Gardez à l'esprit que ces trois commandes -- @code{\header},
@code{\layout} et @code{\midi} -- sont spécifiques : à l'inverse de
-toutes les commandes débutant par une oblique inversée (@emph{backshash}
-pour @code{\}), @emph{elles ne constituent pas} des expressions
+toutes les commandes débutant par une oblique inversée (@emph{backslash}
+pour @code{\}), @strong{elles ne constituent pas} des expressions
musicales et ne seront donc pas interprétées comme telles. Elles
peuvent de ce fait être mentionnées à l'intérieur du bloc @code{\score},
tout comme à l'extérieur. En réalité, ces commandes sont la plupart du
que nous n'avons pas détaillées pour l'instant -- auront respectivement
pour effet, lorsqu'elles interviennent, de produire une sortie
imprimable et un fichier MIDI. Nous nous y intéressons plus
-particulièrement dans le manuel de notation, aux chapitres @ruser{Score
-layout} et @ruser{Creating MIDI files}.
+particulièrement dans le manuel de notation, aux chapitres
+@ruser{Score layout} et @ruser{Creating MIDI files}.
@cindex scores, multiples
diable peut-on savoir quoi mettre après @code{\score} ?
En fait, nous ne l'avons pas éludée du tout : le grand mystère est
-tout simplement qu'il n'y a @emph{pas} de mystère. Allez,
+tout simplement qu'@strong{il n'y a pas} de mystère. Allez,
expliquons-le en une ligne :
@quotation
Mais si l'on procédait ainsi, la section @code{\score} deviendrait
vite assez touffue, et très rapidement on ne s'y retrouverait plus.
C'est pourquoi on utilisera plutôt des variables, ou identificateurs.
-avec quelques notes de plus, nous pourrions avoir :
+Avec quelques notes de plus, nous pourrions avoir :
@lilypond[verbatim,quote,ragged-right]
melody = \relative c'' { r4 d8\noBeam g, c4 r }
@item @code{< .. >}
@tab Délimite les notes d'un accord
@item @code{<< .. >>}
- @tab Délimite des sections simultanées
+ @tab Délimitent des sections simultanées
@item @code{( .. )}
- @tab Marquent le début et la fin d'une liaison
+ @tab Marque le début et la fin d'une liaison
@item @code{\( .. \)}
- @tab Marquent le début et la fin d'une liaison de phrasé
+ @tab Marque le début et la fin d'une liaison de phrasé
@item @code{[ .. ]}
- @tab Marquent le début et la fin d'une ligature manuelle
+ @tab Marque le début et la fin d'une ligature manuelle
@end multitable
D'autres constructions permettent d'obtenir des lignes regroupant ou en
-travers des notes : les liaisons de prolongation (indiquées par un
-tilde, @code{~}), les marques de nolet avec
+travers des notes : les liaisons de prolongation indiquées par un
+tilde (@code{~}), les marques de nolet avec
@code{\times@tie{}x/y@tie{}@{..@}} ou
encore les notes d'ornement avec @code{\grace@{..@}}.
En dehors de LilyPond, l'imbrication correcte de différents types de
crochets exige un strict respect des conventions, telles que
-@code{<< [ @{ ( .. ) @} ] >>}, où les marques de fermeture interviennent
+@code{<<@tie{}[@tie{}@{@tie{}(@tie{}..@tie{})@tie{}@}@tie{}]@tie{}>>},
+où les marques de fermeture interviennent
obligatoirement dans l'ordre exactement inverse à celles d'ouverture.
Ceci @strong{doit} être rigoureusement respecté pour les trois
-types de crochets utilisés pour @emph{délimiter} comme l'indique le
+types de crochets utilisés pour @strong{délimiter} comme l'indique le
tableau ci-dessus.
Une telle rigueur dans l'imbrication n'est @strong{pas} requise pour les
-types de crochets dont la fonction est de @emph{marquer}, selon le
+types de crochets dont la fonction est de @strong{marquer}, selon le
tableau ci-dessus, lorsqu'il sont utilisés en combinaison avec des
liaisons de prolongation ou des nolets. En effet, il ne s'agit pas
de crochets ayant pour fonction de borner quelque chose ; ils agissent
Le plus sûr moyen de saisir un fragment où plusieurs voix cohabitent
sur la même portée, consiste à saisir chacune des voix séquentiellement
(avec @code{@{...@}}), puis à les combiner en simultané à l'aide de
-doubles chevrons geuche/droite, @code{<<...>>}. Les fragments
+doubles chevrons gauche/droite, @code{<<...>>}. Les fragments
devront être séparés par une double oblique inversée, @code{\\}, pour
les affecter à des voix séparées. Dans le cas contraire, les notes
seraient toutes affectées à une même voix, ce qui pourait générer des
couleur des hampes et ligatures et le style de tête des notes, pour
permettre une meilleure distinction entre les différentes voix. La
première voix comporte des têtes en losange rouge, la deuxième en
-triangle bleu, la troisième en cercles barré vert, la quatrième (non
+triangle bleu, la troisième en cercle barré vert, la quatrième (non
utilisée ici) en croix magenta ; @code{\voiceNeutralStyle} (non utilisé
ici) revient au style par défaut. Nous verrons plus tard comment créer
de telles commandes.
La direction des hampes sert souvent à indiquer dans la continuité deux
lignes mélodiques simultanées. Ici, les hampes des notes les plus
hautes vont vers le haut, et celles des notes plus basses vers le
-bas. C'est une première incation que nous avons eu recours à plus d'une
-voix.
+bas. C'est une première indication que nous avons eu recours à plus
+d'une voix.
Mais le réel besoin de multiples voix se fait sentir dès lors que
plusieurs notes qui débutent en même temps ont des durées différentes.
C'est évident au troisième temps de la première mesure : le la bémol est
une noire pointée, le fa une noire, et le ré bémol une blanche. On ne
peut les grouper dans un accord, puisque toutes les notes composant un
-accord doivent être de même durée. On ne peut non plus les ecrire
+accord doivent être de même durée. On ne peut non plus les écrire
séquentiellement, puisqu'elles débutent toutes au même instant. Ce
fragment de mesure nécessite trois voix, et une bonne pratique voudrait
que l'intégralité de la mesure soit sur trois voix, comme ci-dessous où
-nous avons une allure et une couleur différentes aux motes de chacune
+nous avons une allure et une couleur différentes aux notes de chacune
d'entre elles. Une fois de plus, nous reviendrons plus tard sur le code
que vous ne comprendriez pas.
critères normaux.
Voyons, à l'aide de ces exemples simples, les effets respectifs de
-@code{\oneVoice}, @code{\voiceOne} et @code{voiceTwo} sur les
+@code{\oneVoice}, @code{\voiceOne} et @code{\voiceTwo} sur les
annotations, liaisons de prolongation ou de phrasé, et sur les nuances.
@lilypond[quote,ragged-right,verbatim]
Les commandes @code{\shiftOn}, @code{\shiftOnn}, @code{\shiftOnnn}, et
@code{\shiftOff} spécifient le degré nécessaire de décalage qui sera
-appliqué aux notes au accords de la voix en question afin d'éviter une
+appliqué aux notes ou accords de la voix en question afin d'éviter une
collision. Par défaut, les voix extérieures -- normalement les
première et deuxième -- se verront attribuer @code{\shiftOff}, alors que
les voix intérieures -- trois et quatre -- se verront attribuer
@code{\shiftOnn} et @code{\shiftOnnn} définissent des degrés augmentés
de décalage auquel on peut devoir temporairement recourir dans des
-situations complexes -- voir Real music example
-@ref{Real music example}.
+situations complexes -- voir @ref{Real music example}.
Un empilement peut ne contenir qu'une note ou un accord dans une voix
aux hampes vers le haut, et une note ou un accord dans une voix
@end lilypond
Notez bien que les paroles sont liées à un contexte de voix
-(@code{Voice}), @emph{non} à un contexte de portée (@code{Staff}). Il
+(@code{Voice}), @strong{non} à un contexte de portée (@code{Staff}). Il
est donc nécessaire de créer explicitement les contextes @code{Staff}
et @code{Voice}.
<<
\refrainnotesA
\new Lyrics \lyricsto verse @{
- \refrainwordsA
+ \refrainparolesA
@}
\new Staff <<
\new Voice = "refrainB" @{
\refrainnotesB
@}
\new Lyrics \lyricsto "refrainB" @{
- \refrainwordsB
+ \refrainparolesB
@}
>>
>>
@code{PianoStaff} ou @code{ChoirStaff}. Sont aussi disponibles d'autres
contextes de portée ou de voix alternatifs, ainsi que des contextes
spécifiques pour les paroles, les percussions, les tablatures
-d'instruments frettés, la basse chifrée, etc.
+d'instruments frettés, la basse chiffrée, etc.
Le nom de chacun des contextes est formé d'un ou plusieurs mots aux
-initiales en majuscule et directements accolés les uns aux autres sans
+initiales en majuscule et directement accolés les uns aux autres sans
ponctuation, comme par exemple @code{GregorianTranscriptionStaff}.
@seealso
marque de fermeture. Bien que ceci ne soit pas obligatoire, nous vous
invitons à adopter cette pratique qui vous évitera nombre d'erreurs
@qq{accolades non appariées}. La structure de la musique apparaît ainsi
-au premier coup d'œil, et les défauts de parité plus facilement
+au premier coup d'œil, et les défauts de parité seront plus facilement
repérables. Vous remarquerez que la portée MG est créée à l'aide d'un
double chevron gauche -- nécessaire pour gérer ses deux voix -- alors que la
portée MD ne contient qu'une seule expression musicale -- il n'y a
@tab @code{50}
@item doubleSlurs
@tab Booléen
- @tab Si vrai, imprime les liaisons au-dessous et au-dessus des notes
+ @tab Si vrai, imprime les liaisons au-dessous @strong{et} au-dessus des notes
@tab @code{#t}, @code{#f}
@item instrumentName
@tab Texte
saisir deux signes dièse -- par exemple @code{##t}.
Avant de déterminer l'une de ces propriétés, nous devons savoir dans
-quel contexte elles interviennent. Si cela est bien souvent évident, il
+quel contexte elle intervient. Si cela est bien souvent évident, il
peut arriver que cela tourne au cauchemar. Lorsque vous ne spécifiez
pas le bon contexte, aucun message d'erreur ne s'affiche et l'effet
attendu n'est pas au rendez-vous. Par exemple, le @code{instrumentName}
est inconnu de LilyPond, rien ne se passera. Certains éditeurs de texte
disposent d'une prise en charge spécifique aux fichiers source LilyPond,
à l'instar de LilyPondTool couplé à JEdit et qui documente les noms des
-pripriétés dans une infobulle lorsque vous les survolez à la souris, ou
+propriétés dans une infobulle lorsque vous les survolez à la souris, ou
les souligne différemment s'ils sont inconnus, comme ConTEXT. Dans le
cas où votre éditeur ne dispose pas de ces fonctionnalités, nous vous
recommandons de vérifier le nom des propriétés que vous manipulez dans
@end lilypond
Nous venons de voir comment déterminer la valeur de différents types de
-propriétés. N'oubliez pas que les nombres, entiers ou réels, doivent
+propriété. N'oubliez pas que les nombres, entiers ou réels, doivent
être précédés d'un signe dièse (@code{#}) et les valeurs vrai ou faux de
deux signes dièse -- respectivement ##t et ##f --. Une valeur textuelle
doit être encadrée de guillemets anglais, @code{``@dots{ }''}, bien que,
@example
\new PianoStaff <<
- \new Staff = "ManualOne" <<
+ \new Staff = "ManuelUn" <<
\new Voice @{ \ManuelUnVoixUnMusique @}
\new Voice @{ \ManuelUnVoixDeuxMusique @}
>> % fin du contexte de portée ManuelUn
- \new Staff = "ManualTwo" <<
+ \new Staff = "ManuelDeux" <<
\new Voice @{ \ManuelDeuxMusique @}
>> % fin du contexte de portée ManuelDeux
>> % fin du contexte PianoStaff
Négliger ceci nous renverrait une erreur, et personne n'est à l'abri de
cette faute ! Pour preuve, il vous suffit de copier l'exemple complet en
fin de chapitre, de supprimer ces @code{<<} et @code{>>}, et de le
-compiler, pour savoir de quoi il retourne.
+compiler, pour voir de quoi il retourne.
@example
<< % Système pianistique et portée de pédalier sont synchrones
\new PianoStaff <<
- \new Staff = "ManualOne" <<
+ \new Staff = "ManuelUn" <<
\new Voice @{ \ManuelUnVoixUnMusique @}
\new Voice @{ \ManuelUnVoixDeuxMusique @}
>> % fin du contexte de portée ManuelUn
- \new Staff = "ManualTwo" <<
+ \new Staff = "ManualDeux" <<
\new Voice @{ \ManuelDeuxMusique @}
>> % fin du contexte de portée ManuelDeux
>> % fin du contexte PianoStaff
- \new Staff = "PedalOrgan" <<
+ \new Staff = "PedalierOrgue" <<
\new Voice @{ \PedalierOrgueMusique @}
>>
>>
\score @{
<< % Système pianistique et portée de pédalier sont synchrones
\new PianoStaff <<
- \new Staff = "ManualOne" <<
+ \new Staff = "ManuelUn" <<
\TimeKey % définition de la métrique et de l'armure
\clef "treble"
\new Voice @{ \voiceOne \ManuelUnVoixUnMusique @}
\new Voice @{ \voiceTwo \ManuelUnVoixDeuxMusique @}
>> % fin du contexte de la portée ManuelUn
- \new Staff = "ManualTwo" <<
+ \new Staff = "ManuelDeux" <<
\TimeKey
\clef "bass"
\new Voice @{ \ManuelDeuxMusique @}
>> % fin du contexte de la portée ManuelDeux
>> % fin du contexte PianoStaff
- \new Staff = "PedalOrgan" <<
+ \new Staff = "PedalierOrgue" <<
\TimeKey
\clef "bass"
\new Voice @{ \PedalierOrgueMusique @}