond
 
-More complex variations in text underlay are possible.  It is possible
-to switch the melody for a line of lyrics during the text.  This is
-done by setting the @code{associatedVoice} property.  In the example
+@c TODO - this isn't such a great place for this note, but I can't
+@c  find a better place without rearranging a lot of lyric stuff.
+@c  It's yet another thing to look at post-3.0.
 
-@lilypond[raggedright,quote]
-<<
-  \relative \context Voice = "lahlah" {
-    \set Staff.autoBeaming = ##f
-    c4
-    <<
-      \context Voice = alternative {
-        \voiceOne
-        \times 2/3 {
-          % show associations clearly.
-          \override NoteColumn #'force-hshift = #-3
-          f8 f g
-        }
-      }
-      {
-        \voiceTwo
-        f8.[ g16]
-        \oneVoice
-      } >>
-    a8( b) c
-  }
-  \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
-    Ju -- ras -- sic Park
-  }
-  \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
-    % Tricky: need to set associatedVoice
-    % one syllable too soon!
-    \set associatedVoice = alternative % applies to "ran"
-    Ty --
-    ran --
-    no --
-    \set associatedVoice = lahlah % applies to "rus"
-    sau -- rus Rex
-  } >>
-@end lilypond
+The @code{\addlyrics} command is actually just a convienient way
+to write a more complicated LilyPond structure that sets up the
+lyrics.  You should use @code{\addlyrics} unless you need to do
+fancy things, in which case you should investigate
+@code{\lyricsto} or @code{\lyricmode}.
+
+@example
+@{ MUSIC @}
+\addlyrics @{ LYRICS @}
+@end example
 
 @noindent
-the text for the first stanza is set to a melody called ``lahlah'',
+is the same as
 
 @example
-\new Lyrics \lyricsto "lahlah" @{
-  Ju -- ras -- sic Park
-@}
+\context Voice = blah @{ music @}
+\lyricsto "blah" \new lyrics @{ LYRICS @}
 @end example
 
+@refbugs
+
+@code{\addlyrics} cannot handle polyphony.
 
-The second stanza initially is set to the @code{lahlah} context, but
-for the syllable ``ran'', it switches to a different melody.
-This is achieved with
+
+@node Entering lyrics
+@subsection Entering lyrics
+
+
+@cindex lyrics
+@cindex @code{\lyricmode}
+@cindex punctuation
+
+Lyrics are entered in a special input mode.  This mode is introduced
+by the keyword @code{\lyricmode}, or by using @code{addlyrics} or
+@code{lyricsto}.  In this mode you can enter lyrics,
+with punctuation and accents, and the input @code{d} is not parsed as
+a pitch, but rather as a one letter syllable.  Syllables are entered
+like notes, but with pitches replaced by text.  For example,
 @example
-\set associatedVoice = alternative
+\lyricmode @{ Twin-4 kle4 twin- kle litt- le star2 @}
 @end example
 
-@noindent
-Here, @code{alternative} is the name of the @code{Voice} context
-containing the triplet.
-
-Again, the command must be one syllable too early, before ``Ty'' in
-this case.
 
+A word lyrics mode begins with an alphabetic character, and ends with
+any space or digit.  The following characters can be any character
+that is not a digit or white space.  One important consequence of this
+is that a word can end with @code{@}}.  The following example is
+usually a mistake in the input file.  The syllable includes a @code{@}}, so the
+opening brace is not balanced
 @example
-\new Lyrics \lyricsto "lahlah" @{
-  \set associatedVoice = alternative % applies to "ran"
-  Ty --
-  ran --
-  no --
-  \set associatedVoice = lahlah % applies to "rus"
-  sau -- rus Rex
-@}
+\lyricmode @{ twinkle@}
 @end example
 
+@cindex @code{\property}, in @code{\lyricmode}
 @noindent
-The underlay is switched back to the starting situation by assigning
-@code{lahlah} to @code{associatedVoice}.
+Similarly, a period which follows an alphabetic sequence is included in
+the resulting string.  As a consequence, spaces must be inserted around
+property commands
+@example
+\override Score . LyricText #'font-shape = #'italic
+@end example
 
+@cindex @code{_}
+@cindex spaces, in lyrics
+@cindex quotes, in lyrics
 
+Any @code{_} character that appears in an unquoted word is converted
+to a space.  This provides a mechanism for introducing spaces into words
+without using quotes.  Quoted words can also be used in Lyrics mode to
+specify words that cannot be written with the above rules.  The
+following example incorporates double quotes
 
+@example
+\lyricmode @{ He said: "\"Let" my peo ple "go\"" @}
+@end example
 
-@node More stanzas
-@subsection More stanzas
+This example is slightly academic, since it gives better looking
+results using single quotes, @code{``} and @code{''}
+@example
+\lyricmode @{ He said: ``Let my peo ple go'' @}
+@end example
 
-@cindex phrasing, in lyrics
 
+The full definition of a word start in Lyrics mode is somewhat more
+complex.
 
-@cindex stanza number
-@cindex singer's names
-@cindex name of singer
+A word in Lyrics mode begins with: an alphabetic character, @code{_},
+@code{?}, @code{!}, @code{:}, @code{'}, the control characters @code{^A}
+through @code{^F}, @code{^Q} through @code{^W}, @code{^Y}, @code{^^},
+any 8-bit character with ASCII code over 127, or a two-character
+combination of a backslash followed by one of @code{`}, @code{'},
+@code{"}, or @code{^}.
 
-Stanza numbers can be added by setting @code{stanza}, e.g.,
 
-@lilypond[quote,raggedright,verbatim,relative=2,fragment]
-\new Voice {
-  \time 3/4 g2 e4 a2 f4 g2.
-} \addlyrics {
-  \set stanza = "1. "
-  Hi, my name is Bert.
-} \addlyrics {
-  \set stanza = "2. "
-  Oh, che -- ri, je t'aime
-}
-@end lilypond
-
-These numbers are put just before the start of first syllable.
 
-Names of singers can also be added.  They are printed at the start of
-the line, just like instrument names.  They are created by setting
-@code{vocalName}.  A short version may be entered as @code{vocNam}.
+@seealso
 
+Program reference: events @internalsref{LyricEvent}, and
+@internalsref{LyricText}.
 
-@lilypond[fragment,raggedright,quote,verbatim,relative=2]
-\new Voice {
-  \time 3/4 g2 e4 a2 f4 g2.
-} \addlyrics {
-  \set vocalName = "Bert "
-  Hi, my name is Bert.
-} \addlyrics {
-  \set vocalName = "Ernie "
-  Oh, che -- ri, je t'aime
-}
-@end lilypond
+@refbugs
 
-@seealso
+The definition of lyrics mode is too complex.
 
-Program reference: Layout objects @internalsref{LyricText} and
-@internalsref{VocalName}.  Music expressions
-@internalsref{LyricEvent}.
+@node Hyphens and extenders
+@subsection Hyphens and extenders
 
+@cindex hyphens
 
+Centered hyphens are entered as `@code{-}@code{-}' between syllables.
+The hyphen will have variable length depending on the space between
+the syllables and it will be centered between the syllables.
 
-@node Ambitus
-@subsection Ambitus
-@cindex ambitus
+@cindex melisma
+@cindex extender
 
-The term @emph{ambitus} denotes a range of pitches for a given voice
-in a part of music.  It may also denote the pitch range that a musical
-instrument is capable of playing.  Ambits are printed on vocal parts,
-so performers can easily determine it meets their capabilities.
+When a lyric is sung over many notes (this is called a melisma), this is
+indicated with a horizontal line centered between a syllable and the
+next one.  Such a line is called an extender line, and it is entered as
+@code{__}.
 
-Ambits are denoted at the beginning of a piece near the initial clef.
-The range is graphically specified by two note heads that represent the
-minimum and maximum pitch.  To print such ambits, add the
-@internalsref{Ambitus_engraver} to the @internalsref{Voice} context,
-for example,
+@ignore
+FIXME: check that this compiles and displays correctly.  I don't want
+to commit this part blindly.
 
-@example
-\layout @{
-  \context @{
-    \Voice
-    \consists Ambitus_engraver
-  @}
-@}
-@end example
+In tighly engraved music, hyphens can be removed.  In some languages
+(e.g. German and Hungarian), hyphens should not disappear, since
+spelling depends on hyphenation.  For that purpose, hyphens can be
+forced to remain by overriding @code{minimum-length} of
+the @code{LyricHyphen} grob.
 
-This results in the following output
+(code from 2.2)
+\score {
+<<    \notes \new Staff \relative c'' { \time 1/4 c16[ c c  c]
+\time 1/4
+c16[ c c c]
+\time 1/4
+c16[ c c c]
 
-@lilypond[quote,raggedright]
-\layout {
-  \context {
-    \Staff
-    \consists Ambitus_engraver
-  }
 }
+    \lyrics \new Lyrics \with {
+       % Otherwise lyrics are so far apart that hyphens don't disappear
+       \override SeparationItem #'padding = #0.0
+       }{ bla -- bla -- bla -- bla --
+          bla -- bla -- bla -- bla --
 
-\relative \new Staff {
-  as'' c e2 cis,2
-}
-@end lilypond
+          \override LyricHyphen  #'minimum-length = #0.7
+          \override LyricHyphen  #'spacing-procedure =
+                  #Hyphen_spanner::set_spacing_rods
 
-If you have multiple voices in a single staff and you want a single
-ambitus per staff rather than per each voice, add the
-@internalsref{Ambitus_engraver} to the @internalsref{Staff} context
-rather than to the @internalsref{Voice} context.  Here is an example,
+          bla -- bla -- bla -- bla 
+       }>>
+    \paper   {
+       indent = 0.0 \cm
+       linewidth = 3.4 \cm
 
-@lilypond[verbatim,raggedright,quote]
-\new Staff \with {
-  \consists "Ambitus_engraver"
+       \context {
+           \StaffContext \remove "Time_signature_engraver"
+       }
+       
+    }
+      
 }
-<<
-  \new Voice \with {
-    \remove "Ambitus_engraver"
-  } \relative c'' {
-    \override Ambitus #'X-offset-callbacks
-      = #(list (lambda (grob axis) -1.0))
-    \voiceOne
-    c4 a d e f2
-  }
-  \new Voice \with {
-    \remove "Ambitus_engraver"
-  } \relative c' {
-    \voiceTwo
-    es4 f g as b2
-  }
->>
-@end lilypond
-
-@noindent
-This example uses one advanced feature,
-
-@example
-\override Ambitus #'X-offset-callbacks
-  = #(list (lambda (grob axis) -1.0))
-@end example
+@end ignore
 
-@noindent
-This code moves the ambitus to the left.  The same effect could have
-been achieved with @code{extra-offset}, but then the formatting system
-would not reserve space for the moved object.
 
 @seealso
 
-Program reference: @internalsref{Ambitus},
-@internalsref{AmbitusLine}, @internalsref{AmbitusNoteHead},
-@internalsref{AmbitusAccidental}.
+Program reference: @internalsref{HyphenEvent},
+@internalsref{ExtenderEvent}, @internalsref{LyricHyphen}, and
+@internalsref{LyricExtender}
 
-Examples: @inputfileref{input/@/regression,ambitus@/.ly}.
 
-@refbugs
 
-There is no collision handling in the case of multiple per-voice
-ambitus.
+@node The Lyrics context
+@subsection The Lyrics context
 
-@node Other vocal issues
-@subsection Other vocal issue
 
-@ignore
-yeah, I'm giving up somewhat by stuffing a bunch of things in
-here.  But at least they're in the manual now; it's easier to
-move them around in the manual once they're already here.
+Lyrics are printed by interpreting them in a @internalsref{Lyrics} context
+@example
+\context Lyrics \lyricmode @dots{}
+@end example
 
-Besides, if users complain about everything stuffed in here, I
-can ask them for specific instructions about where to move these
-examples, and that might get them more involved in the docs.  -gp
-@end ignore
+@cindex automatic syllable durations
+@cindex @code{\lyricsto}
+@cindex lyrics and melodies
 
-You can display alternate (or divisi) lyrics by naming voice
-contexts and attaching lyrics to those specific contexts.
+This will place the lyrics according to the durations that were
+entered.  The lyrics can also be aligned under a given melody
+automatically.  In this case, it is no longer necessary to enter the
+correct duration for each syllable.  This is achieved by combining the
+melody and the lyrics with the @code{\lyricsto} expression
+@example
+\lyricsto @var{name} \new Lyrics @dots{}
+@end example
 
-@lilypond[verbatim,raggedright,quote]
-\score{ <<
-  \context Voice = "melody" {
-    \relative c' {
-      c4
-      <<
-        { \voiceOne c8 e }
-        \context Voice = splitpart { \voiceTwo c4 }
-      >>
-      \oneVoice c4 c | c
-    }
-  }
-  \new Lyrics \lyricsto "melody" { we shall not o- ver- come }
-  \new Lyrics \lyricsto "splitpart" { shall }
->> }
-@end lilypond
+This aligns the lyrics to the
+notes of the @internalsref{Voice} context called @var{name}, which has
+to exist.  Therefore, normally the @code{Voice} is specified first, and
+then the lyrics are specified with @code{\lyricsto}.  The command
+@code{\lyricsto} switches to @code{\lyricmode} mode automatically, so the
+@code{\lyricmode} keyword may be omitted.
 
+For different or more complex orderings, the best way is to setup the
+hierarchy of staves and lyrics first, e.g.,
+@example
+\context ChoirStaff <<
+  \context Lyrics = sopranoLyrics @{ s1 @}
+  \context Voice = soprano @{ @emph{music} @}
+  \context Lyrics = tenorLyrics @{ s1 @}
+  \context Voice = tenor @{ @emph{music} @}
+>>
+@end example
+and then combine the appropriate melodies and lyric lines
+@example
+\lyricsto "soprano" \context Lyrics = sopranoLyrics
+  @emph{the lyrics}
+@end example
 
-You can use this trick to display different lyrics for a repeated
-section.
+@noindent
+The final input would resemble
 
-@lilypond[verbatim,raggedright,quote]
-\score{ <<
-  \context Voice = melody \relative c' {
-    c2 e | g e | c1 |
-    \context Voice = verse \repeat volta 2 {c4 d e f | g1 | }
-    a2 b | c1}
-  \lyricsto melody  \context Lyrics = mainlyrics \lyricmode {
-    do mi sol mi do
-    la si do }
-  \lyricsto verse \context Lyrics = mainlyrics \lyricmode {
-   do re mi fa sol }
-  \lyricsto verse \context Lyrics = repeatlyrics \lyricmode {
-   dodo rere mimi fafa solsol }
+@example
+<<\context ChoirStaff << @emph{setup the music} >>
+  \lyricsto "soprano" @emph{etc}
+  \lyricsto "alto" @emph{etc}
+  @emph{etc}
 >>
-}
-@end lilypond
-
+@end example
 
-@node Other instrument specific notation
-@section Other instrument specific notation
 
-This section includes extra information for writing string music, and may
-include extra information for other instruments in the future.
+The @code{\lyricsto} command detects melismata: it only puts one
+syllable under a tied or slurred group of notes.  If you want to force
+an unslurred group of notes to be a melisma, insert @code{\melisma}
+after the first note of the group, and @code{\melismaEnd} after the
+last one, e.g.,
 
-@menu
-* Harmonic notes::              
-@end menu
-
-@node Harmonic notes
-@subsection Harmonic notes
-
-@cindex artificial harmonics
-@cindex harmonics
-
-Artificial harmonics are notated with a different notehead style.  They
-are entered by marking the harmonic pitch with @code{\harmonic}.
-
-@lilypond[raggedright,verbatim,quote,fragment]
-<c' g'\harmonic>4
+@lilypond[quote,relative=2,raggedright,fragment,verbatim]
+<<
+  \context Voice = "lala" {
+    \time 3/4
+    f4 g8
+    \melisma
+    f e f
+    \melismaEnd
+    e2
+  }
+  \lyricsto "lala" \new Lyrics {
+    la di __ daah
+  }
+>>
 @end lilypond
 
+In addition, notes are considered a melisma if they are manually
+beamed, and automatic beaming (see @ref{Setting automatic beam
+behavior}) is switched off.
 
-@node Tablatures
-@section Tablatures
+@ignore
 
-@cindex tablature
-@cindex guitar tablature
+@c nonformation:
 
-Tablature notation is used for notating music for plucked string
-instruments.  Pitches are not denoted with note heads, but by
-indicating on which string and fret a note must be played.  LilyPond
-offers limited support for tablature.
+The criteria for deciding melismata can
+be tuned with the property @code{melismaBusyProperties}.  See
+@internalsref{Melisma_translator} in the program reference for more
+information.
 
-@menu
-* Tablatures basic::            
-* Non-guitar tablatures::       
-@end menu
+@end ignore
 
-@node Tablatures basic
-@subsection Tablatures basic
-@cindex Tablatures basic
+Lyrics can also be entered without @code{\lyricsto}.  In this case the
+duration of each syllable must be entered explicitly, for example,
 
-The string number associated to a note is given as a backslash
-followed by a number, e.g., @code{c4\3} for a C quarter on the third
-string.  By default, string 1 is the highest one, and the tuning
-defaults to the standard guitar tuning (with 6 strings).  The notes
-are printed as tablature, by using @internalsref{TabStaff} and
-@internalsref{TabVoice} contexts
+@example
+play2 the4 game2.
+sink2 or4 swim2.
+@end example
 
-@lilypond[quote,raggedright,fragment,verbatim]
-\context TabStaff {
-  a,4\5 c'\2 a\3 e'\1
-  e\4 c'\2 a\3 e'\1
-}
-@end lilypond
+The alignment to a melody can be specified with the
+@code{associatedVoice} property,
 
-@cindex @code{minimumFret}
-@cindex fret
+@example
+\set associatedVoice = #"lala"
+@end example
 
-When no string is specified, the first string that does not give a
-fret number less than @code{minimumFret} is selected.  The default
-value for @code{minimumFret} is 0
+@noindent
+The value of the property (here: @code{"lala"}) should be the name of
+a @internalsref{Voice} context.  Without this setting, extender lines
+will not be formatted properly.
 
+Here is an example demonstrating manual lyric durations,
 
-@example
-e16 fis gis a b4
-\set TabStaff.minimumFret = #8
-e16 fis gis a b4
-@end example
-@lilypond[quote,raggedright]
-frag = {
-  \key e \major
-  e16 fis gis a b4
-  \set TabStaff.minimumFret = #8
-  e16 fis gis a b4
-}
-  \context StaffGroup <<
-    \context Staff { \clef "G_8" \frag }
-    \context TabStaff { \frag }
-  >>
+@lilypond[relative=1,raggedright,verbatim,fragment,quote]
+<< \context Voice = melody {
+     \time 3/4
+     c2 e4 g2.
+  }
+  \new Lyrics \lyricmode {
+    \set associatedVoice = #"melody"
+    play2 the4 game2.
+  } >>
 @end lilypond
 
-@seealso
+@cindex SATB
+@cindex choral score
 
-Program reference: @internalsref{TabStaff}, @internalsref{TabVoice}, and
-@internalsref{StringNumberEvent}.
+A complete example of a SATB score setup is in section
+@ref{Vocal ensembles}.
 
-@refbugs
 
-Chords are not handled in a special way, and hence the automatic
-string selector may easily select the same string to two notes in a
-chord.
+@refcommands
 
+@code{\melisma}, @code{\melismaEnd}
+@cindex @code{\melismaEnd}
+@cindex @code{\melisma}
 
-@node Non-guitar tablatures
-@subsection Non-guitar tablatures
-@cindex Non-guitar tablatures
+@seealso
 
-You can change the number of strings, by setting the number of lines
-in the @internalsref{TabStaff}.
+Program reference: @internalsref{LyricCombineMusic},
+@internalsref{Lyrics}, @internalsref{Melisma_translator}.
 
-You can change the tuning of the strings.  A string tuning is given as
-a Scheme list with one integer number for each string, the number
-being the pitch (measured in semitones relative to middle C) of an
-open string.  The numbers specified for @code{stringTuning} are the
-numbers of semitones to subtract or add, starting the specified pitch
-by default middle C, in string order.  In the next example,
-@code{stringTunings} is set for the pitches e, a, d, and g
 
-@lilypond[quote,raggedright,fragment,verbatim]
-\context TabStaff <<
-  \set TabStaff.stringTunings = #'(-5 -10 -15 -20)
-  {
-    a,4 c' a e' e c' a e'
-  }
->>
-@end lilypond
+@inputfileref{input/@/regression,lyric@/-combine@/-new@/.ly}.
+@c TODO: make separate section for melismata
 
 @refbugs
 
-No guitar special effects have been implemented.
-
-@seealso
-
-Program reference: @internalsref{Tab_note_heads_engraver}.
+Melismata are not detected automatically, and extender lines must be
+inserted by hand.
 
 
-@node Popular music
-@section Popular music
+@c TODO: document \new Staff << Voice \lyricsto >> bug
 
-This section discusses issues that arise when writing popular music.
+@node Flexibility in alignment
+@subsection Flexibility in alignment
 
-@menu
-* Chord names::                 
-* Chords mode::                 
-* Printing chord names::        
-* Fret diagrams::               
-@end menu
 
-@node Chord names
-@subsection Chord names
-@cindex Chords
+Often, different stanzas of one song are put to one melody in slightly
+differing ways.  Such variations can still be captured with
+@code{\lyricsto}.
 
-LilyPond has support for printing chord names.  Chords may be entered
-in musical chord notation, i.e., @code{< .. >}, but they can also be
-entered by name.  Internally, the chords are represented as a set of
-pitches, so they can be transposed
+One possibility is that the text has a melisma in one stanza, but
+multiple syllables in another one.  One solution is to make the faster
+voice ignore the melisma.  This is done by setting
+@code{ignoreMelismata} in the Lyrics context.
 
+There has one tricky aspect.  The setting for @code{ignoreMelismata}
+must be set one syllable @emph{before} the non-melismatic syllable
+in the text, as shown here,
 
-@lilypond[quote,raggedright,verbatim,raggedright]
-twoWays = \transpose c c' {
-  \chordmode {
-    c1 f:sus4 bes/f
+@lilypond[verbatim,raggedright,quote]
+<<
+  \relative \context Voice = "lahlah" {
+    \set Staff.autoBeaming = ##f
+    c4
+    \slurDotted
+    f8.[( g16])
+    a4
   }
-  <c e g>
-  <f bes c'>
-  <f bes d'>
-}
-
-<< \context ChordNames \twoWays
-   \context Voice \twoWays >>
+  \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
+    more slow -- ly
+  }
+  \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
+    \set ignoreMelismata = ##t % applies to "fas"
+    go fas -- ter
+    \unset ignoreMelismata
+    still
+  }
+>>
 @end lilypond
 
-This example also shows that the chord printing routines do not try to
-be intelligent.  The last chord (@code{f bes d}) is not interpreted as
-an inversion.
-
 
-@node Chords mode
-@subsection Chords mode
-@cindex Chords mode
-
-In chord mode sets of pitches (chords) are entered with normal note
-names.  A chord is entered by the root, which is entered like a
-normal pitch
-
-@lilypond[quote,raggedright,fragment,verbatim]
-\chordmode { es4. d8 c2 }
-@end lilypond
-
-@noindent
-The mode is introduced by the keyword @code{\chordmode}.
+The @code{ignoreMelismata} applies to the syllable ``fas'', so it
+should be entered before ``go''.
 
-@cindex chord entry
-@cindex chord mode
+The reverse is also possible: making a lyric line slower than the
+standard.  This can be achieved by insert @code{\skip}s into the
+lyrics.  For every @code{\skip}, the text will be delayed another note.
+For example,
 
-Other chords may be entered by suffixing a colon and introducing a
-modifier (which may include a number if desired)
-@lilypond[quote,fragment,verbatim]
-\chordmode { e1:m e1:7 e1:m7 }
-@end lilypond
-The first number following the root is taken to be the `type' of the
-chord, thirds are added to the root until it reaches the specified
-number
-@lilypond[quote,fragment,verbatim]
-\chordmode { c:3 c:5 c:6 c:7 c:8 c:9 c:10 c:11 }
+@lilypond[verbatim,raggedright,quote]
+\relative { c c g' }
+\addlyrics {
+  twin -- \skip 4
+  kle
+}
 @end lilypond
 
-@cindex root of chord
-@cindex additions, in chords
-@cindex removals, in chords
+More complex variations in text underlay are possible.  It is possible
+to switch the melody for a line of lyrics during the text.  This is
+done by setting the @code{associatedVoice} property.  In the example
 
-More complex chords may also be constructed adding separate steps
-to a chord.  Additions are added after the number following
-the colon and are separated by dots
-@lilypond[quote,verbatim,fragment]
-\chordmode { c:5.6 c:3.7.8 c:3.6.13 }
+@lilypond[raggedright,quote]
+<<
+  \relative \context Voice = "lahlah" {
+    \set Staff.autoBeaming = ##f
+    c4
+    <<
+      \context Voice = alternative {
+        \voiceOne
+        \times 2/3 {
+          % show associations clearly.
+          \override NoteColumn #'force-hshift = #-3
+          f8 f g
+        }
+      }
+      {
+        \voiceTwo
+        f8.[ g16]
+        \oneVoice
+      } >>
+    a8( b) c
+  }
+  \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
+    Ju -- ras -- sic Park
+  }
+  \new Lyrics \lyricsto "lahlah" {
+    % Tricky: need to set associatedVoice
+    % one syllable too soon!
+    \set associatedVoice = alternative % applies to "ran"
+    Ty --
+    ran --
+    no --
+    \set associatedVoice = lahlah % applies to "rus"
+    sau -- rus Rex
+  } >>
 @end lilypond
-Chord steps can be altered by suffixing a @code{-} or @code{+} sign
-to the number
-@lilypond[quote,verbatim,fragment]
-\chordmode { c:7+ c:5+.3- c:3-.5-.7- }
+
+@noindent
+the text for the first stanza is set to a melody called ``lahlah'',
+
+@example
+\new Lyrics \lyricsto "lahlah" @{
+  Ju -- ras -- sic Park
+@}
+@end example
+
+
+The second stanza initially is set to the @code{lahlah} context, but
+for the syllable ``ran'', it switches to a different melody.
+This is achieved with
+@example
+\set associatedVoice = alternative
+@end example
+
+@noindent
+Here, @code{alternative} is the name of the @code{Voice} context
+containing the triplet.
+
+Again, the command must be one syllable too early, before ``Ty'' in
+this case.
+
+@example
+\new Lyrics \lyricsto "lahlah" @{
+  \set associatedVoice = alternative % applies to "ran"
+  Ty --
+  ran --
+  no --
+  \set associatedVoice = lahlah % applies to "rus"
+  sau -- rus Rex
+@}
+@end example
+
+@noindent
+The underlay is switched back to the starting situation by assigning
+@code{lahlah} to @code{associatedVoice}.
+
+
+
+
+@node More stanzas
+@subsection More stanzas
+
+@cindex phrasing, in lyrics
+
+
+@cindex stanza number
+@cindex singer's names
+@cindex name of singer
+
+Stanza numbers can be added by setting @code{stanza}, e.g.,
+
+@lilypond[quote,raggedright,verbatim,relative=2,fragment]
+\new Voice {
+  \time 3/4 g2 e4 a2 f4 g2.
+} \addlyrics {
+  \set stanza = "1. "
+  Hi, my name is Bert.
+} \addlyrics {
+  \set stanza = "2. "
+  Oh, che -- ri, je t'aime
+}
 @end lilypond
-Removals are specified similarly and are introduced by a caret.  They
-must come after the additions
-@lilypond[quote,verbatim,fragment]
-\chordmode { c^3 c:7^5 c:9^3.5 }
+
+These numbers are put just before the start of first syllable.
+
+Names of singers can also be added.  They are printed at the start of
+the line, just like instrument names.  They are created by setting
+@code{vocalName}.  A short version may be entered as @code{vocNam}.
+
+
+@lilypond[fragment,raggedright,quote,verbatim,relative=2]
+\new Voice {
+  \time 3/4 g2 e4 a2 f4 g2.
+} \addlyrics {
+  \set vocalName = "Bert "
+  Hi, my name is Bert.
+} \addlyrics {
+  \set vocalName = "Ernie "
+  Oh, che -- ri, je t'aime
+}
+@end lilypond
+
+@seealso
+
+Program reference: Layout objects @internalsref{LyricText} and
+@internalsref{VocalName}.  Music expressions
+@internalsref{LyricEvent}.
+
+
+
+@node Ambitus
+@subsection Ambitus
+@cindex ambitus
+
+The term @emph{ambitus} denotes a range of pitches for a given voice
+in a part of music.  It may also denote the pitch range that a musical
+instrument is capable of playing.  Ambits are printed on vocal parts,
+so performers can easily determine it meets their capabilities.
+
+Ambits are denoted at the beginning of a piece near the initial clef.
+The range is graphically specified by two note heads that represent the
+minimum and maximum pitch.  To print such ambits, add the
+@internalsref{Ambitus_engraver} to the @internalsref{Voice} context,
+for example,
+
+@example
+\layout @{
+  \context @{
+    \Voice
+    \consists Ambitus_engraver
+  @}
+@}
+@end example
+
+This results in the following output
+
+@lilypond[quote,raggedright]
+\layout {
+  \context {
+    \Staff
+    \consists Ambitus_engraver
+  }
+}
+
+\relative \new Staff {
+  as'' c e2 cis,2
+}
+@end lilypond
+
+If you have multiple voices in a single staff and you want a single
+ambitus per staff rather than per each voice, add the
+@internalsref{Ambitus_engraver} to the @internalsref{Staff} context
+rather than to the @internalsref{Voice} context.  Here is an example,
+
+@lilypond[verbatim,raggedright,quote]
+\new Staff \with {
+  \consists "Ambitus_engraver"
+}
+<<
+  \new Voice \with {
+    \remove "Ambitus_engraver"
+  } \relative c'' {
+    \override Ambitus #'X-offset-callbacks
+      = #(list (lambda (grob axis) -1.0))
+    \voiceOne
+    c4 a d e f2
+  }
+  \new Voice \with {
+    \remove "Ambitus_engraver"
+  } \relative c' {
+    \voiceTwo
+    es4 f g as b2
+  }
+>>
+@end lilypond
+
+@noindent
+This example uses one advanced feature,
+
+@example
+\override Ambitus #'X-offset-callbacks
+  = #(list (lambda (grob axis) -1.0))
+@end example
+
+@noindent
+This code moves the ambitus to the left.  The same effect could have
+been achieved with @code{extra-offset}, but then the formatting system
+would not reserve space for the moved object.
+
+@seealso
+
+Program reference: @internalsref{Ambitus},
+@internalsref{AmbitusLine}, @internalsref{AmbitusNoteHead},
+@internalsref{AmbitusAccidental}.
+
+Examples: @inputfileref{input/@/regression,ambitus@/.ly}.
+
+@refbugs
+
+There is no collision handling in the case of multiple per-voice
+ambitus.
+
+@node Other vocal issues
+@subsection Other vocal issue
+
+@ignore
+yeah, I'm giving up somewhat by stuffing a bunch of things in
+here.  But at least they're in the manual now; it's easier to
+move them around in the manual once they're already here.
+
+Besides, if users complain about everything stuffed in here, I
+can ask them for specific instructions about where to move these
+examples, and that might get them more involved in the docs.  -gp
+@end ignore
+
+You can display alternate (or divisi) lyrics by naming voice
+contexts and attaching lyrics to those specific contexts.
+
+@lilypond[verbatim,raggedright,quote]
+\score{ <<
+  \context Voice = "melody" {
+    \relative c' {
+      c4
+      <<
+        { \voiceOne c8 e }
+        \context Voice = splitpart { \voiceTwo c4 }
+      >>
+      \oneVoice c4 c | c
+    }
+  }
+  \new Lyrics \lyricsto "melody" { we shall not o- ver- come }
+  \new Lyrics \lyricsto "splitpart" { shall }
+>> }
+@end lilypond
+
+
+You can use this trick to display different lyrics for a repeated
+section.
+
+@lilypond[verbatim,raggedright,quote]
+\score{ <<
+  \context Voice = melody \relative c' {
+    c2 e | g e | c1 |
+    \context Voice = verse \repeat volta 2 {c4 d e f | g1 | }
+    a2 b | c1}
+  \lyricsto melody  \context Lyrics = mainlyrics \lyricmode {
+    do mi sol mi do
+    la si do }
+  \lyricsto verse \context Lyrics = mainlyrics \lyricmode {
+   do re mi fa sol }
+  \lyricsto verse \context Lyrics = repeatlyrics \lyricmode {
+   dodo rere mimi fafa solsol }
+>>
+}
+@end lilypond
+
+
+To notate ``parlato'' (spoken without pitch but still with
+rhythm) sections, 
+
+@lilypond[raggedright,verbatim,quote,fragment,relative=2]
+c4 d
+\override NoteHead #'style = #'cross
+e f
+\revert NoteHead #'style
+e d
+@end lilypond
+
+
+@node Rhythmic music
+@section Rhythmic music
+
+Rhythmic music is primarily used for percussion and drum notation, but it can
+also be used to show the rhythms of melodies.
+
+@menu
+* Showing melody rhythms::      
+* Entering percussion::         
+* Percussion staves::           
+@end menu
+
+
+@node Showing melody rhythms
+@subsection Showing melody rhythms
+
+Sometimes you might want to show only the rhythm of a melody.  This
+can be done with the rhythmic staff.  All pitches of notes on such a
+staff are squashed, and the staff itself has a single line
+
+@lilypond[quote,raggedright,fragment,relative=1,verbatim]
+\context RhythmicStaff {
+  \time 4/4
+  c4 e8 f g2 | r4 g r2 | g1:32 | r1 |
+}
 @end lilypond
 
-Modifiers can be used to change pitches.  The following modifiers are
-supported
+@seealso
 
-@table @code
-@item m
-The minor chord.  This modifier lowers the 3rd and (if present) the 7th step.
+Program reference: @internalsref{RhythmicStaff}.
 
-@item dim
-The diminished chord.  This modifier lowers the 3rd, 5th and (if present)
-the 7th step.
+Examples: @inputfileref{input/@/regression,rhythmic@/-staff@/.ly}.
 
-@item aug
-The augmented chord.  This modifier raises the 5th step.
 
-@item maj
-The major 7th chord.  This modifier raises the 7th step if present.
+@node Entering percussion
+@subsection Entering percussion
 
-@item sus
-The suspended 4th or 2nd.  This modifier removes the 3rd
-step.  Append either @code{2} or @code{4} to add the 2nd or 4th step to
-the chord.
-@end table
+@cindex percussion
+@cindex drums
 
-Modifiers can be mixed with additions
-@lilypond[quote,verbatim,fragment]
-  \chordmode { c:sus4 c:7sus4 c:dim7 c:m6 }
+
+Percussion notes may be entered in @code{\drummode} mode, which is
+similar to the standard mode for entering notes.  Each piece of
+percussion has a full name and an abbreviated name, and both can be used
+in input files
+
+@lilypond[quote,raggedright,verbatim]
+\drums {
+  hihat hh bassdrum bd
+}
 @end lilypond
 
-@cindex modifiers, in chords.
-@cindex @code{aug}
-@cindex @code{dim}
-@cindex @code{maj}
-@cindex @code{sus}
-@cindex @code{m}
+The complete list of drum names is in the init file
+@file{ly/@/drumpitch@/-init@/.ly}.
+@c TODO: properly document this.
 
-Since an unaltered 11 does not sound good when combined with an
-unaltered 3, the 11 is removed in this case (unless it is added
-explicitly)
-@lilypond[quote,raggedright,fragment,verbatim]
-\chordmode { c:13 c:13.11 c:m13 }
+@seealso
+
+Program reference: @internalsref{DrumNoteEvent}.
+
+@node Percussion staves
+@subsection Percussion staves
+@cindex percussion
+@cindex drums
+
+A percussion part for more than one instrument typically uses a
+multiline staff where each position in the staff refers to one piece
+of percussion.
+
+
+To typeset the music, the notes must be interpreted in a
+@internalsref{DrumStaff} and @internalsref{DrumVoice} contexts
+
+@lilypond[quote,raggedright,verbatim]
+up = \drummode { crashcymbal4 hihat8 halfopenhihat hh hh hh openhihat }
+down = \drummode { bassdrum4 snare8 bd r bd sn4 }
+  \new DrumStaff <<
+    \new DrumVoice { \voiceOne \up }
+    \new DrumVoice { \voiceTwo \down }
+  >>
 @end lilypond
 
-@cindex @code{/}
+The above example shows verbose polyphonic notation.  The short
+polyphonic notation, described in @ref{Polyphony}, can also be used if
+the @internalsref{DrumVoices} are instantiated by hand first.  For example,
 
-An inversion (putting one pitch of the chord on the bottom), as well
-as bass notes, can be specified by appending
-@code{/}@var{pitch} to the chord
 @lilypond[quote,raggedright,fragment,verbatim]
-\chordmode { c1 c/g c/f }
+\new DrumStaff <<
+  \context DrumVoice = "1" { s1 *2 }
+  \context DrumVoice = "2" { s1 *2 }
+  \drummode {
+    bd4 sn4 bd4 sn4
+    <<
+      { \repeat unfold 16 hh16 }
+      \\
+      { bd4 sn4 bd4 sn4 }
+    >>
+  }
+>>
 @end lilypond
-@cindex @code{/+}
 
-A bass note can be added instead transposed out of the chord,
-by using @code{/+}@var{pitch}.
 
-@lilypond[quote,raggedright,fragment,verbatim]
-\chordmode { c1 c/+g c/+f }
+There are also other layout possibilities.  To use these, set the
+property @code{drumStyleTable} in context @internalsref{DrumVoice}.
+The following variables have been predefined
+
+@table @code
+@item drums-style
+This is the default.  It typesets a typical drum kit on a five-line staff
+
+@lilypond[quote,linewidth=10.0\cm]
+nam = \lyricmode {
+  cymc cyms cymr hh hhc hho hhho hhp
+  cb hc bd sn ss tomh tommh tomml toml tomfh tomfl }
+mus = \drummode {
+  cymc cyms cymr hh hhc hho hhho hhp \break
+  cb hc bd sn ss tomh tommh tomml toml tomfh tomfl s16 }
+\score {
+  << \new DrumStaff \with {
+       \remove Bar_engraver
+       \remove Time_signature_engraver
+       \override Stem #'transparent = ##t
+       \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
+       minimumVerticalExtent = #'(-4.0 . 5.0)
+     } \mus
+     \context Lyrics \nam
+  >>
+  \layout {
+    \context {
+      \Score
+      \override LyricText #'font-family = #'typewriter
+      \override BarNumber #'transparent =##T
+    }
+  }
+}
 @end lilypond
 
-Chords is a mode similar to @code{\lyricmode}, etc.  Most
-of the commands continue to work, for example, @code{r} and
-@code{\skip} can be used to insert rests and spaces, and property
-commands may be used to change various settings.
+The drum scheme supports six different toms.  When there are fewer toms,
+simply select the toms that produce the desired result, i.e., to get toms
+on the three middle lines you use @code{tommh}, @code{tomml}, and
+@code{tomfh}.
+
+@item timbales-style
+This typesets timbales on a two line staff
 
+@lilypond[quote,raggedright]
+nam = \lyricmode { timh ssh timl ssl cb }
+mus = \drummode { timh ssh timl ssl cb s16 }
 
+<<
+  \context DrumStaff \with {
+    \remove Bar_engraver
+    \remove Time_signature_engraver
+    \override Stem #'transparent = ##t
+    \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
+    \override StaffSymbol #'line-count = #2
+    \override StaffSymbol #'staff-space = #2
+    minimumVerticalExtent = #'(-3.0 . 4.0)
+    drumStyleTable = #timbales-style
+  } \mus
+  \context Lyrics {
+    \override LyricText #'font-family = #'typewriter
+    \nam
+  }
+>>
+@end lilypond
 
-@refbugs
+@item congas-style
+This typesets congas on a two line staff
 
-Each step can only be present in a chord once.  The following
-simply produces the augmented chord, since @code{5+} is interpreted
-last
-@cindex clusters
-@lilypond[quote,raggedright,verbatim,fragment]
-\chordmode { c:5.5-.5+ }
+@lilypond[quote,raggedright]
+nam = \lyricmode { cgh cgho cghm ssh cgl cglo cglm ssl }
+mus = \drummode { cgh cgho cghm ssh cgl cglo cglm ssl s16 }
+
+<<
+  \context DrumStaff \with {
+    \remove Bar_engraver
+    \remove Time_signature_engraver
+    drumStyleTable = #congas-style
+    \override StaffSymbol #'line-count = #2
+
+    %% this sucks; it will lengthen stems.
+    \override StaffSymbol #'staff-space = #2
+    \override Stem #'transparent = ##t
+    \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
+  } \mus
+  \context Lyrics {
+    \override LyricText #'font-family = #'typewriter
+    \nam
+  }
+>>
 @end lilypond
 
+@item bongos-style
+This typesets bongos on a two line staff
 
-@node Printing chord names
-@subsection Printing chord names
+@lilypond[quote,raggedright]
+nam = \lyricmode { boh boho bohm ssh bol bolo bolm ssl }
+mus = \drummode { boh boho bohm ssh bol bolo bolm ssl s16 }
 
-@cindex printing chord names
-@cindex chord names
-@cindex chords
+<<
+  \context DrumStaff\with {
+    \remove Bar_engraver
+    \remove Time_signature_engraver
+    \override StaffSymbol #'line-count = #2
+    drumStyleTable = #bongos-style
 
-For displaying printed chord names, use the @internalsref{ChordNames} context.
-The chords may be entered either using the notation
-described above, or directly using @code{<} and @code{>}
+    %% this sucks; it will lengthen stems.
+    \override StaffSymbol #'staff-space = #2
+    \override Stem #'transparent = ##t
+    \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
+  } \mus
+  \context Lyrics {
+    \override LyricText #'font-family = #'typewriter
+    \nam
+  }
+>>
+@end lilypond
+
+@item percussion-style
+To typeset all kinds of simple percussion on one line staves.
+
+@lilypond[quote,raggedright]
+nam = \lyricmode { tri trio trim gui guis guil cb cl tamb cab mar hc }
+mus = \drummode { tri trio trim gui guis guil cb cl tamb cab mar hc s16 }
 
-@lilypond[quote,verbatim,raggedright]
-harmonies = {
-  \chordmode {a1 b c} <d' f' a'> <e' g' b'>
-}
 <<
-  \context ChordNames \harmonies
-  \context Staff \harmonies
+  \context DrumStaff\with{
+    \remove Bar_engraver
+    drumStyleTable = #percussion-style
+    \override StaffSymbol #'line-count = #1
+    \remove Time_signature_engraver
+    \override Stem #'transparent = ##t
+    \override Stem #'Y-extent-callback = ##f
+  } \mus
+  \context Lyrics {
+    \override LyricText #'font-family = #'typewriter
+    \nam
+  }
 >>
 @end lilypond
+@end table
 
-You can make the chord changes stand out by setting
-@internalsref{ChordNames}.@code{chordChanges} to true.  This will only
-display chord names when there is a change in the chords scheme and at
-the start of a new line
+If you do not like any of the predefined lists you can define your own
+list at the top of your file
 
-@lilypond[quote,verbatim,raggedright]
-harmonies = \chordmode {
-  c1:m c:m \break c:m c:m d
-}
-<<
-  \context ChordNames {
-    \set chordChanges = ##t
-    \harmonies }
-  \context Staff \transpose c c' \harmonies
+@lilypond[quote,raggedright,verbatim]
+#(define mydrums '(
+         (bassdrum     default   #f         -1)
+         (snare        default   #f         0)
+         (hihat        cross     #f         1)
+         (pedalhihat   xcircle   "stopped"  2)
+         (lowtom       diamond   #f         3)))
+up = \drummode { hh8 hh hh hh hhp4 hhp }
+down = \drummode { bd4 sn bd toml8 toml }
+
+\new DrumStaff <<
+  \set DrumStaff.drumStyleTable = #(alist->hash-table mydrums)
+  \new DrumVoice { \voiceOne \up }
+  \new DrumVoice { \voiceTwo \down }
 >>
 @end lilypond
 
-The previous examples all show chords over a staff.  This is not
-necessary.  Chords may also be printed separately.  It may be necessary
-to add @internalsref{Volta_engraver} and @internalsref{Bar_engraver}
-for showing repeats.
 
-@lilypond[raggedright,verbatim]
-\new ChordNames \with {
-  \override BarLine #'bar-size = #4
-  voltaOnThisStaff = ##t
-  \consists Bar_engraver
-  \consists "Volta_engraver"
-}
-\repeat volta 2 \chordmode {
-  f1:maj f:7 bes:7
-  c:maj
-} \alternative {
-  es e
-}
-@end lilypond
+@seealso
 
+Init files: @file{ly/@/drumpitch@/-init@/.ly}.
 
-The default chord name layout is a system for Jazz music, proposed by
-Klaus Ignatzek (see @ref{Literature list}).  It can be tuned through the
-following properties
+Program reference: @internalsref{DrumStaff}, @internalsref{DrumVoice}.
 
-@table @code
-@cindex @code{chordNameExceptions}
-@item chordNameExceptions
-This is a list that contains the chords that have special formatting.
+@refbugs
 
-The exceptions list should be encoded as
-@example
-@{ <c f g bes>1 \markup @{ \super "7" "wahh" @} @}
-@end example
+Because general MIDI does not contain rim shots, the sidestick is used
+for this purpose instead.
 
-To get this information into @code{chordNameExceptions} takes a little
-manoeuvring.  The following code transforms @code{chExceptionMusic}
-(which is a sequential music) into a list of exceptions.
-@example
-(sequential-music-to-chord-exceptions chExceptionMusic #t)
-@end example
-Then,
-@example
-(append
- (sequential-music-to-chord-exceptions chExceptionMusic #t)
- ignatzekExceptions)
-@end example
-adds the new exceptions to the default ones, which are defined in
-@file{ly/@/chord@/-modifier@/-init@/.ly}.
 
-For an example of tuning this property, see also
-@inputfileref{input/@/regression,chord@/-name@/-exceptions@/.ly}.
-@cindex exceptions, chord names.
 
 
-@cindex @code{majorSevenSymbol}
-@item majorSevenSymbol
-This property contains the markup object used for the 7th step, when
-it is major.  Predefined options are @code{whiteTriangleMarkup} and
-@code{blackTriangleMarkup}.  See
-@inputfileref{input/@/regression,chord@/-name@/-major7@/.ly} for an example.
+@node Tablatures
+@section Tablatures
 
-@cindex @code{chordNameSeparator}
-@item chordNameSeparator
-Different parts of a chord name are normally separated by a
-slash.  By setting @code{chordNameSeparator}, you can specify other
-separators, e.g.,
-@lilypond[quote,raggedright,fragment,verbatim]
-\context ChordNames \chordmode {
-  c:7sus4
-  \set chordNameSeparator
-    = \markup { \typewriter "|" }
-  c:7sus4
-}
-@end lilypond
+@cindex tablature
+@cindex guitar tablature
 
-@cindex @code{chordRootNamer}
-@item chordRootNamer
-The root of a chord is usually printed as a letter with an optional
-alteration.  The transformation from pitch to letter is done by this
-function.  Special note names (for example, the German ``H'' for a
-B-chord) can be produced by storing a new function in this property.
+Tablature notation is used for notating music for plucked string
+instruments.  Pitches are not denoted with note heads, but by
+indicating on which string and fret a note must be played.  LilyPond
+offers limited support for tablature.
 
-@cindex @code{chordNoteNamer}
-@item chordNoteNamer
-The default is to print single pitch, e.g., the bass note, using the
-@code{chordRootNamer}.  The @code{chordNoteNamer} property can be set
-to a specialized function to change this behavior.  For example, the
-base can be printed in lower case.
+@menu
+* Tablatures basic::            
+* Non-guitar tablatures::       
+* Fret diagrams::               
+@end menu
 
-@end table
+@node Tablatures basic
+@subsection Tablatures basic
+@cindex Tablatures basic
 
-The predefined variables @code{\germanChords},
-@code{\semiGermanChords} set these variables.  The effect is
-demonstrated here,
+The string number associated to a note is given as a backslash
+followed by a number, e.g., @code{c4\3} for a C quarter on the third
+string.  By default, string 1 is the highest one, and the tuning
+defaults to the standard guitar tuning (with 6 strings).  The notes
+are printed as tablature, by using @internalsref{TabStaff} and
+@internalsref{TabVoice} contexts
 
-@lilypondfile[raggedright]{chord-names-german.ly}
+@lilypond[quote,raggedright,fragment,verbatim]
+\context TabStaff {
+  a,4\5 c'\2 a\3 e'\1
+  e\4 c'\2 a\3 e'\1
+}
+@end lilypond
 
-There are also two other chord name schemes implemented: an alternate
-Jazz chord notation, and a systematic scheme called Banter chords.  The
-alternate Jazz notation is also shown on the chart in @ref{Chord name
-chart}.  Turning on these styles is described in the input file
-@inputfileref{input/@/test,chord@/-names@/-jazz@/.ly}.
+@cindex @code{minimumFret}
+@cindex fret
 
-@cindex Banter
-@cindex jazz chords
-@cindex chords, jazz
+When no string is specified, the first string that does not give a
+fret number less than @code{minimumFret} is selected.  The default
+value for @code{minimumFret} is 0
 
 
-@refcommands
+@example
+e16 fis gis a b4
+\set TabStaff.minimumFret = #8
+e16 fis gis a b4
+@end example
+@lilypond[quote,raggedright]
+frag = {
+  \key e \major
+  e16 fis gis a b4
+  \set TabStaff.minimumFret = #8
+  e16 fis gis a b4
+}
+  \context StaffGroup <<
+    \context Staff { \clef "G_8" \frag }
+    \context TabStaff { \frag }
+  >>
+@end lilypond
 
-@cindex @code{\germanChords}
-@code{\germanChords},
-@cindex @code{\semiGermanChords}
-@code{\semiGermanChords}.
+@seealso
 
+Program reference: @internalsref{TabStaff}, @internalsref{TabVoice}, and
+@internalsref{StringNumberEvent}.
 
+@refbugs
 
+Chords are not handled in a special way, and hence the automatic
+string selector may easily select the same string to two notes in a
+chord.
 
-@seealso
 
-Examples: @inputfileref{input/@/regression,chord@/-name@/-major7@/.ly},
-@inputfileref{input/@/regression,chord@/-name@/-exceptions@/.ly},
-@inputfileref{input/@/test,chord@/-names@/-jazz@/.ly}.
+@node Non-guitar tablatures
+@subsection Non-guitar tablatures
+@cindex Non-guitar tablatures
 
+You can change the number of strings, by setting the number of lines
+in the @internalsref{TabStaff}.
 
-Init files: @file{scm/@/chords@/-ignatzek@/.scm}, and
-@file{scm/@/chord@/-entry@/.scm}.
+You can change the tuning of the strings.  A string tuning is given as
+a Scheme list with one integer number for each string, the number
+being the pitch (measured in semitones relative to middle C) of an
+open string.  The numbers specified for @code{stringTuning} are the
+numbers of semitones to subtract or add, starting the specified pitch
+by default middle C, in string order.  In the next example,
+@code{stringTunings} is set for the pitches e, a, d, and g
 
+@lilypond[quote,raggedright,fragment,verbatim]
+\context TabStaff <<
+  \set TabStaff.stringTunings = #'(-5 -10 -15 -20)
+  {
+    a,4 c' a e' e c' a e'
+  }
+>>
+@end lilypond
 
 @refbugs
 
-Chord names are determined solely from the list of pitches.  Chord
-inversions are not identified, and neither are added bass notes.  This
-may result in strange chord names when chords are entered with the
-@code{< .. >} syntax.
+No guitar special effects have been implemented.
+
+@seealso
+
+Program reference: @internalsref{Tab_note_heads_engraver}.
 
 
 @node Fret diagrams
@@ -3756,3 +3749,52 @@ Program reference: @internalsref{BassFigureEvent} music,
 Slash notation for alterations is not supported.
 
 
+
+@node Other instrument specific notation
+@section Other instrument specific notation
+
+This section includes extra information for writing for instruments.
+
+@menu
+* Artificial harmonics (strings)::  
+* Stopped notes (guitar)::      
+@end menu
+
+@node Artificial harmonics (strings)
+@subsection Artificial harmonics (strings)
+
+@cindex artificial harmonics
+
+Artificial harmonics are notated with a different notehead style.  They
+are entered by marking the harmonic pitch with @code{\harmonic}.
+
+@lilypond[raggedright,verbatim,quote,fragment,relative=1]
+<c g'\harmonic>4
+@end lilypond
+
+
+@node Stopped notes (guitar)
+@subsection Stopped notes (guitar)
+
+Stopped (X) note heads are used in guitar music to signal a place where the 
+guitarist must play a certain note or chord, with its fingers just 
+touching the strings instead of fully pressing them.  This gives the sound a 
+percussive noise-like sound that still maintains part of the original pitch.
+
+Finger stopped technique is extremely important for rhythm and rock-heavy 
+metal guitarists; the former often uses barrĂ© based stopped chords to 
+intermix harmony with rythm, the latters use finger stopping to mute power 
+chords, or charge them with more expression in close-tied power chord stums.
+
+It is also used (even if rarely) in classic guitar music, generally in the 
+melodic line, to provide some rithmic pattern right in the melody.
+
+@lilypond[raggedright,verbatim,quote,fragment,relative=2]
+c4 d
+\override NoteHead #'style = #'cross
+e f
+\revert NoteHead #'style
+e d
+@end lilypond
+
+