1 @c -*- coding: utf-8; mode: texinfo; documentlanguage: es -*-
2 @c This file is part of lilypond-learning.tely
4 Translation of GIT committish: 0646758d26f727fc27fc13a87df2362388909e5d
6 When revising a translation, copy the HEAD committish of the
7 version that you are working on. See TRANSLATION for details.
13 @node Fundamental concepts
14 @chapter Fundamental concepts
16 Ha podido ver en el tutorial cómo producir música bellamente impresa a
17 partir de un simple archivo de texto. Esta sección presenta los
18 conceptos y técnicas que se requieren para producir partituras
19 igualmente bellas pero más complejas.
22 * How LilyPond input files work::
23 * Voices contain music::
24 * Contexts and engravers::
25 * Extending the templates::
29 @node How LilyPond input files work
30 @section How LilyPond input files work
32 El formato de entrada de LilyPond es bastante libre en su forma y
33 concede a los usuarios con experiencia mucha flexibilidad para
34 estructurar sus archivos de la forma que deseen. Sin embargo, toda
35 esta flexibilidad puede hacer que las cosas se vuelvan confusas para
36 los nuevos usuarios. Esta sección le va a explicar parte de esta
37 estructura, pero puede obviar ciertos detalles en aras de la
38 simplicidad. Para ver una descripción completa del formato de
39 entrada, consulte @ruser{File structure}.
43 * Introduction to the LilyPond file structure::
44 * Score is a (single) compound musical expression::
45 * Nesting music expressions::
46 * On the un-nestedness of brackets and ties::
49 @node Introduction to the LilyPond file structure
50 @subsection Introduction to the LilyPond file structure
52 @cindex entrada, formato de la
53 @cindex archivo, estructura del
55 Un ejemplo básico de archivo de entrada de LilyPond es el siguiente:
58 \version @w{"@version{}"}
61 @var{...expresión musical compuesta...} % toda la música viene aquí
68 Existen muchas variaciones de este esquema básico, pero el ejemplo
69 constituye un útil punto de partida.
76 @cindex score (partitura)
80 Hasta el momento, ninguno de los ejemplos que ha podido ver utiliza la
81 instrucción @code{\score@{@}}. Esto es así a causa de que LilyPond
82 añade automáticamente las órdenes adicionales que se requieren cuando
83 le proporcionamos una entrada sencilla. LilyPond trata una entrada
93 como una abreviatura de esta otra:
110 En otras palabras, si la entrada consta de una única expresión
111 musical, LilyPond interpreta el archivo como si la expresción musical
112 estuviera rodeada por un envoltorio hecho por las instrucciones que
115 @cindex contextos implícitos
116 @cindex implícitos, contextos
118 @strong{¡Advertencia!} Muchos de los ejemplos que aparecen en la
119 documentación de LilyPond omiten las instrucciones @code{\new Staff} y
120 @code{\new Voice}, dejando que se creen de forma implícita. Esto
121 funciona bien para ejemplos sencillos, pero para ejemplos más
122 complicados, especialmente cuando se usan instrucciones adicionales,
123 la creación implícita de los contextos puede dar lugar a resultados
124 inesperados, incluso en ocasiones crear pentagramas no deseados. La
125 forma de crear contextos de forma explícita se explica en
126 @ref{Contexts and engravers}.
128 @warning{Cuando se escriben más de unas pocas líneas de música, se
129 recomienda crear siempre los pentagramas y las voces de forma
132 De todas formas, por ahora vamos a volver al primer ejemplo para
133 examinar la instrucción @code{\score}, dejando las demás en su forma
136 Un bloque @code{\score} siempre debe contener una expresión musical
137 única, que debe aparecer inmediatamente después de la instrucción
138 @code{\score}. Recuerde que una expresión musical podía ser cualquier
139 cosa entre una sola nota hasta una enorme expresión compuesta como
144 @var{...inserte aquí la partitura completa de una ópera de Wagner...}
150 Puesto que todo se encuentra dentro de @code{@{ ... @}}, cuenta como
151 una expresión musical.
153 Como vimos anteriormente, el bloque @code{\score} puede contener otras
178 Observe que estas tres instrucciones (@code{\header}, @code{\layout} y
179 @code{\midi}) son especiales: a diferencia del resto de las
180 instrucciones que comienzan con una barra invertida (@code{\}),
181 @emph{no} son expresiones musicales y no forman parte de ninguna
182 expresión musical. Por tanto, se pueden situar dentro de un bloque
183 @code{\score} o fuera de él. De hecho, estas instrucciones se sitúan
184 por lo general fuera del bloque @code{\score} (por ejemplo,
185 @code{\header} se suele colocar antes de la instrucción @code{\score},
186 como muestra el ejemplo que aparece al principio de la sección.
188 Dos instrucciones más que no hemos visto aún son @code{\layout @{ @}}
189 y @code{\midi @{@}}. Si aparecen tal y como se muestran aquí, hacen
190 que LilyPond produzca una salida impresa y una salida MIDI,
191 respectivamente. Se describen con todo detalle en el manual de
192 Referencia de la notación, en @ruser{Score layout} y en
193 @ruser{Creating MIDI files}.
195 @cindex partituras, varias
196 @cindex book, bloque implícito
197 @cindex implícito, bloque book
201 Podemos escribir varios bloques @code{\score}. Cada uno de ellos
202 recibirá el mismo tratamiento que una partitura independiente, pero se
203 combinarán todos juntos en un archivo de salida único. No se necesita
204 ninguna instrucción @code{\book}, se creará una implícitamente. Sin
205 embargo, si quiere archivos de salida separados a partir de un único
206 archivo @code{.ly}, entonces es necesario utilizar la instrucción
207 @code{\book} para separar las distintas secciones: cada bloque
208 @code{\book} produce un archivo de salida distinto.
212 Cada bloque @code{\book} crea un archivo de salida distinto (por
213 ejemplo, un archivo PDF). Si no hemos escrito uno de forma explícita,
214 LilyPond envuelve todo nuestro código de entrada dentro de un bloque
215 @code{\book} de forma implícita.q
217 Cada bloque @code{\score} es un trozo de música separado dentro de un
220 @cindex layout, efecto de la situación del bloque
222 Cada bloque @code{\layout} afecta al bloque @code{\score} o
223 @code{\book} dentro del cual aparece (es decir, un bloque
224 @code{\layout} dentro de un bloque @code{\score} afecta solamente a
225 ese bloque @code{\score}, pero un bloque @code{\layout} fuera de un
226 bloque @code{\score} (que por ello está dentro de un bloque
227 @code{\book}, ya sea explícita o implícitamente) afecta a los bloques
228 @code{\score} que están dentro de ese @code{\book}.
230 Para ver más detalles, consulte @ruser{Multiple scores in a book}.
234 Otro atajo genial es la posibilidad de definir variables. Todas las
235 plantillas emplean lo siguiente:
238 melodia = \relative c' @{
247 Cuando LilyPond examina este archivo, toma el valor de @code{melodia}
248 (todo lo que está después del signo igual) y lo inserta dondequiera
249 que ve @code{\melodia}. No se requiere un cuidado especial con los
250 nombres (puede ser @code{melodia}, @code{global},
251 @code{CompasArmadura}, @code{manoderechadelpiano} o
252 @code{fulanomengano}). Para ver más detalles, consulte @ref{Saving
253 typing with variables and functions}. Recuerde que puede usar casi
254 cualquier nombre que se le ocurra, en la medida en que contenga
255 solamente caracteres alfabéticos y sea diferente de cualquiera de los
256 nombres de instrucción de LilyPond. Las limitaciones exactas que
257 afectan a los nombres de variable se detallan en @ruser{File
262 Para ver una definición completa del formato del código de entrada,
263 consulte @ruser{File structure}.
265 @node Score is a (single) compound musical expression
266 @subsection Score is a (single) compound musical expression
270 @cindex contenido del bloque score
271 @cindex score, contenido del bloque
272 @cindex compuesta, expresión musical
273 @cindex musical, expresión, compuesta
274 @cindex expresión musical compuesta
278 En la sección anterior, @ref{Introduction to the LilyPond file
279 structure}, hemos podido ver la organización general de los archivos
280 de entrada de LilyPond. Pero parece que nos saltamos la parte más
281 importante: ¿cómo averiguamos qué escribir después de @code{\score}?
283 No nos hemos saltado nada en absoluto. El gran misterio es, sencillamente,
284 que no hay @emph{ningún} misterio. La siguiente línea lo explica
288 @emph{Un bloque @code{\score} debe comenzar con una expresión musical
293 Para comprender lo que se entiende por expresión musical y expresión
294 musical compuesta, quizá encuentre útil dar un repaso al tutorial,
295 @ref{Music expressions explained}. En esta sección, vimos cómo
296 elaborar grandes expresiones musicales a partir de pequeñas piezas
297 (comenzábamos con notas, luego acordes, etc.). Ahora partiremos de
298 una gran expresión musical y recorreremos el camino inverso hacia
303 @{ % esta llave da inicio a toda la expresión musical compuesta
305 @var{...introduzca aquí la partitura completa de una ópera de Wagner...}
307 @} % esta llave da por terminada toda expresión musical completa
312 Una ópera de Wagner completa puede ser fácilmente el doble de larga
313 que este manual, por tanto vamos a hacer sólo un cantante y un piano.
314 No necesitamos un @code{GrandStaff} para este conjunto, así que lo
315 retiramos. Sin embargo, sí que @emph{necesitamos} un cantante y un
321 \new Staff = "cantante" <<
323 \new PianoStaff = "piano" <<
330 Recuerde que usamos @code{<<} y @code{>>} en vez de @code{@{ ... @}}
331 para presentar música simultánea. Y, por supuesto, queremos presentar
332 las partes vocal y del piano al mismo tiempo, ¡no una después de otra!
333 Observe que la construcción @code{<< ... >>} no es realmente necesaria
334 para el pentagrama del cantante (pues contiene una sola expresión
335 musical); sin embargo, el uso de @code{<< ... >>} en lugar de llaves
336 sigue siendo necesario si la música que debe ir en el pentagrama está
337 compuesta por dos expresiones simultáneas, por ejemplo dos voces
338 simultáneas o una voz con letra. Escribiremos algo de música real más
339 tarde; por ahora limitémonos a poner algunas notas y letra de relleno.
341 @lilypond[verbatim,quote,ragged-right]
344 \new Staff = "singer" <<
345 \new Voice = "vocal" { c'1 }
348 \new PianoStaff = "piano" <<
349 \new Staff = "upper" { c'1 }
350 \new Staff = "lower" { c'1 }
357 Ahora tenemos muchos más detalles. Tenemos la pauta del cantante:
358 contiene una @code{Voice} o voz (en LilyPond, este término hace
359 referencia a un conjunto de notas, no necesariamente notas vocales --
360 por ejemplo, un violín generalmente toca una voz --) y el texto de la
361 canción. También tenemos una pauta de piano: contiene un pentagrama
362 superior (mano derecha) y un pentagrama inferior (mano izquierda).
364 En este momento podríamos comenzar a meter las notas. Dentro de las
365 llaves que siguen a @code{\new Voice = "vocal"}, podríamos empezar
374 Pero si lo hiciéramos, la sección @code{\score} se haría bastante
375 larga y sería más difícil comprender lo que ocurre. En lugar de esto
376 utilizaremos identificadores o variables. Recordará que las vimos por
377 primera vez en la sección anterior. Así pues, escribiendo algunas
378 notas, ahora tenemos un fragmento musical de verdad:
380 @lilypond[verbatim,quote,ragged-right]
381 melody = \relative c'' { r4 d8\noBeam g, c4 r }
382 text = \lyricmode { And God said, }
383 upper = \relative c'' { <g d g,>2~ <g d g,> }
384 lower = \relative c { b2 e2 }
388 \new Staff = "singer" <<
389 \new Voice = "vocal" { \melody }
392 \new PianoStaff = "piano" <<
393 \new Staff = "upper" { \upper }
394 \new Staff = "lower" {
404 Tenga cuidado con la diferencia entre las notas, que van precedidas de
405 @code{\relative} o insertadas directamente en la expresión musical, y
406 la letra, que va precedida de @code{\lyricmode}. Estas instrucciones
407 son esenciales para decirle a LilyPond que interprete el contenido que
408 viene a continuación como música y texto, respectivamente.
410 Cuando escriba una sección @code{\score} o cuando la esté leyendo,
411 hágalo despacio y con cuidado. Comience por el nivel exterior y luego
412 trabaje sobre cada uno de los niveles interiores. También es de gran
413 ayuda ser muy estricto con los márgenes (asegúrese de que en su editor
414 de texto cada elemento del mismo nivel comienza en la misma posición
419 Referencia de la notación:
420 @ruser{Structure of a score}.
423 @node Nesting music expressions
424 @subsection Nesting music expressions
426 @cindex pentagramas temporales
427 @cindex temporales, pentagramas
430 No es esencial declarar todos los pentagramas al comienzo; se pueden
431 crear temporalmente en cualquier momento. Esto es de especial
432 utilidad para crear secciones de ossia (véase @rglos{ossia}). A
433 continuación presentamos un ejemplo sencillo que muestra cómo
434 introducir temporalmente un pentagrama nuevo mientras dura un
435 fragmento de tres notas:
437 @lilypond[verbatim,quote,ragged-right]
454 Advierta que el tamaño de la clave es igual al que se imprime en un
455 cambio de clave (ligeramente menor que la clave al principio de una
456 línea). Esto es normal para cualquier clave que se imprime en la
459 @cindex pentagrama, posicionado del
461 La sección ossia se puede colocar encima del pentagrama de la manera
464 @lilypond[verbatim,quote,ragged-right]
465 \new Staff = "main" {
472 alignAboveContext = "main" }
480 Este ejemplo utiliza @code{\with}, que se explica en todo detalle más
481 adelante. Es un medio de modificar el comportamiento predeterminado
482 de un solo pentagrama. Aquí, dice que el pentagrama nuevo se debe
483 colocar por encima del pentagrama llamado @qq{main} en vez de la
484 posición predeterminada que sería por debajo.
488 Los fragmentos de ossia se escriben a menudo sin clave y sin
489 indicación de compás, y generalmente en un tipo más pequeño. Esto
490 necesitaría más instrucciones que aún no se han visto. Véase
491 @ref{Size of objects} y @ruser{Ossia staves}.
494 @node On the un-nestedness of brackets and ties
495 @subsection On the un-nestedness of brackets and ties
497 @cindex corchetes y paréntesis, anidado de
498 @cindex corchetes y paréntesis, tipos de
499 @cindex corchetes y paréntesis, encerrar frente a marcar
500 @cindex paréntesis y corchetes, anidado de
501 @cindex paréntesis y corchetes, tipos de
502 @cindex paréntesis y corchetes, encerrar frente a marcar
504 En la escritura del archivo de entrada de LilyPond, hemos podido ver
505 algunos tipos de paréntesis, llaves o ángulos de distintos tipos.
506 Éstos obedecen a distintas reglas que al principio pueden resultar
507 confusas. Antes de explicar estas reglas, demos un repaso a las
508 distintas clases de corchetes, llaves y paréntesis.
510 @c attempt to force this onto a new page
512 @multitable @columnfractions .3 .7
513 @headitem Tipo de paréntesis
515 @item @code{@{ .. @}}
516 @tab Encierra un fragmento secuencial de música
518 @tab Encierra las notas de un acorde
519 @item @code{<< .. >>}
520 @tab Encierra expresiones musicales simultáneas
522 @tab Marca el comienzo y el final de una ligadura de expresión
523 @item @code{\( .. \)}
524 @tab Marca el comienzo y el final de una ligadura de fraseo
526 @tab Marca el comienzo y el final de un barrado manual
529 A las anteriores, debemos añadir otras construcciones que generan
530 líneas entre o a través de las notas: las ligaduras de unión (marcadas
531 con una tilde curva, @code{~}), los grupos especiales que se escriben
532 como @code{\times x/y @{..@}}, y las notas de adorno, que se escriben
533 como @code{\grace@{..@}}.
535 Fuera de LilyPond, el uso convencional de los paréntesis y otros
536 corchetes requiere que los distintos tipos se encuentren anidados
537 correctamente, como en: @code{<< [ @{ ( .. ) @} ] >>}, de manera que
538 los paréntesis que se cierran deben encontrarse en el orden
539 exactamente opuesto al de los paréntesis que se abren. Esto
540 @strong{es} un requisito para los tres tipos de paréntesis que se
541 describen mediante la palabra @q{Encierra} en la tabla anterior: se
542 deben anidar correctamente. Sin embargo, el resto de las llaves y
543 corchetes, que se encuentran descritos por la palabra @q{Marca} en la
544 misma tabla anterior, @strong{no} tienen por qué anidarse
545 estrictamente con ninguno de los otros paréntesis. De hecho, éstos no
546 son paréntesis en el sentido de que encierran algo: simplemente son
547 marcadores que indican dónde empieza o finaliza algo.
549 Así pues, por ejemplo, una ligadura de fraseo puede dar comienzo
550 antes de una barra insertada manualmente, y acabar antes de que acabe
551 la barra (algo que quizá no sea muy musical, pero es posible):
553 @lilypond[quote,verbatim,fragment,ragged-right,relative=2]
554 { g8\( a b[ c b\) a] }
557 En general, los distintos tipos de corchete, y los implicados en
558 grupos especiales, ligaduras de unión y notas de adorno, se pueden
559 mezclar con total libertad. Este ejemplo muestra una barra que se
560 extiende hacia el interior de un grupo de valoración especial (línea
561 1), una ligadura de expresión que se prolonga hasta el interior de un
562 grupo especial (línea 2), una barra y una ligadura de expresión que se
563 prolongan hasta el interior de un grupo especial, una ligadura de
564 unión que atraviesa dos grupos especiales, y una ligadura de fraseo
565 que sale del interior de un grupo especial (líneas 3 y 4).
567 @lilypond[quote,verbatim,fragment,ragged-right]
569 r16[ g16 \times 2/3 {r16 e'8] }
570 g16( a \times 2/3 {b d) e' }
571 g8[( a \times 2/3 {b d') e'~]}
572 \times 4/5 {e'32\( a b d' e'} a'4.\)
577 @node Voices contain music
578 @section Voices contain music
580 Igual que los cantantes, LilyPond necesita voces para cantar. En
581 realidad, la música para cualquier instrumento de una partitura está
582 siempre contenida dentro de una voz --el concepto de LilyPond más
583 fundamental de todos--.
586 * I'm hearing Voices::
587 * Explicitly instantiating voices::
588 * Voices and vocals::
591 @node I'm hearing Voices
592 @subsection I'm hearing Voices
597 @cindex voces, varias
598 @cindex Voice (voz), contexto de
599 @cindex contexto Voice (de voz)
600 @cindex simultánea, música
601 @cindex concurrente, música
602 @cindex voces frente a acordes
603 @cindex acordes frente a voces
605 De las capas más profundas de una partitura de LilyPond, las más bajas
606 y más fundamentales reciben el nombre de @q{Voice contexts}
607 («contextos de voz») o, abreviadamente, @q{Voices} («voces»). Las
608 voces reciben a veces el nombre de @q{layers} («capas») en otros
609 programas de edición de partituras.
611 De hecho, una capa o contexto de voz es la única que puede contener
612 música. Si un contexto de voz no se declara explícitamente, se crea
613 uno de forma automática, como vimos al comienzo de este capítulo.
614 Ciertos instrumentos como el oboe solamente pueden tocar una nota cada
615 vez. La música escrita para estos instrumentos es monofónica y
616 solamente requiere una voz única. Los instrumentos que pueden tocar
617 más de una nota a la vez, como el piano, con frecuencia necesitarán
618 varias voces para codificar las distintas notas y ritmos concurrentes
619 que son capaces de tocar.
621 Una sola voz puede contener muchas notas dentro de un acorde, por
622 supuesto; entonces ¿cuándo, exactamente, se necesitan varias voces?
623 En primer lugar observe este ejemplo de cuatro acordes:
625 @lilypond[quote,verbatim,fragment,ragged-right,relative=1]
627 <d g>4 <d fis> <d a'> <d g>
630 Esto se puede expresar utilizando sólo símbolos de acorde con ángulos
631 simples, @code{< ... >}, y para este propósito tan sólo se necesita
632 una voz. Pero suponga que el Fa sostenido fuese realmente una corchea
633 seguida de un Sol corchea, una nota de paso que conduce al La. Ahora
634 tenemos dos notas que empiezan en el mismo momento pero tienen
635 distintas duraciones: la negra Re, y la corchea Fa sostenido. ¿Cómo se
636 codifica esto? No se pueden escribir como un acorde porque todas las
637 notas de un acorde deben tener la misma duración. Y no se pueden
638 escribir como dos notas en secuencia porque tienen que empezar en el
639 mismo momento. Aquí es donde se necesitan dos voces.
641 Veamos cómo se hace esto dentro de la sintaxis de entrada de LilyPond.
646 La forma más fácil de introducir fragmentos con más de una voz en un
647 solo pentagrama es escribir cada voz como una secuencia (con
648 @code{@{...@}}), y combinarlas simultáneamente con ángulos dobles,
649 @code{<<...>>}. Los fragmentos también se deben separar mediante una
650 doble barra invertida, @code{\\}, para situarlos en voces separadas.
651 Sin esto, las notas irían a una sola voz, lo que normalmente producirá
652 errores. Esta técnica se adapta especialmente bien a piezas de música
653 que son mayormente monofónicas pero ocasionalmente tienen cortas
654 secciones de polifonía.
656 He aquí cómo dividimos los acordes anteriores en dos voces y añadimos
657 la nota de paso y la ligadura:
659 @lilypond[quote,verbatim,fragment,ragged-right,relative=2]
661 % Voice "1" Voice "2"
662 << { g4 fis8( g) a4 g } \\ { d4 d d d } >> |
665 Observe cómo las plicas de la segunda voz ahora se dirigen hacia
668 A continuación veamos otro ejemplo sencillo:
670 @lilypond[quote,verbatim,fragment,ragged-right,relative=2]
672 % Voice "1" Voice "2"
673 << { r4 g g4. a8 } \\ { d,2 d4 g } >> |
674 << { bes4 bes c bes } \\ { g4 g g8( a) g4 } >> |
675 << { a2. r4 } \\ { fis2. s4 } >> |
678 No es necesario usar una construcción @code{<< \\ >>} distinta para
679 cada compás. Para música que tenga unas pocas notas en cada compás,
680 esta disposición podría facilitar la legibilidad del código, pero si
681 hay muchas notas en cada compás podría ser mejor dividirlo en dos
682 voces separadas, de la siguiente manera:
684 @lilypond[quote,verbatim,fragment,ragged-right,relative=2]
699 @cindex voces, nombrado de
700 @cindex voces que cruzan corchetes
701 @cindex ligaduras que cruzan corchetes
703 Este ejemplo tiene sólo dos voces, pero la misma construcción se puede
704 usar para codificar tres o más voces mediante la adición de más
705 separadores de barra invertida.
707 Los contextos de voz llevan los nombres de @code{"1"}, @code{"2"},
708 etc. En cada uno de estos contextos, la dirección vertical de las
709 ligaduras, plicas, matices dinámicos, etc., se ajusta de la forma
712 @lilypond[quote,verbatim,fragment]
713 \new Staff \relative c' {
716 % Voice "1" Voice "2" Voice "3"
717 << { g4 f e } \\ { r8 e4 d c8 ~ } >> |
718 << { d2 e2 } \\ { c8 b16 a b8 g ~ g2 } \\ { s4 b4 c2 } >> |
722 Todas estas voces están separadas de la voz principal que contiene las
723 notas justo por fuera de la construcción @code{<< .. >>}. Le
724 llamaremos a esto la @emph{construcción simultánea}. Las ligaduras
725 (de prolongación y de expresión) solamente pueden conectar notas que
726 estén dentro de la misma voz, luego las ligaduras no pueden entrar o
727 salir de una construcción simultánea. A la inversa, las voces
728 paralelas de construcciones simultáneas distintas sobre el mismo
729 pentagrama, son la misma voz. Otras propiedades relativas a las voces
730 también conllevan construcciones simultáneas. A continuación vemos el
731 mismo ejemplo, con colores y cabezas distintos para cada voz. Observe
732 que los cambios en una voz no afectan a otras voces, pero persisten
733 más tarde dentro de la misma voz. Observe también que las notas
734 ligadas se pueden dividir entre las mismas voces de dos
735 construcciones, como se indica aquí en la voz de triángulos azules.
737 @lilypond[quote,verbatim]
738 \new Staff \relative c' {
757 { c8 b16 a b8 g ~ g2 }
767 @funindex \voiceOneStyle
768 @funindex \voiceTwoStyle
769 @funindex \voiceThreeStyle
770 @funindex \voiceFourStyle
771 @funindex \voiceNeutralStyle
773 Las instrucciones @code{\voiceXXXStyle} están pensadas principalmente
774 para usarlas en documentos educativos como este mismo. Modifican el
775 color de la cabeza, la plica y las barras, y el estilo de la cabeza,
776 de forma que las voces se puedan distinguir fácilmente. La voz uno
777 está establecida a rombos rojos, la voz dos a triángulos azules, la
778 voz tres a círculos verdes con aspas, y la voz cuatro (que no se
779 utiliza aquí) a aspas color magenta. @code{\voiceNeutralStyle} (que
780 tampoco se usa aquí) devuelve todo al estilo predeterminado. Veremos
781 más adelante cómo el usuario puede crear instrucciones como éstas.
782 Véase @ref{Visibility and color of objects} y @ref{Using variables for
785 @cindex polifonía y modo relativo
786 @cindex relativo, modo, polifonía y
788 La polifonía no cambia la relación de las notas dentro de un bloque
789 @code{\relative @{ @}}. La altura de cada nota aún se calcula con
790 relación a la nota que le precede inmediatamente, o a la primera nota
791 del acorde precedente. Así, en
794 \relative c' @{ notaA << < notaB notaC > \\ notaD >> notaE @}
798 @code{notaB} es relativa a @code{notaA} @*
799 @code{notaC} es relativa a @code{notaB}, no a @code{notaA}; @*
800 @code{notaD} es relativa a @code{notaB}, no a @code{notaA} ni a
802 @code{notaE} es relativa a @code{notaD}, no a @code{notaA}.
804 Una forma alternativa, que podría ser más clara si las notas en las
805 voces están muy separadas, es colocar una instrucción @code{\relative}
806 al principio de cada voz:
809 \relative c' @{ notaA ... @}
811 \relative c'' @{ < notaB notaC > ... @}
813 \relative g' @{ notaD ... @}
815 \relative c' @{ notaE ... @}
818 Finalmente, analicemos las voces en una pieza de música más compleja.
819 He aquí las notas de los dos primeros compases del segundo de los Dos
820 Nocturnos de Chopin, Op 32. Este ejemplo se utilizará en fases
821 posteriores dentro del presente capítulo y el siguiente, para ilustrar
822 varias técnicas para producir notación, y por tanto le pedimos que
823 ignore por ahora cualquier cosa en el código subyacente que le parezca
824 misterioso y tan sólo se concentre en la música y las voces (todas
825 las complicaciones se explicarán en secciones posteriores).
827 @c The following should appear as music without code
828 @lilypond[quote,ragged-right]
829 \new Staff \relative c'' {
838 % Ignore these for now - they are explained in Ch 4
839 \once \override NoteColumn #'force-hshift = #0
841 \once \override NoteColumn #'force-hshift = #0.5
849 Con frecuencia, la dirección de las plicas se utiliza para indicar la
850 continuidad de dos líneas melódicas simultáneas. Aquí, todas las
851 plicas de las notas agudas se dirigen hacia arriba y las de las notas
852 graves hacia abajo. Ésta es la primera indicación de que se requiere
855 Pero la necesidad real de varias voces aflora cuando hay notas que
856 comienzan en el mismo tiempo pero tienen distintas duraciones.
857 Observe las notas que comienzan en la tercera parte del primer compás.
858 El La bemol es una negra con puntillo, el Fa es una negra y el Re
859 bemol es una blanca. Estas notas nos e pueden escribir como un acorde
860 porque todas las notas de un acorde deben tener la misma duración.
861 Tampoco se pueden escribir como notas secuenciales, pues deben
862 comenzar al mismo tiempo. Esta sección del compás requiere tres
863 voces, y la práctica común sería escribir todo el compás como tres
864 voces como se muestra abajo, donde hemos usado distintas cabezas y
865 colores para las tres voces. Una vez más, el código que subyace a
866 este ejemplo se explicará más tarde, así pues ignore todo lo que no
869 @c The following should appear as music without code
870 @c The three voice styles should be defined in -init
871 @lilypond[quote,ragged-right]
872 \new Staff \relative c'' {
883 \\ % No Voice three (we want stems down)
886 % Ignore these for now - they are explained in Ch 4
887 \once \override NoteColumn #'force-hshift = #0
889 \once \override NoteColumn #'force-hshift = #0.5
898 Vamos a intentar codificar esta música partiendo de cero. Como
899 veremos, esto se topa con ciertas dificultades. Comenzamos tal y como
900 hemos aprendido, usando la construcción @code{<< \\ >>} para
901 introducir la música del primer compás en tres voces:
903 @lilypond[quote,verbatim,fragment,ragged-right]
904 \new Staff \relative c'' {
907 { c2 aes4. bes8 } \\ { aes2 f4 fes } \\ { <ees c>2 des2 }
914 @cindex voces y dirección de las plicas
915 @cindex plicas, voces y dirección de las
918 Las direcciones de las plicas se asignan automáticamente de forma que
919 las voces de numeración impar reciben las plicas hacia arriba y las de
920 numeración par hacia abajo. Las plicas de las voces 1 y 2 están
921 correctas, pero las plicas de la voz 3 debería ir hacia abajo en este
922 fragmento en particular. Podemos corregir esto simplemente
923 olvidándonos de la voz tres y situando la música en la voz cuatro:
925 @lilypond[quote,verbatim,fragment,ragged-right]
926 \new Staff \relative c'' {
932 \\ % Omit Voice three
941 Vemos que esto arregla la dirección de la plica, pero presenta un
942 problema que se encuentra a veces con varias voces: las plicas de las
943 notas en una voz pueden colisionar con las cabezas de otras voces. Al
944 disponer las notas, LilyPond permite que las notas o acordes de dos
945 voces ocupen la misma columna vertical de notas teniendo en cuenta que
946 las plicas están en direcciones opuestas, pero las notas de la tercera
947 y cuarta voces se desplazan si es necesario para evitar la colisión
948 entre las cabezas. Esto funciona bien por lo general, pero en este
949 ejemplo claramente las notas de la voz inferior no están bien
950 colocadas de forma predeterminada. LilyPond proporciona diversas
951 maneras de ajustar la colocación horizontal de las notas. Aún no
952 estamos preparados para ver cómo corregir esto, así que dejaremos este
953 problema aparcado hasta una sección posterior (véase la propiedad
954 @code{force-hshift} en @ref{Fixing overlapping notation}).
958 Referencia de la notación:
959 @ruser{Multiple voices}.
962 @node Explicitly instantiating voices
963 @subsection Explicitly instantiating voices
970 @funindex \voiceThree
977 @cindex contextos de voz, creación de
979 Los contextos de voz también se pueden crear manualmente dentro de un
980 bloque @code{<< >>} para crear música polifónica, utilizando
981 @code{\voiceOne} ... @code{\voiceFour} para indicar las direcciones
982 requeridas de plicas, ligaduras, etc. En partituras más largas, este
983 método es más claro porque permite que las voces estén separadas y
984 reciban nombres más descriptivos.
986 Concretamente, la construcción @code{<< \\ >>} que usamos en la
992 << @{ e4 f g a @} \\ @{ c,4 d e f @} >>
1002 \new Voice = "1" @{ \voiceOne \relative c' @{ e4 f g a @} @}
1003 \new Voice = "2" @{ \voiceTwo \relative c' @{ c4 d e f @} @}
1007 Los dos ejemplos anteriores producirán:
1009 @c The following example should not display the code
1010 @lilypond[ragged-right,quote]
1012 \new Voice = "1" { \voiceOne \relative c' { e4 f g a } }
1013 \new Voice = "2" { \voiceTwo \relative c' { c4 d e f } }
1017 @cindex voces, retorno a única
1018 @cindex retorno a voz única
1020 Las instrucciones @code{\voiceXXX} establecen la dirección de las
1021 plicas, ligaduras de expresión, ligaduras de prolongación,
1022 articulaciones, anotaciones de texto, puntillos y digitaciones.
1023 @code{\voiceOne} y @code{\voiceThree} hacen que estos objetos apunten
1024 hacia arriba, mientras que @code{\voiceTwo} y @code{\voiceFour} los
1025 hacen apuntar hacia abajo. Estas instrucciones también producen un
1026 desplazamiento horizontal para cada voz cuando es necesario para
1027 evitar choques entre las cabezas. La instrucción @code{\oneVoice}
1028 devuelve los ajustes de nuevo a los valores normales para una sola
1031 Veamos en algunos ejemplos sencillos exactamente qué efecto tienen
1032 @code{\oneVoice}, @code{\voiceOne} y @code{voiceTwo} sobre el marcado,
1033 las ligaduras de unión y de expresión y las indicaciones de dinámica:
1035 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
1037 % Default behavior or behavior after \oneVoice
1038 c d8 ~ d e4 ( f g a ) b-> c
1042 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
1045 c d8 ~ d e4 ( f g a ) b-> c
1047 c, d8 ~ d e4 ( f g a ) b-> c
1051 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
1054 c d8 ~ d e4 ( f g a ) b-> c
1056 c, d8 ~ d e4 ( f g a ) b-> c
1060 A continuación veremos tres formas distintas de componer la notación
1061 del mismo pasaje polifónico, cada una de las cuales tiene sus ventajas
1062 según la circunstancia, utilizando el ejemplo de la sección anterior.
1064 Una expresión que aparece directamente dentro de @code{<< >>}
1065 pertenece a la voz principal (pero, observe, @strong{no} dentro de una
1066 construcción @code{<< \\ >>}). Esto es útil cuando aparecen voces
1067 nuevas mientras la voz principal está sonando. A continuación podemos
1068 ver una realización más correcta del ejemplo de la sección anterior.
1069 Las notas rojas en forma de rombo muestran que la melodía principal
1070 está ahora dentro de un contexto de una sola voz, haciendo que se
1071 pueda trazar una ligadura por encima de ellas.
1073 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
1074 \new Staff \relative c' {
1076 % The following notes are monophonic
1078 % Start simultaneous section of three voices
1080 % Continue the main voice in parallel
1082 % Initiate second voice
1084 % Set stems, etc, down
1086 r8 e4 d c8 ~ | c8 b16 a b8 g ~ g2
1088 % Initiate third voice
1090 % Set stems, etc, up
1098 @cindex anidado de expresiones musicales
1099 @cindex anidado de construcciones simultáneas
1100 @cindex anidado de voces
1101 @cindex voces temporales
1102 @cindex voces, anidado de
1104 Son posibles construcciones polifónicas anidadas más profundamente, y
1105 si una voz aparece sólo brevemente podría haber una forma más natural
1106 de tipografiar la música.
1108 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
1109 \new Staff \relative c' {
1117 {c8 b16 a b8 g ~ g2}
1128 @cindex espaciadoras, notas
1130 Este método de anidar voces nuevas brevemente es útil cuando sólo hay
1131 secciones polifónicas pequeñas, pero cuando todo el pentagrama es muy
1132 polifónico podría ser más claro usar varias voces todo el tiempo,
1133 usando notas espaciadoras para pasar por encima de las secciones en
1134 que una voz está en silencio, como aquí:
1136 @lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
1137 \new Staff \relative c' <<
1138 % Initiate first voice
1141 c16^( d e f g4 f e | d2 e2) |
1143 % Initiate second voice
1145 % Set stems, etc, down
1147 s4 r8 e4 d c8 ~ | c8 b16 a b8 g ~ g2 |
1149 % Initiate third voice
1151 % Set stems, etc, up
1158 @subsubheading Note columns
1160 @cindex columna de notas
1161 @cindex colisiones de notas
1162 @cindex notas, colisiones de
1163 @cindex desplazamiento, instrucciones de
1170 @funindex \shiftOnnn
1173 Las notas cercanas de un acorde, o las notas que se producen al mismo
1174 tiempo en distintas voces, se disponen en dos (y ocasionalmente más)
1175 columnas para evitar el solapamiento de las cabezas. Reciben el
1176 nombre de columnas de notas. Hay columnas distintas para cada voz, y
1177 el desplazamiento especificado en curso dependiente de la voz se
1178 aplica a la columna de la nota si en caso contrario se produjese una
1179 colisión. Esto se puede ver en el ejemplo anterior. En el compás 2 el
1180 Do en la voz dos está desplazado a la derecha respecto del Re de la
1181 voz uno, y en el último acorde el Do de la voz tres también está
1182 desplazado a la derecha respecto de las otras notas.
1184 Las instrucciones @code{\shiftOn}, @code{\shiftOnn}, @code{\shiftOnnn}
1185 y @code{\shiftOff} especifican el grado en que se deben desplazar las
1186 notas y acordes de la voz si en caso contrario ocurriese una
1187 colisión. De forma predeterminada, las voces exteriores (normalmente
1188 las voces uno y dos) llevan especificado @code{\shiftOff}, mientras
1189 que las voces interiores (tres y cuatro) tienen @code{\shiftOn}
1190 especificado. Cuando se aplica un desplazamiento, las voces uno y
1191 tres se desplazan hacia la derecha y las voces dos y cuatro se
1192 desplazan hacia la izquierda.
1194 @code{\shiftOnn} y @code{\shiftOnnn} definen niveles adicionales de
1195 desplazamiento que se pueden especificar temporalmente para resolver
1196 colisiones en situaciones complejas (véase @ref{Real music example}).
1198 Una columna de notas puede contener sólo una nota (o acorde) de una
1199 voz con las plicas hacia arriba y una not (o acorde) de una voz con
1200 las plicas hacia abajo. Si las notas de dos voces que tienen las
1201 plicas en la misma dirección se sitúan en la misma posición y las dos
1202 voces no tienen ningún desplazamiento o llevan especificado el mismo
1203 desplazamiento, se producirá el mensaje de error @qq{Chocan demasiadas
1208 Referencia de la notación:
1209 @ruser{Multiple voices}.
1212 @node Voices and vocals
1213 @subsection Voices and vocals
1216 La música vocal presenta una dificultad especial: tenemos que combinar
1217 dos expresiones, a saber, las notas y la letra.
1219 @funindex \new Lyrics
1223 @cindex Lyrics, creación de un contexto
1224 @cindex letra, creación de un contexto de
1225 @cindex letra, enlazar con una voz
1227 Ya ha visto la instrucción @code{\addlyrics@{@}}, que maneja bien
1228 partituras sencillas. Sin embargo esta técnica es algo limitada.
1229 Para música de mayor complejidad, tenemos que introducir la letra en
1230 un contexto @code{Lyrics} utilizando @code{\new Lyrics} y enlazar
1231 explícitamente la letra y las notas mediante @code{\lyricsto@{@}},
1232 usando el nombre asignado a la voz.
1234 @lilypond[quote,verbatim,fragment]
1236 \new Voice = "one" \relative c'' {
1239 c4 b8. a16 g4. f8 e4 d c2
1241 \new Lyrics \lyricsto "one" {
1242 No more let sins and sor -- rows grow.
1247 Observe que la letra se debe enlazar a un contexto de @code{Voice},
1248 @emph{no} a un contexto de @code{Staff}. Este es un caso en que es
1249 necesario crear contextos de @code{Staff} y de @code{Voice}
1252 @cindex letra y barrado
1253 @cindex barrado y letra
1254 @funindex \autoBeamOff
1255 @funindex autoBeamOff
1257 El barrado automático que LilyPond usa de forma predeterminada
1258 funciona bien para la música instrumental, pero no tan bien para
1259 música con letra, donde o bien el barrado no se necesita en absoluto,
1260 o bien se utiliza para indicar los melismas de la letra. En el
1261 ejemplo anterior hemos utilizado la instrucción @code{\autoBeamOff}
1262 para desactivar el barrado automático.
1264 @funindex \new ChoirStaff
1265 @funindex ChoirStaff
1266 @funindex \lyricmode
1268 @cindex vocal, estructura de una partitura
1269 @cindex coro, sistema de
1271 Ahora vamos a reutilizar el ejemplo anterior de «Judas Macabeo» para
1272 ilustrar esta técnica más flexible. Primero la reescribiremos para
1273 que use variables de manera que la música y la letra se pueda separar
1274 de la estructura de pentagramas. También introduciremos una llave de
1275 grupo de ChoirStaff. La letra en sí se debe introducir con
1276 @code{\lyricmode} para estar seguros de que se interpreta como letra y
1279 @lilypond[quote,verbatim]
1280 global = { \time 6/8 \partial 8 \key f \major}
1281 SopOneMusic = \relative c'' {
1282 c8 | c([ bes)] a a([ g)] f | f'4. b, | c4.~ c4 }
1283 SopTwoMusic = \relative c' {
1284 r8 | r4. r4 c8 | a'([ g)] f f([ e)] d | e([ d)] c bes' }
1285 SopOneLyrics = \lyricmode {
1286 Let | flee -- cy flocks the | hills a -- dorn, __ }
1287 SopTwoLyrics = \lyricmode {
1288 Let | flee -- cy flocks the | hills a -- dorn, }
1293 \new Voice = "SopOne" {
1297 \new Lyrics \lyricsto "SopOne" {
1302 \new Voice = "SopTwo" {
1306 \new Lyrics \lyricsto "SopTwo" {
1314 Ésta es la estructura básica de todas las partituras vocales. Se
1315 pueden añadir más pentagramas según se necesite, se pueden añadir más
1316 voces a los pentagramas y más estrofas a la letra, y las variables que
1317 contienen la música se pueden colocar fácilmente en archivos separados
1318 cuando se hagan demasiado largos.
1320 @cindex himno, estructura de
1321 @cindex SATB, estructura de
1322 @cindex vocal, partitura, varias estrofas
1323 @cindex varias estrofas vocales
1324 @cindex estrofas, varias, vocales
1326 A continuación podemos ver un ejemplo final de la primera línea de un
1327 himno con cuatro estrofas, para coro SATB. En este caso la letra de
1328 las cuatro partes es la misma. Observe cómo utilizamos variables para
1329 separar la notación musical de la estructura de pentagramas. Observe
1330 también cómo se utiliza una variable, para la que hemos elegido el
1331 nombre @q{TimeKey} («compás y tonalidad»), para que contenga varias
1332 instrucciones que se usarán dentro de los dos pentagramas. En otros
1333 ejemplos se le suele dar el nombre de @q{global}.
1337 @lilypond[quote,verbatim]
1338 TimeKey = { \time 4/4 \partial 4 \key c \major}
1339 SopMusic = \relative c' { c4 | e4. e8 g4 g | a a g }
1340 AltoMusic = \relative c' { c4 | c4. c8 e4 e | f f e }
1341 TenorMusic = \relative c { e4 | g4. g8 c4. b8 | a8 b c d e4 }
1342 BassMusic = \relative c { c4 | c4. c8 c4 c | f8 g a b c4 }
1343 VerseOne = \lyricmode {
1344 E -- | ter -- nal fa -- ther, | strong to save, }
1345 VerseTwo = \lyricmode {
1346 O | Christ, whose voice the | wa -- ters heard, }
1347 VerseThree = \lyricmode {
1348 O | Ho -- ly Spi -- rit, | who didst brood }
1349 VerseFour = \lyricmode {
1350 O | Tri -- ni -- ty of | love and pow'r }
1356 \new Voice = "Sop" { \voiceOne \TimeKey \SopMusic }
1357 \new Voice = "Alto" { \voiceTwo \AltoMusic }
1358 \new Lyrics \lyricsto "Sop" { \VerseOne }
1359 \new Lyrics \lyricsto "Sop" { \VerseTwo }
1360 \new Lyrics \lyricsto "Sop" { \VerseThree }
1361 \new Lyrics \lyricsto "Sop" { \VerseFour }
1365 \new Voice = "Tenor" { \voiceOne \TimeKey \TenorMusic }
1366 \new Voice = "Bass" { \voiceTwo \BassMusic }
1372 @cindex estrofa y estribillo
1374 Finalizamos con un ejemplo que muestra cómo podemos codificar una
1375 estrofa para solista seguida de un estribillo en dos partes sobre dos
1376 pentagramas. El posicionado de las secciones secuencial y simultánea
1377 para conseguirlo dentro de una sola partitura es un poco enrevesado,
1378 por tanto siga esta explicación con todo cuidado.
1380 Comenzamos el ejemplo con un bloque de partitura que contiene un
1381 @code{ChoirStaff}, pues queremos que aparezca un corchete al comienzo
1382 de la parte de coro. Normalmente necesitaríamos dobles ángulos
1383 después de @code{\new ChoirStaff} para meter dentro todos los
1384 pentagramas en paralelo, pero aquí queremos postponer el paralelismo
1385 mientras dura el solo y por ello usaremos llaves, aunque aquí unos
1386 ángulos dobles no harían daño. Dentro del @code{ChoirStaff} queremos
1387 en primer lugar el pentagrama que va a contener la estrofa. Debe
1388 contener notas y letra en paralelo, así que necesitamos dobles ángulos
1389 encerrando el @code{\new Voice} y el @code{\new Lyrics} para que den
1390 comienzo al mismo tiempo:
1392 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
1393 versenotes = \relative c'' {
1396 \time 3/4 g g g b b b
1398 versewords = \lyricmode {
1399 One two three four five six
1404 \new Voice = "verse" {
1407 \new Lyrics \lyricsto verse {
1415 Con esto tenemos la línea de la estrofa.
1417 Ahora deseamos continuar con refrainA (la primera parte del
1418 estribillo) sobre el mismo pentagrama, mientras un segundo pentagrama
1419 aparece en paralelo con él para refrainB (estribillo, segunda parte),
1420 por lo que ésta es una sección paralela que se debe situar
1421 inmediatamente a continuación del salto de línea @code{\break} en la
1422 voz de la estrofa. ¡Sí, @emph{dentro} de la voz de la estrofa! He
1423 aquí dicha sección paralela. Se podrían introducir más pentagramas de
1429 \new Lyrics \lyricsto verse @{
1433 \new Voice = "refrainB" @{
1436 \new Lyrics \lyricsto "refrainB" @{
1443 Aquí tenemos el resultado final con dos pentagramas en el estribillo
1444 mostrando cómo la sección paralela se posiciona dentro de la voz de la
1447 @lilypond[quote,verbatim, ragged-right]
1448 versenotes = \relative c'' {
1451 \time 3/4 g g g b b b
1453 refrainnotesA = \relative c'' {
1457 refrainnotesB = \relative c {
1462 versewords = \lyricmode {
1463 One two three four five six
1465 refrainwordsA = \lyricmode {
1468 refrainwordsB = \lyricmode {
1474 \new Voice = "verse" {
1478 \new Lyrics \lyricsto "verse" {
1482 \new Voice = "refrainB" {
1485 \new Lyrics \lyricsto "refrainB" {
1491 \new Lyrics \lyricsto "verse" {
1500 @cindex book, ejemplo de su uso
1504 Sin embargo, y aunque esto es un interesante y útil ejercicio
1505 destinado a ayudarle a comprender cómo funcionan los bloques
1506 secuenciales y simultáneos, en la práctica quizá nos decidiríamos por
1507 codificarlo como dos bloques @code{\score} dentro de un bloque
1508 @code{\book} implícito, como sigue:
1510 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
1511 versenotes = \relative c'' {
1514 \time 3/4 g g g b b b
1516 refrainnotesA = \relative c'' {
1520 refrainnotesB = \relative c {
1525 versewords = \lyricmode {
1526 One two three four five six
1528 refrainwordsA = \lyricmode {
1531 refrainwordsB = \lyricmode {
1536 \new Voice = "verse" {
1539 \new Lyrics \lyricsto "verse" {
1548 \new Voice = "refrainA" {
1551 \new Lyrics \lyricsto "refrainA" {
1556 \new Voice = "refrainB" {
1559 \new Lyrics \lyricsto "refrainB" {
1569 Referencia de la notación:
1570 @ruser{Vocal music}.
1573 @node Contexts and engravers
1574 @section Contexts and engravers
1576 Los contextos y grabadores se han mencionado de manera informal en
1577 secciones anteriores; ahora tan sólo vamos a ver estos conceptos con
1578 más detalle, pues son importantes en el ajuste fino de la salida de
1582 * Contexts explained::
1583 * Creating contexts::
1584 * Engravers explained::
1585 * Modifying context properties::
1586 * Adding and removing engravers::
1589 @node Contexts explained
1590 @subsection Contexts explained
1592 @cindex contextos, explicación de los
1594 Cuando se imprime la música, se tienen que añadir a la salida una gran
1595 cantidad de elementos notacionales que no aparecen explícitamente en
1596 el archivo de entrada. Por ejemplo, compare la entrada y la salida
1597 del siguiente ejemplo:
1599 @lilypond[quote,verbatim,relative=2,fragment]
1603 La entrada es bastante escueta, pero en la salida se añaden líneas
1604 divisorias, alteraciones accidentales, la clave y la indicación de
1605 compás. LilyPond @emph{interpreta} la entrada. En esta fase se
1606 inspecciona la información musical en orden temporal, de forma
1607 parecida a la lectura de una partitura de izquierda a
1608 derecha. Mientras se lee la entrada, el programa recuerda dónde se
1609 encuentran los límites de los compases, y qué notas requieren
1610 alteraciones explícitas. Esta información se puede presentar sobre
1611 varios niveles. Por ejemplo, el efecto de una alteración accidental
1612 se encuentra limitada a un solo pentagrama, mientras que una barra
1613 divisoria debe estar sincronizada a través de la partitura de arriba a
1616 Dentro de LilyPond, estas reglas y pequeñas porciones de información
1617 se agrupan en @emph{Contexts}. Algunos ejemplos de contextos son
1618 @code{Voice} (Voz), @code{Staff} (Pauta o pentagrama) y @code{Score}
1619 (Partitura). Los contextos son jerárquicos, de forma que reflejan la
1620 naturaleza jerárquica de una partitura musical. Por ejemplo: un
1621 contexto de @code{Staff} contener muchos contextos de @code{Voice}, y
1622 un contexto de @code{Score} puede contener muchos contextos de
1626 @sourceimage{context-example,5cm,,}
1629 Cada contexto asume la responsabilidad de imponer algunas reglas de
1630 notación, creando ciertos objetos de notación y manteniendo las
1631 propiedades asociadas. Por ejemplo, el contexto @code{Voice} puede
1632 introducir una alteración accidental y entonces el contexto
1633 @code{Staff} mantiene la regla de mostrar o suprimir la alteración
1634 para el resto del compás.
1636 Otro ejemplo lo constituye el hecho de que la sincronización de las
1637 líneas divisorias se gestiona dentro del contexto de la partitura,
1638 @code{Score}, de forma predeterminada. Sin embargo, en algunas
1639 músicas posiblemente no queramos que las líneas divisorias estén
1640 sincronizadas (pensemos en una partitura polimétrica en compases de
1641 4/4 y de 3/4). En tales casos, debemos modificar los ajustes por
1642 omisión de los contextos @code{Score} y @code{Staff}.
1644 Para partituras muy sencillas, los contextos se crean implícitamente y
1645 no debemos preocuparnos por ellos. Para piezas mayores, como por
1646 ejemplo cualquiera que tenga más de un pentagrama, los contextos se
1647 deben crear explícitamente para asegurarnos de que tendremos la
1648 cantidad exacta de pentagramas que necesitamos, y que están en el
1649 orden correcto. Para tipografiar piezas con notación especializada,
1650 es frecuente la modificación de contextos existentes o incluso definir
1651 unos completamente nuevos.
1654 Además de los contextos @code{Score,} @code{Staff} y @code{Voice}, hay
1655 contextos que se sitúan entre los niveles de partitura y de pentagrama
1656 para controlar los grupos de pentagraamas, como los contextos
1657 @code{PianoStaff} y @code{ChoirStaff}. También existen contextos
1658 alternativos de pentagrama y de voz, y contextos para la letra, la
1659 percusión, diagramas de trastes, bajo cifrado, etc.
1661 Los nombres de todos los tipos de contextos se componen de una o más
1662 palabras que comienzan con mayúscula y que están unidas unas a otras
1663 sin guión ni barra baja, por ejemplo:
1664 @code{GregorianTranscriptionStaff}.
1668 Referencia de la notación:
1669 @ruser{Contexts explained}.
1671 @node Creating contexts
1672 @subsection Creating contexts
1676 @cindex nuevos contextos
1677 @cindex creación de contextos
1678 @cindex contextos, creación de
1680 Sólo puede haber un contexto en el nivel más alto: el contexto de
1681 partitura @code{Score}. Se crea con la instrucción @code{\score} o,
1682 en partituras sencillas, se crea automáticamente.
1684 Para partituras que solamente tienen una voz y un pentagrama, podemos
1685 dejar que los contextos @code{Voice} y @code{Staff} se creen
1686 automáticamente, pero para partituras más complejas es necesario
1687 crearlos a mano. La instrucción más simple que hace esto es
1688 @code{\new}. Se antepone a una expresión musical, por ejemplo
1691 \new @var{tipo} @var{expresión_musical}
1695 donde @var{tipo} es el nombre de un contexto (como @code{Staff} o
1696 @code{Voice}). Esta instrucción crea un contexto nuevo, y comienza a
1697 interpretar la @var{expresión_musical} que está dentro de ese
1700 Observe que no hay ninguna instrucción @code{\new Score}; el contexto
1701 @code{Score} único en el nivel más alto se introduce con
1705 En las secciones anteriore ha podido ver muchos ejemplos prácticos que
1706 creaban nuevos contextos de @code{Staff} y de @code{Voice}, pero para
1707 recordarle cómo se emplean estas instrucciones en la práctica, he aquí
1708 un ejemplo anotado de música real:
1710 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
1711 \score { % start of single compound music expression
1712 << % start of simultaneous staves section
1714 \new Staff { % create RH staff
1717 \new Voice { % create voice for RH notes
1718 \relative c'' { % start of RH notes
1724 \new Staff << % create LH staff; needs two simultaneous voices
1727 \new Voice { % create LH voice one
1729 \relative g { % start of LH voice one notes
1730 g8 <bes d> ees, <g c> |
1731 g8 <bes d> ees, <g c> |
1732 } % end of LH voice one notes
1733 } % end of LH voice one
1734 \new Voice { % create LH voice two
1736 \relative g { % start of LH voice two notes
1739 } % end of LH voice two notes
1740 } % end of LH voice two
1741 >> % end of LH staff
1742 >> % end of simultaneous staves section
1743 } % end of single compound music expression
1746 (Observe cómo todas las instrucciones que abren un bloque con una
1747 llave curva, @code{@{}, o con ángulos dobles, @code{<<}, están
1748 sangrados (tienen un margen adicional) con dos espacios adicionales, y
1749 la llave de cierre correspondiente tiene un margen exactamente igual.
1750 Aunque no es necesario, la observancia de esta práctica reducirá
1751 considerablemente el número de errores de @q{paréntesis
1752 descompensados}, y se recomienda vivamente. Permite apreciar de un
1753 solo vistazo la estructura de la música, y cualquier paréntesis
1754 descompensado aprecerá con obviedad. Observe también cómo el
1755 pentagrama de la MI se crea usando dobles ángulos porque requiere dos
1756 voces, mientras que el pentagrama de la MD se crea con una expresión
1757 musical única encerrada entre llaves porque sólo requiere una voz.)
1760 @cindex contextos, nombrado
1761 @cindex nombrar contextos
1763 La instrucción @code{\new} también puede otorgar un nombre
1764 identificativo al contexto para distinguirlo de otros contextos del
1768 \new @var{tipo} = @var{identificador} @var{expresión_musical}
1771 Observe la distinción entre el nombre del tipo de contexto,
1772 @code{Staff}, @code{Voice}, etc., y el nombre identificativo de una
1773 instancia en particular de ese tipo, que puede ser cualquier secuencia
1774 de letras inventada por el usuario. En el nombre identificativo
1775 también se pueden utilizar dígitos y espacios, pero en este caso aquél
1776 debe ir entre comillas p.ej. @code{\new Staff = "MiPentagrama 1"
1777 @var{expresión_musical}}. El nombre identificativo se utiliza para
1778 referirnos más tarde a esa instancia en particular de un contexto.
1779 Hemos visto esto en la sección acerca de la letra, en @ref{Voices and
1784 Referencia de la notación:
1785 @ruser{Creating contexts}.
1788 @node Engravers explained
1789 @subsection Engravers explained
1793 Todas y cada una de las marcas de la salida impresa de una partitura
1794 hecha con LilyPond está producida por un @code{Engraver} (grabador).
1795 Así, tenemos un grabador para imprimir pentagramas, otro para imprimir
1796 las cabezas de las notas, otro para las plicas, otro para las barras,
1797 etc, etc. ¡En total hay más de 120 grabadores! Afortunadamente, para
1798 la mayor parte de las partituras no es necesario conocer más que
1799 algunos, y para partituras sencillas no tenemos que saber nada de
1802 Los grabadores residen y operan dentro de Contextos. Los grabadores
1803 como el grabador de la indicación metronómica,
1804 @code{Metronome_mark_engraver}, cuya acción y resultado se aplican a
1805 la partitura como un todo, operan en el contexto del nivel más alto:
1806 el contexto de partitura @code{Score}.
1808 El grabador de la clave @code{Clef_engraver} y el de la armadura
1809 @code{Key_engraver} se encuentran probablemente en todos los contextos
1810 de pentagrama (@code{Staff}), pues los distintos pentagramas podrían
1811 requerir diferentes claves y armaduras.
1813 El grabador de las cabezas de nota @code{Note_heads_engraver} y el de
1814 las plicas @code{Stem_engraver} viven en cada uno de los contextos de
1815 voz @code{Voice}, el contexto de nivel más bajo de todos.
1817 Cada grabador procesa los objetos particulares asociados con su
1818 función, y mantiene las propiedades que están relacionadas con dicha
1819 función. Estas propiedades, como las que están asociadas con los
1820 contextos, se pueden modificar para cambiar el funcionamiento del
1821 grabador o el aspecto de esos elementos en la partitura impresa.
1823 Todos los grabadores tienen nombres compuestos de varias palabras que
1824 describen su función. Sólo está en mayúsculas la inicial de la
1825 primera palabra, y el resto se le une mediante guiones bajos. Así, el
1826 grabador @code{Staff_symbol_engraver} es responsable de la creación de
1827 las líneas del pentagrama, y el @code{Clef_engraver} determina y
1828 establece la altura o el punto de referencia sobre el pentagrama
1829 dibujando un símbolo de clave.
1831 A continuación presentamos algunos de los grabadores más comunes,
1832 junto a su función. Podrá comprobar que es fácil adivinar la función
1833 a partir del nombre (en inglés), y viceversa.
1835 @multitable @columnfractions .3 .7
1838 @item Accidental_engraver
1839 @tab Hace las alteraciones accidentales, de precaución y de sugerencia.
1841 @tab Graba las barras
1843 @tab Graba las claves
1844 @item Completion_heads_engraver
1845 @tab Splits notes which cross bar lines
1846 @c The old Dynamic_engraver is deprecated. -jm
1847 @item New_dynamic_engraver
1848 @tab Crea reguladores e indicaciones dinámicas textuales
1849 @item Forbid_line_break_engraver
1850 @tab Prevents line breaks if a musical element is still active
1852 @tab Crea la armadura de la tonalidad
1853 @item Metronome_mark_engraver
1854 @tab Graba la indicación metronómica
1855 @item Note_heads_engraver
1856 @tab Graba la cabeza de las notas
1858 @tab Graba los silencios
1859 @item Staff_symbol_engraver
1860 @tab Graba las cinco líneas (de forma predeterminada) del pentagrama
1862 @tab Crea las plicas y los trémolos de una sola plica
1863 @item Time_signature_engraver
1864 @tab Crea las indicaciones de compás
1869 Más adelante veremos cómo la salida de LilyPond se puede cambiar
1870 mediante la modificación del funcionamiento de los Grabadores.
1874 Referencia de funcionamiento interno:
1875 @rinternals{Engravers and Performers}.
1878 @node Modifying context properties
1879 @subsection Modifying context properties
1881 @cindex contexto, propiedades de
1882 @cindex contexto, propiedades de, modificación
1883 @cindex modificar las propiedades de contexto
1889 Los contextos se responsabilizan de mantener los valores de un cierto
1890 número de @emph{properties} de contexto. Muchas de ellas se pueden
1891 cambiar para influir en la interpretación del código de entrada y
1892 cambiar así la apariencia de la salida impresa. Se modifican mediante
1893 la instrucción @code{\set}. Esta instrucción toma la forma siguiente:
1896 \set @emph{NombreDelContexto}.@emph{nombreDeLaPropiedad} = #@emph{valor}
1899 Donde el @emph{NombreDelContexto} es normalmente @code{Score},
1900 @code{Staff} o @code{Voice}. Se puede omitir, en cuyo caso se supone
1901 que es @code{Voice}.
1903 Los nombres de las propiedades de contexto consisten en palabras
1904 unidas sin ningún guión o barra baja, y donde todas las palabras
1905 excepto la primera empiezan en mayúscula. A continuación podemos ver
1906 algunos ejemplos de nombres de propiedades utilizadas con frecuencia.
1907 Hay muchas más que las que se muestran aquí.
1909 @c attempt to force this onto a new page
1911 @multitable @columnfractions .25 .15 .45 .15
1912 @headitem nombreDeLaPropiedad
1915 @tab Valor de ejemplo
1918 @tab Si es verdadero, poner becuadros adicionales antes de las alteraciones
1919 @tab @code{#t}, @code{#f}
1920 @item currentBarNumber
1922 @tab Ajustar el número del compás actual
1926 @tab Si es verdadero, imprimir ligaduras de expresión por encima y por debajo de las notas
1927 @tab @code{#t}, @code{#f}
1928 @item instrumentName
1930 @tab Establecer el nombre del pentagrama, situado a la izquierda
1931 @tab @code{"Cello I"}
1934 @tab Aumentar o disminuir el tamaño de la fuente tipográfica
1938 @tab Establecer el texto que se imprime antes del comienzo de una estrofa
1943 donde un valor Booleano es verdadero (@code{#t}, True) o falso
1944 (@code{#f}, False), un Entero es un número entero positivo, un número
1945 Real es un número decimal positivo o negativo, y el texto se encierra
1946 entre comillas dobles. Observe la aparición de signos de cuadradillo,
1947 (@code{#}), en dos lugares diferentes: como parte del valor Booleano
1948 antes de la @code{t} o la @code{f}, y antes del @emph{valor} dentro de
1949 la sentencia @code{\set}. Así pues, cuando se está escribiendo un
1950 valor Booleano, hay que escribir dos signos de cuadradillo, por
1951 ejemplo: @code{##t}.
1953 @cindex propiedades que funcionan en contextos
1954 @cindex establecer propiedades en contextos
1956 Antes de poder establecer cualquiera de estas propiedades, tenemos que
1957 saber en qué contexto operan. A veces es algo obvio, pero en
1958 ocasiones puede ser algo enrevesado. Si especificamos un contexto
1959 equivocado, no se produce ningún mensaje de error, pero el
1960 funcionamiento esperado no tendrá lugar. Por ejemplo, la propiedad
1961 @code{instrumentName} (nombre del instrumento) vive claramente dentro
1962 del contexto de @code{Staff}, puesto que es el pentagrama el que debe
1963 ser nombrado. En este ejemplo, el primer pentagrama resulta
1964 etiquetado, pero no el segundo, porque hemos omitido el nombre del
1967 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
1969 \new Staff \relative c'' {
1970 \set Staff.instrumentName = #"Soprano"
1973 \new Staff \relative c' {
1974 \set instrumentName = #"Alto" % Wrong!
1980 Recuerde que el nombre del contexto predeterminado es @code{Voice},
1981 así que la segunda instrucción @code{\set} establece la propiedad
1982 @code{instrumentName} del contexto @code{Voice} a @qq{Alto}, pero como
1983 LilyPond no busca esta propiedad en el contexto @code{Voice}, no se
1984 realiza ninguna acción. Esto no es un error, y no se registra ningún
1985 mensaje en el archivo Log de registro de errores.
1987 De forma parecida, si el nombre de la propiedad se escribe con alguna
1988 falta, no se produce ningún mensaje de error, y claramente la acción
1989 esperada no puede tener lugar. De hecho, se puede establecer
1990 cualquier @q{property} (ficticia) usando cualquier nombre que queramos
1991 en cualquier contexto que exista, mediante el uso de la instrucción
1992 @code{\set}. Pero si el nombre no es conocido para LilyPond, no
1993 producirá ninguna acción. Algunos editores de texto que apoyan a los
1994 archivos de entrada de LilyPond de manera especial, documentan los
1995 nombres de propiedades con viñetas cuando psamos sobre ellos con el
1996 puntero del ratón, como JEdit con la extensión LilyPondTool, o
1997 resaltan los nombres de propiedades desconocidas de manera diferente,
1998 como ConTEXT. Si no se utiliza un editor con tales posibilidades, se
1999 recomienda comprobar la corrección del nombre de la propiedad en el
2000 manual de Referencia de funcionamiento interno: véase
2001 @rinternals{Tunable context properties} o @rinternals{Contexts}.
2003 La propiedad @code{instrumentName} tendrá efecto solamente si se
2004 establece dentro del contexto @code{Staff}, pero algunas propiedades
2005 se pueden establecer en más de un contexto. Por ejemplo, la propiedad
2006 @code{extraNatural} está establecida por defecto al valor @code{##t}
2007 (verdadero) para todos los pentagramas. Si se establece a @code{##f}
2008 (falso) en un contexto de @code{Staff} determinado, se aplicará
2009 solamente a las alteraciones de ese pentagrama. Si se establece a
2010 falso en el contexto de la partitura, @code{Score}, se aplicará a
2011 todos los pentagramas.
2013 Así, esto desactivará los becuadros adicionales en un pentagrama:
2015 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
2017 \new Staff \relative c'' {
2020 \new Staff \relative c'' {
2021 \set Staff.extraNatural = ##f
2028 y esto los desactivará en todos los pentagramas:
2030 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
2032 \new Staff \relative c'' {
2035 \new Staff \relative c'' {
2036 \set Score.extraNatural = ##f
2042 Como un ejemplo más, si se establece @code{clefOctavation} dentro del
2043 contexto de @code{Score}, éste cambia inmediatamente el valor de la
2044 octavación en todos los pentagramas en curso y establece un nuevo
2045 valor predeterminado que se aplicará a todos los pentagramas.
2047 La instrucción opuesta, @code{\unset}, tiene el efecto de suprimir la
2048 propiedad del contexto, lo que ocasiona que la mayoría de las
2049 porpiedades vuelvan a su valor predeterminado. Normalmente no es
2050 necesario el uso de @code{\unset}, pues una nueva instrucción
2051 @code{\set} hará el ajuste deseado.
2053 Las instrucciones @code{\set} y @code{\unset} pueden aparecer en
2054 cualquier lugar del archivo de entrada y tendrán efecto a partir del
2055 tiempo en que se encuentran y hasta el final de la partitura o hasta
2056 que la propiedad se establezca de nuevo mediante @code{\set} o
2057 @code{\unset}. Probemos a modificar el tamaño de la fuente
2058 tipográfica, lo que afecta al tamaño de las cabezas de las notas
2059 (entre otras cosas) varias veces. El cambio se toma a partir del
2060 valor predeterminado, no el valor en curso.
2062 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right,relative=1,fragment]
2064 % make note heads smaller
2067 % make note heads larger
2068 \set fontSize = #2.5
2070 % return to default size
2075 Hemos podido ver cómo establecer los valores de diversos tipos de
2076 propiedad diferentes. Observe que los números enteros y reales van
2077 siempre precedidos de un símbolo de cuadradillo, @code{#}, mientras
2078 que un valor booleano verdadero o falso se especifica mediante
2079 @code{##t} y @code{##f}, con dos cuadradillos. Una propiedad de texto
2080 se debe encerrar entre comillas dobles, como antes, aunque veremos más
2081 adelante que el texto realmente se puede especificar de una forma
2082 mucho más general utilizando la potentísima instrucción @code{markup}.
2084 @unnumberedsubsubsec Setting context properties with @code{\with}
2088 @cindex contexto, propiedades de, establecimiento con \with
2090 Las propiedades de contexto también se pueden establecer en el momento
2091 en que se crea el contexto. A veces esta forma de establecer el valor
2092 de una propiedad es mucho más clara, si ha de quedar fijo durante todo
2093 el tiempo que dure el contexto. Cuando se crea un contexto con una
2094 instrucción @code{\new} puede ir inmediatamente seguido de un bloque
2095 @code{\with @{ .. @}} en el que se establecen los valores de las
2096 propiedades. Por ejemplo, si queremos suprimir la impresión de
2097 becuadros adicionales para toda la duración de un pentagrama, podemos
2101 \new Staff \with @{ extraNatural = ##f @}
2105 de la siguiente forma:
2107 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
2113 \new Staff \with { extraNatural = ##f }
2120 Las propiedades ajustadas de esta manera aún pueden cambiarse
2121 dinámicamente utilizando @code{\set} y ser devueltas a sus valores
2122 predeterminados mediante @code{\unset}.
2124 @cindex fontSize (tamaño de la tipografía)
2125 @cindex fuente, tamaño de la
2126 @cindex tamaño de la fuente
2128 La propiedad @code{fontSize} se trata de forma distinta. Si se ajusta
2129 dentro de una cláusula @code{\with}, tiene el efecto de reiniciar el
2130 valor predeterminado del tamaño de la fuente tipográfica. Si más
2131 tarde se modifica con @code{\set}, este nuevo valor predeterminado
2132 puede restablecerse con la instrucción @code{\unset fontSize}.
2134 @unnumberedsubsubsec Setting context properties with @code{\context}
2136 @cindex contextos, establecer propiedades de, con \context
2140 Los valores de propiedad de los contextos se pueden establecer para
2141 @emph{todos} los contextos de un tipo determinado, como por ejemplo
2142 todos los contextos de @code{Staff}, con una única instrucción. El
2143 tipo de contexto se identifica mediante la utilización del nombre de
2144 su tipo, como @code{Staff}, precedido de una barra invertida:
2145 @code{\Staff}. El enunciado que establece el valor de la propiedad es
2146 el mismo que el que está en un bloque @code{\with}, presentado
2147 anteriormente. Se coloca en un bloque @code{\context} dentro de un
2148 bloque @code{\layout}. Cada bloque @code{\context} afecta a todos los
2149 contextos del tipo especificado a lo largo del bloque @code{\score} o
2150 @code{\book} en el que aparece el bloque @code{\layout}. A
2151 continuación presentamos un ejemplo que muestra el formato:
2153 @lilypond[verbatim,quote]
2170 Las propiedades de contexto establecidas de esta forma se pueden
2171 sobreescribir para ejemplares concretos de contextos mediante
2172 enunciados dentro de un bloque @code{\with}, y mediante instrucciones
2173 @code{\set} intercaladas dentro de enunciados musicales.
2177 Referencia de la notación:
2178 @ruser{Changing context default settings}.
2180 @c uncomment when backslash-node-name issue is resolved -pm
2181 @c @ruser{The set command}.
2183 Referencia de funcionamiento interno:
2184 @rinternals{Contexts},
2185 @rinternals{Tunable context properties}.
2188 @node Adding and removing engravers
2189 @subsection Adding and removing engravers
2191 @cindex grabadores, adición
2192 @cindex grabadores, eliminación
2193 @cindex adición de grabadores
2194 @cindex eliminación de grabadores
2201 Hemos visto que cada uno de los contextos contiene varios grabadores,
2202 cada uno de los cuales a su vez es responsable de la producción de una
2203 fracción particular del resultado impreso, como líneas divisorias,
2204 pentagramas, cabezas, plicas, etc. Si un grabador es eliminado de un
2205 contexto, ya no podrá producir su salida impresa. Es una forma algo
2206 radical de modificar la salida, pero a veces puede ser útil.
2208 @subsubheading Changing a single context
2210 Para eliminar un grabador de un contexto único, usamos la instrucción
2211 @code{\with} situada inmediatamente después de la instrucción que crea
2212 el contexto, como en la sección anterior.
2214 Como ilustración, repitamos un ejemplo extraído de la sección anterior
2215 con las líneas del pentagrama eliminadas. Recuerde que las líneas del
2216 pentagrama están dibujadas por el grabador
2217 @code{Staff_symbol_engraver}.
2219 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
2221 \remove Staff_symbol_engraver
2225 \set fontSize = #-4 % make note heads smaller
2227 \set fontSize = #2.5 % make note heads larger
2229 \unset fontSize % return to default size
2234 @cindex ámbito, grabador del
2236 Los grabadores también se pueden añadir a los contextos individuales
2237 La instrucción que lo hace es
2239 @code{\consists @var{Nombre_del_grabador}},
2241 situada dentro de un bloque @code{\with}. Ciertas partituras vocales
2242 tienen una indicación de ámbito o tesitura situada al principio del
2243 pentagrama para indicar el ámbito de notas en dicho pentagrama, véase
2244 @rglos{ambitus}. El ambitus se produce por parte del grabador
2245 @code{Ambitus_engraver}, que normalmente no está incluido en ningún
2246 contexto. Si lo añadimos al contexto @code{Voice}, calcula el rango a
2247 partir de esa única voz:
2249 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
2252 \consists Ambitus_engraver
2267 pero si añadimos el grabador de ámbito al contexto de @code{Staff},
2268 calcula el rango de todas las notas en todas las voces de ese
2271 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
2273 \consists Ambitus_engraver
2289 @subsubheading Changing all contexts of the same type
2294 Los ejemplos anteriores muestran la manera de eliminar o añadir
2295 grabadores a los contextos individuales. También es posible eliminar
2296 o añadir grabadores a todos los contextos de un tipo específico,
2297 situando las instrucciones en el contexto correspondiente dentro de un
2298 bloque @code{\layout}. Por ejemplo, si queremos mostrar los rangos de
2299 tesitura para todos los pentagramas de una partitura de cuatro pautas,
2302 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right]
2306 \relative c'' { c a b g }
2309 \relative c' { c a b g }
2313 \relative c' { c a b g }
2317 \relative c { c a b g }
2323 \consists Ambitus_engraver
2330 Los valores predeterminados de las propiedades de los contextos
2331 también se pueden establecer para todos los contextos de un tipo en
2332 particular incluyendo la instrucción @code{\set} dentro de un bloque
2333 @code{\context} de la misma forma.
2337 Referencia de la notación:
2338 @ruser{Modifying context plug-ins},
2339 @ruser{Changing context default settings}.
2342 @node Extending the templates
2343 @section Extending the templates
2345 Ha leído el tutorial y ahora sabe escribir música. Pero ¿cómo puede
2346 poner los pentagramas que quiere? Las plantillas están muy bien, pero
2347 ¿qué ocurre si quiere algo que no está en una de ellas? Bien, puede
2348 encontrar montañas de plantillas (véase @ref{Templates}) que le pueden
2349 servir como punto de partida. Pero ¿y si quiere algo que no está
2350 contemplado aquí? Continúe leyendo.
2354 * Soprano and cello::
2355 * Four-part SATB vocal score::
2356 * Building a score from scratch::
2359 @node Soprano and cello
2360 @subsection Soprano and cello
2362 @cindex plantilla, modificar
2363 @cindex modificar plantillas
2365 Para empezar, tome la plantilla que le parezca más parecida a aquello
2366 que quiere conseguir. Digamos que quiere escribir algo para soprano y
2367 cello. En este caso comenzaríamos con la plantilla @q{Notas y letra}
2368 (para la parte de soprano).
2371 \version @w{"@version{}"}
2372 melodia = \relative c' @{
2379 texto = \lyricmode @{
2385 \new Voice = "uno" @{
2389 \new Lyrics \lyricsto "uno" \texto
2396 Ahora queremos añadir una parte de violoncello. Veamos el ejemplo
2400 \version @w{"@version{}"}
2401 melodia = \relative c' @{
2415 No necesitamos dos instrucciones @code{\version}. Vamos a necesitar
2416 la sección @code{melodia}. No queremos dos secciones @code{\score}
2417 (si tuviésemos dos @code{\score}s, acabaríamos con las dos particellas
2418 por separado. Queremos las dos juntas, como un dúo. Dentro de la
2419 sección @code{\score}, no nos hacen falta dos @code{\layout} ni dos
2422 Si nos limitásemos a copiar y pegar la sección @code{melodia},
2423 acabaríamos con dos secciones @code{melodia} separadas, así que vamos
2424 a cambiarles el nombre. Llamaremos @code{musicaSoprano} a la sección
2425 de la soprano y @code{musicaCello} a la sección del violoncello. Al
2426 mismo tiempo cambiaremos el nombre de @code{texto} a
2427 @code{letraSoprano}. Recuerde cambiar el nombre a las dos apariciones
2428 de todos estos nombres -- tanto la definición inicial (la parte
2429 @code{melodia = relative c' @{ }) -- como el uso de ese nombre (en la
2430 sección @code{\score}).
2432 También aprovecharemos para cambiar el pentagrama de la parte del
2433 cello (los violoncellos se escriben normalmente en clave de Fa).
2434 Asimismo, cambiaremos algunas notas del cello.
2437 \version @w{"@version{}"}
2438 musicaSoprano = \relative c' @{
2445 letraSoprano = \lyricmode @{
2449 musicaCello = \relative c @{
2459 \new Voice = "uno" @{
2463 \new Lyrics \lyricsto "uno" \letraSoprano
2470 Esto tiene una apariencia prometedora, pero la parte del cello no sale
2471 en la partitura (no la hemos puesto en la sección @code{\score}). Si
2472 queremos que la parte del cello aparezca debajo de la de soprano,
2476 \new Staff \musicaCello
2480 justo debajo de todo lo de la soprano. También tenemos que poner
2481 @code{<<} y @code{>>} antes y después de la música -- lo que indica a
2482 LilyPond que hay más de una cosa (en este caso, @code{Staff})
2483 sucediendo al mismo tiempo --. La @code{\score} se parecerá ahora a
2486 @c Indentation in this example is deliberately poor
2491 \new Voice = "uno" @{
2495 \new Lyrics \lyricsto "uno" \letraSoprano
2497 \new Staff \musicaCello
2505 Esto parece un poco enrevesado; los márgenes están descuadrados. Esto
2506 tiene fácil solución. Presentamos aquí la plantilla completa para
2509 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right,addversion]
2510 sopranoMusic = \relative c' {
2517 sopranoLyrics = \lyricmode {
2521 celloMusic = \relative c {
2531 \new Voice = "one" {
2535 \new Lyrics \lyricsto "one" \sopranoLyrics
2537 \new Staff \celloMusic
2546 Las plantillas de inicio se pueden encontrar en el apéndice
2547 @q{Templates}, véase @ref{Single staff}.
2550 @node Four-part SATB vocal score
2551 @subsection Four-part SATB vocal score
2553 La mayor parte de las partituras vocales escritas para coro mixto a
2554 cuatro voces con acompañamiento orquestal, como el «Elías» de
2555 Mendelssohn o el «Mesías» de Haendel, tienen la música coral y la
2556 letra en cuatro pentagramas para S, A, T y B, respectivamente, con una
2557 reducción de piano del acompañamiento de orquesta, por debajo. He aquí
2558 un ejemplo del «Mesías» de Haendel:
2560 @c The following should appear as music without code
2561 @lilypond[quote,ragged-right]
2562 global = { \key d \major \time 4/4 }
2563 sopranoMusic = \relative c'' {
2565 r4 d2 a4 | d4. d8 a2 | cis4 d cis2 |
2567 sopranoWords = \lyricmode {
2568 Wor -- thy is the lamb that was slain
2570 altoMusic = \relative a' {
2572 r4 a2 a4 | fis4. fis8 a2 | g4 fis e2 |
2574 altoWords = \sopranoWords
2575 tenorMusic = \relative c' {
2577 r4 fis2 e4 | d4. d8 d2 | e4 a, cis2 |
2579 tenorWords = \sopranoWords
2580 bassMusic = \relative c' {
2582 r4 d2 cis4 | b4. b8 fis2 | e4 d a'2 |
2584 bassWords = \sopranoWords
2585 upper = \relative a' {
2588 r4 <a d fis>2 <a e' a>4 |
2589 <d fis d'>4. <d fis d'>8 <a d a'>2 |
2590 <g cis g'>4 <a d fis> <a cis e>2 |
2592 lower = \relative c, {
2595 <d d'>4 <d d'>2 <cis cis'>4 |
2596 <b b'>4. <b' b'>8 <fis fis'>2 |
2597 <e e'>4 <d d'> <a' a'>2 |
2601 << % combine ChoirStaff and PianoStaff in parallel
2603 \new Staff = "sopranos" <<
2604 \set Staff.instrumentName = "Soprano"
2605 \new Voice = "sopranos" { \global \sopranoMusic }
2607 \new Lyrics \lyricsto "sopranos" { \sopranoWords }
2608 \new Staff = "altos" <<
2609 \set Staff.instrumentName = "Alto"
2610 \new Voice = "altos" { \global \altoMusic }
2612 \new Lyrics \lyricsto "altos" { \altoWords }
2613 \new Staff = "tenors" <<
2614 \set Staff.instrumentName = "Tenor"
2615 \new Voice = "tenors" { \global \tenorMusic }
2617 \new Lyrics \lyricsto "tenors" { \tenorWords }
2618 \new Staff = "basses" <<
2619 \set Staff.instrumentName = "Bass"
2620 \new Voice = "basses" { \global \bassMusic }
2622 \new Lyrics \lyricsto "basses" { \bassWords }
2626 \set PianoStaff.instrumentName = "Piano"
2627 \new Staff = "upper" \upper
2628 \new Staff = "lower" \lower
2634 Ninguna de las plantillas proporciona esta disposición con exactitud.
2635 La más parecida es @q{partitura vocal SATB y reducción de piano
2636 automática} (véase @ref{Vocal ensembles}), pero necesitamos cambiar la
2637 disposición y añadir un acompañamiento de piano que no esté derviado
2638 automáticamente de las partes vocales. Las variables que contienen la
2639 música y la letra de las partes vocales es adecuada, pero tendremos
2640 que añadir variables para la reducción de piano.
2642 El orden en que aparecen los contextos en el ChoirStaff de la
2643 plantilla no se corresponde con el orden de la partitura vocal que
2644 hemos mostrado más arriba. Tenemos que reordenarlas para que haya
2645 cuatro pentagramas con la letra escrita directamente bajo las notas de
2646 cada parte. Todas las voces deben ser @code{\voiceOne}, que es la
2647 predeterminada, para que las instrucciones @code{\voiceXXX} se puedan
2648 eliminar. También tenemos que especificar la clave de tenor (clave de
2649 sol octava baja) en las partes de tenor. Aún no hemos encontrado la
2650 forma en que la letra se especifica en la plantilla, así que tenemos
2651 que utilizar el método que nos resulta familiar. También tenemos que
2652 escribir los nombres de cada pentagrama.
2654 Al hacerlo así obtenemos el ChoirStaff siguiente:
2658 \new Staff = "sopranos" <<
2659 \set Staff.instrumentName = "Soprano"
2660 \new Voice = "sopranos" @{ \global \musicaSoprano @}
2662 \new Lyrics \lyricsto "sopranos" @{ \latraSoprano @}
2663 \new Staff = "altos" <<
2664 \set Staff.instrumentName = "Alto"
2665 \new Voice = "altos" @{ \global \musicaAlto @}
2667 \new Lyrics \lyricsto "altos" @{ \letraAlto @}
2668 \new Staff = "tenores" <<
2669 \set Staff.instrumentName = "Tenor"
2670 \new Voice = "tenores" @{ \global \musicaTenor @}
2672 \new Lyrics \lyricsto "tenores" @{ \letraTenor @}
2673 \new Staff = "bajos" <<
2674 \set Staff.instrumentName = "Bass"
2675 \new Voice = "bajos" @{ \global \musicaBajo @}
2677 \new Lyrics \lyricsto "bajos" @{ \letraBajo @}
2678 >> % fin del ChoirStaff
2681 A continuación debemos trabajar sobre la parte de piano. Es fácil:
2682 tan sólo hay que sacar la parte de piano de la plantilla de @q{Piano
2687 \set PianoStaff.instrumentName = "Piano"
2688 \new Staff = "superior" \superior
2689 \new Staff = "inferior" \inferior
2693 y escribir las definiciones de variable para @code{superior} e
2696 Los grupos ChoirStaff y PianoStaff se deben combinar utilizando
2697 ángulos dobles, ya queremos apilarlos unos sobre otros:
2700 << % combinar los grupos ChoirStaff y PianoStaff uno sobre el otro
2702 \new Staff = "sopranos" <<
2703 \new Voice = "sopranos" @{ \global \musicaSoprano @}
2705 \new Lyrics \lyricsto "sopranos" @{ \letraSoprano @}
2706 \new Staff = "altos" <<
2707 \new Voice = "altos" @{ \global \musicaAlto @}
2709 \new Lyrics \lyricsto "altos" @{ \letraAlto @}
2710 \new Staff = "tenores" <<
2711 \clef "G_8" % clave de tenor
2712 \new Voice = "tenores" @{ \global \musicaTenor @}
2714 \new Lyrics \lyricsto "tenores" @{ \letraTenor @}
2715 \new Staff = "bajos" <<
2717 \new Voice = "bajos" @{ \global \musicaBajo @}
2719 \new Lyrics \lyricsto "bajos" @{ \letraBajo @}
2720 >> % fin del ChoirStaff
2723 \set PianoStaff.instrumentName = "Piano"
2724 \new Staff = "upper" \upper
2725 \new Staff = "lower" \lower
2730 Al combinar todo esto junto y escribir la música de los tres compases
2731 del ejemplo anterior, obtenemos:
2733 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right,addversion]
2734 global = { \key d \major \time 4/4 }
2735 sopranoMusic = \relative c'' {
2737 r4 d2 a4 | d4. d8 a2 | cis4 d cis2 |
2739 sopranoWords = \lyricmode {
2740 Wor -- thy is the lamb that was slain
2742 altoMusic = \relative a' {
2744 r4 a2 a4 | fis4. fis8 a2 | g4 fis fis2 |
2746 altoWords = \sopranoWords
2747 tenorMusic = \relative c' {
2749 r4 fis2 e4 | d4. d8 d2 | e4 a, cis2 |
2751 tenorWords = \sopranoWords
2752 bassMusic = \relative c' {
2754 r4 d2 cis4 | b4. b8 fis2 | e4 d a'2 |
2756 bassWords = \sopranoWords
2757 upper = \relative a' {
2760 r4 <a d fis>2 <a e' a>4 |
2761 <d fis d'>4. <d fis d'>8 <a d a'>2 |
2762 <g cis g'>4 <a d fis> <a cis e>2 |
2764 lower = \relative c, {
2767 <d d'>4 <d d'>2 <cis cis'>4 |
2768 <b b'>4. <b' b'>8 <fis fis'>2 |
2769 <e e'>4 <d d'> <a' a'>2 |
2773 << % combine ChoirStaff and PianoStaff in parallel
2775 \new Staff = "sopranos" <<
2776 \set Staff.instrumentName = "Soprano"
2777 \new Voice = "sopranos" { \global \sopranoMusic }
2779 \new Lyrics \lyricsto "sopranos" { \sopranoWords }
2780 \new Staff = "altos" <<
2781 \set Staff.instrumentName = "Alto"
2782 \new Voice = "altos" { \global \altoMusic }
2784 \new Lyrics \lyricsto "altos" { \altoWords }
2785 \new Staff = "tenors" <<
2786 \set Staff.instrumentName = "Tenor"
2787 \new Voice = "tenors" { \global \tenorMusic }
2789 \new Lyrics \lyricsto "tenors" { \tenorWords }
2790 \new Staff = "basses" <<
2791 \set Staff.instrumentName = "Bass"
2792 \new Voice = "basses" { \global \bassMusic }
2794 \new Lyrics \lyricsto "basses" { \bassWords }
2798 \set PianoStaff.instrumentName = "Piano "
2799 \new Staff = "upper" \upper
2800 \new Staff = "lower" \lower
2807 @node Building a score from scratch
2808 @subsection Building a score from scratch
2810 @cindex plantilla, escribir su propia
2811 @cindex ejemplo de escritura de una partitura
2812 @cindex escribir una partitura, ejemplo
2813 @cindex partitura, ejemplo de escritura
2815 Después de adquirir algo de soltura en la escritura del código de
2816 LilyPond, se dará cuenta de que es más fácil construir completamente
2817 una partitura partiendo de cero, que modificar una plantilla. También
2818 puede desarrollar su propio estilo de forma que se adapte al tipo de
2819 música que le apetezca. Veamos a continuación cómo confeccionar una
2820 partitura para un preludio de órgano, como ejemplo.
2822 Comenzamos con una sección para el encabezamiento. Aquí es donde van
2823 el título, nombre del compositor, etc., después van las definiciones
2824 de las variables, y finalmente el bloque de partitura. Comencemos a
2825 verlas por encima y más tarde completaremos los detalles.
2827 Utilizaremos los dos primeros compases del preludio de Bach basado en
2828 @emph{Jesu, meine Freude}, que está escrito para órgano con dos
2829 manuales y pedal. Tiene estos dos compases de música al final de la
2830 sección. La parte del manual superior tiene dos voces, y el inferior
2831 y el pedal, una voz cada uno. Así pues, necesitamos cuatro
2832 definiciones para la música y una más para definir el compás y la
2836 \version @w{"@version{}"}
2838 title = "Jesu, meine Freude"
2839 composer = "J S Bach"
2841 TimeKey = @{ \time 4/4 \key c \minor @}
2842 MusicaManualUnoVozUno = @{s1@}
2843 MusicaManualUnoVozDos = @{s1@}
2844 MusicaManualDos = @{s1@}
2845 MusicaPedal = @{s1@}
2851 Por el momento hemos escrito tan sólo una nota espaciadora, @code{s1},
2852 en lugar de la música de verdad. La añadiremos más adelante.
2854 A continuación veamos qué va en el bloque de partitura.
2855 Sencillamente, reflejaremos la estructura de pentagramas que deseemos.
2856 La música de órgano se escribe por lo general en tres pentagramas, uno
2857 para cada uno de los manuales y otro para el pedal. Los pentagramas
2858 de los manuales se abarcan con una llave, así que los incluiremos en
2859 un grupo PianoStaff. La primera parte de manual tiene dos voces, y la
2864 \new Staff = "ManualUno" <<
2865 \new Voice @{ \MusicaManualUnoVozUno @}
2866 \new Voice @{ \MusicaManualUnoVozDos @}
2867 >> % fin del contexto de Staff ManualUno
2868 \new Staff = "ManualDos" <<
2869 \new Voice @{ \MusicaManualDos @}
2870 >> % fin del contexto de Staff ManualDos
2871 >> % fin del contexto de PianoStaff
2874 Después, tenemos que añadir un pentagrama para el órgano de pedal.
2875 Esto va por debajo del PianoStaff, pero debe ser simultáneo con él,
2876 por lo que escribimos dobles ángulos rodeando a los dos. Si esto se
2877 nos olvida, se producirá un error en el archivo log de registro. ¡Es
2878 un error muy común que cometerá antes o después! Intente copiar el
2879 ejemplo final que aparece al final de la sección, borre los dobles
2880 ángulos y procese el archivo para ver qué error produce.
2883 << % el grupo PianoStaff y el pentagrama de Pedal son simultáneos
2885 \new Staff = "ManualUno" <<
2886 \new Voice @{ \MusicaManualUnoVozUno @}
2887 \new Voice @{ \MusicaManualUnoVozDos @}
2888 >> % fin del contexto de Staff ManualUno
2889 \new Staff = "ManualDos" <<
2890 \new Voice @{ \MusicaManualDos @}
2891 >> % fin del contexto de Staff ManualDos
2892 >> % fin del contexto de PianoStaff
2893 \new Staff = "OrganoPedal" <<
2894 \new Voice @{ \MusicaOrganoPedal @}
2899 No es necesario utilizar la construcción simultánea @code{<< >>} para
2900 el pentagrama del manual dos y el pentagrama del órgano de pedal, ya
2901 que contienen una única expresión, pero no hace daño, y es una buena
2902 costumbre utilizar siempre dobles ángulos después de @code{\new Staff}
2903 cuando hay varias voces. Lo opuesto es cierto para las voces:
2904 normalmente deben ir seguidas de llaves @code{@{ .. @}} en caso de que
2905 tengamos música codificada como distintas variables que se deben
2906 situar consecutivamente.
2908 Añadamos esta estructura al bloque de partitura, y ajustemos el
2909 sangrado de los márgenes. También escribimos las claves
2910 correspondientes, nos aseguramos de que las plicas y ligaduras de
2911 unión y de expresión en cada una de las voces del pentagrama superior
2912 apuntan en la dirección adecuada con @code{\voiceOne} y
2913 @code{\voiceTwo} y escribimos el compás y la tonalidad en cada uno de
2914 los pentagramas usando nuestra variable previamente definida
2919 << % el grupo PianoStaff y el pentagrama de Pedal son simultáneos
2921 \new Staff = "ManualUno" <<
2922 \TimeKey % establecer compás y tonalidad
2924 \new Voice @{ \voiceOne \MusicaManualUnoVozUno @}
2925 \new Voice @{ \voiceTwo \MusicaManualUnoVozDos @}
2926 >> % fin del contexto de Staff ManualUno
2927 \new Staff = "ManualDos" <<
2930 \new Voice @{ \MusicaManualDos @}
2931 >> % fin del contexto de Staff ManualDos
2932 >> % fin del contexto de PianoStaff
2933 \new Staff = "OrganoPedal" <<
2936 \new Voice @{ \MusicaOrganoPedal @}
2937 >> % fin del pentagrama de OrganoPedal
2939 @} % end Score context
2942 Con esto se completa la estructura. Toda música para órgano de tres
2943 pentagramas tendrá una estructura similar, aunque el número de voces
2944 puede variar. Todo lo que nos queda es añadir la música, y combinar
2947 @lilypond[quote,verbatim,ragged-right,addversion]
2949 title = "Jesu, meine Freude"
2950 composer = "J S Bach"
2952 TimeKey = { \time 4/4 \key c \minor }
2953 ManualOneVoiceOneMusic = \relative g' {
2954 g4 g f ees | d2 c2 |
2956 ManualOneVoiceTwoMusic = \relative c' {
2957 ees16 d ees8~ ees16 f ees d c8 d~ d c~ |
2958 c c4 b8 c8. g16 c b c d |
2960 ManualTwoMusic = \relative c' {
2961 c16 b c8~ c16 b c g a8 g~ g16 g aes ees |
2962 f ees f d g aes g f ees d e8~ ees16 f ees d |
2964 PedalOrganMusic = \relative c {
2965 r8 c16 d ees d ees8~ ees16 a, b g c b c8 |
2966 r16 g ees f g f g8 c,2 |
2970 << % PianoStaff and Pedal Staff must be simultaneous
2972 \new Staff = "ManualOne" <<
2973 \TimeKey % set time signature and key
2975 \new Voice { \voiceOne \ManualOneVoiceOneMusic }
2976 \new Voice { \voiceTwo \ManualOneVoiceTwoMusic }
2977 >> % end ManualOne Staff context
2978 \new Staff = "ManualTwo" <<
2981 \new Voice { \ManualTwoMusic }
2982 >> % end ManualTwo Staff context
2983 >> % end PianoStaff context
2984 \new Staff = "PedalOrgan" <<
2987 \new Voice { \PedalOrganMusic }
2988 >> % end PedalOrgan Staff context
2990 } % end Score context